诺兰电影叙事美学研究

诺兰电影叙事美学研究（通用3篇）

诺兰电影叙事美学研究 篇1

诺兰电影叙事美学研究

相关杂志：

《电影世界》、《南方人物周刊》、《电影文学》、《戏剧丛刊》、《电影艺术》、《当代电影》、《电影学院学报》、《世界电影》、《世界电影之窗》、《影视艺术》

其引言部分即开头的写作应当包括这么几个部分的内容应涉及到:

(1)为什么要选此论题?研究该问题的意义?有时还要简要介绍前人的研究状况;

(2)论文中主要应用了哪些理论，采用了哪种方法(如调查研究方法);

(3)介绍论文包括哪些部分以及每一部分的主要内容，这样会给读者一个论文整体印象;

(4)论文的贡献。也就是说你写作此论文能给企业或人们带来什么启示，得到什么借鉴等。

诺兰电影叙事美学研究 篇2

“非线性叙事”最先提出是在美术界, 后来进一步拓展到更多领域中。与单纯的空间、时间艺术不同, 电影作为一种时空并置的艺术, 并置的特性使得电影在叙事上具有天然的非线性特征。“非线性”是一个技术用语, 它的出现是基于计算机技术的非线性编辑, 它打破了线性编辑时代必须遵循磁带顺序记录画面的限制。非线性编辑对于素材的选择、重组和排列增强了影像时空的自由度。

电影作为一门视听艺术, 苏联学派的蒙太奇理论是目前对于叙事表达的重要元素。正是由于蒙太奇的这种特性, 不管是在技术层面上还是在思维层面上, 都为电影的非线性叙事提供了强有力的支撑。电影的叙事与文学作品表述的单一性不同, 电影是由编剧、导演、摄影师、剪辑师所构成的统一体, 其中起主导作用的自然是导演。

《盗梦空间》在全球的卖座不但是导演诺兰本人的成功, 也是对非线性叙事作为主流商业电影元素的肯定, 观众对于这一类型影片的喜爱, 使得诸如《禁闭岛》《源代码》等影片一次次引发观影热潮。

二、克里斯托弗·诺兰和其影片

克里斯托弗·诺兰 (Christopher Nolan, 1970年7月30日) , 英国导演、编剧、摄影师及制片人。

他第一部真正意义上的电影《追随》就在业内引发了轰动, 其突破性的拍摄手法加上导演个人的灵感与才能使得这部不到70分钟的电影被众多影评人热捧, 把诺兰快速推向事业的巅峰。

随后的《记忆碎片》在各大电影节上连连获奖, 也包括汇聚最多关注的金球奖和奥斯卡奖的最佳电影剧本提名。在进入商业电影大片的领域后, 2006年的作品《致命魔术》以其诡异的气氛和精细的结构再次赢得了影评人和影迷的心, 2008年, 《黑暗骑士归来》更是赢尽了票房和口碑, 是比前作《侠影之谜》更为黑暗和成熟的作品。2010年的《盗梦空间》又再度引发观影热潮, 成为影迷们热衷的议题和年度现象级电影。

三、诺兰电影中的非线性叙事方法

1. 画面色彩的交替与顺叙倒叙的穿插

克里斯托弗·诺兰在《记忆碎片》中通过彩色和黑白两种画面的交替、顺叙和倒叙两种叙事手法的穿插演绎出具有悬念的故事情节。两条故事线泾渭分明, 一条以彩色画面倒叙, 另一条以黑白画面顺叙, 每隔几分钟穿插一次, 直至片尾将所有片断天衣无缝地连接起来推出真相。这种碎片似的影像形式还直观地再现了男主角失忆的精神状态, 可谓巧妙。其采用的叙事策略, 也被称为“纯倒叙事结构”, 它从根本上挑战了观众对于电影的传统观影结构和思维方式。

所谓“纯到叙事结构”, 并不完全是“倒放“的形式。“影片的第一组镜头的确使用了‘倒放’这一极端形式, 而在整体构思上, 采用的方法是大结构上倒叙——各个情节段落按时间的逆向排列, 而小场景上顺叙——每一个具体的段落展开时按时间的顺序讲述”。1

《记忆碎片》的开始, 观众便开始产生疑惑。照片回到Lenny的相机中, 子弹回到手枪中, 也许都没有意识到这就是这个故事的结尾。渐渐的, 因为后一个彩色片段的结尾是前一个的开始, 观众才逐渐意识到倒叙。这样导演设置的是一种递进的逆向期待, 让观众看完每一个片段后想知道在此之前发生的是什么。他熟知正常的观看顺序, 也清楚的明白非线性可以带给故事的结构重置和强烈的探知欲。于是他打乱了原有的影片顺序, 通过剪贴拼合, 让观众走进他重新设定的叙述模式之中。

导演诺兰运用的剪辑手法不仅仅是倒叙, 做一个具象化的描述, 就是将原本一条直线的影片顺序, 头尾对折, 再将每一段交叉贴合。

为了做出区别, 诺兰在影片中运用了彩色片和黑白片, 在想清了导演的剪辑顺序后, 就会了解彩色片是倒叙, 黑白片是顺叙。在最后一个黑白片段结尾Lenny手中的相片逐渐由黑白转入彩色, 倒叙和顺叙两条线也最终走到了一起。虽然一开始Teddy的死是故事的结局, 但对于观众来说, 在影片最后了解到了Teddy的死因, 那才是实质上的结尾。因为这是观众们在整个观影过程中逐步思考, 沿着导演的叙事设置层层深入, 最终推翻此前所有推测, 从而感受到影片带来的冲击。

2. 梦境的层次、建筑学及存在与意识的冲突

《盗梦空间》通过一个盗梦团队的人物设置作为故事的展开, 故事主线是进入梦境、窃取并植入思维, 通过在现实梦境间反复游走, 并借由已知的科学理论设置了多重虚构的盗梦规则, 在主线过程中插入角色的精神缺陷。多重人格的视点, 矛盾并生的设置, 谜一般的身份认知, 都极大丰富延展了其营造脑力游戏的空间。影片也因其复杂的剧情结构, 打破了以往商业大片越简单越好的叙事规则。由于整部影片的结构极为庞大, 又引入了梦境, 建筑学等一系列不常为大众接触的概念, 希望借此向观众解释关于存在与意识之类的哲学命题。所以诺兰将其叙事风格适度放大回归, 观众在影片播放过程中对于梦境植入这一概念的认知和认同也可以得到不断的加强。

现实飞机客舱Cobb, Saito, Arthur, Ariadne (建筑师) , Eames, Fischer, Yusef (药剂师)

梦境第一层下雨的都市汽车落水kick Yusef (主体) , Eames (伪装者) , Saito (受伤) Cobb, Arthur, Ariadne, Fischer

梦境第二层酒店电梯坠落kick Arthur (主体) , Saito (受伤) Cobb, Ariadne, Eames, Fischer

梦境第三层雪原爆炸kick Eames (主体) , Saito (重伤, 进入迷失域limbo) Cobb, Ariadne, Fischer (昏迷)

梦境第四层Cobb建造的城市坠落kick Cobb (主体) , Ariadne, Fischer

迷失域limbo海岛自杀回到现实Cobb, Saito

通过对《盗梦空间》梦境层次关系研究, 可以大致了解到诺兰对于整个梦境世界的构造。盗梦者, 建筑师, 药剂师, 伪装者, 组成了一个完美的团队。导演为这部电影准备了10年, 他借主角Cobb之口, 说出了把人困在梦中的方法就是让人跑圈。因此他在片中设置了一名建筑师, 如同电影中出现多次的循环封闭上下楼梯一样, 电影中的多层世界也不过就是增加了维度的莫比乌斯圈。片中有关梦境的元素中, 都是建立在梦境中时间流速与现实世界的时间维度不同这一基础之上的。一个在现实时间中匆匆结束的梦, 通过诺兰的镜头调度被延展为一个时间上无限拉长、空间上漫无边际的悠长梦境, 也由此营造出影片惊心动魄的剧情张力。

诺兰运用了进入梦境, 植入思想这一新奇的概念, 其实还是在说着温情的故事内涵, 比如Cobb对于妻子的死的愧疚和无法释怀, Fischer对于父亲的尊敬和抵触。通过这次任务, 双方在心灵上得到救赎, 并互相把对方从痛苦的挣扎中拯救出来, 得以重生。

四、克里斯托弗·诺兰影片中非线性叙事的特点

1. 导演构思的巧妙

“我是克里斯托弗·诺兰, 一个典型的英国人, 像我的前辈希区柯克那样, 不仅是一个导演, 也是一个拥有奇想能力的人。”这是诺兰对自己的评价。

《记忆碎片》之所以被众多观众和影评人津津乐道, 最主要是导演诺兰将原有的时间顺序打乱, 呈现出颠倒的结构。在这样的顺序下观影时, 观众跟随导演的思路, 将主角、失忆、罪案这些元素以碎片的形式, 重新排序整合。而在一些观众不易注意到的地方, 诺兰也在向大家揭露着事实, 黑白片段里面的失忆病人Sammy不是别人, 正是Lenny自己, 在电影的1:30分处, 一个画面是在医院里, 随着一个人走过画面的前景, 只有半秒的时间, Sammy突然变成了Lenny, 这里导演已经在暗示, 其实Sammy就是Lenny。

而在《盗梦空间》里, 诺兰则兼具了物理学家、建筑师、心理学家等多重身份, 运用进入梦境这样新奇的方法, 加上莫比乌斯圈这样循环重复的层叠空间, 让观众们在欣赏华丽的画面的同时, 也为导演的想象力而惊叹。

2. 哲学和社会性的深刻内涵

在《记忆碎片》之中, 主人公Lenny, 他不相信记忆, 他认为记忆才会是欺骗人的东西。而他靠字条与纹身记录一切, 以为这便是客观真实的做法。而在影片的最后一个片段, 观众才了解到, 真正杀害妻子的凶手是Lenny自己时, 他想逃避这种内疚的痛苦, 于是强迫自己改变这个记忆。因为本身有失忆症, 他很容易忘掉真相, 再去伪造一个自己能够接受的虚假记忆。但是去除了那些让自己痛苦的不愉快的, 留下来的却不一定真实。

另外, 在Teddy与Lenny的对话中, Teddy告诉Lenny其实他已经找到过John·G, 也已经报过了仇, 只是你要是没有仇报, 生活就没有目的。Lenny篡改记忆的目的是寻找支持自己继续生活下去的理由。虽然这个理由是虚构的, 但那也很重要, 复仇的动力能促使他继续生活, 使生活有了意义。但是留给观众的却是困惑和思考, Lenny明明知道这样虚构的意义只会让他偏离正常的生活轨道, 却还是做出了这样的选择。观众代入自身, 就能深刻体会到一个真实的生活目标的重要性。

3. 影片结局的开放性

“新美国电影”流派的理论家G·扬布拉德也指出:“传统故事片的情节和叙事使观众丧失了参与艺术创造的可能, 由于电影故事的大同小异, 观众对电影的观赏周而复始、了无新意, 从而失去了自觉分析和理性判断能力。”2因此, 要想把观众从被动中解放出来, 首先必须破坏常规电影的叙事, 突出作品形式, 启发观众思考与分析。

也许是导演诺兰的个人喜好, 他喜欢在自己的电影里把结局设成开放式的, 或者说他很清楚观众们感兴趣和乐于看到的是什么样的元素。在杂志的访谈里, 诺兰也说过:“有一些时候, 你担心自己走得太远, 脱离了观众。但有些时候, 你过多的去想观众会怎么想, 当你想得太明白, 你反而会犯错。”诺兰表示, 在他的之前的设想中, 曾想过将《盗梦空间》结尾处的旋转的陀螺剪掉, 事实证明, 这个片段正是引发全球观众热议的焦点, 甚至还有人用几何模型去证明陀螺最终是否停转。

同样的, 在《记忆碎片》当中, 关于Lenny是否杀了自己的妻子, Teddy在影片最后说的是否是事实, 都在观众中有着不同的看法。诺兰留给观众自己去思考的空间很多, 这也是为什么他的很多电影都被称为“烧脑片”的原因。

五、结论

非线性叙事作为形式主义叙事的一种, 在后现代叙事学中突出表现为导演故意打乱时序或彰显、重组事件以得到最明确的主题。通过对克里斯托弗·诺兰导演的影片《记忆碎片》和《盗梦空间》中的叙事结构及其产生的观影效果的分析, 可以帮助我们更加充分地了解非线性叙事的特点和规律。正如《完全电影》对他的评价:“诺兰已经跳到那些传统的电影公式之外, 他让电影获得新的自由。”

参考文献

[1]许琦.《低俗小说》.中圆形叙事结构的“新叙事学”理解.《电影文学》.2007年9月下半月.

[2]李显杰.《电影叙事学?理论和实例》.中国电影出版社.2000年版

[3]戴维·赫尔曼主编《新叙事学》.《似知未知叙事里的信息延宕和压制的认识论效果》, 爱玛·卡法勒诺斯著.北京大学出版社.2002年版.

[4][美]大卫·波德威尔, 克里斯汀·汤普森, 曾伟祯译.电影艺术——形式与风格 (插图第8版) .世界图书出版公司.

诺兰悬疑电影记忆碎片观后感 篇3

而影片最为人称道的，是其在貌似短小的故事中蕴含的庞大未知的人物内心世界及环环相扣纠缠难明的人物关系，甚至于人物的命运，故事背后的本质，这些“表象”都被导演通过一句句台词，一个个场景，人物的每一个表情及动作这些所谓细枝末节完美的掩盖，必须得经过各位看官刨开一层层泥土，仔细雕磨，反复推敲，始得重见天日。

个人认为，碎片的不易理解，原因很多，最重要的有以下几个：

1.首先是整个故事的时间设置问题：整个电影故事发生时间完全设置在主角有了失忆症之后，这样，把握主角心理状态等细节问题考验导演，而理解其心理则考验观众，故事可说完全架空，人与人的关系扑朔迷离，主角的过去完全来自他不可靠的，或者带有自我欺骗性质的回忆，因此，莱纳的妻子是什么时候死的，怎么死的，完全不易下定论，而只能通过观众对细节的摸索，研究，之后猜测出最可能的答案，因此，这么说也行，那么说也行，每个说法都要假设主角的妻子在那次事件中死去，则假设主角完全不可靠的记忆在这个地方正确;主角的妻子在那次事件中未死，而是他亲自打针害死，则假设泰迪最后的谎言为真，各种说法来自于各种假设，假设的成立才能印证事实的成立。

2.接着是由于电影结构问题，电影采用倒叙+顺叙相结合的结构，而其中以倒叙为主。倒叙的好处是可以引人入胜，每个片段都有其前置剧情，而观众往往因为不知道前面的事情，而对发生在此时的事发生浓厚的兴趣，从后事产生对前事的假设臆想，直至故事慢慢往前发展，再将自己的猜测推翻。而不利于观看的便在于由于前面的事情还未发生，观众对后面的事情，哪儿是人物性格命运的关键点，哪个动作，哪个思想，哪个心理活动是来自于前面的事情的影射，这些都难以把握到，因此必须要再次将电影再重看，甚至还须再看顺叙版，再看影评，再自己推敲，才能得到自己的答案。

3.导演习惯于制造悬念，而故事本身全是透过主角，一个失忆症患者的第一视觉来发展，我们可以看到他不断听着真话谎言，故事中的其他角色几乎全是分别以不同的时间与主角独处，而关键人物娜塔莉，泰迪，吉米几个关键人物甚至根本就没有在同一时间在相同的场景出现过，因此他们可以对失忆患者的主角说更多的谎话，而主角几乎根本没有能力拆穿，即使拆穿了，只要当时没用笔记录下来，过几分钟立马又忘掉，因此，分清他们的话哪句是真哪句是假，成为了几乎不可能的任务。而导演乐于如此，他们的谎话不能拆穿，主角的命运不能由自己掌控，故事的发展更是扑朔迷离。