漫谈评课（精选7篇）
漫谈评课 篇1
漫谈评课
――兼谈参加市评课比赛感受在各级各类的教育教学研讨活动中，开展得较多的是教学评优课、公开课、观摩课、技能技巧比赛、论文评比等活动。10月31日，深圳市小语教研中心却别开生面地开展了一次评课比赛活动。我是第一次参加这样的比赛活动，也是第一次听说这样的比赛活动（也许是我孤陋寡闻）。
10月31日下午，由各区和直属小学推选的120多名教师来到罗芳小学，在听了罗芳小学张颖老师执教的《军神》一课之后，马上进行书面评课。在写书面评课的90分钟里，大家都投入紧张的思考、归结、书写之中，评课室里没有人说话、抬头，只听见“唰唰”的写字声（所有评课老师手上除了答卷纸，就是统一发放的听课记录纸，没有其它任何资料）。之后，组织者将所有试卷密封，然后统一评卷，最后评出一等奖10名，二等奖20名，三等奖30名。经过评比，我有幸进入前10名。下面我想就评课意义、评得原则和评课方法等三个方面谈谈我个人的一些粗浅认识。
一．评课意义
1．促进理论学习和研究，提高自身认知水平。
要去评论别人的课，自己心里必须有“底”。这个“底”恐怕就是自己丰富的教学经验和较高的理论修养。我在去参加评课比赛前，狠“啃”了一下《语文课程标准》《小学语文教师》《学习论》《小学语文教学》等许多书籍，确实感到收获很大。这样，我在评课时，便能较好地将课堂现象与相关理论联系起来，加以印证、分析、归结。恩格斯说过：“一个民族要想站在科学的高峰，就一刻也不能没有理论思维”。同样的，如果套用恩格斯的话，我们就可以这样说，一个教师要想站在教育的高峰，就一刻也不能没有理论思维。
2．促进课堂实践的不断改进，提高课堂教学质量。
对于执教者，很多时候是“不识庐山真面目，只缘身在此山中”。评课者置身其外，头脑冷静，眼观全局，明察秋毫。一堂课下来，通过评课者的点拔、提醒、建议，执教者自然能幡然醒悟，知其优劣所在，明了下次改进之处。如此一来，我们的课堂教学将处于不断改进的良性循环之中。随着课堂教学质量的提高，我们的教育质量何愁不能提高？我们的教育改革何愁不能取到成功？
二．评课原则
1．理论联系实践原则
评课最忌“就事论事”“就课说课”。评课一定要站在一定的理论高度，来分析课堂教学中的种种现象。眼下《课程标准》就是最好的教育理论。在评价课堂教学中，用新的教育理念比照课堂教学实践，看哪些教学现象是合科教育规律的，哪些教学行为是有违教育理念的。
2．优者说优，劣者说劣。既然是评课，自然要说出该课的成功之处，更要说出该课的不足之处，也就是所谓的“优者说优，劣者说劣”了。然而，受众多因素的影响，许多时候我们看到评课成了走过场。评课人或因水平问题，或因碍于情面，常说些无关痛痒，不着边际的`话，或是只能说优点不谈缺点，来个皆大欢喜。有时也是因为执教人不乐于接受意见，让评课人无法进行正常交流。无论怎样，当评课活动中存在这些现象之后，评课也就失去了它的意义和作用。
3.激励原则
前面在说评课的意义时就谈到，评课可以促进课堂教学不断改进，优化。要达到这一目的，评课时应把提高课堂教学质量作为评课的出发点和归宿。评价一堂成功的课，在充分肯定的同时还得有“鸡蛋里挑骨头”的精神，提出该课可以进一步改进之处，让执教者感到“没有最好，只有更好”。评价一堂不够成功的课，一定不能对教师的执教能力下定性结论，否则会让执教者丧失进取的信心;评课者要挖掘出执教者潜在的优点，帮助分析失败的原因，提出具有可撑作性的改进措施。这样，这位
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关于评课之评课重点 篇2
每一次在倾听老师评课时，我们注意到他们的评课往往将重点放在了评教师的教上面，而对学生学的方面提得相对较少。教学的目的是为了学生的学，如果我们只注意到了教师，而忽视了学生，无异于只看到事物的表面而未发现事物的本质。任何一节课，学生没有学到知识，无论教师怎么讲，都不能称得上是一节好课。
一、看每一个学生的学习情况
对于一节课，我们不能只看到几位优秀的学生在回答就认为其他学生也掌握了，我们要把目光投向每一个学生。我有个习惯，听完课总喜欢走到学生中间，问问没有回答问题的学生，是否懂了，是否还有疑问。因为只有每一个学生都获得了知识，这节课才能算成功。特级教师孙双金曾说过：“我认为一堂好课应上得学生‘小脸通红，小眼发光，小手直举，小嘴常开’，这是一种激情投入的状态，是充满生命活力的具体体现。”这其实就是看学生的表现，看每一个学生的表现。
二、看学生有没有独立学习和探索
有的课堂，看似学生认识了不少字词，也学了课文，但这些知识都是老师直接教给学生的，学生在这个过程中只是被动地、机械地接受知识，像容器一样，毫无独立探索的表现。这样的课堂，也不能称得上是好课。
好课应该是教师引导，学生独立学习、独立探索，在探索中掌握更多的知识，因为这样的学习将使他们终身受益，并且在将来的学习和生活中发挥作用。在听课时，应该特别注意学生在做什么，是在思考，还是在人云亦云；是在提问，还是在照本宣读。学生不断有问题产生的课堂，才真正有活力、有思想。
三、看学生原有的知识是否得到发展和深化
漫谈评课 篇3
新课程新理念，“创新”是课堂生命力的体现。新课程理念下的课堂教学应该体现创新意识，但这种创新，不仅仅是技术上的创新，更应该体现在对教材的解读上。
1、对教材的解读到位。
《雨点儿》一文是一篇科学童话。课文告诉学生雨点是从云彩飘落下来的，有了雨点儿的滋润，花更红了，草更绿了。对于进入小学学习才三个月的孩子来说，如何引导他们尽早进入汉字阅读阶段，给他们打开一个建立在生活经验基础上的丰富多彩的文本世界是语文教学的重要任务。而《雨点儿》正是引导学生进行识字和阅读很好的教材。文章篇目短小，但语言文字很有特点。课文用拟人的手法，通过大雨点和小雨点儿的对话来呈现的。这篇课文生字量挺大，要认识12个，而这12个生字全都在第一课时教学内容中。认字和练习朗读是教学的重点。
顾老师在潜心研读文本，把握其语言特点的基础上，精心进行教学设计，采取有效教学方法。
2、方法设计巧妙。
根据文本的语言特点，根据孩子的识字规律，需反复认读，强化记忆，故采取了字、词、句整合起来的教学方法。把握教材，将教材功能凸现得最大化。如：“数、清、彩、飘、落、问、答、说”这些字都巧妙地穿插在了文本教学中，体现了字不离词，词不离句，句不离篇的教学思想。这符合文本特点和心理特点，通过调动学生的多种器官，词语教学有效达成了预期目标。正应了“教学有法，但无定法，贵在得法。”
字、词、句整合教学做到无痕。如“数、清”所在句子过渡到下一句“彩、飘、落”所在句子，教师问：“这么多的雨点从哪里来?”生答：“从云彩里来。”然后教“彩”。从“彩、飘、落”到“问、答、说”，师导入：“你们听，大雨点儿和小雨点儿在说话呢，它们在说些什么?原来一个在问，一个在答。学“问、答”。词语的每一次呈现强化了孩子对生字的记忆，呈现也非常的.自然，又将文本内容用线串联了起来。
3、教学评价巧妙
教师的评价语言的设计是一种潜藏的巧妙的引导，特别是对于一年级的学生，除了达到激励功能，更旨在使孩子从评价中找到读书的技巧和方法。学会问话是本课的重点。此环节的设计对学生有相当的吸引力，在指导的过程中为突出问话的色彩，顾老师评价：“问得多有礼貌呀!”“问得多亲切呀!”在随机评价中把问的语气、问的态度都进行了引导。再如：读课题的时候，老师这样评价孩子的朗读：“多有趣!”“多可爱!”评价中凸现了人文性。
重人文轻语言是现象是我们前一段时间的课堂现象。语文教学应当凸显语文学科的个性，立足工具，弘扬人文，进行扎实的语言文字训练。在今天的课堂上，追求形式的东西少了，老师有效的指导多了。教师以自己独特的方式引导学生，渗透阅读方法的指导，教会学生遣词造句、表情达意的方法。整堂给人感觉上得很实，实实在在，扎扎实实。
在语言积累上求实。
要提高学生的语文素养，必须丰富语言的积累。积累语言对于积累知识、培养语感、丰富情感等都有重要意义。如学“数不清”一词时进行语言训练：你还知道什么也数不清?(星星、头发、小草等)雨点儿也很多，也数不清。这样，“数不清”一词就在学生头脑中留下了深刻的印象。
期货漫谈 篇4
本文为本人原创，交流目的，欢迎指教探讨，部分核心技术因大家都能理解的原因，不准备探讨，相信不影响本文的思想和由此思想而产生的实战操作。重要的是，技术领域就没有所谓核心技术、绝招，即使有可能也只是一些小技巧，一些普通的常识罢，但我们不能因为简单而忽视他，因为简单的方法往往解决复杂的大问题。下面展开。
说明：随便转载，本文已发表谨慎抄袭
一：从李小龙起聊简单实用
李小龙我想地球人都知道，不止是电影武打明星，更是世界十大技击家之首，当年拳王阿里就向他学习过，据说才有了事后阿里的蝴蝶步伐。李小龙有句话：没练功夫之前，一拳是一拳，一腿是一腿，练了以后一拳不再是一拳，一腿不再是一腿，现在想起来，一拳还是一拳，一腿还是一腿。意思就是事物的学习过程总是由简单到复杂，最后又回到简单，简单是事物的本质，如果对事物感到复杂，只能说还没有深刻理解，基本彻底把握他，做一件事情感到有把握或者游刃有余的原因，主要在于深刻的理解、研究的深入全面踏实和运用的熟练流畅。学生时代，看到天安门国庆阅兵，那整齐的步伐，震天吼的口号，排山倒海的阅兵方队，总让人热血澎湃，有了一种势不可当的力量。军训时，班长们整齐的步伐，看直了我们的眼，觉得好难，离我们好遥远。刚学习走齐步，背动作要领，练分解动作，开始动作僵硬，顾前忘后，顾手忘脚，复杂得连基本的走路都不会了。后来慢慢动作熟练标准，更是自然了，以至成为日常基本的走路姿势，完成了从简单到复杂，从复杂回到简单的轮回过程。后来想想原来是这么简单，就像平时走路一样，练的时候那么复杂。这条路也是我们期货学习之路。我欣赏李小龙的还有个原因，就是他强调一拳一腿的简单实用，抛弃浮华，没有花架子，不像现在武术成了舞术，真正格斗的功能倒弱化了，美其名曰武术健身。剥离个散打出来也是这不能用，那不能打，双方打了两下，变成摔跤了。李小龙那时代的武术主要陷入了套路的形式之中，各门各派繁多，都老大，相互贬低攻击，只有李小龙从中抽出了实战性强的动作，加以改造，反复练习，终成一代宗师。目前的期货市场分析也是如此，各种理论，五花八门，自成一体系，我们要做的就是从中找出实用性强，局限性小的东西，简单简单再简单，还原技术分析的本质，直到变成自己的东西。想想把分析变简单也不是那么容易，想结果的简单就要过程的复杂，就要学习各种理论知识，就要习惯和接受走错路，同时付出相应的代价。用谦虚怀疑客观的态度剔掉不完善的，直至露出本质，这倒不是最难，难就难在学习的成本，一不小心输掉了老本，更输掉了信心，相当部分人第一回合就倒下再没起来，或者想起来也起不来，何况那些爆了三四次仓的人?所以新手千万放开学习，小心付出成本。不走错路，哪知什么路是对的。我常说，事物的正确性要用错误来反证。
再说说一个现象,期货分析我很无奈的分为两类：解释型和实战型。解释型顾名思意就是行情结束后能找千万个合理的理由来解释行情为什么涨跌，条条是道，逻辑性表面还很强，就实战而言属于事后诸葛亮，放马后炮。属于理论家范畴。另一种是实战型，一拳是一拳，一腿是一腿，在走错了N条道路后，老老实实地走自己认为正确的路，静如处子，动如脱兔。属于革命家范畴。
二：关于不测的思想
进入下单交易环节后，我的思想是不测，为什么？因为市场无法测，即使有时测对了，第一可能是偶然，如果因为一两次的偶然尝到了甜头，以为找到了真理，继续下去吃大亏是迟早的。第二即使有时能测，成功率和准确度也达不到实盘操作所要求的市场精度。那怎么办？怎样赚钱?不急，后面有答案，只要你首先老老实实地树立不测的实事求是的思想，其他就好办了。
三：关于测的思想
行情有时确实是可以测的，这主要是深层的市场心理原因，不是你测准的，是因为市场上大
把的用传统理论分析预测的人，最典型的是支撑、压力。晕，刚说了不测的思想，现在又来个测的思想，不急，后面还有更犯晕的。
四：关于测与不测结合的思想
聊到这里，事情越来越复杂了，忽测忽不测，现在还要把这两个结合起来。就像把水和火结合起来，说实话，当时我在处理这个问题的时候也想破了头，隐隐约约感觉行得通，而且一定要结合，仔细一想，却又抓不着，浪费了不少烟，熏白了几根头发，终于一天，在雪地里走了一夜才整明白。是什么？后面都有答案。
五:关于一些常见理论的局限性
以前，我直接说这些理论都是伪科学，包括技术指标、k线理论、缺口理论、波浪理论等，用这些理论来赚钱，可能性不大，现在不说了，因为首先技术分析理论在整个交易分析进出系统中，地位不高，排在最后，何况这些理论也不是一无是处，起码让你知道了什么是不正确的，而且运用的好，也能特定时候，发挥特定作用，再说哪个人，水平再高不也是从这些基础学起？重要的是这些理论代表的一种分析思路，这是我们真正要学的。关于局限性举个例：就拿大家都知道的k线来说吧，k线理论如果说起来真是复杂，单根k线，组合k线，还有人把他和技术指标结合起来使用，比如同样一根星线，说代表行情整理，在找方向，但是在行情不同的位置意义不同，可以相反。在底部是底部信号，顶部是顶部信号，还有中间是整理信号，不知注意到没有，如果我知道这根星线在底部，我还用得上k线吗？如果知道k线在顶部，做空不就行了？回过头来看看行情，关键的底部和顶部基本上都有明显的反转k线信号，但只是事后，属于前面说的解释型，马后炮。有点用也达不到市场实战所要求的精度，对实战没太大用。其他的理论也是这个局限，技术指标是先有行情才有指标数据，用指标来指导买卖能有多大作用？还有人喜欢不断的优化指标参数，还是马后炮的性质，当然有的技术也有些用，不能一棒子打死一片，像均线还是有作用的，因为代表了市场一定期间的平均成本，包含了市场相当的心理因素和一种利益关系。均线的计算公式最简单，这符合前面说的简单原则。波浪理论的使用者都有同感，数来数去，不断数浪，abc，被波浪的延长失败变种，尤其是被级别搞得晕头转向，孜孜追求的人不在少数，原因在于波浪理论宣称的数对了浪，可以精确预测，那不是赚死了，目前还没有用这个赚钱的人，艾略特本人也是。但波浪理论也有好多精华，我们只吸取精华部分就行了，艺术的发明留给艺术家去发挥。其实这些理论最后都指向一个目标，就是趋势和趋势级别，能辨别趋势行情和趋势震荡，能有效的分出大致的级别，这些才是我前面说的测的思想的真正内容。这些是几乎所有理论的基础，我们把根抓住就行了。怎样抓，说起来展开太多了，先打住。
六关于趋势
趋势的定义很简单，牢牢抓住就行了，牛市一浪高一浪，一底高一底，牛市看底，熊市看顶就行了，里面有很多可以挖掘的名堂，也很重要。
七关于骗线和高点低点
有时会有骗线，但既是骗，时间和空间上还是有个度的，不然就不是骗线了，让他骗好了，吃几次小亏，抓住一次真启动再赚大钱不迟，我们算总账，把骗线记入交易正常开支，不用计较，更不能有了心结，导致行情真来了又不敢介入。高点和低点也是，用不测的思想，我们无法经常的准确测量，如果总是猜顶猜底，不用说，行情轻轻一荡，心一虚，出局了，放手了。所谓的高点低点是什么？是我们返还市场部分利润的地方，要有这个胸怀和魄力，一句话，还是算总账，不记小失。
八：期货的境界肯定不高于思想境界，思想境界是基础，一个人期货水平的高度在哪里，量量思想的高度和人格的厚度就知道了。
九：钱是怎样亏的原因：逆势而为，不止损，拿不住，频繁交易，没有进场标准，或者知道但是做不到，这些
都是原因。行情涨了，就想做空，为什么?他在测高点，以为到高点了，既是以为，就是主观，既是主观就是一相情愿，就会失败。亏了扛，赚了抖，频繁进出，搞得心情浮躁，为了蝇头小利而没了大方向，这里面有很多心理层面，也和没有交易系统这个物质基础有莫大关系。下面谈交易系统。
十：交易系统
讲的实际上是钱是怎样赚的，没有前面的认识，空谈交易系统也是空谈，为什么？人性使然，设计了一个交易系统出来，有时其实效果还不错，只要科学。但交易系统是不可能没有赔钱的时候，用老外的牛哄哄的观点，十次往往亏六七次，照样赚钱，为什么？亏了止损，赚了让利润奔跑，总账算下来，还是赚。但一般人如果亏了几次，恐怕首先会找交易系统的毛病，不断优化系统，搞得交易条件越来越多，到最后放弃，然后找新的交易系统。有时，人性也会跳出来诱惑你，可能还会有更好的交易系统吧，因为未知所以神秘，因为神秘所以诱惑，结果是猴子掰玉米，掰一个扔一个，都是人性惹的祸，没关系，错路该走的还要走。错路走够了，自然走到正途，水到渠成。贵于坚持。
所谓交易系统包含了分析系统，进出场系统，仓位控制系统（资金管理系统）。分析系统负责选市场、选产品，仅此而已，因为趋势分析只是分析，分析的是一种可能性，只能用来选市场、产品，哪个市场、产品更利于进出场系统的发挥，就是分析系统的最大作用，属于战略武器，是从战略上把握投机的一种智慧。是投机的投机。选完后，具体的就交个进出场系统这个战术武器来完成了，进出点系统最简单，买卖点、加减仓位点、仓位控制也要遵循简单实用。到时严格遵守，控制好自己的交易欲望，同时在自己犯规后多狠狠的扇自己几个耳光，就行了。很多高手说交易起来拿个普通的指标都可能赚钱，说的就是进出场系统，但是不要完全相信，因为他们有更多更重要的东西做保障，比如止损位的设置和执行，特别是仓位的控制，简直就是期货交易的灵魂，靠概率游戏赚钱主要也就是靠仓位的控制，止损和止盈。
十一：总结
漫谈文化 篇5
文化，过去听起来挺高雅、挺玄。可曾几何时，“文化”铺天盖地而来：饮食文化、酒文化、茶文化、服饰文化、电视文化„„说实在的，人类的一切生产、生活活动，哪一样不能冠之以文化？可换句话说，如果一事物什么都是，那它就什么都不是。
说起文化，不难论述文化之现象，文化之特征，文化之差异，很多人都能谈点文化，写点文化，难就难在解释究竟“什么是文化”或“文化是什么”？关于“文化”的定义有几十条，还没有哪一条是最权威的。这就让人云里雾里了。
文化不是人为造出来的。文化是一种积淀，是在人类长期的生产、生活实践过程中，潜移默化沉淀下来的。沉淀下来的东西是真实的，厚重的，是经过历史选择和检验的，也必定是靠得住的。
文化是精神事物，精神事物具有抽象性。抽象性是后发生的，这也说明文化是一种积淀。另一方面，抽象性不仅仅意味着形而上，看不见，摸不着，虚无飘渺。抽象蕴含在具象之中，由具象体现出来。抽象来自具象，又还原为具象，这就是抽象性的形而下。
文化具有心理指导作用。人是心理动物，自然界没有哪一种动物有人那般复杂的心理结构和微妙的心理反映。人的心理是个很奇妙的东西，似乎看不见，却又无处不再。构成心理的要素便是文化。有什么样的文化，就有什么样的心理。从人的心理特征分析人的文化构成，找出缺陷，加强教育，这是文化培训的一条途径。
文化是一种养料。向一切生物一样，一个人的成长要靠营养。一个人是这样而不是那样，由什么决定？由营养。营养有两种：物态的和文化的。一个人的成长同时需要这两种营养。人汲取了不同类型的营养，于是形成了各色各样的人。随着人类社会的文明进步，人对营养的注意力越来越多的投向文化养料。
文化最终积淀为人格。记得这是一位著名学者说的话。人格的形成主要是文化养料的作用，五谷杂粮倒是其次的。人格体现于人对现实的态度和行为，从行为入手，观察其人格，进而审视其文化，是分析人与事物的一条便途。要分析中国人的行为方式，就要分析中国人的人格特征，就要熟知中国几千年的文化。在一个古老民族现代化进程中，特别需要吸取其他民族先进的文化养料。
漫谈戏剧小品创作 篇6
作者：刘程远
戏剧小品是当今文艺舞台上颇受观众欢迎和喜爱的表演艺术形式，笔者在长期的文艺创作实践中，涉猎了戏剧小品的剧本创作，既有一些成功的收获，也有更多失败的教训，为了繁荣文艺创作，交流创作方法和体会，在此抛砖引玉，就戏剧小品的创作漫谈一些体会。
一、戏剧小品的概念
戏剧小品是一种舞台表演艺术的形式。最初，戏剧小品是戏剧学院学生上课的专业训练手段，一般由老师出一个题目或截取现实生活中的一个片段，让学生不经排练直接表演。如今，戏剧小品已经从艺术院校的课堂走向社会，逐渐成为一种独立的艺术样式频繁出现在文艺舞台。戏剧小品是最短小的戏剧形式，往往只表现生活的一个切面，人生的一个瞬间，场面小、人物少、剧情简单，结构紧凑，以小见大。由于它切取生活或故事的一个段落，表现一个生活片段或故事情节，因此，戏剧小品有“切入口”和“切出口”。往往不需要太多的铺垫，也不需要很完整的结局。它既像是一部大戏中的一幕，而又不是拆子戏，它既有一个相对独立的故事，而又不是一个完整的独幕话剧，也不是一幕小戏剧。但是，戏剧小品与戏剧一样，有着共同的四大要素：剧本、演员、舞台、观众。
二、戏剧小品的构成方式
任何一种艺术样式，都有独特的艺术个性。这个艺术个性就是它的本质规律。因此，它的艺术构成必然受到其个性的规范与束缚。戏剧小品的规范和束缚在于十个方面，即：戏剧小品创作的十要素：
1、时间限定的要素：整个戏剧小品的表演时间限定在13分钟左右；
2、空间限定的要素：一般要求在同一场景之中发生的故事。但戏剧小品的创作发展已经日新月异，在近两年出现在央视戏剧小品大赛中的一些小品已经打破这种时空的限定，如《前面有棵树》、《片儿警的一天》等；
3、人物限定的要素：一般要求以2至3个角色为佳；
4、选材限定的要素：一般是小小的生活片段，鲜见大场景、大题材，要谨慎地避开那些当场解决重大人生问题的素材。必须注意：并非凡是生活事件就可以构成戏剧事件，生活中存在的并不一定可以成为舞台上的小品，但舞台上成立的小品一定可以在生活中存在，在选材上要注意典型性、准确性；
5、表达方式限定的要素：戏剧小品是通过演员的表演、表现进行表达的，而不是通过叙述进行表达的。是代言体，而不是叙事体，是现在时，而不是过去时；
6、戏剧形态限定的要素：一般是杂耍式的短剧，说其“杂耍”是指它表现的手法、题材、形式的多样性；
7、戏剧局势限定的要素：一般要有戏剧矛盾的冲突，要有解决戏剧矛盾的过程。
8、语言限定的要素：要求语言幽默、有趣、精彩、经典；
9、本源限定的要素：必须是依据真实生活的再创造，既源于生活，又高于生活；
10、思想内容限定的要素：必须有益于身心健康，具有思想性。
三、戏剧小品的特征
1、短小精悍，富有战斗性。戏剧小品容量很小，事件较为单一，一般的表演时间控制在13分钟左右，演员角色为2至3人。虽然作品短小，却能以小见大，是主题性文艺晚会必不可少的表演形式，尤其是讽刺小品，犹如投枪、七首、鲁迅的杂文。
2、主题鲜明，富有思想性。一个戏剧小品只集中反映一件事情，集中表现一个主题思想，而且敏锐迅速，切中要害，近距离地反映现实生活，贴近现实、贴近生活、贴近群众。
3、轻便灵活，富有适应性。由于戏剧小品容量有限，事件单一，背景并不复杂，没有大制作、大布景、大道具，不受表演场地的限制，或一桌两椅，或不用任何道具，极易表演，而且能多层面、多角度地反映生活，能面向基层，深入群众，贴近百姓，直面现实。
4、以美感人，富有艺术性。通过幽默、风趣、精彩的语言达到以趣悦人，通过真挚的情感，真诚的演绎以情动人，既能催人泪下，又能令人捧腹大笑，给人们以美的艺术享受。
四、戏剧小品的种类
1、按内容分类：
（1）喜剧小品。如：《超生游击队》、《主角》、《昨天、今天、明天》等。
（2）正剧小品。如《三鞭子》、《靶钉》、《纠察》、《战地表》等。（3）讽刺小品。如《打针》、《如此包装》、《杨白劳与黄世仁》等。
2、按形式分类：
（1）相声小品。如冯巩称其小品为“相声剧”，冯巩的小品，就是吸收了相声的特点，让相声与小品融为一体，喜剧效果更为强烈。
（2）音乐小品。如《过河》等。
（3）哑剧小品。如《一媳三婆》、《胡椒面》等。
3、按手法分类：
（1）语言小品。此类小品往往以语言的精彩取胜，如赵本山、宋丹丹、崔永元表演的《说事》、黄宏、宋丹丹表演的《手拉手》、黄宏、侯跃文表演的《打扑克》等。
（2）情节小品。此类小品往往以跌宕起伏、引人入胜的故事情节取胜，如军旅小品《第八天》、《不了情》、《装修》等。
（3）荒诞小品。此类小品往往以荒诞的手法去演绎故事，给人以深刻的启迪。如《苍蝇问题》、《机器人妻子》等。
五、戏剧小品的主题体现手法
小品的主题也叫立意，即作者通过小品所展现的舞台场景想传达给观众的自己对某生活现象的思索。立意是小品的魂，没了立意，小品则是一盘散沙。如何体现立意，大约以下几种手法：
1、大处着眼，小处着手。着眼于大主题，着手于小故事，从小处入手，以小见大才显高明，以大见大往往无从下笔。如《鞋钉》，通过三颗小小鞋钉“买”与“送”的多次交锋，体现严守职业道德的大主题；如《泉水叮咚》，通过一桶水的故事，表现军爱民，民拥军的军民鱼水之情；如《纠察》通过对错误的军容风纪的纠正体现严格执行《军人条列》，铁的纪律不容动摇的大主题；如《越洋电话》通过一个海外游子的一次越洋电话，体现了爱国主义的大主题。
2、正面描写，直接体现。直接歌颂现实生活中的光明，直接表现人世间的真善美，直奔主题，层层递进。如《找焦点》，通过农村电视台夫妻记者进城采访，歌颂改革开放带来的巨大变化；如《居委会的故事》，通过街道居委会干部的工作，直接表现城市社区居民平凡而有意义的现实生活。
3、侧面切入，正面切出。戏剧小品有切入点和切出点，这一手法从往往从侧面切入开始故事，最后从切出点来升华主题思想。如《杨白劳与黄世仁》，表面上表现的是演员排戏出错，其实是以戏中戏的手法，揭示了“负债的是爷爷，债权人是孙子”这一深刻的“三角债”社会问题；如《夜练》并未直接表现如何进行传统教育，而是从两个老兵回忆，练习明天的报告会这个侧面切入，反映出我军的传统教育；如《打扑克》则通过打名片牌的侧面切入，表现各种纷繁的社会现象，体现了“小小一把牌，社会大舞台，生旦净末丑，是谁谁明白”的正面主题。
4、揭露反面，揭示正面。这一小品主题的表现手法是通过批评错的，来表扬对的，讽刺丑的，歌颂美的，鞭笞恶的，弘扬善的。如《打针》、《打工奇遇》、《办班》等。
六、戏剧小品开场的处理
由于戏剧小品的容量很小，时间很短，不需要有更多的铺垫，它只是某一生活片段的切入口，因此，小品的开场要求有三：
1、快。开篇入戏，开门见山，快速进戏，直奔主题。确实需要作些铺垫的，必须紧紧围绕编剧的立意和作品的主题，舍弃一些似乎有戏，却与立意、主题无关紧要的语言、细节。著名戏剧小品编剧焦乃积曾经说过，小品的开篇要在100个字以内反映出这个小品是表现什么主题的。只有这样，才能达到快速入戏、快速组织舞台行动、快速调动观众关注率的效果。
2、巧。优秀的戏剧小品的开场往往都十分巧妙。如赵本山、范伟表演的《三鞭子》一开场就说道路状况极差，汽车陷入泥坑前行不了。不仅交待了戏剧小品表现的事件的特定地点，而且为体现编剧立意和剧情发展——县长下乡调研准备修路作了巧妙而快速的铺垫。
3、撩。这里的“撩”指的是要善于撩拨观众的兴趣，迅速营造剧场气氛，吸引观众眼球，形成台上台下的情绪互动。如黄宏、巩汉林表演的《鞭钉》开头的一段韵白句就是如此：“今天人来的不少哇，都穿着鞋来的吧。人多鞋更多，我算了一下，鞋整好比人多一倍。这就叫三句话不离本行，干啥研究啥，目前穿鞋几大特点：老年人讲究古板；年轻人追求新款；干部穿鞋注意检点；农民穿鞋喜欢炸眼；女士要穿高跟鞋，那是为了把线条显；男的要穿双高跟鞋，普遍对自己的个头表示不满„„”又如赵本山与杨蕾表演的《小九老乐》开场：“我家媳妇名叫小九，在家她是二把手，我说八她不敢说九，我说没她不敢说有，我说站住，她„„（回头看见老婆来了）她可以随便走。”一段韵白句把一个怕老婆却又要充当大男子汉的老公形象表现得淋漓尽致，既交待了人物性格，又引人入胜，赢得了观众的眼球和喝彩声，还迅速形成了台上台下的情绪互动。
七、戏剧小品情节和细节的处理
无论什么类型的戏剧小品总是有情节的，只不过有的只有一个大略的故事情节，有的却有曲折跌宕的故事情节。一般而言，语言小品、情绪小品不需要曲折跌宕的情节，主要以语言的幽默、有趣、精彩取悦于观众。如黄宏、宋丹丹表演的《手拉手》。而情节小品则往往以曲折复杂甚至跌宕起伏的故事情节引人入胜，如军旅小品《第八天》，整个小品是由一连串的细节构成戏剧情节，组织戏剧冲突，达到引人入胜的效果。
戏剧小品的细节安排和处理却是十分常见和普遍的，无论什么类型的小品，都必须有一些细节的安排和运用。细节在组织舞台行动、展开戏剧冲突、传达作者立意等方面具有重要的作用。任何艺术创作都必须突出细节，离开了生动的细节，就会变成干巴巴的说教。在细节的处理上，应注意细节的典型性、鲜明性。如黄宏、宋丹丹表演的《秧歌情》中，老婆子给老头子化妆画眉毛，结果把眉毛画在了眼睛的下面的细节，就颇具典型性和鲜明性。再如黄宏、巩汉林表演的《鞋钉》，作者挑选了生活中小得不能再小甚至不可思议不可能产生的事件加以演绎，却一波三折，令人信服，映证了“艺术的真实比生活的真实更让人感到真实”的正确性。《鞋钉》的故事很简单：一个老板刚领了营业执照，向鞋匠买鞋钉回去钉执照，鞋匠硬是不卖，说只卖手艺不卖零件，这叫“道”。戏中几个情节十分紧凑，顺利成章：鞋匠不卖钉子——老板要用50元钱买三个钉子——鞋匠表示拿走钉子可以但不要钱——老板要钉鞋（回去拔出钉子使用）——鞋匠不钉新鞋，只能加掌，得用胶粘——老板故意毁鞋——鞋匠只好钉鞋并感慨无比。这一连串的细节构成一个曲折的小品情节，把几个钉子钉得入木三分。通过这些细节的安排和处理，把戏剧冲突引向高潮，起到了推波助澜的作用。
八、戏剧小品情节发展的手法
戏剧小品是微型的戏剧形式，凡是戏剧都有戏剧矛盾和戏剧冲突，所谓情节的发展，就是作者制造矛盾、发展矛盾、解决矛盾的过程。戏剧小品情节发展的手法主要有以下三种：
1、误会法。误会法就是作者想方设法故意让观众或剧中人物产生误解，是通过作者的声东击西，有意误导产生的戏剧效果。误会法一般有三种情况：一是观众明白而剧中人物不明白。如赵亮表演的《泉水叮咚》，海岛来了慰问团，女演员要帮小战士洗军衣，但海岛淡水紧缺，小战士的任务是看好这桶淡水，以保证慰问团的饮用水。因此，小战士死活不让女演员洗军衣。这个戏剧矛盾的情节的发展是由误会法推动的，而在小品一开场，观众就通过连长与小战士的对话了解了这一发展情节的“结扣”所在。于是随着剧情的发展，产生了强烈的戏剧效果，培养了观众的观赏兴趣。二是剧中人物明白而观众不明白。如黄宏、宋丹丹表演的《手拉手》，剧中人物“黄宏”是知道两人的手并没有粘在一起的，而观众是随着剧情发展后于剧中人物明白的，这也会产生强烈的关注欲望，产生强烈的剧场效果。三是观众和人物同时明白。如郭冬临和周涛表演的《新闻人物》，从妻子误会丈夫是小偷，而丈夫又讲不清真相，到明白他是在水底用石头砸车窗救人的英雄，这一过程，观众和剧中人物是在剧情发展过程中同时明白的。以上三种情况各有千秋，尤其是后两种，要求作者要作更精巧的情节构思，但从演员的二度创作而言，前一种情况对演员的要求更高，按戏剧圈的行话说第一种情况是“人保戏”，第二、三种情况是“戏保人”。
2、夸张法。戏剧小品的夸张法是运用夸张的手法把一件事情放大到可笑的程度，使观众在笑声中得到启迪。这种夸张既不是人物外部形体动作表演分寸上的夸张，也不是人物情感宣泄程度上的夸张，又不是人物心理逻辑跳跃上的夸张，也不是戏剧小品表演、道具设计上的夸张，而是事件发展的逻辑推向的极端法。如赵本山、宋丹丹、牛群表演的小品《下蛋公鸡》，通过记者采访的形式，白云、黑土二人的虚构介绍、下蛋公鸡的广告录制、记者花两万元买鸡、最后以两万元钱吃了一锅“下蛋”鸡告结束。剧情发展的逻辑推向的极端化把戏剧结果引向出乎意料之外，效果虽然荒唐可笑，却在笑过之后令人思索与警迪。再如黄宏、巩汉林表演的小品《鞋钉》，也是用高度夸张的手法，把一件在现实生活中似乎不可能发生的事情，推波助澜成一个出乎意料之外，又在情理之中的发人深省的有关职业道德问题的正剧，其剧情发展在环环紧扣、步步为营、精彩纷呈、妙趣横生的逻辑推向中走向极致，令人心服口服，拍案叫绝。
3、巧合法。俗话说：“无巧不成书”，巧合法是戏剧小品创作中最常见、最普遍使用的手法。巧合就是利用生活中的偶然事件来组合故事情节的一种技巧，巧合的关键是一个“巧”字，“合”是基本要求，要“合”得既在情理之中，又出人意料之外。“合”得新颖别致，方见其“巧”。巧合是巧在必然之中的偶然，必然性即为情理之中。运用巧合法写小品，对于巧合的时间、地点、事件、人物等都应合乎情理、切不可胡编巧合，违背常理，否则就会失去真实性，弄巧成拙。戏剧小品中运用巧合法的成功例子很多。如：《杨白劳与黄世仁》，“三角债”的三方都巧合在同一个剧组之中，三方三足鼎立，互相牵制，形成了有趣的故事情节。军旅小品《喜临哨所》中军嫂在岛上要做产生孩子了，却恰巧遭遇了台风，出不了岛，登不了陆，不能到医院做产，只好让医院的医生用电话指挥岛上的卫生员接生，使故事情节得以成立，“巧合”在情理之中，又在意料之外，产生了强烈的艺术悬念。
除以上三种手法之外，还有的是数法合一，也可以称为“混合法”，既有误会的手法，又有夸张的手法，还有巧合的手法，目的只有一个，促使戏剧小品的情节发展达到精彩、极致。
九、戏剧小品人物的塑造
戏剧小品是靠角色代言的，角色就是剧中的人物，人物必须要有个性，要有典型意义。要避免平面化，突出典型性。典型性就是具有典型代表意义的人物，是一个大家没有见过或者是不多见的人物，却又十分可能在现实生活中存在，要让人看了觉得可爱、可信、鲜活生动、活灵活现。如蔡明、赵丽蓉、郭达表演的《追星族》，戏中的小姑娘（蔡明饰）是一个追星族，追星追到疯狂，被歌星的小车一溅了一身脏水还觉得非常幸福，并且坚决不肯洗掉衣服上的污渍。这样的人物就具有典型性。在塑造人物时，应当考虑人物的身份，其语言、服饰、动作都要与身份相符，而且人物的性格要“一贯到底”，不能前后矛盾，中途变换，首尾不一。塑造人物和刻划人物性格可采用以下方法：
1、习惯动作的设计。通过一个典型的习惯动作来刻划人物。如戏剧小品《这么一个人》刻划了一个大大咧咧的人物形象，给他设计一个见面就使劲拍别人肩膀的动作，对男人是这样，对女人也如此，结果造成了误会，产生了效果。
2、习惯语言的重复。让角色人物反复说一句口头禅来刻划人物。如《三个女兵》中班长的口头禅：“毛病”；魏积安的口头禅：“伙计”；冯巩的口头禅：“我想死你们了”；《梦幻家园》中蔡明的口头禅：“为什么呢？”等。
3、习惯心理的刻划。以一种根深蒂固的思维方式来表现刻划人物性格。如严顺开表演的《张三其人》，明明没有做错事，又怕被人误会，就加以认真的说明辩白，结果越描越黑，适得其反，反而误导别人曲解其意了。再如《一媳三婆》中的三婆，小孙子的身体出现状况，总是依赖书本寻找解决的方法，通过这一习惯心理的表现，刻划了一个只唯书不唯实的书呆子形象。
4、习惯反映的妙用。以一种职业的本能反映来刻划人物。如小品《今夜难眠》中的抗洪抢险战士，数个昼夜不能入睡，医生护士都没办法让他入睡，结果是一个退伍老兵用“险情已经解除，部队撤出防区”的谎言命令，让小战士即刻放松精神情绪而呼呼大睡。再如陈佩斯、朱时茂表演的《主角》，正反角反串表演，结果一贯演反角、配角的陈佩斯怎么也演不了正角、主角；一贯演正角、主角的朱时茂无论怎么打扮和表演，既不像坏蛋，也不是配角，而且更加精彩的在于两人演着演着就自然回归的原来的角色上去了，令人捧腹大笑，艺术效果极其强烈。
十、戏剧小品语言的要求
戏剧是语言的艺术，而戏剧小品对语言的要求更为苛刻。戏剧小品最重要的也许不是情节，而是人物和语言。因为语言是体现人物性格、塑造人物形象的重要手段，幽默的语言是优秀的戏剧小品的闪亮串珠。由于戏剧小品容量小，事件单一，背景也不复杂，要求语言要尽量简练，对话不宜过长，篇幅不能过大，要善于依赖人物的外部形体动作，人物的表情、感觉、眼色等“说话”。小品语言的功力是作者长期观察生活，积累生活的结果，要写好小品的语言，就要善于从纷繁的社会生活中感受和捕捉那些显露事物矛盾本质的语言和细节。
1、要生动形象。
（1）可以用形象的比喻来打磨人物的语言。例如：
△别满脸的旧社会了，别整天一副苦大仇深的样子了。（嘲讽愁苦相的样子）
△我怎么一按手印就想起了杨白劳呢？
△怎么了，我成了伊拉克啦，遭全世界制裁？
△你就领导我一辈子吧。
△你这个吻也太偷工减料了。
△你看你这皮下脂肪的自由化倾向。
△甲：听说你们单位XX谈恋爱啦？
乙：得了吧，我们那里连耗子都是公的。
（2）可以用偷换概念的抬杠方式来推敲人物的语言。例如：
△男：你真性感。
女：我不姓感，我姓张。
△女演员：我哭不出来。
导演：哭不出来可以借鉴感情嘛。
女演员：我妈不让我随便向人借东西。
△甲：快点，我都急死了！
乙: 你那么急为什么不去急诊室呀！
△我什么都不吃，就要吃苦。
△甲：我觉得你很面熟呀。
乙：我的脸又没给开水烫过，怎么会熟呢？
甲：我的诗还登了报呢。
乙：什么报？
甲：黑板报。
（3）也可以借用通感或故意搭配不当来打磨人物语言。
例如：
△你这脖子怎么长得这么科学？
△你这双眼啊，就是看不清谎言。
△我们这里呀，玩笑当饭吃。
△我被“幸福”撑得太饱了，要出去消化消化。
（4）也可以运用时尚流行语或者经典流行语来提炼人物语言。例如：
△群众的眼睛是雪亮的。
△你把太君给我的好处都吃了回扣啦？
△甲：你跳舞还真有两下子。
乙：不行，只不过初级阶段。
△妻：你什么时候常换衣服了，我就得提高革命警惕了，准是有外遇了。
夫：那我就半年不换衣服。
妻：那你也是披着革命外衣的狼，我得用革命的两手对付反革命的两手。
△黄板牙怎么啦，黄板牙是劳动人民的象征，炎黄子孙嘛。
△我们一定要闹他个天翻地覆概而慷！
（5）也可以采取谐音妙用的方法去丰富人物的语言。
例如：
甲：这里是特区。
乙：我知道是特区，我没说二锅头。
甲：你一定知道东尔尼雪夫斯基吧？
乙：不知道，我又不是汽车公司的，认识那么多司机干嘛。
甲：这么说你当过导演？
乙：我没干过导演，但当过倒爷。
（6）也可以运用夸张的手法去构思人物的语言。例如：
甲：这件事处理好要多久？
乙：三个礼拜吧。
甲：三个礼拜呀，都能生儿子啦。
你这调太高了，都定到W调上去了吧。
女：我们俩是幸福的一对。
男：是幸福，幸福的要离婚了！
2、要有鲜明的个性。
有个性的语言，必然是符合人物性格的，是贴近人物职业的。例如：
△（妻子对着丈夫冷笑）夫：你别，别笑了，我心里没底儿。（体现怕老婆的个性）
△马克思，马大爷他说过„„（体现大大咧咧的个性）
△男：我想吻吻你，可以吗？
女：你还是先打个申请报告吧，等省、市、地、县各级下了文件再说嘛（体现含蓄的不满情绪）
△吃鸳鸯火锅？我都快要离婚了，吃自助餐吧！（体现乐天派的性格）
△男：你穿迷你裙真好看。
女：是的，我奶奶说我的两条腿很美。
男：所以我会对你吹口哨。
女：不害羞。
男：不过你以后别穿迷你裙了，改穿长裤。
女：为什么呀？
男：免得别的男孩对你吹口哨（体现含蓄的性格）
男：请问你多大了？
女：去年29
男：这么说你今年30了？
女：嗯。
男：好好好，俗话说男人30一朵花，女人30豆腐渣。（体现女的虚荣和男的口无遮拦的性格）
男：痛苦吗？
女：痛苦。（哭）
男：（等了一会）好了没有？
女：没有。
男：再痛苦一小时够了吧？
女：不够。
男：那就一小时零五分钟吧。（营造了幽默的氛围）
（男等女化妆等得不耐烦了）女：你看我化妆后是不是年轻了？
男：起码年轻了十岁。
女：才十岁呀？不行，我要年轻十五岁。
男：那怎么办
女：我得再化化。（体现了虚荣的性格）
3、要以短句为主。
戏剧小品的人物语言，应该使用生活语言和口头语言，切忌使用书面语言和领导报告式的语言。生活中人物的对话往往是短句为主，节奏快、易上口，若改用书面语言或领导报告式的语言，肯定会感到别扭拗口。戏剧小品的语言也一样，易上口的短句既有利于演员表现，又可以产生快节奏的紧凑感，避免了拖沓、冗长，减轻了演员的表演负担和观众的听觉负担。
4、要幽默风趣。
在戏剧小品中，语言的幽默诙谐会产生强烈的剧场效果。上乘的戏剧小品之所以有持之以恒的生命力，是因为它是将“有意义的内容”赋予了“有意味的形式”。戏剧小品的语言要突出三个“趣”：乐趣、情趣、理趣。有趣才有笑声，高雅严肃的主题也可以通过幽默风趣的语言和笑声来完美地传达给观众。华君武曾有一幅漫画：讽刺相声不生动，不幽默，听者:爸、妈、儿子以及小猫都听得睡着了。他还有一幅漫画：相声表演要用挠胳肢窝的办法刺激观众发笑。这两幅漫画对小品语言的推敲都有启发：不能靠演员出洋相引人发笑，而要用生动、幽默、风趣的语言来刺激观众的笑神经。
十一、戏剧小品结尾的处理
戏剧小品的创作也与文学创作一样，有“凤头、猪肚、豹尾”一说，即：开头要巧妙，腰身要丰满，结尾要有力，给人为之一振，或出乎意料。也有“龙头凤尾”一说，即：结尾要漂亮。戏剧小品的结尾是整个剧本构思中极为重要的有机组成部分，是剧情发展的自然结果，有时往往是先有一个好的结尾构思才去写小品的。
一个好的小品必须有一个经过升华了的结尾，有一个出乎意料的结局。既要做到见好就收，不拖泥带水，又要贵在含蓄，不说太多，让人去思考，发人深省。切忌平淡无味、草率收兵，达到气氛浓郁、余音绕梁，回味无穷的境界。如赵本山、宋丹丹表演的小品《钟点工》在结尾时人物角色发生了转变，“本山大叔”不但心不烦了，而且可以去与别人聊天、唠嗑了，与小品开头形成了强烈的反差对比，得到了升华。军旅小品《第八天》讲的是红兰两军的两名男女战士经过了八天的野外生存训练后，按演练指挥部的指令上山寻找食物（一盒方便面）的故事，从发现方便面——武打争夺方便面——比武赢得方便面—设计骗取方便面——女战士晕厥——男战士留下方便面——女战士推让方便面——打开方便面盒子，这时小品进入结尾，高潮出现于此：方便面盒子里根本不是方便面，而是一道新的作战命令：“抢占15号高地。”于是两名战士又进入了新的争夺战斗。这个结尾出乎意料，不仅令人为之一振，精彩至极，而且余音绕梁，回味无穷。
十二、戏剧小品“点子”和“包袱”的设计
“点子”是文艺创作圈内的行话，所谓“点子”，含义有三：一是创作的角度；二是制造出来的故事，包括戏剧矛盾的产生、发展、解决的全过程；三是解决矛盾的方法。点子设计就是创作，新点子就是创新，但是点子设计难度很大，是小品创作中最为关键的一环，也是小品创作最艰苦的一环，更是小品创作的重要基础保障，可以说，没有点子设计，就没有小品创作，没有好的点子，就没有好的小品。因此，戏剧小品的成败关键在于设计、创新点子。笔者认为“点子”就在于通过观察生活、体验生活、提炼生活，写那些生活中“奇怪无比”、“荒唐可笑”、“不可思议”、“意料之外，又在情理之中”的故事，实际上就是那些错位的、怪异的、反常规的、可笑的、有趣的生活现象。当然，这样的生活现象在现实生活中是很难完整地出现的，必须经过艺术加工，创作提炼，加以完善。毋庸讳言，成功的点子和成功的小品，是需要作者作一些放大夸张的奇思怪想、奇编怪造（但不是脱离现实的胡编乱造）的，如：
黄宏、宋丹丹表演的《超生游击队》，写的是夫妻为逃避计划生育政策的制约而“游击”全国各地生育孩子的“荒唐事”；
赵本山表演的《办班》，写的是一个对小提琴演奏一窍不通的木匠当幼儿艺术班的小提琴演奏教师的“反常事”；
郭达表演的《换大米》，写的是某剧团领导从街上拉来一个高嗓门的换大米的农民来当歌唱演员，而让真正的歌唱演员去换大米的“错位事”；
军旅小品《女兵的歌》，写的是让三个如花似玉、豆蔻年华的女兵战士去捉刀杀猪的“有趣事”；
赵本山、范伟、高秀敏表演的《卖拐》，写的是“本山大叔”硬把一个腿脚利落的厨师给忽悠瘸了，买下了他的拐杖的“怪异事”。
由于选取了这些荒唐的、怪异的、有趣的、反常规的、错位的、可笑的生活现象，不仅造就了小品中更富思想内涵，更具性格特征，更加鲜活生动的人物形象，而且，也为构思故事情节、推敲人物语言，制造戏剧冲突、解决戏剧矛盾，组织舞台行动，调动观众的关注率打好了基础。诚然，小品的点子必须源于生活、高于生活，既在意料之外，又在情理之中，切忌胡编乱造，脱离现实，令人难以置信。
“包袱”是点子中的小点子。好“包袱”是优秀小品的“定时炸弹”和“开心礼花”。其实一个小品，整个点子应该是一个大“包袱”，中间通过利用语言、动作、细节再制造小“包袱”，施放“开心礼花”。赵本山、黄宏表演的小品都具有这样的包袱特点。如赵本山、宋丹丹表演的小品《钟点工》，剧中采取运用道具（马夹）抖包袱的手法，巧妙地配合了语言的表述，产生了强烈的“包袱笑料”的效果。高明的编导，把“包袱”像定时炸弹一样顺序地排列在整个小品流程之中，并且使其有节奏地爆响，产生了“包袱”不断地抖，爆笑不断地有，高潮不断地稠的剧场效果。结尾的包袱其实是一个大号炸弹，把全剧的气氛推向高潮，留给观众的是一连串的笑声和笑声过后的无穷回味。
十三、戏剧小品的起名
戏剧小品的起名非常重要，剧名起好了，能够起到画龙点晴，点石成金的作用。假如有了一个好的小品剧本，而忽视了剧名的设计，将会失去人们的兴趣而降低关注度。
1、点题型。即通过剧名，直接点明小品的主题。如《鞋钉》、《张三其人》。前者的内容就是围绕要求买鞋钉，不肯卖鞋钉而展开的戏剧冲突和戏剧矛盾，其主题则是通过鞋钉表现职业道德的主题。因此，起名《鞋钉》则起到了直接点题的作用。后者的内容是通过张三这个人物的一系列举动，来展示他的内心世界和刻划他的性格特征，观众看了小品之后，可以一目了然地了解张三这个人物的典型性。因此，起名《张三其人》再恰当不过了。这类剧名还有《野战表》、《钟点工》、《英雄母亲》、《找焦点》、《特种兵》、《纠察》等。
2、趣味型。通过有趣的剧名，去吸引观众的眼球，激发观众的兴趣。如《超生游击队》、《打工奇遇》、《如此包装》、《一媳三婆》、《机器人》、《打扑克》、《喜临哨所》、《下棋》等。
3、悬念型。通过富有悬念的剧名，去诱发观众的猎奇心理，引起高度关注。如赵本山表演的《三鞭子》，黄宏、魏积安表演的《杨白劳与黄世仁》，军旅小品《第八天》、《悲喜交加》、《三封电报》等。
4、诗意型。以诗画般的剧名产生诗情画意的美感，激发观众的观赏兴趣和欲望。如：《女兵的歌》（其实是表现三个豆蔻年华如花似玉的女兵新战士捉刀杀猪的故事）、《泉水叮咚》、《温馨的烛光》、《芙蓉树下》、《太阳伞下》、《蜜月》、《前面有棵树》等。[NextPage]
十四、戏剧小品创作上要避免的错误
1、选材上的错误。在选材上忽略了小品的概念、特征和构成方式，或把大型事件、大型题材硬塞进小品，或把小戏的素材硬捏成小品，结果小品的生活故事片段感没有了，流畅自然的戏剧节奏没有了，丰富的生活情趣没有了，丰满的肌肤血肉没有了，剩下的只是一副的骨架，使小品难以承载，难以表现，令人看起来非常干巴、空泛、乏味。
2、戏剧矛盾设置和解决的错误。戏剧小品的矛盾冲突可以仅仅是一种差异，可以一波三折，而不宜大动干戈。无论是心理冲突、性格冲突，还是事件本身的冲突，都必须提供使观众继续看下去的悬念。在戏剧矛盾的设置上最容易犯的错误就是虚假。或把现实生活中百分百不可能发生的事，矫揉造作、硬弊戏，硬凑戏，观众难以置信；或过于迂回造戏，久不破题，而结果早就大白于天下，编剧还自以为高明，其实观众早就坐不住了；或戏剧矛盾设置很强烈，而解决矛盾的办法过于单薄无力，甚至没有解决矛盾的点子和过程，矛盾就自然化解了，缺乏教育启迪的作用。
3、表达方式的错误。对小品的表达方式的限定理解不清，将“代言体”混同于“叙事体”，将“现在时”混同于“过去时”，演员以大段落的回忆作道白，像是在陈述一个古老的故事，引不起观众的兴趣。必须记住一个道理：戏剧小品不宜把戏剧矛盾推向幕后。
4、戏剧目的的错误。作者在写作时，缺乏“寓教于乐”的理念，抽象思维大于形象思维，直奔主题，急于去表达一种主题思想，缺乏故事情节，缺乏戏剧手段，缺乏生活情趣，缺乏戏剧效果，以大段的理性说教作为人物道白，戏剧流程上显得过于直白，陷入概念化、说教化、图解化的窠臼。
5、戏剧表演上的错误。小品的表演切忌舞台腔（古装戏剧腔），也不宜以大话剧的语音、语气，语调去表演小品，小品语言的表达方式是越生活化越好，越口语化越好，这样越可以贴近现实，贴近生活，贴近观众。
企业文化漫谈 篇7
在一个企业中塑造怎样的企业文化和价值观，直接影响着决策者的管理战略，也直接左右着企业未来的发展走向，甚至决定着企业的生死存亡。
2002年7月，一则新闻爆炸出炉：拥有上千亿资产、连续六年被美国《财富》杂志评为“美国最具创新精神公司”的安然公司宣告破产，几周内这个巨人企业在就在世人惊愕的目光中轰然倒下。在谈到其破产原因时，安然公司的前合作伙伴、通用公司总裁杰克·韦尔奇一针见血地指出：安然是第一流的石油天然气供应商，但是安然后来转向了贸易，对这一领域他们完全不熟悉，而且雇用新的人员，改变了自己的企业文化„„安然在追求扩张的过程中，忽视了对自身企业文化的继承与延续规律，在企业文化中迷失，最终铸成大错，其引发的一系列多米诺效应至还在延续。安然的案例也引起了笔者对企业文化的重新思考。
一、企业文化的延续性和传承性
企业文化是企业的精神，是全体员工认同的企业核心价值理念，规定了企业管理者和员工的基本思维模式和行为模式。优秀的企业文化不会由于领导变更而终止或是改弦更张，它会在企业一代代的新老交替过程中保持一种延续性和传承性。作为一个优秀的企业，要创造一种能够使企业全体员工认同的核心价值观念，一个能够促进全体员工不断进步的心理环境、一个能够确保企业经营业绩的不断提高、事业不断发展的独有的企业文化。安然的教训就是新的企业文化和传
1统企业文化格格不入，不同企业文化间的冲突令员工无所适从，在这种情形下，企业就成了无根之木、无源之水，犹如脱轨的高速列车，表面上看在快速发展，其实是在毁灭的道路上狂奔。
二、企业文化两大板块的有机结合企业文化包含制度和精神两大板块，构成一个有机的整体，制度板块和精神板块既独立又相互联系又互为补充。有些企业把企业文化和企业制度生硬的割裂开来，二者没有多少关联，从而在执行企业制度时往往同固有的文化理念产生冲突、造成矛盾，从而使制度难以执行，文化理念难以深入人心。企业文化制度板块主要是指公司各项管理制度和规定，制度板块是刚性的，带有一定的强制性，而精神板块就是软性的，属思想意识形态范畴的。例如某公司在确立了“做行业先锋，铸百年基业”的企业核心理念后，对企业文化从制度板块到精神板块进行了一系列整理。为员工着想，不增加员工不必要的劳动强度。从而根据公司经营理念延伸出来的是，服务消费者，服务客户，既然是服务客户，对所有客户都应一视同仁，做好每一个细节。发展出“以人为本，与社会共同成长的“经营之道。以人为本强调的是公司发展、产品研究、市场拓展、服务理念都要以人为本。与社会共同成长要求企业和员工在必要时机牺牲个人利益服务集体利益，牺牲小团体利益，服务社会，从而造就了综合经营理念、企业作风及工作作风三方面共同进步的良好态势，并且根据企业核心理念要求，为员工树立榜样和先进人物，带动了一大批人“在安全中创造亲和，在互助中突显诚信。”这一层层的理念出台后，延伸出一系列的工作标准，扩展了企业文化的空间，从本质上改变了以往死板的口号式、标尺性的规章制度。为了体现安全中创造亲和，利用工会组织的作用，拓宽了对员工扶助、关心的范围。所付出的成本并不多，但产生的效益相当强大。
这个例子说明，企业文化策划与执行必须是一个系统化工程，不可孤立来看，制度板块与精神板块必须紧密联系，目标与行动保持一致，是企业文化的成功之道。任何企业都可标榜自己的文化，然而这些文化却并不一定都有利于企业经营业绩的不断提高。许多企业把自己的企业文化精练为类似“进取，开拓”之类的标语或口号，挂在嘴上、贴在墙上，独独没有在员工的心上。表现在实际当中，就是员工的价值观念和行为方式却完全不同，各行其是。其原因就在于，这些所谓的“文化”仅仅停留在管理层，停留在表面，而没有深入人心。
三、企业文化应当注重有关差异
任何管理都是有其特定的文化背景的，企业资源管理的文化背景尤为重要。企业文化是舶来品，是从最早开始工业革命的西方国家传播到我国的。中国是个具有悠久历史的大国，数千年历史文化的沉淀形成了独特的人文背景。改革开放以来，我们从西方引进了大量先进的管理思想和管理方法，但由于没有对中国的人文状况进行深刻的研究，生搬硬套，导致其“水土不服”，难以达到预期效果。同时也有人认为，西方的管理全无可取之处，把管理中的一些不恰当的方式、方法都冠以“中国特色”的冠冕而加以保留，同样是固步自封，难以获得长足的进步。
就“竞争”二字来说，国外的情形是鼓励开展竞争，比拼个人实力，建立自己的威信，才能获得尊重的观念已经根深蒂固，而我国自古的文化传统提倡“温、良、恭、俭、让，仁、义、理、智、信”，并不提倡激烈的竞争。如果把东西方的观念做一番比较的话，管理上的差异就非常明显。文化差异导致了管理理论和管理观念的差异。
管理上的差异还表现在不同的企业文化之中。企业文化是一个复杂的价值观念体系，不同行业、不同的发展历程、不同的领导风格、人员素质和观念都是影响这一价值体系的关键部分。一种管理理念或管理方法，在一个企业可以获得极大的管理成效，而在另一个企业，可能完全行不通。但是，这并不是说一个企业的管理理念是不可变的。为了企业的生存和发展，企业必须不断地吸收先进观念，不断改进管理方法；同时做好充分的准备，有计划、分阶段地加以实施，而关键则是观念的改变。
四、企业文化的形成需长期培育
企业文化不是一朝一夕就能形成的。也并非一个完全独立的过程，它需要管理层采用各种形式向员工进行不断的“同化”。企业的核心价值理念，必须在认同后方能发挥其作用。因为“理念”是一回事，而“认同”则是另一回事。我们没有办法让员工自觉地放弃“我是打工者”，而接受“我是主人翁”的价值理念；我们也不可能仅通过思想工作就使员工接受“勤奋工作才能对得起自己的收入”这类价值观。
管理的权威性和制度的强制性性是企业文化培养过程之初所不
可缺少的手段。通过制度的强化，员工对企业管理者的理念会从部分的“对立”到部分的“认同”，同时，部分优秀的员工会逐渐走上管理者的岗位，逐步强化了制度的执行力以及企业文化的号召力。当企业面临日益激烈的竞争，生存出现威胁时，这种凝聚力表现得更为明显，从而使更多员工认同管理者的行为，加速接受企业的管理方式和经营理念。一旦渡过这一时期，企业将会获得最好的员工群和发展机遇，从而进一步促进自身的发展。
五、企业文化的发展和创新
企业文化的发展充满变数，同时是一个不断继承和扬弃的过程。当我们看到某些优于我们的文化时，应主动吸收，把它变成自己的东西，从而促进自身文化的发展。继承意味着继续保持和发扬自我文化中的长处，扬弃是要我们放弃并改变自我文化中的落后及不适时宜的部分。这也是企业文化发展的准则。
企业文化的创新就是要对原有企业文化的理念、核心价值观、管理模式和企业文化的表现方式赋予新的创意，使之成为推动企业适应市场的动力源泉，使之成为企业核心竞争力的重要支撑。企业文化是随着企业的发展形成的，它也应该随着企业的发展而不断创新。企业在发展的不同阶段，其面临的适应性环境、经营策略都不相同，那么，与之相应的企业文化也应该进行不断的变革。不进行创新的企业文化是不仅是没有生命力的，而且会成为企业进一步发展的障碍。许多企业失败的教训就在于其企业文化的创新没有跟上企业发展的进程，最终导致企业发展的停滞和衰退。因此，提升企业的整体素质具有深远
意义，是企业在市场上赢得竞争和走向发展壮大的关键。