解构主义构成主义

2024-05-12

解构主义构成主义（共8篇）

解构主义构成主义篇1

结构主义&解构主义

• 主题说明

 结构主义

 解构主义

• 流行趋势相关品牌介绍

 结构主义

Tom Ford

 解构主义

三宅一生

• 市场调研报告

 H&M

• 调研延展设计

主题说明

• 结构主义

结构主义服装风格，也可被称为建筑主义或构成主义服装风格，它以人的肢体造型为基础，强调服装造型的立体感、扩张感、比例感与层次感，并具有极强的秩序感，充分反映了西方传统服装的审美理念。

• 解构主义

解构主义与西方传统的窄衣结构截然不同，解构主义服装风格不再强调服装的适体、塑型。它建立在东方及现代服装审美理念的基础上，以逆向思维进行服装设计构思，将服装造型的基本构成元素进行拆分、组合，形成奇突的外形结构特征。

2012年春夏女装流行色趋势

2012春夏女装色彩以薄荷绿和白色为主色调，以大地色系和暖色系来调和，深茶色、粉紫和糖果粉加以点缀展现舒适自然的感觉。

解构主义构成主义篇2

对翻译研究来说, “异”是一个具有特别重要性的问题。没有“异”, 就没有翻译的必要性了。正是因为语言的“异”造就了翻译的必要性, 那么翻译的根本任务, 便是“克服”语言之“异”造成的障碍, 以进行思想的沟通和交流。但是, 各种语言有着不可简化的多样性, 在德里达看来, 这种多样性的不可简化, 是无法“克服”的, 也是无法翻译的。 (1) 他认为, 翻译的目的不是“求同”, 而是“存异”, 翻译的根本任务之一, 就是要“设法保持这种语言的多样性特征”。 (2)

韦努蒂在他的著作《译者的隐身》 (Translator’s Invisibility:A History of Translation, 1995) 一书中, 彻底地考察了从17世纪到当代的西方翻译, 他认为“通顺的翻译”策略一直在西方翻译史上占据主导地位, 其原因是以西方的意识形态为准, 在英语中形成了一种外国文学的规范。韦努蒂认为, 以往的翻译传统是以民族中心主义和帝国主义文化的价值观来塑造外国文本的, 提倡的是“通顺的翻译”和“归化”的翻译。他对这种翻译的原则提出了质疑。

《译者的隐身》是指在译文中看不见译者的痕迹, 即所谓的“不可见性”。流畅而透明的翻译会给读者以忠实的感觉, 并且成为译者的主要追求。但是这种流畅的翻译掩盖了译者的主观阐释, 将原文与译文、作者与译者的斡旋过程隐于无形, 译者的辛劳被作者的权威所掩盖, 许多文化与语言差异也随之被掩盖。

韦努蒂的翻译理论是以解构主义的观点作为其理论基础的。他从解构主义的视角把翻译定义为:“翻译是译者在理解的前提下, 用目的语的能指链来代替原语文本中的所指链的过程。”解构主义学派的创始者德里达认为, 意义是一个可能在无限的链上的关系和差异所产生的效果, 因此, 意义永远是有差异和被延迟的, 永远不会是一个原文的整体。因此, 各种文本, 不论是外国的文本, 还是译文, 都是派生的:都是由各种不同语言和文化材料构成的。作品的意义是一种多元的、不定的关系, 而不是一成不变的、统一的整体。因此, 翻译不能用数学概念那种意义对等或一对一的对应来衡量。翻译不是求同, 而是“存异”。 (4)

二.异化翻译的历史和影响

韦努蒂追溯了异化翻译的历史。19世纪初, 异化的翻译在德国兴起, 以施莱尔马赫 (Schleiermacher) 在1813年的演讲为标志。一方面, 施莱尔马赫认为德国文化优于外国文化, 另一方面, 他也认为德国的语言文化也有不足的地方, 要发展德语和德国文化, 就必须吸收外国语的表达方式和外国文化。施莱尔马赫认为异化的翻译有助于建设民族文化, 吸收外国语言的表达方式有助于丰富祖国语言。 (3)

异化翻译保留了外国文本中的异, 但是破坏了目的语文化的规范。译文在忠于原文时, 就背离了目的语文化的规范。韦努蒂指出, 异化的翻译抑制了民族中心主义对原文的篡改, 在当今世界形势下尤其需要这种策略上的文化干预, 以此来反对英语国家文化上的霸权主义, 反对文化交流中的不平等现象。

三.归化翻译的历史和影响

韦努蒂同样追溯了英美文化中归化翻译的历史, 他认为归化翻译始于17世纪的英国。从此, 通顺的翻译就成为了英语翻译的规范。通顺的翻译要求译文读起来不像是翻译, 而要像英语原文创作的作品。韦努蒂认为, 这种主张, 在理论上是把语言看作是交际的工具;在实践上, 通过强调通俗易通, 避免多义或者歧义。

归化的翻译能够有效地替代外国文本中的语言和文化的差异, 使译文对目的语读者来说既通顺又易懂。当然, 翻译不可能把所有的差异都抹掉, 但译文中的差异也会被打上目的语文化的烙印, 使之变得可以理解, 并符合目的语文化的规范和禁忌, 符合目的语文化的伦理道理和意识形态。

在当代英美翻译流派中, 归化的翻译理论应该以美国奈达 (Nida) 的理论为代表。韦努蒂认为, 奈达是想把英语中透明话语的限制, 强加在每一种外国文化上, 以符合目的语文化的规范。这是用通顺的翻译策略, 把归化隐藏在透明度之中。这与其说是文化交流, 还不如说是为了归化的目的对外国文本进行文化侵吞。

四.抵抗式翻译

韦努蒂说, 这种翻译策略可以称之为“抵抗” (resistancy) ;这种翻译不仅避免译文的通顺, 而且对目的语文化提出挑战, 因为通顺的翻译是以目的语文化的种族中心主义对外国文本进行篡改。“抵抗”, 即抵抗目的语文化的种族中心主义。

韦努蒂以自己的翻译实践来实现自己异化翻译的主张。他以自己翻译当代意大利诗人德安吉利斯 (De Angelis) 的作品为例。韦努蒂的抵抗式翻译策略追求重现德安吉利斯诗歌的不连贯性。韦努蒂说, 他的翻译不能说是忠于源语文本。他的目的是要在目的语 (英语) 中重新创造原文中相类似的特殊表达方式。对德安吉利斯来说, 这些特殊的表达方式就是意义的不连贯性和不确定性。

运用抵抗的策略, 使译文在目的语文化中产生一种陌生感和疏远感, 其目的是要把译文读者和译者从原来支配他们阅读和写作的文化中解放出来。这种翻译实际上是对英语文化中透明翻译的霸权地位的抵抗。

结语

韦努蒂通过对西方归化和异化翻译历史的考察, 指出了一直在西方翻译界占主导地位的“归化”、通顺透明的翻译策略中显露的民族中心主义和帝国主义文化的价值观, 并由此提出译者要在翻译中采用抵抗式的翻译策略, 以“异化”的翻译来抵抗这种“归化”、通顺透明的翻译, 使原文主要特征更为鲜明, 保存原文本中的“异”。由此来发展他自己的美学观:在翻译过程、翻译阅读和翻译评论中应更尊重语言和文化的差异, 保持语言和文化的多样性。

摘要：归化和异化是翻译中常常采用的两种策略。美国翻译理论家, 劳伦斯·韦努蒂 (Lawrence Venuti) 对西方翻译史进行了比较深入的研究, 而后他批判了以前在翻译中占主导地位的以目的语文化为归宿的翻译倾向, 并提出了他解构主义的翻译策略, 即反对译文通顺的抵抗式的翻译策略。其目的不是要在翻译过程中消除语言上的和文化上的差异, 而是恰恰要在翻译过程中表达这种语言上和文化上的差异。

关键词：归化,异化,隐身,透明,抵抗

参考文献

①许钧:《翻译论》, 湖北教育出版社, 2003年, 第277页

②李文革:《西方翻译理论流派研究》, 中国社会科学出版社, 2004年, 第284页

③李文革:《西方翻译理论流派研究》, 中国社会科学出版社, 2004年, 第305页

解构主义构成主义篇3

本组杂志大片由Olivier Rizzo造型、VVilly Vanderperre担任摄影师。米兰达，可儿(Miranda Kerr和巴西超横安娜，贝琪兹，巴罗斯(Ana Beatriz Barros)共同演绎。

说到最熟悉的Pin-up girls，自然会想到丽塔·海华斯，二战时，她在《生活》杂志里的照片供不应求，成为在海外作战的美国大兵最受欢迎的Pin·up girls，甚至在被扔到比基尼岛试验场上的原子弹上面都贴有她的照片，其威力由此可见。在人们心目中，Pin—up girls都是不可一世的性感尤物，波浪长发，大红唇，丰乳肥臀，充满挑逗意味的Pose。如最具代表性的玛丽莲·梦露，她的招贴画是好莱坞黄金时代的缩影。近年来，复古风大热，连带Pin-up girls也被重新翻炒。今季第一个点燃Pin-up，风潮的却令人意想不到——一贯走低调、知性路线的Prada。你可以想象Dolce&Gabbana设计出Marilvn Monroe爱穿的紧身胸衣，却完全无法把政治学博士Miuccia Prada与招摇的Pin-up grils联系在—起。

Miuccia Prada解释那些短到不能再短的裙子：“除了鞋子，我在横特手腕以下放上任何东西都不会满意。”当然，普拉达女士肯定不是一个人在战斗，香奈儿女郎、Giambattista valli 的姑娘们个个都是经典的短裤女郎或者“池畔美人”，纷纷打造这种怀旧性感，装饰着金片的短裤或者高腰线深色菜卡仿泳裤同肩线挺刮的上衣组成与过去不同的露腿方式更摩登硬朗，却并来失去甜美俏皮。而Ralph Lauren、Carolina Herrera则摒弃艳舞女郎的风尘味，前者强调肩部线条、后者用收腰裙装演绎怀旧风情。性感受到遭遇解构主义

Pin-up，中文意思：招贴画、海报。今季，一张有美女画像的月历可以称为“a pin-up caiendar”一个搔首弄姿装矫作媚的姿势可以称为“a pin-up pose”，甚至一个小帅哥，也可以被称为“apon-up boy”了。这些美女画像大致盛行了40年光景，以至于该词有了“迷人的、有魅力的”这样的词义。形形色色历史悠久的招贴画成为众多设计师的灵感来源之一，一个个Pjn—up girls从墙上走到T台，带来一股复古潮流。

Pin－up女郎是美国文化的一个侧影，是当时时代背景下的产物，反应着社会环境、大众心理、人们的追求与渴望同时也是时代的缩影、文化的载体。

打造Pin-up girlS

★1蕾丝内衣、蝴蝶结、紧身短裤，是做个Pin-up girls的必备。也少不了吊袜带和女人味的紧身裙和渔网袜。

★2想做个正宗Pin-up qirls，要多逛古董衣店，选捧Vintage风格的紧身裙装，如果是参加派对，再戴上—袭黑色面纱，绝对独领风骚。

★3如果实在不得要领那么就干脆抓紧Pin-up girls的精髓——反差。无论运动外套、蕾丝薄纱衫、透明衬衫，还是传统花呢、粗针大毛衣，统统搭配热裤穿。

★490％的Pin-up girls穿鱼嘴高跟鞋。

★5妆容强调富有弧度的眉毛、上挑的黑色粗眼线、正红色嘴唇，以及颜色鲜艳的指甲。

pin-up girl的杀伤力

论美国解构主义运动的缘起论文篇4

自20世纪60年代起，解构主义在美国逐步兴起并演进为一场广泛影响法律、艺术、政治、宗教等各个领域的思想文化运动。为清晰认识美国解构主义运动的性质与影响，有必要首先厘清这一运动的缘起。研究表明，美国解构主义运动是在当时美国社会思潮莫衷一是的困局下，因欧美两地学界外推、内引的合力作用而应运诞生。

一、解构主义思潮在欧洲的蓬勃发展为美国解构主义运动的发韧奠定了思想基础，而雅克.德里达等先锋人物向美国学界所作的理论推介则是促使美国解构主义运动兴起的重要外推力。

解构主义的思想萌芽最早见于哲学领域，是在传统的形而上学的思潮下对结构主义的自我怀疑和否定。早在1927年，德国哲学家马丁·海德格尔就在其《存在与时间》一书中以“毁坏”( Destruc-tion)的概念，对西方传统哲学发出质疑之声。时至1967年，法国哲学家雅克·德里达又一口气推出三部力作，矛头直指结构主义的逻各斯霸权，批判它对人类思想文化和社会生活的全面禁锢，为解构主义奠定了思想基础。德里达此后相继推出的《散播》(1972)、《哲学的边缘》(1982)等一系列作品，也都是颇具分量的解构主义名篇，不仅为其本人赢得了“解构主义之父”的美誉，也使得解构主义远播欧洲，被世界各地的女权主义运动等引为理论武器，逐渐成为后现代主义理论的一个重要核心。

就在德里达发表三大力作的翌年5月，一场发生在法国的学生运动也为欧洲解构主义运动的兴起创造了最直接的契机。然而，结构主义者们在此次**中冷漠与退缩的表现，却激起了大学生们的极度不满与失望。大学生们对传统理论发起的挑战，同德里达等思想家们批判传统的声音同气相求，共同推动了结构主义的逐渐没落以及一种以颠覆传统观念为特征的后现代主义思潮的脱颖而出。

这种新思潮不仅对其后的欧洲社会文化思想产生过广泛的影响，也吸引了大洋彼岸美国学者们的关注目光。德里达等先锋人物向美国学界所作的解构主义思想推介则是促使美国解构主义运动兴起的重要外在推力。

德里达凭借他的解构主义理论彻底打破了逻各斯中心主义思想，从一个全新的视角打开了传统文化和文学的死角，不仅开辟了欧美哲学思想的一个新时代，而且也开启了欧美文学批评的新纪元。在多元文化背景下的美国思想史上，曾经发挥了重要的作用，为后现代主义元素在美国诸多文化领域的发展做出了积极的贡献。唯其如此，法国《费加罗报》才将德里达赞誉为“让美国人爱上哲学的人”。

二、20世纪60一80年代美国社会思想文化所遭遇的新批评主义困境为解构主义在美国安家落户提供了文化土壤和有利环境

对于美国解构主义运动的发韧，来自欧洲的思想启迪和理论推介虽然功不可没，但终究不过是外在因素，而美国本土学者们对新批评思想的全面批判、对新思想的努力探索以及对欧洲学说的主动汲取才是解构主义运动得以在美国兴起的内在动因，它们为源自欧洲的解构主义思想在美国安家落户提供了有利的思想环境和发展契机。美国解构主义代表人物J. 希利斯.米勒便曾清楚地看到，解构主义在美国的发展乃是在“本土的恒久不变的心态基础上开始的”。

当解构主义在欧洲方兴未艾的时代，美国思想界正处在新批评理论的主导之下。特别是自20世纪40年代，随着南方新批评领跑者C·布鲁克斯和R·P·沃伦入职耶鲁大学英文系和比较文学系，新批评也“昂首挺胸一举北进，占领了学术重镇耶鲁。直至上世纪60年代解构主义运动在美国逐渐萌生，方使其被新的思想取而代之。

从某种意义上说，正是“新批评主义诞生时就带来的先天缺陷导致它在自己形成的缝隙中无可避免的衰落下去”，也正是美国国内批判新批评的社会环境和文化诉求催生了以“耶鲁学派”为核心、以颠覆性为基质的美国解构主义运动。曾有评论家指出，新批评“死时却也像慈父一样威严”。虽然将新批评视为美国解构之父的观点多有不妥，但也无法否认，新批评之死与解构主义的诞生之间的确有着某种不同寻常的历史渊源和替代关系。

随着新批评在美国的盛行，它在思维方法上的`漏洞也日渐暴露，致使美国学界急于为梳理思想头绪、解释社会现象找到新的理论依据。美国解构主义运动先驱保罗·德曼曾经如此批判新批评的理论弊端:“当新批评在美国开始不断走向精确化，它自己本身就会发现作品不只是只有一个单一的意义，它们之间可能是相互独立或者互相关联。因此新批评将我们带入了一个充满反讽和意义断裂的世界。五十年代，新批评本身的发展停滞了，成了强弩之末，它的统治地位这才被其他批评派别所颠覆。”正如中国学者胡燕春所言，“德里达的理论之所以在美国较之在欧洲得到了更为迅速的传播，在一定程度上也正是得益于新批评所倡导的文本理论与细读策略为之提供的接受土壤。”

三、以保罗·德曼为首的“耶鲁学派”对欧洲解构主义的积极引入为美国解构主义运动的兴起和本土化培育了理想的学术土壤

虽然学界在“耶鲁学派”是否可称其为“学派”的问题上尚有争议，但是当年耶鲁学者们在为美国引入解构主义方面所做的贡献则早己毋庸置疑:“我们应该承认耶鲁学派的实践奠定了解构主义的‘前期’活动。”

“耶鲁学派”堪称掀起美国解构主义运动的先锋，正是这一学派为美国解构主义运动的兴起和本土化培育了理想的学术土壤。他们不但对新批评的理论弊端发起挑战，还积极将欧洲解构主义理论引介到美国。他们在与德里达等欧洲解构主义学者展开的一系列长久合作中，锲而不舍地推进着解构主义在美国的本土化进程。史实证明，德里达之所以能在1965年登上耶鲁的讲坛，首次将其解构主义主张传播到美国学术殿堂，并于其后的20多年间逐渐将其学术影响渗透到美国各个大学的校园，皆得益于这些“耶鲁解构家们”的努力促成。在当时的美国，“耶鲁学派”堪称“改变哲学时尚的校园之花”。

论社会主义核心价值体系构成篇5

一、社会主义核心价值体系的基本层次社会主义核心价值体系是社会主义的内在精神和生命之魂,在社会主义价值目标中具有统摄和支配作用,是和谐文化的重要组成部分,其可分为以下三个主要层次。

第一个层次:马克思主义。它是构建社会主义核心价值体系的指导思想。

我国社会主义核心价值体系以马克思列宁主

义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导,这是指导思想上的一元化。

指导思想上一元化是把马克思列宁主义、毛泽

东思想、邓小平理论、“三个代表”的重要思想作为我们惟一的指导思想,其基本含义是高举马克思主义旗帜不动摇。建国之初,毛泽东就指出,领导我们事业的核心力量是中国共产党,指导我们思想的理论基础是马克思列宁主义[1]。2001年1月10日,在全国宣传部长会议上,江泽民强调,坚持马克思主义的指导地位必须始终作到两条,一是坚定不移地巩固和加强马克思主义指导地位,绝不允许搞指导思想多元化;二是必须发扬实事求是、勇于创新的科学精神,不断丰富和发展马克思主义[2]。马克思主义在文化建设中的指导地位反映了最广大人民群众的利益、愿望和要求,反映了社会上绝大多数人的共识, 这是被历史和实践证明了的。中国革命的理论和实践,都是靠这个指导思想取得胜利的。这方面,要记取的是苏联和东欧因指导思想的混乱导致剧变的教训。马克思主义在和谐文化建设中的指导地位,决定了我国社会主义和谐文化大厦的基本设计方向。没有马克思主义主义的指导地位,文化的性质就会发生改变,也许这种文化在一定程度上是和谐的,但决不是社会主义和共产主义性质的和谐文化。坚持马克思主义的核心地位,同时并不否认其他优秀文化的地位和作用,这表明了一元化的指导思想和多元化的文化形式的关系,在一定范围内显示了社会主义核心价值体系的结构层次。

在处理指导思想一元化与文化多样化的关系

上,有很多经验值得借鉴。新民主主义革命时期,新民主主义文化的政治底线是反对帝国主义、封建主义和官僚资本主义,新民主主义革命时期抗日文化的“共同语言”,也呈现出抗日—民主—马列主义这样的梯层结构,是体现指导思想一元化与文化多样化关系的典范。在社会主义文化的多层和多样的格局中,也有一根政治底线,也有一种呈梯次延伸的“共同语言”。对此,1957年3月毛泽东在全国宣传工作会议上有过非常明确的论述。他认为,赞成社会主义制度,便可视为社会主义文化的“政治底线”。关于“共同语言”,毛泽东更是明确提出中国共产党和知识分子可以有“爱国主义方面的共同语言”、“社会主义制度方面的共同语言”、“共产主义世界观方面的共同语言”[3]。这三个层面,显然也是呈梯次延伸的,尊重了文化的多样性。新时期统一战线中,也包含着多样化的文化形态,即以中国特色社会主义为基础的文化、以拥护祖国和平统一为基础的文化、以促进中华民族伟大复兴为基础的文化。这种文化分层,符合一元化指导思想与多元文化的辩证关系。社会主义和谐文化建设中,也必然会在一元化和多元化之间表现出类似的梯层结构。

由于科技发展和经济全球化进程的加快以及社会主义市场经济改革的不断深化,我国的经济和社会结构发生了巨大而深刻的变化,社会阶层和社会思潮表现出多样化的形态,这是社会发展的必然现象。引导多元文化,使之成为和谐文化的有机成分, 关键是增强它们对指导思想的认同,不断丰富和发展指导思想的新内涵,增强指导思想的现实基础、社会基础和群众基础。用一元化思想引领和整合多样性思想文化,倡导积极的,支持有益的,改造落后的, 抵制腐朽的,不断丰富人们的精神世界,不断增强人们的精神力量,使指导思想在其他各种社会思潮中占据主导地位。

第二个层次:共同理想和精神支柱。它是社会主义核心价值体系的重要内容。

渊源于中华五千年文明、植根于当代伟大实践、吸收世界优秀文明成果的中国特色社会主义文化, 是中华民族身份的象征,是广泛团结全国各族人民的旗帜,是激励全国各族人民建设伟大祖国、实现民族复兴的强大精神支柱。“一个民族,一个国家,如果没有自己的精神支柱,就等于没有灵魂,就会失去凝聚力和生命力。”[4]“在全社会形成共同理想和精神支柱,是有中国特色社会主义文化建设的根

本。”[5]精神文明建设搞好了,社会文化和谐了,就能凝聚人心,振奋精神,社会主义建设事业就会兴旺发达。共同理想能够把亿万人民凝聚在和谐文化的旗帜下,把人民群众的智慧和力量最大限度地集中起来,最充分地发挥出来。

共同的理想信念又是联系各种社会群体、超越

具体利益关系而实现各尽所能、各得其所、和谐相处的精神纽带。但是,在社会主义市场经济体制下,个

人境遇和命运的差异性、多样性、偶然性明显增强, 人们思想活动的独立性、选择性、多变性也明显增强,这会在一定程度上弱化对共同理想的关注。特别是在当前和今后相当长一段时期内,深化改革、体制创新进入攻坚阶段,工业化、城镇化和经济结构调整进入关键时期,原有体制的深层次矛盾和问题将进一步触及,社会利益关系将更趋复杂,统筹兼顾各方面利益的难度将会加大,同时,不同利益群体之间差距拉大的趋势还未根本扭转,这已经对坚持共同的理想信念提出挑战。能否始终坚定全体人民发展中国特色社会主义的共同理想信念、不断巩固和谐社会建设的精神支撑,是关系到我们党和国家的长治久安的大问题。

一定意义上说,精神文明与先进文化具有相同或相近的意义,只是在内涵和外延上存在差别。社会主义先进文化是中国特色社会主义的基本特征, 担负着不断提高全民族思想道德素质和科学文化素质,培育一代又一代有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民,为建设和谐社会提供精神支柱、思想基础和智力支持的历史使命。先进文化能培养人的信念,锻造人的灵魂,丰富人的精神生活。落后文化和腐朽文化则会污染人的思想,腐蚀人的灵魂,破坏社会的和谐与健康发展。当前,由于各种原因,社会上还存在着这样或那样的落后文化和腐朽文化。思想文化阵地,社会主义先进文化不去占领,落后文化和腐朽文化就必然会去占领。因此,必须高度重视并大力发展先进文化,支持健康有益的文化,坚决抵制落后文化和腐朽文化的侵蚀,不断增强人们的精神力量,不断丰富人们的精神世界,不断巩固和谐社会建设的精神支撑。

科技文化教育对构建社会主义核心价值体系的作用是不言而喻的。科技昌明、教育兴盛带来的必然是文化的繁荣。科技文化不仅引导人们学会知识和技能,更重要的是在潜移默化中全面提高人的素质,对构建和谐文化、和谐社会有着不可替代的促进作用。建设社会主义和谐文化,要通过科学文化丰富人民群众的精神生活。但是,我们在文化建设中决不能只求数量忽视质量,只求形式忽视内容,只求外在忽视灵魂。要在精神文化产品创作生产中坚持 “八荣八耻”导向,在基层群众文化活动中体现“八荣”要求,在社会活动中体现“八荣”与“八耻”的分野,在整个社会形成一种知荣辱、讲正气、树新风、促和谐的文明风尚。

第三个层次:正确的舆论导向。它是社会主义

核心价值体系的重要保证。

确立社会主义核心价值体系,要牢牢把握正确的舆论导向,把党的意志和人民群众的心声统一起来,把主流文化的导向作用与非主流文化的积极成分统一起来。正确的文化导向,有助于坚持马克思主义政治方向和社会主义精神文明。所以,一切思想文化阵地,一切精神文化产品,都要努力宣传科学理论,传播先进文化,弘扬社会正气,倡导科学精神。必须掌握新闻舆论的领导权,提高引导水平,形成有利于推进改革和发展的舆论,有利于加强社会主义精神文明建设和民主法制建设的舆论,有利于坚持真善美、抵制假恶丑的舆论,以及有利于促进国家统一、民族团结、社会稳定的舆论。

引导非主流文化与社会主义文化相适应对整合各种文化意义重大。从辩证的观点来看,非主流文化的存在具有合理性,是文化多样性的具体表现。正是有了文化上的不同见地,才有文化的和谐相处问题。社会主义核心价值观尊重个性文化,它所强调的个性不是极端个人主义宣扬的那种自私的个性,而是与集体性相和谐的个性,是崇尚爱国主义、集体主义和社会主义,激励和鼓舞每个人为国家的利益,为美好的理想锐意进取的丰富和完美的个性。各种文化、学说、流派相互切磋、相互批评、争奇斗艳,可以促进科学、文化、艺术的繁荣,但是,“百家”、“百花”无论怎样“鸣”和“放”,都不应该与国家意识形态相抵触。非主流文化与主流文化不是重合或平行的,而是存在着一定的偏移度,甚至会有很大差别。这种“文化偏移”现象,一方面促使主流文化在否定之否定的过程中,从非主流文化中吸取新鲜的、合理的成分,从而得以保持一种动态的发展,另一方面也可能使主流文化随之偏离,冲击和动摇主流文化的主导地位。在社会主义市场经济下,建设和谐文化,不能忽视非主流文化的影响,要积极引导,为我所用,使之与社会主义文化相适应。因此,不能武断地取消或消灭非主流文化,而要积极引导,把先进性要求与广泛性要求结合起来,尊重个性文化,提倡百花齐放、姹紫嫣红,力戒万马齐喑、鸦雀无声。

二、社会主义核心价值体系的构建质料

(一)马克思主义是构建社会主义核心价值体系的基础

马克思主义是社会主义意识形态的灵魂,建设

社会主义和谐价值体系,必须以马克思主义为指导。第一,马克思主义的指导地位是由马克思主义的根本性质决定的,它揭示了人类社会的发展规律,反映

了最广大人民群众的根本利益。马克思主义的革命性强调不仅要认识世界,更重要的是改造世界。马克思主义为我们提供进一步认识问题、分析问题和解决问题的方法。第二,我国社会主义性质决定了马克思主义在意识形态领域的主导地位,无产阶级政权的建立和发展也为马克思主义意识形态奠定了坚实的基础。社会主义经济的发展为马克思主义进一步发挥指导作用提供了广阔的空间。第三,中国共产党的执政地位是马克思主义在意识形态领域中占指导地位的政治保证。中国共产党成立之日,就把马克思主义写在自己的旗帜上,并在改造主观世界和客观世界的同时,不断丰富和发展马克思主义。马克思主义的巨大威力表现在与具体实际相结合的过程中,表现在认识社会和改造社会的过程中。在把马克思主义与中国革命的具体实际相结合的过程中,产生了马克思主义中国化的理论成果,它们既是先进文化的重要理论结晶,又是构建社会主义核心价值体系的指导思想。

(二)中国古代传统的和谐思想是社会主义核心价值体系的基因

在中国古代,“和谐”的实质是指尊重差异,注重协调。“和谐”从哲学范畴到后来成为伦理准则,是一个理想化的过程,其文化意蕴包括:小康社会的理想层面、大同社会的理想层面、近代思想家的社会理想等。这些文化意蕴,在民众心中积淀深厚,经过发酵、蒸馏、升华,成为今天民族文化精神的重要组成部分,和谐社会的目标成为人们向往和追求的价值体系,和谐的文化成为教化后代的文化内容,这些对于形成良好的社会道德风尚、树立良好的荣辱观,形成共同的精神支撑,具有基础性作用。在构建社会主义核心价值体系中,中国古代传统的和谐思想对调解人际关系、人与社会的关系、人与自然的关系等仍具有重要的指导作用。

(三)西方社会的先进思潮和方法可以为构建社会主义核心价值体系提供理论和方法借鉴

西方社会的先进思潮和方法可以为我国社会主义文化建设提供借鉴材料。中国传统文化侧重对超验人生价值的追问,而西方文化侧重现实的致用;中国文化重视群体的正义,而西方文化重视个体的正义;中国文化重视人际的和谐,而西方文化重视人际的界分;中国文化侧重价值的完满,而西方文化侧重人生目标的实现[6]。中西方文化发展的路径差异, 提供了文化互补的必要性和可能性。西方文化的致用性、个体性、务实性可以补中国文化“有神乏体”之

弱,而中国文化的高远性、和谐性、完满性又可以修西方文化“有体乏神”之缺。中国文化固有的和谐智慧,在吸收西方先进文化的质料后,更有益于社会主义核心价值体系的形成和开新。

(四)世界优秀文化的交流共生为构建社会主义核心价值体系提供良好环境

社会主义文化不是孤立封闭的,它还要与国外

《大雪封门》的解构主义阅读篇6

关键词：《大雪封门》,二元对立,颠覆,解构

著名的法国当代哲学家雅克·德里达于20世纪60年代创建了解构主义, 其核心是颠覆传统, 反“逻各斯中心主义”。形而上学通常会设立一个本源, 以此本源出发, 形成一系列的二元对立, 如男性/女性, 白/黑, 光明/黑暗等等。在这些对立的双方中, 一方总是优先于另一方, 处于绝对的核心及支配地方;另一方则处于边缘及从属地位。解构主义便是要颠覆这些二元对立, 打破等级秩序。解构主义之前的文学批评惯性地将文本看做一个固定的封闭性的有完整意义的文本, 而德里达提出了“延异”这个概念, 认为语言本身具有撒播性及不确定性, 文本的内容是开放的, 不确定的, 从而读者的阅读体验应该是多种多样及探索性的。解构主义提供的是一种生意盎然的思维方式, 一种敢于怀疑及批判的阅读写作品质。在《大雪封门》这篇小说中, 通过细读, 读者不难发现其中与当时主流观念及传统思想相矛盾的因素, 运用解构思想解读此文, 将获得更有内涵的深远意义。

一、男人与女人二元对立之间的颠覆

在英国现实社会与传统文化中, 男性一直处于主导地位。女性是男性的附庸, 在经济政治文化上依附于男性。在《大雪封门》中, 出现的人物分别是伊迪——一个19岁的妙龄少女;菲利普——伊迪的意中人, 一个勇敢能干, 英俊潇洒的士兵;特维格——富商, 对伊迪有着爱慕之情;比尔波顿伯爵:老态龙钟, 软弱无能, 也对伊迪垂涎三尺;伊迪的父亲:冷酷无情, 趋炎附势, 专制却又无能。解构主义阅读颠覆传统观念与标准中的二元对立, 瓦解文本最终的, 单一的意义, 从而使文本呈开放性, 多样性。《大雪封门》这篇小说正是解构了男人与女人这对二元对立, 使读者获得更丰富的意义。

小说中的“父亲”, 想要女儿嫁给比尔波顿以获得政治权利或嫁给特维格而获得经济利益;他瞧不上士兵菲利普是因为他无钱也无权。他劝诫女儿不要同菲利普纠缠表面上是为了女儿下半辈子过上优裕的生活;实际上, 他丝毫不了解菲利普的为人, 也不顾及女儿的真实感情。他只是想利用女儿获得物质利益;他把女儿当成了摇钱树, 而不是有感情的人, 他的自私自利暴露无遗。另外, 我们可以看到当特维格尝试外出寻找食物被困雪地时, 开始“父亲”, 比尔波顿和伊迪都来帮忙, 但是大伙发现无能无力时, “父亲”关上窗户, 嘲笑特维格而去, 而伊迪却坐在窗前陪着特维格, 递给酒水取暖, 直至其获救。这里“父亲”与伊迪形成明显对比, 伊迪善良体贴, 而“父亲”冷酷无情。同样, 当大雪封门时, “父亲”与“比尔波顿”被动无能, 而伊迪默默地操劳做饭, 照料他们, 显然从内心到体力上都优于他们。再看看特维格, 他有着商人的精明, 但为人比较体贴。比起“父亲”和“比尔波顿”, 特维格显得更有能力与担当。与伊迪谈话时, 他会顾及她的感受, 被大雪困住时他也和伊迪一起做晚餐, 甚至尝试着冒着严寒外出觅食, 即使以失败告终。但在感情方面, 他却不如伊迪有主见, 独立。他爱慕伊迪, 讨好伊迪是因为伊迪适合当他的妻子, 符合世俗的婚嫁观。但是他爱不爱伊迪呢, 他自己都不清楚。他与伊迪谈话时的口吻, 对伊迪的态度始终像长辈对待晚辈, 是种爱护与怜惜, 而不是真爱。而伊迪, 却是爱憎分明的。她爱菲利普, 从外表到内心, 不论贫穷富有。当和特维格相处时, 能看到他的优点, 却不会因为钱嫁给他。这就是她的执着, 不趋炎附势, 只忠于内心。小说中的菲利普, 年轻英俊, 勇敢能干, 成为大家困境中唯一的解救者。他似乎是个绝对正面的人物, 在危急关头, 他冒着生命危险, 克服重重困难解救大家。但是他对伊迪的爱却是一种大男子主义的爱, 不如伊迪的温柔细腻, 情真意切。我们可以看到特维格被困于雪地的一幕:菲利普对特维格以武力胁迫, 要求其放弃伊迪, 不顾伊迪在一旁的惊恐。与其说这是他为伊迪争取幸福的方式, 不如说这是他在男人的较量中获胜的手段。他对伊迪也是一种像物品类的占有。当他看到伊迪坐在比尔波顿身旁轻声细语时, 他也是阴沉地瞪着她, 仿佛一种感觉自己的物品被别人虎视眈眈的恼怒。相比于几位男性, 伊迪, 在小说中把女性的柔美与内心的刚强, 善良表现得淋漓尽致。通篇小说便是以伊迪记日记的方式展开的, 她是故事的主线, 所有的情节围绕她展开, 通过小说的娓娓道来, 作者赞颂了伊迪的外表美与性情美, 发出了对于男性中心化的抗议, 是对男性优于女性二元对立的解构。

二、中上层权贵与下层士兵的二元对立解构

小说中, 伊迪家是没落的贵族, 和比尔波顿伯爵一样属于社会上层;特维格是一个新富, 属于中层阶级;而菲利普是个没身家背景的贫穷士兵, 来自于底层社会。中上层阶级富裕体面, 受过良好教育, 通情达理, 有教养。下层人民终日为生活所迫, 鲜少受教育, 在中上层看来卑贱, 粗鲁, 无知。作者这篇小说写作于维多利亚时期, 社会繁荣, 却也等级森严:人们已经形成了固定的, 传统的阶级观, 婚嫁观。很多士兵生活无所依靠而选择从军, 在和平年代无所事事, 私生活糜烂, 这在维多利亚时期的很多作品中都体现过。如简·奥斯丁在《傲慢与偏见》中对维克汉姆的描述:谎话连篇, 忘恩负义, 品行不正;与来自于上层社会的男主人公达西形成明显的对比。然而, 在《大雪封门》此篇小说中, 士兵菲利普英俊潇洒, 勇敢能干, 机智多谋, 是众人的救星。他在严寒中, 冒着生命危险寻找食物, 勇退抢匪, 驱赶耗子, 这一切都深入读者的心, 与懦弱无能, 坐以待毙的“父亲”及比尔波顿形成明显对比, 也比心有余而力不足的特维格强大。在二元对立中, 一方处于中心, 一方处于边缘;一方处于优势, 一方处于劣势。优势的一方对劣势的一方拥有特权。在传统观念中, 贵族处于优势的一方, 而《大雪封门》成功颠覆了这一对立。

三、物质文明与自然的二元对立解构

作者生活的时期几乎可以说是维多利亚的鼎盛时期。《诺顿英国文学选集》把维多利亚分为三个时期:其中早期社会动荡, 中期经济繁荣, 但宗教信仰受到了挑战, 晚期维多利亚时代的价值观走向了衰落。维多利亚中期政治经济发展迅猛, 军事领先, 号称“日不落帝国”。这时候社会繁荣昌盛, 人们生活幸福, 情绪饱满, 相信人类的文明的伟大与人为力量的至高无上, 坚信人类可以利用自然, 改造自然, 征服自然, 铁路的修建便是人们对此深信不疑的铁证。然而在本文中, 一场越下越大的大雪中断了交通, 使铁路瘫痪, 各种供应也受到阻碍。牛奶, 面包, 报纸 (报纸可以视为人类文明的象征之一) 全不能送达, 导致奶制品, 肉类成天价。最后, 人们面临饥荒, 开始烧房子取暖, 强盗横行, 这是人类文明的倒退与摧毁。在自然的残暴中, 人类物质文明无以抵抗。这颠覆了传统以人类为中心的物质文明高于自然的二元对立, 旨在告诉我们要和自然和谐相处, 不可盲目崇拜物质文明。

四、小说结尾

小说的结尾给了人们一个出乎意料的转折。按照故事发展菲利普救了大家, “父亲”接受了他, 特维格也准备把伊迪让给他, 雪也即将解冻。菲利普和伊迪很可能有一个完美的结局, 在来年的五月结婚, 有情人终成眷属, 但日记的叙述者话锋一转:如果五月会到来, 如果我还活着, 我的四肢已经冷到骨髓。在此处读者们会疑惑了, 前文不是说雪开始解冻了吗?难道是作者的幻觉, 是作者在绝望中的幻想吗?作者到底从什么时候开始幻想的呢?任何时候都有可能, 菲利普到底出现过没有?这样, 结尾便使故事结局悬而未决, 文本呈现了开放性与多样性, 给读者以无限想象空间, 正如解构主义中的“延异”。同时, 这也是对传统叙事文唯一的, 确定的结局的解构, 使文本具有更丰富的阅读空间及意义。

五、结语

通过本文的解读, 我们看出作者在其生活的时代背景下, 对下层人民及女性遭受的不平等的不满及对人类和自然关系的忧虑, 这些都是解构主义思想下对传统迂腐的观念的嘲讽及反抗。解构主义的反墨守成规及怀疑批判精神, 为人类开辟了一种崭新的思维模式及创新的道路。

参考文献

[1]雅克·德里达, 著.解构与思想的未来[M].夏可君, 编译.吉林:吉林人民出版社, 2006.

[2]肖锦龙.德里达的结构理论思想性质论[M].北京:中国社会科学出版社, 2004.

[3]西方文学理论[M].北京:北京大学出版社, 2005.

Z字椅:解构主义家居篇7

哈迪德的作品以特有的锐角三角形和长弧曲线为人所熟知，哈式建筑碎片也在现代城市上空漫天飞舞，给人带来前所未有的视觉冲击，也给男性一统天下的建筑界以冷漠的颠覆。现在，哈迪德的建筑语言越来越成熟而坚定，逐步走上空灵飘逸的路数，使得整个建筑界在相当程度上笼罩了哈式光环，同时她也将设计的触角从体量巨大的建筑跨领域到产品设计中，打造出专属于扎哈的解构主义家居。

其实，很多建筑师都喜欢设计家具。虽然与做建筑相比，尺度不同，但家具设计却有更大的实验空间，与人的关系也更为细致入微。近日，扎哈在2011米兰设计周上发布的一款造型扭曲的“Z字椅”可谓是对她多年来产品设计的一次总结。据了解，这把椅子是为米兰萨瓦亚和莫罗尼(Sawaya＆Momni)品牌设计的，全部由不锈钢制成，全球限量发行。

扎哈一直偏爱产生失重感的构图形式，她常以倾斜放置的画面、夸张的透视变形、流畅的动态线条，故意造成空间的运动感。这样的设计理念也融入到她的工业设计中去。扎哈表示：“Z字椅的设计还得归因于当代设计，确实，这把看似简单的“Z”字形三维立体椅是对结构与功能、简洁与使用、变化与连续的又一次争执。

这把椅子的线条时而细长坚韧，时而又仿佛池水一汪，肆意得仿佛在空间中自由挥洒的画作。这种扭曲的造型结构的分化和连续性、极其流畅的封闭循环线条—直是扎哈一贯的有机风格。不同的是，以前的设计，通常会使用建筑的体块来表达，而这次却是使用线和面的造型语言。抽象几何的视觉效果印证了设计的线条回路感，转折处用细薄的金属丝焊接，很大的座椅使用面积既符合了人体工程学，同时也保留了不锈钢固有的稳定性。简洁的立体构成与清晰的关节处通过角度与宽度的对比形成不和谐的和谐。

如同扎哈的建筑一样，她的家居设计仍受到了许多人的非议，认为这样的设计太过随意、太感性，包含了太多设计师的个人情感在里面。这样的评价对许多设计师来说，是个很大的打击，但是，对扎哈来说，不存在这点。

R1队颁发国际奖广州歌剧院榜上有名

近日，英国皇家建筑师协会(RIBA)颁发国际奖，包括扎哈·哈迪德设计的广州大剧院在内的分布在全球各地的13座优秀建筑榜上有名。福斯特建筑事务所，麦克阿兰建筑事务所和新加坡的wOHA建筑筝务所分别都有两个项目获奖。英国皇家建筑师协会的发言人说，这个奖项认可卓越的想象力和令^耳目一新的建筑。

盗梦陀螺椅

《盗梦空间》的火不仅仅是电影，衍生品陀螺也是相当火爆。设计师Jaaunus Osugaar也想再借《盗梦空间》火一把，大赚一把，所以就没计款盗梦陀螺椅。如果你坐在椅子上面后，椅子会随着人的重心改变，随之旋转，让童心未泯的我{门也可以乐一把。说不定，玩着玩着就真进入另一个空间。

2011纽约设计周举行

解构主义建筑与中国草书比较研究篇8

【关键词】解构主义建筑；草书；室内设计；书法

[中图分类号]J04 [文献标识码]A

单纯从造型艺术来看，草书不同于普通的楷书、隶书，它具有朴素简洁的形象，但又并非不可识别；解构建筑不同于西方古典建筑的繁复和现代主义建筑的简约，但依然具有实用功能而非纯艺术的。无论是草书还是解构建筑，它们都在外在形式上表现出与众不同的孤傲与不食人间烟火的同时，又具有其本来的实用和使用功能，是唯美与实用的结合。审视解构建筑与中国草书，两者具有诸多共同的造型特征。

一、不规则与简约美

在众多风格流派中，解构主义建筑是对“简约而不简单”的设计理念的最好诠释。解构主义的简约不是乏味的、没有内容的，恰恰相反，它的内容需要细细体会和感受。那些看似混乱的几何形的构图，内在折射的恰是解构主义打散之后重构的设计原则。和现代主义建筑以前的建筑风格相比，解构主义没有古典时期的严谨对称、繁复的线脚、山花、穹顶壁画，没有哥特教堂刻着精美雕刻的飞扶壁、层叠后退的大门和五颜六色的彩色玻璃，没有折中主义的古典元素堆砌，没有洛可可的繁复和奢靡，没有新艺术运动的具象的卷叶草和看似液体流淌的墙体。奥迪尔·德克和伯努瓦·科尔内特1989年设计的苹果电脑总部方案，平面上简单几何形寥寥几笔，线面元素结合，既实现了苹果电脑公司总部的功能性需求，又具有苹果公司本该具有的科技感、时尚感和现代感，是一个非常理想的设计方案。

解构主义的简约性还体现在建筑基础构建的模糊性上。比如，古根海姆博物馆的墙体和屋面没有明显的界限，设计师从总体入手的设计方式，倾斜的墙面从屋面直接而没有转折地延续过来，自然、简约。墙体可以代替天花，或者说难以区分墙体和天花，因着设计师一体化的设计，使得解构主义建筑更显简约。

草书是高度概括的字体，其纯净的点划与线条蕴藏着简约洗练的艺术形象。偏旁部首的构成要素，往往一笔带过，线条能省则省，力求简洁。虞卫毅在《试论草书艺术的美学特征》中认为：“在草书中，一点可以代替一划，一划可以代替数划，一个有着较多笔划的繁体字在草书中往往被简化为寥寥几笔，许多复杂的偏旁与部首被简单的符号所代替，加上笔划之间可以连属与借代，使得草书在形体与书写上都得到了很大简化。”从这个角度讲，草书已将简洁、简约的美学特征发挥得淋漓尽致。

解构建筑与草书的另一个造型特征是不规则性。解构主义建筑和以往任何风格的建筑相比独具造型特色。古典建筑时期的最大特点——对称布局不复存在，即使工艺美术运动的手工痕迹、新艺术运动的卷草花纹也不见踪迹。和后现代主义相比，解构主义造型的夸张、变形、倾斜、突变有过之无不及，这也是解构主义建筑的明显特征。解构主义的不规则还体现在它的散乱、残缺、突变。“散乱”，更多体现在解构建筑平面的布局上，点元素、线元素不规则排列，类似平面构成法则里的密集构成，“点”要素随意散落在建筑平面里。“残缺”，是解构建筑不规则特征的另一个体现。有的解构建筑好似一栋没有完工的建筑，还有些工地的特征，用类似脚手架的结构作为装饰，比如贝希尼设计的斯图加特大学太阳能研究所。它们追求一种人为的不完整，好似一件没有完成的雕塑、没有离开画架的油画、一首未完待续的乐曲。“突变”，是指各个构件的连接和转换具有偶发性和不可预测性，在多数观者认为造型还应该延续的部分戛然而止，在曲线流动顺畅布局处突然锐角转折或突然停顿，色彩的交接没有过度，造型的对接突兀偶然，例如矶崎新设计的迪尼斯集团办公楼入口设计。解构主义建筑造型中的散乱、残缺、突变等特点也同样出现在草书形式语言中。“方不中矩，圆不副规”，崔瑗在《草书势》中总结了草书的变形、倾斜、夸张的形式特点。对于草书的不规则的字体变形，孙过庭说：“穷变态于毫端，合情调于纸上。”他认为草书既有变化、变形，但又合乎书法字体书写规则，不是简单地乱来和乱变。而张怀瓘所说的“发迹多端，触变成态”也是在强调草书艺术在不规则的变形中的重要作用和美学特征。

二、动感的线条美

解构建筑和草书都具有倾斜、动感、重心不稳、流动飘逸的造型特点。解构建筑动感的营造主要通过非水平、非垂直的线条排列，或者运用体现动感的曲线构图。解构建筑师常常使用富于运动感的曲线碰撞、锐角倾斜的平面构图、多维直线交叉错落的立面展现，营造出倾斜、扭转、错位、游离、重心不稳的动态效果。从天空俯视古根海姆博物馆，简直就是一个草书风格的中国汉字，流动、流畅、自由、灵动。哈迪德设计的维特拉家具厂消防站也具有明显的动感和张力。里伯斯金设计的柏林犹太人博物馆方案，无论从平面还是立面看都是折线反复、连续出现，具有强烈的线条动感。蓝天组设计的德累斯顿综合电影院也有相似的动态效果。对于动感的表现方式，盖里使用扭曲，哈迪德和蓝天组采用倾斜的三角形构图，里伯斯金运用动态折线的方式，都取得了很好的动态效果。

草书艺术的运动感则更加显著，张旭曾观看公孙娘舞剑并从中悟出草书书写的真谛，僧人怀素在观看流动的云彩过程中得到启示。这两位草书巅峰大师，都是从动感的舞剑和流动的云彩中获得草书的巨大进步和启示的，出离自然又融入自然。季羡林曾介绍，台北故宫博物院将有草圣之称的著名书法大师怀素的作品《自叙帖》中的一段文字，用投影方式放大到和墙壁一样大的效果，结果，作品流动的线条和疾风骤雨的气势撼人心魄，竟然使人不敢在下面走动，甚至连呼吸都困难，可见草书的动感之强烈已经到了登峰造极的地步。

中国草书“追求一种破碎、冲突、扭曲和斜置等美学效果”（1）。单一的横向或纵向的线条都给人以静态不变的心理形象特征，而成角度、倾斜的线条和中心点、重心点的倾斜和偏移会产生动态的视觉心理暗示，亦即动感。即使草书在书写过程中以线带面、以点带线，甚至人为地断开或有意的连笔，都不影响动态的效果。形断意连、虽断尤连，气势的贯通不辞一点一划的间断，甚至反而会加强视觉上的张力感。卫恒评草书“方不中矩，圆不副规，抑左扬右，望之若欹”，即是对草书的动感的准确而形象的描述。隶书、楷书虽然方正且具有运动感，但还只是隐形的运动暗示，而草书将这种运动感外化并充分地表达出来。

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三、多维的时空之美

解构主义建筑不仅是空间的艺术，也是时间的艺术。人们只有在使用建筑的过程中才能更加真切地体会到建筑的时间性概念。当人们穿过拉维莱特公园时，这种空间——时间的转化尤为明显。人们在公园的建筑、道路、桥梁、水体中穿行的过程中，视角、视点随着身体的移动不停地变换，而身体的移动是在占用时间的前提下完成的，人们因而欣赏到不同于前一刻的空间画面，类似于中国古典园林的移步异景。解构建筑时空艺术的转化和共存在大型公共建筑中表现得非常明显。当人们游走于毕尔巴尔博物馆内部走廊时，其曲线流动的平面布局，不断变化的建筑立面，不断变换造型的景观小品，水平、垂直动线的规划，都进一步使人们明确解构主义建筑是经典的时空艺术。

解构主义建筑的时空特征还体现在一年之内不同季节、一季之内不同月份、一天之内不同时间段，同一个景观造型、同一个建筑单体所呈现出的不同审美特征。有时一天之间，同一个景点、同一个建筑可以展现出不同的风韵。人们评价西湖的美曾说：晴湖不如雨湖，雨湖不如雪湖，可见当人文景观融入了时间因素以后，时空互溶和转换使作品本身更趋完善和多元。给解构建筑加入时间、自然的因素，它们本身也会展现出另一种美：或为古根海姆博物馆的妩媚，或为拉维莱特公园的硬朗，或为IBA社会住宅的沧桑，或为阿尔巴尼亚新议会大厦的灵动，这些美学特征都在不同时空的比照中更加显现出自身的魅力和诸多的审美可能性。毕尔巴鄂博物馆不同浏览路线的设置，使得不同的路线产生不同的时空对比和光影效果——时间在流动、空间在变化、色彩在转换。这就是第四维空间亦即时间在解构建筑中的显现。

草书也具有多维空间特征。由于草书在书写过程中在时间顺序上有着相对固定的规则和技法，所以草书的书写有着可预测的方向性，且过程不可逆转。这里的时间、空间关系既不是承接关系，又不是因果关系，而是共生共存的统一关系。除去时间则草书的空间感不复存在，离开空间则时间因素没有意义。因而草书是在平面的二维空间中隐含着时间性的——第三维的虚幻空间。老子说：“有无相生，难易相成，长短相形，高下相倾，音声相和，前后相随。”留白常常被造诣极高的中国艺术家故意使用在水墨画和草书中。南宋画家马远和夏圭都是留白高手，并因此有“马一角”和“夏半边”之称。在“非黑即白”的草书世界里，更是因着二极的黑白艺术效果，在留白的纸面上突出了有与无相生相成的空间视觉印象，给观赏者的思绪留出延展的空间。因为黑色才能彰显出白色，如果没有黑白对比就没有草书艺术，因此黑白二色在一张纸面上共存的草书形成了虚幻的三维意象空间。另外，草书线条的交叉，不同方向线条的飞舞、流动，同样可以在二维平面中获得三维空间的虚幻感受。

四、结语

解构主义建筑的外在造型飞升飘逸，和传统的建筑形式相比没有任何的继承性文脉特征，即不食人间烟火、不按传统规则设计，但它没有脱离建筑设计的根本规则。横平竖直的楷书就好像简约的现代主义建筑，如果把楷书看作现代主义，那草书无疑是当之无愧的解构主义。草书是解构也是重构，是对楷书的形式、线条分解后的重构。草书字体狂放无羁，它将线条进行的重新排列、重构，以及恰到好处的变形和夸张，都完美地诠释了解构主义的精神实质。

注释：

（1）参见王振江《解构主义建筑与中国行草》，《学术探讨》2011年第10期。

参考文献：

[1]王伶儿，崔初阳.论书法的多维空间感及表现[J].江西教育学院学报，2005（1）.

[2]邬烈炎.解构主义设计[M].南京：江苏美术出版社，2001.

[3]季羡林，吴享根.禅与东方文化[M].北京：商务印书馆，1996.

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