诗歌手法之表现手法

诗歌手法之表现手法（共12篇）

诗歌手法之表现手法 篇1

高三语文教学案

------------诗歌表现手法之抒情手法

复习内容：鉴赏诗歌表现手法：借景或借物抒情、寓情于景（物）、直接抒情、托物言志、托物寓理、用典抒情达意、叙事抒情、借古讽今。教学方法：讲练结合 教学课时：一课时 复习过程：

一、讲解：

（一）借景或借物抒情。作者对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式就叫借景或借物抒情。

在我国古代诗歌中，松、竹、梅、菊、柳、山石、溪流、沙漠、古道、边关以及落日、夜月、清风、细雨、微草等等，都是诗人常常借以抒情的对象。如白居易的“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生”，就是借顽强抗争的“原上草”，尽情发出对自然规律不可抗拒的感叹。

（二）寓情于景（物），情景交融。这种方式将感情融汇在特定的自然景物或生活场景中，借对此自然景物或场景描摩刻画来抒发感情，是一种间接而含蓄的抒情方式。如杜甫的“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声”，写景之中饱含着对春雨的喜悦之情；“感时花溅泪，触别鸟惊心”，则借景物表达了诗人对国家的忧虑和对家人的思念之情。另如宋祁的“红杏枝头春意闹”、张先的“云破月来花弄影”等等,都是情景交融的典范。以上两种抒情方式均属间接抒情。

（三）直接抒情。也称直抒胸臆，是一种不要任何附着物，而由作者直接对有关人物、事件等表明爱憎态度的一种抒情方式。如《茅屋为秋风所破歌》的结尾“呜呼，何时眼前突兀见此屋，吾庐独破死亦足”，就直截了当地抒发了诗人甘愿为天下贫寒知识分子的幸福而牺牲自己的高尚情操；又如《梦游天姥吟留别》中“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，也是直接呐喊出心中的不满，表明了自己与权贵们决绝的决心。再如陈子昂的《登幽州台歌》：“前不见古人,后不见来者。念天地之悠悠,独怆然而泣下。”全诗以慷慨悲凉的调子，通过登幽州台直接表达了诗人功业难就、空怀壮志的悲愤和失意苦闷的情怀。

（四）托物言志就是通过对物品描写和叙述，表达自己的志向和意愿。托物言志的写作方法，最常用的有比喻、拟人、象征等。比如李商隐《蝉》：“本以高难饱,徒劳恨费声。五更疏欲断,一树碧无情。薄宦梗犹泛,故园芜已平。烦君最相警，我亦举家清。”这首诗借咏蝉以喻自身的高洁。前四句闻蝉而兴，重在咏蝉；它餐风饮露，居高清雅，然而声嘶力竭地鸣叫，却难求一饱。后四句直抒己意，他乡薄宦，梗枝漂流，故园荒芜，胡不归去?因而闻蝉以自警，同病相怜。全诗层层深入阐发主题：“高难饱”，鸣“徒劳”，声“欲断”，树“无情”，怨之深，恨之重，一目了然。实属“咏物”佳绝。再如虞世南的《蝉》：“垂缕饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。”诗中三四句借蝉声远传的独特感受，道出了蕴含的真理，也就是立身品格高洁的人，不需要某种外在的凭借，自能声名远播，从而表达出对人的内在品格的热情赞颂和高度自信。

（五）托物寓理。一般是哲理诗，如朱熹的《观书有感》（其一）：“半亩方塘一鉴开，天光云 高三语文教学案

------------影共徘徊。问渠那得清如许，为有源头活水来”。

（六）用典抒情达意。即在诗歌中援引史实,使用典故。古诗很讲究用典，这既可使诗歌语言精炼，又可增加内容的丰富性，增加表达的生动性和含蓄性，可收到言简意丰、耐人寻味的效果，增强作品的表现力和感染力。一般而言，用典有用事和引用前人诗句两种。用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。如辛弃疾《永遇乐•京口北固亭怀古》 “想当年，金戈铁马，气吞万里如虎” 写的是刘裕当年北伐抗敌的英雄气概。作者借赞扬刘裕，讽刺南宋王朝主和派屈辱求和的无耻行径，表现出作者抗金的主张和恢复中原的决心。姜夔《扬州慢》 “过春风十里，尽荠麦青青” 其中 “春风十里”引用杜牧的诗句，表现往日扬州十里长街的繁荣景况，是虚写；“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形，是实写。这两幅对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨。古人常用典故在作品中或鲜明强烈，或含蓄曲折地表达自己的感情，增强作品的表现力和感染力。把握典故的思想，就需要了解作者的身世，熟悉典故的来历。

（七）叙事抒情。在古风作品中比较常见。如杜甫的《兵车行》、《茅为秋风所破歌》，白居易的《卖炭翁》、《琵琶行》等。

（八）借古讽今。这是咏史诗中常见的表现手法，借历史上的事件来讽喻当朝。如刘禹锡《台城》：“台城六代竞奢华，结绮临春事最奢。万户千门成野草，只缘一曲后庭花。”全诗以台城这一六朝帝王起居临政的地方为题，描写了六朝纵情作乐的荒淫生活，和野草丛生的凄凉景象形成了鲜明对比，把严肃的历史教训化作了触目惊心的具体形象，寄托了吊古伤今的无恨感慨。再如戎昱《咏史》：“汉家青史上，计拙是和亲。社稷依明主，安危托妇人。岂能将玉貌，便拟静胡尘。地下千年骨，谁为辅佐臣。”这是一首借古讽今的政治讽刺诗。唐代从安史乱后。朝政紊乱，国力削弱，藩镇割据，边患十分严重，而朝廷一味求和，使边境各族人民备罹祸害。所以诗人对朝廷执行屈辱的和亲政策，视为国耻，痛心疾首。这首讽喻诗，写得激愤痛切，直截了当，一针见血。

二、课堂练习

1、福建卷：阅读下面一首唐诗，按要求答题。（6分）

端居① 李商隐

远书归梦两悠悠，只有空床敌素秋②。阶下青苔与红树，雨中寥落月中愁。

[注]①端居：闲居。②素秋：秋天的代称。

⑴这首诗第二句中的“敌”可否换成“对”或其它词？请简述理由。（3分）

答：不能换成“对”或其它词。用“敌”字不仅突出“空床”与“素秋”默默相对的寂寥清冷的氛围，而且表现出空床独寝的人无法承受“素秋”的清冷凄凉的情状，抒发了诗人心灵深处难以言状的凄怆之情。

用“对”或其它词难以达到这种表达效果。

如果认为用“对”或其它词好，言之成理可酌情给分。高三语文教学案

------------⑵这首诗的三、四两句在艺术手法上有什么特点？请简要分析。（3分）

答：在艺术手法上，第三、四句的最大特点是借景抒情。诗人借助对“青苔”、“虹树”以及“雨”景、“月”色的描写，赋予客观景物以浓厚的主现色彩，营造出了冷寂、凄清的氛围，表达了悲愁，孤寂和思亲的情感。

从其他角度（如互文手法）回答，言之成理也可。

2、阅读下面一首唐诗，然后回答问题。（6分）

宿桐庐江寄广陵旧游 孟浩然

山暝听猿愁，沧江急夜流。风鸣两岸叶，月照一孤舟。建德非吾土，维扬忆旧游。还将两行泪，遥寄海西头。

⑴指出这首诗前两联与后两联在情感表达上采用的不同手法。（2分）

⑵请对历来受到好评的第二联作简要赏析。（4分）

答：①前两联：借景抒情；后两联：直抒胸臆。②以景传情，情景交融：“叶”和“孤舟”的意象，具有飘零的性质，表现了诗人漂泊不定的哀凄之情。而“叶”被风吹得簌簌作响，“孤舟”处于清冷的月色之中。更加强化了孤寂、凄凉、漂泊的情感。

3、阅读下面一首唐诗，然后回答问题。（6分）

对

雪

杜甫

战哭多新鬼，愁吟独老翁。乱云低薄暮，急雪舞回风。瓢弃樽无绿，炉存火似红。数州消息断，愁坐正书空(1)。

［注］(1)原指晋人殷浩忧愁无聊，用手在空中划字。

（1）此诗为《春望》同一时期的作品，从全诗看，说说本诗的主旨。（2分）

（2）读第二、三两联，作者分别采用怎样的艺术手法表达内心的感情的？（4分）第二联 第三联

答：（1）这首诗表现了作者对国家和亲人命运的深切关怀（深沉的忧思）（忧国忧民）而又无能为力的苦闷心情。（2分）

（2）第二联通过对天气、景物的描写借景抒情（融情于景）表现了时局的混乱和危机，表达了自己对国家前途的忧虑。第三联采用借代的修辞手法（“樽无绿”“绿”指酒）和以虚写实的方法，无中生有，以幻作真（“炉存火似红”），写出生活的艰辛和作者内心的苦闷。（4分）

4、一鹭图

刘羽

芳草垂杨荫碧流，雪衣公子立芳洲。一生清意无人识，独向斜阳叹白头。

①诗中“雪衣公子”是什么？根据诗歌的意境说说“清意”指什么?

答： 高三语文教学案

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②这是一首题画咏物诗，诗人笔下描绘的是怎样一个形象？主要运用了什么手法来展现这一形象？请简要分析。

答：

③这首诗歌托物言志，说说作者借这个形象抒发了什么情感。

答：

【参考答案】

①白鹭

清高、高洁的志向

②描绘了白鹭洁白美好、心存高洁但又孤独寂寞、无人理解的形象。

烘托（衬托）：首句，以“芳草”、“垂杨”、“碧流”组合成一幅春意盎然的画面，有声有色，动静结合，以优美的背景烘托（或从正面衬托）白鹭美好的形象。拟人：次句，“雪衣公子” 以拟人手法描写了一个洁白美好的白鹭形象。直抒胸臆：后两句尤其是末名的“独”、“叹”两字直抒心存高洁而无人理解的愁苦之情。

③抒发虽有高洁的志向却不被人理解的愁苦之情。

诗歌手法之表现手法 篇2

一、囤中有“米”心不慌

古代诗歌的表达技巧主要指修辞方法、描写手法、抒情手法。修辞方法有比喻、拟人、夸张、借代、对偶、互文、双关、对比、用典等。描写手法主要有动静结合、以动写静、虚实相生、视角变化、感官结合、烘托(含正面衬托和反衬)等。抒情方法常用的是直抒胸臆和间接抒情,其中间接抒情又包括借景抒情、情景交融、托物言志、借古抒怀、借古讽今等。

熟知以上的各种表现手法,就是大脑中有了“米”,这仅仅是做好这方面题的第一步。

二、考点源头在课内

语文考试的考点并不是随意的、漫天的,像各个表现手法的考点其实在高中语文课本所选择的诗歌中均可寻到依据。笔者就各个考点到课内寻找源头。

(1)修辞手法。1比喻。在后主李煜的《虞美人》中,他说“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流”,词人把自己的亡国之愁、故国之思比作一江春水般滔滔不绝、绵延万里。贺铸的《横塘路》更是精彩,“若问闲情都几许?一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨。”词人连用三个比喻构成博喻,写尽心中的无限闲情。2拟人。在晏殊的《蝶恋花》中,有“明月不谙离别苦,斜光到晓穿朱户”的佳句,月亮是那么的不解人意,惹得闺中人彻夜不眠,思念心上人。这句话和苏轼的“转朱阁,低绮户,照无眠”有着异曲同工之妙。像杜甫的“感时花溅泪,恨别鸟惊心”也是赋予花儿鸟儿以人的感触,都是拟人的好例句。3夸张。在杜甫的《登高》中,千古名句“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来”竭尽夸张,写尽秋天之景。王勃的《滕王阁诗》中“画栋朝飞南浦云,珠帘暮卷西山雨”运用夸张的手法,写出滕王阁的高。4修辞中比较重要,近年来在试卷有所出现,容易为学生所忽视的修辞是借代。在柳永的《雨霖铃》中,“都门帐饮无绪,留恋处、兰舟催发”,其中“兰舟”代指舟子,《滕王阁诗》中“佩玉鸣鸾罢歌舞”用“佩玉鸣鸾”代指舞女,《琵琶行》中“门前冷落鞍马稀”用“鞍马”代指客人,“终岁不闻丝竹声”用“丝竹”代指音乐。5对比。在高适的《燕歌行》中,“战士军前半死生,美人帐下犹歌舞”,运用对比的手法,写出统治者的醉生梦死,对战士的同情。6对偶。在诗歌中,更是比比皆是,不胜枚举。

(2)描写手法。景物描写中,“蝉噪林愈静,鸟鸣山更幽”是动静结合的绝佳例句,教材中,王维的《山居秋暝》有“明月松间照,清泉石上流”前静后动,动静结合。柳永的《雨霖铃》中“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月”运用了虚实结合的手法,想象酒醒后的画面,惹人悲伤。景物描写中也有衬托和反衬的运用,如晏几道的《临江仙》“落花人独立,微雨燕双飞”,以成双成对的“燕子”反衬出人的孤寂。而“僧敲月下门”“月出惊山鸟,时鸣春涧中”等则是以声衬静,衬托出环境的清幽寂静。

(3)抒情手法。直抒胸臆就是诗人直接说出心中情感,比较容易辨别。像李清照的《声声慢》词尾“这次第,怎一个愁字了得”收束全词,亮出词眼,直点愁情。而间接抒情中,词人主要借助景物来抒情。王国维说过“一切景语皆情语”,词人写景最终还是为了抒情。柳永的《雨霖铃》篇首“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇”,运用了寒蝉、长亭、骤雨几个意象,开篇营造一种悲伤的离别氛围,奠定全文的感情基调。借景抒情,在词作中屡见不鲜。像陆游的《卜算子·咏梅》中通篇集中一个意象梅花,词人借咏叹梅花抒发个人的气节,是为托物言志。于谦的《石灰吟》也属于同类手法。苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》、辛弃疾的《永遇乐·京口北固亭怀古》,词人是借古抒怀和借古讽今,可以通过分析典故以及对词人的知人论世来解读词作的深刻主题。

三、审清题意是关键

遇到诗歌的表现手法题,要审清出题人的隐含提示,不能答非所问。首先,出题人明确交代了要回答“哪种修辞手法”,那就指明两个方向,一是修辞手法,二是只能回答一种修辞手法,因为“哪种”明确为一种。一些学生的做法是写出了自己头脑中积累的所有修辞,世上没有这么容易的事情,是甲就不是乙。其次,有些手法题,没有明确答题方向,但问题的出现是跟在前一问或一个概括内容的语句后面出现的,那么,手法题就是紧承第一问或内容来的。假如前一问问得是抒发了什么情感,再问运用了什么手法,该题一定是指明了抒情手法的方向。假如前一句问描写了什么景物,那么一定是要求考生回答描写的手法。

例如,阅读下面这首词,然后回答问题。《醉落魄·咏鹰》[清]陈维崧。寒山几堵,风低削碎中原路。秋空一碧无今古。醉袒貂裘,略记寻呼处。男儿身手和谁赌?老来猛气还轩举。人间多少闲狐兔。月黑沙黄,此际偏思汝。这首词的上片主要是用什么表现手法来写鹰的?请作简要分析。在这里,问怎样“写鹰”,答案应为描写手法,“什么表现手法”,答案唯一。所以这题最终的参考答案是衬托或烘托,用壁立的寒山、空旷的大地、澄碧的秋空等场景,来衬托鹰的形象。

又如,(2007年江苏卷)阅读下面一首宋词,然后回答问题。《鹧鸪天·送人》。辛弃疾。唱彻《阳关》泪未干,功名馀事且加餐。浮天水送无穷树,带雨云埋一半山。今古恨,几千般,只应离合是悲欢?江头未是风波恶,别有人间行路难!其中“浮天水送无穷树,带雨云埋一半山”蕴含了什么样的思想感情?运用了哪种表现手法?这题第一问着笔在情感,所以第二问该思考抒情手法。“哪种”为一种。诗句很明显在写景,所以该题的最终参考答案是借景抒情。

《诗歌鉴赏之表现手法》教学设计 篇3

【教学过程】一、导入

课前播放古筝独奏《春江花月夜》。

刚才我们听到的是古筝经典名曲《春江花月夜》。它气韵优雅，与我们曾经学过的唐诗《春江花月夜》一样属于艺术瑰宝。我国是一个诗的国度，千百年来积淀下无数像《春江花月夜》这样脍炙人口的诗歌。我们欣赏诗歌的美，领会诗歌的意境，离不开对表现手法的掌握。

今天，我们就来学习如何鉴赏诗歌中的表现手法。

二、《考纲》对诗词鉴赏的要求：

(1)鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧

(2)评价思想内容和作者的观点态度

三、引导学生回顾日常学习中曾经接触过的诗歌中常用的表现手法。

（虚实结合、衬托、对比对照、抑扬、动静结合、细节描写、正侧面描写、托物言志、以乐景写哀情等）

请辨别下列诗句所运用的表现手法：

1、去年今日此门中，人面桃花相映红。

人面不知何处去，桃花依旧笑春风。

——崔护《题都城南庄》明确：虚实结合

2、人闲桂花落，夜静春山空。

月出惊山鸟，时鸣春涧中。

——王维《鸟鸣涧》明确：以动衬静

3、越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。

宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。

——李白《越中览古》明确：对比

4、宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。

可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。

——李商隐《贾生》明确：先扬后抑

5、烽火城西百尺楼，黄昏独坐海风秋。

更吹羌笛关山月，无那金闺万里愁。

——王昌龄《从军行》明确：对写法

6、我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。

不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。

——王冕《墨梅》明确：托物言志

7、渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

——王维《送元二使安西》明确：以乐景写哀情

8、黄梅时节家家雨， 青草池塘处处蛙。

有约不来过夜半， 闲敲棋子落灯花。

——赵师秀《约客》明确：细节描写

为了方便同学们记忆，我们把常用表现手法编为口诀，请同学们背诵下来。

动静正侧虚实生，细节描写见真情。对面落笔写他人，以乐写哀情谊浓。擒纵抑扬表主旨，渲染烘托显技能。

三、高考金题回放

1、阅读下面这首宋词，回答问题。

鹧鸪天代人赋①辛弃疾

陌上柔桑破嫩芽，东邻蚕种已生些。平岗细草鸣黄犊，斜日寒林点暮鸦。

山远近，路横斜，青旗②沽酒有人家。城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花。

【注】①这首词作于作者遭弹劾解官归居时。②青旗：酒旗，酒店门外用青布做的幌子。

词的最后两句作者用了哪种写作手法？

参考答案：运用了对照（或对比）的写作手法。作者将城里愁风畏雨的桃李，与乡间溪头迎春开放的荠菜花相对照，借景抒情，表达了他解官归居后鄙弃城市官场，热爱田园生活的感情。

2、阅读下面这首诗，回答问题。

琅玡溪①[宋]欧阳修

空山雪消溪水涨，游客渡溪横古槎②。

不知溪源来远近，但见流出山中花。

[注]①此诗写于作者被贬滁州（今安徽省境内）期间。琅玡溪在滁州琅玡山。②槎（chá）：这里指拼扎而成的简易木桥。

请从虚实结合的角度对诗中三、四两句进行解析。（4分）

参考答案：实写山花随溪水流出的景象，虚写山中的春意，以及溪源之广、溪流的曲折。虚实结合，激发了读者的想象，丰富了画面的内涵。

四、请同学们结合以上高考题的参考答案，总结答题思路（三步走）。

明确：(1)明手法（准确指出用了何种手法）。 (2)阐运用（结合诗句阐释为什么是用了这种手法）。 (3)析效果（此手法刻画了怎样的人物形象或表达了诗人怎样的感情）。

五、巩固练习

1、阅读下面这首词，回答问题。

虞美人 蒋捷

丝丝杨柳丝丝雨，春在溟濛处。楼儿忒小不藏愁，几度和云飞去觅归舟。 天怜客子乡关远，借与花消遣。海棠红近绿栏杆，才卷朱帘却又晚风寒。

结合下片内容，赏析“海棠红近绿栏杆”一句。

参考答案：答案运用反衬手法，以海棠临栏、红绿相映的艳丽之景衬托凄凉乡愁，突出乡愁的浓重。

2、阅读下面一首唐诗，回答诗后的问题。

除夜高适

旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然？

故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。

诗歌第三句运用了一种特殊的表现手法，试简析之。

参考答案：诗人客居他乡，油然而生孤寂的思乡之情，但诗人撇开自己，从对方入手，想像故乡亲人思念千里之外的自己的情景。

高考诗歌表现手法 篇4

比拟

刘勰在《文心雕龙》一书中说：比拟就是“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。”这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证。比拟中还有一种常用的手法，就是“拟人化”：以物拟人，或以人拟物。前者如徐志摩的《再别康桥》：轻轻的我走了，/正如我轻轻的来;/我轻轻的招手，/作别西天的云彩。/那河畔的金柳，/是夕阳中的新娘;/波光里的艳影，/在我的心里荡漾。把“云彩”“金柳”都当作人来看待。以人拟物的，如，洛夫的《因为风的缘故》：……我的心意/则明亮亦如你窗前的烛光/稍有暧昧之处/势所难免/因为风的缘故/……以整生的`爱/点燃一盏灯/我是火/随时可能熄灭/因为风的缘故。把“我的心”比拟为烛光，把我比作灯火。当然，归根结底，实质还是“拟人”。

夸张

就是把所要描绘的事物放大，好像电影里的“大写”“特写”镜头，以引起读者的重视和联想。李白的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”(《赠汪伦》)“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”(《望庐山瀑布》)，其中说到“深千尺”“三千尺”，虽然并非事实真相，但他所塑造的形象，却生动地显示了事物的特征，表达了诗人的激情，读者不但能够接受，而且能信服，很惊喜。然而这种夸张，必须是艺术的、美的，不能过于荒诞，或太实、太俗。打油诗是市井文学的一种特殊形式。如，有一首描写棉花丰收的打油诗：“一朵棉花打个包/压得卡车头儿翘/头儿翘，三尺高/好像一门高射炮。”读后却反而使人觉得不真实，产生不出美的感觉。

借代

诗歌鉴赏表现手法教案 篇5

学习目标：

1.能指出古诗词中常用的表现手法。

2.能分析古诗词中常用的表现手法的表达效果。3.能根据题目要求，用通顺的语言，规范答题。

一、说说下列诗句的主要表现手法 ．凭谁问：廉颇老矣，尚能饭否？（）2 ．安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜（）3 ．孔雀东南飞，五里一徘徊……（）4 ．杨柳岸晓风残月。（）．秦时明月汉时关，万里长征人未还（）6 ．樯橹灰飞烟灭。

（）7 ．最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。（）

二、高考真题体验

阅读下面这首唐诗，按要求答题。（6分）绝句漫兴九首（其三）杜甫 熟知茅斋绝低小，江上燕子故来频。衔泥点污琴书内，更接飞虫打着人。

（注）这首诗写于杜甫寓居成都草堂的第二年（公元761年）请从表现手法的角度，对这首诗作简要赏析。

三、合作、探究

绝句（杜甫）江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？

这首诗如何抒情的？

江畔独步寻花杜甫

黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。

杜甫《江畔独步寻花》诗中运用了什么手法？

早行陈与义

露侵驼褐晓寒轻，星斗阑干分外明。寂寞小桥和梦过，稻田深处草虫鸣。

陈与义《早行》诗中主要用了什么表现手法？有何效果？

咏梅陆游

驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。陆游《咏梅》，分析这首词的表现手法 采莲曲（王昌龄）

荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

《采莲曲》刻画人物主要运用了什么手法？有怎样的艺术效果？

越中览古李白

越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。这首诗运用什么表现手法？

逢雪宿芙蓉山主刘长卿

日暮苍山远，天寒白屋贫。

柴门闻犬吠，风雪夜归人。这首诗运用什么表现手法？

王昌龄《闺怨》

闺中少妇不知愁，春日凝妆上高楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”

古代诗歌的表现手法 篇6

白描也是诗歌表现手法之一，主要用朴素简炼的文字描摹形象，不重词藻修饰与渲染烘托。它要求抓住对象的特征，如实地勾勒出人物、事件、景物的情态面貌。

二、“白描”在古诗中的运用：

1、刻画人物，不绘背景，只突出主体。如白居易的《卖炭翁》：

卖炭翁，伐薪烧炭南山中。

满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。

卖炭得钱何所营?身上衣裳口中食。

可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。

夜来城外一尺雪，晓驾炭车辗冰辙。

牛困人饥日已高，市南门外泥中歇。

在这首小型叙事诗中，作者以白描的手法，成功地塑造了卖炭老翁的感人形象。“满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。”这十四个字的肖像描写，不仅准确地表现了卖炭翁的职业和年龄特征，而且使人想到他的辛酸劳作和痛苦生活。长期受烟火熏烤使皮肤变色，终日扒摸木炭把十指沾黑，而“两鬓苍苍”又表现出卖炭翁的凄楚和衰老。这样拚死拚活的苦干，只不过为了“身上衣裳口中食”，挣点钱勉强度日。“可怜身上衣正单”，“夜来城外一尺雪”。作者又以对照的写法来表现卖炭翁的困苦生活。“心忧炭贱愿天寒”，是更深入一层的心理刻画。一般人在衣单不能御寒时，总想天气暖和，可是卖炭翁却在“衣正单”时“愿天寒”，一怕天气暖，炭卖不掉，衣食无所出，二想天气寒冷，卖个好价钱。这两句诗深刻地表现了他对“卖炭得钱”的殷切期望，反映了他十分悲惨的生活境遇。

用白描手法刻画人物，三言两语就能揭示人物的外貌、神态，使读者如见其人。

2、叙写事件，不求细致，只求简明。如聂夷中的《田家》：

父耕原上田，子属山下荒;六月禾未秀，官家已修仓。

这首诗表现田家的悲苦命运，没有大肆铺张，用语简炼，诗人冷静地叙述田家的生活与遭际：父亲在原田上耕种，儿子在山边开垦荒地，他们不惜流血流汗，想尽办法扩大耕种，增加收获，以维持生计，图个日子过得好一点。然而，在青黄不接的六月，田地里的庄稼还没有成熟，“官家”早已迫不及待地修缮粮仓，张开血盆大口，只等着禾苗成熟，便如数搜刮进自己的仓里。全诗没有半句议论与抒情，却深刻地提示了农民深受苦难的根源。

用白描手法用于叙事，使人感到线条明晰，言简意真。

3、描写景物，不尚华丽，务求朴实。如马致远的《天净沙·秋思》：

枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。

诗人连用九个名词，分别描绘了“枯藤”“老树”“昏鸦”“小桥”“流水”“人家”“古道”“西风”“瘦马”九个意象，成一幅苍凉寂寥的秋景图，表现出浓烈的思乡之情。尽管作者不著一个哀字，但是悠悠哀愁在这样萧瑟苍凉的暮景中尽露无遗。

用白描手法写景，可让人快速抓住景物的特征，体会作者所寄寓的感情。

诗歌手法之表现手法 篇7

其实, 诗歌鉴赏的方法有很多, 学生如果能有效地掌握, 那么相信也就不会视诗歌鉴赏题为畏途了。下面, 笔者将结合自身这几年来的教学实践, 谈谈诗歌鉴赏手法之“虚实相生”。

虚实相生这种手法是近年来高考常考的一个考点之一, 如果掌握得好, 是可以立竿见影地提高学生学习成绩的。文人墨客赋诗填词, 总要表达某种思想感情, 不管是爱情、恋情、亲情、友情还是悲情, 我们总可以体会得到。可以说, 把握了一首诗或词所蕴涵的思想感情, 鉴赏诗歌的相关问题便可迎刃而解。而虚实相生这种表现手法自有它的独特魅力, 许许多多的诗人都不约而同选用这一手法来表达心中各自不同的、丰富的情感。

人们在分析文艺作品虚和实的关系时常说:虚由实生, 实仗虚行, 以实为本, 以虚为用。在诗歌中, 虚实相生是指眼前现实的景、事与假设想象中的景、事互相映衬, 交织一起, 表达相同的、共通的情感, 两者相得益彰。具体来说, 诗歌中的“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境;而“虚”则可以分为三类:一为神仙鬼怪世界和梦境, 二为已逝之景, 三为设想的未来之景。虚实相生就是虚与实二者之间互相联系, 互相渗透与互相转化, 以达到虚中有实、实中有虚的境界, 从而丰富了诗歌的情感, 开拓了诗歌的意境, 让读者的想象空间更为广阔, 诗人的情感体现也就可以表现得更为淋漓尽致了。我们来看看下面这道诗歌鉴赏题。

眉峰碧无名氏

蹙破眉峰碧, 纤手还重执。镇日相看未足时, 忍便使, 鸳鸯只。

薄暮投村驿, 风雨愁通夕。窗外芭蕉窗里人, 分明叶上心头滴。

[注]这首民间词在北宋甚为流行。相传词人柳永少年时代得到此词后, 将其书写在墙壁上, 反复琢磨, 写出了流传千古的《雨霖铃》。

请简要分析柳永的《雨霖铃》与这首词的相同之处。

学生在做题时, 大多能回答出其中的一个相同点——这两首词的作者都借凄清的景物抒发了离别的思念之情, 借哀景写哀情。但另外的一个相同点, 就较少学生能够回答出来了, 那就是关于虚实相生这种手法的运用。其实, 《眉峰碧》的上阙是词人回忆昔日分离时的情景, “蹙破眉峰”的表情和“重执”的动作, 让我们体会到了难分难舍的惜别之情, 词的上阙属于我们上面所提到的诗歌中虚写的第二类——已逝之景;词的下阙则属于现实感受, 是实写——正是由于眼前的风雨通夕打芭蕉, 孤单寂寞愁煞人的感受, 才引起了词人对往昔与情人离别时的深深的怀念之情。这样虚实相生, 我们读者就有了更为广阔的想象空间, 也更能深刻地体会到词人此时内心正遭受到的那种被寂寞蚕食的痛苦之情了。柳永的《雨霖铃》上阙写的是眼前的分离, 是实写;下阙“今宵酒醒何处, 杨柳岸晓风残月”, 这是设想酒醒梦回所见到的景象——弱柳扶晓风, 残月挂枝头, 这是虚写, 属于我们上面所提到的诗歌中虚写的第三类——设想的未来之景。诗人设想的这种凄清的景象, 为眼前与恋人分别的情景平添了一层别离感伤之情。

如果学生能比较好地掌握虚实相生这一表现手法, 那么这道题也就可以多拿几分了。当然, 更重要的是, 学生可以更好地体会到两首词所表现出来的思想感情。

又如, 李煜国亡家破, 堂堂一国之君沦为囚徒, 终身受辱, 千古蒙羞, 胸中怨恨, 难以尽言。在他的词作品中, 我们可以读到这位南唐后主对往昔美好繁华生活的无比眷恋之情。“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。”化虚为实, 以实写虚, 把“愁”物化为一江东流的春水, 多而不绝的愁绪形象地表达了出来。“多少恨, 昨夜梦魂中, 还似旧时游上苑, 车如流水马如龙, 花月正春风。”一位曾经受万人景仰的君王, 此时却沦落为一个失魂落魄的阶下囚, 这一形象的剧变也通过虚实相生这种手法很好地体现了出来。词中虚写了梦中昔日生活的繁华, 实写了梦醒时今日处境的凄凉。虚实相生, 昔日的繁华生活反衬出今日的凄凉处境, 更彰显了这位“落魄君王”的凄苦无奈与悔恨之情, 我们读者也不由自主地受到了这种悲情的感染。虚实相生这一表现手法的运用, 使词的感染力更强了。

再如, 李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中“孤帆远影碧空尽, 唯见长江天际流”, 这两句诗字面上是写景, 但这景中却包含了诗人对朋友依依不舍的深情厚谊, 是抒情。所写之景是实, 所抒之情是虚。诗人运用虚实相生这种手法, 将深深的友情寓于诗句之中, 的确令人回味无穷。王昌龄《送魏二》:“醉别江楼橘柚香, 江风引雨入舟凉。忆君遥在潇湘月, 愁听清猿梦里长。”诗的前两句是实写眼前送别友人时的凄凉之景;后两句运用了虚写的手法, 诗人想象魏二即将到达湖南, 沐浴在潇湘的清冷月色之中, 当他在梦中听到凄清的猿啼之声而愁容满面的情景, 设想友人旅途的孤寂、愁闷, 表达了对友人行程的关切和担忧之情, 也表达了诗人内心的孤独、落寞和惆怅之情。

诗歌手法之表现手法 篇8

【关键词】古典诗歌 鉴赏 表现手法 教学模式

有一次,我拿2008年高考安徽卷给学生测试,其中诗歌鉴赏是谢枋得[宋]的《小孤山》,原诗是:“人言此是海门关,海眼无涯骇众观,天地偶然留砥柱,江山有此障狂澜。坚如猛士敌场立,危似孤臣末世难,明日登峰须造极,渺观宇宙我心宽。”第一道题是问诗中的小孤山的形象寄托了作者怎样的思想感情?很明显,要答好这道题,首先必须掌握诗歌表现手法的运用。这是一首托物言志的诗歌,它通过小孤山所处的特殊的地理位置(注释标明了小孤山的位置、地势是军事要地),表达了诗人身为孤臣,时处末世,也要勇敢坚毅,杀敌报国的情怀,以及自己能够力挽狂澜,取得抗元胜利的坚定信念。但是全班没有几个懂得这首诗是运用了托物言志的表现手法,得分率非常低。我反思,这是一首并不艰涩的宋诗,所考核的内容范围都是在新课标要求之内,为什么学生连最基本的表现手法都弄不懂?原来是很多老师和学生为了应考,急功近利,只重视做题而忽视教材造成的,所以,我觉得在诗歌教学上还是应该回归教材,熟悉教材,真正以教材为本,使学生掌握教材中的基本知识和技能,特别是诗歌的表现手法,才能逐步提高学生鉴赏诗歌的应试能力。

一、以本为本,熟悉手法

在诗歌教学上,许多人认为教材的诗歌只要学生能背诵默写就行,至于诗歌鉴赏能力的培养,只要多做一些练习就能提高学生的鉴赏水平。其实,培养学生的鉴赏能力,教材中的作品有着十分重要的意义。近年各地的高考题在考核诗歌的表现手法方面都没有脱离教材,题目甚至与教材有许多的相似性。如江西卷,杨万里的《初入淮河四绝句》(三)考的是从“虚实”结合关系的角度去赏析这首诗。有关“虚实”结合的手法,在教材中就有非常典型的运用,如《滕王阁序》中的“渔舟唱晚,响穷彭蠡之滨;雁阵惊寒,声断衡阳之浦”,上句是实写,下句是虚写。杜甫的“剑外忽传收蓟北,初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在,漫卷诗书喜欲狂。白日放歌须纵酒,青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡,便下襄阳向洛阳。”前四句是实写,后四句是虚写?(联想)。又如,辽宁卷,周得清的《[正宫]寒鸿秋浔阳即景》考的是要求各举一例说明这首散曲运用了哪三种修辞方法。这里考比喻、对偶、夸张这三种修辞。教材中这三种修辞的典型句子也有很多,如比喻有“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流”,夸张有“飞流直下三千尺”,对偶有“万里悲秋常作客,百年多病独登台”等。因此,在学习诗歌表现手法上务必回归教材,以教材为本,做到能默写,懂得分析每一首诗的表现手法,能理解诗歌的思想内容。这样,有了深厚的基础,就可以不变应万变了。

二、以本为本,掌握手法

为了使学生更好地掌握诗歌的表现手法,教师在备课时须要整理一些与之同类的诗歌,想一些办法帮助掌握手法,下面是采用的三种办法。

一是归类总结,帮助学生掌握手法。如《小孤山》运用了托物言志的表现手法,我们不仅要讲清楚这首诗托什么物,这景物有什么特征,表达什么思想感情啊?总结托物言志的特征。其实学生学过很多运用了托物言志的诗歌,周敦颐的《爱莲说》,就是通过描写莲的生活环境“出淤泥而不染”;外形:“中通外直”;香气:“香远益清”这三个方面表达了作者不同流合污、正直、清高的高尚品格。此外还有于谦的《石灰吟》,王冕的《墨梅》,郑燮的《竹石》等,这些诗歌都是通过借写某一具体景物来寄托作者的思想感情。

二是横向纵向比较,帮助学生掌握手法。诗歌的表现手法中,有一些手法较容易混淆,因此在教学中要善于从纵向、横向对比,把一些容易混淆的表现手法加以比较、归纳,使学生能准确区分,正确运用。如对比和衬托这两种修辞很多学生容易混淆,在教学中可以各举一个例子来形象说明。“你与姚明站在一起”就是对比。对比是为了突出高者更高,矮者更矮,对比没有主次之分。衬托有主次之分,衬托有正衬和反衬。“红花还须绿叶扶”就是正衬,这里红花是主要的,绿叶只是做陪衬。“蝉噪山更幽”是反衬,以蝉叫的声音来写环境的幽静,这里幽静是主要的,蝉噪只是陪衬。通过这样的比较,就能很好的区别这两个概念。掌握了概念的特征,运用起来也就得心应手了。比较之后还要结合教材举例归类。运用对比修辞手法的有“四海无闲田,农夫犹饿死。”“朱门酒肉臭,路有冻死骨。”运用正衬修辞手法的诗句有李白《梦游天姥吟留别》中“天台一万八千丈,对此欲倒东南倾”,用高大的天台山衬托更雄伟的天姥山。运用反衬的有李白的《蜀道难》中“黄鹤之飞尚不得过,猿猱欲度愁攀援”。以黄鹤都飞不过,猿猴也怕攀缘之苦反衬蜀山之高且险。

三是运用熟悉的例子,帮助学生掌握手法。在实际教学中,让学生单纯地记忆一些概念,术语是比较枯燥的,即使一时强化记住了,过一段时间又忘了。因此,最好是每一种表现手法、修辞都用一两个典型的例子去对应记忆,既记住了概念,也掌握了其特征,运用起来也准确。如比喻:忽如一夜春风来,千树万树梨花开;双关:碧玉妆成一树高;拟人:一水护田将绿绕,两山排闼送青来;对比:日出江花红胜火等等。借景抒情的典型诗篇有:张继的《枫桥夜泊》,柳永的《雨霖铃》等,托物言志的典型诗篇有:王安石《梅花》,周敦颐的《爱莲说》等。总之,熟悉了教材,掌握了相关的知识,赏析诗歌的时候就能不会答非所问了。

三、以本为本,运用手法

平时,为了检验学生对相关的诗歌鉴赏知识的掌握情况,在相关的测试或考试中,应出一些学生没有学过的诗歌让学生学会运用。这样不仅可以检查学生对诗歌鉴赏有关知识的掌握程度,也可以锻炼学生知识迁移的能力,进而检验教师的教学效果,为下一步的教学做相应的调整。如在学了李煜的《虞美人》,李白的《将进酒》这两首均运用了比喻修辞手法的诗歌后,可以找一些运用了比喻修辞手法的诗词给学生训练。又如学习了王维的《山居秋瞑》和姜夔的《扬州慢》这两首都运用了借景抒情的表现手法,可以找一些运用了借景抒情表现手法的诗歌给学生训练,从而使学生“学以致用”,达到以本为本,熟悉运用手法的终极目标。总之,学与练要紧密结合,老师有目标的教,学生有目标的学,点点滴滴的积累,最终就能达到学以致用,学生对诗歌鉴赏的能力一定可以逐步提高。

源于教材,高于教材,是高考试题的真实写照,因此在诗歌教学中要切实以教材为本,用好教材,逐步提高学生鉴赏诗歌的水平。

语文诗歌表现手法是什么 篇9

利用事物间近似或对立的条件，以一些事物为陪衬来突出某些事物的艺术手法。

烘托本是中国画中的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓上渲染衬托，使物像明显突出。

用于诗歌创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所需要的事物鲜明突出。

(二)分类：

1、性质分类：

(1)利用事物的近似条件来衬托一事物，称正衬;正

衬通常就叫烘托，烘云托月。衬体作主体的陪衬，突出主体。

例1：“楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥

鸟去迟。海门深不见，浦树远含滋。相送情无限，沾襟比散丝。”(韦应物《赋得暮雨送李胄》) 【析】 此诗除了首句提到“微雨”以外，下面都没有直接写雨，而是通过别的事物把雨写出来：船上的布帆变得重了，鸟儿飞得不那么轻巧了，天灰蒙蒙的一片，远处都看不真切，而江边的树却显得十分滋润。颔联和颈联虽未直接写雨，但烘托手法的运用使我们感到，在船帆上，鸟羽上，在天际，在大树上，全都是蒙蒙的细雨。

例2：“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。(《琵琶行》)

【析】用环境描写烘托音乐的魅力，给读者留下了广阔的回味空间。

例3：“大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。”(苏轼《念奴娇 · 赤壁怀古》)【析】这首词要塑造的人物形象是周瑜，却从“千古风流人物”写起，由此引出赤壁之战时的“多少豪杰”，最后才集中为周瑜一人，突出了周瑜在作者心中的主要地位。

(2)利用事物的对立条件来衬托一事物，称反衬。

例1： “细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。名岂文章著?官应老病休。飘飘何所似?天地一沙鸥。”(杜甫《旅夜书怀》)【析】诗中以“星垂平野阔，月涌大江流。”的壮阔景象，来衬托“细草微风岸，危樯独夜舟”所营造的的冷寂、孤独艺术氛围。

例2： “江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年。”(杜甫《绝句》) 【析】 这首诗抒发了羁旅异乡的感慨。诗的前两句写景，简直是一幅令人目迷神驰的风景画。你看：漫江碧波荡漾，显露出白翎的水鸟，掠翅江面，好一派怡人的风光!满山青翠欲滴，遍布的朵朵鲜花红艳无比，简直就像一团团燃烧着的旺火，多么灿烂。以江碧衬鸟翎的白，碧与白相映生辉;以山青衬光的红艳，青与红相互斗丽。一个“逾”字，将水鸟借江水的碧色衬托而逾显其白;一个“欲”字，则以拟人化赋花朵以动态，使之摇曳而多姿。

例3：“多少恨，昨夜梦魂中。还是旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。”(李煜《望江南》) 【析】 这是南唐李后主亡国入宋以后写的一首词。这首词通篇不对当时的处境作正面描写，而是写梦境，写梦中游上苑的热闹景象和“花月正春风”的美好景色。为什么这样写?是用梦境来反衬现实。梦境写得越是繁华热闹，梦醒后的悲哀越显浓重，对昔日繁华的眷恋越深，便越显得今日处境的凄凉，“恨”的含意便表达得越充分。

例4：“尽日无人看微雨，鸳鸯相对浴红衣。”(杜牧《齐安郡后池绝句》) 【析】 以成双成对的“鸳鸯”衬托出人孤寂的心情。

例5：“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。”(刘禹锡《石头城》) 【析】 本诗题为“石头城”，明显是写“石头城”，但诗歌不从石头城入手，却从石头城周围景物——山、潮水、月——入手，写出了石头城这一“故国”的没落与荒凉。

例6：“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。(杜甫《月夜》)【析】颔联、颈联写妻子的美丽，反衬诗人惆怅痛苦的心情。

2、内容分类：

(1)人烘托人

例1：《陌上桑》中借“行者”“少年”等的反应来烘托秦罗敷惊人的美貌;

(2)物烘托物

例2：“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”、“僧敲月下门”“月出惊山鸟”等以闹衬静。

(3)以景物烘托人物

例3：《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物凄凉孤独而悲伤的心情。

3、特别提醒——烘托实际上是一种侧面描写。

它通过侧面描写，即通过对周围人物或环境的描写来表现主要对

高考语文诗歌赏析表现手法盘点 篇10

一 抒情方式

(一)总论情与景关系：诗人写诗来表达他的思想情感。为了达到这个目的，他需要写景，来引起情，把情感传达给读者。情与景的处理很重要，如果处理得恰当，就会激起读者的感情，使读者与他发生共鸣。这样的诗就写得好，能动人。

(二)抒情手法分类：直接抒情和间接抒情两种。

直接抒情——以第一人称“我”为抒情主体，直接表现作者的思想感情。也叫直抒胸臆。

间接抒情——诗人借助多种艺术技巧，委婉地表达自己的思想感情。分为情景交融、借景衬情、托物言志。

1、借景抒情或情景交融：诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情 、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式叫借景或借物抒情。

情景交融：包括三种形式，一是景中寓情，二是以景结情，三是缘情写景。

一般情况下，是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。

2、托物言志：是诗歌散文中经常运用的表现手法，即作者借助对某种事物的刻画来含蓄地表达自己的思想感情或某种品格志向。

托物言志和借景抒情区别

借景抒情，是通过对景物的描写，抒发的是情感，表现的是情绪，诗人在诗中表达的是含蓄的感受，所以它有乐、哀、愁，但我们绝不会把这种情绪看成是一种思想。

托物言志，是诗人要通过描写的物来表明心迹，以及人生的态度和对人生的感悟。

二.诗歌鉴赏表述程式

这首诗采用了(表达方式、修辞手法、表现手法)技法，写出了(意象)的(某某)特点，表现了(突出了)(某某)思想、感情，起到了(某某)作用。

表达方式有：叙述、描写、抒情、议论、(说明)

修辞手法有：比喻、通感、比拟、夸张、对偶、用典、化用、反复等。

表现手法有：象征、衬托、对比、想象、联想、照应、以声衬静、化静态为动态、动静结合、借景抒情、寓情于景、托物言志等。

意象：作品中具体的人、物、景等。

思想感情有：恬淡、闲适、欢乐、仰慕、赞美、欣赏、厌恶、激愤、愤慨、讽刺、批判、迷惘、忧愁、惆怅、寂寞、伤感、孤独、烦闷、坚守节操、爱国、感时伤怀、忧国忧民等。

作用：深化意境、深化主旨、揭示主题、意境深远、意境优美、意味深长、耐人寻味、言近旨远等。

三.文学鉴赏这篇的表达技巧

⑴修辞方法：比喻、拟人、设问、反问、借代、对偶、夸张、衬托、用典、化用、互文、反复等;

⑵表达方式及表现手法：

表达方式： 诗歌的形象性与抒情性要借助各种艺术手法来表现，我们要了解一些常见的艺术手法。诗词中主要运用叙述、描述、议论、抒情四种表达方式，这其中描写、抒情是考查的重点。

抒情可分为直接抒情(直抒胸臆);间接抒情(借景抒情、托物言志,情景交融)。描写：动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、声色结合、粗笔勾勒、白描工笔等。

表现手法：赋、比、兴;抑扬变化、铺陈描写、象征联想等。 twt4`

写作的艺术表现手法之虚实相生 篇11

虚实相生，本是绘画中所运用的艺术手法。在中国画的传统技法中，虚，是指图画中笔画稀疏的部分或空白的部分。它给人以想象的空间，让人回味无穷。实，是指图画中勾画出的实物、实景以及笔画细致丰富的地方。除了绘画之外，虚实相生的艺术手法同样可以运用到诗歌、散文等文学作品中。那么，在文学作品中，什么是“虚”、什么是“实”呢？大体有以下几类：眼前之景为实，想象虚构回忆之景为虚；景物为实，情感为虚；形象为实，抽象为虚；有限为实，无限为虚；正面描写为实，侧面描写为虚。明代史论家屠隆说：“顾诗有虚，有实，有虚虚，有实实，有虚而实，有实而虚，并行错出，何可端倪。”虚境指由实境诱发和开拓的审美想象的空间，虚境通过实境来实现，实境要在虚境的统摄下来加工，虚实相生成为意境独特的结构方式。清朝唐彪在《读书作文谱》中说得很精辟：“文章非实不足以阐发义理，非虚不足以摇曳神情，故虚实常宜相济也。”宗白华先生在《中国艺术表现里的虚和实》里写道：“‘虚’和‘实’辩证的统一，才能完成艺术的表现，形成艺术的美。”可见，“虚”与“实”是相辅相成的，“实”是“虚”的基础，“虚”是“实”的补充。没有“实”，“虚”就成了空中楼阁；没有“虚”，“实”的内涵就无以丰富。

我们可以从不同的中外文学作品中感受虚中有实、实中有虚、虚实相生的艺术特色。

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浅析纪实摄影的表现手法 篇12

关键词：纪实摄影,叙事题材,表现手法,技巧

纪实摄影通过摄影技术的辅助支持下因摄影对象来源于现实素材, 反映现实的一种摄影艺术。纪实摄影被称为“现实主义”风格的艺术形式。这些现实主义风格的作品是艺术地记录现实生活, 生动的向人们叙述着图片发生的事情, 诉说着人们身边的历史, 具有很好记录与保存历史的价值。纪实摄影只有把摄影当作艺术殿堂里的“伟大创作”的人经常会把平凡的人间影像视为纪录。这些带有叙事性的纪实摄影作品很好的表达了摄影主题, 引起社会民众的关注, 激发大家对纪实摄影作品反映的问题的讨论, 推动社会历史进程的发展。

一、纪实摄影

纪实摄影目前在学术界没有一个合理的定义, 只是有很多共识。“纪实摄影是由一个摄影家对现实世界所做的形象描述, 旨在传达某些观众所理解的重要事情, 以作评价。” (出自:孙涛的《纪实摄影》) 一般而言, 纪实摄影的照片多是一系列及有主题的, 用作记录时间, 记录当时的社会, 也可以用文字作辅助, 形容时间人物地点。纪实摄影需要让人欣赏和了解拍摄当时的环境、气氛、人物及摄影师的感觉, 可以带出故事。纪实摄影是通过“现实主义”的创作方法根据现实生活的原貌, 创造典型的艺术形象反映生活的一种摄影。

从纪实摄影发生的社会背景与历史沉载来看, 纪实摄影可以记录对环境的关怀, 对人性的追求, 对生命的尊重……摄影家通过摄影机器记录那些“不关注 (或关注不大”或者边缘事情 (或问题) , 凭借着影像的力量, 对人世间的不公、黑暗、动乱……进行记录、表述与传播, 激发人们对这些事情 (或问题) 关注。通过影像作品, 他们达到宣传鼓动, 进而促进社会变革, 最终使摄影成为参与改造社会的工具。

因为纪实摄影作品能很好地反映社会事件, 可以记录并传达某种信息, 所以纪实摄影还具有叙事功能。过去纪实摄影多应用在历史角度上, 现代的纪实摄影演变为记录现实社会情况, 关键在于拍摄者的角度。那么纪实摄影具有什么叙事题材呢?

二、纪实摄影的叙事题材

纪实为“记录现实”的摄影手法, 在一个真实的环境中拍摄真实的影像, 感觉真实不造作是其重点。纪实摄影不仅仅是客观记录, 而是带有鲜明的社会目的。它不光记录事件的表层而且记录了事件的时代意义, 因此它的社会价值还表现在它的强烈现实性上。因此, 纪实摄影具有以下一些题材:

(一) 重大事件拍摄, 记录历史性事件

重大事件一般指国际国家大事, 如国庆大典、人大会议召开、人造卫星发射等以及自然灾害, 如汶川地震、雅安地震等。这些事件通过摄影机真实记录当时的事情, 配上一些时间、地点以及必要的文字介绍, 作为历史发展的一页而停留在人们记忆中。

(二) 马路街头、商场等抓拍, 记录社会人们生活现状

对于社会大众平民普通事件, 那些民生问题, 也是很好的纪实摄影题材, 例如, 即将拆迁的老房子, 某商场开业大促销, 市民买彩票中头奖, 考生收到大学录取通知书, 下岗职工领到政府补贴, 某河流被污染……这些题材事件很好的反映百姓周围的生活, 诉说着昨天发生的故事, 演绎着今天的事情, 这些图片是历史变迁最好的见证。

(三) 商务出差、旅行等拍摄的照片, 记录旅程

对于那些商务出差、旅行的人们, 在这些旅途中所发生的事情, 用摄影机记录下来, 也是纪实摄影的一个题材。这些纪实作品对个人成长是一笔不可多得的人生经验阅历, 是个人成长的印记。

纪实摄影是人类认识自身, 是一种深情关怀的精神和人文内涵的人类平等的对话和交流。我们要抓住别人从未涉猎的领域或题材, 做到与众不同的视角构图意识。

三、纪实摄影的表现手法

纪实摄影作为社会的见证者, 从一开始就为人类的自身尊严、存在、人性的回归作出不懈的努力。因此, 纪实摄影的手法可以是严肃的, 轻松的, 有趣的, 生活化的……这就要取决于你的视角。作为古老的东方文明古国, 我国有56个民族, 因此纪实摄影的表现要符合我国国情, 符合中国特色社会主义发展道路。纪实摄影的表现手法需要体现地域性、民俗性、人文性特点。接下来, 笔者将通过笔者的三篇拙作来分析纪实摄影表现手法。

笔者曾选定了以地域性、人文性的民俗“怀梆”作为纪实摄影艺术创作的切入点, 拍摄记录了宋寨村怀梆剧团六十年兴盛不衰的事件。怀梆作为河南省古老的稀有地方剧种, 是第一批国家级非物质文化遗产, 其唱腔、道白、伴奏、身段和特技表演等均具有粗犷、奔放、豪迈、激越的特点, 在其流行区域内深受老百姓的喜爱。

在河南沁阳, 每年春节期间, 许多村子都要请临近村的怀梆剧团来村里唱戏。那些年, 农村文化生活匮乏, 过春节看大戏的场面特别红火。宋寨村怀梆剧团是我们当地远近闻名的乡村剧团, 怀梆戏影响着村民们, 村民们喜欢怀梆戏, 村里的大人、小孩都能像演员一样吼上几声。该剧团有许多夫妻、母女、叔侄关系的演员;6名村干部中, 有5名在剧团中担任角色。为了创作这一民俗纪实题材, 笔者曾多次跟随剧团拍摄采访, 与剧团演员交朋友, 拍摄了大量演员的生活照和剧照, 最后从一大堆素材中精选出来了7幅照片, 用不同场景、不同手法和拍摄技巧, 来表现宋寨怀梆戏的精神、宋寨怀梆人的执著。作为地方稀有剧种的传承, 一组题为《宋寨“老怀梆”一唱六十年》的图片在焦作日报的发表, 不但鼓舞了宋寨村怀梆剧团的组织者和演职员, 也对当地民间怀梆艺术团体的发展起到了积极的推动作用。后来, 这组照片与笔者的另一组图片《即将消失的技艺———捞纸》一起, 分别获得2012年度中国地市报新闻奖摄影作品一等奖。

再如, 笔者的摄影作品《即将消失的技艺———捞纸》。“捞纸”是河南沁阳市沿沁河一带的一种传统手工造纸工艺。这种工艺造的纸称为毛纸, 由于毛纸柔韧性、透气性强, 它的用途无处不在, 常被当作包装中草药、食品及其他日常生活用纸, 以及书写用纸。由于经济的发展, 机器制造业改变了这一传统工艺, 各色各样的纸张融入我们的生活中, 毛纸逐渐淡出了人们的日常生活。有过几百上千年的“捞纸”工艺即将消失。拍摄“捞纸”技艺一直是笔者的愿望。

2012年3月, 终于等来了一次拍摄的机会。笔者立即与当地干部取得联系, 了解到“捞纸”工艺有大小几十道工序流程, 要用仅仅几幅图片来表现出它的精髓, 必须选取具有表现力的镜头。到达拍摄现场后, 笔者没有急于拍摄, 而是先跟踪几名老艺人, 对“捞纸”工艺流程进行了详细了解, 最后确定了拍摄的重点场景。“磨刀不误砍柴工”, 由于熟悉了“捞纸”工艺, 拍摄起来得心顺手, 并且拍摄的角度也十分到位, 整个流程拍摄结束后, 在相机上浏览小片就觉得十分满意。

这组照片除了在《焦作晚报》发表外, 新华社也播发了一组图片通稿, 《河南日报·农村版》也用三分之一版面进行了报道。随后, 央视也对此进行了专题报道。今年6月, “捞纸”技艺被公布为焦作市非物质文化遗产项目, 并申报了省级非物质文化遗产, “捞纸”技艺得到了社会的广泛关注。

另外, 笔者的《怀梆声声》、《唢呐吹出幸福歌》、《高抬花轿迎新娘》、《“孝童”武苗苗》、《蛋雕“太极拳”》、《叶雕“太极拳”》等纪实摄影作品, 不但被新华社播发通稿, 也分别在国家、省级新闻奖评选中获奖。这些照片通过记录民族文化元素, 每幅照片都诉说着一个故事, 阐述着一种历史文化!彰显了博大精深的中国传统文化与现代技术的完美结合。

四、纪实摄影运用一些技巧

当我们看到一张张美丽的照片, 不要误认为这些照片是碰巧拍出来的。其实也是考虑到当中的要诀就是捕捉和陷阱, 当然胆量也是一个重要技巧。根据笔者两篇纪实摄影采访稿件, 让我们来看看这三个技巧:

(一) 捕捉

要捕捉好照片, 先要捕捉到你的目标。例如, 在《宋寨“老怀梆”一唱六十年》作品中, 我的目标是拍摄怀梆剧团演员, 那么就不单是拍几张就走人, 而是我要一直跟着他们, 直至拍到满意的照片。我就拍摄了演员在化妆时候的画面, 突出演员后面的美丽的头饰美 (如图1) 。

(二) 陷阱

陷阱是要你耐心等待时机。看见美丽的光线, 就静待值得拍摄的事物出现;看见美丽的地方, 就等候光线更美才拍;看见蓝色的墙, 就等候穿黄色衫的路人走过。为了表现怀梆剧表演时的服装美与动作美, 我就在舞台下等待演员上来表演的机会, 他们一表演就赶紧按下摄影机 (如图2) 。

(三) 胆量

拍纪实照片不能害羞, 不要介意别人的目光, 需要有胆量。身边的人多不习惯你手上的相机, 见你举机拍摄脸上的表情会更难看。如果你正要拍摄这表情当然不要紧, 否则这时候你应该友善地作出可否拍摄的提问。在《即将消失的技艺———捞纸》, 笔者就先征询了“捞纸”工艺人的许可才拍摄了几张图片 (如图3) 。

五、总结

纪实摄影是摄影人要寻的根, 每一位摄影人都要认真研究、稳步发展来丰富其摄影艺术理论。摄影家们不能只拍人, 不能只拍苦难的人、只拍为生存而与自然搏斗的人、只拍平等社会里不平等有关人的一切。摄影艺术家们应深入生活, 感悟自然, 感悟人生, 感悟摄影, 弘扬“真善美”, 传播“正能量”, 使纪实摄影这一稚嫩的艺术在理论和作品表现形式上能够健康成长。

参考文献

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