设计的系列化

2024-08-13

设计的系列化(精选12篇)

设计的系列化 篇1

1 引言

Inventor是Autodesk公司开发的三维机械设计软件, 它具有较强大的产品造型和装配功能, 并且利用它提供的iPart和iAssembly功能可以很方便地进行产品的系列化设计。

气缸是机械设计中常用的一种气动驱动元件, 很多厂家的电子样本都能够提供它们的三维模型, 但却不能进行尺寸驱动, 就是说一种气缸模型文件对应的是一种气缸型号, 如果我们在设计中更改了气缸型号, 哪怕仅仅更改了气缸的行程, 我们都要重新生成三维模型, 重新进行很繁琐的装配气缸模型的工作。气缸如此, 其它的系列化机械产品都存在着同样的问题, 而Inventor提供的iPart和iAssembly功能可以很方便地解决产品系列化的设计问题, 我们只需要按照预先设定好的参数进行选择, 就能很方便地驱动三维模型的变更。本文以SMC公司生产的MB系列标准气缸为例, 介绍基于Inventor下的产品模型系列化的设计过程。

2 产品模型系列化的设计构思

一般的系列化产品很少是单一的零件, 大多数是由若干个零部件组成的装配体, 同一系列的产品在外观形状上基本保持不变, 而尺寸呈系列变化, 同时允许局部零部件的增减。如气缸除由气缸体、气缸杆等基本零部件组成外, 还包含一些可要可不要的附件, 如I型单肘接头、Y型双肘接头等。一系列的尺寸控制都是由气缸的缸径和行程决定的, 再增减一些附件, 就构成了系列化的气缸产品。

Inventor为我们提供的iPart功能可以实现一系列尺寸变化的零件, 而iAssembly功能可以实现若干个零部件的装配, 同时允许局部零部件的增减, 这样Inventor就同时解决了产品模型系列化设计中最重要的两个条件:一个是尺寸系列变化, 一个是允许局部零部件增减的若干零部件装配。因此将Inventor提供的iPart和iAssembly功能合理运用, 就能够实现产品模型系列化的设计。

3 创建系列化的气缸零部件模型

通过分析, 对气缸进行合理化建模, 将气缸分解成气缸体、气缸杆、杆端螺母等基本零部件, 和I型单肘接头、Y型双肘接头等附件的零部件, 并将这些零件制作成iPart零件, 并以气缸缸径为第一关键字, 气缸行程为第二关键字编辑iPart数据表, 如图1所示。

建议用Excel电子表格来编辑数据表, 如图2所示, 可以利用Excel的公式功能合理定义零件代号, 可为以后我们利用iAssembly功能来创建系列化的气缸装配模型打下良好的基础。

4 创建系列化的气缸装配模型

当气缸的所有分解零部件模型都建立之后, 就可以利用iAssembly功能来创建系列化的气缸装配模型了。这时候要注意将所有的气缸分解零部件都装配上。虽然模型文件看起来比较乱, 但我们可以在编辑iAssembly数据表的时候, 利用对零部件的“包含”和“排除”功能来控制零部件的可见或隐藏, 如图3所示。

当装配完毕后, 我们就要编辑iAssembly数据表了, 这时候需要将气缸的所有系列化组合功能都规划好, 如气缸的缸径、行程、各种附件的安装形式等, 当然也可以在后期不断地完善和添加数据, 以适应设计的需要。由于气缸的系列化组合后数据很多, 当iAssembly数据表的结构形式规划好后, 建议不要在iAssembly编写器中添加数据, 而是利用Excel电子表格来编辑数据表, 利用Excel的公式功能合理定义零件代号, 可以大大提高数据填写的速度, 提高输入效率和数据的准确性。

这样一个MB系列的气缸模型就完成了。如图4所示, 我们可以利用关键字进行一级级的点选, 选择需要的气缸型号后, 模型就会自动更新, 方便快捷。

5 实际设计应用

将该MB系列气缸模型装配在设计机构中, 只要选择合适的装配约束, 或设置合适的尺寸驱动, 那么随着气缸型号的不断变化, 设计机构自动更新适应, 我们不再需要重复繁琐地装配和设计更改了, 大大提高了三维模型设计的效率。

6 结论

虽然Inventor提供的产品系列化设计功能还不是很完善, 进行系列化的设计操作还有些繁琐, 但根据本论文研究的设计构思和具体的开发过程, 灵活运用iPart和iAssembly功能, 很好地实现了基于Inventor的产品模型系列化的设计需求, 使设计者大大简化了产品系列化的三维设计过程, 提高了产品系列化三维设计的效率。随着三维模型设计的迅速普及, 产品的不断成熟, 和对产品需求的多元化, 对产品模型系列化的设计研究将不断深入, 并有着广阔的应用前景。

摘要:通过对基于Inventor的MB系列气缸模型的建立, 讨论了产品模型系列化的设计构思与开发过程, 为设计者对于系列化产品模型的设计提供了一个新的思路。

关键词:Inventor,产品模型,系列化设计

设计的系列化 篇2

就目前我国企业和市场中的状况来看,单个的包装形式仍占据较大的比重,但是单个的包装设计存在着一些不可避免的缺点。第一是选择性小,因为产品包装较为单一,无大小之分,也无造型之分,所以供消费者的选择性是相当有限的,有些甚至是毫无选择性。第二是单个的包装缺乏整体性和统一性,在消费者的视觉方面会相对乏味一点,没有统一的视觉效果。所以消费者一眼看过去对企业形象及品牌的印象和辨识度不高。第三是宣传度降低,品种过于单一,存在感不高容易被忽略,不会产生较好的宣传效果。如今系列化包装设计在市场中的存在感逐渐上升,相对于单个的包装而言系列化包装的优点已逐渐凸显出来,系列化包装可供消费者的选择性较大,它的多样性可以满足不同消费者的需求,具有更大的选择空间。整体性和统一性也是很大的优势,整体的一组系列化包装设计会产生一种规则的美感,视觉效果较好,同时也会使消费者对品牌和企业形象产生较为深刻的印象,对品牌的辨识度也会有所提升,宣传方面也会产生较好的效果。由此可见,系列化包装设计在市场的竞争中已占据了一定的优势,在市场中已脱颖而出,将备受企业和消费者的喜爱,对市场的影响力也会越来越大。

设计的系列化 篇3

伴随我国经济的快速发展,旅游业作为一个新兴产业正在蓬勃发展,因此,我国旅游地区的数量呈现不断上升的趋势。同时,经济状况的转变也影响着我国人民的消费心态,越来越多的居民将旅游作为自己休闲度假的首要选择。纵观全球,旅游更是促进文化传播、国际合作以及经济稳定增长的重要手段[1]。在旅游市场蒸蒸日上的大环境下,旅游纪念品的设计与开发愈加受到重视。对于旅游业而言,旅游纪念品承载着不可或缺的重要作用,它不仅具有纪念价值,更是一个地区内在文化的体现。若纪念品能够拥有优秀的设计,纪念品市场能够得以合理的开发,我国的文化产业便可通过纪念品途径得以有效呈现。由此可见,旅游纪念品设计研究具有非常重要的意义。身处优秀旅游城市中的首都北京,我们更应发展其城市旅游纪念品,用以展现与传播其拥有的独特文化财富。

近几年来,我国旅游呈现快速增长的趋势,由此引发了纪念品市场需求不断增加的现状。然而,由于我国纪念品市场起步较晚,大多城市旅游纪念品存在着很多不成熟的因素与急需通过设计来解决的问题。通过我们的市场调查和分析总结,得出了以下几方面的主要问题:旅游纪念品设计缺乏系统性,各地区产品单一孤立;纪念品种类样式单一,产品体现形式较为贫乏;缺乏地域性的鲜明特征,多个城市常常拥有重复形式的纪念品;设计感匮乏、质量低下的纪念品占据市场主流位置,丧失了文化价值和意义。对比一些纪念品设计开发已经相对成熟的发达国家旅游城市,其产品种类丰富,大多拥有自己独特的文化特征,同时各地区纪念品具备一定的同一性。举例来说,埃菲尔铁塔是当之无愧的法国地标性建筑,在其首都巴黎的纪念品商店中,以埃菲尔铁塔为主题的特色纪念品比比皆是,从简单的埃菲尔铁塔钥匙扣、冰箱贴到更加吸引人的埃菲尔铁塔模型以及需要人们亲手拼接的互动性产品,其种类丰富,体现形式多样。另外,在以不同特色为主题的法国纪念品以及法国不同地区的纪念品设计中,其产品具有较强的系统性与规范性。虽然像挂件、冰箱贴、钥匙扣、文化衫这样的纪念品形式随处可见,但是每个地区会根据自己城市的地方特色在材料质感、内容创意上加以改变。与像法国这样的在旅游纪念品市场已经走在前列的国家相比,我国还处于起步与学习的阶段。我们应取其精华,思考我国现状,进行对比研究,从而做出好的设计。

二、研究目的

根据我国当下的纪念品市场状况,我们的项目研究主要集中在城市范畴的纪念品设计研究。项目以首都北京为例,试图探索出一条更加规范的城市纪念品设计方法,解决当下纪念品市场存在的主要问题并开拓出一套更加科学可行的旅游纪念品设计方法。更重要的,本项目研究能在一定程度上给予其他旅游城市的纪念品开发以启示,提供一套可借鉴的方法,让旅游纪念品在保留其城市地域性特征的同时,也拥有系列化的统一性。

三、调研方法与调研过程

针对项目研究内容——城市系列化旅游纪念品的设计探索与研究,项目小组进行了前期必要的调查研究。最初阶段的调研主要基于文献的搜集与查阅,在已有的调查文献中,不少研究已经涉及到旅游纪念品的设计开发内容,然而更多的文献是以地域性为主要特征的基于某一具体区域的调查研究,如“关于秦皇岛旅游纪念品的开发研究”、“河北省特色旅游纪念品开发研究”。这些项目所研究的范围是某个特定的单一地区,并且没有探析将研究结果运用到其他旅游城市的方法。而我们所要进行的研究是以首都北京为例,探索出一套可以同样运用到其他城市的纪念品设计方法,使得城市与城市之间的纪念品既具有自己的地域性特征又不失共通的统一性。因此,大部分文献资料对于我们的项目调研都有一定局限作用,缺乏足够的指导意义。基于我们的研究方向,项目小组又以北京地区为调研对象,进行了深入的实地调研。

项目小组将北京一些著名旅游景点作为调研对象,如前门大栅栏、鸟巢水立方、故宫颐和园等,进行了以下几方面的调研:问卷设计与发放、旅游纪念品的实际观察与分类、游客消费行为观察与记录。在问卷方面,问题主要涉及游客对旅游纪念品现状的看法以及期望、对纪念品本身样式、功能、色彩的喜好。在旅游纪念品实际观察与分类方面,我们走进不同景区的纪念品售卖地点,其中包括纪念品商店、室外摊铺和小商小贩等售卖场所,对纪念品的种类、材质、色彩以及选取的特色元素进行了考察与拍照记录调研。在游客消费行为方面,调研小组对消费者进行了行为观察与采访,主要记录了游客选取纪念品的行为方式。另外,我们针对“几乎未关注拿起的商品”、“拿起较多的商品”、“最终购买的商品”分别进行了记录并向愿意配合的消费者进行了面对面的采访。

北京既是一座历史名城又是一处文化古都,无论是它的宫廷建筑还是传统住宅,戏曲书法还是饮食文化,都拥有着鲜明的地方文化特色。因此,我们走访了北京民俗场馆(工美工厂、百工坊),对馆内特色物件进行实地考察;参观了博物馆相关展览(国家博物馆——工艺美术双年展、首都博物馆——北京的胡同四合院文化),对北京城以及北京文化有了更加深刻的认识。

除了纪念品本身,北京的城市色彩系统同样极具地方特色。一方面,胡同四合院的灰墙、灰瓦和绿树构成了北京城市色彩的基调,透出古都浑厚、朴实、宁静的文化底蕴;而另一方面,皇家建筑金瓦红墙的斑斓色彩又尽显其宏大庄严的气派。如此独特的色彩体系同样可以运用到以北京为例的城市旅游纪念品设计研究当中,有助于形成从产品结构到产品色彩更具说服力的系统性设计。

四、调研结果

首都北京虽然是文化古都,但是在旅游纪念品开发方面仍存在许多缺陷性。根据问卷调查与市场现状的分析,旅游纪念品存在市场杂乱无章、制作工艺粗糙、地区特征代表性不强等问题。部分著名景点如颐和园,几乎找不到售卖纪念品的正规地点,多以小商小贩为主。在产品设计方面,形势单一,缺乏精致的设计与制作,大多是简单的图案叠加这样的缺乏构思与深入的产品形势。在消费群体与消费心理方面,购买顾客主要以中青年为主,他们的特点是既具有一定的购买力,又具有时尚旅游与收藏纪念品的理念。购买游客主要以国内其他省市以及外国游客为主,国外游客对有特色的手工艺品较为感兴趣。通过分析得出,游客对那些以某一特色元素为题材、具有功能性且价格合适的商品购买较多。

我们可以发现,北京现在的旅游纪念品市场也在逐步确立旅游纪念品开发的市场以市场需求为导向的原则,结合本地自然与文化资源开发适合市场需求的产品,[2]但效果不甚理想。近些年大力扶持手工艺品的发展,北京的很多传统手工艺如毛猴、雕漆等,倚仗的依然是手艺人的手艺活,低成本、高收益,因此不少店面将工艺品作为旅游商品销售;更有很多工艺品经设计转化为旅游纪念品,但此举同样存在很多问题。市场上大量商品以次充好,直接降低了传统手工艺品在消费者心目中的地位;一地的手工艺品可以在多地买到,降低了纪念品的独特性和收藏价值。旅游纪念品在发扬传统手工艺的同时,还应注意到纪念品的个性化、礼品性、艺术性、时尚性、便携性及实用性等。但就总体而言,如今的旅游纪念品市场正逐步向健康化、规范化发展。

五、开发途径

旅游纪念品是一座城市的名片,具有强烈的地域特征、蕴含丰富的历史积淀的纪念品可以传递给游客深厚的文化内涵。因此在综合调查的基础上,我们以北京的地区、文化特色为入手点,对纪念品的设计方向以及具体的实施步骤进行了总结归纳,并以此为依据进行了系列纪念品的设计。

首先,就是要对北京的地方文化进行广泛而深入的挖掘。城市文化是一个很广的概念,它是指在一定社会历史条件下,城市居民在生产、生活中所创造的能体现城市特色的价值观和意义体系,包括使这些价值观和意义体系具体化的物质实体。[3]城市文化是内在且含蓄的,是我们进行旅游纪念品设计的根基,因此我们将它的各种表现形式进行大致的归纳总结,抽取与人民日常生活密不可分的部分,分别从文字、建筑、城市规划、民俗和饮食五个方面入手进行深入的探讨。文字是语言文化方面最为典型的特征,语言文化也是城市文化的重要组成部分。中国传统汉字的发展、北京特有的京腔、以及城市简称“京”字等都可作为设计的切入点。北京的建筑也越来越趋于多元化,从传统的四合院、宫廷建筑群,到极富现代感的国家大剧院、鸟巢,北京城的地标建筑在不断增多,除了关注建筑的造型,建筑的色彩特点、内部结构特点等也同样值得我们关注。城市规划方面主要从北京城市格局的演变、地铁的发展、城市水系的变迁以及城市色彩系统等角度。在前期方案设计中,我们就针对北京地铁线路进行了相关的儿童玩具设计(见图1)。而民俗则涉及到传统手工艺、老字号、老北京“玩意儿”等特色民俗。每个类别都包含诸多内容,可以为旅游纪念品的设计提供源源不断的灵感。

其次,在保留传统元素的基础上与现代工业产品结合,进行纪念品的创新。例如我们的设计——拨浪鼓闹钟(见图2)。拨浪鼓这一老北京传统的“玩意儿”以其小巧灵动的外观和有趣的娱乐形式由古至今都深受人们的喜爱,但历经数百年,无论是外观还是使用功能始终没有新的突破。我们把拨浪鼓的发声方式与现代工业产品闹钟进行结合,设定时间一到,表盘便会左右摆动,以鼓槌敲击表面的方式代替传统的闹铃。该设计在保留传统的造型特点的同时又赋予它全新的使用形式,将文化特征巧妙地转化为设计元素,以令人喜欢的方式将它们表现出来。再例如冰箱贴以它小巧、便携、可塑性强等特点,深受设计者们的偏好,但大家的关注点始终都在冰箱贴的正面造型上,但磁铁作为主要使用部分却遭到忽略。我们在设计时将磁铁部分与北京的简称“京”字结合(见图3),把传统的平面造型与传统文字作结合,可以清晰直白的展现地方特色,因为旅游纪念品的真正本质特征只能是其地方性。[4]

第三,要考虑消费者多层次的物质文化需求。随着旅游纪念品的发展,消费者对纪念品的要求不只体现在好不好看上,消费者对于观赏性、实用性、时尚性都有不同程度的需求,今后的旅游纪念品将不只“能看”,而且“能用”。例如我们的设计作品中,将长城的建筑元素抽象成一个个的小立方体,再与收纳用品相结合产生的笔筒设计(见图4)。除此之外还有收纳用品与建筑结构相结合的收纳盒设计,我国古建筑中运用了很多精妙的榫卯结构,它的插接原理同样可以应用在我们的日常用品中(见图6)。很多游客喜欢在旅游景区拍照留念,因此我们拍摄了很多北京景点的建筑摄影,经排版设计制成旅游纪念册,可以让游客在游玩过程中随时记录在每个景区的见闻感受,这样的设计便是考虑了游客对于实用性的需求,给游客关怀感(见图5)。这样的设计为今后的旅游纪念品设计提供了新的设计思路。

六、结论

在此次课题研究中,我们遵循“事件揭示规律,再由规律指导实践”的原则,深入分析北京旅游纪念品市场的现状、发展规律,并提出初步的解决思路。旅游纪念品市场的完善是一个漫长的任务,如何深入挖掘潜在的文化资源并将其有效应用到旅游纪念品的开发中去也是一个始终存在的问题。我们希望通过我们提出的设计思路,可以行使有效的进行城市系列化纪念品的开发,为北京及其他城市旅游纪念品的开发提供可参考的方法。

此项目为北京林业大学大学生科技创新计划。项目名称:北京旅游纪念品系列化的设计探索与研究。项目成员:庞琳、白邱艾琳、张沁园、赵悦、刘培源,指导教师:石洁。文中图片为该项目设计成果。

参考文献

[1] 李树.文化因素与商业行为——中外旅游纪念品比较.全国中文核心期刊艺术百家.2007年第5期总第98期

[2] 魏丽英.我国旅游纪念品开发的发展规律及发展趋势.桂林旅游高等专科学校学报第17卷第6期.2006年12月

[3] 梁明珠、陈小洁、廖慧娟. 论城市文化与旅游城市品牌构建. 商讯商业经济文荟.2005

设计的系列化 篇4

1. 掘进机悬臂工作机构的设计改进

在掘进机所有的工作装置中悬臂工作机构具有十分重要的作用, 尤其是其截割能力、结构形式、运行情况都会对掘进机的实际生产能力、掘进工作效率、掘进工作稳定性直接产生巨大的影响。也正因如此, 为了能够满足实际使用用户的各种需求, 可将当前主要的纵轴式和横轴式悬臂工作机构进行改进, 设计为能够相互之间进行纵、横轴二者互换的工作机构, 以便适应用户的各种需求, 如图1所示。这里需要注意的是, 为了确保纵、横轴, 这两种悬臂工作机构在连接方式、尺寸上都相同, 并能够与掘进机的机身进行直接连接, 保证其整机外形尺寸不会改变。此外, 为了能够确保互换之后的机器同样具有相同的生产力与稳定性, 还应该根据不同的截割对象, 相对应的研制不同用途的截割头出来, 只需要更换截割头就能够按照不同的对象要求进行截割作业, 从而更加有效地实现掘进机的截割工作。同时, 还可以相应地设计出安装不同的截齿并按不同方式排列的截割头, 以便满足用户的不同需求。

掘进机的截割速度则应该根据不同截割对象的机械特性给予适当地调整, 使其能够随着煤石、岩矿硬度的增加而不断地减少, 以此获得最大的转矩。一般来讲, 目前绝大多数的掘进机其调速应该采用如图1 (a) 所示的双速电机, 或者是如图2 (a) 、2 (b) 所示的减速级中加变速机构。而在实际应用中, 掘进机往往多采用变极调速电机, 但却不能对掘进机的实际截割力矩产生较大的提高, 且并未考虑到用户是否有变速的实际需求。因此在本文中笔者建议结合当前我国掘进机多采用双速电机的实际情况, 如图2 (c) 所示设计一个变速箱。如若用户选择增加变速箱的设计, 那么在掘进机的截割过程中, 能够更加容易地将截割电机与减速机进行连接, 且仍保留了原机械结构, 并能够根据煤石、岩矿的硬度调整截割速度。

尤其是通过分析, 我们结合实际工况能够认识到, 机器在掘进机的截割头钻进时是不行走的, 而在行走时机器又是不钻进的。所以, 要想进一步提高掘进机的截割头的钻进速度, 就可以将钻进时行走马达的液压油提供给推进油缸, 进而加快截割头的实际钻进速度。同时, 掘进机的实际生产效率又受到悬臂摆动速度、截割对象的直接限制。因此, 为了能够进一步增强掘进机在煤岩作业中的适应性, 则应该采用恒功率调速系统, 使其阻力大小能够随着其悬臂的摆动速度而不断调整, 最大限度的利用掘进机机械功率, 去提高掘进机的工作效率与可靠性。

2. 掘进机装载机构的设计改进

装载部分与铲板作为掘进机装载机构重要的两部分, 其在通常情况下装载机构只有一种形式, 一种尺寸, 在使用上会受到很大的限制。因此, 为了提高掘进机的适应性, 我们基于模块化、系列化的设计理论, 对掘进机的装载机构进行设计改进。将每一种型号的掘进机的装载部分, 在设计安装上进行改变, 使其既能安装耙爪, 又安装星轮, 且采用组装的耙爪形式, 也就是说耙爪不仅可以当成单耙爪使用, 也可以安装成副耙爪使用, 构成双耙爪, 以此提高耙装的生产率。

而铲板作为肩负着掘进机承接、铲取物料职责的重要机械机构, 其结构形式势必会对掘进机的整体装载性能起到巨大的影响。因此, 为了能够更好地满足用户的实际需求, 我们在铲板的设计过程中, 可以将铲板中间设计出一条棱线或者是平面铲板。并且, 根据不同前缘的铲板进行随意的更换。此外, 考虑到单、双耙爪相适应的情况, 铲板也应该设计成组合形式的, 即主铲板与副铲板, 两部分, 以满足不同掘进机的作业需求, 需要格外注意的是主铲板与副铲板之间的连接必须要十分可靠且拆装一定要简单。

3. 掘进机行走机构的设计改进

作为承担掘进机整机质量、工作载荷、移动、转弯等作业工作的行走机构, 其是掘进机十分重要的机械装置。因此, 对掘进机行走机构进行设计改进时, 我们应该考虑到掘进机行走机构的各个部分组成, 并对其各个部分机构进行设计改进, 以此提高掘进机行走机构的适应性。

首先, 掘进机履带作为掘进机与地面进行直接接触的重要部分, 其对掘进机的附着性与行走质量起着至关重要的作用。所以, 考虑到掘进机会在不同的工作场合, 不同的地表承压能力下进行作业, 在履带的设计改进上就应该考虑到实际环境因素的不同影响, 根据客户的实际需求设计出不同宽度的履带板, 以保证履带板能够具有同样的连接尺寸, 尤其是还应该根据掘进机行走路面不同, 设计出不同表面形状的履带板, 如:单履刺形式、短履刺形式、平履刺形式、三履刺形式, 以适应掘进机在不同现场条件下的不同作业需求。

其次, 由电动机、液压马达, 这两者组成的掘进机行走机构动力部件, 其在环境较为干燥的情况下, 通常采用电动机驱动, 而在环境较为潮湿, 经常淋水的情况下则多采用液压马达。因此, 在设计改进方案中, 将电动机与液压马达组合在一起设计成能够相互替换的机构模式。即在用户选择电动机驱动的情况下选择电动机, 如若选择液压驱动则可直接转换成液压马达, 且在二者的互换过程中, 掘进机的行走速度并不受到任何的影响。

最后, 掘进机的行走速度并不需要进行大范围地调整, 这是因为掘进机只有工作时的推进速度与调动时的行走速度, 这两个档位。因此, 在掘进机快速行走时其推进油缸并不进行工作, 所以只需要将供给截割头钻进时的液压油提供给行走马达, 就能够通过液压系统快速地实现快速行走这一目标要求。

结语

综上所述, 本文笔者基于模块化、系列化的掘进机设计改进方案进行了粗浅的探讨, 也希望通过本文笔者的粗浅阐述, 能够进一步提高掘进机的适应性, 并扩大其实际使用范围, 使其能够最大限度地发挥出其机械化作用, 满足不同用户对掘进机的不同需求, 进而为国民经济建设提供更大的助力。所以, 不断地提高并加强对掘进机模块化、系列化的设计研究, 寻求全新的设计方案与设计思路尤为重要, 相关的设计研究人员也必须要投入更多的精力去研制掘进机的设计发展, 从而给用户提供更大的便利, 最大程度上提高掘进机的实际使用价值与经济价值。

参考文献

[1]刘建平.浅谈掘进机机电一体化的研究方向[A].中国科协2004年学术年会第16分会场论文集[C].2004:112-115.

[2]李晓豁.改善工作面环境与安全的采煤机工作参数的研究[A].中国煤炭学会煤矿机电一体化专业委员会、中国电工技术学会煤矿电工专业委员会2004年学术年会论文集[C].2004:166-170.

设计的系列化 篇5

Designeast

作品类型:Industrial design, graphic design and advertising in Central and Eastern Europe.

网站地址:designeast.eu/

作品提交:designeast.eu/submit-design/

A’ Design Award

作品类型:Package design, photography, advertising and more.

网站地址:www.adesignaward.com/categories.html

作品提交:www.adesignaward.com/submityourwork.html

DesignSpotter

作品类型:Industrial design, graphic design, architecture and more.

网站地址:www.designspotter.com/

作品提交:www.designspotter.com/submit?PHPSESSID=a3v4uv3p4blh3ctpq2qlu36ua0

Dexigner

作品类型:Graphic design and related bookmarks.

网站地址:www.dexigner.com/directory/

作品提交:www.dexigner.com/add/directory/

Finalcrit

作品类型:Online portfolios for designers, architects and more.

网站地址:www.finalcrit.com/

作品提交:www.finalcrit.com/register.php

Red Bubble

作品类型:High quality art and design pieces.

网站地址:www.redbubble.com/

作品提交:secure.redbubble.com/signup

Tapedeck

作品类型:Audio cassette designs.

网站地址:www.tapedeck.org/index.php

作品提交:www.tapedeck.org/index.php#

The Import

作品类型:Photography, website designs, illustrations and more.

网站地址:www.theimport.co.uk/

作品提交:www.theimport.co.uk/submit-work/

UCreative

作品类型:Photography, fashion design, website designs and more.

网站地址:www.ucreative.com/

作品提交:www.ucreative.com/submit/

Yanko Design

作品类型:Industrial design, graphic design, package design and more.

网站地址:www.yankodesign.com/

设计的系列化 篇6

关键词:氢气;制备与性质;实验设计;实验探究

文章编号:1005–6629(2015)6–0060–03 中图分类号:G633.8 文献标识码:B

1 提出问题

在人民教育出版社出版的九年级化学教材“自然界的水——最轻的气体”一节中[1],点燃不纯净氢气实验较难把控。笔者以“氢气制备与性质实验”为题,在互联网上检索到数千篇学术论文。这些丰富的研究成果大致可分为两类,一是对化学反应的研究,如锌与3 mol·L-1硫酸溶液反应时氢气的制备速率与制备量较佳[2];二是对实验装置的改进,如《氢气制备与性质实验一体化微型实验改进》[3]。以学科、实验为中心的研究固然重要,但基于学生认识视角的实验设计应是新课程教学改革的方向。种种现象引起我们反思:如何利用身边的生活资源,开发出实用性、时代性较强的实验方案?如何优化实验方案,将知识学习与科学方法及创新能力的培养教育有机地融为一体?为此,笔者使用某些生活物品对氢气制备及其性质系列实验进行了重新设计,与大家交流和探讨。

2 氢气制备及其性质系列实验的设计

在教学过程中,学生对启普发生器中酸液高度变化充满兴趣,但只能被动观看(由教师演示),动手体验的机会不多;用火柴点燃氢气泡的实验成功率较低;氢气还原氧化铜实验耗时较长;在用塑料筒收集氢气并点燃实验中,是否已引燃氢气较难判断,后续爆炸的声响和塑料筒被爆炸气浪高高掀起的结果略有失控之嫌,等等。这些问题说明,目前围绕氢气性质的系列实验设计尚存偏颇,缺乏整体性和安全性,有进一步优化的可能。

2.1 制作简易启普发生器

如图1所示,在550mL饮用天然水瓶高7cm处将底部剪下,将剪下的瓶底倒过来插回瓶中,瓶底外壁的凹槽与瓶身内壁的凸槽相吻合,使两者较牢固地连为一体;接着使用酒精灯加热过的镊子将底部打孔成网状;加入适量的金属锌,在瓶口安装上带有导管的胶塞后,将饮用水瓶放入一只盛有适量稀硫酸的烧杯(φ7cm)中,即可用来制备氢气。需要停止反应时,将止水夹关闭,瓶内气体压强增大,金属锌与酸液便自动脱离接触。与启普发生器的适用范围一样,只要固态与液态物质反应产生气体,且不需要加热,均可使用上述装置,如制备二氧化碳、乙炔等。

从观察到制作,从抽象到具体,将普通的饮用水瓶巧妙地设计成具有控制功能的实验装置,这对于学生积累实践经验、拓展创新思路、深化对科学原理的理解,无疑起着较好的帮助和促进作用。

2.2 吹氢气泡与引燃

按照水溶性胶水(文具店有售)、水和洗洁精体积比为1:4:4的比例,将其混合均匀配制成泡泡水,备用。

在烧杯中加入3 mol·L-1稀硫酸溶液150mL,滴入几滴硫酸铜溶液,搅拌混匀;在上述饮用水瓶中加入约10g锌粒。当把饮用水瓶置于烧杯中时,金属锌与稀硫酸反应便不断产生氢气。通过乳胶管将干燥管的细口端与饮用水瓶口的导管相连,用干燥管的粗口端蘸取少量泡泡水,将其竖立;待氢气泡慢慢变大到大拇指大小时,用嘴轻轻吹气使之脱离,氢气泡便缓缓飘向空中。此时,就像生活中拍打苍蝇、蚊子一样,用电蚊拍(可充电式)去接触氢气泡,可听到“啪”的声响,同时观察到气体燃烧时形成的一团黄色火球。说明氢气的密度比空气小,它在空气中能燃烧。与使用明火器具(蜡烛、火柴、打火机等)相比较,电蚊拍没有热气流产生,且接触面积较大,命中引燃氢气泡的效率会提高许多。氢气泡燃烧时出现的黄色火球,比较醒目和震撼。

使用某些生活物品对化学实验进行改进,不仅提高了实验效率,而且能训练学生迁移、转换与类化的创新思维,增加其对科学研究的认同感。

2.3 氢气还原氧化铜

如图2所示,将螺旋状的φ0.13cm铜丝在酒精灯上加热至呈现黑色,从粗口端缓缓伸入干燥管至球型处,观察到铜丝变为红色。其间,当热铜丝刚伸到管口部位时,会听到轻微的爆呜声(氢氧爆炸),表明铜丝已具备较高的温度;接着,把铜丝移出干燥管,观察到铜丝又变成黑色。模仿演奏二胡的动作,“推拉”铜丝2~3次可观察到其颜色的多次变化。说明氢气可将热的氧化铜(黑色)还原成铜(红色),氧气却起着相反的氧化作用。笔者曾使用粗细不一的铜丝进行多次尝试,发现实验现象变化明显的关键是保持其较高的温度。除了前面提及的管口爆鸣外,在加热的过程中,可将铜丝缓慢伸入酒精灯火焰内焰,如观察到由黑变红(乙醇蒸气还原氧化铜生成铜)的现象,说明铜丝温度已超过322.5℃[4],符合乙醇还原氧化铜反应的温度要求;反之,则需要继续加热。重复实验操作2次后铜丝温度已下降,再次将它伸入干燥管内,则很难观察到由黑变红的现象。

按照“通氢气-加热-再通氢气”传统方法进行实验,时间花费较长,且物质颜色的变化只有1次。改进后的实验设计大胆地变换实验药品、操作和流程,依据实验属性最大限度地提供化学反应所需的条件,借用、活用实验仪器,揭示实验现象背后隐藏的化学原理或化学规律。这样的实验设计不仅提高了实验效率,丰富了化学变化内容,更重要的是能够营造一种轻松、愉快的学习氛围,寓教于乐。

2.4 引爆氢氧混合气体

向冰箱保鲜袋(7×12cm)中鼓入空气,袋口朝下再通入氢气约12s时间。将厨房电子脉冲点火器(俗称点火枪,淘宝有售)的前端插入其中,接口处用胶带缠绕封闭。按下点火器按纽,袋中的混合气体发生爆炸,形成黄色火团,发出“嘭”的声响,观察到保鲜袋已部分熔化变形。说明引燃氢氧混合气体会发生爆炸,同时放出大量的热。与金属或塑料容器相比,使用保鲜袋进行爆炸实验比较安全,不会造成容器乱窜,声响也会降低许多。

将氢氧混合气体设计为“气体爆竹”,与学生的生活经验发生关联,减少程序化的预设成分,学生动手实验的机会自然增多,将不断积累直接经验,促进学生形成一定的实验技能、方法和科学思想。

上述4种实验设计,运用了简易手工制作、拍蚊子、演奏旋乐、点爆竹等技法,与学生生活经历吻合,使其乐于探究现象背后的化学原理。它们既可用于课堂教学,也可用于课后的科技活动。

3 实验说明及注意事项

(1)可利用废旧干电池的金属外壳代替金属锌,且不用加硫酸铜溶液。

(2)实验表明,制造氢气泡时,使用融边的玻璃管口吹出的气泡较大且方便与其脱离。

(3)电蚊拍瞬间输出脉冲电压高达2500V,因此即便是使用后其仍具有较高的电压,请勿用手接触金属网面。虽然这不会对人体造成伤害,但会使人产生强烈的触电感,受到惊吓。

4 结束语

中学教材中传统的实验设计等教学资源,并非“圣经”典籍,应当可以被教师在课堂教学中进行重新组合、改进,即“再度”创作。引导学生重新审视和创新实验,探索和完善科学知识体系,有利于启迪学生的科学思维,对全面提高学生的科学素养和创新能力具有极为重要的作用。从生活资源中选择恰当的物品来充实和发展实验教学设计,无疑是一种值得尝试的途径。

参考文献:

[1]课程教材研究所,化学课程教材研究开发中心.义务教育课程标准实验教科书·化学(九年级上册)(第2版)[M].北京:人民教育出版社,2006:65~67.

[2]王新,唐亚文.“氢气的制备”实验教学内容探讨[J].化学教与学,2010,(5):73~74.

[3]陈静琼,倪晓添.氢气制备与性质实验一体化微型实验改进[J].化学教与学,2014,(3):30,34.

设计的系列化 篇7

随着我国入世的不断深入,商品包装的必要性和重要性日渐突现,人们深刻体验到,只有优质的商品和设计独特、到位的商品包装才能受到广大消费者的青睐和关注。优秀的包装具有先声夺人的艺术魅力。通常商品陈列于货架上,会面临两种压力:一是消费者的识别评判,二是竞争对手的“排挤”。随着社会经济的发展,商品种类繁多,即使是同类商品,单从包装方面,就看得人眼花缭乱;而现代生活节奏的加快,事务的繁琐,各种信息画面的泛滥充斥,人们渴望视觉上得到舒适,得到放松,也使得直接到商场购物的那部分消费者想到的是怎样在短时间内看到自己想要的商品。这就要求商品包装的设计应具有足够的诱惑力,同时又以别具一格的面貌与同类商品包装拉开距离。只有这样,商品的包装才不至被周围其他包装所“淹没”,所进行的包装设计也才真正具有促销的功能,使消费者在众多的商品包装中快速识别。

现在的消费者常常把包装作为选择某一种商品的基础,因此使商品包装在货架上被消费者快速识别就极具意义。所以,不管是单体商品包装设计,还是系列产品包装设计,都应注意包装被快速识别,特别是同一品牌下的系列产品的包装设计更应该在最短时间内在琳琅满目的商品货架上被识别,吸引住消费者的眼球,因此,系列化包装设计被企业广泛采用。系列化包装设计是指一个企业对自己同一种类不同品种的产品采用统一而又有变化的包装设计形式。系列化包装中的个体都是以家族中的一员的形式出现在整体的包装系列化中的,所以这种包装也叫家族式包装。系列化包装设计呈现出共同的特点,这种共同的特点突出了成品包装的共性,比之单体包装商品具有更强的整体感和统一视觉效果,可以更好的展现大面积的整体色彩,利于消费者辨认商品,有助于企业树立信誉和创造品牌,增强宣传效果,进一步吸引消费者,从而更容易的识别和记住这种商品及企业,使消费者达到从货架上快速识别。

基于前面所述,本着快速识别的原则,系列化的包装在设计中应注意几个方面。

1. 符号优先

近年来,随着视觉信息泛滥日渐成为社会问题,包装的符号化——用识别性良好的符号来浓缩画面信息几乎成了保证商品不被淹没的有效手段。这种系列包装,可直接把商品品牌名、标志放在醒目的位置,在视觉上减弱或删减其他文字图形,加强包装的符号化,从而使消费者迅速识别。或者包装上有文字、商品形象和装饰图形,但均不引人注目,突出的是由上述要素组成的具有个性的、独特的整体图形,特别是当消费者离包装有一段距离的情况下,便可感觉到图形的符号化。这样,通过符号优先,直接达到系列商品包装在货架上的快速识别。

另外,符号优先是与系列化包装的系列化形式即形同系列、形似系列、神似系列紧密联系起来的。形同系列指在同一品牌的包装设计中,运用相同的构图形式,相同的主要设计元素,并根据商品之间的个体的差异,进行尺寸上的、文字上的、色彩上的调整所形成的包装系列。形似系列指在同一品牌的包装设计中,运用相同的构图形式,相似的设计元素进行设计所形成的包装系列。神似系列指在同一品牌的包装设计中,运用相似的构图形式,相似的设计元素进行设计所形成的包装系列。在这三种形式系列中,对符号优先的考虑是很重要的,它决定了系列商品包装与货架上其他品牌商品包装的面貌不同及自身面貌的独特。近十几年来,我国系列化包装更是纳入企业品牌CIS战略范畴,即用单一的品牌来统帅本企业生产的全部产品,在设计上,采用一个能让各种产品都能接受的统一符号,在所有的产品及包装上起到统帅作用,也就是整体化的品牌识别。其中意义之一就是更加强化商品包装形象,使消费者更容易快速识别。

2. 独具一格的系列化包装形式

在当前这个崇尚个性的时代里,消费者经常受猎奇心理的驱使而引起某些购买冲动。根据国外统计资料表明,消费者总是受新奇产品及新颖包装的吸引,超市所销售的商品大约有30—40%属于刺激性购买,所以现在连很多老产品都更换了别具一格的新包装。也就是说,独具一格的系列化的包装形式拉开了与同类商品包装的面貌和距离,并因其新颖的面孔,更容易被消费者快速识别。

具体的讲,独具一格的系列化的包装形式,首先是独特的包装造型,不管是内包装,还是外包装或容器造型等等,都应赋予其立体造型别具一格的视觉魅力。独具一格是相对于其他同类商品包装造型而言,同一品牌的系列商品包装造型,则应用统一的面貌和风格,以求整齐划一,然后可适当追求系列内各单体包装造型的轻度变化。当然,包装造型的独特,要考虑采用什么样的方法,不违背包装的物理功能——保护商品和使用方面的便利性,考虑生产、材料、流通、成本、甚至消费者的接受标准等诸多条件,然后使设计的包装被快速识别。独具一格的包装形式另一个方面也可以是包装画面构成及画面效果的新颖、独特、与众不同。当然其设计也要考虑与商品相协调、相关联、相吻合,毕竟包装与商品是融为一体的。

在这里,让我们记住这样一句话“以前,企业靠价格竞争,昨天靠质量竞争,今天则靠设计竞争。”在产品同质化的今天,只有靠别具一格的设计来抓住消费者的眼球,才能使自己的商品被快速识别,被吸引,进而被购买。

3. 购物环境

要使系列商品包装被快速识别,良好的购物环境也不容忽视,如商品陈列美观、货架间隔合理、灯光照明适度以及导购牌、商场POP广告等等。以上是影响系列化商品包装被快速识别的几个主要方面。同时,为了达到被有效识别、快速识别,系列化商品包装的设计必须体现以下基本原则:

(1) 要引人注目。在超市无人售货的状态下,货架上的商品是“自我销售”,必须在短时间内迅速吸引住消费者选购商品的视线,使其进一步的判断和购买。一般来说,不醒目的包装不具有被快速识别的价值。因此,必须利用商标、造型、色彩、图片和文字等视觉元素,创立一种系列化的、家族化的具有强烈视觉冲击力的包装形态。

(2) 要易于辨认。包装上的各种视觉要素的设计应该有一种一目了然的视觉效果。如果是杂乱无章的,则不利于在众多同类商品包装中认记,也就不可能使消费者快速识别。在今天,一个品牌一般有多种产品,为使自己的商品包装不至出现“各具特色”“互不相关”,以至在货架上被众多其他商品包装所淹没,就得采用系列化包装设计,以求在货架上被整体的快速识别。最初,系列化包装,是利用“整体大于局部之和”的道理,用一种统一的形式,统一的色调,统一的形象来规范本企业生产的系列产品。随着商业的发展,系列化的原则和范围也在不断扩大。如有的强调色调和色彩分布原则的统一,局部变动画面构成形式;有的强调画面构成的统一,变化各种色彩的组合;有的同一产品色彩和形式不变,而只改变包装的容量和容积……总之,系列化的形式不管怎样变,都必须是在“大统一”的格局下,进行各自的“量体裁衣”。这样,他们看上去像一家人,和谐融洽地形成一个家族体系,体现出一种“群体的规范化风貌”,从而轻易地达到被快速识别的目的。

总之,包装的系列化,作为一种视觉的重复强化刺激,不但能够增强商品包装的货架识别力,而且消费者也乐于接受。因为这种重复,实际上减轻了他们的视觉负担,也便于接受商品信息。如果没有这种重复,他们接受的信息将更加五花八门,不利于消费者对商品包装的快速识别,也不利于企业,推销者强化其商品的形象。但是,任何事物有利必有弊,不可能是一个方面的,这符合唯物辩证法,系列化的商品也如此。系列化包装设计的推出,其前提应是:质量好,信息要畅通,在产品质量不稳定甚至低下的时候,不要轻易采用系列化包装这种形式。产品质量不稳定带来经营的风险太大,如果采用系列化包装,虽然可以达到快速识别,却是负面的快速识别,进而形成负面的宣传效应,对整个品牌系列的其他产品都是一个致命打击。

参考文献

[1]靳斌:《包装设计》[M].浙江美术学院出版社, 1993年10月第1版

设计的系列化 篇8

关键词:系列服装,设计形式,设计风格

在服装设计中, 服装的造型、色彩和面料构成服装的三大要素。这三者之间是一个综合处理运用关系, 包括造型与色彩、造型与材料、材料与色彩等进行相互转换的运用, 而每一种服装都包含这三方面的特点, 设计师正是利用这三种特点去贯穿不同的设计风格, 完成设计任务的。

1 系列服装的设计形式

服装的造型、色彩、面料是一个不可分割的整体, 在系列的服装设计过程中, 根据不同内容, 以不同形式去表现。所谓系列服装设计应该是至少有两套或两套以上的服装设计。当然, 有些服装为了提升表现的气势, 增加强烈的视觉效果, 有多达二十套或更多套系列服装设计。系列服装对人们形成的审美冲击力的效果, 是单套服装无法达到的。一般来说系列服装的设计有如下几个表现。

1.1 造型系列是服装外在特点的重要表现形式

造型系列形式所表现的是服装的外在造型特点基本相同, 并突出表现同样的风格和特点, 使几套服装款式有着共同的特点。这样可以塑造的特点是一致的系列服装设计, 这一系列的服装可以改变服装的局部结构, 如高、低领口, 口袋的大小, 袖长, 门襟等。处理改变外形设计, 虽然与服装的外形一致, 但局部结构的变化是不同的, 因此, 在保持一贯的特点时仍然有丰富的变化, 并能增加服装的表现范围。对于特色风格相同的系列服装, 也可使用丰富的色彩变化的手段来表现, 这个不用考虑颜色是不是成系列, 也没有必要考虑是否是属于同一种面料, 而是要注意在服装的造型上必须有较强的特性, 不会出现杂乱无章的效果, 而影响形成系列。当造型系列呈现时, 同时还应注重外形的完整性, 因为整个服装明显的特点表现在外形, 内部和外部的局部变化结构不影响服装外部的形状。如果要突出系列感, 在色彩表现和面料的选择上可以是一致的, 以更好地实现统一的效果。

1.2 色彩系列是表现服装魅力的方式

色彩系列的表现形式, 是根据不同级别的功能性服装的设计而决定的, 与整体的配色方案, 以及服装系列的色彩纯度, 明度, 冷暖的使用有着非常重要的关系。系列服装的特色可以不同, 但色彩表现都具有相同的魅力, 同时可以影响改变服装形状, 从而使每个造型以不同特征出现。色彩系列的服装设计, 可以使几套服装形成交替的颜色变化。如淡绿色的大衣服装和白色的下装;而另一套服装可以是上衣白色, 裤装是浅绿色;第三套可以是上装白色和浅绿色相拼使用, 下装浅绿色或白色, 这样就可以使色彩更丰富, 更具表现魅力, 而不影响整个系列的效果。

1.3 面料系列是服装设计中重要的因素

服装设计中面料的选择是一个很重要的表现因素, 选择合适的面料对于表现设计来说是非常重要的。因为服装造型的特点和颜色的运用都依赖于面料的特点来表现。面料系列服装的形式是通过面料的织物特点或是一系列形式的组合作为其表现形式, 所以面料的特点必须比服装的形状和颜色的强度更强。因为在系列服装中的表现形式, 造型特征可以不受到任何限制, 色彩也可以自由地运用, 因此只有全部依靠面料的视觉特点, 以突出其系列形式;如果面料没有很突出的特点, 没有强烈的个性和风格, 那么这一系列难以成立。如一些面料有较强的风格, 通过改变服装形状, 色彩表现性能, 则更能增加其出色的个性和风格。在服装中使用的面料, 无论是什么样的形状和颜色特征形成都不会影响其材料特性的存在。

1.4 装饰系列是服装设计常用的手段

在服装设计中, 装饰使用是表达的常用手段, 它不仅可以搭配服装, 为服装的有机结合增添魅力, 同时也丰富了服装的表现性。装饰手段是多种多样的, 有的通过在面料上的的原始加工和点缀, 使面料更加丰富多彩, 并以其特殊效果增加服装的表现力。这意味着在系列服装的表现中, 一定要注意内容的表现, 让内容与表现的形式达到统一。有些通过某种形式的装饰作为主要的表现手段, 并与内容结合成一体, 因此服装通过这些饰品的表现形成服装的系列形式。当然, 要做到以装饰手段完成的系列服装, 一定要注意装饰在服装上的使用, 作为主要形式, 才会使整件服装的视觉点形成一个装饰的力度;如果经过服装造型的配合和色彩的表现, 不能使系列服装达到装饰的效果, 只是以点缀的形式出现在服装上, 那么就不能完全形成明显的装饰效果, 也就失去了装饰所需要表达的意义。

1.5 主体系列是使服装成系列感的重点

主题是服饰设计的重要因素, 主要表现在系列的服装设计中, 使用形状, 颜色和其他性能因素来完成的主题内容, 从而使主题内容被突出呈现。这方面, 特别需要注意的是, 不管什么样的造型和色彩特性, 都应该树立一个目的, 那就是主题所需要表达的内容。否则, 系列服装的造型和色彩的搭配就算是表现得再突出, 如果不能考虑到主题意义的存在, 就会使系列服装的设计变得缺乏主题设计感而毫无设计意义。

2 系列服装的设计风格

不论哪一种设计形式都离不开风格与流派的表现。其风格是指作者在作品中表现出来的艺术特色和创作个性。一方面是作者的艺术追求, 另一方面是时代、民族、文化乃至作品的载体对创作的规定性。服装设计中的风格是指所选用的设计手段, 充分体现出着装者的服装审美趣味和个性特征, 并具有比较鲜明的时代特征。因此在系列服装设计中, 更能突出设计的形式风格, 这样才能使服装设计显得个性更突出, 手段更丰富。设计风格主要有以下几种类型。

2.1 宏观设计

宏观设计是属于体现设计倾向性、趋势性和指导性的整体主动设计。目前国内外著名设计师所进行的时装设计, 基本属于这类设计形式。如每年的流行趋势都是来自这些设计师之手, 他们推出的具有强烈特点的服装造型和着装效果去引导人们, 并代表着这一时期的服装时尚, 很快传遍世界各地。在宏观设计中所采用的表现手法是多种多样的, 大致可分为流派设计、抽象设计、写意设计、即兴设计、怀古设计、主题设计和表演设计。

2.2 微观设计

微观设计是在宏观设计指导之下, 或依照宏观设计的意图去作局部设计或单独设计的一种表现形式。它遵循宏观设计的模式, 对局部加以修饰和个性的变更, 去补充宏观设计的不足, 这也是日常生活中常用的一种具体设计方式, 有较强的实用意义。在设计日常生活服装时往往采用这种方式, 并在某些方面有新的创举, 使人们乐于接受, 又不出现过于强烈的视觉效果。这种方法常表现在单独设计、适应设计、复合设计、借鉴设计和配套设计这几个方面。

2.3 服装设计的时代感

在当今的时尚服装设计多样性和艺术性的发展时期中, 服装设计师以服装作为一种语言来表达自己的思想, 人们以个性化作为着装的风格已经成为一种趋势, 其目的是表现视觉情绪, 展现形象, 以这个来影响旁观者。当然, 服装作为一种社会文化现象, 尤其是在现代服装的设计, 继续接受新的思想, 新的观念和冲击的新流派, 使传统的服装意识和原来存在的社会功能不断地添加新的内容, 与时代的特点紧密地结合在一起, 形成一个新的设计意识。值得一提的是, 在现代设计中, 表现时代特征的因素, 仍然离不开造型、色彩、材料等方面的整体运用。在这三方面的因素中, 每一项都必须与时代感相互一致。要做到每一项因素都表达出时代的语言, 使服装真正成为时代的窗口。

3 结语

现代生活方式的多样化带来了服装发展, 给服装的设计和开发提供了无限的可能性, 同时也为个性化的服装和多样化提供了前提条件。服装设计的风貌也不再被任何权威界定在固定的形式和手法之内。在众多的消费心理上更多地由被动变为主动, 而服装在设计是以系列服装的表现形式更能给消费者带来审美的震撼, 能更好地带动和提升消费者的购买欲望, 也能将设计师的设计理念呈现得更加完整。

参考文献

[1]于国瑞.服装延伸设计[M].北京:中国纺织出版社, 2011.

[2]刘晓刚.服装设计概论[M].上海:东华大学出版社, 2008.

论酒店制服设计中的系列设计 篇9

1 系列设计中的款式设计

酒店制服已不仅仅是酒店的象征,而是更深层次的象征着整个企业的文化内涵。酒店制服基于它的行业特征,其各个部门的分工不一样,则各部门对制服所要求的功能性也会有所不同,有些部门的制服要展现酒店的形象,而有些部门则要求制服活动的功能型,因此在款式设计上很难把握其整体风格,所以运用系列设计这一设计理念是必不可缺的。

1.1 功能设计

“人类生活中需要得到实用的满足,同时在感觉上也要得到美的满足”,这二者融为一体,成了很自然的愿望。这充分反映了实用是服装的基本功能,服装的美首先取决于它的功能性。酒店制服基于其服务性的行业特征,功能性在其制服的设计上更加不予忽视。合理的酒店制服设计,不仅具有标识性,而且更能使穿着者感觉舒适,便于行业操作,从而提高工作效率。

1.1.1 实用性

酒店制服设计最主要考虑的是工作劳动的实用性,一套比较实用的制服与它所服务的部门的结合要求是很强的。一般来说,一套实用的制服具有特定功能作用,只能满足一种特定工种的需要,不同的服装功能不能相互替代。

1.1.2 标识性

酒店制服与其他行业的不同之处在于它的内部分工严密,无论不同的服务项目还是内部等级分工,都是名目繁多,而且每种类别都有自己的特色和工作要求,所以酒店制服标识性作用越来越被重视。

1.2 造型设计

廓型又称轮廓线或造型线,英语(Silhouette),意思是侧影、轮廓,具体就是黑色影象,是服装抽象化了的整体外形。即外轮廓造型的形式,而不是具体的款式。服装的外轮廓线是强调整个立体造型特征的线,它决定着服装造型的主要风格。系列服装装轮廓的造型一般通过几何形状来组合变化。酒店制服作为一种服装产品,其设计与开发既顺应了一般服装设计的流程与特点(如设计师同样需要捕捉流行趋势、寻求灵感来源等),又因其符合职业习惯和酒店环境的着装目的而有了自己的重点和特色。

2 系列设计中的色彩运用

色彩系列的表现形式是突出某组色彩组合规律的表现形式。它以某一组色彩为系列服装的应用色,在系列设计中以相同、近似、渐变、重复等配置手法应用各色。在制服的色彩选择方面,始终要记住色彩在环境中的从属地位,协调呼应也好、对比突破也好,都要配合整体风格需要。色彩是服装设计中最响亮的语言,能够最有效地表现人的心理对文化的认同感,设计酒店服装要能体现酒店的不同特色,了解色彩的性格是关键,通过对色彩性格的了解,与企业的色彩相结合,充分展现企业文化。酒店制服色调的选择有以下几点原则:

2.1 酒店制服色调的选择因时制宜

根据季节掉换冷暖色调,冬季多用暖色,夏季多用冷色。暖色使人感到亲近。如果在寒冷的季节,酒店选用黄色为主色调,会有温暖的感觉。冷色使人有疏远感。夏季酷热,可选用白色、蓝色为主色调,这样会使客人有凉爽的感觉。

2.2 酒店制服色调的选择因人制宜

因为酒店的种类繁多,接待的客人也不尽相同。要根据酒店的不同类别选用适合酒店风格的色彩。商务、政务型的酒店应选用和谐、庄重的色彩,过多过激的色彩会在一定程度上破坏酒店宁静的气氛;旅游型酒店,服装要体现地方特色和民族风格,因此,应特别注重酒店制服的整体用色,力求达到和谐、统一的效果;度假型酒店的制服色彩则可热情奔放,达到休闲娱乐的目的。

2.3 酒店制服色调的选择因地制宜

色调的选用还要根据酒店文化、酒店的外部建筑与酒店的内部环境、工作人员所处的环境来定。如餐厅服务员可以采用同类色或对比色调的服装,与环境共同营造轻松、愉快的色彩感觉,增加客人的食欲。如果所有岗位都采用一种色调,那么客人走到每一处都是一种感觉,就显得单调、平淡、缺乏变化,着装人员的岗位职责也易混淆。

3 系列设计中的面料运用

面料系列设计是把某一组面料系列使用在各套服装之中的一种设计方式。此系列的面料可以是同种材质,也可以是不同材质的面料,但在运用时则应在整体上显示出相关的逻辑性和艺术性。设计师应当始终围绕着“功能体现”和“形象体现”这两个酒店制服所必备的核心要素展开,可以说,设计师对于面料的选择实际上就是不断协调、融合这两个核心要素的过程。酒店无论是各个不同服务项目,还是内部等级分工,都是名目繁多,而且都有各自的特色和形象要求。如经理级的常处理客人意见,管理事务、人员等,所以面料一般都选用毛料或混纺的高档面料;前台接待一般为客人提供登记、咨询等服务,是酒店的最重要窗口之一,除了款式、颜色外还要注重服装质地,面料则应选用悬垂性较好、挺括的面料;中、西餐厅服务员由于直接为客人服务,其面料则应选用耐脏、易洗、易干免烫特征的面料。由此我们在面料的选择上,两种或三种材质的面料是不可能满足如此众多部门需要的,所以在设计时,可以按级别或工作种类的不同来选择面料。

总的来说,酒店制服的设计应恰到好处,不论是款式、色彩以及面料都应该在理解酒店文化的前提下,在风格统一的基础上进行系列设计,如要具有制服所特有的设计语言,它必须使自己的造型、色彩和面料的审美性,和谐地融于酒店的整体视觉形象之中。酒店制服清晰地标明着酒店的有序、条理、身份和格调,同时也便于岗位考核和管理,因此它的设计既应美化从业人员的形象,又必须体现酒店的整体素质和风貌,保持一种完整的系列感。

参考文献

[1]季兴泉.职业装设计艺术[M].北京:中国纺织出版社,1999.

[2]杨贤春,严晓.现代酒店制服设计[J].武汉科技学院学报,2000,(01).

[3]张竞琼.服装功能的价值分析[J].服装科技,1994,(01).

城市系列专题地图的编制与设计 篇10

关键词:城市地图,影像地图,创新设计,三维效果

1 引言

城市地图是社会各界了解城市、管理城市和进行城市信息传输的实用工具, 是城市信息的载体和城市研究的可靠手段。测绘新技术的快速发展, 带来了更多的地图表现形式, 地图的表现内容更加丰富, 在城市地图设计中增加了更多创新形式。在编制乌鲁木齐市七区一县系列地图的基础上, 提出在专题地图设计中的一些创新思维。

2 城市地图的形式

2.1 地图表达方式

城市地图的形式多种多样, 常见的均由道路、街区、地名等构成。随着测绘新技术、遥感技术、三维城市的快速发展, 地图的表现形式越来越丰富、新颖、直观。

2.1.1 常规街区图, 主要以道路网形成街区, 注记地名、道路名等各基础要素, 以线划地图的形式表现城市形态。

2.1.2 卫星影像图:采用高分辨率卫星影像为主要地图内容, 街区、道路清晰可见, 图面内容直观, 加载相应地名、专题要素。

2.1.3 城市三维地图:采用城市高层建筑物三维建模, 以立体效果图真实反映城市面貌。

2.1.4 真形街区图:绘出每幢建筑物的形状, 以详细的建筑物、街道构成街区图, 地图内容丰富, 充分反映出城市街区形态。

2.1.5版面设计:由于单张图幅面限制, 所表现内容有限, 经过删除综合, 图面信息量减少, 因此, 可以根据城市区划按区编制分区街区地图。优点是放大了版面, 每个区的地图能够表现更多的地图内容, 增加容量, 形成反映区域特点。

结合以上几种形式编制城市专题地图, 内容更加丰富多样。

2.2 城市地图语言

随着城市的快速发展, 地图的内容、表现形式越来越多, 城市地图要求主题突出、内容丰富, 资料详实, 形式多样, 编制精细, 图文并茂, 印装精美, 具有丰富的地图语言。把地图、卫星影像、三维模型融为一体增强了地图的表现形式, 可读性强, 具有实用价值。以往城区图通常使用街道、大片色块表示街区的形状。新的城市地图采用丰富的地图语言, 按比例尺绘出每一个建筑物的形状、以及详细的绿地、街道、内部路的表示, 使地图内容更详实、直观, 方便查阅。

3 城市地图设计

3.1 地图总体结构设计

城市地图是社会各界了解城市、管理城市和进行城市信息传输的实用工具, 是城市信息的载体和城市研究的可靠手段。在城市地图设计中, 即要反映城市行政区划全貌, 又要反映城市详细的居民区、街道、绿地、公园、企事业单位等信息, 由于乌鲁木齐市行政辖区较大, 城区范围较小, 以往单张城区地图限于幅面大小, 无法表现出城市的详细内容, 也不能充分反映其全貌, 地图分区设计, 解决了这个矛盾, 即表现了每个区的全貌也可反映城区的详细内容。

编制乌鲁木齐市七区一县系列地图, 在内容设计上, 以分区的形式设计编制行政区划图及城区地图, 行政区划地图以影像地图的形式展现各区全貌;城区图以主城区为区域范围编制为区地图, 街区以真形建筑物表示, 低层建筑以阴影形式作出立体效果, 高层建筑以3DMAX三维建模反映立体效果, 图面新颖美观, 详细绘出各种城市专题要素, 公交路线, 立交桥, 地下通道、道路指示方向、居民小区、公园、城市绿地等。

地图数学基础:采用高斯———克吕格投影, 中央经线为87°, 与卫星影像数据、1:10000地形图数学基础保持一致, 方便数据统一利用。

3.2 技术流程 (见图)

3.3 资料分析利用

地图中的建筑物、道路、水系、地名注记、高速路、立交桥等地理要素采用最新的1:10000地形图数据, 提取相关要素以及真形街区, 绘出每个建筑物形状, 编辑城市道路、立交桥、公园、绿地、企事业单位等城市要素, 地图表示内容丰富详细。行政区划影像图根据行政区划范围设计比例尺, 如:天山区、沙依巴克区、水磨沟区、新市区、头屯河区比例尺为1:4万, 比例尺较大的行政区划影像图采用高分辨率QUICKBIRD卫星影像数据编制, 有的行政区划较大, 如:米东区1:17.5万、乌鲁木齐县和达坂城区1:25万, 设计比例尺较小, 行政区划图采用TM卫星影像数据编制。

3.4 地图内容选取

城区地图内容选取:主要以各区主要城区为制图区域, 表示各级道路及其名称、快速路及立交桥出入口、铁路及车站、人行地道、单行道、加油站;公交路线;居民地、各级政府驻地、宾馆商厦、医院、学校、文化设施、企事业单位名称, 文物古迹、旅游点、纪念地等;地名道路名称索引。

3.5 典型高层建筑物三维建模:

以城市1:1000地籍为底图, 选取有特征意义的典型高层建筑物, 外业调绘拍摄建筑物纹理, 利用3DMAX软件, 对高层建筑物三维建模制作三维效果图。

3.6 城市交通单行道:

收集最新资料, 在城区图中表示交通单行道及方向, 增加地图的实用性。

3.7 地名索引:

在地图中绘制格网, 编制地名索引, 方便地名的检索查阅。利用CORLDRAW的VB编程模块, 编程实现地名的自动搜索、提取文本编制地名索引目录。

3.8 地图整饰:

对系列分区地图做统一地图整饰、符号设计, 形成统一的地图风格。

4 地图符号设计

地图作为信息载体, 其功能在很大程度上取决于符号的总体性能, 即符号所表示的空间信息的效果, 包括符号与表示主题以及其他符号之间的关系。地图符号设计包括:点状符号、线状符号和其它特殊符号。

通过地图符号的统一使用使系列地图增强其整体感, 通过符号的等级设定使地图内容有层次感, 如用于表示道路的各种线型符号, 越宽颜色越明亮的用于表示越高级的道路, 反之则是等级较低的道路。高层建筑物的三维模型、真形建筑物的阴影效果, 使地图产生立体感等, 这都是地图符号的作用。地图的符号系统即地图的骨架, 构成了地图的统一协调性及具有丰富的地图语言。

等级感指的是制图对象能迅速而明显地区分出几个等级的效果。产生明显等级感的图形变量是尺寸和亮度。立体感指的是通过变量组合, 使读者能从二维平面上产生三维的立体视觉效果, 地图中的城市高速公路出入口以及真型立交桥就采用了这种效果。

5 结束语

随着计算机技术和测绘新技术的迅速发展, 给地图编制设计带来了新的创新, 借助于制图软件、遥感影像、城市三维技术等, 使专题地图设计更趋于灵活、丰富的创新空间, 设计的效果更加合理。地图的出版设计是一项复杂的工程, 从数据组织、地图内容选取、地图符号设计、到版面构成, 要相互联并互相补充, 由文字、图片、丰富的地图表现形式及多样地图色彩才能设计出成功的地图。

参考文献

[1]张克权等.专题地图编制[M].北京:测绘出版社, 1984.

[2]祝国瑞等.地图设计[M].广州:广东省地图出版社, 1993,

设计的系列化 篇11

关键词:识别性;信息传达效果;字体设计

可识别性和艺术性,是字体设计里主要要求的两个方面。但要灵活的使字体设计满足这两个方面,其中的要求是极高的。可识别性首先要求阅读顺畅,至少不会给人带来障碍,所设计的字体要求统一性,外形的本身清晰,识别度高。而艺术性要求其带给阅读者愉悦的阅读体验,而字体外形也应当具有创新性。“时代记忆”中的字体,正是大众所熟悉且通俗易懂的文字,文字作为记录语言的符号,像一个具有表达欲的个体,无论是其独特的形体,还是文字所传达的内容,都独具创意地表达了其中的意义。下面我们从几个方向展开分析:

1 把握字体设计的要素

文字相对图形而言,在视觉传达效果中,具有独特的魅力,特别是进行设计的字体,不仅成为画面的主要视觉,设计师在字体艺术设计过程中,努力满足阅读者的审美诉求,给以其愉悦的阅读感受,需要在字体的结构设计和颜色中狠下功夫,从而使画面呈现出和谐的格调。

(1)字体设计的结构。字体设计是在基本字形的基础上,进行两个层面上的变化,分别是笔画和结构,而这两个层面,又具有深度递进的关系。笔画性设计往往是在基础字体或者其他字体之上,保留原形字体的结构对其笔画形态做出调整,设计难度和效果较差。它是为了适应特定环境形象定位的需要,有时要以基础字体为设计原形,在其斜度,弧度和笔画粗细,宽窄及形态上进行变化。而笔画的延展或断裂改变是笔画性设计最常用的基本方法。字形的比例和分割,具有一定的讲究,呈现出间架结构。中国汉字字体的偏旁部首、整体结构都是按照一定的规律进行组合的,最终呈现给我们以首尾相应的和谐笔势,是在人类历史文明的积淀中,不断加以调整和创新,笔画和部首间达到良好的穿插呼应,以获得的比较满足人们审美诉求的效果。

(2)字体设计的颜色。色彩被运用到字体设计中,是满足人们在阅读习惯中,获得情感诉求的关键要点。人类对色彩的敏感度相较于文字本身,具有更奇妙的效果。为了使字体设计更具灵气与情感效果,设计师在把握过程中,最大程度的运用色彩达到阅读者情绪变化的诉求,从而使文字信息更加个性化的传达出来。“时代记忆”字体的创意设计在色彩上本人选用的以复古棕黄色为主,因为该品牌的主题是小时候看过的动画片名字进行字体设计,所以主色调采用复古色棕黄色,或者把颜色用特殊手法进行做旧处理。

2 创意字体设计的设计原则

创意字体需要设计师在纯熟的基本功底基础上,巧妙地把控字体变化的范围和规律,最终呈现以视觉上的可视感,同时满足其艺术创意的新颖效果。创意字体设计的设计原则:

(1)表达内容的准确性。在对字体进行创意设计时,我们首先要对文字所表达的内容进行准确的理解,然后选择最恰如其分的形式进行艺术处理与表现。不能简单地追求字体艺术的创意感,文字的灵魂在于其传达的内容,而艺术设计的创作是将这种效果得以升华的过程。所以,在进行字体创意设计中,必须深刻的理解文字内容所传达的含义,选择准确的表现手法,做到形体一致。

(2)视觉上的可识性。在创作中,设计师必须了解的是,无论你的创作多么有新意,不能忘了,这是要给人阅读的,如果看都看不明白,那么就失去其意义了。

(3)表现形式的艺术性。在字体艺术的深层次追求上,要求字体在形式上呈现出视觉美感。字体创意主要体现在创意二字上,如果脱离这个,那么它要传达的独特性,就索然无味了。而文字也是一样,要达到视觉上的美感,必须协调好笔画间、字字间的关系,达到整体统一的和谐形式。

3 “时代记忆”品牌字体设计的创新与应用

“时代记忆”是以字体设计为主题的品牌,字体的再设计,来缅怀我们逝去的青春。从各个不同的方面阐述字体设计创新点与突破点,清楚详细地诠释了本设计的不同点。

(1)设计主题构思。“时代记忆”是以字体设计为主题的品牌。该品牌主要以字体的创新设计为主,并设计了四个原创品牌玩偶,以木质材料作为作品的创意材料,使产品在视觉上看上去不那么单一,而是更能发现字体设计上的乐趣。

(2)创意类产品包装设计材料的分析。材料是字体艺术表达在触感上给人的直接感受,材料具有其自身难以替代的特性,在设计师眼里,它们都是附着情感的。柔软的材料,给人以肌肤之感;人工处理的材料独特而张扬,光滑的材料,给人以流畅的美感。“时代记忆”这个品牌。首先,在选材上打破了以往的普通纸质材料作为主材料,而是运用了更有意思的装饰材料木质密度板,密度板表面光滑平整、材质细密、性能稳定、边缘牢固。其次,而且板材表面的装饰性好。密度板[1]有较高的抗弯强度和冲击强度。密度板很容易进行涂饰加工。各种涂料、油漆类均可均匀地涂在密度板上,因为我要在材料上进行雕刻拼贴,而且要有复古效果,最初考虑材料为实木发现没有办法进行雕刻发现密度板比较好的替代了实木。

(3)图形的创新。“时代记忆”是以字体设计为主的作品,所以本人将字体进行了创意设计,每个字都是横平竖直的直线,没有任何弯曲,但是每条直线都不是等宽的,这样就不会显得单调,比较有错落感。直线给人的印象是规矩,严谨。前辈有很多的使用了绚丽的颜色夸张的变形来表达字的“设计感”,反之本人设计的比较沉稳。而且还设计了与之相关的公仔形象与之相呼应,他们夸张的姿态会在消费者眼中有更高的辨识度,产生更好的品牌效应,易于识别和记忆。

(4)结构的创新。“时代记忆”系列字体的创新设计为了在传统的平面形态上打破局面,首先选择了用密度板做出立体的造型结构,不再让字体只局限于平面上,没有特点,不够吸引消费者的目光,而是让他们变得立体,更加有趣味。所设计的这些字,最主要的是轮廓里面的变形,有的向下凹10厘米,有的向上凸3厘米,每个字都是经过严格的计算有规律的设计出来的,符合美学的和设计原则。用拼贴的方式呈现出3D效果。本人之前查了很多相关资料,无论是以字体设计闻名的日本设计师还是西方字母的设计师们,他们大多数人都是用笔在纸上手绘出创意字体为主,单一在一张纸上展示出来,这次作品突破点是在一个三维空间上对这些字的立体结构进行变化,这样就能使人们加深对“年代记忆”系列作品的印象,字形的结构轮廓上也更加强烈,有比较明显的个人风格在里面。“时代记忆”系列字体的创新设计希望打破原始包装的常规,在结构、色彩、材料上都做出了新鲜的尝试,希望通过复古的色彩打动消费者的购买欲望,有质感的材料能够触碰到不同年龄段消费者的内心,结构上的有趣创新能够给消费者带来不一样的互动体验。通过这些创新,希望可以让消费者们体验到创意类字体设计的乐趣与设计师们想要从中表达出的内涵。

参考文献:

[1] 王教庆.字体创意设计探讨[M].江苏美术出版社,2009.

[2] 曹艺.论汉字体设计中的“形”与“态”之美[J].安徽工程大学,2010.

[3] 雷海涛.浅谈汉字图形设计[M].陕西师范大学出版社, 2003.

设计的系列化 篇12

出版社:江苏凤凰科学技术出版社

出版时间:2016年12月1日

深入浅出地说明照明设计的历史、发展、涵盖的工作,列举了照明设计项目从构思到完成的全过程工作内容的表达方式。书中汇集的设计案例包括公共建筑、城市景观、室内空间和光装置艺术等,包含构思草图、设计表达、实施过程、完成效果等内容。从天然光的感悟到人工光使用,从光源灯具技术的发展,到照明设计表达的传承,让更多相关专业的人理解照明设计行业,促进行业健康发展,提升城市与建筑的照明设计专业水平。

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