大地艺术风景园林设计

大地艺术风景园林设计（精选5篇）

大地艺术风景园林设计 篇1

和传统的艺术形式相比, 大地艺术更加关注自然因素, 且不再是单纯地运用艺术创作材料进行艺术品的创造, 而是以大地本身为艺术创作的对象。大地艺术关注环境问题, 关注人类文明和工业文明对于自然的破坏状况, 并表现出充分的批判姿态。大地艺术的发展对于现代风景园林有着重大影响, 主要表现在开拓风景园林设计者的思维, 为风景园林设计者提供形式语言借鉴以及影响设计者对于工业废弃地的认识和处理等问题。

1 大地艺术的概念

大地艺术, 又称地景艺术, 主要是指艺术家以大自然为创造媒体, 通过艺术和大自然的有机结合, 从而创造出的一种视觉化艺术形式[1]。该艺术形式富有艺术整体性情景, 由极少主义艺术的简单和无细节形式发展而来。大地艺术对于现代都市生活和不断发展的工业文明进行艺术批判, 借助大地艺术的表现形式展现大自然的美妙, 引导人们充分关注并感受自然。主要的代表艺术作品包括拜耶的《大理石园》与《土丘》以及瑞士景观设计师克拉默设计的《诗人的花园》[2]。

2 大地艺术的主要特征

大地艺术具有鲜明的特征, 主要体现在其将自然因素作为艺术创作的首要材料、将时间因素作为艺术创作的工具或内容、追求艺术表现形式的原型形式以及充分关注工业废弃地等问题上。大地艺术对于自然因素的关注是其最为突出的特点, 主要创作理念即关注人类与自然的相互作用, 重视自然的艺术美感。其次, 以时间维度作为艺术表达主题, 体现自然的力量和时间的力量。追求艺术表现的原型形式, 拒绝过分地改造和复杂的概念, 以基本的几何形表现出抽象化的艺术美感。关注工业废弃地则体现出了大地艺术对于工业文明副作用的揭示和批判, 表现艺术家对于社会和环境的充分关注。

3 大地艺术对现代风景园林设计的影响

3.1 开拓风景园林设计者的思维

现代风景园林设计作为同样关注人类生存环境改善的专业, 其对于现代风景园林设计者的影响巨大。许多现代风景园林设计者的生态观念和自然观念有了很大的改善, 在具体的设计和创作过程中, 不自觉地关注到自然的美和大地元素的美。在设计上, 会充分运用大地作为设计元素和创作对象, 展现自然的特殊美感。此外, 对于自然中风、水乃至重力因素地运用也更加巧妙, 使得现代风景园林设计不再过分关注艺术景观的创造, 而是与自然有机结合, 创造出充满现代感又蕴含丰富自然韵味的设计作品[3]。

3.2 为风景园林设计者提供形式语言借鉴

大地艺术将大地作为艺术创作的材料, 且在几何艺术的原型形式运用上较为频繁, 使得现代风景设计者能够受此启发, 充分运用大地和几何艺术进行设计和创造。几何地形的塑造, 为现代风景园林设计提供丰富的形式语言借鉴, 使得风景园林的形式语言更加富有创造性和新意, 其蕴含的艺术韵味也更加浓厚和深沉。大地艺术对于现代风景园林设计者形式语言的丰富具有重大意义, 使得现代风景园林设计向自然和深层次艺术发展向前迈了一大步。

3.3 影响设计者对于工业废弃地的认识和处理

对于工业废弃地的关注, 是大地艺术的显著特征。受其影响, 现代风景园林设计师对于工业废弃地地认识和处理办法也有着很大的改变。传统的处理方式是直接将工业废弃场所进行推翻和重建, 将其痕迹完全抹除, 创造出新的风景景观。在大地艺术的价值理念和艺术理念的影响下, 这些废弃场地被艺术化地再利用, 直接作为设计的对象, 充分发挥其时代特点和工业气息特点[4]。不仅能够创作出别具一格的风景景观, 还能引发人们对于工业文明的思考, 一举两得。

4 结语

大地艺术作为一种较为新型且思想性、艺术性极高的艺术形式, 具有的特点极其鲜明, 形成的艺术感染力也极其强烈。在其影响下, 现代风景园林设计无论是在创作思路上还是创作素材、形式语言上都有了极大的丰富。为更好地进行现代风景园林设计, 就应当充分关注并研究透大地艺术的相关理念和表现手法, 有效借鉴其中的优秀内涵和表现形式, 使得现代风景园林设计更具思想内涵和艺术魅力。

参考文献

[1]陈秋辉.大地艺术对现代风景园林设计的影响[J].科技创新导报, 2008 (14)

[2] 白舸, 顾珂.向大地艺术学习——本土文化与现代景观设计结合方式的思考[J].华中建筑, 2010 (1)

[3] 胡晓践.大地艺术对西方现代园林设计的影响[J].艺术与设计 (理论) , 2009 (3)

[4] 王秀明, 李汉平.大地艺术对现代景观设计的影响[J].艺术教育, 2009 (11)

艺术对现代风景园林设计的影响 篇2

【关键词】大地艺术；设计；现代风景园林；影响

大地艺术的产生和发展均对现代艺术的改革和创新产生严重影响，并形成一个具有明显独特性和重要影响力的艺术流派。与传统艺术相比较，大地艺术具有更为丰富的创新因素，其更加关注自然因素，大地是进行艺术创作的一个重要构成因素。此外，大地艺术还体现了对环境 污染的批判。因此，大地艺术的产生和发展使得人们的生态观、自然观逐渐发生变化，进而对现代风景园林设计产生深远影响。

1 大地艺术的特点

1.1 大地艺术所选用的材料均与基地紧密结合

艺术设计者选取沙漠、森林、工厂废墟等作为场地进行艺术创作时，其所应用到的创作素材也相对应的为砂石、木材、废旧设备等等。对于艺术创作者来说，任何一块未曾受到雕琢的石头均为一部内涵丰富为绚丽的风景历史，原始感的存在大大加深作品与场地二者之间存在的联系。木材是一种极具塑造性的艺术创作元素，其形态各异的干、枝均体现出自然、灵动的艺术感。大地艺术所选用的材料均为不存在破坏性、污染性的干净、简单材料，这也便是景观艺术创作者们进行艺术设计及创造的创新体现，也是其对现代风景园林设计产生影响的一个重要因素。

1.2 大地艺术的特点还表现在其具有明显的抽象性

大地艺术在形式语言上最突出的特点既表现为简单。较为常用的形式主要为线、圆、螺旋体、金字塔等。这些几何形式均较为简单，但又可承载丰富的内涵。精神学和美学分析结果表明，越是简单的形式越深刻地植根在人们的意识中。因此，在欣赏形式简单的艺术作品过程中，人们更容易深刻体验到原始情感。大地艺术的抽象特点表现极为强烈。例如，圆形被认为是宇宙的象征，无边无际；线是典型的一维性标记，可明确方向；金字塔是动态和稳定性二元性的一个典型性代表形态，代表着权力、热情的巅峰。

1.3 大地艺术高度关注工业文明之下的废弃资源

对工业废弃资源的高度关注充分体现了艺术创作者的高度社会责任感。将这个特点运用到艺术形态作品的实际设计和创作过程中可促进批判工业生产对生态环境造成破坏的寓意得到更加充分的体现，进而更能激发人们的环保意识，提升人们保护自然生态的强烈欲望。

2 大地艺术对现代风景园林设计产生的具体影响

2.1 拓宽设计者的创作思维

现代风景园林设计是一个高度关注人类生存环境的专业，其对现代风景园林设计者产生重大影响。多数设计者的自然观念、生态观念均得到不断改善。在进行实际设计和创作中，设计者会不自觉地高度关注大地、自然相关元素的美。进行设计时，会不自觉地将大地作为一个重要设计元素和艺术创作对象，通过大地促进自然所存在的特殊艺术美感得到充分展现。同时，设计者们会更加懂得巧妙应用到水、风、重力等相关自然元素，进而促进现代风景园林设计能够更加密切的与自然相互结合，进而能够创造出蕴含丰富自然韵味同时又不失现代感的设计作品。

2.2 丰富设计者的形式语言借鉴

大地为进行大地艺术创作的而主要材料，在实际设计过程中会频繁地运用到几何的原型模式，艺术设计和艺术创造过程中均普遍运用到大地艺术和几何艺术。在塑造各种格言几何地形的过程中，现代风景园林设计的形式语言借鉴得到不断丰富，进而促进风景园林形式语言的创造性、创新性均得到不断提升，艺术韵味也逐渐变得越来越浓厚和深沉。由此可见，大地艺术可促进现代风景园林设计者的形式语言得到不断丰富，对现代风景园林设计不断朝自然、深层次艺术发展产生巨大影响。

2.3 影响设计者对工业废弃地的认识

大地艺术的一个显著特点既表现为对工业废弃地的高度关注，其创作的最初目的表现为对城市工业化发展对自然生态产生的破坏进行批评。通过高度关注工业废弃地发现，废旧工厂、被摒弃的土地所透露出来的破败、荒凉气象刚好与大地艺术所要表现的主体相互吻合。因此，这些场所逐渐成为设计者们进行现代风景园林设计的重要对象，并在实际创作过程中使得遭受破坏的生态环境得到有效改善，进而促进艺术作品的经济效益、社会价值得到不断提升。由此可知，在现代景观设计中，弃物认识和改造在很大程度上均是借鉴于大地艺术。在现代风景园林设计过程中，设计者对工业废弃地有了全新的认识，其处理方式也在不断发生变化。在过去，工业废弃场的处理方式主要体现为重建、推翻，彻底将其原有的痕迹抹除，然后再进行全新设计，创造出全新的艺术景观。然而，在大地艺术的艺术及价值理念的共同影响下，工业废弃场地得到了艺术化的改造，使其利用价值得到有效延伸。受大地艺术影响，工业废弃场地直接成为设计者们进行艺术设计的对象，对其工业气息特点、时代特点进行深层次挖掘，促进其价值得到更加充分地体现。这样的艺术设计和创作不仅能够有效提高创作作品的创新性和独特性，更能够引发艺术欣赏者对工业文明进行深入思考，提高人们的废物再利用意识和环保意识，使得艺术作品的意义和价值得到提升。

4 结束语

大地艺术的产生及发展均对现代风景园林艺术得到不断更新和变革，为现代艺术的发展开辟出一条崭新的发展道路。大地艺术密切联系各种自然元素，其与自然景观各为贴近。因此，通过对艺术作品的欣赏可使得人们的生态观念、自然观念均不断发展变化。当大地艺术进入到现代风景园林领域中时，在自然素材、塑造艺术地形、废弃场地认识及处理等均对现代风景园林设计产生巨大影响，促进该领域的艺术创作及艺术价值体现均不断发生变化，进而推动现代风景园林艺术不断得到创新发展。

参考文献

[1]翁南蓝.浅谈现代风景园林设计中构成艺术元素的运用[J].江西建材，2014，14（04）：281-282.

[2]孙筱祥.风景园林（LANDSCAPEARCHITECTU

RE）从造园术、造园艺术、风景造园——到风景园林、地球表层规划[J].风景园林，2013，08（06）：625-626.

[3]符文涛.浅析大地艺术的美学特征及其对景观设计的影响[J].大众文艺，2015，11（19）：117-118.

作者单位

西南林业大学 云南省昆明市 650227

大地艺术风景园林设计 篇3

缺乏旅游逻辑和科学性是旅游地产发展的核心瓶颈

近年来, 旅游地产在我国发展迅速, 很多地产商和投资者跃跃欲试, 开始到旅游业中淘金。王珏认为, 从目前来看, 我国的旅游地产充其量也只在起步阶段, 探索者多而成功者少。那些打着旅游旗号的项目, 有许多只是利用旅游作为项目立项和宣传的华丽口号, 实际上仍在搞住宅开发;还有一些幻想着游人纷至沓来, 但实际却似乎激不起人们的兴趣, 最终走向消亡。国内旅游地产仍处于大家想得多、做得少的阶段。随着市场的主导作用越来越大, 旅游项目无论是作为地产的噱头、还是真的面对游客, 其核心都需要按照旅游的逻辑来做事情, 如果还是程式化的按照城市地产开发方式, 或者不了解市场只靠一时心血来潮去做, 项目多数会失败。

当然, 随着人们生活水平的提升, 旅游地产良好的发展前景不可否认。“在普通人的心目中, 通常所认为的旅游地产大致可分两种, 一种是与景区关联的高端住宅、酒店、商业等项目, 有的是单一类型, 有的非常综合, 市场中打着旅游地产旗号搞地产开发的大多是这种类型;第二种是真的做旅游景区或旅游项目, 比如主题公园建设或新景区开发。在我国特殊的经济发展背景下, 这两种类型在很多时候是合在一起的。”

但是, 在对旅游地产进行的深入调查后, 大地风景发现:中国目前真正有希望实现盈利的项目仍然不多, 亏的是大多数, 还有三分之一左右的项目在运营了几年之后不仅仍然亏本、而且即使展望未来多少年、都没有希望收回投资了。那么是什么导致项目的失败?王珏认为, 相比起多数城市房地产项目, 旅游地产更强调项目的旅游逻辑和科学性, 很多投资商对人们的需求判断错误, 在许多方面都没有做到以人们的需求为出发点, 导致了失败。

项目只有触动人的神经才有盈利的可能

旅游有其自身的逻辑。很多旅游研究把人们出行的需求跟收入条件结合在一起, 不同收入的人会有不同的旅游选择, 但也都强调一点:在一些特殊的情况下, 人们可以放弃出游的打算, 而且并不需要进行弥补。比如SARS期间, 很多人选择了很长时间都憋在家里不出行, 当年我国的旅游业就受到很大影响。这是因为旅游并非必需品, 但它的确是人们对更高品质生活的追求。旅游地产也一样。“因为不是刚需, 所以人们可以购买, 也可以完全放弃, 现在的人已经跟十年前不同了, 很多人都已经周游世界了, 而且旅游地产项目那么多, 竞争激烈, 每个人都在选择。如果不能触动到人们的某方面神经, 怎么可能让人决定为之大把花钱?”王珏提出根本性问题。

事实上, 旅游地产的消费逻辑在某些方面有点像奢侈品的消费, “触动人们的神经是根本。当然, 触动神经的方式很多, 因此有许许多多类型都是可行的”;还有一点, 就是中国的旅游地产的收益逻辑也非常奇妙, 起码在现在是这样。绝大多数赚钱的案例中, 旅游部分都是亏的, 赚钱的方式是从地产来, 比如东部华侨城。这也是当时王珏研究“旅游导向型土地综合开发模式”的原因。她觉得值得注意的是:国外的旅游企业专注于旅游, 根本不开发房地产, 也能够比较快速回本赚钱, 这就比较值得思考。“当然我并不是说开发房产就不好, 不开发就好。这里面的关键点在于旅游项目本身应该具有足够的能力盈利, 而不是都指望房产。如果我们国家的多数旅游项目本身能够做到可持续、能盈利, 这就说明我国的旅游业是真的起来了, 不是被地产绑架了。”

“因此, 先创造吸引力、做品质、再树立品牌, 通过所创造的吸引力和品质吸引消费者心甘情愿掏钱, 继而通过品牌影响力带动产业链发展从而实现更大盈利。这才是旅游项目能够健康发展的逻辑。这样的逻辑同样适用于旅游地产。”同时, “产业联动”是旅游项目发展中另一个重点。她非常看好旅游和各个产业之间的融合, 比如冯小刚的电影公社, 以电影场景为主题体验内容, 场景感塑造得非常精彩。王珏还强调旅游和农业等产业的结合, 在未来, 在大都市周边的郊区, 发展特色的创意旅游地产, 对推动地方各个产业综合发展意义非常。

场景化和体验性是旅游地产设计的核心内容

旅游地产对项目品质的要求确实比普通地产高很多, 因此前期的策划和设计至关重要。

要想打造一个成功的旅游地产, 规划设计师肩负着重要的责任, 也要面临巨大挑战。王珏道出原因, “如果旅游地产想要卖座, 对设计师的能力要求会远高于普通的房产项目, 旅游地产的设计绝不仅仅体现在建筑设计方面, 要注重场景设计, 创造令人喜爱而富有体验的场景是旅游地产设计最核心的内容。”

之所以要表达“场景”, 是因为“人们的眼睛并不会去分辨建筑或是环境哪个美, 人们的要求其实是一眼看上去全部很美, 因此设计者必须跳出自己的专业框框来思考, 不是单纯的建筑, 也不是单纯的景观。同时, ‘场景’两个字意味着规划设计出来的物质空间可以引发人们对生活方式的某些联想或幻想, 这也要求设计内容无论大小, 共同组合成富有极大张力的空间效果”。之所以要强调“体验”, 是因为“旅游的本质就是体验。如果没有区别于日常生活的那些东西、没有创新的、令人激动的片段, 普通东西, 品质再好, 也会被忘得很快”。

可以说, 将场景化和体验性做到极致, 地产就成功了大半。这也对设计师提出了很高的要求, 旅游地产需要的绝不能是平庸的设计师, 他需要在各方面有独到的思考和出色的处理能力。对于成功的场景和体验性营造, 王珏介绍无锡灵山的拈花湾小镇是国内当前非常成功的案例, “这里场景化的设计方式, 极为细致地以日式建筑风格为基础创造出了充满禅意的空间氛围, 同时以特别的体验型街道和特殊空间节点, 让人们总会有难以忘怀的片段。灵山集团在进行建设的时候追求极致完美, 任何一个细节, 包括竹篱笆、青苔、草顶等等, 都反复尝试, 最终实现了场景的成功。

旅游地产的多元化决定了团队合作的模式

王珏特别强调了设计要注重产品的差异性和创新性, 这是项目生存非常重要的内容。“没有两个旅游地产会是相同的, 因此, 绝对不能用模式化的方法、就像做现在的房地产小区那样, 去做旅游地产。同时, 旅游地产涉及大量综合的内容, 这也决定了从策划开始就需要从各种方面进行思考。”她建议采取多团队, 多专业合作的形式, 共同配合进行创新创意的过程。比如, 一个主题公园的设计, 经常出现的状况就是策划师创想了一种可能的器械游乐方式, 但是否可行, 还需要提前根据场地条件来证明。这时候公司就会与行业内领先的游乐设施厂家合作, 共同研究相关技术方法, 最终确认是否可能;如果需要营造特殊的声光电效果, 那就需要和声光电的技术厂家共同分析实现。实施上, 因为旅游项目中经常需要特殊的设计, 在前期寻找综合能力强的合作机构就显得尤为重要。这种一体化、多团队的合作模式, 打破了许多因为专业不同而形成的壁垒, 不仅为可行性提供了充足的论证, 还能够在控制成本方面少走许多弯路。

活着的文化才是真正的文化

文化性与主题性的营造一直被认为是旅游地产成功的关键, 业内有人士提出不能硬做文化, 反对为了文化而做文化。但是王珏认为, 有些文化就是硬做成功的, 比如常州恐龙园, 本来无一物, 建成之后有很多人喜欢。她称这类文化为创意性文化, 文化本来是可以创意的, 是否是硬做不是判断的标准。

“判断的标准, 是看这种文化是否是活着的文化。”如果创新的文化充满活力, 也是可以接受的;如果传统的文化无法在生活中找到生存的空间, 那再怎么展示, 也不过是展品而已。在旅游地产中, 文化是不能回避的东西。即便项目自然环境非常好, 也同样需要有自己的文化性, 没有文化的项目是难以长久生存下去的。中国到处都是文化素材, 旅游地产确实可以有大把的题材可以选择;而要想成功的诠释传统文化, 最大的功夫应该在思考文化如何活化上。文化性的营造不能脱离生活, 活着的文化才是真正的文化。

设计师如何在设计中体现文化的价值感, 王珏认为这完全取决于设计师对文化的思考和他的设计能力, 不同的文化主题在不同设计师手中呈现出不同的效果, “文化是仁者见仁, 智者见智的事情, 最后效果完全体现在设计本身, 在文化方面, 设计如其人”。作为旅游地产设计者, 她认为需要第一要在设计方面锤炼能力;第二, 专业背景和知识要不断扩大, 提升综合能力;第三, 注重团队合作, 这样做项目会事半功倍。“中国有许多建筑师已经不适应市场的变化, 市场自然会优胜劣汰, 我们需要锻炼内功, 让自己有能力担当得起适应时代的设计。”

体验经济的大潮涌来的时候新的设计时代也将来临

面对旅游地产设计的未来, 王珏充满信心, 行业的发展已经向设计师们提出了越来越高、也越来越综合的要求。旅游地产的规划设计因其涉及面较广, 而需要关联许许多多的力量, 未来只有高素质的设计者, 采用多专业、多团队合作的创作模式, 以及面向落实的“落地型咨询”才能在未来跟旅游走得更亲, 和投资者走得更近。同时, 更高的要求也将推动我国设计行业的新跨越。因为旅游的发展, 我国一定会涌现出一批新的设计大师。体验经济的大潮涌来的时候, 新的设计时代也将来临。

大地艺术风景园林设计 篇4

【关键词】构成艺术；现代风景园林设计；应用

0.引言

构成艺术的核心思想是通过抽象的形式来表达创作者的思想感情，十分重视几何抽象造型的表现，强调独立形式的价值。风景园林艺术作为现代的一种艺术表现形式，与其他艺术表现形式之间存在着一定的联系。现代艺术对现代风景园林艺术具有十分重要的影响，而构成艺术又是现代艺术中应用比较普遍的表现形式之一，故其对现代风景园林设计具有重要的影响。

1.构成艺术与现代风景园林两者之间的关系

构成艺术诞生于上个世纪20年代后期，主要用于绘画艺术。后来被构成主义和荷兰风格派逐渐的充实，形成了一套比较完整的理论体系。构成艺术是所有艺术设计的基础，在遵循一定的审美规律的基础上，通过对基础元素的理性组合，以达到一种感性的视觉效果。结构艺术是一种创造性的思维方式，是理性与感性情感的结合。构成艺术从不同的角度为现代风景园林设计提供理论基础和创作灵感，在形态、空间结构等多个方面寻找风景园林的设计表现形式，在很大程度上，丰富了风景园林的视觉形态的表现形式，有利于培养设计者的创新意识和创新思维，满足人们对现代风景园林的设计要求。

构成艺术在风景园林设计中应用于风景园林的整体结构的布局、色彩构成、形体表现形式等方面。风景园林是通过将色彩、立体感、平面结构等多种元素进行组合，创造出具有功能需求和审美需求的设计。

2.构成艺术在现代风景园林设计中遵循的原则

2.1整体和谐原则

整体和谐原则包含的内容主要表现在以下几个方面：一是现代风景园林各基本要素的内在和谐，二是现代风景园林的整体风格的统一。在现代风景园林的设计中，应该把握好整体与局部之间的协调。

2.2以人为本原则

现代风景园林的设计主要是满足人们的功能需求、审美需求等，通过运用结构艺术设计的理论体系来不断的实现功能与审美的需求，充分展现其设计的美感。

2.3体现地域特色原则

现代风景园林设计过程中，可以适当的结合所处环境的地域特色，在因地制宜的基础上进行一些创新，有利于展现代风景园林的艺术气息。

3.构成艺术的基本元素在现代风景园林设计中的应用

构成艺术的基本组成元素是点、线、面、体、色彩和空间六种，在艺术设计中通过不同的组合将艺术美予以表现。在现代风景园林设计中，通过运用视觉艺术语言，进行色彩和体的创造，塑造其抽象美的概念。

3.1点是形态基础

众所周知，所有的事物都是由点构成的，在设计学中，点不再是一般意义上的点，而是相对较小的形态。在艺术创作过程中，点赋予创作者很大的想象空间。在现代风景园林设计中，所谓的点，既可以是指独立的一个盆栽景物，也可以是指草坪中的某一处植物，或是一个建筑物等，可以说随处可见。点能够快速的吸引观赏者的注意力，是现代风景园林设计的基础内容，有助于创造出丰富的视觉效果和动态的艺术美。

3.2线是视觉语言

线是由无数个点组成的，可以分为直线、曲线两种，其中，直线在现代风景园林的设计中又被划分为水平线、垂直线和斜线，曲线又被划分为几何曲线和自由曲线。不同的线条能够给人不同的视觉感受，如在我国的古典风景园林设计中，直线的应用比较多，给人一种宏伟、大气的美感，在西方的风景园林设计中，曲线的应用比较多，给人一种庄重、对称的美感。

3.3面是整体效果

面的形态表现涵盖了点和线的表现，对现代风景园林设计的整体效果具有非常重要的影响。在现代风景园林的设计中，首先应该对现代风景园林的面积进行一个整体的规划设计，合理的分配园林的各要素组成；其次，通过点、线将整个园林连接起来，表现出现代风景园林整体感。不同面的规划设计，其表现的美感形式也会不同，其中直线形面能给人一种简洁、有序的感觉，曲线形面能给人一种舒适、自然的感觉。同时，在进行现代风景园林面的规划设计时，可以通过因地制宜，充分的利用现有的资源环境，创造出一种自然、闲适的整体效果。

3.4体是三维形态

在现代风景园林设计中，体能够表现多角度的艺术美，为欣赏者提供立体的视觉效果，比面更能吸引观赏者的注意力。在构造艺术中，构成体的点、线、面的不同，能够形成形态各异的几何体。在现代风景园林设计中，体的艺术表现形式比较多样，如树林、花草造型、立体的建筑物等。

3.5色彩是基础内容

古语云“色先于形”，说明色彩的视觉效果比形态的视觉效果更能吸引观赏者的注意力。这是由于色彩具有烘托周围环境的氛围、丰富情感、展现不同的文化特色等特点。在现代风景园林设计中，不同的色彩能够表现不同的情感，在运用色彩时，需要结合色彩立体结构、色彩变化特点等，为观赏者创造多角度的色彩美感，有助于更好的满足现代风景园林设计审美需求。

3.6空间是视觉要素

空间是将其他要素进行组合的三位体，包括平面、立体和色彩三个方面的视觉要素。现代风景园林设计是在一个比较大的空间进行结构艺术各个基本要素的组合，来填充现代风景园林的空间层次，展现其设计美感。

4.结论

随着经济的快速发展，人们的生活水平不断提高，其对生活质量的要求也随之增加，同时对现代风景园林设计的要求日益提高。如何更好的满足人们对现代风景园林的设计需求，是现代风景园林发展面临的问题。构成艺术的理论基础为现代风景园林的设计提供了丰富的资源，对现代风景园林的设计具有重要影响。本文主要分析了构成艺术的基本要素在现代风景园林设计中的应用，并提出了几点需要遵循的原则。

【参考文献】

[1]牟夏.现代风景园林设计中的构成艺术[J].中小企业管理与科技（下旬刊），2009（02）.

[2]弓萍.构成艺术在园林景观设计中的应用研究[D].河南农业大学，2009.

[3]周际.平面构成艺术在现代园林景观设计中的应用[J].辽宁农业职业技术学院学报，2010（03）.

大地艺术风景园林设计 篇5

1. 大地艺术的产生

大地艺术诞生于20世纪60年代的美国, 是在特殊的政治、经济、文化背景下产生的。第一, 当时美国社会动乱, 原有传统受到质疑, 艺术家们怀疑一切, 开始重新审视人与自然的关系, 试图建立人与自然的一种新关系;第二, 受到西方现代绘画影响, 现代绘画走到了文艺复兴赋予它支配地位尽头, 几乎没有了出路, 艺术家们开始探索新的艺术形式;第三, 受到20世纪六七十年代极简主义艺术的推动。大地艺术便在特殊的时间、空间的维度扩展中应运而生。

2. 大地艺术的特点

大地艺术最独特的一点来源于它对材料的选择。大地艺术所寻找的材料与基地紧密结合, 比如选择森林、沙漠、废墟作为场地, 材料相应的为木材、砂石、废弃物。大地艺术的材料都简单朴素, 不受任何污染和破坏, 比如泥土、石头。沃尔特·德·玛丽亚的“慕尼黑土屋”, 将近50平方米的土放入70平方米的房间, 厚度差不多60厘米, 当人进入空间后, 能明显感觉到被泥土压抑的空间和泥土的气息。还有英国艺术家迈克尔·海泽的石头艺术, 戴维·纳希的木头艺术, 他们都将自然文化当做艺术创作的内在要素, 从自然材料入手, 运用新奇的艺术手法, 探索一种新的艺术与自然之间的关系。

大地艺术受到荣格的“集体无意识”和“原型”理论的影响, 所以它的形式语言十分简练, 点、线、螺旋、金字塔、环形是最常用的形式, 多以基本的集合形态为主, 如德·玛利亚有意识的将几何形式的冥想与景观设计结合起来。

大地艺术强调时间与空间的关系, 从雕塑简单的三维空间延伸到思维空间, 强调体验的过程。大地艺术的很多作品强调“瞬间性”, 作品会随着时间和季节的变化而变化或消失。如安迪·格兹乌斯的“响尾蛇”, 就是利用树干扭曲造型成一条长约55米的蛇, 随着自然的侵蚀而逐渐消融。大地艺术将作品作为环境的一部分, 强调作品会随着环境相互演进而变化。

3. 大地艺术的美学特征

大地艺术以“回归自然”为指导思想, 掀起一股反工业、反城市的美学潮流, 试图以回归自然为出发点和落脚点, 提倡一种全新的自然美学, 将艺术创作与艺术欣赏置身于大自然中。大地艺术本身的创作就是要打破传统的艺术创作方式, 比如传统的艺术作品, 都是通过展览馆呈现出来, 作者要欣赏艺术, 必须进入到室内, 置身于整个室内的装饰关系中, 这种艺术还强调空间的装饰。而大地艺术则完全抛弃这种创作观念, 艺术品本身就是大自然的一部分, 欣赏艺术就是置身大自然, 完全和自然融为一体, 人与自然是一种新型的融合关系。

大地艺术反对常规的美学思想, 风景如画式的景观设计模式也受到极大挑战, 它追求冲突和无序所蕴含的和谐美。大地艺术认为所有的自然景物都是美的, 包括废弃的建筑、荒芜的废墟它们都是自然发展过程中必不可少的一部分, 它们都是和谐的自然景观。生态美学的观念也被大地艺术家引入到大地艺术的创作中, 他们认为所有生态过程都是美的, 人类应该追求的是一种和自然保护、动物创造相一致的景观。

在大地艺术的作品中, 中心和边沿的界限被侵蚀, 中心和边沿无处不在, 进入作品就是和自然融为一体, 不存在边沿和中心。在不破坏原自然景观的基础上, 让自然对景观进行改造, 让观赏者在欣赏过程中对作品进行评价与再创造, 保持自然原生态是大地艺术秉承的原则。

二、大地艺术与景观设计的关系

纵观历史文化发展脉络, 大地艺术无处不在, 比如斯通亨奇环状列石就是最古老的大地艺术, 还有诸如墓地、农业生态景观、防御工程等等这些都是大地艺术最经典的作品。

大地艺术对景观产生巨大的影响, 这表现在景观艺术化的地形、自然材料的选择以及思想的表达等方面。大地艺术对地形的处理形式激发景观设计师的创作灵感;大地艺术的作品完全以自然元素为素材, 摒弃人工化、工业化的材料, 让自然参与创作, 在他们看来, 作品本身就是自然的一部分。这种思想直接影响景观设计中对地形原貌的处理, 也解决了景观设计中关于生态保护的问题, 以最少的人工、工业痕迹参与景观生态建设, 在其空间构成和生态美学意义之外, 更容易表达设计的内涵。

大地艺术最初是唤醒人们对自然生态的恢复, 还原场地的原貌。现代景观设计, 也逐渐追求人与自然和谐相处, 以全新的生态美来展现所有景观元素的表达, 在这一点上, 大地艺术与现代景观设计思想是一致的。一件景观作品, 完全融入自然, 作品本身就是我们自然的一部分, 这才是景观设计追求人与自然和谐统一的体现, 这和大地艺术的初衷是一致的。大地艺术偏向使用简单的圆、点、线、环形等几何形体来表现景观设计, 现代景观设计追求采用最自然的材料, 如木材、石头、泥土等, 用最简单的形式来表达, 这和大地艺术的表现形式也是吻合的。可以说, 大地艺术虽然并非是景观设计的新公式, 但是大地艺术的艺术思想、创作形式直接影响现代景观设计。

三、对大地艺术的思考

大地艺术从最开始只是艺术家们为了打破传统艺术观念, 寻求新的艺术创作语言表达而产生的一种艺术思潮, 所有的艺术家都抱着纯粹的艺术创作观念来对待大地艺术, 到底没有像景观设计师那样考虑作品的功能性。大地艺术以艺术为起点, 缺少景观设计中对于产品的性质、性能、人性化的考虑。景观设计是一门艺术, 更是一门工学技术, 需要考虑材料、成本、功能等多方面的问题, 一件优秀的景观作品一定是一件优秀的大地艺术品, 但一件优秀的大地艺术品不一定是一件优秀的景观作品。景观设计与大地艺术相互影响、相互借鉴, 才使得景观设计走的更远。

景观设计与大地艺术是两个不同但是又有交叉的概念, 景观是艺术设计的一种形式, 而大地艺术却涵盖了景观设计的大部分内容, 大地艺术强调通过体验带来新的触动也影响着景观设计, 使景观设计朝着人性化、艺术化、科学化的方向发展。

参考文献

[1]刘聪.《大地艺术在现代景观设计中的实践》.规划师, 2005 (2) .

[2]徐琳.《大地艺术及其对景观设计的影响》.北京林业大学硕士学位论, 2009.

[3]乔迁.《太阳隧道——论大地艺术的形式与精神》.雕塑, 2006 (2) .