北京大学艺术学院戏剧与影视学专业研究生招生简章

北京大学艺术学院戏剧与影视学专业研究生招生简章（共7篇）

北京大学艺术学院戏剧与影视学专业研究生招生简章 篇1

北京大学艺术学院戏剧与影视学专业研究生招生简章

北京大学艺术学院20戏剧与影视学专业音乐剧研究方向研究生招生简章(单独考试班)

一、指导思想

随着我国社会主义文艺事业的迅速发展，为适应音乐剧艺术在中国的现实需要，为中国乃至国际的音乐剧创作与表演领域培养具有优良的专业技能、厚实的.文化与美学素养、突出的创作及表演能力的研究型、应用型音乐剧人才，北京大学艺术学院于年招收戏剧与影视学专业音乐剧研究方向的在职攻读硕士学位研究生10名。

二、招生对象及条件

1.拥护中国共产党的领导，愿为社会主义现代化建设服务，品德良好，遵纪守法;

2.大学本科毕业后，在本专业或相近专业连续工作4年或4年以上(从本科毕业到录取为硕士生当年的9月1日，下同)，业务优秀，已发表过研究论文(技术报告)或已经成为业务骨干的在职人员;或者获得硕士学位后或博士学位后工作2年或2年以上(同上)，业务优秀的在职人员;

3.身体健康状况符合规定的体检标准。

三、报名

1.考生报名前应仔细核对本人是否符合报考条件，报考考生的资格审查将在复试阶段进行，凡不符合报考条件的考生将不予录取，相关后果由考生本人承担。

2.报名采取网上提交报考信息的方式。具体报名方式、时间、地点请于9月下旬见北大研究生院网页，或登录“中国研究生招生信息网”(网址：yz.chsi.com.cn)查询。

3.报名费：按北京教育考试院规定收取。

4.考试方式为“单独考试”，报名点仅限“北京大学”。

四、初试

初试时间为2013年1月5日至6日，考试科目为：

1.思想政治理论

2.英语

3.艺术学原理

4.中外音乐史与作品分析

五、复试

复试一般在3月份进行，复试形式为专业面试(含戏剧表演、声乐、音乐剧风格舞蹈)。

报考资格审查将在复试阶段进行。考生在复试时除复试通知书外，还须携带以下材料：

(1)本人有效身份证件(身份证、现役军官证、文职干部证);

(2)本科学历证书、学位证书原件及一份复印件;

(3)通过北京大学研究生教育招生网打印的《报考攻读硕士学位研究生登记表》;

(4)加盖所在单位人事部门公章的《在校历年成绩表》复印件。

网上提交的个人信息必须准确、真实，如发现与实际情况不符，立即取消复试、录取资格。

参加复试的考生需缴纳复试费，将按北京教育考试院规定收取。

六、录取

复试不及格者不予录取。复试及格者能否录取，以考生的总成绩名次为准，择优录取。不转档案和户口。

七、培养

1、北京大学对在读研究生实行统一的教学和学籍管理，学习年限为3年。

2、学生必须遵守有关规定，切实保证学习时间。

3、采用完全学分制，总学分为37学分左右。学习成绩合格者方能取得相应课程的学分。

4、教学内容将贯彻理论与实践相结合的原则，采用讲授、讨论、阅读、剧目实践等方法。

5、硕士论文在导师和教研组教师指导下进行，论文要求具有学术价值和社会应用价值。完成论文要经过选题、开题、评审、答辩等程序。

八、上课地点与学习方式

上课地点为北京大学校本部，在职学习，食宿自理。

九、学位授予

学生在三年之内修满所规定的学分，成绩合格，完成毕业论文并通过答辩，经校学位委员会审核批准后，授予国家颁发的硕士研究生毕业证书和学位证书。

十、学费标准

按本简章招生为不设学业奖学金项目。学费标准为15.8万元人民币，分三年交清，第一学年缴纳学费5.8万元，第二学年缴纳学费5万元。第三学年缴纳学费5万元。学生须于每学年注册时按学年交纳学费。届时未交纳或未足额交纳学费者，将不予办理入学及注册手续。

十一、违纪处罚

对于考生申报虚假材料、考试作弊及其它违反考试纪律的行为，我校将通知其所在单位，并按教育部《国家教育考试违规处理办法》进行严肃处理。

十一、联系办法

1、北京大学艺术学院：

电话：010C62745011，地址：北京大学理科5号楼428室，邮编：100871，电子邮件：gaochy@pku.edu.cn;主页地址:www.art.pku.edu.cn

2、北京大学研究生招生办公室：

咨询电话：62751354、62756913;电子邮件：grszsb@ pku.edu.cn ;

网 址： grs.pku.edu.cn;联系地址：北京大学红二楼2102室;邮编：100871

(中国大学网 ■)

北京大学艺术学院戏剧与影视学专业研究生招生简章 篇2

一、产学研用人才培养体系构建的重要意义

首先,构建科学的产学研用一体化人才培养体系可以及时更新知识模块和能力结构,以学促教,以产促教,以实践延伸理论,促进学生主体性形成和主动性发挥,强化戏剧与影视艺术专业人才创新精神培养和创业能力提升,体现应用型创新创业人才培养的深层内涵,促进人才培养与行业产业发展、创业就业需求紧密对接。

其次,构建科学的产学研用一体化人才培养体系可以有效开拓校企多元合作路径,改变传统单一的校企合作模式和路径,通过校企合作培养、共建实验室、校企合作项目研发等多元化合作方式,建立与行业发展同步的教学与实践创新平台,促进应用型戏剧与影视学类创新专业人才培养有效对接国内外先进教学模式与产业运营模式。

第三,构建科学的产学研用一体化人才培养体系可以整合戏剧与影视学类多个专业的优势资源,在项目驱动教学模式实施的过程中,以符合市场需求的戏剧与影视类项目研发制作带动跨专业共享机制的形成,建立共享式课程体系和教学内容,涵盖戏剧与影视艺术创作前期-中期-后期的全过程有机链接,实现戏剧与影视学类多个专业创新资源互通互补和共享共建。

二、产学研用人才培养体系构建面临的主要问题

在产学研用人才培养体系构建中首先要重视更新教学理念,努力构建开放式、多元化的合作培养模式和综合评价机制。传统戏剧与影视艺术人才培养存在理论和实践相脱节的现象,学生的专业技能和就业能力没有得到有效训练,学生出校门必须经历行业岗位“培训”才能实现真正的“就业”。产学研用一体化人才培养体系的构建要全面加强高校和社会、企业的合作与互动,鼓励师生积极参与戏剧与影视行业的科学研究与项目制作实践,以市场为导向及时跟踪国内外教学与行业前沿,不断更新科学教学理念,在接轨行业前沿的创新教学平台和生产实践平台上实现学生创新精神开发和创业能力提升。

产学研用一体化人才培养体系的构建要重视改进和突破传统专业教学重专业轻人文的教学内容设置,解决戏剧与影视学类专业人才培养中存在的“专业技能熟,人文内涵缺乏”问题。根据戏剧影视产业发展现状,强调项目研发与教学实践的“文化”维度,引导学生关注社会人生,积淀人文底蕴,在重视前沿领域拓展的生产实践与专业学习中强化核心价值诉求和文化原创力开发。

在产学研用一体化人才培养体系构建中要改进和突破分散化、机械性和简单化的校企合作模式和项目设置研发模式,适应戏剧影视行业产业对应用型创新专门人才培养的要求,设计科学有序的进阶式、延展式、贯穿式的课程群组和项目研发链条,在项目驱动式的“多向度”教学模式中,强调学生主体性和能动意识,强化学生自主学习探究和自主创新实践,使其成为学生创新精神和创业能力培养的重要保障。

三、产学研用人才培养体系构建的主要内容

首先,产学研用人才培养体系构建要坚持“育人崇德,创新为用”的现代教学理念,将人文根脉探究与前沿领域拓展贯穿项目研发与教育教学始终。创新精神以人文品格与社会责任担当为根本,创业能力以专业运用能力为前提、以创新能力为基础、以实际应用能力为核心。立足人才培养需要,教学内容改革遵循人文品格和社会责任培养为先,突出创新精神和实践应用能力的原则,培育学生的人文品格和社会责任感。

第二,产学研用人才培养体系构建要整合校企优势师资力量,组建由学科带头人、专任教师、业界专家、行业骨干等在内的高水平双师双能型师资队伍,为应用型戏剧与影视专业人才培养目标的实现完成提供强有力的保证。适应戏剧与影视艺术数字化发展的新趋势,建立学校和行业企业相结合的师资培养联动机制,通过引进、聘任行业企业优秀专业技术人才、管理人才和业务骨干,建设兼职教师队伍入校讲授产业前沿发展、生产流程、关键技术、职业发展指导等课程,使教师能够全面、快速了解产业动态、技术发展与就业形势;并通过定期组织青年骨干教师到企业进行学习进修培训、参与社会实际项目研发运作和与企业导师形成教师团队等途径,利用校际交流、校企交流、各类交流项目和科研合作等机会,使教师得到系统培训,提高自身的实践教学水平。

第三,产学研用人才培养体系构建要以学生创新精神和创业能力培养为核心,整合戏剧与影视学类多个专业的规模化优势资源,多种培养模式相结合,例如与优质企业联合培养的“合作培养模式”、与优质企业共建实践基地和项目工作室的“校企研发模式”、引进或聘请行业高端专家与骨干教师合力实施的“共建实验室模式”等,形成开放式、多元化合作项目研发与人才培养,全面强化学生的创新精神、实践能力,拓展学生的专业知识与素养。

第四,产学研用人才培养体系构建要科学有序地设置进阶式、贯穿式、延展式的项目研发制作链条,有计划、有目标、分阶段、分层次地建设形成创新课程体系。结合应用型创新人才培养目标和戏剧影视行业产业发展需求,由高校和企业采取“共同提出-共同论证-共同研发”方式,规范不同阶段、不同层级的项目选择和设置,构建从基础应用型到研究创新型的多层次实践教学体系。在教育教学中针对不同层次和不同方向的学生开展针对性培养,不同层级的实验、实训课程在实施运作中相互交叉,同层次的实验、实训课题在实践运用中相互渗透,以满足不同层次、多种面向、多元融通的应用型戏剧与影视学类专业人才培养需求。

第五,产学研用人才培养体系的构建要以市场为导向,以行业产业需求为标准,创建“多元维度”、“内外结合”的综合立体评价机制。根据戏剧与影视学类专业特点建立有利于学生创新实践能力培养的评价措施,实践教学考核标准注重市场对接,通过学生自评互评、教师综评、引入企业评价等多元方式,对教师教学效果和学生学习效果从人文品格、文化创新、学研能力、执行能力等方面进行科学评价,以科学有效的教育教学评价机制切实实现对创新精神和创业能力的全面考核,对戏剧与影视学类专业应用型创新人才培养给予保障、引导和激励。

摘要：立足本科教学需要,构建科学的产学研用一体化创新人才培养体系,能够将专业人才培养植根于社会责任培育和文化创新养成,开拓校企多元合作路径,整合校企多方优势资源,搭建优质创新实践平台,使专业教学对接国内外戏剧与影视行业产业前沿,为国家文化创新和行业产业发展培养具有创新精神和创业能力的高素质应用型戏剧与影视学类创新专门人才。

关键词：产学研用一体化,创新精神,创业能力

参考文献

[1]王占仁.高校创新创业教育观念变革的整体构想[J].中国高教研究,2015(07).

[2]钟汝能.转型期高校创新创业教育探讨[J].学术探索,2015(04).

论戏剧与影视学专业的实习教学 篇3

我国高校的戏剧与影视学专业，主要是从1990年前后开始在各艺术院校、综合性大学和师范类大学的艺术学学科逐步设立的，其学科门类划分也是归为文学类专业下的一级学科艺术学，其教学往往侧重语言文学类课程。据《2010年招收艺术类本科专业普通高校名单》相关数据统计可知，2011年全国艺术类本科在校学生达117万人。2010年，具有艺术类招生资格的普通高等院校已达839所，其中戏剧与影视学相关专业的招生院校达375所左右。[1]自从教育部发布《学位授予和人才培养学科目录（2011年）》，艺术学提升门类，戏剧与影视学成为一级学科后，各高校纷纷开始强调艺术与文学分家，重视艺术实践教学和技术性课程设置。戏剧与影视学专业的实习教学也开始广受关注。实习教学是高等学校教学工作中最基本也是重要的实践教学形式，是培养学生专业技能以适应未来工作的基本教学方法和必备教学环节。戏剧与影视学专业的实习教学尤其重要。

西北政法大学于2008年开始招生广播电视编导专业，2010年开始招生戏剧影视文学专业。至今，我校的戏剧与影视学专业的招生已经形成一定的规模。但是，我校的两个戏剧与影视学专业设在新闻传播学院，而新闻传播学院教师的专业背景大多数是中国语言文学。这些中文专业的老师为了适应新学科的教学不得不进行专业转型。文学类的转身进行戏剧史、电影史及作品分析类课程教学，新闻类的老师带视听语言、电视史及电视节目制作等课程。但一般来讲，讲授戏剧类课程的老师没有舞台经验，讲电影和电视类课程的老师没有跟过剧组，而学生的艺术实践教学则经常因经费紧张而流于形式。因此，西北政法大学自从开始招生戏剧与影视学专业就十分重视实习教学工作。下面，就多年来的办学经历和笔者个人指导学生实习的经历，谈谈我们的教学经验和对戏剧与影视学专业实习教学的一些看法。

一、 实习形式选择

我校的两个戏剧与影视专业的本科生实习要求与量化标准基本上是一样的。我们的教学实习一般有两次，第一次是初级实习，安排在二年级暑假，习惯上叫“小实习”。第二次是毕业实习，安排在四年级第一学期，习惯上叫“大实习”。初级实习，我们强调艺术实践，也兼顾社会实践。毕业实习，我们更强调社会实践，也兼顾艺术实践。[2]实习一般由系主任或者教研室主任担任指导老师。虽然实习要求和指导老师变化不大，但具体的实习工作却千变万化，每年每届都不一样。单在实习形式上，就经历了一个由单一到多样、由浅层到深层的过程。但总体上更重视剧本创作和电视节目编导等几种实习形式。

（一）剧本创作与文艺评论写作

虽然在培养目标上，对于广播电视编导专业的学生，强调他们综合素质的培养，对于戏剧影视文学专业的学生，更强调他们写作能力的培养，但对于戏剧与影视学专业的学生，除了应该具备较高的综合素质外，他们最重要的专业技能就是编导能力，特别是能根据要求写出合格的剧本。而且我校的广播电视编导专业主要培养目标是影视编导。所以，不仅在课程设置上把《舞台剧本创作》和《影视剧本创作》设置为这两个专业的必修课，而且通过每年一届影视文化节中的剧本比赛强化学生的剧本创作能力。因此，在初级实习和毕业实习时，都把剧本创作作为两个专业学生的首选实习形式。

从就业市场来看，各类新闻事业单位和文化企业除了缺乏编剧人才外，也急需大量文艺评论员等具有较强写作能力的人才。因此，在课程设置上，把《戏剧影视批评》作为这两个专业的选修课，要求学生在校时进行大量的剧评和影评写作。[3]而且在每年一届的西北政法大学影视文化节中设置文艺评论比赛单元，以强化学生的剧评和影评写作能力。在制定初级实习和毕业实习指导意见时，把文艺评论写作作为戏剧与影视学专业学生的主要实习形式之一。通过对2008级、2010级和2012级学生实习岗位及实习作品统计的结果来看，基本上达到了这个实习目的。

（二）广播电视台节目编导

我校的广播电视编导专业的办学目的，就是培养广播电视编导人才。而且，从对我校已经毕业的两个戏剧与影视学专业学生的就业去向和在校学生的就业意向的调查统计结果来看，国内的各级广播电视台是这两个专业学生的首选工作单位。因此，无论是为了教学还是为了学生毕业后的就业去向和他们的个人前途，我们都重视在广播电视台实习。广播电视台的实习岗位很多，但最好的实习岗位还是节目编导。虽然大部分实习单位都不会让他们这些没有工作经验的学生在编导岗位实习，最多做节目策划或者编导助理，但在制定实习指导意见和做实习动员工作时，一直把广播电视编导这种实习形式作为大家一致努力的目标。

（三）新闻采编

西北政法大学的两个戏剧与影视学专业是在三个新闻传播学专业基础上建设而成的。因此，无论对于这两个专业学生的理论教学还是实践教学，都重视他们新闻采编技能的培养。在课程设置上，这两个专业都设置有新闻传播类课程，在实习指导意见和评分标准中，也把新闻采编作为他们的主要实习形式之一。因此，许多同学都选择了新闻采编这种实习形式，并于实习回来后上交了自己参与采编和制作的新闻稿件。选择新闻采编这种实习形式的学生去的最多的单位是各级广播电视台。

网络及各种与网络相关的媒体是新兴的强势媒体。无论是为了学习还是就业，我们一直鼓励大家到这类媒体单位实习。因此，到各大企事业单位网站和网络公司实习的学生也较多。企事业单位网站与网络公司的实习岗位很多，在实习指导意见中强调大家要做新闻采编类的具体工作，特别是能出新闻作品的工作。无论是文字、照片还是视频，作品是衡量实习成绩高低的主要标准。在进行新闻采编时，我们建议大家尽量发挥自己的专业特长，多采编一些戏剧影视类文化新闻。

（四）戏剧院团后台服务和剧院管理

如果说戏剧院团和影视制作公司的剧本创作与文艺评论写作，广播电视台与网络公司的新闻采编这几种实习形式还比较容易进行，实习岗位也较容易找到的话，那么，戏剧院团和演艺公司的后台服务以及剧院管理的实习岗位不仅不容易找到，学生也不愿意到这类部门实习。因为在这类部门实习不仅很辛苦，想出作品也较困难。但这种实习形式从某种角度来看，其重要性不亚于前几种实习形式。因此，在《实习要求及量化标准》中把戏剧院团的后台服务和剧院管理也列为主要实习形式之一，并给予较高分值。

除了以上四类实习形式外，从近几年的实习情况来看，学生们的实习单位还有广告公司、党政机关和大中小学校等。他们有时还参与科学考察，关注一些热点问题并加以调研，如环境保护、煤矿安全、农村义务教育、空巢老人、留守儿童、残疾人生活、文化遗产的传承与保护、农村人口的社会保障等。经过选取的3个班级的大小实习统计结果看，学生的实际实习岗位百分比是，新闻采编与节目策划岗位占47%，文艺评论岗位占11%，编剧岗位占9%，剧院管理与后台服务岗位占6%，其他占27%。学生较容易找到的单位是电视台和影视制作公司，其次是小规模的传媒公司，再次是政府机关和事业单位。

二、 实习效果评价

不论选择哪种实习形式，都是为了取得更好的实习效果。而了解学生的实习效果，除了查看他们提交的实习材料外，还通过集体座谈，个别交流和到实习单位调查等方式来了解他们的实习情况。通过对我校2008级、2010级和2012级的两个戏剧与影视学专业学生实习情况的调查了解与统计数据分析来看，实习效果都不错。在实习过程中，大部分同学工作积极主动、认真踏实，提交的作品都合格。在实习时，他们参与到采访、策划、摄影、编剧、表演、导演、美工、编辑与调查等工作中去。在外人看来，他们与实习单位的员工没有多大区别。在工作中，同学们虚心请教、认真学习，努力弥补他们在学校时专业知识与技能方面的不足，确实学到了许多书本上学不到的东西，提高了实际工作能力。从大家的实习鉴定来看，他们基本上都受到实习单位的肯定和赞扬。经过座谈讨论和统计分析，师生一致认为，我校每届戏剧与影视学专业学生的实习效果都比较理想。

（一）强化专业应用能力

由于我校的实践性教学条件有限，学生在校期间学习到的主要是理论知识。一些实践性很强的课程也没有相应的教学条件，学生没有真正受到艺术实践的锻炼。虽然教师们天天谈理论与实践相结合的道理，学生们似乎也明白这个道理，但真正让他们明白这个道理的还是实习。因此，在各个教学环节中，实习教学在强化专业应用能力方面的效果最明显。这也是我们进行实习教学的主要目的。实习回来后的学生都明显增强了专业应用能力，也因此增加了自信心。在剧院实习的同学不仅知道了剧院管理和演剧市场等更广更深的演剧界情况，而且有许多同学都参与了编、导、演和舞美设计等一部舞台剧制作的全过程。在新闻媒体做采编工作的同学通过小组合作和与采访对象打交道的过程认识到记者的工作很辛苦，不是想象的那么浪漫；而且具体采编工作很繁琐，与教材上讲的相差甚远。在影视制作公司实习的同学基本上都参与了剧本创作、导演监制、摄影摄像、后期制作、发布宣传等具体工作。他们还认识到了，资金和技术对于一部影视作品的影响不亚于编导演等因素。

（二）增强社会适应能力

如今的国内高等教育，虽然一直在努力让学生参加社会实践，以便为他们将来走进社会多做准备。但如今的大学校园毕竟还是校园，虽然不再是象牙塔，但仍然是单纯理想的生活乐园。大学生们虽然都经过集体生活和一些社会实践锻炼，但一旦让他们真正进入社会，往往难以适应。实习教学除了强化了他们的专业技能外，实际上也是他们真正进入社会的开始。通过实习，我校的两个戏剧与影视学专业学生的社会适应能力都明显增强。在采编岗位实习的同学体会到了新闻从业人员工作的艰辛，认识到了他们的敬业精神，也学会了与各种各样的采访对象打交道。在剧院和影视公司实习的同学认识到这些单位不仅部门众多，工作繁琐复杂，而且每一部作品背后都有一个庞大的制作团队，学会与别人合作是最基本的个人素质。实习一方面让他们增加社会阅历、扩大视野，从而增强社会责任感；一方面也让他们在工作中学会观察生活、了解他人、与人合作，增强社会适应能力。经过实习，他们对人性和社会有了更深刻的认识，不再简单地用好坏来评价别人。独立求职能力增强，不再害怕毕业后找不到工作。许多同学实习回来以后都觉得自己成熟了，学会理解别人，处理人际关系的能力也增强了。

（三）扩大我校戏剧与影视学专业的影响

每次实习前，都做好实习动员工作，让学生充分了解我们的实习指导意见和评分标准。他们也都制定了详细的实习计划。实习过程中，指导老师不断了解每一个学生的实习情况，实习结束后，一般都要召开座谈会进行集体总结。再加上不断积累实习经验，进行实习教学改革，学生们的实习效果一届比一届好，也扩大了我校戏剧与影视学专业的影响。每一次实习，学生们都有许多作品发表在各种媒体上。从实习鉴定来看，许多实习单位都给予我校戏剧与影视学专业的学生以很高的评价。也正是因为有了在校期间的两次实习，我校的戏剧与影视学专业的学生在激烈的就业竞争中选择机会比本省的其他高校同类专业的学生更多更广。他们毕业时，许多人被各级电视台、新闻媒体、政府机关、广告公司和各种企事业单位录用。我校戏剧与影视学专业学生的素质高，动手能力强被越来越多的人知道。这两个戏剧与影视学专业也成了我校非法学专业中较好的专业和陕西省高校同类专业中知名度较高的专业。

三、 几点建议

多年的办学经历和实习教学证明，戏剧与影视学专业要培养出“一专多能”、具有扎实戏剧学基础的复合型艺术人才，达到基础厚，专业能力强，艺术视野开阔，具有创新精神和创造能力的目标，必须根据社会需求，走理论与实践相结合的道路。总结过去的经验是为了将来更好地发展。在国家大力发展戏剧影视文化产业和新闻传媒业的大形势下，我们也必须加强相关专业建设。因此，在总结经验的基础上对戏剧与影视学专业学生的实习教学提出如下几点建议。

（一）学习评价指导思想需要转变

对于戏剧与影视学专业的学生的学习成绩和毕业答辩形式要进行改革。戏剧与影视学专业要培养的是创新型、应用型人才，衡量这类专业学生是否成才的标准，是看他们创作的作品。不能再用出题考试和学术论文写作的形式来考核评价学生，必须用创作作品的优劣来评价学生的学习。否则，我们就无法改变办学层次越来越高，学术水平越来越高，但学生毕业后不知道自己能干什么，就业率却越来越低的现象。戏剧影视表达依赖舞台语言和视听语言，与绘画、雕塑、建筑、舞蹈等造型艺术关系密切，而戏剧影视的叙事性又离不开文学和音乐。因此，戏剧与影视专业的学生对各种艺术语言的综合运用能力与技术层面学习也很重要。而综合运用能力和技术层面的学习，必须用创作实践来进行评价，即使撰写毕业论文，这些论文也必须以他们的创作实践和作品为基础。

（二）实习的组织形式要多样化

对于戏剧与影视学专业学生的实习，我们和国内其他高校一样，一般采用组建多个实习小组的组织形式。但最近几年，我们逐步实行多种多样的组织形式进行实习教学。学生实习的主要目的是为了强化专业技能和增强适应社会的能力，以便适应未来的工作。因此，只要能达到这个目的，不论他们是在什么岗位实习，哪怕仍然留在学校，甚至在家里进行实习，都应该根据情况给予合适的实习成绩。学生实习的时间、地点和人数可以由他们自己确定。只要指导老师了解情况就行了。这样实习工作可能麻烦许多，但效果会更好。经过调查了解得知，这种组织形式多样的实习教学，不仅效果良好，也广受学生的欢迎。我院系还以学校的名义为我校戏剧与影视学专业实习的组织形式多样化积极创造条件。充分利用陕西人民艺术剧院和西部电影集团等周边戏剧影视产业园区的有利资源，加强产学研合作，逐步建立学校与企业合作培养、培训人才的机制，建立长期固定的实践实习基地。使学生可以随时以多种多样的形式进入实习基地在实践中检验自己专业学习的效果。

（三）实习成绩评价要多元化

评价学生的实习成绩，主要是看学生提交的实习作品，实习日志反映的实习过程和实习单位的鉴定。但实践证明，这种评价实习成绩的制度必须改革。因为，许多学生自己感觉实习效果不错，但由于客观原因，无法在作品上署名，或者无法从实习单位拿出作品。实习单位的鉴定也都有自己的偏见。一些实习日志也存在造假现象。以后，应该制定更宽松的实习制度和简略的评分标准，采用复合多元的评分方法。实习效果可能会更好，实习成绩可能更公平。实习生自己的感受，同学们的评价和老师的了解都可以作为评价标准。还可以采取过程性，综合性评价方法。如与校外实习基地和合作媒体一起公布学生作品共同打分，不同课程和不同专业的师生一起给实习生打分等。

（四）建立社团实习平台

在教育部发布的《普通高等学校本科专业目录（2012年）》中，属于戏剧与影视学的专业（包括1个特设专业）共有11个。戏剧艺术构成的综合性和运作的集体性也是这11个专业的共同特点。因此，建立社团，特别是戏剧社团实习平台，有利于戏剧与影视学专业学生更好地进行实习。

大学生社团一般都具有专业性特点。这些专业社团活动的开展有助于提高学生的活动组织、沟通交流、协作配合和组织领导能力，对学生的专业学习以及综合素质的培养也都有着重要意义。[4]专业型大学生社团一般都可以成为大学生进行专业实习的平台。对于戏剧与影视学专业的学生来说，校园戏剧社团就是他们最好的实习平台。我校有校团委的西法大剧社、新闻传播学院的南山剧社和外国语学院的太乙剧社三个学生戏剧社团：。这几个戏剧社团不仅是我校校园文化建设的主力军，也为我校的两个戏剧与影视学专业的学生提供了很好的实践与实习平台。对于每一届戏剧与影视学专业的学生，都建议他们至少要加入这三个戏剧社团中的一个。而事实也是如此。我校戏剧与影视学专业最优秀的学生往往都是这几个剧社的骨干社员。因此，我们建议有戏剧与影视学专业的高校，如果有条件就成立专业剧团，没有条件也要鼓励学生成立业余剧社供学生进行专业实习。还可以鼓励学生走出校园进行商业化演出，尝试成立个人工作室，或几个人一起成立小规模的影视制作公司等。这样，学生既可以了解到自己学习的不足，也可以积累一些商业经验。

总之，我校戏剧与影视学专业学生的实习教学使用的方式越来越多，实习效果也越来越好。在多年的实习教学中，已经积累了丰富的经验，形成了自己的传统。我们将在一届又一届师生的共同努力下，利用实习教学把我校已有的两个戏剧与影视学专业办的越来越好，并争取申办新的戏剧与影视学专业。

参考文献：

[1]王建平.论戏剧影视文学专业的实习教学[J].广西大学学报：哲学社会科学版，2007（5）：1-3.

[2]西北政法大学教务处.本科各专业人才培养方案[J].内部资料，2012（8）：273-293.

[3]王覃恩.浅析温方伊的话剧《蒋公的面子》[EB/OL].（2013-12-18）[2016-9-19]光影故事的博客，http：//huangshizhi05. blog.163.com/.

北京大学艺术学院戏剧与影视学专业研究生招生简章 篇4

中国劳动关系学院2018年艺术类(戏剧影视文学)专业招生简章

一、学校简介

中国劳动关系学院是中华全国总工会直属的唯一一所公办普通高等学校，由全总和教育部共建。

学校的前身是创建于1949年的中华全国总工会干部学校，2003年经教育部批准为普通本科院校，并更名为中国劳动关系学院。学校具有60多年办学历史，是一所多科性、教学型、应用型大学，涵盖经济学、法学、文学、工学、管理学、艺术学等六大学科。

学校设有工会学院、劳动关系系、经济管理系、法学院、公共管理系、安全工程系、文化传播学院、数学与计算机教学部、外语教学部、思想政治理论教学部、体育教学部、高等职业技术学院、工会干部培训学院和继续教育学院等教学单位。学校本科专业设有劳动关系、法学(劳动法与社会保障法方向)、社会工作、劳动与社会保障、安全工程、行政管理(企事业行政文化建设方向)、人力资源管理、经济学、财务管理、工商管理、行政管理、政治学与行政学、汉语言文学、新闻学、戏剧影视文学、酒店管理等专业，形成了以劳动关系、法学(劳动法与社会保障法方向)、社会工作、劳动与社会保障、安全工程等专业组成的特色专业群。2012年12月，国务院学位委员会正式批准我校开展培养硕士专业学位研究生试点工作，授权专业学位类别为公共管理硕士，并于2013年起正式招生。我校公共管理专业硕士设置四个研究领域：劳动关系、工会工作、劳动与社会保障和公共安全管理。

高职(专科)专业设有酒店管理、旅游管理、旅游英语等专业。学校根据专业学科特点、行业需求以及资源配置等情况进行优化配置，专业特色鲜明。

官网：

学校现有全日制普通本专科在校生6445人，其中普通本科学生4728人，高职(专科)学生1717人。

学校现有教职工484人，其中专任教师291人，专任教师中教授、副教授共129人，享受政府特殊津贴的专家12人，全国优秀教师1人，北京市教学名师5人，北京市优秀教师5人。根据教学需要，常年聘请其他普通高校的知名学者以及政府机构、大中型企业的高级管理人员担任兼职教师。

建校以来，学校积极探索把握普通高等教育发展规律，注重特色学科专业建设，讲求教育教学质量管理，着力规范体制机制建设，努力为经济社会的发展培养劳动关系和工会等领域所需要的，政治素质过硬、劳动情怀深厚、理论功底扎实、实践能力突出的高素质应用型专门人才。

学校重视对外交流合作，充分利用自身特点和行业特色与国(境)内外教学及研究机构开展学术交流和人才培养。学校先后与美国、加拿大、德国、英国、等近20个国家和港澳台地区的高等院校、科研机构以及国际劳工组织等开展了教育合作与学术交流活动。2017年1月，学校与河北大学签订合作框架协议，开始联合培养硕士研究生;2017年9月，学校与中国人民大学签署《全面合作框架协议》，对外合作与交流水平进入了新的阶段。

目前为止，中国劳动关系学院为社会各界培养了数万名毕业生。在新的历史发展时期，学校将秉承勤奋进取、严谨求实的历史传统，全面贯彻党的教育方针，坚持社会主义办学方向，坚持育人为本、服务导向，坚持创新驱动、协同发展，发挥大学人才培养、科学研究、社会服务、文化传承与创新职能，走“质量立校、特色强校”的内涵式发展道路，努力把学校建成劳动关系和工会领域国内一流、国际知名的大学。

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办学条件

学校现有两个校区，坐落在北京市海淀区及河北涿州市，占地总面积630亩，建筑面积30余万平方米，建有教学楼、图书馆、礼堂、学生活动中心、体育场馆、大学生公寓、电教中心以及与专业配套的专业实验室等各类办学设施。校园计算机网络设施先进，接入便捷，资源丰富，覆盖北京和涿州两校区所有教学、科研和管理机构及学生宿舍。学校图书馆现有藏书80余万册，电子数据库34个，电子图书133万种，电子期刊近2万种，与国家图书馆等北京地区近80余所图书馆以及全国多家高校图书馆实现了馆际互借与原文传递，实现资源共享，为学校师生及全国各级工会干部培训提供教学研究及信息情报服务。人才培养

学校始终以适应经济社会发展和服务国家特殊人才需求为引领，立足工会、面向社会，服务于构建和谐劳动关系。一方面，牢固树立以学生为本的理念，坚持教学与科研工作的中心地位;另一方面，在教学过程中，倡导德育为先，并将素质教育、通识教育和专业教育有机结合，强化学生社会实践能力培养，促进学生德智体美全面发展，为社会培养有用人才。为此，在教育教学等方面采取了一系列改革举措，主要包括：深化人才培养模式改革,学校根据经济社会发展的需要，定期修订本科专业培养方案，持续优化培养方案和课程体系,实施专业建设计划, 强化实践实验教学,推动教学改革的持续发展;加强教学信息化建设和教学资源库建设,不断推进网络课程建设和应用，扩大学生选课范围和门类，丰富校级公选课资源;改进校级讲座教学，开设讲座公选课，促进校内外优势教学力量的常态化利用，有利提升了公选课的学术水准和影响力;通过精品课程、精品教材建设以及教改项目，不断提升教学质量;实行卓越人才培养计划,选拔优秀学生赴境外

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学习交流，拓展交流与访学渠道，为学生成长提供短期访学与联合培养等多种路径。目前，劳动关系、法学两个专业被确定为教育部和北京市特色专业建设点;“文化传播创新人才培养教学团队”和“思想政治理论课教学团队”被评为北京市优秀教学团队;劳动法课程被评为北京市精品课程;“以劳动关系专业为主干的特色专业群建设与人才培养”和“复合型文化传播创新人才培养模式的创建与实践”两项教学成果获北京市优秀教学成果二等奖;《语言的力量》课程被评定为“国家精品视频公开课”。专业培养方案框架结构

强化学业与教学质量管理

学校实施多方位、多层次的教学质量监控。建立了学生学业指导与预警机制;允

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许符合条件的学生转专业;开设辅修

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“2012年北京高等学校市级校外人才培养基地”建设单位。学校高职学院荣获“2012年中国饭店业最佳名校奖”(金鼎奖)。2012年7月，学校“劳动关系协调与发展综合实验教学中心”获教育部“十二五”国家级实验教学示范中心建设单位称号。

教学与管理实现信息化

多媒体教学设施设备覆盖所有教室，教学管理逐步实现信息化，网络课程及在线教育等丰富了课堂教学形式，教学条件不断迈上新台阶。多种举措吸引优秀考生

学校积极建立并不断完善学生奖助贷体系，完善学生激励帮扶机制，制定多种奖励措施吸引优秀考生报考我校。推进课外科技活动

近几年来，我校学生在全国大学生数学建模竞赛、北京市大学生人文知识竞赛、北京市大学生模拟法庭大赛、北京市大学生英语演讲比赛、北京市大学生书法大赛、全国大学生创业综合模拟大赛、全国大学生英语竞赛、“宜信杯”北京市大学生创业设计竞赛、高职高专英语写作大赛、全国高等院校学生语言文字基本功大赛、中华经典诵读大赛、全国高校文科类大学生计算机设计大赛、全国商科院校技能大赛、全国高校模拟集体谈判大赛等竞赛中，均获得了较好的成绩。

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国志愿者交流大会、全国电视合唱大奖赛、北京市大学生音乐节、首都高校挑战杯大奖赛上摘得金、银奖。教学与科研

学校现有教育部特色专业建设点2个，北京市特色专业建设点2个，北京市优秀教学团队2个，北京市精品课程1门;北京市教育教学成果奖二等奖2项;近几年，学校教师承担北京市教改项目23项;近五年获得国家社会科学基金项目18项、国家自然科学基金项目1项、教育部人文社会科学研究一般项目12项、北京市社会科学基金项目6项、北京市自然科学基金项目2项、北京市教育科学规划课题2项、首都大学生思想政治教育课题8项。学校就业创业情况介绍 2017届毕业生基本情况介绍

2017届我校毕业生共1822人，其中本科1160人，专科662人。截至2017年10月31日，全校2017届毕业生就业率为97.97%，其中，本科生就业率98.19%，专科生就业率97.58%。毕业生考研升学率10.70%。就业创业指导服务具体举措

学校对就业创业工作高度重视，成立“就业工作领导小组”，定期研究、部署和督导就业创业工作，认真落实“一把手”工程。继续推进就业创业工作“全程化、全员化、专业化和信息化”，形成了“校领导主抓、职能部门统筹、院(系)为主体、师生全员参与的就业工作体系和联动机制，全力保障就业。(一)大力推进创新创业工作

就业指导中心认真落实国家创新驱动发展战略，重视发挥创新创业对毕业生就业创业的引领作用。教务部门逐步完善创新创业教育培养模式，由专任教师开设创

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业教育课程，就业指导中心组织跟进各类创业实践活动，全校协力将学生创新创业与学校人才培养有机结合，逐步形成立体化、多层次的创新创业教育模式。搭建学生创业实践社会化平台，与企业合作建立“高校+企业+创业大学生团队”模式。

(二)积极开拓就业新渠道

各院(系)和就业创业指导中心依托学校办学特色，利用校友资源，推进校企合作，取得重要突破。主动与各地工会沟通联系，就业创业指导中心在工会系统内为毕业生寻找就业机会。加强与校友联系，为毕业生提供了相当一部分专业对口、高质量的就业岗位。积极走访用人单位，推荐毕业生就业，并就人才培养、产学研合作等达成合作意愿。

(三)继续强化就业创业攻坚阶段的宣传、培训和服务

“多管齐下”，加强宣传，畅通渠道。“有的放矢”，举办就业创业系列讲座和沙龙，提高培训质量。“点面结合”，开展面向全体、形式多样的活动，提供个性化服务。

(四)精准帮扶构建困难毕业生就业托底机制

通过专项经费为困难群体毕业生发放求职交通补贴、就业困难补贴、生源地签约补贴，为符合条件的毕业生减免学费，同时，积极为城乡低保家庭、国家助学贷款的毕业生以及残疾毕业生申请北京市一次性求职补贴。奖助贷基本措施

为使家庭经济困难的学生能够顺利入学和完成大学学业，我校建立了完善的困难学生资助体系，设立了专门的助学办公室，采取多种奖优助困的措施，通过奖助学金、国家助学贷款、勤工助学、困难生补助、学费减免(简称“奖、贷、勤、

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补、减”)等方式，帮助解决学生经济上的暂时困难。“绿色通道” 铺平入学之路

“绿色通道”是在迎新现场为经济困难新生开通的“先注册、后缴费”的入学通道，办理方式轻松、便捷。因家庭困难、自然灾害等原因暂时无力缴纳学费、住宿费的同学，可以通过绿色通道办理暂缓交款手续，直接注册入学。“绿色通道”的路径为：

a.到所在院(系)交《高等学校学生及家庭情况调查表》;b.到学生处“绿色通道”迎新接待点，办理学费缓缴、住宿费及其他杂费登记手续;c.凭学费缓缴审批单及杂费登记单到财务处、教务处、后勤管理处办理注册、入住手续。助学贷款 缓解学费之困

为解决家庭经济困难学生的学费之忧，国家现已开展两项助学贷款业务，一是考生本地申请的生源地信用贷款，二是入学后申请的国家助学贷款。

生源地贷款具有贷款方便、审批快速、还款期长等特点，有贷款需要的同学可以向当地国家开发银行申请，具体申请程序可以网上查询或向所在高中咨询。新录取本科、高职学生都可以在高考本地申请生源地信用贷款。新生申请生源地贷款成功后，可持贷款审批合同到校领取800元的困难补贴。

根据国家助学贷款的政策，我校与中国银行开展合作，为我校经济困难学生办理国家助学贷款业务，申请助学贷款前期需要准备的材料有：1.本人及父母身份证、户口本复印件;2.本学年度村委会、乡、镇及县级民政部门出示的贫困证明原件;3.《高等学校学生及家庭情况调查表》原件。奖助学金 奖优助困之策

除国家助学贷款外，我校还设立了多种形式的奖、助学金，用于资助学习成绩优

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秀、积极上进的经济困难学生，以减轻他们的经济压力，促进他们的学习和发展。我校奖助学金主要有五种：

国家奖学金：主要奖励学习成绩优异，综合素质、创新能力方面特别突出的优秀学生，奖学金金额为每人每年8000元，获奖比例约占参评人数的5‰。国家励志奖学金：主要奖励资助品学兼优的家庭经济困难学生，奖学金金额为每人每年5000元，获奖比例约占总人数的4%。

国家助学金：主要用于资助家庭经济特别困难学生的生活费用开支，助学金金额为每人每年2000元，获奖比例约占贫困学生的70%。

全总奖学金：主要用于奖励学习优秀及家庭经济困难学生，奖励范围涵盖大一入学新生。

学校奖学金：为倡导优良学风，学校设立一二三等奖学金，奖励学习优秀的学生，覆盖面达20%左右;另外开设有德育标兵、学习进步、文体优胜、创新先锋等单项奖。

奖学金申请步骤：在综合素质测评基础上，由学生向所在院(系)提出奖学金申请，并提供相关证明材料，评定结果汇总至学生处核定、审批、发放。勤工助学 自我锻炼之选

学校优先为经济困难学生提供勤工助学岗位，让学生在学有余力的情况下参加一些有组织的劳动和社会服务，并给予一定的勤工助学补贴。我校助学办公室下设有学生自治的社团——勤工助学协会，为申请参加勤工助学的同学提供服务。我校勤工助学岗位分为校内岗位和校外岗位两种，校内岗位有助教、助管和助工三种，校外岗位一般为临时兼职。

勤工助学协会将在每学期开学两周内，在勤工助学协会网站上发布勤工助学岗位

官网： 的通知，同学们可以向所在院(系)领取岗位申请表格，认真填写后交给勤工助学协会，等待安排岗位，做好参加勤工助学活动的准备。困难补助 解决生活之需

学校设有专项贫困生资助基金，为家庭经济特别困难的学生发放“特困生补助”。每学年开学初，学生处助学办公室组织各院(系)调查、了解在校生的家庭经济情况，并根据情况确定“特困生补助”发放对象，补助发放比例为所在院(系)总人数的10%左右，补助金额为每月100元左右。学费减免 解除特困之忧

学校对家庭经济特别困难学生实行学费减免政策，每年4月由特困学生向所在院(系)提出申请，学生处审核后可获得学费减免资格。学费减免分为两个等级，一等减免学费总额的100%，二等减免学费总额的50%，减免人数约占总人数的7%。

咨询热线 困难帮助之友

为了方便广大同学更好地了解我校的资助政策，我们特别开通了助学政策咨询热线，接受以上有关资助体系方面的电话咨询。

二、艺术类专业介绍 文化传播学院简介

文化传播学院前身为建立于1982年的学校基础部文化教研室。1994年，文化教研室转入工会学系成立公关文秘专业，开始招收公关文秘专科学生。1998年，该专业并入职业教育学院继续招生。2000年，专业调整进学校英桥职业教育学院。2003年增设文化传播(新闻)专科专业，与文秘专业同时招生。2004年底，学校为适应开展普通本科教育和文化传播研究需要设置文化传播系。该系的创

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建，为学校提升文学艺术素质教育与研究、文化传播研究和培养文艺、新闻人才，奠定了厚实的基础。2005年经教育部批准设置汉语言文学、新闻学两个本科专业并招生。2006年经教育部批准设置公共事业管理(文化艺术事业管理方向)本科专业，并于同年招生。2010年，学院向教育部申请设置本校唯一艺术类本科专业戏剧影视文学专业，并于同年招生，同时停招公共事业管理专业。2009年，文化传播系升格为学校二级学院文化传播学院。作为文化传播学院实训基地的中国职工音像出版和中国职工电化教育中心拥有全高清设备的350平米演播厅以及诸多先进的影视制作前后期设备，为本院学生教学实训提供了良好的条件。2009年4月，文化传播学院汉语言文学、新闻学专业顺利通过学士学位授予权专家评审。该院现有汉语言文学、新闻学、戏剧影视文学三个本科专业和一个北京市高校实验教学示范中心——文化传播实验教学中心。

多年来，文化传播学院教师在教学、科研工作中取得了很大成绩。2007年文化传播实验教学中心获“北京市高校实验教学示范中心”称号，2008年教学团队获“北京市优秀教学团队”称号，2012年文传学院获北京市高校

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全总宣教部、国际部、《工人日报》、中国工人出版社，以及许多大型企业集团的文化、宣传和教育部门为实习实训基地，建立了广泛的学术交流与教学实践的联系，为构建新的教学模式打下了坚实基础。本科艺术类招生专业 专业名称：戏剧影视文学

学制：四年;培养层次：本科;授予学位：艺术学学士

人才培养目标：戏剧影视文学专业培养具备戏剧影视文学专业基础知识与基本理论，具备戏剧、影视、新媒体影像产品的剧本创作及初步的编导、制作能力的复合性应用型人才。专业特色与专业综合改革 专业特色

1.以培养契合当下戏剧影视产业尤其是网络视频行业需要的“宽通型”应用人才为核心理念，重视实践教学及学生实操技能的训练。具体而言，以“宽口径、厚基础、多技能”为基本要求，将编剧的文学素养、剧本创作能力与编导的实践技能有机结合，培养既能胜任戏剧、影视、新媒体影像产品的剧本创作、文案策划工作，又具备初步的编导和制作能力的应用型人才。

2.立足学校特色，加强对劳动及劳工领域的戏剧影视作品的创作与研究，使学生在全面接受专业教育的基础上，兼及劳动文化与职工文化的特色，关注广大职工命运、情感和生活，创作出优良的艺术作品，形成自己的独特性。

3.借助文化传播学院汉语言文学、新闻学两个专业及文化传播实验教学中心的师资力量、课程资源和教学条件，互相渗透、互为支撑，努力实践学科、复合性的应用型人才培养的教育理念。

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专业综合改革

在专业教学改革与研究方面，本专业先后有《实践型戏剧影视人才培养模式的构建》、《戏剧影视文学专业阅读书目建设》、《以项目机制推动大学生实践创新能力培养的研究与实践》、《戏剧影视文学专业课程体系外的实践教学一体化设计方案》等六个项目获得学校教学改革项目立项(其中有两项为校级重点项目)。教育教学成果“新媒体时代新型戏剧影视人才培养模式的构建与实践”荣获学校

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性别视角下的中国现当代文学及戏剧影视文化。曾独立出版专著《女子高等教育与中国现代女性文学的发生》、《燕京大学与“五四”新文学》,参与撰写《中国实验戏剧》、《中国艺术传统研究》、《中国现代文学史》、《张迷世界》等图书多部，编著有《沈从文评说八十年》、《名家图说红楼梦人物》等图书六部，在《文学评论》、《文艺研究》、《北京师范大学学报》、《北京社会科学》、《中国现代文学研究丛刊》、《新文学史料》、《中国戏剧》、《戏剧文学》、《电影文学》等核心期刊发表论文十余篇，另有剧评、书评多篇散见于各类报刊。2009年以来，先后主持国家社科基金课题一项、北京市社科规划重点项目子课题两项，院级科研项目一项、重点教改项目和一般教改项目各两项，参与北京市社科规划项目两项。曾获中国劳动关系学院教学十佳、科研十佳及优秀科研成果评奖论文一等奖二等奖、三等奖各一次，专著三等奖一次。

韩婷婷：文化传播学院戏剧影视文学专业副教授。北京师范大学文学博士、中国传媒大学艺术学博士后。中国高校影视学会会员、中国广播电视学研究会会员、北京文艺评论家协会会员，主要讲授戏剧概论、中国电影史、类型片策划、美学等课程。研究方向为中国当代电影发展、类型电影。出版专著《中国主流商业电影的史学溯源》，参与撰写《求异与趋同——中国影视文化主体性追求与现代性建构》、《浅述我国电影的市场化改革与创作批评》、《创意产业译丛》、《中国古代文艺心理学》等图书，参编教材三部。在《现代传播》、《中州学刊》、《电影文学》等核心期刊发表论文十余篇，其中两篇论文获中国高等院校影视学会学会奖。2009年以来，先后主持教育部人文社会科学研究艺术学青年基金项目、院级科研项目各一项，参与教育部哲学社会科学研究重大课题攻关项目一项，国家广电总局重点课题三项，院级一般教改项目两项。

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课程设置

核心课程：艺术概论、中国古典文学、中国现当代文学、外国文学、戏剧概论、影视概论、中外戏剧史、中外电影史、视听语言、影视声音、戏剧剧本写作、影视剧本写作、表演导演艺术基础、摄影与摄像、非线性编辑、影视配乐、制片管理、电视节目策划与制作、剧情片创作、纪录片创作。就业领域及就业前景

学生就业前景广阔。毕业生可在电影厂、电视台、影视公司、网站等文化传播机构及党政机关、企事业单位、各级各类工会的文化宣传部门，从事戏剧、影视及新媒体影像产品的剧本创作、创意策划、编导、制作等工作，亦可从事相关领域的教学研究工作。部分往届优秀毕业生

吴桐：2014届毕业生。在校期间获学校三好学生、一等奖学金、优秀学生干部、优秀毕业生。现就读于法国来卡昂大学电影学院。

杨帆：2015届毕业生。在校期间获国家奖学金、学校三好学生、一等奖学金、首届戏剧文化节一等奖、优秀团干部、北京市优秀毕业生。现就读于中国艺术研

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究院戏剧研究所。

水含玉：2016届毕业生，在校期间获中华全国总工会奖学金、两次国家奖学金、北京市优秀毕业生，曾获学校学生优秀科研奖。现就读于北京师范大学艺术与传媒学院，攻读“影视创意与编剧”方向硕士研究生。

王羚丽：2017届毕业生。在校期间获中华全国总工会奖学金、学校三好学生、一等奖学金、官网：

考生须符合各省(区、市)报考规定，包括考生政审及体检等方面要求。我校要求考生专业测试合格、文化课成绩达到当地分数线。学校按各省(区、市)规定进行网上录取，按考生文化课成绩从高到低排名，择优录取。

七、特别提示

按照国家教育主管部门有关文件规定，学校将组织新生进行入学资格审查、入学体检、专业复测等工作，严肃处理违规违纪等行为。

按照国家教育主管部门有关文件规定，艺术类专业考试分为省级招办统一组织的专业考试和招生院校组织的专业考试两种形式。考生所报专业属省级统考(或联考)涉及的，考生必须参加省级统考(或联考);省级统考(或联考)未涉及到的专业，考生可依据我校专业考试相关要求报考。

属我校招生范围的相关省(区、市)考生，在遵循本省(区、市)艺术类考试相关规定基础上，报考我校艺术类专业有效。

我校艺术文、理兼招。依据各省(区、市)的规定，分艺术文、艺术理、艺术不分文理编制招生计划。对分艺术文、艺术理的地区，我校按艺术文、艺术理分别编制招生计划，依据录取原则分艺术文、艺术理择优录取;对艺术不分文理的地区，我校按艺术不分文理编制招生计划，依据录取原则不分艺术文理择优录取。我校艺术类录取办法若与国家和各省(区、市)有关政策和文件有不一致之处，以国家和各省(区、市)有关政策和文件为准。

八、学费

由于艺术类专业学习费用较高，请考生根据家庭实际经济状况选择报考。本科：戏剧影视文学专业 学费：每人8000元/年。(注：以上收费以有关教育主管部门核定的标准为准。)

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九、就读地址

北京大学艺术学院戏剧与影视学专业研究生招生简章 篇5

2013年影视编导艺术类专业招生简章精讲网络课程报名咨询：010-52897003 2103年影视编导艺术类招生简章精解网络课程 点击报名 招生条件：（共同条件、特别条件 1．遵守中华人民共和国宪法和法律。2．高级中等教育学校毕业或具有同等学力。

3．身体健康。除符合教育部、卫生部颁发的《普通高等学校招生体检工作指导意见》外，还须符合我院专业特点要求： 报考各专业考生均要求听力正常。

报考摄影专业各方向考生双目视力均应在5.0以上（经矫正，新视力表)，且无色盲、色弱。 报考导演专业、录音专业各方向的考生，均要求无色盲。 4．华侨、港澳台地区考生符合上述条件，可以报考。

5．符合上述条件，经大军区政治部批准的现役军人，可以报考。

6．凡报考我院各专业方向的考生，请提前向生源所在地省级招办了解报考艺术院校的有关规定。

7．报考我院考生请注意：按教育部文件规定，考生所报考专业属省统考范围内的，应按照省有关招生规定执行（具体规定请考生向所在省招办咨询）。

我院属教育部批准独立设置的本科艺术院校。报考我院的考生均需参加全国普通高等学校招生考试中的文化考试和我院组织的专业考试。报名分文化考试报名及专业考试报名。文、理科考生兼招。

录取原则： 参考当年北京市普通高等学校艺术类专业录取分数线，制定各专业方向录取分数线。专业考试合格的考生，高考成绩达到我院制定的录取分数线后，进行德、智、体全面审核，按各专业方向的具体录取原则，择优录取。

各专业录取原则分为：按专业考试成绩排序录取；按专业考试成绩与文化考试成绩综合排序录取；按文化考试成绩排序录取三种。

1．按专业考试成绩排序录取

导演专业电影导演方向、摄影专业电影摄影方向、摄影专业电影制作方向达到我院录取分数线后，按专业考试成绩排序，择优录取。2．按专业考试成绩与文化考试成绩综合排序录取

戏剧影视文学专业电影剧作方向文化考试成绩要求必须达到当年北京市本科第二批录取最低控制分数线后，按专业考试成绩占录取总分数60％，文化考试成绩占录取总分数40％综合排序，择优录取。计算公式如下：总分（百分制）=考生文化考试成绩 ÷ 750×100×0.4+考生专业考试成绩（百分制）×0.6 戏剧影视文学专业电影创意与策划方向文化考试成绩要求必须达到当年北京市本科第二批录取最低控制分数线后，按专业考试成绩占录取总分数50％，文化考试成绩占录取总分数50％综合排序，择优录取。计算公式如下：总分（百分制）=考生文化考试成绩 ÷ 750×100×0.5+考生专业考试成绩（百分制）×0.5 戏剧影视美术设计专业电影（电视）广告导演方向、戏剧影视美术设计专业电影（电视）虚拟空间设计方向，按专业考试成绩占录取总分数50％，文化考试成绩占录取总分数50％综合排序，达到我院录取分数线后，择优录取。计算公式如下：总分（百分制）=考生文化考试成绩 ÷ 750×100×0.5+考生专业考试成绩（百分制）×0.5 3．按文化考试成绩排序录取

戏剧影视文学专业电影（电视）媒体理论方向、摄影专业多媒体影像创作方向、摄影专业图片摄影方向、摄影专业商业摄影方向、摄影专业媒体影像制作方向、公共事业管理专业电影（电视）管理方向、公共事业管理专业院线经营管理方向按考生参加全国普通高等学校招生考试中的文化考试成绩排序，择优录取。其中，摄影专业多媒体影像创作方向要求必须达到当年考生参加高考所在地区文化课考试本科第一批录取分数线。

报考我院各专业方向的考生均须参加全国高等学校统一文化考试，凡有科目缺考者（无成绩或成绩为0分者均视为缺考），一律不予录取。

同等成绩下，优先照顾边疆、山区、牧区、少数民族聚居地区和西部省份的考生和归侨、华侨以及台湾省籍考生、荣立二等功以上的退役军人、烈士子女、有特殊贡献的优秀青年 参考当年北京市普通高等学校艺术类专业录取分数线，制定各专业方向录取分数线。专业考试合格的考生，高考成绩达到我院制定的录取分数线后，进行德、智、体全面审核，按各专业方向的具体录取原则，择优录取。

各专业方向录取原则分为：按专业考试成绩排序录取；按专业考试成绩与文化考试成绩综合排序录取；按文化考试成绩排序录取；按文化考试成绩与所在省一本线的分数比值排序录取四种。

1．按专业考试成绩排序录取

导演专业电影导演方向、导演专业剪辑方向、摄影专业电影摄影方向、摄影专业电影制作方向达到我院录取分数线后，按专业考试成绩排序，择优录取。2．按专业考试成绩与文化考试成绩综合排序录取

①戏剧影视文学专业电影剧作方向、戏剧影视文学专业电影创意与策划方向不设文化考试分数最低提档控制线，依据专业考试分数与权重分数（文化考试成绩）相加后的综合分数，由高到低排序，择优录取。综合分数计算公式如下：

综合分数＝专业考试分数（百分制）＋【（考生文化考试成绩 － 所在省第一批本科录取分数线）×10%】

③戏剧影视美术设计专业电影（电视）广告导演方向按专业考试成绩占录取总分数50％，文化考试成绩占录取总分数50％综合排序，择优录取。计算公式如下： 总分＝考生文化考试成绩 ÷ 750×100×0.5 ＋ 考生专业考试成绩（百分制）× 0.5 3．按文化考试成绩排序录取

在专业考试合格的基础上，戏剧影视文学专业电影（电视）媒体理论方向、数字电影技术专业视频工程方向、摄影专业图片摄影方向、摄影专业媒体影像制作方向、公共事业管理专业电影（电视）管理方向、公共事业管理专业院线经营管理方向按考生参加全国普通高等学校招生考试中的文化考试成绩排序，择优录取。

其中：①数字电影技术专业视频工程方向文化考试成绩要求必须达到当年考生参加高考所在省本科第一批录取最低控制分数线，按照文化考试成绩排序，择优录取。按文化考试成绩与所在省一本线的分数比值排序录取

在专业考试合格的基础上，数字电影技术专业录取顺序按照考生文化课成绩与考生所在省本科第一批录取最低控制分数线的分数比值排序，择优录取。分数比值计算公式如下： 分数比值＝考生文化课成绩 ÷ 考生所在省本科第一批录取最低控制分数线 × 100 报考我院各专业方向的考生均须参加全国高等学校统一文化考试，凡有科目缺考者（无成绩或成绩为0分者均视为缺考），一律不予录取。

同等成绩下，优先照顾边疆、山区、牧区、少数民族聚居地区和西部省份的考生和归侨、华侨以及台湾省籍考生、荣立二等功以上的退役军人、烈士子女、有特殊贡献的优秀青年。

录取分数： 1．戏剧影视文学专业（电影剧作方向）考生参加全国普通高等学校招生考试中的文化考试成绩（以下简称文化考试成绩），达到当年北京市本科第二批录取分数线441分后（不分文、理），按专业考试成绩（60％）与文化考试成绩（40％）综合排序，成绩达到58.98分，择优录取。

[计算公式如下：总分（百分制）=考生文化考试成绩 ÷ 750×100×0.4+考生专业考试成绩（百分制）×0.6]。

2．戏剧影视文学专业（电影创意与策划方向）文化考试成绩达到当年北京市本科第二批录取分数线441分后（不分文、理），按专业考试成绩（50％）与文化考试成绩（50％）综合排序，成绩达到63.16分，择优录取。

[计算公式如下：总分（百分制）=考生文化考试成绩 ÷ 750×100×0.5+考生专业考试成绩（百分制）×0.5]。

3．导演专业（电影导演方向）文化考试成绩达到我院录取分数线文、理科均为420分后，按专业考试成绩排序，择优录取。

4．摄影专业（多媒体影像创作方向）文化考试成绩达到当年考生所在地区本科第一批录取分数线后，按文化考试成绩排序，择优录取。最终成绩：外省514分；北京地区511分。

5．摄影专业（电影摄影方向）文化考试成绩达到我院录取分数线文、理科均为360分后，按专业考试成绩排序，择优录取。

6．摄影专业（电影制作方向）文化考试成绩达到我院录取分数线文、理科均为400分后，按专业考试成绩排序，择优录取。7．公共事业管理专业[电影（电视）管理方向] 文化考试成绩男、女生分别排序，择优录取。最终成绩：男生461分，女生525分。

8．公共事业管理专业（院线经营管理方向）文化考试成绩男、女生分别排序，择优录取。最终成绩：男生437分，女生414分。

9．戏剧影视文学专业[电影（电视）媒体理论方向] 文化考试成绩排序，择优录取。最终成绩490分。

10．摄影专业（图片摄影方向）文化考试成绩排序，择优录取。最终成绩459分。

11．摄影专业（商业摄影方向）文化考试成绩排序，择优录取。最终成绩427分。

12．摄影专业（媒体影像制作方向）文化考试成绩排序，择优录取。最终成绩450分。

1． 戏剧影视文学专业（电影剧作方向）依据专业考试分数与权重分数（文化课成绩）相加后的综合分数，由高到低排序，择优录取。最终成绩为52.4分。综合分数＝专业考试分数（百分制）＋【（考生文化课成绩－所在省第一批本科录取分数线）×10%】

2．戏剧影视文学专业（电影创意与策划方向）依据专业考试分数与权重分数（文化课成绩）相加后的综合分数，由高到低排序，择优录取。最终成绩为57.2分。

综合分数＝专业考试分数（百分制）＋【（考生文化课成绩－所在省第一批本科录取分数线）×10%】

3．导演专业（电影导演方向）文化课成绩达到我院录取分数线文、理科均为420分后，按专业考试成绩排序，择优录取。

4．导演专业（剪辑方向）文化课成绩达到我院录取分数线文、理科均为420分后，按专业考试成绩排序，择优录取。5．摄影专业（电影摄影方向）文化课成绩达到我院录取分数线文、理科均为397分后，按专业考试成绩排序，择优录取。

6．摄影专业（电影制作方向）文化课成绩达到我院录取分数线文、理科均为428分后，按专业考试成绩排序，择优录取。

7．公共事业管理专业[电影（电视）管理方向]文化课成绩男、女生分别排序，择优录取。最终成绩：男生460.22分，女生502分。

8．公共事业管理专业（院线经营管理方向）文化课成绩男、女生分别排序，择优录取。最终成绩：男生463分，女生499分。9．戏剧影视文学专业[电影（电视）媒体理论方向]文化课成绩排序，择优录取。最终成绩523分。10．摄影专业（图片摄影方向）文化课成绩排序，择优录取。最终成绩471分。

命题科目： 1.戏剧影视文学(电影创意与策划方向)初试 笔试：材料分析 复试 笔试：影片分析

三试 面试：考察考生对艺术和生活的感受以及语言表达能力 2.戏剧影视文学（电影剧作方向）初试 笔试：命题写作 复试 笔试：影片分析

三试 面试：考察考生对艺术和生活的感受以及语言表达能力 3.导 演(电影导演方向)初试 笔试：文艺和社会常识（考生自备2B铅笔）复试 面试：1．朗诵 2．集体情境小品 3．口试

三试 面试：1．命题故事构思 2．影视片段分析 3．问题讨论 四试 1．笔试：影片分析 2．口试：问题讨论

4．摄 影（多媒体影像创作方向）面试 综合素质考察（考生可自带本人美术、摄影作品）5.摄影（电影摄影方向）

初试 笔试：文艺及综合知识（文学、美术、戏剧、音乐、电影、摄影、智力测试等内容，考生自备2B铅笔）

复试 笔试：1.影片读解（观摩故事片后回答与此影片内容相关的问题）2.命题创作（根据命题故事内容，创作画出6-8幅画面，叙述故事情节。绘画形式不限，自带画具）三试 面试：综合素质考察（考生可自带本人美术、摄影作品）6.摄影（电影制作方向）

初试 笔试：文艺及综合知识（文学、美术、戏剧、音乐、电影、摄影、智力测试等内容，考生自备2B铅笔）

复试 1.命题创作（笔试。给出一幅作品，要求考生用文字描述出作品中的氛围，并根据作品创作出一个短片剧本或故事）2.命题辩论（集体方式。给出主题，考生分正反两方进行辩论，规定发言每人不得超过2分钟，不发言者为0分。自由辩论每次不得超过1分钟）

三试 面试：综合素质考察（考生可自带本人美术、摄影作品或已发表的文学作品，考生可进行现场才艺展示）7.公共事业管理(电影（电视）管理方向)初试 笔试：文艺综合常识

复试 面试：考察知识面，逻辑思维，解决问题的能力等综合素质 8.公共事业管理(院线经营管理方向)初试 笔试：文艺综合常识

复试 面试：考察知识面，逻辑思维，解决问题的能力等综合素质 9.戏剧影视文学(电影（电视）媒体理论方向)初试 笔试：文艺综合常识 复试 笔试：命题写作 三试 面试：基本素质考察

（对艺术和生活的感受以及语言能力、逻辑分析能力）10.摄 影（图片摄影方向）

初试 1．模拟现场拍摄（笔试）2．新闻事件分析与阐述（面试）复试 笔试：摄影基础知识与摄影作品分析

三试 面试：文艺理论常识，摄影理论知识，电脑图形处理常识等（考生可自带本人摄影、美术作品）11.摄 影（商业摄影方向）

初试 1． 模拟现场拍摄（笔试）2． 计算机图像处理操作与构思阐述（面试）复试 笔试：摄影基础知识与摄影作品分析

三试 面试：文艺理论常识，摄影理论知识，电脑图形处理常识等（考生可自带本人摄影、美术作品）11.摄 影（媒体影像制作方向）

初试 命题故事讲述（考生按照抽取的题目，进行2分钟以内的故事讲述）（面试）复试 笔试：专业基础知识

三试 面试：文艺综合素质、外语、逻辑思维能力

（考生可进行现场才艺展示）1.戏剧影视文学（电影剧作方向）初试 笔试：命题写作

复试 笔试：电影艺术基础知识与综合素质

三试 面试：考察考生对艺术和生活的感受以及语言表达能力 2.戏剧影视文学（电影创意与策划方向）初试 笔试：综合艺术素质考察 复试 笔试：影片分析与写作

三试 面试：考察考生对艺术和生活的感受以及语言表达能力

3.导 演（电影导演方向）

初试 笔试：文艺和社会常识（考生自备2B铅笔和橡皮）复试 面试：1．自由陈述 2．集体情境小品 3．口试 三试 面试：1．命题故事构思 2．问题讨论 四试 1．笔试：A影片分析 2．口试：问题讨论 B写作和命题构思 4.导 演（剪辑方向）

初试 笔试：文艺和社会常识（考生自备2B铅笔和橡皮）复试 面试：1．自由陈述 2．集体情境小品 3．口试 三试 面试：1．命题故事构思 2．问题讨论

四试 1．笔试：A影片分析 B写作和命题构思 2．口试：问题讨论

5.摄 影（电影摄影方向）

初试 笔试：文艺及综合常识（文艺、时事、社会常识。考生自备2B铅笔和橡皮）复试 笔试：1.影片读解（观摩影片后回答与此影片内容相关的问 题）2.命题创作（根据命题故事内容，创作出6-8幅画面，叙述故事情节。绘画形式不限，自带画具）

三试 面试：综合素质考察（考生可自带本人美术、摄影作品）6.摄 影（电影制作方向）

初试 笔试：文艺及综合常识（文艺、时事、社会常识。考生自备2B铅笔和橡皮）复试 1.命题写作（笔试。给出一幅作品，要求考生根据作品创作出一个短片剧本或故事）

2.命题辩论（集体方式。给出主题，考生分正反两方进行辩论，规定发言每人不得超过2分钟，不发言者为0分。自由辩论每次不得超过1分钟）三试 面试：综合素质考察（考生可自带本人美术、摄影作品或已发表的文学作品，可进行现场才艺展示）7.公共事业管理（电影（电视）管理方向）初试 笔试：文艺综合常识

复试 面试：考察知识面，逻辑思维，解决问题的能力等综合素质 8.公共事业管理（院线经营管理方向）初试 笔试：文艺综合常识 复试 面试：考察知识面，逻辑思维，解决问题的能力等综合素质 9.戏剧影视文学（电影(电视)媒体理论方向）初试 笔试：文艺综合常识 复试 笔试：命题写作 三试 面试：基本素质考察

（对艺术和生活的感受以及语言能力、逻辑分析能力）10.摄 影（图片摄影方向）

初试 笔试：摄影基础知识与摄影作品分析

复试 现场拍摄（以命题方式现场拍摄，考生自带相机，一律使用数码照相机，拒绝使用传统照相机）三试 面试：文艺理论常识，摄影理论知识，电脑图形处理常识等（考生可自带本人摄影、美术作品）

往年试题：

2010年北电管理系影管和院线初试文艺常识考题（春节后考试）填空选择：略 名词解释：

西部片，意境，3D电影，dogama95，后现代主义，电影眼睛。简 答 题：

电影，电视电影，电视剧异同。心雕龙最后一篇文章观点理解。结合实例分析电影艺术性与商业性关系。2010年 北京电影学院 导演系 初试 试题集锦 导演专业初试，文艺和社会常识100道选择题节选

1、下面姜文演的四部电影中哪个角色不姓马？

2、下面哪部王小波的作品中没有叫“王二”的角色？

3、以下哪个成员属于SJ-M，不属于SJ？

4、以下哪个人物不是2009逝世？

（A、罗京 B、侯耀文 C、梁羽生 D、谢晋）

5、以下哪个服饰品牌符合“MOD”风格？

6、海地属于哪个洲？

7、以下哪个属于绿茶？

8、斯诺克中哪个颜色得球分值最高？

9、以下哪个作品与“纵贯线”成员无关？

（A、深海寻人 B、阿郎的故事 C、霸王别姬 D、选项缺）

10、以下哪个作品的主要演员没有出现在《三枪拍案惊奇》中？（A、红高粱 B、我的父亲母亲 C、幸福时光 D、选项缺）

11、以下哪个景点没有运用在人民币背面？

（A、长江三峡 B、万里长城 C、布达拉宫 D、杭州西湖）

12、以下哪个演员没有参加过彭XX（不太熟的一个导演）的作品？ A、任达华 B、杜汶泽 C、选项缺 D、选项缺）

13、以下哪个乐器弦最多？（A、古琴 B、吉他 C、琵琶 D、古筝）

14、以下哪部文学作品不涉及同性文化（A、兄弟 B、八月未央C、青蛇 D、孽子）

15、以下哪个战役发生在冬天？

（A、斯大林格勒战役B、滑铁卢战役C、卢沟桥战役D、选项缺）

16、韩寒的博客点击量是多少？

2010年 北京电影学院 文学系 影视创意与策划

初试 材料写作

一 根据一个给出剧本的段落，回答问题 1人物关系，你是根据什么判断的 2人物性格 3A犯的什么罪 二给出三段材料

材料1 关键词：庙会，小白领，卖网络用语徽章 材料2 关键词：古墓，公主凤冠

材料3 关键词：邮局新业务，寄望未来的信 1 创作一个800字的故事 2 阐述你的构思

2010年 北京电影学院 文学系 创意与策划 复试 影片分析 考题

电影，希区柯克《抓贼记》，和浙传类似问问题。但是他先放片后发卷。希区柯克出现在本片哪个场景中。片子只放33分钟，要你一句话的形式续写写六个剧情可能发展的情节。2010年 北京电影学院 文学系 电影剧作方向 初试 考题（春节后考试）题目：盲点

字数：2500——3500 要求：必须发生在中国现代 体裁：故事或剧本

2010年 北京电影学院 文学系 剧作方向

复试 影片分析

戏文复试：电影剧作《汉江怪物》。2010年 北京电影学院 电影学系 电影学系 初试 文艺常识 《战争与和平》导演

中国左翼作家联盟成立大会在哪年召开 《中国古代思想史论》作者 《东京物语》导演 复试 命题写作 考题

1诗歌写作 不少于150字。（20分）

用到以下素材： 阵阵香味 步履声习习凉风 雕花的橱柜 2短篇小说创作 不少于1000字

用到以下素材：絮絮叨叨的老妇人 谋杀案 很凶的人 十六岁少年（35分）3议论文创作：艺术与人的关系 不少于1500字（45分）（老妇人和很凶的人具体形容词忘了 就是这个意思。）

考试时间三小时 不停地变换思维 让很多人到最后一分钟还在写。2010年 北京电影学院 摄影系 电影制作方向 复试考题 图片：《手枪和老妇人》

1.起一个题目（不得为原有题目）2.写300子故事梗概 3.创作一个文学剧本

命题创作，根据图片，写文学剧本，不得使用原题目，故事梗概300字，剧本1500字 2010年 北京电影学院 摄影学院 图片摄影方向 二试 考题 名词解释 潜影：又称潜像。在胶片曝光后，乳剂层中的卤化银起光化作用，产生了肉眼看不见的影像，在摄影学上称为潜影。2 大气透视： 大气透视亦称空气透视。表现在画面上形成明暗不同的阶调透视、鲜淡不同的色彩透视。3 宽容度：胶片所能正确容纳的景物亮度反差的范围。曝光补偿：曝光补偿也是一种曝光控制方式，一般常见在±2-3EV左右，如果环境光源偏暗，即可增加曝光值(如调整为+1EV、+2EV)以突显画面的清晰度。填空 墨子做了世界上第一个小孔成倒像的实验，解释了小孔成倒像的原因，指出了光的直线进行的性质。这是对光直线传播的第一次科学解释。《墨经》中这样纪录了小孔成像： 新闻的5个W 3 消色是： 黑 白 灰 4 桶状变形 新闻分析： 一段英语

图片是奥巴马竞选的六张图 根据图写新闻分析 1000字 北京电影学院管理系艺术专业考试题

1、兵马俑走出陕西，全国巡回展览引起轰动取得了很好的经济和社会效益，请结合这一现象谈一下自己的看法。

2、随着中西文化的交流，在中国出现了各种过西方节日的现象并从室内走向户外，请结合实际情况论述。

3、《千与千寻》出口美国，为日本赚取了巨额外汇，美国迪斯尼由动画电影到电视再到开发其它相应产业，请结合他们的成功经验为中国动画电影策划一下。

4、90年代红色经典再次形成热点，如红色歌曲、红色芭蕾舞剧风摩全国，革命美术品也掀起一股红色浪潮，试分析其原因。

5、90年代白领阶层悄然发展，请就他们的特征作一分析。

6、请就“90年代以来的调查表明对人生最大的幸福的回答”前三位是事业有成、有个温暖的家、有知心朋友。而为社会作贡献者排到了第六位，对集体主义的观念如个人的事再大

也是小事，国家的事再小也是大事，持否定态度的人已达三分之一，请评析这一现象。

7、我国最早的足球闹事“

5、19”事件，疯狂的破坏却又去足球驻地高唱国际歌，而这一代球迷也有“三个为足球而离婚和一个为足球不结婚的男人”请就此谈一下对职业球迷的看法。

8、请就《渴望》、《北京人在纽约》、《雍正王朝》、《还珠格格》、《笑傲江湖》在中国的热播现象论述。

9、海子是八十年代著名的诗人，写下了大量的歌颂自然的短诗，在他的诗里强烈的表达一种巨大的孤独和对生命的疲倦感，仿佛这个拜物时代的落伍者，当他寻找不到生存的理由时，在89年3月29日在山海关卧轨自杀。请谈一下自己的看法。

10、试论述中国古代文人为什么喜欢画梅兰竹菊？

11、论述西方古典写实绘画的基本历程和主要成就。

12、目前，综艺娱乐类电视节目在世界各地方兴末艾，我国多家电视台设置的该类栏目的收视率居高不下，但人们平常谈起来又颇多微词，如何看待这一现象？ 备考指导：

戏剧影视文学（电影创意与策划方向）

影片分析---叙事（特性分析、优劣评价、自己的见解）、人物（形象价值）、主题走向(社会及文化呈现、价值)导演 初试

文艺和社会常识：“八卦试题”，专业相关知识仅仅占10%，40—50分即可进入复试，考生需有应变能力，根据题目和答案猜正确答案，巧用排除法。复试

面试：1．朗诵主要考察：A作品的品味（导向）B对作品的理解C感受与理解的传达D 外延问题（深度）

2．集体情境小品---A“情境”的理解—有着“化学”反应的核心事件在里面B命题导向C构思说明--核心事件、（每位考生的动作因果关系）关联性、协调统一、独立性、突发应对、对象处理D表达问题—动作的重要性、细节问题 E测后阐释问题（表演缺憾的弥补，但不是万能的。构思与表演注意事项：

（1）不偏题，正确组织舞台行动。要以题目及题目所含意蕴为出发点，结局能够深化主题。（2）寻找题目本身带有的暗示性，结合个人对事物、对生活的理解和感受。（3）要用具体可见可闻的舞台行动与形式表达真情实感。

（4）开发出题目范围中有特殊意义的一面，在题目限定中自己设计有意思的场景，设计有意思的人，让他们做有意思的事情。

（5）符合生活逻辑。表演既要真实合乎情理，又要有舞台、画面呈现性，切忌盲目而夸张的表演，要“于无声处听惊雷”，让情感自然地流露出来；在此基础上再寻找表现个人表演素质的元素。

（6）有机地体现出一定生活情趣，不必刻意搞笑。（7）和谐展现个人情感，不要拿肉麻当有趣。

（8）尊重考官，尊重考场的严肃性，尊重全体竞争者，在严肃的前提下自由活泼。小品构思要点：

（1）构思小品要从生活出发，有生活依据，不要远离生活生编硬造，更不要去追求荒诞离奇的情节，什么特务、间谍、杀人犯、强盗、神仙、鬼怪……这样的构思考生难以理解，表演起来肯定虚假、做作。构思自己熟悉的生活，既合理、亲切，又好感受、易体验，便于真实地展示考生的编导素养。

（2）构思小品要合情合理。往往考生在构思小品时为了吸引考官的注意将小品的情节设置得曲折离奇，忘记了这样的情节在生活中根本不可能发生，既不合情也不合理。考生在构思小品时应该符合生活逻辑不要脱离生活实际。所以考生在构思小品时一定要合情合理。然而，又应该追求“情理之中，意料之外”。既要把矛盾设计的新颖独特出人意料，但也不能与生活脱节还必须做到情理之中。一个合格的考试小品只有具备了这两点才能使考生在众多考生中脱颖而出，才能引起考官的注意。

（3）构思小品时要在体现命题的前提下组织好动作与强化的规定情境。在拿到小品题目后的构思中必须紧扣题目进行小品的构思不要“另起炉灶”，还必须根据题目设计好规定情境和自己的行动。只有在清楚的规定情境中考生才能展开丰富的舞台行动。在构思小品的过程中应注意怎样安排你在小品中的角色，怎样处理你与其他人的关系。小品只有强化了规定情境、设置了不一般的人物关系、表现了尖锐的冲突，发生了重大的事件、并具有一定的意蕴与社会含意。才能考查出这位考生是否具备编导的理解力、想像力、表现力。

（4）小品构思不要过于复杂，情节的设置不要过于曲折离奇，一般围绕一个规定情境设置一个矛盾，表演就围绕这一个矛盾展开。切忌将小品繁杂化。宁可追求“简单的复杂”，避免坠入“复杂的简单”。

（5）小品的构思必须有头有尾，有始有终。矛盾有开始、有发展、有高潮、有结束。人物有合理的出场也有合理的下场。要注意节奏，不必从头交待，拖拖沓沓、淡而无味，要尽快展开矛盾，尽快发生事件，而且事件应较重大，使其足以改变人物的动作与命运。并改变人物节奏，将小品推向高潮。

（6）怎样在集体命题考试中、在众多的考生中让考官关注你、记住你，在众多考生中脱颖而出，显得尤为重要。不能用哗众取宠，更不能搞个人突出。可以采取一些合理有效的智慧策略：一是人物特点、人物色彩的设计，尽量突出考生自身的个性魅力。个性十足的考生将他的生活中的个性魅力融入到考试小品中去会给考官留下深刻的印象。当然也要防止一味的追求个性，而脱离了生活的实际，过度夸张地表现引发得不偿失的后果。所以在个性的设计和表现上一定要把握好一个度，要符合生活的逻辑；二是规定情境中人物关系的设置与强化，在集体小品中，在不超出规定情境的范围的前提下构建一个简单的、涉及人数少的人物关系进行小品表演是比较常见的方法。因为只有人物关系简单涉及的人数少才有可能在考官面前展现你自己的才能。否则没有一个明确的人物关系或者人物关系过于复杂就会出现“一锅烘”的情况。所以一个好的考试小品往往是在一个大的规定情境中出现不同的人物关系，而一组的人物关系由两至三个人组成。这样就能方便考官清晰地看出每个考生的素质。三是个人或二至三人的规定情境强化，引发个人或二至三人小组情感与命运的强化。

2． 口试----以上环节外延问题（问题越多者为准三试者），考生要以一种表达自己内心的态度回答老师的问题，你要以紧紧回答别人的提问的姿态应对问题。面试中测试要点；

要知道电影是集体创作，电影艺术创作中:导演的视听处理是电影的核心之一，导演是各环节协调“总管“；

知道电影与文学、美术、音乐等其他艺术门类的异同，要清晰看电影与读小说的区别，能讲出以上问题的个人感受，能有自己的独到见解。对当今中国及国外电影创作的有自己的看法……）三试

面试：1．命题故事构思---重心观察能力与体验积累、有独到想法，考察核心而非规则问题，对于人物、情节、结构等概念的理解均要建立在对周围人、事、物的观察积累之上。四试

1．笔试：影片分析----注重角度选择的评判

2．口试：问题讨论（与前者一样，人数少，细节问题，要注重对问题的三思而言准，反应快、）

3．影视片段分析---影像片段、观影感知考察，专业素养及潜力考察，看电影角度考察，生活感知考察、知识广度、思考深度考察。4．问题讨论：交流的能力、谈品、是讨论不是辩论更不是争论。切记要尊重同场同学的发言。

师资背景：

文学系：黄丹：《我的一九一九》《台湾往事》《西洋镜》张献民：《一个人的影像》、《看不见的影像》曹保平：《红棉袄、红棉裤》、《律师与囚犯》、《冲天飞豹》刘一兵：《沉寂的富士山》、《大哥》

导演系：田壮壮：《狼灾记》《吴清源》《小城之春》，谢飞：《香魂女》《日出》《我们的原野》，郑洞天：《台湾往事》《故园秋色》 摄影系：蔡全永：《霸王别接》《嘎达梅林》《云水谣》，赵非：《盗马贼》《大红灯笼高高挂》《荆轲刺秦王》《太阳照常升起》 管理系：季伟：《苦茶香》制片主任 就业方向：

文学系（戏剧影视文学专业电影创意与策划方向）国家文化部门、影视机构的艺术策划、影视编导等工作。摄影系（摄影专业电影制作方向）导演、摄影等方向的电影制作

管理系（公共事业管理专业院线经营管理方向）影院院线经营管理

摄影专业（媒体影像制作方向）

电视台、电视节目供应商、报纸、门户网站、搜索引擎、虚拟社区、即时通信服务商、数字电视、户外新媒体、移动电视、游戏、网络杂志、网络广播、博客、播客内容制作商、手机短信、手机报纸、手机电视、杂志、电子刊物、印刷广告、广告公司、文化公司、策划咨询公司。开设课程：

文学系（戏剧影视文学专业电影创意与策划方向）

1． 专业核心课：包括《电影创意与策划实务》、《电影创意与策划经典案例分析》、《电影创意与策划文案写作》、《电影剧作理论与技巧》、《电影剧本写作》、《电视剧创作》；

2．专业基础课：包括《电影视听思维》、《电影理论》、《影视文化与传播》、《现代策划学》、《影片分析》、《中国电影史》、《世界电影史》、《专业英语》等； 3．专业选修课：包括《影视导演基础》、《影视声音基础》、《影视摄影基础》、《影视美术基础》、《影视表演基础》、《制片与市场》等；4．艺术实践课：包括《短片创作》、《社会调查报告》、《影视机构专业实习》。摄影系（摄影专业电影制作方向）

专业基础课：《文学作品泛读》、《文学作品精读》《电影研究Ⅰ：电影史》、《电影研究Ⅱ：创作技巧》、《电影技术基础》、《电影视听语言》、《电影剧作Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ》、《电影创作Ⅰ、Ⅱ：表演、导演、摄影、照明、剪辑》、《电影视觉设计》、《电影摄影技术：摄影机、镜头、滤光镜、胶片、曝光》、《电影录音》、《数字影像及后期制作》、。

专业课：《纪录片创作》、《广告ＭＶ创作》、《故事片创作》

指定选修课：《类型电影》、《大师研究》、《电影音乐》、《电影制片管理》等。管理系（公共事业管理专业院线经营管理方向）

影片赏析、电影技术概论、电影摄影基础、电影声音、电影美术概论、类型电影、视听语言、大学语文、电影剧作基础、影视制作基础、经济应用数学、影视财务、统计学、管理学、公共关系、影视人力资源、观众学、影视法律、影视投资、媒体管理、影视统筹、影视制作、广告制作、电影市场营销、院线经营管理、专业英语等。量化分析 1)校师生比：512：2364 专业老师与学生的比例20:40 2)专业院校的招生计划488 文学系：40 导演系：20 摄影系：34 3)国内招生院校数与地区分布：全国，内蒙定向，新疆定向。4)学费收取对照与所处地区: 导演（电影方向，剪辑方向）：10000。文学系(创意与策划，电影剧作）：8000。摄影系：10000。管理系：6000。

目前专业属性不明确的分析 影视类专业：导演，摄影，剧作。编导类专业：电影导演，剪辑

北京文理影视艺术学院招生简章! 篇6

学院概况: 北京文理研修学院原名为北京达德研修学院。其前身为1946年，由周恩来、董必武等老一辈革命家为迎接新中国诞生，部署各民主党派共同创办的香港达德学院。多年来，学院经历了迎接新中国解放，香港回归祖国，以及全面改革开放，加速建设步伐，构建和谐小康社会的不同历史阶段，见证我们伟大祖国发展壮大的辉煌历程。学院自1993年起成为民盟北京市委主办的一所民办非学历高等院校。多年来北京市教委与民盟北京市委对学院的办学思路、发展模式、教学质量等方面都实行了精严管理。2004年依据“中华人民共和国民办教育促进法”，学院正式成为北京市教委主管的民办非学历高等教育机构。2006年度学院被北京市民办高等学校(机构)安全稳定工作委员会授予“先进单位”称号。

近几年，学院依据科学发展观，认真贯彻党的教育方针，秉承“崇德，博学，笃行，至善”的校训，确立“面向大众，办学为民，培养人才，服务社会”的办学宗旨。确定“质量立校，特色兴校，人才强校”的办学理念。贯彻“规模，结构，质量，效益”协调发展的办学原则。遵循“重基础，重能力，重实践，重发展”的教学要求。努力把学院建设成为一所文理渗透、工管结合的多科性的民办高等院校。

项目简介：

在电影和电视已成为人民群众文化“主食”的今天，已有越来越多的人投身到表演事业中。表演类专业正是我院应我国文化艺术事业的发展而主推的重点学科，以影视传媒岗位人才群培养为目标, 设计并实施基于工作过程的课程体系，使理论课程精粹凝练，实践课规范实用。北京文理研修学院影视艺术学院依托毗邻北京电影学院的独特地理位置，以培养现代化、专业化、具有一流表演技能的专业人才为主要目标，为广大学子打造进入特色教育、高薪职业的直通车。而作为本专业的主考院校北京电影学院，是中国电影人才的摇篮，是目前中国高等艺术教育中唯一的电影专业院校，在国内电影和文化艺术界享有盛誉，也是世界著名的电影艺术高等学府。

该项目整合了北京文理研修学院、北京电影学院及中影艺术技术协会等师资教学等优势资源，为有影视梦想的学生创造良好的学习环境和就业平台；通过理论学习和上镜实训保证学生在读期间就拥有更好的实际表演基础，通过和国内知名影视公司和国家影视单位合作，我们拥有更多的就业渠道，帮助学生实现影视梦想、成为一名优秀的演员梦想。

该项目致力于成为学生实现梦想的教育培养桥梁，解决高考落榜学生为实现影响梦想同时还可接受正规大学教育的诸多不便，提高学生的理论和表演综合水平，让每个一个从北京文理研修学院走出去的学生能够具备绝对优势的艺术表演能力。

就业前景:

1、影视表演类专业的优势

影视表演专业就业前景与其它普通专业相比，影视表演专业毕业生就业起点较高，收入丰厚。媒体对表演类人才的需求量更是逐年剧增，影视表演毕业生就业呈现较为灵活的特点。随着传媒业的发展，媒体对表演类人才的需求量更是逐年剧增，影视表演毕业生就业呈现较为灵活的特点。近年来迅猛发展的文化产业，电影、电视剧、广告等事业为影视表演专业的人才提供了各种各样的岗位，使影视表演人才在选择岗位时有了较大的选择空间，就业前景非常广阔。与其它普通专业相比，影视表演专业毕业生就业起点较高，收入丰厚。

2、传媒业发展对影视类专业的影响巨大

传媒业迅速发展，对影视表演专业人才需求大。全国有40多家省级电视台，有500多个省级频道，2000多家城市电视台，一万多个城市频道，每天要播出12个小时以上的电视节目，另外除了常规的广播电视播出机构外，国家广电行业的相关政策也催生了大量广播电视节目制作公司、广告公司、传播公司、音像公司等广电节目制作单位，异军突起的大众传媒业共需要专业从业人员1000万人才能保证正常的电视节目制作，而从影视传媒专业院校毕业的人数总共不到10万人，需求超过了人才供给近百倍，影视表演专业在就业方面有着很大的选择和发展空间。目前全国省或直辖市级广播电台43家，各省台又分信息、交通、经济、都市、文艺、娱乐、旅游等几家甚至十几家系列台，除去省级台，全国还有近千座省辖市和市级广播电台、电视台，电视台频道分化细致，数量明显增加。这无疑就带懂了影视行业的快速发展，同时也给影视表演专业的毕业生提供了更多的工作岗位。

一、计划招生专业

影视表演艺术

影视美术设计

二、招生对象及报考条件

全国范围内应往届高中、职高、中专技校毕业及同等学历者，年龄16—20周岁，均可报名。要求：

1、容貌较好、五官端正、身体健康；

2、女身高：162-172cm；男身高：173-184cm，身材匀称、性格较好，品德优良，遵纪守法；

3、五官端正，牙齿洁白整齐，形象气质佳，矫正视力1.0以上，眼球没有发生变形，无色盲、色弱、斜眼，听力不低于5米；

4、面部、颈部、手部无明显疤痕, 肤色好，无久治不愈的皮肤病，如头癣、湿疹、牛皮癣、慢性荨麻疹等；

5、口齿清楚，普通话流利，英文发音基本准确；

6、无精神病史及癫痫病史，肝功能正常，无肾炎、传染病及各类慢性疾病；

7、无明显内外八字步。

需持本人身份证原件及复印件，2寸彩色照片四张，5寸全身彩色生活近照一张，可直接到学院招生办或各地招生办报名，也可通过网上、电话方式进行咨询和报名（报名时缴纳报名费200元）。学生需经过初试、复试、体检合格后方被录取。

三、专业设置及收费标准

专科三年，本科四年。学费：影视表演艺术19800元/年;影视美术设计17800元/年 住宿费：3200-5300元/年；道具及服装费：2200元；面试及体检费：300元；报名费：200元;技能实训费:2500元/年;公寓用品、教材、军训等各项费用以入学须知为准。

四、证书及待遇：

1、学生入学后采取学分制完成四年本科教学计划规定课程，经学校考试合格后，颁发学校毕业证书（证书加盖钢印、红印、校长印，出具教务部门盖章学校成绩证明）。

2、学校统一组织学生参加北京电影学院主考的影视表演专业的学习考试，通过考试可获得北京电影学院专、科毕业证书，国家承认学历，教育部电子注册，符合学位授予条件的授予相关专业的学士学位，可以报考研究生及社会其他招录考试

3、学校会组织影视艺术职业水平职称考试和各种职称考试及技能证书考试，自愿报名。

五、硬件及学习环境

学院坐落于北京市海淀区中关村科技园区，地理位置优越，教育资源丰厚。与北京电影学院临街相望，周边汇集了北京大学、清华大学、中国人民大学、北京师范大学、北京邮电大学、北京理工大学、北京科技大学、北京林业大学、中国矿业大学、中国地质大学、中国政法大学等著名高校。高校云集，名师荟萃，这必将为全国各地的学子到北京求学开辟了理想的殿堂。

学院位于北京航空航天大学校园内，与北航教学资源充分共享，完全享受国办大学硬件的优势资源，校园植被葱郁，环境优美，文化氛围浓厚。拥有图书馆、计算机中心、体育场、多媒体语音室等教学设施。学院在大运村的公寓拥有空调、宽带、淋浴、独立卫生间、电脑桌等设施。得天独厚的自然环境和人文环境，为学生的学习和生活提供了良好的条件。

六、实训基地：

北京大学艺术学院戏剧与影视学专业研究生招生简章 篇7

一、影视艺术专业人才培养的目标诠释

当前各大院校及学者对艺术专业人才培养目标, 有如下几个方面的描述:

1.影视艺术专业旨在培养一批既有学理素养并具有应用技能的创造性人才[1]。

2.上海大学金冠军教授把人才培养目标定位为以“艺术与技术相结合”的办学方针和”培养具有人文精神、艺术素养、实务技能的影视和传播复合型人才”的人才培养目标[2]。

3.北京师范大学认为:影视与传媒方向应注重综合性影视与传媒人才培养, 兼容影视艺术与媒体传播两翼发展, 使学生在理论研究与实践创作并重的基础上具备专业拓展能力, 适应中国影视艺术理论与创作的发展需要, 成为影视传媒研究人才、教育人才和制作人才[3]。围绕此教学目标北京师范大学艺术与传媒学院院长、高教影视教育研究会会长黄会林教授把影视艺术教育与课程建设概况为:“一个目标、两个翅膀、三个支柱、四个优势。”“一个目标”是把影视专业建成培养中国影视传媒教育人才、研究人才和创作人才。“两个翅膀”是指影视专业应该着力于艺术与传媒双翼飞翔, 这既有利于发挥艺术的传统学科优势, 又可促进开掘传媒的现代教育属性。“三个支柱”是指教学、科研、实践是建设影视学科三个必不可少的方面。“四个优势”则是指他们有整合建制优势、人才培养优势、理论研究优势和实践品牌优势。[2]。

4.四川美术学院把影视艺术专业人才培养的目标描述为:本专业旨在培养电影和电视领域摄影专业人才, 培养具有正确的艺术观和方法论, 具有全面的艺术修养和一定的理论水平, 系统、全面地掌握摄影艺术创作技能、技巧与艺术创作理论, 能综合的运用影视手段进行创作或研究的独立影像人或影像艺术人才。

综述影视艺术专业人才培养目标具有如下几个方面的特征:一是方向性:即培养具有民族精神, 爱国思想, 品德高尚的艺术人才。二是技术性:即掌握现代化影视拍摄技术的综合使用。三是艺术性:即培养具有较高的艺术素养与审美能力的艺术人才。四是理论性:即具备扎实的文化科学基础知识、影视艺术修养和影视制作基本理论。五是创造性:即具有丰富的艺术想象力, 把理论与实践相结合, 能贴近社会现实, 反映时代特征, 创造性地开展影视艺术创作与制作。

二、形态构成学在影视艺术专业人才培养中凸显的价值与问题探究

形态构成学教育起源于德国包豪斯艺术学院的造型基础教育。在二十世纪二十年代的这场设计革命中, 教育家们否定了以模仿为主的传统艺术教学模式, 将人类在视觉艺术方面的经验加以概括总结, 训练学生通过理性的分析研究, 揭示掌握事物形态之间、色彩之间的基本造型规律, 追求“协调、精确、均衡和秩序”的美感, 这些教学观念形成了形态构成学的核心教育思想, 为现代设计奠定了基本, 形成独有的学科价值理念。

构成学教育至上世纪七十年代被引入国内以来, 极大的促进了中国设计教育的发展, 各个艺术院校都将其作为设计艺术的必修课。在教学体系建设发展相对完善的设计类学科中, 构成学传统教育教学方法凸现出应有的基础课价值。但是在较新的影视类学科中, 按照传统的教学方法与新兴的影视专业人才的培养目标之间还存在比较突出的问题。主要是表现在落实影视专业人才培养目标的技术性、艺术性与理论性、创造性之间的平衡点, 缺少有机的衔接。例如在影视摄影专业中, 构成学的授课内容与影视艺术的实践应用结合不够紧密, 知识点的对接应用上缺乏有机的衔接, 传统的形态构成学教育已经不能满足新兴影视学科人才培养的目标需求。

三、形态构成学在影视专业教学中的现状及问题分析

人才培养目标全面地反映教育部门把人培养成什么的人, 而人才培养目标的落实不仅反映在课程设置的科学性方面, 而且体现在教师教学理念的前瞻性与教学方法的合理性。本文以四川美术学院为研究个案, 客观分析形态构成学在影视艺术专业中教学现状及问题分析, 有利于澄清问题, 找出解决问题的途径与方法。

1.对基础学科重视程度不够

艺术设计是一个宽泛的概念, 一切有目地的造型活动都可以被看做是设计行为。可以是设计一张海报、设计一部汽车、设计一部影片, 其领域非常广泛, 建筑设计、装潢设计、工业设计、影视、动画、插画的设计等都包含在其中。在这个层面上它更像是规划、谋划的代名词, 而不单单狭隘地指平面设计。这些随着社会物质文化发展的客观需求应运而生的各种专业领域, 归根到底都是运用形态构成学原理在进行创作。学习形态构成学、掌握形态构成的方法, 是进行各种创造性应用设计实践的基础。这种基础性和重要性是为艺术设计教育工作者们所普遍熟知的。但是实际的教学中容易出现重专业教学忽视基础学科的教育, 而基础学科在专业课程的而教学中, 教学能力目标不突出等教育问题。由于各校对形态构成学在影视专业中具有基础学科的地位, 本应该得到足够的重视, 但在实际教学由于基础学科难以发挥一时“端出盆景”的效应, 教学管理层把更多的精力和注意力都放在高年级的专业特色课程建设上。这对学生未来专业可持续发展产生一定的影响作用。

2.教学内容与专业衔接不够, 教学方式流于形式化

四川美术学院影视专业的形态构成学教育直接借鉴于兄弟学科设计艺术专业的教学内容与教学方法, 分为平面构成、色彩构成、立体构成三大部分, 一般压缩在72学时内全部讲解、练习与消化。但是传统的形态构成学填鸭式的教学方法, 不仅不能建构起学生对形态构成的整体概念, 而且淡化学生的学习兴趣。如果不改革教学方法, 会导致学生一谈到平面构成就会形成画点线面, 几何图形和几何骨格的分析组合的浅显认识。一说到色彩构成就会形成对比调和、涂方块块, 满足于按照某几种特定的样式安排形色位置和填充。这种教学方式没有接合影视专业特征, 没有充分地融合深入到教学。虽然也挤时间加入了光影构成、时间构成等内容, 但这两方面的对应研究资料并不多, 与专业结合的实验还做的不够, 所以也只是流于表面知识的一个讲解, 行课内容变得狭隘僵化, 教学方式也千篇一律, 形式化严重。把形态构成学在没有一定专业修养的低年级作为教学基础课, 多半都可以快速地依葫芦画瓢、对号入座, 虽然能较快地完成单个作业要求, 但是很难做到创造力的激发和课程知识点的融会贯通。学生作业缺乏创意和时代生命气息, 与专业创作课程脱节。正式由于教学内容和教学模式的僵化, 更是导致了形态构成学教育在影视的基础学科教育里更加不受重视, 显得可有可无。

3.缺乏教学效果反馈机制

形态构成学在影视、美术等专业设计方面, 起到别的学科不可替代的作用, 所以在各专业都普遍开设这门课程。但是这门学科接合不同专业教学的侧重点、教学的效果如何, 不同专业门类的学生通过现有的形态构成学教育方式收获到的是什么?有多少被贯穿理解、举一反三的被转化运用到高年级的专业创作领域?缺少细致的分析。现实情况表明影视、绘画等艺术类专业没有开设就显得知识结构搭建不到位, 而一旦开设了就认为万事大吉, 这是一种教育误区。即使开设了但是对课程知识点的贯穿、与高年级专业知识的衔接与教学效果如何, 缺乏及时的教学效果反馈机制, 加之对这门学科在人才培养的价值作用缺乏足够的认识, 导致基础教育课程在专业教学中由于重视程度不够, 人才培养的质量受到不同程度的影响。

四、提高形态构成学在影视专业教学中实效性的对策

形态构成学教育作为基础教育, 其目的是训练学生的抽象审美意识, 帮助学生打破固有事物形态的束缚, 通过一定数量的训练, 使学生掌握形式美的基本构成法则, 开拓学生的创造性思维空间, 寻求服务于主题传达的多种造型表现可能性。就笔者几年来的教学实例来看, 在这门基础课中对学生开拓性、创造性思维方式的训练才是最为根本和重要的。基础课的责任就是要为高年级的专业课学习打好基础, 这不仅包括专业知识点的承接贯穿, 也包括学习创作的思维方法。

1.在教学理念上要提高基础学科与专业学科衔接认识

根据教育部对21世纪中国高校人才培养模式的要求:“高等学校要贯彻教育方针, 按照培养基础扎实, 知识面宽, 能力强, 素质高的高级专门人才的总体要求, 逐步构建起注重素质教育, 融传授知识, 培养能力和提高素质为一体, 富于时代特征的、多样化的人才培养模式。”而影视艺术专业应当适应时代的要求夯实学生基础, 拓宽专业的口径, 促进专业发展的基本要求, 积极创建探索基础学科与专业学科有机衔接的教育体系。目前在专业基础教学方面存在一个明显的问题就是基础学科不能按照专业发展的要求去培养学生的能力。出现基础学科在专业发展中目标定位不明确, 课程教学缺乏专业系统发展的理念指导, 就容易出现学生对基础课产生学好与学不好无所谓的态度。

比如形态构成学在教学内容上, 为了突出课程的应用性, 可以尝试从增强课程的实践性来研究传统课程的革新, 采取与周边课程的应用性整合, 来增强该类课程的实践环节, 达到构建影视形态构成学课程的特色化建设目的。影视相关专业的形态构成课程改革与实践研究旨在改革与推进传统课程与新专业特点的结合与探索, 融汇新专业的特色。例如与影视动画学院的产学研平台项目实践平台相结合, 将图像构成的各种知识点练习结合到电视青少频道的影视节目版式设计实践、也可以到实施高清技术支持平台的小型节目项目创作实践等, 使之增强学生的参与度, 提高作业的实践价值。

2.结合专业特征采取灵活多样的教学方式

形态构成课完全是可以走出课堂的, 由教师带领学生走入自然山水、日常生活。作业形式也可以多种多样, 无论是手绘、拍摄、电子图片, 更鼓励的是多种手段的叠加, 要训练学生的是具有发现美创造美的开拓性思维方式和不拘一格的创作手法, 激发学生的想象力和多层次的表现力, 就是要鼓励学生“乱涂、乱写、乱画”, 只要是把握基本的构成法则, 先“放”后“收”的模式更利于学生的成长。影视专业的学生都具备一定的影片制作能力, 鼓励学生把静态的练习制作成构型的、色彩的、光影的创意短片, 引导学生进行感知与实验, 这既锻炼了学生的构形组形能力, 也为影视短片的实验创作提供了一种途径和方法。

3.建立课程教学效果的反馈调查机制

教学反馈机制, 能有效的检测各门学科的教学效果。他能改变传统的一遍一遍的告诉学生本单元重点是什么, 为什么要设计这些课程环节, 教师重复劝说。面对当前80、90后个体意识强不断增强, 善于接受新知识的青年学生, 一切被动灌输的知识都不能为他们所牢牢掌握。所以不如在课程中留出一些环节, 由学生来设计能够消化知识点的作业练习。也可以打破年级界限, 由高一年级的来辅导低一年级的。这样对于高年级学生来说, 不仅巩固了旧知识, 也学会了总结每个学习阶段的得失。对于低年级学生来说, 学兄学姐过来人的经验更具亲和力。对于教师来说正好检验了该课程实质教学效果。

五、结语

综上所述, 按照影视艺术专业人才培养目标去探究学科的建构, 审视教学内容, 改进教学方法, 无论对于专业本身建设、学科内涵发展以及基础学科如何配合专业学科的实施的教学改革都具有十分重要的理论价值与实践意义。特别是按照人才培养方案开设的课程应该明确三个问题:一是为什么要开设这门课程。此问题不仅要交代清楚开设的目的、意义以外还要交代清楚这门课程与其它课程之间的关系。二教学目标是什么, 即培养学生什么能力, 提高学生哪些素质。三是怎样教与如何学。此问题不仅要引导教师如何教, 更要引导学生如何学。总之本文以基础课程中形态构成课程的改革实践为例进行研究, 除了上述所论述的思想外, 还想探究艺术专业如何发挥系统学科优势, 探讨特色专业教学体系、内容与方法, 使之更好地落实影视艺术等专业人才培养方案。

摘要：本文从影视艺术专业人才培养目标入手, 阐述了形态构成学在影视艺术专业人才培养的价值作用, 并以四川美院影视专业为例, 分析了当前影视艺术专业人才培养的现状及问题, 提出了形态构成学在影视专业教学改革中的具体措施。

关键词：形态构成学,人才培养目标,影视专业,教学改革

参考文献

[1]项仲平.中国影视艺术教育探索与影视艺术教学模式的建构.杭州师范学院学报 (社会科学版) , 2005, (06) .

[2][4]金冠军, 崔斌箴, 许苏.关注高校影视教育, 沟通影视学术思想———记中国高教影视教育研究会2004年年会暨影视艺术发展与教育学术研讨会.http://www.shu.edu.cn/admiss/yingshi/xstyt03.htm.