室内设计技术

2024-06-21

室内设计技术(精选12篇)

室内设计技术 篇1

一、室内设计的相关软件

1、AutoCAD二维绘图软件技术

AutoCAD是一款国际上广为流行的二维绘图软件, AutoCAD具有良好的用户界面, 用户可以通过交互式菜单或命令行方式进行各种操作。

AutoCAD主要拥有平面绘图、编辑图形等基本功能。在室内设计中, 利用平面绘图和编辑图形功能, 设计师可以方便地绘制方案中的各类平面图, 并以精确的数据来标注, 为后期的施工带来可靠的科学数据依据。

(1) 平面绘图

AutoCAD让创建直线、圆、椭圆、样条曲线、多边形等基本图形对象时可以有多种方式, 提供了捕捉追踪、极轴追踪、对象捕捉、正交等绘图辅助工具。其中, 追踪功能可以更加容易地创建斜线以及定位沿不同方向的点, 对象捕捉可帮助拾取几何对象上的特殊点, 正交功能可以很方便地让用户绘制竖直、水平直线。

(2) 编辑图形

AutoCAD具有强大的编辑功能, 使得用户在绘图时可以缩放、修剪、延长、拉伸、阵列、旋转、复制、移动对象等。可设定文字字体、倾斜角度及宽度缩放比例等属性, 能轻易在图形的任何位置、沿任何方向书写文字。可以创建多种类型尺寸, 可以自行设定标注外观。

2、3ds Max三维绘图软件技术

3ds Max, 简称3dmax, 全称为3D Studio Max, 是欧特克公司开发的基于PC系统的三维制作和渲染软件。利用该软件, 设计师可以创造出逼真的虚拟空间, 真实表现室内环境。

3dsmax提供更理想的效果, 更快的速度。该软件全新的增强特性可以在更短的时间内打造出更出色的效果。借助3dMax中新集成的来自mental images的iray渲染技术, 可以更轻松地创建逼真图像。iray支持使用真实的材质和采光创建场景, 从而获得可预测的照片级渲染效果, 无需考虑渲染设置。

在3dmax应用中, 材质和灯光是效果表现的灵魂, 所以也是一个难点。材质和灯光是密不可分、相互依存的, 材质效果需要依靠灯光来体现, 同时, 材质也影响着灯光效果表现。这就要求必须熟悉灯光的参数以及与材质效果的关系, 掌握常用的材质及其贴图参数。

3、V-Ray渲染软件技术

V-Ray是一种结合了光线跟踪和光能传递的, 目前业界最受欢迎一款高质量渲染软件, 真实的光线计算能够创建专业的照明效果, 由Chaos Software公司出品。V-Ray为不同领域的优秀3D建模软件提供了高质量的图片和动画渲染。

V-Ray for 3dmax是3dmax的超级渲染器, 是专业渲染引擎公司Chaos Software公司设计完成的拥有光线跟踪和全局照明的渲染器, 用来代替Max原有的线性扫描渲染器, V-Ray还包括了其他增强性能的特性, 包括真实的三维运动模糊、级细三角面置换、焦散、通过VRay材质的调节完成次表面散射的效果、和网络分布式渲染等等。V-Ray特点是相对于其它渲染软件而言渲染速度快, 很多室内设计公司就是看中了这个优点而使用它来制作建筑室内效果图。

4、Lightscape渲染软件技术

Lightscape是世界上唯一同时拥有光影跟踪技术、光能传递技术和全息技术的渲染软件, 它能精确模拟漫反射光线在环境中的传递, 获得直接和间接的漫反射光线, 使用者不需要积累丰富实际经验就能得到真实自然的设计效果。Lightscape是一种先进的光照模拟和可视化设计系统, 用于对三维模型进行精确的光照模拟和灵活方便的可视化设计。

Lightscape软件兼容多种文件。Lightscape源自美国欧特克公司多媒体分公司Discreet, 所以也兼容欧特克公司AutoCAD的dwg文件和3dmax的3ds文件。

其次, Lightscape软件操作界面简洁。Lightscape拥有强大的功能与体贴友好的版面安排。Lightscape的软件界面主要显示三维透视效果图, 余下的界面则包含了菜单和工具栏, 90%以上的操作只需轻点工具按钮即可。

Lightscape软件设计功能相当灵活。Lightscape自带世界著名厂商提供的数以千计附有精美的材质纹理的三维模型, 其中的灯具更按真实产品配置了光学物理特性。设计师在布置图块、光源和赋材质时, 设计师可在列表中直观地浏览, 还可旋转缩放进行交互式浏览选择, 并可在作图的任何过程中随意更换, 随时编辑。

Lightscape软件拥有出色的渲染速度。Lightscape把渲染过程分解为光能传递与光影跟踪两部分, 在完成光能传递后, 直接光照与阴影已经计算完毕得出相应渲染效果。而且建立在光能传递基础上的光影跟踪非常迅速, 设计师无需漫长的等待就能得到高分辨率精细的渲染效果图, 甚至可以进行全屏或者局部光影跟踪, 预览即将生成的渲染效果图。

5、Photoshop图形图像处理软件技术

Photoshop是Adobe公司旗下最为出名的图像处理软件之一, 集图像扫描、编辑修改、图像制作、广告创意, 图像输入与输出于一体的图形图像处理软件。

从室内设计运用中看, Photoshop可分为图像编辑、图像合成、校色调色部分。图像编辑是图像处理的基础, 可以对图像做各种变换如放大、缩小、旋转、倾斜、透视等。图像合成则是将几幅图像通过图层操作、工具应用合成完整的、传达明确意义的图像。校色调色是photoshop中深具威力的功能之一, 可方便快捷地对图像的颜色进行明暗、色偏的调整和校正。

二、数字技术在室内设计中的表现

1、模型的建立技术

模型的建立就是在计算机中建立室内空间、室内造型和家具陈设的电子模型, 准确地在数字空间中反映真实空间的尺度、形态等要素。影响最终作品效果的首要因素是建模的准确性和真实性。

空间模型是对原始建筑内部空间的建模, 包括墙体、门洞、窗户、地面等围合面;内部造型模型是对建筑空间内部空间二次装修设计的建模, 包括内墙面造型、地面拼花、顶面造型等;家具与陈设模型是对设计选配各类物品的建模, 包括各类家具、各种陈设品、各类灯具等。

2、材质的调节技术

材质调节技术是通过数字技术模拟材料表面呈现出的物理属性, 使选定对象具有指定材料所特有的视觉特征。根据表面处理工艺和品种可以细分为:

(1) 木材。按照表面油漆处理工艺可以分为全开放、半开放和全封闭。按照品种可分为柚木、山毛榉、胡桃木、樱桃木、水曲柳、樟木、桦木、色木等。

(2) 石材。按照表面处理可分为拉丝、凿毛、火烧、抛光等。按照品种可分为孔雀绿、济南青、啡网纹、黑金砂、芝麻白、印度红、珍珠花、枫叶红等。

(3) 玻璃。按照表面处理可分为烤漆、雕刻、喷砂、清玻璃等。按照品种可分为工艺玻璃、平板玻璃等。

(4) 墙纸。按照表面处理可分为压纹、肌理等。按照品种可分为花色、素色等。

(5) 墙漆。按照表面处理可分为肌理、辊涂等。按照品种可分为乳胶漆等。

(6) 陶瓷。按照表面处理可分为肌理、压花等。按照品种可分为仿古砖、釉面砖、抛光砖等。

3、灯光的设定技术

光线是视觉信息与视觉造型的基础, 没有光线便无法体现设计作品的空间形态、造型样式、材质质感和色彩关系。因此, 灯光的设定是室内设计中最有挑战性的部分。在室内设计中所运用的光主要由自然光和人工光组成, 其中, 主要涉及的光线有日光、天空反射光、聚集性光、发散性光、面性光、线性光等类型。

4、摄像机的设定技术

在室内设计中, 摄像机技术主要是在3dmax软件中应用, 摄像机的设定决定了画面的构图, 是获得理想画面的关键。

数字技术模拟的摄像机与真实的摄像机有着共同的概念。不论是真实摄像机还是模拟摄像机, 都有一个拍摄范围, 超出这个范围的画面都会被自动切掉。又如焦距这个概念, 模拟的摄像机可以像真实摄像机一样为了清楚地看到远方的物体而设定为长焦距, 又如为了画面的视野更宽广, 模拟的摄像机可以像真实摄像机一样设定为广角焦距。

在应用数字技术的室内设计中, 确定摄像机的位置应考虑到人的视觉习惯, 在大多数情况下视点应该低于正常人的身高, 同时也可以根据室内的空间结构来选择不同的视点高度来表现空间。不同的摄像机高度将带来不同的感觉, 例如在采用人站立的视点高度时, 目标点一般都会在视点的同一高度, 也就是平视, 画面中的墙体和柱子的垂直廓线才不会产生透视变形, 给人稳定的感觉, 或者是目标点在视点高度的上方, 那么空间将产生较大的透视变形, 给人以气势恢宏的感觉。

5、渲染的设置技术

在应用数字技术的室内设计中, 若想看到模型、材质、灯光、色彩结合后的最终结果, 就需要让软件使用渲染器计算生成特定分辨率的静态图像, 这个过程称之为渲染。

常用的渲染软件就如之前介绍的, 主要是V-Ray和Lightscape, 这两大软件凭借效果逼真、易于使用的优势以及各自在渲染方面的功能特点, 在渲染领域吸引着不同需求的用户。

V-Ray采用的是光线追踪技术, 是一种可以精确地模拟直接光照、阴影、镜面反射和透明材料等全局光照特性的繁复的算法。其缺点是没有考虑表面之间的光交换和交叉漫反射所形成的间接照明, 另外, 当光源较多并且模型复杂时, 计算量较大, 容易导致速度很慢。其优势是对模型的精度要求不高, 可以兼容凹凸等多种材质设置。

Lightscape采用光能传递技术, 是计算机图形专家借鉴了热动力学领域的模拟发热体表面之间的热能辐射传递的算法, 而发明的一种全局照明计算方法。其优势是考虑了表面之间的光线交互和漫反射, 计算结果独立于视图, 摄像机位置的变化并不需要重新全部计算, 可以通过硬件的辅助线扫描技术来快速地显示在屏幕上。其缺陷在于, 需要很多的内存, 再者表面取样的算法比光影跟踪更容易在图像上产生人工的痕迹, 没有考虑镜面反射和透明效果。

渲染技术的关键在于对渲染速度的控制。比如在设置上控制渲染速度。在渲染过程中, 如果场景中多边形的数量越少, 那么光能传递的速度就越快。因此, 正确的做法是在保持模型基本形态的前提下, 尽量对模型进行优化, 以减少多边形的数量, 同时还要对一些在视图中看不到的面进行选择性不渲染设定。另外, 在工作程序上也可以控制渲染速度。在制图时, 应该尽量控制渲染次数, 同时也可以在建模初期进行整体渲染, 到细部刻画阶段采用局部渲染的方式来节约时间。

6、后期的处理技术

后期处理主要是对渲染出来的图进行裁剪、校色、增强色彩、添加配景等方面的加工, 其目的在于强化效果。合理的后期处理可以使效果图更好地体现细节。

后期处理一般是使用Photoshop图像编辑软件, 通过该软件, 设计师对渲染出来的图纸进行深化加工, 比如通过裁剪, 让主题更加突出, 让构图更完美, 或者是根据需要, 添加人物、植物、陈设等配景, 使画面效果更具有细节, 气氛更活跃。

摘要:有人就有住宅, 有住宅就会有目的性地进行装饰, 要进行室内装饰, 就必须设计, 室内设计行业就此孕育而生。室内设计主要运用三维软件来进行室内场景模拟, 但在现阶段, 由于软硬件的局限性, 单一的软件无法满足人们日益提高的制作要求, 所以比较常见的是采用多个制图软件, 结合各自的长处和优势, 使得画面变得更多姿多彩, 以满足客户的需求。二维制图软件是室内设计的基础和完善, 三维制图软件是室内设计的二度创作及制作深化, 本文通过介绍室内设计中常用数字技术的基本概念和所包含的技术, 分析其使用功能及特点, 探讨如何更好地在室内设计中运用数字技术。

关键词:数字技术,室内设计,二维制图,三维制图

参考文献

[1]洪恩明:《浅谈数字化技术在建筑设计中的应用》, 中国科技信息出版社, 2007年。

[2]吴小华:《对电脑和传统手绘艺术设计的探讨》, 《广西民族大学学报》, 2007年。

[3]梁宁玉、梁雁:《电脑效果图在建筑装饰设计中的应用分析》, 《沈阳师范学院学报》, 2001年。

[4]吕杰锋:《数字化艺术设计略论》, 武汉理工大学, 2002年。

[5]邓美荣:《建筑效果图的制作流程》, 《内蒙古电大学刊》, 2004年。

[6]贾琳:《浅谈室内设计效果图的电脑表现》, 艺术与设计杂志社, 2008年。

[7]王景阳:《建筑数字技术系列教材:3dmax建筑表现教程》, 中国建筑工业出版社, 2006年。

室内设计技术 篇2

室内设计技术人员就业机会众多,选择范围大。入行门槛比较低,能力更重于学历。收入水平比较高,属中上收入阶层。发展空间广阔,就业机制灵活。知识系统实用,专业特长突出。随着国内房地产经济的持续走旺和装饰行业的快速发展,以及国家对装饰行业的规范化和不断完善,室内设计人才需求量大,人才供给出现较大缺口。一些装饰公司甚至不愁没单,只愁没人。 据了解,专业的装修专业人才需求在很长一段时间内有相当大的社会需求量。只要自身专业技术过硬,毕业以后的就业方向是非常广阔。

室内设计就业方向有哪些?

学生毕业可以到建筑设计公司、建筑动画制作公司、城市规划、园林设计、广告公司、大型企事业单位,从事影视动画设计与制作的相关工作。就业职位有三维建筑表现设计师、室内设计师、建筑动画游历师、园林设计师、城市规划设计师、影视后期剪辑师、音频编辑、工业设计师等。

三维技术在室内设计中的运用 篇3

关键词:三维技术;3D打印;室内设计

现今,数字化艺术设計在我国发展迅速,数字化技术使传统工业更加自动化,从而减少了工作成本,使整个社会的运作模式彻底改变。数字化技术的变革最典型的代表就是计算机技术的应用,它的出现渗透到许多领域,最典型的成就就是3D打印技术的出现,它让产品设计到制造之间只有一个“打印”按钮的间隔。数字化技术应用到设计中有十年之久,而在此期间,设计者的工作方式从原始的手工绘图到计算机的快速化制图。随着技术的革新,人们对于工作效率的要求,对于设计审美的追求,室内设计与建造过程的无缝衔接与彼此互动将成为设计发展的必然趋势。人们通过计算机软件虚拟出数字图像来实现场景再现,如计算机动画、室内制图,模型制作等。在室内设计中运用三维技术扩张了效果图的表现力,也可以利用数字化三维技术进行模型制作。3D打印是快速成型技术的一种,它是一种以数字模型文件为基础,运用粉末状金属或塑料等可粘合材料,通过逐层打印的方式来构造物体的技术。3D打印通常是用数字技术材料打印机来实现的。常在模具制造、工业设计等领域被用于制造模型,后逐渐用于一些产品的直接制造。

1 三维打印对于室内设计的应用范围

3D打印在室内设计中的应用在近几年越来越多,使我们的生活空间不再是千篇一律,3D打印将以三维的制造方式给我们的生活空间带来新的活力。尤其在家具及家居用品设计中显示出了创意性。

与机器生产和手工制造相比,3D打印技术少了诸多的限制,如复杂的造型,材料和设计的匹配等,并且它对于产品的制造更加接近设计本来的要求。3D打印在室内空间及接口造型设计中也发挥着一定的作用。未来设计中,3D打印机和计算机可以进驻施工现场,计算机根据设计师的设计稿进行相应的模型下载,并负责控制机器,喷嘴进行扫描,根据设计蓝图挤出混凝土和一些建筑合成材料.减少了由设计到材料,由材料到加工一些繁琐的中间制作环节。目前,传统的室内方案设计阶段主要由设计方和客户方两方介入,过程中要经过多方沟通和方案的多次修改。进入方案实施阶段,施工方为主要负责部门,前两方进行监督。这一过程中会涉及建材采购、预算支出、软装配置和后期验收保洁等,会耗费大量人力物力,并且必会造成一定的材料浪费。3D打印技术的应用会对室内设计过程进行很大程度上的优化。目前已有很多3D打印模型共享网站,设计师们可以将自己的方案、模型上传进云网络进行共享。客户不必再苦恼昂贵的设计费或者千篇一律的设计,所有模型都可以进行私人定制,根据空间的特点、客户的要求以及最适合的人机工学方案。在方案实施过程中,可以先打印小型模型观察效果,检测其结构性能和可实施性,然后预算出制造成本。从经济环保的角度讲,制造过程中3D打印机会自动控制材料的使用量,避免不必要的浪费。

2 三维打印对于室内设计的应用价值

2.1 独特性

室内设计不仅仅要合理划分空间,还要使每个空间整体统一。这就需要使用相应的材料制作出符合空间功能与风格的造型。除了对室内空间进行基础的功能性装修以外,也需要从家具、软装方面配合整体设计方案。而这种方案的统一和保持风格的独特性是对每一个空间接口进行设计和一个个具体的装饰品来逐步构建完成的,如果市场不能满足设计的需要,就需采取定制的方法。而这种个别 的产品生产目前在国内大工厂制作中实现过程会比较繁琐。目前虽说有接受定制业务的生产厂商,但还处在一个比较基础的层次上,因为这些定制加工只能在已有的产品中进行简单的尺寸修改,或简单改变表面材料的色彩或图案,很少有能力生产具有全新造型的产品,一方面是因为加工工厂并不具备独立设计的能力,但更深层的原因是很多特殊造型具有很高的艺术水平,常常针对某一特殊空间专门设计的,并不一定普遍适用。如果设计师需要使用更加特别的手法来构建空间,就需要定制特殊构件来实现。简单的造型可以聘请专业的技工在施工现场进行加工,但如果有些造型无法现场加工则必须指定专门的加工工厂生产。但这种指定生产,加工工厂对于施工工艺的掌握程度以及可能受制于实际加工工艺无法表现出设计方案造型,这些问题都有可能制约设计师的创作和顾客的预期度。在很多情况下,设计师与实际施工问题之间的问题一直都存在。

2.2 参与性

目前的室内设计基本是去实地测量、洽谈,随后在设计公司完成设计方案,绘制出专业图纸,但顾客始终无法完全能参与到实际设计中,因为专业的图纸不能够完全直观地展现设计师与顾客之间沟通的设计方案。传统的模型制作过于费时,效果图的制作有很多模型很难在实际的销售商购买到,所以三维打印机的出现从一定程度上避免了效果图不够直观的问题。由于模型具有高度的直观性因此可以消解委托方和设计方对于设计方案沟通的障碍,进一步降低设计的难度,也可以通过三维打印机来制作出体现设计想法的模型,通过这种方式和设计者之间有效的交流,快速直观地表达自己的想法和意愿。

3 结语

就目前3D打印技术在室内设计中的应用情况分析,其在本行业内的普及仍受到3D打印机自身性能、打印材料、成本、精度等因素的限制。三维打印机虽突破了传统二维打印机只能在平面物质上进行打印的限制,在垂直方向上将专用的打印材料一层一层堆积起来,从而形成三维物品。但打印的物品在精度上仍需进一步改进。现阶段的应用主要体现在家具以及家居用品等较小形态的设计当中。在实际的运用中,打印机的大小一直是制约打印物件大小的关键,以及打印后物体的光滑处理上也是值得在室内设计运用上一直探索解决的问题。

参考文献:

[1]李丽柏. 3D技术原理及发展状况和前景[J].无线互联科技,2013.

[2]罗雨. 3D技术与三维建模在建筑类ECE教学实践中的应用[J].高等建筑教育,2014.

[3]http://baike.baidu.com[DB/OL].百度百科.

基于BIM技术的室内设计 篇4

一、BIM技术含义

BIM技术 (Building Information Modeling) , 国内中文一般是翻译为:建筑信息模型。BIM既是模型结果, 也是建模过程, 其服务于建设项目从设计、施工、运营维护到改建的整个生命周期。通过BIM技术的应用, 使用同一BIM模型来对项目实施实时、动态、可视化的协同管理, 将有效地提高工作效率、控制造价、降低人为错误风险, 从而实现项目的全寿命周期管理。

二、BIM技术发展现状

2014年7月, 住建部在《关于建筑业发展和改革的若干意见》中明确指出, 推进建筑信息模型 (BIM) 等信息技术在工程设计、施工和运行维护全过程的应用, 各省市亦各自发布指导意见与实施办法。BIM技术推广应用已经在大力开展, 也必将势在必行。

我国的BIM应用虽然发展起步晚, 但发展快, 政府有关部门和很不少企业渐渐开始重视BIM对行业的影响, 已经有了一些BIM技术应用的项目典范, 特别是在一些大型复杂的项目中得到了成功应用。例如上海万科七宝万科广场项目BIM应用、重庆江北国际机场新建T3A航站楼项目BIM应用、兰州国际商贸中心项目施工BIM应用等等。而在室内设计领域, BIM的运用较少。

三、BIM技术在室内设计中的应用

我们根据室内设计流程分段来阐述BIM技术在室内设计中的应用。

1. 建筑BIM模型检查

如果是已经应用了BIM技术的项目, 就直接在该BIM模型上进行后续工作;如果没有应用BIM技术的项目, 则需要设计师根据项目的具体信息数据绘制BIM模型, 并加入相关的建筑数据信息。

2. 初步设计阶段

在建筑BIM模型的基础上, 设计师完成BIM室内设计构件模型的初步建立、检查碰撞、调入软装饰品, 完成初步虚拟现实渲染和导出初步的施工图和明细表。并和客户、项目经理和预算人员协同工作, 完成工程造价估算和确定初步设计方案。

3. 深化设计阶段

根据初步设计阶段的成果, 设计师进一步深化BIM室内设计构件模型, 完善项目虚拟现实渲染, 并和客户、项目经理、监理工程师和预算人员协同工作, 完成工程造价概算和深化设计方案。

4. 施工图阶段

从BIM模型中导出完善的施工图、详图、虚拟现实渲染和材料明细。设计师完成重点空间BIM模型的绘制, 并和客户、项目经理、监理工程师和预算人员协同工作, 完成最终工程造价预算。

5. 施工阶段

根据施工图和预算, 设计师完成BIM模型的变更调整、物料表的调整, 并和客户、项目经理、监理工程师、施工人员、材料员、资料员和预算人员协同工作, 完成方案的施工、设计变更和造价控制结算。

6. 竣工阶段

根据施工的具体情况, 设计师完成竣工BIM模型绘制, 并和客户、项目经理、监理工程师、施工人员、材料员、资料员和预算人员协同工作完成竣工图和竣工资料整理, 工程造价决算结算。

四、BIM在室内设计中的优势

1. 准确的图纸表达

室内设计中有很多复杂的装饰构件, 使用传统的二维图纸很难准确无误的表达, 这给施工造成了很大的困难。而通过BIM模型, 既可以导出准确的二维图纸和生成任意构件的任意位置的的剖面图, 还可以让施工人员通过查看三维模型来直观、准确地掌控具体的构件设计。这为设计查询、反馈和技术交底提供了更多更为快捷和高效率途径。

2. 实时更新

在具体的室内设计过程中, 涉及到的图纸将会很多, 有时会有遗漏, 也经常会遇到方案的变更。在传统的设计中, 更改了空间布局、饰面、材质等就需要再单独去修改相应的很多图纸。而采用BIM技术来完成这一工作, 在设计师更改这些信息时, 所有的图纸也将随之更新。项目实施中产生的数据信息源自于同一个BIM模型, 且实时更新, 所得出的数据是可靠的、并保持一致性和协调性, 这是BIM诞生的最大优势之一。

3. 各专业的协同工作

BIM技术改变了传统的2D、3D的建模, 实现了到4D、5D的信息建模的技术革命, 从而真正实现了协同设计。传统的室内设计经历了不同人员之间数次的二维和三维的转换, 会影响设计意图的准确表达。基于BIM的室内设计, 整个设计过程都将在同一BIM模型上基础完成, 不存在转换问题, 可以更为方便快捷地完成各个环节的和各个专业分工间的协同工作。

4. 可视化

传统室内设计中, 是由效果图表现人员根据设计师的绘制的手绘草图或二维图纸来完成静帧三维效果图表现。而基于BIM技术的室内设计, 可以通过同一个BIM模型直接通过不同视图来看到项目的具体虚拟现实, 包括平面布局、立面设计等。并可以完成更高质量的虚拟现实渲染, 甚至360度全景效果图和漫游动画视频。为设计师在设计过程中调整设计和业主核查设计提供直观平台。

5. 准确的预算

运用BIM技术, 自动处理繁琐的数量计算工作, 项目所用的材料名称、数量和尺寸等都由同一BIM模型中直接计算而来, 因此这些信息能够与设计保持一致。如设计方案出现了变更, BIM模型也将自动更新相关的施工文档和明细表, 所需材料名称、数量和尺寸也相应变化。这一方面减少了预算工作人员的工作量, 减少错误发生几率;另一方面BIM模型中的明细表可以很方便地导出到Excel中, 方便业主决策提供依据。

6. 便捷地运营维护

室内设计的后期运营维护包括给排水、照明电路、空调和电梯等系统, 运用BIM技术可以及时排查隐患问题, 对出现问题的管线进行及时的处理。

五、BIM技术在室内设计上存在的不足

1. BIM技术推广应用不足

BIM技术在国内起步晚, 目前只少量应用于一些大型复杂的建筑项目中, 这就需要室内设计师根据具体项目的信息来完成BIM建筑模型的创建, 然后将已经获取的建筑信息加入BIM模型中, 然后完成室内设计的整个创作设计。这将导致设计师工作量大量增加, 衡量得失后设计师必将不采用BIM技术来完成室内设计。

2. 软件技术限制

相对于室内设计来说, 当前BIM技术在建筑设计上不仅进入早, 软件功能开发也发展迅速, 开发功能相对完善。而室内设计由于信息更细化, 目前的主流BIM软件对于室内设计的功能开发还稍显不足。且相应的族文件开发数量不足, 而族文件的创建将消耗大量的时间和精力。

3. 硬件技术限制

由于在室内设计中, BIM模型集合了项目的所有数据信息, 对计算机的运算能力要求较高, 所以BIM软件运行对硬件要求也就较高, 对于一些中小型设计公司来说是一笔不小的负担。

4. 碰撞检测不完善

相对结构、MEP等构件的碰撞检测来说, 室内设计的碰撞检查显得并不完善。这是由于室内设计构件细小而复杂, 而且室内设计的细部构造链接更为数量多和复杂, 大型室内设计项目的“碰撞”点甚至达到几万个, 目前已有的检测软件并不能准确的区分出正确的室内设计构造与真正的碰撞点。

六、结语

室内设计技术 篇5

CAD平面图设计、Photoshop、3D max效果图、手绘效果图

详细个人自传
  本人是08年室内设计的毕业生,具有较好的`美术功底及艺术素养,掌握autocad /photoshop/ 3ds max /vray/lights cape/等设计软件等

 

初出社会希望能够好好的磨练自己,努力能使自己变得更加“强壮” ,使自己更能屹立在惊涛骇浪之中 。在生活中我是一个,吃苦耐劳、诚实乐观、责任心强、善交际、具有良好的团队协作能力与沟通能力。

 

教学设计技术 篇6

[关键词] 教师专业化; 教学设计; 教育技术; 教育专业化

[中图分类号] G434 [文献标志码] A

[作者简介] 杨开城(1971—),男,辽宁海城人。教授,博士生导师,主要从事教育技术学基本理论研究。E-mail:Yangkc_beijing@foxmail.com。

时至今日,教师专业化运动开展得如火如荼,教师成为一种专业似乎已成定局。有关教师专业化的文献非常丰富,教师专业化的必然性、必要性、构成要件、师资培训和师范培养的课程体系、相关的政策法规、实践中的矛盾和误区等都已经得到了广泛的讨论。这似乎表明,教师专业化这个话题已经过时,那么本文为何还要讨论它?很简单,文献中的热闹归热闹,其实教师专业化还没有真正起步!

本文所讨论的教师专业化是指使教师这个行业或者工作成为一种专业的过程。有些文献将“以专业性的尺度或者按照专业性的标准,促进教师群体的成长,提高师资队伍质量”的过程也称为教师专业化,本文认为还是称为“教师专业发展”为好。教师专业化是教师专业发展的前提。教师专业化完成之后,有了明确的专业标准,才能够谈得上教师群体的专业发展问题,否则就是职业发展问题(职业发展问题也可以制定标准,却未必是专业性标准)。

一、关于教师专业性的迷思

在现代社会,专业通常意味着高成就、高标准、高地位、高收入。并非所有的行业都有资格被称为专业。目前社会各专业领域公认的专业概念和标准是利伯曼(M.Lieberman)提出来的。利伯曼指出,一个被广泛认可的专业必须具备以下几个基本条件:[1]1.范围明确,垄断地从事对社会不可缺少的工作;2.工作需要运用高度的理智性技术;3.从业者需要长期的专业教育;4.从业者无论是个人还是集体均具有广泛的自律性;5.专业的自律性范围内,从业者直接负有作出判断、采取行为的责任;6.非营利的目的,以服务为动机;7.拥有综合性的自治组织;8.拥有具体的伦理纲领。概括地说,当一个行业能够有组织地利用专业技术和其他专业知识,在专业精神、专业伦理规范的约束下,为社会提供专门的专业服务,并赢得社会信任,拥有专业权力的时候,这个行业就成为了一种专业。

专业服务是一种比较复杂的操作过程,因此离不开专业技术。想一想医生和律师的工作性质就会明白这个道理。专业服务不是“说”出来的,而是“做”出来的。所以,以专业技术为核心的专业知识是专业的最核心要件。因为只有拥有了专业技术,一个行业才可能垄断性地提供专门的、稳定的社会功能。专业技术往往比较复杂,掌握专业技术还需要学习很多其他专业知识和基础知识,所以个人只能通过长期接受教育和行业实践才能掌握它们。有效的专业技术操作本身对从业者也提出了很高的要求,这些高要求最终会发展成为行业群体的自律文化和明确的伦理纲领。也就是说,专业自律源自专业技术的客观要求,而不是从业者的个人道德修养。专业技术是完成专业性社会功能的客观有效手段,因此,对于专业问题自然按照专业技术的标准去行动,而不是按照行政长官的意志去行动。专业问题的解决需要专业技术,行政命令无置喙余地,这是专业人员拥有专业权力的缘由。也就是说,专业权力不是行政管理系统主动赋予专业人员的,而是专业人员因为掌握了专业技术而赢得的一种知识权力。“科层管理人员把组织中的重要权力让渡给专业人员,并使其享有充分的专业自主权”[2]是有条件的,那就是专业技术的在场。但对于目前的教师而言,这种权力让渡是很难做到的。事情很简单,假设教师获得了这种权力,在缺少专业技术的客观约束下,工作水准一旦下降,势必又会回到备受监督和控制的状态。权力的让渡是以信任为前提的,被信任是以实力为前提的,实力来自专业技术。只有在拥有专业技术的条件下,将专业权力和责任制度化为法律法规才有意义。由此可见,当拥有了以专业技术为核心的专业知识体系,即便还没有满足专业的其他要件,教师已有资格被称为“形成中的专业”或“准专业”,否则就连“准专业”都算不上。

专业性是专业领域的属性,它以客观的、可共享的专业技术为前提。一个行业只有首先具有了专业性标准,其中的从业者才可能有专业性的表现。所以,“教师默会知识的专业性”之类的说法是错误的。默会知识再高级也与专业性无关,它不属于专业知识的范围。只有当复杂的工作领域的行业水准开始依赖某种技术而不完全是从业者的个人经验时,专业性才可能诞生。专业性表现与从业者的个性和创造性不构成矛盾,在某种程度上,是个性和创造性表现的更高级平台。

当然教师的专业性表现稍显复杂一些。有些研究者习惯性地认为,教师的专业性主要体现在教学活动上。比如,有人认为教师专业化“实质上是教学的专业化”,它的成败“取决于教学能否成为一门真正的专业”。[3]但这是一个思考陷阱。

教学过程表现为多主体之间的对话过程,所以,教师在教学过程中更多地需要根据具体情况灵活地掌控自己的行为,这被称为教学的艺术性。教学艺术既是教学过程不可分割的部分,又是基于教师个性特征的、属于个性经验的范围,只能被借鉴、被欣赏,无法被复制。所以说,“教学既不是‘技术的’,也不是‘共享的’,它达不到专业性职业的标准”。[4]教学不是暂时达不到专业性标准,而是永远也不可能达到,更不应该为它强行规定某种专业性标准。

我们可以得出结论:教师专业性并不表现在教学活动中。教师的专业性表现并不是指课堂教学活动中的行为符合某种众所周知的专业标准或规范。在教学活动中,教师行为的确应该遵循一些规范。但这些规范属于禁止型的行为规范,不是专业操作规范。

此外,做一名好教师与做一名专业性教师也是两回事。应该说,高水平的教师在教学活动中是不拘一格的,而不是模式化或者“专业化”的。高水平并不等于专业性水平。教育智慧、教育艺术之类的素养与专业性无关。教育大师毕竟只能是少数,而专业性技术则属于整个从业者群体。我们需要教育大师,但是所有教师都成为大师,这不但是对大师的贬低,而且也没有哪个国家能够承担得起这种大师成长的成本。确保教育效果的渠道不是教师集体精英化,而是专业化。

由此我们得出结论:教师专业性不表现在个人能力上。教师的个人能力也并非都是专业能力。比如教师的讲授能力、表演能力、课堂管理能力都不是专业能力,虽然它们很重要。

教师专业性既不表现在教学活动中,也不表现在个人能力上,这间接地说明了“如何教的知识和能力”无法成为教师专业的基点。即便以积极的态度承认教师专业化的必要性和可能性,冷静的学者们也都承认“教育学知识还不足以支撑起教师职业的专业地位”,[5]“教育学的科学性差是阻碍教师专业化的根本原因”。[6]教育学对于教师专业化又一次变得无用。

教育学研究者们一直执著于这样一种思维方式:一定存在着某种方法、模式具有某种与教学情境(比如,知识的特点、师生的个性差异、师生关系、资源条件,等等)无关的有效性,它们是某种科学的学习理论或者哲学思想在实践中的代理工具。为了方便实践者将这些方法、模式与具体教学情境建立联系,教育学还提供一些原则辅助教师去选择和应用它们。这些方法、原则、模式就是教育学的核心内容(如果把“拿来”的其他学科理论去掉的话)。这些东西是如何被创造出来的呢?

原则源自经验和理论思辨。但是原则都是独占式的,它的价值都是孤立地得到最大化证明。可是教学实践需要综合多个教学原则,如果它们之间不冲突而是相互补充,那么它们是有价值的。然而它们却是相互冲突的,追求一项原则往往导致忽视另一项原则,可是放弃任何一项原则都是与实践需要相背离的。问题出现在原则上,它是人们狭隘主观性的表现。教学原则之类的东西应该被改造为思考框架而不是什么原则。

方法和模式似乎源自科学的教育实验或者教学实验,甚至有人声称它们源自上百年来教育实践的成功经验。然而对于方法和模式有效性的信任是一种盲信。对于教学而言,方法和模式是一种“做法”。“做法”并不代表规律。不按照这些做法去做也未必就不行,按照这些做法去做并不总行。实际情况是,这些方法和模式越是具体,照搬它们就越可能失败。曾经成功或有效的做法(方法和模式)如何能够应付未来的情境呢?这一至关重要的问题被教育学忽略了。由于缺乏明确的客观标准,我们甚至不清楚按照这些“做法”所做的具体事情是否真的体现了这些“做法”。应该说,即使教育实践史中曾经的成功真的存在,我们也搞不清楚这些成功是如何达到的。而且,一群人的成功并不必然意味着另一群人的成功,现在的成功并不意味着未来的成功,除非我们拿到了万能钥匙。虽然我们真的无法证明这个万能钥匙是不存在的,就像我们无法证明上帝不存在一样。实际上教育学理论已经变成了训诫(很多训诫看起来相当正确和正义)和强制,颇有宗教的味道。尽管它声称以各种现代科学理论为基础,但是现代性——自觉的理性或者说理性的自觉性,并没有成为教育学的一部分,教育学还没有成为现代教育学。教育学只是教给实践者各种看似有效的工具、观念,却要求他们无条件信任它们,还为使用它们的效果负个人的责任。

教育研究几百年的经验和科学哲学的理性分析都表明,从教学活动中提取教育学知识的做法是无效的。因此研究者们纷纷强调现场情境下的默会知识的极端重要性,这恐怕是不得已的结论和立场。可是,默会知识与专业性无关。

二、教学设计技术是教师的专业技术

对于教师专业化,教育学的失败与其说源自教育学缺乏系统化的科学知识,倒不如说它缺乏教学工作所需要的技术知识。要求教育学提供这种技术知识似乎过于苛刻。所以,对于教师专业化的问题,学界出现了第二种立场,认为我们所广泛持有的专业性标准是失当的,至少对于教师来说是这样的。有研究者呼吁修改专业性标准,认为那些广泛接受的标准“只是因为一种职业群体欲成为一种专业群体而炮制出来的结果而已”,[7]不应该被奉为圭臬。

我们似乎总有这样的创新思维习惯:有人批判教育学不是科学,那么我们就修改科学的含义,让教育学成为科学;有人批判教师无法成为专业,那么我们就修改专业标准(实际上是降低标准),让教师成为一种专业。

专业化是一种争取社会承认的运动,因此就必须遵照社会已经承认的标准,而不是教师行业单方面规定的标准,否则于事无补。任何一个社会都不会容忍,别的专业准入门槛高且清晰,而唯独教师专业的准入门槛低且含混。

本文的立场是,我们应该在更广泛的范围内考察教师工作所使用的技术,看哪些技术可以作为教师的专业技术。众多有关教师专业化的文献中,只有极少数学者(比如刘庆昌先生)开始超越教学活动来思考教师工作。刘庆昌先生用“教学决策—教学组织—教学表达—教学评价—教学反思”[8]的框架来思考教师的工作。我们不能说这个框架的每个环节都是专业性工作。由前面的讨论可知,教学组织和教学表达无法专业化。将教学活动的某些行为用“技术”来称呼它们(比如观察技术、反馈技术,等等),将它们统称为教学技术,这种做法既可笑又搁置问题。教学活动中出现的媒体技术也不属于教师的专业技术,而属于通用技术,它在教学过程中只是辅助性工具(无论教学表现得多么离不开它),并不是专业工具。专业工具与专业性操作在逻辑上是一个整体,是分不开的,不是辅助性质的。可以说,离开专业工具,它所对应的专业工作几乎无法完成。辅助性工具的首要指标是效率,专业性工具的首要指标是功能而不是效率,因此专业性工具具有很强的领域限定性,超出特定领域则毫无用处。媒体技术在很多情况下对学习效果的贡献率相对于师生关系、教学方法、信息组织等要素要低得多,而且媒体技术对教学的影响是正负双向的。将它作为教师的专业技术,无疑是自贬身价。

总之,教学活动中不存在教师的专业技术。我们只能在教学活动之外去寻找它们。换句话说,教师的专业技术如果存在,就必然存在于教学之前或者之后的工作当中。这一点很容易理解。教学活动中的临场处置体现的是感性实践的水平(我们不认为感性比理性更低级),进入教学现场之前的规划和离开教学现场之后的分析才体现理性的水平。理性是算计,是多种约束条件下的取舍,是深思熟虑和反思,是斟酌之后取最优解的努力,它要求去除情绪和情感的影响,要求界限清晰和严谨的思维。教学现场来不及做理性的工作,理性只能体现在课前和课后。而教学质量的稳定和提升不单单取决于教师临场的处置,在某种程度上更依赖课前和课后的理性分析和设计。如果理性分析不能转化为理性设计,很容易变成指手画脚或者单纯的后悔莫及,很难想象它会对教学起到多大改进作用。因此,我们应该将注意力首先放在教学之前的工作上。

教学之前的工作是教学决策,俗称备课。备课并不像早期教育学想象的那么简单!教育技术学将备课称为教学设计。目前,教学设计正在成为一门技术。在教学设计成为技术之前,教育学忽略了一个重要的事实:教学活动中各个教学目标之间既相互依赖构成一个体系又相互竞争,它们竞争的是时间安排、注意力分配以及各种物质资源和信息资源等,而这些东西都是有限的。这一条就足以说明教学设计对于教学的极端重要性了。没有系统化理性设计,这种竞争关系可能破坏目标整体的均衡,最终可能导致教学偏离目标。教学的具体行动与教学目标的内在要求相吻合,被教学设计理论定义为教学的目标—手段的一致性。教学设计就是使教学方案满足目标—手段一致性的操作过程。这个过程需要理性。教学活动中教师来不及怀疑、揣摩、细致分析,所有这些蕴含理性精神的工作都只能在教学设计环节上去做,也只能在这个环节上才会发挥最大的作用。

教学之后的工作是分析与反思。已经有人将“案例分析技术”、[9]教学分析等技术看作是未来教师专业技术了。但是这些技术并不是自足的,因为它们都是马后炮式的分析和诊断技术。案例分析、教学分析等操作如果不能与教学设计相结合,其意义是有限的。我们的研究经验表明,离开教学设计技术,它们很难成为专业技术的一部分,甚至很难成为技术。

教学设计在实践上的极端重要性和复杂性以及教学所传递知识技能的确定性,意味着教学设计可以独立成为一种学问。当然从性质上看,它属于技术学。这也间接说明,即使教师谙熟心理学、社会学、哲学等理论,但要实现教学目标与教学行动方案的一致性仅凭经验是不够的,他们需要专门的技术,即教学设计技术。有趣的是,如果掌握了教学设计技术,教学对教师的心理学、社会学、哲学等理论修养的要求并不那么高深,因为技术本身就是一种保障。

那么教学设计技术到底是一种什么样的技术呢?它何以成为教师的专业技术呢?下面以“以学习活动为中心的教学设计理论”[10](以下简称为LACID, Learning-Activity-Centered Instruction Design)为例来讨论这个问题。该理论提供了一套教学设计的操作技术。

LACID将教学过程看作是学习活动的序列,把学习活动看作是构成教学系统的基本单元,将教学设计的过程看作是设计学习活动并将其组合成各种教学活动的过程。

LACID认为学习活动的最重要成分是活动任务,活动任务与学习目标具有直接联系。学习活动的其他成分都是为了完成活动任务而设置的,这些成分包括交互过程(含学习方式和方法)、学习成果、学习资源(含信息组织和媒体选择)、学习工具以及活动规则。

LACID用两个维度描述学习目标:知识点和学习水平。知识点和学习水平都被区分为多种类型。知识点是学习内容的组成要素。LACID提供知识建模技术来分析学习内容,将知识点根据它们之间的隶属关系绘制成一张知识网络图。这张知识网络图被称为知识建模图。学习水平被区分为两大类:意义建构和能力生成。相应地活动任务也被区分为两大基本类型:意义建构任务和能力生成任务。意义建构任务被继续划分为六种子类,能力生成任务被继续划分为四种子类。学习活动中的活动任务表现为这10种任务的某个序列和组合。任务类型的选择是严格按照技术操作进行的,即根据学习目标中知识点信息,在知识建模图中选择一组知识点作为任务所针对的学习内容,这组知识点被称为知识组块;再根据学习目标的学习水平和知识组块的结构特征选择任务类型。为了方便意义建构类任务的设计,LACID规定了组块特征与任务类型之间的对应关系。这样,LACID就在学习目标与学习活动的活动任务之间建立了操作性的逻辑联系。特定任务所需要的案例和问题的设计也是类似的技术操作过程。它们以客观的数据(比如知识建模图)为基础,这能有效地确保教学方案的目标—手段一致性。接下来,根据任务类型和序列,对照知识组块,完成任务展开所需要的交互、资源、工具、成果、规则等成分的设计。这些成分的设计见仁见智,由教师根据自身素养、教学风格以及对学生的了解进行个性化选择和创新,它属于“趣味无争辩”的部分。

最后,LACID提供了一个12要素的学习动力设计模型来提升学习活动各成分设计的动力水平。LACID明确提出利用学生模型来表征学习者个体差异,并通过提高教学方案的多元性、可选择性来适应个体差异。这些设计操作被融入到动力设计模型中。动力设计模型还有一个重要作用,即将知识技能领域的学习目标与情感态度领域的学习目标统一在一个设计操作之中。

LACID的操作在宏观上按照“尝试设计—对方案的结构化分析—优化设计—缺陷分析”的流程展开。教师先将经验和灵感置入初始教学方案之中,然后再通过理性分析和设计以及优化操作提高教学方案的品质。最重要的是,LACID明确地将缺陷分析当作一个重要的工作环节来看待。在这个环节,我们可以充分利用案例分析、教学分析技术来帮助我们收集缺陷数据。LACID提出,不存在最好的方案,只存在合适的方案。当条件变了,方案也要随着改变。

LACID不可能是唯一的一种教学设计技术,它本身仍然需要进一步发展。但是从它身上我们已经看到,一旦教学设计成为一种技术,它必然是教师的专业技术。有了这种技术,教学方案的设计及其实施就不是不懂教学设计技术的人可以随意指手划脚的了。因为针对教学方案的讨论,首先要从“目标—手段”的一致性谈起,就必须按照教学设计的技术操作进行讨论。以LACID为例,要想针对教学方案进行讨论,必须从学习目标的二维表征以及知识建模图开始,而没有经过实际训练的人是看不懂知识建模图的。这样,LACID就成为一个门槛,将内行与外行区分开了。这个技术门槛将教学决策的权力自然地赋予了教师,而教学行政管理人员以及所谓的专家如果不能以教学设计专业人员的身份出现,就无从置喙。缺陷分析一直是教学设计技术操作的一个环节。一旦将教学设计技术作为教师的专业技术,缺陷分析而不是效果证明就自然成为教学领域的专业伦理立场。这种立场不是好大喜功的鼠媚立场,而是实事求是的变革立场。这种伦理立场让人们看到特定的资源条件下人的生成限度以及教学的限度。

总之,教师只有拥有了教学设计技术,教师才能成为“准专业”,假以时日,才可能成长为真正的专业。

三、教育专业化的知识基础——教育技术学

对于教育行业而言,专业化绝不仅仅限于教师!更加艰难的任务还在后面,那就是教育专业化。教育专业化需要更加庞大的专业技术体系。按照前面讨论的逻辑,这个技术体系只能是以教育技术体系为核心。这里的教育技术是指教育系统的构建技术,并不是指从美国“进口”的AECT的规定,也不是在国内处于主流的广义教育技术(太泛,说了等于没说),更不是指很多人误解的教育媒体技术。

作为一种技术体系,教育技术包含三个分支:教学设计技术、课程开发技术以及教育工程技术。教学设计是教师的专业技术,它确保教学的目标—手段的一致性。教师是在课程基础上进行教学的,课程也是人为构造的。低劣的课程必然导致低劣的教育。所以我们认为课程开发技术是确保教育的目标—手段一致性的核心手段。这样从课程到教学,目标—手段的一致性问题都有了技术保障,而这个一致性问题的确是教育实践的根本问题。与教学设计不同,课程开发基本上难以成为单个人的工作,一般是一个开发团队的任务。所以,在课程开发这类教育工程中的管理问题必须要有技术保障,这种技术保障无法独立于课程开发的具体工作,不能直接照搬一般的工程管理技术。这个管理功能由教育工程技术来提供。按照这种对教育技术的理解,如果教育工程师这个角色真的存在的话,也不会仅限于“帮助学校教师实现专业化”,[10]他本身就是教育专业人员,是课程开发工作的重要参与者。

由教学设计、课程开发、教育工程技术支撑的教育技术学才是真正的教育技术学,它负责为教育实践提供独特的技术知识。这样的教育技术学不但是教育学的一个分支,而且实际上也是现代教育学的诞生标志。前文提到,当下讨论的教育学还不能算作是现代教育学。现代教育学在实践上不漠视理性、不搞训诫,它提倡技术理性(而非工具理性)和科学理性、价值理性的统一。这种统一绝非仅仅是观念上的,最终必须体现在行动操作上。而对于教育实践而言,如果没有了技术理性的支撑,其他理性恐怕也就只能是说说而已(往往仅限于研究者)。教育实践不需要只能言说不能操作的教育学,而需要既能解释又能操作的教育学。只有这样的教育学才能作为教育专业知识来看待。在这样的教育学中,教育技术学由于提供教育专业性技术而处于专业性的核心地位。

[参考文献]

[1] 钟启泉.教师“专业化”:理念、制度、课题[J].教育研究,2001,(12):12~16.

[2] 朱新卓.教师专业化的现代性困境[J].高等教育研究,2005,(1):47~52.

[3] 付八军.从教师职业的特殊性看教师专业化[J].教育学术月刊,2009,(4):76~78.

[4] 张贵新.对教师专业化的理念、现实与未来的探讨[J].外国教育研究,2002,(2):50~55.

[5] 李浩泉.“教师专业化”认识上的误区[J].成都教育学院学报,2005,(8):78~79.

[6] 郤江波.教师专业化的困境与希望[J].教育发展研究,2007,(7):65~68.

[7] 操太圣,卢乃桂. 论教学专业化的理论挑战与现实困境[J].教育研究,2005,(9):36~41.

[8] 刘庆昌.论教学理解的专业化[J].教育科学研究,2009,(9):5~8.

[9] 邹璐.关于21世纪教师专业化建设的几个问题[J].鞍山师范学院学报,2003,(5):96~98.

基于3D技术的室内设计方法探讨 篇7

关键词:3D技术,室内设计,方法

室内设计涵盖了平面设计、照明设施的布置以及家具和其他陈设的摆放等多个内容, 同样也是室内设计当中需要综合考虑的内容, 因此, 室内设计图纸并不是简单的图形, 除了对室内空间详尽的设计和规划之外, 好包含了设计者的思想和情感。3D技术的应用, 能够将设计当中的情感有效的表达出来, 通过视觉效果, 让居住者得到心理的满足, 极大的推动了室内设计多元化的发展。

一、3D室内设计的发展现状

随着计算机技术的发展, 计算机3D技术也逐渐趋于成熟。3D设计凭借其真实的模拟效果以及简单便捷的操作, 在多个领域得到了广泛的应用。室内设计在视觉方面有了更高的要求, 传统的设计方法已经很难满足当前室内设计的要求, 3D技术开始应用到室内设计当中。传统的二维图形设计的空间想象存在很大的局限, 图形表达存在明显的不足, 设计图纸与空间实体有着较大的差距, 这会给设计施工造成一定的困扰, 最终呈现出的空间效果达不到最初的设计构想。3D技术的应用, 能够很好的弥补二维图纸设计当中存在的缺陷和不足。通过三维建模, 空间设计的想象空间有了极大的拓展。图纸设计与空间实体的误差缩小, 能够将最初的设计理念完整的呈现出来。经过3D设计的室内空间, 能够给居住者良好的视觉体验, 从而推动室内空间设计的发展, 并取得良好的收益[1]。

二、3D设计的相关技术

1、VR技术

VR技术是3D虚拟技术, 是通过人工环境构建, 进行自然模拟, 营造出接近于真实模拟环境。由计算机进行环境模拟, 并将该环境通过传感设备移植到空间设计当中, 让人可以真切感受到。VR技术具有以下几种特征;

首先, VR技术利用输入和输出设备模拟出的环境以及环境内的物体, 使物体具有一定的可操作性, 极大的增加了模拟的真实程度, 用户可以在该环境当中获得实时性的自然反馈。最明显的感受就是, 在3D环境当中, 用户可以真切的感受到物体的运动, 当身体触碰到物体的尖锐处时, 甚至会产生疼痛感。这就是通过3D技术模拟出接近真实的环境, 利用视觉效果, 将用户带进其中, 在心理上呈现出和真实环境一样的感受, 也被称为3D模拟的交互性。

其次, VR技术让用户在模拟环境当中会有身临其境的感觉。不仅仅是在触觉方面, 在味觉和嗅觉方面也会有真实的体现。模拟环境当中的香味仿佛能够真的闻到一样, 给用户以感官的真实感。使用户无法区分模拟环境与现实环境的区别, 具有十分明显的浸没感。这是VR技术沉浸性的体现。

2、GPU渲染

GPU的作用相当于计算机系统当中的CPU, 是图形处理的核心单元, 使图形设计不再完全依赖于CPU, 降低其负荷。硬件T&L技术是GPU的核心, 起到3D渲染的重要作用, 能够准确的计算图形的3D位置, 有效的进行几何处理。硬件T&L技术的应用, 需要CPU和GPU的配合, 从而在浮点运算密集型的3D图形处理当中获得良好的效果。当前, GPU渲染作为先进的3D技术应用室内空间设计当中。

在GPU渲染技术的基础上, 利用光线追踪办法, 将视觉现象渲染成为真实感强的影像, 能够将图像清晰的呈现出来。GPU渲染技术利用其强大的计算能力, 将光线追踪变为交互性的图形处理技术, 以获得仿真的效果, 经过不断的人发展和完善, GPU渲染已经成为成熟的3D室内空间设计技术[2]。

三、3D技术在室内设计中实际应用

1、3D设计的要点

首先, 提高三维建模的速度。VR技术是最有效的应用办法。三维建模要按照墙体、门窗的顺序依次建模, 去除不必要的冗余数据。两点确定直线型墙体, 三点确定弧线形墙体, 连续进行输入, 在拐角处墙体进行连接。在墙体建模之后, 快速定位门窗位置, 以最便捷的输入方式进行建模, 在输入设置当中设置快捷键, 在构件图形化修改的过程中, 要将修改数据储存到修改历史当中, 以便于取消或是再次修改, 进而建立室内空间的三维模型。

其次, 施工图的设计。利用三维模型数据, 自动生成施工图纸, 相应的尺寸标注和图例能够明确, 有效降低设计人员的工作量, 值得注意的是, 设计图纸需要满足不同的施工标准, 要按照相应的规范标准执行。

2、基于3D技术的室内设计

在室内设计当中, 房间、门窗、横梁以及立柱归类于硬装饰, 而家具。电器以及陈设归类于软装饰。利用计算机3D技术, 对硬装饰和软装饰进行设计建模, 对于壁纸、灯光进行可视化设计, 以达到对室内空间良好的渲染效果。在建模设计和可视化设计的基础上, 对设计内容进行丰富美观化, 根据室内设计的需要而进行相应的调整, 以获得用户的满意。

利用计算机3D技术, 将室内空间的平面图以及相关数据输入到系统当中, 进行二次加工, 进而形成完善的三维模型。将硬装饰和软装饰丰富到环境当中, 以达到真实模拟的效果。根据用户对环境的自身感受, 对空间内的陈设、材料以及灯光效果进行相应的调整, 并将经过调整完善的模型进行存储, 并建立模型库, 将不同类型的3D空间设计模型归纳与此, 作为以后室内设计的参照。这一系列工作都是在VR技术的技术上进行空间模拟, 并利用GPU渲染, 以满足用户需求的前提下, 获得最佳的设计效果。

四、结论

基于3D技术的室内空间设计, 与传统的二维设计相比具有明显的优势。3D技术的应用, 探索出室内设计新的思路。利用空间模拟, 给居住者以接近真实的体验。基于3D技术的室内设计能够给室内空间营造出良好的视觉效果极大的满足了居住者的心理需求, 体现了3D设计的人文关怀, 极大的推动了室内设计的多元化发展。

参考文献

[1]陆国辉.基于3D技术的室内设计方法及其应用研究[D].厦门大学, 2013.

[2]朱红丽, 李晶源.视觉心理学在住宅室内设计中的应用浅谈[J].室内设计, 2007, 03:11-17.

室内设计技术 篇8

1.1 室内节能装修管理和技术标准规范相对滞后

我国的装饰行业到现在依然没有相关的行业规范, 缺乏设计的技术标准。在室内设计的时候, 由于没有指导性的节能说明, 节能设计技术的应用欠缺。而且, 节能技术由于缺乏监管措施, 在室内装饰中的应用有待确认。当今, 家用、办公场所中使用的空调、照明等电器设备, 对不同的环境和使用要求缺乏调节性, 消耗的能源多。有些高耗能的设备运行时, 会释放出一些污染物, 这些因素也增加了室内的能源消耗。

1.2 室内设计人员和家装公司轻视节能环节

室内设计者在进行室内设计的时候, 要有节能的意识, 设计的图纸注重对节能技术的使用, 家装公司根据设计好的图纸开始装修, 因此, 设计者和装饰公司是节能技术的主导因素, 需要两者的共同作用来实现。但是, 目前我国一些室内装饰设计公司, 许多室内设计者没有节能意识, 对室内设计中的节能技术缺乏重视, 从事装饰设计的业务人员的能力不够强, 对节能技术的利用主要依靠设计者的设计图纸。由于缺乏专业的行业规范和标准, 装饰施工人员没有专业的节能施工技术, 施工中缺乏规范性, 装饰的节能效果降低。

1.3 业主节能装修意识不足

经济的不断发展, 人们生活水品在提高, 许多业主认为只要在自己的经济承受范围之内, 装饰的材料可以随意选择, 对室内节能装饰的认识不到位。业主缺乏节能意识, 也阻碍了室内装饰节能技术的发展和普及。特别是当前, 许多业主在进行室内设计的时候, 一味的追求设计的高档化, 奢华之风盛行, 很多人把攀比奢华等同于高质量的生活。认为装饰中使用名贵的材料, 才可以显示自己的能力, 这种以牺牲室内节能与环保为代价的奢华之风必须刹住, 否则, 节能设计只是空谈。一些业主过度追求所谓的异域风情, 在装饰中也极尽奢华, 完全忽视节能环保的要求。虽然, 从设计来看, 采用奢华手段的室内装饰没有差错, 但从环保和节能来说, 确是不足取的。

高质量的室内环境才能给人带来舒适的享受, 因此, 室内装饰应该从人的主体性出发。但是, 当今很多室内装饰忽略了人的主体地位, 对周围的环境缺乏协调性的考虑。有的注重室内界面的通透, 降低了室内的保温隔热性能。有的使用非常封闭的室内界面, 致使室内不能进行正常的通风散热。再加上一味的追求高装饰标准, 造成对材料和设备的滥用, 引发室内装饰的高消耗。

2 建筑节能技术在室内设计中的运用

2.1 绿色照明技术

上世纪90年代在美国, 首次提出了“绿色照明”的概念, 随和人们对环境保护的重视, 这个概念在许多国家得到了大力的推广, 研发了相关的技术对策。我国在1996年也引入了绿色照明工程的发展模式, 加大对建筑节能技术的采用, 不断缩小与发达国家的差距。我国绿色照明工程包含的内容有:我国“绿色照明”的政策和规定, 在建筑中尽量采用优质高效电光源, 使用安全性能较高的配电器材, 使用节能照明电器和节能的调光控制设备等。当前, 我国在室内装饰设计中注意节约能源和保护环境, 在室内装饰美观的同时追求节能降耗。设计装饰人员要具有绿色照明的理念。

自然光最适合人的眼睛承受能力, 这种光线比较舒适, 而且, 可以减少人工光线的利用, 降低能源费用支出, 建筑物中应注重利用自然光线。自然光具有可靠、经济的优势, 设计师对室内设计时要尽量原始的自然光源。可以利用遮阳板、玻璃透光系数等的设计对采光进行控制, 达到对室内白昼自然光的最大化获取, 使居住者具有一个健康的光环境。尽可能的使用能源消耗低的照明设备, 取消传统的白炽灯, 使用高效节能灯。LED灯是节能灯的代表, 它具有光效高、耗电少, 寿命长、易控制、免维护、安全环保的特点, 适合在各个场所, 包括家庭、医院、商场中使用, 它无闪直流电, 对眼睛起到很好的保护作用。根据我国发布的节能技术补贴政策, 规定了节能灯补贴方法, 加大了人们对高效照明产品的使用, 积极推广了国家的节能减排政策。

2.2 太阳能资源

太阳能是一种取之不尽用之不竭的清洁能源。利用太阳能制备生活热水, 既节约能源, 又保护环境, 在一些日照时间较长的地方可以利用太阳能供暖。对于高层的建筑, 上部几层可以设置分散的太阳能热水器, 下面的部分可以采用集中供热的太阳能热水系统。

因此, 室内设计中对太阳能的利用集中在供水和采暖。太阳能热水器是当前太阳能在生活中应用最广泛和最成熟的一种设备, 我国太阳能热水器的使用面积达占世界80%左右, 是生产和使用太阳能热水器的主要国家。只要有阳光的地方就可以使用太阳能热水器, 并且它具有使用寿命长的优点, 可以长时期的广泛使用。近年来, 太阳能热水器的需求量在我国不断增加, 因此提高太阳能热水技术, 更好的发挥在建筑节能技术中的利用, 具有重要的作用。太阳能热水辐射采暖是一种环保、节能、省钱的新型采暖方式。采暖管放置在地板下, 也不影响室内装修。

2.3窗户节能设计

窗户是建筑物的必备设计, 对建筑的节能也有很大的影响。在进行窗户设计的时候, 首先, 根据建筑物的朝向和整个墙体的面积, 来确定窗户的大小和窗户与地面之间的距离, 不能随意开窗。其次, 使用哪种玻璃, 要分析当地的气候条件、制冷和采暖费用等各个部分, 然后在确保耗能降低的基础上进行选择。

我国住宅采暖对能源的消耗比较高, 远远超过一些发达国家。出现这种状况的主要原因是建筑门窗的玻璃节能效果较差。虽然, 玻璃窗的范围大, 有利于对自然光线的利用, 但采用传统的单片玻璃, 这种玻璃缺乏相应的保温和阻热功能。炎热的天气, 用空调降温, 寒冷的天气, 用暖气升温。采用多层玻璃, 比如有色玻璃, 增加各层之间的距离, 冬季能够起到很好的保温效果, 夏季可以减少太阳辐射带来的热量。

3结束语

节约能源和保护环境是时代的发展要求, 因为能源和环境是人类赖以生存的基础。建筑中的节能减排不仅仅是技术本身的问题, 它关系到人类的生存状态和长远的发展。当前, 设计技术不断向现代化的方向发展, 建筑的施工技术也不断进步, 新材料不断被开发, 在建筑节能, 降低建筑能耗方面取得了一定的进步, 也极大的提高了室内的居住环境。但是, 由于所处位置的差别, 发展的水平不同, 对建筑节能技术的采用也是参差不齐, 对不同地区采取的节能技术进行研究也是当今建筑节能领域的关注点。可以说, 建筑节能技术的推广, 需要建筑界和有关部门人员的共同作用。

参考文献

[1]周凯忠.室内设计中建筑节能技术[J].硅谷, 2013, 3 (09) :50-51.

[2]聂洪亮, 龚七一.室内设计中建筑节能技术的应用[J].中华民居, 2011, 5 (11) :1-5.

[3]吕萍.室内设计中的建筑节能技术分析[J].现代装饰理论, 2010, 5 (09) :78-80

室内花卉水培技术 篇9

1、适于水培的花卉种类

适于水培的花卉种类有草本花卉中的墨兰、文心兰、吊兰、风车草、紫鸭趾草、紫背万年青、淡竹叶、吊竹梅、吉祥等。木本花卉中的茉莉8花、发财树、巴西木、垂叶榕、桂花、金橘、月季、鹅掌柴、变叶木、棕竹、常春藤、龙血树等。观叶类花卉中的文竹、万年青、龟背竹、虎尾兰、红宝石、花叶芋、绿巨、绿萝、金皇后、银皇后、金边富贵竹、绿宝石喜林芋、合果芋、大叶黛粉叶、花叶万年青、星点黛粉叶等。球茎花卉中的郁金香、风信子、仙客来、中国水仙、马蹄莲、晚香玉、百合等。肉茎花卉中有蟹爪兰、麒麟、仙人掌、宝石花等。

3、栽植技术

一般使用无底孔、内外双层网筛套盆的专用水栽花盆。对于一般家庭来说, 具有一定透明度的器具皆宜采用。栽植季节安排在4月中旬至6月中下旬、9月下旬至11月上旬。这个时期气温适宜, 植物的生命活动旺盛, 栽植、水插均易生根。

选取株型好看、生长强壮的盆花, 用水冲洗掉根部的泥或其他介质。生长势衰弱的植株, 体内营养物质少, 生理活动比较缓慢, 洗根水栽会影响其发根和生长, 故不宜选取。对一些适宜水栽的花卉种类, 也可在其营养生长期剪取发育充实的半成熟枝, 插在水中让其生根。多肉多浆植物, 茎秆具有柔嫩的贮水组织, 枝条从母体上剪下来后不宜直接插入水中, 而应将插穗在阴凉干燥处放置2~3d, 待伤口充分干燥后再进行水插。

3、栽植方法

栽植时, 对于根系十分繁茂的, 可修去1/3~1/2的须根。修根有利于水栽植株根系的再生, 提早萌发新的根系, 从而促进植株对营养物质的吸收。修剪完后, 先将植株的根部或插条的基部浸泡在5g/L的高锰酸钾溶液中30min。然后, 将根系分别插进网孔中, 尽量使根系舒展散开。同时, 要小心操作, 不要再损伤根系。最后, 用蛭石或陶粒、海绵等将植株压紧固定。

4、栽后管理

无论是双层套盆或是单层盆, 均应定期换水, 这是花卉水培成功的关键。因为花卉的根系在水中生长时, 会产生粘液, 而粘液过多则会污染水质。花卉水培时, 营养液中除一部分矿质元素被花卉吸收外, 其余的都残留在水里。当残留的物质累积到一定程度时, 就会对花卉的生长产生危害。水中的氧气含量会随着花卉的生长而日渐减少, 当减少至一定数量时, 会对花卉的生长产生影响。

对于生长正常的一般花卉来说, 夏季7~10d、春秋季15d左右、冬季15~20d要换水1次。换水时, 应洗去根部的粘液, 并剪除烂根和黄叶。对于刚换盆的水培花卉, 因其根部新创伤口多, 容易腐烂, 故须勤换水。特别是在高温天气, 水中含氧量减少, 植株呼吸作用加强, 消耗氧量多, 更要勤换水, 每天都要换。直至花卉在水中长出白色的新根后, 才能逐步减少换水次数。

换水前, 先倒去套盆中的积水, 再将内盆的基质或单层盆用清水反复冲洗, 以洗净残存的营养液, 同时将植株的根系边用水冲洗。然后, 再浇足新鲜的营养液。平时, 当水分消耗20%~30%后, 必须加水补充。注意不要让水加得太满, 而要让一部分根系露出水面。

而在水培条件下, 施入的肥料全部溶解在水中, 其浓度只要稍微超过花卉所能忍耐的程度, 就会产生肥害。因而, 水栽花卉一般应定量施用专门的营养液, 营养液是根据花卉所需的养分比例、浓度和酸碱度配制而成的。

机械设计中现代设计技术应用研究 篇10

1 基于IT技术的设计技术

IT技术是社会发展过程中必不可少的, 计算机程序的应用大大方便了人们的生产生活。基于IT技术的设计技术主要有仿真与虚拟设计、网络协同技术、并行设计与智能设计。仿真技术是指以计算机为工具, 通过对相关软件的操作, 拟出与实际运用相适应的系统模型, 通过一定的控制程序使得模型得以顺利运行, 与在运行过程中很好的与机械相结合的产物。它能够有效的模仿实际操作程序, 当前社会中流行的设计软件都是基于这一原理。但同时, 由于人的主动能动性与操作性, 各项软件在实际的实施过程中, 只是起到一个辅助设计的作用, 没有人起的主动作用, 各种软件都很难发生效果, 基于这一现状, 产生了虚拟技术。虚拟技术设计是在多种思维环境中人机交互信息环境中从事设计的技术。目前在发展过程中畅销的CAD系统就是一种建模的环境系统;网络协同技术是一种在支撑平面和高效的协同工作机制下完善的信息管理, 它将分散的设计工作流与资源有机的结合在一起, 从而使资源能够发挥最大的作用, 并在此基础上完成一定的产品设计, 通过网络技术的发展, 可以实现数据的共享、访问、修改等, 通过平台来构造一个三维的网络机械设计平台。

在传统的机械设计操作过程中, 都会出现要想一个分支工作完成, 必须要等到上一个结束之后才可以重新开始, 这种工作方式极大的降低了工作效率。可见, 传统的机械设计方法是缺乏一定的可操作性的。并行设计的出现有效的解决了这一问题, 它可以在一个分支工作完成的同时, 另一个也能同时进行, 可以产现多个学科领域的协同工作。从一定的产品设计特点来看, 并行设计采用每个时刻都可以容纳的设计过程, 通过各个分支系统的共同运行实行多学科设计队伍活动的协作, 有效的提高劳动生产率, 可以说, 网络技术的快速发展为机械设计提供必要的支撑;智能设计的发展有效的提高了社会发展速度, 智能设计系统不仅仅是对人脑系统的模拟, 而且需要对实际运行状况有很好的适用作用, 能够较好的支持设计过程的自动化。当前, 随着创新型社会发展要求不断的提高, 智能系统的设计与开发也提出了强烈的创新要求。在实际的市场经济体系运行过程中, 对智能产品的设计不仅要求能够特立独立, 而且要实用、简单, 符合最广大人民的根本需求。

2 基于数学知识的设计技术

通过运用数学知识到实际过程中去, 可以有效的求解, 产生人们满意结果。有限元法是在实际运行过程中求解偏微分方程的一种有效的数值方法, 通过运用工程数值分析法可以有效的解决一批具有战略意义的问题, 由于它的简单性与灵活性, 偏微分方程求解已经运用于诸多领域;数学优化设计是在满足特定的约束条件下, 利用建立数学模型的方法来求解设计的最佳值, 化化设计的目标就是最优化设计对象, 所依托的技术就是最先进的计算机辅助设计软件。因此, 优化设计的方法在计算机运用方面是非常广泛的。一是通过建立一定符合实际情况的数学模型, 可以通过计算机的技术将要求抽象为约束条件与函数;二是根据所建立的模型利用计算机进行数学模型的求解, 并建立一个新的优化设计方案。任何机械设计的方案都要满足实际条件, 能够在工作条件、载荷和工艺等方面进行要求, 并寻找一批合适的参数。

3 基于新概念的设计技术

新概念技术的应用对于我国社会发展而言至关重要, 它是创新型社会的具体要求与表现。创新型社会要求机械设计中的现代设计技术要具有可创新型与绿色性, 通过推行绿色经济实现全民族发展。绿色产品由于污染小、功能收益明显一直是近年来社会广泛关注的, 针对绿色产品, 各国都有不同的称谓, 如绿色设计、生态设计、面向环境的设计, 这都是基于环保的理念而来的。同时, 根据绿色产品不同的生命周期, 许多人也将其称为面向包装设计、面向使用的设计等, 都在力度通过减小污染增加使用效果。在机械创新设计方面, 主要可以分为三个方面, 即直觉思维、逻辑思维以及创造过程。直觉思维主要是对各事物内部之间的具体联系进行领悟与思考。逻辑思维则是运用现代化的推理技术, 将自己的思想成功的运用于现代机械设计的过程中, 将小的问题进行分解, 之后再进行重新组装;创造性思维则完全突出创造, 不断的攻克技术难关, 实现社会发展。在实际的操作过程中, 要能够切实的运用新技术新方法, 推动机械设计推动更高水平, 更好的社会发展贡献力量。

参考文献

[1]董俊华.现代设计技术在机械设计中的应用[J].河南机电高等专科学校学报, 2007.

室内设计技术 篇11

关键词:台湾技职教育;室内设计;专业建设;室内庭园

中图分类号:TU238+.2文献标识码:A文章编号:1004-3020(2014)06-0075-03

湖北生态工程职业技术学院选派青年教师赴台研修学习,笔者作为环境艺术学院骨干教师于台湾中州科技大学研习期间,参与对方院校的教学、管理及科研活动,通过研修人才培养、管理模式,学习专业知识、教学方法等,吸收新的教育教学及管理理念与方法。台湾技职教育的人才培养模式以产学结合为特点,课程教学中以实践动手环节为主轴,锻炼和培养学生的职业能力,并贯穿证照考试课程的内容,辅助学生取得就业资格的同时,提升学生的入职自信心和就业竞争力。

1台湾技职教育

1.1台湾技职教育概况

台湾的教育体系主要分为普通教育与技职教育两个体系,含盖四类学校:职业学校、专科学校、技术学院、科技大学。职业学校设有日间部、夜间部、建教合作班、实用技能班、特殊教育班、进修学校;专科学校设有二年制、五年制,二年制同时设置夜间部;技术学院和科技大学设有学士班、硕士班、博士班,学士班又分两年制和四年制,都设有进修部、在职班 。技职教育的特色在于强调创新研究与产学合作,通过独立、完整的多元学制,积极与业界进行交流,帮助学子取得一技之长,培养出顶尖的专业精英[2]。

1.2台湾技职教育特点

1.2.1注重学生实务技术的培养

台湾技职教育让学生兼顾理论与实务技术,并借由先进科技与活泼有趣的生活创意竞赛,让学生的舞台更加宽广。课程的设计讲求品味与趣味的结合,并且鼓励学生参与政府以及教育单位举办的创意和设计竞赛及成果发表,以激励学生创新研发的能力。

1.2.2注重学术理论与产业实践的结合

学校为促进各类产业发展,与政府机关、事业机构、民间团体、学术研究机构等展开合作事宜,不仅有利于发挥教育、训练、研究、服务的功能,更能够锻炼技专院校学生的实践能力,增强竞争力。

1.2.3注重学生就业的职业证照制度

台湾技职教育本着培养全人的精神,协助学生在校期间参与培训制度并取得专业证照鉴定资格,一方面强化了学生的专业技术,另一方面使学生在毕业前取得了就业资格,提升就业能力。

2国内高职院校室内设计专业

2.1专业现状

目前,国内艺术类院校以及数量较多的飞艺术院校相机开设了室内设计专业或相关课程,有的是作为一个专业开设,也有的是在环境艺术设计专业中开设课程,还有的是在园林景观专业中开设课程,另外还有在艺术设计二级学科中开设课程[3]。面对这样的情况,加上国内高职院校设立室内设计专业的时间本就不长,导致各院校在培养目标和课程设置等方面各不相同,没有统一性[4]。有的高职院校侧重于艺术设计为主的培养方向,偏重于设计理念和艺术创作;而有的高职院校侧重于施工管理为主的培养方向,偏重于施工技术和项目管理。总体来说,相当一部分高职院校普遍存在的问题是专业培养目标不明确,过于宏观与笼统,层次不清晰,人才培养没有特色。

2.2发展趋势

根据社会与企业发展的需求,高职院校室内设计专业的教育要培养具备“一高多能”的专业人才。“一高”是指学生在全面了解与掌握计算机基本设计软件的操作、设计的组织与管理以及设计工艺的前提下,能够熟练地掌握与运用其中的某项技能;“多能”就是学生在掌握专业基本知识与技能的基础上,还要具备审美能力、较强的交流和沟通能力,以及良好的外语应用能力和良好的职业道德与敬业精神[5]。高职室内设计专业教育的发展趋势则是以当前教育环境和社会需求为前景来做构建,人才培养的定位必须准确、特色鲜明。一方面人才的培养必须具备基础的专业知识和专业素养以及专业技能,另一方面各类高职院校应根据自身的特点和优势设置独具特色的专业培养模式和培养方案。

湖北林业科技第43卷第6期陈 静 等:湖北生态工程职业技术学院室内设计专业建设探讨3湖北生态工程职业技术学院环境艺术学院专业建设3.1专业设置的现状和主要问题

湖北生态工程职业技术学院是经湖北省人民政府批准,教育部备案设立的国有公办全日制普通高等院校。学校创建于1952年,是湖北省林业厅下属的二级单位,是国家生态环境建设紧缺人才培养基地、华中地区唯一的一所生态类高校。

环境艺术学院作为湖北生态工程职业技术学院的五大学院之一,学生人数2 657人,师生规模位居生态学院前列。现有木材加工技术、室内设计技术、艺术设计、装饰艺术设计四个专业,其中,室内设计技术专业分设室内装饰设计、室内展示平面设计、室内装饰施工管理、家具设计、建筑动画等五个专业方向;艺术设计专业有环境艺术设计与视觉传达两个方向。

当前专业设置的主要问题是各专业发展极不平衡。室内设计技术专业占到了全院学生人数的80%以上;木材加工专业长期处于市场需求旺盛,而由于填报志愿的学生不足,每年招生人数极少,甚至不足10人;装饰艺术设计与艺术设计均属于艺术类招生,在此类中学院不具备优势,招生潜力有限,并且高职艺术生就业也成为难点之一。

3.2室内设计专业建设规划

一方面,台湾的技职教育的特点给予的启示是培养专业技术型人才,培养理论和实践相结合的应用型人才;另一方面,国内高职教育给予的指导思想是特色办学,整合优质资源进行专业建设。根据湖北生态工程职业技术学院的行业背景,专业设置需跟林业相关,才能做出特色。鉴于环境艺术学院教师情况、教学实际,可对室内设计专业建设群进行适当调配,建设有林业特色的室内设计专业。

3.2.1调整现有专业

在现有室内设计技术专业上发展两个个专业方向,即室内设计方向和施工管理方向。室内设计方向主要针对设计技能、软件技能以及软装饰技能的培养。施工管理方向则是主要针对时下建筑装饰装修工程中的工程施工、工程材料、工程管理等培养技术技能型人才。同时,可考虑新增工程监理专业,主要培养室内装饰装修监理人才。

这两个专业方向由于有坚实的基础,培养目标以专业技术型人才出发,着重培养理论和实践相结合的应用型人才,增加实践操作、增强实训技能,真正培养出高职教育要求的具备“一技之长”的专业技术人才。

3.2.2开设室内庭园专业

目前国内高职院校设置的环境艺术专业大类下开设有室内设计专业和景观设计专业。然而,室内景观作为景观体系的一个部分,并没有具体专业的开设和体现,但是其设计原理来自景观最普遍、最基本的设计理念,是建筑内部的庭园景观,是现代建筑与庭园设计的完美结合[6]。现代室内景观设计是在室内空间中讲景观设计的原理与室内的环境相结合的具体运用:现在都市人群渴望更多的亲近自然接触自然,更多的在室内见到色彩丰富的自然景物,于是,越来越多的设计师开始提倡生态设计、绿色设计,从而让人们更加贴近自然。于是,室内庭园越来越多的被应用到室内设计中来,它更能满足现代人的精神生活[7]。这个专业的开设是顺应时代的发展和市场的需求。

将自然景观引入室内,这个专业的技能培养需要共同具备室内设计专业知识要求和景观设计专业技能要求。然而,有林业行业为背景优势的湖北生态工程职业技术学院,在环境艺术学院下开设有室内设计专业,发展成熟;在园林与建工学院下开设有景观设计专业,发展成熟,鉴于这两大专业的成熟和成功,学校完全有行业背景和技术支持去开设室内庭园这个彰显学校特色的新专业。环境艺术设计学院可以从室内庭园专业建设入手,后期有景观雕塑待发展,培养具备室内庭园设计与制作的相关专业人才。一方面基于室内设计技术的前期培养计划和内容,后期以施工的技术能力为重点,开设专业的实务课程,突显实践技能培养的重点,做到真正意义上的理论与实践相结合、培养有专业有技能的应用型人才。

参考文献

[1]王玮琦.台湾技职院校通识教育之展望:科技与人文的整合[J].树德通识教育专刊(序),2008.

[2]试论深化职业教育改革探索有效的职业教育模式[D].职业教育调查与职业教育研究论文.

[3]于娜.高职室内设计专业教育的现状与发展趋势[J].华章,2011(6).

[4]汪新叶.我国室内设计专业培养目标现状的调查及对策[J].大众文艺,2011,(8):205.

[5]罗凡.高职室内设计专业教育现状与发展趋势[J].小作家选刊-教学交流,2013,(8):376-377.

[6]邵杰.探索具有本土精神的现代室内庭院设计的途径[J].艺术与设计(理论),2008,(02).

[7]纪昌宁.浅谈室内设计与室内景观视觉价值联系[J].读写算(教育教学研究),2011,(55).

论技术美在室内设计中的应用 篇12

一、引言

随着时代的发展, 人们对生活品质的要求越来越高, 室内空间作为一个人们长期所处的空间, 它的设计也越来越被人们所看重。技术美与室内设计有着密切的关系, 随着时代的进步, 设计美在室内设计领域的应用也更加广泛, 对它的研究也更加深入。因此, 把握好技术美与室内设计的关系, 能更好地利用设计美体现出室内空间设计的功能美、形式美和艺术美。

二、什么是技术美

技术美是技术美学的最高范畴, 它是通过技术活动和产品所表现出来的审美价值, 是一种综合性的美。它是工业发展的产物, 它存在于人类的劳动之中。技术美的主要内容是功能美, 也包括形式美和艺术美的因素。技术美学解决的是人与物质文化之间审美关系的问题, 所以它必然面临审美主体与审美客体之间相互作用的问题, 这是一种新型的主客体审美关系。

技术美作为一门新兴的交叉学科, 它是研究物质文化领域中有关审美形态和审美心理的美学。所以我们既要从精神方面来研究美, 也要从物质文化方面来研究美。技术美是人类精神活动的结晶, 它是工业时代的产物。在这里, 美是与功能联系在一起的, 是以有用性为前提的。一把木椅, 如果达不到使用的目的, 坐着不舒适, 即使装饰得再华丽, 那也是不美的。中国传统艺人有一句行话, 叫“艺中有技, 艺不同技”。这句话说得很精辟, 指出了艺术与技术的联系, 即绝大多数艺术, 都有技术的支持。

三、室内环境设计与技术美的关系

室内环境设计是环境艺术设计的一种。它是通过艺术设计的方式对室内环境进行规划、设计的一门实用艺术。同其它的艺术一样, 它也体现了艺术与技术的联系, 也有技术的支持。它也始终与实用紧密地联系在一起, 是功能、艺术与技术的统一。它的目的是为人类创造更合理、更能满足人类物质和精神需要的生活空间。

(一) 室内设计对技术美中功能美的要求

功能是指器官、事物或方法能发挥的有利作用或功效。现代设计是以功能效用的发挥为核心和目的的, 其美的体现必须以该设计的功能为价值基础, 是在不与实际功利分割的前提下自然流露出来的, 并非是脱离实用功效而凭空拼接和附加上去的。例如, 一个简洁的室内空间设计, 要求其装饰简练, 不繁琐。在设计的过程中, 合理的空间布局, 可以使人们在这个内部空间中能更加方便地生活。在节奏较快的现代都市生活中, 人们的物质水平和精神水平都在不断地提高, 这种简洁的室内空间设计可以令人们减少压力, 感觉到某种愉悦, 进而体验到一种美, 即功效之美。如果在此基础上极尽装饰之能事, 雕龙画凤, 甚至采用繁琐的巴洛克艺术, 那么人们置身其中所体验到的愉悦必会大打折扣。因此, 尽量体现人造物的自然形态之美是设计对技术美在功能方面提出的要求之一。这里所说的人造物自然形态之美是符合美的形式及规律的, 这种美是通过人的主观感受形成的。

室内环境设计对技术美在功能方面的第二个要求是:构成功能的各结构必须有机结合。功能是个整体概念, 它的体现实际上是构成整体的各个结构共同发挥作用所产生的效应。只有当结构与结构之间产生和谐的美时, 整体功能的美才能被发挥出来。室内设计中技术美的结构犹如音乐多声部组成的整体和谐的“超结构”, 在音乐中, 多数的声部是以“音对音”的关系同时发出音响, 各声在它自身固有的旋律结构上, 并且也在同其他诸声的关系上, 在整体的和谐的“超结构”上被人所欣赏。再如, 在室内设计中, 一组沙发在与其它家具装饰以及其它所必备的材料相结合并产生特定功效之前, 是不可能体现出一个良好的设计所能呈现的特定功能之美的.所以, 功能体现的美必须关照构成功能的各结构之间相互关系、相互作用的方式及结果。

(二) 室内设计对技术美中形式美的要求

如果说室内设计中的内部空间功能和环境功能就是内容, 那么它们必须与形式结合才能成为真正意义上美的载体。因此, 形式美也是表现技术美的重要因素。总的来说, 室内设计中技术美的体现必须通过可视的物质形式来传达。而这种可视的物质形式可分为两种:一是体现功能的形式;二是表现审美的装饰化形式。一般情况下, 这两种形式不是以孤立的状态出现, 而是共同作用产生审美感受。

但是我们在设计的过程中不能一味地追求形式上的美, 超出这个值的设计丝毫不反映功能。虽然仍是美的, 但却是失败的设计。形式要素占主导, 但并非美的形式, 即不符合美的规律。超出这个值的设计毫不反映功能, 形式也不美, 因此也是失败之作。而中间值则是在理想状态下与功能完全吻合的形式, 此时设计内容的物质形态就是形式, 形式就是全部内容的表现。然而这是一种理想状态, 有可能美, 也有可能不美。所以, 要求在室内设计过程中根据具体情况使前述两种可视的物质形式相互结合, 互为补充。既然技术美在功能上要体现自然形态之美, 那么在形式上就必须考虑到用适度调节来表现审美的装饰形式。在一般状态下, 以第一种物质形式为基础, 当设计的形式基本符合功能, 并符合美的规律时, 表现审美的装饰形式应该多一些。这也从另一侧面反映了功能与形式可能并不是完全吻合, 功能是唯一的, 形式是多样的。因此室内设计在形式上是有差异的, 这与设计者和顾客的素质及表达理念有关。比如, 有些人喜欢中式风格的室内设计, 有些人喜欢欧式的。但是它们都能在设计的过程中表现形式美, 同时也体现室内设计的功能美。

现代室内设计在表现上很大程度地依靠对装饰材料的运用。随着社会的发展和科技的进步, 室内设计材料的种类也越来越多。用材料的性能和特点来表现美的特征由来已久, 这也是现代室内设计主要表现手段之一。选择合乎目的的材料有助于体现室内设计所固有的形式特征。

1. 因材施法

因材施法是表现技术美的基本原则。各种材料有着自身的性能, 例如, 石材、木材和钢材所体现和表达出来的形式与意义就具有不同的性格:石材给人感觉厚重, 大气;木材给人感觉朴实, 天然;钢材则有一种现代, 节奏明快的感觉。这就决定了在室内设计中运用不同的材料, 就会有不同的表现。所以, 我们在运用这些材料之前, 必须知道其性格。

2. 因质施材

因质施材是表现技术美的核心。这里所谓的“质”即内容或功能。要尽量表现室内设计中所要表现的风格, 就必须根据具体指定的内容选用与之相符的材料, 不能张冠李戴。例如, 在中式风格的室内设计中大量地应用现代材料和金属材料, 势必破坏其功能和形式的美。

(三) 室内设计对技术美中艺术美的要求

室内设计作为一门艺术, 它的存在体现了艺术, 表达了艺术美。室内设计是技术与艺术的综合体, 室内环境的设计美处在技术美、艺术美两集合相重叠的区域, 它是室内空间及其能给人以愉快感受的因素。

艺术中的“美”绝不是一个平面的、单一的概念。它主要表达了人们的情感与对美的认识。艺术美中的欣赏是一种静穆的观照, 这种观照也可以说是一种精神上的交流。当然室内环境是一种客观物体存在, 它作为人的创造物必然渗透着设计者的思想情感。欣赏者与设计的情感交流一方面是欣赏者个人情感的投射, 另一方面欣赏者也接受欣赏对象的情感激发和思想启迪。欣赏者不是单纯被动地接受设计的情感激发。事实上, 他是个主动的情感探索者, 他欣赏设计时的情感倾向是影响艺术品感情效应的主要因素。所以, 在室内环境设计中, 我们要针对不同的使用群体, 设计出表达不同的社会情感和思想情感的作品。

四、结语

综上所述, 室内环境设计作为一门实用艺术, 是人所创造的人类生活艺术化的生存空间。它始终与技术美紧密相关, 是功能美、形式美、艺术美的统一体。它的最终目的也是为人类创造更合理, 更能满足人类物质和精神需要的生活空间。技术美已构成现代室内设计之美的一个重要因素。同时, 它也和其他审美的、功能的、形式的和环境的诸因素相互影响, 相互作用。

参考文献

[1]李砚祖.造物之美[M].北京:中国人民大学出版社, 2000

[2]竹内敏雄.论技术美[C].天津:南开大学出版社, 1986

[3]凌继尧.艺术设计学[M].上海:上海人民出版社, 2001

[4]邹伟民.室内环境设计[M].重庆:西南师范大学出版社, 1998

[5]粱梅.中国当代环境设计的美学分析与批判[M].北京:中国建筑工业出版社, 2008

上一篇:材料表现形式下一篇:附带习得