表达方式和表现手法(艺术手法的区别

表达方式和表现手法(艺术手法的区别（精选8篇）

表达方式和表现手法(艺术手法的区别 篇1

表达方式与表现手法（艺术手法）的区别

表达方式有以下五种：

1、记叙（叙述）

2、描写

3、抒情

4、议论

5、说明

(1)记叙：记叙是写作中最基本、最常见的一种表达方式,它是作者对人物的经历和事件的发展变化过程以及场景、空间的转换所作的叙说和交代,在写事文章中应用较为广泛,作用也比较多.(2)描写：描写是把描写对象的状貌、情态描绘出来(包括心理描写、语言描写、动作描写、神态描写、外貌描写、环境描写等）,再现给读者的一种表达方式.它是记叙文,特别是文学创作中的主要表达方式之一.在一般的抒情、议论、说明文中,有时也把它作为一种辅助手段.描写的手法运用得好,能逼真传神、生动形象,使读者如见其人、如闻其声、如临其境,从中受到强烈的艺术感染.(3)抒情：抒情就是抒发和表现作者的感情.具体指以形式化的话语组织,象征性地表现个人内心情感的一类文学活动,它与叙事相对,具有主观性、个性化和诗意化等特征.作为一种特殊的文学反映方式,抒情主要反映社会生活的精神方面,并通过在意识中对现实的审美改造,达到心灵的自由.抒情是个性与社会性的辩证统一,也是情感释放与情感构造、审美创造的辩证统一.它是抒情文体中的主要表达方式,在一般的文学作品和记叙文中,也常常把它作为重要的辅助表达手段.(4)议论：议论就是作者对某个议论对象发表见解,以表明自己的观点和态度.它的作用在于使文章鲜明、深刻,具有较强的哲理性和理论深度.在议论文中,它是主要表达方式；在一般记叙文、说明文或文学作品中,也常被当作辅助表达手段.(5)说明：说明是用简明扼要的文字,把事物的形状、性质、特征、成因、关系、功用等解说清楚的表达方式.这种被解说的对象,有的是实体的事物,如山川、江河、植物、文具、建筑、器物等；有的是抽象的道理,如思想、意识、修养、观点、概念、原理、技术等.五种表达方式,作为文章的形式要素,一定要为内容表达服务.一定的内容采用不同的表达来写作,可产生不同的效果,这就是所谓表达功能.辨析

表现手法与表达方式的区别 关于表达方式： ①表达方式分为叙述(记叙）、描写、说明、抒情、议论的表达方式的分类解释； ②一篇文章可以以一种表达方式为主,兼用其它表达方式；

③现在流行的话题作文的要求里也有相关表述——可任选一种表达方式为主并综合运用其它各种表达方式.4 表现手法是指把形象思维的成果用一定的手段表现出来时所运用的各种具体方法,又称艺术手法.5表达方式只有五种,表现手法却有很多种,例如记叙、描写、抒情、议论、说明等等

综合起来,“表达方式”应当为在用语言、艺术、音乐、行动把思想感情表示出来时所采取的方法和形式.关于表现手法：

托物言志 写景抒情 叙事抒情 直抒胸臆 对比 衬托 烘托 卒章显志 象征 想象 联想 照应 寓情于景 反衬 托物起兴 美景衬哀情 渲染 渲染环境 虚实结合 点面结合 动静结合 伏笔照应 设置悬念 侧面描写 正面描写 直接抒情 间接抒情 修辞格 字词锤炼 以小见大 句式选择等

表达方式和表现手法(艺术手法的区别 篇2

一、国画艺术重视意境表现的渊源

国画艺术之所以区别于其他风格的绘画作品,除了其特有的画风之外,还因为它对于意境表达的追求。要了解国画艺术的意境表现手法,就要先了解国画已经的渊源,只有知道其起源和历史变迁,才能理解国画的思想与内涵,进行意境的表达。

首先,中国画的意境受到很大一部分的儒、释、道三个思想流派的影响,这是中国哲学和美学的思想基础,儒家思想的内外兼修与道家思想对事物的独特领悟,它们在哲学思想上都表达出不一样的理解和成就,让哲学思想呈现出全新的活力与价值。正是儒道家思想的影响,给予绘画新的灵感,形成了绘画中重视意境表达的传统形式。并且从美学上来看,已经的表达是超现实主义的,是更加抽象更加深层次的表达,是对一种抽象的美的体会和表达,是对思想行为和哲学理念的表达,是思想与艺术的融合,是一种更高层次的表达,因此,从美学上来讲,国画对于已经的表达是对美的认知有形式变成理解的升华。

其次,国画对意境的表达还受到古代诗歌很大程度上的影响。文学和艺术永远是分不开的,特别在古代诗词歌赋中总是强调诗情画意,诗中有画,画中有诗的意境,这些都旨在说明诗歌与绘画一样,都很注重对于意境的表达和理解,才能成为打动人心,引起共鸣的好作品。诗歌通过文字表达出的意境供读者思考和想象,同样这种意境可以通过绘画的形式传达给观者,这实际上是一种感官上的相同感受到达思想层面的高度,因此国画中注重对于意境的表现手法受到诗歌很大程度的影响。

二、国画艺术中意境表现手法的历史变迁

要熟练掌握和了解国画意境表现手法,除了要了解它受到哪些因素的影响,了解它的形成和历史变迁也是我们学习中必不可少的科目,只有了解国画艺术意境表现手法的形成和变迁,才能更好的理解和掌握这些表达手法的形成与历史承载,应用于国画创作的意境表达之中。

1. 线条与国画的初步形成

我国国画的初步形成是与简单的线条开始结合,运用简单的线条创造古朴之境。最初,国画开始运用线条去创建和勾勒所想表达的意境和思想,这时一种较为久远的古朴的艺术表达形式,反映的一些较为简单的思想认知。这一类的绘画作品主要以陶器和岩壁上的化作为代表,这些作品年代较早,留存较少,但是却奠定了以线条为主要造型手段的国画意境表达形式。例如距今有6000年历史的马家窑出土彩陶,人们将丰富的色彩和简单的线条灼其上,使之丰富鲜明,商周之际已逐渐形成较为成熟的纹线图样,慢慢形成流畅漂亮的线条,形成了我国国画初期的最早形象。

2. 浓墨重彩与国画新时期的到来

随着历史的变迁,国画的绘画手法和意境表达之态已经悄然发生改变,唐晚期,绘画作品多由宫廷画匠将山水风景呈现于绢作之上,由于绘画主题多为描述山水之色,又呈现于绢作之上,让国画的造型表现形式逐渐脱离了刚劲的一面,逐步转变成为以阴柔的笔触进行意境的描绘和表达,已经初步形成了现代国画意境表现说法和形态。

从元朝开始,以纸张为载体的画作大量呈现,绘画以实物为载体逐步转变成为以纸张为载体的新时期全面到来,并且绘画的内容也逐渐多元化起来,除了先前的山水画,也出现人文画,绘画的风格和内容都有了明显的改变并逐渐形成新的状态和体系,也就是我们常见的笔墨画技巧,这时国画艺术实现的新的质的飞跃,进入了全新的笔墨画新时期。当时元朝踏入中原,文人将精力投入于画作之中,注重修养并将自己的生活感悟融入于绘画之中,这都是中国画为何意境深远蕴含丰富的原因。

而当时形成的水墨画和彩墨画。基本的水墨画只以水和墨为元素黑白为基本色调,利用深浅渐近的关系形成意境幽远的画作,当然也有色彩缤纷的工笔鸟虫画,就是我们所说的彩墨画,这种水与墨结合的绘画形式和技巧被认为是中国画的代表。主要以墨为原料,加之以水的调节,形成不同浓度的墨迹,画出黑白灰三种层次浓淡的千万种变换,意境高深,韵味无穷。至此,浓墨重彩的国画艺术表现手法,做到了画与心的联结,将飘逸之姿诉说的淋漓尽致,将飘渺浩瀚的意境流传至今。这是一个由绘形到绘神的过程,中国画能对水墨的要求与线条是紧密相连的,是一个由物象到思想联结的过程。

3. 简笔与现代国画

在明末清初,清军入关之时,很多文人选择避世,当时的绘画主要喜欢画一些逆(简)笔山水画,运通简单而雅致的画风表达当时的避世思想。紧接着是民国期间涌现出的一群出类拔萃的艺术家,如黄宾虹,再如徐悲鸿,他们的作品大都看是随性,但是有迹可循,有自己的风格和领悟,用老辣的笔法呈现出一幅幅生动的画作与我们眼前。可以说,国画是在绘画水平达到一定程度时,追求更高的境界和修养的一种表达方式。

这里有必要提到的是现代的以简笔和素描为主要绘画技巧的,构思上采用了漫画思想,题材或赞美或讽刺的以传统水墨画为主要表现形式的新的国画风格,就是现在比较常见的水墨漫画,这种画作兼具了国画的雅致大方以及漫画的观赏价值。它在绘画特点上兼具了漫画的随性率真与中国画的意境深远。代表人物主要有黄永玉、丰子恺等人。

三、国画艺术的意境表达技巧

国画艺术之所以区别于众多绘画艺术,独树一帜,具有鲜明的代表性,原因也在于它拥有鲜明的特点。国画用其鲜明的特点和精巧的绘画技巧在绘画艺术上形成了独一无二的画派,用其高超的绘画技巧一直沿袭流传至今,用其飘逸的气质和深远的意境奠定了其艺术地位,为世人所推崇。

1. 考究的用笔技巧

首先,国画艺术的意境表达的绘画技巧在于其考究的用笔技巧,画家在用笔上的考究是提升国画已经的重要方式之一,山水画作品中,对于用笔的技巧一直要求很高,“提、按、顿、挫、中锋行笔”等众多绘画用笔的技巧在古代就已经有具体提出,另外笔势的走向,力度也要通过多年的绘画才能熟练掌控其技巧,对于用笔的“筋”“肉”“骨”“气”等用笔技巧而形成的只可意会不可言传的绘意境和感觉,不是一朝一夕之间就能够形成的。画作的用笔的传神,通过同样的材料和笔触,要传达出不同事物之间的不同面貌,还要同时加入自己的情思,没有坚实的用笔功底是无法办到的。画家对于用笔技巧执着的坚持和追求就是我国国画技巧能够达到较高造诣和成就的原因考究的用笔技巧是国画者必须孜孜不倦的探索和研习的基础,是国画意境表现手法的基本要求。

2. 高超的着墨技艺

国画也称为水墨画,彩墨画,因此,墨汁成为国画作品的最主要画作材料,加上白色的宣纸,以及水的调配形成浓淡相得益彰的画作。墨汁经过调配大致可分为浓墨、淡墨、湿墨、干墨、焦墨几大类,通过高超的着墨技巧展现出飘逸高深的意境。所以说,国画意境表现主要体现在高超的着墨技巧之上。“泼墨”“积墨”“蘸墨”“破墨”等多种用墨技巧,如果说工笔是筋骨,着墨就是血肉,让画作顿时丰满,生动,但是有充满了抽象与想象。衣服画的意境能否实现深远,着墨的技艺是十分重要的,墨的浓淡、墨的干湿,加上高超的着墨技艺,让墨呈现出千姿百态却又各成趣味的姿势。着墨让画作舒适闲淡、动静相宜,展现了画家高超的技艺,墨气酣畅,行云流水,虚实有度,真正让画作不仅是技艺的升华,更是意境的传扬,运用令人叹为观止的形式实现了从画作到艺术的升华。

3. 精巧的空间构图

精巧的空间构图当然也是国画必不可少的看家本领,山水国画的主要构图特点就是各种层次的黑白灰的过渡和融合,通过颜色的更迭交换表现出景物的虚实远近,通过这样的构图形式将隐藏于画作之后的深层意境悄然释放出来。良好的构图是画作成功的必要要求,是画家能够更好的用笔和着墨的保证,整体的良好构图更有利于用笔精妙和着墨精巧的体现,山水国画中讲究的阴黑和阳白巧妙的实现了空间构图的思想,将画作的意境凸显出来。再加上左右空间的交错构建出的虚实结合的画面结构,让画作整体构图层次分明,错落有致,画中景致紧密结合,完美呼应,达到相得益彰的效果。这就是中国画在构图上的精巧,虚虚实实、浩瀚飘渺,却又结构紧凑、密不可分、浑然一体,山水的美感与其中凸显的意境让人流连忘返,为之着迷,国画的意境尽藏于山水之间,与之相融。

结语

国画艺术作为我国传统文化的精粹流传至今,其渊源深厚,由来已久,经过历史的变迁,其对意境表现的追求不断变换着方式,运用高超的画作技巧结合悠远的意境让国画艺术在历史的长河上熠熠生辉。国画对于意境的表现手法上,从其历史渊源,历史变迁中便可窥见一斑,更别说其考究的用笔技巧,高超的着墨技艺以及精巧的空间构图,更是成为无限意境表达的看家密器,正真是如入真境的高超技艺。国画艺术实现了高超技艺与悠远意境的完美结合,实现了绘画质的飞跃。

参考文献

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表达方式和表现手法(艺术手法的区别 篇3

回答这个问题，首先就要搞清楚它们的概念。

所谓表现手法，其实也称之为艺术手法，也可以叫做写作特色。是作家、艺术家在创作过程中所运用的具体材料，然后精心布局，并运用相关表达方式以及运用自己擅长的语言来表现作者的思想情感态度价值观的一种手法。

因此研究其表现手法有何特点，可以从选材到主旨情感去考虑，也可以从结构到主旨去考虑，也可以从语言表达到主旨去考虑，也可以从选材到结构再到主旨去考虑。表现手法具体特点如下：

从选材角度去考虑有如下特点：对比（人物对比、景物对比等）、详略、象征、典故、衬托（正衬、反衬）、烘托、欲扬先抑（先扬后抑）、托物言志、借物寓意、借古讽今等。

从结构角度去考虑有如下特点：点题引题、开门见山、总领下文、设置悬念、伏笔、照应、铺垫、一波三折、前后呼应、画龙点睛、卒章显志、升华感情等。

从表达角度去考虑有如下特点：记叙、议论、描写、抒情、说明等。

从语言角度去考虑有如下特点：生动、平实、凝练、清丽、豪放、婉约等。

考查文章的表现手法，在语文高考卷中每年都出现。例如2009年高考江苏卷现代文阅读《上善若水》第13题即是：本文写的是都江堰，但不以描写见长，请具体说明它在艺术表现上有哪些特色。其分值为6分。其答案为：①采用议论和抒情相结合的手法；②托物言志：借都江堰表达对传统文化精髓的追怀；③借古喻今：借都江堰表达对现实环境问题的忧思；④虚实结合：借都江堰表达对人生的思考。

从以上答案看，②③两题就是从“选材”到“主旨”去审视的，①就是从“表达”去考虑的。④就是从描写去定位的。因此对照表现手法的特点，我们还可以加进很多答案。例如运用生动传神的修辞；运用一些典故；设置悬念；前呼后应；运用对比等等。

再如2010年高考全国卷关于诗歌《咏素蝶诗》第12道题，其诗为：

咏素蝶诗

刘孝绰

随蜂绕绿蕙，避雀隐青薇。

映日忽争起，因风乍共归。

出没花中见，参差叶际飞。

芳华幸勿谢，嘉树欲相依。

[注]刘孝绰（481-539）：南朝梁文学家，彭城（今江苏徐州）人。文名颇盛，因恃才傲物，而为人所忌恨，仕途数起数伏。

其中第（2）小题是这样问的：这首诗有什么含意？采用了什么表现手法？其分值为5分。

其答案为：托物言志。（当然也可以说为借物喻人。）

首先我们看题目及所写的内容，它是一首咏物诗，因此我们肯定它是托物言志诗，我们也可以从作者的简介中了解。但我们也不能局限于选材角度，我们还可以从表达角度去审视，说是“运用正面描写与侧面烘托”也不能算错，或纯粹从描写角度去思考也应该正确的，如运用动作“绕”“隐”“争”“归”“飞”“依”等及其生动传神的写出素蝶的情态。

因此，当我们看到“表现手法”时，应该从“选材”、“结构”“表达”“语言”到“主旨”综合起来审视，这样思考才能全面，以免答题时失之偏颇。

而表达手法，也就是表达方式，是作者在选取材料后，根据文体的不同特点而采用与之相应的语言来表达作者思想情感态度价值观的一种手法，例如写记叙文，就应该运用记叙为主，适当加上抒情议论来表达作者的思想感情。议论文，就应该运用议论为主，适当加上记叙、抒情来表达作者的思想价值观。说明文，就应该运用说明为主，适当加上记叙来说明事物的特征。而写景状物类的文章，就应该运用描写为主，适当运用记叙、抒情、议论来表达作者的思想感情。

就记叙、议论、描写、抒情、说明而言，要掌握的相关概念，才能区分它们各自特点，具体内容如下：

一、记叙。记叙是写作中最基本、最常见的一种表达方式，它是作者对人物的经历和事件的发展变化过程以及场景、空间的转换所作的叙说和交代的一种方法。

我们要掌握以下记叙相关特点：

1.六要素：时间、地点、人物、事情的起因、经过、结果（开端、发展、高潮、结局）。

2.记叙顺序：顺叙（作用：叙事有头有尾，条理清晰，读起来脉络清楚、印象深刻。）；倒叙（作用：设置悬念、吸引读者，避免叙述的平板单调，增强文章的生动性。）；插叙（作用：对情节起补充、衬托作用，丰富形象，突出中心。）

3.线索：时间的推移；地点的转换；人物的活动；事件的发展；感情的变化；人事景物的特点。

4.人称：第一人称（作用：第一真实，第二可以直接抒发作者的思想感情）；第二人称（作用：便于抒发作者的思想感情）；第三人称（作用：行文更加自由）

二、描写。描写是把对象的状貌、情态描绘出来，再现给读者的一种表达方式。它是记叙文特别是文学创作中的主要表达方式之一。在一般的抒情、议论、说明文中，有时也把它作为一种辅助手段。描写的手法运用得好，能逼真传神、生动形象，使读者如见其人、如闻其声、如临其境，从中受到强烈的艺术感染。

我们要掌握以下描写相关特点：

1.人物描写。①方法：语言、动作、神态、心理、外貌（肖像）；②描写角度：正面描写，侧面描写（侧面描写的作用：烘托或反衬正面人物形象）；

2.描写景物。①方法：抓住特征；运用顺序（空间、时间）；运用修辞（比喻、拟人、夸张、排比、对比、设问、反问、反复等）；动静结合（以动写静）；想象与联想；②角度：视觉、听觉、味觉、嗅觉、触觉。

三、抒情。抒情是抒发和表现作者的感情的一种方式，在一般的文学作品和记叙文中，也常常把它作为重要的辅助表达手段。

我们要掌握以下抒情相关特点：

直接抒情，借景抒情，情景交融，直抒胸臆；间接抒情，寓情于景（或融情于景）。

四、议论。议论是作者对某个议论对象发表见解，以表明自己的观点和态度的一种手法。它的作用在于使文章鲜明、深刻，具有较强的哲理性和理论深度。在议论文中，它是主要表达方式；在一般记叙文、说明文或文学作品中，也常被当作辅助表达手段。

我们要掌握以下议论相关特点：

①论据：事实论据（史实、科学数据）、道理论据（名人名言、警句）；②论证方式：立论、驳论（可反驳论点、论据、论证）；③结构：总分总、总分、分总；分的部分常常有并列式、递进式；④论证方法：举例（或事实）论证、道理论证（有时也叫引用论证）、对比（或正反对比）论证、比喻论证。

五、说明。说明是用简明扼要的文字，把事物的形状、性质、特征、成因、关系、功用等解说清楚的一种方式。这种被解说的对象，有的是实体的事物，如山川、江河、花草、树木、建筑、器物等；有的是抽象的道理，如思想、意识、修养、观点、概念、原理、技术等。

我们要掌握以下说明相关特点：

①顺序：时间顺序、空间顺序、逻辑顺序（作用：使条理清晰，层次分明）②说明方法：举例子、列数字、打比方、作比较、下定义、分类别、作诠释、摹状貌、引用；③结构：总分总、总分、分总；分的部分常常有并列式、递进式。

因此，当我们看到“表达手法”时，应该从“记叙”、“描写”“抒情”“议论”“说明”五个角度综合起来考虑，这样思考才能准确无误，以免答题中忙中出错甚至南辕北辙了。

所谓修辞，就是在遣词造句中，运用特色鲜明的语言来表情达意的一种手法。它的特点就是使语言表达得准确、鲜明而生动有力。常用的修辞手法有比喻、夸张、排比、对偶、反复、设问、反问、引用、对比、借代、反语、顶针、互文、比拟、通感等。

由于我们对修辞比较熟悉，因此我就简要罗列一下常用的几种，并简要说说其特点和作用：

1.比喻：比喻的结构一般由本体、喻体和比喻词构成。比喻的本体和喻体必须是不同的事物，但相互之间有相似点。运用比喻可以化平淡为生动，化深奥为浅显，化抽象为具体。

2.比拟：包括拟人和拟物两类。拟人是把物当人来描写，赋予物以人的情感、意志、动作等；拟物是把人当物来描写，或把此物当彼物来描写。运用比拟，可使人或物色彩鲜明，描写生动，蕴含丰富。

表达方式和表现手法(艺术手法的区别 篇4

（一）一、基本文体知识识记

（一）表达方式：记叙、描写、抒情、议论、说明

1、（记叙）

悠扬的歌声从这里飞出，琅琅的读书声从这里飞出，无邪的笑声从这里飞出。黑板上是拙稚的绘画（老师不在时的杰作），课桌腿旁，有粗心的同学遗忘的橡皮。课上，本来十分安静，忽然爆发出争吵：“老师，他挤了我了！”“我没挤！”弄得老师啼笑皆非。课下，同学们嬉笑穿梭，老师无法禁止，也不想禁止。黑板对面墙上的壁报一期一期更新，越来越精彩，终于有一天，同学们互赠礼物，依依不舍地分别；这里空了，又满了——新的主人到了。

这就是教室，我小学时候的教室。

练习：

1、赏析文段中划线句子

2、（说明）

教室是一种供学生学习的场所，一般由学校统一建造。教室设有讲台、黑板、课桌椅等，以便展开学习活动。今天，大城市的多数教室都装有日光灯、电扇等设备，有的甚至装备了空调，改善了师生的教学与学习条件。由于现在的学生要学习第二语言甚至多种语言，有的教室还配备了录音机、电视机等视听设备，这类教室又称语音教室。此外，为了一些特殊活动，还有各种特殊的教室，例如实验室、放映室，等等。教室多样化，是社会现代化的成果，也为现代教育提供了更多的空间。

3、（议论）

商店有陈列窗口，学生也有自己的陈列窗口，这就是教室。许多老师都曾说过，从一个班级教室的干净与否大致可以看出这个班级学生素质的高低乃至学习成绩的好坏。这话确实有一定的道理。凡是教室乱七八糟，地上到处是纸屑的教室，上课必定很乱，学生的学习成绩大概也不够理想；如果课桌上被刻得乱七八糟，惨不忍睹，那一定说明他的主人缺乏公德心。“从一粒砂里可以看见一个世界”，从教室的面貌，我们也可以看到许多本质性的东西„„

练习：

1、本文的论点是

4、（抒情）

面对每一次的伤害。一次一次。每一次的疼痛。一次一次。在寂寞中成长，寂寞，无形，却成了我朋友。一路上它陪伴我走来。陪伴我成长。它，在我郁闷时给我一丝丝慰寂。尽管。我曾经被它狠狠的温度给灼伤。不害怕。那是它见面的礼节吧。

5、（描写）１、概括介绍与具体描写；

２、肖像（外貌）描写、行为动作描写、神态描写、语言描写、心理描写； ３、正面描写与侧面烘托

烟雨茫茫的山水景物，与水墨的山水画一样是蒙胧的简约美，也包含有神秘感，许多的名胜都有此种意境的标榜。竹叶，凝聚浓露成为水滴，在阳光的照耀下，发出晶莹的彩亮，放大来看看，自己仿佛看到一个梦幻的世界。

练习：赏析加横线的句子

（二）修辞手法：比喻、拟人、排比、夸张、反复、借代、反问、设问、引用、对比

1【比喻】根据事物的相似点，用具体的、浅显、熟知的事物来说明抽象的、深奥的、生疏的事物，即打比方。比喻能将表达的内容说得生动具体形象，给人以鲜明深刻的印象，用浅显常见的事物对深奥生疏事物解说、帮助人深入理解。比喻的三种类型：明喻、暗喻和借喻。

明喻甲像乙（像、似的、好像、如、宛如、好比、犹如）暗喻甲是乙（是、成为）

借喻甲代乙本体和喻词都不出现。2【比拟】分为拟人和拟物。

A：拟人：把物当做人写，赋予物以人的言行或思想感情，用描写人的词来描写物。拟人可把禽兽鸟虫花草树木或其他无生命的事物当成人写，使具体事物人格化，语言生动形象。

B：拟物：把人当物写拟物。例：做人既不可翘尾巴,也不可夹着尾巴。3【夸张】对事物的形象、特征、作用、程度等作扩大或缩小描绘的一种修辞方法。夸张可提示事物本质，烘托气氛，加强渲染力，引起联想效果。分为扩大夸张、缩小夸张和超前夸张。

扩大夸张：对事物形状、性质、特征、作用、程度等加以夸大。白发三千丈,缘愁似个长。(“三千丈”为扩大夸张)

缩小夸张：对事物形象、性质、特征、作用、程度等加以缩小。芝麻粒儿大的事,不必放在心上。(“芝麻粒儿”是缩小夸张)超前夸张：把后出现的说成先出现，把先出现的说成后出现。她还没有端酒怀，就醉了。

4【排比】把结构相同或相似、语气一致，意思相关联的句子或成分排列在一起(一般要三个或三个以上)。排比可增强语言气氛，加强表达效果。

如：他们的品质是那样的纯洁和高尚，他们的意志是那样的坚韧和刚强，他们的气质是那样的淳朴和谦逊，他们的胸怀是那样的美丽和宽广。5【对偶】字数相等，结构形式相同，意义对称的一对短语或句子，表达两个相对或相近的意思。对偶整齐匀称，节奏感强，高度概括，易于记忆，有音乐美感。

如：横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。

6【反复】为了强调某个意思，表达某种感情，有意重复某个词语句子。分为连续反复和间隔反复，连续反复中间无其他词语间隔。间隔反复中间有其他的词语。

如：山谷回音，他刚离去，他刚离去。（连续反复）

7【设问】为了引起别人的注意，故意先提出问题，然后自己回答。设问可提醒人们思考，有的为了突出某些内容。如：花儿为什么这样红？首先有它的物质基础。

8【反问】无疑无问，用疑问形式表达确定的意思，用肯定形式反问表否定，用否定形式反问表肯定。如：我呢，我难道没有应该责备的地方吗？

9【引用】引用现成的话来提高语言表达效果，分直接引用和间接引用两种。如：“虚心使人进步，骄傲使落后”，我们应该记住这一真理。

10【借代】不直接说出要说的人或事物,而是借用与这一人或事物有密切关系的名称来替代,如以部分代全体;用具体代抽象;用特征代本体;用专名代通称等。如：不拿群众一针一线。(一针一线代群众的一切财产)

11【反语】用与本意相反的词语或句子表达本意，以说反话的方式加强表达效果。有的讽刺揭露，有的表示亲密友好的感情。

如：（清国留学生）也有解散辫子，盘得平的，除下帽来，油光可鉴，宛如小姑娘的发髻一般，还要将脖子扭几扭，实在标致极了。

12【对比】对比是把两种不同事物或者同一事物的两个方面，放在一起相互比较的一种辞格。运用对比，必须对所要表达的事物的矛盾本质有深刻的认识。对比的两种事物或同一事物的两个方面，应该有互相对立的关系，否则是不能构成对比的。

如：有的人活着，他已经死了；有的人死了，他还活着。（臧克家《有的人》）13【顶针】用上句结尾的词语作下句的开头，前后顶接，蝉联而下，促使语气衔接。例：大肚能容，容天下难容之事；开口便笑，笑世间可笑之人

楼外青山，山外白云，云飞天外；池边绿树，树边红雨，雨落溪边

(三)表现手法：烘托（衬托）、对比、对照、借景（物）抒情、托物言志、欲扬先抑。（联想、想象）寓情于景、融情入景、讽刺、象征、联想、想象、以小见大、类比

1、什么是象征手法？它和比喻手法有什么区别？

象征是通过特定的容易引起联想的形象表现与之相似或相近特点的概念、思想或感情的艺术手法。只用于表示有关人类品质或人类组织的性质，一般适用于抒情作品。比喻可以用于表示任何事物的性质，一般的比喻，其喻体分散在全篇文章中。

2、什么是以小见大的方法? 就是采用小的事情来表现大的主题的写作方法,将抽象的事物具体化.比方说,要你写一个以生命为话题的文章,如果你总是谈什么生命的意义之类的,这就很难去写好.而采用以小见大的方法却可以绕过这些说教,给人以更生动可感的形象,如写与病魔作斗争的中学生,如写时时刻刻给予你关心的父母,如写下岗工人的努力等等,你可以借助具体的形象来给生命着色。

3、什么是联想和想象？

联想就是由一种事物想到另一种有关的事物，或有眼前的事物回忆起以前的有关事物。例如冬天的早晨，看见玻璃上的霜花，就会想起美丽的孔雀开屏；看见老花镜，就会想起奶奶给自己缝制布娃娃的情景；看见卷面上鲜红的墨水迹，就想起老师为同学们补课批改作业的情景；看见昔日的照片，就想起游山玩水的快乐时光；看见一本旧书，就想起与同学相处的一件往事„„这些现象，在生活中是非常自然的。我们把这些内容写进作文里，就会增强文章的表现力。

再说想象。想象与联想相似却不相同。它们的相似点都是想，联想是想起关联的事，而想象则是重新组合编排头脑中的形象、材料，创造出新的内容来。

4、什么是渲染？什么是烘托？

渲染是指用水墨或颜色烘染物象，分出阴阳向背，增加质感和立体感，加强艺术效果，亦可作“设色”解。烘托是用水墨或淡彩在物象的外轮廓渲染衬托，使其明显突出。如烘云托月，以及画雪景、雨景、雾景、晨昏、流水、白色的花鸟和白描人物等，一般采用外罩、围染的烘托方法。

5、类比是一种推理的方法，是根据两种事物在某些特征上的相似，作出他们在其他特征上也可能相似的结论。

6、什么是讽刺? “ 用讥刺和嘲讽笔法描写敌对的或落后的事物,有时用夸张的手法加以暴露,以达到贬斥、否定的效果。”这种表现手法,即为讽刺。

7、托物言志

“托物言志”是指通过描写客观事物，寄托、传达作者的某种感情、抱负和志趣。如于谦的《石灰吟》，诗人借物咏怀，通过开采石头烧成石灰的过程及结果，抒发了自己不畏艰难困苦的坚贞情操和清正磊落的高洁思想

8、“借景抒情”是指借助于描绘景物而抒发感情，感情寓于写景之中。如鲁迅《故乡》开头一段，作者并没有直接抒发“我”的悲凉心情，而是通过生动的景物描写来表达“我”当时的心境：压抑、窒闷、悲凉。

二者有相同点。都是间接抒情，不同于直抒胸臆。它们的不同之处在于：第一、“托物言志”是通过咏物来抒情，“借景抒情”是借助写景来抒情，或景中含情。第二、“托物言志”中的“志”，含义很广，可以指感情、志向、情趣、爱好、愿望、要求等。“借景抒情”中的“情”，专指热爱、憎恶、赞美、鞭挞、快乐、悲伤等感情。

9、“托物言志”和“托物寓意”有什么区别？ 答：“托物言志”是把自己的志趣、志向寄托在对某种物的记叙、描写之中。比如“爱莲说”。“托物寓意”是把一个深刻的道理通过对某一物的记叙、描写、议论等表达出来。比如“白杨礼赞”和一些寓言故事。二者的区别在于一个是表达自己的看法，个人的情趣，一个是讲一个公认的道理。

古筝的艺术表现手法 篇5

苦音又称“哭音”，是我国部分地区特有的一种音乐现象，是汉族音乐中一种独特的音调。“苦音”的名称，来源于西北地区的地方戏曲。在陕西、甘肃一带流行的秦腔、碗碗腔等戏曲及其它民间音乐中。

五声调式中的四个“偏音往往通过左手的按弦即以韵补声而取得，故而独具韵味。在南北各派的“苦音筝曲”中“苦音”（微升4和微降7）的形成，由于其旋律背景不同，表现手法各异，因而其韵味各不相同，如在潮州筝曲《寒鸦戏水》中，其“苦音”的表现手法着重于委婉、缠绵、清淳；到了《山丹丹开花红艳艳》中，则“苦音”不苦，而要求粗犷、豪放、悠远、壮阔了。

2.颤音的表现手法

颤音是左手作韵众多技法中一个十分重要的技法。并且有美化音色、延长音波，对右手发出的音起润饰的功能。它是通过快速而细致的音高波动，赋予音乐以表情色彩。“颤音”是对传统“揉、吟”技法的总称。

在演奏优美如歌的旋律时，左手的颤音应是振幅小而匀的美化型颤音。在演奏哀伤的旋律时，左手的颤音应密而紧。如果是悲愤的内容，左手的颤音应是振幅大、频率快，颤音效果带有棱角等等.现代筝曲更是根据作品内容和情感的需要施以不同的颤音的手法，轻音慢颤，活泼快颤，激烈猛颤，泼辣重颤，凄婉密颤，这样就把无穷的韵味、无限的情感表达得淋漓尽致。

3.掌握特殊按弦手法

左手按弦手法有上下滑按音、点弦、颤弦、揉弦、回滑这几种。特殊的按弦手法也很有特点，它是通过左手大、食、中三指的既分且合，按弦线路、力度的错综变化，使弦音能在保持原音准的基础上滑动变化，以突出筝的韵味、风味与个性。这些指法有时也穿插弹拨，还有双手配合弹奏，这大大丰富了筝曲的表现力。随着社会时代的发展，弹奏指法也在不断的改进。就从左手按音的产生、发展到现在，就演变出了多种回音奏法、揉弦奏法和左手按滑揉吟所产生的韵味，独具特色，是其他乐器所不能比拟和代替的。这些不同的韵味的律动是一个按滑揉吟的过程，直接影响到韵味的形成，因此在弹奏的过程中，要追求韵味，在听觉享受中寻找美感。

古筝音乐表达中的细节

在演奏的动态过程中始终包含着审美的趋向性。筝乐演奏如何显得更美？如何达到更高的艺术境界？表现中的细节处理应该说是关键。

1、动静相宜、刚柔相济

这是一个事物的两方面，声音尤其如此。音乐的所有构想都必须付诸于基本的声音运动。声音是一个流动的、渐失的运动过程，既为运动就有平行运动、跳跃运动，渐次运动、递增递减运动等等。我们所要感知的是音乐的流动趋向所带给我们的心理感应，并依据审美判断来构造自己的音乐画面。“其刚，并非剑拔弩张，而是有相当的控制；其柔，却也并不一味女儿风韵，而有男儿一般韧力”。我认为对音质的把握有两个切入点，一是脑海中所想象的音质特点，二是所采用的方法。

比如《香山射鼓》一曲，描绘的是陕西关中自古以来一年一度的传统“香会”活动。第一段的慢板，渲染出一幅山雾迷漫、古刹朦胧、万籁皆寂，惟闻钟磬鸣响的幽静画面，虔诚、超然。演奏中以“静”为主，求音色的纯净、气息的沉稳。此段末尾左手用上行的刮奏引出两个乐句的摇指，更显意境高远和空旷。左手稀稀落落的拨音，恰似“水月通禅观，鱼龙听梵音”。乐曲的快板段鼓乐阵阵、咏唱

合鸣，朝山拜佛的人熙来攘往，音乐至此推向高潮，此段应以“动”为主。动与静不仅构筑了音乐运动的基本逻辑过程，也反映出音响动态的辩证关系，在一个音乐的段落中有动也有静，才会富于推动力。除此之外，所谓“相宜”指的则是分寸的把握，只有恰到好处，才可能使动与静的结合更加完美、谐和。

2、强而不燥、弱而不虚

这是指对声音的量级要求，意味着声音的大小适度，意味着声音的厚薄得当。我们目前进行音乐训练的辅助机械设施主要是节拍器，没有声音量级测试仪。倘若假设音量的基本阈值为1-10度的话，其中：1为ppp，10为ff从1-10的对应过程是从ppp-pp-p，f-ff-fff的渐变，那么，筝的最佳音量阈值应该在3-9度之间，其运动幅度足以满足我们对作品的表述。我认为音乐是在对比中展现的，在矛盾冲突中运行的，倘若处理成一惊一咋，则不免显得棱角过于分明，太虚则显得单薄，太亮则显得生硬。人们对声音的审美是有共识的，一般喜欢适度表现，重要的是表现者与受众者之间的心理承受契合。

比如在演奏《草原英雄小姐妹》时，与暴风雪抗争的一段，双手的刮奏应忙而不乱，扫摇技法进入时应是弱进，而后渐次提升，造成一种声势，且以摇为主、扫为辅，突出旋律时亦切忌一味夸大而不加控制。再如《临安遗恨》中主题第二次再现时，无奈悲苦之情需要做弱化处理，但如果音质过于单薄、轻柔则会显得软弱无力，就会与原曲强调的英雄本色背道而驰。对于这一点，该是演奏者作细心体悟之处。

3、忘象取意、得意忘形

在此，“意”可理解成作者的思想感情，即意念；“象”是具体可感知的物象，即具体的物质依赖，如乐谱、弦位等。“意”与“象”不是简单的结合，而是经艺术家的精神加工之后的产物。而“境界”则可以理解成比喻、体验式的有情有景、虚实结合的一种精神状态，一种纯粹的洞观、感悟和体味，而并非逻辑范畴。

纵览传统或现代筝曲曲目，我们不难发现众多乐曲的“立象”之本，主要意义或是“情生于景、情景交融”，或是“景生于情，情景相生”，于是，通过自然景物来“立象”，以达到“尽意”地抒发个人之情感，这种手法最为常见，如《高山流水》、《建昌月》、《寒鸦戏水》、《平沙落雁》、《黔中赋》等作品均是如此。而以人文境界“立象”的亦不在少数，像《汉宫秋月》、《临安遗恨》、《长相思》、《幸福渠水》属于此类。有了“立象尽意”，就要求演奏者通过抽象的音响运动形式，发挥审美联想，展示内心的感受，演奏者对作品的诠释过程，其实就是一个“得意忘形”的过程。

平面广告艺术表现手法 篇6

1、形的对比

对于各种性，有直线就有曲线，有竖线就有横线，有方就有圆，有长就有短，但对比的最基本要素是主次关系和统一的效果。在形的对比中，谁是主角谁是配角是十分明确地，但这还要看形在视觉上和心理上给人的感觉而论。统一是形式问题，用大去统一小，用整去统一缺等都能产生一些较好的效果。

2、色彩的对比

任何一种色彩的对比都有三种基本的要素，即色相对比、色度对比、冷暖对比。

这三种对比是色彩对比的设计因素和前提，离开了这些对比关系，就不存在色彩对比;繁殖，若能控制好，就能达到各种色感没的境界。平面设计中的色彩对比，坑内是强烈的，也可能是微妙的，但无论是怎么样的一种对比，就好比音乐中的交响曲一样，没有和声没有配器，智慧产生单调、生硬的效果。济南最专业的平面设计公司讲，所以色彩的对比同样不能忽视色阶的过度，一幅成功的色彩设计，往往色阶的处理是它成功的妙处所在。设计时往往既要把握好大对比中的小对比，又要控制征服作品的色彩基调及诸多视觉心理的有机组合。处理好色彩的对比关系，就能有效提高平面设计的视觉效果。

3、感觉的对比

感觉的对比是心理和视觉情绪上的反映，比如轻重、静动、刚柔、快慢、等。由于人们的认识红多首先是通过感觉，于是强调感觉的某些刺激给平面创意设计的对比形式开辟了更加广阔的天地。平面创意设计时一门视觉艺术，视觉作为感觉的器官是不可能孤立存在的。在平面创意设计中强调感觉的某些刺激，将有助于作品与观众在最初认识的基础上加强进一步的情感交流，与观众产生思想上的共鸣，并留下难忘印象。能作用于感觉刺激的手段是多种多样的。美御品牌设计公司认为，

比如情感，广告设计越来越受到人们的青睐和中式，它除了有视觉效果外，更偏重于心理方面的作用。这种平面设计画面优美，情调高雅，富有人情味和艺术魅力。

对于平面设计还有很多表现手法，例如：直接展示法、突出特征法、对比衬托法对、合理夸张法、以小见大、运用联想法、富于幽默法、借用比喻法、以情托物法、悬念安排法、选择偶像法、谐趣模仿法、神奇迷幻法、连续系列法等等。

只要我们在设计时，时刻保持灵活的头脑，善于发现，能根据事物本身，发挥自己的想象，将以上平面创意设计表现运用到设计中去，就可以设计出满意的作品，甚至成为设计界的经典。

表达方式和表现手法(艺术手法的区别 篇7

对于古文中的“赋”“比”“兴”的理解

中屯乡平坝学校

余艳飞

在初中语文课本中，出现了陕北民歌体的《回延安》及古诗《诗经》中的《关睢》、《蒹葭》等一些篇目，其间都讲到了“赋”“比兴”等艺术表现手法，其中，在有的资料上，还把“比兴”判定为修辞手法。其实，不论是艺术表现手法还是修辞手法，都说得过去，但我们如果不了解，不掌握其中的涵义，就不可能很好地向学生讲析清楚，明析这一艺术手法的真正含义及其在文章中的作用。

究其实，“赋”“比”“兴”是诗经的三种主要表现手法，是中国古代对于诗歌表现方法的归纳，它是根据创作经验总结出来的。最早的记载见于《周礼·春官》：“大师……教六诗：曰“风”，曰“赋”，曰“比”，曰“兴”，曰“雅”，曰“颂”。”后来，《毛诗序》又将“六诗”称之为“六义”：“故诗有六义焉：一曰“风”，二曰“赋”，三曰“比”，四曰“兴”，五曰“雅”，六曰“颂”。”唐代孔颖达《毛诗正义》对此解释说:“风、雅、颂者,《诗》篇之异体；赋、比、兴者，《诗》文之异辞耳。“赋”、“比”、“兴”是《诗》之所用，风、雅、颂是《诗》之成形。用彼三事，成此三事，是故同称为义。”这便是关于“赋”“比”“兴”的起源。

根据上文所述，即“赋”“比”“兴”是诗之所用，那么我们根据现代汉语语义来理解，就不难得出一个结论，要么它就是诗歌的艺术表现手法，要么它就是诗歌的写作方法。当然，从《毛诗序》来看，“赋”、“比”、“兴”都应属于《诗经》的三种主要表现手法。至于在现代文中把“比兴”作为一种修辞来判定，我认为，是因为古文学理论与现代汉语语法理论中的修辞出现重叠交叉现象而造成的。换言之，就是在现代汉语语法中，对某些修辞要义的解释与诗经中的“比”、“兴”的要义呈现一致的现象，从而根据要义解释，把“比”“兴”合并在一起（即我们常说的“比兴”）作为一种修辞来判断分析。这也就是说，在创作诗歌的过程中，“赋”、“比”“兴”是作为一种艺术表现手法来运用的。而就创作之后，我们对于诗歌的分析，针对诗歌内容，我们还是应该把这种创作方法叫做艺术表现手法。而根据现代汉语理论中，对于某些修辞的要义解释，我们可以把诗歌中的某些句子判定的“比兴”这一修辞。也就是说，对于整首诗歌在创作过程中，分析作者所使用的表现手法，可以叫作“比”、“兴”，也可以叫作“比兴”。而对于诗歌中的句子而言，则把某些句子判定为“比兴”的修辞。简言之，“比”“兴”作为艺术表现手法是针对整首诗的内容，而作为修辞则对针对诗句。究竟是不是这么一回事，我们还可以根据古代文学理论及现代文学理论对诗歌中“赋”“比”、“兴”要义的诠注来分析。

“赋”：平铺直叙，铺陈、排比。相当于现在的排比修辞方法。赋陈，一作铺陈。铺排，是铺陈、排比的简称。在篇幅较长的诗作中，铺陈与排比往往是结合在一起用的。铺排系将一连串内容紧密关联的景观物象、事态现象、人物形象和性格行为，按照一定的顺序组成一组结构基本相同、语气基本一致的句群。它既可以淋漓尽致地细腻铺写，又可以一气贯注、加强语势，还可以渲染某种环境、气氛和情绪。在赋体中，尤其是富丽华美的汉赋中，赋法被广泛地采用。汉乐府和汉代某些五言诗也与汉赋互相影响，更将铺陈与排比相结合，相得益彰。

1、景观物象的铺排。即通过多侧面地描绘景观物象，以渲染环境、气氛、情调。如汉代乐府诗《江南》（一题作《江甫弄》）：“江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间，鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶

西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。”这可能是一首武帝时所采的《吴楚南歌诗》，是江南水乡渔家儿女与劳动相结合的情歌。诗中以“莲”谐“怜”（怜爱，爱恋），又以“鱼”谐“女”（女郎、渔家姑娘）。后面四个铺排句，仅仅换动了“东西南北”四个方位词，却富有情韵地反映了男女青年在采莲劳动中互相娘戏追逐的情态。

2、事态现象的铺排。在叙事诗中常以排比的句式铺陈其事。如北朝民歌《木兰诗》中就有好几处着意铺排渲染．这位古代巾帼英雄代父从军的典型事迹。诗中铺写她在出征前“东市买骏马，西市买鞍路，南市买辔头，北市买长鞭”；出征中“朝辞爷娘去，喜宿黄河边，不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸡溅溅。旦辞黄河去，暮至黑山头，不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣瞅瞅”；归来时“爷娘闻女来，出郭相扶将。阿姊闻妹来。当户理红妆。小弟闻姊来，磨刀霍霍向猪羊。开我东阀门，坐我西阁床。脱我战时袍。着我旧时装。当窗理云鬓，对镜贴花黄。”通过这些铺排抒叙，有力地突现了花木兰保家卫国、居功不傲的劳动妇女的质朴本色。读之，使人感到畅酣达意、痛快淋漓。

3、人物形象、性格行为的铺排。叙事诗中还有对人物一服饰装扮、年龄、言谈举止、个性气质的铺排抒叙，有助于多角度地塑造完整的人物形象。写人物的服饰装扮，借此以显示人物的身分和外表。如汉代《陌上桑》中描写秦罗敷的装束：“头上倭堕髻，耳中明月珠。湘绮为下裙，紫绮为上襦。”意在突现罗敷的端庄和美貌。

“比”即“喻”，是其中最基本的手法，用得最为普遍。一般说，用来作比的喻体事物总比被比的本体事物更加生动具体、鲜明浅近而为人们所知，便于人们联想和想象。形象生动，鲜明地突出事物（事情）的特征。“比”相当于现在的比喻修辞方法。如李白的《宣州谢肌楼钱别校书叔云》：“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。”以抽刀断水喻举杯销愁，真是贴切精当，妙语惊人。如李煜的“剪不断，理还乱，是离愁”（〈乌夜啼〉）即以两种状态与动作，博喻愁绪纷乱、难以排遣

“兴”，就是以情寓于象中，此象乃是意象也，故“兴”有有我之境与无我之境。先言他物以引起所咏之词。从特征上讲，有直接起兴、兴中含比两种情况；从使用上讲，有篇头起兴和兴起兴结两种形式。激发读者的联想，增强了意蕴，产生了形象鲜明、诗意黯然的艺术效果。托物起兴，先言他物，然后借以联想，引出诗人所要表达的事物、思想、感情。相当于现在的象征修辞方法。如《关睢》中“关关睢鸠，在河之洲”，用关睢鸟对爱情的专注来起兴，传说中的关睢、鸿雁、鸳鸯三种鸟类情有独钟，是专一爱情的代表。

总体来说，不论“赋”“比”“兴”是作为艺术表现手法或是作为修辞，我们只要弄清楚其来龙去脉，加以运用即可。我个人认为，作为艺术表现手法，还是就从针对诗歌表现形式入手，作为修辞，就应从针对句子入手。只要概念明晰，运用恰当，就不难讲清楚。

参考书目： 初中语文

《诗经》朱熹注

表达方式和表现手法(艺术手法的区别 篇8

阜宁县第一高级中学

邵亚利

传记类文本阅读作为高考实用类文本阅读的一种方式，因其不仅能让学生获得知识，更因其对正在处于成长期的青少年的思想、行为、为人处世等起到榜样的作用，而受到命题者的青睐。笔者意欲借近几年高考真题及模拟试题，探究传记这一文体的基本特征及其主要的表现手法。

一、传记的定义及其分类

1、传记的定义

传记是遵循真实性的原则，用形象化的方法来记述人物的生活经历、精神面貌以及历史背景的一种叙事性的文体。传记既可以记载传主的一生，也可以记载传主的某个人生片段，但必须忠于事实本身，能够凸显出人物的性格及其典型的形象特征，通过人物的经历再现历史。好的传记应该透出历史的价值，折射出时代的气息；让读者在体味传主的人生经历中有所收益。

2、传记的分类：

根据不同的分类标准，传记可以划分为不同的种类。但对于实用类文本阅读中的人物传记来说，我们需要了解以下两种分类方式。

（1）从叙述人称看，有自传和他传之分：自传是指本人撰写的，多是回顾生活经历，展现自我心智历练过程和成败得失等，如《朱东润自传》（2015年新课标全国卷Ⅰ）；他传是指他人撰写的，目的明确，通过对传主的典型事例的叙写，突出传主形象、品格，对时代的贡献、影响等，如邹丽焱《玻尔传》（2014年新课标卷Ⅰ）。

（2）从表达方式看，一般的传记以记叙为主，还有一类记叙和评论参半，一般叫评传。评传是人物传记夹杂着作者评述的一种带有文学评论色彩的体裁。一方面有对人物的人生历程和思想轨迹进行叙述，借以展示传主的性格、形象；另一方面结合这些叙述，分析传主的思想行为，评价他的成败得失和对于社会的价值。由此可见，传记中的“评”往往是文章的要害。这是高考的一个重点部分。因此，阅读这类文章必须注意分析作者的评论性语言。如卞毓方的《留取丹心照汗青》。

二、阅读技巧

传记是记述人物生平事迹的文章，要紧扣传主，理清文本记述的基本事实，按时间顺序逐一整理，把握传主的人生经历。即要了解：什么人在什么时候什么地方做了什么事，体现了他什么品格，作者对之有什么评价。这是理解文章的前提，也是做题的最基本的条件。

具体来说，同学们在第一遍阅读时要明确以下几个问题：

1、文中写了几个人，谁是主要人物（传主），谁是次要人物，他们之间的关系是什么。

2、传主有哪些事迹、行为、贡献、成就等。

3、相应的事例体现了人物怎样的品质。在阅读时，要特别注意议论性的语句，注意作者对他的评价或是作者借文中其他人物之口对之的评价。

4、作者对之的情感态度，是赞美还是贬抑？作者的情感可能蕴含在抒情性和议论性的语句中，当然更重要的是隐藏在对传主事例的叙述中。

另外，应学会在阅读中把握最具有典型意义的事件细节。

三、考点梳理

传记的“文体的基本特征和主要表现手法”属于《考试大纲》中对实用类文本阅读要求中的分析综合（C）中的第三小点的要求。下面我们将逐一梳理。

（一）传记的基本特征

传记属于应用文体，同时兼具有真实性和文学性的特征。

其中，真实性是传记的生命，是传记的基本特征，离开了真实，传记也就失去了它的意义。因为传记叙写的是历史或现实中真实存在的人，有真名实姓、生活经历、历史背景等，写作时不能任意虚构。但传记又属于文学的范畴，具有文学性。它并非历史的再现，而是作者在尊重真实的前提下，基于自己的某些情感，对个别细节、某些场景进行符合传主及社会环境的合理的有限度的想象，运用艺术的手法丰富人物形象，凸显人物的个性。

【典型题例】2015·新课标全国卷Ⅰ第11（3）题：作为带有学术性质的自传，本文有什么特点？请简要回答。（6分）

【参考答案】以学术观点为主，思想深刻分析透彻（真实性——人生经历、兴趣爱好）； 按照顺序（文学性——叙述手法）介绍自己学术思想观点的发展；行文平易自然，穿插使用口语，像和老朋友闲谈一样。（文学性——第一人称叙述的妙处）

【答题方法】首先要读懂题干，审清题目，明确考查方向（该题主要是从“学术性质的自传”的角度出发，分析文章的语言特色。）；其次要明确本文是自传（语言或亲切自然或幽默调侃，以记叙为主，兼有描写、抒情）、他传（语言或朴实自然或文采斐然），还是评传（记叙与议论各半，注意整合评价议论的文字）；再次结合不同形式的传记的特征，紧扣住真实性（主要写了传主的行为、思想、贡献等）和文学性(运用了哪些艺术手法)作答。

（二）传记的主要表现手法

人物传记的主要表现手法和小说有相似之处，都有典型的人物形象，都处于一定的时代背景中，都通过一定的事例来刻画人物形象。不同的是，小说是虚构的，而传记是真实的。但在分析两者常用的手法时，有异曲同工之妙，同学们在备考时，可以留意沟通。

传记常见的表现手法可从叙述的顺序，描写，修辞等角度分析。

1、叙述顺序

⑴顺叙：对人物和事件按时间发生的先后顺序进行叙述。

作用：这种叙述方法能使文章的层次同人物的生平经历基本一致，使事件的发展有头有尾、思路清晰。

⑵倒叙：是根据表达的需要，把事件的结局或某个最突出的片断提在前边叙述，然后再从事件的开头按原来的发展顺序进行叙述。

作用：这种叙述方法能造成悬念，引起读者的阅读兴趣；增加叙事波澜；使文章结构富于变化，避免平铺直叙；突出中心思想，增强文章可读性。

⑶插叙是在叙述中心事件的过程中，为了帮助展开情节或刻画人物，暂时中断叙述的线索，插入一段与主要情节相关的内容，然后再接着叙述原来的内容。

作用：可以帮助展开主要事件，或对主要人物的身份、性格作简要介绍，增大了文章容量，可读性增强。

【典型题例】《中国科学殿堂最美的女人》1.此文开头写谢希德先生的辞世及遗嘱，这是什么记叙手法？这样写的作用及效果是什么？

【参考答案】倒叙手法。作用是设置悬念，增强生动性，使文章引人入胜；与结尾形成呼应，使文章结构上浑然一体。

【答题方法】辨别记叙的顺序，注意插叙与倒叙之间的区别：插叙写的是相关的两件事，而倒叙都是同一件事。结合文本具体内容，对照相应的顺序常见的作用进行逐条分析。

2、描写方法

传记是要塑造典型的人物形象的，它往往是用正面描写和侧面描写相结合的方式来塑造传主形象，展示其内心世界。

（1）正面描写

正面描写是用生动形象的语言，直接具体地刻画人物形象。主要有肖像描写，心理描写，行动描写，语言描写，细节描写等，可以突出人物的性格特征，使人物鲜活丰满。

在阅读时，要特别关注文中的细节描写。细节描写是传记文学的血肉，是指对生活中那些细致而又特别富有表现力的典型环节所作的特写式描写，如场面、服饰、动作、心理、语言等细节描写。正是这些日常生活中的细节描绘，增加了文章的真实性，折射出传主的内心世界，多角度地展现出传主的个性特征，使得人物形象丰满而鲜活，富有感染力，增加了传记的可读性，深化了文章的主题。

（2）侧面描写

侧面描写，又叫间接描写，即间接地通过其他人物或环境的来刻画人物形象，以使其鲜明突出。主要有景物烘托、他人的衬托或对比等。另外，还需特别留意有些侧面描写看似与传主无关，但却与刻画传主有着重要的作用。例如，引用他人的话，利用与传主关系密切者的相关资料来突出传主的形象。如2013-2015的新课标卷均在文本结束之后有“相关链接”，对人物形象作一补充说明。

A、环境描写

环境描写一般包括自然环境和社会环境两个方面。主要作用有：①交代事情发生的时间地点，增加事情的真实性；②渲染气氛，营造氛围，烘托传主某种心情；③暗示或交代事情 3 发生的社会背景，表达了传主某种感情；④折射出传主某种性格或品质。

B、对比或衬托

在传记中除了传主之外，有时还会有一些次要的人物，他们或是和传主属于同一种类型的，可以映衬传主，强调传主的某种品格，这种方法叫做衬托；或是和传主属于截然相对的人物，这就叫做对比，可以使形象美丑显得更加鲜明，主题更加的突出。

【典型题例】《一代怪杰辜鸿铭》这篇传记中，除了肖像描写，作者还运用了哪些手法刻画人物形象?请举例说明。(4分)【参考答案】①.语言描写，如：“没有辫子的畜生，野兽！”，突出人物的保守。②细节描写，如“在一阵阵的嘲笑声中，只见他慢腾腾地挪起身，悠闲而又庄重地吐出一串字正腔圆、正宗地道的德语……”突出人物的怪谲个性和语言天分，给人以鲜明印象。③侧面描写，引用他人的话，如：林语堂的赞誉更高，称“其英文文字超越出众，二百年来未见出其右者”，证明了人物语言天分之高（每点2分，答出两点即可，手法、举例各1分）。

【答题方法】首先要抓住题目中的关键词，明确答题方向（运用了哪些手法刻画人物形象），其次从正面描写和侧面描写分别考虑（熟悉正面描写和侧面描写中常见的手法），分析出其所用的手法，然后结合文本具体分析其妙处。

3、修辞手法

在鉴赏语句或是刻画人物形象时，常用一些修辞手法，如比喻，拟人、反复、引用、排比等。其中引用尤为重要，是传记最经常使用的一种手法，如引用传主在书信、日记中的表白，或引用他人的话等。我们在复习时，要有所侧重。

在传记中，充分使用传主的有关资料，可以塑造丰满的人物形象，突出传主的精神面貌，起到增强作品历史深度和情感力度的作用。引用诗词，可以从侧面烘托和丰富撰著的思想精神，使传记显现出一种典雅的风格。引用故事，可以增强文章的活泼度，使文章更具有可读性，吸引读者的阅读兴趣。引用传主在书信、日记中的表白，它可以印证作者的观点，也可以使传记具有更为真实感人的力量。

【典型题例】《南开之父张伯苓》第七段中引用吴大猷的一番话有什么作用？请结合文本分析。（6分）

【参考答案】①引用吴大猷的话语，表达了作者对张伯苓的高度赞扬。②照应前文，证明张伯苓学以致用，有服务意识，尊重老师。③通过对比，突出了张伯苓对人才的重视，在培养教学、科研人才方面的独到之处，同时也体现了他的办学理念。④充当论据，丰富文章内容。

【答题方法】首先理解引用的内容，然后结合文本，从对“传主、读者、文本、作者”四个方面的作用进行分析。

传记还有其他的一些手法，限于篇幅，这里不再一一赘述。在平时的练习中，同学们要注意积累，立足文本，灵活的分析传记的文体特征和表现手法。

四、针对训练

（一）阅读下面的文字，完成（1）～（4）题。（25分）

中国“氢弹之父”于敏

于敏是一个神秘人物，由于保密的原因，他的著述多未公开发表。直到1999年9月18日，于敏才重回公众视野，作为23名‚两弹一星功勋奖章‛获得者代表发言。在这之前，因为从事工作的保密性，他隐姓埋名长达28年。惊天的事业，沉默的人生，这句话浓缩了于敏与核武器研制相伴的一生。

1926年8月16日，于敏生于河北省宁河县芦台镇。1944年，他顺利考入北京大学工学院机电系。后来于敏发现，因为是工学院，老师讲课更强调知识的运用，而他对新知偏偏喜欢寻根探源。他喜欢沉浸在‚纯粹‛的理论之中，高深的物理学像一块巨大的磁石吸引着他。于是，1946年于敏转到理学院物理系，将自己的专业方向定为理论物理。他在理论物理方面的天赋很快展现出来，并以惊人的记忆力和领悟力赢得教授们的欣赏。1949年于敏本科毕业，随后考取研究生，两年后以优异的成绩毕业。很快，他被慧眼识才的钱三强、彭桓武调到中科院近代物理研究所，专心从事‚原子核理论‛研究。这期间，于敏与杨立明教授合著了我国第一部原子核理论专著《原子核理论讲义》。

1961年1月的一天，于敏奉命来到钱三强的办公室。一见到于敏，钱三强就直截了当地对他说：‚经所里研究，请报上级批准，决定让你参加热核武器原理的预先研究，你看怎样？‛‚我们国家没有自己的核力量，就不能有真正的独立。面对这样庞大而严肃的题目，我不能有另一种选择……能把自己微薄的力量融入强国的事业之中，也就足以自慰了。‛于敏毫不犹豫地表示服从分配——转行。

当时国内很少有人熟悉原子能理论，在研制核武器的权威物理学家中，于敏又是惟一没有留过学的人，但是这并没有妨碍他后来站到世界核科学的高峰。彭桓武院士说：‚于敏的工作完全是靠自己。他没有老师，他的工作是开创性的。‛钱三强称，于敏的工作‚填补了我国原子核理论的空白‛。研制工作初期，于敏几乎是从一张白纸开始。他拼命学习，在当时中国遭受重重封锁的情况下，尽可能多地搜集国外相关信息，并依靠自己的勤奋进行艰难的理论探索。从原子弹到氢弹，按照突破原理试验的时间比较，美国人用了七年零三个月，英国是四年零三个月，法国八年零六个月，前苏联四年零三个月。其中一个重要原因，就在于计算的繁复。而我们的设备更无法与他们比。国内当时仅有一台每秒万次的电子管计算机，并且95％的时间分配给有关原子弹的计算，只剩下5％的时间留给于敏用来氢弹设计。不过，穷人有穷办法，于敏记忆力惊人，他领导下的工作组人员，人手一把计算尺，废寝忘食地计算。四年中，于敏、黄祖洽等人提出研究成果报告69篇，对氢弹的许多基本现象和规律有了深刻的认识。

1964年10月16日，我国第一颗原子弹爆炸成功，在世界上引起轰动。1965年1月，周恩来总理代表党中央和国务院下达命令：把氢弹的理论研究放首位。这年，于敏调入二机 5 部第九研究院。9月，38岁的于敏带领一支小分队赶往上海华东计算机研究所，抓紧设计了一批模型。但这种模型重量大、威力比低、聚变比低，不符合要求。于敏带领科技人员总结经验，随即设计又一批模型，发现了热核材料自持燃烧的关键，解决了氢弹原理方案的重要课题。于敏高兴地说：‚我们到底牵住了‘牛鼻子’！‛年底，于敏开始从事核武器理论研究，在氢弹原理研究中提出了从原理到构形基本完整的设想，解决了热核武器大量关键性的理论问题，并在平均场独立粒子方面做出了令人瞩目的成绩。1967年6月17日早晨，中国的第一颗氢弹在中国的西部地区上空爆炸成功。于敏用2年8个月，研制出我国第一颗氢弹，创造研制氢弹的世界纪录，比美国少用4年半。

在研制氢弹的过程中，于敏曾三次与死神擦肩而过。于敏说，自己是一个和平主义者。正是因为怀抱着对和平的强烈渴望，才让本有可能走上科学巅峰的于敏，将自己的一生奉献给了默默无闻的核武器研发。于敏认为自己这一生留下了两个遗憾，一是这一生没有机会到国外学习深造交流；二是对孩子们关心不够。

（选自《北京日报》2015年1月13日，有改动）

相关链接：

1.中国第一颗氢弹在罗布泊爆炸时，氢弹原理的主要设计者于敏并不在现场，他依然很平静，他说：‚我这个人不大流泪，也没有彻夜不眠，回去就睡觉了，睡得很踏实。‛

（节选自《生活周刊》第821期）

（1）下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（）（5分）

A.出于兴趣和天赋，于敏从北京大学工学院机电系转到理学院物理系，以优异成绩毕业后被调到中科院近代物理研究所，从此开始了他的氢弹预先研究生涯。

B.于敏读大学时就痴迷高深的物理学，喜欢探究“纯粹”的物理学理论，这为他后来立能于核科学的高峰奠定了坚实的基础。

C.从原子弹试验成功到第一颗氢弹爆炸成功，中国只用了两年零八个月的时间，其速度明显超过美、英、法和前苏联等国，其中的重要技术的突破与于敏是密不可分的。

D.因为钱三强的指引，于敏从原子核理论研究转行到热核武器的研制，成为唯一没有留过学的研制核武器的权威物理学家。

E.在研制氢弹过程中，于敏将个人得失完全置之度外，他放弃了出国深造交流的机会，三次与死神擦肩而过，也无法关爱孩子。

（2）材料中引用钱三强和彭桓武对于敏的评价的作用是什么？请简要分析。（6分）（3）于敏在研究热核武器原理时面临哪些困难？请简要回答。（6分）

（4）作为中国“氢弹之父”的于敏，在他的身上体现出了哪些优秀的品质？请结合全文和相关链接谈谈你的理解。（8分）

（二）阅读下面的文字，完成（1）～（4）题。（25分）

爱书之人范用

2010年9月14日，范用去世，北京美术馆东街的三联书店放上了范用的照片，旁边有一句巴金当年题赠给他的话：愿化作泥土，留在先行者的温暖的脚印里。

从打包、收发开始做起，范用由出版社的一名小员工，最后做到了人民出版社的副社长、副总编辑兼三联书店总经理。他在三联70年，有人说，三联的风格很大程度上就是范用的风格。

1969年，当范用和原文化部出版局局长陈翰伯被下放到湖北咸宁干校劳动时，仍不忘交谈读书感受，他们的美丽构想是——将来条件成熟的话，办一本读书杂志。

1979年，范用和朋友们办起了《读书》杂志。杂志一创办就显示了与众不同的风格。创刊号的第一篇文章就是时任中宣部干部李洪林的《读书无禁区》。此文激起巨大波澜。有的人很会联想，说《读书》刊登此文是为提倡大家读《金瓶梅》这样的书，主张给‚坏书‛开绿灯。人民出版社党组在讨论《读书》杂志后决定，这本杂志如果出问题，由范用负责。随后多年，《读书》杂志的每期清样，范用都亲自过目，然后签字付印，直到退休。

范用在出版界给人的印象是大胆而有眼光，屡吃螃蟹。‚文革‛后，巴金的《随想录》开始连载于香港《大公报》的‚大公园‛副刊。有人为此向香港《大公报》施加压力，企图阻挠《随想录》的刊登。

范用得知后，气愤之极。他打电话给巴金，请求将《随想录》交由三联书店出版，他保证一字不改。巴金同意了。

全本《随想录》在‚三联‛的出版是轰动性的，直指对‚文革‛的反思。巴金也由此在时隔几十年后，重新被人关注和打量。这其实并非易事。要知道，直至1990年，四川文艺出版社出版巴金的《讲真话的书》时收有《随想录》，但其中《‚文革‛博物馆》只有存目，而没有正文。

谈到《随想录》的完整出版，范用曾经说过：‚自己认为是对的，就应该去做。到现在我也没有发现什么问题，只是好像听一个很有权威的人说过，巴金是个搞自由化的人。这简直是无稽之谈，什么叫‘自由化’？谁也说不清楚。我只知道小时候听说过：不自由毋宁死。‛

除了《随想录》，范用经手出版的经典还有《傅雷家书》、《牛棚日记》等书。除了创办《读书》杂志，他还创办了《新华文摘》。此外，范用还热衷于书籍的装帧艺术。他出过一本《叶雨书衣》，将书籍装帧娓娓道来。‚叶雨‛是他的笔名，谐音‚业余‛，自谦之说。对于其书籍之装帧水准，张中行曾言：‚南有钟叔河，北有范用。‛

多年来，范用挨过不少批评，他常被批评的一点做出版不是‚政治挂帅‛，而是凭其个人兴趣和爱好。范用的回应是：要做好工作，没有一点兴趣，行吗？恐怕做人也不行。

范用退休后，曾在《一封感人的来信》中写道：‚每一位读者都可以有他个人的爱好和志趣。出版社出什么书，应当有所选择，而且是慎重的选择，这就有高低优劣之分。正直的出版工作者应当自信走一条正当的路，对得起读者、作者的路。‛面对市场化的浪潮，这是范先生对出版同行的殷切期望，更是一个出版家内心的坚守。

戈宝权描述范用说：个子不高，精明能干，爱书如命。他的藏书不亚于一个小型图书馆，而且颇多善本。每次去看望他，只听到他的声音，而不见其人。

范用的读书法曾让王蒙感叹：今日书今日毕，好书读完不过夜，不好的书确认与搁置也不必过夜。千万不要把书放在一边待读，待下去就会愈来愈多，永无读日。

刘再复去美国多年，年年收到范用的贺卡。他评价范用说：‚范用仅读过小学四年级，最后却成了博览群书、高立书林、独生夜响的书界风骨，这完全是得自乾坤造化之心。‛

相关链接：

至今，三联书店已成为众多读者和文化人眼里的一块‚绿地‛，范用领衔时形成的独立、自由、平实、典雅的‚三联风格‛并未因他的退休而中断，而是成为一种传统。

——吴丛丛《书痴范用》

（1）下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（）

A.范用热爱读书，喜欢创办杂志，在创办《读书》杂志时，一开始就亲自过目其清样，这种习惯一直保持到退休。

B.范用在做出版时因凭个人兴趣爱好而不愿意“政治挂帅”，这使他一生饱受批评，并被流放到干校劳动。

C.范用在得知有人企图阻挠《随想录》在香港《大公报》刊登后，非常气愤。他请求巴金将《随想录》交由他在三联书店出版并保证一字不改。

D.范用从出版社的打包、收发等杂务工作做起，最后成为三联书店总经理。他在三联工作70年，造就了独立、自由、平实、典雅的“三联风格”。

E.面对市场化浪潮，范用认为，出版家在出版书籍时应尊重读者的兴趣、爱好，同时能做到坚守自己的内心。

（2）为什么范用敢于在出版界“屡吃螃蟹”？请结合文本简要分析。（6分）

（3）本文在刻画范用这一人物形象时，除了运用正面描写外，还从多角度对其进行侧面描写，请举例分析侧面描写。（6分）

（4）本文标题为“爱书之人范用”，范用“爱书”表现在哪些方面？请结合材料谈谈你的看法。（8分）

附：参考答案

一、（1）答B给3分，答C给2分，答D给1分；答A、E不给分。A项“从此开始了他的氢弹预先研究生涯”不对，应该是“原子核理论研究”，对象错误；E项“放弃了出国深造交流的机会”，应该是“没有机会到国外学习交流”。歪曲事实。D项不仅使由于钱三强的指引，还有祖国的需要等内在的原因。）

（2）①从侧面突出了于敏科学研究方面成就之高，具有开创性；②印证了上文于敏所取得的成就及其地位，引出下文对于敏在重重困难条件下进行研究并取得伟大成功的叙述； 8 ③丰富文章内容；④使传记具有真实感人的力量，激发读者向于敏看齐。（每点2分，三点即可）

（3）①国内熟悉原子能理论的人很少，缺少充分交流探讨的氛围；②中国遭受重重封锁，难于搜集国外相关信息；③设备落后而且严重不足；④自身未留过学，知识储备不足。（每点2分，三点即可）

（4）①国家至上，勇于担当：为了祖国的真正独立和强大，于敏选择服从分配，开始氢弹研究。②耐得寂寞，淡泊名利：为了氢弹，隐姓埋名28年，氢弹爆炸成功时，不在现场且能平静面对。③全力以赴，克服困难，废寝忘食工作：当时几乎是一片空白，国内国外困难重重，于敏和他的团队克服重重困难，勤奋努力，攻克了一个个难关，不断探索；④勇于探索，有开创精神：于敏从未留过学，填补我国原子核理论的空白，大胆建立模型，解决了一个又一个重要的课题。（8分；答出一点给2分，意思对即可。如有其他理解，言之成理也可酌情给分）

二、（1）答D给3分，答C给2分，答E给1分，答A、B不给分。（A项时间不对，范用亲自过目《读书》杂志的清样，是在刊登《读书无禁区》引起巨大波澜，被决定由其负责杂志问题后，才有的行为；B.强拉因果，文中并未明确说明范用因何被流放到干校的；E项概括不全，漏了“对得起作者”。）

（2）①眼光独到，思想开放。“文革”以后，范用敏锐感知时代需求，创办《读书》杂志，并在创刊号上刊登《读书无禁区》一文；主动完整出版巴金《随想录》一书，显示出他独到的眼光和自由开放的思想观念。②坚持真理，不惧权威。范用曾经说过：“自己认为是对的，就应该去做。”“文革”后，有人企图阻挠《随想录》在港刊登，范用却立即联系巴金把书交予三联，并保证一字不改地出版；正因为坚持真理，不惧权威，范用多年来常被批评做出版时没有“政治挂帅”。③敢于担责。《读书无禁区》一文刊登后激起波澜。针对“给‘坏书’开绿灯”等质疑，上级部门决定，这本杂志如果出问题，由范用负责。他没有退却，每期杂志清样都亲自过目签字。（6分；答出一点给2分，意思对即可）

（3）①社会环境烘托。范用在1979年思想尚未完全开放的情况下，刊登李洪林的《读书无禁区》，烘托其感知明锐，敢想敢做。②衬托，三联书店并未因范用退休而中断因范用而形成的“三联风格”，衬托其思想的深远。③对比，在出版巴金《随想录》的问题上，范用主动并一字不改地出版与四川文艺出版虽出版却所保留构成对比，突出其敢于坚持真理，不惧权威的品格。④引用他人的话。如引用戈宝权的话突出他爱书如命的特点。大量的引用丰富了文章的写作角度和内容，增加了真实性，凸显了人物的个性。（每点2分，答出两点即可，手法、举例各1分，三点即可）。

（4）①创办杂志，出版经典。范用一生与书结缘，创办了《读书》《新华文摘》等著名杂志，出版了《随想录》《傅雷家书》《牛棚日记》等一列经典书籍。②热衷于书籍装帧艺术。撰写专著《叶雨书衣》，能将书籍装帧娓娓道来。书籍装帧水平很高，被张中行赞为“南有 9 钟叔河，北有范用”。③藏书丰富。他的藏书不亚于一个小型图书馆，而且颇多善本。④读书方法独特。范用读书极高效，当日书当日毕，好书读完不过夜，不好的书的确认与搁置也不过夜。决不把书放在一边待读。（8分；答出一点给2分，意思对即可。如有其他理解，言之成理也可酌情给分）