米老鼠

2024-07-25

米老鼠（共11篇）

米老鼠篇1

一、米老鼠的中国渊源

中国人一直不缺乏想象力, 纵观我国的历史, 无数的神话故事和传奇丰富了无数中国人的精神生活, 证明着我们的想象力。但是在传统的中国文化里, 老鼠一直是个人人喊打的角色, 大多数的中国人很难把老鼠和可爱的朋友联系在一起, 直到米老鼠被一个富有幻想和童心的动画制作人沃尔特迪士尼创造出来的时候, 老鼠这个形象就发生了翻天覆地的变化, 对全球的动画界都增添了无数的可能性。

关于米老鼠, 在中国曾经发生过关于“米老鼠”商标的纠纷。聪明的中国人早在上世纪三四十年代就想到用卡通形象做生意的想法, 或许还早于米老鼠之父———华特-迪士尼。在上世纪二三十年代, 上海有一家著名的ABC糖果厂, 善于做生意的老板冯伯镛看到“米老鼠”卡通片在上海滩、特别是在孩子们中间风靡一时, 便设计了一个“米老鼠”糖纸包装, “ABC米老鼠奶糖”一下子便成为国内最畅销的奶糖。上世纪五十年代, ABC糖果厂已经并入了上海冠生园, 当时的爱国卫生运动中兴起了“除四害”。过街老鼠, 人人喊打, 工厂因为担心“米老鼠奶糖”的形象而压缩了产量。但是“米老鼠奶糖”一直断断续续地存在着。20年过去了, 广东一家小糖果厂从冠生园糖果厂引进了“米老鼠奶糖”, 并抢注了“米老鼠奶糖”的商标。而后, 大约在文革后期, 美国迪士尼公司发现了在上海还有一种糖用的是“米老鼠”的商标, 且形象极为相似。美国迪士尼公司为了夺得“米老鼠形象”在中国的垄断权, 以4万美元买下了米老鼠商标。在付了四万美元之后, “米老鼠”作为一个迪士尼专属的商标, 在中国的不同领域盈利无数。

另外, 在1956年, 一个新的品牌“大白兔奶糖”问世了, 它立刻就受到了消费者的青睐, 1959年, 更是作为自力更生的成果向国庆十周年献礼, 接着马上又开始出口。此后的几十年里, “大白兔奶糖”不断改进质量和包装, 形成了独特的配方和稳定保质的工艺流程, 盛销不衰, 成为中国的特色产品。1979年, “大白兔”获得了国家银质奖, 1992年, 又被评为中国十四大驰名商标中唯一的一个食品类品牌。即使“大白兔”的品牌在奶糖领域获得了如此成果, 我们也同样注意到它并没有把这个成果引到其他领域, 创造更大的品牌效应。但是无可奈何的是上个世纪的中国在保护知识产权和品牌意识方面存在着多年的空白期, 在这个期间, 丢失了众多宝贵的知识文本和创意文本。中国有很多中国特色的可爱卡通形象早在美国的米老鼠诞生之前就在中国出现过, 但是那时候的中国知识产权概念几乎为零, 导致错失了一个又一个文化资源的发展机会。

中国自古以来, 在民间就不断地流传着各种神话传说, 每个母亲都会用自己的童话故事去哄孩子入睡、每个中国人都或多或少地了解很多有关动物、有关神话、有关寓言的故事。但是, 不幸的是我们没能比较早、比较成功地把这些东西搬上世界的舞台。原因有很多:我国在近代社会面临了太多社会的变动和文化的变动, 中国人逐渐失去了宝贵的属于中国自己的文化精神;我国近代社会的科技发展明显落后于西方国家, 而近代娱乐的发展却十分依赖于进步的科技, 也许很多人都有过把中国宝贵的文化资源展示给世界的想法, 但一直无奈于落后科技的限制;也或许是近代中国的落后导致了中国人对于自己文化的不自信, 使得在和西方社会不断的交流中, 更愿意丢弃掉自己的东西, 渐渐地变成了半中半洋的文化内在。

二、米老鼠对于中国市场的分析和进入

(一) 对中国市场的前期分析

米老鼠的脚印来到中国的时候, 也正是世界经济萧条的时候, 即使是迪士尼这样的公司也需要开拓更多的市场来弥补美国市场萧条带来的损失。反观那个时候的中国, 百废待兴, 正是需要和渴求的时候, 迪士尼公司当然不会放过这么好的机会来为自己这个庞大的帝国添砖加瓦。所以他来到了中国, 带来了越来越多的米老鼠的产品。

同时, 迪士尼公司也深刻地意识到那个时候中国的渴望。首先, 在那个时代的中国, 每一个在用心为中国文化和中国经济谋出路的中国人都在认真地想着中西方的种种差异。每个人都在岔路口思考着一个问题:我们是应该固守着我们原本的中华文化, 还是去接受截然不同, 看起来却十分美好繁荣的西方文化呢?米老鼠作为意识形态色彩较淡的美国文化的代表, 很适合成为中国观察世界的窗口。其次, 上世纪八十年代的中国人, 刚从文化大革命的阴影中走出, 带着一种诚惶诚恐的心态生活着, 每个人都不知道什么时候又要回到高压下的氛围中, 这种心态已经影响到了很多人追求休闲生活的脚步, 更不要说大众娱乐精神了。中国那个时候已经坚定了进一步开放的精神, 也需要引进一些文化商品安定国民的心态, 鼓励人们勇敢地追求娱乐文化生活, 正如同费孝通先生在《初访美国, 访美掠影, 重访英伦》一书阐述自己去美国的原因一样, 在中国, 文化交替在进行中的时候, 不可避免地带来中国青年人对中国文化的失望或者是惧怕, 他们不确定中国文化的意义和价值, 他们害怕固守中国文化会被时代抛弃, 外面的世界里的一切都是那么得具有吸引力。

(二) 米老鼠的中国扩散

米老鼠从第一次动画片正式播映到现在已经在中国活跃了近30年, 关于米老鼠对于中国的影响不得不提到著名的培养理论。本人在之前做过一个相关的小组讨论调研, 可以很好地解释米老鼠上世纪八九十年代在中国取得巨大成功的原因, 也可以解释为什么直到现在米老鼠仍然可以在中国动画市场中占据较为重要的份额的原因。

该访谈分为两组不同年龄段的小组, 均为五个人, 三个女生, 两个男生。

第一组是15岁左右的中学生, 当他们开始观看电视动画片的时候, 已经处于米老鼠的下坡路 (本世纪初) , 几乎集中于网络媒介, 兴趣点集中于日本动漫产业, 在遇到米老鼠衍生品的时候购买兴趣点大约只为20%。

第二组是25岁左右的青年, 当他们开始观看电视动画片的时候, 正出于米老鼠进入中国的初期和鼎盛期 (上世纪九十年代初期) , 对于米老鼠的衍生品的购买兴趣将近80%。

按照美国传播学者格伯纳的“培养理论”的原理, 但又不完全等同于培养理论的是, 米老鼠确实在为未来的米老鼠市场培养忠实观众和客户群, 但是它的切入点绝不仅仅只是电视。《米老鼠和唐老鸭》的动画电视剧引进中国之后, 米老鼠开始以各种方式在中国扩散, 他立足于上世纪八九十年代的儿童。根据网络上的调查, 米老鼠的主要观众群现在大多在25-35岁之间, 这个年龄段的人大多在童年经历过米老鼠的培养, 其中当然也有中国盗版行业的助力。但他们大多对米老鼠有着较为深厚的感情, 认为其是自己快乐童年的代表, 这个庞大的粉丝群对于米老鼠的支持不仅仅表现在对于米老鼠系列产品购买的热衷度, 还表现在对于孩子的教育上。这个年龄阶段的人大多出于生育期, 对于自己的孩子不仅希望给予其自己童年体验过的美好———“米老鼠”系列电影, 还希望提供给自己的孩子自己当年想要体验却没有条件体验过的文化消费———如“米老鼠”家居用品、“米老鼠”系列童装、“米老鼠”系列英语教学、迪士尼乐园等等。这种恰到好处的培养方式不仅为当代的“米老鼠”市场提供了忠实的消费群, 还为将来的“米老鼠”市场培养了很多潜在的消费者。长此以往, 不断的循环下去, 是“米老鼠的”理想境界, 虽然随着动画市场的不断发展和丰富, 带来了太多的竞争和挑战, 但至少米老鼠在中国的发展是十分成功的。

三、米老鼠成功背后的原因

(一) 对于自己知识产权的高度重视

1949年之后, 米老鼠第一次进入中国是在1985年, 改革开放初期, 那个时候迪士尼公司非常重视与中国的合作:一方面是因为中美关系在那个时候还比较微妙, 任何领域方面的外交都较为谨慎小心;另一方面是因为早期的“米老鼠糖纸”事件在美国他们认为较为聪明且知识产权保护意识薄弱的国家更需要严格的限制和规定。1984年的时候, 当时刚刚上任的美国迪士尼CEO———迈克尔-艾斯纳对待这个问题十分小心, 他亲自来到北京, 和中国的播映方进行交流。经过半年左右的谈判最后在《米老鼠》的播放的协议中作出了严格的规定:这一百多集动画聚集只可以在中央电视台播放一次, 同时还规定了:不得出版或者复制任何这一音像产品。这件事情也让国人至今都感慨迪士尼对知识版权的重视程度, 美国人在播映权、播放次数、播映时间、配音挑选等方面的规定都十分的详细。同时持续了半年多的谈判, 更是教会了国人, 对于知识产权重视的重要性, 也从一个方面反映了美国文化产业在扩张的过程中对于中国这个大市场的重视程度。迪士尼在文化企业最应该重视的“无形资产”的保护方面做得极为出色, 因为只有将自己的产品和品牌价值置于如此高度的保护下, 在传播的时候, 才会因为品牌获得更多的价值和利益。

(二) 对人才的高度重视

在迪士尼公司的起步阶段, 也就是米老鼠刚刚开始进入人们视野, 开始流行的时候, 全世界遭遇了1929年的经济大危机, 那个时候迪士尼公司招收了大批刚刚从学校毕业的失业青年, 他们充满了活力、想象力、创造力和不受约束、敢于创造的精神, 他们的新鲜是迪士尼这种动画公司最需要的。但是同时, 他们也面临一个问题:缺乏基本功, 所以华特-迪士尼为他们成立了一个培训班, 专门请了美术学院的老师教授他们专业的知识, 之后在这个培训班的基础上, 创建了迪士尼艺术学院, 这也就是现在加州艺术学院的前身。这个艺术学院逐步发展, 源源不断为“米老鼠”系列的各种作品提供人才, 甚至为全部迪士尼公司和世界动画产业提供了许多优秀的动画人才, 发展至今, 已经成为一所有动画人才都十分向往的艺术学院。迪士尼公司对于人才的重视也在告诉所有想要成功的文化产业和文化公司, 人才是最重要的环节之一, 一个公司要想长久地在世界文化市场中占据地位, 人才是原动力。试想一下, 迪士尼公司有着自己的人才培养供应机制, 在其他公司忙着想着怎么从加州艺术学院高薪招取动画人才的时候, 作为加州艺术学院最初的创办者———迪士尼公司怎么可能不比其他的公司更接近成功呢?

迪士尼公司对于人才的重视可以通过很多事情体现。重视人才体现在尽最大可能留住人才、肯定人才:在米老鼠大红大紫的时候, 尤比作为米老鼠的爸爸之一, 受不了华特-迪士尼的强势, 离开了公司。之后, 诺曼-弗格森成为了迪士尼公司最为出色的画师, 很多米老鼠的动画片都有诺曼-弗格森的汗水和贡献。在迪士尼最离不开他的时候, 他提出了加薪, 要求是在当时看来天价的300美元, 就在所有人都以为华特-迪士尼肯定会拒绝他要求的时候, 他答应了这个看起来不合理的要求。但是华特-迪士尼心里十分清楚, 这是一个划算的交易, 人才永远是一个公司发展的源动力, 原因不仅仅在于公司不能承受失去一个优秀的人才, 更在于公司不能承受为对手增添一个优秀人才所带来的竞争压力。重视人才还体现在对员工劳动的肯定和鼓励:在迪士尼公司里面, 每个员工都知道华特-迪士尼有个习惯:在下班之后去员工工作的地方看看员工的作品, 所以每个人都会把自己最为满意的作品放在桌子上, 都希望自己的作品能够得到迪士尼的赏识, 首先这种乐于深入到员工群中去考察每一个细节的精神就是中国文化公司的领导最缺乏的。而且这其中还有一种有趣的故事:有一天一个员工在自己的桌子上发现了一张已经被他扔到废纸篓里的画图, 旁边迪士尼亲笔写道:下次, 请不要把这么优秀的作品扔掉了。无数多的这种小事都帮助迪士尼公司形成了创造激情高涨、公司向心力很好的动画创造氛围, 才能为米老鼠提供了那么多源源不断的故事和创意。

(三) “米老鼠”的集团化经营策略和“大拇指法则”

“米老鼠”现象被无数学者研究, 他的成功为什么具有如此高的不可复制性呢?主要根源于其集团化经营策略和对“大拇指法则”的灵活运用。

二十世纪六十年代以来, 欧美文化产业的发展呈现出复合型发展的特征, 也就是集团化发展, 这种发展趋势一直延续至今, 这种战略也是迪士尼公司成功的秘诀之一。所谓集团化发展, 也就是建立一系列相关的产业, 就拿迪士尼来说:包括主题乐园、电影产业、电视广播产业、LOGO售卖和专利权售卖等等一系列的方面。在这种集团化的发展趋势下, 就很容易产生一种“协同效应”, 这种模式出于上世纪七八十年代经济衰退引起的反思, 这种反思的结果之一就是“协同效应”, 同时这一概念被反复强调。根据大卫-赫斯蒙德夫在《文化产业》 (文化创意产业译丛) 一书中所说, 这个比喻要说明的是, 一个公司的不同部门应该相互联系, 例如提供交叉推广 (cross-promotion) 和交叉销售 (cross-selling) 机会, 以使总销售额大于两个部门单独销售可能产生的结果。对于迪士尼来说, 电影产业的发展与主题乐园的兴建、品牌商品和电影中出现的道具销售就构成了集团化的“协同效应”。不管消费者喜欢哪一种形式的文化产品, 都很可能被吸引到另一个领域的产品, 同时他们之间还可以有互补的作用来帮助扩大自己的消费群体和粉丝群体。在这个方面, 迪士尼一直都十分成功。

在经济学的范畴内, 根据风险投资在市场中的运营状况会产生一种可以指导风投, 并有效帮助其降低风险的经验定律。这就是“大拇指定律”。大拇指定律指的是大约十个风险资本投资的公司在创业的过程中, 大约会有三个企业垮台, 这是一种平均上的意义;另有大约三个企业会成长为只具有一定规模的小型公司并停止发展, 最终被收购, 同时在其中大约还有三个会上市并变为有不错市值的成功企业:在这三个中, 会出现一名十分杰出的企业界的新星, 这个企业被称作“大拇指”。“大拇指定律”一般主要用来阐述指对风险投资收益的一个普遍现象。其实这种现象也适用于领域, 在笔者看来, 米老鼠常胜的秘诀就在于巧妙地利用了“大拇指法则”。

首先, 在“米老鼠世界”的剧情的设置上就体现了对“大拇指法则”成功运用来规避风险的巧妙:设置不同性格的角色, 就意味着每个人都可以在这个故事中找到自己喜爱的, 在某个或者某几个角色在一个受众群不受欢迎的同时, 由另一个或者另几个不同性格的角色去取悦这个受众群, 从而达到规避失败风险和风险最小化的目的。

其次, 在米老鼠的营销中也能看出对“大拇指法则”原理的聪明运用。米老鼠来到我们世界的时候是以很多种不同的形态的。如果你爱好电影, 那么你可以在电影的世界里找到米奇;如果你爱好杂志或者漫画, 你可以从漫画和杂志书本中和他做朋友;如果你爱好衣服鞋子或者包包, 你可以穿着带有可爱米老鼠图案的衣服出门, 展现自己青春活力的一面;如果你爱好游乐场, 你更可以去迪士尼乐园中“米奇家园”去体现童话世界的生活。这些都在降低米老鼠这个产业链的风险, 品种的多样化就是米老鼠一直成功的秘诀之一。当然, 这个支撑米老鼠和唐老鸭一直成功的拇指是在不断变化的。进入中国的早期, 米老鼠和唐老鸭主要的支柱来自于动画片的广受欢迎, 随着国产动画的兴起和日本动漫的市场占有率不断加大, 米老鼠利用其“早”的优势成功转型成一个靠着标志就能坐收文本利益的品牌。米奇系列的服饰、文具、玩具等等和以米老鼠、唐老鸭为主角之一的迪士尼乐园都成为现在米老鼠和唐老鸭的“大拇指”。

摘要：作为熔炉文化的代表, 美国文化异军突起, 科技的突飞猛进带动了美国文化地位的不断提高。作为一个移民国家, 美国在集合了世界各地文化的基础上, 逐渐形成了最适合各种不同文化尤其是娱乐文化和大众文化生长的文化氛围。20世纪初期, 华特迪士尼为美国的大众娱乐文化带来了一只具有象征意义的老鼠——“米奇”, 之后这只老鼠跨越大西洋和太平洋, 传播到了世界各地, 给中国的动画市场甚至是文化市场带来了深远的影响。本文旨在分析米老鼠与中国的渊源和其在中国成功的根本原因。

关键词：人才战略,米老鼠,中国渊源,发展轨迹

参考文献

[1]梁人.冠生园痛失米老鼠.发明与革新[J].1988-12-15.

[2]大卫-赫斯蒙德夫.文化产业[M].张菲娜, 译.北京:中国人民出版社, 2007:163.

烦恼的“米老鼠” 篇2

4月2日，黑龙江海伦市，天阴有雨。

米老板李春江看着国际上正在疯狂飙升的米价唏嘘不已。就在一周前，泰国大米报价达到每吨760美元，相比3月26日的报价，涨幅超过30%，达到20年来的历史最高点。

不过李春江感觉那些价格和自己的生意很远。“现在这里的水稻收购价格为每吨1540～1580元，也就是约1.54元/公斤，比年前的价格只上涨了几分钱。”

屈指算来，李春江做大米生意已经有近20年的时间。现在他手下有18名工人，年景好的时候每年能收购2000吨水稻，但这对于他1万～1.5万吨大米的年生产加工能力来说仍显得很微薄。“有时一天能收上来一二十吨，有时十天八天一吨都收不上来，干干停停，勉强维持。”

其实，和往年同期比起来，现在每公斤2.36～2.40元的大米价格是偏低的。据李春江介绍，从2004年开始，连续3年大米的价格都在2.40元/公斤以上，而去年这个时候的价格是2.50元/公斤左右。“但后来开始走低，国家为了压低粮食价格，拿出大量的水稻投放市场，使得水稻和大米的价格一路走低，水稻价格在春节前后达到1.4元/公斤，已经低于农民种地的成本价，近期才开始回升。”

李春江所说的春节前后正是东北大米销售最困难的时期，眼看着大豆等其他农产品的价格不断上涨，水稻价格的低迷让稻农和米商们伤透了脑筋。

好消息终于来了。自2008年3月21日起，国家将东北三省现行水稻最低收购价提高了每公斤0.04元，接着，国务院决定在今年预算安排”三农”投入5625亿元、比上年增加1307亿元的基础上，中央财政再增加252.5亿元投入，新增补贴直接补给农民，并将每公斤稻谷最低收购价比上年提高1角4分钱。

“国家出台的政策挺好，但对提高国内水稻和大米的价格恐怕起不到太大作用。”李春江对记者分析说，“由于过去一年化肥、农资等生产成本不断上涨，现在国家出台的最低收购价基本上只相当于农民的种植成本价，再加上国有粮库收购要求比较高，农民卖出去还是赔钱，所以算下来还不如在家门口卖给私人粮贩子呢。”

相比价格的萎靡不振，更让李春江烦恼的是运输上的困难。李春江加工的大米大部分销往上海、昆明等南方地区，靠火车运输，但出关的车皮特别紧张，运费高昂。这也是多年来制约东北大米销售的主要瓶颈。“以运到昆明为例，正常的运输成本应该在每吨270～280元，但现在的运费达到了每吨400元，足足多出了一百多元，每出去一车大米，就要额外多拿出6000～8000元。”李春江计算说。这多出来的中间费用就被李春江所说的倒卖车皮的“大户”拿走了。

这为数不多的几家“大户”都是和相关运输部门有过硬关系的，要想得到车皮只能通过他们，这些“大户”以前也都是做农产品贸易起家的，现在倒卖车皮甚至成了他们的第二主业。

曾经有一个上海的客户对佳木斯的水稻非常感兴趣，愿意出价1.96元/公斤委托李春江长期购买，但就是由于运输无法保障，到最后只能忍痛作罢。

“截止到3月份，今年出关的大米也就有2000车（每车60吨），其中一个‘大户’就能占到200车。”

李春江承认，企业不做赔本的买卖，多出来的运费只能向上下游转移，而现在南方的大米价格已经不低，提价的难度比较大，所以只能尽量压低收购价，这也使得农民没有得到大米价格上升本应带来的实惠。

迪士尼如何保护“过期”米老鼠篇3

其实, 根据中国的著作权法, 米老鼠形象作品在30年前就已经进入了公有领域。从法理上而言, 米老鼠的著作权保护期到期意味着任何人都可以以自己的方式演绎并使用米老鼠作品的形象而无需取得著作权人迪士尼公司的许可。但由于知识产权的复杂性, 国内免费使用米老鼠仍存在一定的法律禁区:在美国米老鼠仍处于著作权保护期内;推出时间在50年以内的米老鼠演绎作品仍在中国著作权保护期限内;如果使用米老鼠形象不当, 可能存在侵犯迪士尼商标权的法律风险。

米老鼠的著作权保护

米老鼠卡通形象的相关知识产权为迪士尼公司赚取了巨大的商业利润。因此, 该公司对其知识产权的保护可谓不遗余力。在美国, 为了维持米老鼠的版权, 迪士尼公司不惜游说美国国会修改美国著作权法促使美国最高法院对此予以认可。

根据1 9 9 8年以前的美国著作权法, 个人拥有的著作权保护期截至为著作权人去世后50年, 法人和团体拥有著作权的保护期为作品问世后75年。但1998年美国国会通过法案, 将个人版权期限和法人版权期限分别延长20年, 这意味着1928年首次亮相的米老鼠至今仍在美国著作权的保护期限内。

但是, 根据中国的著作权法, 米老鼠的动画形象在中国早在30年前就已经进入了公有领域。我国著作权法第二条规定:“外国人、无国籍人的作品根据其作者所属国或者经常居住地国同中国签订的协议或者共同参加的国际条约享有的著作权, 受本法保护。”根据上述规定, 原创于美国现为美国迪士尼公司享有的米老鼠形象著作权亦受中国法律保护。但根据我国著作权法第二十一条规定, 保护期限为该形象首次发布之日起50年。米老鼠诞生于1928年11月18日, 早在1978年11月18日, 其权利期限就已经超出了我国现行著作权法规定的保护期限, 其著作权已经进入了公有领域。

免费米老鼠的法律禁区

就知识产权而言, 保护知识产权的根本目的是通过保护创新鼓励人们创造更多的知识财富, 同时, 保护期届满知识产权就进入了公有领域属于整个社会所有。因此, 对于专利和著作权的保护都有期限, 在保护期限内, 法律授予作者或作者授权的人以排他性的专用权, 但也为了保护整个社会的利益, 同时鼓励创新者进一步创新, 法律亦通过制度设计为知识产权保护设定一定的期限, 超出了此期限, 相关的专利、著作权就进入了公有领域, 成为全社会共享的财富。

虽然就总体而言, 在中国米老鼠的著作权保护期到期意味着任何人都可以以自己的方式演绎并使用米老鼠作品的形象而无需取得著作权人迪士尼公司的许可。但由于知识产权法律的复杂性, 国内免费使用米老鼠仍存在诸多法律禁区, 使用者不可误踏其中。

米老鼠的著作权目前还比较复杂, 米老鼠形象不少演绎作品的著作权仍在我国著作权保护期内。因为自1927年初创开始, 迪士尼公司和获得其授权的公司每年都会推出新的米老鼠动漫作品, 每推出一次新作品都相当于对该卡通形象进行一次新的演绎, 形成了一个新的演绎作品, 而中国著作权法规定的法人演绎作品的保护期限也是创作之日起50年, 就中国著作权法而言, 1957年11月19日 (也就是推出时间在50年以内) 以后新推出的米老鼠形象仍在著作权保护期限内。

此外, 据调查迪士尼在米老鼠形象上申请了45类全类的商标注册, 如果使用米老鼠形象不当, 可能存在侵犯迪士尼公司商标权的法律风险。不过, 迪士尼的全类注册的做法亦存在商标法律风险, 我国商标法规定, 连续3年停止使用注册商标的, 国家工商总局商标局有权责令限期改正或者撤销其注册商标。对于几乎覆盖全部产品的注册商标, 迪士尼要证明其45个类别均有使用还是比较困难的。值得注意的还有, 在美国, 米老鼠的形象版权仍在保护期内, 因此, 国内企业出口美国的产品不可以使用米老鼠形象。

可爱的米老鼠作文篇4

这不就象征着我们同学非常活泼，活跃，非常

小亮也发表了自己的意见：“米老鼠可爱探险了，这不就象征着我们同学勇于创造，积极向上的精神吗？“

最后大家一致同意米老鼠作为我们班的吉祥物，

小学生作文大全

我又一想：仿佛那根木棒的话筒，圆盘是舞台，米老鼠在自己成千上万的粉丝面前唱歌等。

米老鼠的中国梦篇5

从上海的中环路浦东段南段出口出来，迎面就是一个岔路口，连接着两条高架路，一条通往浦东机场，另一条通往上海国际旅游度假区——分别代表了浦东新区两个重要的经济增长点——以机场为核心的临港经济，和以上海迪士尼乐园为核心的旅游经济。

度假区的高架路是上海市专门为迪士尼乐园修建的。距离迪士尼乐园开园还有三天时间，这条新开的高架路上几乎看不到一辆车，只有路口标牌上一个米老鼠的剪影图案，彰显出这条路的与众不同。

在上海市区，除了在购物中心等娱乐休闲场所偶尔会看到迪士尼明星的身影，这个在中国内地第一家，并且即将开幕的迪士尼乐园似乎并没有引起上海市民过多的关注。但进入上海迪士尼乐园所在地的上海市浦东新区川沙镇，才能感受到一些迪士尼的氛围，一些配套基础设施的建设和整治还在如火如荼地进行着，写有“为了配合迪士尼开园……”字样的公示牌随处可见，迪士尼来了，这个以“点亮心中奇梦”为宣传口号的主题乐园，是否会为身处的这片土地带来新的神奇？

收回成本或需11年

6月16日上午，5岁的郝悠悠穿着小美人鱼的公主裙，抱着刚买的毛绒玩具狗，盛装出现在迪士尼乐园门口。在等待开园的间隙，她和妈妈在附近迪士尼小镇的商店“血拼”了14件商品，共花费了2000多元钱。“孩子来一次也不容易，想着她挺喜欢的，就买了。”郝妈妈说。

商品收入是迪士尼乐园度假区的重要收入来源之一。据迪士尼方面提供的数据，上海迪士尼度假区共有30多家商店，每家商店都以其独特的主题和神奇的故事为游客提供娱乐与购物体验，让游客的度假之旅充满欢乐。

上海迪士尼度假区商品部总监顾正伟向《中国新闻周刊》介绍，度假区开发了数以千计的商品来适应消费者喜好，所有商品以上海迪士尼度假区为logo设计开发，通过本地和其他合作供应商来进行生产，从目前试运营的结果来看非常满意，但问到具体的数据，他表示不便透露。

整个上海迪士尼度假区包括一座主题乐园、两座主题酒店、一个国际级的购物餐饮娱乐区 “迪士尼小镇”，以及一个休闲区“星愿公园”。除了迪士尼小镇和星愿公园是免费开放之外，进入上海迪士尼乐园和入住两座主题酒店都需要花费一笔不菲的开销。

从门票价格来看，上海迪士尼乐园的周末和假日的高峰日成人门票价格为499元，平日票价370元。

从住宿费用来看，两间主题酒店的定位不同，面向高端人士的“上海迪士尼乐园酒店”入住一晚价格从1650～4650元不等，共有420间客房。而相对经济的“玩具总动员酒店”，入住一晚的价格从850～1350元不等，共有800 间客房。两间酒店均需加收15%服务费。

在迪士尼乐园内，所有餐厅都被赋予不同的主题，由迪士尼统一管理，餐饮以快餐为主，其中70%为中式餐饮，20%为亚洲美食，10%为西式佳肴，套餐价格一般在80元上下。而毗邻上海迪士尼乐园的“迪士尼小镇”里也有很多提供点餐式服务的餐厅，其中不乏知名餐饮企业，主要是租用迪士尼小镇的门店，目前已有18家餐厅正式入驻。

此外，和香港迪士尼乐园“一票通吃”不同，上海迪士尼乐园的经典百老汇音乐剧《狮子王》在位于迪士尼小镇的华特迪士尼大剧院上演，需要单独购票，根据观赏区域，票价在290～1000元不等。

尽管此前有人算过一笔账，一家三口去迪士尼乐园玩，可能需要花费5000元左右，迪士尼乐园内的餐饮也被吐槽价格昂贵，但似乎并没有吓退慕名而来的中外游客。2016年3月28日上海迪士尼乐园正式开始售票，数小时内6月16日开园日的票便被抢购一空。

开园当日，由于游客太多，原定12：00入园的计划提前了半个小时，蜂拥而至的游客们大多目的性极强地奔向明日世界的“创极速光轮”，这也是全球六大迪士尼乐园中，上海独有的项目。

在奇想花园，两位女孩正兴奋地自拍合影，她们来自新疆，两天前到的上海，早上9点多就在入口处等待。尽管等待入园的游客排成了长龙，天上又下起濛濛细雨，却并没有影响两人游玩的心情。“没有做攻略，赶着玩吧。”一位女孩笑道。当问及对网上吐槽的乐园内高消费如何看待时，另一位女孩表示，应该不会太离谱，退一万步说，即使再贵，该消费还得消费。

在上海迪士尼度假区运营部副总裁包兆天（Andrew Bolstein）看来，无论是门票、餐饮，还是商店收入，都是游客在游园过程中，从不同渠道享受到的体验。他告诉《中国新闻周刊》，“实际上，我们发现很多游客非常喜欢这种多重消费渠道，并且很快就能适应如何最大程度在迪士尼乐园享受游园体验，而且消费比较多，包括在零售、餐饮和门票上贡献收入，这对我们来说很重要。”

在首日入园的游客中，《中国新闻周刊》看到了不少来自欧美和日本的游客，也有不少曾去过香港迪士尼乐园的中国内地游客。一位四岁半小男孩的妈妈就表示，尽管已去过香港迪士尼乐园，他们一家对于这个新的迪士尼乐园依然充满期待。

的确，全球六个迪士尼乐园，每个都有着独特的风格，针对不同的市场和文化，华特迪士尼公司也在努力融入，尽力适应本土化风格。上海迪士尼乐园度假区主要定位于中国市场，提出了“原汁原味迪士尼，别具一格中国风”的设计理念。

这一理念得到了很好的呈现。无论是融合京剧、皮影戏、踩高跷等中国元素的中文版百老汇音乐剧《狮子王》，还是“十二朋友园”的墙壁上，用迪士尼动画角色来演绎的中国十二生肖，以及为唐老鸭量身打造的“唐式太极”，都无不凸显了对中国文化的研究和融入。

对此，同济大学建筑设计研究院（集团）有限公司总裁助理、副总建筑师陈继良向《中国新闻周刊》表示，迪士尼的本土化首先是IP（知识产权）本身的本土化，比如《花木兰》电影，基于这个IP，在“米奇童话专列”中专门有个关于花木兰的花车。其次是建筑的本土化，比如传统中式庭院风格的建筑漫月轩，按照迪士尼的惯例，是不会在园区内打造一个和IP相关性不大的建筑，但在上海迪士尼乐园，他们做了这样的尝试。再次是旅游服务的本土化，比如餐饮服务中，对中式菜单的设计等等。

“这不能说是迎合中国市场，在我看来，更应该是一种适应。毕竟，如果要在中国运营的话，必须考虑一些本土化方面的文化习惯。在这一点上，华特迪士尼公司做了很大的努力。”陈继良说。

占地3.9平方公里、总投资约340亿元人民币的上海迪士尼度假区一期项目，究竟要多久才能盈利？对于这一问题，上海迪士尼乐园项目国家评审专家、上海财经大学国际工商管理学院旅游管理系主任何建民，根据对中国旅游贸易数据和上海迪士尼乐园的门票收入等进行估算，认为一年仅门票收入就能实现195亿元，按照10.5%的利润，再综合汇率、折旧等因素，要想收回成本大约需要11年。

米老鼠的奶酪

86年前，当华特·迪士尼签订第一份授权许可证时，恐怕连他自己也无法预料到，迪士尼就此迈出了打造全球娱乐行业最长产业链条的第一步。

1928 年 11 月 18 日，米奇在美国纽约殖民大剧院上映的《蒸汽船威利号》中首次公开亮相，从此成为风靡全球的第一位迪士尼明星。

1930年，一个名叫乔治·博格费尔特的纽约商人为了给自己的孩子圣诞礼物，向迪士尼购买了米奇和米妮形象在玩具、书籍和服装上的使用权，据说当时费用仅为300美元。接着华特·迪士尼授权纽约的拜博兰出版公司出版发行米奇的出版物。自此，迪士尼开启了拓展产业链的第一步。

1955年，位于美国加利福尼亚州阿纳海姆的迪士尼乐园开幕，标志着迪士尼正式形成了“电影-电视电台-衍生产品-迪士尼乐园”的完整产业链。经过61年的发展，形成一套完善的华特迪士尼乐园和度假区板块业务，包括在美国加州和佛罗里达州、日本东京、法国巴黎，以及中国香港和上海的六大迪士尼度假区，顶级迪士尼游轮航线、分时度假项目以及家庭式组团探险旅游项目，在全球拥有超过13万名演职人员、演职船员以及幻想工程师，为每年千百万到访游客打造神奇体验。

在加州迪士尼主题乐园中，华特·迪士尼提出了“四大关键要素”理念，即安全、礼仪、演出和效率，被沿用至今。

在上海迪士尼度假区，无论是憨态可掬的迪士尼朋友，转场中的表演者，还是商店店员或餐馆的服务员，都会热情洋溢地挥舞双手向游客打招呼，甚至即兴表演一番。

在迪士尼乐园，员工都被称为“演职人员”，他们的工作被称为“角色”，以此强调每个人都是“演出”的一部分。无论是乐园里在“舞台上”工作的演职人员，还是在“幕后”为运营提供支持的演职人员，每个人的共同目标就是让每一天的工作都超越游客的期待。

“快乐”是迪士尼最显著的标签之一，也是他们一直以来遵循的文化价值体现。这种文化从美国到日本，再从法国到中国，尽管各国反应不一，但不可否认，迪士尼传递的是一种主流价值观。

最让陈继良感触良多的是美方的幻想工程师对迪士尼文化的自豪感。对于迪士尼的创意幻想，都要不折不扣实行，即使有些建设标准在中方建筑师看来有些过高，也绝不妥协，再困难也要创造条件来完成。

而基于迪士尼始终主张的快乐理念，由此衍生出一种对生活和家庭的幸福感，在陈继良看来，是一个人类社会的主流价值观，“而他们提出来就是这种文化的传递，应该围绕着它的本身的真善美来做。”

文化传递的背后，是华特迪士尼公司运营超级IP的能力和野心。作为一个以影视制作为基础，以知识产权为核心的文化传媒集团，华特迪士尼公司在乐园和度假区之外，还拥有影视制作、媒体网络、互动媒体和消费产品等4大版块的业务。

2006年，罗伯特·艾格被任命为华特迪士尼公司董事长兼首席执行官。他对华特迪士尼公司的战略愿景主要集中在三个方面：创造最具创意的优质内容，鼓励创新及最新科技的运用以及发展全球新兴市场。按照这一愿景，2006年、2009 年和2012年，艾格领导公司收购了在行业领先的皮克斯动画工作室、漫威娱乐公司和卢卡斯影业，进一步丰富了迪士尼的IP。

2015年，迪士尼公司的总收入超过500亿美元。其中，主题乐园和度假区总营收达到161亿美元，仍以7%的年速度保持增长。每一年，有超过1.3亿的游客在全球5个国家和地区的12个迪士尼乐园度过他们的假日。

就在2016年的春季档，迪士尼推出了4部全球票房超7亿美元的电影：《疯狂动物城》《奇幻森林》《美国队长3》和《死侍》。整个影视娱乐部门的收入也因此上涨了22%。

从某种程度来说，迪士尼运营的是一个超级IP概念，而非地产概念，其收益并不完全来自门票等旅游收入，还有一系列的衍生产品。而对IP商业价值的发掘和运用，则是迪士尼不断扩大其影响力的重要举措。

辐射效应

迪士尼的文化在慢慢改变着这里的人们，而迪士尼带来的经济效应也正在被当地政府和居民所期盼。

在规划者眼里，迪士尼的辐射圈分为几层，以7平方公里的迪士尼乐园度假区为核心，第一层辐射是周边24.7平方公里的上海国际旅游度假区，第二层是川沙新镇等周边区域，第三层是浦东新区，再往后是上海市和长三角地区，甚至更大的区域。

目前，上海国际旅游度假区管委会已确立了“一核，五片”的发展规划，即在7平方公里的上海迪士尼度假区核心区域以外，其余17.7平方公里按照东南西北划分为五个片区，其中南片区的位置最大，被划分为南一和南二片区。根据各片区未来规划：南一片区为综合商业娱乐区、北片区为高端总部休闲区、西片区为生态保育旅游区、东片区为综合开发区（远期）和南二片区为低密度开发区（远期）。

“核心区二期、三期项目正在进行，如果建成，坐地铁出行会更方便。现在核心区域的极限人流也就5万～6万，如果遇到节假日旅游高峰期，或许会有十几万人涌进来，那时候，周边这五片就能帮助分流。”同济大学建筑设计研究院（集团）有限公司副总裁汤朔宁向《中国新闻周刊》介绍说。

根据上海国际旅游度假区发展规划，未来将会充份发挥核心区项目的产业带动优势，体现新兴业态导向、产业融合导向、低碳智慧导向、重大项目带动导向，构建完整而多元的产业发展体系，具体包括一大核心产业、六大配套产业和七大延伸产业。

而对于处于第二层辐射的川沙而言，这个辐射效应已经开始显现，最直接的就是攀升的房价。在川沙地铁站附近的链家，门口贴出的房源信息显示，周边的房价已在每平米4万元以上。

为了迎接迪士尼的到来，川沙新镇已搬迁了781家企业和5486户居民。在前期土地动迁上采取了以中心城区置换的方式，将度假区规划用地的农村居民搬迁到镇中心的黄楼社区等地，为此，镇政府也付出了巨大的土地收益损失和增加的管理成本。而迁走的这些企业多数是乡镇企业，税源流失也难以预估。

但在川沙新镇书记管小军看来，迪士尼的到来，为面临转型的川沙带来了产业能级的提升，通过产业集聚和人流积聚，以高端服务业的新的产业形态，代替原来小而散的企业形态，同时，也会带来新的就业机会。据迪士尼方面介绍，上海迪士尼度假区在招聘时，专门针对周边五个社区，提供了1000个岗位。管小军也表示，其中600个岗位是给了川沙地区。“这是用一种规范的就业形态替代原来小而散的就业形态，对川沙来说，也是一种直接效益。”

历史上，川沙曾是浦东的中心，也是上海中西文化交汇之处。然而随着浦东新区的逐步扩展，川沙的中心位置发生偏移，开始衰落。“随着迪士尼乐园的开园，包括浦东机场交通枢纽建设和上海城市形态的变化，川沙将面临新的机遇。”管小军介绍说，未来川沙主要通过历史文化名镇建设打造有别于迪士尼的旅游形态，通过吸引机场客流，打造民宿产业，提升城市服务业档次，而历史文化名镇本身也为产业能级提升创造了条件。

由于上海国际旅游度假区内不能建酒店和住宅，而度假区内两座主题酒店只有1200个床位，远远不能满足游客需求，因此，对川沙而言，发展酒店服务业也是一个新的经济增长点。

管小军表示，在酒店服务业上，高端酒店不需要政府出面，中低端的经济型酒店也有自己的布局，对于川沙新镇政府而言，未来主要打造民宿业，通过政府支持，打造一批具有文化特色的民宿。

实际上，在川沙周围，经济型酒店已开始悄然布局。在距离迪士尼乐园10公里处的川环南路，华住集团旗下的全季酒店完成了对欧帝臻品酒店的收购和装修，打出“免费班车接送到迪士尼小镇”的广告吸纳游客。而从地图可见，川沙镇周边，各种类型的酒店数不胜数。在迪士尼小镇购买2000多元商品的郝悠悠母女俩就选择住在地铁沿线的经济型酒店，一晚200多——住在周边经济型酒店，这也是很多游客的选择。

但在管小军心里，已经下了一盘很大的棋。由于迪士尼乐园晚上9：30闭园，他希望借助迪士尼的东风，打造晚上九点半以后的“夜川沙”，通过打造历史文化名镇，将游客吸引到川沙来。

早在3年前，镇政府已开始部署对川沙老街进行改造，修缮老城厢四条老街，中市街、南市街、西市街和北市街，收回了一些老房子，铺上青石板路面，恢复成古色古香的老街旧貌。同时对周边环境进行整治，一改过去脏乱差的形象。

早上9点半，太阳已经有些炙热，在位于老城厢的川沙老街上，一些商店的店主才陆陆续续将门板挪开，开始了一天的生意。在这条街上，大多以经营古玩瓷器为主，还有一些餐馆，中餐西餐都有。可能是太早，街上没几个人，几个开着门的店主还在懒洋洋地聊天，等待客人上门。

宣浩的老祖禅堂就在中市街的尽头。宣浩是沪剧名家奚月芳之子，从小就生活在川沙北市街，每天踩着青石板路上学、放学。在他的印象中，过去的川沙老街很热闹，沿街好多书场，茶楼里也不时传来阵阵评弹声，还有图书馆。“文化氛围蛮浓的。”他对《中国新闻周刊》介绍说。

到了上世纪80年代，随着城市的不断发展和扩张，川沙老街却慢慢没落了，宣浩也离开了川沙，开始做翡翠玉器生意，但脑子里对老街的记忆却越发浓烈。

2009年，听到上海市政府宣布上海迪士尼项目落户川沙的消息，宣浩感觉川沙的机会来了。此前，他在世博园附近开了一件茶室，但并没有对外经营，只是闲来和三五好友一聚，品品香茗，谈谈禅宗，赏赏玉石。听到有关迪士尼的消息后，他决定回到从小生活的老街，开间茶楼，利用这个空间和平台，将上海传统戏剧展现出来。

骨子里的艺术气息，让他在布置禅堂时显得有些“任性”——一个铜香炉被他用来放茶壶，而一个明清时代的民宅门板则被他用来当茶桌。“你看这个门板，至少经历了清朝和民国，清朝是木头插销的，而民国开始上铜环铜锁，每一任户主都会选择在不同的位置安插销，这个门板至少经历五户人家了。”他一边悠然地泡茶，一边介绍道。

3年前，川沙镇修缮这条老街时，宣浩主动找到镇政府，当时看中的是老街中间的稻香食品商店，但未能如愿，后来，就租了现在的这个两层楼，楼下做茶室，楼上经营一些翡翠玉石。在茶室的一角，有个不大的戏台，中间摆着一方古琴，时不时邀请戏曲名家过来表演，有时兴起，他也会操起古典吉他弹唱一曲。

“年轻时，对我母亲唱的那些不屑一顾，总觉得没意思，反而追求当时流行的音乐。但现在看来，传统的戏剧更有韵味。”已快步入知天命之年的宣浩现在显得更为淡定，他希望借着迪士尼的东风，让更多的游客能来到川沙，在这里品品茶，听听戏，感受一下川沙的古镇文化。

然而，这个距离上海迪士尼乐园直线距离仅两公里的老街，似乎还没有享受到上海迪士尼乐园所带来的人流。迪士尼乐园开园前两天，老祖禅堂举办了一场迪士尼钱币展览，吸引了一些游客参观。但第二天，就很少有人光顾。宣浩已经在这里待了半年，尽管眼前生意不尽如人意，但他依然有信心，“现在迪士尼乐园还没开，很多人还不知道川沙老街这个地方，我想大概在两三年后才会显现出经济效应吧。”他说。

川沙新镇书记管小军对迪士尼的溢出效应看得更为理性和保守，他认为，按照目前这样一个规划布局和节奏进行下去，川沙要想真正形成古镇氛围，估计还要四五年时间。

“迪士尼究竟能带来多大效应，我们正小心翼翼地看着市场。”管小军说。

小老鼠的旅行篇6

“可是我真的很想去看看大海是什么样子的, ”小老鼠哀求道, “你们放心吧, 我会好好保护自己的。”

就这样, 小老鼠独自踏上了寻找大海的旅程。一路上, 它遇到野猫和蛇的追杀, 还有那不知名的大鸟的袭击。小老鼠拼命地逃跑和躲藏, 总算是有惊无险。

天黑了, 小老鼠就待在草丛里过夜。当周边的一切都安静下来, 它开始想念家里的父母, 心里觉得很孤单。于是, 它闭上眼睛唱歌, 唱着唱着就睡着了。

终于, 小老鼠来到了海边。眺望着眼前那一望无际的大海, 听着海浪轻轻拍打着海岸、唱出优美悦耳的歌声, 小老鼠心中充满了喜悦, 它情不自禁地高声呼喊:“大海, 我来啦!”

小老鼠静静地坐在海边, 享受着海风的吹拂。夕阳西下, 漫天晚霞映得海面一片金黄, 小老鼠不禁惊呼:“真是太美了!”

夜幕低垂, 看着头顶的明月, 小老鼠又想起了远在家中的爸爸妈妈, 心中有一点遗憾:这么美丽的大海, 如果他们也能看到就好了!

老鼠借胆篇7

一天, 老鼠来找战马:“马大哥, 你在战场上出生入死, 胆量真大, 能把胆借我用用吗?”

战马说:“我们马是无胆动物, 哪里有胆借你呀?依我看, 你只要不做亏心事, 改掉偷偷摸摸的毛病, 胆量就会大起来。”

老鼠嘴上不说, 心里却直嘀咕:“哼, 不借就不借呗, 还找借口训人!”

老鼠又来到大象那儿:“象伯伯, 你不怕老鼠、狮子, 真是‘胆大包天’, 能把胆借给我用用吗?”

大象说:“我肚子里没有胆, 拿什么借你呢?”

呸, 全是小气鬼!老鼠眼珠骨碌碌一转, 有了, 我不会去安个人造胆吗?

老鼠平素最害怕人, 这回却硬着头皮找人类科学家来了。

“哈哈, 你把胆和胆量搞混了。”科学家听完老鼠的来意笑了, “胆只是一种消化器官, 分泌胆汁, 帮助消化食物。你的肚子里就有胆呀!相反, 你找的马、象等食草动物却是没有胆的, 它们身体里除了胃, 只有一根消化本领很强的盲肠。”

“那胆量又是什么?”老鼠问。

“胆量是形容不怕危险的精神和勇气, 只要做事光明磊落, 胆量自然会变大的。你看, 那些无胆动物, 胆量不都很大吗?”

哦, 老鼠转动着眼珠, 这才明白了战马和大象说的都是实话。

小老鼠学本领篇8

“多。”燕子说。

“那你是怎么会飞翔的呢?”

“只要天天练, 不怕跌, 总会飞的。”小燕子说完后就像一支黑色的箭投向蔚蓝的天空。

小老鼠从此胸怀飞天志, 刻苦练飞行。开始, 他在地上跳跃, 可是只能跳半尺高。后来, 他突然间醒悟了:站在高墙上跳跃。第一次, 跌伤了一条腿。第二次, 又跌伤了一条腿, 趴在地上不能动弹了。

这天, 小燕子飞过这里, 问:“你怎么趴在这里一动不动呢?”小老鼠睁开眼发现是小燕子, 气愤地骂道:“骗子!你教的好法儿!”

小燕子又好气, 又好笑, 说:“你没有翅膀怎么能飞呢?你不是会打洞吗?还是发挥你的特长吧!”

胆大如虎的老鼠篇9

睡梦中的我,躺在一个大草坪上享受温暖的阳光,想像小草一样进行光合作用。突然,我模模糊糊地感觉有什么东西向我跑过来,接着就感到脚有点疼,就像被什么东西轻轻扎了一下。由于不是很疼,加上我特别想睡,于是苏醒的意识很快被瞌睡虫打败了,我继续在梦中的草坪上晒太阳……

早上起来,我想起了昨晚的梦,不由自主去看脚,发现脚趾上有两个被咬的痕迹。再看床单上,还有几滴血迹呢!“妈呀,我昨天晚上被什么东西咬了!”我吓惨了,尖叫起来。爷爷过来一看,推断我是被老鼠咬了,马上带我去医院打针。

晚上睡觉前,我拿着棍子在房间里拼命赶了一通,然后把棍子放在床头备用,再用东西把脚包住,才敢入睡。不知老鼠是否知道我有所防备,这一夜终究没来侵扰我。第二天早上,我仍然不放心地看我的脚,没有发现新的痕迹,我才松了一口气。但是,奶奶却大叫起来:“这该死的老鼠,昨天晚上把我的衣服咬烂了!”原来,昨天邻居张奶奶给了一捧葵花子,奶奶装在口袋里,晚上掏给我吃,不知是没掏干净还是口袋里留有葵花子的余香,于是衣服口袋被老鼠咬了一个大窟窿……

我觉得这老鼠真是太胆大了,咬我这个小孩子还可以理解,毕竟小孩瞌睡大嘛!可是我奶奶多么精明啊,用她自己的话说,睡觉也抵诸葛亮!老鼠竟敢咬她的东西,真是吃了熊心豹子胆呀!唉,有个成语不是叫“胆小如鼠”吗,但是这些家伙连我奶奶都不怕,不是胆小如鼠,而是“胆大如虎”!

“买一只猫回来喂吧!”奶奶终于发话了。是啊,要想老鼠不疯狂,只有让天敌来制服它了。呵呵,这就是“生态平衡”的原理!

(指导教师;陈剑)

米老鼠历险记篇10

一只活蹦乱跳的米老鼠，历经千辛万苦终于返回自己的家，一头扎进鼠妈妈的怀里，诉说着自己独旅的种种遭遇。

米老鼠告诉妈妈，它一出洞穴刚钻进林子，就碰见一只大老虎。他吓得两腿发软，转身就跑。老虎闻声紧追不舍……突然，米老鼠发现路旁老槐树根部有一个小洞，情急之下便一头钻了进去，原来这是小松鼠的窝。小松鼠见它慌慌张张闯进来，问道：“你是谁，为什么私闯民宅？”米老鼠套近乎地说：“我和你是同类，都是属‘鼠’的。眼下老弟正被一只凶恶的大虫追赶逃难到此。”“鼠大哥，那你就在寒舍暂躲一时吧。”小松鼠说。吓破胆的米老鼠呆在洞里一连三天不敢伸出脑袋，但多日滴水未进饥渴难忍，于是乘夜色钻了出来。

刚出洞，就隐隐约约听到流水声，它闻声挨近一条小溪，伸出小手捧些水喝。它想在草丛里打个盹，但肚子饿得咕咕叫闹腾得厉害。于是，它摸黑溜进坡上一户农舍，发现餐桌盘子里还残留着玉米时，便跳了上去狼吞虎咽起来。“砰”由于动作鲁莽啤酒瓶被碰倒滚落在地，室内主人急忙开灯，发现来了不速之客，抄起床边拖鞋就朝它砸去，米老鼠抱头鼠窜……

慌不择路的它一不小心掉进了屋后的粪窖。“救命呀！救命呀！”米老鼠凄惨的叫声，被大野猫听见了，他跑来用长尾巴将它的小冤家“钓”了上来。米老鼠眨巴眨巴眼睛一看，吓了一大跳：哎哟我的妈呀，刚爬出粪口，又将入猫口。“鼠老弟，你不用怕，我不会伤害你的。”猫说，“夜已深了，不如到我家暂住一宿吧！”米老鼠心想：世上哪个猫不吃鼠，可自己确实走投无路，只好冒险随他而去……夜里，猫的确没有伤害他，但一觉醒来，却发现自己躺在一农舍门口的果皮箱内，身边行囊里的衣物不见了，它这才知道自己已被骗了。米老鼠顾不得多想，赶快逃出险境远离庄户。

次日一早，逃出“猫口”的米老鼠蹲在溪边清洗身子，一只拖尾巴大灰狼发现了它，想把它当早点，于是尾随其后。狼的一举一动，被溪畔散步的一只大乌龟看在眼里。乌龟急忙跑过去，伸长脖子，一口咬住了狼尾巴。“哎哟，谁在咬我尾巴？”狼嚎叫道。米老鼠这才得知狼正在暗算他，情急之下，一头扎进水里。狼见到嘴的肉“溜”了，一气之下，把乌龟踢进水里，想淹死这个王八蛋。可乌龟在水里划得更欢，把狼先生气走了……

被水呛得死去活来的米老鼠，好不容易游到乌龟跟前：“多……多亏乌老弟搭救。”乌龟说：“在大自然界，我们都是弱者，理应互相照应。”最后米老鼠爬上龟背，被乌龟驮到溪边……

鼠妈妈听着米老鼠的惊险故事，高兴地说：“孩子，你长大了，成熟了，妈妈放心了。当初妈妈打发你出去闯荡，就是要你在弱肉强食、环境险恶的自然界学会应对困难的本领，你终于‘拿’到了将来独立生活毕业证啦。”