首饰设计专业基础课程

首饰设计专业基础课程（通用12篇）

首饰设计专业基础课程 篇1

设计基础课作为艺术设计专业的重要基础课程, 主要通过具体的训练学习培养学生的艺术语言、造型能力、设计意识以及创新能力。它是学生完成设计素描、设计色彩等课程后连接到艺术设计专业课的重要纽带, 是联系艺术设计专业课程的桥梁。设计基础课程一般由三大构成、图形设计、字体设计等课程构成, 设计基础课程是整个设计教学系统中的基础部分, 课程设置的连贯性很重要, 这些课程为对后面专业课程的学习有很大的帮助。设计基础课程通过科学、合理的设计训练教学培养学生的创造性思维, 通过科学的方法和合理的课题训练使学生由浅到深、由表及里的对设计规律进行探索研究。而课程的教学目的在于把设计专业的学生从感性的认知引导到理性的设计中, 通过设计基础课程的学习, 培养学生科学的掌握设计的一些基本原理规律, 提高学生对设计的敏感观察和创造性思维的能力, 为接下来的专业设计课程打下系统的基础。

艺术设计基础课程教学的重点目标是学生创造性思维的培养。艺术设计是一种复杂的精神活动, 它是灵感、创新思维、想象、感知和情感的综合反映, 作为设计教育, 在教学中既要按照普遍性学科的教育模式和规律, 与其他学科又要区别, 更注重创造性思维的培养和综合素质的提高。著名科学家华罗庚说:“人之可贵在于能创造性地思维。”而创造性思维的培养是艺术设计的根本, 设计基础课的教学是培养学生创造性思维的重要方式。而突破传统思维的模式和惯性是创新思维的重要过程, 学生容易受到传统和已有的各种概念所束缚, 而创新思维的培养应多注重新的思维方式和设计理念地引导。在教学过程中要善于对感性的练习转化为进行理性的思考和整理, 设计不是强调一种感性体验或被动的设计表现, 在设计基础课中更多地体验和训练在于超越对象本来的表象的认识, 而体验形的联想、视觉元素、符号的创意以及换位思维方式的练习。这种创造性有赖于教师积极地营造活跃的课堂教学环境, 引导学生的横向、纵向思维以及放射性思维的开发, 激发他们学习的积极性和灵感。

正如约翰·伊顿在《设计与形体》一书所说:“基础课程具有三个课题: (1) 解放学生的创造力乃至艺术天赋。他们自身的体验和感受将表现与存留在真实坦诚的作品之中。新学生们将逐步跨越各种传统的陈规旧俗, 追求与创造他们自己的作品。……”[1]要使学生有创新和开拓精神, 首先要跨越已定的各种规矩已及已有的条条框框的限制, 最大限度地发挥学生潜在的智慧和个性品质。

创造性思维的培养需要学生主动、积极的配合。而由于我国的传统教育模式和体制, 学生从小的学习方式习惯于填鸭式、机械式完全接受, 并已形成了这种惯性的思维。这种懒性思维和被动的学习习惯导致学生创造性思维的薄弱, 进入大学阶段的学习还是相对停留在一种依赖性和被动性。在许多的艺术院校, 这种现象也不能完全避免, 也使艺术设计教育很大程度还是存在填鸭式和权威式的教学模式。对教学的互动关系中, “学”成为一种被动式, 学生毫无参与意识的“学”使教师的“教”也很难达到一种双方的互动。如果学生对设计基础课程的教学目标不明确, 设计基础课程的训练更加处在一种被动的学习状态中。所以要有效的提高艺术设计基础课的教学效果, 首先要改变学生的学习方式、提高学习的兴趣, 变被动学习为主动学习, 并积极主动地参与和交流, 养成一种独立思考的能力和创新实践的精神。

设计基础训练的目标要达到什么目的, 如果学生不清晰, 学习起来就没有目的性, 基础课程的训练课题和以后的专业课程是紧密相连。如图形设计课程的学习, 与后面的广告设计、标志设计等课程形成一种依托, 图形设计是专业设计课的基础。在专业设计课程中经常发现学生不能直接、准确的表达自己设计主题的图形, 其实造成这一原因有很大程度的是学生没有充分了解图形对有效信息的承载, 不能与观众产生一种共识和共鸣, 而这些问题在图形设计课程中就一定要明确和解决的。经常学生只为了完成构成练习而构成, 许多学生对于设计基础课程的学习, 只留于形式, 没有深入的思考, 往往教学的训练练习只是完成千篇一律的形式, 没有什么新意和创意, 这样容易使学生忘记课程的目的, 只有将设计基础的知识和专业的应用有机的联系起来, 才能使学生在学习中真正地融会贯通, 而不是仅仅知道几个基本概念或几个抽象的符号或者仅仅是大同小异毫无创意的几张构成或图形的作业。只有不断的探索, 让学生的创造性思维得到开发, 才是设计基础课程设置的目的。才能使设计基础课为后面的设计专业课奠定基础, 起到一种良好的过渡和联系, 而不是相互的隔断和脱节。

设计基础课地教学还应加强课题的设计与实践性。针对不同的设计专业, 设置的课题练习与专业应密切联系, 使训练有针对性。基础课训练的课题、训练的内容要和专业课程构成一个有机联系的综合研究的体制, 基础设计课的练习不是片面的、孤立的训练练习, 训练的内容应系统的为后面相关的专业知识而做渐进的训练, 所以合理安排设计训练内容也是教学中的重要部分。既要避免内容的重复, 又要保证衔接关系, 课程之间的联系和衔接有助于教学的连贯性和整个教学的流畅。

通过感性训练和理性训练来达到训练的目标。感性训练是对基础知识的一种表面直观的感觉性的训练, 通过快速记录最原始创意来培养学生创造性思维。而理性训练是对知识的转化的有效训练, 理性训练要求学生有针对性, 有目的地将各种设计创意及表现手法运用到训练中, 体现了学生对知识的掌握程度以及设计创造性思维的能力。引发学生转换思考角度、改变思维方式, 将理性的思考和感性的认识相结合, 往往在设计基础课程中缺乏对学生这种有针对性的理性训练, 这是跨越性的训练。通过一系列具体课题有针对性的训练, 提高学生分析课题、并以各种手段方式解决问题的能力, 使学生能突破传统框框和限制, 训练并提高学生的表达能力, 通过这样的训练使学生面对简单的问题能养成深入地、富有创建性的思考与表达习惯。对以后的设计能用自己独特的图形语言准确、清晰地表达设计主题和演绎设计的思想精神有很大的帮助。

艺术设计基础课程的教学, 不仅要注意课程与课程之间的相互关系, 也应注意课程的实践环节, 同时应该十分清楚的让学生有明确的思想准备:课程的意义、应用价值、以及课程实践的方法和所面临要解决的问题。艺术设计基础教学通过科学、合理的训练使学生的创造力和思维想象力得到培养, 并通过合理科学的课题训练才能达到有效的教学效果。

参考文献

[1] (瑞士) 约翰尼斯·伊顿.《设计与形态》.朱国勤译.上海人民美术出版社.上海.1992年第11页

首饰设计专业基础课程 篇2

在环境艺术设计专业教学中，不能沿袭传统的美术教育课程体系，要增强学生艺术想象力和创新能力的培养，以及建筑形体、比例、空间、结构关系的深刻理解。应设立一些相应的关于环境、建筑、空间设计理论课程的学习，使环艺设计专业基础课程和绘画专业拉开距离。

2.优化教学环节，创新教学环境

环境艺术设计的专业基础课程要更加注重实践过程的教学，要让学生有更多的机会参与实际项目的设计，鼓励学生将在外实习的课题项目带到学校来，在老师的指导下完成。从而在实践中使学生将理论知识运用到实际的设计中，在设计中增强自己的创新能力。课堂上老师在完成教学的过程后，要让学生自己组织讨论完成课堂学业，充分调动学生的积极性，培养创造能力和自主学习能力。

3.注重课程的.融合和交叉，增强专业基础课程教学的系统性

环艺专业基础课程中的单个课程不是孤立的而是紧密联系的，因此要注重课程的融合和交叉，强调专业基础课程教学的科学性。像在环艺专业基础课程中，设计素描的教学内容是通过写生手段培养学生观察、塑造形体的能力。要根据学生自身专业的特色来寻找适当的训练方式。可以结合环艺专业的特点多做些配色训练，注意基础课和专业课之间的联系性和支撑性。根据环艺设计专业的方向决定基础课的内容，与环艺专业设计课程衔接起来，为后续设计课程的学习打下坚实的基础，以利于提高学生设计的实践能力。

4.建立课堂教学新形式

针对环艺专业课程建设中普遍存在重专业轻基础的现象，基础课和专业课存在严重的脱节现象。因此要以设计思维的形成和对设计方法的掌握为引领，构建环艺设计基础课程新体系。为进一步明确课程的目的，需要重新结构课程的内容与形式。

(1)教学方略上突出大的课程方向，强调整体性、综合性，弱化单一性：将平面构成与色彩构成合二为一，成为设计基础。主要解决二维空间的问题;强调素描与色彩的共性和统一性，分而不离，区别在于表现因素上的多少。目的主要在于解决画面的结构问题，注意表现的丰富性和学生的特点。

(2)各课程在教学内容与形式上进一步明确：

①增强课题意识。将课题始终作为一个整体来对待，增强师生双方面在课程中的主动性和互动性;

②设计基础。将平面构成与色彩构成有机地结合在一起，注重内容上的延承与变化，避免片面的解决问题没进一步加强点、线、面在语言形式方面的表现力度，突出画面的结构意味;

③设计素描。基础中的基础，在设计基础为能迅速进入这种状态提供了先决的形式，使学生能更好地投入到画面的经营之中，点线面、黑白灰、节奏、韵律成为画面主导的形式因素，要让学生充分理解素描的本质含义，避免为形式而形式;

④设计色彩。注重色彩因素在画面结构中的意义，要让学生保持设计素描的中心方略，同时将色彩因素贯穿进来，通过在对色彩在色相、明度、饱和度以及色调等方面的训练与运用，解决好色彩在画面结构组织中的构成意义。把所学全面而恰当地运用到课程中;设计色彩还可以通过风景写生的练习，进一步解决好色彩在画面结构组织中的构成意义，注重色彩归纳和主观调整，一切从画面结构出发。

课程顺序的调整和课程内容与形式的变化，带来的不仅仅是一种简单的形式变化，这是在理论推究基础上所进行的教学实践，呈现出一种不同寻常的学习面貌和学习效果。

四结束语

环境艺术设计教育是由专业基础课程和专业设计课程两个部分构成，专业基础课程作为环境艺术设计学科的基础核心课程，应根据不同专业的特点制定不同的教学计划、教学内容和研究方向，让学生明确发展方向，顺利从专业基础课向专业设计课过渡。并引入相关学科的知识和生产实践，与理论知识进行有机整合，形成科学合理的知识结构体系，为学生今后的学习和就业奠定良好的基础。

参考文献

[1]单炜.环境艺术设计的专业建设与研究发展[J].艺术教育，(06)

首饰设计专业基础课程 篇3

上世纪60年代，美国神经病学教授Barrows在加拿大麦克马斯特大学创立了PBL教学模式。具备以下特点：开放性、探究性、全员性、交互性、系统性、有助于学生个性的形成、培养集体协作能力。近年来，将PBL法应用于课程教学改革的研究成为热点，采用PBL法在教学上互动，产生了很好了教学效果，提高了学生学习基础化学的兴趣。

一基础化学优化设计

1教学过程的设计

传统的教学过程存在学生“被学习”，缺少课堂互动，师生交流少，学生自主学习的积极性不高和对知识归纳总结的能力差等弊端，因此对教学过程的改进尤为重要，以下是对教学过程的设计：

将PBL法运用在整个教学过程中，对教师提出了新的挑战，要求教师只有具备高水平的专业知识、专业技能和交叉学科的相关知识，才能有效解决学生的问题，确定学习目标和实现目标的方法、以及控制讨论的技巧；善于总结自己和其他人的先进的学习方法，在指导过程中潜移默化地传授给学生。

以问题为纽带进行教学，培养学生问题意识、质疑精神和创新精神。教师要尊重学生的问题，充分相信学生有质疑的能力。教师应转移备课的重心，把着眼点放在使学生对新授知识产生问题，以及如何引导学生去探索、发现、自主解决问题上。

2教学内容的设计

（1）从宏观到微观

基础化学作为临床医学专业一年级的基础必修课程之一，结合学生刚完成高考的特点，联系学生中学所学化学知识，对化学知识进行扩充和深化，首先介绍与医学相关“稀溶液的依数性”中的渗透压，解释临床上常用注射液为什么都是特定的浓度？通过这样的教学手段，抛开一开始就枯燥乏味的学习，提高了学生学习化学的兴趣，了解化学与医学紧密联系的特点。

化学反应都离不开微观原子，所以了解原子中核外电子的运动状态和原子与原子是如何成键是非常必要的。在教学过程中，让学生带着问题走，以“为什么会发生这样的反应？为什么会有这样的现象？”等问题的提出进行教学，再通过后续原子理论知识的学习，从微观的角度对知识点进行了补充和完善，达到系统学习的完整性。经过多年的教学内容改进，达到了较好的效果。

（2）从理论到实践

基础化学除了理论学习外，还包括相应的基础化学实验，实验内容的设计不仅要使学生掌握基础的化学知识，而且要结合专业特点进行实验优化设计。在实验中将理论与实验相结合，通过实验让学生巩固了理论知识，提高了学习的积极性，让学生学会如何提问题，如何解决问题。例如，在医学实习中，如果需要培养细胞等都需要在模拟人体pH条件下，必定会涉及到缓冲溶液，通过具体的实验过程，学生理解了缓冲溶液的定义以及影响缓冲溶液pH的相关因素。这样对学生后续课程，如生物化学、生理学内容的学习奠定了一定的理论知识基础。

二PBL法的应用

1网络教学平台的搭建

多媒体授课是对当代大学教师授课的基本要求，但是习惯于传统板书教学模式下学习的学生来说，这样的学习就需要课前预习，课后复习。我们利用多媒体授课的优点，在授课方式上进行了改进。制作基础化学课件，其中穿插化学相关的动画，结合传统板书，多举实例；利用多媒体让学生了解当今化学学科的最新动态及发展，让学生更能适应这样的教学方法，更好地达到教学目的。

基础化学已获省级精品课程，制作了基础化学精品课程网页，在网页中提供了基础化学的教学录像、课件、教案等相关教学内容。并建立了师生相互交流平台，提供阶段测试题，学生可自行下载，便于学生自主学习。

2互动式教学的探索

经过前期基础化学的学习，学生已掌握化学相关的一些基本知识，通过引导学生建立适合自己的大学学习方法，具备一定的自学能力，在不同的专业中建立化学学习小组，从基础化学中抽出某个章节中一节课的内容，让学生独立学习并制作ppt.，教师对其主要讲解内容、重点告知学习小组，对学生制作的课件进行修改，教会小组成员常用化学软件的使用方法等。让小组中选派一位表达能力较强的同学走上讲台，讲授本节内容。这样不仅让学生体会到共同协作的优点，而且提高了学生的表达能力。对学生来说这样的互动式教学是学生参与教学的过程，不仅提高了学生学习化学的积极性，而且加强了学生团结合作的精神，这种互动式教学方法在近几年的教学中收到了很好的教学效果，在以后的教学中还将不断地改进。

PBL教学法将使学生通过自己的调查研究取得结论。学生要经过提出假设，收集整理资料，检验求证等阶段，是科学研究的思维方式在课程领域的具体应用。

三教学效果

调查对象：随机选取临床专业2010级本科生；调查人数：100。

根据课程内容优化设计和PBL法运用于教学过程中的模式产生的效果，设计了7个评价项目，并发放问卷100份，回收100份，统计见附表。

附表中统计数据表明，85%以上学生通过基础化学内容优化设计及将PBL法运用于基础化学教学课程中的模式，自身得到了提高，激发了学习的积极性和团队协作的精神，教学效果较好。

通过多年对基础化学与临床医学专业特点相结合的方式，对基础化学内容和教学模式进行优化设计，并将PBL法运用于整个教学过程中，收到了较好的教学效果，不仅提高了学生学习化学的积极性，而且让学生不断掌握自学的能力。通过教学互动的模式，提供教师和学生相互交流的机会和平台，增强了学生学习的兴趣。

参考文献

[1]席晓岚.基础化学[M]北京：科学出版社，2007.

[2]李淑华.基础化学[M]北京：化学工业出版社，2010.

[3]陈蓉.药用基础化学[M].北京：化学工业出版社，2011.

[4]周先碗，胡晓倩.基础生物化学实验[M]北京：高等教育出版社，2011.

[5]黄斌.PBL与我国的教育现实[J].现代教育科学，2005（12）：7-9.

[6]刘幼平.浅谈PBL在旅游专业教学中的运用[J].湖南科技学院学报，2005（7）：108-110.

[7]陈理.基于信息技术环境下的PBL成人教育教学模式设计[J].四川教育学院学报，2007（4）：85-87.

[8]何晓阳.PBL结合LBL在我校医学信息检索教学中的应用体会[J.]医学信息，2006（2）：264-266.

[9]陈明峰，丁文龙，李锋.PBL教学法在神经解剖学教学中的应用[J].中国高等医学教育，2006（11）：88-89.

首饰设计专业基础课程 篇4

一高职会计专业会计基础课程重新设计的必要性

(一) 高职会计专业新生的特点———会计基础课程重新设计的现实性

高等职业院校会计专业的生源都是中学毕业生, 他们几乎没有任何工作经验和实践经历, 对企业的生产经营和基本的商业往来几乎没有任何了解, 对会计的相关内容更是知之甚少。同时, 学生在中学阶段偏重基础课课程学习和应试学习;而在高职阶段, 为了满足学生就业和职业持续发展的需要, 则注重专业课程学习和实践操作能力的培养。这样, 就要求学生进行学习态度、学习目标、学习方法和学习手段的转换。但是, 高职院校学生的学习能力校差, 很难自己在短时间内完成上述转换。

(二) 高职会计专业会计基础课程教学的现状———会计基础课程重新设计的迫切性

很多高职院校的会计基础教学与普通高等院校一样, 往往从会计概念入手, 再介绍会计假设、会计要素、会计科目和账户、复式记账等内容, 章节之间的连续性不强, 与会计实务联系不够紧密, 不利于高职层次学生理解会计实务中记账的整个流程;而且内容枯燥, 难以调动学生学习积极性, 致使学生在短时间内无法理解和操作。

二高职会计专业会计基础课程的设计理念

(一) 以任务驱动统领课程教学———课程结构和内容设计

本课程以“任务驱动”的思想统领整个课程教学, 对课程的结构和内容进行重新设计。以企业真实核算资料为基础进行课程的项目和任务设计, 在对合作企业进行实地调查和与合作企业专家进行交流的基础上, 将合作企业真实的核算资料转化为教学项目和任务。包括三个项目十七个任务, 在每个任务下根据高职学生的特点和认知规律, 配合学生技能培养和知识学习的需要, 设置若干子任务。

(二) 将学生职业素养的培养融于课程教学———课程教学手段和方法设计

本课程的教学过程就是教师引导学生逐步完成各项任务以提升专业操作技能的过程, 在这一过程中设计完成每一任务的独特教学手段和方法, 这些手段和方法在培养学生的职业技能的同时, 也重视加强word、Excel等办公软件的应用能力的反复训炼, 将实际核算操作与办公软件的使用渗透和融合, 既方便学生熟悉运用工作中经常使用的办公软件, 又能满足会计工作中对基本计算机应用能力的要求。而且, 每个任务根据具体情境还设计有搜集资料、讨论、展示和要点总结等环节, 以培养学生的口头表达、交流沟通、自主学习、团队协作和深入思考等基本职业素养。

三高职会计专业会计基础课程的设计方案

(一) 课程结构和内容设计

根据多年的教学经验和对实际工作岗位的调查, 结合高职学生的特点和培养目标要求, 遵循高职阶段新生的特殊认知规律, 兼顾学生学习积极性和学习兴趣的提升, 本文对会计基础课程结构和内容进行了重新设计 (见图1) 。

会计基础课程结构和内容基于项目导向下任务驱动式教学思想, 将课程内容分成三大项目, 项目一、项目二和项目三形成了一个递进式的链条;每一项目分成若干任务, 而且每个项目的任务都独立地形成一个前后紧密衔接的任务链条, 不能随意更换位置。

“项目一:会计入门导引”为“先导项目”, 是学生学习会计的先导, 也是我们课程设计的特色所在。它帮助学生在理解企业的基础上加深对企业经济活动及其原始凭证的认识, 使学生更加容易接受会计及其职能、会计对象等抽象概念, 同时也为学习会计核算方法做好了思想和知识上的准备。

“项目二:会计记账方法”为“入门项目”, 是会计基础课程的主体内容, 它从会计对象的确定出发, 一步一步引导学生学会使用借贷复式记账法进行会计记录。上述会计对象是企业的资金运动, 即企业中以货币表现的经济活动, 也就是“项目一”中原始凭证反映的经济内容。这样, 使“项目一”和“项目二”能够进行紧密的衔接, 可以说项目一是项目二的基础。

“项目三:会计核算流程”为“主导项目”, 是会计实务中账务处理程序真实情境的模拟, 是课程教学中接近实务的演练。它以实务中原始凭证为起点, 填制记账凭证, 登记会计账簿, 直至最后编制资产负债表和利润表。而且, 这里“填制记账凭证”与“项目二”中的“编制会计分录”对应, “登记会计账簿”与“项目二”中的“登记丁字账户”相对应。从这个角度讲, 项目二是项目三的基础。

(二) 课程教学手段和方法设计

1教学手段设计

根据现代教育思想和教育理念的要求, 借助于电子信息技术和计算机辅助教学手段, 发挥网络课堂的优势, 通过网络课件, 实现个性化学习, 充分调动学生学习积极性。

(1) 多媒体课件与板书相结合。在本课程的教学中, 对于需要以教学片的方式展示真实场景 (比如各种结算方式的操作流程和环境) 、需要以图表的方式展示业务流程 (比如会计账务处理程序) 的环节, 使用多媒体课件;对于需要根据具体授课情形灵活补充的内容, 使用黑板板书。

(2) 网络教学软件与书面讲义相结合。在本课程的教学中, 学生既可以在教师的指导下利用书面讲义查找资料完成基本的模拟操作;同时, 也可以根据自身的个性化需求, 在课下选择网络教学软件中某一部分的实训项目完成操作并直接核对答案, 提升操作能力。

(3) 网络沟通与面对面交流相结合。在本课程的教学中, 教师通过课程网站为学生自主完成每一个任务提供丰富的资料;利用QQ、MSN等交流工具展开师生互动交流;要求学生建立公共邮箱, 把每一个任务的完成成果转换成word文档或Excel文档 (职业基本技能和计算机基本技能同时提升) 发到公共邮箱, 方便小组之间互评, 以及小组之间的学习和沟通。同时, 在有条件的情况下, 更加鼓励学生之间和师生之间的面对面交流, 这不仅使学生技能得以提升, 也锻炼了他们的语言表达和交流沟通能力。

2教学方法设计

由传统的教师讲授转变为教师讲解与学生模拟训练相结合的互动模式。本课程在教学方法的设计上, 以项目导向下的任务驱动式教学方法为主导或统领方法, 这在本课程结构和内容的整体设计上体现得十分明显。同时, 针对每个任务的具体情形又辅以分组展示与分组讨论和辩论教学法、基于角色扮演的情景模拟法、课内竞赛激励法等方法。

(1) 项目导向下的任务驱动式教学法。在本课程的教学中, 教师通过三个项目下的十七个任务的设计, 尽可能地模仿会计实务操作, 并通过分组的办法组织学生协作学习, 并对协作学习过程进行监控、引导, 最大限度地发挥学生的自主性、能动性和创造性。同时, 在每个任务下, 根据课程内容再细分若干个子任务 (或称作任务群) , 引导学生通过完成子任务逐步完成各项任务。

(2) 分组展示与分组讨论和辩论教学法。该方法是指学生分组展示自己完成的工作成果, 并在课堂上就完成任务、完成项目的工作过程、结果展开讨论与辩论。例如, 在本课程“项目二”的“任务一:确定会计对象”中, 教师要求学生以面食企业为背景分组设计企业经济业务, 并在课堂上分组展示, 就企业经济业务设计的合理性等问题展开讨论和辩论, 锻炼学生讲解、交流、协作等多方面能力。

(3) 基于角色扮演的情景模拟法。在教学过程中, 营造特定的职业情境, 将课程内容置于会计岗位真实的情境中, 并采用虚拟角色设定法, 让学生在老师所设计的环境中“扮演角色”。例如, 在本课程“项目一”的“任务三:辨识原始凭证”中, 教师要求学生扮演收款方、付款方、收款方的开户银行、付款方的开户银行等角色, 模拟操作转账支票、汇兑等结算方式的流程, 帮助学生更加深入的理解各种结算方式;在本课程“项目三”中, 将学生分成四人一组, 分别担任会计 (填制原始凭证、填制记账凭证、装订记账凭证、登记明细账) 、出纳 (审核记账凭证) 、记账 (登记总账) 、会计主管 (编制试算平衡表、资产负债表和利润表) , 四人轮岗, 分别做上述四个岗位的工作。

(4) 课内竞赛激励法。在课堂教学过程中, 教师设计和规定竞赛办法, 要求学生分组或个人参与竞赛, 并对优胜的学生给予一定奖励以达到激励学生的目的。例如, 在本课程“项目二”的“任务三:设置会计账户”中, 要求学生按照所坐座位或其他事先确定的顺序, 依次说出常见账户名称及其所属类别 (按照会计账户反映的经济内容分类) , 注意不能重复, 也不准看相关资料;对于在10秒钟之内不能说出或说出错误内容的同学, 给予表演一个小节目或者倒扣本任务分数 (1分) 的惩罚, 具体惩罚方式由全体同学事先确定。找到其他组的错误并能正确讲解的, 将错误的一组扣分加到正确的一组, 如仅找出错误不加不减, 错误的扣分;如果找出错误却说错了同样扣分。

按照前述教学手段和方法改革后, 本课程考核也是贯穿在整个学期中对每个任务进行过程考核, 从而改变传统教学中期末一次考试的做法。同时, 每个任务的考核方式也不同, 可以包括文章撰写、任务讨论和成果展示、测验等多种方式。

参考文献

[1]高远.改进基础会计教学的若干思考[J].河南机电高等专科学校学报, 2010 (3) :124.

首饰设计专业基础课程 篇5

20世纪末在我国迅速发展起来的独立学院,是一种依托普通高等学校(母体学校)教育教学资源、采用民办机制运作、实行本科第三批次招生的新的高等教育模式。通过在实际教学时对独立学院学生与普通高校学生的情况比较,发现独立学院学生因基础较差,绘画表现水平普遍较普通高校学生要弱,但有思维活跃,想象力丰富,对新事物的接受能力较强的优点。针对独立学院学生的特点,本文以东方科技学院艺术设计专业学生为研究对象,寻求适合的教学方法,合理安排教学内容,调动学生的学习积极性,是素描课教学改革探索的重点。

2、素描课教学的现状分析

2.1 独立学院艺术设计专业素描课教学的现状

独立学院艺术设计专业目前素描课程的教学,各学院根据其专业的特点,尽管有些差异,但大多与依托的母体学校素描课教学模式一样,没有形成完整的针对独立学院学生特点的教学体系。这有其特定的客观性,以东方科技学院为例,从事独立学院教学的师资就是其依托的湖南农业大学的师资,课程的开设时间也是与母体学校的开课时间同步,所以课程训练的内容及教学模式都是沿用与母体学校的素描课程相同或类似的。

首饰设计专业基础课程 篇6

摘 要：本文主要分析了目前高校工业设计基础造型课程的现状和形式，也提出了工业设计专业基础造型教学应培养学生的自主创新思维，期望有利于学生在未来能创造性地开展专业学习和工作。阐释了自主性创新思维的含义和价值，设计了自主性创新思维在基础造型课程中建构的方式，期望基础造型教学在已有的先进经验和理论的支持下，形成一种有效的教学思维模式。

关键词：工业设计；基础造型教学；创新思维

1 背景及现状分析

我国工业院校工业设计专业的基础课程基本分为工程技术类和艺术设计类两大类。工程技术类基础课程通常包括力学、电工学、机械设计基础、工程材料、人机工程学等课程，艺术设计类基础课程一般包括设计概论、三大构成、素描、色彩、基础图案等课程。工业设计既不是纯工程设计，也不是纯美工设计。它是一种融合了科学的理智与艺术的情感，技术美与艺术美为一体的创造性的设计活动，是在人类社会文明高度发展的进程中，伴随着大工业生产出现的技术、艺术和经济相结合的产物。作为一种全新的产品设计观和方法论而兴起的工业设计，不仅要求产品的设计者要充分了解科技、工艺、材料等方面的最新成果，同时还必须具备现代设计思想和超前的设计意识。只有这样，设计出的产品才能在功能上满足人们的使用需要，在形态上满足人们的审美情趣，体现出先进的科学技术和现代审美观的有机结合。所以说，基础类课程对工业设计专业的学生相当重要，不论是在学校时期的概念设计或者以后在公司的工作岗位上进行实际的设计实践，工程技术类和艺术设计类的知识都是必不可少的知识。

近年来，国内的美术院校（如清华大学美术学院、中央美术学院、中国美术学院等的设计专业）都根据国外最新的教学经验，结合自身特点，对基础造型教学进行了改革。例如，中央美术学院设计专业的基础课程教学中强调突出个性和创新精神，老师把各种艺术原理、艺术规律、艺术思潮、表现技法介绍给学生，并在原则方面做出指导，在强调多元性、开放性的同时，更强调基础造型教学中思维能力的培养。这种全新的教学思维模式和方法给学生带来了崭新的感觉。目前，关于自主性创新思维方面的阐述和研究还比较少，在高校基础造型教学实践中形成和运用这样的一种新型思维模式的情况罕见。因此，在基础造型教学实践过程中形成创新思维的建构，是深化这种创新思维模式的一种必要尝试。

2 基础造型教学中创新思维的建构方式

在分析借鉴国内外优秀设计院校先进教学方法的基础上，结合出现的问题，尝试提出基础造型教学中创新思维的建构方法。

2.1 基础造型教学内容的设置要富有创造性

后现代主义课程专家多尔指出：“适应复杂多变的21世纪的需要，应建构一种具有开放性、整合性、变革性的新课程体系。课程不再只是特定知识体系的载体，而成为一种师生共同探索新知的发展过程；课程发展的过程具有开放性和灵活性，不再是完全可以预定的、不可更改的。”

基础造型教学作为视觉形象研究的类型，只有通过各种形式的基础造型训练，认真感悟对象。只有在素描时注入设计的意识形态，才有可能激活学生的设计创新能力，增进设计内涵和审美素养，引导学生从宏观、整体和系统的角度去认识素描造型与设计之间的关系，达到全面提高学生素质的目的。

2.2 在实践教学过程中形成培养创新思维能力的意识

教育家梅纽因说过：“学生的动力首先还得来自学生，这一动力正是我们必须从他们身上去发掘的。”要让学生自主参与学习活动，使他们自主获取知识、创新灵感、发展个性。

（1）主动发现客观物象，培养创新思维。要求学生在自然界中主动寻找和发现客观形态，发现其独有的质感、肌理和结构特点以及组合方式的构成化特点。在此过程中，调动学生对客观形态的自主性寻找心态，养成主动寻找和发现富有设计感形态的习惯，自然形成富有自主特性的创新思维模式。在创意表现素描中，可以参照客观形态进行相关的联想和变化，把客观现实形态和情节变为幻想。这要求学生主动链接客观形态之间的关系，形成物象之间的关联性联想。

（2）物象的组织和构成中的创新思维。基础造型教学中要求学生自主地挑选和组织摆放静物，同时融入自己的思维和观念，使原来被动的学习方式变成互动方式，提高学生的学习积极性和主动参与的意识。打破思维定势的静物组合方式和常规的静物选择方式。传统的物体组合主要包括关联性事物组合、体量类似物组合、高差异体量组合、质感差异组合等。为了避免常规式的摆放方式，可以用悬挂、倒挂、垒积、包扎等多种形式进行随机性摆放，在组织过程中由教师指导，学生通过组织静物摆放锻炼自己的空间组织能力，如形态的主次感、疏密感、整体风格特征的一致性等。这种创新思维形式对于未来的设计组织视觉形象和空间形态布局有很好的帮助。

（3）实践训练过程中的创新思维。在教学过程中，教师要尊重学生的主观性思维路线和风格特点。例如，在结构素描和明暗精细表现素描的分组训练的过程中，鼓励学生在构图组织、画面取舍、表现形式风格、纸张的选择、工具的使用等方面运用自主性创新思维来考虑。

（4）表现形式上的创新思维。培养抽象表现、意象表现、超现实主义表现、解构与重构表现、形态联想表现、仿结空间表现、置断空间表现、异面空间表现、混维空间表现、矛盾空间表现、装饰表现等形式上的创新。加强画面形式的语言表现是基础造型教学的一种追求，具有个性风格的创新形式是推动创新思维的重要力量。

总之，高校基础造型教学阶段建构创新性思维，使学生在大学初期就养成主动性的、个性化的、富有创新性的思维习惯。在未来的专业学习和生活中自主寻找相关的设计素材，积极去发现——组织——创新思维形成创意。这种延展性还将陆续体现在对其他设计专业课程的学习上。基础造型教学解决的不仅仅是造型基础问题，更深刻的是思维的自主性和创新性对学生未来学习和工作的持续影响。

参考文献：

[1]陈全栓.工业设计人才培养新模式研究[C].2006年全国工业设计研讨会论文集，2006.

[2]何人可.走向综合化的工业设计教育[J].成都：成都理工大学学报，2003（1）.

[3]汤军.产品设计综合造型基础[M].北京：清华大学出版社，2012.

[4]蔡瑜琢.瑞典、芬兰和丹麦的高等工程教育[J].高等工程教育研究，2005（3）.

[5]林广远.新思维临摹：设计基础创意速写[M].吉林：吉林美术出版社，2009.

作者简介：曹晓玲（1980—），女，北京人，硕士，讲师，研究方向：艺术设计，工业设计。

首饰设计专业基础课程 篇7

关键词：士官高等职业技术教育,课程设计,电机与控制技术

0 引言

“电机与控制技术”课程是士官高等职业技术教育电气设备修理及相关专业课程体系中的一门专业主干课程和必修课程,课程内容涉及各类型直交流电机原理与控制、变压器、微控电机原理与控制与直交流电机电力拖动基本原理等内容,除包括电机基础理论知识外,还涉及到实际电机拖动与控制问题。课程理论抽象、工程技术应用要求较高,而士官学员的特点是理论知识掌握不精、不深、不够,而实际动手操作的意识和能力较强。为解决上述矛盾,教学组紧紧围绕课程“专业基础服务专业”的课程定位,以专业与学员任职岗位需要为牵引,对课程进行了全方位的课程设计,主要包括理念、内容、方法和评价等方面内容,使得教学设计理念和目标更加细致、完整、科学合理,通过内容有针对性和指向性的设计,完善课程的形成性考核和评估机制,提升教学效果,更好地服务于专业教学和学员岗位任职能力的形成。

1 课程设计①的方法和原则

教学设计是教员根据教学层次或者对象对授课进行预先策划与精心设计。教学设计的总体结构一般包括以下内容:课程教学理念设计、制定教学目标、构建教学内容、课程的组织实施设计、教学评估设计。

1.1 教学理念

教学理念指导和规范教员的教学行为。教员授课质量的好坏,教员的教学理念将对此产生直接影响。根据士官高等职业技术教育的特点和规律,教学理念要以士官职业岗位活动导向、突出能力目标、基于项目或任务载体、加强能力实训、以学员为主体、一体化教学等基本原则。

1.2 确定目标

基于课程在专业人才培养方案的地位和作用,确定并细化课程教学目标。课程目标一般可分为总目标、分目标。总目标是对课程的方向性总体把握,分目标是对课程各个子部分的提出更为细致教学要求,包括知识与技能、过程与方法以及情感与价值观等。课程目标设计与确定需要反复完善与修改,绝不能一成不变。

1.3 优化内容

教学内容是课程的实质部分。教学内容在设计时要重点考虑以下方面:(1)内容要符合学员的专业与岗位需要,对后续专业教学有支撑作用;(2)针对课程目标,构建优化教学内容;(3)内容应考虑专业的前瞻性;(4)内容应综合考虑广度、深度和难度的平衡。通过合理设计,优化内容,保证内容的基础性和专业特色。

1.4 方案设计与组织实施

这是课程方案的形成和实施环节,设计时要重点考虑以下方面:(1)课程内容的组织形式;(2)选择合理的教育方式与活动形式;(3)教学进程与课时分布。

1.5 课程评估

设计方案实施后,要及时对课程目标、内容、组织实施等因素进行评价,及时掌握反馈信息。根据反馈信息,进行有针对性的调整与改进设计。

2“电机与控制技术”课程设计的主要内容

2.1 教学理念

根据士官学员特点、专业和岗位需求,构建应用性理论、验证实验与技能实训的课程体系。课程教学强调“实用、适度”,重视应用性;加强教学互动,突出学员的主体地位。加强实践性教学,实现电机理论知识和应用、电机实际控制的有机结合,通过“教、学、做”教学过程,使学员更快的掌握理论知识和操作技能。合理采用讲授式教学、比较式教学、案例式教学等多种教学方法,灵活采用多媒体、部组件、实物等手段,理论与实践密切联系,激发学员学习兴趣。实践教学采用讲解示范、分组练习、个别指导等方式,突出学员的主体地位,提高动手能力。建立过程性考核系统,调动学员在实践训练、师生互动、学员协作交流等方面的学习主动性。

2.2 教学实施

(1)教学中,教员要贯彻“以学为主”教学理念,实现由以教员为中心向以教员为主导、学员为主体转变。②(2)要求教员要积极提倡学员主动参与、乐于探究、勤于动手,培养学员搜集和处理信息的能力、交流与协作学习的能力、分析和解决问题的能力。(3)要求教员突出“电机与控制技术”课程对电气维修及相关专业学习的桥梁作用,正确处理基础内容与实际装备应用的关系,强调用电机拖动技术解决电机与控制技术问题的方法学习,调动学员探究性学习的主动性与能力。(4)实验教学教员要围绕培养学员的知识理解、综合应用、技能训练和动手能力的实践教学目标,构建相对完整的实验实训内容。

设计了4个基础实验、4个实训项目和多个开放性实训项目等三个层次实验项目。其中,基础实验紧密围绕课程标准中知识点的要求,合理设计和组织了实验内容,抓住了学员的兴趣点,有效培养了学员主动学习和应用所学课程知识来分析、解决问题的能力。4个实训项目,以修理车间的工作任务为载体设计项目或者任务,例如修理车间的配电系统安装调试、电机正反转控制、电机顺序起停控制、电机Y/△起动控制、典型机床电气控制设计等。通过实训项目,可以有效加强学员对课程中电机拖动与控制方面的理论知识深入理解,增强学员的实际动手能力,培养学员的基本素质和岗位能力。开放性实训项目打破课程体系的束缚,设计具有综合性、应用性和实践性的项目任务,让学员熟练掌握低压电器等的使用方法和应用技能,同时也培养学员的工程实际动手能力,使理论知识具体化。

2.3 教学内容设计

教学内容按照专题的形式,从难到易,从理论到应用的过程逐步展开,同时结合各专业特点,对教学内容进行了必要的增减。

(1)压缩电机原理的内容。电气设备修理相关专业学习电机原理的目的是为了应用,为学习特种电机使用和维修打好基础。因此,对电机原理内容进行了较大的压缩。一是着重讲授电机的工作原理、主要的电磁关系、工作特性及交流异步电机的等效电路等,对各类电机的绕组及磁动势部分只作简要的介绍即可;二是对此部分的重难点进行重点讲授,如直流电机的换向、交流异步和同步电机的结构和工作原理等。

(2)强化电机拖动内容的教学。“电机及拖动基础”应着重掌握电机的机械特性、运行特性以及对拖动系统运行的分析。因此,在教学中将重点放在电机的机械特性、电机的起动、制动和调速过程中各个物理量的变化情况及动态特性的分析上。对当前应用较广泛的三相异步电动机的变频调速,花较多的时间详细分析,既分析不同频率下电机的机械特性,又分析不同性质负载时电机的转速、电动势、电流、电磁转矩等物理量的变化趋势,为后续课程的学习打下良好的基础。

(3)增加新型电机的教学内容。在新型车辆上特种电机应用也越来越广泛,如无刷硅整流发电机、步进电机、伺服电机等。为此,控制电机要的同时增加这部分内容,并合理安排教学时数,使教学更加适应新技术和新型车辆发展的要求。

2.4 教学方法设计

针对教学对象和课程本身特点,确立以理论讲授式为主,同时采用比较式教学、演示式教学、讨论式教学和实践性教学等多种教学方法相结合的教学方法,使学员系统掌握电机与控制技术的基本知识体系,形象化地理解抽象概念,使得理论与实际应用密切联系,激发学习兴趣。

2.5 教学评估设计

评估设计采用了针对教员教和学员学的双向考核的措施,全面监督和评估教员教和学员学两个方面的教学效果。③

在评估教员教的环节中,设计了学院教学督导组听查课、系教学督导组听查课、教研室领导听查课三级听查课制度,同时课程结束后立即组织召开学员评教会,在课程教学全过程进行教员教学的综合评价。学院教学督导组将听查课的情况和指导意见及时反馈给教务科;系教学督导组将听查课的情况和指导意见及时反馈给系、室;教研室领导把三级听课情况及时通知教学组;在期末,教务科、教学组和学员代表联合召开以“教学效果”评价为主题的经验交流会,收集学员对任课教员的评价意见和建议。教学组根据教学评价信息,及时总结和交流教学实效好的教学方法和经验,促进教学组教员不断改进教学方法,提高教学能力。

在评估学员学环节中,采用课堂提问、作业、实验实训和期末考试相结合的学员成绩综合评定办法。该综合评价方法,贯彻了过程性、形成性考核思想,激励学员重视知识获取和能力提高的过程,调动学员在课堂讨论、师生互动、协作交流、实践训练等方面的学习积极主动性。

双向考核措施和方法,全面监控和评估教员教和学员学两个方面,促进提升了教员教学能力和学员学习能力,提高了授课质量。

3 结束语

教学组通过对课程设计的改革,在增强教学效果、提高教学质量的实践中取得了实效。通过改革,使教学内容更加合理,体系更加完备,更加贴近专业,更好服务于专业教学;使实践教学与理论教学有机结合,既巩固了所学知识,又有助于学员实际动手能力的培养与提高;通过采用灵活多变的教学方法和手段,使学员更容易掌握知识,提高了教学效果。

注释

1徐英俊.教学设计[M].北京:教育科学出版社,2001:179-183.

2严中华.职业教育课程开发与实施[M].北京:清华大学出版社,2009:166-181.

首饰设计专业基础课程 篇8

从1982年我国在高校中开办工业设计专业教育至今, 各高校在学科建设的实践和摸索中不断完善和发展, 由于多数高校在办学过程中主要通过借鉴其他院校经验和模式, 所开设的专业课程框架大同小异, 在工业设计专业下均开设有“机械设计基础” (部分学校设为“工业设计工程基础”) 课程, 旨在解决产品设计过程中的结构问题, 这是将设计概念转换为实际产品的关键, 然而在实际的教学环境中, 由于课程的特殊性和传统教学偏于工科的理论讲授, 往往使得该课程与专业框架下其他课程脱节, 孤立的知识点和抽象的概念使学生对产品设计中的工程问题很难形成全面系统的认识, 造成对自身能力的不自信甚至对专业的反感。在这样的背景下, 需要我们对工业设计专业“机械设计基础”课程现有的教学模式和课程设置进行有针对性的创新调整, 以符合工业设计专业人才培养和专业的长远发展需求。

一、“机械设计基础”的课程现状分析

“机械设计基础 (或工业设计工程基础) ”课程是我国绝大多数高校工业设计专业的必修课程, 主要针对产品设计过程中产品的结构形式、受力特点、能量传动、机构原理及零部件间的联接问题展开学习与讨论, 是产品设计中将概念转换为实际可加工可使用的产品的关键, 这方面的技能也是本专业毕业生进入工作岗位时生产企业所关注的, 因此该类工程类课程的开设, 为培养适应社会需要的毕业生是很有必要的。

然而之所以会造成知识点的教学与实际应用的脱节, 主要原因在于专业起步较晚, 在课程设置方面缺乏全面的思考:在实际的教学过程中, 由于该课程早期的教材编著者主要以机械学领域的专家为主, 内容上往往以工业设计专业学生很少接触到的钻床、内燃机、牛头刨床等工程机械为案例, 加上部分任课教师对该课程的经验和理解不足, 不能将这些机构原理与产品设计相结合, 依然以传统工科模式进行照搬和对机械类教材内容的简单删减, 导致该课程的教学常以理论灌输和公式推导为主, 对于非机械类专业的学生在认知和理解上有很大的障碍, 尤其是以文科高考入学的艺术类学生更是觉得抽象、空洞, 无法转换为学生的知识构架, 更无法与实际生产相接轨。

在国家“十二五”规划中, 提出“产业结构创新”和“文化创新”的指导思想, 对于新形势下的工业设计教学模式, 值得我们在工业设计创新人才培养方面对“机械设计基础”课程的教学方法进行深层的反思与创新实践。

二、教学形式的创新探讨

作为工业设计教学, 其核心本质是让学生掌握产品设计的方法和在设计过程中应该考虑到的各方面知识, “机械设计基础”课程的开设, 主要目的在于解决产品设计中的结构问题, 其本质核心是为产品设计服务。在教学过程中, 应该打破对以工程机械为背景的现行教材进行知识点简单删减的传统模式, 从教材选用、教学体验和课程考核方式等方面围绕产品设计相关内容展开创新探索。

1. 教材选用创新

各大高校在专业办学中专业方向划分越来越细, 传统教学经验中所选用的《机械设计》《机械设计基础 (非机类) 》等教材涵盖比较笼统, 以包装机械、工程机械为主的案例不利于工业设计专业学生的理解。

各院校专业培养方向不一样, “放之四海而皆准”的教材是不现实的, 在尊重工业设计专业教学的早期工作者对该专业所做出贡献的同时, 对于课程教材的选用, 应该考虑与专业实际相结合, 选择更有针对性的教材或参考书目, 如更侧重于产品覆盖件的构造形式、联接方式及产品 (工作过程中的) 运动机构特征等, 教材中的案例应该更多地结合学生在日常生活中所看得见、摸的着的产品, 如对于在机构原理中, 凸轮机构的案例, 可以列举饮水机、按摩椅等实际案例等。

在目前合适教材有限的情况下, 任课教师可以考虑提取该课程所需传授的知识框架, 备课过程中搜集相关案例, 对学生进行讲解分析, 这种形式比较传统教材, 更为直观, 容易理解。

2. 教学体验创新

如本文第一节所描述, 传统的“机械设计基础”课程的教学中, 很多院校采取将课程划拨到其他工科院系或者外聘任课教师的方式, 教学模式以沿袭工科机械类课程中“理论教学”加“应用题解答”为主, 往往导致该课程知识框架孤立, 缺乏实践的引导, 学生的学习能动性和积极性相对较低, 也无法通过课堂学到有实践意义的知识。

工业设计专业学生的培养, 主要是对外观造型的设计与工程结构的学习, 对于产品 (机械) 内部工作原理层面的知识点的背诵和计算题、应用题的解答均不是培养重点。因此在教学过程中, 应该将多媒体教学体验放在首位, 通过产品图片、动画视频以及拆卸一些实际产品直观的体现, 让学生结合书本上所描述知识点进行消化理解。

以重庆师范大学美术学院工业设计专业在学习“机械联接”相关知识的教学实践为例, 为加深学生对卡口、螺纹等联接形式的认识, 并学会在设计实践运用, 近两年的教学中, 采取理论教学梳理后, 让学生对一些废弃电子产品进行拆卸、绘制爆炸图, 并在保留原电子产品电路板的前提下, 对该产品的外观进行重新设计:学生在拆卸和绘图过程中, 是对理论教学的实践验证, 也是一个对知识点的巩固理解过程;在后期的再设计中, 考虑产品的联接问题, 是对所学知识的实践运用。通过动手实践, 摆脱了传统枯燥的教学模式, 也培养了学生通过探索发现和解决问题的能力。同时对于学生今后就业实践, 有一定的指导作用。

3. 考核方式创新

课程的考核, 其主要目的是对所学知识的一种检验, 工业设计专业开设“机械设计基础”课程, 其目的不是在于培养会对机械公式进行推导, 会计算齿轮传动比、凸轮轮廓抛物线的“机械设计师”。对于课程的考核形式, 若任然停留在以传统的试卷为主要形式, 往往会造成学生为应付考试而机械地背诵书本上的文字及公式的推导, 而考试之后却很容易忘记, 不仅无法刺激学生的创造性, 同时在今后工作过程中如何合理运用相关知识, 都起不到任何帮助。

工业设计专业“机械设计基础”课程的考核, 不应该停留在“考试课”或者“考查课”上的争论, 而应该结合专业实际, 以及对今后产品设计相关课程学习的支撑, 从“如何利用所学知识结构, 合理解决实际问题”的角度, 对学生的学习情况进行客观合理的考核。考核方式的创新, 可以考虑以命名一设计课题的形式展开, 学生着重考虑如何解决课题中的产品结构及功能问题。如要求学生通过所学知识对酒瓶进行设计, 要求在设计中考虑酒瓶的防漏问题;通过联接知识设计可便携的折叠式床垫;利用联动原理, 设计趣味儿童玩具等。这是对学生“学习能力”与“应用能力”的综合考核, 既回避了学生对考试的恐惧心理, 也让学生在实践中, 将所学知识进行重新归纳与整理, 这些知识框架对他们今后的工作实践, 有很强的指导作用。

当前国家和地方政府大力倡导自主创新, 对工业设计的人才培养提出了新的要求, 工业设计专业“机械设计基础”课程的教学, 应该从学生特点、人才培养计划及地方区域规划特色出发, 打破传统理工科理论教学模式, 有针对性地对教材选用、教学体验模式及考核方式进行合理创新与尝试, 以培养符合区域经济需求的人才。工业设计的教学任重而道远, 需要在创新实践与总结中, 不断完善发展。

摘要：本文针对工业设计专业体系下“机械设计基础”课程基础教学中, 所暴露的讲授内容与社会需求脱节, 学生对知识点理解相对困难等问题进行探讨, 对“十二五”规划中“文化创新”的指导思想下如何通过教学模式的创新, 如教材选用创新、教学体验创新和课程考核模式创新等方式, 使该课程的教学实践符合新形势的专业人才培养模式。

关键词：工业设计,教材选用创新,教学体验创新,考核模式创新

参考文献

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[2]王大康, 韩泽光.机械设计基础 (非机类) [M].北京:机械工业出版社.2007

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[7]赵德成.产品造型设计——从形态的概念设计到实现[M].北京:海洋出版社.2010

首饰设计专业基础课程 篇9

1 造型基础课程在专业教学中的作用

创造力的培养是设计的根本。而造型基础课程是在深入学习研究专业设计前必须掌握的一门课程。因此, 造型基础课程对设计创造力有着决定性的作用。造型能力实际上是设计者自身综合能力素质的体现。而作为工业设计的实体——产品造型设计, 是人类社会一定的物质功能与精神功能的完美结合, 是现代化社会发展进程中的必然产物。工业设计造型基础课程中的“基础”不仅指造型基本技能, 而应是造型技能、造型理念、造型素质的结合, 其目标在于发展新观念和观察能力, 激发学生的创新能力。

造型基础课程包括:素描、色彩、设计表达、构成基础、设计图学、计算机辅助设计等, 这些课程为工业设计专业打下良好的基础。其作用体现在以下几点。

1.1 认识什么是美的造型, 工业产品之美的体现

设计是人类融合了美的意识的生活手段和方式, 它必须体现为具体的生活内容和物品。工业设计是各种学科、技术和审美观念相交叉的产物。对于工业设计的核心产品设计而言, 什么样的产品才是美的。产品的美包括两个方面:一是产品的感性美, 产品的外观、色彩、装饰;以及产品的功能所带给人的各种感官上的愉悦, 这些都是通过对人的感官刺激, 使人产生美的感受。二是产品的理性美, 产品通过自身的构造结构、材料、加工工艺、工作性能, 对环境的影响等体现出现代文明的科技之美, 人文之美。因此造型基础课程不是仅就造型谈造型, 而是结合了材料、构造、工艺、形态语意等诸多影响设计的因素进行造型训练。

1.2 与后续专业课程的顺利衔接

造型基础课程与专业设计有着十分密切的联系, 它是向专业课过度的重要衔接课程, 特别是在思维方式上, 两者一脉相承。长期以来, 造型基础课只讲美学和技能效果, 然而就是这种美学和技能在解决实际工作中的问题时也是没有实际意义的传统教学环节中常常不顾两者的联系, 彼此孤立进行授课, 这就使得造型基础课程对专业设计的作用大打折扣, 甚至无法发挥其应有的作用。合理的造型基础课程应该建立在后期专业课程对市场十分了解的基础上, 使造型基础课的训练更有专业性把从学生原来单纯的对工业产品造型的感性认识到进一步了解工业产品的功能、结构、材料、成型等特点, 随着对不同造型创意的研究, 加深对形态构成的全面认识, 积累实际经验, 了解设计, 为进一步学习专业设计做好技能和观念上的准备。从而顺利过渡到后续专业课的学习, 对后续的专业课程起到真正意义上的支撑作用。

1.3 专业思维能力的培养

对造型基础课的学习有利于发展学生的逻辑思维和形象思维。造型基础课的训练过程是依照观察、分析、提炼、表现新形象的过程, 在这个过程中, 许多创造的潜能都可以得到发挥, 积极的思维活动促进形象的诞生, 激发思维活动的扩展, 合理的造型基础课程不仅仅只是让学生掌握造型的表现技艺和效果, 同时也提供了对设计形态的认识方法和造型规律, 对培养学生的设计观念、审美观念、技术观念等具有十分重要的意义。

2 工业设计造型基础课的发展

造型基础课的形成实际上是源于设计实践中的经验, 所以造型基础课所遵循的原则也应该是从基础到应用, 把原理化为现实。

2.1 造型基础课程教学应该以创新思维为主线

设计基础训练的目的是提升学生的设计思考能力, 强调创造而不是模仿, 在设计活动中, 人们根据不同的特定条件和要求, 进行产品的设计构思, 无论是功能、形态、结构、还是材料、工艺、制造等方面都具有与众不同或创新之处, 在造型基础的训练阶段更应该去了解造型背后的成型因素, 使得学生的创造思维活动不断深化, 进而开发拓展出新的造型, 不在拘泥于常规写生的平面描绘甚至三维塑造。因此有助于学生的思维更加广泛、灵活、敏锐, 使其艺术潜能和审美个性得到充分的开发。

2.2 有意识的在造型基础课程教学中培养

学生的设计思维模式

造型基础课程通常采用的是设计思维与形象思维的综合。这种综合性思维的方法虽然也要借助一定的形象思维因素, 但它是以逻辑思维为基础, 形象思维为表现的, 形象思维被统摄在逻辑思维之中的思维活动方式。所以, 在造型活动中, 特别强调思维的严谨性、有序性与情理性, 并构成了其“表象取舍——意象推断——主要解明”为造型思维的模式或特定的造型思路。

2.3 造型基础课与设计专业课的有效结合

首先是教学思路上的有效结合。造型的基础课程, 它除了作为基本功、技巧的培养和训练之外, 更重要的是一种思维方式、研究方式, 是艺术观念形成的重要过程。而进入专业课程的学习阶段后, 是将这些思维活动和造型方法进行具体的设计整合运用。因此在造型基础课程教学阶段, 应当以实际的设计案例从造型层面予以解析并拓展, 让学生从被动的理论与技艺的学习到有主动的认识直至扩展应用。其次是课程设置上的有效结合, 如果从课程的内容上划分, 可以就整个专业课程体系模块化, 比如表达模块, 创意模块, 方法模块等。使造型基础课程在不同模块中从课时分配;先后顺序;授课方式等方面进行合理整合, 提高教学质量;再次, 造型基础课程教师与设计专业课程教师、设计师、企业互相沟通交流, 造型基础课程是今后学生走向设计的基本环节, 但造型设计的客观性, 合理性必须要求我们去了解市场, 了解造型背后的原因。

综上所述, 工业设计造型基础课程所解决的不应仅是单纯的造型理论、方法, 技艺, 还应兼顾设计思维, 创意方法, 理论实践等方面的训练。这一训练思路有助于学生顺利地过渡到实际产品的造型设计。从而为更深层面的专业学习打好基础。

参考文献

[1]吴学夫.设计思维训练:以艺术的方式解决设计创意问题[M].北京广播学院出版社, 2005.

[2]卢世主, 韩吉安, 况宇翔.产品设计方法[M].江苏美术出版社, 2007, 8.

绘画基础课程与艺术设计专业浅谈 篇10

一、艺术设计专业对于绘画基础课程的态度

近几年来, 国内高校艺术设计教育的发展非常迅猛。随着办学市场化进程, 不同学校占领不同的市场份额, 也表现出不同的专业教学态度;不同的艺术设计专业表现出不同的专业需求, 同时也提出了新的专业基础内容。

有的高校在艺术设计教育中注重专业应用课程的教学, 迎合社会需求, 发展热门专业, 片面追求市场效应。认为学生会“做”设计就行, 教学成果都体现在广告、包装、环艺、动画等专业表现上, 能熟练应用计算机, 就能做设计。而基础教学是个软指标, 短期难以看到应有的效果, 因此而放弃绘画基础教学、忽视人文素质培养的现象较为突出。

也有不少艺术设计专业的教学沿用原来的绘画专业的课程体系和教学内容, 而忽略从绘画基础课到设计专业课的延伸, 致使有人认为绘画基础和艺术设计专业联系不大, 学习绘画基础课缺乏明确的目标, 在学习上不够主动。对学生的视觉感知能力、视觉审美的敏感度、手绘能力等缺乏培养, 而艺术眼光的高度有限。

还有一种折中的教学思想, 在教学中引入“设计基础课”的概念。比如“设计素描”或“创意素描”“设计色彩”或“创意色彩”等, 以此取代绘画性的素描与色彩课程, 认为绘画基础课是为纯艺术专业服务, 而艺术设计的基础就是此类“设计基础课”。

二、艺术设计专业对于培养目标的要求

艺术设计专业是艺术、技术与科学相结合的一门应用性专业。当前艺术设计专业的培养目标, 至少有以下几点:第一, 传授坚实的广泛的人文知识是必然的教学选择, 培养学生的创造力、审美把握力是艺术设计学科的根本性追求。第二, 对形、色驾驭能力的培养, 提高视觉感知能力是必不可少的基本要求。第三, 计算机极大地提升了设计效率、扩展了表现领域, 是便利的设计工具, 计算机运用是一项重要的操作技能, 但不能因其重要而取代其他的基础训练。“手绘”是设计师的基本能力, 强调手绘能力的培养有助于专业素质的提高。设计师手绘能力缺失, 就不能迅速地手绘设计意图, 不能形象地鲜活地、形色兼备地描绘事物。

艺术设计的过程绝不仅仅是简单地处理命题, 完成一项艺术设计是系统的工程, 设计中必须处理好一些基本的构成因素, 须多方运筹帷幄方能成功, 要求设计者必须具有相应的学识修养和能力储备。我们可以看到, 设计师的素养是由绘画基础、设计基础、艺术素养构成的。无论从事任何一门艺术设计, 都必须具备空间思维能力、对物体的认知能力以及对物体的表现能力。而要获得这三方面能力的途径, 绘画基础的重要性是不可忽视的。

这就为艺术设计专业的教学提供了方向。在专业人才培养目标清晰、定位准确后, 学科的课程与教学需求也就清楚了。如果我们认同教学有基础课程和专业应用课程之分法, 那么在设置教学内容的时候, 除考虑专业应用课程自身具有的人文属性外, 还应谨慎地设置绘画基础课程, 强化基础教学。

三、绘画基础课程的培养特点

绘画基础课训练是从具象绘画入手, 培养造型能力, 对自然空间、结构、质感、色彩、运动等造型因素的掌握和表现, 通过对客观事物的认识、观察、感知、塑造来激发学生的想象力和创造力, 在这个过程中认识自然的基本元素和生成规律, 并从中发现抽象元素和规律, 从而向图形设计自然过渡。使学生具备一定的造型能力和造型意识, 训练眼手脑的协调性, 了解空间规律, 强化学生敏锐的观察力和感受力, 增强对形和空间理解力和表达力;培养学生的审美能力, 增强对视觉艺术认识的深度和广度, 使学生具备扎实的专业技能、理论知识, 使其审美品位和鉴赏能力得以提高, 为设计理念视觉化打好基础, 这对要从事设计领域工作应具备的能力是必不可少的。

绘画基础课程的教学培养特点, 其功能体现在它的认识作用、教育作用和审美作用, 其价值是经过精神与情感的熏陶来体现的, 其造型特点表现在艺术语言渗入作者的思想感情与审美主张, 强调的是艺术的审美性。绘画基础训练注重感性认识, 强调外在的形体构造关系和内在的精神面貌的体现, 强调观察与表现的关系、整体与局部的关系、感觉与理解的关系等。而设计基础课程除了研究绘画基础的基本内容如:透视、形体结构、明暗、造型原理与规律等之外, 更为强调的是理性、物质、功能、逻辑等特点, 在对学生艺术内涵的培养上并不能完全取代绘画基础课程。而且设计基础课这一概念引入我国作为艺术设计专业教学内容也只是在20世纪80年代, 应该说还处于形成与发展的阶段, 许多理论问题还有待在实践中不断探索和检验。

四、艺术设计专业应开设一定的绘画基础课程

绘画基础课程旨在促进学生的感知能力与技巧, 强化思维能力和动手能力, 培养学生的审美认知能力。要获得良好的设计能力, 要从两方面着手, 一是设计观念的建立, 一是设计技能的培养。但是技术好教, 艺术不好教。建立设计观念, 就要在艺术设计专业的基础教学注重培养学生的思维能力。开展绘画基础课教学的目的, 不光是练就一手“好活”, 而更重要的是培养一种艺术思维的“想法”和如何观察事物的“看法”。离开了这两点, 绘画基础课程也就失去了它的意义, 艺术设计专业的学习就会沦为“技能至上”的职业培训, 所以开展绘画基础课教学, 培养学生形象思维的创造力、想像力显得尤为重要。

1. 绘画基础课程能促进艺术感觉的培养

观察和理解有互通性, 称为“感知”, 通常笼统的说成“感觉”。为了强调视觉的感性特征, 所以这里应该用“感觉”。好的艺术家和设计师都需要艺术感觉, 这种感觉的培养不仅是“纯艺术”专业教育的核心, 也是艺术设计专业教育的核心。

感觉的培养不仅仅停留在直觉训练的层面上。感觉是第一性的, 但感觉到的东西我们不一定理解它, “只有理解了的东西我们才能更好的感觉它”“任何‘形’, 都是知觉进行了积极组织或建构的结果或功能, 而不是客体本身就有的” (鲁道夫·阿恩海姆《视觉思维》P3页) 。有再良好的天赋, 也要有后天的严格训练, 绘画基础课程培养感知能力与理性认识, 也就是把感觉到的东西放在理性上思考, 这就是“思维”。

思维能力的培养是一个漫长的过程, 要长期坚持不懈地努力。感觉是感知的前提;感知到的东西用心体会就产生出各种各样的感受;长期的多层面的感受, 通过一定量的积累在特定的情景下再感觉到, 猛然顿悟, 这就叫感悟;常常感悟, 再通过一定的形式表现出来, 这就是艺术作品产生的过程。艺术设计的过程也是如此。因此, 如果说艺术感觉的培养是艺术专业教育的核

浅谈舞蹈教学的实践和分析

杨丽 (江西省吉水县文化馆江西吉水县331600)

舞蹈是广大群众自我美育的一个重要途径, 舞蹈也是我们群众文化繁荣的一个重要景观。我是一名文化馆的舞蹈专业老师, 接触到的是各个阶层、各个年龄段的舞蹈学员。随着物质生活的不断提高, 人们越来越注重精神享受, 并开始有意识地去培养和追求美的东西。在这些年的群众舞蹈教学中, 我深深地感到采用什么样的教学方法, 不是随心所欲的, 而是和其它学科一样, 应依据教学对象的年龄、能力, 需求来决定。当教学方法和接受群体相适应时, 学员就能较快地、正确地掌握老师所教授的东西, 教学质量就会提高。在这里我将从学习舞蹈的年龄段来谈一谈我的教学实践和分析, 按年龄可分成四个阶段:一、幼儿时期;二、少儿时期;三、青年时期;四、中老年时期。

一、幼儿时期

喜欢歌舞是幼儿的天性, 幼儿在舞蹈中能找到一种传达情感的最生动、最直接的方式。因此, 舞蹈对幼儿的开发和审美的熏陶, 有着任何艺术不可替代的作用和价值。但因为幼儿年龄小, 智力处于最初期, 骨骼软、易变形、易疲劳。根据这些特点, 在选音乐方面, 要求曲调要简单, 流畅, 节奏鲜明。舞蹈动作方面, 动作不宜多、难、要简明、形象、直观性强, 富有儿童情趣和故事性。还可在适当变换位置的同时进行多次反复, 这样既有新鲜感又简单活泼。在教动作时还应尽量讲清楚动作要领, 用循序渐进的教学法, 由浅入深, 由易到难。让幼儿不会因太简单而感到枯燥乏味, 也不会因太复杂而感到缩手缩脚。用优美的舞姿和动听的音乐来感化幼儿。让他们展开联想的翅膀, 身临其境, 在游戏中教, 在游戏中学。在轻松快乐的氛围中培养幼儿对舞蹈的兴趣, 让他们在学习舞蹈的同时又爱上了舞蹈, 相信这对他们以后的舞蹈培养是受益匪浅的。

二、少儿时期

舞蹈对少儿的智力发展、谐调能力和审美能力的提高, 具有课堂教育无法代替的作用。良好的少儿舞蹈教育, 能让孩子们得到身心、情感的熏陶, 对他们想象力和创造力的培养也会产生积极影响。少儿比幼儿的条件要强很多。他们的智力发育在不断成熟, 能更好地理解和掌握教授的东西。生理上的发展也是迅速的, 个子明显高出很多, 但骨骼还是较软, 肌肉纤细, 也易疲劳。根据这些特点就要选择节奏鲜明, 旋律生动, 富有少儿时代气息, 反映少儿内心世界的音乐。在教学动作方面, 示范要求准确到位, 并要讲清动作的要求、规格和要领。特别注意要让少儿把学的每个动作熟悉后再教下一个动作, 因为只有一步一个脚印扎实地训练好学生的功底, 才能让我们顺利的达到预期的教学效果。在语速方面要慢, 语言要精, 尽量用生动的语言, 形象的事

心, 那么对于绘画基础课程就是艺术感觉培养的具体方式。

2. 绘画基础课程能促进审美观的形成

在艺术设计专业的人才培养中, 非智力因素的影响决定艺术价值取向, 形成一定的审美观, 直接影响具体的艺术表现。非智力因素是指人的世界观、观念、抱负、需要、动机、态度、知、情、意、行, 以及气质、个性性格特征等。开设绘画基础课程, 能促进非智力因素的提升。在绘画过程中, 通过对构图、造型、色彩、空间、体积、肌理、材质等造型元素的思考应用, 通过对客观物象的主观表达, 完成视觉形象的塑造, 有的认真、有的潇洒、有的理智、有的激情、有的柔美、有的神圣、有的厚重、有的灵巧、有的重视线、有的重视色、有的重视构成、有的重视结构、有的轻松、有的古拙、有的活泼、有的高雅脱俗等等。这样的审美经验经过长期修炼, 形成“修养”, 渗透到设计过程的方方面面, 就会形成系统、完善的审美观。审美观越是成熟的设计师越是艺术个性十足。

物去启发学生。只有让课堂气氛活跃起来了, 才能调动起少儿全身器官, 并能在提高他们兴趣和注意力的同时促进少儿的记忆力。通过舞蹈教育, 使其形体、举止方面, 得到良好的规范, 相信对其未来的艺术发展有着很好的奠基作用。

三、青年时期

那么在现代紧张而忙碌的高压社会中, 青年人学习舞蹈则是为了释放紧张的压力, 培养良好的形体气质。使他们乐观向上、充满自信, 能用更好地精神面貌去对待工作、学习和生活。青年时期, 人的智力已经基本成熟, 身体素质方面都处于最佳状态, 精力充沛。这个年龄, 在音乐方面也有着最多, 最广泛的选择。音乐的多样和复杂性, 他们都能接受。但由于很多青年人只是单纯的爱好, 并没有真正接触过正规舞蹈, 建议开课前先上形体和软开课, 打下一些好的基础再教, 相信会有事半功倍的效果。进入教动作时可以用专业的舞蹈教学方法教学, 尽量要求每个动作都要求摆到位。在熟悉舞蹈动作后, 还必须让他们了解舞蹈的来历、特性、风格等, 这样他们就能结合自己的理解舞出自己的风格, 那时候我们就能看到最有味道的舞蹈了!

四、中老年时期

对中老年人来说, 舞蹈是一项非常好的运动, 坚持学习不仅可以强身健体, 减慢身体骨骼的衰老, 还能美化形体、陶冶情操、修炼气质。舞蹈以它的艺术美, 影响着中老年人的感情世界, 促进他们心理素质和身体素质的提高。处于这个年龄段的人, 生活经历丰富, 理解能力很强, 但记忆力慢慢下降, 身体功能逐渐衰退。由于这些特点, 在音乐方面就不能选择节奏太快, 律动太强的音乐。最好是优美的、喜庆的、有民族特色等中老年人喜欢的音乐。在教学前一定要注意让他们热身运动开了, 再进行教学, 以免造成不必要的损伤。因为中老年人的阅历丰富, 教学时我们必需注重他们对舞蹈的理解, 让他们熟悉舞蹈的基本动律, 了解舞蹈的风土人情, 根据他们的优势去开展教学。教动作时要语速缓慢, 语言准确, 动作到位, 做到有耐心。中老年人学舞蹈的热情非常高涨, 特别能吃苦, 一旦熟悉后, 他们将是最能感受和享受舞蹈乐趣的人。

以上是这些年来我对舞蹈教学的实践和分析。因为年龄长幼稚的关系, 我们必须注重教学的可行性和实用性。在舞蹈教学前一定要做好充分的准备工作, 做到知己知彼, 并充分利用自己的想像力和创造力让舞蹈教学不再枯燥乏味, 从而变得充满享受和乐趣。在这里祝愿我们舞蹈艺术的魅力与价值发扬光大, 我们人民群众的精神生活更加丰富多彩!

艺术设计专业应该开设一定量的绘画基础课程, 毕竟艺术修养对设计师的培养来说是其根本, 来不得半点随心所欲或掉以轻心。说绘画基础课程只为“纯艺术”专业服务, 设计基础课程才是为艺术设计专业服务, 下定论过早。当然, 艺术设计专业的基础教学, 也不能简单地归结为某种模式, 给予宽松的学术氛围、多样的教学手段、宽泛的选择空间, 更有利于其发展。

参考文献

[1]鲁道夫-阿恩海姆[美]:艺术与视知觉.四川人民出版社, 1998.

首饰设计专业基础课程 篇11

【摘 要】针对高职学生在机械设计基础课程教学中存在的各种不良现象，积极进行教学改革，在教学过程中开创灵活多变的教学方法，以提高学生的学习兴趣，改进教学质量，为学生后续课程的学习及走上工作岗位打下良好基础。

【关键词】机电一体化 机械设计基础 教学方法 教学改革

【中图分类号】 G 【文献标识码】A

【文章编号】0450-9889（2014）01C-0046-02

对于机电一体化专业的学生来说，机械设计基础课程是一门重要的专业技术基础课，对后续课程的学习有非常重要的影响，学生在此期间如果没有学好甚至出现厌学情绪将有可能出现弃学的现象，对其日后的学习和在从事相关机电类工作当中解决实际问题都将产生非常恶劣的影响。因此，教师非常有必要认真思考如何针对高职学生存在学习态度不端正、学习兴趣不浓厚、缺少良好的学习方法等普遍现象进行教学改革，以提高教学质量。本文从新课程导入、一体化教学、第二课堂建设、开放式教学四个方面来阐述如何激发学生的学习兴趣，培养自主学习的能力和实践创新的精神。

一、新课程导入

高职机电一体化专业把机械设计基础课程大都安排在入学后的第三个学期开课，在此之前的机电类专业课主要有机械制图与CAD及机械制造基础。学生在经历了一年的大学生涯后对大学生活和学习的热情在减退，还有较大部分学生在大学第一学年中由于种种原因，专业基础课的学习并不理想甚至出现厌学情绪。如果教师在此门学科的绪论中不作适当的引导，学生可能从一开始就觉得没有兴趣，之后再想让其改变观念就更难了。因此，笔者在绪论中是以提问的形式作为开头的。比如：了解自己日后的工作环境或工作内容吗？知道自己毕业后应具备哪些基本的技能吗？这个时期的学生开始关注毕业后的情形，这是可以提起他们兴趣和注意力的问题。围绕这个问题的展开把机械设计基础课程的作用及重要性讲解清楚，让学生自己去感受。

接着把本课程的授课方式与以往的不同之处告诉学生，这时要注意一定要有新意才能吸引住学生，比如：本课程的授课方式是将每个知识点的学习用实物模型加装配图的形式展示出来，先是理解图中每个零件的实物样式，然后讲零件的装配顺序与装配工艺要求，再接着讲机构的工作原理，最后是要求小组成员运用所学知识开展创新设计或改造设计，每一环节的学习都要求学生组成团队进行自主分析、参与、团队间进行竞赛，而且在这个学习过程中还将学到CAXA三维实体设计软件的应用，同时学生可自带电脑进行创新设计，为配合大家的学习，在第二课堂还开展拆装设备比武大赛、机械创新设计大赛及三维设计大赛。

笔者这样的授课方式比传统的纯理论满堂灌更受学生的欢迎，比赛活动的开展也极大提高了学生的学习热情。教育实践和教育心理学实验都表明，学习动机推动着学习活动，能激发学生的学习兴趣，保持一定的唤醒水平，指向特定的学习活动。因此，为引导学生的学习由最初的兴趣到自主学习，教师一方面要注意正确引导与传授知识，使学生持续感受到学有所用的快乐感和成就感，另一方面还要注意与学生保持一种健康快乐的交流方式，参与学生的学习创作过程，师生之间处于一种平等的共同进步的状态。

二、一体化教学

以培养高端技能型人才为培养目标的高职教育，首先要培养的目标之一就是学生的谋生能力即有理论基础的操作技能。因此，教师讲课应不拘泥于在教室进行，也可以在实训中心或车间进行，有些内容转移到实训室内对着实物进行讲解更容易让学生理解，同时还可以让学生动手拆装或操作，这种直观的感受是在教室内用多媒体教学无法实现的。机械设计基础是一门实践性很强的课程，高职学生毕业后更多的是成为生产、建设、管理和服务一线的技术能手和业务骨干，从事设计工作的相对较少，他们工作当中需要的是知识的运用而非设计。设计人员在完成设计任务时普遍的思维过程是从设备的输出件要完成的任务开始倒推至动力输入件，而其他工作人员在最先读图或看实物时更多的是从寻找动力输入件、物料输入端开始顺序延伸到设备的输出件。

因此，教学顺序设计为先到实训中心认识电动机、联轴器、平键、齿轮传动、带传动、轴、轴承、螺纹联接等，让学生在脑中建立起这些实物的模型、特征及功能，形成感性认识。而后再回到教室，根据实物模型、装配图来分析其中的构造原理，最后让学生根据所学的知识点进行相关内容的小范围设计。比如：讲解凸轮机构时以凸轮的作用、可实现的功能、各组成部件间的装配关系及结构上的关键点的学习为主，弱化凸轮轮廓曲线的求解。授课时先展示一凸轮夹紧机构，还让学生亲自推动手柄感受一下，然后再播放一段不同形状的凸轮工作的视频，给学生在脑中先形成一个感性认识，接着问学生哪个是输入件？哪个是输出件？让学生再看一遍视频，接着把视频中的机构装配图展示出来，学生组成小团队进行分组讨论如上问题，这时笔者通常会利用CAXA实体设计软件对各个零件进行3D建模，以帮助学生更好地理解实物构造，然后由各团队分别讲述各个零件的装配顺序及动作原理，与此同时教师根据学生的描述运用CAXA实体设计软件即时拖动各个零件到相应的位置进行装配，这样学生会很容易理解或发现自己存在的问题，接着教师再根据学生的描述进行动画设计，以帮助学生正确理解机构的工作原理。利用CAXA实体设计软件很好的实现了教师与学生的相互学习，建立了良好的沟通方式，学生通过此过程的描述极大增强了对知识点的理解和个人表达能力。最后再要求各团队分头完成一项改造设计任务，例如：请设计一个自动舂米机。已知条件：利用原有的手动式舂米装置进行改装，工作场所内只有电源。要求学生能绘制出一个完整的机构简图，这其中要包括动力输入装置、中间转换联接、输出装置等。经过这样的反复练习，学生在脑海中能建立一个完整的知识体系，以往的教学只讲凸轮机构自身，不提及相关的其他配套装置，这样会让学生很难理解接受，更谈不上做改造设计。在教学上由于有了最早的感性认识，学生即使还不懂得如何选择电动机，但是他们已经知道了电动机的动力输出后是要通过一个联轴器传递到减速装置，可选择的减速装置有：齿轮减速、带轮传动、链轮传动等，这些实际上就是一个装配工人、设备维护人员应该掌握的理论知识。至于电动机的参数应该如何选择，不清楚也没有多大的关系。在教学上更多的是先想办法让学生掌握这些基本知识，然后再考虑教授一些简单的具体设计。

三、发挥第二课堂的作用

面对高职教育中课时一减再减的压力，如何保证学生学到的知识总量不减，教学质量、教学效果更好更令人满意是目前被大多数教师关注的问题。笔者是充分利用第二课堂的作用来带动学生继续学习，以弥补课时不足。先是利用课余时间带领学生走向机电市场、生产厂家，让学生们尽可能地广泛接触、认识各类机电产品，在头脑中形成感性认识。带领学生把在课堂上完成的创新设计进行模型创作评比，这种手与脑的结合更好地促进了学生对知识的掌握和理解。由系部牵头在全系内开展拆装设备比武大赛、机械创新设计大赛及三维设计大赛，形成了月月有比赛，以赛促学习的良好局面。这期间教师的参与非常重要，教师要真正参与学生的团队创作、比赛准备等具体工作中，给学生以恰当的指引和关怀，这样学生对专业课的学习及参与比赛的热情才不会减退，才能最大化地激发学生的自主学习和创新能力的发挥。

四、开放式教学

一方面可在有序管理的前提下对学生实行“开放式实训教学”，校内综合实训基地可接受学生课后应个人要求对部分设备机台、实验内容进行开放。要求学生先写申请、制订具体实验方案，经相关人员审批后，在实验管理人员的监管下进行相关作业，这样由学生自己制订方案，综合运用所学的机、电、液等专业知识独立作业，对培养学生的职业技能和综合素质大有好处。

另一方面充分利用CAXA三维实体设计软件辅助教学，笔者预先设计了大量的机械零件三维模型并形成元器件库，交给学生存贮在他们自己的电脑中，课堂创新设计环节允许学生用自带的电脑打开CAXA三维实体设计软件进行创作，学生可调用库中元件快速搭建模型，实现动画演示，各创作团队将设计结果进行评比，这种教学方法能极大满足学生求学心切的心理需求，从而提高学习兴趣。而且体现了教师与学生人格上的平等性，不再是谁主谁次的地位。只有真正尊重学生，把学生当成一个成熟的、理性的社会个体来看待，充分相信学生有自觉管理、自觉遵守课堂纪律的能力，才能形成良好的学风、和谐的学习氛围。

总之，面对高职学生生源差异性日渐增大，教学学时减少的环境，积极运用各种教学方法努力提高教学效果，培养学生的学习兴趣，积极开拓学生的创新能力是当下教师刻不容缓的责任。提倡以工作过程为导向的教学改革思路能更好地贴近学生日后的实践活动，采用灵活多变的教学方法本身就体现了教师的创新精神，这为积极引导、鼓励学生创新做出了良好的表率作用。这同时对教师综合素质也提出了更高的要求，教师能力的不断提高才能更好地开创新的教学局面，以满足社会日新月异的人才需求。

【参考文献】

[1]袁忠，耿文霞.基于工作过程系统化的课程教学内容重构[J].职业技术教育，2011（2）

[2]龚厚仙.基于项目驱动的机械设计基础课程改革[J].职业技术教育，2011（17）

[3]张锦明.对机械设计基础教材编写的思考与探索[J].职业教育研究，2010（8）

[4]马学友，廖建刚.机械设计基础[M].北京：科学出版社，2009

【基金项目】2011年度新世纪广西高等教育教学改革工程立项项目（2011JGB250）

【作者简介】刘 鹰（1972- ），女，广西农业职业技术学院专任教师，中级职称，研究方向：机械类学科的高等职业教育，远红外发热器的创新性应用。

首饰设计专业基础课程 篇12

一、国内高校陶瓷设计专业色彩基础课教学中存在的问题

目前, 国内大多数高校的陶瓷设计专业教学模式, 基本上由美术基础和造型基础以及陶瓷设计三个教学部分组成, 而色彩基础课程属于美术基础的一部分。长期以来, 高校陶瓷设计专业色彩基础课教学, 一直沿袭了学院派绘画专业的色彩教学体系。由于绘画专业和陶瓷设计专业对色彩基础课的教学要求有所不同, 在实际教学过程中陶瓷设计专业的色彩基础课以绘画专业写实色彩基础为主出现了一些水土不服的问题:首先, 陶瓷设计专业色彩基础课教学中较多地注重了纯绘画性的因素, 而没有更多地关注学生在色彩理论知识方面的学习和积累, 使后面的相关专业设计课程很难与之衔接。其次, 过多的绘画性倾向的色彩基础训练, 使学生对再现和表现物象产生了浓厚的兴趣, 不断提升的写实基本功在陶瓷设计创作中不能起到绝对作用, 理论知识的不完备以及创意思维的弱化从而减弱了学生对陶瓷设计创新的热情。上述问题造成了高校陶瓷设计专业的色彩基础课没有在宏观的教学结构中准确的进行定位。这种照搬传统学院派的教学方法, 很难让学生形成系统完整的色彩理论知识结构, 势必对其以后的陶瓷设计创作产生一定的不良影响, 与陶瓷设计专业的教学总体目标相违背。

二、明确陶瓷设计专业色彩基础课培养目标

“填鸭式”教育这种落后、死板的教育模式普遍地存在于我国的学校教育中, 在高校的陶瓷设计专业教育中也难以彻底根除。专业教师依照学校统一制定的教学大纲, 按固定的、程式化的教学步骤把专业知识传授给学生是最常见的教学方式。在这种教学模式的影响下, 学生的创造性没能获得更好的开发和培养。陶瓷设计发展至今, 多元化、综合性的陶瓷设计已成为主要的发展趋势, 这样就需要大量的高级复合型陶瓷设计专业人才。然而, 传统的“填鸭式”教育教学模式己不能满足当今陶瓷设计发展的需要。这种教学模式下的课程结构相对独立、分割, 我们的学生很难在这种缺乏相互间有机联系的知识基础上发挥他们的潜能, 进行综合性、系统性的创新设计。因此, 我国高校陶瓷设计专业的培养目标, 在教学定位上应突出时代性和实用性以及教学内容的多样性, 能够让学生拥有较为广泛的知识接触面, 能够胜任综合艺术性较强的陶瓷艺术创作。这种办学理念对色彩基础课的教学提出了前所未有的高标准与新要求, 需要对沿袭下来的传统美院教学模式有选择地接受, 去其糟粕取之精华, 建立符合陶瓷设计专业特点的、完整的、系统的色彩基础课教学体系。

三、确定陶瓷设计专业色彩基础课教学内容

一门课程的教学内容安排的合理与否, 影响着学生的知识结构的合理构建, 决定着教学质量的高低。这就使我们必须认真思考色彩基础这门课的主要教学内容是什么?针对陶瓷设计专业色彩基础课的培养目标, 通过实践教学的摸索, 本人总结归纳了以下的教学内容:

(1) 色彩学理论知识。学生入校后第一次色彩基础课十分重要, 教师要充分准备好前期备课工作, 在色彩理论上要做好详实和科学的讲解, 循序渐进地用色彩理论知识武装学生头脑, 并引导学生在实践学习中领悟色彩知识和原理, 让学生认识到艺考加试模式灌输的错误理论, 逐步摆脱不良影响建立正确敏锐的色彩感觉。

(2) 以色彩理论规律为教学目的的色彩练习。在色彩写生教学时, 第一阶段根据所讲授的色彩理论知识, 安排学生进行写实性的写生练习, 摸查和了解学生的绘画功底和艺术个性的差异, 以便于因材施教;第二阶段安排同一静物不同色调的写生练习, 包含装饰效果与色彩写实相结合的系列综合性作业练习;第三阶段安排平面化处理和变形处理的写生练习, 根据对象形体特征归纳和整理变化后作完全主观的色彩处理练习;第四阶段进行不同色彩材料的实验和研究。用不同的材料进行综合绘画, 尝试不同的材料、技巧所产生的不同绘画效果, 更好地吸引学生去思考与认识色彩材料的使用规律, 引导他们的探索和研究热情, 拓展他们对色彩材料的运用能力和研究能力。

(3) 装饰图案的学习。这部分的学习重点放在对中国传统民间色彩图案的继承、借鉴和发展上。要准备一定量的中国传统陶瓷工艺品中的装饰图案, 提供给学生认识和理解, 并由学生自主选择图案进行临摹和进一步研究;另外还要学习借鉴一些传统工艺品上的装饰图案 (例如, 织锦, 刺绣, 缂丝等) ;此外, 少数民族的传统服饰图案也要关注和学习借鉴, 学习其颜色的搭配和图案的排列方式。

(4) 主题性创意教学。所谓主题性创意教学, 就是以师生共同研习为导向, 结合教学环境与实际条件的探究式实验性教学模式。陶瓷设计专业色彩基础课程主题性创意教学模式是以教师和学生为主体的课堂实验教学模式, 用于陶瓷设计专业色彩基础课程的实践教学部分, 目的是引导学生自主性学习, 培养学生的学习兴趣和思维创新能力。陶瓷设计专业色彩基础课程主题性创意教学的设定与训练方式, 可结合陶瓷设计专业的特殊性创造性地设置主题与教学方式, 体现主题性创意教学的灵活性和创新性。主题性创意教学训练不但要解决教学问题, 更重要的是要让学生掌握解决问题的思维能力和创新意识以及团队协作精神。主题性创意的来源可以依据课程的要求和教师自己的教学经验以及实际情况, 提前策划确定主题;还可以根据学生自身兴趣获得或者偶然获得。例如, 把学生分成若干小组, 每组有4名同学组

浅谈声乐教学之情知教学模式个别课的具体操作

李雪玲 (四川音乐学院四川成都610000)

摘要:随着高师声乐教育改革的不断深化以及声乐教学理论研究的不断深入, 声乐教学模式的研究已逐渐引起人们的重视, 并在一定范围内取得了可喜的成果。《浅谈声乐教学之情知教学模式个别课的具体操作》通过对情知教学模式的含义和情知教学模式的目标的浅析, 在理论与实践相结合的基础上提出的一种稚嫩的、新的、可操作的声乐教学模式。

关键词:声乐教学;情感与认知;教学模式

引言:情知教学模式是指在声乐教学活动中, 创设一种情感和认知相互促进的教学环境, 让受教育者在轻松愉快的教学气氛中有效地获得知识, 同时又陶冶情感的一种教学模式。“情”是指人的情感上, 情感本身就是心理的主要品质, 它是人对客观办的内部感受和心情的反映, 属感性范畴。“知”, 即认知, 也可理论为“思想、智力”, 是意志与知觉的综合映象, 属理性范畴。

一、情知教学模式的教学目标

教学目标, 指教学模式所能达到的教学效果, 是教育者对某项教学活动在学习者身上将产生什么样的效果所做出的预先估计。任何教学模式总是为了完成特定的教学目标而设计创立的, 教学目标在教学模式的构成因素中居于核心地位, 对其他因素有制约作用, 也是教学评价的标准和尺度之一。

情知教学模式的教学目标主要有以下两个方面的内容:

(一) 以学生的本性为出发点, 开发学生的声乐潜能, 培养学生的声乐综合能力, 累积并深化学生的声乐修养。

针对传统声乐教学模式只注重学生的技能、技巧训练, 片面地培养学生的理性认知能力, 而忽视学生的情感培养的缺点, 美国著名的人本主义心理学家和心理咨询专家罗杰斯提出:教学目标“应以学生的本性为出发点。”即以学生的个性气质、心理特征及声乐个性等为基本出发点, 重视学生技能、技巧训练的同时, 加强学生理性认知能力的培养, 注重学生“情”、“知”、“能”目标的同步完成。因此, 情知教学模式以学生的本性为出发点, 把教学过程作为促进学生学习并自我实现的工具, 开发学生的声乐潜能, 形成学生的独立声乐个性, 最终目标是培养真正情知合一, 拥有完美声乐修养和声乐技能的人。

成, 分配任务要求每人在保密的情况下写下一个词汇或短语分别代表主体事物、时间地点和动作, 这样就会出现十分怪异的语句, 例如“新鲜出炉的僵尸在学校图书馆楼顶跳舞”和“穿着比基尼的小鸟哼着歌曲在的大海上走钢丝”等。然后再让小组一起合作把随机组成的创意性主题语句用色彩表现出来。通过学生小组的讨论和不限制材料的色彩创作。学生摆脱了客观自然写生的束缚, 进而进行探索实验和分解表现, 抽象形式的意念表达得到了很好的偶然性诠释。通过一个或一组相关主题性创意作业的训练, 可以包含不同的专业方向、主题创意与综合性内容, 这有刊于学生自发的在学科与专业间、风格与特点间自由的选择, 开发其利用色彩进行表现的创意性思维。

(二) 帮助学生在声乐学习中进行个性的陶冶和人格的培

养, 构建学生的创新精神和奉献精神观念, 重视学生未来职业教学技能的培养, 修正声乐教学的真正价值取向。

情知教学模式通过情感和认知的多次交互作用, 使学生的情感得到不断的陶冶、升华。在声乐教学活动中, 学生通过发现问题、分析问题和解决问题的反复磨合, 在老师的引导下, 寻找到声乐学习的轻松和愉快;掌握声乐技能技巧的精髓;领略到声乐作品的精神内涵;同时得到个性的陶冶和人格的培养;并构建自己的创新精神和奉献精神观念。其次, 传统的教学目标着重强调了学生知识水平和技能的提高, 却忽视了学生未来职业技能的培养, 造成为“教”而“教”, 为“学”而“学”, 产生的直接后果就是:大部分的学生掌握了声乐演唱的技能技巧, 却无法在实际工作岗位中加以运用和推广, 模糊了高师声乐教学的真正价值取向。情知教学模式最重要的教学目标是重视学生未来职业教学技能的培养。授以“鱼”不如授之以“渔”。只有将现实与理想统一, 将现状与未来协调, 摸清教学的真正价值取向, 才能摆正声乐教学的发展方向, 从而推动整个声乐教育的进程。

二、声乐教学情知教学模式个别课的具体操作

情知教学模式的具体操作, 实际是指教学活动的具体操作程序, 是指教学在时间上展开的逻辑步骤以及每个步骤的主要做法等。

声乐个别课, 也就是指“一对一”教学小课, 一直以来都是高师声乐教学改革争论的焦点。根据情知教学模式的含义及教学目标的要求, 我们可以将情知教学模式框架下的声乐个别课教学构建成“范例启发式教学模式”和“表演达情式教学模式”两种操作变式:

(一) 范例启发式教学模式 (即“问题解决式”教学模式)

这种范例启发式教学模式, 源于联邦德国现代教学论流派——范例教学, 范例启发式教学模式强调学生的“教养性学习”, 即使学生能依靠特殊来掌握一般, 并借助这种一般独立地进行学习;并能将这些知识自由迁移到新的学习当中。主要适用于学生学习最基本的、可能一辈子都有用的、一辈子都忘不了的声乐基础知识;范例启发式教学模式重视学生的主体能动性, 从学生的实际情况出发, 把学生完成学习的主体, 运用各种方式方

上述内容, 在培养陶瓷设计专业学生的色彩理论和综合意识以及创新能力方面的作用是明显的, 在教学实践中也取得了较好的效果, 能让学生形成完整的色彩知识结构, 这有利于调动学生的学习积极性, 激发主动研究的探索精神, 为其后来的专业创作及毕业后满足社会工作的要求, 打下坚实的基础。

摘要：色彩基础课是高校陶瓷设计专业非常重要的基础课程之一, 通过色彩基础课的学习能够使陶瓷设计专业的学生掌握科学的色彩理论知识。本文结合实践教学, 对当前陶瓷设计专业的色彩基础课程作了较为深入地研究和思考, 针对存在的一些问题提出了具体的教学方案及实施办法。

关键词：陶瓷,设计,色彩,教学

参考文献

[1]李正安.国外陶瓷设计教育之启示.装饰.2005年10期

[2]李正安.我国高校陶瓷设计教育发生探究.江苏陶瓷.2008年01期

[3]詹伟.陶瓷设计专业教学改革初探.景德镇高专学报.2009年03期