文学概论总结（精选8篇）
文学概论总结 篇1
文学概论期末考试总结
一、选择填空
1.文艺学是一门以文学为对象，以揭示文学基本规律，介绍相关知识为目的的学科，包括三个分支，即文学理论、文学批评和文学史。
2.美国当代文艺学家M.H.艾布拉姆斯在《镜与灯——浪漫主义文论及批评传统》一书提出文学四要素的著名观点。
3.文学文化学又可以说是一种最新的文学理论形态。4.首先是列宁用“反映”这个词说明了文学是对于生活的反映。5.伊瑟尔提出“隐含的读者”的概念。
6.在魏晋以前，文学的文化含义是居于主导地位的。
7.查理斯·巴托作出一个意义深远的区分：诗与绘画、雕塑、音乐、艺术和修辞等纳入七种“美的艺术”之中。
8.话语的要素：说话人、受话人、文本、沟通、语境。9.话语蕴藉的典范形态：含蓄和含混。
10.文学定义：文学是一种语言艺术，是话语蕴藉中的审美意识形态。11.精神生产的概念最初见于《德意志意识形态》。
12.诗人的职责不在于描述已经发生的事，而在于描述可能发生的事。13.文学创造的主题是具体的社会人。（马克思）
14.创作主体对客体审美价值的把握以感性直观为思维特征。15.材料是文学创造的第一要素。
16.“诗意的裁判”是恩格斯评价巴尔扎克时使用的一个概念。17.高尔基曾不无道理地把文学称之为“人学”。18.克莱夫·贝尔提出了“有意味的形式”。
19.文学作为认识活动，以内在尺度创造艺术真实，要义是求“真”，体现为“历史理性”。二.名词解释
1.文学本体论：文学本体论认为，文学活动的本体在于文学作品，而不是外在的世界或作者。作为本体的作品，并不是指传统理论中的内容或内容与形式的统一，而是仅仅指作品形式，即所谓“肌质”、“隐喻”、“复义”、“含混”、“语境”、“反讽”等语言学或修辞学因素。
2.话语蕴藉：话语蕴藉是指文学活动的蕴蓄深厚而又余味深长的语言与意义状况，表明文学作为社会话语实践蕴含着丰富的意义生成可能性。有两层意思：第一，整个文学活动带有话语蕴藉属性。第二，在更具体的层次上，被创造出来以供阅读的特定文本带有话语蕴藉属性。
3.艺术概括：简括地说，就是作家依据自己的体验和认识，以主体的审美价值追求能动介入的方式，对富有特征的事物给予独特艺术处理，从而在主体与客体相统一的基础上，创造既具有鲜明的独特个性又具有相当普遍意义、体现着一定审美价值取向的艺术形象之方法。
4.审美理想：也称美的理想，是指审美主体在长期社会实践和审美活动中形成的、由个人审美经验和人格境界所肯定的、融合了特定历史文化传统的关于美的理想观念或范型。
特征：首先，审美理想是以理念形式存在的鉴赏的原型和最高典范。其次，审美理想是直观形象与理性观念的结合。第三，审美理想是个体性与群体性的统一。三.简答 1.文学活动发生的四种学说：巫术发生说（弗雷泽《金枝》）、宗教发生说、游戏发生说（康德）、劳动说。
2.文学活动发展的几种动力：有的人认为文学发展动力是社会风气的变化；有的人认为文学发展与时代变化密切相关；还有的则认为文艺发展动力是某种非人力可以改变的因素；还有学者从文学内部来探求文学发展动因，以为文学的发展像自然界运行一样只在于它的内在动因；另外，还有学者认为，文学的发展只是文学固有因素的不同组合引起的形态变化。
3.文学的审美意识形态属性的表现：无功利与功利，形象与理性，情感与认识。4.精神生产的特殊性：精神生产观念地创造对象世界；精神生产以符号活动来创造观念世界；精神生产是富于个性的自由创造活动。
5.灵感：是指形象思维中因偶然机遇的触发而产生的豁然贯通、文思泉涌、创 造力发挥到极致而写作格外得心应手的高效率状态。特征：
1、从灵感产生的情形来看：不期而至;偶然突发
2、从灵感出现后的状态来看:专注敏捷，紧张亢奋
3、从灵感的功能来看：超常独特，富于创造（怎样看待灵感？）四.论述
艺术真实的含义； 五.评析 文学创造
一、物化阶段产生的矛盾
（一)“手”“心”不一： 在具体写作时，作家会出现创造出的意象与构思中的形象不一致，造成心手不一，这就是意图与作品的矛盾。
（二)矛盾产生的原因：
1、主体易变性：情感/情绪/审美价值
2、构思易变性：进行/深化/拓展
3、动机易变性：在创造过程中由于外部刺激造成创作动机的改变
（三）矛盾的表现：
1、意图有时不适应人物性格的发展逻辑
当作家创作的人物形象的性格逐渐成熟后，便形成自己的性格逻辑和成长轨迹，常常违背作家创作的意图按照自身的逻辑发展。
2、作家创作动机中途变换作家在物化的过程中，由于 外在的刺激或从材料中发现了新的寓意，从而突破原有的创作意图而产生新的意图。
二、语词提炼与技巧运用
1、语词提炼：（1）语词提炼的内涵：是指在物化阶段作家要寻找最准确的文字符号把心中的形象、意念，准确、生动、鲜明地呈现出来。（2）语词提炼的原因：首先，自然界的千变万化： 时间上/空间上；其次，社会生活的丰富多彩：个人的多样性/事件的无限性/感知的细微性/情感的无穷性。
2、技巧的运用：（1）技巧运用的含义：是指创作主体将构思好的内容和中心意念运用各种写作手法和修辞手段恰当的、充分的、自如的表现出来的方法或能力。（2）技巧运用的原则： ①为物化形象的内在物理服务合理性②为形象所要表达的中心意念服务 ——合情性：合乎情感发展的逻辑；合乎情节发展的逻辑。
三、即兴与推敲
1、即兴：即兴是在某一刺激或内在冲动的作用下，作家兴会来临，迅速完成作品的情况。
即兴创作的条件：首先，材料储备/情感积累。其次，环境气氛/心理契机。再次，综合心力/长久酝酿。最后，天赋气质/本领技巧。
2、推敲
推敲是作家在文字操作过程中反复选择、调动词句，以求准确、妥帖地把形象或意念物化具体化的操作手段。推敲的内容： 语词：精雕细刻细节：提炼加工 人物：安排设置 章节：结构转换 意境：合成营造
文学概论总结 篇2
关键词：探究性,成长,虚实,创造
《文学概论》课因为比较抽象难懂, 一向被中文系的学生畏惧。为了走出这种困境, 在十多年的教学过程中, 我越来越感觉到, 不能从理论讲到理论, 而要将文艺理论和文艺实例紧密联系起来讲授, 让它们相互印证、相互阐发。我的具体做法是, 尽可能将文学理论讲得精炼、简洁, 同时, 尽量将文艺实例举得经典、典型, 试图通过对文艺实例的具体分析和充分讲解, 来进一步加深对文艺理论的理解, 既让抽象的文艺理论能落实到具体的文艺实例中, 又让学生能从个别的文艺实例中理解到普遍的文艺理论, 甚至能从文艺实例中概括、提升出相应的文艺理论。教学过程中, 尽量以具体经典的文艺话题带动学生们的参与性探究性学习, 让他们学会个性化的成长。
一.文学与人生的距离:虚实与入出
文学只是人生的一个方面, 而且是人生的奢侈品, 人生还有其他许多重要的方面, 文学甚至还要以这些方面为前提。“人们首先必须吃、喝、住、穿, 然后才能从事政治、科学、艺术、宗教等等” (1) 。“忧心忡忡的穷人甚至对最美丽的景色都没有什么感觉;贩卖矿物的商人只看到矿物的商业价值, 而看不到矿物的美和特性”。 (2) 可见, 文学这种高雅的审美活动, 要建立在人们解决了衣食住行和温饱等基本生存条件的基础上。
文学是一个虚构的理想的符号世界, 而人生是非常现实的。对文学, 我们既要“入乎其内”, 又要“出乎其外”, 即与文学的世界要保持适当的距离, 不能将它等同于现实生活。因为, 文学与人生之间主要是一种情感体验关系, 而不是一种对应的现实关系。有人看曹雪芹的《红楼梦》同情黛玉的遭遇忧郁而死, 有人读歌德的《少年维特之烦恼》而模仿维特自杀, 有人看莎士比亚的《奥赛罗》而怀疑自己的妻子有外遇, 有解放军战士看戏剧《白毛女》要拔枪打死戏中的黄世仁, “一个观剧者看见演曹操的戏, 看到曹操的那副老奸巨滑的样子, 不觉义愤填胸, 提起刀走上台去把那位扮演曹操的角色杀了”。 (3) 以上这些, 都是对文学艺术世界只知“入乎其内”而不知“出乎其外”所带来的恶果。
二.文学与人生的联系:创造的“作品”
文学是与人生联系最密切的艺术, 人生是文学的土壤, 文学是人生的花朵。文学与人生, 都应该是充满情趣和创造的。“严格地说, 离开人生便无所谓艺术, 因为艺术是情趣的表现, 而情趣的根源就在人生;反之, 离开艺术也便无所谓人生, 因为凡是创造和欣赏都是艺术的活动, 无创造、无欣赏的人生是一个自相矛盾的名词”。
文学与人生, 都可看成人创造的“作品”。“人生本来就是一种较广义的艺术。每个人的生命史就是他自己的作品, ……过一世生活好比做一篇文章。完美的生活都有上品文章所应有的美点。”优秀的文学作品, 应该是一个充满生气的完整的有机生命体。“一篇好文章一定是一个完整的有机体, 其中全体与部分都息息相关, 不能稍有移动或增减。一字一句之中都可以见出全篇精神的贯注。”完美的人生, 也应该是一个环环相扣、不断提升的生机盎然的生命历程。优秀的文学作品, 还应该是作家至性深情的真诚流露。“‘修辞立其诚’是文章的要诀, 一首诗或是一篇美文一定是至性深情的流露, 存于中然后形于外, 不容有丝毫假借。” (4) 比较高的人生境界, 也应该呈现出任情率性、心无挂碍的赤子之态, 洋溢着一片自然本色的天机。
三.人生对文学的影响:坎坷即财富
人生是文学的土壤、基础、源泉, 人生为文学提供了创作素材和灵感, 文学是作家对人生进行审视、感悟和反省的结晶。丰富的人生阅历有助于文学创作, 一般强调作家要有深厚的生活积累, 不仅要“读万卷书”, 还要“行万里路”, 为文学创作准备条件。但是, 也有些生活阅历并不丰富的作家, 可能是因为对有限的生活经验有特别深刻的理解和体验, 也可能是因为具备异常敏锐细腻的“童心”, 而写出了传世之作。这就像王国维所说:“客观之诗人, 不可不多阅世。阅世愈深, 则材料愈丰富, 愈变化, 《水浒》、《红楼梦》之作者是也。主观之诗人, 不必多阅世。阅世愈浅, 则性情愈真, 李后主是也。” (5)
坎坷的人生经验, 对文学具有特别重要的意义。《诗经》中说“心之忧矣, 我歌且谣”, “君子作歌, 维以告哀”, 孔子说“诗可以怨”, 屈原在《九歌·惜诵》中说“发愤以抒情”, 以及司马迁的“发愤著书”说, 韩愈的“不平则鸣”说, 欧阳修的“穷而后工”说, 赵翼的“国家不幸诗家幸, 赋到沧桑句便工”说, 刘鹗的哭泣说等。外国的“愤怒出诗人”, “艺术是表现苦难的语言”, 文艺是“人类的苦闷的象征” (6) 等说法, 以及尼采把母鸡下蛋的啼叫和诗人的歌唱相提并论, 都是“痛苦使然” (7) 。这都说明, 对文学创作来说, 坎坷就是财富。
在文学接受中, 读者并不是消极地接受文本, 而是根据自己的生活经验、形象记忆和情绪记忆, 对文学世界进行加工、改造、补充和拓展。因此, 读者的人生经验越丰富, 就越能读懂读深读透文学作品, 从而让文学作品产生更广泛更深入的影响。
四.文学对人生的意义:照亮人生
文学可以让我们延展人生、丰富人生、梦想人生, 扩大我们人生的长度和宽度。麦克卢汉认为, 媒介是“人的延伸” (8) 。我们也可以说, 文学是人的延伸, 文学延长了我们的各种感觉器官, 让我们突破时空的局限, 和古今中外的智者对话, 从而增长我们的见闻, 拓展我们的视野, 让我们获得一个不同于现实人生的理想性的自由想象空间, 假想性地实现我们在现实生活中不能实现的一些愿望和梦想。
文学可以让我们感悟人生、体验人生、反思人生, 拓展我们人生的深度和厚度。艺术通过典型化的方式, 强化、激化、集中、放大、凸显人生的矛盾, “使石头更成其为石头” (9) , 从而唤起我们对生活的感受, 丰富我们的感觉和体验, 激发我们对亲情、友情、爱情的深刻体验, 并在此基础上反思人生。“所有的艺术, 本质上都是个人的体验。” (10) “一切的艺术, 只有一个目的, 即都要对生活的艺术做出贡献。”11“凡及格的艺术, 都是为人生的。”12《红楼梦》第20回写史湘云有咬舌的毛病, “爱”、“二”不分, 却使人如闻娇音, 更感湘云的娇媚可爱, 《西游记》第99回写唐僧师徒在取经回来的路上, 经书被水打湿, 放在石头上晾晒, 有几卷经的经尾被石头沾破了, 都隐喻了“叹人生美中不足今方信”。
文学可以让我们滋养人生、美化人生、提升人生, 增加我们人生的高度和亮度, 可以像灯一样照亮我们的人生。文学不仅能滋养心灵, 怡情养性, 让我们的内心更加丰富, 而且能让我们“以发现美的眼光”去欣赏生活, 使我们活得更有品位、情趣和诗意, 还能不断开阔我们的心胸、提升我们的人生境界。学海无涯, 教无止境, 以上只是我在教学中的一些零星感受, 尚在不断尝试和继续探索中, 肯定还有很多不成熟的地方, 敬请同行和同学们指正。
参考文献
①[德]恩格斯:《在马克思墓前的讲话》, 见《马克思恩格斯选集》第3卷, 人民出版社1995年版, 第776页。
②[德]马克思:《1844年经济学哲学手稿》, 中共中央马克思恩格斯列宁斯大林著作编译局译, 人民出版社1985年版, 第83页。
③朱光潜:《文艺心理学》, 安徽教育出版社1996年版, 第26页。
④朱光潜:《“慢慢走, 欣赏啊!”——人生的艺术化》, 见《谈美书简二种》, 上海文艺出版社2001年版, 第174-175页。
⑤王国维:《人间词话》, 上海古籍出版社1998年版, 第4页。
⑥[日]厨川白村:《苦闷的象征》, 鲁迅译, 见《苦闷的象征出了象牙之塔》, 人民文学出版社1988年版, 第28页。
⑦钱钟书:《诗可以怨》, 见《钱钟书散文》, 浙江文艺出版社1997年版, 第313页。
⑧[加]马歇尔·麦克卢汉:《理解媒介———论人的延伸》, 何道宽译, 商务印书馆2000年版, 第291页。
⑨[俄]什克洛夫斯基:《作为手法的艺术》, 见《俄国形式主义文论选》, 方珊等译, 三联书店1989年版, 第6页。
《当代台港文学概论》后记 篇3
现在，我已进入人生的秋天，再无当年的豪情恋战，而是安心抓生产。这次抓生产出成果，第一个要感谢的是于晓宁先生。2009年夏天，在松花江畔召开的中国新文学学会第25届年会上，小于约我写一本台港文学教程的书。高等教育出版社1990年原本出过《台港文学导论》，它承载着以文学史证明台港是中国领土不可分割一部分的重任，与祖国统一大业的当代文化教育乃至社会生活紧密相联，所以这部教材很快成为各高等院校的参考书。在其“导”引之下，至今已出版了七八种这样的教材，若是将学科研究对象加以扩大，覆盖台港文学以至海外华文文学的教材数量将近有10部。但毕竟时过境迁，当年的教材有些观点现在读来恍如隔世，况且台港文学20年来又有了重大变化。无论从哪个角度来说，均需要有一本新的同类书取代它。于是，我顾不得“廉颇老矣，尚能饭否”的困境，爽快答应下来。
回顾20多年前的台港文学研究，那是一个时代的显学，在当时思想解放运动和填补中国当代文学研究空白方面，起到了重要作用。而现在台港文学研究成果明显“减产”，并走向边缘化。这种边缘化才是学术的常态。这不仅是因为台港文学本身是边缘学科，还因为当时为配合政治，配合“九七”回归而写的论著，不少均有政治大于学术的弊端。现在不热闹了，冷清了，寂寞冷清中才能产生更厚重的著作。以我为例，自己从事这门学科研究时先接受过文本细读即“赏析”的锻炼，然后跳出意识形态的框框从微观研究走向宏观研究，跳出政治的制约从诗歌到小说、散文，再到文学评论进行全方位研究，还跳出台港文学，从事东南亚华文文学乃至北美华文文学的研究。有人认为我的面铺得过宽，但我最钟情的还是台港文学。20年前，海峡那边的浪潮汹涌澎湃过多少回，可从没有一朵浪花打湿过我的衣裳。我是多么想亲眼饱览台湾诗人笔下迷人的美丽岛风光啊。可当时条件不允许，我只得利用在香港岭南大学“客座”的机会，写了一本“砖”著《台湾当代文学理论批评史》。回想起来，我为当年的鲁莽而羞愧，同时又为自己的勇气而自豪。现已进入暮年，可每当从阿里山归来，日月潭给我的灵感总是享之不尽，我的学术想象力与创造力还似年轻时那样活跃。在白云黄鹤的地方坐对茫茫海峡，仅今年就接连推出《几度飘零——大陆赴台文人沉浮录》、《海峡两岸文学关系史》、《当代台湾文学事典》，还在台北《传记文学》和北京的《新文学史料》多次连载长篇论文。
对于台港文学研究的专注，我从不惧彼岸某些评论家的炮轰，我自信有“镜破不改光，兰死不改香”的坚贞。我常对友人说：“一天不作文，一天不看从台港寄来的繁体版书，我心灵就会感到空虚。”某文化名人把我打成“咬余专业户”，其实，写书尤其是写研究台港文学的著作，才是我的专业。这本书写完后，我又得赶紧把只写了一半的《澳门文学编年史(五六十年代)》补上，友人希望我不要再做“拼命三郎”，另一位同行则激励我：“看了你这本书，好像一个到了古稀之年的人，仍可写出这样的好书来。”这自然是溢美之辞，但我对境外文学的关注，还有对史料的辨析，尤其是把台港文学融合在一起而不是分两段写，确实有一个长久积累和思考的过程。
对教材的写作，通常要求知识性和稳定性，所讲的都是大家公认的，我编写这本书也力求这样做，但我不满足于这一点。我想，此书既然在高等教育出版社出版，教材的水准自然不能是低水平的，而应是“高等”的，故写台湾文学时尽可能有包容性：不能只写“外省作家”而不写本土作家，或只写“统派”而完全忽略“独派”的存在。对“独派”作家的论著和作品，我常常采用一种“误读”策略，即反着读，用意在抗拒“台独”作家对我的一种权力操控。当然，此书还应体现我近几年的研究成果和本领域的最新研究现状，如《金庸的武侠世界》这一节，把正在成长中的“金学”研究对象写进去；又比如在总体设计上，以作家作品论为主，辅之以《政治小说和网路文学的兴起》一类的综论，并让余光中一人独占两节，以体现余氏是两岸文学“单打冠军”的拙见。还有对张爱玲《秧歌》的评价和对“伤痕文学”先行者金兆的推介，并把“外省作家”写的三部曲视为“大河小说”，也有自己的洞见。当然，一家之言不一定为所有人认可，但至少可以启发学生思考和争鸣。
和中国当代文学教材一样，隔着海峡茫茫烟雾的台港文学及其教材也无法定型；这本书虽在教育部主管的出版社出版，但并无肩负定型任务。写书本需要新的观点、新的体系、新的材料，应该让学生接触一些前卫知识，以启发他们打开思路。人们常常抱怨大学老师上课缺乏激情，讲授的内容不新鲜。为改变这种现状，这本书在《作家身份与台港文学》中引入文化研究的观点和方法，还注意读者反应和市场对文学的制约，如三毛之死的评价和席慕蓉作品流行原因的探讨；并在宏大叙事之余辅之于细节，让此书成为有可读性的教材，如写梁实秋去台后散文成就为什么会倒退的原因就有“故事”。此外，在《朱氏“小说工厂”》等章节中从标题设计到文字，均力求鲜活灵动，甚至还带一点个性。这就是私家治史的好处，不似多人组成的编写组将学术个性消解掉，另一方面，这些努力也是为了让用此书做教材的老师不至于蜕变为催眠师。
末了，应该感谢高等教育出版社，能够在以“高等”命名的出版社出书，是我年近古稀碰到的快乐事，也是我在海内外出过20多本书从未有过的新鲜事，为此还要感谢审阅此书的中国新文学学会会长王庆生教授。
文学欣赏概论 篇4
（一）概念
广义的文学，指一切用文字书写的书籍文献统称为文学，包括纯文学和政治、哲学、历史、宗教等一般文化形态，这是一种文化型的文学观念。我国在魏晋以前，西方在18世纪以前都是这一观念。
狭义文学指用语言塑造形象以反映社会生活、表达作者思想感情的艺术，通常分为诗歌、散文、小说、戏剧等。这是一种审美型的文学观念。
文学欣赏是阅读文学作品时的一种审美认识活动。读者通过语言的媒介，获得对文学作品塑造的艺术形象的具体感受和体验，引起思想感情上的强烈反应，得到审美的享受，从而领会文学作品所包含的思想内容。还能够对文学作品的修辞、结构、语句作出细致的解读，领悟文字中蕴含的不尽意味。文学欣赏包含感受艺术形象，体味艺术境界，领会思想内容，激起情感反应，玩赏艺术魅力，鉴别作品质量。
（二）文学欣赏的性质
1、文学欣赏是一种认识活动。因为读者的知识、经验是有限的，但社会生活却是无限的，所以文学欣赏就成为读者认识客观世界、丰富生活经验、洞悉人生真谛的有效途径。作者通过文学作品去认识社会生活的某些本质，去发现社会和自己。
2、文学欣赏是一种审美活动。文学作品从情感上打动读者、感染读者，给读者带来愉悦、激昂、悲哀、愤怒等美的享受，这就是文学的审美属性。当读者阅读一部作品时，会沉浸在艺术世界中，暂时忘却了现实生活，从而获得精神上的解放感和愉悦感。另外，人都有七情六欲，有一些理想，但现实生活中可能常常被压制，但在文学作品中，人的情感可以尽情的表达宣泄，现实中实现不了的愿望可能在书中实现，读者因此会动容感染。
3、文学欣赏是一种再创造活动。作家创作塑造文学形象是一度创造，读者阅读，生成新的文学形象是二度创造或叫再创作。具体讲就是读者根据自己的生活经验、具体处境、文化素养等因素，通过想象和联想，对文学作品的形象进行再加工、补充，使之成为自己头脑中生动丰满的艺术形象。
（三）、文学欣赏的特点
1、文学欣赏是一种借助形象与感情的审美享受活动，他始终离不开艺术形象的诱导和强烈情感的激发。
读者在欣赏文学作品时，首先通过理解文字意思、调动自己的想象和联想，把握作品中描写的艺术形象，优秀的文学作品会以鲜明生动的艺术形象吸引读者，感染读者，使读者通过艺术形象认识作品所反映的社会现实生活的面貌，并进而通过理解它的本质意义，引起情感上的反应。所以说形象所唤起的欣赏者的情感反应，是审美享受的重要标志，是文学欣赏的一个重要特点。例如：在读到陶渊明的饮酒诗：“结庐再人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此种有真意，欲辨已忘言。”我们会被陶渊明悠然的心态所打动，很容易想到我们今天生活在一个非常现代化、非常喧闹的社会中，已经不可能像陶渊明时代那样隐居到山林中。但只要我们的心远离一些名利、一些物质的追求，远离一些世俗的官场，那么我们的心情也会变得宁静起来，一些浮躁的情绪也会被克服，使自己的生活也变得安宁、闲适。所以，现在我们读到陶渊明的诗总会在内心营造一个静谧、悠闲的感觉。
2、文学欣赏是感觉与理解相统一的审美认识活动，在欣赏过程中，形象思维与抽象思维结伴而行。
文学语言具有鲜明的形象性，我们在欣赏过程中通过文学语言这个媒介，在想象中再现作品所描绘的形象，进入作品所描绘的世界。只有做到如见其人、如闻其声、如临其境，才会充分欣赏到文学的艺术之美。这就是运用形象思维去感受作品的艺术魅力。然后在此基础上，运用自己的知识、经验等去理解作品所包含的深刻思想和艺术特色，从而得到思想感情上的陶冶和艺术鉴赏上的愉悦。
3、文学欣赏是一种依靠想象与联想所进行的艺术再创造活动。
想象在文学欣赏中有着非常重要的作用。文学欣赏离不开形象，但也不是简单的再现形象，而是通过读者的想象、联想，通过自己的感受、理解，重新创造形象。比如没参加过战争的人，也能通过作家形象地描绘，通过自己的想象和联想，去体验、领略战争生活。如果读者不善于进行积极的想象和联想，就不可能对作品有深切地感受，不可能发现作品中那些弦外之音。当然，不同的读者，由于生活经历、文化素养、个性特点的差异，对于同一部作品中的形象，也很可能得到的印象不一样，因此人们认为“一千个读者，就有一千个哈姆雷特”。
4、文学欣赏是以“共鸣”为重要特征的一种心理感应活动。
当读者阅读文学作品时，作家通过形象表达出来的思想感情，强烈的打动了读者，引起了读者与作品所表达的情感相同或相近的思想感情，他们爱作者之所爱，恨作者之所恨，为作品中正面人物的胜利而欢呼，为反面人物的溃灭而称快，或者为正面人物的失败而悲痛，为反面人物的得势而愤慨，这种感情就是共鸣。
（四）文学欣赏的过程
文学欣赏的过程，实质上是由兴趣、期待、感知、情感等一系列心理因素共同参与的复杂的心理活动过程。它包括以下几个阶段：
1、阅读文本（保持超功利的审美心态）
文本就是作者创造出来的作品，是读者阅读的对象，文学欣赏是以文本为基础的有限创造，离开文本，文书欣赏就失去了自身的创造性。所以，细读文本，全面掌握文本的细节是文学欣赏活动的基点和开始。
细读文本就是从文本结构入手，从语言开始，对文本的形象、情感、结构和叙事方式、意义进行全面分析，寻找审美创造的切入点，打开艺术想象空间。
2、感知形象
文学创作是一个创造形象的过程，而文学欣赏是一个再现形象的过程。比如读者读到李清照的“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”时，一位万般愁苦的思妇形象就会在头脑中再现。如在中国古诗词中，“柳”表示惜别之情，（王维《渭城曲》渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。）；“杜鹃、梧桐”传达凄凉伤感，（李清照《声声慢》“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个、愁字了得！” 李商隐《锦瑟》“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”。）；“菊花、松柏”象征坚贞、清高和高洁，（陶渊明《饮酒》：采菊东篱下，悠然见南山。陈毅的“大雪压青松，青松挺且直。要知松高洁，待到雪化时”。）“鸿雁”表达游子思乡和羁旅伤感之情，还指代书信和相思之情。（薛道衡《人日思归》：“人归落雁后，思发在花前。”早在花开之前，就起了归家的念头；但等到雁已北归，人还没有归家。）
3、展开想象
想象是文学欣赏中必不可少的心理因素。离开了想象，读者无法完成对文学文本的鉴赏。首先，文学作品是语言的艺术，而语言是符号，需要转化为艺术形象，这就离不开想象（林黛玉“两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似泣非泣含露目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静时如娇花照水，行动处似弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。”）。其次，作品中的空旷结构，也需要读者运用想象去填补空白，使之连贯、完善。巴尔扎克说，真正读得懂诗的人，会把作者诗句中只透露一星半点的东西拿到自己的心中去发展。
如温庭筠的《商山早行》中“人迹板桥霜，鸡声茅店月。”诗句，只有十个名词，没有其他任何词。如果我们通过想象把每个名词转化为鲜活的文学意象，这些初看没有生命色彩的词汇就会相互激活，交织成活生生的情境画面：天色薄明，逆旅在外的人就在乡野茅店的一声声鸡鸣的催促中顶着寒霜，匆匆上路了，可月光下乡野板桥上的寒霜已经印上早行者的足迹。
4、追溯背景
文学欣赏常用知人论世的方法。知人论世的思想来源于孟子，他认为对作者生平、思想及有关情况的了解和作者所处时代的认识是理解其文必不可少的条件。因为每一部作品都产生于特定的时代，都是作者对特定时代的社会生活和人生感受进行审美创作的结果，知人论世的方法可以从创作意图的方面帮助读者深化对文本意蕴的理解。
如不了解战国形势和屈原的政治主张，就把握不好屈原的诗歌。不了解安史之乱的背景和杜甫的抱负及其坎坷的一生，就很难理解杜诗。古人云：四十方能读杜诗。鲁迅的小说多取材于不幸的下层平民百姓，通过刻画他们的性格和命运，画出国民的灵魂。他这种特点与鲁迅的身世、人生道路、世界观等有联系。但有些作品（主观感受型小说、象征类诗）就不适合用知人论世的方法。文学文本是具有开放性结构的审美创作客体，一部文本之所以不朽，不是因为它把同一种意义强加给不同的人，而是因为它向一个人暗示了不同的意义。我们不能把自己认定的作者的创作意图作为文本的主旨，从而限制审美想象的空间，抽干文本丰富的审美意蕴。
5、辨别源流
将作家作品放到历史长河中考察，如李白诗歌收到屈原、六朝乐府民歌影响，李白又影响到李贺等，处于继往开来的关键地位。
6、激发情感
情感是文学欣赏中最活跃的心理因素，具有巨大的推动力。没有真正的情感投入，就没有真正的欣赏活动。共鸣和净化是文学欣赏高潮来临的重要标志。共鸣：是一种心灵感应现象，指读者与作者的思想感情互相沟通、交流融合，同忧同喜。例如：
净化：是共鸣的进一步发展，指读者通过欣赏活动，实现去除杂念、提升人格、趋向崇高的自我教育过程。车尔尼雪夫斯基说过：诗人，这是指导人们对于生活抱着高贵的观念，抱着高尚的感觉方式的领袖；在阅读他们的作品时，我们就养成了厌恶一切虚伪的和恶劣的东西，了解一切善和美的事物的魅惑力，爱好一切高贵东西的习惯；读了它们以后，我们自己也变得更好起来、善良起来、高尚起来。
7、感悟内涵
优秀的文学文本总是包含超出文本形象层面的深刻内涵和意蕴，这就是文本的言外之意，象外之象。文本通过文字所表现出来的作为读者接受基础的审美意象，是文本的第一个象；通过读者对第一个象的领悟和把握，想象出来的一幅虚幻景象，就是象外之象，它是一种高层次的情与景的结合，令人回味无穷，具有朦胧和不稳定的特点。这是文学欣赏中的最高级形态，是我们追求的一种境界。
如《红楼梦》，我们可能都知道它通过宝黛的爱情悲剧反映了封建婚姻制度的残酷，通过四大家族的衰败反映了封建制度的必然没落。但《红楼梦》的深层 意蕴不止如此。它作为一幅完整的艺术长卷，它的形象整体走势似乎朝向结束，衰败，毁灭，消亡。无论是痴情的爱情悲剧，还是显赫世家的没落，无论是水做的女儿们悲惨的被毁，还是泥做的男人们沦落，无论是祖传家业的挥散，还是恩宠权势的消亡，其中的人物无论贵贱，竟没有一个活得痛快，故事不分大小，竟没有一桩结局圆满。万般事端似乎都只为一个字而存：“空”，所以使人自然而生“人生如梦”“万般皆空”的感触。这一切与文本的篇名联系起来时，“空、梦”的生命悲剧感就会越来越强烈，这也就是支配读者审美兴趣的象外之象。
8、品评技巧
对作品的艺术表现技巧、艺术手法，结构形式，语言表达进行品评分析，对诗词还要欣赏其音韵、格律（平仄押韵、对偶）等。
9、回味评判
文学概论 篇5
《蛙》是莫言酝酿十余年、笔耕四载、三易其稿、潜心打造的一部触及国人灵魂最痛处的长篇力作。
小说由剧作家蝌蚪写给日本作家杉谷义人的四封长信和一部话剧构成，讲述了姑姑——一个乡村妇产科医生的人生经历，在用生动感人的细节展示乡土中国六十年波澜起伏的生育史的同时，毫不留情地剖析了当代知识分子卑微的灵魂。
与莫言以往小说更注重历史幻想色彩不同的是，《蛙》更接近历史现实的书写，主要讲述的是乡村医生 “姑姑”的一生。“姑姑”的父亲是八路军的军医，在胶东一带名气很大。“姑姑”继承衣钵，开始在乡村推行新法接生，很快取代了“老娘婆”们在妇女们心中的地位，用新法接生了一个又一个婴儿。“姑姑”接生的婴儿遍布高密东北乡，可丧生于“姑姑”之手的未及出世的婴儿也遍布高密东北乡。姑姑一面行医，一面带领着自己的徒弟们执行计划生育政策。让已经生育的男人结扎，让已经生育的怀孕妇女流产，成了“姑姑”的两件大事。描述国家为了控制人口剧烈增长、实施计划生育国策所走过的艰巨而复杂的历史过程。
《蛙》是一部对中国当代乡村的现实看得很深、思考得很透的作品。“蛙”到底象征着什么呢？那些不断鸣叫、有着旺盛的繁殖能力却又是如此“低贱平常”的生物，承载着莫言的深刻思考。在这些思考的背后，则是对中国现代性命运的深切忧虑和反思——这也是莫言小说的一贯主题。小说的题材有着独特意义和相当的敏感性。计划生育作为基本国策，在中国具有合法性和必然性，因为人口是一个国家走向繁荣的前提，而控制人口又是后发展现代国家实现艰难的现代转型的无奈但必要之举。生育，是人的基本权利；而控制生育，又是人实现理性生存的必要手段——特别是对于中国这样曾经的半工业化的农业国家，也面临着国际上从“人权”角度而来的种种责难与批评，而在此国策的具体执行过程中更是由于文化、传统、伦理、政治、权力、金钱等各种因素而变得异常复杂。在新时期以来的文学作品中，计划生育一方面被作为中国现代化进程的“进步事业”得到充分肯定，另一方面，则成为90年代以来主旋律乡土文学突出乡村基层政治尴尬现状和困境的点缀性情节。于是，被不理解、不支持的农村群众撵得到处跑的“乡镇干部”形象，就在几分黑色幽默的喜剧色彩中，将计划生育政策与人性的冲突轻松地嫁接为“分享艰难”的主旋律阐释。莫言的《蛙》显然不想漫画化、戏剧性地处理这个题材，也并不是要理论性地探讨、评判计划生育本身的功过是非，而是要把计划生育处理成一个精神事件和精神背景，以此来表现其对中国人的生存、生命以及精神和灵魂的影响。
莫言《蛙》读后感900字
最近在读一本莫言的新长篇《蛙》，这篇小说是一部彻彻底底以“人”为主题的小说，获得了第八届矛盾文学奖。
故事发生在山东省高密东北乡，这是莫言许多小说中一贯用到的场景。“姑姑”是一位身份复杂的乡村医生，她一生坎坷的命运贯穿了整部小说。“姑姑”的身份特殊，抗日时她曾与父亲勇闯平谷；因男友逃到台湾惹上了一身骂名；在年轻时她曾是计划生育国策的支持和执行者；人到老年时她面对“我”的超生却睁只眼闭只眼。除了“姑姑”，小说还塑造了很多女性形象：“姑姑”同事“小狮子”年轻时也曾是计划生育的坚决支持者和执行者，但嫁给剧作家“我”之后，始终受着膝下无子的煎熬；在巨大的思想压力下她接受了牛蛙公司的“代孕服务”，并成功得子。在形势的巨变下，“小狮子”从计划生育国策的执行者摇身一变为“违抗者”，其间经历了来自内部和外部的巨大压力；“我”的前妻王仁美和王胆是“计划生育”政策盲目执行下的牺牲品，也可称之为是“传宗接代”传统思想的牺牲品。莫言在小说中用几近残酷的笔触详细描写了王仁美和王胆的死，给青年“姑姑”塑造了果断麻利、铁面无私的形象，同时也试图诠释人性在巨大的政治压力下被扭曲的一面。“姑姑”年轻时的豪言壮语与年老时的唯唯诺诺形成了鲜明的对比，在变化中阐释了生命的坚韧与坚强：生命的坚强与脆弱会因环境而变，因此人性的诸多因素也并非一成不变。
整部小说的结构也较为独特，由四封长信和一个九幕话剧组成。四封长信分别代表了四个时代，每一封信都是一个时代的隔离带。书信体的叙事方式给小说的表达赋予了更广阔的空间，利于作者更自由地直抒胸臆，也给细腻的心理活动描写奠定了形式上的基础。九幕话剧《蛙》可看成是前四封信的补充和升华莫言在小说中暗示了其标题：以“蛙”为书名，极有隐喻意味。“蛙”之神形皆有生殖意，“蛙”可同“娃”和“娲”，“娲”是古之神女，化万物者，书名是整部小说的主旨和浓缩。
相比莫言的其他小说，《蛙》对人性的剖析与批判更为深刻，对社会的剖析也一针见血。通读小说，我们能感觉到作家虽然始终在写家乡的故事，却已经跳出了故事的本身，站在人类或人性的角度去写“人”，我想这应该是许多小说作家应追求的目标。
莫言的小说《蛙》深刻的剖析了人性，虽然是在写家乡的故事，但是仍然深刻的表达出了一部人性的故事。
读后感2 《蛙》是莫言酝酿十多年、笔耕四载、三易其稿、潜心创作的第十一部长篇小说，2009年12月由上海文艺出版社出版。与他的其他重要长篇作品，如《酒国》、《檀香刑》、《生死疲劳》等相比，《蛙》延续了这些作品对小说结构、叙述语言、审美诉求、人物形象塑造、史诗般反映社会变迁等方面的执着探索，在整体上达到了极高艺术水准，也是近几年中国原创长篇小说中最重要的力作之一。
这部小说的主要内容是：以新中国近60年波澜起伏的农村生育史为背景，通过讲述从事妇产科工作50多年的乡村女医生姑姑的人生经历，在形象描述国家为了控制人口剧烈增长、实施计划生育国策所走过的艰巨而复杂的历史过程的同时，成功塑造了一个生动鲜明、感人至深的农村妇科医生形象；并结合计划生育过程中的复杂现象，剖析了以叙述人蝌蚪为代表的知识分子卑微、尴尬、纠结、矛盾的精神世界。
小说结构新颖而缜密，由剧作家蝌蚪写给日本作家杉谷义人的五封信构成。前四封信附有关于当了50多年妇科医生的姑姑的长篇叙事，当中也加入了蝌蚪本人的生活故事；第五封信则附有一部关于姑姑和蝌蚪自己的话剧。因此，这是一部将书信、元小说叙事和话剧巧妙地融合杂揉为一体、拓宽了小说艺术表现空间的作品；是莫言创作中的又一次具有开创意义的艺术尝试。整个故事叙述的缘起是日本作家杉谷义人到我(蝌蚪)的故乡与当地文学爱好者畅谈文学。在结识了我的姑姑之后，杉谷义人鼓励当地文学爱好者以姑姑为素材写出感人的作品。受杉谷义人启发，我决定向法国作家萨特看齐，以姑姑的一生为素材创作一部话剧。我遵照杉谷义人的嘱咐，先以书信的方式把姑姑的故事写给杉谷义人。
我的故乡有一个古老的风气，生下孩子，好以身体的某个部位或器官起名字，孩子长大后有的会改换雅一点的名字，但也有的不改。姑姑的名字叫万心，她父亲，我的大爷爷是胶东军区八路军地下医院的医生、革命烈士。姑姑因为父亲的关系，曾和她的奶奶、母亲被驻扎在当地的日军司令关押在大牢里。新中国成立后，姑姑继承父业，经过新法接生培训，成为乡里的一名医生。姑姑是天才的妇产科医生，凡是见过她接生或是被她接生过的女人，都对她佩服得五体投地。她的手在孕妇肚皮上一摸，就会让孕妇感受到一种力量，并对她产生信心。从50年代初开始，姑姑接生过上万个孩子。姑姑用新法接生的第一个孩子是陈鼻；我(蝌蚪)是姑姑接生的第二个孩子，出生时先出来一条，被姑姑拽着腿，像拔萝卜一样拔了出来。五十年代，在国家经济发展繁荣时期，姑姑骑着自行车，风雨无阻地跑遍了高密东北乡十八个村庄的街道和胡同，接生了1600多名婴儿；并且在接生第1000个婴儿的日子，光荣加入了中国共产党。
年轻时的姑姑谈过一个对象，是一个空军飞行员，一家人曾为此自豪无比。但后来这个空军飞行员驾机叛逃到了台湾，曾经风光一时的姑姑深受打击，并因此差点自杀。到了六十年代初，刚刚经历过三年大饥饿的农村出现生育高潮，姑姑也忙碌起来，并成为高密东北乡远近闻名的妇婴名医。从1965年开始，急剧增长的人口导致新中国成立后的第一个计划生育高潮。当上公社卫生院妇产科主任的姑姑坚决响应党中央号召，在全公社掀起轰轰烈烈的“男扎”行动。一些村民对政策不理解，到处闹事。一个叫王脚的被“男扎”后，说自己的神经被捅坏了；一个叫肖上唇的说自己的性功能被破坏了。“文革”开始后，姑姑被当成“牛鬼蛇神”，受到批斗。有一次批斗大会在滞洪区的冰面上举行。倔强的姑姑因为不驯服，被打趴在批斗台上，一个纠察队员还用一只脚踩住她的背。在批斗县委书记的时候，姑姑被拖起来与县委书记并排站着，脖子上还被女红卫兵挂了一只破鞋子。但姑姑昂着头，不肯屈服。后来，冰面因为承受不住那么多人，发出一声怪响，轰然塌裂，许多人落入了冰水中。
七十年代末，国家迎来了计划生育的第二个高潮，发生在姑姑身上的故事也更加多姿多彩，有感人肺腑的，有惊心动魄的，也有让人感慨万千的。一次为了动员一个生过三个女儿、怀了第四胎的女人去卫生院做人工流产，她被那个女人的丈夫打得头破血流；而那个女人则因为大出血而失去生命。
在部队立了三等功的我喜欢上了长着两条仙鹤般长腿的王仁美。举行婚礼的那天大雨倾盆，但王仁美一直嘻嘻哈哈的，表现出让人怜爱的性格。已经当上县政协常委的姑姑来参加婚礼，王仁美向姑姑要能生双胞胎的灵丹妙药，受到姑姑的严厉批评。姑姑不仅教育王仁美，告诉她计划生育是基本国策，而且提醒我，“你是共产党员，革命军人，一定要起模范带头作用”。两年后，女儿出生。但不甘心只生一胎的王仁美后来又怀上了。我从部队赶回来，发现王仁美之所以又怀上了，是因为她偷偷地找曾是我小学同学的袁腮把原来戴着避孕环给取掉了。王仁美为了逃避做流产，藏在了自己的娘家。姑姑带着阵容庞大的计划生育工作队开进村里。我的岳母骂姑姑是妖魔，村里不理解姑姑行为的人骂姑姑是土匪。但姑姑为了计划生育，还是想法把王仁美逼了出来。我所在部队的计划生育委员会主任也来到我们村，和姑姑一起劝说王仁美理解国家政策。深明大义的王仁美爽快地同意接受流产手术，却不幸因为大出血死在了手术台上；姑姑也因此被蝌蚪的岳母用剪刀刺在大腿上，但姑姑执行计划生育政策的决心丝毫没有动摇。当时，随着国家市场经济搞活，我的小学同学陈鼻成了村里有名的万元户；他的老婆，小侏儒王胆怀了第二胎。王胆一直躲藏着，直到临产的时候，乘着一张竹筏想逃到外地去生下腹中的胎儿。在经过一番惊心动魄的追逐后，姑姑的计划生育队在河上追上了逃跑的王胆。王胆羊水破裂，姑姑在竹筏上给她接生了一个女婴，但王胆却不幸死去。
王仁美不幸死后，姑姑做媒，我娶了姑姑的助手小狮子，但没再生育。岁月匆匆，时光荏苒。经过二十多年的计划生育，国家终于控制住了人口暴增的局面。我和小狮子也退休回到了故乡。这时的故乡正在发生天翻地覆的、走向城市化的巨变，高密东北乡胶河两岸正在进行着前所未有的大开发：花园、大小超市、盲人按摩院、美容院、商场、农贸市场、中美合资妇婴医院，等等大城市有的东西，在这里也都涌现出来。我的小学同学袁腮开办了牛蛙养殖场；王胆的哥哥王肝成了泥塑艺人秦河的助手；姑姑也嫁给了另一老实巴交的泥塑艺人郝大手。王肝送给我一套《高密东北乡奇人系列》DVD。通过这张DVD，我了解了姑姑之所以嫁给郝大手的原因。在姑姑被宣布退休的那天晚上，姑姑喝醉了，她摇摇晃晃地往回走，结果走到了一片洼地。在月光下，蛤蟆、青蛙呱呱地叫着。姑姑想逃离那些蛙叫声，但蛙声追逐着她；她一边嚎叫一边奔跑，最后遇上了郝大手。退休之后，姑姑对生命，尤其是对婴儿和胎儿生命的观念也在发生变化。晚年的姑姑对生命生发出了中国传统母亲式的大悲悯，并且表现出一个乡村医生对神秘生命的沉重思考。她把想象中的那些她引流过的婴儿形象描述给丈夫——一个民间泥塑艺人，通过丈夫的手，捏成泥人，祈愿用这种方式来弥补她对那些没能来到人世的婴儿的歉疚。但与此同时，姑姑也用她那双善于接生的手参与着各种各样的接生。
在发生了巨变的故乡，我在一家名为堂吉诃德的餐馆遇到了落魄潦倒的陈鼻。当年英俊的陈鼻，如今头顶光秃，衣着古怪，装扮成了塞万提斯笔下的愁容骑士堂吉诃德，拿着话剧演员的强调，在餐馆里招徕客人；但是因为有酒瘾和烟瘾，还带着一条寸步不离的癞皮狗，所以并不讨人喜欢。陈鼻的两个性情高洁的女儿——陈耳和陈眉——曾是高密东北乡最美丽的姐妹花，她们到南方一家毛绒玩具厂打工，结果在一场震惊全国的大火中，陈耳被烧成焦炭，陈眉烧毁了面容。种种变故使陈鼻变得有些疯疯癫癫，甚至想带着他的狗扑倒车轮下面寻死。
这是一部具有荒诞色彩的，融合了诙谐、戏谑、调侃、反讽、嬉闹、灵魂独白、戏中戏等文体风格的话剧。在剧本中，生下孩子的陈眉因为孩子被抱走而精神失常，到处寻找自己的孩子，甚至闯进公安派出所去诉冤。我一家子给代孕生的孩子“金娃”办满月宴席时，陈眉闯进来抢走“金娃”，跑进一个以民国时期县衙大堂为背景的电视戏剧片拍摄现场。经过“县长”一番颇具讽刺意味的断案后，“金娃”回到了小狮子的怀抱。在话剧的最后一幕，姑姑展开了内心的剖白：她经常回想起那些因计划生育而死去的女人和她接生过的孩子。读后感3 《蛙》是莫言酝酿十多年、笔耕四载、三易其稿、潜心创作的第十一部长篇小说，2009年12月由上海文艺出版社出版。与他的其他重要长篇作品，如《酒国》、《檀香刑》、《生死疲劳》等相比，《蛙》延续了这些作品对小说结构、叙述语言、审美诉求、人物形象塑造、史诗般反映社会变迁等方面的执着探索，在整体上达到了极高艺术水准，也是近几年中国原创长篇小说中最重要的力作之一。
这部小说的主要内容是：以新中国近60年波澜起伏的农村生育史为背景，通过讲述从事妇产科工作50多年的乡村女医生姑姑的人生经历，在形象描述国家为了控制人口剧烈增长、实施计划生育国策所走过的艰巨而复杂的历史过程的同时，成功塑造了一个生动鲜明、感人至深的农村妇科医生形象；并结合计划生育过程中的复杂现象，剖析了以叙述人蝌蚪为代表的知识分子卑微、尴尬、纠结、矛盾的精神世界。
小说结构新颖而缜密，由剧作家蝌蚪写给日本作家杉谷义人的五封信构成。前四封信附有关于当了50多年妇科医生的姑姑的长篇叙事，当中也加入了蝌蚪本人的生活故事；第五封信则附有一部关于姑姑和蝌蚪自己的话剧。因此，这是一部将书信、元小说叙事和话剧巧妙地融合杂揉为一体、拓宽了小说艺术表现空间的作品；是莫言创作中的又一次具有开创意义的艺术尝试。整个故事叙述的缘起是日本作家杉谷义人到我(蝌蚪)的故乡与当地文学爱好者畅谈文学。在结识了我的姑姑之后，杉谷义人鼓励当地文学爱好者以姑姑为素材写出感人的作品。受杉谷义人启发，我决定向法国作家萨特看齐，以姑姑的一生为素材创作一部话剧。我遵照杉谷义人的嘱咐，先以书信的方式把姑姑的故事写给杉谷义人。
我的故乡有一个古老的风气，生下孩子，好以身体的某个部位或器官起名字，孩子长大后有的会改换雅一点的名字，但也有的不改。姑姑的名字叫万心，她父亲，我的大爷爷是胶东军区八路军地下医院的医生、革命烈士。姑姑因为父亲的关系，曾和她的奶奶、母亲被驻扎在当地的日军司令关押在大牢里。新中国成立后，姑姑继承父业，经过新法接生培训，成为乡里的一名医生。姑姑是天才的妇产科医生，凡是见过她接生或是被她接生过的女人，都对她佩服得五体投地。她的手在孕妇肚皮上一摸，就会让孕妇感受到一种力量，并对她产生信心。从50年代初开始，姑姑接生过上万个孩子。姑姑用新法接生的第一个孩子是陈鼻；我(蝌蚪)是姑姑接生的第二个孩子，出生时先出来一条，被姑姑拽着腿，像拔萝卜一样拔了出来。五十年代，在国家经济发展繁荣时期，姑姑骑着自行车，风雨无阻地跑遍了高密东北乡十八个村庄的街道和胡同，接生了1600多名婴儿；并且在接生第1000个婴儿的日子，光荣加入了中国共产党。
年轻时的姑姑谈过一个对象，是一个空军飞行员，一家人曾为此自豪无比。但后来这个空军飞行员驾机叛逃到了台湾，曾经风光一时的姑姑深受打击，并因此差点自杀。到了六十年代初，刚刚经历过三年大饥饿的农村出现生育高潮，姑姑也忙碌起来，并成为高密东北乡远近闻名的妇婴名医。从1965年开始，急剧增长的人口导致新中国成立后的第一个计划生育高潮。当上公社卫生院妇产科主任的姑姑坚决响应党中央号召，在全公社掀起轰轰烈烈的“男扎”行动。一些村民对政策不理解，到处闹事。一个叫王脚的被“男扎”后，说自己的神经被捅坏了；一个叫肖上唇的说自己的性功能被破坏了。“文革”开始后，姑姑被当成“牛鬼蛇神”，受到批斗。有一次批斗大会在滞洪区的冰面上举行。倔强的姑姑因为不驯服，被打趴在批斗台上，一个纠察队员还用一只脚踩住她的背。在批斗县委书记的时候，姑姑被拖起来与县委书记并排站着，脖子上还被女红卫兵挂了一只破鞋子。但姑姑昂着头，不肯屈服。后来，冰面因为承受不住那么多人，发出一声怪响，轰然塌裂，许多人落入了冰水中。
七十年代末，国家迎来了计划生育的第二个高潮，发生在姑姑身上的故事也更加多姿多彩，有感人肺腑的，有惊心动魄的，也有让人感慨万千的。一次为了动员一个生过三个女儿、怀了第四胎的女人去卫生院做人工流产，她被那个女人的丈夫打得头破血流；而那个女人则因为大出血而失去生命。
在部队立了三等功的我喜欢上了长着两条仙鹤般长腿的王仁美。举行婚礼的那天大雨倾盆，但王仁美一直嘻嘻哈哈的，表现出让人怜爱的性格。已经当上县政协常委的姑姑来参加婚礼，王仁美向姑姑要能生双胞胎的灵丹妙药，受到姑姑的严厉批评。姑姑不仅教育王仁美，告诉她计划生育是基本国策，而且提醒我，“你是共产党员，革命军人，一定要起模范带头作用”。两年后，女儿出生。但不甘心只生一胎的王仁美后来又怀上了。我从部队赶回来，发现王仁美之所以又怀上了，是因为她偷偷地找曾是我小学同学的袁腮把原来戴着避孕环给取掉了。王仁美为了逃避做流产，藏在了自己的娘家。姑姑带着阵容庞大的计划生育工作队开进村里。我的岳母骂姑姑是妖魔，村里不理解姑姑行为的人骂姑姑是土匪。但姑姑为了计划生育，还是想法把王仁美逼了出来。我所在部队的计划生育委员会主任也来到我们村，和姑姑一起劝说王仁美理解国家政策。深明大义的王仁美爽快地同意接受流产手术，却不幸因为大出血死在了手术台上；姑姑也因此被蝌蚪的岳母用剪刀刺在大腿上，但姑姑执行计划生育政策的决心丝毫没有动摇。当时，随着国家市场经济搞活，我的小学同学陈鼻成了村里有名的万元户；他的老婆，小侏儒王胆怀了第二胎。王胆一直躲藏着，直到临产的时候，乘着一张竹筏想逃到外地去生下腹中的胎儿。在经过一番惊心动魄的追逐后，姑姑的计划生育队在河上追上了逃跑的王胆。王胆羊水破裂，姑姑在竹筏上给她接生了一个女婴，但王胆却不幸死去。
王仁美不幸死后，姑姑做媒，我娶了姑姑的助手小狮子，但没再生育。岁月匆匆，时光荏苒。经过二十多年的计划生育，国家终于控制住了人口暴增的局面。我和小狮子也退休回到了故乡。这时的故乡正在发生天翻地覆的、走向城市化的巨变，高密东北乡胶河两岸正在进行着前所未有的大开发：花园、大小超市、盲人按摩院、美容院、商场、农贸市场、中美合资妇婴医院，等等大城市有的东西，在这里也都涌现出来。我的小学同学袁腮开办了牛蛙养殖场；王胆的哥哥王肝成了泥塑艺人秦河的助手；姑姑也嫁给了另一老实巴交的泥塑艺人郝大手。王肝送给我一套《高密东北乡奇人系列》DVD。通过这张DVD，我了解了姑姑之所以嫁给郝大手的原因。在姑姑被宣布退休的那天晚上，姑姑喝醉了，她摇摇晃晃地往回走，结果走到了一片洼地。在月光下，蛤蟆、青蛙呱呱地叫着。姑姑想逃离那些蛙叫声，但蛙声追逐着她；她一边嚎叫一边奔跑，最后遇上了郝大手。退休之后，姑姑对生命，尤其是对婴儿和胎儿生命的观念也在发生变化。晚年的姑姑对生命生发出了中国传统母亲式的大悲悯，并且表现出一个乡村医生对神秘生命的沉重思考。她把想象中的那些她引流过的婴儿形象描述给丈夫——一个民间泥塑艺人，通过丈夫的手，捏成泥人，祈愿用这种方式来弥补她对那些没能来到人世的婴儿的歉疚。但与此同时，姑姑也用她那双善于接生的手参与着各种各样的接生。
在发生了巨变的故乡，我在一家名为堂吉诃德的餐馆遇到了落魄潦倒的陈鼻。当年英俊的陈鼻，如今头顶光秃，衣着古怪，装扮成了塞万提斯笔下的愁容骑士堂吉诃德，拿着话剧演员的强调，在餐馆里招徕客人；但是因为有酒瘾和烟瘾，还带着一条寸步不离的癞皮狗，所以并不讨人喜欢。陈鼻的两个性情高洁的女儿——陈耳和陈眉——曾是高密东北乡最美丽的姐妹花，她们到南方一家毛绒玩具厂打工，结果在一场震惊全国的大火中，陈耳被烧成焦炭，陈眉烧毁了面容。种种变故使陈鼻变得有些疯疯癫癫，甚至想带着他的狗扑倒车轮下面寻死。
这是一部具有荒诞色彩的，融合了诙谐、戏谑、调侃、反讽、嬉闹、灵魂独白、戏中戏等文体风格的话剧。在剧本中，生下孩子的陈眉因为孩子被抱走而精神失常，到处寻找自己的孩子，甚至闯进公安派出所去诉冤。我一家子给代孕生的孩子“金娃”办满月宴席时，陈眉闯进来抢走“金娃”，跑进一个以民国时期县衙大堂为背景的电视戏剧片拍摄现场。经过“县长”一番颇具讽刺意味的断案后，“金娃”回到了小狮子的怀抱。在话剧的最后一幕，姑姑展开了内心的剖白：她经常回想起那些因计划生育而死去的女人和她接生过的孩子。
读后感3
莫言的小说，字里行间流露出的是一阵热闹欢乐气息。就像你恰巧碰上了一个村庄的集市，你游走在人山人海中，即便没有人与你搭话，你也不寂寞。看小说《蛙》，就像在逛着这样一个热闹的集市，一段段情节像一个个摊位，你在人群中被推着走，眼睛、耳朵仿佛都不够用了，因为那嘈杂声、那琳琅满目的货品，密集地直朝你袭来。我本身是不太喜好这样的文字的，因为我很可能在这文字环境的感染下渐渐地就生出满心的浮躁，最后只好把它弃之不顾了；也可能在精彩热闹了一番过后，却发现自己其实什么中意的玩意儿都没买到，刚才全是兴奋着别人的兴奋。
《蛙》，首先是这个题目吸引我，不得不承认莫言是一个很有商业头脑的作家，仅仅是题目这一招似乎已经胜出很多“阳春白雪、曲高和寡”的作家们。读了全文才知道《蛙》这个题目倒不是向我一开始想的纯粹是为了卖座那么肤浅。“蛙——娃——娲”，这么一追溯，便显出此中真意了。原来小说通过讲述从事妇产科工作50多年的乡村女医生姑姑的人生经历，反映新中国近60年波澜起伏的农村生育史，描述国家为了控制人口剧烈增长、实施计划生育国策所走过的艰巨而复杂的历史过程。
我不知道莫言写这篇小说的本意是为了赞扬还是批判，或是酝酿着什么更深刻的内涵。在此只想谈谈我自己看了小说之后的感受。
我以前一直觉得计划生育是一项再正常不过、明智不过的政策了。中国的人口那么多，造成了诸如资源匮乏、生存质量下降诸如此类的问题，再不限制人口，那还了得？我在家里是独生子女，我身边的亲戚朋友基本也是独生子女，偶尔有几个不是独生子女的，我多少忍不住在心理嗤笑他们家庭思想观念的落后。我一直以为计划生育是顺其自然、水到渠成、轻而易举就实现的事情，哪里会想到原来推行这项政策的过程是那么艰难？在小说中，在落后的中国里落后的小村庄，“姑姑”为了落实计划生育的政策，亲手杀死了2000多个胎儿，更间接残害了多少妇女的生命？我不杀伯仁，伯仁由我而死。
我印象最深刻的是：“姑姑”为了忠诚的履行自己的使命，在“我”妻子家的门外对内喊话，劝说我怀孕七个月的妻子不要心存侥幸，乖乖的流产。劝说不成，姑姑便推倒邻居家的树、邻居家的墙，用这种方式威逼“我”的妻子。看看，这举动是多么的野蛮。中国人向来推崇火与剑，要秋风扫落叶般地对待自己的“敌人”，倒把个礼义廉耻、中华民族几千年的传统美德全部抛到脑后。这使我联想到现在社会很多政府拆迁，对于不愿意搬走的人家，就断水断电，更有甚者直接用机器推倒人家的房屋。种种行为，只要是打着国家的名义、打着为了人民利益的旗号，便都是合情合法、正义之举了。凡是与之对抗的，便都是历史的敌人，是不值得同情的顽固分子，是必然要“逆之者亡”的。
民间文学概论1 篇6
一、定义
1、民间文学的定义——民间文学是人民主要是劳动人民集体口头创作。其创作成果（作品）反映劳动人民的思想感情和艺术情操。
2、民间文学主要样式——神话、传说、故事、歌谣、诗史、抒情叙事长诗、民间小戏（戏曲）、谜语、歇后语。
3、民间文学定义的核心——劳动人民口头创作。
4、民间文学的国际统称——Folk-lore（【英】威廉.汤姆斯语）
二、进一步理解民间文学的含义
民间文学作者—劳动人民为主的某个若干个群体。
民间文学创作方式—口头创作（后加文字记录）。
民间文学流传方式—口耳相传。
民间文学内容上最大特点—反映劳动人民思想感情和艺术情操（直接人民性）。
三、为什么开设和学习《民间文学》课程？
1、从历史上的地位看，民间文学是历史事象的记录
2、从文学创作起源看，民间文学起了源头和标杆作用
3、从作家成长状况看，民间文学是古今中外作家的摇篮和乳娘
4、从高等师范院校培养目标看，民间文学是学员实践需要的重要内容之一
四、民间文学的特征（内容、创作流传、艺术和生态方面）艺术方面（了解）：真情。朴素。富有音乐美，现实主义与浪漫主义结合
（一）内容
直接地表现人民自己的思想感情，直接地描写自己的生活(特别是劳动与社会斗争)，并且用人民大众最喜闻乐见的形式表现出来。具体表现在：
(1)民间文学是人民生话、历史的全面而生动的形象反映。
(2)文学是交流感情的工具，感情只能在生活实践中才能获得，只有亲身参加劳动、参加人民起义斗争，才能真切而生动地描写它们。
(3)民间文学是民族文化的根基，从远古的神话、传说到史诗、歌谣，都体现了民族精神、人民的道德观念和理想愿望。所以，我们说民间文学是民族的灵魂。
(4)民间文学是人民大众自己的文学创作，在本质上属于先进文化与民主思想的范畴。(5)民间文学鲜明地表现了人民群众的世界观、心灵美和人情美。
(二)民间文学创作和流传方面特征（基本特征）—口头性、集体性、变异性、流传性（传承性）、传统性、1.口头性
民间文学与作家创作最大的区别，就是它的口头性，由此又形成了民间文学的集体性、变异性、流传性、传承性等特性。所以民间文学又可以称为“人民口头创作”、“口头文学”等等。（20世纪80年代有过些争论，即民间文学本质特征是口头性还是集体性问题）
民间文学的口头性，主要表现为民间文学是口头创作，同时又是口头流传。社会主义新时期民间文学口头性
民间文学是人类最早的语言艺术，过去时代它是人民生活、斗争的武器，而社会发展到高度文明的今天，以至将来相当漫长的时期，口头性仍然不失其本色。这是因为：
1、口头创作最能及时广泛反映人民生活；
2、口头创作最容易表达人民心声，可以免遭一些”麻烦“；
3、口头艺术决定了口头创作永不消失。
2.集体性
作家创作是个人署名的，民间文学是无名氏的集体创作。
集体性表现形式一般合作式和分工式两种。
合作式是同一时间内大家你一句我一句（或你一段我一段）地凑成一个作品，在劳动或娱乐时，常常有这种集体创作。
分工式是先由一人创作出来，别人觉得很好，跟他学着说或唱，在说唱的过程中加以改动，也就是参加了创作。
3、变异性
民间文学的变异性是由它的口头性和流传性决定的。变异的范围：内容、情节、结构、语言、表现形式等。
五、社会主义新时期还有没有民间文学创作？为什么？ 答：
1、口头的创作流传比文字的创作轻便、方便得多
2、识字的人能创作文学作品占少数，所以还要靠口头创作，口头创作只要语言还存在，那么民间文学创作就一直存在。
第三章 民 间 故 事
一、民间故事的定义
广义----的民间故事，包括神话、传说和生活故事、幻想故事、寓言、笑话等。即劳动人民口头创作和传播的所有虚构、假想的散文形式作品。
狭义-----的民间故事，指除神话和传说之外的那些民间口头叙事作品,主要是民间日常生活故事(亦称民间写实故事)、民间幻想故事（童话）、民间寓言和民间笑话。
二、明清时期
明清时期是中国封建社会的鼎盛时期，也是民间故事成熟的时期。明清时期中国民间故事的各种题材、体裁和风格获得了多样化的发展。
三、民间寓言
寓言定义：是民众集体传承的带有明显教训意义，富含哲理的小故事与民间笑话比，篇幅短小，富含哲理，不在于搞笑
（1）按讲述的目的来说，民间寓言主要有讽刺寓言、劝诫寓言、恢谐寓言几类。
（2）从寓言内容的角度来说，寓言则可大略分为道德寓言、生活寓言和自然哲理寓言三大类。道德寓言是民间流传的、反映集体道德观，对违反道德的现象进行劝诫的小故事。（3）寓言的艺术持征
—个寓言必须具备两条最基本的要素：一是有故事情节，一是有比喻寄托，言在此而意在彼。另外，民间寓言篇幅短小，易记易用，特别容易流传。
四、民间故事总的艺术特点
1.背景模糊化（时间和空间的混沌化）2.人物典型化（体现同类人物的共性）3.情节程式化（逻辑审美的一致性）4.风格理想化（完美，带有预见性）5.语言白描化（“铺陈其事”、“直抒胸臆”）
第 四 章 神 话--------（民间文学散文之祖）
一、神话的概念
神话是远古时代劳动人民为征服和支配自然力，借助想象而创作的具有高度幻想性的有关神的故事。
二、神话的性质
在神话流传的历史上，它往往成为一种文学体裁。从文学角度看，神话的各种叙述要素(人物、情节)都具有一些独特的性质和特征。如神话的主人公是神或半人半神、半人半兽，现实中是没有的；又如神话的情节讲到天上、海底„„是人不可能做到的。
三、神话与民间传说的区别：相同点：作者、创作流传方式、具有幻想性
不同点：幻想程度有别、形象有别
四、神话的思维——野性思维
法国人类学家列维—斯特劳斯在《野性的思维》和《图腾制度》认为人类思维就处于一种野性的状态，古代宗教、神话和现代的艺术创作都是野性思维的产物。人类思维在驯化与野性之间，在理性与非理性之间徘徊，创造了丰富多彩的神话。
五、神话的分类 图(一)世界神话的三大分支
世界神话可以分为三大分支：第一是史前文化和当代未开化民族中的所谓“原始神话”。第二是中国、印度的“东方神话”。第三是古希腊、古罗马和北欧的“西方神话”。(二)中国神话的分类及其内容 1.宇宙起源神话 2.人类起源神话
3.“洪水再生神话”和其他灾难神话 4.族群起源神话 5.文化发明神话 6.战争神话
※ 钟敬文先生的两类分法 ——自然神话与英雄神话
六、神话的思想和社会基础 万物有灵论／有神论 思想基础
1.人类与世界，人类与社会关系的复杂造成了神化思想的复杂
2.许多神话是人类最初认识大自然的结果，是人类对于大自然的解释
3.人类为了生存和幸福，渴望战胜大自然，控制大自然。限于人类自身力量的渺小，她们幻想了大量的神灵和半人神的英雄去实现自己的梦想
（一）社会基础
一是原始社会的集体生活和劳动促成勇敢刚强和技艺超群人物的产生。(原始社会的集体性)二是劳动所得有限及产品的平均分配促使人们有诸多的幻想和渴望。（产品的分类和平均）三是部落战争指挥者的神化。（战争）
七、神话的艺术魅力
1.神话中的人物形象(神和半人半神)是超自然的他们或身躯伟岸、或神通广人，以整个世界甚至宇宙为舞台来建立自己的勋业。这在其他文学体栽中是难以见到的。2.神话的艺术想象是奇特、瑰丽的
3.神话代表了原始时代的最高艺术成就。
八、神话理论简介(一)自然神话学派
代表人：奥维德、马克斯.缪勒 主要观点：该学派把神话中的人物、情节解释为古人对自然现象的直接描述或者象征性描述。(二)仪式学派
代表人：罗伯森.史密斯 主要观点：神化是伴随着宗教仪式而叙述的故事(三)心理分析学派
代表人：弗洛伊德
主要观点：神话是投射到外部世界的心理。是一种受到压抑的无意识。
九、神话的审美价值（钟本182）
1、神话展示了人类童年的英雄气概和美好品德。
2、神话中积极的想象成为后世人浪漫主义创作的源头。
第 五 章 民 间 传 说
一、什么是传说
传说（民间传说）是与某一历史事件、历史人物，或某一地方风物、社会习俗有关的传奇性故事。换言之，传说总是与某样真实的东西有某点关联，不是直接的关联就是间接的关联：不是与某个历史人物有关就是与某个历史事件有关；不是与某个风物存在有关就是与某种社会习俗有关。若某个故事与上述四类真实的东西均无丝毫的关系，这个故事就只能叫“生活故事”，而不能叫“传说”。（分别举例说明）
二、民间传说和神话、民间故事既有区别又有联系，即有某些共同点，也有不同点。1.民间传说与神话
相同点：作者、创作流传方式、具有幻想性„
不同点：幻想程度有别：形象有别„„
2、民间传说与生活故事
相同点：作者（歌颂劳动人民）、创作流传方式（口头相传）、人物形象、感情色彩有共同点„„
不同点：题材有别——传说多反映某中历史事件或人物、风物、习俗；故事反映的是一般的生活现象„„
三、民间传说的特征 1.叙述方式的可信性 2.情节的传奇性和模式性 3.传说的区域性与传说圈 4.解释的虚拟性与多样性
第 六章 歌 谣
一、歌谣的含义
歌谣是民歌和民谣的合称，是民间文学中可以歌词和吟诵的韵语。歌谣是民众唱诵的诗。
二、我国歌谣发展
明清是七言民歌及杂言民歌发展传播的重要时期。
三、歌谣的分类
1．劳动歌2时政歌 3仪式歌 4 生活歌
四、歌谣的总特点
赋、比、兴的表现手法
（三味，三度，三变，三法，三语，三式）三味：生活气息味，清新情调味。手法语言韵味 三度：思想高度，生活深度，技巧精度 三变：变意，变形，变韵 三法：赋比兴的表现手法 三语：密语，复语，关语
三式：叙事方式，抒情方式，叙事与抒情结合方式
五、几种较特殊形式的歌谣及其特点
（一）汉族的信天游和爬山歌
信天游：流行于我国陕北地区。两句为一首：用字自由；地方性强；惯用叠音字。
爬山歌：流行于我国内蒙古西部地区。形式上与信天游相近都是两句为一首，用字也比较自由，但句子比信天游更长，衬字比较多。
（二）壮族勒脚歌
勒脚，即复沓，回环。
勒脚歌的句式，一般有五言句、七言句、五三五言句、七三七言句等；按行数可分为六行、八行、十二行、十八行、三十六行、七十二行。常见的勒脚歌为八行和十二行。
（三）彝族五柱歌和羊情带
（四）畲族的字歌和字谜歌
（五）瑶族的九九歌
六、歌谣对诗人创作的影响 李白 韦其麟、屈原 曹操。李季
第 七 章 谚语、歇后语
（语言与文学性质兼备）
一、谚语
谚语是口头讲说的具有深刻含义的定型化语句。 谚语与民谣两点区别： 两点区别：（1）篇幅上，谚语比民谣的篇幅更为短小；（2）内容上，谚语属经验性哲理性，因而流传时间更长；民谣带有时代性、背景性，流传时代有限。
二、谚语的特点
意味深长（道理深刻丰富耐人寻味）
表述巧妙（常用比喻、夸张、拟人等手法，语言生动形象）形式精练（用词精当，语句简短）
三、谚语的类型、内容与立体性
1.讽颂谚：(1)歌颂、赞扬的；(2)暴露、批判的。2.规诫谚（教热敢于斗争等九个方面）
3.事理谚（说明认识与实践的关系等12个方面）4.生产谚（5小类）5.天气谚（3小类）6.风土谚（4小类）7.常识谚（8小类）8.修辞谚（若干小类）
四、歇后语
歇后语，又叫“俏皮话”，是一种由近似于谜面、谜底的两部分组成的较为定型的趣味性语 句
使用场合：生动活泼和日常生活，不适合在悲哀伤感情况下
五、歇后语的特色
1.广泛的内容 2.诙谐的风格
第八章 对联
一、对联含义
对联，也叫楹联，是一种以对偶双句结构为特点的实用文字。汉语词典解释为“写在纸上、布上或可在竹子、木头、柱子上的对偶句”。它是用书面语文表达思想感的一种情特殊形式。
二、对联的基本特点
1、上下联字数相等（无论长短均无例外)
2、上下联表达一个完整的意思（比较:诗句多用四句或八句）。
3、上下联形成对偶（相同或相似字、词、句。相对应词的词性一致）
4、上下联平仄相间（两联之间平仄相反）
5、具有强烈的实用性（为某一主题而作）
三、对联书写和悬挂注意事项
字体：一般用楷书、隶书或行书。
用纸：红事喜事用红纸；白事用蓝纸白字或白纸黄字。
悬挂：汉字习惯自上而下，自右至左。
格式：上下联竖写；横披横写。
平仄：上下联尽可能平仄相对。阴平、阳平两调为“平声字”，上声和去声为仄声字。一般来说，上联末字用仄声，下联末字永平。（《红白》153页）
第十章 民间长诗
一、史诗
史诗是以民族形成和发展过程中的英雄，传说或重大历史事件为题材的长篇叙事诗。真实概念（狭义史诗）
以诗的语言，记叙某个民族关于天地形成、人类起源，以及民族迁徙、民族战争和民族英雄业绩等重大事件的民间文学作品。假借概念（广义史诗）
指一些较全面反映某个历史时期社会面貌和人民群众多方面生活的作品。诸如某些小说、报告文学之类的长篇叙事作品。如：柳春的《金光大道》、浩然的《创业史》、马识途的《清江壮歌》、周良思的《飞雪迎春》„„
二、史诗的基本特点
1、史诗的产生比狭义的民间叙事长诗早，他是艺术发展的不发达阶段上的产物，大都出现在社会各个民族发展的转折时期。
2、史诗在内容上所表现出来的不是个人的遭遇，而是关系到整个氏族或民族生死存亡的大事，较之狭义民间叙事长诗，其题材更重大，主题更严肃，格调更庄重。
3、史诗在形式上集各类口头文学之大成，其规模比狭义民间叙事长诗更为宏大。
4、史诗多以口头—书面—口头、书面并存的方式流传，在口头性和书面性关系上，体现得比狭义民间叙事长诗更密切
三、创世史诗的两大特点
1、反映人类社会童年所特有的“天真”。即对自然社会现象充满了各种奇特美妙的幻想和天真幼稚的解释。
2、热情赞美劳动人民征服自然、创世之业的丰功伟绩和大无畏精神。
四、中国的英雄史诗：
《格萨尔》（藏族）《江格尔》（蒙古）
《玛纳斯》（柯尔克孜）
《戈阿楼》（彝族）
《黑暗传》（汉族）
五、《格萨尔》简介
1、最初的记载和流传区域„„西藏、四川等地
2、规模和对世界的影响„„
3、内容和故事梗概„„反映历史上的霍岭战争
第 十三 章 民间文学的田野采录
一、民间文学的田野采录与整理方法
(一)、坚持“全民搜集、忠实记录、慎重整理”的原则 1.全面搜集 2.忠实记录 3.慎重整理
二、搜集民间文学的方式与方法 一是随机采录。二是定居采录。
第 二 章 民间文学在当代的应用
一、民歌的舞台应用 一是“家内歌”，二是“家外歌”。所以民歌被称作山歌、田歌、秧歌、牧歌。(一)家庭舞台上的歌----家内歌
1.劳动歌 2.育儿歌 3.苦情歌 4.情歌(二)自然舞台上的民歌----家外歌
1.山歌 2.田歌 3.号子 4.情歌 5.游戏歌(三)当代媒体、舞台应用的民歌
二、民间文学的电视剧应用 1.帝王传说的再现与独立结合
关于文学概论课程教学的几点思考 篇7
每一位文学概论教材的编写者或者是每一位文学概论课程的教师都有着属于自己的文学理念, 而教师的文学理念是在大量阅读文学著作的同时, 自觉运用文学概论中的基本原理形成的。这种文学观念既有感性的成分又有理性的成分。所以在文学概论的课堂教学中教师应该从自己的感性文学认识中抽象出理性的观点看法, 提炼出最为稳定的知识结构, 帮助同学搭建文学体系的理论框架。文学概论课程的教学既要遵循一定的客观规律事实同时又要求教师进行创造性的脑力劳动。
既然课程的名称是文学概论, 那么每一位教师的教学都离不开对这一门课程最基本概念的阐释即什么是文学, 文学的本质又是什么?上千年来古今中外的许多学者对于这一问题给出了千差万别的答案。《说文解字》中说“文错画也, 象交也。”《论语雍也》称“质胜文则野, 文胜质则史, 文质彬彬, 而后君子。”在中国古代, “这个文字包含了若干的含义既有语言文字的象征符号, 又包括具体的文物典籍, 礼乐制度。”先秦时期文的含义比较宽泛, 到了战国中期以后, 文就偏重于指文章、文辞。但是不管是语言文字礼乐制度还是文章文辞。唯一例外都是人的感性活动。童庆炳认为“文学作品是人写的, 是直接或间接地写人的, 并且是为了人的需要而写的。”文学的创作者对于生活的切身感受有了表达、宣泄的需要, 就产生了文学创作。在教学过程中, 也只有充分尊重学生的本能感受, 才能帮助他们搭建稳定的文学框架。从这个意义上来说, 每一位文学概论的教师不仅是权威知识的传授者更应该是帮助学生进行概念学习的引导者, 那么教师如何才能发挥其应有的引导作用。
首先, 应该引导学生自觉进行文学的内部学习同时更重要的是引导学生进行文学的外部学习。美国学者韦勒克在其著作《文学理论》中首先区分了文学的外部研究与文学的内部研究。这两个概念的区分十分重要。文学的内部研究, 不言而喻, 主要研究的是文学文本本身的存在。它的范围及其广泛, 既包括文学的文体分类。同时又包括对文学创作过程、文学阅读消费过程等。这其间包含了许多概念。这些内容一般是文学概论大纲中所包含的内容。对这一部分的内容各版本的教材, 争议不大, 教师需要在明确基本定义的基础上, 通过一些文学作品实例帮助同学们理解这些繁复的概念, 使他们具有基本的文学素养。但笔者认为文学的外部研究更能够帮助汉语言文学专业的学生打开思维并且学会如何进行思考。这部分的内容同时关系到学生的道德情感评价、关系到学生审美价值观的形成, 甚至能够影响到学生的世界观与人生观, 而这些内容才是教育的真谛所在。但是这一部分内容的教学具有难度, 第一, 学科与学科之间的界限不够明显。教师在具体教学中不容易把握这个度, 容易造成边缘内容在课堂的教学中喧宾夺主的情况。第二, 各版本的课本对这一部分的内容争议比较大, 而且内容分布不均匀, 涵盖面不够广泛, 这就需要教师发挥其创造能力, 在庞杂的内容中, 选其精华, 去其糟粕。简单精要的讲解, 既能引起学生的兴趣, 同时又要启发同学们在课下进行思考。
其次, 教师需要引导学生对相近概念进行区分, 帮助学生厘清文学理论概念外延和内涵, 弄清概念之间的联系。理论体系是由一个个概念构成的, 教师教学的目的是帮助学生建立完善的理论体系。用一个比喻, 概念就像是结构中的点, 而概念之间的联系就相当于两点中的线, 只有点和线的稳固结合, 才能形成稳定的知识构架。知识构架之间的稳定联系才能够形成完整的知识体系。知识框架以及知识体系的建立正是建构主义教学理念所提倡的精髓所在。但是这些层面并不是孤立的, 每一层次之间都有这千丝万缕的联系, 同时各个层次的构成也是由诸多要素。这就要求教师引导学生建立每一层知识之间的联系。帮助同学们在概念之间建立联系是十分必要与关键的。
综上所述, 在文学概论课程的教学中, 教师要充分发挥其引导者的作用, 帮助同学们建立属于他们自己的文学观念, 在这一过程中, 教师对教材的批判性传授至关重要, 它不仅关系到文学概论课程的教学, 更关系到学生理性批判思维的建立, 是提高汉语言文学专业学生文学素养的关键。
摘要：文学概论课程的学习是汉语言文学专业学生学习的重点难点课程, 教师如何更好的进行文学概论课程的教学是本文的核心内容, 笔者认为在文学概论课程的教学中教师既是专业知识的传授者更是引导者。本文从三个方面论述了教师的引导作用:第一要重视文学外部研究的教学;第二要要教学过程中对课本进行批判的教学;第三要注意概念与概念之间的联系。
关键词：文学概论,批判精神,知识构架
参考文献
[1]杨明琪杨乐, 文学概论[M].吉林:东北师范大学出版社, 2011.
[2]张少康, 中国文学理论批评史教程[M].北京:北京大学出版社, 1994.
文学概论总结 篇8
一、调查目的
文学理论是高校汉语言文学专业的主干课程之一。为了全面提高教师的文学理论教学水平，提高文科类学生对本门课程的兴趣，及时了解学生对涉及文学理论教学工作的教学年级安排、教材体系、教师的教学方法、教学内容、作业情况等方面的意见与建议，我们特地开展了这次调查，以期更好地提高本门课程的教学效果。
二、调查时间
2013年4月2日——2013年4月30日
三、调查方式
网上问卷调查
四、调查范围与对象
淮阴师范学院2013级与2012级的汉语言文学专业的学生
五、调查问题
你对文学理论课的印象？文学理论课对你学习其它文学课程有帮助吗？文学理论课之外你有阅读其它理论著作的习惯吗？你希望老师推荐相关的文学理论书目吗？老师给你推荐过相关的阅读篇目吗？你的文学理论课教师经常采取什么样的教学方式？你认为你所使用的《文学理论教程》（童庆炳主编，高等教育出版社）怎么样？教材整体编排体例如何？教材理论的系统性如何？你喜欢什么样的教学方式？你认为老师布置的作业对你能力的提高有帮助吗？你喜欢什么形式的作业？教材理论的创新性怎么样？教材概念的严密性如何？教材思路的明晰性如何？你觉得教材适用性如何？文学理论课对你现在学习的影响？文学理论课对你现在学习其它文学课程有帮助吗？其它文学类课程教学与文学理论有联系吗？其它文学类课程教师会使用相关理论分析文学文本吗？你能运用所学理论知识赏析和评论文学作品吗？你有阅读其它文学理论著作的习惯吗？你对中西方的一些重要理论流派有初步的认识吗？选出你比较熟悉的理论著作或作品（可多选）。选择你比较熟悉的文学理论流派与观点（可多选）。你现在还接触文学理论教材和著作的原因是什么？文学文本解读课程、文学批评课程与文学概论课有关联吗？文学文本解读课程、文学批评课程能拓展你的文学理论知识吗？你希望文学概论、文学文本解读、文学批评三门课程的开设顺序？你认为文学文本解读课程和文学批评课程应以何形式开设？你认为文学概论应在几年级开设？你认为文学理论系列课程对你的研究能力与创新能力的培养有帮助吗？你认为文学理论课程应注重哪几个方面？你认为学习文学理论课程最大的困难是什么？
六、调查数据分析
（一）本门课程开设总体是合适的，对学生的阅读理解能力与理论素养的提升都很有帮助
本门课程在教学的年级、教学的内容以及教材的体例编排上得到了大多数同学的认同。虽然本门课程对大一学生来说稍有难度，有占42.1%的同学认为比较抽象难懂，但经过老师的系统讲解与一年的学习后，能有所体悟。尽管大二的学生也认为文学理论学习最大的困难在于涉及理论流派多，知识庞杂（76.8%），并且太抽象（66.1%），但还是认可了目前的教学内容的安排顺序：文学概论——文学文本解读——文学批评（117人，占69.6%）。大二的学生认为上文学理论课对二年级的学习产生了必要影响的比例达到了93%，而且对于指导大二学生学习其它汉语言文学课程认为有帮助的为91.2%（其中认为很有帮助的达到了24.6%），认为文学理论系列课程对学生的研究能力与创新能力的培养有帮助的达到了90.9%，而且100%的同学认为文学理论课程与其它文学类课程教学有联系，有利于促进他们加深对其他课程的学习理解。学习本课程以后，能运用所学理论知识赏析和评论文学作品的比例达到了86%；也有利于促进学生阅读其他文学理论著作（73.2%）；形成对中西方的一些重要理论流派的初步认识（89.3%）。
（二）教材的选择与安排很合理，认可度很高
对大一学生而言，要想准确表达出对文学理论课程的感受可能稍显困难，毕竟文学理论属于较为枯燥艰深的课程。所以对教材的评价方面，接近50%的同学表示不好评价；但对于教材的体例安排认为还是合理的总计达到76.9%；认为教材的系统性也比较合理的占到了90%；相对而言，在教材的创新性方面，学生认可度也较高，达到了69.2%，不过认为教材没有创新性的比例也达到了30.8%。100%的学生对教材的严密性是认可的，90%的学生认为教材的思路也较为清晰，在教材的实用性这方面认可度也达到了90%。因此，教师在教学中既要注重与西方的权威理论保持协调，又要结合本民族的具体情况对文学的基本原理、概念进行适当的修正，构建中国特色的易于为学生接受的文学理论。
（三）在教学方法上还可以做一些改进和调整
学生比较喜欢教师就某一文学理论问题展开讨论（87.5%），不太喜欢灌输式地讲授（12.5%）。教师在教学过程中，应该尽量避免纯理论的传授，注意理论联系实践，将理论进行系统化梳理，在丰厚学生理论素养的同时，应当拓展学生的形象思维，提高学生的文本解读能力。一定要加强师生互动，对文学理论的一些基本概念及其专业术语，如文学四要素、陌生化、现代主义、文学创造的主客体、灵感、意象、意境等可以以专题的形式进行，教师在系统传授的基础上，鼓励学生发表自己的看法，避免艰涩难懂的为理论说理论，没有任何文本分析说明，从而真正提高教学效果。
1.现代教育技术的运用。在新生中有87.5%的同学希望老师能够使用多媒体手段进行教学，教师结合多媒体如U盘、音带，文字教材、音像教材进行教学，既方便了学生记课堂笔记，也有助于实现文学理论教学的形象性、直观性，避免了枯燥感。当然，多媒体只是辅助教学，外在的视角效果应该与教师的分析论证相结合。
2.师生互动与问题探讨。教师可以事先布置问题，请学生收集资料进行尝试讲解，教师适当辅导，两者总体比例达到76.9%。这方面可以让学生尝试结合阅读过的文本分析话语蕴藉；可以结合名家名篇分析现实主义、浪漫主义及其现代主义等文学流派；或结合地域特征分析文学风格的民族化与南北不同。教师作总结时，适宜对学生的观点多加鼓励，同时能够将相关的文学与史学知识介绍给学生。另外，可以开辟网上交流平台，给学生提供学后服务，方便师生交流教学方法，深化教学效果。
3.作业布置。有两项比例较高，最高的依然是问题讨论，占42.5%；而传统的围绕课后习题来做作业排在第二位，也占到了22.5%。结合学生对文学理论课程应注重的主要方面，教师布置作业，要注意与知识的实际运用相结合（150人，占87.7%），或者能够拓展他们的理论思辨能力（120人，占70.2%）。
4.理论分析应该分门别类的进行详略处理。对学生比较熟悉、兴趣相对较浓的文论著作、文论观点与文学流派，教师适宜多花些课时讲解，如王国维的《人间词话》（85.7%）、刘勰的《文心雕龙》（78.6%）、诗言志（51.8%）、英美新批评（50.0%）等；而对学生相对不太了解的西方相关文论著作则主要做好讲解普及工作，如维柯的《新科学》（0.0%）、汉斯·罗伯特·姚斯的《文学史作为文学科学的挑战》（0.0%）、康德《判断力批判》（5.4%）和弗洛伊德的《创作家与白日梦》（8.9%）。
5.将教师重点推荐阅读书目与学生的个人兴趣相结合。有97.5%的同学希望老师能够推荐相关的文学理论书目，而老师也明确推荐过相关的阅读材料的也达到了97.5%。按照人类思维的接受方式，建议由浅入深、有具体到抽象来推荐阅读书目，结合文学院的“百篇经典阅读”，诗歌方面推荐以传统的唐诗宋词为主，辅助推荐唐圭璋与钱钟书的研究文本；散文方面可以突出以乡土情结为主的文本（如韩少功的《山南水北》），辅助推荐陈剑晖的理论著作《中国现代散文的诗学建构》……
（本文为2013年淮阴师范学院第五批高等教育教学改革与研究课题“文学理论课程体系建设与创新型人才培养”和2013年淮阴师范学院文学院教育教学改革与研究课题“文学理论课程体系改革与创新型人才培养”的阶段性研究成果。）