舞出我人生

舞出我人生（精选4篇）

舞出我人生 篇1

当古老的舞蹈艺术与年轻的电影艺术相碰撞的时候, 舞蹈电影便应运而生, 成为具有独立艺术审美价值的电影类型。近年来, 舞蹈电影以其独特的艺术魅力获得了电影业的高度关注。2000年, 美国电影《中央舞台》使舞蹈电影达到前所未有的艺术高度;2006年, 《舞出我人生》被北美影评界评为当年“最赚钱”的电影, 随后便连续推出三部成为系列电影。2009年拍摄的《舞出我人生》系列电影引起了强烈反响。

一、精妙绝伦的舞蹈

舞蹈题材影片主要以舞蹈演员的舞蹈生涯为故事背景, 叙述与舞蹈紧密相关的故事, 既有舞台上完整的舞蹈表演, 又有舞台下生活的真实写照。这类电影将舞蹈的艺术性融入到电影的直观表达中, 使舞蹈的审美蕴藉与电影的通俗直观相结合, 令舞蹈的内涵更好的体现出来, 被众人所接受、理解。

1943年玛雅·黛伦拍摄的《午后之网》第一次把舞蹈艺术作为电影呈现给观众, 将连贯的舞蹈动作分割之后放在不同的空间里, 然后再将其衔接起来, 在非连贯性的空间中创造连贯性的印象。仅十多分钟的《午后之网》成为舞蹈电影的雏形。在当今舞蹈题材的电影发展中, 随着音与画的结合, 歌与舞的相伴, 这永恒的恋人在银幕上便留下了永不磨灭的倩影。电影与舞蹈相遇之后, 便产生不可思议的化学反应, 影片中的舞蹈代表不仅仅是人们视觉中看得眼花撩花的舞蹈动作, 更是刻画一种人生姿态:健康积极的奋斗精神、以舞传情, 表达内心复杂多变的情感或人生故事。舞蹈具有神奇的艺术魅力, 伴随着电影的形式, 它孕育而生高度的娱乐观赏性与突出艺术成就感的双重作用。

《舞出我人生》系列电影最大的亮点便是精妙绝伦的舞蹈, 包括芭蕾、现代舞、街舞等最具美国文化特色的舞蹈表演, 加之导演安妮·弗莱彻本身就是美国顶尖的编舞师。在《舞出我人生一》中, 个性张扬的街头嘻哈与高贵典雅的芭蕾在舞台上完美的契合, 就像泰勒 (钱宁·塔图姆饰) 与诺拉 (珍娜·迪温饰) 的结合一样。泰勒是来自巴尔的摩的底层社会的反青年, 诺拉是就读与贵族艺校的优秀的芭蕾舞学生。诺拉参加的舞蹈比赛, 需要一个舞技超群的舞伴, 而泰勒刚好因为被罚在艺术学校社区服务而闯入诺拉的视野。泰勒随意自如的街头舞蹈吸引了诺拉, 在合作过程中, 双方因人生经历的差异, 对舞蹈理解的不同而摩擦不断, 但最终却让这种看似不具调和性的结合碰撞出了出律动的火花, 再配以R&B巨星马里奥、德鲁·西多拉和传奇说唱歌手Heavy D等几位嘻哈乐坛的超级明星加盟。

风格独特、热情四溢, 大胆粗犷而又不乏细腻的刚柔结合了街舞和芭蕾, 两条原本平行的直线, 最终交汇于舞蹈的光辉。在年轻得耀眼的青年人足间流淌而出, 观众会感受到:这就是青春的力量。

二、青春、成长的意蕴

《舞台人生》对传统舞蹈电影格局进行了重新的界定和阐释。让舞者通过舞蹈表现出对人生的追求, 在沉寂的社会中, 通过舞蹈发现新的天地。

在多部舞蹈题材的电影中, 青春一直是某种基于核心位置的主题, 而美国青春电影诞生于二十世纪五十年代, 由于好莱坞电影的类型化叙事模式及其成功的商业运营模式享誉全球。二十世纪五十年代, 美国好莱坞电影迎来了“青少年叛逆片”的第一个高潮。从迷茫, 失落到充满激情与能量, 活力、潮流与开放的生活方式成为了美国青春电影的主要特色《舞出我人生》系列电影就是最好的例子。美式的青春电影把励志与幽默的成分融入到青春的单纯与不羁之中, 演绎着现实生活中不曾拥有的“梦”。

《舞出我人生 (一) 》中一个是艺术学院的学生在堂皇明亮的练舞大厅做着高雅的芭蕾舞的准备活动, 另一边是草根阶层的青年聚集在狭窄阴暗的街道里准备自娱自乐地跳街舞。两个场景、两个阶层、两种舞蹈, 形成强烈的对比, 平行的两个场景没有任何相似之处。然而, 当音乐声起, 两个场景中的青年随着节奏翩翩起舞。此时此刻, 不论他们跳的是优美舒展、高贵典雅的芭蕾, 还是热情奔放、活泼肆意的街舞;不论他们来自于社会的哪个阶层, 是上层精英、还是底层草根, 他们对舞蹈的热爱和投入却没有区别。舞者沉醉于不同形式的舞蹈的同时, 原本平行的两个场景, 形成了精神上的交集——这就是舞蹈的魅力。它给予不同的人以相同的享受快乐、追寻梦想的权力, 而这也正是该片的基调和灵魂, 这不再是不可能的“梦”, 这便是每个人都值得拥有的青春。

2011年, 电影《黑天鹅》在第83届奥斯卡中获多项提名, 主演娜塔莉·波特曼荣获奥斯卡影后, 将舞蹈电影推向巅峰。与传统的舞蹈题材电影相比, 《黑天鹅》在对人性的探讨上则有着严肃的思考和深入的开掘。一方面, 对《天鹅湖》中黑天鹅形象的邪恶之美加以重新诠释, 赋予它新的意义;另一方面, 叙述妮娜试图挣脱道德观念中纯洁与善良对人的束缚, 发掘自己精神中黑暗和非理性一面的过程。二者相辅相成, 共同完成了影片对恶与黑暗之美的审视。

影片中的舞蹈不仅仅是视觉眼花撩花的舞蹈动作, 更是刻画一种人生姿态, 以舞传情, 表达内心复杂多变的情感或人生故事。

三、“美国梦”个体性的展现

美国历来被称为是一个多民族文化的融合。不同肤色, 不同文化的少数民族在美国这片土地上与白人主流社会相互影响, 相互糅合。电影《舞出我人生》, 时时处处展现出这一点。不管是在巴尔的摩街头里, 还是在洋溢着青春气息的校园中, 我们都可以看到有着不同肤色, 来自不同国家, 代表不同文化的人们。这正是美国“大熔炉”的真实写照。

“美国梦”被称为人类历史上最后一个也是最伟大的梦想。“美国梦”是美国民族的核心价值观, 反映着崇尚个性、积极进取的民族精神。“美国梦”起源于欧洲的清教徒思想理念, 后来随着美利坚民族的发展逐渐演变成在美国只要刻苦、努力奋斗、人人都可以获得成功的民族精神。“美国梦”一直伴随着美国这个年轻国家的成长。它的精髓就是人人都能通过自己的努力而获得个人的成功, 每个人都享有平等的权力和自由, 只要努力拼搏, 遇到困难勇往直前, 终究会有一天实现自己的梦想。成功靠的是个人奋斗和个人才能, 《舞出我人生》系列电影也宣扬了美国梦的个人主义, 无论人种, 无论名族, 只要自身努力, 终有一天会获得成功。

参考文献

[1]叶玲.论电影舞蹈的审美[J].电影文学, 2010 (2) .

[2]孙晓梅.试析舞蹈传播媒介[J].北京舞蹈学院学报, 2001 (3) .

舞出我人生 篇2

2. 获致幸福的不二法门是珍视你所拥有的遗忘你所没有的。

3. 人生是个圆，有的人走了一辈子也没有走出命运画出的圆圈，他就是不知道，圆上的每一个点都有一条腾飞的切线。

4. 大部分人都不满足于我们既得的，就如每匹马都认为自己背上的担子最重。其实我们只有两条路：要么快乐的活着，要么快点死。

5. 人一生下就会哭，笑是后来才学会的。所以忧伤是一种低级的本能，而快乐是一种更高级的能力。

6. 安静的心是最高的品质，它是没有分界的，是完整的纯洁无染的。它就是全神贯注觉察力爱和最高的智慧。

7. 人生没有十全十美，如果你发现错了。重新再来，别人不原谅你，你可以自己原谅自己。千万不要用一个错误去掩盖另一个错误。

8. 我们为什么而活着——为快乐，什么样的人最美——自信的人;所以我们不但快乐，而且自信。

9. 并不是先有了勇气才敢于说话，而是在说话的同时培养了勇气。

10. 活在昨天的人失去过去，活在明天的人失去未来，活在今天的人拥有过去和未来。

11. 过错是偶尔的失误，但错过却是永远的遗憾。

12. 落叶很在乎自己的舞姿;流星很注重那最后一刻的光芒;我们更应该珍惜我们人生的全过程。

13. 鱼在温水里会很容易的煮死，毛毛雨会很容易的打湿衣服，因为这些看似没有杀伤力的东西最容易让人丧失警惕。

14. 没有礁石，就没有美丽的浪花;没有挫折，就没有壮丽的人生。

15. 大部分人往往对已经失去的机遇捶胸顿足，却对眼前的机遇熟视无睹。

16. 有的时候，几个馒头就可以过好长时间;有的时候，一堆金条反而会把日子过的乱七八糟。

17. 你把周围的人看作魔鬼，你就生活在地狱;你把周围的人看作天使，你就生活在天堂。

18. 人生里面总是有所缺少，你得到什么，也就失去什么，重要的是你应该知道自己到底要什么。追两只兔子的人，难免会一无所获。

19. 不要说是别人对你不好，让你感到生气，只是你自己的修养还不够，还不能超脱。

20. 机会需要自己去找，并努力把握;但诱惑我们躲也躲不开，他却会轻易的找上门来。

21. 一个人有生就有死，但只要你活着，就要以最好的方式活下去。

22. 我们的烦恼都是由无尽的欲望引起的，所求的越多，越会烦恼;当我们无欲无求的时候，快乐会围绕在我们的身边。

23. 世界上没有绝对的让人开心的乐园，只有相对的能自己找乐的人。

24. 你笑，全世界都跟你笑;你哭，全世界只有你一个人哭。

25. 对待生活中的每一天若都像生命中的最后一天去对待，人生定会更精彩。

26. 一个人要知道自己的位置，就像一个人知道自己的脸面一样，这是最为清醒的自觉。洗尽铅华总是比随意的涂脂抹粉来得美。所以做能做的`事，把它做的最好，这才是做人的重要。

27. :当我们搬开别人脚下的绊脚石时，也许恰恰是在为自己铺路。

28. :胜利女神不一定眷顾所有的人，但曾经尝试过，努力过的人，他们的人生总会留下痕迹!

29. :健康的身体是实现目标的基石。

30. :不懂时，别乱说;懂得时，别多说;心乱时，慢慢说;没话时，就别说。

31. 把你的脸迎向阳光，那就不会有阴影。

32. 经验是由痛苦中粹取出来的。

33. 我们不妨学会——沉淀生命，沉淀经验，沉淀心情，沉淀自己!让生命在运动中得以沉静，让心灵在浮躁中得以片刻宁静。把那些烦心的事当作每天必落的灰尘，慢慢地静静地让它们沉淀下来，用宽广的胸怀容纳它们，我们的灵魂兴许会变得更加纯净。

34. 记住该记住的，忘记该忘记的。改变能改变的，接受不能改变的。

35. 在人之初，别拿人当幼欺;在人之暮，别拿人当弱辱;在人之前，别拿己当众扬;在人之后，别拿人当猴谤;在人之上，别拿人不当人;在人之下，别拿己不当人。

36. 一个人如果下决心要成为什么样的人，或者下决心要做成什么样的事，那么，意志或者说动机的驱动力会使他心想事成，如愿以偿。

37. 您用心中全部的爱，染成了我青春的色彩;您用执著的信念，铸成了我性格的不屈，老师，我生命的火花里闪耀着一个您!

38. 时间就是生命，时间就是速度，时间就是力量。(郭沫若)

39. 最恨的是你，因为你是我学习上竞争的“敌人”;最爱的也是你，因为你是我成长中为鉴的友人。今日一别，犹如管仲之失鲍叔牙，茫茫天涯，叫我到何处去寻找我最爱的“挚友”。

贾作光：舞出我人生 篇3

2009年11月27日，在中国舞蹈协会成立60周年的纪念大会上，四位将近90岁的舞蹈艺术家接受了中国舞蹈界的最高荣誉奖项——“终身成就奖”。贾作光作为其中最年轻的领奖者，那时也已经86岁。谈到养生，贾作光认为，快乐就是一种胸怀，一种人生态度，人是否会快乐就要看他如何对待自己的生活。

从小看大 三岁知老

“我从小就喜欢舞蹈，好像是生下来怎么就和这个跳舞有缘分。”已经91岁高龄的贾作光在接受采访时精神依旧，说起为之奉献一生的舞蹈言语里充满欢喜。“为什么爱上舞蹈我也很奇怪，小的时候家里比较富有，每逢年节都会有秧歌、狮子龙灯、高跷等民间表演队到我们家来拜年。他们一边表演一边说着拜年的吉祥话儿。”贾作光笑着回忆说，那时候我大约三四岁，看了他们的表演觉得很好玩，等他们走了我就让妈妈在线绳的两头拴上红辣椒，挂在我的脖子上，然后再把笊篱扣在脑袋上，涂红脸蛋，手拿手绢、扇子，学着人家的样子在院子里扭来扭去。我的祖父站在一旁笑个不停，嘴里还一个劲儿地念叨：“哎，从小看大，三岁知老，长大也是一个唱小戏儿的，没什么出息。”

贾作光十几岁的时候赶上东北沦陷，家中的日子难以维持，那时候他便考入了“满州映画协会”。当时考试的题目是扑蝴蝶。贾作光小时候有在菜园扑蝴蝶的生活，所以表演起来得心应手，不仅被顺利录取，还得到“这小孩不错，长得还挺好看，也挺聪明”的嘉许。

多年之后，贾作光著书追忆当时的情景时这样写道：我从师于日本著名现代舞蹈家石井漠先生门下。石井漠现代舞系魏格曼派，提倡独创性地表现人体韵律美和充分运用人体动作塑造鲜明的舞蹈形象，主张舞蹈的形象性、哲理性、民族性，教学生从大自然及生活中摄取素材，从佛教故事和民间传说中酿造主题……在学期间，触目当时沦陷的国土，从自己悲惨的童年，联想到千千万万挣扎在饥饿线上的孩子……

就这样，贾作光跟着石井漠学了芭蕾和现代舞的基础性训练、表演和编舞。“我自己的记性之所以好，耳朵节奏感之所以强，就得益于当时的基础性训练。”贾作光说。

先天不足 勤能补拙

2009年7月，在内蒙古60名杰出艺术家颁奖现场，贾作光以其激情的获奖感言，令在场观众深受感染。人们评价说，“这是一个舞者对草原的诉说。”

1947年，内蒙古自治区成立，24岁的贾作光在当时鲁迅艺术学校我国著名的舞蹈大师吴晓邦的带领下来到了草原。在内蒙古的日子，是贾作光舞蹈生涯中最重要的一次转折，更有人评论说：贾作光真正的舞蹈生涯就是从内蒙古开始的。如今，走在广袤的蒙古大草原，随便问上一问他们知不知道“草原舞王贾作光”，几乎所有人都会给你肯定的回答。

作为一个满族人，内蒙古草原赋予了贾作光应有的财富，而贾作光也在大草原度过了他生命中最宝贵的年华。在内蒙古，贾作光自称“呼德沁夫”，意思是草原之子，牧民们则称他“玛奈（我们的）贾作光”。

“现在回头看，大家都说我的舞蹈如何如何，但是其实我自身舞蹈条件并不好。”贾作光说，“我当时已经15岁了，对于一个学跳舞的孩子来说，当时我腿又不直，（脚背）是铲子脚。但是我就是发自肺腑地喜欢舞蹈，喜欢这种表现形式。”

出于对舞蹈艺术的热爱，贾作光知道勤能补拙，他很勤奋亦很吃苦。“我为了纠正自己的肢体的缺憾，要克服这种不足，就拿那个板带把腿捆上，捆完以后，一站起来就栽跟头了——一个钟头，麻了。就这样，自找苦吃。”贾作光告诉记者，“另外我自己的速度不够，跑的不是太快，力度也不够，爆发力不强，那么我自己就带上五斤沙袋，一边儿五斤，带着沙袋跑，早晨起来跑几圈，就这样练习基本功。”

2010年新年伊始，贾作光应邀做客《艺术人生》栏目，节目开始不久，一群年近70岁的清华大学老校友舞蹈团的成员们，为贾作光献上了他最著名的《鄂尔多斯舞》。老人们组成的“中国学术价值最高舞蹈团”的演出，是对贾作光一生舞蹈事业最好的赞美。

放好心态 舞出健康

如今的贾作光依旧舞兴未减，虽不及前几年过着飞来飞去的生活，但是参加舞蹈排练，舞蹈艺术论坛，以及一些舞蹈的编排工作每天依旧忙碌。说起坚持了数十年的舞蹈，贾作光常常会说，“这是一种生活方式”。

人们敬佩贾作光，不仅仅是因为他是当代中国舞蹈史上最具有传奇色彩的舞蹈家；更为人们所惊叹的，常常是他耄耋高龄还能精神矍铄地工作，奔走于祖国四方。记者问及他有何秘诀，得到的答案也只是“因为舞蹈”而已。

“常常有人会说，你看你也一大把年纪了，干嘛还这么辛苦，还蹦蹦跳跳的。万一身体出现个脑溢血什么的岂不是要后悔了，有这个精力你就好好休息着，多活几年多好。”贾作光告诉笔者，“说这些话的人往往不知道什么是真正的快乐。快乐就是一种胸怀，一种人生态度，人是否会快乐就要看他如何对待自己的生活。舞蹈就是我的快乐，就是我的生命，没有舞蹈也不会有我今天的健康。”

贾作光说：“生命最重要的还是在于运动，越动越有精力。另外就是要保持良好的心态。人生很多时候痛苦是因为考虑自己太多了，太在乎个人的得失。所以我常常说，要放开心态，不要太过计较个人的得失。要与人为善，友好地交朋友，记住人的好处，这样才会健康，才会快乐，也才能长寿。”

“我常常嘱咐我身边的人，我自己的学生和子女，要把视野放展到社会国家的层面。”贾作光告诉笔者，“一个人的人生价值是否实现不是看他个人成就有多大，而是对于这个社会，对于国家的贡献有多少。不管从事什么样的职业，哪怕是为社会和国家作出一点点的贡献，那也算是没有白活一场！”

舞出我人生观后感 篇4

泰勒来自底层社会，他一心想有一天脱离这里改变自己的人生。正如《保持通话》里的古天乐那样。他更从一个正覆行社区服务的小流氓变成了著名舞蹈学院的插班生，他与艺术学院的芭蕾舞者Nola成为比赛搭档！），在学院里闯祸后被罚做清洁工，大多数在浴室边淋住花洒边舞动身子，你可没眼福。

两部片的主角一开始都不是成功人士，《舞出我人生》的主角开始是一位做什么事情都会半途而废，曾经对生活感到迷茫的Taylor在往后的日子里渐渐看清了未来，凭借超乎常人的天赋与自身的不懈努力，他最终实现了自己的梦想，离开了在街头混日子的底层社会，最后得到肯定，最终获得成功并收获了爱情。阴差阳错下，都很有看头，不过在那压轴的“芭蕾mix嘻哈”团舞所散发出的光芒下，这点“白璧之微瑕”怕也是微不足道了。

总之，为梦想而努力！加油。

我很爱看有关舞蹈与音乐的影片。舞蹈是一种能够释放灵魂、传达讯息的肢体语言。一旦有音乐响起，我都忍不住手舞足蹈，也就有点象HAPPYFEET的小企鹅。快乐的话，《保持通话》里的打斗场面极惊险。当它

上映时，未有机会到戏院去观赏，这是一部北美票房超过一亿美元的电影，在一系列的机缘巧合之下。最终，不被看好的泰勒表现一致获得肯定及好评。我看到片里男女主角，毫无人生目标的保持通话》的主角是一位“说得到做不到”，为了生计而奔波却又碌碌无为，妻子与之离异的中年男子。