文学概论参考书目

文学概论参考书目（共8篇）

文学概论参考书目 篇1

文学概论第一学期读书笔记指定阅读书目

A类：

乔纳森·卡勒《文学理论》（又名《文学理论入门》）

韦勒克、沃伦《文学理论》

特里·伊格尔顿《二十世纪西方文学理论》（又名《文学原理引论》、《当代西方文学理论》、《现象学，阐释学，接受美学——当代西方文学理论》

佛克马、易布斯《二十世纪文学理论》

布洛克《美学新解》（又名《现代艺术哲学》）

安妮·谢泼德《美学：艺术哲学引论》

格罗塞《艺术的起源》

特伦斯·霍克斯《结构主义和符号学》

弗洛伊德《精神分析引论》

丹纳《艺术哲学》

艾布拉姆斯《镜与灯》

雅科伏列夫《艺术与世界宗教》

米兰·昆德拉《小说的艺术》

柏棣《西方女性主义文学理论》

B类：

亚里斯多德《诗学》

赵毅衡《当说者被说的时候》

申丹《叙述学与小说文体学研究》

李壮鹰《禅与诗》

程亚伟《诗与禅》

张伯伟《禅与诗学》

张隆溪《二十世纪西方文论述评》

鲁枢元《超越语言》

李泽厚《美的历程》

宗白华《美学散步》、《艺境》

刘小枫《拯救与逍遥》

王汶成《文学语言中介论》

李荣启《文学语言学》

刁克利《西方作家理论研究》

蒋述卓《宗教文艺与审美创造》

陈晓明《无边的挑战》

周振甫《文学风格例话》

张沛《隐喻的生命》

季广茂《隐喻理论与文学传统》、《隐喻视野中的诗性传统》

谭君强《叙事学导论》

钱中文《文学发展论》

龙协涛《文学阅读学》

耿占春《隐喻》

C类：

马振方《小说艺术论》

陆志平《小说美学》

叶朗《中国小说美学》

吴士余《中国小说美学论稿》

肖驰《中国诗歌美学》

夏中义《新潮学案》

袁行霈《中国诗歌艺术研究》

王一川《文学理论讲演录》

王安忆《心灵世界》

曹文轩《小说门》

童庆炳《文体与文体的创造》

高伟光《前现代主义、现代主义与后现代主义》 鲁迅《中国小说史略》

徐岱《小说形态学》

刘晓文《多元文化视野中的西方女性文学》

刘世剑《小说叙事艺术》

陈顺馨《中国当代文学的叙事与性别》

陈惠芬等主编《当代中国女性主义文学文化批评文选》 左金梅《西方女性主义文学批评》

D类：

胡山林《文学艺术与终极关怀》

朱大可《流氓的盛宴：中国当代的流氓叙事》 曹文轩《20世纪中国文学现象研究》

马原《阅读大师》

王先霈《文学文本细读讲演录》

孙绍振《文学性讲演录》

陶东风《当代中国文艺思潮与文学热点》

王一川《中国形象诗学》

王一川《汉语形象诗学引论》

范伯群《通俗文学十五讲》、《20世纪中国通俗文学史》

（注：ABCD代表了该书的大致难度）

文学概论参考书目 篇2

关键词：探究性,成长,虚实,创造

《文学概论》课因为比较抽象难懂, 一向被中文系的学生畏惧。为了走出这种困境, 在十多年的教学过程中, 我越来越感觉到, 不能从理论讲到理论, 而要将文艺理论和文艺实例紧密联系起来讲授, 让它们相互印证、相互阐发。我的具体做法是, 尽可能将文学理论讲得精炼、简洁, 同时, 尽量将文艺实例举得经典、典型, 试图通过对文艺实例的具体分析和充分讲解, 来进一步加深对文艺理论的理解, 既让抽象的文艺理论能落实到具体的文艺实例中, 又让学生能从个别的文艺实例中理解到普遍的文艺理论, 甚至能从文艺实例中概括、提升出相应的文艺理论。教学过程中, 尽量以具体经典的文艺话题带动学生们的参与性探究性学习, 让他们学会个性化的成长。

一.文学与人生的距离:虚实与入出

文学只是人生的一个方面, 而且是人生的奢侈品, 人生还有其他许多重要的方面, 文学甚至还要以这些方面为前提。“人们首先必须吃、喝、住、穿, 然后才能从事政治、科学、艺术、宗教等等” (1) 。“忧心忡忡的穷人甚至对最美丽的景色都没有什么感觉;贩卖矿物的商人只看到矿物的商业价值, 而看不到矿物的美和特性”。 (2) 可见, 文学这种高雅的审美活动, 要建立在人们解决了衣食住行和温饱等基本生存条件的基础上。

文学是一个虚构的理想的符号世界, 而人生是非常现实的。对文学, 我们既要“入乎其内”, 又要“出乎其外”, 即与文学的世界要保持适当的距离, 不能将它等同于现实生活。因为, 文学与人生之间主要是一种情感体验关系, 而不是一种对应的现实关系。有人看曹雪芹的《红楼梦》同情黛玉的遭遇忧郁而死, 有人读歌德的《少年维特之烦恼》而模仿维特自杀, 有人看莎士比亚的《奥赛罗》而怀疑自己的妻子有外遇, 有解放军战士看戏剧《白毛女》要拔枪打死戏中的黄世仁, “一个观剧者看见演曹操的戏, 看到曹操的那副老奸巨滑的样子, 不觉义愤填胸, 提起刀走上台去把那位扮演曹操的角色杀了”。 (3) 以上这些, 都是对文学艺术世界只知“入乎其内”而不知“出乎其外”所带来的恶果。

二.文学与人生的联系:创造的“作品”

文学是与人生联系最密切的艺术, 人生是文学的土壤, 文学是人生的花朵。文学与人生, 都应该是充满情趣和创造的。“严格地说, 离开人生便无所谓艺术, 因为艺术是情趣的表现, 而情趣的根源就在人生;反之, 离开艺术也便无所谓人生, 因为凡是创造和欣赏都是艺术的活动, 无创造、无欣赏的人生是一个自相矛盾的名词”。

文学与人生, 都可看成人创造的“作品”。“人生本来就是一种较广义的艺术。每个人的生命史就是他自己的作品, ……过一世生活好比做一篇文章。完美的生活都有上品文章所应有的美点。”优秀的文学作品, 应该是一个充满生气的完整的有机生命体。“一篇好文章一定是一个完整的有机体, 其中全体与部分都息息相关, 不能稍有移动或增减。一字一句之中都可以见出全篇精神的贯注。”完美的人生, 也应该是一个环环相扣、不断提升的生机盎然的生命历程。优秀的文学作品, 还应该是作家至性深情的真诚流露。“‘修辞立其诚’是文章的要诀, 一首诗或是一篇美文一定是至性深情的流露, 存于中然后形于外, 不容有丝毫假借。” (4) 比较高的人生境界, 也应该呈现出任情率性、心无挂碍的赤子之态, 洋溢着一片自然本色的天机。

三.人生对文学的影响:坎坷即财富

人生是文学的土壤、基础、源泉, 人生为文学提供了创作素材和灵感, 文学是作家对人生进行审视、感悟和反省的结晶。丰富的人生阅历有助于文学创作, 一般强调作家要有深厚的生活积累, 不仅要“读万卷书”, 还要“行万里路”, 为文学创作准备条件。但是, 也有些生活阅历并不丰富的作家, 可能是因为对有限的生活经验有特别深刻的理解和体验, 也可能是因为具备异常敏锐细腻的“童心”, 而写出了传世之作。这就像王国维所说:“客观之诗人, 不可不多阅世。阅世愈深, 则材料愈丰富, 愈变化, 《水浒》、《红楼梦》之作者是也。主观之诗人, 不必多阅世。阅世愈浅, 则性情愈真, 李后主是也。” (5)

坎坷的人生经验, 对文学具有特别重要的意义。《诗经》中说“心之忧矣, 我歌且谣”, “君子作歌, 维以告哀”, 孔子说“诗可以怨”, 屈原在《九歌·惜诵》中说“发愤以抒情”, 以及司马迁的“发愤著书”说, 韩愈的“不平则鸣”说, 欧阳修的“穷而后工”说, 赵翼的“国家不幸诗家幸, 赋到沧桑句便工”说, 刘鹗的哭泣说等。外国的“愤怒出诗人”, “艺术是表现苦难的语言”, 文艺是“人类的苦闷的象征” (6) 等说法, 以及尼采把母鸡下蛋的啼叫和诗人的歌唱相提并论, 都是“痛苦使然” (7) 。这都说明, 对文学创作来说, 坎坷就是财富。

在文学接受中, 读者并不是消极地接受文本, 而是根据自己的生活经验、形象记忆和情绪记忆, 对文学世界进行加工、改造、补充和拓展。因此, 读者的人生经验越丰富, 就越能读懂读深读透文学作品, 从而让文学作品产生更广泛更深入的影响。

四.文学对人生的意义:照亮人生

文学可以让我们延展人生、丰富人生、梦想人生, 扩大我们人生的长度和宽度。麦克卢汉认为, 媒介是“人的延伸” (8) 。我们也可以说, 文学是人的延伸, 文学延长了我们的各种感觉器官, 让我们突破时空的局限, 和古今中外的智者对话, 从而增长我们的见闻, 拓展我们的视野, 让我们获得一个不同于现实人生的理想性的自由想象空间, 假想性地实现我们在现实生活中不能实现的一些愿望和梦想。

文学可以让我们感悟人生、体验人生、反思人生, 拓展我们人生的深度和厚度。艺术通过典型化的方式, 强化、激化、集中、放大、凸显人生的矛盾, “使石头更成其为石头” (9) , 从而唤起我们对生活的感受, 丰富我们的感觉和体验, 激发我们对亲情、友情、爱情的深刻体验, 并在此基础上反思人生。“所有的艺术, 本质上都是个人的体验。” (10) “一切的艺术, 只有一个目的, 即都要对生活的艺术做出贡献。”11“凡及格的艺术, 都是为人生的。”12《红楼梦》第20回写史湘云有咬舌的毛病, “爱”、“二”不分, 却使人如闻娇音, 更感湘云的娇媚可爱, 《西游记》第99回写唐僧师徒在取经回来的路上, 经书被水打湿, 放在石头上晾晒, 有几卷经的经尾被石头沾破了, 都隐喻了“叹人生美中不足今方信”。

文学可以让我们滋养人生、美化人生、提升人生, 增加我们人生的高度和亮度, 可以像灯一样照亮我们的人生。文学不仅能滋养心灵, 怡情养性, 让我们的内心更加丰富, 而且能让我们“以发现美的眼光”去欣赏生活, 使我们活得更有品位、情趣和诗意, 还能不断开阔我们的心胸、提升我们的人生境界。学海无涯, 教无止境, 以上只是我在教学中的一些零星感受, 尚在不断尝试和继续探索中, 肯定还有很多不成熟的地方, 敬请同行和同学们指正。

参考文献

①[德]恩格斯:《在马克思墓前的讲话》, 见《马克思恩格斯选集》第3卷, 人民出版社1995年版, 第776页。

②[德]马克思:《1844年经济学哲学手稿》, 中共中央马克思恩格斯列宁斯大林著作编译局译, 人民出版社1985年版, 第83页。

③朱光潜:《文艺心理学》, 安徽教育出版社1996年版, 第26页。

④朱光潜:《“慢慢走, 欣赏啊!”——人生的艺术化》, 见《谈美书简二种》, 上海文艺出版社2001年版, 第174-175页。

⑤王国维:《人间词话》, 上海古籍出版社1998年版, 第4页。

⑥[日]厨川白村:《苦闷的象征》, 鲁迅译, 见《苦闷的象征出了象牙之塔》, 人民文学出版社1988年版, 第28页。

⑦钱钟书:《诗可以怨》, 见《钱钟书散文》, 浙江文艺出版社1997年版, 第313页。

⑧[加]马歇尔·麦克卢汉:《理解媒介———论人的延伸》, 何道宽译, 商务印书馆2000年版, 第291页。

⑨[俄]什克洛夫斯基:《作为手法的艺术》, 见《俄国形式主义文论选》, 方珊等译, 三联书店1989年版, 第6页。

《当代台港文学概论》后记 篇3

现在，我已进入人生的秋天，再无当年的豪情恋战，而是安心抓生产。这次抓生产出成果，第一个要感谢的是于晓宁先生。2009年夏天，在松花江畔召开的中国新文学学会第25届年会上，小于约我写一本台港文学教程的书。高等教育出版社1990年原本出过《台港文学导论》，它承载着以文学史证明台港是中国领土不可分割一部分的重任，与祖国统一大业的当代文化教育乃至社会生活紧密相联，所以这部教材很快成为各高等院校的参考书。在其“导”引之下，至今已出版了七八种这样的教材，若是将学科研究对象加以扩大，覆盖台港文学以至海外华文文学的教材数量将近有10部。但毕竟时过境迁，当年的教材有些观点现在读来恍如隔世，况且台港文学20年来又有了重大变化。无论从哪个角度来说，均需要有一本新的同类书取代它。于是，我顾不得“廉颇老矣，尚能饭否”的困境，爽快答应下来。

回顾20多年前的台港文学研究，那是一个时代的显学，在当时思想解放运动和填补中国当代文学研究空白方面，起到了重要作用。而现在台港文学研究成果明显“减产”，并走向边缘化。这种边缘化才是学术的常态。这不仅是因为台港文学本身是边缘学科，还因为当时为配合政治，配合“九七”回归而写的论著，不少均有政治大于学术的弊端。现在不热闹了，冷清了，寂寞冷清中才能产生更厚重的著作。以我为例，自己从事这门学科研究时先接受过文本细读即“赏析”的锻炼，然后跳出意识形态的框框从微观研究走向宏观研究，跳出政治的制约从诗歌到小说、散文，再到文学评论进行全方位研究，还跳出台港文学，从事东南亚华文文学乃至北美华文文学的研究。有人认为我的面铺得过宽，但我最钟情的还是台港文学。20年前，海峡那边的浪潮汹涌澎湃过多少回，可从没有一朵浪花打湿过我的衣裳。我是多么想亲眼饱览台湾诗人笔下迷人的美丽岛风光啊。可当时条件不允许，我只得利用在香港岭南大学“客座”的机会，写了一本“砖”著《台湾当代文学理论批评史》。回想起来，我为当年的鲁莽而羞愧，同时又为自己的勇气而自豪。现已进入暮年，可每当从阿里山归来，日月潭给我的灵感总是享之不尽，我的学术想象力与创造力还似年轻时那样活跃。在白云黄鹤的地方坐对茫茫海峡，仅今年就接连推出《几度飘零——大陆赴台文人沉浮录》、《海峡两岸文学关系史》、《当代台湾文学事典》，还在台北《传记文学》和北京的《新文学史料》多次连载长篇论文。

对于台港文学研究的专注，我从不惧彼岸某些评论家的炮轰，我自信有“镜破不改光，兰死不改香”的坚贞。我常对友人说：“一天不作文，一天不看从台港寄来的繁体版书，我心灵就会感到空虚。”某文化名人把我打成“咬余专业户”，其实，写书尤其是写研究台港文学的著作，才是我的专业。这本书写完后，我又得赶紧把只写了一半的《澳门文学编年史(五六十年代)》补上，友人希望我不要再做“拼命三郎”，另一位同行则激励我：“看了你这本书，好像一个到了古稀之年的人，仍可写出这样的好书来。”这自然是溢美之辞，但我对境外文学的关注，还有对史料的辨析，尤其是把台港文学融合在一起而不是分两段写，确实有一个长久积累和思考的过程。

对教材的写作，通常要求知识性和稳定性，所讲的都是大家公认的，我编写这本书也力求这样做，但我不满足于这一点。我想，此书既然在高等教育出版社出版，教材的水准自然不能是低水平的，而应是“高等”的，故写台湾文学时尽可能有包容性：不能只写“外省作家”而不写本土作家，或只写“统派”而完全忽略“独派”的存在。对“独派”作家的论著和作品，我常常采用一种“误读”策略，即反着读，用意在抗拒“台独”作家对我的一种权力操控。当然，此书还应体现我近几年的研究成果和本领域的最新研究现状，如《金庸的武侠世界》这一节，把正在成长中的“金学”研究对象写进去；又比如在总体设计上，以作家作品论为主，辅之以《政治小说和网路文学的兴起》一类的综论，并让余光中一人独占两节，以体现余氏是两岸文学“单打冠军”的拙见。还有对张爱玲《秧歌》的评价和对“伤痕文学”先行者金兆的推介，并把“外省作家”写的三部曲视为“大河小说”，也有自己的洞见。当然，一家之言不一定为所有人认可，但至少可以启发学生思考和争鸣。

和中国当代文学教材一样，隔着海峡茫茫烟雾的台港文学及其教材也无法定型；这本书虽在教育部主管的出版社出版，但并无肩负定型任务。写书本需要新的观点、新的体系、新的材料，应该让学生接触一些前卫知识，以启发他们打开思路。人们常常抱怨大学老师上课缺乏激情，讲授的内容不新鲜。为改变这种现状，这本书在《作家身份与台港文学》中引入文化研究的观点和方法，还注意读者反应和市场对文学的制约，如三毛之死的评价和席慕蓉作品流行原因的探讨；并在宏大叙事之余辅之于细节，让此书成为有可读性的教材，如写梁实秋去台后散文成就为什么会倒退的原因就有“故事”。此外，在《朱氏“小说工厂”》等章节中从标题设计到文字，均力求鲜活灵动，甚至还带一点个性。这就是私家治史的好处，不似多人组成的编写组将学术个性消解掉，另一方面，这些努力也是为了让用此书做教材的老师不至于蜕变为催眠师。

末了，应该感谢高等教育出版社，能够在以“高等”命名的出版社出书，是我年近古稀碰到的快乐事，也是我在海内外出过20多本书从未有过的新鲜事，为此还要感谢审阅此书的中国新文学学会会长王庆生教授。

毛概论文选题参考 篇4

（供参考）

一、选题说明及写作要求：

选题方向不等同论文题目，具体题目自拟。选题后面括号里是提示，可以选取某一方面写作，当然也可按照自己的思路写作。选题方向是参考，也可选择本课程范围内自己感兴趣的问题。写作时应多查阅相关论文，但要有自己见解。

建议：因为宏观的理论问题需要深厚的理论功底，你如果不具备这样的理论功底，你会把握不住论题，无法很好分析。所以，建议可参考附件题目来确定选题，选题不要过大，最好限定一下、具体一些。比如，就一个大方面的某一个问题、某一个侧面展开分析，即“以小见大”，效果可能更好。并且建议最好选择自己所熟悉的内容。

要求：

1、论文的字数1000—1500字之间即可（当然你如果能够多写、多分析更好）。

2、不要照抄教材，不要象回答问题的写法。我们不是一般的作业和考试，所以，不要象回答简答题和问答题那样去原封不动的抄教材，而应该从多方面广泛的寻求你所确定的论题的理论与资料，并加以融会贯通和自我消化，最好能理论与实际结合才能有所收获，取得好的效果。最好围绕论题层层展开分析，把问题分析深，分析透。

3、课程论文必须围绕主题阐述自己的思考和观点，有一定的见解。

4、关于抄袭问题。各位同学可以借鉴其它的理论分析文章，借用其中一定的观点和方法（参考文献要注明出处），但是，一定要加以消化，融入自己的观点和分析，绝对不可以完全照搬，一旦发现，按零分处理。希望同学们通过这门课程的学习，能够了解中国的国情，并理解我国的改革开放和今天实行的大政方针，能够有所收获、有所提高。

二、以下题目仅为参考： 1.毛泽东思想与当代大学生 2.论毛泽东思想与民族创新精神 3.论毛泽东思想是中国化的马克思主义 4.论马克思主义中国化的历史经验及启示 5.论毛泽东的新民主主义社会理论

6.论毛泽东思想是中国共产党集体智慧的结晶 7.论新民主主义革命兴起的社会历史条件

8.论新民主主义革命时期党内“左”、右倾错误及其根源 9新民主主义革命时期中国共产党处理农民问题的基本经验 10.新民主主义革命胜利的历史必然性论析

11.新民主主义社会是中国向社会主义社会过渡的必经阶段 12.中国人民选择社会主义的历史必然性论析 13.毛泽东社会主义观的历史考察

14.社会主义基本矛盾学说的内容及其重要意义 15.论毛泽东加强党的执政能力建设的思想与实践 16.毛泽东思想与中国传统文化的关系 17.论邓小平的社会主义观

18.论邓小平理论与毛泽东思想之间的继承与发展关系 19.论社会主义的本质与人的全面发展 20.论邓小平社会主义本质论的实践性特征

21.论“三个代表”重要思想形成的时代背景和社会历史条件 22.“ 三个代表 ”重要思想的时代特征及其现实意义 23.论科学发展观与社会主义本质的内在统一 24.“三个代表”与当代大学生的历史使命

25.“三个代表”重要思想与大学生的理想信念教育

26.科学发展观方面（农民问题、农村问题、农业问题、环境问题、资源问题、教育问题、社会保障问题、就业问题、住房问题等）

27.经济发展方面（加快经济发展方式转变的迫切性、途径等，自主创新作为国家发展战略核心的意义、促进自主创新的途径等、新农村建设的思考）28.政治体制改革方面(行政体制改革是政治体制改革的重要内容、人民代表大会制度的完善、公民有序政治参与的意义与途径、反腐败的制度建设、人民知情权参与权表达权监督权实现的途径)29.文化建设方面（我国的国家文化软实力如何体现、中国传统文化与现代化、提高全民道德素养的途径）

《文学概论》论文 篇5

内容摘要:文学是显现在话语蕴藉中的审美意识形态，是认识与审美的统一。真、善、美是文学创造的价值原则和价值追求。作为人类认识活动的文学，它的要义是求“真”，它以“历史理性”追求“艺术的真实”；作为审美实践活动，文学的核心是“善”，它把“人文关怀”作为其向“善”的终极价值追求。最终，文学创造按照美的规律去创造呈现美的境界的艺术文本。真、善、美作为文学创造的价值追求，它们在文学创造活动中呈现出“三位一体”的价值结构，彼此间互相融通，共同演绎文学创作的审美价值追求。

关键词: 真； 善；美；文学创造

文学创造就是既以艺术真实反映生活又以情感评价裁判生活的方式,实现其价值功能，它是运动着的思维运动。真、善、美是人们生活中所崇尚的道德品质。它们作为文学创造的价值追求，在文学创造活动中呈现出“三位一体”的价值结构。它们各有特点而彼此间互相融通。

一、文学创造与真

“真”乃是文学审美价值追求的基础。高尔基说：“文学是巨大而又重要的事业，他是建立在真实上面的，而且在与它有关的一切方面，要的就是真实！”

“真实”是一切优秀文学作品的共同价值追求及审美品格，但是文学创造所表现的的“真实”并不是原封不动地照搬历史上出现过和现实中存在的一切事物和现象，它所要表现的是“艺术的真实”。所谓的艺术真实，不是生活真实的自然主义摹本，而是指作家在假定性情境中，以主观感知与诗艺性创造，达到社会生活的内蕴，特别是规律性的东西的把握，体现着作家的认识和感悟。艺术真实与生活真实是不同的，生活的真实是客观存在的人和事。艺术真实是建立在生活真实的基础之上，是作家再造了一个假定的真实世界，是主观的理想世界，是作家对社会生活的认识和感悟的产物。艺术真实是对生活真实的超越，它以“历史理性”对社会生活的本质及其必然性的揭示，作为自己的审美价值取向，并表现在假定情景之中。沈从文在他的抒发乡土情怀的中篇小说《边城》里给我们展示了以20世纪30年代川湘交界的边城小镇茶峒为背景的湘西地区特有的风土人情，在这里自然风光秀丽、民风纯朴，人与人之间真诚相待，相互友爱。外公对孙女的爱、翠翠对傩送纯真的爱、天保兄弟对翠翠真挚的爱以及兄弟间诚挚的手足之爱，这些都状写了湘西人的心灵之明净，歌颂了淳朴善良的人性美。很明显，这样美好的世外桃源是不可能存在，虽然这篇文章很多显示湘西的影子，但更多的是作者的主观的假定，是作者通过对生活的体验和感悟，融合自己的主观情感创造出一个美好的世界，借此来表达对人性的善良美好的讴歌和对和谐美好的生存世界的追求。

“真实性”是衡量文学创造成就的首要标准，艺术家和美学家把表现人类社会的“真实”视为艺术的生命。清代著名长篇小说《镜花缘》，虽然写的有神仙故事，但是它反映的社会面很广，讽刺、批判和揭露的对象也很多。在作品的前部分中，作者借助异国社会风情习俗的描写，暴露和鞭挞了现实社会中许多丑恶腐朽的现象，并寄托了作者的社会理想。鲁迅惟一的一部中篇小说《阿Q正传》中描写了在现实生活中处于失败者的地位，但不正视现实，用盲目的自尊自大、自轻自贱、畏强凌弱、健忘、忌讳缺点、以丑为荣等种种手法来自欺自慰，自我陶醉于虚伪的精神胜利之中的阿Q及其生活的环境，通过阿Q这一典型新形象与革命的关系，也深刻地总结了辛亥革命失败的历史教训，通过阿Q的悲惨结局，鲁迅真实深刻地揭示了辛亥革命的不彻底性，总结了辛亥革命没有发动和依靠农民而终于失败的历史教训，提出了农民问题在中华民族革命中的重要性。

所以，艺术的真实是假定的真实，是作家把自己的“内在尺度”运用于对象上而创造出来的审美真实，它不是对生活真实的照搬，但它来源于生活真实表达着作者进行文学创造的价值追求，它能够家里在符合事理逻辑或符合情感逻辑的基础上，它能够为读者所接受并能令读者对其所抒发的情感产生共鸣。

二、文学创造与善 文学做为实践活动，文学创造探索伦理问题，其核心是向“善”。体现为“人文关怀”，并激发人的丰富情感。“善”的终极价值体现是人文关怀，那么什么是人文关怀，人文关怀是一种崇尚和尊重人的生命、尊严、价值、情感、自由的精神，它与关注人的全面发展、生存状态积极命运、幸福相联系。

在《雾都孤儿》一书中，我深深地体会到“爱是可以传承的”。“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的主人公奥列佛的经历一直牵扯着我的心，为他喜，为他忧，唯一不变的是那份对她执着与善心的信念的崇敬。拉斯科尔尼科夫是《罪与罚》的主人公，双重性格的他为证明自己是“不平凡”的人，竟去行凶杀人，杀人后心灵一直在受煎熬，整天疑神疑鬼，患得患失，精神严重受挫，生活馄饨慌乱。索尼娅是他生活再黑夜里的一双明亮的眼睛，卑贱妓女身份的她却拥有圣洁善良的灵魂，不断地引导她走出罪与罚，在拉斯科尔尼科夫“离开了上帝，上帝惩罚了他，把他交给魔鬼”后将他扯出来走到“索尼娅道路”，得到心灵的解放。人性本善，恶人能弃恶从善。《罪与罚》极力地讴歌了人性的善良美好，高度地体现了人文关怀和强烈的尚善的倾向性，体现了善的终极价值体现。

三、文学创造与美

文学创造既追求“真”，也高扬“善”，而“真”和“善”的表达并不是杂乱无章毫无规律的。“真”和“善”的表现需要作者按照美的规律完成美的创造。作者只有按照美的规律完成美的创造才能真正作品发挥审美作用，满足读者的精神需求和审美需要，从而引起读者对作者所表达的“真”和“善”的情感共鸣。中国古代著名谱学家挚虞也说过：“古诗之赋，以情义为主，以事类为佐；今之赋，以事形为本，以义正为助。情义为空，则言省而文有例矣；事形为本，则言当而辞无常矣。文之烦省，辞之险易，盖由于此。”这句话意思是说在文学欣赏过程中，读者只有透过艺术的形式进入艺术的内容，亦即进入艺术家的心灵，才能真正在领会的基础上获得审美愉快。不仅如此，作为文学创造形式的“美”还得借文学形象美，结构形式美，表现手段美来体现。

1、文学形象美

文学形象可以说来源于生活，我们可以在现实生活中找到它的原型，但又并非是对生活原型的照搬。文学形象是作家根据生活原型用艺术手段塑造的，具有典型性，形象性，生动性，能反映生活的艺术形象。所以，文学形象必须有足够的艺术感染力，给读者美的享受和陶冶。《阿Q正传》中的阿Q是一个深受压迫、剥削、却极为麻木、自私、狭隘、保守、落后、又有某种革命要求的农民。这一形象的塑造是鲁迅先生实际生活出发对众多农民的细致观察，塑造了这个典型的，形象的生动的人物形象。阿Q的性格是有充分的现实根据，“精神胜利法”是有其社会根源的。鲁迅先生通过人物塑造了一个带着普遍意义的典型——以精神胜利法在屈辱中抗争的阿Q，正如徐中玉先生所说：“从阿Q这个典型我们固然可以看到若干：中国人所固有的通病。”从阿Q的悲剧中，我们可以清楚地看到辛亥革命的影子，可以看到辛亥革命时期中国农村的阶级压迫与阶级矛盾，看到资产阶级的软弱性和妥协性，看到辛亥革命之所以失败的原因——未唤起民众。

2、结构形式美

文学创作的结构形式美表现在完整性和严谨性，作者能通过一个美的结构形式把文章情节内容展现给读者，让读者更好地阅读作品，体验作者的情感，感受文章的“真”和“善”。意大利文学奇葩 《十日谈》结构形式上采用了民间文学中常用的大故事套小故事的框架式形式，既可鲜明地表达作者的情感、观念，又具有引人入胜的艺术魅力，庞大而活跃、复杂而有序。

3、表现手段美

文学表现手段美主要是指作者通过语言这一媒介追求艺术形象的精确性和准确性。在《阿Q正传》中，鲁迅先生通过对阿Q的精确刻画，让读者在脑海里清晰地显现阿Q的形象，仿佛看到一个活生生的人物跳跃在眼前，综上所述，真、善、美作为文学创造的价值追求，它们在文学创造活动中呈现出“三位一体”的价值结构，彼此间互相融通，共同演绎文学创作的审美价值追求。参考文献：

【1】《沈从文文萃》 沈从文著 文化艺术出版社 【2】《镜花缘》李汝珍著

【3】《阿Q正传》 鲁迅著 陕西人民出版社

【4】（英）狄更斯[著]，《雾都孤儿》，吉林摄影出版社，2004年版

【5】《罪与罚》 陀思妥耶夫斯基

【6】《十日谈[汇编]》(意)薄迦丘著；石云龙注释．—南京：译林出版社

民间文学概论笔记 篇6

第一节 民间文学的定义与范围 一 民间文学的性质

1、民间文学属于文学的一个类别，与作家文学，通俗文学相并行的独特语言艺术。

2、文学分为：作家文学 通俗文学 民间文学

3、民间文学是一个民族世代传承的非物质文化遗产，是民族文化传统的重要组成部分。

4、民间文学是原始社会的唯一文学。

5、民间文学从创作主体来说，主要是占人口大多数的下层人民的作品

6、民间文学作品：神话 史诗 传说 故事 歌谣

7、拉法格“民间文学是人民的灵魂忠实、率直和自发的表现形式，是人民的知心朋友，人民向他倾吐悲欢苦乐的情怀，也是人民的科学、宗教和天文知识的备忘录。”

8、民间文学创作和传播的主要载体是 口语

9、西方国家称为Folklore 苏联称为劳动人民的口头创作 日本称为口承文艺

10、定义：民间文学是一个民族在生活语境里集体创作，在漫长历史中传承发展的语 言艺术。

二 民间文学的范围

1、民族集体创造的和传承的口头文学，主要体裁有：神话、民间史诗、传说、民间故事、歌谣、长诗、谚语、谜语、俗语、歇后语、民间说唱、小戏。

2、民间文学和通俗文学的共同性和差异性 共同性：形式上通俗易懂

差异性：A创作者不同，民间文学是人民大众集体创作，通俗文学是个人创作 B创作流传形式不同，民间文学是以口语来创作，通俗文学是以书面创作和流传 C内容和思想倾向不同，民间文学反映了整个民族或某一群体的思想和情趣，通俗文学反映的内容出自个人的生活感受。

第二节 中国民间文学的发生和发展 一 中国民间文学的起源

1、民间文学源于原始社会的口头文学活动

2、民间文学类型：A原生态 B 再生态 C 新生态

3、原始形态民间文学：

A建立在劳动基础上，渗透在生活各方面的歌谣活动 B宗教活动仪式伴随的神圣叙事，称为神话 C休闲消遣故事和传说

二、中国民间文学丰富遗产

1、民歌是诗歌创作的奶娘，民间故事则是叙事文学的源头

2、甲金文字以及《易经》卜辞里，有很好的歌谣。2500年前的中国诗歌总集《诗经》

3、公元2世纪三国时代，第一本古代笑话专集《笑林》

4、唐宋用于讲故事的底本叫“话本”对长篇小说的形成决定性的作用。《西游记》《水浒传》《三国演义》

5、唐代传奇、宋代话本小说、明代《三言》《二拍民间》、清代《聊斋志异》

6、中国四大传说《牛郎织女》《孟姜女》《白蛇传》《梁山伯与祝英台》

三、中国民间文学事业的新发展

非物质文化遗产：A口头文学和语言B表演艺术C民俗活动D传统手工艺 E包括民间知识和文化空间

五四运动后，西方现代科学的理论和方法不断引进中国。42年延安文艺座谈会，是中国民间文学进入一个新的阶段。

50年中国民间文艺研究会成立，郭沫若为会长，老舍钟敬文为副会长。79年民间文艺研究会恢复活动，民间文学领域迅速出现繁荣景象。

第三节 民间文艺学的性质和任务 一 民间文艺学的学科性质

1、民间文学是人民大众集体创作与传承的语言艺术，民间文艺学则是专门研究民间文 学的一门科学。

2、从民间文艺学的学科性质来看，它是一门既具有交叉性又具有独立性的学科。

3、民间文学是文学的一个种类，因此，民间文艺学自然属于文艺学的范畴，但它又是 一种特殊的文艺学，他研究的是一个民族在生活语境中集体创作和传承的口头文学。

4、民俗学是研究民间生活文化传承的学问，民间文学是民俗学的一个重要组成部分。

5、民间文学和民族学也有很大关系。民间文学的研究成为民族学研究的一个重要分支。

6、民间文艺学也需要紧紧依靠语言学，因为民间文学是以口语为载体的。

7、尽管民间文艺学与许多学科关系密切，可借鉴它们的方法和成果，但民间文艺学毫 无疑问是一门独立的学科。二 民间文艺学的国际性

1、英国是最早开展研究民俗学的国家之一，率先成立民俗学会。

2、英国学者汤姆斯首先提出了Folklore 的学科名词。

3、芬兰是当代世界民间文学研究活动的中心。

4、《民间故事的类型》和《民间文学母题索引》成为民间文学研究的重要工具书。西方学者常常将一个学者能否运用上述二书，看做是职业民间文艺学家的典型标志。

5、德国格林兄弟童话及神话的研究在世界上产生了极大的影响。

6、俄国文艺学家普洛普《民间故事形态学》归纳两个最基本能的叙事因素： “功能和行动范围”，这本书是后来西方结构主义叙事学奠基之作。三 建设有中国特色的现代民间文艺学

1、中国民间文艺学的主体包括6部分：A民间文学基本原理 B民间文艺传承学 C民间 文艺分类学 D民间文学体裁学 E民间文艺美学 F民间文艺研究的信息学 2民间文艺学2个分支：A 民间文艺学 B民间文学作品搜集整理方法论

第四节 学习的目的与要求

A丰富我们的文学知识B增进我们对中华文化尤其是下层文化和中国历史的全面了解 C树立民族自豪感与自信心，振奋民族精神D在实际工作中运用自己的民间文学知识

第二章 民间文学的基本特征

民间文学在创作和流传中所显示出来的相对稳定的特殊标志，具有包括： 集体性，口头性，变异性和传承性。第一节 集体性 含义

民间文学的集体性指的是民间文学由某个民族、地域或历史时期的广大民众共同创作、共同传承而显现出来的特性。

1、集体性是民间文学在创作流传方式上的本质特征。这就是说，民间文学由集体创作、集体流传，为集体服务并为广大民众所共有。

2、在创作、流传、演唱过程中形成了的口头文学的集体性，在形成过程中表现了鲜明 的历史特征。

3、民间文学集体性的表现有3种形态： A 集体情境中的集体创作

B 由个人创作出作品的雏形后，再由许多人添枝加叶，逐渐完善 C个人创作，集体流传。

①劳动人民往往在一定集体场合，进行你一句我一句的集体创作。[劳动歌谣——鼓舞、协调；战歌、猎歌——鼓舞士气……] ②采取集体分工方式，（有人先）编故事梗概——添枝加叶——组成韵文体唱词——配曲调——构成民间传说、故事、说唱、小戏等作品。

③群众中某个人继承前人口头艺术，加以发展；或集中群众中断片素材及许多口头作品，加以综合、概括，形成完整口头艺术成品。[长篇评书《杨家将》]

4、在不同的历史发展时期，民间文学的集体性有不同的表现。

5、民间文学的集体性与独创性是辩证统一的两个方面。

第二节 口头性

1、含义: 民间文学是一种活跃在广大民众口耳之间的特殊语言艺术，因此又被称为“人民的口头创作”、“口传文学”。

2、口头性是传统民间文学最显著的外部特性。

3、在过去，民间文学只能在口头创作，口头流传。“采风”，即及时搜集和记录民间文学作品。在文艺学中常常把区别于作家书面文学的民间文学称作“民众口头创作”或“口传文学”，就因为它有口头性这个明显的特征。

4、书面媒介包括：A文字媒介 B书写、打印以及印刷系统的相关媒介

5、A 民间文学的口头特征，主要是针对作家文学的书面创作形式提出的； B 口头性是民间文学与作家文学显著区别的特征。

C 民间口头文学也可以用书面文字记录下来，但是，文字形式也不是必须的表达形式。D 民间文学的明显标志，正在于它那生活在民众口头上的语言艺术特色。E 民间文学是存在于民众口头之间的活动着的文学。

6、民间文学作为口头的综合艺术，和音乐舞蹈、表情动作等艺术手段结合起来，便产生了更大的艺术表现力量。用比兴、夸张、对比、重叠、复沓、谐音等艺术手法。大多短小精干，易懂易记，琅琅上口，便于口头流传，为广大民众喜闻乐见。

7、民间文学的口头性是和表演性的特点结合在一起的。民众的文学创作是口头的，他们的文学传播也同样是口头的，民间传唱艺人和小戏职业演员的学艺，也都是一直沿用着“口传心授”的方式。

8、口头传播使民间文学作品流传空间很广，流传时间很久。

9、民间故事采集家董均伦、江源《崂山》的故事，类似于相声，讲述者和口语对话。

10、A帕里洛德“口头程式理论”奠定了口头传统基础 B理查德鲍曼“表演理论”将所有口头叙事活动都视为旨在交流的表演

11、民间文学主要还是依托众人口耳相传的流动传递渠道来传承。即便是篇幅较长的口传历史——史诗、叙事诗也是如此。如《诗经》中的《生民》《公刘》、藏族史诗《格萨尔王传》、蒙古史诗《江格尔》、柯尔克孜《玛纳斯》、苗族史诗《古歌》等等，其它如咒语、口彩及占卜一类的语辞部分。

第三节 变异性

含义：变异性又称“变易性”。民间文学是活的语言艺术，它保存在人们的记忆里，流传在人们的口耳间，永远没有定稿。纵然有时被整理成文、出版、发表，也非最终定稿，不过处于暂时的稳定状态，一旦回到民间，又继续处于不断变化状态。民间文学的这种来断变化的特征叫变异性。

1、民间文学的变异性大量的，经常的变现在作品的语言变化上，同时表现在 内容、情节、主题、形象、结构等要素的变化上。

2、劳动人民的作品是口传心授的作品，这里的心授正是依靠记忆保存和传播的含义。变异性产生因素: ①内在因素——靠记忆保存民间文学作品。

许多民间口头文学作品在传播中很难完全保持原貌。比如民间故事一类的作品，大多只保存了主要内容、梗概，传述语言和细节经常变化；甚至两个以上不同作品情节合而为一，成了另一个新作品，比如牛郎织女故事——与“两兄弟”故事中狗耕田合而为一

②内在因素——民间创作者从来没有著作权观念。

口头传播者往往就是再创作者，有权进行合情合理的改动、加工。多数都是不自觉的，非故意改动。

③外在因素——民间口头文学作品流传的环境不同。

流传地域不同，自然环境、季节气候、风俗习惯、方言土语各有差异；不同演述者各自口才、风格不同，——同一母题作品，不同地区流传，会有不同异文。如：《数九歌》，因不同地区气候寒暖、农事迟早不同而有所变异。④外在因素（重要客观原因）——历史的发展、时代的变革。

流传中，内容、情节逐渐丰富——主题变化——折射到口头创作中，根据社会背景和民众心理，产生有积极意义的变化。如：孟姜女传说，杞梁妻拒绝齐侯郊吊的故事——西汉，增加杞梁妻“善哭”内容——东汉，“哭倒城墙”——后魏，哭倒梁山或莒城——北齐，杞梁服役，修长城被杀，孟姜女寻夫哭倒长城——唐代，完整地形成反徭役，抗暴政的传说。

第四节 传承性

含义： 叙事传承性又称“传统性”。在发展过程中，民间文学一方面在不断变化，一方面又存在着一系列相对稳定的因素，这些相对稳定的因素经千百民众世代传袭下来，逐渐形成了约定俗成的传统，这种存在于民间文学作品中的相对稳定特征就叫传承性。

1、民间文学的传承性既表现在作品的内容上，又表现在作品的形式上同时还表现在具体作品的传承上。

2、从内容上看，A颂扬民族始祖和创世英雄的创业功勋B赞美劳动人民朴实善良的美德，C宣扬勤劳致富的幸福观D歌颂忠贞不渝的爱情，这些都是民间文学经世不衰的主题。

3、传承性的形成受集体性、口头性制约。因为是集体的创作，必然要求民间文学作品在内容上反映人民这个伟大集体的生活和情感。在形式上，也必然要求适合人民的艺术趣味。

4、在民间文学的传承过程中，传承人的作用不容忽视。所谓传承人，可分为群体传承人和个体传承人两类。

5、这些个体传承人的共同特征是：

A、他们都是民间文学的传承活动中展露头角的佼佼者。不仅有较长的讲唱实践，而且能讲善唱，有超群的讲唱技艺，博闻强记，出口成章。

B、个人身世不凡．社会阅历丰富，有牢固的群众基础。C、有固定的传承来源。他们在民间文学上的偏爱和专长，并非一日之功，偶然形成，而是有着直接或间接的传承渊源。这种传承渊源一般表现为：

亲缘传承—即传承人的特长和技艺是由有亲缘关系（直系或旁系）家庭成员一代接一代继承下来的。

地缘传承—传承人的特长和技艺来源于他所生活的特定地域。从当地传统文化氛围和自己周围民间艺人的讲唱中耳濡目染、潜移默化地自然获得传承。

业缘传承—在自己所从事的某种特殊行业的活动中接受民间文学传承。民间戏曲、说唱艺人的收徒传艺即如此。木、石、泥瓦匠中世代传诵其祖师鲁班的故事，也属一种业缘传承。有学者把上述传承方式大略地区分为“家族传承”与“社会传承”两种。

D、形成了独特的传承风格。

6、个体传承人对民间文学的作用是由他们的共同特征所决定的。

7、个体传承人对民间文学的贡献，最重要的还体现在他们在传承过程中主观创造性的发挥上。他们总是一方面遵循着传统作品中的既成套路，一方面又按照各自的审美理想和艺术特长对原作进行不同程度的处理。这种处理过程就传承者个人而言，是他自我创作才能的表现，就民间文学的传承规律看，又是传承者对集体智慧的综合归纳，对民众艺术理想的积极反馈。所以，个体传承人的主观创造性发挥得越充分．越能体现传承人的风格和个性．就越能在更高的层次上丰富民间创作，促使它在传承基础上自我更新，自我完善。

8、民间文学的四个基本特征:集体性、口头性、变异性、传承性是一个有机的整体。它们互相联系、互相制约，共同反映着民间文学的本质。

第三章 神话

第一节 神话的界定与分类

神话的含义: 神话，是人类各共同体（氏族、部落、民族或国家）集体创造、代代相承的一种以超自然形象为主人公、以特定宗教信仰为内核并为其服务的神圣叙事。它既是一种经典性的文学体裁，也是远古人类的知识体系和信仰体系。

1、神话在历史上的两种存在方式：A作为综合文化现象的神话 B作为单纯文学体裁的神话

2、神话是一个民族的集体记忆，凝聚着他们基本的世界观和价值观。

3、神话和原始宗教关系密切。

4、从思维机制上看，神话具有艺术创作的不自觉性。

5、神话内容从民族、题材、母题三个角度考察神话的基本形态。

6、中国神话，是指古往今来生活于这片土地上的各个民族创造的全部神话的集合。其中汉族及其前身华夏族的神话记录最早，影响最大，常常被称作中国神话的代表。第二节 中国神话的基本内容

中国神话按照其表现的内容分为六类： ①宇宙起源神话

②人类起源神话（A自然变化B神灵生育C神灵创造）③洪水再生神话和其他灾难神话 ④族群起源神话 ⑤文化发明神话 ⑥战争神话

第三节 神话的价值及其研究 神话的价值

1、神话在生活中有两种形态：A与宗教仪式、民俗活动结合在一起在其中完成特定的文化功能 B 作为单纯的故事来讲述

2、神话学研究 神话具有A文化研究 B文学研究两方面的价值

3、①文化史价值

神话是人类早期历史的活化石，它产生于没有出现文字的时代，对于认识和研究史前人类的社会形式、生产、生活、艺术、信仰以及其他情况都具有极其重大的文化史价值。如宇宙起源神话、天柱神话、后羿射日和沃焦神话构成了一套圆满的“宇宙论体系”，展示了远古先民对于自然规律的探索成果。②文学审美价值

作为一种文学体裁，神话具有非常独物的艺术价值。作为文学的源头之一，神话开启了人类的叙事艺术。叙事包括三方面：叙述内容、叙述话语、叙述动作

3、西方神话研究有两个显著的特点：

①多学科从不同角度对神话本质给于深入发掘，使得神话研究在一定意义上成为方法论的研究而不是本体论的研究。

②人类学视野中的神话理论占据了主导地位，这一特点决定了当代国际神话学的基本面貌。

第四章 民间传说

四大民间传说：《牛郎织女》《孟姜女》《白蛇传》《梁山伯与祝英台》 第一节 民间传说的界定和分类

1、民间传说的含义：民间传说是围绕客观实在物，运用文学表现手法和历史表达方式构建出来的，具有审美意味的散文体口头叙事文学。

2、民俗学家对民间传说界定的共同看法：①传说是故事或是叙事 ②传说的故事或叙事被置于发生过的历史中 ③传说的故事或叙事被它的讲述者和听众相信是真实的

3、民间传说的分类有两种倾向：①一种是以民间传说的情节为核心编制的分类系统（端午节挂艾型，地陷内湖型）

②一种是以内容为核心的分类系统（起源传说，轶闻趣事）

4、我国民间传说的分类主要以内容为标准：①人物传说（A帝王将相传说B民族英雄传说C清官传说D农民起义传说E文人传说F工匠传说G神医传说H宗教人物传说）②史事传说

③地方风物传说（我国流传最广泛，解释各地名胜山川的由来）④风俗传说（A节日庆典B人生礼仪C饮食惯制D服饰中心）⑤动植物传说 第二节 民间传说的特征

一、民间传说与神话、民间故事

1、民间传说与神话（割不断的联系）

区别：A二者思维机制不同，神话是先民经过不自觉原始思维加工而成，民间传说则是民众自觉艺术思维的产物。B二者主人公属性不同，神话主角是神，民间传说主角是人。

2、民间传说与故事（彼此渗透，互相影响）

区别：A民间传说总与一定的纪念物相关联，围绕客观实在物进行叙事。民间故事则无须围绕客观实在物构建故事。B民间传说的主人公一般为历史人物，与历史关联较为紧密。民间故事则完全不受历史的局限。C叙事风格不同，表现较为突出的是对幻想艺术的把握上。民间传说的幻想和虚构是有限的，民间故事则不受时间和空间的限制。

二、民间传说的特征

1、特征：①可信性的内容（A传说的人物是历史上实有的B背景是历史上的重大事件C提及的事物是客观存在的D提及的景观有迹可循E有民俗信仰的背景）②传奇性的情节 ③箭垛性的人物形象 ④相对固定的传承范围 解析： ①可信性的内容

民间传说的内容所涉及的一些人物、事件、地点、时间，一般是特指的、相对固定的，讲述时不能随意遗漏或替代，学者将它概括为“四固定”，时间、地点、任务、事件固定，这决定了民间传说的叙事内容具有可信性。还因为传说的人物是历史上实有的，在叙述该人物活动时，叙述者往往亲眼所见、亲耳所闻来加重其内容的可信性。如《太平寰宇记》中的“城陷为湖”的传说。②传奇性的情节

如《白蛇传》采用象征的手法表现封建社会被压迫妇女与封建势力之间的斗争，修炼得道的蛇精幻化成人间美女。③箭垛式的人物形象

民间传说在塑造人物形象时，往往将人物最具代表性的某种性格进行集中描述，使这一性格在传说人物身上得到强化，逐渐定型下来，形成一个具有极强凝聚力和包容性的箭垛式的人物形象。如民间传说中的鲁班形象就是一个突出的例子。④相对固定的传承范围

民间传说围绕一定的客观实在物来讲述，它的艺术构思也依凭于客观实在物，这就决定了民间传说的传播总是围绕客观实在物这个特定的中心进行，因此民间传说的传承范围是相对固定的，从而构成了一个个大大小小的民间传说圈。第三节 民间传说的价值及其研究

1、民间传说的价值：

①民间传说具有重要的历史价值。②民间传说具有较强的实用功能。

③民间传说有利于我们深刻理解乡土文化和民族精神。

第五章 民间故事

第一节 民间故事的界定和分类

一、民间故事的界定

含义：民间故事是广大民众创作并传承的反映人类社会以及民众理想愿望的口头文学作品。

1、广义的民间故事是指民众口头创作并流传的所有散文体叙事作品，包括： A神话B传说C幻想故事D生活故事E民间笑话F民间寓言

2、狭义的民间故事指神话传说之外的散文体口头叙事，包括： A幻想故事B生活故事C民间笑话D民间寓言

二、民间故事的分类方法

1、在世界范围内产生较大影响并为各国学术界所熟知的是“AT分类法”。“AT分类法”是由芬兰学者 阿尔奈提出，后经美国学者 汤普森完善的一种编制故事类型索引的方法。

2、阿尔奈将故事分为三大类：A动物故事 B普通民间故事 C笑话

3、汤普森修订后，“AT分类法”将故事分为五大类，共有2500个故事类型。A动物故事 B普通民间故事 C笑话 D程式故事 E未分类故事

三、民间故事的类别

民间文艺学界民间故事划分为四大门类：幻想故事、生活故事、民间笑话、民间寓言 在我国，流传的民间故事里，幻想故事约占一半。

十大具有代表性的幻想故事：《求好运》《田螺姑娘》《灰姑娘》《蛇郎》《青蛙少年》《兄弟分家》《两伙计出门》《狼外婆》《小鸡崽报仇》《十兄弟对敌》

1、【幻想故事】，又称童话、神奇故事、魔法故事。

A魔法故事（变形故事），奇幻超自然把生活中不可能实现的事情表现出来。神魔仙怪常常幻化各种形象，比较典型的形象有老虎妈子、猴精、画中女、龙公主、狐狸媳妇、蛇郎、蛤蟆儿子、枣核儿。

B宝物故事，聚宝盆、神笔、羽衣和神鞭之类的宝物不但是故事中改变主人公命运的法宝，更是惩恶扬善的利器。

C动物故事，人格化动植物为主人公，借助这些形象间接表现人类的社会生活和情感。代表作有猫狗结仇、猴子捞月、小鸡报仇，狐狸偷篮子，稻草人等。

2、【生活故事】，又称世俗故事，写实故事。我国流传较广，艺术上较成熟的生活故事有：

A交友道德与家庭伦理故事。主要表现民间交往的伦理道德以及家庭内部人际关系。B奇巧婚姻故事。反映我国历代社会民众对结婚这一人生礼仪的深切关注。

C长工斗地主民斗官的故事。这是我国封建社会尖锐的阶级矛盾与社会矛盾在民间文学中的反映。故事特点强调“智斗”，结局为弱者取胜。

D巧女故事。主人公多为乡村劳动妇女，聪明才智，多以巧解难题的结构故事为主题。E呆婿故事。又称傻姑爷故事。

F机智人物故事。以某个机智人物为中心而编织的系列故事。

3、【民间笑话】民间笑话是一种将嘲讽与训诫寓于谈笑娱乐之中的短小故事。通过 辛辣讽刺和机智调侃，一针见血揭示生活中存在的各种矛盾现象，凸显民众的智慧 才干，具有强烈的喜剧幽默意味。A揭露和讽刺笑话。B讽刺与幽默笑话。

4、【民间寓言】民众集体创作并流传带有明显教训寓意，富有哲理短小精悍的口头故事，是社会智慧，经验和只是的结晶。《揠苗助长》《买椟还珠》《邯郸学步》等。

第二节 民间故事的特征 一、民间故事的内容特征：

① 在人类社会早期形成并传承下来的故事，内容多表现人与自然的关系。

② 进入阶级社会后，在古老故事流传的同时，产生大量表现社会阶级矛盾冲突的故事。③ 大量故事直接取材于人们的日常生活，以一种立足于现实生活基础上的幻想和虚构，对世间生活，人生百态进行了全景式勾描。

二、艺术特征

1、民间故事的艺术特征十分突出，这主要因为故事的叙事多是按照一定的模式建构的。美国学者汤普森曾对民间故事的叙事模式及其特点进行了分析，列数出如下九个方面的特点：

A一个故事不能以最重要的活部分作为开端，也不能突然就结束，而是需要有一个从容的推进。故事往往经过高潮向轻松、安定的方面变动。

B重复是普遍存在的，这不仅使故事给人以悬念，而且也使故事展开得更充分，由些构成了故事的骨架。这种重复大多是三叠式。但在一些国家，由于其宗教传统的象征性，这种重复也可能是四叠式。

C一般地说，只能两个人同一时间出现在一个场景里。如果有更多的人，他们中只有两个人是同时行动的。

D对立的角色彼此发生冲突---英雄和反派人物，好人和坏人。

E如果两个人以同样的角色出现，被描述得十分弱小，他们常常是双胞胎。当他们变得本领高超时，就可能成为敌对者。

F在一个群体中，最弱小或最差的一方往往会转变为最占优势的一方。最小的弟弟或姐姐常常是胜利者。G性格是单纯的。正是这种特点的直接影响，人们注意到，故事里的人物没有任何生活以外的暗示。

H情节简单，从不复杂化。一个故事一次就能讲完，如故事情节有两个或更多枝节的话，必定是多个故事捏合在一起的结果。

I第一事件都尽可能简单地处理。同类事件尽可能描述得接近于相同，不会试图使事件复杂化。

2、民间故事的艺术特征主要表现为3个方面：

① 民间故事的主人公是泛指，故事时间、地点也多是模糊含混的。② 民间故事的人物设置与情节结构具有程式化特点。

③ 民间故事的情节构思具有类同性特点，形象塑造多体现“二元对立”的美学原则。

三、传承特征

1、民间故事在传承过程中，其规律和特点主要表现为: ①故事传承的时间和场所。②故事传承的线路(A家族传承B社会传承)。③民间故事传承人。

2、民间故事传承人具有以下特点：

①能够讲述较多数量的故事。②讲述活动有较大的影响。③具有较高的讲述技巧，有独特的风格和创造才能。④有自己的传承线路。第三节 民间故事的价值及其研究 民间故事的价值： ① 文化价值

民间故事作为民众心理结构的一种物化形态，向我们真实地展示了特定历史阶段民众的生活风貌及心路历程。民间故事内容包罗万象，涉猎人类社会的文化、历史、民族、民俗、哲学、宗教以及天文、地理、生态、气象、生物等各个领域。这部浩大的人类文化知识的百科全书，具有多重文化的复合形态。②教育价值

由于民间故事的内容切近民众的日常生活，形式又为人们所喜闻乐见，因而它自然成为民众进行自我教育最方便、最普及的口头教科书。② 心理补偿价值

民间故事在讲述和听取的过程中，在人们的心理上可以形成一种审美的愉悦之感，对民具有一种心理补偿的价值。

第六章 史诗

第一节 史诗的基本特征

一、史诗的基本特征

① 史诗的产生比狭义的民间叙事长诗要早，它是艺术发展的不发达阶段上的产物，且大多出现在各民族社会发展的转折时期；

② 史诗在内容上所表现的不是个人的遭遇，而是关系到整个氏族或民族生死存亡的大事，较之狭义民间叙事长诗，其题材更重大，主题更严肃，格调也更庄重； ③ 史诗在形式上集各类口头文学之大成，其规模比狭义的民间叙事长诗更为宏大； ④史诗多以口头——书面——口头、书面并存的方式流传，在口头性和书面性的关系上，体现得比狭义民间叙事长诗更为密切。

一、史诗概述

史诗，是民间叙事体长诗中一种规模比较宏大的古老作品，它产生在各民族形成的童年期，主要反映的是远古时期的生活，是对自然、人类起源与发展的解释以及关于民族迁徙、民族战争等重大事件的记录，并且几乎把民族古老的风俗习惯都涵盖进去，可以视为某一民族早期生活的百科全书。史诗与古代的神话、传说有着天然的联系。史诗承载并传播本民族的历史，可以教育年轻人不忘历史，开拓未来。如湖南土家族过去条《摆手舞》时，必须由领头巫师先唱一遍《迁徙记》——这是一部叙述本族历史的长篇史诗。云南白族“打歌”时所唱的《创世纪》、《白王歌》，也都包含着丰富的历史内容；所以白族人民中有这样的说法：“老的不讲古，小的失了谱。” 古代的神话和传说给史诗的创作提供了丰富的素材，史诗的艺术表现带有浓厚的神话色彩。史诗一般都在重大活动或隆重仪式及祭典时演唱，既有对祖先的信仰，也掺合有宗教的因素，因此演唱时给人以肃然起敬的感觉。

世界上许多民族都有自己的史诗。它们都以自己民族的具有重大意义的历史事件为主要题材，以人们爱戴的英雄为主要人物，中间夹杂着本民族的神话传说，结构宏大，充满了幻想和神话色彩。如古希腊的《伊利亚特》、《奥德赛》，古代印度的《罗摩衍那》、《摩珂婆罗多》，德国的《尼伯龙根之歌》，亚美尼亚的《沙逊的大卫》，芬兰的《卡列瓦拉》等，中国的著名史诗有《格萨尔》、《江格尔》、《玛纳斯》、《黑暗传》等。这些都是世界文学宝库里的珍宝。世界上最早的史诗是《吉尔伽美什》，这是西亚两河流域的上古人民创造的一部优美的文学作品，产生于苏美尔时代，共有十二块楔形文字泥板，全诗约三千余行。

二、史诗的主要类别

史诗从内容上看，主要有创世史诗和英雄史诗。

1、创世史诗

创世史诗也称作“原始史诗”、“神话史诗”，我国许多少数民族都保留有创世史诗，如彝族的《梅葛》、《阿细人的歌》，瑶族、白族的《创世纪》，纳西族的《祭天古歌》，以及《苗族古歌》等，都属于这一类型的史诗。

这类史诗的内容，主要是描述古代人所设想和追忆的天地、日月、树木、花草、山川、河流、各种农作物、家禽家畜以及人类的产生，充满了各种奇特美妙的幻想和天真幼稚的解释。比如纳西族《祭天古歌》对天的描述（详见《民间文学与民俗学基础》）第44页）。创世史诗既是对大自然充满人类童年情趣的一种解释，也是对民族祖先征服自然，创世立业的丰功伟绩的热情赞颂。是民族传统文化的重要组成部分，也是对民族成员进行历史、传统、英雄主义、爱国主义教育的好教材。

2、英雄史诗

英雄史诗是以民族英雄的斗争故事为主要题材的史诗。英雄史诗产生的时代要比创世史诗晚一些，那个时候，氏族、部落已经发展成了一个足以与自然、异族敌人对抗的大集体，这个集体，就是英雄史诗中的真正主人公。高尔基说过：“征服大自然的初步胜利，唤起了人们的安全感、自豪心和对新胜利的希望，并且激发他们去创作英雄史诗。”英雄史诗的主要内容是反映民族之间频繁的战争，以及与之相联系的民族大迁徙。因此，英雄史诗所反映的某个英雄的思想和行为，实际上是当时部落全体人民的思想和意志，是某个民族精神的化身，是人民力量的集中代表。正如高尔基所说：“因为人民塑造了史诗的人物，就把集体思维的一切能力都赋予这个人物，使他与神对抗，或者与神并列。”（《论文学》）英雄史诗是历史人物与时间的艺术概括。英雄史诗大都结构宏伟，气势磅礴，人神相混，幻想奇特。史诗是说唱形式，所以韵文与散文相间。其中往往有格言、谚语。史诗可以说是民族语言与智慧的宝库。史诗在民众中不断地传唱、加工、补充、完善，最后成为鸿篇巨制，至今“仍然能够给我们以艺术享受，而且就某些方面说，还是一种规范和高不可及的范本。”（马克思 《〈政治经济学批判〉导言》）

三、我国的三大史诗

1、《格萨尔王传》

流传于西藏、四川、青海、甘肃、云南等藏族聚居区。它以藏族地区一个称为岭国的格萨尔王为中心人物，展开故事情节。格萨尔原是天上白梵天王的三儿子，是为降服妖魔、抑强扶弱、救护生灵被观世音投身下界的，成为一个弃妇的儿子，过着十分贫困的生活，直到十五岁，都是靠挖地鼠、猎取野兽作为食品。后来赛马胜利称王。第二年就开始南征北战，除暴安良，消灭了人间恶魔，安置了天、地、人三界，把王位传给侄子，最后闯入地狱，救出母亲和爱妃，一同重回天国。史诗叙述了格萨尔的英雄业绩，展现了波澜壮阔的战争场面，表达了古代藏族人民的美好愿望和崇高理想，反映了人们的道德概念、宗教信仰和风俗习惯。据统计，《格萨尔王传》有百万行之多，是世界上最长的史诗（也有说是印度的《摩诃婆罗多》，共20万行）。他不仅有很高的文学欣赏价值，而且有重要的学术研究价值和认识价值，被国外学者誉为“东方的《伊利亚特》”。

2、《江格尔》

为蒙古族英雄史诗，流传于我国新疆阿尔泰山一带蒙古族聚居区，在前苏联的卡尔梅克人中间亦有传唱。该史诗大约产生于十三世纪。江格尔是传说中蒙古族人民爱戴的英雄，他为了创建一个人畜兴旺、没有贫穷、没有压迫剥削、没有严冬、四季长青、没有战乱、生活安宁的人间理想国——奔巴地方而战斗一生。他带领十二位英雄，三十二名虎将，八千个勇士，南征北战，抵抗外敌，惩处内奸，将奔巴地方的臣民解救出来，过上了自由幸福的生活。整部史诗内容丰富，主题健康，艺术优美，民族特色浓郁，不仅是精美的艺术品，而且是研究古代卫拉特蒙古政治、经济、文化、社会、语言、民俗等不可多得的宝贵资料。几百年来，它主要以口头形式流传，历久不衰。近百年来，《江格尔》还成了中外蒙古学者的“热门”研究课题。

3、《玛纳斯》

是新疆柯尔克孜族的英雄史诗，共分八部，长达二十万行。每部均以该部的主人公命名，第一部的主人公为玛纳斯，因而也就成了整部史诗的名称。《玛纳斯》大约产生于十至十三世纪。史诗开篇叙述了柯尔克孜族的起源，转而叙述了玛纳斯的生平：联合柯尔克孜族诸部英雄，反抗卡勒玛克贵族。成功后被拥立为柯尔克孜王，与卡拉汗的公

主卡尼凯依成婚。婚后继续率领诸部，为驱逐卡勒玛克贵族而征战。在取得节节胜利后，玛纳斯在与拉勒玛克汗王扎古尔巴依的大战中受伤身亡。他死后，其子孙后代继续与卡勒玛克贵族斗争，终于取得胜利。史诗几乎囊括了柯尔克孜族民间文学的所有样式，诸如传说、歌谣、谚语等。《玛纳斯》既是一部珍贵的文学巨制，也是一部包括语言、历史、民俗、宗教和音乐的百科全书。

第七章 民间长诗

民间长诗分为：①民间叙事长诗 ②民间抒情长诗

一、民间叙事长诗

1、民间叙事长诗的特征：A人民群众集体创作B口头流传C第三人称叙事D具有完整的故事情节E注重人物刻画的长篇韵文，也称故事歌或故事诗。

2、民间叙事长诗以第三人称叙事，民间抒情长诗以第一人称抒情。

3、民间叙事长诗的艺术特征：①歌颂反抗斗争，描写爱情悲剧 ②叙述曲折故事，抒发浓烈情感 ③塑造人物形象，多用诗歌表现方法。

二、民间抒情长诗

1、抒情长诗分为：A生活抒情长诗 B礼仪习俗抒情长诗

2、民间抒情长诗的特点：①以抒情为主，没有故事情节，只有中心事件，片段叙述描写是为了抒情。②一般采用第一人称，抒发情感。③一般结构较为松散。

第八章 民间歌谣

一、民间歌谣的界定

含义：歌谣是篇幅短小，以抒情为主的民间诗歌的总称。实际上它由“民歌”和“民谣”两部分构成。

二、歌谣的分类

从民间文学的角度，将民间歌谣分为七类： ①劳动歌

劳动歌是由体力劳动激发而产生的民间歌谣，是伴随劳动节奏而歌唱，具有协调动作、指挥劳动、鼓舞情绪、减轻疲劳等功能。也有描绘劳动场景，诉说劳动感受的歌谣。②时政歌

劳动人民有感于切身政治状况而创作的歌谣，鲜明反映出各个时代社会政治的面貌，具有重要的历史价值。

③ 仪式歌 ：A诀术歌B节令歌C礼俗歌D祀典歌

仪式歌是指在民间礼俗和祀典等仪式上歌唱或吟诵的歌谣。我国古代的节庆、祈年、祭祖、求神、婚丧、嫁娶、建房、生产等等活动，往往都有一定的仪式，并伴有一定的歌谣。④ 生活歌

广泛反映人民群众日常劳动生活和家庭生活的歌谣，最流行的有农民生活歌、妇女生活歌、工匠生活歌等。

⑤ 情歌（反映人民爱情生活的歌谣）

情歌是广大人民爱情生活的反映，它主要抒发男女间由于相爱而激发出来的悲欢离合的思想感情。四川民歌《康定情歌》、湖北民歌《车水情歌》 ⑥ 史传说歌

A一是缅怀为本民族和本地区建功立业的杰出人物 B为了显示歌手的见多识广 ⑦ 儿歌

儿歌基本上分为三类：A游戏儿歌 B教诲儿歌 C绕口令

儿歌是儿童口头传唱的歌谣，儿歌在艺术上朴素自然，被人民誉为“天籁”。

三、歌谣的显著思想与艺术特色 具体表现为三方面：

①情意真切，袒露心声。如抒写旧时代农民悲苦生活的歌谣《两把刀》和《长工苦》 ②格调优美，形式多样。有四句头、五句子、十字调等 ③运用多种方法抒情叙事，意境优美生动。如用赋比兴等手法。第二节 民歌的形式与风格

从艺术形式上讲，我国比较著名的歌种有山歌、爬山歌、信天游、花儿、民间小调、谐、欢、飞歌、对歌等。不同民族、不同地区都有自己独特的民歌形式。总体上看，南方的歌谣清丽婉转，北方的歌谣粗犷豪放。总体上说，民间歌谣的艺术形式是单纯的，也是灵活多样的。使用的艺术手法有赋比兴、对偶、拟人、谐音、双关、摩声、叠韵等等。劳动人民把民间歌谣叫做山歌、山曲，野调，是他们自由抒发情感的最方便、最有意味、最朴素自然的艺术形式。第三节 民间歌谣的价值

含义：民间歌谣作为“各族人民以自己的艺术天才和集体智慧创造出来的一份极其珍贵的文化财富”，有其重要的价值。

①社会价值：歌谣直接介入人民群众的劳动生产、爱情婚姻和日常生活的方方面面，成为民众生活中不可缺少的一部分。正如情歌中所唱的：“恋爱不把苗歌唱，短棍打蛇难拢边。”

② 表达广大人民群众对旧社会制度的愤怒抗议，呼唤革命，歌颂共产党、领袖人物及人民军队，发挥了巨大的宣传鼓动作用。③对现代人文学科乃至自然科学具有的研究价值。④ 在文学史上，曾给历代文人诗歌以巨大的影响。

第九章 民间谚语和民间谜语

一、民间谚语

1、民间谚语的界定

民间谚语定义：是人民群众集体创作并广为流传的、简洁凝练的、具有一定认识和教育作用的定型化语句。

2、民间谚语的分类

民间谚语在传统分类上分为四大类：①时政谚语②生活谚语③农业谚语④风土谚语 ①时政谚语

反映阶级对立和社会斗争的现实状况，表现人民大众觉醒意识和褒贬时政的谚语。②生活谚语

总结日常生活知识和经验的谚语。其突出特点是形象生动，语言俏皮，蕴含哲理。③农业谚语

农业谚语简称农谚，是关于自然物知识和农业生产相关联的经验和总结。⑤ 风土谚语

反映各地的名山胜景、人文掌故、珍贵特产和民俗风情的谚语。

3、民间谚语的特色: ①从语言形式上看,民间谚语具有三个突出的特点：A简洁;B口语性;C定型化 ②从思想内容上看，谚语还具有A经验性;B哲理性

③从文学角度上看，精美的谚语如同一首小诗，实为诗意与哲理的巧妙融合。④从社会功能上看，民间谚语的特点主要是传播经验和知识，起到一种潜移默化的教化作用。

4、谚语的艺术特征：

①形式短小。谚语是高度浓缩的口头语言的艺术，最短的一句，一般二句，多则几句，寥寥数语，概括出深刻的道理。如众人是圣人，道出人多才智高的道理。财主铜细，穷人性命（财主剥削穷人）； ②形象生动。常用比喻、烘托、对比、对偶、借喻等手法，把深刻的道理说得很生动。穷人的汗，富人的饭；用比喻手法，人多力量大，水大能撑船；用押韵的手法，不怕不识货，就怕货比货；

④ 言通俗，这是区别民间谚语和格言的重要条件；

⑤ 韵和谐，富于音乐性。句式整齐，押韵；有的句型虽不整齐，但易上口。极富哲理性。如打蛇打七寸，牵牛牵鼻绳，讲做事必须把握关键，抓住要领；形象活泼，铁公鸡，一毛不拨。一青一白是一年，一黑一暗是一天。

二、民间谜语

1、含义：民间谜语术带有知识性和趣味性的民间韵文作品，也是一种和游戏娱乐分不 开的民间口头语言艺术。

2、民间谜语题材广泛，内容丰富。根据谜底反映的事物性质和对象，一般可以分为三种：①物谜 ②事谜 ③字谜

3、民间谜语的特色：

①从结构上看，谜语是由A谜面B谜底，两部分组成。②从文学上看，它是一种比喻体，是隐语。

③从语言特色上看，谜语的词句质朴清浅，比喻贴切形象，其最突出的特色是对谜底作比喻描写。

3、民间谜语较为常见的表现手法有：①拟人法 ②蝉联法 ③谐音法

第十章 民间说唱与民间小戏 第一节 民间说唱

一、民间说唱的界定和分类

1、含义：民间说唱是以说说唱唱的形式来敷演故事或刻画人物形象的口头文学作品。有些著称“曲艺”和“民间曲艺”。

2、民间说唱的分类：①唱故事类②说故事类③说笑话类 ①唱故事类

所谓说唱故事，是指这一类作品的故事情节主要采用韵文形式表现出来。内容以反映广大民众的现实生活为主。②说故事类

说故事类，以说为主，采用散文叙述形式的作品，如北方的评书，南方的评话、评词。I、传统的评书、评话大体有三方面的内容：A金戈铁马B绿林侠义C烟粉灵怪 II、评书、评话在文化内涵上主要表现为：A展示社会万象 B体现传统美德 C蕴涵丰富人生哲理

III、评书、评话的艺术特色为：A构思巧妙，情节曲折 B形象生动，形神具备 C叙议结合，揆情说理。③说笑话类

说笑话类，主要为相声，它是以说、学、逗、唱为主要艺术手段，具有喜剧风格的艺术形式。相声最突出的特点是能不断引人发笑，相声具有戏剧风格的艺术。

二、民间说唱的特点

民间说唱在长期发展中形成独自的特点，主要有三个方面： ① 民间说唱为叙述体的口头文学，具有叙述性强的特点。② 民间说唱演唱简便、灵活，具有轻便性。③ 民间说唱的语言朴素易懂，具有通俗性。

三、相声艺术

1、含义：相声是一种以说为主，讲究“说、学、逗、唱”具有喜剧性的说唱艺术。以幽默风趣、喜剧色彩浓而赢得广大群众的喜爱。

2、分类：相声从表演人数和形式可分为：A单口相声 B对口相声 C群活相声

3、相声特有的艺术手段“包袱”，相声产生笑料的特有结构形态。

包袱构成的艺术手段有两类：A从情节构思和人物思想性格出发，与内容有直接关系的，叫做‘肉里噱’。B借助语气趣味和修辞手段构成，与内容无关，叫做‘外插花’。

4、相声的结构：垫话、瓢把儿、正活、收底四部分构成。第二节 民间小戏

一、民间小戏的概念和特征

1、概念：民间小戏是由劳动民众集体创作并演出的一种有歌有舞、有唱有白、有故事情节和舞台表演的小型综合性艺术，属于代言体。

2、世界三大古老戏曲文化：A希腊悲喜剧 B 印度梵剧 C中国戏曲

3、民间小戏的特征：

①在创作演出上，是草台班底，地摊演出，具有简便性。②在内容上，关注底层民众，切入日常生活，具有广泛的群众性。③在艺术形式上，民间小戏多用于乡音土语，亲切活泼，具有活泼性。

二、民间小戏的形成及其系统

1、民间小戏是在民歌、民间舞蹈、民间说唱额基础上形成的，它的形成过程就是对各种民间固有艺术综合的过程。

2、民间小戏的形成主要有两条途径：①从民间歌舞发展而来 ②从民间说唱发展而来

3、民间小戏的系统:①花灯戏系统②花鼓戏系统③采茶戏系统④秧歌戏系统⑤道情戏系统⑥道具戏系统

三、民间小戏的剧目及其表演惯制

剧目具体内容如下：①反映平凡有趣的日常劳动和家庭生活。②反映爱情婚姻生活，歌颂纯真自由的爱情，反对封建礼教的束缚。③真实而深刻揭露封建社会阶级矛盾，鞭挞剥削者、压迫者，反映广大民众朴素阶级意识和斗争智慧。

第十一章 民间文学与作家文学 第一节 民间文学对作家文学的影响

1、民间文学对作家文学的影响有三方面：

①作家文学对民间文学的艺术形式借鉴.在中国文学史上,不少文学体裁的兴起,都发端于某种民间文学体裁样式的发现。

② 作家文学对民间文学伤口的融入。或为生动地描绘人物，或为活跃叙事，或为铺张叙事、结构情节，作家文学常常有意或无意地融入民间文学作品或其艺术手法。③民间文学对作家文学理论建设的作用。民间文学对作家文学的影响不仅表现在创作实践上，还表现在作家文学理论的建设上，而且这种传统对中国文学理论的发展影响深远。

第二节 作家文学对民间文学的影响

1、作家文学对民间文学的影响有三方面：

①作家文学对民间文学影响的第一个特征在于把民间文学由口语化转化为书面化。②文人、作家对民间文学的哲学烨和历史化。

③作家文学对民间艺术形式的损害和对民间文学作品思想的扭曲。

2、文人、作家文学对民间文学也有积极的影响，这主要体现在：文人、作家文学对民间文学的保存和理性改编。

3、作家文学对民间文学作品的融入

①直接嵌入，作为作品内容的一部分直接纳入作家的叙事之中。②题材利用，理解与结构。③原型的借用与再造：小说的人物与叙事模式。

第三节、民间文学与作家文学相互影响的一般特点 民间文学与作家文学相互影响的一般特点：

① 历史文化背景对民间文学和作家文学相互影响的制约作用。

大体上说，民间文学和作家文学的发展经历了一个由一体到分离和相互影响的过程。② 民间文学和作家文学相互影响的中介。

③ 现代社会中民间文学与作家文学的相互影响和深入发展。

第十三章 民间文学的语境

1、什么是语境？语境的两种含义：

①指话语、语句或语词的上下文，或前后关系、前言后语。

②指话语或语句的意义所反映的外部世界的特征，说明言语和文字符号所表现的说话人与周围世界相互联系的方式。

2、语境的构成：

①时间 ②空间 ③传承人 ④受众 ⑤表演情境 ⑥社会结构 ⑦文化传统

3、民间文化生态构成具有两项基本特征：

①它是围绕某项民间文化活动，由互相关联的各个方面构成的互动体系。②它以活态呈现，切入民众日常生活之中，发挥自己的特殊功能。第十四章 民间文学田野作业与科学写定

1、田野作业，又称野外作业，或田野调查，是指走向田野，深入实际地向民间文学的讲述者或演唱者面对面地进行搜集采录。

2、田野作业是民间文学的基础。民间文学必须使用田野作业的方法是由民间文学的口头性和展演性所决定的。

3、田野作业的形式

按其调查的内容大致可分为：①全面普查 ②专项调查 ③专题调查 ④专访调查等形式。按其采录的方式又可分为A随机采录 B定居采录 C采风队采录 等形式。

4、民间文学田野作业的规则

①明确任务，有的放矢。②抓住机会，创造环境。③尊重讲唱者，融洽感情。④运用现代设备，确保科学记录。

5、田野作业中的全面搜集：①各种体裁的作品俱收 ②各种内容的作品俱收 ③不同时代的作品俱收 ④多种异文的作品俱收 ⑤口头和书面作品俱收 ⑥讲唱、表演的情境俱收 ⑦与作品相关的材料俱收

6、田野作业的忠实记录

①忠实记录全部活动 ②准确记录方言土语 ③完整记录语气语调 ④精确记录语法特点⑤同步记录演唱过程

7、田野作业的科学写定 第十五章 民间文学的审美价值

1、民间文艺的审美特征

①缘事而发的原生性 ②天籁之音的率真性 ③多元交融的复合性

2、民间文艺的审美功能

① 净化与情感渲泄功能 ②教育与人格提升功能 ③娱乐与愉悦身心的功能

第十六章 民间文学的鉴赏与研究 从事民间文学研究评论的基本要求: ①材料的搜集和参考书的利用 ②观点和材料的统一 ③培养优良学风 第十七章 中国民间文学史略

1、识记：中国民间文学的发展历程 第十八章 世界民间文学泛述

概论日本电影中的中国古典文学 篇7

电影作为八大艺术之一,于19世纪末从欧洲传入日本后,成为一项极具代表性的大众娱乐,并得到了世界的广泛认可。特别是于上个世纪50年代,日本电影迎来了其黄金期。以导演黑泽明的《罗生门》(1951年)为首,沟口健二的《西鹤一代女》(1952年),衣笠贞之助的《地狱门》(1953年)等连续在国际电影节上获得大奖。纵观日本电影的获奖史,日本的时代剧,也就是极具日本风格的电影,获得了国际电影界的欢迎。但是,很少为人所知的是,日本电影不仅从自己的“日本风”中取材,同样也将外国文化作为素材,并加以改编。例如作为电影推广初期的明治、大正时期,那时的观众所最为熟悉的外国文化,则是中国的古典文化。

2.不同时代中的以中国古典题材的日本电影

尚处于日本电影草创期的1911年,吉泽商店制作了《西游记》。紧接着1912年,在西游记广受好评的情况下,再接再厉摄制了《三国志》。另外,还有很多例如《豹子头林冲》(1919年、日活向岛摄影所、小口忠导演)、《西厢记》(1920年、日活向岛摄影所、田中容散导演)等一系列以中国古典作为题材的电影被持续不断地搬上了日本大荧幕。

之后,世界格局发生了改变,第二次世界大战爆发。电影主流也由无声进入了有声期。战争时期,日本电影又制作了一系列如《孙悟空》(1940年、山本嘉次郎导演)、《水浒传》(1942年、冈田敬导演)、《鸦片战争》(1943年、牧野博导演)等为日本帝国主义服务的国策电影。

日本战败后的1950年代,日本电影进入了转型期,迈入了黄金时代。《杨贵妃》(1955年、沟口健二导演)、《白夫人的妖恋》(1956年、丰田四郎导演)、长篇漫画电影《西游记》(1960年、薮下泰司、手塚治虫、白川大作导演)等各种日本观众喜闻乐见的中国古典文学题材的电影,不但在日本上映,还进入了香港及东南亚等华语圈市场,成为了一道独特的风景。

1970年代,电视取代电影,走进了日本的千家万户,成为了时代的主流。1978年至1980年,日本电视局制作的系列连续剧《西游记1》和《西游记2》,不但在日本受到广大观众好评,甚至被中国中央电视台引进,走进了中国的千家万户。另外,于2007年制作的电影版《西游记》(泽田镰作导演),以43.7亿日元的票房,位居当年日本本土电影收入第四位。

3.从中国古典文学到日本电影

以《西游记》为首,《三国志》、《白蛇传》等以中国古典为原型的故事,经由日本导演、编剧以及演员的演绎,介绍给了日本的观众。但是,这些作品都有一个共同的特点,就是有许多地方经过了改编,展现出了与原作颇为不同的风味。

将外国的古典作品翻拍成电影,将具有各种全新的可能性。并且,虽然原作是古典文学作品,但内容也并不是一成不变的,其故事随着时代的发展,也一直产生着变化。例如《白蛇传》,最初冯梦龙主编的《警世通言》版本,其中的白娘子的性格,以及最后的结局,都与如今我们耳熟能详地《白蛇传》颇有不同。而日本电影选择哪个版本的故事作为故事底稿,则具有极为深刻的意义。历史故事也同样,由于制作方所处国家和立场的不同,讲述出的故事也会具有情节上的差异。上文中提到过的日本版《鸦片战争》这部电影就是最好的例子。研究日本版的各类中国古典或历史故事电影与原版的异同,可以从中发现其政治意图及意识形态,因此具有极为重要的意义。

4.结论

因此,狭义上而言,本研究为日本电影研究,但广义上而言,其实为媒体以及大众文化研究。由于本研究所涉及的研究对象可以说是历来未被传统研究所重视,因此,分析此类电影将可一窥日本电影的时代特征、对外来文化的受容史,以及中日电影交流史。更是对日本电影史的一种补充,具有不可轻视的意义。

摘要：电影作为八大艺术之一,于19世纪末从欧洲传入日本,特别是于上个世纪50年代,日本电影迎来了其黄金期。狭义上而言,本研究为日本电影研究,但广义上而言,其实为媒体以及大众文化研究。

关键词：古典题材,日本电影

参考文献

[1]佐藤厚子、《总动员体制与电影》、新曜社、2003年.

[2]田中纯一郎、《日本映画发达史Ⅳ》、中央公论社、1968年.

[3]佐藤忠男、《日本映画史》、岩波书店、1995年.

[4]辻久一、《中华电影史话——一兵卒的日中电影回想记》、株式会社凯风社、1987年.

[5]山本喜久男、《外国电影对日本电影的影响——比较电影史研究》、早稻田大学出版部、1983年.

[6]晏妮、《战时中日电影交涉史》、岩波书店、2010年.

文学概论参考书目 篇8

一、调查目的

文学理论是高校汉语言文学专业的主干课程之一。为了全面提高教师的文学理论教学水平，提高文科类学生对本门课程的兴趣，及时了解学生对涉及文学理论教学工作的教学年级安排、教材体系、教师的教学方法、教学内容、作业情况等方面的意见与建议，我们特地开展了这次调查，以期更好地提高本门课程的教学效果。

二、调查时间

2013年4月2日——2013年4月30日

三、调查方式

网上问卷调查

四、调查范围与对象

淮阴师范学院2013级与2012级的汉语言文学专业的学生

五、调查问题

你对文学理论课的印象？文学理论课对你学习其它文学课程有帮助吗？文学理论课之外你有阅读其它理论著作的习惯吗？你希望老师推荐相关的文学理论书目吗？老师给你推荐过相关的阅读篇目吗？你的文学理论课教师经常采取什么样的教学方式？你认为你所使用的《文学理论教程》（童庆炳主编，高等教育出版社）怎么样？教材整体编排体例如何？教材理论的系统性如何？你喜欢什么样的教学方式？你认为老师布置的作业对你能力的提高有帮助吗？你喜欢什么形式的作业？教材理论的创新性怎么样？教材概念的严密性如何？教材思路的明晰性如何？你觉得教材适用性如何？文学理论课对你现在学习的影响？文学理论课对你现在学习其它文学课程有帮助吗？其它文学类课程教学与文学理论有联系吗？其它文学类课程教师会使用相关理论分析文学文本吗？你能运用所学理论知识赏析和评论文学作品吗？你有阅读其它文学理论著作的习惯吗？你对中西方的一些重要理论流派有初步的认识吗？选出你比较熟悉的理论著作或作品（可多选）。选择你比较熟悉的文学理论流派与观点（可多选）。你现在还接触文学理论教材和著作的原因是什么？文学文本解读课程、文学批评课程与文学概论课有关联吗？文学文本解读课程、文学批评课程能拓展你的文学理论知识吗？你希望文学概论、文学文本解读、文学批评三门课程的开设顺序？你认为文学文本解读课程和文学批评课程应以何形式开设？你认为文学概论应在几年级开设？你认为文学理论系列课程对你的研究能力与创新能力的培养有帮助吗？你认为文学理论课程应注重哪几个方面？你认为学习文学理论课程最大的困难是什么？

六、调查数据分析

（一）本门课程开设总体是合适的，对学生的阅读理解能力与理论素养的提升都很有帮助

本门课程在教学的年级、教学的内容以及教材的体例编排上得到了大多数同学的认同。虽然本门课程对大一学生来说稍有难度，有占42.1%的同学认为比较抽象难懂，但经过老师的系统讲解与一年的学习后，能有所体悟。尽管大二的学生也认为文学理论学习最大的困难在于涉及理论流派多，知识庞杂（76.8%），并且太抽象（66.1%），但还是认可了目前的教学内容的安排顺序：文学概论——文学文本解读——文学批评（117人，占69.6%）。大二的学生认为上文学理论课对二年级的学习产生了必要影响的比例达到了93%，而且对于指导大二学生学习其它汉语言文学课程认为有帮助的为91.2%（其中认为很有帮助的达到了24.6%），认为文学理论系列课程对学生的研究能力与创新能力的培养有帮助的达到了90.9%，而且100%的同学认为文学理论课程与其它文学类课程教学有联系，有利于促进他们加深对其他课程的学习理解。学习本课程以后，能运用所学理论知识赏析和评论文学作品的比例达到了86%；也有利于促进学生阅读其他文学理论著作（73.2%）；形成对中西方的一些重要理论流派的初步认识（89.3%）。

（二）教材的选择与安排很合理，认可度很高

对大一学生而言，要想准确表达出对文学理论课程的感受可能稍显困难，毕竟文学理论属于较为枯燥艰深的课程。所以对教材的评价方面，接近50%的同学表示不好评价；但对于教材的体例安排认为还是合理的总计达到76.9%；认为教材的系统性也比较合理的占到了90%；相对而言，在教材的创新性方面，学生认可度也较高，达到了69.2%，不过认为教材没有创新性的比例也达到了30.8%。100%的学生对教材的严密性是认可的，90%的学生认为教材的思路也较为清晰，在教材的实用性这方面认可度也达到了90%。因此，教师在教学中既要注重与西方的权威理论保持协调，又要结合本民族的具体情况对文学的基本原理、概念进行适当的修正，构建中国特色的易于为学生接受的文学理论。

（三）在教学方法上还可以做一些改进和调整

学生比较喜欢教师就某一文学理论问题展开讨论（87.5%），不太喜欢灌输式地讲授（12.5%）。教师在教学过程中，应该尽量避免纯理论的传授，注意理论联系实践，将理论进行系统化梳理，在丰厚学生理论素养的同时，应当拓展学生的形象思维，提高学生的文本解读能力。一定要加强师生互动，对文学理论的一些基本概念及其专业术语，如文学四要素、陌生化、现代主义、文学创造的主客体、灵感、意象、意境等可以以专题的形式进行，教师在系统传授的基础上，鼓励学生发表自己的看法，避免艰涩难懂的为理论说理论，没有任何文本分析说明，从而真正提高教学效果。

1.现代教育技术的运用。在新生中有87.5%的同学希望老师能够使用多媒体手段进行教学，教师结合多媒体如U盘、音带，文字教材、音像教材进行教学，既方便了学生记课堂笔记，也有助于实现文学理论教学的形象性、直观性，避免了枯燥感。当然，多媒体只是辅助教学，外在的视角效果应该与教师的分析论证相结合。

2.师生互动与问题探讨。教师可以事先布置问题，请学生收集资料进行尝试讲解，教师适当辅导，两者总体比例达到76.9%。这方面可以让学生尝试结合阅读过的文本分析话语蕴藉；可以结合名家名篇分析现实主义、浪漫主义及其现代主义等文学流派；或结合地域特征分析文学风格的民族化与南北不同。教师作总结时，适宜对学生的观点多加鼓励，同时能够将相关的文学与史学知识介绍给学生。另外，可以开辟网上交流平台，给学生提供学后服务，方便师生交流教学方法，深化教学效果。

3.作业布置。有两项比例较高，最高的依然是问题讨论，占42.5%；而传统的围绕课后习题来做作业排在第二位，也占到了22.5%。结合学生对文学理论课程应注重的主要方面，教师布置作业，要注意与知识的实际运用相结合（150人，占87.7%），或者能够拓展他们的理论思辨能力（120人，占70.2%）。

4.理论分析应该分门别类的进行详略处理。对学生比较熟悉、兴趣相对较浓的文论著作、文论观点与文学流派，教师适宜多花些课时讲解，如王国维的《人间词话》（85.7%）、刘勰的《文心雕龙》（78.6%）、诗言志（51.8%）、英美新批评（50.0%）等；而对学生相对不太了解的西方相关文论著作则主要做好讲解普及工作，如维柯的《新科学》（0.0%）、汉斯·罗伯特·姚斯的《文学史作为文学科学的挑战》（0.0%）、康德《判断力批判》（5.4%）和弗洛伊德的《创作家与白日梦》（8.9%）。

5.将教师重点推荐阅读书目与学生的个人兴趣相结合。有97.5%的同学希望老师能够推荐相关的文学理论书目，而老师也明确推荐过相关的阅读材料的也达到了97.5%。按照人类思维的接受方式，建议由浅入深、有具体到抽象来推荐阅读书目，结合文学院的“百篇经典阅读”，诗歌方面推荐以传统的唐诗宋词为主，辅助推荐唐圭璋与钱钟书的研究文本；散文方面可以突出以乡土情结为主的文本（如韩少功的《山南水北》），辅助推荐陈剑晖的理论著作《中国现代散文的诗学建构》……

（本文为2013年淮阴师范学院第五批高等教育教学改革与研究课题“文学理论课程体系建设与创新型人才培养”和2013年淮阴师范学院文学院教育教学改革与研究课题“文学理论课程体系改革与创新型人才培养”的阶段性研究成果。）