大班奥尔夫节奏《库乞乞》（精选2篇）
大班奥尔夫节奏《库乞乞》 篇1
中班上学期音乐教案《奥尔夫教学库乞乞》含反思适用于中班的音乐主题教学活动当中，让幼儿通过故事和图形谱，了解音乐结构和创编舞蹈动作，通过欣赏和即兴舞蹈，体验乐曲《库乞乞》欢快跳跃的情绪，让幼儿懂得爱学习的好孩子人人爱，快来看看幼儿园中班上学期音乐《奥尔夫教学库乞乞》含反思教案吧。
【活动目标】
1、通过欣赏和即兴舞蹈，体验乐曲《库乞乞》欢快跳跃的情绪。
2、通过故事和图形谱，了解音乐结构和创编舞蹈动作。
3、让幼儿懂得爱学习的好孩子人人爱。
4、初步学习用对唱的方式演唱歌曲。
5、能大胆表现歌曲的内容、情感。
【活动准备】
音乐《库乞乞》、图形谱、金色魔盒、小纸条、书本。
【活动过程】
一、听故事。
有个小朋友叫鲁鲁，他一点都不爱学习，一上课就睡大觉。他成天想：学习有什么用啊，我想去找宝物，有了宝物就什么都有了。一天晚上，一位神秘的老爷爷出现了，老爷爷说：“我知道宝物在哪里哦！那个宝物在离这里很远很远的个山洞里，要到那个山洞需要爬过好几座山，还要爬好几级台阶。”鲁鲁很想去找宝物，就谢过老爷爷出发了。你们说，他能找到宝物吗？
二、感受音乐。
1、欣赏音乐一次。
答案等会儿再告诉大家。今天老师带来了一段好听的音乐，这段音乐跟刚才的这个故事有关哦。我们一起来听一听。
提问一：你听了这首音乐有什么感觉？听音乐时你想到了什么？
提问二：觉得这首音乐有几段？（幼儿思考）我们再来仔细听听。
2、欣赏音乐第二次。
师：我们再来听一次，这一次要请你听一听，音乐里说鲁鲁翻过了几座山？爬上了几级台阶？
（教师边做动作边和孩子一起听音乐一次）
三、分段了解音乐结构和创编舞蹈动作。
教师：鲁鲁骑着马翻过了几座山？（教师先让幼儿仔细听再和幼儿一起听一起画出山的图片，有四座山）
提问：鲁鲁是怎样上山的？骑马的动作怎么样？我们一起来做做。
提问：鲁鲁爬过四座山，到山洞了吗？还要上几级台阶楼梯？
（再听一次验证自己的答案是否正确。边听边画图谱）
终于到山洞门口了，要想进入山洞必须要说一句咒语。这句咒语是什么呢？
一起念几次咒语。
我们现在来完整地听一次音乐，看看鲁鲁去寻找宝物的过程。
1、老师和孩子一起走图形谱，引导幼儿用手指在自己身上做动作。
2、提醒孩子每爬过一座上，马儿要休息一下。
3、不知道鲁鲁最后找到这个宝物没有，你们想不想去那个山洞看看？（想）可是去那里要爬过很多坐山，上很高的台阶，还要说一句咒语，你们行吗？我们起立，来试试。
（听着音乐在原地练习一次，两到三遍音乐）
你们真厉害，看来到那个遥远的山洞是没问题了。我们的马每爬过一座山都很累，怎么办啊？
每爬过一座山我们就让马休息一会儿，稍微停顿一下再继续跑。
邀请听课老师和孩子们一起来玩游戏，做律动。
五、渗透德育教育。
提问：宝物终于找到了，它是长方形的，厚厚的，你们猜猜它是什么？（书本）老爷爷为什么要送书本给鲁鲁呢？还有一张小纸条，小纸条上写着：书是世界上最珍贵的宝物，书中有很多的知识，能让我们学到很多的本领。
现在，我们回教室去看这些宝贝吧。
教学反思：
在活动中，我为了避免孩子从头唱到尾，在解决难点四分音符与感情技巧处理部分，我采用了谈话的方法，让孩子稍微休息了一会，使活动能够动静结合，孩子们的表现基本上完成了我预设的目标。当然了，本次活动还有很多不足的地方，希望各位老师和专家多加指点。
本文扩展阅读：卡尔 奥尔夫(1895-1982)，当代世界著名的德国作曲家，音乐教育家。1895年7月10日出生在慕尼黑一个有艺术素养的军人世家，受家庭环境的影响，卡尔·奥尔夫从小对音乐和戏剧产生浓厚的兴趣，这为他成为一个伟大的音乐剧大师奠定了基础。奥尔夫基本上是自学成才的大师，从少年到青年，他通过自学刻苦钻研大师们的作品，在不断地探究大师们的风格中顽强地寻找着自己独特的艺术表现语言:“那种”野生“的具有原本性的音乐、戏剧”。
大班奥尔夫节奏《库乞乞》 篇2
首先对于孩子的节奏训练要生活化，趣味化。我首先开始让孩子用耳去听、去感知。幼儿生活在声音的世界里，节奏无处不有。生活在声音的世界里，节奏无处不有。例如用钟声“当、当菖菖”声表示四分节奏，和表声“滴答、滴答”声代表八分音符节奏菖菖菖菖；然后模仿钟声、表声、的节奏，教幼儿边唱边拍边走，使幼儿进一步感受两种节奏的不同。另外是节奏训练多样化，为了提高幼儿对节奏训练的兴趣，发展对音乐不同节奏的感受力，表现能力和创造能力，可组织幼儿朗诵诗歌，或学小动物叫，边朗诵边拍手，朗诵和拍手要协调合拍，然后模仿小动物走路，同时发出有节奏的声音。幼儿在模仿基础上让他们找出相应的节奏卡片。如：
通过动眼、动脑、动手、动脚、的游戏幼儿既愉悦了身心，又学习到了节奏训练的知识。另外在进行节奏训练的基础上，还必须根据循序渐进的原则,由浅入深,由易到难,动静结合，由具体到抽象地进行训练指导，启发幼儿即兴表演不同动作感受节奏的韵律美，这也是一种切实可行的训练方法。
平时我们一说乐器就会想到的是钢琴、小提琴等，可奥尔夫的乐器指的是原始的发声器，如：铃鼓、手鼓、木鱼、三角铁、沙锤等。还有一种就是音条可以灵活拆装的音条琴。因此，我尝试让孩子们学习用打击乐器来练习节奏。首先是先让他们了解各种乐器的声音，是清脆？是浑厚？是长？是短？怎样敲声音才会好听。然后我让幼儿自己给乐曲配上伴奏并说出他们的理由，再练习合奏。
在教学时，怎样才能提高教学效益呢？经过一段时间的实践，我觉得这种方法很好：看谱法
我把这首乐曲每段每种乐器的节奏型写在黑板上，让幼儿在熟悉乐曲的基础上自己看谱练习，他们自己动脑筋、自己练，自信心特高，兴趣与积极性一下就出来了。孩子都能利用我们练习的节奏去完成老师想要的，我感到很欣慰，对乐理基本上不懂的孩子竟然可以做的这么好，这就是奥尔夫音乐教育的魅力所在。
二、通过语言练习幼儿的节奏
我们选用一些节奏感强、有韵律的儿歌来训练幼儿的节奏。先是简单的节奏型,然后慢慢过渡到附点音符等复杂些的节奏型。还让幼儿练习一些综合性较强的儿歌和进行二声部的练习。另外,幼儿所学的歌曲,我也让幼儿通过听乐曲按歌词节奏拍手来训练幼儿的节奏。在平常的朗读课上，我注重了孩子的节奏，以往朗读课文孩子都是用自己最大的、拉长的声音很困难的去读，而且我发现这样读课文对孩子的记忆也没有帮助，我就把课文合理的安排到各种节奏型中，例如古诗《春晓》，春眠|不觉晓|处处|闻啼鸟|夜来|风雨声|花落|知多少|，很明显的节奏X X| XX X|，也是孩子以前练习的比较熟悉的节奏，从此上识字朗读课孩子们再也不是无精打采的了，读起课文来朗朗上口，铿锵有力。这也是节奏的巧妙利用之处。
三、利用身体动作帮助孩子认识节奏
用身体动作表现节奏，就是幼儿在有音乐或无音乐伴奏的情况下，把自己对节奏的感受和理解用优美的动作表现出来。动作由幼儿根据自己对音乐的体会自己表演，比较自由、灵活，而不是由教师一招一式地教。但教师必须加以引导、启发，循序渐进地帮助幼儿用他们自己的动作表现节奏。如在训练xxxx|xxxxx|节奏型时，开始时我让幼儿随意用自己身体的任何部位来打节奏，只要卡准节拍就行，渐渐的我要求幼儿四分音符用手拍，八分音符用脚来代替，并将此节奏型变成各种形式让幼儿进行训练，如：xxxx|xxxxx | |; x xxx|xxx xx| |; xxxx |xxxxx| |等等。孩子们的兴趣都很高涨，很多幼儿都能看着节奏谱，手脚并用打出旋律，除此以外我还让幼儿比较分析那些儿歌和歌曲节奏与他们学过的哪些节奏型相同。这样既发展了幼儿对音乐的感受能力及动作的协调性，也让幼儿在尽情的表现中体验到快乐。
四、通过合作与创编，让幼儿亲身体验节奏
幼儿生活在声音的世界中，节奏可以说无出不在。教师应注意引导幼儿到生活中去倾听节奏、发现节奏、创作节奏、萌发探寻节奏的奥妙和欲望。也就是把自己对节奏的感受和理解用优美的动作或节拍作出来。比如说在大班下期我们练习的《筷子律动》中，我给了孩子三种节奏型：X 0X 0| X 000| 0- |X X X X| X X 00|X X 0 0| X 0 X 0|，首先是叫孩子熟悉节奏，能熟练的用拍手形式来拍打节奏，然后让孩子自己来创编动作，但是我提出一个要求，就是在X的时候必须要敲击筷子，空拍孩子就可以自由发挥，结果孩子们创编的很富有童趣，我引用的歌曲是《小放牛》，有的把空拍做了牛角的动作来表示，有些孩子将空拍去敲击别人的椅背，既然是孩子们自己的创作，自然在学习中不费力气的就掌握了，而且他们的热情也很高，当他的创作被我采用后他会有成功的喜悦。
音乐是人类共同的语言，而奥尔夫音乐教育法是就是“以人为本”的音乐教育方法，它使我们的孩子自发主动去学习，它能唤起儿童对音乐的兴趣，激发儿童对音乐的情感。