青春拯救电影

青春拯救电影（精选5篇）

青春拯救电影 篇1

每个女孩在年少时都会有与王子奇遇的美好期待

却因为渐渐长大而被现实扼杀

《暮光之城》里的意境,像是圆了青春期爱做梦的女孩的一个梦

有点青涩,有点愚蠢,又有点可爱

《暮光之城》是一部琼瑶式的吸血鬼偶像剧,融合了动作、青春、爱情、校园等多重元素,改编自美国小说家史蒂芬妮·梅尔(Stephenie Meyer)的三部曲小说,主要围绕着女主角贝拉与男主角吸血鬼爱德华,叙述吸血鬼和人类之间这跨越物种的爱。这部算不上大制作的针对青少年市场的吸血鬼影片,在北美发行的第一个周末就打上了票房榜冠军。

十七岁的诱惑

看完《暮光之城》,会觉得心底被抽了一下,对于我这个早已过了青春期、脸上却还留着青春痘痕的人来说,这部电影就像是冷却了的绿茶,涩的味道一点儿都没有打折。

《暮光之城》,适合每一个正处于青春期和已经经历过了的孩子看,你会觉得这里面的镜头特写的不是吸血鬼的恐怖,不是美国俄勒冈州波特兰的美景,而是苍白的脸色和火热的眼色。

影片《暮光之城》以原小说中所建立的爱情主轴为线索,在跨越生死的吸血鬼与人之间上演了一部“人鬼情未了”。不过,《暮光之城》并不是简单地以以往人鬼之间不能实现的悲情别离作为商业卖点,而是把这个已经泛滥成灾的吸血鬼题材从庞大的爱情史诗中抽离,放置到了青少年身上,使之成为如《歌舞青春》之类的校园电影,并将吸血鬼这个老派的恐怖片元素重新打造,让吸血鬼的形象变成一群品味超凡的现代贵族,而且还有点伸张正义的超能英雄味道,于是吸血鬼也从令人毛骨悚然的形象,变成了另一种充满神秘感又迷人的浪漫童话。

十七岁的女孩贝拉,为了让妈妈专注于新生活,而去投奔父亲,将自己流放到了福克斯这个偏僻且终年阴雨的小镇上。她没有为选择离家而懊悔,她依旧怀念着凤凰城,怀念着阳光的热度。她怎么也想不到,就是这个抉择,让她与“他”相遇在命运的十字路口。眼神交会的那一瞬,彼此之间已经明白,等待他们的,除了幸福的诱惑,还有危险的深渊。互相倾心的两个人,在爱情与危险间摆荡,一起度过新鲜而刺激的每一天,就像久违的阳光一样,洒落在浪漫的暮光之城。

十七八岁是人生中一段非常让人注目的时光,在这段时间里你可以拥有人生中最坏的创伤,也可以拥有人生中最愉快的记忆。既然“他”拥有迷人的外表、超人的身体,又有看透人心的本领,那“他”究竟是何方神圣?贝拉只是一个天生运动神经差、皮肤苍白得像生病一样的普通女孩。相遇那年,他们都是十七岁。时间的轮盘对“他”是凝固的,对她却是飞速转动的。“他”的青春将永驻,她的青春终将腐朽,他们两人的世界,真的存在着交集吗?从亚当、夏娃偷食禁果开始,面对爱恨交织的欲望旋涡,人类总是无所适从。

幸福缓慢前进,波澜伺机而动。当一个脆弱的少女要融入一个非常人世界时,她所面临的危险,远比与善良的魔鬼接吻艰难得多。在经历了美好白天之后的暮色时分,这段跌宕起伏的冒险故事,此时才刚刚拉开序幕。

记得电影是以这样一句话开场的:如果挑选自己喜欢的地方死去,该是个不错的选择。因为是狮子爱上羊的故事,所以注定有一方会受伤害。人类与吸血之鬼之间不可能的爱情变成了真实的存在,支撑整个故事的不只剧情本身,吸引观众的还有人物身上所体现出的青春期对爱情、诱惑、伦理的反叛,这种放纵去爱的反叛使青春期的力量得到了彻底的释放和全新的解构。

电影的高潮来临,爱德华一家在郊野畅快地打棒球。这一场球打得意味深长,速度、激情,爆发得淋漓尽致,有如一场青春的盛宴,然后猝不及防地来了不受欢迎的布莱克一伙儿。这样的不速之客是破坏青春的敌对势力,于是爱德华带着贝拉逃离嗜血的布莱克,一路狂奔。这时候我们所看到的布莱克,其实不是一个面目狰狞的吸血鬼,而是孩子们所面临的青春大敌——社会的规则。这个规则就是绝不容许狮子爱上羊。即便是同一个物种中,不同的阶级尚不能在一起,更别提不同物种之间了。规则在追逐着贝拉和爱德华,让他们疲于奔命,然后在一个恍惚间,再用诱惑的手段把他们隔离,各个击破。

被规则修枝剪叶,十七八岁的我们都曾遇到过这样的狼狈,也许是爱人,也许是理想,也许是其他,你总觉得自己在全力以赴,却怎么都做不到100分。这不怪你,你看那么富有力量的爱德华都不能让心爱的贝拉免受伤害,又何况人身肉体的你呢?

年轻的爱,是那样欲罢不能

为什么爱德华瞳孔会改变颜色?为什么爱德华有如此神力能赤手推开眼看即将撞上贝拉的车?……

种种问题困惑着贝拉,她觉得爱德华不一般,她要弄清楚这个问题。尽管一开始爱德华不愿意告诉她真相,冷冷地跟她保持着一段距离,只在她遇到危险的时候挺身而出,但贝拉渐渐明白了爱德华就是传说中的吸血鬼。

爱德华家族自认为是吸血鬼中的素食者,因为他们只猎杀动物,他们学会了如何控制饥饿,但贝拉的气息又是如此致命地吸引着他,让他感到一生中,从来没有那么迫切地需要过人血。可是,他见到她的第一眼,就无可救药地爱上了她,他觉得贝拉身上有一种花草般的香味,像熏衣草,或者小苍兰,令他无法抗拒地想要倾身靠近。那些暗恋中的少男,都有过这样的感受,总是若有若无地觉得女孩的身上飘着香甜的气息。影片的这个细节不经意地掀开了青春期的一角,令无数少男陷入无限沉思。

白天,爱德华远远地望着她,晚上悄悄飞过窗子来到贝拉的小屋,看她睡觉的样子。爱德华把对贝拉的爱藏在心底,是那种爱她却不能拥有她的悲痛,是那种靠近了害怕会伤害她又不由自主地去靠近的无奈。若不是被贝拉发现了自己吸血鬼的身份,他可能就会这样欲罢不能地默默地爱着她直至她老去。

贝拉是勇敢的,一如情窦初开的所有少女,只要能和自己心中的白马王子在一起,无论前方是刀山还是油锅,都愿意执拗地向前。她发现爱德华的身份后,恍然大悟,原来他的冷酷他的高傲都是基于孤单,作为迥异于人类的吸血鬼的孤单。她明白了,他靠近她却不伤害她,得需要多大的克制力。这样的爱,怎能不让青春萌动的少女动容?于是,她死心塌地爱他,爱得比他还要热烈,尽管,一只绵羊爱上狮子,有如飞蛾扑火,危机四伏。但,所有年轻时的爱,不都是这么热烈这么执著这么不顾一切的吗?从贝拉身上,我们看到的是我们曾经拥有过的青春,热烈、单纯、执著。

爱德华在餐厅里对贝拉说:“我,已经,没有能力,离开你了。你就像我的海洛因。”这恐怕是世界上最动人的情话,让我们看到了爱德华对贝拉的爱是如此的欲罢不能。

但是,食、色,性也,在吃贝拉和爱贝拉这两件事情上,爱德华必须舍其一。要克服这种本能的冲突,对爱德华来说是一件极其痛苦的事情。欲罢还休的那一吻,公开牵手的那一瞬……爱德华的心里是怎样的克制、流血、再克制,最终心头的伤口结成一层厚厚的茧,终于可以克制住自己,俯身为贝拉吸去有毒的血,不让自己心爱的人因中了猎杀人类的吸血鬼詹姆士的毒而变成同自己一样的异类。至此,爱,完美地胜出。

影片的结尾,在舞会上,贝拉的脚受伤不能跳舞,爱德华抱起她放在自己的鞋上。贝拉问:“你为什么要救我?如果让毒液扩散,我现在就和你一样。”爱德华:“跟我快乐度过一生难道还不够吗?”贝拉回答:“不够!”刹那间,舞池仿佛旋转木马般,我们又看到了童话故事里的王子与公主,爱,是那样的欲罢不能,可以让她放弃作为人的生存。

而爱德华没有回答,因为他最清楚不过,吸血鬼是怪物,生命永远不会终止,前面是永无止境的空洞,从成为吸血鬼的那一天,就注定踏上一条回不了头的荆棘路。这样的痛苦,他不要贝拉去承受,即便自己内心里想要跟她地老天荒下去。

自我认同的漫漫征程

影片的行进很平稳,而人生的青春期却像坐云霄飞车,我们会体验到跌入谷底和耸入云霄的感觉。贝拉的脆弱、茫然、无助、执著,我们能体会到,爱德华的疯狂、执拗、奋不顾身,我们同样也能体会到。只有当血液真正冷却之后,理智才会质疑爱情的价值,六七十岁的男人和女人必定会考虑两人结合的社会可能性,而十六七岁的轻狂年华却从来不会这么做。

是谁主宰着沸腾的荷尔蒙?

也许正是那张叫“自我认同”的青春牌。

自我认同的定义是个体依据个人的经历所反思性地理解到的自我(以下省N字百度关于“自我认同”的解释)……这么说起来,也许你会觉得我们是在探讨心理学问题了,简单点说吧,自我认同就是你自己真心地爱自己。拿着镜子,看看镜中的那个人,你认同他,你就会觉得他好,你觉得他好,才会接受他,你接受他了,才会尊重他,你不会想,啊,我为什么不好看!遇到挫折的时候,你可以勇敢地面对问题,而不是妄自菲薄,自怨自艾。你会相信自己的判断,能适应周遭的环境,认同自己的优点和缺点,也真诚地爱身边的朋友们。

是的,自我认同就是这样一锅给你力量的汤,我们都在寻找这样的力量感,有的人也许一辈子都没有熬出属于自己的那锅汤,又何谈享受到汤的美味呢?

然而,就有太多处于青春期的孩子缺乏这样的“自我认同”,或者说,他们是在经历着自我认同的建立过程。

面色苍白的女孩贝拉,某种意义上,她是“问题少女”,虽然这个“问题少女”并非我们通常意义上讲的小太妹,但贝拉的父母离异,母亲再嫁,自己只身来到西雅图,心思缜密的个性已经让我们明显地看到她与同龄人格格不入:拒绝舞会、拒绝男生的好感、拒绝父亲善意的照顾,直到遇见冷漠的爱德华。然后爱德华成为贝拉生活中的一抹阳光,始而涓涓,继而滔滔。

有了这么一个“问题”式的开头,贝拉与爱德华及其一家的相识相知过程,几乎也就是她在建立自我认同的过程。影片里有个微妙的细节,贝拉想起了小时候学舞蹈,还是小姑娘的她觉得自己怎么都跳不好,怎么都不够优美。在很多面镜子前恍惚的瞬间,她恍然大悟,我们应该放弃成长中不必要的挑剔,其实每个人都是那么的不完美,你为什么一定要求自己是NO.1?自我的认同,或许,核心正是坦然接受自己的瑕疵和周遭的阴影。

最后的结局便是贝拉起初的种种心结均得以解开:贝拉和爱德华在流光溢彩的舞会上款款起舞、和父母冰释前嫌、和同龄朋友们相视微笑、和对自己倾慕的男孩礼貌而侃……这个“问题少女”身上终于建立了一种自我认同感,我们不能不说这是她在青春期收到的人生最宝贵的礼物。

再来看看那个帅气而忧郁的爱德华。

爱德华一家人隐居在终年阴雨的小镇上,是吸血鬼中的素食主义者,因为他们不吸人血,靠着抑制欲望、修身养性的方式在这个世界上生存着。这群人不但不吓人不恐怖,反而一反传统观念中人们对杀生害命的吸血鬼形象的刻板成见。

这个吸血鬼家族个个英俊美丽,父亲还是地位崇高的医生,他们住别具品味的别墅、听高雅的古典音乐,他们有正当的职业,他们有和谐的家庭关系,他们平日里谈笑风生,面对敌人时大义当前,成为校园和小镇里一群被崇拜尊敬的现代贵族。

于是,吸血鬼已经俨然不是那些让女生望而却步的恐怖片元素,而变成了一种让人心生崇拜的新贵族。

然而爱德华的内心却一直没获得真正的认同感,对亦人亦鬼的自我身份,他又着迷又困惑:在学校里,他是同学们眼中的异类,孤僻冷漠,难以享受到真诚的友谊,更别提爱情了。没有情感滋润的青春当然是苍白的,所以我们可以理解为什么作为“十七岁”的爱德华,纵然家庭幸福,却未建立起自我认同感。原来,仅有速度、力量和激情的青春同样是不完整的,还得有他人青睐的目光。只有当他和贝拉在一起,得到一份纯真爱情—更重要的是,他在保护贝拉、与另一个吸血鬼为敌的过程中,彰显出前所未有的力量感,爱德华作为男孩的自我认同由此建立。

说到这里,吸血鬼似乎也不那么可怕了。试想一下,这个世界上有多少人真正见过鬼呢?所以下次当自己独处一个幽闭空间时,不要害怕某个黑暗的角落会走出一个恐怖身影,因为能看到鬼,是你在这个世界上几千亿分之一机会的幸运。而且他说不定还是一个也和你一样在寻找着自我价值的鬼,这样,你不妨和他握爪、拍肩,相视而笑。

行文至此,想起有个年长的朋友曾说的一句话,他说,成长就像你在悄无声息地砸着一堵墙,砸着砸着,有一天早上一睁开眼,会忽然发现,墙垮了,你终于看到了另一边世界的阳光,一霎那豁然开朗……其实,“暮光之城”的背后不是暮光,而是朝阳。

青春拯救电影 篇2

《拯救大兵瑞恩》讲述了一个发生在二战中的故事：美军三军参谋长马歇尔亲自下令, 派一个八人小分队深入敌后, 将已在二战中死了三个哥哥的列兵瑞恩救回祖国。为了一个而可能牺牲八个, 值得么？不仅中国人会发出这种疑问, 影片中的小分队成员莱宾也说：谁都有母亲,凭什么瑞恩妈妈的丧子之痛要比我妈重要?

影片用一个小小的细节回答了莱宾的问题：为了一个空降师将军的生命安全, 有人在他乘坐的飞机上焊了一块钢板, 飞机严重超载, 降落时出了事故,造成了22人丧生, 驾驶员悲痛地说“为了他一个„„”

同样都是“为了一个”, 这“一个”是列兵, 那“一个”是将军, 谁的生命更有价值？透过影片，我们可以看出，导演斯皮尔伯格已经毫不犹豫地将天平倾斜到列兵瑞恩一边。如果有人要问“为什么”, 那么请看“泰坦尼克号”将要沉没时, 妇女、老人、儿童优先上船, 没有人对此发出疑问，难道绅士的生命不如妇孺重要？

与之相对的, 新疆某地一个剧院突发火灾, 有人高呼：“让首长先走!”为什么？因为首长对革命贡献大啊！这口号似乎天经地义。

两种价值观, 对照如此鲜明, 西方国家奉行的大多是人道主义，而我们从小接受的却是集体主义思想，在需要做选择的时候，永远要遵循把国家、集体利益放在首位，当国家、集体利益和个人利益发生冲突是，个人利益应服从国家和集体的利益。

这其实和老师让我们做的铁轨的选择相类似，虽然我也是从小接受集体主义思想的教育，但是我的选择应该是什么都不做，不转向，也不直行，任其前进，也许在这一小段时间里还会出现转机呢。我们每个人来到这个世界上，不论幸福还是苦难的生活着，我们都是平等的，我无权决定任何人的生死，也无权剥夺他们生存的权利。因为不是我给了他们生存的权利，既然不是我给予的，那我怎么能剥夺呢？

拿什么拯救国产电影 篇3

过去两年，在中国内地电影市场，一直呈现出一种格局：数百部中国国产电影与20部进口电影，主要是好莱坞大片PK，然后票房各占半壁江山。

这一状况在今年发生了逆转。2月18日，中美就解决WTO电影相关问题的谅解备忘录达成协议。中国每年将增加14部美国进口大片，以IMAX和3D电影为主，几乎每月都有两三部好莱坞大片在国内上映。

到5月初，今年以来已经上映的115部新电影当中，有81部国产片，但票房收入仅占总票房的38%。

面对3D《泰坦尼克号》、《超级战舰》、《复仇者联盟》的围剿，中国电影只有宁浩的《黄金大劫案》票房达1.23亿元，其余几近全军覆没。

进入6月，这样的噩梦仍在持续。打不过只好躲。对于国产影片，目前靠谱的发行策略是一看没有好莱坞电影，就赶快涌出来，进行自己人之间惨烈的血拼——悲壮程度不亚于《赛德克·巴莱》。

于是，热切呼吁政府扶持国产电影，在排片上予以倾斜的声音不绝于耳。平心而论，保护不能救国产电影。

在中国加入WTO以后，按照相关协议应在2007年向海外电影全面开放本土电影市场，但出于培育相对羸弱的本土电影的考量，采取了某种保护政策，并延续至今。

不过，随着中国电影市场的狂飙突进，虽说中国电影制作也取得一定进步，但总体与观众内在需求存在相当大差距，加上行业恶性竞争频发，三分制作、七分炒作成为营销不二法宝，依托大明星大导演、忽视内容创作和整体创意的现象普遍，招致烂片云集，终使观众失去信任。

中国内地电影市场这些年的快速发展，往往得益于商业资本的强势介入，以及市场的快速发育，如果重回强势政府监管保护下的封闭状态，不仅无法有效御敌于国门之外，更会演变成方兴未艾的中国本土商业电影的灾难。

临渊羡鱼，不如退而结网。好莱坞大片之所以风行世界，成功法宝反而是背后成熟的市场化运行机制。在电影制作公司为商业运行主体力量的前提下，整个电影健康运行的保障是强悍的行业协会——美国电影协会，著名的电影分级制度便是出自这个机构。

在其管理下，整个电影市场形成了良性的创新创作机制。

大量的中小创意公司为电影制作提供服务，而明星经纪公司保证了核心商业资源的不断推陈出新，产品营销公司则扮演着打通全球商业通路的角色，各类电影工会组织则最大化地保障剧作家和演员的权益，形成劳资平衡，构筑牢固的创作基石。

放眼未来，中国电影振兴不能指望政府搭建一个羊圈将自己保护起来——在全球化背景下，这本身也是无法完成的任务。

观众选择好莱坞大片短期看是灾难，但被狼追赶的羊群假如有天摆脱了羊的心态，主动与狼共舞，故事的结局却是另外一番景象。也许，被好莱坞大片炫酷的外表诱惑了多年的中国电影，当从认真讲好一个故事重新起步。毕竟，再牛的技术、资本，也是为了营造梦想。

青春拯救电影 篇4

从影片的情节中我们似乎看不到什么亮点, 只是一个关于梦想与责任的故事, 通过简单的线性叙事展开情节, 依托简单的人物逻辑关系。因此, 可以基本判定这部影片的成功并不是由它的叙事内容决定的。

结构主义叙事学自诞生之日起, 就一直被人所诟病曰:不注意从电影本体出发, 不注重研究电影本身的影像美学。高尔基说过, 语言是文学的第一要素, 因而语言是构成文学本体的要素。可是如果从电影本体来看, 电影的视听语言方案才是电影叙事的唯一手段。《拯救小兔》是一部故事情节非常简单, 但是视听语言丰富、影像叙事优秀的影片, 因此, 本文将从构图、音乐和剪辑三个方面对《拯救小兔》的视听方案进行分析, 从而认识影片影像叙事的审美特征。

一、构图细节塑造生动的人物形象

在动画电影中, 细节是让动画真正“动起来”的关键。所谓真正的“动起来”有两方面的含义:一方面是让动画电影更加生动;另一方面是指动画电影的情节丰满地向前发展, 而正是影片中的构图细节为这两方面的实现提供了可行的条件。细节可以充分地暗示人物行动, 塑造生动的人物形象。细腻的行动细节塑造丰满的人物形象, 从而也就自然地推动了情节的发展。

在《拯救小兔》的开头部分通过镜头内部蒙太奇展现了这样一组画面:大全景勾勒环境, 推到远景复活节岛巨石人像上的小E·B, 推到全景的正在打鼓的E·B, 再一直推到小E·B打鼓的特写, 在这一系列镜头的推摇中, 小E·B一直在画面的中心。不仅从构图细节上, 从小E·B的表情中我们也可以清楚的看到他对打鼓的喜爱程度。这样的描写就暗示了小E·B以自我为中心的心理状态以及以打鼓、做鼓手为中心的追求和梦想。

在这之后, 小E·B他爸爸的声音出现, 小E·B抱着他的鼓从巨石人像上下来, 跳到老E·B的怀里, 小E·B站好抬头看着自己老爸的时候, 老E·B做了一个很小的动作:他把小E·B的鼓从他身边拿开, 放到了自己的身后, 这时, 影片画面的构图结构就是——小E·B的鼓、老E·B、小E·B (从左到右) 。这个老E·B把鼓藏到自己身后的动作就让自己处在了小E·B和他所喜欢的鼓之间, 这样的构图暗示了老E·B对自己儿子的心理期望——希望小E·B可以像自己一样继承复活节兔家族的传统, 成为下一只责任重大的、可以造福全世界的复活节兔。老E·B隔在小E·B和鼓之间也暗示了在之后的情节发展中, 老E·B必定会成为小E·B和他自己梦想之间的一道阻碍。

影片开头的这两组画面构图细节充分地体现了小E·B和他的老爸老E·B的性格个性, 突出地暗示了两代人之间的性格差异, 为之后情节的充分展开打下了良好的视觉基础和性格基础。

二、音乐构成的核心功能

叙事学是根据文学作品建立的学科, 将叙事学引入电影, 则必须根据电影的本体性来灵活运用这门学科的方法论。就俄国文艺理论家普洛普在《故事形态学》一书中提出的功能、序列理论来说, 功能的原意为叙事作品中的最小单位, 具体来说就是指一个单纯的行动, 但是, 由于电影中的影像性, 即以视听语言叙述情节, 是电影重要的本体特性之一。因此, 在视听语言方案中任何一个视听因素都可以成为功能, 都可以参与影片叙事。

在《拯救小兔》这部动画影片中, 音乐作为一个重要的功能多次改变了情节的走向, 影响了片中主要人物的选择, 因此, 在这部影片中音乐是个非常重要的核心功能。

在E·B逃到美国遇到弗莱德之后, 因为受到来自复活节岛三只侦查小兔子“粉色贝雷帽”的追踪, E·B逃到弗莱德正在面试的2UP游戏公司, 寻求弗莱德的帮助, 于是, 弗莱德为了不让大家发现E·B, 在面试中表现的心不在焉。而E·B则忙于在公司中逃窜, 因为听到音乐声, 进入了游戏公司的音乐游戏音效录制室, 并且作为临时鼓手为盲人男孩乐队伴奏。由于E·B的出色演奏, 盲人男孩为他介绍了娱乐教父霍夫, 并且送给他霍夫进行天才选拔的报名表。这次的音乐伴奏让E·B的梦想有了实现的可能, 为E·B之后的路提供了必要的前提。而在之后E·B面对霍夫的演奏中, 音乐也作为决定因素存在, 因为E·B的梦想能否实现完全决定于霍夫是否喜欢他的演奏, 事实证明, 霍夫喜欢他的演奏, E·B的才能得到了全面的认可, 他的梦想也在真正意义上实现了。因此, 音乐是E·B追梦这个序列中的核心功能, 在这个序列中音乐作为一个关键性的功能要素影响了关键人物的选择, 推动了故事情节的向前发展。

之后, 在弗莱德全家去观看亚历克斯的演出时, 因为E·B把穿兔子衣服的小朋友误认成是侦查小兔“粉丝贝雷帽”, 导致他从箱子里逃窜出来, 冲到了舞台上, 弗莱德为了阻止E·B也随着他冲了上去, 两个人就这样尴尬的出现在了万众瞩目的舞台上, 为了消除这个尴尬, E·B带头唱起了很有“鼓动性”的《我要糖果》的歌, 这次在舞台上演唱的经历让弗莱德完全释放了自我, 重新拾起了童年时候的梦想, 并且决定要为做一个真正的复活节兔做准备。在这个序列中, 音乐仍然是作为一个核心功能出现, 它影响了弗莱德之后的行动, 让弗莱德真正的觉醒, 并且决定像E·B一样执着的追逐梦想。

三、剪辑对叙事节奏的调节

作为一部成功的影片, 必定有很好的叙事节奏。决定一部影片叙事节奏的因素有很多, 除了演员表演、被摄物运动、摄影机运动以及音乐、人物对话等因素外, 也取决于影像的剪辑。

《拯救小兔》作为一部具有明显的好莱坞技术主义美学审美特征的动画电影, 在剪辑技巧上这一审美特征表现的十分明显:整部影片以短镜头快速剪接为主, 营造出一种动画电影特有的轻松、娱乐之感。但是, 剪辑节奏也并不是一味的以快为主, 很多时候为了调节叙事节奏, 剪辑的节奏也会有舒缓甚至是消极的一面。

在这部影片中弗莱德是一个正在失去梦想, 已经不相信梦

播音创作中情景再现技法的应用研究

徐雁 (西安电视台新闻部陕西西安710000)

摘要:运用想象和联想, 艺术地再现某个场景或者某种意境的表现手法和表达方式被称为情景再现。情景再现是播音创作中一种运用方式。本文主要探讨播音创作中情景再现技法的应用。

关键词:情景再现;想象;联想;全息感受情绪;感情再创作

运用想象和联想, 艺术地再现某个场景或者某种意境的表现手法和表达方式被称为情景再现。在这样的一个定义中, 特别加强调了稿件中的内容在脑海中的浮现从而形成画面, 要让广播电视播音更能触及受众深层敏感的心灵层面, 则需要立体的感知表述方式进行全方位解读。

情景再现技法在播音学的应用中, 能通过有声语言达到最好的表述稿件的预定效果, 能使脑海中的画面走向语音的更立体再现, 本文欲对如何让这一技法在播音工作中更有效的使用进行简单剖析。

一、情景再现的内涵

1. 情景再现属于一种联想, 想象活动, 是对播音员主持人再造想象特点的概括。

2. 播音员主持人的联想与想象必须以语言内容为依据, 以符

合稿件的需要为前提, 必须遵循稿件规定的目的、性质、范围、任务, 不能信马由缰, 任意驰骋。

3. 依据语言内容想象出的画面应该是连续的、活动的、有内在联系的, 而不是孤立的、静止的。

4. 播音员进行联想, 想象的目的应该是引发相应的态度, 感情。

综艺节目播音员大多有事先拟定的台本, 根据编导的意图出场组织、串联节目的各部分。对于前期工作的参与程度因人而异, 但不管怎么样, 节目的发展, 未必全以文字为本, 步步不离。伴随我国大部分综艺节目的各种各样的形式, 不仅内容丰富, 播音员在节目中的表现也是尤为重要的。播音员不仅需要自身素质的提高, 更需要有敏捷的思维能力, 只有在节目中做出良好的应变能力, 让节目播音员与观众进行互动, 不仅让播音员的形象得到宣传, 而且对节目品牌的贡献也很大。在与演员和现场观众交流中总会出现台本以外的情景, 这时结合现场气氛即兴发挥, 随机应答就显得尤为重要。播音员的即兴创作语言就决定了整期节目的成败优劣。优秀的综艺节目播音员往往能够灵活驾驭全场, 妙语连珠, 奇趣横生, 能使现场气氛热烈, 台上台下相互融合。

二、全息性化立体可感的表达是情景再现使用中的核心理念

古人云:“登山则情满于山”“眉睫之前, 卷舒风云之色”, 这些语句讲述的是一个表达中的全息化再现的道理。也就是说, 无论使用哪种表达方式, 最好的表达效果并非来自于平面的画面再现, 而是立体的场景, 这其实就是一种全息的情景再现

想的人, 而E·B则是一个大胆追求梦想、相信未来、相信自我的敢作敢当的兔子。当弗莱德遇到E·B时一系列快节奏的剪切预示了之后的故事发展。在弗莱德终于认清自己的梦想所在以后, 便开始不辞辛苦的勤勤恳恳的练习成为复活节兔需要了解的各种技巧, 在E·B帮助弗莱德训练的过程中, 剪辑节奏开始加快, 一是表明弗莱德的速度和敏捷性在不断的提高, 另一方面则暗示着故事情节中的高潮即将到来。在真正的情节高潮中, 影片也巧妙地运用了剪辑技巧, 灵活地处理了高潮中的节奏, 使得人们在观看之余仍有意犹未尽之感。

表达方式。在播音学中, 全息化表达就是情景再现技巧的核心理念。

以戴望舒的名作《雨巷》这首诗的表达为例, 看到这首诗, 按照情景再现的方法应该立刻在脑海中调动出各种感受, 以此展现出一个梅雨季节江南小巷中的场景:在细雨蒙蒙中, “我”怀着一种落寞、惆怅的情绪, 撑着油纸伞在悠长寂寞的小巷中踽踽独行, 希望见到一位象丁香一样的姑娘。这些感知所呈现出的画面让我们也沉浸在诗人所处的意境中, 将感受中诗人的雨巷尽力地吟哦出来, 效果也会是可以的。这些宣传片在每档电视节目在播放之间, 不仅满足了该栏目的特点, 更表现出播音员的个性魅力, 给观众留下了深刻的印象, 这样更好地给节目做了宣传, 提升了栏目的品牌效应和品质塑造。比如像赵忠祥这样的老节目播音员正是通过不同的包装, 由于原来的播音员没有经济价值, 他们之所以成功是因为他们本身的个性魅力和专业修养, 同时在不影响电视节目策划的条件下, 可以让播音员在节目中不断地展现出自己的与众不同, 只要播音员能够给自己的形象进行打造和包装, 能够帮助节目有更高的收视率。所以对播音员进行精心包装, 可以为电视节目打造成品牌频道。在播音创作中存在着立体感知, 其情绪、心境等等方面无疑会更加鲜明起来, 从而影响听众的情感和心情, 让听众有更好的感觉。

三、如何实现情景再现的全息性表达

情景再现是一种想象联想活动, 全息性的情景再现就是将这种想象和联想表现得更深入一些, 更可感一些。情景再现的过程:一是理清头绪, 做到心中有数;二是设身处地, 进入具体的事件, 场面中去;三是触景生情, 当某种生活图景在脑海里浮现时, 我们一定要作了积极的反应, 将它变得更可感知, 稿件是写情于景的, 我们就要融情于景;四是现身说法, 产生“我就在”的感觉, 把情景再现的过程细致入微的传述出来, 使观众产生感同身受的某种情景的再现。一段文字, 往往会包涵有视觉的内容, 还有听觉的、嗅觉的, 如果播音员不能清晰细致地感受到并能动地体验, 就会播不好这一段文字, 这时需要播音创作主体在态度和感情方面抓住精髓, 这里的态度:就是创作者对外界刺激的估量, 判断, 评价, 感情则是指不同的感受, 不同的态度, 就形成了不同折感情。

正如陆游有诗云:“君果欲学诗, 功夫在诗外。”要做到恰切的全息性的情景再现, 就要求播音员要扩大知识面, 注意感受和理解能力的培养, 不断提高自己的观察力和分析力。同时作为播音员要有大量的阅读和丰富的生活的体验。播音员在生活中也要是一个全息感受的人, 任何体验无论是好的还是坏的, 都是一种经历, 一个成熟的感知敏锐的播音员必然在全息的再现表达中最能于细微处见精神, 于无声处听惊雷。

通过以上对影片构图、音乐、剪辑等方面的简单分析可以明显看出, 《拯救小兔》这部通俗化的以儿童为受众主体的动画电影, 具有极强的商业性和娱乐性, 整部影片的节奏轻松、活泼, 但也非常明显的体现了美国官方意识形态的引导力和控制力。影片中通过突出复活节这个典型的西方文化符号的意向, 通过复活节图在复活节时给全世界送彩蛋、送祝福, 来暗示西方文化的全面扩张, 可以说这部影片是为了迎合官方意识形态用影像对“复活节童话”的改写。

摘要：《拯救小兔》作为一部成功的动画电影, 并没有创新性的故事情节和叙事结构, 作为一部蝉联票房冠军的电影, 它有优秀的视听语言方案, 本文将从构图细节、音乐和剪辑三个方面简析这部影片的影视叙事的审美特征。

青春拯救电影 篇5

藏不住忧伤，藏不住分手的彷徨

2011年1月12日，一场瑞雪袭击京城，24岁的花店女店主刘盛芳独自坐在店中。傍晚6点，刘盛芳正准备回家。突然棉门帘被掀开，来人是个20岁出头的男孩。他掏出一张50元钞票放在柜台上，说：“我叫吕军，在附近一家科技公司上班。昨天上午我帮公司买了两个花篮，你多找了我50元。”

细微之处见人品。刘盛芳连声道谢，对男孩的好感油然而生。

几分钟后，两人踏着积雪赶往公交车站。巧的是，他们上了同一辆公交车，并且在同一小区下车。原来，刘盛芳租住在3号楼，吕军租住在9号楼。分别时，吕军幽默一笑：“相识是缘，也许世间从此诞生一段传奇。”刘盛芳笑靥灿烂，默认了吕军的话。

刘盛芳是河北沧州人，吕军来自河南郑州。这对漂在京城的异乡人，最渴望的就是在钢筋水泥的丛林里，给心找一个温暖的归宿。每逢双休日，吕军一大早就会赶到花店，踩三轮车载着刘盛芳去5公里外的花卉市场进货。返回已是中午，饥肠辘辘的他们有滋有味地分享一个苹果，一包方便面。刘盛芳将面汤喝得干干净净：“唉，我第一次发现方便面原来这么好吃。”吕军捉住她的手：“方便面里掺入了爱情，味道自然与众不同。”

这年8月，刘盛芳带吕军回沧州老家。吕军身高1.78米，外表帅气英俊，刘盛芳的父母对他很满意。大家围在一起喝茶时，刘母秦加爱随口问：“小吕，你在北京有房有车吗？”吕军一脸尴尬：“暂时没有。”

担心母亲再问下去会伤害吕军的自尊心，刘盛芳赶紧圆场：“妈，你和爸都不是世俗的人，不会以房子、车子来衡量一个男孩的价值。再说一结婚就背上沉甸甸的房贷，有何幸福可言？”吕军接过话茬：“阿姨、叔叔，我和盛芳情投意合，在北京同甘共苦，一起奋斗，不出10年我一定交给她一把家的钥匙。”

刘家父母不忍再难为吕军，同意了女儿的这桩婚事。刘家父母与吕家父母电话沟通后，将儿女的婚期定在2011年2月18日。刘盛芳与吕军加紧筹办婚礼，两人在花店附近租了一套85平米的两居室。他们自己装修房子，戴着报纸叠成的帽子刷涂料；闲暇时间，吕军用摩托车载着刘盛芳考察一家家酒店，寻找性价比最合适的婚礼场所……

2012年1月6日，吕军去海淀区给几位大学同学送请帖。中午，他请同学吃饭，不知不觉多喝了几杯。下午3点，吕军骑摩托车回住处，他头昏脑胀，视线模糊。在离家两站地的京周路上，吕军骑着摩托车撞到了泊在路边的一辆轿车上。他飞进了路边的深沟里，当场昏厥……

吕军颅内出血，昏迷了整整两天。刘盛芳守着男友，眼泪一直没有停过。医生实施开颅清淤血手术后，吕军从昏迷中清醒过来，命虽然保住了，但他仿佛变了一个人：目光呆滞，神情茫然，不知道自己叫什么名字，不知道自己从哪里来；就连女友刘盛芳，他都不认识了。医生告诉刘盛芳：”吕军记忆神经受损，引发中度失忆。”

是坚守这段爱情，还是选择放手，此时的刘盛芳徘徊在人生的十字路口。

有一种执著叫等待，有一种卑微叫恋爱

1月10日，吕军的父亲吕志斌与母亲刘 仕爱匆匆赶到北京。吕军穿着病号服，呆坐在病床上。刘仕爱将去核的大枣塞进儿子嘴里，吕军吐在地上：“你给我吃什么？我不认识你。”刘仕爱忍着悲痛说：“小军，我是你妈妈呀！”接着，她指着吕志斌对儿子说：“他是你爸爸，我们从郑州过来看你。”吕军用力掐头皮，怎么也想不起他们是谁。刘仕爱和丈夫泪如泉涌，一夜间，夫妻俩头上添了白发。

刘盛芳将办婚礼的5万元取出来，支付了吕军的医疗费。半个月后，刘盛芳和刘仕爱夫妇将吕军接回出租屋。儿子与智障患者无异，不可能给刘盛芳带来幸福。刘仕爱含泪劝慰：“盛芳，你是千里挑一的好女孩，为我们家小军付出了很多。现在他成了这个样子，无论你做出什么选择，我们都不怪你。”刘盛芳咬着嘴唇：“阿姨，我心里很乱，您让我好好想想。”

当晚，刘盛芳的母亲在电话里催问女儿：“婚期越来越近，酒店定好了吗，婚房布置得怎么样了？”刘盛芳良久无语，旋即“哇”一声大哭起来。在母亲的追问下，她断断续续讲述了吕军的现状。老人哆嗦着问女儿：“他什么时候能恢复记忆，到底能恢复多少？”“医生也无法给出确定答案。”老人明确地告诉女儿：“这婚不能结了，幸亏还没领证。你千万别犯傻！”

1月23日，刘盛芳收拾好行李，将1万元放在刘仕爱面前：“阿姨，这是我的一点心意，留给吕军做康复治疗。吕军就交给您和叔叔了。”刘仕爱以大度掩饰心痛：“无论你走多远，我和吕军爸爸都会念你一辈子好。”刘盛芳将吕军的衣服鞋子归放整齐，与吕家父母洒泪而别。

与吕军分别的日子里，刘盛芳的脑海里不停回放着往昔的一幕幕：夏日正午，吕军身着白色紧身背心，将鲜花和盆景一一搬进店里。刘盛芳递给他一瓶矿泉水，吕军抹一把额上的汗水，纯净的笑容和洁白的牙齿格外迷人；刘盛芳忘了带出租屋钥匙，吕军攀沿水管爬上4层楼，从邻居家阳台翻进去，将门打开……想着这一切，刘盛芳泪如泉涌。

2月的一天上午，刘盛芳在花店给盆景剪枝，刘仕爱跌跌撞撞跑来：“我昨天出去买菜忘了反锁门，回来吕军就不见了，我找了一晚上也没找到。他平时都去哪里？”刘盛芳心乱如麻，吕军会不会有什么意外？她锁上店门，拉着刘仕爱匆匆往外跑。

傍晚，经过花卉批发市场的一家牛肉馆时，刘盛芳和刘仕爱几乎同时发现了吕军。他满脸污渍，就像一个乞丐。刘仕爱冲过去，拍打儿子身上的尘土，哭着埋怨：“你知道妈多着急吗？”吕军冒出一句：“她说这里的牛肉汤好喝，我在等她。”

刘盛芳的泪已决堤，以前每次来这里批发鲜花，吕军都请她在这家餐厅喝牛肉汤。现在他连父母都不认识了，却对自己还有模糊的印象！

回到家，刘仕爱给儿子洗漱。吕军将牙刷、毛巾扔在地上，将母亲往门外推。刘盛芳将毛巾、牙刷捡起，像姐姐一样哄吕军：“不讲卫生邋里邋遢，没人喜欢你。”说来也怪，吕军谁的话也不听，唯独对刘盛芳言听计从。

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刘盛芳想起医生说过，中度失忆症患者丢失了大部分记忆，但脑海里残留着最熟悉的生活场景、最亲密的人等信息碎片。平时与患者最亲近的人，也许能够将其信息碎片连接，帮其恢复记忆。如果她此时抽身而退，也许吕军这辈子就毁了。

刘盛芳告诉刘仕爱：“叔叔已回郑州了，您也回去上班吧，吕军就交给我了。我要让他恢复记忆，过上正常人的生活。哪怕一两年，哪怕三年五载，甚至一辈子……”

刘仕爱返回郑州后，刘盛芳开启了男友的记忆恢复之旅。吕军经常头痛头晕，每个星期她就用自行车载着吕军，去两公里外的诊所接受针灸治疗。每天3次，她按时照顾吕军服用数种营养神经类药物。

恢复记忆需要经济做后盾，刘盛芳素面朝天，穿最廉价的衣服，吃最简单的食物。每天去花店，她舍不得坐公交车，自行车成了她和吕军的代步工具。

世上最美的，莫过于泪水中挣脱出来的微笑

车祸后，吕军胆小怕黑。过马路时，他躲在刘盛芳身后，拽紧女友的衣襟不放。女房东姓李，他张冠李戴喊人家“张大姐”。

一天傍晚，吕军刚吃了两个雪梨，不到一个小时又嚷着要梨吃。梨性寒，吃多了容易拉肚。刘盛芳将梨藏进柜子里，然后指着垃圾筐里两个梨核说：“这是你刚吃的，今天不能吃了。”吕军说刘盛芳骗他，一把将她推倒在地。刘盛芳哭了。吕军蹲在刘盛芳面前，像孩子一样低着头道歉：“姐姐，我错了，你打我吧。”一句话撕裂了刘盛芳的心，她拭去吕军脸上的泪：“只要你能恢复记忆，哪怕将我打伤了，我也心甘情愿。”

吕军虽失去记忆，但能真切感受到刘盛芳的呵护。他吃药越来越主动，自己倒温开水，自己搭配药片。有时刘盛芳在厨房做饭，他就主动削土豆皮、剥大葱。白天在花店，吕军不再呆坐着，能给刘盛芳打下手。他认识20多种花，知道价钱，偶尔还会帮刘盛芳收钱、找零。男友点滴的变化，都让刘盛芳激动。

刘盛芳将吕军的近况告诉医生，对方分析：“吕军的记忆恢复该进入第二阶段。配合药物治疗的同时，家人每天陪他走路40分钟，提高血液含氧量，使大脑皮层兴奋，这样能最大程度修复受损的神经元。”

刘盛芳和吕军每天步行，往返于出租屋与花店之间。她牵着男友的手，陪他回忆美好的过往：“你还记得吗？你曾说咱们结婚后，让我尽快给你生一个漂亮可爱的小宝宝，连名字你都提前取好了。男孩就叫吕阳阳，女孩就叫吕贝贝。”

7月上旬，房山公园的荷花开得正盛。刘盛芳带男友并排坐在荷池边，将几张照片摊在他的大腿上：“以前你经常骑自行车载我来这里赏荷花，瞧蜻蜓落在荷尖上这张，就是你抓拍的。”“瞧这张，我们蹲在水边，是在皎洁的月光下拍的，当时你给我背诵朱自清的《荷塘月色》……”吕军咧嘴一笑：“好像有点印象，但似乎是很久远的事。”

刘盛芳在互联网上创建了一个失忆患者QQ群，有类似境遇的网友给她出主意：“你要找准吕军的兴奋点，他失忆前最想做的事是什么？如果能最大程度满足他的愿望，或许能帮他找回记忆。”吕军昔日最大的梦想就是和她结婚，他是在筹办婚礼期间出的事。一番思索后，刘盛芳冒出一个大胆的念头。

2014年8月4日，刘盛芳将双方父母召集到北京。刘胜芳的母亲这才得知女儿一直没有离开吕军，女儿对爱情的执著坚贞，感动了她。不过，她也有顾虑：“婚礼不是儿戏，即便是模拟婚礼，别人也会当真。要是吕军的记忆无法恢复，那怎么办？”刘盛芳流着泪说：“我与吕军在一起不容易，即便他记忆不能完全修复，我也不离开他。”

刘盛芳的行为感动了吕家父母，他们向亲家夫妇鞠了一躬：“两个孩子真心相爱，这份感情太难得了，请你们就依了盛芳吧。”

8月8日，刘盛芳与吕军的模拟婚礼在出租屋里举行。到场祝贺的嘉宾除了双方父母，还有他们的大学同学、邻居及花店的顾客。刘盛芳身披洁白婚纱，画着淡妆，光彩照人；吕军身着黑色西服，系着紫色领带，英俊潇洒。

浪漫的《婚礼进行曲》中，刘盛芳将婚戒交给吕军，让他给自己戴上。她动情地告诉吕军：“这是两年前你带我在双安商场选购的，我喜欢红色的，你喜欢蓝宝石的。最终，你和售货员一起说服了我。现在，你给我戴上吧，我是你美丽的新娘。”

蓦然间，吕军脑海中一串串的记忆碎片瞬间连接，与刘盛芳相识的情景、走过的风风雨雨，渐次修复还原。他抱起刘盛芳，激动地说：“老婆，过去的事我想起来了。当初我真不该喝酒。谢谢你为我做的一切！”现场所有亲友嘉宾，为他们送上了真诚的祝福和掌声。

如今吕军已基本回归正常人的生活，他向刘盛芳承诺：“来年，我要还给你一场真实、热闹的婚礼，让你真正做我的新娘。”

编辑 尼尼威