音乐鉴赏复习提纲（精选4篇）
音乐鉴赏复习提纲 篇1
音乐鉴赏复习提纲
声乐
人声按照性别和年龄差异特点，可分为：女声、男声和童声．
按音域的高低音色的差异和不同的表现特点，可分为：女高音、女中音、女低音、男高音、男中音、男低音．
声乐作品的演唱方法及风格：
美声唱法（欧美传统唱法）美声唱法渊源于意大利。
民族唱法（特指中华民族唱法）
通俗唱法。
民歌、其它体裁声乐作品
民歌特点：
a.民歌与人民的社会生活有最直接最紧密的联系．
b．它是经过劳动人民长期而广泛的群众性即兴创作，口传心授流传下来的
c．民歌的表现形式和手法简明质朴、平易近人、艺术形象生动，体现了一个民族的性格特征、心理素质和审美情趣．如：《小白菜》．
d．民歌受各民族和各地区的语言、生活、风俗、地理、经济和人民性格等方面的影响，有独特的民族风格和浓郁的地方色彩．
e．民歌与其他民间文艺形式有千丝万缕的联系．
民歌的分类：劳动号子、山歌、小调
劳动号子主要有以下几类： 搬运号子
工程号子 农事号子
船渔号子
山歌的歌种分类：放牧山歌、田秧山歌、一般山歌．
小调常用四季、五更、十二月等形式连缀为多段分节歌。其曲调旋律性强，节奏、结构规整匀称，艺术手法比较丰富多样，情感的表达比较委婉，寄抒情于叙事之中
歌曲分类：颂歌、进行曲、抒情歌曲、叙事歌曲、讽刺歌曲、舞蹈歌曲、摇篮曲、组歌。
歌剧、舞剧
歌剧是将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为一体的综合性艺术。
1637年威尼斯创设了世界上第一座歌剧院。
轻歌剧的特点是：结构短小、音乐通俗，除独唱、重唱、合唱、舞蹈外，还用说白。
名词解释：
咏叹调：是歌剧中角色的独唱曲，相当戏剧的独白，具有丰富的表现力
的抒情唱段，篇幅大，是歌剧中最精彩的音乐，可在音乐会上独唱。
喧叙调：又称朗诵调，是戏剧中的对白，也常用于咏叹调之前，起引子作用。
序曲：开幕前演奏的音乐，为歌剧的开幕起烘托的作用。有的可集中歌剧中重要的主题，也可单独演奏。
间奏曲：为歌舞剧及其他舞台剧幕间演奏的管弦乐曲，对剧情的发展起衔接，过度作用。
歌剧中重要的声乐样式有朗诵调、咏叹调、咏叙调、重唱、合唱等； 其体裁样式有正歌剧、喜歌剧、大歌剧、轻歌剧、音乐喜剧、室内歌剧、配乐剧等。
《白毛女》在我国歌剧史上是一座里程碑式的作品。歌剧史家把从《兄妹开荒》到《白毛女》《刘胡兰》《赤叶河》等优秀剧作在短时期内连续出现称为“第一次歌剧高潮”。
我国歌剧创作在创作思维上形成几种不同的方式：
１．一种是继承戏曲传统，代表性剧目有《小二黑结婚》；
２．一种是以民间歌舞剧、小调剧或黎氏儿童歌舞剧作为参照系，创作新型歌舞剧，其代表作为《刘三姐》；
３．一种是以话剧加唱作为自己的结构模式，其代表作为“文革”后出现的《星光啊星光》；
４．一种以传统为基础，借鉴西洋大歌剧为参照系，代表作有《草原之歌》、《阿依古丽》；
5.最后一种是以《白毛女》创作经验为参照系，在观念和手法坚持以内容需要为一切艺术构思的出发点，既不受制于、也不拒绝任何一种手法，只要内容需要，可以兼取西洋歌剧手法、板腔手法或话剧加唱手法。
舞蹈为主要表现手段，融音乐、舞蹈、哑剧、文学、舞台美术为一体的综合艺术。柴科夫斯基：《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》
巴洛克、古典
三个阶段：
早期（１６００—１６４０）是巴洛克风格形成期；
中期（１６４０－１６９０）是巴洛克风格定型期； 晚期（１６９０－１７５０）为巴洛克风格盛行期． 特点：
１．和声上，数字低音的使用，导致了和声学的诞生．
２．调性上，大小调取代了中古调式．
３．音乐术语上，出现了指示乐曲速度或表情的术语．
４．即兴演奏比任何一个时代都更有特点，在装饰曲调、变化主题等方面，都更自由、深刻．
５．在体裁方面，出现了歌剧、清唱剧、康塔塔等新的音乐体裁．
浪漫主义
浪漫主义音乐最显著的特征是：
注重个人情感表达，音乐自由奔放，形式较少拘束，喜用抒情和描绘，强烈地表现个性．
另一个特征是重视音乐与其他姊妹艺术的结合，如文学、戏剧、绘画的紧密联系，许多作品都趋向于标题性的构思．
第三特征是，这个时期比其他时期都更注重音乐的民族性．音乐家引用民间音乐，用民间传说、民族史诗为题材来表达自己的理想与愿望．１９世纪中叶后，各国的民族音乐蓬勃发展．
俄罗斯强力集团五人组
又称”五人团”,指由巴拉基列夫、穆索尔斯基、里姆斯基·科萨科夫、鲍罗廷、居伊等五位俄罗斯作曲家与艺术评论家斯塔索夫组成的作曲家社团。
形成于1856-1861年。以发扬和促进俄罗斯民族音乐为宗旨。其作品多取材于俄国的历史、人民生活、民间传说或文学名著，并从民歌中汲取养料，在音乐语言和表现方法上进行了大胆的革新。德彪西、拉威尔、斯特拉文斯基等著名作曲家均受到强力集团的较大影响。
《音乐史论》期末复习提纲(全) 篇2
（八音、相和歌、康塔塔、梨园、清唱剧、学堂乐歌）
1、八音
八音本来是古籍中一种称谓，是我们悠久传统文化的重要组成部分，也是音律史的重要符号。
中国历史上最早的乐器科学分类法，西周时已将当时的乐器按制作材料，分为金（钟、镈）、石（磬）、丝（琴、瑟）、竹（箫、箎）、匏（笙、竽）、土（埙、缶）、革（鼗、雷鼓）、木（柷、敔）8类。
2、相和歌
相和歌是中国汉代在“街陌谣讴”基础上继承先秦楚声等传统而形成的一种音乐。
徒歌（清唱，无伴奏）→ 但歌（有伴唱而无伴奏）→ 相和歌（“丝竹更相和，执节者歌”）→ 相和大曲（由“解”、“艳”、“趋”、“乱”四部分构成，歌唱、舞蹈、器乐三种艺术有机结合的综合性歌舞大曲）。
这一名词概括了汉代北方各地流行的各种民间歌曲。最初是清唱，即“徒歌”。
后发展成为“一人唱，三人和”的唱和形式，称作“但歌。” “但歌”发展为“丝竹更相和，执节者歌”的形式，即“相和歌。” 其特点是歌者自击节鼓与伴奏的管弦乐器相应和，并由此而得名。
3、康塔塔
康塔塔（意译为清唱套曲）（Cantata）是一种包括独唱、重唱、合唱的声乐套曲，一般包含一个以上的乐章，大都有管弦乐伴奏，与中国的大合唱体裁特点十分相近，因而一度被误译为大合唱。（是巴洛克时期一种重要的音乐体裁）17世纪产生于意大利的一种多乐章的大型声乐套曲。是由宣叙调、咏叹调、二重唱和合唱等组合而成。偏重抒情。规模化比清唱剧要小，是室内性的，供少数人欣赏的音乐。
4、梨园
梨园，原是古代对戏曲班子的别称。我国人民在习惯上称戏班、剧团为“梨园”，称戏曲演员为“梨园子弟”，把几代人从事戏曲艺术的家庭称为“梨园世家”，戏剧界称为“梨园界”等等。
是唐代由宫廷管辖的音乐机构，主要职责是训练乐器演奏人员，以教习法曲为主，因设在禁苑宫中的梨园而得名，集中了全国一流的器乐人才。
5、清唱剧
清唱剧形成于16世纪末，到了17世纪，以基督教为主要内容得到迅速发展。清唱剧分为拉丁文的教会音乐与意大利文的通俗音乐两种类型，中国第一部清唱剧是黄自作曲的《长恨歌》。
17世纪产生于意大利的一种多乐章的大型声乐套曲。属于只唱不厌的戏曲。音乐形式与歌剧相似：包含宣叙调、咏叹调。重唱、合唱，也是主调音乐的范畴，起初是宗教题材，后多有世俗题材。
6、学堂乐歌
学堂乐歌指清末民初新式学校所开设的音乐课和课中教唱的歌曲。它是我国近代音乐文化的突出成果，主要借鉴日本明治维新，学习西洋，引进外来曲调，填以反映新思想的歌词，构成一种区别于我国传统音乐的新体裁，成为我国近代音乐发展的一个开端。
四、简答题
1、谈一谈李叔同的音乐贡献 李叔同编创的乐歌有三类题材：
反映作者爱国思想的作品有《祖国歌》、《出军歌》、《我的国》、《隋堤柳》、《大中华》；借景抒情、陶冶情操的作品如《春郊赛跑》、《春游》、《忆儿时》、《送别》、《早秋》、《悲秋》、《西湖》；出家后写的《清凉》、《山色》、《花香》、《世梦》、《观心》五首歌词合为《清凉歌集》，写佛门境界之悟性。
他是中国第一个话剧团体“春柳社”的主要成员。他主编了中国第一本音乐期刊《音乐小杂志》。中国第一个用五线谱作曲的人。
中国第一个引进钢琴演奏的人，是西方乐理传入中国的第一人。还是“学堂乐歌”的最早推动者之一。
李叔同“乐歌创作”所体现出来的音乐教育思想，对后世的影响是极其深远和广泛的。李叔同是我国学堂乐歌创作和学校音乐教育的先行者和启蒙者，其所主张的音乐教育思想无论在当时，还是在其后都产生了重大影响。
2、舒伯特的生平、国籍、乐派，对《摇篮曲》感想
舒伯特：奥地利作曲家，他是早期浪漫主义音乐的代表人物，也被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠。舒伯特在短短31年的生命中，创作了1000多件作品，代表作品有：《魔王》《圣母颂》《小夜曲》《摇篮曲》等，被称为“艺术歌曲之王” 《摇篮曲》有这样一段故事：
那时的舒伯特生活很贫苦。有一天晚上，他没有吃饭，饿着肚子在街上徘徊，希望能碰见一个熟人，借点钱好充饥。但好久也没有碰到熟人。这时他走到一家豪华的酒店门前，他走了进去，在一张桌子前坐下，他忽然发现饭桌上有一张旧报纸，舒伯特就拿起翻看着。他见上面有一首小诗：“睡吧，睡吧，我亲爱的宝贝，妈妈双手轻轻摇着你，……”这首朴素、动人的诗，打动了作曲家的心灵，他眼前出现了慈爱的母亲的形象。是呀，在那宁静的夜晚，母亲轻轻地拍着孩子，哼唱着摇篮曲，银色的月光透过窗子照在母子的身上，这是多么美好的生活呀……，舒伯特再也抑制不住自己，于是，他从口袋里掏出一张纸，拿出一支铅笔，一面哼唱着，一面急速地谱写着。
舒伯特写好后，把歌曲交给了饭店的老板，老板虽然不懂音乐，但觉得这首曲子那么好听，那么优美，便给了舒伯特一盆土豆烧牛肉。
舒伯特在贫困中，以美好的心灵为母亲和孩子们写下了这首甜美的歌曲，这首《摇篮曲》很快在世界各地传唱开了，而它的作者舒伯特却在贫困中死去了……
摇篮曲不仅仅是音乐方面的一种重要的音乐形式，而且是人类生活中不可缺少的一种艺术手段。每个人一生下来，就在母亲的怀抱中听母亲哼唱着摇篮曲长大。母亲通过摇篮曲，把人生的哲理，未来的希望以及母亲的爱，深深地埋在孩子们的幼小心灵里。这些哲理和希望如同种子，随着孩子的成长，在他们的心灵中开花、结果，在潜移默化中影响着他们的思想。
母亲们，不要忽视一首短短的摇篮曲，它会影响你的孩子——祖国未来花朵的一生。
3、简述巴洛克时期的音乐特点
1、对位法上，复调音乐达到全盛，并向主调风格上有了较大转移。
2、和声上数字低音的使用，导致了和声学的诞生，雅格终止取代了调性终止式，伴音和声使用得更为广泛，转调更自由，不协和音的引入，处理也较大胆。
3、调性上，大小调取代了中古调试。
4、音乐术语上，出现了指示乐曲速度或表情的术语。
5、即兴演奏比任何一个时代都更有特点，在装饰曲调、变化主题、终止以及对位的处理更自由深刻。
6、音乐体裁方面，出现了歌剧、清唱剧、康塔塔、受难曲、协奏曲、大协奏曲、奏鸣曲、组曲、贝林格等。
7、器乐发展，并出现许多新的器乐曲形式，器乐合奏曲不断扩大。
8、晚期出现洛可可风格，音乐追求华丽，纤美和富于情趣的世俗情感。
4、元曲四大家及代表作
关汉卿——《窦娥冤》
白朴——《墙头马上》 马致远——《汉宫秋》
郑光祖——《倩女离魂》 元曲四大悲剧是：关汉卿的《窦娥冤》，白朴的《梧桐雨》，马致远的《汉宫秋》，纪君祥的《赵氏孤儿》。
元曲四大爱情剧：关汉卿的《拜月亭》，王实甫的《西厢记》，白朴的《墙头马上》，郑光祖的《倩女离魂》。
5、简述《十面埋伏》和《霸王卸甲》是什么内容的乐曲
《十面埋伏》与《霸王卸甲》是两首著名的琵琶传统大套舞曲。曲子取材都是描述楚汉相争的垓下之战，同样是采用章回式结构。首先、它们的相同处可归纳为两点：
第一、在题材上，这两首乐曲均以我国历史上的楚汉相争为题材，描绘刘邦和项羽在赅下决战的情景。
第二、在构思上，它分为作战前的准备阶段，作战的情景以及战争结局三大部分。
其次，它们之间的不同之处是：
第一，描写的对象不同；第二，在音乐表现上的不同。
在《十面埋伏》中，描写对象主要是楚汉战争胜利者刘邦，并且把刘邦这一人物得胜威武雄姿刻画得淋漓尽致，所以乐曲高昂、气势磅礴 而《霸王卸甲》则主要描写楚汉战争的失败者——西楚霸王项羽。乐曲对西楚霸王这一历史人物表现了更多的同情和赞颂，所以乐曲沉闷悲壮。
通过以上对比，使我们大家看到了同一题材的乐曲，用不同的艺术手段可以塑造出性格迥异的音乐形象，这也充分展示了我们古代音乐文化的高度发达和灿烂文明。
6、简述西方古典主义时期的音乐特征
1、音乐从教堂步入宫廷，并逐步走向大众。
2、音乐创作采用主调音乐形式，加强了和声与旋律的对应，建立起了“主—下属—属—主”的功能和声进行。
3、确立曲式分段式结构的原则，主题鲜明，乐剧简洁，音乐优美，简单均衡。
4、主题动机式发展，以主题间的对比取代巴洛克时期单一的主题摸进发展。
5、“通奏低音”被明确的乐器记谱所代替，使作曲家对乐器音色的体验更明确。
6、追求可观的美，拓展音乐的表现范围和表现力。
7、音乐重心移到新型的器乐体裁—交响曲，协奏曲，奏鸣曲，四重奏上
7、简述西方浪漫主义时期的音乐特征
1、善于抒发对理想世界的热烈追求，常用热烈奔放的音乐语言、瑰丽的想象和夸张的艺术技巧来表达思想感情。
2、打破一切形式的束缚，以充分表达个人感情。
3、具有革新精神，反抗一切束缚个人自由之封建传统及社会制度。
8、谈一下赵元任歌曲创作的特点
A、（1）在歌词上，作他特意选用新诗进行创作，按照中国语言在声韵上的特点来处理歌词与曲调的关系，努力做到歌词与曲调之间的完美结合，使得歌曲音乐变化更加丰富，情感表达更加细腻和生动；（2）在作曲技法上，他最早借鉴了欧洲近代音乐的创作技法，创造性的融入到本民族的歌曲创作中，成为新音乐创作民旋化方面贡献最大的作曲家之一；
（3）在钢琴伴奏上，他善于运用钢琴伴奏来塑造音乐形象，完美地揭示作品的艺术内涵。
B、（1）采用新诗谱曲。五四运动所提倡的民主与科学的精神都得到了鲜明的体现
（2）戏曲音乐的吸收（3）词曲结合。诗配上曲调、节奏，不如原来的天然语调自然，也使诗的达意表情受到影响，会损失一部分诗的特殊兴味
（4）音乐形象鲜明，风格新颖，曲调优美流畅，富有抒情性，善于借鉴欧洲近代多声音乐创作的技法，又不断探索和保持传统文化和音乐的特色
9、简述一下格鲁克歌剧改革的主旨
主旨是：“质朴和真实是一切艺术作品的美的伟大原则。”
他提出：音乐从属于诗歌与戏剧，要使音乐达到促使剧情发展的作用，追求真实地表达人物的情感，绝不应为了毫无意义的歌唱技巧的炫耀而妨碍剧情的发展，把那些打断情节的、多余的装饰统统去掉。（1）格鲁克的歌剧虽然没有离开传统的古希腊神话故事的题材，但他在对这些题材的处理中，体现出当代社会对艺术和人的新的理解；（2）格鲁克的歌剧序曲使听众预先知道歌剧的剧情性质，调性的布局也寓示了古典乐派的调性逻辑思维；（3）格鲁克使用“带伴奏的宣叙调”，并加强了宣叙调的歌唱性与戏剧性；（4）格鲁克歌剧的咏叹调简朴动人，追求人物情感的真切表达；（5）格鲁克的歌剧恢复了歌剧中合唱的不可替代的作用；（6）格鲁克歌剧中的芭蕾舞、舞台布景符合剧情、人物情感的戏剧性发展要求。（7）格鲁克把乐队的每个声部都记写得很清楚，代替了“数字低音”的写法。
10、小提琴协奏曲《梁祝》的作者、内容、感受
小提琴协奏曲是音乐体裁的一种。协奏曲在十六世纪指意大利的一种有乐器伴奏的声乐曲。十七世纪后半期起，指一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏的器乐套曲。巴罗克时期形成的由几件独奏乐器组成一组与乐队竞奏者称为大协奏曲。古典乐派时期形成的由小提琴、钢琴、大提琴等一件乐器与乐队竞奏的协奏曲称“独奏协奏曲”。如家喻户晓的《小提琴协奏曲梁山伯与祝英台》
该曲是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品。
以我国家喻户晓的民间故事《梁祝》为题材，以越剧中的部分曲调为素材写成的一首单乐章标题协奏曲。全曲以“草桥结拜”（相爱）、“英台抗婚”（抗婚）、“坟前化蝶”（化蝶）为主要内容，分为三个部分。第一部分——呈示部：乐曲开始，在轻柔的弦乐震音背景上传来秀丽的笛声，接着双簧管奏出优美的旋律，呈现出一幅风和日丽、春光明媚、鸟语花香的图画。
第二部分——展开部：沉重的大锣和大提琴、大管的音响预示出不祥的徵兆，铜管奏出了凶暴的封建势力主题，独奏小提琴先用散板奏出祝英台的不安和痛苦的心情，按着用强烈的切分和弦奏出反抗的主题。这个由副题变化而来的抗婚音调和由引子发展而来年封建势力主题交替出现，逐渐形成第一个矛盾冲突的高潮——强烈的抗婚场面。
第三部分——再现部：长笛和竖琴将音乐带入了仙境，加上弱音器的小提琴重新奏出爱情主题，表现了人民的愿意和想象——梁祝化成蝴蝶，翩翩起舞。
感受：
1、融合了中西文化，在艺术上得到另一种诠释。
2、中西文化的融合使得外国更了解中国。
3、中西文化的这次融合，使得国人更了解小提琴音乐，甚至外国音乐文化。
4使得不懂中国民乐的中国人，对中国民乐有了重新的审视。
这部小提琴协奏曲，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐的表现手法，依照剧情的发展，精心构思布局，寄托了人们对悲剧中男女主人翁的深切同情和祝愿，也表达了人们对美好生活的追求和向往。
11、谈一下沈心工的生平及其音乐贡献
原名沈庆鸿，学堂乐歌的代表人物之一，中国音乐教育家，上海人。在留学日本东京时创办“音乐讲习会”，这是中国人举办近代音乐讲习活动的首创。回国后一直从事音乐教育，为中国早期普通音乐教育的创始与发展做出了巨大贡献。
代表作有《体操——兵操》、《革命军》、《铁匠》、《竹马》、《赛船》、《黄河》等
音乐贡献：（1）、是中国近代普通音乐教育初创时期最早的音乐教师(2)、最早使用白话文写作歌词的作者，歌词浅而不俗，简明易解(3)、注意到了外来曲调和中国语言在音调、节奏上的结合
12、写出贝多芬合唱曲《欢乐颂》的任意5个小节 3 3 4 5 | 5 4 3
2| 1 1 2 3 | 3.2 2| 我 们 心 中
充 满 热 情，来 到 你 的 圣 殿 里！
五、论述题
1、简述肖邦的生平及音乐贡献
肖邦：波兰作曲家、钢琴家，生于华沙，父亲是法国人，母亲是波兰人。肖邦从小就表现出非凡的艺术天赋，六岁开始学习音乐，7岁时就创作了波兰舞曲，8岁登台演出，不足20岁已出名，但最后因病英年早逝。他是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一，是欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。肖邦一生的创作大多是钢琴曲，被誉为“钢琴诗人”。音乐贡献： 1.肖邦音乐的高度思想价值在于它反映了19世纪30～40年代欧洲资产阶级民族运动总潮流的一个侧面，喊出了受压迫受奴役的波兰民族愤怒、反抗的声音。
2.肖邦的音乐具有浓厚的波兰民族风格。他对民族民间音乐的态度非常严肃，反对猎奇，同时又不被它所束缚，总是努力体会它的特质加以重新创造。这样，他既提高了民间音乐体裁的艺术水平，又保持了它纯净的风格，从不丧失其鲜明的民族民间特色。
3.他对当时西欧在音乐创作手段方面获得的经验和成果有深刻的了解和掌握，并将它作为自己创作的起点，从而使自己的音乐具有同古典传统有深刻联系的严谨完整的艺术形式。但是肖邦又从来不受传统的束缚，敢于大胆突破传统，进行创新。这特别表现在他深入地挖掘和丰富了诸如前奏曲、练习曲、叙事曲、夜曲、即兴曲、谐谑曲等一系列音乐体裁的潜在的艺术表现力，赋予它们以新的社会内容。4.他的旋律有高度的感情表现力，极富于个性，他的和声语言新颖大胆，钢琴织体细腻而富于色彩。这一切因素融合在一起，形成了一种新颖的独特的“肖邦风格”，为欧洲音乐的历史发展做出了贡献。
2、简述舒伯特的生平及音乐贡献
舒伯特：奥地利作曲家，出生在维也纳贫困的小学校长家庭，去世时年仅三十一岁，他被人们崇敬地安葬在贝多芬墓旁。他是早期浪漫主义音乐的代表人物，也被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠。舒伯特在短短31年的生命中，创作了1000多件作品，包括600多首的艺术歌曲，代表作品有：《魔王》《野玫瑰》《圣母颂》《小夜曲》《摇篮曲》等，被称为“艺术歌曲之王” 音乐贡献：
（1）在艺术歌曲方面，他做出了重要贡献，创作了一批具有划时代影响的艺术歌曲。
（2）在交响曲方面，作品完整地表达了理想与现实之间的矛盾。由于受到舒伯特打破古典交响曲四乐章结构模式的启迪，人们开始走出前人的制约，步入到浪漫主义交响乐发展的新天地。
（3）在钢琴音乐和室内乐方面，舒伯特的创作散发着其艺术歌曲中体现出来的浪漫主义特征。
（4）他是自由音乐家的楷模，以演奏和出版作品为生，是从社会底层最早走出的音乐家之一。
3、简述学堂乐歌的产生、内容、音乐特点（其文化现象）（1）学堂乐歌是清末民国初，学校中所教唱的歌曲，曲调大多来自欧美或欧美化了的日本歌曲，目的是宣传富国强兵，大多为填词歌曲。（2）学堂乐歌的内容：首先是通过不同角度宣扬“富国强兵”，抵御外强欺凌的爱国精神。其次，呼吁妇女解放，宣扬男女平等，宣扬新文化、弃旧习，树新风、还有教育青少年勤学苦练、热爱生活、热爱自然的。
（3）特点：这些学堂乐歌大都是按照“选曲填词”或“按词填曲”的方式编写的，采用拿来主义，根据现成的曲调填写歌词，这些曲调大都是外来的，最初都是日本的曲调，后来改为欧美曲调比较多。只有少数是根据民间曲调填词的。具有现实主义传统，与政治息息相关。（4）历史意义：
A、为中国近现代音乐史贡献了一批早期的优秀声乐作品，开“新音乐”创作之先河；
B、使“集体歌唱”这一歌唱形式深入人心，为后来的群众歌咏运动打下了基础；
C、通过乐歌的传唱和学校音乐教育，西方基本音乐理论和技能开始系统地、大范围地在中国传播；
D、培养了中国近代音乐史上最早的一批传播和创建、发展学校音乐教育的人才，为后来中国近现代音乐的发展做出了突出的贡献。
4、简述贝多芬一生的坎坷经历及音乐贡献
贝多芬：德国作曲家、钢琴家、指挥家。维也纳古典乐派代表人物之一。他一共创作了9首编号交响曲、还有大量的钢琴奏鸣曲、小提琴奏鸣曲、艺术歌曲与舞曲等作品。他集古典主义音乐之大成，又开辟了浪漫主义时期的音乐道路，被尊称为“乐圣”。贝多芬一生坎坷：
从小家境贫困潦倒使他没有得到童年的幸福和安定，贝多芬自小养成顽强自立的性格，很早就显露了音乐上的才华，八岁便开始登台演出。但是二十六岁时听力渐渐衰退，四十五岁时耳朵完全失聪，只能通过谈话册与人交谈。但是孤寂的生活并没有使他沉默和隐退，在一切进步思想都遭禁止的封建复辟年代里，依然坚守“自由、平等、博爱”的政治信念，通过言论和作品，为共和理想而奋臂呐喊，反映了当时资产阶级反封建、争民主的革命热情，写下不朽名作《第九交响曲》。在其57岁时因病去世。对音乐史的贡献：
贝多芬那百折不挠的意志和对社会的责任感而产生的崇高思想，形成他作为一个音乐家的特殊品质。他通过自己的创作，反映了那个时代伟大的人民运动和最进步的思想。他以时代和个人的命运为题，通过深刻的哲理和感人的艺术形象相结合，写出了一系列交响乐作品，表现了从斗争到胜利、从黑暗到光明、从苦难到快乐的资产阶级上升时期的精神历程。早在贝多芬在世时他就已被公认是具有世界意义的音乐家，他既是伟大的古典作曲家，又以浪漫派的先驱而载入史册。
5、试论《黄河大合唱》背景、内容、民族风格、历史意义 作者冼星海，是现代中国音乐史中一部“里程碑”式的合唱作品（1）背景
这部作品以黄河为背景，热情地歌颂了具有悠久历史的伟大祖国，歌颂了勤劳勇敢、不屈不挠的中华民族，痛诉了日寇的残暴和人民所遭受的深重灾难，最后又以惊人的笔墨勾画出一幅幅人民群众纷纷起来保卫祖国，反抗日寇侵略的壮丽情景。作品自始至终围绕着表现中华民族解放斗争这一主题展开，充满了激动人心的情感力量和雄伟浑厚的气魄。（2）内容
全曲由9个乐章组成，每个乐章的开始均有配乐朗颂
分别是：①《序曲》②《黄河船夫曲》③《黄河颂》④《黄河之水天上来》⑤《黄水谣》⑥《河边对口唱》⑦《黄河怨》⑧《保卫黄河》⑨《怒吼吧，黄河》（3）民族风格
《黄河大合唱》在引用了民间曲调同时，创造了许多富有民族特点的旋律，整个作品简练明快，通俗易解。全曲气势宏伟，成功地塑造了中华民族能战胜一切敌人的英雄气概。（4）历史意义
创造了富于战斗性的、新的音乐形式和具有真正民族气派又富于时代特征的大合唱形式；高度概括抗日战争年代中国人民的反帝斗争，深刻地反映当时的时代生活和我国人民的革命精神，成为中国现代音乐史上一部最受欢迎的大型合唱音乐作品，并为我国现代大型合唱音乐的创作提供了光辉典范。
附：
1、试论聂耳的生平及音乐贡献。
聂耳（1912－1935），原名聂守信，字子义（亦作紫艺），汉族，云南玉溪人。中国音乐家。他从小家境贫寒，对劳苦大众有深厚的感情，他在有限的生命中创作了数十首革命歌曲，他的一系列作品，正是共产党领导的人民革命的产物。聂耳开辟了中国新音乐的道路，是中国无产阶级革命音乐先驱。聂耳是中华人民共和国国歌《义勇军进行曲》的作曲者。
聂耳从事音乐创作的年代，正处于我国阶级矛盾和民族矛盾错综复杂、日益激烈的20世纪30年代，推动他进行音乐创作的是始于20世纪30年代的“左翼”文艺运动。为配合”左翼”电影和戏剧的演出，这一特殊的创作背景决定了他音乐创作的主要特点：即为我国受压迫群众的自由、平等进行斗争；按他自己的话说就是：创造一种能"替大众呐喊”的新兴音乐。
2、简述肖友梅的音乐贡献。
萧友梅先生是中国现代音乐史上开基创业的一代宗师、现代专业音乐教育的开拓者与奠基者；为中国音乐文化的建设与发展，做出了不可磨灭的历史性贡献，在音乐史上享有崇高的地位。
中国专业音乐教育的奠基人和开拓者、音乐理论家、作曲家；萧友梅是中国第一所正规的专业高等音乐学府——国立音乐院（今上海音乐学院）的创始人之一。
二十世纪中国的音乐教育，萧友梅是最有贡献的人之一。
“五四”以前，中国传统的音乐教育只限在文人的自娱性音乐方面，例如弹古琴他们只是作为修身养性的一种手段。从事表演的活动，是由社会底层的“戏子”们担任的，至于京剧的“票友”是后来的事。这些活动与“国民音乐教育”并不是一回事。萧友梅1901年赴日本留学，在东京音乐学校学习钢琴与声乐，并在帝国大学学习教育。1913年又到德国莱比音乐学院和莱比大学学习，取得博士学位后于1920年回国。先后在北京女子高等师范学校音乐体育专科、北京大学音乐传习所和北京艺术专门学校音乐系任教，并担任领导工作。在蔡元培的支持下，1927年在上海创办了国立音乐院，这是中国第一所专业音乐院，为音乐教育事业与培养专业音乐人才奠定了基础。
音乐鉴赏考试复习试题和答案 篇3
1、音乐的概念及特性是什么
答: 音乐的概念：依一定的规则、秩序由人们根据内心需求、感受专门创造出来的音响效果，它不同于生活中普通的各种声响。音乐的特性：听觉的艺术非再现性和非概念性、时间艺术、三度创造的艺术。
2、什么是无标题音乐
答: 作品没有说明乐曲具体内容的文字标题，而只是用曲式名称如“奏鸣曲”、“赋格”、“变奏曲”等作为曲名，或用乐器体裁名称如“前奏曲”、“练习曲”、“小步舞曲”等作为曲名。许多音乐家在无标题音乐在创作时，只求通过音乐创作来抒发某种主观情绪，表现某种精神意境，体现音乐艺术本身的音响美、形式美及体裁风格特征，并不想用音乐去反映客观事物。
3、什么是室内乐
答: 是指由少数人演奏、演唱并为少数人所欣赏的音乐。现今，室内乐多指各种重奏曲，有时也包括独奏曲，使用少数乐器伴奏的独唱、重唱曲等。室内乐对于演奏者要求很高，不仅需具备独奏的技巧，同时要有同别人合作的能力。
4、什么是钢琴独奏曲
答: 一般指有一定技术难度、能充分发挥钢琴各种演奏技能和水平的独奏作品。分标题音乐和无标题音乐，大型独奏作品通常采用奏鸣曲形式。
5、什么是协奏曲
答: 指一种由独奏乐器与管弦乐队协同演奏的大型器乐作品。在音乐进行中，独奏与乐队常常轮流出现，相互对答、呼应和竞奏。
6、西洋管弦乐队(交响乐队)的编制
答: 管弦乐队(交响乐队)的编制包括有：弦乐组：小提琴、中提琴、大提琴、低音大提琴、竖琴等。木管组：长笛、短笛、双簧管、单簧管、英国管、大管、萨克斯等。铜管组：圆号、小号、长号、大号等。打击乐组：大军鼓、小军鼓、定音鼓、军镲、钢片琴、三角铁等。
7、交响乐题材的共同特征
答: 1）由大型的管弦乐队演奏；2）音乐内涵深刻，具有戏剧性、史诗性、悲剧性、英雄性，或者音乐格调庄重，具有叙事性、描写性、抒情性、风俗性等； 3）有较严谨的结构和丰富的表现手段； 4）表现手法顿挫分明，使听众带入音乐意境和想象空间。
8、什么是美声唱法
答: 美声唱法渊源于意大利，它是从17世纪开始经历长时期发展而形成的一整套声乐艺术的技法，有着完整的理论体系。美声唱法强调气息的控制和共鸣的运用，它要求发音纯净、柔美、明亮，能在整个歌唱音域的范围内保持声音的均匀、圆润、毫不费力地演唱华彩、辉煌的作用，并积累了一套对高音、假声、轻声等演唱技巧训练的方法。美声唱法对世界各国声乐艺术的发展有着深远的影响。著名的男高音歌唱家，杰出的歌剧演员卡鲁索（1873-1921）是意大利美声乐派的最重要的奠基者。当今著名的男高音歌唱家帕瓦罗蒂（意大利籍）和多明戈（西班牙籍）是意大利美声学派的优秀代表者。
9、维也纳古典乐派的代表人物及其主要作品，巴洛克时期音乐的代表人物有那些 答: 1）维也纳古典乐派的代表人物有：海顿，其代表作品有《伦敦交响乐》、《创世纪》、《四季》。莫扎特，其代表作品有《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《魔笛》。贝多芬，其代表作品有《命运交响乐》、《英雄交响乐》、《悲惨》。
2）巴洛克时期音乐代表人物主要有巴赫、维瓦尔第、亨德尔、阿尔比诺尼、帕卡贝尔。
10、交响乐（或称交响曲）： 答: 是一种有管弦乐队演奏的、具有奏鸣曲体裁特点的大型乐器套曲。其特征为:结构宏大，气势磅礴，哲理思想深刻，戏剧性强。一般分由四个乐章组成：快板，慢板，快板，快板或慢板。交响乐体裁初步规范化是由17世纪末意大利式歌剧序曲演变而来。18世纪中，后期，交响乐逐步脱离歌剧而成为一种结构宏大的独立体裁。
11、弦乐四重奏：答: 由小到大分为小提琴，中提琴，大提琴和低音大提琴，它们都有四根弦并主要由弓子拉奏出声音，偶然也会用到手指拨奏，只是大提琴和低音大提琴用得多些，弦乐四重奏乐器一般由中提琴，大提琴和2把小提琴组成，是目前最受欢迎的室内乐类型。
12、艺术歌曲： 答: 是一种区别于民谣以及流行音乐的专业性创作歌曲，19世纪起源于德国，是以结构严谨，格调高雅，寓意深刻，节奏宽广，旋律大气为特点。唱法上采用纯美声唱法或美声与民族唱法相结合的唱法。
13、标题音乐： 答: 是指以文字或标题阐明作品内容的器乐作品，它的表现力的显在性和生动的音乐形象更易于被欣赏者所了解。重要的作曲家有：柏辽兹，李斯特，瓦格纳等。
14、合唱： 答: 是声乐的一种演唱形式，有众多的歌唱者演唱两个以上不同声部的歌曲，分为：同声合唱、混声合唱，通常用钢琴和乐队伴奏，也可以无伴奏合唱。
15、歌剧： 答: 是将音乐、戏剧、文学、舞蹈、美术等融为一体的综合性舞台艺术。通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面等组成。
16、巴洛克： 答: 是欧洲17到18世纪上半叶的一种建筑风格，后借指这一时期的音乐。其代表人物是巴赫、亨德尔。
17、古典交响曲的结构形式
答: 古典交响曲由四个乐章构成，第一乐章快板，奏鸣曲式，富有戏剧性；第二乐章慢板，三段式，奏鸣曲式，具有歌唱、悦耳的性质；第三乐章快板，具有舞蹈性质的小步舞曲或诙谐曲；第四乐章急板，回旋曲式，极具乐观、光明的情绪。
18、柴可夫斯基编剧音乐的代表作品有哪些 答: 《天鹅湖》、《忧郁小夜曲》、《胡桃夹子》。
19、中国传统音乐如何分类：答: 分为五大类：歌曲、歌舞音乐、说唱音乐、戏曲和器乐。
20、民歌一般分为哪几类：答: 号子、山歌和小调。号子代表作有《平水号子》，山歌代表作有《龙船调》，小调代表作有《孟姜女》。
21、西洋弓弦乐器有：答: 大提琴、中提琴、小提琴、低音提琴、倍大提琴
22、中国传统音乐如何分类：答: 民间歌曲、民间歌舞、民间曲艺、民间戏曲、民间乐器
23、四大小提琴协奏曲：答: 贝多芬 《D大调小提琴协奏曲》，勃拉姆斯《D大调小提琴协奏曲》，柴可夫斯基《D大调小提琴协奏曲》，门德尔松《E小调小提琴协奏曲》
24、六大交响曲：答: 贝多芬《第六田园交响曲》《第五命运交响曲》；舒伯特《第八未完成交响曲》；柴可夫斯基的《悲怆交响曲》；柏辽兹的《幻想交响曲》；德沃夏克的《新世界交响曲》
25、电影音乐：答: 是电影的重要组成部分，是对电影的诠释纽带，一首好的电影音乐，对整个影片起着至关重要的作用。通常一部电影会由多首音乐相衬，以更好的衬托出电影需要表现的内容。按照在电影中出现的方式，分为两大类：一类是现实性的音乐，也叫做客观的音乐，这类音乐在画面上有声音的来源；另一类是功能性的音乐，也叫做主观的音乐，这类音乐在画面上没有声音的来源。
26、古典主义音乐代表人物： 答: 1，海顿
“交响乐之父” 奥地利作曲家
代表作品《F大调弦乐四重奏风格风趣幽乐观上； 2，莫扎特
“音乐神童”
奥地利作曲家
代表作品《第四十号交响曲》； 3，贝多芬
“乐圣 ” 德国作曲家
《第五命运交响曲》
27、指出产生以下曲子的地区 《茉莉花》 答: 江苏的；
《沂蒙山小调》 答: 山东的。
28、指出演奏以下曲子的乐器
《十面埋伏》《夕阳箫鼓》《阳春白雪》 答: 是琵琶曲； 《二泉映月》 答: 是二胡曲； 《姑苏行》 答: 是笛子曲；
《渔舟唱晚》 答: 是古琴曲 《梁祝》 答: 是小提琴协奏曲、《黄河》 答: 是钢琴协奏曲
29、说明节拍的分类
拍子分为：单拍子、复拍子、混合拍子。
30、歌剧的分类： 答: 正歌剧
大歌剧
轻歌剧
喜歌剧
31、最有名的歌剧及其出现时期： 答: 浪漫主义时期的艺术歌剧最有名
32，指出下列曲子的作者
《乘着歌声的翅膀》 答: 是门德尔松的作品
33、指出以下作曲家的的国籍和代表作 1）亨德尔
答: 英籍德国作曲家，被称为 “现代休闲音乐鼻祖 ”代表作《哈利路亚》
其以歌剧和清唱剧著称。
2）巴赫： 答: 德国作曲家，被称为 “西方音乐之父 ”，代表作是《G弦上的咏叹调》，其音乐特点是：节奏感强，富有跳跃性，以宗教音乐为主，加入了世俗音乐，体现人文情怀。3）德沃夏克
答: 捷克作曲家，代表作：《自新大陆》
4）海顿
答: 奥地利作曲家，代表作：《小夜曲》
5）莫扎特 答: 奥地利作曲家，代表作：《G大调弦乐小夜曲》
6）勃拉姆斯 答: 德国作曲家，代表作：《摇篮曲》
34、谁是歌曲之王
答: 舒伯特 被称为“歌曲之王”
35、标题音乐及代表人物
答: 所谓“标题音乐” 就是有文字作标题的音乐。标题音乐是浪漫主义作曲家将音乐与文学、戏剧、绘画等其他姊妹艺术相结合而产生的又一综合性音乐形式，这是一种用文字来说明作曲家创作意图和作品思想内容的器乐曲。这种说明主题思想的文字，就是标题。在器乐音乐中，“标题音乐”往往与“纯音乐”相对应，“纯音乐”意指没有标题说明的器乐形式。代表曲目
《第6交响曲》贝多芬 《幻想交响曲》 柏辽兹
《展览会之画》穆索尔斯基
《魔法师徒弟》 保罗·杜卡 《动物狂欢节》圣桑《阿尔卑斯交响曲》 理查德·施特劳斯 《行星组曲》 古斯塔夫·霍尔斯特 《太平洋231》 奥涅格
《彼得与狼》 谢尔盖·普罗科菲耶夫 《晨曲》 格里格
二、论述题
1：莫扎特音乐风格：
莫扎特，是维也纳古典乐派的代表人物。莫扎特的创作成就遍及各个领域。它们反映了十八世纪末，处在被压迫地位的德奥知识分子摆脱封建专制主义的羁绊，对美好社会和光明、正义、人的尊严的追求。他的音乐风格具有诚挚、细腻、通俗、优雅、轻灵、流丽的特征，大都充满了乐观主义的情绪，反映了上升时期的德奥资产阶级向上的精神状态，在维也纳后期的创作中，也出现了悲剧性、戏剧性的风格，对社会矛盾的反映更趋深刻。四岁学钢琴，不久就开始作曲。八岁，他写了第一支交响乐；十岁写了第一出歌剧，而在交响乐中，莫扎特也同样完满地冶拉丁精神（明朗、轻快、典雅）与日耳曼精神（复杂、谨严、深思、幻想）于一炉。正因为民族精神的觉醒和对于世界性艺术的领会，在莫扎特心中同时并存，互相攻错，互相丰富，他才成为音乐史上承前启后的巨匠。以现代词藻来说，在音乐领域之内，莫扎特早就结合了国际主义与爱国主义，虽是不自觉的结合，但确是最和谐最美妙的结合莫扎特的所以成为独一无二的人物，还由于这种清明高远、乐天愉快的心情，是在残酷的命运不断摧残之下保留下来的。
2：肖邦的音乐风格：
肖邦，七岁写了《波兰舞曲》，八岁登台演出，不满二十岁已成为华沙公认的钢琴家和作曲家。后半生正值波兰亡国，在国外渡过，创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品，以此抒发自己的思乡情、亡国恨。其中有与波兰民族解放斗争相联系的英雄性作品，晚年生活非常孤寂，痛苦地自称是“远离母亲的波兰孤儿”。肖邦音乐的高度思想价值在于它反映了19世纪30～40年代欧洲资产阶级民族运动总潮流的一个侧面，喊出了受压迫受奴役的波兰民族的愤怒、反抗的声音。肖邦的音乐具有浓厚的波兰民族风格。他对民族民间音乐的态度非常严肃，反对猎奇，同时又不被它所束缚，总是努力体会它的特质加以重新创造。他对当时西欧在音乐创作手段方面获得的经验和成果有深刻的了解和掌握，并将它作为自己创作的起点，从而使自己的音乐具有同古典传统有深刻联系的严谨完整的艺术形式。又敢于大胆突破传统，进行创新。这特别表现在他深入地挖掘和丰富了诸如前奏曲、练习曲、叙事曲、夜曲、即兴曲、谐谑曲等一系列音乐体裁的潜在的艺术表现力，赋予它们以新的社会内容。他的旋律有高度的感情表现力，极富于个性；他的和声语言新颖大胆，钢琴织体细腻而富于色彩。这一切因素融合在一起，形成了一种新颖的独特的肖邦风格，为欧洲音乐的历史发展作出了贡献。
3：贝多芬的音乐风格：
贝多芬，德国作曲家，其音乐创作可分为三个时期，早期是1802年之前，受前辈的影响较多、中期是1802至1818年，这一时期时期创作的高峰期、晚期是1818年至1827年。
其一生创作了35部钢琴奏鸣曲（其中32部有编号）以及9部交响曲，如《月光奏鸣曲》《悲怆奏鸣曲》，《第三英雄交响曲》《第五命运交响曲》《第六田园交响曲》《第九合唱交响曲》等等。贝多芬继承了海顿、莫扎特交响曲中的奏鸣曲式，并把它改造成庞大的结构适于自己的思想。他把第一乐章的规模扩大了，特别是扩大了尾声。他向海顿和莫扎特一样，把展开部看作是奏鸣曲式的动力中心。他的短小而深刻的主题为扩展和发展提供了无限的机会，它们以猛烈的力量和气势展开。慢乐章在贝多芬手中具有赞美诗的特点，体现了贝多芬式的悲怆。他把小步舞曲乐章变为谐谑曲乐章，成为具有节奏动力的乐章，情绪从“纵情大笑”到神秘的和惊奇的。他把终曲扩大，成为在规模和意境方面与第一乐章相仿的一个乐章，使交响曲在凯旋中结束。
贝多芬的音乐具有鲜明的人道主义色彩，继承了复调与近调，其巨人般的性格体现了时代的进步，他宣扬人们通过斗争获得胜利，集古典主义之大成，开浪漫主义之先河。大多数作品充满了积极向上的乐观主义精神，完美的想象与奔放的情感有机融合，为十九世纪标题音乐的兴起奠定了基础。
4、你对贝多芬交响乐的理解 贝多芬一生的作品虽然不太多，但他却被公认为是世界上最伟大的音乐家。之所以赢得如此高的声誉，关键在于他集卓越的音乐天赋和热情奔放的性格于一身，有崇高的理想和强烈的社会责任感，有坚忍不拔的意志和不屈不挠的毅力。他以深刻、锐利的眼光敏感地把握住了时代和社会的脉搏。他的作品不仅体现了他巨人般的性格，而且反映了人民的苦难、奋斗和希望，因而具备了鲜明的社会性和深刻的哲理性。他为人类留下了一笔永恒的宝藏，对世界音乐的发展产生了巨大的影响，被尊称为“乐圣”。
5、你对中国传统音乐的认识
中国古代文人音乐--古琴艺术在西周开始兴起，并不断发展，在魏晋时期达到高潮。其中竹林七贤之一嵇康以善于弹奏十大古曲之一的广陵散而著名。中国古代文人音乐是建立在中国古代传统文化之上，故而在历史长河的发展中，文人的思想活动对古琴艺术的创作与发展有很大影响。而文人的思想活动又与其所在的历史阶段和古人遭遇有很大关系。古语：穷而后工。说的就是文人墨客在其官场失意后而工于文化研究从而创造出的大批优秀作品。文人本身其深受儒家思想的熏陶，以“修身齐家治国平天下”为思想指导，学而为官。但当其失意于官场，归于田园之时，便会以其怀才不遇之感造就许多传世佳作。
6、维也纳为什么被称为“音乐之都”：
音乐是维也纳的灵魂，没有音乐也就没有维也纳。自古以来奥维也纳就与音乐结下不解之缘，18至19世纪这里成了欧洲古典音乐的摇篮和舞蹈音乐的发源地。期间，诸如莫扎特、贝多芬、舒伯特、海顿等扬名全球的伟大音乐家也曾经居住于此并从事音乐工作，难怪人们给维也纳冠以“音乐之都”的美誉。
时至今日，维也纳的“音乐之都”气氛仍然浓厚，每当夜幕低垂，整个维也纳就消融在华尔滋、交响乐的乐声中。奥地利有史以来就是抚育音乐家的摇篮，这在全世界有口皆碑。十八世纪，海顿、莫扎特和贝多芬在维也纳生活和创作。这三位乐圣被称为维也纳古典音乐家。他们的成就开创了欧洲古典音乐的先河，维也纳也就因此成为音乐之乡了。维也纳被称为世界音乐的圣殿，真可谓恰如其分。她象一块巨大的磁石，不仅把众多的音乐家吸引到此地，而且还培育了一代又一代杰出的指挥家和演奏家。维也纳国家歌剧院、维也纳音乐之友协会、维也纳爱乐乐团，这一连串辉煌的名字使全世界音乐爱好者为之倾倒。整个维也纳城，犹如一座巨型的音乐圣殿，在这里体验到的心灵交流是不必用语言沟通的。
7、巴洛克时期的音乐（1600——1750）：
这一时期的音乐以华丽和曲风复杂为其主要特点，高贵庄严，气势雄伟，富有动力，常给人以崇高感。反映了力图寓感情于具有感性吸引力的形式之中的愿望。最常见特点是气势雄伟，生气勃勃，有动态感，气氛紧张，注重光和光的效果，擅长于表现各种强烈的感情色彩和无穷感，颇有打破各种艺术界限的趋势。巴洛克时期艺术的庄严与高贵特点，来自文艺复兴时期所发扬的古典艺术精华与礼教观点的约束作用的结合。代表作曲家有维瓦尔第《D小调大协奏曲》第一乐章、巴赫《d小调托卡塔与赋格》、亨德尔《阿里路亚》。巴赫被誉为西方音乐之父。
8、古典时期的音乐（1750——1820）：
这个时期的音乐有着理性至上的特点。创作上注重音乐的逻辑性，艺术形式严谨，音乐语言清晰简明，风格高雅，常给予人们乐观向上的进取精神。乐句工整对称，强弱转变丰富，乐曲整体速度稳定，音乐的效果注重平稳、平衡的质感。作曲家热衷于主题的贯穿手法或对主题做各种发展、变形等手法，细致组织出具有主题交织特色的乐段。音乐很少有过渡的描写性的成分。代表作曲家：海顿（交响乐之父）《F大调第十七弦乐四重奏》、莫扎特（音乐神童）《土耳其进行曲》、贝多芬（乐圣）《F大调浪漫曲》，即：维也纳古典乐派三杰。
9、浪漫主义时期音乐（1820——1920）：
浪漫乐派是对古典乐派的扬弃，注重个性化的效果，不受形式的支配，偏重于色彩和情感表达，有主观空想的因素，这些构成了浪漫乐派的基本特征。浪漫时期的作曲家努力冲破传统形式与规则的束缚，力求使音乐表现出他们个人情感。节奏复杂多样化，为能制造出高潮迭起的效果，不规则节奏的应用触目皆是，乐曲速度并不保持一定。在浪漫思潮的鼓动之下，曲式多已脱离了原有的结构，作曲家开始为作品加注标题，更有不少新的体裁名称出现。代表作曲家：舒伯特、舒曼、勃拉姆斯、帕格尼尼、李斯特、肖邦、柏辽兹，柴可夫斯基，门德尔松、德沃夏克。（比才《卡门》歌剧，威尔顿《茶花女》歌剧）。
10、古典主义时期的音乐起因、特点、代表人物 1）古典主义时期的起因: 18世纪中叶,随着工业革命和科学技术的发展及法国大革命的冲击,欧洲的社会发生了深刻变革。艺术已不再仅仅是贵族所欣赏的高雅艺术，新崛起的中产阶级也成了剧场和音乐厅的观众。因此，来自民间的喜歌剧和平易生动的器乐音乐大量涌现。
2）古典主义时期音乐的特点: 这个时期被历史学家和美术学家推崇为“古典”在音乐领域，古典的风格表现在艺术上崇尚理性，音乐语言朴素精练，以严谨和谐的形式表达淳朴真挚的感情。这一时期堪称欧洲音乐史上辉煌成就，同时也影响着世界各国音乐的发展。
潍坊历史复习提纲 篇4
1．中国五大农书之首——《齐民要术》
1．地位：《齐民要术》是我国现存最早、最完整、最全面的一部农业百科全书，是一部确立中国农业大国地位的“第一农书”，被称为“中国五大农书之首”。
2．中国五大农书：《齐民要术》《汜胜之书》《陈农书》《王桢农书》《农政全书》。
3．作者贾思勰是北魏著名农学家，被称为“农圣”，今潍坊寿光人。
4．内容：《齐民要术》总结了400年间我国北方黄河中下游地区的农业方面的科学技术；不仅总结了当时以及以前汉族人民的生产知识和技术，也记录了各兄弟民族宝贵的生产经验。
5．影响：唐宋时期，传到，被称为；马克思也说过这种方式”如魔鬼般征服了外邦人。
2．宦官“弄潮儿”——燕肃与《海潮论》
1．作者简介：燕肃的家乡是今，是著名的。2．主要成就：在研究潮汐方面尤为著名，著有《海潮论》和《海潮图》。
3．《海潮论》最大的贡献是对潮候的推算，明确了海潮涨落的时间；还对钱塘江潮作了解释。
3．千年科举史，一张状元卷
1．发现时间及地点：年的青州。
2．朝代及人物：明代万历年间状元赵秉忠的殿试卷。
3．状元卷的试题是：。
4．地位：状元卷对于研究我国古代特别是明代政治、文化尤其是科举制有重要意义。被定“国家一级文物”。
4．汉代艺术的杰作——安丘汉画像石墓
1．朝代：东汉晚期；墓主：孙蒿。今地点：安丘。
2．日本《朝日新闻》载文所称：该墓“是用雕刻、绘画为死者装饰起来的一座豪华地下公馆”。《中国大百科全书》介绍该墓时也说，“墓中画像构图复杂、形象生动、技法多样，集汉画像石之大成„„，是罕见的汉代艺术杰作”。
5．寿比南山——云门山景观群
1．云门山是古城的象征；
2．云门山景观群由云门山、驼山和劈山组成。
3．云门山人文景观：、。
4．云门山不仅得到 连同造像群，被称为“我国东部现存石窟艺术中的奇葩”。
6．鲁东明珠——十笏园
1．位置：十笏园位于。
2．演变及主人：建于明代，原是明嘉靖年间刑部郎中胡邦佐的故宅，清代陈兆鸾、郭熊飞曾先后在此住过，后被潍县文人首富丁善宝以重金购得，改建为私人花园。
3．清末状元。园内的主要建筑是建于
4级文物保护单位。
7．一代经学大师——郑玄
1．简介：郑玄字，今
2．代表作：《毛诗笺》、《三礼注》。
3．曾参与的战役：官渡之战。
4．纪念物： 郑公祠。
5．影响：他对儒家思想的传播起了很大作用。
8．一卷长画传千古——张择端
1．作者简介：张择端，今诸城人，北宋现实主义画家。
2．代表作：《清明上河图》、《烟雨风雪图》和《西湖争标图》。《清明上河图》
（1）现藏：故宫博物馆。
（2）描绘内容：北宋末年东京汴河沿岸街道的繁华景象。
（3）地位：是我国古代现实主义绘画传统最突出的代表。
（4）赞美诗句：①“家藏私印屡易主，赢得风流后代夸。姓名不入宣和谱，翰墨流传借吾祖”。
②“一卷长画传千古，一代巨匠美名留”。
9．“精干有为”的清官——刘墉
1．人物简介：刘墉，绰号“刘罗锅”，清朝乾隆年间的政治家、书法家，今高密人。
2．赞美句：“在任年余，盘查仓库，堪修城，革除坐省家人陋习，扶武冈等州县灾民”。
3．主要事迹：①乾隆年间，奉旨查办山东巡抚国泰贪污库银案；②嘉庆年间，奉旨办理文华殿大学士和珅结党营私、勒索纳贿一案；③筹办编撰过《四库全书》《西域图志》和《日下旧闻考》。
4．书法：
（1）特点：貌丰骨劲，味厚神藏，有“棉里裹针”之妙。
（2）地位：与翁方纲、梁同书、王文治、铁保等齐名。
（3）其子刘之将其部分墨迹加以整理，以《清爱堂石刻》刊行。
5．代表作：著有《刘文清公遗集》17卷和《刘文清刘墉书法公应制诗》1部。
6．赞美句：①“心为大清，不要管刘姓何姓；志在报国，何必分汉人满人。”
②“墉夙负朝野之望，为人正直，独不阿附和珅。”
10．枝叶关情——郑板桥
1．人物简介：郑板桥，清代著名诗人、画家、书法家，“扬州八怪”之一。
2．主要政绩：在任潍县县令期间救济灾民，被称为“郑青天”。
3．政治抱负：“恨不得填满普天饥债。”
4．郑板桥“三绝”：诗、书、画。他一生只画兰、竹、石。
5．诗文书画成就：①1751年，作《难得糊涂》横幅；②1752年，主持修潍县城隍庙，撰《城隍庙碑记》；并作行书七言联：“删繁就简三秋树，领异标新二月花。”
6．代表作：《潍县竹枝词》40首。
7．赞美句：①“乌纱掷去不为官，囊橐萧萧两袖寒。写取一枝清瘦竹，秋风江上作渔杆。”
②“官海归来两袖空，逢人卖竹画清风”。
11．国民党空军起义的“带头人”——刘善本
1．人物简介：潍坊昌乐人。
2．人生目标：抗日战争时期，“航空抗日救国”；解放战争爆发前夕，决心：捕捉时机，脱离蒋军，驾机起义，飞向延安！
3．主要事迹：1946年6月26日，刘善本驾驶美制重型轰炸机降落延安机场。
4．评价：刘善本被周恩来誉为“国民党空军起义的带头人”，并于1964年4月，被授予中国人民解放军空军少将军衔。
5．意义：开创了国民党空军人员驾机起义的先例。
12．潍坊城市名片——风筝
1．风筝又叫风鸢、纸鸢。风筝的故乡在中国，潍坊是中国风筝的发祥地。
2．起源与发展：
（1）春秋战国之际，思想家墨翟在鲁山（今青州）制成中国最早的风筝。
（2）潍坊风筝在宋代兴起，明代普及，清乾嘉年间遍及民间。
（3）清末，潍坊形成了固定的风筝市场。
（4）新中国成立后，潍坊风筝打入了国际市场。
（5）1984年，首届潍坊国际风筝会举行。
（6）1988年，潍坊被推举为“世界风筝都”。
（7）1989年，国际风筝联合会在潍坊宣告成立，并决定将国际风筝联合会总部设在潍坊。
（8）今年（2006年），第23届国际风筝会在潍坊闭幕。
3．地位：风筝已成为和平、友谊与开放的象征，是潍坊城市的名片，也是潍坊城市的徽章。
4．影响：潍坊已开创了中国节会的一种模式：“风筝牵线，文化搭台，经贸唱戏”。
13．绚丽奇葩——杨家埠木版年画
1．我国民间的三大画市：潍坊杨家埠年画、天津的杨柳青和苏州的桃花坞。
2．杨家埠年画
（1）起源与发展：始于明朝末年，繁荣于清代，清朝乾隆年间是其鼎盛时期。
（2）主题：喜庆吉祥。
（3）地位：是中国黄河流域地道的农民画。
（4）1983年，中国美术馆展出了杨家埠年画；1987年，民间艺人杨福元应邀到新加坡作木版年画的画、刻、印表演；2002年，民间艺人杨洛书被联合国教科文组织授予“民间工艺美术大师”荣誉称号。
3．赞美句：“家家雕木刻版，户户描绘丹青”。
14．历史悠久的昌邑丝绸
1．昌邑是历史上著名的“丝绸之乡”“华侨之乡”。昌邑的古代丝绸因多集中在柳疃一带，故外地人多称昌邑丝绸为“柳绸”或“柳疃绸”。
3．兴起与发展：
（1）明朝时，柳疃丝绸开始兴起。
（2）明末清初，昌邑形成了纺织原料市场的雏形。
（3）康熙年间，李煦出任苏州织造，把昌邑丝绸成功地推向江南和京城市场，也使昌邑的丝绸织造技术融入了江南血统。
（4）道光末年，昌邑丝绸开始走向世界。
（5）目前，昌邑市已是我国江北最大的印染生产基地。
15．匹夫有责——青州兵血战镇江城
1．与《中国历史》相关的事件：鸦片战争。
2．青州兵协领：穆克坚、达善、伊奉额和贵升。
3．当时，镇江的副都统海龄。
4．地位：青州兵血战镇江城成为英军在鸦片战争期间攻城受挫最大的一次战役。
5．镇江人民为了纪念青州旗兵血战镇江的英雄业绩，于1843年6月，在镇江府西门内为青州旗兵建忠烈祠一座，并树碑铭文永志纪念。镇江府还把同样石碑一座，送到青州旗兵城，碑名是《钞刻江苏镇江府建立青州驻防忠烈祠碑》。同年，道光皇帝为了表彰青州旗兵的英雄业绩，下诏建“昭忠祠”于青州旗兵城西门里，由青州知府李延扬撰写了《显忠碑》碑文。如今，这两块具有纪念意义的石碑现存放在青州石博物馆的石刻艺术陈列室。
16．革命的发端——五四运动和中共诞生
（一）五四运动
1．爆发：
（1）1919年5月9日，以千名师生，联合举行游行示威，点燃了潍坊地区“五四”爱国运动的熊熊烈火。
（2）积极响应的县城：潍县（今潍城区）和高密。
2．高潮：5月24日，以
①省立第十中学和省立第四师范等学校师生游行时高呼“打倒倭寇，打倒卖国贼”“收复胶济铁路，还我山东”等口号。
②省立第十中学学生杨同照咬破手指在一块白绫上写下了“赤心报国，身死志存”八个鲜红的大字。
③益都城里开展了抵制日货运动。之后，成立“益都学生救国联合会”，宣传反帝爱国思想。
3．发展——诸城
①进入6月后，山东学生联合会的代表王尽美、王翔千、王统照等回到诸城老家，指导学生运动，宣传俄国十月革命，给潍坊的“五四”运动注入了新的活力。
②6月5日，诸城国民大会号召“提倡国货，保全领土”；会上，县立高小学生王伯年咬破手指当场血书“宁死不当亡国奴”七个大字，表达了诸城人民的雄心壮志。
4．意义：潍坊地区五四运动，以爱国学生为先导，社会各界群起响应。促进了山东乃至全国反帝爱国运动的开展，也锻炼了潍坊地区具有爱国精神和民主主义思想的知识分子及工农群众，提高了工人阶级的觉悟，促进了马克思主义的广泛传播，在思想上、组织上为潍坊地区建立中国共产党的组织奠定了基础。
（二）中共诞生
1．1921年7月，出席中共“一大“的山东代表回到山东，积极发展党组织。
2．1924年，成立。
3．到1927年，潍坊各地先后建立的地方基层组织：中共寿光支部、益都支部、高密县城支部、坊子铁路支部、潍北牟家院小庄子村支部等。
4．中共潍县县委第一任书记是；中共益都县委第一任书记是宋伯行；中共高密县委第一任书记是尚鲁民。
17．鲁东革命力量的砥柱——马保三
1．简介：马保三是主要事迹是组建抗日，1949年3月被中央任命青岛市市长，1956年担任省委统战部部长，1964年病逝。
2．八支队曾经在下列地点的活动抗日：
（1）寿光牛头镇——1937年在寿光牛头镇竖起“国民革命军第八路军鲁东抗日游击对第八支队“的大旗；1938年，上级党组织派红军干部韩明柱、鲁东工委委员杨涤生来到牛头镇，加强对八支队的领导。
（2）寿光三里庄——1938年，马保
三、韩明柱领导八支队在寿光城东三里庄伏击了日军。
（3）昌邑瓦城——1938年3月，八支队与第七支队在昌邑瓦城合编为“国民革命军鲁东抗日游击队第八支队”，马保三任总指挥。
（41938年在掖县、黄县协助当地的三支队解除了伪黄县县长王景宋的武装，并与三支队等合编组成鲁东抗日游击队总指挥部，马保三任总指挥；6月，攻占日伪军控制下的龙口海关。
（51938年11月，马保三率领八支队南下沂蒙山，创建鲁南根据地。
（6）临朐五井——1939年10月，在临朐五井的战斗中，消灭日伪军近200人，振奋了民族精神。
3．1940改编为
4．解放战争期间，由扩编的部队是解放军中战斗力最强的部队之一。
18．华东经典战役——潍县攻坚战
1．潍县攻坚战又称
2．背景：1948年3月，华东野战军山东兵团经过完全切断了 与南的联系，为发动潍县战役创造了条件。
3．时间：
4．指挥员：
5．结果：俘虏国民党整编第96军军长兼整编第45师师长
6．主要作战力量：步兵。
7．五个攻坚战术：①②；③；④⑤刀战法”。
8．地位：是解放战争时期人民解放军在华东战场上的第一个攻坚战，是华东解放战争史上的一座丰碑。
9．意义：潍县的解放，不仅拔掉了敌人的“鲁中堡垒”，使山东解放区连成一片，为解放 和青岛创造了条件，有利地推动了山东乃至全国的解放，还总结掌握了城市攻坚战的战术原则，为以后接管大中城市提供了经验。
19．两大国际盛会——风筝会、菜博会
（一）国际风筝会
1．潍坊是风筝的故乡。首届潍坊国际风筝会的举办得到美国西雅图风筝协会主席等外国朋友的帮助。
3．潍坊通过国际风筝会探索出的成功之路：“风筝牵线、文化搭台，经贸唱戏”。
（二）国际蔬菜博览会
1．寿光是中国蔬菜之乡，也是我国“蔬菜生产革命”的发源地。
2．1989年，寿光市三元朱村党支部书记带领村民率先试验成功了日光温暖蔬菜种植生产技术（塑料大棚技术），引发了寿光乃至全国的蔬菜革命。此后，寿光市通过技术交易会推广这一技术。
3．年，寿光又在全国率先进军无公害蔬菜。
4．2000年，第十七届潍坊国际风筝会期间，寿光市成功举办了首届国际蔬菜博览会。决定每年的举办日期是4月20日—5月7日。
5．2004年，第五届中国（寿光）国际蔬菜博览会，首次尝试节会结合，举办了首届蔬菜文化艺术节。
6．从第五届菜博会开始，中国（寿光）国际蔬菜科技博览会被国家商务部正式批准为例会，成为全国五大农业展会之一，也是中国唯一的国际性蔬菜专业品牌展会。
20．走向世界的潍坊
1．一年一度的国际风筝会使潍坊找到了一条
2．在风筝经济的带动下，潍坊的工业、农业、交通、教育、体育等各行各业都得到了飞速发展：
（1）工业：
①海化集团被列为全国120家重点企业集团和山东重点扶持的八大企业集团。
②海化、亚星、晨鸣3大集团被列入国家重点支持的512家企业。
③海化、晨鸣、诸城外贸、北汽福田、青州卷烟等8家企业实现年销
售收入过10亿元或利税过亿元。
（2）农业：潍坊农业实现国际化的根本措施是“三来一供”，即国外来种子、来技术、来加．．．工样品和标准，潍坊农民供应成品。．
（3）交通：
①潍坊境内分布着条高速公路、条省道，有“中国的公路看山东，山东的公路看潍坊”的说法。
②铁路已逐步改造为电气化铁路；新建铁路有新。
（4）教育：潍坊“普九”成果得到巩固，小学、初中学生年巩固率达到98%以上，初中毕业生升入高中段学校的升学率达到65%以上，全市高考各项成绩历年一直保持全省第一位。
（5）体育：