电视录制

电视录制（精选8篇）

电视录制 篇1

过去本台在室外录制和转播大型文艺、互动节目都需要临时搭建一个录制棚,而且需要把所有的摄、录设备、切换台、字幕机、调音台等设备搬到录制棚里安装调试好才能进行,工作量很大,而且还受现场地理位置和环境的制约,很不方便。随着电视转播车的诞生,给电视转播工作带来了极大的便利,有条件的电视台都纷纷购买了适合自己的转播车。但因为经费原因,结合本台的实际,自己改装了一台简易电视现场录制车,解决了户外录制电视节目和文艺实况的诸多问题。下面就简易电视录制车的整个改装过程介绍如下。

1 车体部分

本台购买了一辆二手依维柯单排卡车NJ1056LH-SAA,车况良好,然后用铝合金材料将车改成6 000 mm(长)×2 000 mm(宽)×2 140 mm(高)的箱式车体,车箱里面再用铝合金隔断分成导播录制和供电音频2个工作区,如图1所示。

2 录制工作区设备配置

特技切换台:采用Panasonic AG-MX70AMC 8路数字特技切换台,能满足一般互动节目和文艺晚会的现场切换录制工作。

监视器:采用8台瑞鸽牌TL-800NPD彩色液晶监视器作为8路摄像机的视频源信号监视,选用TL-800NPD监视器主要是考虑到该监视器具有2路复合视频输入和输出功能,而且带有TALLY功能,可以省去8台CCU摄像机控制单元。采用2台Sony LMD1410彩色液晶监视器分别作为预监和输出主监。

字幕机:采用盘古PG-9208A广播级真彩色字幕机,带复合、分量、SDI输入输出接口。

录像机:采用2台Panasonic AJ-D930编辑录像机,对最终输出的节目以DVCPRO 50M的数字格式进行记录和存储。

配置了JLD-1000B型10路全双工内部导播通话系统,方便导播与摄像师、调音师、灯光师之间的协调联络。·技术交流·

3 供电和音频区设备配置

在供电区的隔间里安装电源电缆绕线盘一个,并配置一台四通MD-2000(S)2 000 V的UPS不间断电源一台,使外电通过UPS连接,确保了外电波动或突然断电的情况下整个录制车的供电系统能正常运行。

采用雅马哈16通道MG16/6FX模拟调音台,将外来现场的音源信号通过该调音台处理后送到录制区,录像机的音频输入与特技切换台总输出视频信号一同记录到磁带上。

4 其他配置

摄像机:利用台里原有的Panasonic DVCPRO50AJ-D915WBMC数字摄录一体机,每一台摄像机上再配备一套瑞鸽牌LCD-640NPA液晶监视器(带TALLY功能)。

摄像机视音频多芯电缆:从厂家定制了多芯视音频电缆,做成50 m和100 m不等的电缆绕线车固定在车上,然后电缆的两端都分别安装了视音频插座接线盘。

特技切换台与每台摄像机的同步连接:采用了一台8路视频分配器,将AG-MX70A MC特技切换台输出的基准同步信号通过该视分器分成8路信号,再通过连接到每一部摄像机的多芯电缆里的同步信号线分别连接到8部现场摄像机的GENLOCK IN接口,然后再将AG-MX70A MC切换台的初始设置画面总线设置为“Stil Off”,解决了使用交叉点按键直接进行各路画面切换时信号不同步的的问题。

特技切换台与每台摄像机监视器的TALLY连接:AG-MX70A MC特技切换台后面板的TALLY提示器是一个9芯接口。按照TALLY接口引脚的顺序将8路提示信号通过电缆的TALLY信号线对应连接到摄像机监视器的TALLY接口上,实现了切换台切换信号与对应摄像机信号的提示。

整个录制车的系统连接如图2所示。

5 小结

通过改装后的录制车,极大地方便了一些室外文艺演出和互动节目的录制工作。现在只要把录制车开到现场的合适位置,每个摄像师架好自己的机器,然后连接好相应的信号线,技术工程师调好每台摄像机的参数,准备工作就基本完成,节约了人力和时间,提高了工作效率。下一步本台还将在车上安装数字微波系统,到时就可以实现户外节目的直播了。

电视录制 篇2

甲方：录音制品《

》制作组：北京东方视角影视文化传媒有限公司 乙方：

播音名（如有请填写）：

身份证号：

因甲方录制录音制品《

》需要，聘请乙方在该录音制品作品中担任（主播/ 编导/ 演员）工作，负责作品中

（主播 /编导/角色）的录制.工作，本合同之目的即为完成本录音制品的制作，双方为聘用劳务之法律关系。经双方协商达成如下合同条款：

一、该作品全部由甲方投资制作，甲方绝对拥有本录音制品的一切有关权利，包括但不限于著作权等相关知识产权以及许可他人复制、发行、出租、通过信息网络向公众传播等权利，未经甲方同意，乙方不得以任何形式予以使用或限制甲方以任何方式和目的的使用。

二、甲方为完成该作品制作，设立该作品制作组，该制作组的制片人为，制片人代表甲方在录制组行使人事权、管理权。乙方保证在受聘该制作组录制的整个过程中服从制作组管理。

三、乙方应遵守职业道德，在合同期内保证以最佳的创作状态、最佳的专业知识和最佳的制作技能完成录制该作品的任务。

四、乙方参加该制作组录制工作，依法享有因提供录制而获得经济报酬之权利。甲方根据角色录制的工作量一次性支付给乙方劳务费用共计人民币

元整，同时，甲方委托

公司或个人（即代制的单位或个人）于该剧录音完成或后期制作完成后的7个工作日内代支付给乙方。乙方收款后向甲方出具收款凭证。

五、如因乙方违反本合同任何条款，导致录制中断或引起严重后果，甲方可终止本合同并有权聘用他人代替乙方继续完成工作。由此引起的制作损失，由乙方负责作出赔偿。

六、本合同有效期自

****年**月**日起至录制结束后止。

七、本合同一式两份，甲、乙双方各执一份，自甲乙双方签章之日起生效，具有同等法律效力，自甲乙双方签章之日起生效。除非双方同意，任何一方不得随意更改和终止合同。

八、本协议若发生争议，双方应当协商解决，协商不成由甲方所在地人民法院裁决。八

九、本合同未尽事宜，由双方协商签订补充协议，补充协议与本合同具有同等法律效力。甲方：北京东方视角影视文化传媒有限公司

乙方：

甲方代表：

（签字）

（签字）

让阅读“声”动起来

****年**月**日

****年**月**日

电视录制 篇3

【关键词】真人秀节目 录制现场 播出节目

电视直播是指使用电视设备在现场制作、现场同步传播新闻信息的传播方式和报道方法。电视录播是指节目完成了全部采访、摄录和编辑制作后播出的节目形态。录播是电视媒体乐于采用并最常见的节目播出形式，也是国际电视新闻业界通用的一种节目模式，但是作为录播的电视节目，其录制现场与制成的播出节目之间究竟有哪些差异呢？本文选取了电视真人秀节目：江苏卫视《非诚勿扰》作为研究对象。因真人秀节目的制作流程大体相当，为保证研究的严谨性和完整性，我们任意选择一期节目作为研究蓝本（录制时间：2011年5月15日，播出时间：2011年6月11日晚）。

叙事时间VS情节时间

米克·巴尔论道：“事件被界定为过程。过程是一个变化，一个发展，从而必须以时间序列或时间先后顺序为其先决条件。事件本身在一定的时间内，以一定的秩序出现。”在文学作品中，叙事是指以散文或诗的形式叙述一个真实的或虚构的事件,或者叙述一连串这样的事件。情节是指叙事作品中所表现出的人物之间相互关系的一系列事件的发展过程。它是由一系列展示人物性格、表现人物与人物、人物与环境之间相互关系的具体事件构成。从某种意义上讲，叙事是一个线性的过程，而情节仅仅是这个线上的某些点。这条线的长度和走向，主要依靠这些点的多少和位置的变动。

如果说文学是人学的话，那么故事则都是人的故事。只有人被识别、关注、热爱、故事才能深入人心。所以真人秀的任务都是普通的参与者，但是节目本身主要是把这些普通人塑造成“明星”。在《非诚勿扰》中，单期节目主要展示的是男嘉宾、以及他们与主持人、嘉宾主持、女嘉宾之间的互动过程，这个过程则形成一个故事。通过对录制现场和播出节目之间的差异比较笔者发现，二者之间有着明显的差异。比如在这一期节目的现场的录制中，一位叫花蕾的男嘉宾出场后，在和女嘉宾的交流互动过程中，现场一共有五到六位嘉宾与其展开互动，但是节目播出后，仅仅剩下四位；在整个环节中，有一个环节是花蕾带来一件婚纱，说是要送给一位女生，最后他把这件婚纱送给了最后为他亮灯的女生。但是在录制现场笔者注意到，那件婚纱随后被一个工作人员带到后台，因此有理由相信这是一个设计的桥段。因此我们可以看出，在录制现场我们看到了一个完整的叙事过程，五位嘉宾的互动提问，现场道具的处理，时间明显要长，但是在随后播出的节目中，我们仅仅看到了四位女嘉宾的互动，仅仅看到了其把婚纱送给女嘉宾。从与四位嘉宾的互动过程来看，他们的相互提问已经很好地推动了情节的发展，已经加深了观众对男嘉宾的认知，有的提问无关情节发展，则无需占用时间，而现场增加的送婚纱情节，则是从侧面为整个“故事”增加了一定的悬念，因为每个人都想知道，接下来谁将拥有这件婚纱。

现实空间VS视觉空间

在《非诚勿扰》的演播大厅里，因每个人所在的位置不一样，而且位置相对是固定的，而且不能来回的走动。因此距离男女嘉宾、主持人的位置也相对固定。比如，笔者坐在男嘉宾出场的位置，距离女嘉宾较远，所以，基本上看不太清楚她们的面部表情，而男嘉宾和主持人是一个背影，因此，我们不能有和男女嘉宾之间产生的交流感，也不能很仔细看到每个嘉宾在场上的“微表现”,只能感知一个大概。而在电视摄像中指针对同一大小的被摄物体，近则能拍得大，远则能拍成小。但是电视摄像机录制完成后，则可以因镜头和景别不同，则产生了神奇的视觉效果的变化和人们对空间感的感知。

景别是指画面中表现出来的视域的范围，一般是摄影机在距离被摄对象的不同距离或用变焦镜头摄成的不同范围的画面。由于人们在观察事物时心理和需求的不同，景别又可以划分为远景、全景、中景、近景和特写。不同的景别具有不同的造型效果和艺术表现功能。远景镜头主要用于情绪功能，其主要用于抒发情感、渲染气氛；全景镜头则具有介绍功能，他可以介绍整个环境和事物发展的整体面貌；中景镜头则是叙述性功能的最佳选择，他可以很清晰的介绍主体状态及人物之间的关系和情绪交流；近景镜头的交流性功能则是别的景别无法替代的，他可以用来展示人物的面部表情和由内到外的情感变化，交流感极强；特写镜头具有很强的强调性和暗示性，一般用来揭示特定含义或情绪。

然而，在播出的节目中，男女嘉宾出现的镜头大多数是以中近景出现的，而且他们交流的过程中，基本上也是两个中近景镜头之间互切（偶尔会有一些穿插），电视观众看到的是比录制现场更加清晰的画面。这种镜头表现的重心是人物的面部表情、头部形态，在这种以单个个体为主的中近景中，人物的面部表情和变化始终处于被突出的位置上，其内心世界往往通过面部的细微动作、眼神等的变化，毫无保留的展露出来。由于这种景别摆脱了外在的环境限制，使镜头更接近人物，所以，观众的参与意识、认同意识显著增强，观众则更容易介入人物的情感活动。

原始状态VS艺术加工

电视真人秀节目的主体是人，而且是存在于我们身边的真实的人，或者说是非角色扮演的真实状态下的路人甲或者路人乙。但是，对于电视传播效果中的娱乐性来讲，并不是任何人的故事都有娱乐价值。只有那些能够引起我们关注、质疑、赞同或者感情好恶的人，以及那些命运曲折变化、经历非常规的人才能引起人们的兴趣和感情投入，才有资格作为真人秀的“故事主角”。正如南京师范大学新传院硕士生导师那长春说的：《非诚勿扰》做节目就像在做一道菜，男嘉宾的故事是菜，女嘉宾的气质是作料，孟非是大厨，乐嘉、黄菡是帮厨，看怎么样做出一道色香味俱全的盛宴，在这里面，男嘉宾的故事就是节目好看与否的一个关键因素。因此后期的艺术加工，就显得尤为重要。电视节目的后期艺术加工，也被称为电视节目后期制作，这是一种融文字、声音、画面等多种视听手段于一体的高度综合的再创作过程。

在这一期的节目录制现场，现场共有六位男嘉宾参与节目录制，但是最后的播出的节目只剩下五个男嘉宾，而且这五个男嘉宾也不是按照现场出场的顺序出现在节目中的。由此可见，这些参与者并不是自然而然走到一起的，他们是被节目组根据节目需求和受众需求“配置”在一起的，他们之间的关系也不是一种完全现实的关系的，而是被导演或者编导进行再创作的一种戏剧性的关系。因为那位男嘉宾没有成为观众好奇的戏剧性对象，没有承担参与者应有的戏剧性功能，就在后期的艺术加工中被“删除”了。

在现场的录制中，我们的眼睛是主观的选择我们所关注的画面以及关注画面的时间，具有很强的随意性。在《非诚勿扰》的录制现场一共有七八台摄像机同时录制，不同机位的画面同时传送到导播台，需要在后期的艺术加工中有一定的选择性，但是在后期的艺术加工过程中，画面的选择要符合人们的视觉习惯和思维规律。同时，在画面长度的取舍上，不仅取决于节目所要表达的内容，同时也要满足观众收视的心理需要，无论是太长还是太短，都会影响观众对节目的理解和感受，因此表达的内容对画面的长度的要求至关重要。

声音是现代电视节目主体构思的重要组成部分，完美的声音贯穿始终，可以使原本一系列不连贯的镜头变得流畅自然，一个特殊的声音处理，可以使节目在必要的时候合理的转折和变换节奏；同时，电视节目后期的声音处理往往会使前期不完美的声音效果变得完美、自然。因此，在电视节目的后期艺术加工中，电视声音处理的编辑，则依据节目内容、前期效果、景别色调等多重因素的综合考量，通过音响的处理，起到概况主题，表达作者对电视作品内容、人物、事件的主观态度和倾向的作用。在电视节目现场录制过程中，由于人多、设备多、各种声音夹杂在一起，听起来现场声音很混乱，由于距离女嘉宾的位置较远，女嘉宾的话筒扩音效果很不好，有时候主持人听不清他们的声音，需要重复一遍；但是在播出的节目中，通过对后期音乐和声音的在加工的处理，声音显得清晰、连贯，音乐和画面、以及现场观众的欢呼声呈现出完美的组合。

对于真人秀节目而言，现场录制和播出是完全不同的两种情态特征，毫无疑问，播出节目经过艺术加工之后，在时间、空间、音响、节奏、以及节目导向等方面有进行了二次创作，可以使节目更加完善。

参考文献

①米克·巴尔:《叙述学:叙述理论导论》,中国社会科学出版社,2003

②尹鸿、冉儒学、陆虹：《娱乐旋风——认识电视真人秀》，中国广播电视出版社，2006

（作者：南京师范大学新闻与传播学院研究生）

责编：姚少宝

试析电视综艺节目声音的录制方法 篇4

电视综艺节目包括:文艺晚会、综艺栏目等大型互动型节目, 播出为电视直播和录像播出两种方式, 综艺节目的录音, 通常可根据节目的实际情况和客观条件采用先期录音和同期录音两种制作方式。在工作中体会到先期录音可以保证声音质量, 也可以避免录音器材所限和演员临场发挥不佳造成播出节目声音不理想的情况 (这种情况多见于声乐节目) 。制作合成时, 处理好声画同步, 并混录所需要的环境声, 增加临场感, 可达到理想的效果。同期录音富有真情实感, 强化了电视的现场意识, 因此越来越受到电视人 (包括音频工作者) 的重视。现场的真实声音与画面完美结合, 让收看节目的观众身临其境, 形成良好的视听综合效应。现场同期录音最大的特点是不论在录音中发生什么问题, 录音是不能停下来重录的, 只有一次成功, 不能失败。因此, 要求现场录音前应作好周密的计划。对在录音中可能出现的问题作好应付的准备, 并对所用的录音设备进行认真检查、调试, 使其处于良好状况。重要的是要作好应急事故处理, 保证录音正常进行, 这是一名优秀录音师的能力体现。

2 电视综艺节目的录音技术概述

声音是一个声场, 我们听到的每一个声音都存在直达声、反射声及混响声;要录制好一场文艺节目, 除了要详细的了解所录节目的内容外, 还要了解所用的演播室的声学条件。所以拾音时, 要利用传声器的指向性来达到拾取声源的目的。传声器与声源的距离是关系录音质量的主要因素之一。

电视综艺节目的录音与一般的录音棚录音的区别主要在于在录音的同时还要对现场的观众进行现场扩音。不但要使不同节目录制的演员和现场的观众满意, 更要使电视机前的众多的电视观众感受到与现场一样的气氛, 现场扩音主要是给观众和演员营造一个可清晰听音的人工声场, 在演播中起着烘托现场气氛, 调动演员和观众情绪的作用。由于扩音是与录音同时进行的, 音响师除了因地制宜、扬长避短, 对声场进行必要的调整和注意拾音、调音质量外, 还要特别注意抑制或消除由于扩音在现场环境下引起的反射声干涉现象。要处理好录音与扩音之间的平衡关系。环境等因素对录音及扩音的影响相当大。声学条件好的录制场地容易录出干净、清晰、丰满、有层次感的声音, 且有利于现场扩音。声学环境差的地方会大大增加录音和扩音的难度。电视综艺节目一般都是在电视台的大演播厅里录制, 因此, 要做好录音及现场扩音工作, 首先要充分了解演播厅的声学环境, 最后在使用中才能够得心应手。

文艺节目在综艺节目中的占有重要地位, 受众广, 节目形式多样灵活, 频响宽、声级高、动态范围大, 录制时要选用高质量的传声器和录音设备, 而且要由有经验的录音师调音才能得到优秀的录音制品

唱歌应该是电视综艺节目中最常见的一种表演形式, 也是一个电视录音师在节目中处理得最多的一种工作。由于歌唱演员的唱法不一样, 素质参差不齐, 音色、音质、音量也大不相同, 所以对歌手的录音也要因人而异, 要逐个调试, 以达到最好的效果。要对人的发声原理、人声的频率范围及各个频率对人声的影响有所了解, 这样在处理问题时才不会觉得无从下手。演唱的分类基本上是以频率及其范围的不同来划分的, 即音乐中的音域分类, 如把男女声分为高音、中音、低音, 童声分为童高音、童低音等。频率范围不仅仅指出频带的宽窄, 同时也表明了音色的区别。人的声频范围与能量的动态范围一样是因人的先天构造与后天技术条件而异的。当我们对各类人声的基频范围有了一定的了解后, 录音师就可以在调音时通过混音器上的频率均衡器适当修饰做到有的放矢。

喷话筒是节目中经常出现的一种情况, 不论是歌手还是主持人在发出一些辅音 (如B、D、P等) 时都很容易犯这种毛病。这种噗音在很大程度上影响了声音的美感。建议使用话筒防噗罩并适量衰减低频来解决这个问题。对于过多的擦齿音可以对其采用咝声处理器来解决。我台演播厅目前使用的无线话筒是SENNHEISER, 这种话筒是动圈话筒, 中低频丰满, 有厚度, 但我觉得高音不够细腻, 明亮度还不够, 所以在调音台上对中高频做适当的提升。该话筒的演唱效果总的来说是不错的。对人声的音色作好调整后, 就要考虑给人声加以修饰, 效果器的应用在演唱的调音中也是相当重要的。因为我们平时在日常生活中说话、聊天时听到的大多是人的直达声与室内的自然混响声混合在一起的声音, 我们也已经习惯了这种声音。这个时候运用效果器给人声加上合适的效果来模仿自然混响的声音, 使人声的演唱变得圆润动听是很有必要的。效果器中的效果有很多种, 虽然在平时的节目中用得比较多的只有两三种, 但根据不同的演员、不同的演唱风格、不同的节奏、不同的伴奏音乐来选择各种不同的效果。另外对人声进行压缩处理可以使一些对声音的动态控制不好的歌手的声音动态得到很好的控制, 还可以使声音更加柔和。根据不同情况调好门限值, 取2比1或3比1的压缩比, 短启动时间及中等恢复时间就大致可以了。人声的问题处理好后, 接下来应该仔细调整演员的唱声与伴奏音乐的比例问题。虽然每一个录音师的听觉感受和主观感觉都不一样, 但我认为有一点是可以达成共识的, 就是既然是演唱, 就应该以唱为主, 人声要清晰, 但也不能过于突出与伴奏音乐脱节, 要融在伴奏音乐中, 让伴奏衬托着歌声, 使之成为整体。现场的扩音大小可以根据现场观众的数量来决定, 不用开得太大, 只要能够挑起观众的情绪就可以了。而返送监听的音量一定要给足, 一定要歌手自己对伴奏音乐和自己的演唱听得清楚、清晰, 歌手才能更好的把握情绪, 处理好自己的演唱技巧。

交响乐在大型综艺歌舞类节目中时常会有, 在录制交响乐时, 一定要注意传声器的配置, 传声器的指向性及特点要与乐器的特性趋于吻合, 对于弱音乐器要加辅助传声器。对于不同的演播室, 所使用的传声器的数量, 离地面的高度及声源的角度是不一样的, 要根据乐队编制的具体情况使用不同特点的传声器。同时, 乐队要注意本身的自然平衡。乐队在演奏时, 由于动态很大, 强度声级差有时达到100d B以上, 因此要及时适当的控制录音质量, 要使乐队前、后、左、右的声音有充分地宽域感, 并充分的体现出乐队的立体域。

在综艺节目中小品是电视观众喜闻乐见的一种节目方式, 每年的《春晚》小品都是重中之重的节目, 它的表演范围相当大, 可以说是满台跑, 有时参演的演员还很多, 这些都给节目的录音、扩音带来很大的难度, 主要是对扩音方面的影响特别大。由于活动范围大, 所以小品的拾音一般都使用胸佩式话筒, 我们俗称扣麦。我台是使用SENNHEISERBF1083-U式扣麦, 这种话筒的灵敏度比较高, 又因为是无指向性的。因此在扩音中很容易因声反馈而引起啸叫, 特别是多个话筒同时使用的时候问题就更加严重。首先让我们来看一下产生啸叫的原因, 这其实是一种正反馈。当话筒拾取的声音经过音箱扩音后再返回到话筒时的声音比原来的声音还大就会产生反馈啸叫。啸叫一般都是产生在某个或几个频点上, 只要衰减这些频点就可以有效地解决问题, 因此熟悉各个频率的声音是解决好啸叫问题的前提。只有在啸叫产生的同时, 你的心里马上就对该频点作出正确的判断, 马上在均衡上进行衰减, 才能及时地、正确地作出处理。如果是在节目录制中, 这时不管如何处理, 啸叫已经产生了, 已经对节目产生了影响。因此我们的主要任务是该如何避免啸叫的产生, 而不是在啸叫以后再来消除它。我们应该在这节目录制之前, 如在排练时把所有的问题解决掉, 不能让它在节目录制中出现。当出现啸叫时, 我们应该马上确定声反馈是由主扩音箱引起的, 还是因舞台返送音箱引起的。如果声反馈是由返送音箱引起的, 就应该先调整返送线路上的反馈抑制器, 让它找到正确的抑制点, 如果这样调整之后还有反馈产生, 这时可以适当减低返送音箱的音量, 直到既不产生啸叫又可让演员听到自己的声音为好。如果不能两全, 应该继续衰减返送音量直至不再有反馈发生。因为小品这种节目对返听的要求不是很高, 返送音量小一点不会有多大的影响。对设备的调整完成后, 就要在彩排时对小品的内容做深入的了解, 固定每个演员的话筒, 对每个话筒通道进行仔细的调节。现在语言类节目开始使用无线耳麦话筒, 由于这种话筒灵敏度较低, 贴近嘴边, 大大的降低了现场扩音对电视录音的干扰, 同时明显提升了声音清晰度和扩音的声压级, 效果还是不错的。

在电视综艺节目的录音中, 还有一个相当重要的问题, 那就是现场声的拾取。现场观众发出的掌声、喊声、欢呼声除了给现场增加气氛、给演员以鼓励之外, 有些因节目的需要, 演员会现场观众互动起来这对电视机前的观众也具有很大的感染力, 它可以拉近电视观众与节目之间的距离。要拾取好的现场声是很不容易的, 虽然不需要扩音, 但它也给录音带来很大的麻烦。通常最大的麻烦就是当拾取现场声的话筒打开时, 从音箱里扩音出来的声音也被拾取近来, 如果再混到录音信号里面, 整个录音信号听起来就会觉得很空, 就好象加了大混响一样, 对节目的音质产生染色现象。因此选用什么样的话筒、摆放什么样的位置、对音色音质如何处理、采取什么样的混合比例对拾取好的现场声是极为重要的。一般选择在观众席顶上吊挂两支无方向性电容话筒, 一支挂得稍低一点, 而另一支挂高一些。话筒挂得低离观众比较近, 拾取的声音比较清脆, 但感觉比较硬, 没有整体感;话筒比较高离观众远, 现场声的整体感比较好, 但略显暗淡且有些空。两支话筒拾取的声音经过混合后既有亮度, 整体融合度也很好。可以对低频做适当的衰减, 减少一些噪声以及使声音不至于太浑。在录播节目时, 将现场拾音话筒编组录制在单独声道, 再经过后期合成也是解决上述问题的办法。

3 小结

电视综艺节目的表演形式在不断创新发展, 让广大电视观众能够欣赏到一台高质量的电视综艺节目, 奉献画面优美, 音色柔和、丰满圆润、层次丰富、和谐融合的视听作品, 这是电视声音工作者为之努力的工作目标。

摘要：电视节目的录音制作是一项综合性的技术工作, 涉及面很广。它要求录音师不但具有较高的艺术修养, 还需具有较全面的相关电声技术知识, 更需要具备将艺术与技术相结合的能力;要求录音师在电声技术方面应掌握播音室的声学特性, 熟知传声器、调音台、录音机等多种录音设备的原理及对应的应用。在节目制作中, 录音师利用电声技术以及各种声学设备创造性地把声音信号记录在磁带或其它载体上, 同时也把录音师的艺术修养与审美观体现在节目中, 追求声音面的完美融合。

电视录制 篇5

一、概念题：

1、光电转换

摄像机摄像器件（CCD）将所见光能转换成电能的过程。

（1）行间转移式 IT：光—>电靶面—>电荷信号

（2）帧间转移式 FT：分为感光区和存储区两部分组成。

（3）帧-行间转移式 FIT：在场逆程期间电荷转移至水平寄存区。

2、电路处理系统

电路处理系统（CCD）：彩色全电视信号是复合信号，可以输出亮度信号Y，色差信号R-Y,B-Y，色度信号C，提供给不同的摄像系统使用。

3、“黄金比例”黄金比又称黄金律，是指事物各部分间一定的数学比例关系，即将整体一分为二，较大部分与较小部分之比等于整体与较大部分之比，其比值约为1∶0.618或0.618∶1，即长段为全段的0.618。0.618被公认为最具有审美意义的比例数字。上述比例是最能引起人的美感的比例，因此被称为黄金分割。

4、电子编辑原理

这个概念是在1960年代初期形成的，最先用于电视片的制

作，后来逐步推广到音像资料的制作和其他出版领域。西方专

业辞书的有关条目对“电子编辑”的解释大都与电影、电视、音

像资料的编辑工作有关。例如《麦克米伦信息技术词典》1985

年第2版的解释是“电子编辑”指“在录像工作中在录像带上插

入节目要素或加以组合，无须用物理手段剪切磁带”。

在编辑过程中，将在不同时间，不同地点记录在不同磁带上的图像信号和声音信号按艺术要求进行取舍，排序等汇集在另一条磁带上，再配入解说词及音乐等，使成为一个内容完整并经过艺术加工的节目磁带。

电子编辑具有编辑速度快，编辑精度高，不损伤磁带，而且画面和声音可以同时或分开编辑等有点，而且经过电子编辑后的节目磁带画面稳定，声音连续，一点也看不出编辑的痕迹。

5、非线性编辑

非线性编辑是相对于传统上以时间顺序进行线性编辑而言。非线

性编辑借助计算机来进行数字化制作，几乎所有的工作都在计算

机里完成，不再需要那么多的外部设备，对素材的调用也是瞬间

实现，不用反反复复在磁带上寻找，突破单一的时间顺序编辑限

制，可以按各种顺序排列，具有快捷简便、随机的特性。非线性

编辑只要上传一次就可以多次的编辑，信号质量始终不会变低，所以节省了设备、人力，提高了效率。

二、简答题：

1、电视影片制作基本方式？

答：

1、电子新闻采集（ENG方式）

2、电子现场制作（EFP方式）

3、电子演播室制作（ESP方式）

2、电视节目制作的三个阶段？

答：

1、构思创作阶段

（1）节目构思:对节目进行整体规划，使之符合节目类型要求。

（2）草拟剧本：节目进行的步骤与规程。

（3）灯光舞美设计：针对不同的节目使用灯光，根据场景决定舞 美。

（4）剧本定稿：总监监督脚本设定。

（5）技巧设计：稳固加强处理及资料整理。

2、摄制阶段

（1）排演剧本：制作道具、服装、模型

（2）演播室排练：演员联系走位，表情，动作。

（3）分镜头脚本：镜头序列、景别、摄像机控制，切换控制，提 词机控制等。

（4）演播室准备：舞美设置、灯光设置，通信设置，录像磁带。

（5）摄像机准备：摄像机检查，灯光检查，通信联络、录像磁带检查。

（6）走场

（7）最后排演：开始表演、导演处理、协调运作等。

（8）录像：正式录制活试录。

3、编辑混录阶段

（1）脱机编辑：检查磁带、选择镜头、确定编辑点。

（2）联机编辑：准确的发布口令，找镜头，切换，加字幕、声音效果、服饰、背景音乐合成，特技画面制作。

（3）审看：播出次序或完成片检查。

（4）复制：播出存档

3、如何进行白平衡的调节?

白平衡的调节主要是色温的调节，如果拍照之后保存的文件格式为RAW格式的话，后期是可以调节的，如果保存为JPG格式的话，那么后期则不可调节。在拍照的时候应当参照每个光线环境下的色温然后对相机进行白平衡的设置，即对色温进行一定的数值设置即可。

4、录像机的发展演变分为那集个阶段？

（1）50年代初期，初步形成磁带

（2）60年代 螺旋扫面录像机开始投入广播应用

（3）70年代 盒式磁带录像机3/4

（4）80年代 Betacam

（5）90年代 数字化发展

5、摄像的三要素的重要作用有哪些？

答：

1、以不同方向、不同高度、不同距离拍摄的构图形式

2、线条的认识和提炼：平行线、相交十字线、黄金分割线、S型线、C型线、L型线等

电视录制 篇6

目前, 综艺节目发展成为最为流行的电视节目形式之一, 并且越来越受到人们关注和欢迎。在西方发达国家, 综艺节目的发展已经取得了较大的成就, 但是, 由于我国的综艺节目起步较晚, 现在发展的还不够成熟。虽然, 现在我国从中央电视节目到地方电视台, 都拥有自己的综艺节目。综艺节目现在已经发展成为我国电视节目中的一个重要环节, 因此, 提高综艺节目声音录制的质量显得至关重要。

1 综艺节目声音录制中存在的弊端

1) 综艺节目没有个性。综艺节目的个性化是电视节目存在的基础, 因而需要把握好综艺节目的个性, 尤其是在综艺节目声音录制的过程中, 提高综艺节目声音录制的个性显得非常重要。主要是由于个性化是人类思维活动和实践活动开展的客观条件, 只有在综艺节目声音录制的过程中将个性充分展示出来, 才能够使得综艺节目更加具有丰富性和多样性, 因而综艺节目具有个性特征非常重要。现在, 我国综艺节目存在的问题之一就是节目没有个性, 各个地方太多综艺节目存在很大的相似性, 创新点存在严重不足的问题, 综艺节目缺乏个性而无法获得人们的喜爱, 从而导致我国综艺节目受欢迎程度不高。当我们观看综艺节目的时候, 各个地方电视台的综艺节目大同小异, 即使我国中央台的综艺节目比较受欢迎, 但是, 我国综艺节目的形式比较单一。尽管我国综艺节目的内容很多, 主要涉及的内容包括国际形式、家庭伦理和社会形式等话题。因此, 我国综艺节目声音录制中没有个性已经是我国综艺节目存在的主要弊端。

2) 缺乏真正的互动。综艺节目是一种需要传播者和观众进行互动的特殊节目形式, 从而能够构建起一个方便的沟通平台。因此, 综艺节目即是访谈者进行信息传播的需要, 也是观众接受信息的需要。目前, 我国的综艺节目过多地重视主持人的名声和能力, 因而主持人、嘉宾和观众之间的交流对于提高综艺节目的质量非常重要。但是, 我国很多综艺节目的观众只是用来填充之用, 进而导致主持人与观众的交流不够, 嘉宾也无法与观众进行有效的互动。同时, 有的综艺节目的主持人能力有限, 从而在实际的主持综艺节目中无法进行有效的互动。因此, 由于多方面的因素影响, 我国综艺节目缺乏真正的互动。这种现状也影响了我国综艺节目质量的提升。由于综艺节目声音录制过程中缺乏互动, 从而影响了综艺节目的录制质量。

2 提高综艺节目声音录制质量的措施

1) 注重创新, 树立品牌意识, 加强包装宣传。目前, 为了提高综艺节目声音录制的质量, 使得综艺节目更好地树立品牌意识, 加强包装宣传。综艺节目的声音录制应该发挥自己的个性, 发展自己的个性化, 从而加强综艺节目的创新。一旦综艺节目无法发挥自己的个性, 就无法突破传统的综艺节目声音录制的模式, 使得创新点也会不足。从我国现在主办比较成功的综艺节目可以看出, 一个成功的综艺节目需要要有个性明显的特点, 同时, 提高综艺节目声音录制的效果也是提高综艺节目品牌形象的重要手段。因此, 综艺节目的个性化对于提高综艺节目声音录制的质量非常重要。

2) 符合综艺节目定位, 满足观众的需要。综艺节目的选择是决定综艺节目声音录制效果的重要因素, 随着我国综艺节目的不断改革, 很多新鲜的事物层出不穷。因此, 选择符合观众需求的综艺节目话题对于提高综艺节目声音录制的质量非常重要。现在, 人们关注的社会话题越来越广泛, 涉及的话题包括政治、经济和文化等。社会上面的话题, 不仅是国家政治大事, 而且一些社会小事都会成为综艺节目谈论的话题。因此, 为了吸引观众的注意力, 不仅需要提高综艺节目中声音录制的效果, 还需要选择观众喜爱的话题。

3) 语言对白录制。在现代综艺节目声音录制过程中, 语言对白的录制是一个非常重要的组成部分。在语言对白录制时, 一定要控制综艺节目现场的氛围, 尽量避免外界环境中的杂音对综艺节目声音录制的影像。但是, 在综艺节目声音录制过程中也会出现一些不可避免的情况, 杂音被录制到综艺节目声音中后, 一般可以通过后处理提高其声音录制的质量。当然, 在对综艺节目声音录制时进行杂音后处理一般会造成原始声音的失真, 因而需要选择合适的降噪参数比例, 以达到理想的综艺节目声音录制效果。目前, 随着科学技术的不断发展, 很多新型的声音处理软件被广泛使用于综艺节目声音录制过程中。同时, 随着人们对综艺节目声音录制效果的要求越来越高, 在条件许可的情况下, 应该需要专业的综艺节目声音录制工作人员对话筒、声音录音机等设备进行选择, 这样能够从设备方面改善综艺节目声音录制的效果。因此, 语言对白声音的录制能够在一个良好的环境下进行, 这对于提高综艺节目中声音录制的效果非常重要。

4) 形成自己独特的综艺节目声音录制风格。现在的综艺节目中声音录制是核心, 也是决定综艺节目质量的主要因素。主要是由于我国现代的综艺节目过度地依赖声音录制环节, 因而现在的综艺节目对声音录制的要求也越来越高。因此, 在综艺节目声音录制过程中, 应该形成自己独特的声音录制风格, 在综艺节目的声音录制过程中展示出自己的个性特点, 从而有效地提高综艺节目的质量。

5) 综艺节目的声音录制工作人员应当具有全面把握的素质。综艺节目的声音录制不是由个人完成的, 而是由一个集体进行创作的, 并且具有明确的分工, 综艺节目声音录制人员不能够包揽综艺节目的全过程。但是, 只要综艺节目的声音录制人员具有全面把握的素质, 并积极的参与到综艺节目声音录制的每一个关键环节, 这样就能够大大的提高综艺节目的个性和质量。综艺节目声音录制人员具有全面把握的意识主要包括以下几个方面, 第一, 在综艺节目声音录制的前期, 综艺节目声音录制人员就应该参与到其中, 这样就能够对整个录制过程有足够的了解, 也更加能够得心应手。第二, 在综艺节目声音录制进行的过程中, 综艺节目声音录制人员应该发挥主观能动作用, 并可以根据自己的风格及时的进行创新, 以提高综艺节目声音录制的质量。

6) 综艺节目声音录制后期的混音制作。

在综艺节目声音录制过程当中, 对后期的混音进行制作也是综艺节目声音录制中的关键环节。为了更好地利用声音录制的素材, 综艺节目声音录制人员应该把握好综艺节目声音的主次层次感和远近距离空间感的关系。由于综艺节目声音录制中的声音与空间环境是动态联系的, 因而综艺节目声音录制人员还需要考虑到控制环节对综艺节目声音录制的影响。

3 结论

总而言之, 影响综艺节目声音录制质量的因素是多方面的, 需要改进的工作也很多, 尤其是随着我国人民物质文化生活水平的提高, 人民对综艺节目声音的要求更高, 因而现在有必要及时发现综艺节目中存在的弊端, 从而有助于综艺节目制作单位采取有效措施提高综艺节目声音录制的效果。因此, 现阶段研究综艺节目声音录制具有非常重大的现实意义。

摘要：随着我国综艺节目的不断发展, 人们对综艺节目中声音录制的要求也越来越高, 但是, 我国综艺节目的整体不够出色, 影响我国综艺节目不够出彩的因素包括很多方面的因素。因此, 研究综艺节目声音录制具有非常重大的现实意义。本文主要介绍了综艺节目声音录制中存在的弊端, 提出了提高综艺节目声音录制质量的措施。

关键词：综艺节目,声音,录制

参考文献

[1]杜宝明.试析电视综艺节目声音的录制方法[J].通信技术, 2013 (19) :59-60.

[2]朱熠.浅议综艺节目声音录制[J].电声技术, 2014 (12) :63-65.

[3]王仕.电视节目声音录制及制作思路探讨[J].媒介与技术, 2012 (5) :75-77.

[4]曹彦锋, 曹永利, 李爱国.浅谈电视综艺节目录制中的音频控制[J].内蒙古广播与电视技术, 2008 (4) .

电视录制 篇7

随着社会经济的发展, 人们的生活水平不断提高, 电视的普及率也日渐提升。电视作为艺术形式的一种, 具有一定的特殊性, 它有机结合了图像、声音等元素。当前, 在先进技术的支持下, 电视节目愈加丰富, 同时对节目录制与转播的要求也不断提高。在实际工作中, 电视导播的重要性愈加显著, 其不仅了解电视节目的规律, 还拥有高超的转播技术, 从而能够保证节目录制与转播的有机结合。在此情况下, 本文以电视导播为研究对象, 探讨了其在节目录制与转播中的作用, 旨在进一步明确导播的职责, 彰显其关键性。

二、电视导播的概况

电视导播是电视节目制作的一种工种, 其作为演播现场的总指挥, 主要担任各类电视节目的现场切换, 如现场新闻、文艺演出直播、体育赛事直播、重要会议录制与转播等。电视导播是电视节目制作与转播的核心人物, 其工作范围具有广泛性, 基本涉及了电视节目录制的所有流程, 即由电视节目前期策划到节目录制拍摄结束。此时, 录制的各个环节均需要导播的指挥, 以此为基础, 才能够保证节目录制与转播的效果。对于电视导播而言, 为了满足电视节目录制与转播的需要, 其应具有较高的综合素质, 如良好的心理素质与画面感觉、整体的协调意识、随机的应变能力及流畅的镜头语言等。

三、电视导播在节目录制与转播中的作用

在录制与转播节目过程中, 电视导播的作用主要体现在以下几方面:

(一) 策划作用

电视节目录制与转播过程中, 导播需要充分利用拍摄机器, 有效传输自身的思想, 并使其形象化与具体化。在实际工作中, 导播应把握整体, 通过对机位的合理与创新布置, 保证节目质量。对于任何节目来说, 其整体都是由各个部分构成的。因此, 导播应从整体角度出发, 关注每个镜头, 进而保证局部和整体关系的有效处理。各镜头组合的效果直接受导播的影响, 如果导播的整体意识较低, 缺乏把握整体的能力, 则难以充分利用各个镜头。同时, 导播的思维应具有前瞻性, 通过对摄制集体的组织与协调, 以保证创作的成果。对于导播而言, 其应对节目内容有清晰的认识与全面的了解, 通过策划掌握节目的全部流程, 并根据节目的需要制作相应的录制与转播方案, 从而减少不利因素的影响。如果导播仅以彩排为依据, 未能深入了解节目, 则可能影响节目的表现力。[1]

(二) 协调作用

在节目的录制与转播中, 为了保证节目的质量及创作目标的完成, 导播应具备把控与协调的能力, 以自身的创作意图指导与启发团队人员, 并且在关键环节保证决策的及时性与准确性。在工作中, 导播应注重与相关部门及人员的沟通与交流, 特别是与技术部门和导演的沟通。这是因为, 导播的诸多创意均需要借助先进的技术手段来完成, 与导演进行探讨和分析, 才能够促进节目录制与转播方案的完善。同时, 在实践中, 导播应根据现场的需求, 对机位和镜头进行有效的调动与合理的运用。这样, 才能够充分呈现节目现场的氛围。

对于导播而言, 其与团队成员的理解与信任十分重要。导播在日常沟通中良好地控制自身情绪, 不仅能够展现自身的涵养与素质, 还能够获得成员的支持与肯定, 进而易于营造良好、轻松的工作氛围。在工作实践中, 导播应加强自身的沟通能力, 通过有效的交流保证团队的默契感, 同时要挖掘各成员的潜力, 充分利用其特长, 促进工作效率的提高。[2]

(三) 编辑作用

电视节目的录制与转播均需要不断切换现场镜头, 特别是直播与录播过程中, 需要对画面进行同步组接, 以为电视观众提供真实的现场环境, 营造真切的现场氛围。因此, 导播应拥有较高的综合素质, 对工作中相关设备的性能有所了解, 对编辑程序有所掌握, 同时还要明确镜头语言的节奏, 机位、镜头与构图间的规律。再者, 还需要具备一定的美学素养。

对于电视观众而言, 其接受的镜头视角均具有一定的特定性与被动性。在录制与转播电视节目时, 导播应对镜头角度、长度及景别等进行全面的考虑与有效的处理, 同时要尊重导演的创作意图, 结合观众的观看视角。导播借助镜头切换, 可实现对观众视觉节奏的调节。在工作中, 面对不同的场景, 导播应采用不同的切换方案, 其中涉及的因素主要有机位选择、剪辑节奏与镜头衔接等。

(四) 保障作用

电视节目录制与转播受诸多因素的影响, 其中不确定因素相对较多, 可能会出现各种危险镜头, 如混乱的观众席、失误的场内表演、异常的嘉宾情况等。面对突发状况, 导播应迅速判断、及时反应、有效处理, 在此基础上, 才能够保证直播与转播节目的效果。

当前, 电视直播逐渐常态化, 为了保证节目的效果, 电视直播对导播提出了更高的要求。例如, 电视新闻直播主要是对新闻现场的图像与声音进行直接播送, 以呈现新闻事件的发生与发展, 此时的播出与受众的收看具有同步性, 同时直播也具有较强的时效性与悬念感。这促进了电视优势的发挥, 利于电视新闻节目竞争力的增强。为了保证直播效果, 导播应关注各种问题, 对主持人的语言与思路等进行适当的引导, 并控制其播报节奏, 同时过滤与主题无关的内容。

四、结语

电视导播在节目录制与转播过程中发挥着积极的作用, 其工作较为复杂, 具有较强的综合性、实践性、技术性。为了凸显自身价值, 导播应具备良好的身体素质, 同时也应拥有完整的知识体系及丰富的实践经验。本文重点阐述了电视导播策划、协调、编辑与保障等作用, 相信在电视节目创作、制作、直播与转播中, 导播的重要性将愈加显著。其综合能力的提高, 将为高质量的电视节目提供可靠的人才保障。

参考文献

[1]魏树民, 卓铨.电视导播在节目录制和转播中的主要工作及其作用[J].考试周刊, 2013 (83) :24.

电视录制 篇8

在录制电视节目过程中, 无线话筒的使用安全, 是音频制作人员最为关注的问题, 因为干扰无线话筒使之出现问题的不确定因素有很多, 排查干扰源也不是件容易的事。所以无线话筒使用正确与否, 直接关系到节目声音的录制安全和质量, 尤其在直播节目中, 如何确保无线话筒的使用安全, 是保证直播成功很重要的组成部分。

下面就以中央电视台多年来对无线话筒使用及管理经验, 谈谈电视节目录制中无线话筒的正确使用。

一无线话筒的组成及分类

1. 无线话筒组成

一套无线话筒由接收机和发射机、天线三部分组成。根据现场使用无线话筒数量、接收环境的复杂程度、场地范围大小等原因, 还需要一些辅助设备如天线放大器、天线分配器等附属设备以改善无线话筒的使用效果。

2. 无线话筒分类

无线话筒的分类有很多种。按照使用频率来分, 有VHF和UHF频段之分。目前各电视台常用的无线话筒以UHF频段为主。按照接收机的供电方式分直流接收和交流接收两种。目前在电视台, 直流接收无线话筒一般多用于外出单机节目录制 (此篇文章不具体讨论) 。交流接收无线话筒被广泛应用于电视台的大小晚会中。按照发射机分为手持话筒和腰包式话筒。腰包式话筒又分为领夹式无线话筒、头戴式无线话筒、夹式乐器话筒和无线吉他/贝斯线缆几种。话筒头也有驻极体、电容、动圈等几种, 按照话筒头的指向性来分, 可以分为全方向型和心形两种。目前许多专业级无线话筒都可以根据用户需要, 进行话筒头的互换。

二无线话筒频率的选择与抗干扰

要想保证无线话筒的使用安全, 首先要考虑无线频率的使用是否安全。随着信息技术的发展, 科技的进步, 现在的无线设备很多, 干扰无线话筒的干扰信号也很多, 比如大功率通讯设备、开路播出的模拟和数字电视信号, 数字地面广播 (移动电视) 和手机电视等等。为了避免这些干扰信号, 我们在订购无线话筒时, 就应该考虑选择什么频率段的无线话筒比较安全。

作为电视台, 无线话筒拥有数量越来越多, 无线话筒的安全使用、无线频率的管理, 成为电视台新的管理课题。如何规划演播室无线话筒使用频率, 减少不必要的干扰, 使无线话筒使用最大化, 是当前无线设备管理很重要的一项任务。在经历了无线话筒使用频率无序到有序的过程之后, 中央电视台音频部逐渐摸索出一套无线话筒使用频率管理办法。

中央电视台在台内演播室使用的100余套无线话筒自九十年代起分期分批购进, 由于当时频率资源充裕又加之交货时间急迫, 所以基本上都是采购厂家的现货。没有进行总体的频率规划, 使得演播室的无线话筒有频段重叠的现象, 频率资源占用也不甚合理, 造成了一部分宝贵的可用频率资源的浪费。一直以来, 我们都是通过寻找可用频点、演播室之间相互协商避让、减少使用无线话筒数量来维持日常节目制作工作。因此说, 我们一直缺乏科学的规划和有序的管理, 在工作中有许多被动现象和节目安全及质量隐患。

自2007年开始, 数字电视、移动电视和手机电视的大量开播, 对台里现有无线话筒造成了日益严重的干扰, 加之演播室无线话筒的使用量和使用频率不断增多, 使无线话筒在使用中时常被干扰, 不仅对日常节目录制产生很大影响, 更严重威胁了中央电视台的直播安全。为此, 本着保证直播安全, 又尽可能节约开支的原则, 我们对台内现有无线话筒的频率进行一次整体的规划:以现有设备为基础, 按照规划重新调整频段, 避开外部干扰、消除频率重叠, 确保使用安全。

无线频率的选择是无线话筒使用安全的首要任务。选择无线频率时要注意以下几点:

1. 避免同频干扰

同频干扰是指无线话筒的工作频率受到了另一个系统相同频率的干扰。干扰信号占用频率与所用无线话筒频率相同或涵盖, 但带宽、功率、相位有所差异, 当接收机同时收到两个相似的信号时, 会产生两个发射频率差异的差拍干扰, 如果两发射频率相差1kHz, 在接收机中即可听到1kHz的差拍声。当接收机同时收到两个完全不同的信号时, 无线话筒接收机会出现解调不良、无法解调甚至被完全“湮没”。

为了避免同频干扰, 我们应合理地设置使用频段, 以避免使用频段重叠及被现有的电视频道等现有信号干扰。像中央电视台《春节联欢晚会》这样大型的文艺节目, 使用无线话筒数量达到近50只, 为了避免同频干扰, 我们首先要避免使用目前已知的如开路播出的模拟和数字电视信号, 数字地面广播 (移动电视) 和手机电视等固定干扰源频段, 除此以外, 为了安全, 要选择几个频段的无线话筒进行使用, 不能都选用同一频段, 以确保频率绝对安全。

2. 避免互调干扰

互调干扰是由电路中的非线性器件产生的, 在我们工作中产生互调的原因主要有以下两种情况:

干扰信号侵入发射机的末级, 从而同有用信号之间引起互调。此类干扰称为发射机互调干扰;

多个无线话筒信号被接收机接收, 在接收机高放级产生互调, 称为接收机互调干扰。

互调干扰主要反映在多信道系统安装在一起, 多信道频率相互间频率混合而产生。对于两个信道的情况, 如图1, 如果我们用F1、F2表示使用的频率的数值, IM3表示由三次谐波产生的互调干扰信号的频率数值, 则有:IM3=2F1-F2, IM3=2F2-F1, 如图2。

同时, F1、F2产生的五次谐波产生互调干扰信号IM5, 见图3。

举例说明:某一无线话筒系统有3个信道的发射器频率分别为:F1:707.000MHz, F2:708.000MHz, F3:709.000MHz, 两个话筒产生的互调干扰示意图如图4所示, 两个话筒所产生的互调干扰IM3、IM5实际测试图如图5所示。

F1、F2的互调干扰会产生:

2×708MHz-707MHz=709MHz (IM3) , 即F1的二次谐波进入F2功放末级产生差频形成一个IM3:709MHz±56k Hz, 就会对CH3=709.000MHz所对应接收机造成干扰, 导致CH3无法正常使用。

此外3个话筒还会产生:2F2-F3;2F1-F2;2F1-F3;2F3-F2;2F3-F1多个IM3互调干扰信号, 及大量的IM5互调干扰信号。

如上例所示, IM3、IM5的频率与我们所需要的工作频率非常接近, 如果工作频率选择不当, 这些互调产物将严重干扰无线话筒的正常使用。而对于偶次互调谐波, 即F1、F2所产生的二次互调产物的频率分别为2F1、2F2、F1+F2等, 频率远离话筒工作频率, 我们可以不予考虑;而高于五次的互调产物的能量很小, 正常情况下不可能对系统造成影响, 故也不予考虑。

目前我们所使用的无线话筒均有用户自设置频率功能, 在多通道使用中, 我们很难在设置频点时兼顾调制带宽、通道隔离、同频干扰、互调干扰、使用频点与IM3、IM5留有适当的隔离等因素。所以在使用中最好不要自行设置频点, 以免造成系统的不稳定。

那么, 对于同时使用较多无线话筒的情况, 怎样才能避免互调干扰信号呢?科学的方法是在设置无线话筒频率时, 利用仪器进行测算, 使无线话筒使用频点落在这些互调干扰信号的“缝隙”中, 以确保话筒的使用安全。

三无线系统的正确安装

对于使用无线话筒较多的大中型晚会, 在完成频率配置后, 正确的无线系统安装也是系统安全的必要因素。无线话筒接收机对话筒信号的接收采用主备方式, 即两组天线、两个射频处理模块互为主备, 通过在后级对信号质量的识别判定自动切换, 以保证最佳的射频信号进行解调还原成高品质的音频信号。下面是系统安装所必须考虑的因素。

1. 天线位置

正确的天线位置是保证系统安全的基础, 应该保证接收天线与演播区之间无遮挡以保证良好的接收。如果是结构对称的演播室, 两副天线不要对称安装, 以降低两副天线同时遭遇死点的可能性。两副天线在空间上互为补充, 以减低死点对系统的影响。

2. 天线电缆长度差异

由于两副天线与接收机距离不同, 射频电缆的长度会有很大差异, 这就会造成电缆衰减的差异。这个差异会导致接收机内两个射频模块无法互为备份从而降低系统安全。在实际安装中应该计算或测试两个天线电缆的衰减差异并通过天线放大器加以补偿。

3. 金属平面造成射频波反射

天线安装位置如果存在大量的金属平面就会对射频信号进行反射, 天线靠近金属反射面就会形成死点或造成射频信噪比下降而影响接收效果, 所以天线要尽量远离金属平面。

4. 天线馈线阻抗不匹配

无线话筒的射频信号在UHF频段, 应使用50Ω射频天线电缆, 75Ω的视频电缆会产生驻波造成不必要的信号衰减。

四无线话筒的正确使用

1. 发射机的正确使用

(1) 发射机开机后不要集中密集放置

已开机的发射机集中密集放置会导致发射机末级放大器串入其他发射机的信号从而产生过强的互调干扰。因此, 不要把两只无线话筒握在手中同时使用。

(2) 发射天线避免接触金属与皮肤

发射天线直接接触金属会改变天线的藕荷阻抗, 从而影响发射功率, 产生频率漂移。接触人体皮肤会导致输出功率被人体吸收而影响接收效果。我们常用的手持无线话筒的发射天线, 大多设计在话筒的底部, 使用无线手持话筒的演员握住话筒底部, 就会大大衰减发射功率, 影响接收效果。因此录音师要告诉演员手持话筒的正确位置, 不要紧握话筒底部。

a.避免话筒使用不当引起信号啸叫

无线话筒为舞台演员的表演空间提供了方便。演员可以到他想去的任何区域、角落。但是为了安全, 录音师要提醒演员使用话筒时尽量避免的问题:一是避免手握话筒头部位置, 所有话筒头的受话部分均有一定的指向性, 如果手握话筒网罩, 会严重破坏频率响应, 还会由于手掌的聚集效应、产生聚音、回授等问题;二是话筒尽量远离音箱, 不要在音箱前表演, 以免产生“回授”现象。

b.无线胸麦话筒在使用中要注意佩戴的安全

一是固定问题:要避免动作大的演员如京剧武打演员、小品演员的摔跤等动作因为动作大, 导致话筒发射机掉落、话筒线抻拽、天线捼折等, 要利用专用话筒发射机套、别针、胶布等手段确保发射机安全牢固;二是话筒头要固定好, 不要触碰到衣服以免产生磨擦声响;尽量让演员不要穿容易起静电的衣服, 以免产生电打火现象。

对于耳麦话筒, 在使用中要注意不要将话筒头直接对着嘴部, 要距嘴角有一寸左右, 以避免演员气息直接对着话筒, 容易产生噗话筒的现象。

2. 接收机的正确使用

接收天线须远离无线发射系统, 如无线话筒分发区域、对讲机、无线内通发射天线、无线耳返发射机及天线等。

3. 必要的现场检测

重大节目譬如中央电视台每年的《春节联欢晚会》中会使用大量的无线话筒, 通常数量会超过40个通道, 除了合理的频段设置外, 现场监测也必不可少。

通常重大活动会有重要领导的安保人员、通讯传输部门、现场调度系统、内部通话系统、电台电视台采访记者等众多部门会使用到无线设备。众多的无线系统临时组合在一起使用大大增加了相互干扰的可能性, 其中有些设备是临时带入现场不会提前通报, 这会严重影响到直播安全。只有严格的现场追踪测试才能避免无线话筒被临时信号干扰。

近些年, 为确保中央电视台《春节联欢晚会》无线话筒的使用安全, 中央电视台负责无线话筒代维公司都会到现场, 利用专业仪器对无线信号进行现场跟踪, 实时监测, 以确保晚会无线话筒的使用安全。

五无线话筒辅助设备的正确使用

1. 天线放大器

无线话筒与接收机的距离超过一定的范围, 以及接收天线的位置、角度调整得不合理, 都会造成无线话筒信号不稳定, 出现噪声甚至信号中断。为避免出现这样的情况, 可以在系统中加入天线放大器, 即在无线话筒接收机前加入一级放大, 把天线接收的信号放大后再送给无线话筒接收机。

2. 天线分配器

如果一台节目同时使用多个无线系统, 为了提高无线系统的安全可靠性, 我们通常会将各自系统的小天线拆卸下来, 使用天线分配器。分配器通过向一对“主”天线提供信号, 从而为所有接收机服务, 提高无线频率的可靠性。如果机架内同时安装了四台或更多接收机, 使用天线分配器可以大幅提高安全性能。