幼儿舞蹈美感培养（通用4篇）
幼儿舞蹈美感培养 篇1
摘要：舞蹈美感是舞蹈艺术的本质所在, 是舞蹈的生命, 只有具有美感的舞蹈才能带给人们无尽的精神享受, 才能鲜活地传承下去, 因此舞蹈美感是舞蹈存在的价值和意义。在高职舞蹈教学中, 教师要把培养学生的舞蹈美感作为教学的重心, 通过培养使学生深入体会舞蹈的美感, 掌握舞蹈的精华, 从而创造性的学习舞蹈, 获得真正的发展。
关键词：高职教学,舞蹈美感,培养
舞蹈以其独特的魅力带给人们无尽的精神享受, 这种魅力就是舞蹈的美感, 舞蹈的美表现在方方面面, 肢体美、动作美、服饰美、神韵美等等。舞蹈美感是舞蹈存在的价值和意义, 只有具有美感的舞蹈才能鲜活地存在着, 并且得以传承。在舞蹈教学中, 教师要重视对学生舞蹈美感的培养。并不是所有的学生都能感受到舞蹈的美感, 并且在跳舞过程中表现舞蹈的美, 只有对学生进行系统的舞蹈美感培养, 学生才能深切的体味到这种美, 从而表现舞蹈的美, 创造舞蹈的美, 这样就可以有效提高学生的审美品位, 更能促其把握舞蹈精华, 使学生学好舞蹈, 创造舞蹈, 在学习舞蹈的过程中有所建树。
一、提高学生感受美的能力
在高职舞蹈教学中, 教师要不断提高学生感受美的能力。首先, 教师要对学生进行美感教育, 使学生认识到什么是美的, 使学生理解美有外在美和内在美之分, 外在美是自己眼睛可以看到的, 这种美容易把握, 而内在美是一种精神美, 每个舞蹈作品都有自己的内在灵魂和精神, 读懂舞蹈作品的精神, 感受它的精神美, 是每个学生必须掌握的内容, 这种精神美需要不断用心感悟才能理解。其次, 教师要引导学生进行舞蹈实践, 不断提高学生对舞蹈美的感悟能力。比如, 在教学中, 教师明确了舞蹈的外在美, 有动作美, 形体美, 服装美等内容之后, 就需要加强对学生的实践指导工作。如果, 教师要想使学生深入理解什么是动作美, 就需要使学生不断的进行动作展示, 进行个体品位, 使学生认识到哪些动作是美的, 哪些是不美有待改善的, 教师还要不断引导学生观察一些舞蹈作品, 使学生观察一些细微动作及表情所产生的美, 同时, 教师可以用一些动作作对比, 使学生感受到动作协调性和准确性就是一种美, 引导学生做出这种和谐准确地动作, 提升学生对动作美的理解。这样, 学生对动作美就会产生较为深刻的认识。其实, 在教学过程中有些学生很容易就可以感受到这种美, 而有些学生他们先天身体协调性较差, 对这种美不能明确把握, 作为教师要对美感不强的学生加强培养和锻炼, 使学生能够感受到这种美。相信, 只要通过不断实践, 学生都能感受到舞蹈的美。再比如, 如果要让学生领会舞蹈的内在美需要引导学生进行品味体验。在教学中, 教师要不断地给学生展示舞蹈作品, 引导学生对舞蹈作品进行分析鉴赏, 使学生认识到舞蹈作品的内在神韵和所表现出的精神。教师要经常性地为学生选择一些优秀的舞蹈作品, 引导学生通过讨论的方式, 体验舞蹈作品的内在美。讨论内容可以包括以下几方面:主题、形象、情感, 使学生认识到主体深刻、形象鲜明、情感动人的舞蹈作品就是具有内在的美, 通过讨论品味, 培养学生高尚的艺术品格, 不断提高学生的内在审美能力, 使学生深刻认识到舞蹈独有的内在魅力。
二、充分发挥教师“美”的影响力
在舞蹈教学中, 教师对学生具有重要的影响, 如果教师能够时时刻刻表现出“美”来, 学生就能感受这种美, 欣赏这种美, 从而表现创造自己的美, 因此, 充分发挥教师“美”的影响力, 对舞蹈教学学生美感的培养具有积极的作用。在教学过程中, 教师要注意自己的言行举止, 不断展示个人的美。比如, 在教师对学生进行形体训练时, 教师的示范动作就要标准, 优美, 和谐, 要展示自己肢体的协调性和灵活性, 这样, 学生就能感受到教师的肢体动作是极为优美的。学生就能产生模仿创造这种美的冲动, 如果教师不注意自己的肢体动作, 学生也很难对自己严格要求, 不断地创造美。再比如, 在舞蹈教学中都会强调神态美, 教师在示范动作的过程中, 在举手投足的过程中, 就应该协调呼吸, 将自己本身的气息贯穿于动作当中, 表现出一种神态美, 这样, 才能使学生感受到舞蹈过程中的神态美, 促使学生思考如何做到神态美, 学生才能在练习中调整气息, 放松心情, 展示出那种神态美。因此, 教师进行“美”的示范, 对学生进行美的影响, 才能有效提高学生的审美水平。
三、培养学生对生活的观察学习能力
舞蹈是一种源于生活又高于生活的舞台艺术。在教学中, 教师要鼓励学生不断向生活学习, 不断观察感受生活中的美, 并努力把它表现出来, 这样学生才能得到丰富的审美资源, 学生才能创造性的表现生活中的美。比如, 在学习民族舞蹈之前, 教师可以引导学生观看这个民族的地理、社会、民俗风情等影片内容, 使学生感受该民族民俗民风方面所蕴含的美, 从而使学生深刻理解这种民族舞蹈的特点, 这既可以促进学生有效学习该舞蹈, 又为学生创造性的发展这种民族舞蹈, 更进一步地展示美创造了条件。因此, 在教学中, 教师要鼓励学生不断观察体验生活中的美, 创造性的表现生活中的美, 这对于学生美感教育具有极大的推动作用。
总之, 在对高职院校舞蹈教学过程中, 培养学生的美感体验是很重要的, 在教学中, 教师要充分认识到对学生进行美感培养的重要性, 通过科学有效的教学方法使学生能够感受到舞蹈的美感, 从而促使学生不断进行模仿, 创造, 这样学生才能真正掌握舞蹈的精华, 才能有效发展自己的审美水平, 在表演过程中尽情展示舞蹈的美, 舞蹈教学的质量和效率才能得到显著提升。
参考文献
[1]李琳, 孙刚.浅谈美感训练在舞蹈教学中的重要性[J].艺术教育, 2008 (08) .
[2]陈丹.论舞蹈艺术的审美特征[J].内蒙古艺术, 2010 (02) .
幼儿舞蹈美感培养 篇2
在日常生活中怎样培养幼儿学习舞蹈的兴趣，保持学习舞蹈的兴趣，我是从以下几个方面来做的。
首先、我经常在幼儿天真有趣、奇妙多彩的生活中寻找幼儿能理解，能掌握的舞蹈动作。如：进行一次劳动后，我把他们学会洗手帕、扫地、浇花、拾落叶、喂鸡等动作编成一个小小的舞蹈。这样幼儿不仅容易接受，而且欣赏后会产生学习的愿望，动作学起来自然优美。又如在学习好人好事活动中，我又将班内好人好事编成舞蹈，这些舞蹈内容来源于生活，因此他们很容易理解接受，从而推动了学习活动的开展。我认为，经常利用短小，生动形象，动作性强的舞蹈来吸引幼儿的兴趣，不仅使他们感到亲切，可信，易学，易记，易模仿，而且也能为他们今后创作舞蹈动作打下基础。
其次、我在平时的活动中常教幼儿欣赏舞蹈。如在教学新疆舞蹈前，为了丰富幼儿一些有关新疆民族的知识，熟悉这个民族的特点，我就让幼儿欣赏舞蹈《新疆阿姨采葡萄》。舞蹈中阿姨看葡萄丰收时的喜悦心情，采葡萄时的优美姿势，尝葡萄时的欢乐情景，使幼儿既欣赏了美的动作和形象，同时对新疆舞中的转手腕、垫步、进退步、动肩、摇头、旋转，有了进一步的具体理解，以后每次学习幼儿新疆舞时，他们情绪欢乐，学习积极性高，兴趣浓极了。
幼儿舞蹈美感培养 篇3
【关键词】体育舞蹈;专选课教学;美感培养
1 前言
青少年学生正处于长身体长知识的黄金时期，他们不仅迫切的追求科学文化知识，而且也追求美的形体、美的心灵。而体育舞蹈集舞姿美、形体美、音乐美、服饰美于一体。因此，在体育舞蹈教学中进行美感的培养，不仅能满足大学生对健美的体格、优美姿态、匀称的形体美的追求，而且能提高大学生的审美素质。
2 研究对象与方法
2.1 研究对象
从山西省的五所大学的体育舞蹈专选课中各抽取20名学生为研究对象。
2.2 研究方法
2.2.1 文献资料法
通过检索中国知网等相关网站获得大量有关信息，为本课题的研究提供了事实依据。
2.2.2 问卷调查法
根据本课题研究的需要，通过对问卷调查的设计、信度检验、发放、回收、效度的检验得出。
2.2.3 数理统计法
对问卷调查所得出的数据采用Excel统计软件进行处理。
3 结果分析与讨论
3.1 美感的内涵
从已有的文献资料看，对美感认识的研究有很多，张珺指出：美，作为人的个性和谐发展与精神文明的综合标志，它广泛地寓于德育、智育和体育之中。姜宇婷等认为：美感是门综合的艺术形式，它是语言和情感的载体，通过富有动作性的表演使情感和语言表述出来，使观众感受到美的内涵。就针对美感认识这一方面对学生进行的调查结果显示，学生对美感的认识还是较为模糊的。
3.2 体育舞蹈中美感的主要表现形式
通过问卷调查的统计得出，体育舞蹈专选课的学生认为美感的表现形式主要包括形体美、动作美、音乐美和服饰美。
3.2.1 体育舞蹈的形体美
形体美是体育舞蹈美的根本。形体美正是体育舞蹈的先决条件，无论从整体还是局部，一个体形优美的舞者各部分的比例必定都是协调、匀称的，而这种协调匀称的形体美必定是让人感到美丽、舒服的。
3.2.2 体育舞蹈的动作美
体育舞蹈是通过特定的舞蹈动作向人们展示美的一种体育活动，体育舞蹈的美要通过身体这一“表现工具”来表达，在表达的过程中又受到动作力度、时机、位置等的影响。
3.2.3 体育舞蹈的音乐美
音乐是体育舞蹈的灵魂，是其美的根本所在。音乐以其优美的旋律、鲜明的
节奏、多彩的风格使体育舞蹈的艺术表现力更加丰富动人。在优美的曲调、鲜明的节奏中，完成流畅而优美的动作，这不單是美的享受，也是精神上的陶冶。
3.2.4 体育舞蹈的服饰美
体育舞蹈运动中服饰也是表现美中不可缺少的因素，当一个个舞者衣着鲜艳、飘逸、柔滑的服装出现在观众的面前时，人们的视觉就会再次受到冲击，展现给人们一场华美的视听盛宴。
3.3 体育舞蹈教学中美感的培养
3.3.1 体育舞蹈教学中形体美的培养
形体练习是以人体科学为基础，通过徒手或器械练习，塑造优美体形，锻炼健康体魄。主要是以基本姿态训练、柔韧训练和协调性训练为主。
基本姿态的练习，是指坐、立、行、卧。在体育舞蹈的教学中，要侧重“立”“行”基本姿态的训练。
协调性练习在体育舞蹈中的作用是非常重要的，要加强三轴的练习，即颈轴、腰轴、膝轴，它们是人体最主要的关节，不断提高其身体各部的协调性灵活性。
柔韧的练习，是形体美培养中必不可少的。拥有良好的柔韧性不仅会使动作舒展、大方、优美，而且可以防止运动时肌肉与韧带的拉伤。
3.3.2 体育舞蹈教学中动作美的培养
体育舞蹈选手的技术动作是经过长期的艰苦训练和多次实践比赛而形成的。
体育舞蹈中的动作，都是由人身体的各个部位有节奏的协调动作构成，跳舞时始终要保持抬头、挺胸、收腹、立腰、肩放平、大腿和臀部夹紧上提的姿势。
3.3.3 体育舞蹈教学中音乐美的培养
音乐是舞蹈的灵魂。由于舞种的不同，其音乐节奏和风格也不尽相同，据研究显示山西大学体育舞蹈专选课教学中对音乐美的培养主要是进行分步骤来引导。第一步：学会听音乐的节拍和节奏，用自己的双手打节拍，分辨节奏;第二步：让学生根据音乐节奏的快、慢、强、弱来来调整自己的动作幅度和情绪;第三步：让学生用心灵来感受音乐。
3.3.4 规范性教学是美感培养的主要途径
规范性教学是美感培养的主要途径，据调查学生希望教师引用恰当规范的语言进行体育舞蹈动作的指导，部分认为对于复杂的技术动作教师应对其进行拆分，然后再进行分别讲解，尽快使其掌握动作要领。
4 结论与建议
体育舞蹈是一项集体育、舞蹈、音乐、美育于一体的运动，具有形体美、动作美、音乐美等美学表现特征。在体育舞蹈教学教学中注重培养学生的审美意识，培养学生的形体美、动作美、音乐美，提高学生对美的感受力、鉴赏力和创造力。同时要求教师加强自身的艺术修养，使得学生得到美的熏陶和启迪。
【参考文献】
[1]孙俊生.体育舞蹈的健身及美学价值[J].河北理工大学学报，2010，（10）：108-110.
[2]赵煜，缪红玉.体育舞蹈教学中的美感陪养与训练[J].中国科教创新导刊，2008，（34）：221-222.
幼儿舞蹈美感培养 篇4
关键词：体育舞蹈,教学,美感训练
体育舞蹈运动, 顾名思义就是该运动既能锻炼身体, 又能满足审美的需要。在体育舞蹈教学中, 对美感的培养和训练尤为重要, 它贯穿体育舞蹈教学的始末。体育舞蹈运动融合了动作、形体、音乐、服饰等美感因素, 这些因素是美感培训的基础。在实际教学工作中, 教师应明确体育舞蹈本身的形象美、形体美与造型美的本质, 将体育舞蹈本质的美感细化至人体四肢、头、颈、肩、胸、臀及五官的美感具体体现之上, 并对其进行基本训练, 然后升级进行标准化训练, 从而综合提高学生的体育舞蹈审美能力。
1、体育舞蹈教学中的美感因素
1.1 动作美
现如今, 体育舞蹈的两大分支包括标准舞和拉丁舞。标准舞和拉丁舞这两个舞种对动作要求很严格, 动作标准和规范均处在较高水平。教师应加强学生基本舞姿的训练, 为舞蹈后续添加美感因素打下良好的基础。同时在对基本舞姿的训练的基础上, 可以尝试变换不同的舞蹈动作, 也是获得美的必要条件。
1.2 形体美
舞蹈是一门综合艺术, 体育舞蹈作为舞蹈的一个分支, 它集运动, 艺术, 保健和美容等多功能于一身, 既可以锻炼身体, 又能使人们身心愉快。匀称的骨骼、丰富而有力的肌肉、协调而灵巧的肢体运动, 以及通过柔韧、力量、协调性的训练使运动者具有非常好的外在形象和气质, 这些都是体育舞蹈的美学构成因素。人们的直观审美形式表现在对外在形象的感觉, 气质佳形象好就会给人们留下深刻的印象, 给舞蹈演出加分。
1.3 音乐美
音乐和舞蹈是相互依存, 密不可分的。体育舞蹈作为舞蹈的一种, 它拥有很多的不同种类舞蹈风格的歌曲。这些歌曲的节奏或节拍具有规律性, 舞蹈动作具有律动性, 二者之间相结合, 不仅使无声的肢体语言更富有感染力, 而且还使舞蹈本身更具有表现力。与此同时, 音乐可以对人类的视觉和听觉产生强烈的刺激, 从而激发人类的情感共鸣, 可以使人融入到舞蹈当中。
1.4 服饰美
时尚在体育舞蹈中也有体现。在国际上, 标准舞及拉丁舞舞蹈大赛已有其自己的专门服装。对于不同的舞蹈风格, 穿一样的服装就显得没有特色而且会不伦不类。所以不同舞蹈风格拥有自己的服装是必要的, 这样才能带来不同的美丽, 同时也能满足不同的环境和场合, 符合不同人物的特点和气质。比如现在的学生喜欢穿牛仔裤, 拉丁舞也可以穿牛仔裤, 但是穿牛仔裤出现在宴会厅就不合适了。舞者的穿着必须要与周围的环境和场合协调一致, 不仅要体面, 便于移动, 还要能尽量展示形体美, 体现体育舞蹈的完整而且独特的审美特征。
2、体育舞蹈教学中的美感培养与训练
2.1 基本功训练是美感训练的基础
基本功训练是美感训练的基础, 而美感训练又是基本功审美训练的培训基础, 他们相得益彰, 相辅相成。既是训练一种表演能力, 也是训练一种美的表现力。基本功训练首先表现为男女舞伴站立的姿势, 正确、得体的姿势一般的要求是身体自然直立, 眼睛平视, 肩膀自然平放, 挺胸, 双膝微屈, 重心自然移至前脚掌。在基本功训练阶段是很枯燥乏味的, 但也是非常重要的。良好的基础是成功的一半。在教学实践中, 教师可以根据学生掌握的实际情况对其进行不同的情景设计, 或者播放美丽的音乐, 或者进行有趣的比赛, 以此来激发学生的学习兴趣, 学生拥有扎实的基本功, 就是为美感训练打下良好的基础。另外在后续教学中, 还要对基本功进行不间断的加强训练, 基础的东西往往是最容易被忽略和遗忘的, 所以后续的训练是不容忽视的。
2.2 规范的教学是美感训练的主要途径
第一, 教师应通过标准的语言向学生解释动作的名称, 要领, 练习方法, 以及使用规范的口令教师可以将每一个舞蹈动作进行分解讲解, 这样学生易于理解和接受。对于结构更为复杂的动作, 教师可以按照动作结构或者身体部位来逐步进行讲解, 先讲每一步的方法, 再配合身体动作, 先分别讲解男女舞步, 再讲解男女混合舞步。
第二, 教师应通过正确, 大方的示范, 帮助学生树立正确的技术概念, 确保学生提高动作质量和表现力。这要求教师要具有高素质, 教师的动作必须有表现力, 才能感染学生, 达到言传身教的效果。一个舞蹈的要求是多方面的, 需要技术规范, 节奏准确, 舞姿曼妙等等, 教师必须精通舞蹈的主旨。例如教师必须精通男女舞步动作, 动作讲解必须合乎规范, 可以采用边做边讲的方式, 易于学生理解接受。在一定程度上来讲, 规范不是一成不变的, 它需要改革, 需要不断地发展, 因此, 在教学实践中, 要注意动作, 美感和风格的协调, 在传授专业知识的基础上培养审美意识。
第三, 教师在课堂教学上, 往往只注重舞蹈的难度, 而忽略了动作之间的协调性与连贯性。这些舞蹈动作之间的过渡可能会影响整个舞蹈的流畅与协调, 因此教师在教学过程中应加强这方面的训练。许多舞蹈往往依靠各个动作之间的平稳过渡产生美感。舞蹈的任何动作, 如果没有预上先下的动律过程, 做出来的动作往往是苍白的, 呆板的, 更谈不上美感。在舞蹈过程中, 把气息和舞蹈情绪贯穿到身体的所有部位, 这样做出来的动作才能达到尽善尽美的效果。
2.3 选择风格相符合的音乐是美感训练的重要内容
“乐是舞之魂”, 意思是音乐是舞蹈的灵魂, 舞蹈是音乐具体的外在表现。加上音乐的旋律和节奏的舞蹈, 不仅增强了情感表现力, 也增加了舞蹈的艺术气息。音乐的能量是巨大的, 它可以激发人们对美的渴望。不同的音乐具有不同的东西, 所表达的情感也不一样。因此选择风格相符合的音乐是美感训练的重要内容。选择固然重要, 后期的训练也同样重要。美感训练是一个需要长期坚持的过程, 要大量的听各种风格的音乐, 找到合适自己的风格并加以训练, 才能使自己的舞蹈水平有所提高。
参考文献
[1]赵煜, 缪红玉.体育舞蹈教学中的美感培养与训练[J].中国科教创新导刊, 2011 (34) .
[2]郭剑华.论体育舞蹈教学中的美育功效[J].湖南科技学院学报, 2011, 5.