手机摄影课件

手机摄影课件（精选7篇）

手机摄影课件 篇1

手机摄影课件

随着手机摄像头的分辨率越来越高，镜头及编辑应用程序越来越专业，手机摄影更加受大众的喜爱和关注了。除了手机摄像头本身的硬件条件之外，摄影者的拍摄水平无疑更是制约其成像效果的重要因素。我们整理了手机摄影的10个拍摄技巧，包括了一些摄影基本常识和构图窍门，帮助初入门的爱好者拿着手机也能拍出不逊于数码相机、微单相机的照片效果。

1、了解你的装备

首先，摄影爱好者要熟悉你的手机摄像头是怎样工作的，并了解它的局限性。通常情况下，手机摄像头都具有一定的快门速度范围和固定光圈，用户需要对它们有足够的了解，才能通过调整ISO等来对获得最好的曝光效果。

2、使用摄影应用程序

有一个好消息是，现在手机有很多摄影应用程序来帮助使用者克服设备的.限制。例如，苹果的iOS系统的Camera+ 和Camera Awesome应用程序，有网格工具、色阶、图像编辑和曝光、对焦控制等功能。他们不仅能提供各种各样滤镜，还有接口帮助使用者快速上传和共享图片到社交媒体网站。

还有一款应用程序也值得关注：645 Pro(专业摄影的iphone应用程序)，它能为iPhone拍摄提供单反级别的细节控制。特别是慢速快门可以创造梦幻般的长曝光效果，同时保持高ISO且噪点降到最低。此外，Adobe公司的Photoshop、PhotoForge 2、NIK软件公司的SnapSeed(适用于iOS和Android)也都是不错的摄影或编辑应用程序。

3、曝光要准确

只有曝光准确，摄影爱好者最终才能获得好的照片效果，这不论对于手机摄像头还是数码单反相机都是一样的。一张曝光不正确的照片，即使使用再强大的编辑应用程序和过滤器，照片曝光情况也不会改变。所以在拍摄时要尤为注意正确曝光，不要寄托于后期再来做特效。

对于手机摄像头说，在户外等光线充足的情况下往往能拍摄出较不错的照片，但也要耐心地地寻找最合适的光线。而当在阴影处等光线不足的条件下，可以用白纸反射光线，或使用手电筒及其他手机屏幕作为补充光源，利用所有的知识，尽量获得最佳的光线。使用智能手机的闪光灯只能作为最后的手段。

4、构图是王道

手机拍照与任何专业设备拍摄一样，都要构图问题。

5、画面要有层次

在选取摄影画面时，要充分考虑前景、中景、背景与被摄主体的主从关系。比如将被摄主体置于镜头的前景，而背景纵深虚化。或者透过窗户、镜子等拍摄被摄主体。这都能为照片增加内涵和趣味性。

6、改变拍摄角度

摄影爱好者可以寻找不同的拍摄角度来打破画面的单一性，正面、侧面、平视、仰视等等多视角多尝试一下，会为你的摄影作品增添情趣。对比那些笨重的相机，这时小小的手机不会成为你的负担，反而别有优势。不要害怕倒在地上或爬上个窗台，它可以使你靠近并聚焦到被摄物体的细节，或者鸟瞰到更宽广深远的地方，获得平时难得一见的好照片。

7、黑白特效

摄影爱好者在用手机拍摄时，也不妨试试在传统光学摄影里非常经典的黑白照片。

8、适当裁剪

当摄影爱好者有足够的时间认真构图时，正确的裁剪可以改变或增强图像效果。而有时画面变化得很快，使用者需要立即作出反应，没有足够的时间来细致构图。这时建议摄影爱好者拍摄比实际需要更宽的画面，后期再用编辑应用程序对其进行裁剪。手机摄像头的分辨率每一代越来越高，即使裁小了也不会太影响画质。

9、使用配件

很多时候，如果摄影爱好者有一些配件或小工具，能让拍摄过程更愉快：

(1)获取一个移动三脚架，方便稳定拍摄。

(2)使用各种各样的磁透镜：鱼眼、广角、长焦，比数码变焦更好使。

(3)一对老花镜的镜片或者其他的省钱巧心思，或者也能帮助您获得不逊于单反相机的好效果。

10、拍摄更多的照片

数码摄影的优势是没有底片的限制，并且可以即时反馈拍摄效果。而手机数码摄影更要加上一条：设备轻巧便携。有了这么方便的条件，当我们碰到精彩的一瞬时，不要过于吝啬，多拍摄几张照片才能从其中发现精品。对于摄影的初学者来说尤其要多拍，因为他们要捕捉短时间内的精彩画面往往没有那么眼明手快，较为缺少经验。

最后，摄影爱好者要保持开放的心态，用眼睛和头脑来观察世界、思考生活，才能拍出越来越多的好照片，而不仅仅是升级设备、雕琢技巧就足够了。

手机摄影课件 篇2

中国通信摄影协会主席刘立清, 中国艺术摄影协会主席杨元惺, 中国摄影家协会党组成员彭文玲, 以及中国移动、中国电信、中国联通、中国邮政、中国铁塔公司以及中国通信企业协会、人民邮电出版社的相关领导和嘉宾出席了开幕式。

本次展览是中国通信摄影协会成为中国摄影家协会团体会员后, 首次主办的规模最大的信息通信业摄影展览。中国摄影家协会对本次展览高度重视、大力支持, 王瑶主席亲自参加了评审。

与此同时, 本次活动还得到了中国电信、中国移动、中国联通、中国邮政、中国铁通以及工信部机关和直属单位的大力支持, 信息通信业广大员工热烈响应、积极参与, 数万名摄影爱好者踊跃投稿, 先后共征集各类摄影作品5万余件。经过专家评审, 共有217件作品入选。其中金质收藏作品9件、银质收藏作品23件、铜质收藏作品45件、优秀作品140件。加上34件特邀作品, 共计251件作品在此一并展出。

手机摄影课件 篇3

当诺基亚808手机到手时，刚开始由于不熟悉，操作也没有原来手机拍摄那样顺畅，屏幕也不出彩，所以也没当回事，外拍时顺手拍了几张，当在电脑屏幕上看到808的影像，自己不敢相信手机能拍摄出如此细腻层次的影像，我意识到，手机进入主流影像创作的时代真的到来了。从此，808手机成了我摄影创作的主要工具，我不可能随身携带单反相机与一堆的长短镜头，但808手机却是随时随地带在身上。

从此后我开始认真地研究808的各项功能，并逐一地去实践它，透晰它，这才发现它不仅仅是个拥有超高像素照相功能的手机，对于影像创作而言，相机的各种配备也很强大，尤其是微距拍摄功能让我惊讶，许多单反相机微距镜头才能拍摄的场景808却如此轻易地就能做到，而且操作的难度不大。曝光上下四挡的曝光补偿，让我在自动曝光的精准性很容易校正，　在极大光比反差下也能针对重要区域曝光；由于我个人偏爱黑白影像创作，尤其是黑白纪实，对于扫街，手机的轻便、不引注意，又能有高像质的影像文件，是我对808最为满意的所在。

手机拍摄，快门迟缓还有待改进，长焦与逆光是个致命伤，诺基亚808也存在同样的问题，不过，每种新时代的产物，总不可能等到所有问题都解决才推出市场，只要有其优点，我是能接受的，广角端的解析力与视觉感受我个人很满意，由于我向来独好广视角的纪实影像，尤其是扫街与纪实人文题材，不像单反会对被摄者产生压迫感，　我几乎每天早晨带诺基亚808出门扫街，还可以运动。

2018手机摄影讲稿 篇4

我是来自海宁五中的教师XXX，平时，我在学校负责各类新闻宣传的报道及摄影，摄影是我的兴趣爱好。今天，很荣幸与大家一起学习探讨手机摄影的相关技巧，欣赏手机摄影的美图！现代社会，每个人都拥有一部智能手机，摄影是每个人都会的事情！有时候，我们只需用它来记录每一天的生活点滴，而不用精益求精，像单反那样非得拍得高大上！但是，知道吗？现在手机拍摄的照片也可以非常精美！

一、IPPA作品欣赏

iPhone 摄影大赛,简称IPPA, 是专为 iPhone 手机成立的摄影奖项，这个从2007年开始举行的，被称为世界顶级的手机摄影大赛已经举办了11年了，是最具影响力的手机摄影赛事之一，关注度高，同时含金量也很高。要求照片不能经过PC端修图软件处理，但可以使用任何iOS应用调整。比赛分为18个类别:抽象、动物、建筑、儿童、花卉、景观、生活方式、自然、新闻、全景、人物、肖像、系列组照、静物、日落、旅游、树木、其他。有18枚金条，分别奖予在18个组别当中参赛作品最优秀的参赛者

这是2018年IPHONE摄影大赛总冠军，来自孟加拉国的一位选手，Salam 使用 iPhone 7 拍摄了这张照片，作品名叫“流离失所（Displaced）”，一群罗兴亚的儿童难民聚集在户外，围坐在一部投影机后观看有关健康和卫生的宣传片。2017 年 8 月以来，在缅甸西南部与孟加拉国接壤的罗兴亚邦，因叛乱冲突流离失所的数十万难民翻越国境逃到孟加拉。

获奖作品全部使用 iPhone 拍摄，每一个都看起来精心打造，有恰到好处的构图、曝光和角度，丝毫不亚于专业摄影器材。

二、我们的作品

虽然我们也持有iphone手机，为啥拍出来的总不尽人意呢？尤其是男朋友手下的我！这是我摘自论坛的照片！

自拍的我是这样的，虽不能算好片，但至少肤色白里透红，笑容可掬，可是男朋友手下的我表情僵硬；自拍的我眉清目秀，男朋友手下的我脸色腊黄，手肿得像萝卜头;自拍的我少女感十足，男朋友手下的我成了风一样的女子，镜头都快捕捉不到了；自拍的我萌萌嗒，男朋友手下的我一副生无可恋的样子;明明是元气少女，却拍成了恐怖片。还有各种各样的……让人又好气又好笑！

三、摄影学习框架 那么问题出在哪里呢？

有可能是对摄影器材不够熟悉，有可能是取景构图等摄影技术不佳，也有可能后期处理不到位……我觉得摄影是需要耐心去体会的。技术提升，我们可以通过反复操作熟悉我们手中的摄影设备，在反复操作中体会取景，光线、构图，色彩等知识，同时，作品风格也可以多逛论坛，通过欣赏大家的作品，培养摄影美感，提升自我审美素养提升，形成自我的审美偏好。

四、手机设置

拿起我们的手机，请为它安装一款好用的拍照软件，如布丁相机，POCO相机等等，好多拍照软件还都是免费的。

其次，我们要经常清洁手机的摄像头，因为手机与相机的不同之处是前者是一个复合功能型设备，而不是一个单纯的相机，所以你的手指很可能在打电话时放在镜头上。所以在拍照时，使用任何可以清洁镜头的东西如衣服、围巾等等，稍微擦拭一下镜头，去除灰尘、指纹、油污，都有可能提升拍照效果。手机的设计趋势显然是轻薄，所以你不会获得如单反相机般的巨大手柄。同时，并非所有手机都内置了光学防抖功能，所以在拍照时，第一个需要注意的因素便是保持稳定。尽量使用双手持机、在拍摄时停留数秒，往往能够获得更加清晰稳定的图像。当然，也可以根据情况，适当配备一个三脚架。

如前面IPHONE摄影大赛的获奖作品，除了使用 iPhone手机，还用到了大量的外置设备，比如个三脚架、灯光、反光板、外接镜头等若干工具。

还有一个，大家在平时拍照中也会发现，利用数码变焦，将图像放大几倍后拍摄的相片，分辨率和细节都大大地降低了，出现了许多的噪点。

现在我们小结一下，1.安装一款得心应手的拍照软件

2.经常擦拭手机镜头，保持洁净 3.谨慎使用数码变焦 4.手机拍照要稳，保持姿势

五、摄影中的光线

这是一张摄于清晨的照片，这是一张摄于傍晚的照片，这是一张大约摄于阳光充足的照片 最糟糕的拍摄时间是正午，这时的光线最刺眼，对比强烈，缺乏生气，曝光很难掌握，拍摄人物时容易出现“阴阳脸”。

一般来说，阴天是拍人像的最佳摄影天气。因为此时云层厚，太阳光经散射后，光线柔和，画质细腻。

摄影的『黄金时段』是清晨或傍晚，这时的光线柔和，色调温暖，给拍摄主体蒙上了一层神秘的面纱。如果你可以做到创造性构思，清晨或傍晚的光线会为你的作品装点上一抹魔幻色彩。注意拍摄主体、拍摄位置和角度、与光这三者构成的关系，是顺光、侧光，还是顶光、逆光、合理选择角度。

下图是各光线下对同一人进行摄影的效果，你要什么样的效果就可以选择合理的角度。

1、顺光，亦称“正面光”。

光线投射方向跟摄影机拍摄方向一直的照明。顺光时，被摄体受到均匀的照明，景物的阴影被自身遮挡，影调比较柔和，能隐没被摄体表面凹凸及褶皱，但处理不当会会比较平淡。顺光照明不利于在画面中表现大气透视效果，表现空间立体效果也较差。在色调对比和反差上也不如侧光侧逆光丰富。顺光的优势不但影调柔和，同时还能很好的很好的体现景物固有的色彩效果，在进行光线处理时候，往往把较暗的顺光用作副光或者造型光。

2、侧顺光（斜侧光）。

光线投射水平方向与摄影机镜头成45度角左右时的摄影照明。在摄影艺术创作中，常用作主要的塑形光。这种光线照明能使被摄体产生明暗变化。很好的表现出被摄体的产生的立体感。表面质感和轮廓，并能丰富画面的阴暗层次，起到很好的造型塑型作用。

3、侧光。

光线投射方向与拍摄方向成90度左右照明，受侧光照明的物体，有明显的阴暗面和投影，对景物的立体形状和质感有较强的表现力。缺点是，往往形成一半明一半暗的过于折中的影调和层次，在大场面的景色中往往形成不均衡。这就要求在构图上考虑受光面景物和阴影在构图上的比例关系。

4、侧逆光。

亦称反侧光、后侧光。光线投射方向与摄影机拍摄方向大约称水平135度时的照明。侧逆光照明的景物，大部分处在阴影之中，景物被照明的一侧往往有一条亮轮廓，能较好的表现景物的轮廓形式和立体感。在外景摄影中这种照明能较好的表现大气透视效果。利用侧逆光进行人物近景和特写时，一般要对人物做辅助照明，以免脸部太暗，但对辅助照明光线的亮度要加以控制，使之不影响侧逆光自然照明效果。

5、逆光：亦称“背面光”。

来自被摄体后面的光线光线照明，由于从背面照明，只能照亮被摄体的轮廓，所以又称作轮廓光。逆光有正逆光、侧逆光、顶逆光三种形式。在逆光照明条件下，景物大部分处在阴影之中，只有被照明的景物景物轮廓，使这一景物区别于另一种景物，因此层次分明，能很好的表现大气透视效果，在拍摄全景和远景中，往往采用这种光线，使画面获得丰富的层次。

6、顶光。

来自被摄体上方的光线照明。在顶光照明下，景物的水平面照度大于垂直面照度，景物的亮度间距大，缺乏中间层次。在顶光下拍摄人物，会产生反常的、奇特的效果，如前额发亮，眼窝发黑、鼻影下垂，颧骨显得突出，两腮有阴影，不利于塑造人物形象的美感。如果用辅助光提高阴影亮度形成小光比，也可获得较好的造型。在风光摄影中，拍摄位置恰当也可获得较好的影调效果。顶光有包括顺顶光、顶光、顶逆光，前两者照明效果相似，后者与逆光效果相似。

7、脚光。

由下方向上照明人物或景物的光线。在前方的称为前脚光，这种造型光线形成自下而上的投影，产生非正常的造型。常被用作表现画面中的光源如油灯、台灯、篝火等自然照明效果。或者用作刻画特殊人物形象、特殊情绪、渲染特殊气氛的造型手段。也可做面部的修饰光使用，在景物背后的脚光称为后脚光，这种光线照射人物的头发尤其是女人的长发或者景物的细节有修饰和美化的作用，在摄影棚的拍摄中常作为一种效果光使用。

尽量靠近拍摄对象有利于更好的测光和对焦。逆光影响了相机测光并且使被摄物体光线变暗?那么就离被摄物体近点，遮住光线。只要距离适当，就会拍出效果比较好的细节图。

曝光不足是指整个照片曝光昏暗，达不到实际场景的亮度，或同时暗部“死黑”没有细节。曝光过度正好相反，场景过亮，高光溢出“死白”没有细节。简单说来，曝光过度，照片会发白，曝光不足，照片又会变暗，不同的远近距离，也有着不同的曝光度。

切记不要以为只有曝光正常才是正确的，其实，不同的场景可以多尝试不同的曝光程度，往往会收到意想不到的艺术效果。

{一般情况下，我们都是要曝光适度，这是我们的目标。但是如果曝光适度不可能，让我们在曝光不足和曝光过度两者中选择，那么选择过度曝光，这样杂色会小些。因为杂色在阴影部分经常出现，如果让曝光不足的照片变亮，我们要在photoshop里增加照片的杂色。所以曝光过度更佳，因为把照片变暗不会像让照片变亮那样增加杂色。但是网上的一些论点是：曝光过度的照片，高光部分损失的层次是后期无法弥补的。}

六、构图与取景 1．构图的作用

在摄影过程中，构图是非常重要的环节。摄影构图就是对画面中元素的组合搭配，主次关系交代清楚。运用线条结构、色彩、光影等进行构图，并遵循一定的规律和章法，构图突出了线条与色彩的美感。

案例1：你看见这幅照片的第一视觉落脚点在哪里？

我想，绝大部多数观众的第一视觉落脚点，都在画面纵深处，远方穿破云层的霞光那里。稍微改动一下，大家的第一视觉落脚点就会完全不同！不信？那就请大家再看这幅图。大家的第一视觉落脚点应该在画面下部的海螺，之后才顺着画面纵深看到远处的霞光。实际上，你在欣赏这张照片的时候，你分了两个步骤，也就是说，画面拥有两个层次。而摄影师可以通过他的构图，来影响观众的观测顺序和观测层次，这就是“构图能主动引导观者视线”。

案例2：大家的第一视觉落脚点，是在哪儿呢？

我想，大多数人的视线应该都是停留在花海与天空的交界处。往画面纵深看，是人看图时的固有习惯。

如果改动一下，在花海中加上一条小径呢？

这时候大家的第一视觉落脚点应该是在花海中的小径，然后顺着小径延伸到天空。通过上述例子，大家可以感受到构图就是摄影师的武器，通过构图可以告诉观者：你应该这样看。

无论是前景构图，延伸线构图，透视构图或者渐变构图，实际上都是在起着这样一个作用：主动引导观众视线。

案例3：有时候，仅仅告诉观众“该怎么看”还不够，我们还要告诉他们：注意了，我的这幅作品的主角是这个！

为了方便大家理解，还是举个例子来说明吧。

大家随便浏览一下这张图片，然后回想一下画面留在你脑海内的东西。闭上眼睛几秒钟，不要看图，回忆一下你脑海里留下了什么印象？ 那把伞）。我想，大家印象最深刻的应该就是那盆左下角的花草，然后是大环境（准确的说是画面后方的稍微改动一下，再看看：

留在大家脑海内的东西应该只有两样：一盆花草，和另一盆花草。

你是愿意人们记住整个大环境呢，还是下午大家记住另外一盆花草呢？

这完全由摄影者决定，也就是说，你能通过构图去决定你的主次内容，让观者记住哪些信息，然后过滤掉哪些信息。

案例4: 同样的内容，不同的构图，能表达出大不相同的画面情绪。这个画面表现的是安静、祥和的美好氛围。大家感受到的应该是不稳定、不安定感。

画面内容几乎没有变化，但下图采用了倾斜构图，加剧画面不稳定性，从而影响人的心理，这就是构图的第三个作用：传达情绪。

你要告诉观者：我这幅图片想传达的是喜悦，是悲伤，还是落寞。画面内容是情感的一部分，而构图亦是如此。

案例5：这幅图就是纯风景，表达的是自然的美，没有强烈的个人情感倾向。而如果在画面中加进一个小小的人呢？

加进一个小小的人以后，不仅能迅速吸引观众的视觉焦点，整个画面还颇有念天地之悠悠，独怆然而涕下的感觉。

你到底是想要传达自然之美，还是苍茫寂寥的感觉？构图可以帮你。

小结：当你在构图的时候，你要思考的是：我是要引导观者去看图，还是想要告诉观者这幅图的主角，或者是想通过构图向观者传达情绪。

2．常见的构图方式

现在来总结一下最基础的几个摄影构图方法，① 九宫格

九宫格构图是将被摄主体放在“九宫格”交叉点的位置上。“井”字的四个交叉点就是主体的最佳位置。九宫格的4条线交汇的4个点是人们视觉最敏感的地方。这4个点也就是人们的“视觉集中点”。

在手机设置中，打开九宫格线条，便于在实际拍摄中辅助进行九宫格构图，苹果手机和安卓手机的网格线都可以在设置中打开。

在拍摄照片时，把主体景物放置在4个网格线的交点位置附近即可，主体景物在画面中会比较凸显，这个构图方法适用于大部分拍摄场景。②三分法构图

三分法构图是指把画面横分或竖分成三份，每一份都可放置主体景物，这种构图既适用拍摄风光也适合人像。能让画面主题鲜明突出，构图简洁。同样可以利用手机的九宫格来辅助进行三分法构图。

在实际拍摄场景中，可以利用地平线、海平面、山峰、草地、树林等边缘线条进行三分构图，这些边缘线条可以当做三分线，利用线条对画面的切割形成三分构图，提升画面的均衡感。

③对称构图法

对称构图就是以一个点或一条线位中心，两边的形状和大小是一致且呈现对称的，画面的色彩、线条、结构都是统一和谐、具有对称感的画面。对称构图是一种较为均衡的构图形式，具有平衡、稳定、交相辉映的特点。尤其在拍摄建筑线条，风景的倒影等场景中广泛运用。

通常，水面的倒影、相似的建筑结构、形状等场景都可以运用对称式的构图方法，提升和增强画面的对称美感。

④三角形构图

三角形是最稳定的结构，在 摄影中使用三角形构图也同样能够是的照片变得平稳，三角形构图通常以3个视觉中心作为主要位置，或是以一些建筑线条组成的三角，营造出平稳的画面风格。⑤对角线斜线构图

对角线构图也叫斜线构图，大部分的的拍摄场景中，只要稍作留意就能发现画面中的线条，构图时就可以多利用线条，可能就会有不同的视觉体现。对角线型构图的特点是把主体安排在对角线上，增添图片的立体感、延伸感和运动感。

⑥曲线构图

画面上的景物呈s形曲线的构图形式，具有延长变化的特点，看上去有韵律感，常用于河流、曲径，沙漠等。曲线带来的是视觉得引导，蜿蜒曲折的线条感以及更强的趣味性。

⑦汇聚线构图

两个常见的提升画面纵深感的构图方法就是：汇聚线构图和放射线构图。汇聚线构图常见于风光、建筑类摄影题材，当手机的拍摄方向存在纵向延伸的线条结构时，远处的景物会逐渐变小，最终汇聚在视野尽头，画面中会有明显汇聚线视觉感受。日常拍摄中经常使用汇聚线构图的场景主要有：公路、铁轨、建筑和电线等 就是指一些线条元素向画面的相同方向汇集、延伸，最早在画面的某一位置汇集。一般情况下，这些线条的数量要在两条及以上才能够产生这种汇聚效果。把主体人物或景物置于汇聚线中心，毫无疑问，肯定成为焦点。

⑧放射线构图

放射线是由一中心点出发向周围发射的线条，例如太阳反射的光芒。放射线构图具有开放性和透射感，从而体现出画面更加丰富的层次和纵深。⑨留白式构图

许多摄影初学者拍摄照片，往往会把照片拍得满满当当，认为把照片填满，才能突出主题。其实不然，画面中元素越多，反而越显得杂乱，主题不够明确。留白构图即是摄影减法的经典运用，通过大面积留白来突出照片主体，困惑于照片缺乏美感的主题的摄友，可以多尝试留白构图。⑩.框架式构图

顾名思义，是用前景景物做一个“框架”，形成某种遮挡感，框架有利于增强构图的空间深度，将观众视线引向中景、远景处的主体。

这充分利用了人观察框内事物的本能，或者说，是某种共有的叛逆心理：“你越是挡，我就越是要看!” 当我们选中其中一个或数个效果的时候，你再去想具体的构图方法，比如通过引导线构图来移动观者视线；或通过三分法来平衡主次角色，通过倾斜构图来表达强烈情绪等等。

当我们在运用框架构图时，需要注意避免以下情况。

一，使用中规中矩的建筑作为框架时，拍摄时要精细调整相机机位，一定要拍将框架拍正，否则就会是一张失败的作品。与其这样的话，干脆放弃框架构图。

二，避免框架辨识度低，很多情况下，我们可能需要将框架部分处理成剪影，就要求选择剪影部分辨识度高的物体，否则，观者无法分辨前景会很困惑。

三，避免丑的框架，选择树木做前景时，要注意观察树木的形状，树枝的走向，树叶是否枯烂等，避免杂乱的树枝与烂叶出现在画面中。3．取景

完整意义的构图不仅指“形式”，而且还指“内容”，还可以体现作者的意志和思想感情。因此，构图包含的要素就有很多，比如，拍摄位置、拍摄距离、拍摄角度；主体、陪体的运用；用光、景深运用；取舍、色彩构成等。迄今最负盛名的摄影构图大师——法国著名摄影家布勒松指出：“构图是我们永远必须全力以赴的首要任务。”

面对一个被摄体，必须考虑，我是应该从正面、侧面、还是背面来拍。比如，拍摄人像时，经过观察，发现有的人物适合侧面表现,有的场景背影更加漂亮，等等。各类题材的拍摄都涉及到拍摄位置的选择问题。

1、正面方向 相机正对被摄主体的正面。有助于表现主体的正面形象；擅长于表现对称美；能产生庄重、威严、静穆之感。但正面方向也往往会使画面缺乏透视感，使画面呆板。

2、背面方向 相机从被摄主体的背面拍摄，这是一种容易被忽视的拍摄角度。把它用于人物摄影往往能使主体与背景融为一体，从而有助于观众联想主体人物面对背景产生的感受。背面方向拍摄人物时，要注意人物的姿式，使人物背影能产生一种含蓄美，让观众引起更多的联想。

3、斜侧方向 摄影中运用最多的“方向”。斜侧方向拍摄时，被摄体本身的水平线条会在画面上变成一种能产生强烈透视效果的汇聚线，有助于表现景物的立体感和空间感；画面也就随之显得生动；也有利于突出主体。然而，斜侧方向的斜侧程度有一系列变化，往往会使主体形象产生显著变化，因此要注意对比不同斜侧方向的效果，寻找最佳角度。

4、正侧方向 相机与被摄主体成90°的侧方向。常用于人物的拍摄，能生动地表现人物脸部，尤其是鼻子的轮廓线条。对于拍摄人与人之间的感情交流，正侧方向有助于表现双方的神态面目。但正侧方向一般不宜拍摄建筑物，因其会削弱建筑物的立体感、空间感。拍摄距离的不同带来画面的景别变化，也就是我们常说的远景、全景、中景、近景、特写。

不同的景别具有不同擅长的表现力，要根据表现意图去确定景别。绘画理论中的“远取其势，近取其神”之说，对摄影构图也是适应的。你的画面是以势动人，还是以神感人，或是以情节取胜，在很大程度上就决定了应该采取怎样的景别。

1、远景 远景的被摄景物范围广阔深远，擅长于表现景物的气势，主要以大自然为表现对象，强调景物的整体结构而忽略其细节表现。

2、全景 全景的被摄景物范围小于远景，擅长于表现主要被摄对象的全貌及其所处的环境特点。相对来说全景比远景有更明确的主体。

3、中景 中景的被摄景物范围介于全景和近景之间，擅长于表现人与人、人与物、物与物之间的关系。

4、近景近景是突出表现被摄对象的主要部份、主要面貌，擅长于对人物的神态或景物的主要面貌作细腻的刻划。、特写 特写是对被摄人物或景物的某一局部进行更为集中突出的再现。它比近景的刻划更细腻。特写既可以突出人物、景物的主要面貌，也可以仅仅拍摄任何一个细部，如人的脸部，或双手、双脚、双眼等，目的在于传神、传质。

面对一个被摄体，又必须考虑，我是应该平拍、俯拍还是仰拍。三种视角的透视效果各不相同，产生的作品各有其味道，随着被摄体的不同，感觉又会有很多差别。

1、平拍 相机的位置与被摄主体处于类同的高度，镜头朝水平方向拍摄。平拍较符合人们通常的视线，有助于观众对画面产生身临其境的视觉感受；平拍还有助于主体在画面上更多地挡去背景中的人物或景物，使主体更突出；平拍人物或建筑物还不易产生变形，使景物或人物在画面上显得亲切、自然。

2、俯拍 相机位置高于主体的水平高度，镜头朝下拍摄。俯拍能使前后景物在画面上得到充分体现。有助于强调被摄对象众多的数量、盛大的场面；有助于交待景物、人物之间的地理位置；有助于画面产生丰富的景层和深远的空间感；也有助于展现大地千姿百态的线条美。

3、仰拍 相机的位置低于被摄主体的水平高度，镜头朝着向上的方向拍摄。仰拍有助于强调和夸张被摄对象的高度；有助于夸张跳跃动体的向上腾跃；有助于表现人物高昂向上的精神风貌；以及表现拍摄者对人物的仰慕之情。在室外采用仰拍还能最大限度地把被摄主体衬托在天空之中。

人物专题

站姿：拍摄站姿时应该注意以下几点： ■ 以自然的姿势作为主要姿势拍摄。

■ 注意表现美女的曲线美。站姿拍摄时，应该充分表现出美女的曲线美。一般而言，通过腰部、腿部、颈部的调整可以很好地表现出美女的曲线。比如，通过一脚高、一脚低的方式可以使美女脚部形成好看的曲线。

■ 合适的手部动作可以使照片更加舒展。可以通过道具的使用，使美女的手部姿势显得更加自然。例如，让美女拿着挎包、气球等，都可以使美女的动作更加自然。另外，还可以给模特设计动作，使模特的手部显得更加自然。例如，让美女做出拥抱、伸懒腰、插口袋等动作，也可以使美女的动作显得更加自然。

黄金比例给大家参考，只要记住：“脚贴底，头留空，腿交叉”1米70就在眼前。

a)脚要贴底 b)头要留空

脚贴边很重要，但是只有脚贴边还是不够的，头上要留空间，我对比了很多自己和别的照片，留空在30%到70%都可以，但最好的还是40%-50%，如果空间留的太多会显得人小，如果少了，人就明显有压迫的感觉，所以从下图不难可以看出，第一张天空留60%人比较小，而最后一张留25%的显得明显拥挤了。3.腿并拢交叉

同样的原理都可以用在横过来坐着和站着的照片。

横过来的照片如果是坐着，尽量把腿往左下角或者右下角伸，伸得越远腿便会越长。

当然，焦点对着眼睛，微微有点仰拍效果会更好！

就这3点，只要掌握好，长腿不是梦想，祝大家出游愉快，照片美美啊！

坐姿：坐姿的重点是要注意线条的搭配，人坐下后，身体、大腿、小腿会形成线条，线条之间的配合是关键，如果再配合手的变化，就会形成千姿百态的美姿。

一般通过下面3 个方面对坐姿进行调整，照片给人的感觉更为舒适。■ 让模特的腿部尽量伸展。模特的腿部向前延伸、脚尖向下, 这样可以使模特的腿部看起来更加修长，从而使人不会显得矮小。

■ 让模特把腰背挺直，显得更加挺拔。

■ 坐的时候不要整个人都坐在椅子上，应该坐在椅子外延的1/3 处。

景物篇：

风光摄影中，层次感能让二维的画面变成三维的立体感，而前景的运用，能够很好地增强画面的层次感和纵深感，能把观者的视线直接引入画面之中。

前景的选取非常重要，其大小、形状、色彩都会直接影响到整幅作品的效果，所以前景能否运用得当，很好地考验了摄影师的发现和审美能力。

如何训练自身的发掘能力，我的建议是可以在同一场景，从各种视角试着发掘不同的前景来表现它，下面以我在雨崩村拍的一组片子来举例。

1、这是没有任何前景的神山，画面过于直白。

2、找到一片弧度和山形一致的树叶作为前景，注意树枝形状的选取直接影响到整个画面效果。

3、除了树的枝叶，树干也能作为框架前景，框架式前景需选取线条较为优美的物体，物体不能太过复杂，以免分散观者的注意力。

4、前景可以在上，也可以在下，这张利用暖色的小花作为前景，让前景从冷色调背景中分离出来，强化了画面的空间感，这类前景可以安排在画面三分之一下的一角里。

5、这张是利用头顶的经幡作为前景，透过经幡看到神山，经幡的前景很好地交代了环境，反映了这里独特的人文背景。

6、神山和神瀑都是藏民们心中的圣物，这张采用低角度，使用广角镜头的畸变效果，让前景的玛尼堆如同向着头顶的神山进行膜拜，玛尼堆与神山左右上下呼应很好地平衡了整个画面。

也可以在同一有前景的场景里以一样光圈，不同的对焦点来进行练习。

7、这张焦点为后面的楼梯，虚化前景。

8、这张对焦点为前景，虚化背景，产生另外一种视觉效果。

要善于利用大自然中各种树枝、花草、石头、山体、人文、动物等作为前景。

9、头顶各种造型优美的树枝，注意尽量放置在天空空白处。

10、各种特色树干。

11、局部树叶，注意色彩尽量能以背景拉开。

12、大面积树叶。

13、各种花花草草，花草虚实变化能让画面更加唯美。

14、明暗、大小对比的各种石头、山脉。

15、低角度拍摄的各种水坑、水洼，广角镜头让前景更具视觉冲击力。

16、各种具有当地特色的建筑或物件。

17、各种人物、动物。

18、各种能把你的视线引入画面之中的引导线。

“校园手机摄影大赛”海报 篇5

美丽的校园孕育了外资学子绚烂多姿的校园生活，日新月异的校园环境变化极大地丰富了同学们的思想情操。感受校园文化内涵、领略校园风情是每个爱校师生的共同愿望。如今，恰是春暖花开的季节，正是雷锋精神洋溢人心的时刻，我们身边有太多值得珍藏的一幕，停下脚步，用手机拍摄品味，珍藏那一瞬间的美。

主题：美丽校园拍出精彩

活动时间：2012年3月20日—4月1日

参赛对象：全校所有师生

作品要求：

1、必须用手机拍摄，不能经电脑等途径加工，一经发现取消参赛资格。

2、作品规格为640*480（30万）以上像素，格式为jpg，大小不得小于100KB，每人交作品不得超过五幅。

3、作品上交一律以附件形式发送到邮箱：sjsyds2012@sina.com（“手机摄影大赛”拼音首字母）并注明作者信息，作品解说（100字以内）。

4、参赛作品要符合大赛主题，需健康向上，不得侵犯他人隐私。

评奖办法：所有作品由举办方初评后，入围者将采用打印及网上公示办法，由民意投票产生获奖作品。

手机摄影大赛活动策划书 篇6

现代科技高速发展的今天，手机已经不再是一个单独的通讯工具。它的使用向多用途、全能化发展。而拍照作为手机的一项新功能越来越被人们所喜爱，生活中从来都不乏精彩，只要用心去体会。山川草木、亭台庙宇、一茶一粟、一童一叟……只要为之心动的情与景，皆是精彩。手机改变的不仅仅是我们的沟通方式，它时刻在提醒我们用心去体会生活，它是在改变我们的心。用户之间的沟通已经从语言沟通、文字沟通、发展到色彩沟通、图文沟通、图文音结合的视频沟通，手机摄影与彩信的结合可以实现对现实生活精彩瞬间的即时真实记录与共同分享。拿出手机，拍摄下来，让瞬间的心动，升华为永恒的精彩；发给我们，把身边的精彩与更多的人分享。

二、活动概要

a）活动目的 摄影大赛聚焦校园文化活动，以摄影为专题，旨在挖掘同学们身边的精彩内容，着重刻画大学生朝气蓬勃的青春，展现同学们校园生活学习的乐趣，激发大家参加实践活动，社会活动的兴趣！通过这次摄影大赛，不仅让大家更多的了解校园文化活动本身的魅力，还能扩展同学们的艺术视野，弘扬大学生积极向上的精神风貌！也给我们带来一场视觉的盛会，让我们心灵的窗户多多关注美丽的存在，抓住美妙的瞬间定格成永恒的画面，同样也可以让对摄影还比较陌生的同学得到一个了解、学习的机会，大家相互交流摄影心得、切磋摄影技巧，最终在拍摄技巧上得到共同提高。

b）活动概况

1.活动名称：摄路寻影·第四届手机摄影大赛

2.活动主题：摄路寻影·寻找别样踪迹

3.活动对象：对本活动感兴趣的摄影爱好者

4.活动时间：28/03/xx—28/04/xx

其中提交作品时间为xx/4/1/—xx/4/20

初赛：xx/4/21/—xx/4/24 决赛：xx/4/28

5.主办单位：共青团广东药学院委员会

学生社团联合会

策划承办单位：广东药学院摄影协会

协办单位：华南理工大学光影艺术协会

华南师范大学影像协会

广州大学摄影协会

广州中医药大学摄影协会

广东工业大学摄影协会

媒体支持：

172 校园活动网、大学生精英论坛、作文网、大学生入党申请书范文网

6.分赛区活动地点：

广东药学院、华南理工大学、华南师范大学、广州中医药大学、广州大学、广东工业大学

7.决赛晚会地点：广东药学院图书馆二楼小报告厅

8.比赛晚会评委：

符雄教授（图书馆馆长，指导老师）、罗曼教授（信工学院副院长）、吴畅渠（摄影鉴赏讲师、指导老师）、刘波（广药影协会长）、李国宝（华工影协会长）、叶婷婷（华师影协会长）、刘洋（广中医影协会长）、张宏峰（广大影协会长）谭嘉诚（广工影协会长）等

邀请嘉宾：团委学生社团联合会、学生会、广播台等组织社团

9.活动负责人：

三、活动内容

1)活动说明

②决赛：暂定于xx年04月28号晚18：30于广东药学院图书馆小报告厅进行。

届时前100强由评委以投票的形式决定去留，得3票以上者可进入前30强。前30强则由评委以满分10分制的形式评比，分数由高到低选出前16名获得相应奖项。本次活动还设有最佳网络人气奖，以微博宣传转发量最高者获得。

7)总决赛奖项（暂定，需视赞助情况而定）

一等奖（1名）：双人阳朔三日两夜自助游旅游劵

二等奖（2名）：单人厦门鼓浪屿自助游旅游劵

三等奖（3名）：双人清远漂流旅游劵

优秀奖（10名）：8g u盘一个

最佳网络人气奖（1名）：香港一日自助游旅游劵

8)各赛区奖项（暂定，视赞助情况而定）

一等奖（1名）：百万葵园入门劵一张

二等奖（1名）：4g u盘一个

三等奖（1名）：单反模型一套

9)注明

本次活动的最终解释权归广东药学院摄影协会所有

四、宣传方案

1)宣传片

制作本次活动的宣传片。广东药学院摄影协会已承办四届手机摄影大赛，累计了较多的经验，宣传片中将会加入我们历届手机摄影大赛的回顾，可以令未参加过的同学有一定的了解。

（1）在活动前宣传用，主要在微博、博客及各校的课室循环播放；

（2）决赛及颁奖用，在晚会开始前及计票期间循环播放。

2)横幅

将横幅挂在学校的必经校道，既显眼又吸引人，给同学留下深刻的印象。既能提高活动的影响力，又能提高商家的知名度！

横幅设计：第八届社团文化月——寻踪·溢彩 之

“ 摄路寻影” 寻找别样踪迹

广药影协第四届手机摄影大赛

3)喷漆海报及宣传板海报

（1）海报设计：我们将以摄路寻影·寻找别样踪迹的主题结合本届第四届手机摄影大赛的活动设计出别样风格的海报，海报的精彩画面将是最吸引学生眼球的一幕。（注明活动主题、组织机构、奖项奖品、相片要求、参赛方式、收相时间、方式、比赛评分标准等）

（2）张贴地点：主办和协办学校的生活区、教学区

4)宣传单

①宣传单设计：主要介绍本次活动的时间，主题，内容，及报名的方式，宣传单普通，却是最接近人群的宣传，所以好的宣传单会对活动产生不一样的效果。（注明活动主题、组织机构、奖品、评分标准等信息）

②派发地点：承办方和协办方的生活区，饭堂门口

5)黑板报

五校摄影协会相关人员会在教学区各个课室写上本次活动的相关内容，做到各种宣传方式不放过，尽我们所能地扩大本次活动的影响力。

6)摊位

我们会为此次活动申请相关的摊位进行宣传，如派发活动宣传单，历届作品展示，摄影体验日，以及此次活动的互动小游戏。

①宣传单派发：结合本次手机摄影大赛大赛主题和赞助商的宣传制作，派发报名表和宣传单张；

②历届作品展示：将历届作品在摊位上展出，同时我们每天将设计不同的小问答题（问题可出自商家信息，影协概况，或者手机摄影作品的资料），在一天时间内答对者，可从展出的照片中选取一张作为奖励。这样既可以为推广本次活动，又可以向围观者传递商家信息，做到宣传的效果。

③摄影体验日：摄影体验日将有技术部的同事在摊位做指导，只要是摄影上的问题都尽可能为你解答。同时，协会的单反、dv机将提供现场体验。既然是手机摄影大赛，只要你提供手机，我们可以为你寻找出不同景色的完美角度。

7)网络宣传

我们都会在各参与学校主页论坛、摄影协会博客，摄影协会微博其他高校bbs及各班、社团、协会的群上发帖，对本次活动的全方位多层次的详尽的宣传介绍。

广药微波炉上举办的手机摄影大赛（非广药摄影协会承办的手机摄影大赛）将会帮助我们协会加以网络上的宣传，他们的优秀作品将会直接参加我们举办的手机摄影大赛。广药微波炉是广药学生谈论的集中点，有他的宣传无疑是今年的一大亮点。同时，在收取作品前期，我们将有微博转发抽奖活动，凡符合转发要求的转发者，将有机会获得由影协送出的明信片（或商家赞助的奖品）

8)扫楼宣传

参与学校的协会成员会到各个生活区的宿舍进行宣传，我们每个宿舍都会派发宣传单，以及讲明活动的概要。

9)巡回作品展示宣传

获奖作品在比赛后会统一弄成活动宣传栏，在各校生活区巡回展出一个月来扩大活动的后续影响力。

五、活动流程

时间

内容

工作人员

地点

备注

活动前期

03月26日前

完成活动宣传片，海报，横幅，喷画，宣传单的设计

宣传部，影视部工作人员

广药生活区

针对本次手机摄影主题及商家信息制作

03月20日至

03月26日

整理历届手机摄影大赛照片和部分外拍照片，并晒好，准备照片展览用

技术部，策划部工作人员

为了让更多人了解我们的活动，应准备数量充足的照片

03月26日前

完成摊位、喷画、横幅等的申请工作

秘书部

广药学生活动中心

申请场地包括广药一、二饭门口摊位，生活区和教学区各一条横幅，教学区一副喷画

04月04日至

04月06日

视赞助情况准备好各赛区前三甲奖品，总决赛奖品

策划部，秘书部工作人员

03月28日至

04月03日

广药一、二饭门口摆摊，派发活动宣传单及商家宣传单

影协安排的工作人员

广药一、二饭门口

工作人员的安排由秘书部负责

03月28日至

03月29日

手机摄影大赛宣传片播放

广药教学区

播放时间为课间休息时间，不影响学生的正常休息

03月31日至

04月01日

摆摊宣传，同时进行历届作品展示，及互动问答游戏

广药一、二饭门口

问答题目由外联部、技术部提供，工作人员的安排由秘书部负责

04月02日至

04月03日

摆摊宣传，同时进行摄影体验日活动

协会提供一台单反，一台dv机，手机由体验者提供

4月19日

组织获奖者领取发微博有奖转发奖品

宣传部工作人员，负责人

活动中心半月台

奖品由影协提供的明信片或商家礼品

04月20日前

收集广药赛区参赛者作品

广药赛区负责人

广药校区

其他赛区由各自的负责人收集

4月20日

申请晚会场地

秘书部工作人员

广药图书馆小报告厅

活动中期

04月21日至

04月24日

广药赛区由指导老师将参赛作品按比例数选出，并进入大学城决赛

技术部工作人员，影协指导老师

广药校区

其他赛区由自己安排推选方法

4月24日

各赛区按成绩评选出地区前三甲，并由各自负责人安排颁发奖项

各赛区负责人

各赛区校区

04月24日至

04月25日

各赛区通知进入决赛的参赛者，并告知晚会地点，时间，及参赛者需提前准备的作品口头描述

各赛区负责人，影协秘书部

各赛区校区

各赛区需自己通知，广药影协不统一通知

4月24日

各赛区将进入决赛的名单汇总发到广药影协邮箱，为大学城手机摄影大赛做准备

各赛区负责人

各赛区校区

04月25日至

04月26日

做好邀请晚会的评委嘉宾的工作

影协外联部工作人员

广药校区

各分赛区必须有代表出席总决赛晚会，评委视邀请情况而定

4月25日

将进入决赛的作品发布在影协微博上

广药赛区负责人

04月26日至

04月27日

开始微博转发活动，有效转发量最高者将获得最佳网络人气奖

广药赛区负责人

其中转发的具体时间为xx/04/26,00:00至xx/04/28,00:00 最佳网络人气奖将在总决赛晚会颁发

04月26日前

制作好晚会ppt，后台媒体音乐，影像等准备工作

影视部工作人员

广药生活区

ppt包括前届手机摄影大赛作品的重播，音乐需符合本次活动的氛围

4月27日

晚会主持人及幕后彩排

广药影协全体人员

海报

120

横幅

150

600

喷画

500

宣传单

1500

0.2

300

图片展览费用

摄影体验日费用

摆摊费用

晚会场地

2.统分工作人员区，在右列的前方，设两排，为工作人员统计分数用。

3.后台媒体区，左列前方，为操作舞台播放的后台工作位置。

4.签到区，设在小报告厅出口处，方便来客签到。

5.舞台区，即小报告厅的讲台，主持人主持本次活动用。

十、应急方案

l 活动宣传期：活动在宣传期间，为预防横幅、海报等宣传用被风吹落，在上挂前进行四面加固，悬挂位置避免迎风；如果已经发生，则尽快重新布置悬挂。

l 活动咨询点：摆摊两天若下大雨或吹大风，则顺期推延，选择好的天气进行。

附录：

广东药学院摄影协会概况

广东药学院摄影协会始建于 1982 年,是学院团委社联属下最早成立的校一级学生社团组织之一。协会现由图书馆馆长符雄教授和吴畅渠老师共同指导，是广州高校摄影联盟的成员之一。多年来，在学院有关领导和部门的关心指导以及广大摄影爱好者的热心支持下，摄影协会一步一个脚印，走过了 30 个不平凡的春秋，发掘并培养了一代又一代的摄影专才。虽然会员换了一批又一批，但不变的是我们影协人共同执着的追求，为繁华广药校园的文化生活添砖加瓦做出应有贡献，为摄影界挖掘更多的摄影专才发挥作用。

以协会建立一个平台，让摄影爱好者在这个平台上交流分享摄影的乐趣，以提高当代大学生审美修养，丰富大学校园文化生活。协会致力于以摄会友，影藏美好。通过在校园内宣传影像作品，创造光影艺术氛围，提供摄影器材拍摄，以引起摄影爱好者的共鸣，让摄影更加亲近生活，达到愉悦身心的目的。

协会注重学员间的交流学习，以定时培训课提高学员的摄影技术,以外拍采风让学员领略身边的美，以摄影专题展呈现光影的魅力，以影像作品引起心灵的震撼，让更加多的人真正爱上摄影，享受光影之乐。

协会是广州高校摄影联盟成员之一，积极参加各高校间的交流互访活动，欲将校内影像文化传播于各高校与社会上，以推动协会的发展及学员技术能力的提高，力求展现大学校园精彩纷呈的文化生活。

协会由秘书部、宣传部、策划部、外联部、技术部、影视部、模特部和会员部组成。主要品牌活动有新生军训主题摄影、校运会摄影比赛、手机摄影大赛、简历照义拍，另外还有外拍、培训课、影展以及策划大赛和文化月的各种创新形式的主题摄影。

近几年的嘉奖及荣誉：

xx-xx，荣获广药“十佳社团”之“三星级”社团称号；

xx-xx，荣获广药“十佳社团”之“四星级”社团称号；

xx-xx，荣获共青团广药“五四表彰”“优秀社团”称号；

xx-xx，荣获广药社联第四届策划大赛三等奖；

xx-xx，荣获广药“十佳社团” 之“三星级”社团称号；

xx-xx，荣获社联第七届文化月最佳社团组织奖；

xx-xx，荣获社联第五届策划大赛最佳社团组织奖；

xx-xx，荣获社联第五届策划大赛二等奖。

手机＋摄影 篇7

手机摄影网站推荐

如果喜欢使用手机，特别是iPhone进行拍照又有一定英文能力的朋友，可以特别关注一下网站iPhoneArt.com。这个网站给自己的定位是手机摄影的“影廊、工作坊和交流社区”，汇聚了不少各地手机摄影的爱好者，更“给力”的是他们还为自己的用户举办了落地的移动设备摄影节“LA Mobile Arts Festival”，在美国加州展出了来自不同国家200多位摄影师的600多幅作品。对用手机进行摄影创作抱怀疑态度的朋友来说，这个网站的作品或许也能打消这种疑虑，你觉得这些作品是否有吸引力呢？

iPhone照片也能办摄影展

用手机来拍照，是又一个摄影时代的开始还是摄影艺术的终结?看完在广州著名策展人曾翰策划的国内首个大型iPhone摄影展《城市闪影》，我们更愿意相信是前者。展览展出了超过30名摄影师的近200张手机摄影作品，这些作者有专业摄影师与新晋摄影师，有摄影爱好者，甚至还有完全不会用相机拍照的“纯iPhone拍照者”。展览的照片制作采用了最专业的艺术微喷技术，也是国内第一次用专业摄影展制作方式来呈现iPhone摄影作品，让到场的观众直观地意识到“iPhone摄影”已经是一种不可忽视的摄影创作手段。

湿版摄影打造复古iPhone后盖

湿版摄影已经有161年的历史了，一般拍照者自然对这种古老的技艺难以产生兴趣，但是摄影师Jake Potts利用最红火的拍照手机iPhone为这种技法做了一场精彩的“公关”。摄影师买来一个iPhone玻璃后盖，擦干净涂上用于感光的火棉胶，利用配备一支1872年的镜头的自制相机在火棉胶完全干燥前完成曝光，然后在暗房中进行显影，得到了复古感十足的手机后盖。古老摄影技法和新科技的完美火花碰撞，如果你也懂得这种摄影技法，不妨也来一个相似的尝试？期待你通过微博和我们分享制作成果哦。

“镜头中的瑞典发明”摄影比赛

瑞典的大量创新改变了现代社会和我们的日常生活。从无处不在的拉链、摄氏温度计、蓝牙，到冰箱和网络语音通话工具Skype……瑞典中文官方网站Sweden.cn和瑞典驻上海总领事馆携手瑞典驻华大使馆邀请富有创意的中国公民参加“镜头中的瑞典发明”摄影比赛，以艺术化手法来捕捉身边所见的瑞典创新，报名和参赛作品提交10月3日截止，而Sweden.cn将于10月11日发布30-50张入围摄影作品，邀请广大网友为心目中的最佳作品投票。投票选出的第一至第五名获奖者将在11月2日-28日“创新瑞典”展览开幕式上宣布，第一名将获得瑞典旅游一周的大奖。

科学家通过Flickr发现新品种昆虫

马来西亚摄影师Guek Hock Ping拍摄并把草蛉的照片上传到图片社区Flickr上时并未觉得这种昆虫有什么特别，直到美国加州食品及农业部的高级昆虫专家Shaun Winterton在Flickr上漫无目的地浏览昆虫照片时注意到了他的作品。Shaun对草蛉十分熟悉，照片里这种草蛉透明翅膀上的黑色脉络和蓝色斑点却是他所没见过的，他和摄影师取得了联系，后者重回旧地，捕捉到了昆虫样本并快递给他，通过进一步鉴定，这确实是一种新的草蛉品种，最后以Shaun的名字命名为绿玉草蛉。

宝丽来8 x 10大画幅相纸起死回生

1973年，宝丽来曾推出过8×10相机，后与其相纸产品一同被迫停产，而立志于令宝丽来相纸重获新生的Impossible Project把这款相纸重新带回人间。要重新开发相纸，首先得有宝丽来的相机，Impossible Project团队很幸运地在美国找到了一台当年宝丽来生产的8 x 10相机，并运到自己在荷兰的工厂，花了一整年时间用相机重新开发8 x 10即时显影相纸。如今相纸正式版PQ 8 x 10已在Impossible Project的网上商店以及全球各地的分销点进行销售，每包10张共189美元，平均每张19美元。

摄影师拍摄城市中无人的体育场所

城市中充斥着各色人群，为摄影师提供了无限的拍摄题材，而摄影师Ward Robert却避开人群，“闹中取静”式地拍摄了众多城市中体育场的无人时刻。整个项目耗时四年，摄影师游走于世界上出名的大城市，像是香港、伦敦、纽约，还有他的常驻地墨尔本，最后出来的方片片画面色彩、线条层次丰富，运动场所中却空无一人，让观者不禁联想这些地方的热闹场景。摄影师将这些照片集结成册，最近出版了项目画册《赛场（Courts）》。

著名照片去除被摄主体之后

黄功吾在越战中拍摄的奔跑的小女孩改变了美国民众对这场战争的看法，罗伯特·卡帕拍摄的中弹士兵倒下的瞬间成为西班牙人民抗击法西斯主义的经典象征……这些即使只看描述就能让你脑中自动联想到的世界纪实摄影经典之作，在网络时代到来之前就已经广为传播，不禁让人思考是什么元素使得一张纪实摄影照片成为经典，并成为代代相传不可磨灭之作。

捷克视觉艺术家Pavel Maria Smejkal利用Photoshop去除了一系列著名的纪实摄影照片中的被摄主体，剩下了原照片中空旷的背景，“还原”了这些著名瞬间发生之前或发生之后几分钟的场景。这些照片在被拍摄的年代，PS还没问世，照片依然被视为现实的真实反映，艺术家通过他的创作发问，照片能准确地反映事实和历史事件吗？

Eddie Adams就表示公众误解了他拍摄的那张著名照片《枪杀越共》，而开头描述的罗伯特·卡帕的经典之作近年也屡遭质疑。Pavel利用他的创作让我们重新审视摄影师、照片和历史间的关系，而事实却令人不安，当一张照片成为经典，大家还会去在意它背后历史事件的真实性么？

艺术家介绍

Pavel Maria Smejka

54岁的Pavel Maria Smejkal在捷克长大，出身贫寒，他的父亲因为宗教信仰而受到迫害，在当时的铁腕统治下，人们会因为不顺从而被消失，也许是这种关系，他的创作多数带有对历史事件的思考和拷问。

用谷歌地图拼合同类型物体

对一般人来说，谷歌地图的作用就是搜寻某处地址的网站，帮助他们如何从一个地方到达另外一个地方，或者是漫无目的地看看鸟类的眼里我们的世界是如何的模样。但是对于常驻洛杉矶的Jenny Odell来说，谷歌地图却是一个很好的视觉创作工具。从2009年开始，她利用谷歌地图的卫星照片视角寻找不同种类的物体，像是飞机、轮船、棒球场、体院馆、水塔等等，截屏并在Photoshop中将它们抠出来，重新合成到一起，创作了这些让人眼前一亮的上帝视角大杂烩，是不是很有当代艺术范儿呢？

城市缝隙自拍项目

跨界艺术家Sebastian Stumpf喜欢利用影像和装置来进行各种视觉实验，例如他的这组作品“感知系统，寻找空隙”，探索身体和空间的关系是他许多拍摄共同的主题。在这组作品中，摄影师跑到东京不同建筑间的缝隙中，留下了一张张背影自拍，用这种类似行为艺术的举动来实现“寻找体制缝隙”的现实投影。除去深层次看似故弄玄虚的延伸，这种有趣的镜头前表演也为我们提供了拍摄启发，到那些日常易被忽视却随处可见的地方留影，也许会有意想不到的幽默效果。

现代身体油画脸

当你第一眼看到这些奥地利摄影师Dorothee Golz的作品时，肯定已经察觉到有什么不对劲了！没错，大家都认识约翰内斯·维米尔的名画《戴珍珠耳环的少女》啊，她的头怎么会长在一个现代女人的身体上？这并非恶搞，而是Dorothee的创作系列，把那些古典油画中看似严肃庄严的人物肖像移花接木到现代人的身体上，看似和谐又能感到强烈的违和感。通过这种幽默的方式，似乎立马就拉近了古典油画艺术和我们生活的距离。

1900年代的吹牛明信片照片

现如今，还有不少的旅行者喜欢在旅行目的地为亲朋好友寄一张当地的明信片，既可为他们送上祝福，又能与他们分享自己的旅行心情。而对于明信片制造方来说，更多的是希望游客通过明信片向更多人宣传当地。这或许也是明信片诞生的初衷，正如这些20世纪初的美国明信片照片，通过后期打造出夸张的农作物，似乎想要向外地人展现当地物产的丰富和美好的生活。百年以后再看这些作品，知道Photoshop可以很容易地做到，不知道当年的人看到这些照片是否会“上当”呢？

20%

市场调研公司ABI Research预测，到2012年底，近20%今年出产的智能手机将配备脸部识别拍摄功能，5年后，全球一年就会出产6.65亿台拥有该功能的智能手机和移动设备。

报告指出，现在只有新近生产的安卓系统手机拥有这项功能，尤以三星Galaxy SIII为著名。脸部识别拍摄功能发明于1960年代，过去应用在手机和移动设备上的主要困难是缺少精准的拍摄感应器和强大运算能力的处理器。得益于过去10年技术的发展，该功能拍摄的精准度已经达到90%以上。

2013

意大利设计工作室ADR Studio设想将Instagram实体化，这款名为Socialmatic的相机拥有16GB内存，支持Wi-Fi及蓝牙功能，是一台数码拍立得相机，预计在2013年中期发布。

75%

调研公司InfoTrends的一项调查显示，将近75%接受调查的智能手机用户“某种程度”或“非常”想要将数码相机拍摄的照片或短片无线传输到手机上的功能，其中68%的人愿意因为这项功能而更多使用数码相机进行拍摄。

0.1秒

富士发布的新相机X-E1，搭配新的高级套头XF18-55mmF2.8-4 R LM OIS，可以实现0.1秒的超

快对焦速度。对焦速度也是之前众多富士相机用户抱怨最多的一项软肋。

100,000Pics

这个夏天，我拍摄了我的第100,000张数码照片，1999年开始拍数码照片时从未想到有今天。要拍100,000张胶卷相片，需要 2,800 到4,200个36张或24张的胶卷，如果每个胶卷加冲洗费用是15美元，将需要42,000到60,000美元。 —网友Ed Lee

09.15-11.16

“一个世界两个视界”

联合国教科文组织参与的《溯源存真》项目旨在通过摄影师作品宣传和推广亚太地区世界文化遗产的保护，摄影师罗永进和戴乐参与其中拍摄了贵州省几个村落，用思想、眼睛和心灵传递着村庄的历史、文化、热情和感受，作品在上海全摄影画廊展出。

10.03-11.02

“北岛摄影展”

香港当代美术馆在广州红专厂艺术区开设分馆，艺术展览、艺术教育与艺术收藏引进方面与北京798艺术区香港当代美术馆实现南北同步。分馆为苏式建筑，开馆展将于10月3日与北京798艺术区香港当代美术馆两地同步举行“零镜：北岛摄影展”。

参与人数：123人

【不靠谱数据】

#为啥要去摄影展？#

作为一名普通摄影爱好者，你有想过参加摄影节可以得到什么，你又是为什么要去现场看一个摄影展吗？我们在微博发起了投票，得到以下数据。

如果刚好身在影展当地会去看看；

即使身在影展当地也没有兴趣或懒得去看 ；是否去看最主要要看时间和交通是否方便 ；为了原作、著名照片或珍贵照片，会去看看 ；

为了著名摄影师的作品或看见摄影师会去看看；为了有趣的展览形式会去看看；

为了认识各种喜欢摄影的人，各种交际凑热闹；为了约会，显得很有品位很有范儿会去看看。

大都会艺术博物馆人体摄影展

在纽约大都会艺术博物馆赶上短期展出的一个小影展，Naked before the Camera（裸面相机）。说是小展览因为布置所用的展厅实在不大，但是里面人多到不太走得动。

展览的照片大约有60张左右，从纳达尔（Nadar）的人体摄影开始，有迈布里奇（Muybridge）为了研究人体动作的连续照片，黛安·阿勃丝（Diane Arbus）拍摄的变性人照片，韦斯顿（Weston）的极简人体照片，安德烈·科特兹（Andre Kertesz）的变形人体照片，曼·雷（Man Ray）的富有金属质感的人体照片等等，涵盖了历史上拍摄裸体最有代表性的摄影家的作品，不仅年代上很完整，内容和题材上涵盖也很广，而且展出的照片还集中了摄影的各种工艺，这也又一次表明摄影发展的历程中，技术和艺术的历史是无法分开的。

比较兴奋的是第一次见到了达盖尔银版法照片的原作，这个其实不能算作后来胶片摄影的祖先，因为银版是无法复制的。不过银版照片特有的金属纹理和质感与后来的纸质照片、湿版照片都有很大不同，这种照片中的人物看起来更像是立体的，有一种浮出来的感觉，这大概正是它的魅力所在吧。

三影堂举办《摄影家格瓦拉》摄影作品展

切·格瓦拉是现代史上最著名的英雄人物之一，但很少人知道他还是一个艺术家、摄影师。通过他的照片、访谈录像以及相关文献的展示，展览试图揭示这位革命家的人文主义取向和审美情感。展出的232张照片大多数为黑白照片，大部分来自他担任古巴工业部长期间出访国外拍摄的照片，也有反映他铁汉柔情的私家照片和自拍。值得一提的是，切·格瓦拉的儿子出席了展览开幕，和中国观众分享了心中对父亲及其艺术的印象。

“洗心”影展所得款项资助年轻摄影师