多功能演播室（共7篇）
多功能演播室 篇1
电视演播室按建筑面积分为小型、中型、大型演播室。通常把建筑面积小于250m2的演播室称为小演播室, 绝大多数新闻演播室都属于小型演播室。随着目前科学技术水平不断发展, 虚拟技术已经趋于普及, 几乎所有的新建小演播室都会考虑虚拟技术应用, 而老演播室也都会面临技术更新的需求。结合哈尔滨广播电视台演播室实际应用情况, 本文仅就改造多功能演播室的灯光系统进行一番探讨。
要想布置好一组比较理想的灯光, 得到色调温和、层次分明的图像不是件容易的事。
演播室中, 在辅助视频录像拍摄时, 被摄人物、物体照明有三个基本光位处理, 即主光、副光、逆光三种基本光线照明的处理。
主光是视频画面中的主要直射光。它是视频画面构成的主要因素, 用它来描绘被摄对象的主体形态和空间感, 用它来造成主要光线效果, 并决定画面的阴暗对比。副光也称作辅助光, 是指照在未被主光直射的阴影部分的辅助光线。副光对视频画面明暗起着一种调节平衡的作用, 因其是辅助光, 经常采用比较柔和的光线。逆光的使用。逆光也叫背光、轮廓光, 是从被摄人物、物体背后射过来的光线, 可以使被摄对象轮廓分明。进一步讲, 逆光能把物体的轮廓照得很清楚, 有很强的深度感。
现有灯光系统完全是为了传统新闻播出设计, 传统演播室和虚拟演播室灯光需求有所区别, 如果当初设计没有预留改造空间, 那么改造成本和工期将会受到影响。由此对我们的灯光设计提出了新的要求。
现如今普遍来说, 新闻演播室使用的多是三基色柔光灯, 其布光手法多为环形布光法, 简单来说就是用各种灯光围绕着主持人一圈布光。用这种布光手法, 优点是能增强主持人的照明, 同时兼顾背景采光, 还能增加整体场景的空间感以及布光密度。整体灯光系统采用滑动轨道系统并配置恒力铰链, 整体灯光系统可左右前后自由移动, 灯具可上下移动, 使调光更灵活方便。采用环型布光法, 其照度均匀, 无明显交叉阴影和眩光, 且发光面积大, 使轮廓明显, 画面有纵深感, 人物立体感强, 画面清晰自然, 色彩绚丽。
虚拟演播室的灯光系统相对于传统新闻演播室的灯光而言, 其主要是建立在新型三基色柔光灯的使用上。这种灯的特点是发光均匀稳定、基本无阴影、热功耗低、色温区域控制好。它发出的光照在主持人脸上 (即所谓的主光和面光) 显得自然逼真, 摄像机还原效果优秀。因此它能满足虚拟演播室对灯光照明系统的基本要求。
虽然现有的新闻演播室灯具系统可满足虚拟演播室的需求, 但是虚拟演播室的布光确另有要求。主要体现如下:
区域布光, 在虚拟演播室系统应用中, 主持人不像以往那样定景不动主持, 节目需要下主持人得小范围移动, 这需要一定的空间, 在此空间区域内要求布光均匀, 而不能像新闻节目中主持人坐播使用的三点定光。
立体布光, 在以往新闻节目中主持人端坐, 三点定光原理布光即可满足摄像机对主持人光线照明的需求。但是虚拟演播室的技术使用原理是建立在key原理之上 (即抠像原理) , 我国普遍使用的是“抠蓝”, 这样为了消除蓝光影响 (篮箱反光等因素) 我们布光时必须得有立体布光的理念。
先前景后篮箱布光, 使用了这种三基色柔光灯后, 由于其发光面积大, 光线照明教聚光灯分散, 故给前景的主持人位置布好灯光后, 后景即整体篮箱的照度也基本上有了, 只是不均匀。所以一般使用地排等小功率照明装置给后景补光即可。
照度要求, 由于虚拟演播室的基础是建立于抠像上, 它对要求主持人照度要与背景一致, 也就是前景背景的照度一致。值得一提的是虚拟演播室的背景多使用电子背景, 它对主持人的照度因电子背景变化而定, 所以照度上会有随着不同节目的电子背景而有不同的要求。
参照哈尔滨广播电视台50m2小演播室现有使用情况, 为取得好效果, 灯具采取2种混合, 主、副光灯具选择了三基色柔光灯, 逆光则使用聚光灯 (金属卤化物灯) 。三基色柔光灯的特点是光线柔和平滑, 范围大, 金属卤化物灯具的特点则是温度高功率大, 也就是亮度和发光强度高, 光线聚集, 可局部照明并使目标上出现明显的明暗对比。因此使用这用灯具作为逆光使用就避免了柔光灯带来的轮廓效果模糊的缺点。这两种灯具配合使用, 效果明显, 突出主持人的人物形象, 同时又满足虚拟要求。具体选择主光为6x55W三基色柔光灯, 副光为4x36W三基色柔光灯, 灯管为进口Philips930型或OSRAN32930型, 逆光采用1KW聚光灯, 其余辅助灯具 (地排等) 均为4x36w三基色柔光灯。
背景光:采用4X36W三基色冷光灯做背景灯, 将幕布均匀照亮, 光效细腻, 没有明显交叉阴影。
逆光:采用1k W聚光灯做逆光, 使轮廓明显突出, 人物更丰富自然, 且立体感强。
主光:主持人前用6×55W三基色冷光灯做主光, 使主持人面部光线均匀, 画面清晰自然。并配置1。5m恒力铰链, 使调光更灵活方便。
侧付光:主持人左右各用4×36W三基色冷光灯做侧付光, 以柔化主光照不到的死角、阴角并柔化主持人颈部阴影。
照此方法搭建的灯光系统, 录制一般的节目完全没有问题, 而且当虚拟演播室系统引进后, 无需调整, 直接便可以录制节目。也就是说, 这样设计的混合搭配灯光配置, 即可满足现有录制节目需求, 又可满足虚拟演播室灯光要求。如此设计布置灯光系统配置, 将会为系统升级带来很大的方便, 几乎可以完美解决新老演播室对灯光系统要求的冲突。如果新建演播室能如此设计, 改造虚拟演播室后灯光系统基本不用做太多改动, 直接便可投入使用。
小演播室面积小, 为了满足制作节目越来越高的标准, 日后很可能会改造为虚拟演播室, 为此给改造预留空间是必须考虑的问题, 这对我们设计整体系统提出要求。希望本文能对小演播室的建设和改造提供参考作用。
多功能演播室 篇2
一、灯位的确定
灯光师在布光时,要用相当多的时间调整灯具的角度,也就是调整光的方向，随着角度的变化,被摄人物的外貌逐步地出现细微的变化。我们实质上是与一个三度空间的场面打交道，不过空间的位置，我们可以以相应的水平和垂直方位予以划定。为了说明和比较不同方向的光所表现出的不同效果，首先要对光的方向进行数字化的描述，使灯光师之间有共同的语言，又能有足够的准确性及重现的可能性。因此分别以一个水平的钟面和一个垂直的钟面来做为被摄人物及灯光所处的相对位置如图1―1。 在图中，摄像机是放在水平6点钟和垂直3点种的位置，钟面包含的角度每小时为30度，每分钟为6度。这种标准对任何灯光的方向名称来说，都是一种简单而明确的标准，
任何一盏灯的位置都能以被摄对象处于中心的一个想象中的水平钟面和垂直钟面作为基准进行定位。由于灯光的各种效果在这里总是以摄像机方位为基准来谈的，因此一盏靠近摄像机镜头的灯被我们称为“正面光”，而不管被摄对象本身是面向什么方向。尤其是在多台机位摄制中，或是我们选择新的视点时，会提醒我们灯光的效果如何随其方向发生变化。光线必须永远以摄像机的特定视点为基准进行评定。如果光线是从摄像机背后直线投射于被摄对象上，那么这束光线就是“正面光”。如果摄像机围绕着被摄对象移动，使光线直接投向摄像机方向，从而处在被摄对象的后面，这束光就成了“逆光”。
二、灯位的基本效果
当灯光的光线从摄像机镜头位置照来时，会使造型平淡。而灯位升高时，人物的眼睛、鼻子、下颏都会出现一定的阴影，虽然一定程度的阴影是合适的，能增加人物的质感。但当光线变陡时，使人物的阴影越来越多，头的下半部隐没在阴影中。这种灯光效果使一个脸部消瘦的人比面部稍胖的人更显的难看，随着角 度的越来越陡，人也就越来越“显老”。稍微倾侧一下或转动一下头部，会改变阴影的长度，也会使脸部造型起相应的变化。
三． 灯光的移动
当我们把摄像机旁的正面灯绕着被摄人物移动时，光线方向的基本效果依然存在，但人物的具体造型随着灯位的变化而不断变化。起初很短的鼻影随着灯位的移动而逐渐展宽，离灯远的那面脸逐渐变的越来越暗。而当正面灯移到4―5点横和7―8点横的附近，鼻影和面颊的阴影连成一片，直到脸的那一边完全隐没在阴影之中。我们把一盏灯向侧面和上方同时移动，会兼有两个方向的照明特点。最初给脸部照明时，我们注意的是成为问题的阴影，尤其是鼻子和下颏的阴影。而要注重阴影的不突出，又可能会使灯光成为平光。既有优美动人的造型，又要减少一些不必要的阴影出现，就成为一个灯光设计工作者中的一个难题。在人像布光中特定的光线方向无论所照明的是什么部位所产生的影像都是一样的。人像布光从可获得有效照明的区域对灯位进行考虑，如图3―1最适宜的人像摄影区，头部的每一个基本位置都有最适合摄影的主光和逆光方向范围。图中阴影部分为较佳主光和逆光区域。
四. 人像布光的缺陷
在人像布光中总是难免有一定的缺陷，而人为的为纠正某一种缺陷却又会引起另一种缺陷的产生或夸大。
人物的脸部会由于主光过于正面或太软，缺乏质感、造型不鲜明。过高的主光，会使瘦人脸部显的更加消瘦。而过斜的主光或照在不适当的一面，又会使人物的造型不均匀，太硬的主光，会使人的脸部黑眼圈、皱纹更加突出。
逆光照明一般不利于表现物体立体形状，只能表现其轮廓特征，有时侯会出现剪影和半剪影效果。如果采用高于被摄体的拍摄位置拍摄，还能表现出被摄体顶面局部的形状。无强光反射的黑头发，看上去像雕塑一样毫无质感。而过多的逆光会使人的头发看起来像茸毛一样或显得太油亮。太陡的逆光会使人产生“平顶”或“秃顶”的`现象。
在对人的面部灯光照明中，鼻子出现的各种缺陷有多种。会发生照出的鼻影使人的鼻子显的更长、弯曲、塌陷；长鼻影，在人物讲话时，其长度或形状也会随之发生变化；而鼻影在面颊上形成的一道三角光，他随着头部的活动或形成或消失；还有鼻影在上唇形成一种假胡子效果；另外双主光会产生双鼻影。
鼻影会使眼睛内角暗黑；角度陡的主光产生“黑眼眶”、眼窝深陷或形如骷髅的效果；没有反射的强光会使眼睛毫无生气、缺乏表情或暗淡无光，也就是常说的“没神”。而太强的眼神光或大量的反光又会使眼睛显得古怪，有时还会产生一种阴险狡诈的神态。
照明所造成的“人为缺陷”无法完全消除，但可以通过各个灯位的合理布局进行弥补，另外缺陷往往会被其他条件所掩盖。被拍摄的人物他们的活动可以减少我们对上述缺陷的注意。而脸部的阴影可能被当作另一种环境造成的阴影加以接受。并且布光时一盏灯可以改变另一盏灯的不良效果。
五、 布光方法
演播室的布光，由于节目的不同，有多种方法。每个灯光设计师的布光手法不同，所以手段也不尽相同。
表演区的布光一般分为以下几种：
1、三点布光： 在表演区内，人物布光由主光、逆光、辅助光三部分组成，逆光的位置可以随意变动的。它可以是一盏正背面的灯，也可以是一盏或两盏侧背面的逆光灯。在这 里，假如摄象机并不是过斜的交错拍摄，这种呆板的方法有时产生的效果是非常出色的。
2、 双主光表演区布光： 给摄象机大部分位置提供主光、辅助光和某种逆光，使各种位置都能表现出主要光源，它可以把表演区分为两个区域，采用单逆光或双逆光。
3、 软正面光： 用一种全面的足够的底光照明整个场面，这样可以避免任何表演区可能出现的曝光不足的问题，并可限制色调反差。一般来说，拍摄人物看来比较清晰，但是效果比较平淡，有时是靠色彩区分各个平面，但看起来仍不理想。如果从一侧突出软光，而不是均衡分布全面照明，那么人物的基本造型就得到了改善。再增加逆光灯的照明，会增加人物造型，特别是从斜角度拍摄，这种效果非常明显。
4、侧主光： 沿布景两侧的硬光提供主光和逆光，用软辅助光从布景正面照明。这种照明方法处理比较复杂，在布景正面的关键角度采用软光作为底光，这样可以获得非常出色的效果。再根据局部表演区的需要沿侧面布几盏聚光灯。从许多摄象机来说，这些灯变成了角度适当的主光和逆光。对于斜角度的摄象机来说，它们是正面光，对于拍摄侧面的正面摄象机来说，它们又是非常好的侧面角度的光线。
5、 总体布光： 这里所说的布光方法是把整个表演区分成若干个局部各自进行“三点”布光。这种分别处理的方法使每个位置都有专用的主光、辅助光、逆光照明，形成整体的多主光、多辅助光、多逆光。要是每个人的位置分散，而且头部的活动也有限，那就最容易了。这种简单明了的方法提供的照明质量是最高的。
六、 静态人物问题的矫正
在演播室中，人物固有的一些问题我们可以通过灯光进行人为的修正进行改善。
头发：当人物头发发亮时，我们应该首先减弱布光明暗对比，减小逆光，使这个区域变暗。当人物头发发暗时，应加强布光明暗对比，增加头发光。当人 物头发比较稀疏时，应注意减弱布光明暗对比，减少逆光，使该区阴暗，使用局部柔光纸，并通过布光突出其它特征。在人物是秃顶时，应注意减少主光，避免双边轮廓光，减少逆光，使用局部柔光纸，使该区变暗，尽量使该区与背景融合，突出人物其它特征。在人物头发出现这些问题时，摄像机应使用较低的摄影角度。
眼睛：当人物眼睛深陷时，应降低主光，避免硬主光。使用低摄影角度。而当人物眼睛是鼓出时，应尽量使该区变暗，突出其它特征。同时摄像机要特别避免近的广角镜头角度，人物在拍摄时不要仰头。
鼻子：当人物的鼻子比较大时，主光的位置应靠近正面，避免硬主光，并降低其位置。还要减低布光明暗对比，避免偏斜的逆光，注意鼻子突出程度。人物在拍摄时应采用正面位置，略微仰头。而当人物鼻子较小时，应采用相反的布光方法，来突出鼻子的质感，同时人物拍摄时略微低头。在人物鼻子长、塌、弯曲的一些情况下，我们应注意的是采用较正面的比较柔和的低主光，注意鼻子的突出程度。而在拍摄中摄象机位置应尽量避免比较近的广角镜头角度。
嘴：当人物嘴部偏大时，也应采用较正面的比较柔和的低主光，使用局部的柔光纸或柔光纱。而人物嘴部较小时，应使用偏斜、有质感、较硬的高主光，加强布光明暗对比。
前额：对于前额突出的人来说，要降低主光，不要使用偏斜的逆光，并且避免双边轮廓光的使用和偏斜逆光的使用，还要尽量使前额区域暗一点。对前额比较宽的人来说，使用偏斜的硬主光，加强布光明暗对比，同样也要避免双边轮廓光的使用和偏斜逆光的使用，在摄象时要注意机位使用较低的角度，避免近的广角镜头角度。
颈部：当人物颈部较粗时，应使用较正面的主光，避免使用偏斜的逆光加以突出；不要使用双边轮廓光。当人物颈部有很多皱纹时，应使用比较柔和的低主光，减弱布光明暗对比。而人物是双下巴时，要使用柔和的高主光。另外，在这几种情况下，灯光的布置应使颈部尽量藏于阴影之中，使该区域阴暗一些，机位设置应使用较高的摄影角度。
面部：当人物面部有很多皱纹时，应使用比较正面的低硬主光，减弱布光 明暗对比，避免偏斜的逆光加以突出，使用一些比较柔和的低辅助光。当人物的面部比较宽时，在人物的一边使用较硬的主光，加强布光明暗对比，使用正后方逆光。而面部较窄的人，在离脸稍近的一侧布低主光，要注意鼻子的突出程度，减弱布光明暗对比，尽量使用双边轮廓光。另外人物还有一种情况，就是面部过于平淡，造型不鲜明。这种情况我们应注意使用比较硬的偏斜的高主光，加强布光明暗对比，使用双边轮廓光，在摄象机位置上不要使用近的广角镜头拍摄。
七、 多人物布光
1、两人布光：这种主持形式在各电视台使用非常普遍，有新闻性的、有娱乐性的和座谈性的，因此布光形式也有很多种。首先是分别布光，这种方法常用在两人有一定距离，一个主光很难完成两个人物的主光造型。方法是确定两个主光从人物某一前侧大约四十五度角投射过去，注意两个主光要来自同一方向，否者会造成虚假的主光投影。而辅助光应是摄轴线附近的两盏互不影响干扰的灯。轮廓光应放置于和主光基本对应的角度，用以勾画两位主持人的轮廓。背景光的位置应该是和主光放在同一侧，用来照明周围环境和背景。第二种是平光组合，这种布光方法适用于一般脸型和偏瘦的脸型，布光时两个分别照在人物脸上的灯位在摄轴线附近，靠近摄象机，光线高度以人头平齐。而轮廓光的位置设在被摄人物侧后方，光线不要过高、过亮，也不宜太偏。第三种是侧面布光，这种方法适合于两人交谈节目，双方处于侧面或斜侧面，这种方式交流感比较强，要区别于两位节目主持人的正面镜头布光形式。首先要确定人物的主光位置，主光应放在人物远离摄象机一面的侧前方，同时作为另一个人的轮廓光，它可以勾画人物主要形态和各自有表现力的主要线条，同时又勾画了另一个人的轮廓。人物面向镜头的一侧阴影，由靠近于摄象机两侧的辅助光处理。这种布光方法使人物主要部位有由亮到暗的层次再现，另外根据需要加一点背景光或装饰光。
2、三人布光：三人群像的座谈、讨论景象是很常见的，但是它提出了一个意外的难题，如何把在交错的镜头中中间那个人物拍好。第一种方法是每个人都有单独的主光、逆光照明，而辅助光放在摄象机轴线上方，作为共用辅助光。这 样布光结果，三人都能获得平衡的最佳效果。但是对于两边的人来说，辅助光显得角度过宽，而且由于中间的人大部分时间都是和左右两人交谈，那么在多机位拍摄中，会出现人物脸部效果不好的左右分半的情况。第二种方法是两边的人左边人的主光同时作为右边人的逆光，右边的人的主光同时作为左边人的逆光，而辅助光是分开照明的，中间人的布光方法和第一种一样。第三种方法是三个人共用主光、逆光，在左边人的逆光作为右边人的主光同时，还要作为中间人的侧光。同时右边人的布光也一样，这样中间人在交错的多机位拍摄中照明效果最好。但是它的缺点是当中间人朝前面看时，他的脸部被两侧光分为“两半”的效果。为了解决这个困难，可以增加局部的正面灯光。但结果并不一定会使人满意，其缺点是导致人的脸部平淡呆板的效果。对于一个既要左右环顾，又要正面朝前看的人来说，要出好的效果，这个难题是没有安全可靠的解决办法。
多功能演播室 篇3
1 全媒体演播室的功能定位
1. 1 全媒体演播室以全媒体节目为服务对象
尽管大家都在尝试制作全媒体节目,但是对于什么是全媒体节目,还没有形成一致的认识。本文首先尝试从技术要求上来分析一下全媒体节目与传统电视节目的不同。
第一,全媒体节目是电视和互联网的组合传播。互联网传播以视音频网站、微信公众号、微博以及移动客户端等为代表,技术上要实现多渠道导入和分发。
第二,全媒体节目的受众突破了地域和时间的限制,任何时间、任何地点、任何人都可以接收和参与,技术上要实现全天候、不间断的响应。
第三,全媒体节目是编导与用户共同创作的节目,节目进程在用户的参与下不断演变,呈现结果具有很大程度的不可预测性,技术上要在制作过程中提供极高的灵活性。
第四,全媒体节目与用户面对面接触,通过基于用户的大数据分析,来了解用户需求,并改变节目进程以满足用户需求。技术上要实现对用户信息的采集和大数据分析。
第五,全媒体节目最重要的特征是去中心化。假设把某个全媒体节目看作一个节点,把不同的电视频道、网站、微信公众号、微博、APP等也看作一个个节点,这些相互关联的节点构成了一个传播网络。从传统的视角看,电视台主导的全媒体节目是一个中心节点,其他节点是它的传播渠道,向其导入和分发。而从新媒体视角看,如微信公众号,无论一个微信公众号是否是专为某个全媒体节目所设立的,它都具备为多个全媒体节目导入和分发的能力,可以同时运营多个全媒体节目,自然也可以成为另一个中心节点。这样,随着全媒体节目数量的增加,新媒体不断地加入,所形成的传播网络将提供无限多的变化组合,任何一个节点都可以成为中心,从而形成一个去中心化的传播网络[1]。
事实上,全媒体节目应该看做是由去中心化传播网络所构成的一个整体,每个节点都发挥各自的作用,各个节点既相互竞争又相互合作。在竞争与合作的过程中,中心节点不断变化,用户少的节点逐渐向用户多的节点聚集,使用户多的节点成为中心节点,从而改变导入和分发的方向。全媒体节目则随着去中心化传播网络的变化而不断变化。
一旦转向从去中心化角度来理解全媒体节目,就必须超越仅仅以电视为中心的传统理念。未来的全媒体节目可以由传播网络中的任一中心节点主导,电视不再是唯一的中心,要保持中心地位必须靠内容创新和技术创新。借助新媒体来保持电视台主导的全媒体节目的中心节点地位,是电视台迈向转型融合的意义所在。
演播室是和用户共同生产全媒体节目的场所,是直接为用户服务的场所,是把不同节点的工作内容汇集在一起的场所。演播室因此成为电视媒体与新媒体融合的关键环节,服务于传统电视节目的传统演播室要向服务于全媒体节目的全媒体演播室转型。
1. 2 全媒体演播室以用户思维为指导思想
互联网时代,电视受众由观众向用户转化。用户与观众的区别在于,观众只是电视节目的接收者,通过观看电视节目被动地接受信息; 用户既是接收者,同时也是节目生产的参与者、协作者,不仅接受信息,更重要的是通过参与节目发出自己的声音。互联网社交媒体使用户的发声渠道无限扩大。如果把新媒体渠道看做是对用户声音的放大,那么,全媒体节目在电视频道的传播则是又一次放大,使用户获得更多的精神满足。观众与观众之间是相对孤立的,用户与用户之间则可通过互联网社交媒体广泛联系。电视媒体要想直接接触到用户,也必须依靠社交媒体的协助。
对电视媒体而言,观众思维重在传达信息,用户思维则重在提供服务,以全方位满足用户需求。用户数量和参与程度是衡量全媒体节目是否成功的关键指标。
以用户思维为指导思想,就是要将社交媒体引入全媒体演播室,直接与用户接触,让用户参与、发出自己的声音。同时,在演播室里第一时间对用户信息和用户行为进行大数据分析,这些数据对控制全媒体节目的进程至关重要。
1. 3 全媒体演播室以互动直播为主要形式
电视起源于直播状态,直播带给观众现场感,直播体现了电视的快速灵活,电视直播是影响力最大的传播渠道之一。
目前,电视台的内容创新被引进模式所主导,制播分离的制作公司在现象级高端内容制作领域已经取代了电视台的位置。同时也基本上脱离了直播的形式,然而,新媒体却在纷纷介入直播领域。
互动和直播是全媒体节目的内在要求。直播状态下的互动,用户实时参与,用户对节目进程的影响最直接。因此,直播的现场感与互动的实时参与感,产生更好的用户体验。没有互动直播就无法体现全媒体节目的真正价值。
电视媒体要获得全媒体时代的主导权,必须以互动直播作为全媒体节目制作的主要形式,在演播室将全媒体互动与电视直播整合传播。
2 全媒体演播室的技术策略
基于上述功能定位,服务对象的变化,用户思维和互动直播的引入,需要重新制订符合全媒体演播室定位的技术策略。本文所讲的技术策略不是针对具体的技术手段层面,而是深入到技术手段背后技术运营机制层面。机制的变革必然导致手段的革新,手段的革新也会促进机制的变革。
2. 1 传统演播室技术策略存在的问题
传统演播室建设采用的是传统的技术研发模式,其步骤是调研、规划、实施。规划越周密、完整,过程越长。互联网时代,面对快速变化的环境,首先设有足够的时间做完整的规划; 其次,面对诸多不确定因素,也不可能做出完整的规划; 最后,周密规划的结果往往是实施后很长时间不再进行改善。因此,在全媒体环境下,采用传统的技术研发模式建设的演播室平台,当投入大量人力、物力之后,却无法发挥实效时,损失的不仅是金钱,更大的损失在于失去了先发优势。这是机制僵化的问题。
为什么会无法发挥实效呢? 这就涉及到另一个关键问题———电视台并不掌握核心技术,技术平台建设依赖有限的广电行业供应商。这些平台,尤其是演播室平台,以广电专用的硬件为基础平台,在其上建立固定的应用平台,功能固化,平台不开放,基础平台和应用平台是紧密耦合的,合二为一。这样建立的平台都是所谓无差异化平台,一旦选择了某个系统,基础平台和应用平台都难以改变,应用平台更新升级相应的基础平台也要重建。这种被束缚的有限的应用,难以适应全媒体节目的开放的、快速灵活的、无限性的功能要求。这是平台固化的问题。
解决上述问题,电视台必须在快速变化的环境下,通过某种机制变革,改变基础平台和应用平台之间的关联度,把紧密耦合平台分解为松散耦合平台,使它们能够各自独立发展,充分释放应用平台的活力,并通过掌握自己独有的核心技术,保证内容的独创性和用户粘性。
下面将分别探讨基础平台和应用平台的技术策略。
2. 2 基础平台的技术策略———云计算与IP化
前文指出,全媒体节目最重要的特征是去中心化,那么,提供技术服务的基础平台也应具备去中心化的技术特征。节目内容传播的去中心化是社会层面的,技术服务平台的去中心化是物理层面的,这样形成的两个去中心化网络,后者是前者的技术支撑。
技术平台去中心化必须依靠广电技术IT化,广电IT化应以实现去中心化为目标。广电技术完成数字化以后,已经具备了部分IT特性,只是它不是开放式的,功能固化。要彻底解决广电IT化的问题,云计算和IP架构是构建基础平台的关键技术。这两项技术均将改变现行技术平台的核心架构。
云计算在IT行业应用已近十年,但在广电行业的应用才刚刚起步。
一方面,云计算平台是能够满足去中心化要求的基础平台。云计算服务的灵活性和可扩展性不仅能够实现以任一渠道为中心的全媒体节目制作,而且在规模上能够完全满足电视台大量全媒体节目的制作需求。云计算平台是开放的平台,可以开发无限的应用服务,包括Iaa S、Paa S、Saa S等各个层级的服务,使电视台有能力构建自己独有的技术平台。
另一方面,与之前的无差异化技术平台不同,电视台在云计算平台建设上采用的策略将产生分化,表现在对公有云和私有云的选择上。尽管长期看云计算平台可以为电视台节省大量的费用,但是初期基础平台建设的投资还是非常大的,在巨大的投入面前,电视台基础平台的建设模式将产生分化,只有少数实力雄厚的电视台可以自建私有云平台,大多数的电视台将只能利用公有云平台维持运营。公有云提供商提供的公有云服务,可以满足不同规模的电视台不同层次的需求。选择私有云,除了资金因素以外,安全也是一个重要因素,至少现阶段私有云的安全保障性要高于公有云。一旦条件具备,电视台拥有的私有云可以向公有云转化,电视台作为公有云提供商,向包括其他电视台在内的其他用户提供公有云服务。未来可能出现若干个集内容供应商和云服务供应商于一身的大型传媒产业集团。
去中心化、广电IT化、云计算实际上是从不同角度来说明同一个问题———电视技术发展的问题。去中心化代表根本属性,广电IT化则是发展路径,云计算是实施方法。
云计算平台将是未来电视台全台性的技术基础平台,全媒体演播室是建立在云计算平台上的,而不是基于传统广电架构的。传统演播室系统将整体以全媒体应用平台的形态与云计算平台结合在一起。演播室技术平台要想与云计算平台无缝结合,就必须转向构建IP架构。相比其他的技术平台,演播室系统的IP化程度最低,向云计算的迁移也将耗时最长、过程最复杂。而开启IP化的进程,仍然有赖于传统广电供应商的转型[2]。
与以往的技术更新换代不同,向云计算平台的迁移不能当做是一次就完成的彻底革新,而是一个渐进式的转移和演变的进程。无论是私有云还是公有云,云计算平台只是基础平台,仅仅为全媒体服务提供了技术上的可行性,如何真正满足全媒体服务的灵活性还要依靠应用平台的开发。
2. 3 应用平台的技术策略———敏捷服务
2. 3. 1 传统演播室应用平台的清晰度之路
传统演播室系统的应用平台是基于清晰度指标的,经过了模拟到数字、标清到高清,朝着4K乃至8K超高清方向发展。传统电视技术一直是沿着清晰度这条主线独立地、稳步地发展,特别是4K超高清为电视行业筑起了一道高高的技术壁垒。然而,互联网新媒体的出现,改变了电视技术的发展格局。新媒体通过互动参与,轻而易举地绕过了清晰度的限制,把应用平台的功能范围扩展到无限,大量与互联网新媒体相关的应用被引入演播室系统,如社交媒体平台、大数据平台等,从而开启了演播室应用平台的变革进程。
2. 3. 2 全媒体应用平台的敏捷服务之路
敏捷服务是一种完全不同于现有机制的运营机制。它借用了软件行业“敏捷开发”的概念,“敏捷”的含义是小而快速,凸显其灵活性。面对不确定性,敏捷服务通过“小”投入来明确未来的方向,寻找到自己的优势。这里的“小”是相对于整体实力而言,有的几十万是小投入,有的几百万是小投入,有的几千万甚至上亿也是小投入。以互动为特征的全媒体节目具有极大的不确定性和灵活性,因此也要求以全媒体节目为服务对象的全媒体演播室应用平台能够满足其灵活性要求,并通过敏捷团队试错来实现[3]。
在全媒体技术敏捷团队中,不但包括传统的广电视音频技术人员,即提供清晰度应用服务的技术人员,而且更要包括在云计算平台上从事Saa S服务开发的技术人员,即提供新媒体应用服务的技术人员。有了这样的敏捷团队,电视台与供应商的合作才不再是购买现成的产品,才能共同开发自己独有的产品和服务。
敏捷服务只有在基础平台和应用平台变成松耦合后才能实现,在传统的紧耦合的电视技术平台上是无法实现的。
敏捷服务分为两步: 第一步是先发和试错,以最快的速度、最小的投入建立敏捷团队和初步可行的应用平台; 第二步是转型,确立自己的独有技术并保持优势。没有第一步的试错就无法确定转型的需求,以及朝哪里转型。而第二步没跟上,千方百计取得的先发就会半途而废。敏捷服务的终极目标是实现转型,一旦全媒体节目获得了先发,就要马上开始转型升级,依托云计算基础平台打造自己的新媒体渠道,特别是建立与用户捆绑的应用,确立优势地位,保证不被模仿。
敏捷服务是新媒体常用的运作模式,但在电视领域还很陌生。为人熟知的节目的制播分离和技术的定制开发,虽然看上去与敏捷服务有些相似,但是却有着根本的区别。制播分离和定制开发,电视台实际上并没有掌握核心人员和核心技术,没有形成属于自己的敏捷团队,也就无法实现第二步的转型,无法最终确立优势,很容易陷入无差异化竞争。
如何建立敏捷团队以及如何打造敏捷团队的执行力是演播室技术团队今后一段时期内要深入探索的问题。
2. 4 基础平台和应用平台建设现状
在基础平台建设上,近两年来,私有云平台已有越来越多的实际应用案例,这些案例的云计算供应商均是由原来广电非编网络厂商转型而来的,还是按照传统电视的技术策略来做的一种定制开发模式,并没有给应用平台开发预留多少空间。同时期,传统广电设备IP化由于标准问题并没有大规模展开。
在应用平台建设上,以互动系统为例,互动的形式和技术实现方式多种多样。有独立的系统,借助现有演播室平台作为其基础平台,“嫁接”一个已开发好的互动平台,并借道微信、微博等社交媒体渠道推出全媒体节目。也有一些像天脉聚源互动系统那样能够带来更多、更好用户体验的基于云计算的系统,但是因为演播室不是基于云平台的,它与演播室的连接依然是嫁接式的。因此,对全媒体演播室而言,采用这些走捷径的方式制作出的节目并不会给电视台带来真正的价值,只有根据节目需求、市场需求、用户需求启动敏捷服务,将这种“嫁接”的平台改造成自己独有的平台,将社交媒体的用户变成真正自己的用户,才能实现真正对电视台有价值的全媒体电视节目。否则就将沦为新媒体的推广工具,要知道它们也是以成为中心节点为目标的。
无论怎样,在全媒体时代,各个电视台都在寻找自己的技术发展路径,无差异化技术平台最终将退出历史舞台。对于演播室而言,一场变革已经开启,并且还有很长的路要走。
3 小结
媒体融合的变革最初是由互联网技术的进步引发的,当媒体融合进入电视领域以后,变革将由内容引领。传统电视技术本身并不落后,但是传统电视提供的内容与内容提供的方式却越来越不能满足用户需求。因此,必将引发电视媒体内部的变革去适应新的变化。媒体融合不是电视媒体向新媒体的延伸,更不是简单的技术升级换代,它是机制和策略的变革。
在演播室高清化改造方兴未艾之时,全媒体演播室时代已悄然来临。它以云计算为基础平台,以IP化的传统演播室与其他互联网服务为应用平台,共同实现全媒体节目制作。
在电视媒体全力推进媒体融合的转型期,在探索新的电视技术发展的道路上,在今后演播室全媒体化进程中,希望本文能够带给大家更多的启示。
参考文献
[1]格雷.互联网思维的企业[M].北京:人民邮电出版社,2014.
[2]王亚明.电视中心基础架构IP化[J].世界广播电视,2015,29(4):34-49.
虚拟演播室的场景定位分析 篇4
一 概 述
二维虚拟演播室的出发点，是在合理的价位上建立一个简单实用而且图像质量高的虚拟演播室系统。二维虚拟演播室系统的场景生成与变换，是指场景工作站根据实时获取的摄像机参数进行比例变换，并用与真实摄像机一致的透视关系绘制背景图像。这类系统的背景生成装置一般采用图像处理器硬件，对预先渲染好的一幅大图像进行变换，生成类似于二维DVE效果的背景图像，由于系统中各种数字视频效果的生成都是在摄像机运动参数的控制下进行的，因此二维虚拟演播室与一般的DVE系统有着很大的区别。
虚拟演播室的双机位的准确定位，主要是使真实摄像机所拍摄的实际前景与虚拟摄像机所产生的虚拟背景在定位后，实际前景的移动在相应的双机位虚拟场景上做出符合正确的透视关系。
二 场景定位
1、摄像机的安装
摄像机的安装是一个IBIS自带的工具，使用正确可以使前景图片（摄像机的输出）的运动和背景（计算机的输出）一致。这是场景定位的第一步。
一旦所有的视频线都连接好以后，色键被设置好，摄像机的轨迹被跟踪后就可以开始进行摄像机的安装过程。其摄像机的安装界面如图（1）以下是它的校准步骤：
（1）检查摄像机摇动的方向、俯仰、缩放和焦距
在Pan（摇动）、Tilt（俯仰）、Zoom（缩放）、Focus（焦距）下的按钮就是在响应摄像机的轨迹时设置虚拟背景的方向。
当摄像机镜头推上时，场景图片也要同时缩小。假如背景放大可以在zoom(缩放)标题下按Plus/Minus(加/减)按钮后再次进行缩放操作，去验证场景图片是否恰当的响应镜头的运动。
设置好缩放的方向后，左右摇动摄像机检查pan（摇动）的方向。场景图片（在操作中要将tilt锁住）应该随着摄像机的移动而左右移动。 如果场景图片向相反的方向移动，在pan（摇动）标题下按Plus/Minus（加/减）按钮后再次检查摇动的方向。
图1
锁定摇动只检查俯仰的方向。验证当摄像机向上倾斜的时候场景图片也要随着向上倾斜。如果场景图片向相反的方向移动，在Tilt（俯仰）标题下按Plus/Minus（加/减）按钮调整后再重新检查倾斜的方向。
当摄像机拍摄在蓝屏内部的物体时要锁定摇动、俯仰和缩放。变换焦距检查场景图片是否和前景在相同方向上移动。如果场景图片向相反的方向移动，在Focus（焦距）标题下按Plus/Minus（加/减）按钮调整后再重新检查焦距的方向。
（2）设置镜头参数范围
（3）调整镜头光轴轴心固有误差
每个镜头在中心附近的位置有轻微的不同。Center X, Center Y 可以使场景图片的中心和实际镜头的中心相匹配。进行Zoom in （镜头推上）操作，定位在演播室中尖物体的边缘（例如硬纸盒的边沿）。调整框使来自场景图片的十字（见步骤1）正确的定位在盒子的边缘。锁定摇动和俯仰的跟踪头，然后调整焦距使边缘尽可能尖。一旦调整好摄像机后，再不断进行几次Zoom out（镜头拉出）操作来检查场景图片的十字是否和盒子的边缘在一个位置上。如果十字移动了，可以调整Center X 和Center Y的值，使十字和盒子的边缘再次匹配。最后再进行几次Zoom in（镜头推上）操作检查一下十字是否还有偏移。这是一个交互式的过程，可以重复几次直到达到最好的结果。
在移动摄像机时，这调整它可以使在框中的真实物体和场景图片之间的漂移最小。在地面上放一个盒子，调整摄像机的视频框将盒子移到框中间，调整焦距然后进行Zoom out（镜头拉出） 操作。锁定跟踪头的倾斜轴，然后将摄像机左右摇动并保持盒子始终在框中。假如盒子“漂浮”在场景图片上，就调整Nodal Point Slider(节点滑动条)（1/-1米是最大值）然后再次左右摇动摄像机。这是一个交互式的过程，你可以重复几次直到达到最好的结果。
（7） 下一步调整FOV Ratio（视野比率）.
（8）当在场景图片和演播室间在部分运动中有位置漂移时可以调整Minimum FOV facto(最小的FOV系数)和 Maximum FOV factor(最大的FOV系数).当进行缩放操作时,如果演播室和graphics大多数时间都是一起运动的，只有一部分发生了移动（接近最小的FOV或最大的FOV）可以用滑动条纠正漂移。
对系统中的每个摄像机重复上述过程。
经过以上的调整可以使虚拟摄像机的虚拟背景和真实摄像机的前景在融合后达到同轴同点。
2、虚拟场景的设置
第二步是对虚拟场景的设置，现在以两机位为例，虚拟场景的设置步骤如下：
（1）在蓝箱中心（前景定位点）放置一个十字架，十字架的中心点高度与摄像机镜头的光轴中心点高度平齐。同时将两个摄像机跟踪系统复位，并且统一焦距和聚焦，保证两个摄像机所拍摄到的十字架中心重合到一点。
以上步骤完成后，场景定位基本完成，由于摄像机镜头的.固有差异，会有一定的偏差，再细调场景，可以达到更好的效果。
需要特别注意的是，摄像机高度尺寸小于场景尺寸很多时，虚拟摄像机的高度与实际摄像机的高度应保证在最小误差。因为这时所在非相对镜头垂直面的景物因距离因为将依照近小远大的透视关系产生拉伸效果，这种拉伸效果的误差很容易被反映出来，影响合成效果的透视关系。
三 关于三维和二维虚拟场景定位的比较
以下是一商业公司三维虚拟演播室的场景定位方法：
（1） 首先要测量真实蓝箱的大小尺寸，以及摄像机距离蓝箱的位置和角度。
（2） 在设计场景图片时，把这些真实尺寸放在3D场景建模中，这就是前景的活动范围以及虚拟摄像机的相对位置，保证虚拟场景的坐标零点与真实蓝箱的中心点吻合。
（3） 制作完成场景后，在实际使用前进行真实摄像机的初始定位。取蓝箱中四个点，分别把摄像机镜头在此四点上初始化传感系统，通过“四点定位”算法即可确定摄像机在虚拟场景中的位置，并把该位置坐标分别赋予对应的虚拟摄像机，即可实现场景大小、位置与真实蓝箱吻合，并且从各个机位看上去，场景的相对位置关系正确。
四 总 结
多功能演播室 篇5
关键词：智能化舞台,舞台灯光,LED背景屏,声装,视觉一体化
包头广播电视台800平米多功能演播大厅是一个集智能化舞台、灯光、LED屏和声装等设备于一体的演播厅。智能化舞台机械系统设备采用返程机械回差消除装置专利技术, 刚性链高新技术, 使用德国ABB产品, 可以精确地控制舞台运行。舞台基本功能包括升降台、台阶台、旋转升降台、伸缩T台等, 可通过功能组合形成不同的表演区, 为舞台创意提供丰富的施展空间。舞台灯光系统采用传统灯光与现代LED数字灯光及电脑灯系统结合的方式, 形成全方位、立体三维的布光格局, 可以满足各个机位、各个角度的拍摄要求。系统背景LED大屏幕, 使用精确的导向及定位控制技术, 屏体拼接开合安全、平稳, 使用方便。声学装修系统设计采用EASE软件计算机仿真模型科学设计计算, 精细施工, 建声指标舒适环保。
该演播大厅可以完成大型语言类节目和综艺类节目的现场录制及播出, 满足访谈类节目、综艺晚会、舞蹈、歌舞剧、小型演唱会、时装秀等节目需要, 是包头市面向老百姓互动的一个大窗口。
一项目概况
包头广播电视台800平米演播大厅长36m, 宽24m, 室内顶部分两层, 吸音顶高度15.5m, 钢结构灯栅层高度10.6m, 用于悬挂演播厅内专业音响和灯光设备。图1为拟建设的800平米演播大厅的效果图。
800平米演播大厅是包头广播电视台的一个多功能演播大厅, 也是包头广播电视台目前最大的演播厅, 使用频率高。主要用于大型语言类节目和综艺类节目的现场录制及播出。本次建设目标要求:应具备整体布局合理、规划科学、技术性能优良、运行安全可靠、操作维修方便、经济合理等特点。项目内容涉及:舞台机械, 舞台灯光, LED大屏幕, 声学装饰装修等系统。
二演播厅系统设计说明
1. 系统设计要点
(1) 优化的系统集成理念
电视台新型演播厅设备依据建筑总体工艺方案设计, 通过智能化控制及机、电、液一体化技术实现舞台设备的升降、移动升降、旋转、升降旋转、伸缩、伸缩升降等运动, 从而达到舞台设备与舞美、演员、场景、灯光等协调变化功能, 使精彩纷呈的演出更加丰富多彩、变幻无穷。
舞台机械系统由机械系统、驱动系统 (动力机械传动、电气传动、液压传动、气压传动) 、智能控制系统等三大部分组成。采用虚拟三维建模仿真技术对舞台总体及系统集成进行方案设计。
(2) 全新的系统设计方法
采用虚拟跟踪控制技术, 以旋转编码器为主的定位测量机构的专有技术, 对演播厅设备运行高度进行直接测量机构的应用, 完全解决了演播厅设备定位精度问题。
充分利用航空、航天技术及组合机器设计制造技术, 采用机械成组技术及组合夹具技术、精确传动及定位技术、液压传动及电气传动技术、噪声控制技术, 结合非标机电液一体化设计和研究经验, 提高舞台机械系统的先进性及可靠性。
演播厅舞台机械具有卓越的升降自导向功能、准确的定位功能、良好的运行平稳性及较低的噪声和安全性, 而先进的国际流行的叉臂式结构、开放的组态软件及PLC控制。
在演播厅设备控制上采用当今流行的组态软件编制而成的操作系统, 操作明了简单, 防错、纠错能力强;技术先进、使用稳定可靠, 完全满足节目演出过程中演员出场和布景等多种演播厅功能要求。
(3) 优良的性能价格比
由各种不同运动的单元舞台设备组成舞台机械系统, 通过应用计算机、PLC现场总线等现代化控制技术, 演播厅舞台设备的基础变化将达到数十到近百种, 再加上场景、音响、灯光的改变, 完全适应文艺演出、戏曲、话剧、综艺节目、体育比赛等演出对演播厅功能的要求。同时避免了传统的为一次性使用而反复搭建基础舞台造成的人力、物力、财力的浪费, 缩短了节目舞台准备周期, 减少了演播厅的占用时间。
(4) 创新的智能控制操作系统
智能控制操作系统由软件及硬件两大部分组成, 软件包括PLC控制技术、智能化的触摸屏、虚拟控制技术及三维建模仿真等技术, 硬件系统一般由空气开关、交流接触器、保护元器件以及PLC、工控机、变频器、软启动器、触摸屏、电线电缆等。软件包括控制软件和人机界面编制软件。
从经济性方面考虑, 演播厅设备控制采用人机界面。人机界面在整个演播厅设备系统中起一个人机对话窗口 (操作平台) 的作用, 将人的控制意图传达给机器 (舞台) , 从而使舞台根据操作者意图进行动作, 即接受指令并传达指令。
(5) 安全可靠的工作形式
演播厅设备控制系统的电器元件及传动部件均采用国外产品或国内名牌产品, 系统参数设计上均留有相当大的安全冗余量, 结构设计上采用最新的高强度、刚性好又质轻的新型结构材料, 传动设计上选用当代最先进的运行方式, 使舞台机械系统运行安全可靠。
(6) 灵活多变的舞台组合方式
舞台机械系统由各种不同运动的单元舞台组成, 采用PLC控制技术、智能化的触摸屏等现代化技术, 使舞台机械在节目演出前和节目演出中可按要求随时调整及变化。
(7) 通用标准的系统配置
演播厅设备符合如《剧场建筑设计规范》JGJ57-2000及《建筑设计防火规范》GBJ16-87 (1997年版) 等相应的设计、制造及施工一系列标准、规范及条例。
(8) 强大的扩展、升级功能
在设计、建造演播厅设备系统时, 无论是舞台设备, 还是灯光、LED背景屏设备, 在结构、传动系统及智能化控制系统及控制软件上均留有扩展、升级的空间。
2. 系统设计方案及技术优势
(1) 智能化舞台系统
本项目舞台区域长20米, 中心线位置深13.9米, 高0.60米, 是一个开放式的智能化舞台结构;舞台布置如下:
前区:设有三块伸缩舞台, 均藏于固定舞台下方。其中包括一组T型伸缩抬平舞台, 两组左右侧伸缩抬平舞台。当中间一块独立伸出时, 可以作为T型台使用, 伸缩距离均为4.00m;在三块伸缩同时伸出时, 可以扩大舞台表演区面积, 变换舞台形状, 达到歌舞、时装等表演使用;舞台可作为小型演出或会议主席台使用, 使舞台区的调整更加灵活方便;
中区:设置一圆旋转升降台, 直径为3.40米, 可根据演出需求增加表演形式;
后区:设有三块升降台及三组台阶升降舞台。升降台最低可以降至与舞台台面平齐, 最高可以升至舞台面以上1.20米, 可以用于表演或置景。三块升降台可以同时使用, 也可以独立使用或两块同时使用。同时升起时可形成第二表演空间;在升降舞台前面对应位置设有三组台阶升降台, 分3级台阶, 每阶高度0.20m, 最高阶为0.60m, 使演员方便上、下升降舞台, 也可以作为合唱台使用。同时, 升降舞台可形成前后阶梯或左右阶梯, 增加演出节目动感及提高演出效果。
在舞台最后区设计一套可开合LED安装车台, 长度为12.288米 (分为两部分) 、宽度0.80米、高度为0.6米。开合距离为0~18米。在台面上设计6个人工移动的彩幕安装架。
所有活动舞台均采用机械传动系统及电气控制系统, 在舞台周边安装有舞台控制系统操作屏的连接插头及演出辅助设备供电插头。在舞台电气配电室安装控制机柜及配电机柜。
本项目智能化舞台系统设计完全满足包头广播电视台对演播厅舞台系统灵活多变的节目使用要求, 舞台系统搭配合理、使用方便、安全可靠、运行平稳、定位准确。
a.独特的传动系统设计
为了达到舞台主要设计指标 (主要是定位、载荷及噪音指标) , 对升降台采用国际先进的机械传动系统----刚性链驱动装置传动装置, 该传动装置使升降平台运动灵活自如, 所有转动部位均加注润滑脂, 以减小机械运动而产生的噪声。
本次舞台机械系统的关键是具有卓越的升降自导向功能、准确的定位功能、良好的运行平稳性及较低的噪声和安全性, 均采用先进的国际流行的叉臂式结构。
对于传动系统, 电机减速机采用国内知名品牌;对于控制系统, 均采用国际、国内著名产品。包括德国ABB产品, 德国技术WUMA产品等。
对要求运动速度变化及升降高度较高的升降台及伸缩台、旋转台采用机械传动及电气传动相结合的方式, 在机械传动机构及传动方式设计时, 重点考虑传动系统噪音及确定载荷合理分布。
b.先进的控制系统
舞台机械系统控制应用了当代最新的机电液一体化设计技术、新材料、新设备、新工艺、数字化电视的虚拟跟踪、双闭环定位技术、三维建模技术、计算机技术、PLC智能控制技术及触摸屏人机界面等先进技术。主控制系统采现场总线控制系统FCS, 布线节省方便、抗干扰能力高、通用开放性好, 是完全的网络化系统。
主控制系统提供正常情况下的全功能控制与操作, 包括单体设备的控制、设备联锁、设备状态监视、预选择设备、设定运动参数、故障诊断、系统维护等。智能型手动控制系统作为主控制系统的备用手段, 在计算机系统出现故障时, 由智能型手动控制系统替代主控制系统, 保证系统连续运行。
c.高度的系统安全性
舞台机械最重要的指标之一是安全性和可靠性, 所有的舞台机械都必须保证在任何时候是绝对安全可靠的。通常, 舞台设备的设计寿命指标为8000~10000小时。
(2) 舞台灯光系统
根据演播厅照度及使用要求, 结合原有传统灯状况, 确定LED等各类灯具的具体数量为250台且完全满足演播厅的舞台区平均白光垂直照度大于1500Lux、观众区大于1000Lux。演播厅色温为3200K~5600K, 显色指数≥80;均匀度不超过10%;同时将演播厅分为两个区, 在舞台区的上空设置四道LED帕灯和变焦LED摇头灯作为逆光;在舞台区的两侧和后面的吊杆上加挂多层吊杆, 悬挂LED影视聚光灯、摇头光束灯等各种效果灯具, 组成灯墙, 通过释放均匀的烟雾, 形成各种光束造型, 加上可组合成各种图案的230W的摇头光束灯效果, 形成全方位、立体三维的布光格局, 可以满足各个机位、各个角度的拍摄要求, 给灯光设计人员提供了较大的创作空间, 具体操作实施方便快捷。
电视演播厅灯光系统的设计均采用智能一体化电脑换色灯, 指标超过GYJ45-92电视演播灯光系统设计标准对现场拍摄和电视实况转播的指标要求 (照度2000G, 色温3050K, 显色性85) , 实现了舞台染色智能化。
(3) LED背景屏系统
根据本演播厅大小, 包头广播电视台将LED大屏进行分割、自由组合, 设计屏大小为:P4大屏75.5平米, P6彩幕改造使用原有屏体49.55平米。
箱体尺寸:512mm (w) ×512mm (h)
箱体个数:24 (w) ×12 (h) =288个
显示屏有效显示面积:12.288m×6.144m=75.50
屏幕解析度:3072×1728
显示比例:16:9
高清视频拼接器接线图如图5所示。数据发送卡连接图如图6所示。安装框架结构如图7所示。
同时采用国内先进的设备技术及控制, 在以下方面均具有技术先进性:
系统显示具备多种信号兼容的特点和功能丰富的特殊效果;
系统具有极高的安全可靠性;
系统具备可升级和扩展的能力;
系统易于操作管理和维护;
系统具备完备的开放性;
系统方便组合拆卸。
(4) 建筑声学系统
包头广播电视台800平米演播厅是属于大型综艺类演播类型, 既可以满足大型语言类节目的录制及播出, 也可以满足大型综艺类演出的需求, 需要解决现场扩声与节目录音播出之间的对于声场环境的不同要求。
在混响时间的考虑上, 音乐节目要求较长的混响时间和良好的声扩散, 语言节目则要求混响时间短、清晰度高。混响时间设计得太长, 很难保证语言节目的清晰度, 况且如果需要加长混响时间, 利用电声手段很容易实现。经综合考虑, 混响时间定为T60:0.9s (1k Hz) 。既满足语言类节目的高清晰度可懂度, 也满足音乐演出的传声增益和大动态的要求。
在演播厅的隔声指标方面, 指标确定为:噪声NR-30, 可满足各种节目的需要。
整个项目的声装部分从最初设计到施工, 具有以下几大技术亮点:
a.从声学设计之初就采用EASE软件进行计算机模拟, 保障方案的科学性
EASE声学计算系统具有很好的可信度, 如果厅堂的建声数据足够准确, EASE所计算的数据与最终的电声实测结果相比较, 其误差率可控制在±1d B (分贝) 之内。
本系统的声学设计就是建立在图纸制作的立体模型上, 以相关的建筑参数、声学参数为依据, 通过计算机分析、计算并得出准确的结果。这就说明:依据本设计方案所给出的设计计算结果, 已基本清楚看到了演播厅预期的声学特性指标。
声学计算数据如下:
清晰度损失以百分比来计算衡量, 0%表示没有损失, 100%表示全部损失, 图中辅音损失在3.01%~4.35%之间, 依据衡量标准“3%~7%”为良好范围, 故此演播室的清晰度损失属于良好范围内;
由语言清晰度图纸可以看出, RASTI指数都在0.68~0.75之内, 由评价指标:在0.6~0.75之内都为良好的语言清晰度, 故此演播室清晰度良好;
T60在0.9s左右, 满足演播室混响时间要求;
采用EASE软件进行的声学模拟计算, 得到相关建声学的关键声学指标均达到或者超过优良标准。
b.结合多功能分区演播室对功能需求的多样性, 采取边施工边调试的施工方案
为了能够保证声学设计与工程实际良好对接, 进行计算机模拟, 把设计的内容用可视化的效果展现出来, 针对需要改进的地方进行优化设计。并且在实施过程中采用边施工边调试的施工办法, 可以在实施过程中实时进行监控调整。
z根据舞美设计概念考虑对声场要求的不同, 将舞台表演区与观众区分别进行建声处理。最终建声处理方案如下:
顶棚:顶棚的吸声面积非常大, 对整个室内的吸声起着关键作用。经计算分析, 决定同时使用两种顶棚声学处理方式: (1) 顶棚的建声设计用吸声吊顶+进口聚酯纤维吸音板; (2) 顶棚下方吊装空间扩散体和低频吸声结构;
演播室墙面设置一空间吸声体+进口聚酯纤维吸音板;
作为演播室, 在设计所有与外相通的门处均采用声闸结构;
对演播室及其周围的水暖管道、空调通风系统、空调机房以及水暖管道等也做了吸声、隔声、减振等处理。
c.对材料环保性能和防火性能的要求达到甚至超过国家标准
在声学装饰装修材料选择上选用更加环保和阻燃材料, 大量使用聚酯纤维吸音板, 玻璃纤维为石油化工产品, 又名涤纶, 纤维直径12μm左右, 经阻燃处理压制成棉板状, 成为聚酯纤维吸音板。常见厚度在9mm左右, 体积密度250kg/m3左右。可形成不同厚度和不同体积密度, 结合吸声结构, 具有很好的吸声性能。
三打造功能丰富的演播厅
本项目演播厅设备完全满足以下电视节目对演播厅设备的特殊需求:
访谈类节目:要求主持人、演员或嘉宾处于舞台中心位置, 周围有观众参与的访谈类节目;
小型演唱会、戏曲晚会类节目:将后去主表演区升降台升至800mm~1000m, 与后区台阶形成一种演出模式, 为演员提供一种出场方式, 也可用于舞台布景;
舞蹈及其他类节目:有平坦、防滑、不反光的较大面积的表演舞台, 因此在舞台前区、中区、左右区所有升降台都处于±0.000面, 以形成大的表演舞台;
时装表演、时装发布会类节目:舞台有长T台, 台面不反光。故此在舞台设计中有伸缩台或车台。当伸缩台伸出时形成T形台, 来满足时装表演或时装发布会的需求;
综艺晚会节目:设计有升降台、旋转升降台、台阶升降台等能够根据不同节目的演出要求, 实现舞台的升降、旋转、横移、伸缩等舞台组合变化, 以及主持人和演员多种出场方式, 最大限度地丰富演出效果。
舞台可以变换多种形式, 将部分形式展示如下:
所有升降舞台台面全部运动至0.6m标高的舞台面, 形成一个大舞台, 可用于录制大型歌舞晚会或作为大型舞厅使用 (见图9) 。
在舞台的后部设置有3块主升降舞台, 共4排, 每排3块。 (见图10) (1) 主升降舞台可以同步升降, 等比升降, 也可以单独或任意组合使用, 升降速度连续可调。 (2) 主升降舞台群可形成前、后阶梯状, 也可以形成左、右阶梯状以增加演出节目的层次感和立体感。 (3) 主升降舞台群可在演出过程中作升降动作, 以增加演出节目的动感。 (4) 主升降台升起一定高度后, 演员可以站在后升降台台面上演出, 作为二层演出平台使用, 产生立体感, 并且可以在演出时进行升降动作, 增强演出的动态艺术效果。 (5) 台阶升降台及后区升降台, 利用它们的升降, 可以形成高低错落的舞台造型, 便于某些演出搭台、置景。
LED开合台及后区中间升降台、台阶台除了具有升降台相同的功能外, 还可形成演员后区入场通道, 帮助演出, 创造一种神秘出没的效果。 (见图11)
形成T型台, 可以扩大舞台面积, 可用于走秀、演唱会等展示型活动。 (见图12)
利用升降旋转台升降高度不同变化可以形成:突出中央表演区;中间高的状态, 外面坐观众, 中间坐主持人和嘉宾做访谈节目;升降旋转台还可以实现同向、反向、旋转, 转速无级变频调速, 能够实现任意角度定位, 并且在转动中可以同时升或降, 使节目具有动态表现力。 (见图13)
全媒体新闻演播厅的互动功能 篇6
在当下的媒介环境中,城市台主动迎合新媒体,将新技术引入到新闻制作中。自2011年初开始,上海电视台、沈阳电视台、郑州电视台、南京电视台、南宁电视台、深圳电视台等先后建成了全媒体演播厅,在为受众提供更新、更全面的新闻信息的同时,也改变了演播厅、主持人、观众三者之间的简单关系,形成了多向互动,扩展了外缘。
一、大屏的广泛应用给多向互动提供了条件
电视传播是依靠画面对人形成视觉上的刺激,全媒体演播厅视觉效果上的变化是一大亮点。2011年10月,南京电视台投资6000万元建设,面积达1600平方米,亚洲最大的全媒体新闻演播厅投入使用。演播厅内设置了32块屏幕,其中包括长18米、高2.4米、目前亚洲最大的LED背景屏,103寸高清触摸屏以及14块42寸LCD液晶显示器组合而成的异形屏。背景大屏新闻题图和关键字的设计、视频的播放,给主持人营造了良好的新闻播报环境,主持人解读大屏上的画面、文字、数据,对新闻进行深度加工,与大屏之间形成了双向互动。通过全媒体演播厅中的大屏画面、主持人的解读,观众更详细地了解到新闻事件以及背景信息。在节目直播过程中,观众通过电话、短信、微博等方式参与话题讨论,在线调查的正反支持率不断刷新,观众的电话音频、QQ视频直接切入现场,现场观众甚至可随时中断专家讨论,发表自己的观点,互动的全面性培养了观众的参与性和对象感。同样,在新闻现场的记者、观察新闻事件的专家,也将事件的最新发展和评述通过技术手段传递到演播厅大屏上,传递给主持人和观众。今年1月15日,广西龙江河突发镉污染事故,危及柳州市民饮用水安全,《直播南京》利用与新华社深度合作的条件,不间断对事件进展进行了追踪报道。在全媒体演播厅中,编导设计了大屏全景背景图片,由主持人结合大屏图片解释污水区域、流向,观众一目了然。节目现场还连线新华社现场采访污染事故的记者,了解最新处理情况,请新华社高级编辑牟维旭对此次污染事件发生的原因进行分析点评,观众则通过微博发表自己对此事的观点意见。这一系列针对新闻突发事件的互动报道,很快就形成了关注热点,这在传统新闻演播厅里是无法做到的。
二、全媒演播厅空间场景的变化扩展了多向互动的空间
以往的新闻演播厅面积较小,场景也单一,主持人都是端坐在台前播报新闻,背景、机位一成不变。全媒体新闻演播厅借鉴综艺演播厅设计思路,大体积、多景区、多机位,大大拓展了节目多向互动的空间。南京台1600平米演播厅被设计成360度全景演播厅,任何一个角度都可以成为新闻节目的景区,6个摄像机位,包括一个8米摇臂,可以提供丰富多彩的镜头变化。这样,在一档新闻节目中就可以使用多个景区,由多个主持人分别主持。主持人也不再呆板地坐播,而是轻松地在各景区站播、走播。多主持、多机位的变化,不但增加观众视觉上的新鲜感,避免视觉疲劳,主持人之间的交流也形成了新的互动。
南京电视台1600平方米全媒体新闻演播厅拓展了多向互动的空间。
全媒体演播厅还可根据节目需要请进嘉宾、观众代表,主持人和大屏、观众、现场记者,与嘉宾、观众代表,都能形成互动。由于演播空间的扩大,到场嘉宾、观众的数量和互动内容也大大拓展。2011年11月,南京2014年青奥会开幕倒计时1000天时,河海大学啦啦操队的20名队员走进南京广电全媒体演播厅,在《直播南京》节目中表演欢快热烈的大学生啦啦操,并通过与主持人的互动交流,表达对青奥会的期盼,青春飞扬的神采给观众留下深刻的印象。在龙年元宵节的《直播南京特别节目——福满金陵》中,除了多地、多点卫星连线,播报全国各地闹花灯、欢度元宵,栏目组还邀请了秦淮花灯艺人、饭店大厨以及观众家庭走进全媒体演播厅,现场扎花灯,包元宵,热热闹闹过大年。这一系列互动,拉近了传受双方的心理距离,达到了传播的最佳效果。
三、新科技手段的运用为多向互动提供了便利
南京电视台的1600平米全媒体演播厅,除了传统电视的卫星、微波、光纤信号传输外,还设置了3G、互联网、短信、海事电话、气象、交通监控实时画面等众多信号接入端口,无论何种信号源都可以实时显示在演播厅32块大屏的任意一块上,实现沟通无障碍。演播厅的信号也可以通过有线电视、无线电信号、有线无线网络传递到全市、全国、全世界。任何一地的电话也可以进入全媒体演播室的导控通话系统中,实现异地互联指挥,各种信号的双向传输使得互动交流更为简单便捷。
城市台已经在全媒体演播厅的新闻制作上开始了探索尝试,但与国外成熟的电视新闻节目相比,还存在很大差距,需要不断改进。
1. 大屏的利用还有待开发。
目前各家电视台都很重视全媒体演播厅的大屏使用,但由于缺乏懂新闻的动画编辑这类专业人才,包括中央台在内的各家电视台都存在大屏背景的设计思路、使用灵活度上不足的问题。
2. 专家互动,观点碰撞不够。
目前各台在新闻节目制作中都很重视专家观点的引入,但常常是一个专家的单视窗,如果能同时引入多位专家,形成多视窗连线,不仅可以提供更多角度的观点供受众选择,专家与专家之间也可形成一种互动,进一步丰富节目。
3. 新闻主播的互动交流能力有待提高。
传播者要培养受众的对象感,在提供信息的同时,还要给予受众亲近感,营造一种平等交流的环境。这需要主持人具有把控节目、与各类对象互动交流、串联起整档节目的能力,传统的读提示器念新闻稿的播音员已经不适应全媒体时代。
4. 观众互动手段单一。
目前全媒演播厅的观众互动主要用短信、微博、QQ以及在线调查方式,一档新闻节目时长有限,难以容纳很多观众观点。这种情况下,可以利用栏目微博、网站讨论版在节目中、节目后与观众展开互动,提高观众参与积极性,也拉动官方微博、网络讨论版的人气。但节目与网络之间也要形成互动,单靠一己之力很难成功。
多功能演播室 篇7
北京奥林匹克公园中心区多功能演播塔“玲珑塔”,位于奥林匹克公园中心区中部,西侧与中轴线景观大道相接,北临中一路,东侧与国家体育场的训练场相连。
其主要功能为2008年奥运会期间的电视演播,向特权演播商提供拍摄奥林匹克中心区、以奥运场馆为背景的演播室。演播塔总高度为135m,可上人的塔楼高度为99.6m。塔楼屋顶高度为107.05m,共分7层塔楼,每层塔楼之间的距离为13.6m。首层塔楼为休息大厅或大演播厅,2〜6层塔楼为演播室,顶层塔楼暂定为设备用房。多功能演播塔平面为等边三角形,标准层塔楼平面三角形边长为21m。
“玲珑塔”塔楼外墙主要为钢结构中空玻璃幕墙,部分为铝单板幕墙。整个建筑外观纯粹精致。白天白色的钢结构构架和玲珑剔透的玻璃幕墙,让多功能演播塔显得轻盈庄重,为奥林匹克公园中心区注入新的景观元素。夜晚,剔透的玻璃晶体般的演播塔像中国传统的喜庆灯笼飘浮在夜空之上,使其成为奥林匹克公园景观的重点。
2 景观照明的评价指标和标准
有关景观照明的评价指标和评价标准,国内外已经有不少的文件和推荐标准。当前各个国家和组织评价景观照明效果的光学量主要采用照度和亮度两项指标,如美国、德国、日本、荷兰、国际照明委员会(CIE)等采用照度作为评价指标;而中国、英国则是采用亮度和照度作为评价指标,其中,国际照明委员会(CIE)给出了照度、亮度换算方法。几乎所有标准的规定值或推荐值都是在考虑被照面材料反射比和环境亮度的条件下制定的。中国和CIE的景观照明标准简表如表1和表2所示。
注:1.表中的城市规模为大城市。2.表中环境区:E2区--低亮度区,E3区—中等亮度区,E4区—高亮度区。
注:1.表中背景亮度的低、中、高分别为4、6、12cd/m2。2.漫反射被照面的照度可按式换算成亮度L。
3 景观照明测量方法
对于高大建筑物,人所不能触及的位置的景观照明一般采用亮度测量的方法,多功能演播塔的景观照明宜采用亮度测量方式。《照明测量方法》GB/T5700-2008规定建筑物夜景照明测量中亮度的测量应按设计分近(正)视点测试亮度,中(正)视点亮度和远(正)视点亮度的测量;一般建筑应根据建筑高度和体量确定:近:10m〜30m或2H,中:30m〜100m或3H;远:100m〜300m或5H;H为建筑的高度。在本次测试中,根据以上原则分别选择三个观测点进行测量,具体观测位置及测点布置见图1、2。测量仪器采用亮度计、光谱辐射计(见图1)等。
4 LED景观照明现场测量
通过景观灯光系统的运行,使得“玲珑塔”作为核心区景观地标,在奥运期间及奥运会后,利用控制模式的变换实现不同的表现效果,充分表现建筑特点。即通过传统泛光照明及高科技的LED光源相结合,采用点线面相结合的照明手法,表现建筑的玻璃结构玲珑剔透的特点和天地融通的设计理念。
灯具使用了宽光束投光灯、窄光束投光灯和轮廓灯等三种灯具,其主要性能见表3。
观测位置和测点布置分别如图2和3所示,测量仪器采用光谱辐射计。
“玲珑塔”的光度性能测试结果如表4所示。
“玲珑塔”色度性能测试结果如表5所示。
三个观测位置各测点色坐标分布如图4、5、6所示。
5 检测结论
“玲珑塔”景观照明观测位置1、2、3的平均亮度测量值如表6所示。
红、绿、蓝三种颜色的主波长、色纯度全部达到设计预期。
图7~10是现场拍摄实景照片。
6 展望
近年来,LED照明产品以其色彩丰富,体积紧凑,组合灵活等特点在城市照明、特别是城市景观照明中得到越来越多的广泛应用,先后涌现出国家游泳中心水立方景观照明工程等一大批经典工程案例。然而由于LED技术的快速发展,也导致相关标准体系尚不健全和完善,产品、工程质量仍缺乏有力的判定依据。就夜景照明工程而言,我国2008年颁布实施了《城市夜景照明设计规范》JGJ/T163-2008,标准中虽然已对LED照明产品的使用做出了一定的规定,然而仍然缺少定量化的指标,特别是针对当前LED产品光色一致性等指标上仍需开展大量工作,从而更好地引导LED照明产业在城市照明领域的健康发展。
摘要：北京奥林匹克公园中心区多功能演播塔,也称“玲珑塔”,外墙主要采用钢结构中空玻璃幕墙,照明灯具固定在钢结构框架上,属内透光照明方式。如何对此类建筑的照明效果进行测试与评价,需进行深入研究和探讨。本文通过对玲珑塔景观照明的测量可进一步掌握现场照明测量方法,从而对照明效果做出正确的评价。
关键词：玲珑塔,景观照明,评价,照明测量方法
参考文献
[1]中华人民共和国住房和城乡建设部.JGJ/T163-2008城市夜景照明设计规范[S].北京:中国建筑工业出版社,2008.