电视转型(精选12篇)
电视转型 篇1
现状——传统媒体式微
随着互联网视频行业快速发展,近年来,电视台单一依靠广告收入的发展模式遭遇巨大冲击,据统计,全国广播电视行业2013年的广告收入约为1 302亿元,比2012年的1 270亿元增加32亿元,增幅仅为2.52%,较2012年13%的增幅降低了近11%;而电视媒体2014年上半年广告收入增长仍继续放缓,增幅仅为1.9%。以央视为例,虽然2013年央视广告招标总额创下了新高记录,但其增长率却是连续4年减速:2010年至2013年,央视广告招标分别吸金109.66亿元、126.69亿元、142.57亿元、158.81亿元,相应的增长率为18.48%、15.52%、12.54%、11.39%,增长速度的逐年衰减正是由于网络广告的蚕食。反观中国网络视频市场,仅2014年第1季度的广告收入为29.7亿元,与去年同期相比增长22.2%。传统电视行业与互联网行业广告收入涨幅速度孰快孰慢一目了然。如何向新媒体转型成为电视台共同面临的一个新课题。
对策——各观各花频出奇招
为了扭转传统媒体的颓势,众电视台各显其能,顺应大势,新老媒体融合有之;吐故纳新,自身机构整合有之;壮士断臂,毅然“独播”有之……种种对策不一而足,但终究殊途同归,就是为了让传统媒体在行业转型期间破茧重生!
除了加快全台网、云平台建设等内部技术、业务、平台、流程等改造步伐,积极打造新媒体发展环境之外,搭建互联网视频网站,全面实施传统媒体向新媒体转型更成为2014年电视台转型的一种新潮流。统计数据显示,自2009年我国首家网络电视台诞生至今,全国共有29家省级以上(含省级)广播电视播出机构获准开办网络广播电视台,有24家城市电视台获准联合开办城市网络电视台,成为互联网视频行业的一股新势力。目前比较成功的包括:中国网络电视台CNTV以其强大的内容服务能力和全面的牌照、政策支持,发展迅猛;百视通作为一家充分市场化的企业,拥有强大的内容服务,强大的资本运作能力和健全的产品生态;芒果电视台凭借其公司化运作,具有明显的位域优势,并在国内率先提出全网独播……虽然,网络电视台取得了些许成绩,但其现阶段存在的问题也不能忽视。鉴于体制、机制、人才、资金等原因,从目前来看,以各地电视台为主导的视频网站尚处于起步阶段,除了北京、深圳、湖南、山东等少数几个地区之外,绝大部分网站仅是作为传统电视台向互联网转型的一种渠道延伸,无论是内容建设、商业模式、资金支持还是专业团队建设均处于边缘地位。
除了搭建视频网站,积极将传播触角向PC端、移动端等互联网终端延伸之外,与电信运营商合作,积极开展手机视频业务也成为电视台向新媒体转型的一个全新的方向。截至目前,国内已有24家广电机构开办手机电视内容服务,为电视台的多轮驱动发展探索出了一条全新的发展思路。2014年底,中央电视台与中国移动在北京正式签署了战略合作框架协议,宣布未来将合作建设国家4G视频传播中心,全面开展4G新媒体业务。二者早在2011年就曾共同深入探讨合资运营“中国手机电视台”,发展流媒体手机电视业务。再如广东电视台在2014年通过与中移动合作,其手机视频收入在短时间内就超过了千万元。
此外,打造城市无线入口,目前我国已有30余省数百个城市的无线城市门户上线推广;通过APP及社交媒体加强与观众的互动,例如湖南卫视的“呼啦”、东方卫视的“哇啦”、北京电视台的“BTV大媒体”等,进而探索线上、线下联合发展商业模式;通过云平台实现全国各城市电视台之间的资源共享及联合发展等也是2014年电视台转型的重要方向。
“合”字当头
1)融合:2014年8月18日,中央全面深化改革领导小组第四次会议审议通过了《关于推动传统媒体和新兴媒体融合发展的指导意见》。“融合”成为行业风向,各级电视台纷纷结合自身优势探索符合其发展的融合之道。
湖南电视台在新老媒体融合方面取得的成果斐然,致力打造全媒体。随着《爸爸去哪儿》等诸多独家节目在电视上的热播,湖南广电抓住时机推出同名手机游戏、电影、出版物等衍生产品,获得巨大成功,打开了全媒体的格局。湖南卫视通过芒果TV来抢占多屏终端,构建基于PC端、Phone/Pad移动端、互联网电视端、IPTV端的全终端大视频服务平台,在新媒体的道路上走出了独特的湖南特色,成果显著。随着芒果TV4.0手机客户端应用的上线,芒果TV“一云多屏”的新媒体融合格局已然成型,既打破了湖南卫视单屏优势的天花板,又利用互联网的多屏联动扩大湖南卫视的核心内容优势,在互联网中的逐渐形成强势的内容品牌。
北京电视台对于网络电视台搭建颇有心得,目前北京网络电视台已经实现“1个品牌+4个平台+12个产品组”的模式:1个品牌为北京网络电视台;4个新媒体平台包括BRTN网站、北京IPTV、BTV官方微平台及App移动端;12个产品组包括新闻、健康、科教、纪录片、体育、卫视、财经等,每个产品组均可为4个平台提供服务。电视、网络、移动终端等各种屏幕联动在一起,实现了网站及电视收视的新突破,其中BTV两会新媒体互动终端在今年两会期间已投入使用。在不断完善微博、微信、App等社交媒体阵地的同时,北京电视台还在不断探索新的领域。2014年末,北京卫视再度开辟自己的新媒体宣传阵地,正式入驻“今日头条”新闻阅读客户端(APP),成为省级卫视中第一家在“今日头条”上建立专区、将播出节目实时转化为新闻内容的电视媒体。
2)整合:2014年,广电行业既有基于内部更深层次的整合,也有面向外部更广范围的跨界整合。上海、湖北等地的广电重组为行业带来了新气象。
上海文广重组。2014年11月21日,百视通和东方明珠发布公告,宣布将通过百视通吸收合并东方明珠的方式,实现两家公司合并,重组之后文广集团或实现整体上市,市值超千亿。此次整合的意义有三:一是通过市场化推动内部体制机制的变革;二是充分利用上市融资平台,实现整个文化产业的发展;三是借助文广整合的契机,加速发展新媒体业务,以互联网和移动互联网为主。重组后新上市的公司将定位为互联网传媒集团,定位“中国互联网电视的第一入口”。作为互联网行业的“新兵”,如何与互联网公司展开竞争,如何在巩固优势的前提下开拓新的蓝海,此外,旗下IPTV、有线电视、OTT等多块业务将如何整合亦是难题。
谈及上海文广的整合,就不能不提到与之关系“暧昧”的阿里。百视通和东方明珠发布重组方案之后,一直以来与之合作密切的阿里却未出现在募集资金对象名单中。但在阿里参与上海文广重组搁浅之后,11月26日,阿里巴巴与上海文广集团达成合作,双方将以上海文广旗下第一财经为平台,借助各自在数据、资讯、技术、研究和市场推广方面的优势合作开发商业数据。这似近似远的种种迹象恰恰反映了传统媒体与新媒体微妙局势:传统媒体对强势的网络新媒体既抱有警惕,但又希望能够通过合作的方式获得新机遇,博弈与合作共存。
不“破”不立
2014年,在互联网的冲击下,传统媒体的广告收入大幅下滑,而与此形成鲜明对比的是,互联网媒体的广告收入则增长40%以上。与此同时,移动广告也在快速分割PC互联网广告市场……面对种种不利形势,各电视台亟待打破固有藩篱,从播出方式到播出内容都进行了大刀阔斧的革新。“独播”便是极为重要的一项举措,这也使得2014年成为台网分道扬镳的首年。
湖南卫视“芒果独播战略”于2014年4月提出,成为业内率先实现变“分销”为“独播”的电视台。该消息一经发布,便引发评论热潮。“独播”意味着失去大批量的互联网观众与版权销售费用,甚至会影响原本的广告收入,壮士断臂的背后,是出于对现状的准确分析和对未来的长远考虑。芒果独播是湖南广电面对优质版权内容输出的一个鲜明态度,是基于战略层面的筹划指导。虽然因为独播,湖南卫视损失了近十亿元(业内估算)收入,但芒果TV凭借《花儿与少年》等自制节目却获得了爆发式的增长,从其Alexa排名、百度指数等相关数据均可以验证,其中仅百度指数就涨了6倍之多。芒果TV虽然是芒果独播的直接受益者,但并不是唯一受益者,“独播战略”将促动湖南广电所有的内容生产者们重新审视版权价值和互联网多屏时代的内容制作方式。
继湖南台之后,安徽台宣布终止《我为歌狂2》第二季版权转让合同,被业界视为跟进之举。此外,央视宣布2014年世界杯新媒体版权不再分销,而仅在CNTV平台使用。这一系列“独播”动作似乎让电视台找到了其与视频网站“对峙”的平衡点。
纵观2014年,各级电视台为了顺应广电行业转型都付出了不懈努力,既有自身内部的整合,也有跨界多领域的融合,通过搭建网络电视台、手机视频业务、微信、微博、APP等多种具体手段赢取生机。历史呈现螺旋式上升形态,这对于电视台转型也不例外,在上述诸多实践探索中,电视台们有突破,亦有挫折,但终归是在曲折中前进。与此同时,电视台的转型更需要国家政策的支持与扶植,例如对内容版权加大保护力度等,在利好的宏观环境中保持优势、拓展领域,希望可以在新媒体与传统媒体融合之路上走出一片新天地!
电视转型 篇2
有线台进入一个分众时代专业化频道的时候,它的节目编排就是时段式的编排,它不是栏目式的编排,很技巧性的。我们有些专业台办成以后人们不爱看换台率很高,为什么呢?因为你的编排还是栏目式的。在分众化以后频道是一个最基本的经营单元。生产流通方式明显不一样。越是专业化频道,基本都不自办节目,绝大多数节目都是外购的。所以必须要有一个庞大的节目制作业,美国的好莱坞大家都知道是一个影视制作基地,每年的业务量70%是制作电视节目,只有30%的业务量是制作电影。所以,它的节目大量外购,还有重播率很高。因为专业化频道不重播不可能的,它不可能经得起全天24小时全部都是新节目,没有那样的。DISCOVERY一年制作纯新的节目大概也不到500个小时。
DIRECT TV这是世界上做得最大的一个卫星电视公司,提供全美国老百姓225个频道。225个频道里面,按专业化分成几个不同频道包。美国的卫星频道公司为什么能够提供225个频道呢?因为它能够提供很细化的频道。电影频道就20多个,有MTV,有严肃音乐,有各种各样的音乐频道;体育又是一个频道包,频道包由你去订置,如果你有钱;你想把225个都订下来,那就交225套节目的钱。你觉得你不想看那么多,我只看体育电影,可以,你就交两个频道包的钱。细位受众时代,好比从百货大卖场走向专卖店,再走向专卖超市,任我拣挑。到了这个时代,主要以收视费和付费点播为收入来源和渠道。到了卫星频道时代,它的内部频道设置都是以频道设置为主。它的营销,就是卖频道和频道包。生产和流通的体制就是外购。卫星公司只是一个平台,谁愿意到这儿来谁来吧。节目外购然后重复播出。它的电影为什么能分那么细?它一个恐怖片频道里面24小时就两部恐怖片,轮播,你去点播。这里面的资源垄断性也是很强的。
3、产业整合的转型。制度转型,宏观制度不用讲,我们无能为力;但我们现阶段从事媒介的人在宏观制度都一样的天空下,我们自己的微观制度能不能做调整?我们自己能不能先建立一套比较适合现代社会需求的现代媒介制度?我们现在的媒介制度根本不是真正意义的媒介制度,我们的媒介都是行政机构。一家电视台,台长没多少,中心主任一堆,部主任更多,制片人无数。那这个台别管理了,管理层次越多,管理效率越低下,那是早就告诉我们的一个基本道理。所以,在管理运行里面,它的组织结构怎么建立,运营模式怎么建立,在市场竞争格局里怎么去把握,这是建立现代媒介制度的一些概念,也是现在媒介制度怎么去改革和调整的一个重要方面。
(文章来源:南方电视学刊)
数字技术传播下电视传媒转型研究 篇3
关键词:数字化;电视传媒;转型;运营
中图分类号:G21文献标志码:A文章编号:1001-862X(2012)01-0176-006お
人类社会已进入一个崭新的数字信息化时代,数字传播技术的迅猛发展及广泛应用,深刻地改变着传媒业的发展方向和人们的生活方式。数字信息技术的广泛运用和迅猛发展,使原有的广播、电视、电影等大众传播手段彻底地更新换代,产生如交互电视(IPTV)、手机电视、移动电视新兴媒体等。电视信息传播的全面“数字化”是科技发展的结果,是经济社会与现代生活的必然选择。
数字传播技术改变电视作为单一视像传达工具的媒介观念,用户通过数字电视接收各种信息、互动选择、记录自已喜好的资讯,可以通过它进行各类增值服务足不出户地完成过去必须亲力亲为的诸多事务。如今,全球一体化与数字技术下模拟电视向数字电视的转换,调整了广播电视的传播技术标准与传播形态,同时推进监管政策的变革,并制订发展战略以充分发挥数字技术的优势,实现传统媒体与新媒体之间的融合。
在我国,改革开放三十年来社会主义物质文明与精神文明大幅提升,文化精神产品市场化发展迅猛,文化产业已成为新经济的生力军。这对于电视传媒产业化进程带来了前所未有的发展机遇,同时“财富生产的逻辑主宰着风险生产的逻辑”,电视传媒行业也面临严峻挑战。另一方面,随着互联网传播技术的广泛应用和数字传播的发展,文化产业在国家信息化建设中起着重要的作用,而广播电视电影等内容产业,已经成为了信息化的重要组成资源。
一、电视传媒业数字化转型扫描
截至2010年8月底,我国有线数字电视用户达到7880.5万户,有线数字化程度达到45.30%,截止到2010年6月30日,我国各省份及直辖市有线高清数字电视用户规模已达129.8万户,占国内有线数字电视用户总量的1.8%。
电视数字化转型是科技、经济、社会、现代生活发展的必然选择,是国家现代化、城市信息化重要标志之一。近年来,中国在电视数字化转型与发展过程中,各地方政府及电媒机构探索多种数字化转型经营模式:
1.以地方政府推动、市场化运作,社会化参与的“一刀切”整体平移数字化转换的“青岛模式”。青岛作为全国首批数字电视试点,是我国最早全面普及有线数字电视的城市,有线电视成了集公共传播、资讯服务、文化商务与娱乐互动于一体的电视信息平台。一次性全城整性建成家庭多媒体信息终端的“青岛数字模式”做法得到中宣部和广电总局的肯定。如今,数字家庭带动青岛城市走向信息化和现代化发展快车道。
2.与IP网融合提供“广播+点播”双向交互业务的数字化“杭州模式”。由于杭州在网络建设上已有良好HFC和IP网络运营,杭州在数字化电视转型中选择双模方式。其运营模式的最大创新点是新型的交互方式,即有线电视网与宽带网的相结合,为用户提供交互型增值服务。通过“广播与交互”两种方式提供资讯内容,把公共信息服务与市场化资讯服务分开经营。如今,实践证明杭州模式的成功,但其转型模式对不具备现成网络的地区不可复制。
3.采用双向互动型机顶盒电视数字化转换的“淄博模式”和一卡一费的“佛山模式”。这种模式以“一卡一费”为特点按频道销售的节目运营,并进行多元化的资金合作,分散了在整体转换时免费给用户装机顶盒所带来中的市场投资风险。同时运用的数字化频道资源大大增加,为开创各式增值业务而创造了盈利条件。佛山正是广泛引入社会资金投入数字化电视项目,降低电视台与有线网络机构投资的风险而获得转型后持续发展的空间。
此外,例如有实现从传统单向广播网到双向、交互、增值多功能电视整网转变的“深圳模式”;或将信息功用带硬盘的机顶盒实现准交互点播的“辽宁模式”等数字化转型后的电视市场经营模式。随着有线电视数字化的推进,陆续涌现出了很多具有地方特色的出路和创新手段。在内容产业上下功夫让用户有更多选择的转型经营,如上海文广电视、北广传媒等开办上百个有线电视内容付费频道。近期推广的“武汉在线”模式的广电数字化转型工程,受到国家主管机构充分肯定。上海在数字化转换、网络整合、NGB(下一代广播电视网)建设等广电传媒推进三网融合进程的新尝试,为全国实施NGB战略,推进三网融合起到示范作用。
可以说,数字化革命已为电媒行业在制作、播出、管理、赢利及受众接受模式等带来前所未有的巨变。传媒数字化运营的各方面影响,超乎人们的想象也难预测它未来。但从调研分析来看,数字化传播技术对国内电视传媒经营发展的影响至少有如下特性:
其一,电视传送频道数量剧增。过去频道是十分稀缺的资源,数字化后变得非常充足。信息由单一的“大众传媒”转问“小众传媒”,资讯由原来的“广播”渠道变为“窄播”。用户个性化付费电视频道应运而生,为小众化和分众化视听受众提供各种需求。电视频道资源大量增加,“内容为王”更要求注重电视内容的制作与包装。多种信息形态的涌现使观众对电视频道和节目的可看性、观赏性和独特性要求越来越高。电视频道日趋专业化和对象化,受众的选择权与主动权发生逆变。
其二,电视信号高清传送与多媒介形式传播。数字电视与高清晰度电视是数字信息传播技术的产物。数字高清电视传输多声道、3D立体视听效果的信号,让受众在家里就能观看体验到像电影院的高保真音响和清晰画面。“电视的新境界”(尼葛洛庞帝,1997)已经逐渐成为现实,传统电视生存、发展和竞争的环境在数字时代下发生很大的变化。“如果今天你跟人说看过某个节目,别人可能不敢确认你指的是电视片、网络视频、手机视频或移功电视了”(斯蒂芬,罗伯特,2008),这段话客观地反映出数字化生存给电视媒介带来的传播竞争环境的变化。
其三,互动式收视体验与分享。数字传送技术使电视观众在观赏中变得自由、自主。电视数字化转型其目的之一是真正实现视听传收互动功能。彻底改变人们的收视、收听习惯,让信息接受主动权交给受众。彻底改变过去单向传播和去“中心化”,真正实现受众拥有点播主动权,享用提供的文字、数据、声音、图像等多媒体综合服务及可以不断升级、开发增殖服务功能。家庭数字电视机已经成为集广播电视、电子政务、电子商务、生活信息、文化教育、节目参与和节目存储于一体的家庭多媒体信息服务终端。
电视数字化不仅是为建立新型传播服务体系、媒介运营体系和新媒体发展平台,提高电视传输覆盖网络的竞争力,也是为向下一代广播电视网络(NGB)转换打下基础。电媒产业转型在开发资讯服务、游戏、健康、医疗、教育和商务等多种形式的业务,将会有更大的开发和市场空间。电视传媒生态也将颠覆式转折。因为,基于互联网或光钎传输的数字电视就是一台家庭式计算机终端显示器,形成了一种全交互式电视系统。人们从传统的“看电视”转变为“用电视”。数字化技术将计算机、电视、电信技术相互融合,使用户真正享受到电视、电影、电脑、电话“四电合一”的媒介融合带来的各种各式便利。可以说,当数字信息技术不断发展打破了传统媒介的边界,令多种媒体走向融合,电视媒介的传播市场竞争者蜂拥而至,电视产业市场格局面必将重构。
二、电视数字化转型媒介融合瓶颈
数字化转变对于电视传媒行业来说,来自于内外两方面的压力与契机已经上升到能否生存与发展的严峻程度。“三屏合一”(电脑屏、手机屏、移动电视屏)不可避免地把原有电视业务市场分割。在转型进程与媒介融合生态环境中面临着各种的挑战,国内电视传媒产业转型与升级正遇发展中瓶颈。
其一,传媒受众市场定位仍不清晰。近年来国内电视台制作播出节目一直在计划经济思路与大众传播市场竞争环境之间摇摆不定,加上宣传政策的需要,因此,电视传媒产业定位不清是不争事实。其实,电媒内容产业有非常强大的经济功能,信息功能与价值多样性。全球一体化的信息市场环境中,自身市场定位模糊将成为电视数字化转型发展的瓶颈。
其二,受众资讯需求开发简单。国内电视节目内容形式上互相抄袭、模式简单、互动贫乏,基于数字传播的高清电视内容严重不足和信息功能不完善等问题,影响用户消费使用意欲与数字化电视工程的推广。用户的满意才是推进电视数字化转型的基石。
其三,传媒市场化程度低。国内传媒市场化发展尚处在初级阶段,市场机制的调节作用没有充分发挥出来。只有发挥市场机制的自我调节作用,促使电视传媒从内容到服务质量的不断创新和提高,才能做强做大数字内容产业,与电信、计算机网良性竞合,重塑电视受众的忠诚度。
在数字技术不断发展下,新媒介运营商不断地开创出营运模式,在“三网融合”政策规划的出台,电信运营商及互联网企业、信息终端制造业也在创新各式业务模式和新媒介。各种媒介终端技术应用对电视传媒数字化转型也无疑提供良机。这包括有:其一,IPTV(交互电视)是目前唯一覆盖通信网、计算机网和广播电视网的融合业务新媒介。其二,直播卫星电视,国家广电总局的直播卫星“村村通”工程,具有加密功能的接收终端免费发放到偏运地区民众家中。这种成本低、覆盖广也是广电传媒数字化转型差异化道路之一。其三,CMMB(移动多媒体)即手持电视。通过手机、PMP等便携式终端提供电视传媒信息内容,实现随时随地收看电视。
可见,有线、地面、卫星、移动多媒体等四种传输技术都是数字化电视信息传送工具,具有不同的分工和特色,满足了不同层次的受众要求和市场开发需要。从传播定位上,地面数字电视、直播卫星主要定位公益性资讯传播服务与部分产业化发展,有线网络和移动多媒体的媒介可朝产业化市场做强做大。所以,这四种传输技术媒介可形成完善全方位的数字化电视覆盖体系,形成转型化传媒市场新格局,满足终端用户使用电视的需求。
三、广电传媒数字化转型运营思考
电视数字化转型,体现信息时代数字时代新媒体传播形态与特征。从产业层次看,数字化转型带来的传媒产品生产方式、消费方式的彻底改变。重构产业价值链、打造电视传媒核心竞争力是冲破转型发展瓶颈的重要突破口;另一方面,从组织层次看,数字化使得传媒市场竞争不断加剧,市场结构巨变,保护壁垒打破,迫使电视传媒特殊文化商品属性和规制措施进行相应改革,数字化给电视行业带来前所未有的新挑战、新机遇。因此,如何适应数字化转型要求,重构与升级广播电视传媒产业价值链,是电视数字化转型迫切解决的重要课题之一。
“比特”经济学理论认为,高流量、高带宽的业务不如低流量、低带宽的业务更具商业价值。电视传媒运营的是高流量、高带宽的产品。在网络经济发展下,电媒要发挥优势去突显主营业务市场效应,把高清交互数字电视打造成为网络传媒市场新卖点。集“电子政务、公共服务和家庭多媒体服务”为一体的互动数字电视,增加用户使用业务的便捷性、时效性、广泛性。收看选择权在用户,不同类型的终端可以进行进一步的细分市场经营,满足不同使用者的需求。另一方面,以制播分离、文化体制改革和数字化转型为契机,实现电视系统内部资源的整合、优势互补、重新规划市场格局,形成媒体的新价值,以达到数字化转型发展战略成效最大化,成为媒介融合时代的新赢家。目前,尽管新媒介融合的盈利模式未能清晰界定和成熟,但在“内容为王”的市场主流化的背景下,数字转型后的电媒可免费试用推广相关资讯内容,培养引导消费者用户对数字化电视新媒介使用习惯观念。可以预见,在手机电视、IPTV、移动电视集成播控平台等新媒介业务方面,电媒将会有更广阔的市场发展空间。
电视传媒数字化转向全媒体方向运营及产业化进程,应冲破原有的广播宣传体制观念,广泛利用所有的传播手段营造媒介新生态。要从内容形态的制作和传播中从源头着手,逐步转变电视传媒组织结构实现扁平化方向发展,实现数字传媒产业的整体化运作。国家广电总局曾提出“鼓励发展、统筹兼顾”的原则,推动数字高清电视从制作、播出到传收等有序运营、健康发展。对于广电数字化转型,电视业务形态要向多媒体发展,整合资源去打造和延伸数字内容产业链,大力发展新媒体电视产业。同时,以价值链的重构形成产业宽度,构建现代传媒产业上、中、下游高效的运作系统,整合形成传播资源库网,从而实现各种传播资源价值最大化。电视数字化转型要从整体全面理解和准确把握“统筹内容与技术是基础,统筹速度与质量是关键”经营理念。事实上,这样的关系适用于任何一种新生的数字传媒发展。在“三网融合”大背景下,探求数字电视传媒产业化的用户体验、商业模式、全媒体运营、新传播模式等,实现聚合和创新,这对超越数字化转型的传媒发具有十分重要的现实意义。
近期公布的《中共中央关于深化文化体制改革推动社会主义文化大发展大繁荣若干重大问题的决定》,强调我国要加强国际传播能力建设,打造国际一流媒体,提高新闻信息原创率、首发率、落地率。提出要建立统一联动、安全可靠的国家应急广播电视体系。推进电信网、广电网、互联网三网融合,建设国家新媒体集成播控平台,实现互联互通、有序运行。另外,国家《文化产业振兴规划》政策也开始实践,无疑给电视传媒数字化转型带来又一强心剂。加强电视传媒内容创新,大力发展新业态、新服务、新功能,推动各类媒介融合与竞争有序展开。电视数字化转型目标之一就是把千家万户的电视机转成家庭多媒体信息终端显示器,形成一种全数字化的交互式电视系统,从而实现电脑、电视、电话“三合一”数字媒介融合功能。受众成为资讯接受与使用的主人,人们从此开始“用”电视。お
参考文献:
[1]彭吉象.数字技术时代的中国电视[M].北京:北京大学出版社,2008.
[2][美]尼古拉•尼葛洛庞帝.数字化生存[M].海口:海南出版社,1997.
[3]王积龙.抗争与绿化[M].北京社会科学出版社,2010:120.
[4]俞虹.中国传媒新起点[M].北京:北京大学出版社,2009.
[5]郑学良.浅谈数字化在广播电视发展中的应用[M].科技信息,2008(7).
[6]孙丽.数字化背景下传媒产业经济特征的分析[M].新闻界,2010(3).
[7]仲栋.试析电视数字化产业化进程[M].电视工程,2009(2).
[8]王联.广播电视全面数字化进程与政策解读[M]中国数字电视产业高峰论坛(CDTF).2008,9.
电视新闻评论的转型 篇4
新媒体时代的传统媒体人, 不妨逆向思维:传统电视新闻评论如何借助新媒体蓬勃发展的契机发扬自我优势进行突围?受众在开放的新媒体环境的浸润下成为信息传递、发布、制作的积极参与者, 但在海量信息面前, 受众开始茫然、难辨真假。网络新闻的自主性与信息散碎的特点, 给电视评论留下了发展空间。“众声喧哗更需要意见领袖”, 比起网络媒体, 电视仍是权威信息发布渠道, 被社会和受众赋予更高的期待。
1. 定位精准化。
培养互联网思维, 重视大数据作用。一个电视栏目能否在当前日益激烈的媒介大战中抢占先机, 定位是否明晰相当重要。明确新闻评论类节目的核心受众群, 是拓展电视新闻评论节目的关键一环。电视媒体可通过各种技术手段进行市场调查, 分时段对受众定位, 比如晚间针对精英人群设计高端话题, 收视高峰时段针对普通百姓反映草根心声。
2. 取长补短, 精炼优势。
新旧媒体进行深度融合, 拓宽观众参与渠道。《新闻夜宴》2010年的改版, 在设计上突出了与微博的结合, 并且i Pad在主持人和首席记者的手中得到了实际应用。此举体现了电视节目与网络平台的互动, 代表着三网融合的方向, 但当时的融合, 形式大于内容。2012年的改版, 进一步增加了新媒体的互动手段, 不仅在节目里有微博网友的互动, 还利用江苏网络台开发的客户端“乐享电视”与网友实时互动。
浙江卫视的《新闻深一度》是一档电视、网络视讯实时互动的新闻深度评论节目。栏目组海选网络公众评论员, 通过电脑摄像头现场连线的四位场外网络评论员, 使观众由沙发走进电视参加评论。
在这方面走在前头的是央视。目前, 央视正大力加强全媒体互动策略, 实现台网一体的采编。按照“两个舆论场并重、多渠道传播并举”的思路, 央视将对“央视新闻”微博、微信、新闻客户端三个平台的内容进行产品化梳理整合, 在央视网端建立内容数据共享系统, 实现内容多平台分发。央视新闻中心正在筹建网络新闻编辑部, 央视网第一批派驻人员已入驻新闻中心, 参与重大报道策划、新闻客户端内容制作和发布。
3. 团队精英化。
以人为本, 重视人才。节目靠人做, 新闻靠人评。新闻评论从策划、实施到维护, 每个环节都需要专业人才的智力支持和源源不断的灵感与创意。传统媒体要打破过去用人制度的弊端, 不拘一格降人才。另外, 对作为新闻评论节目灵魂的主持人提出了更高的要求。主持人不仅要有广博的知识, 能够驾驭各种话题, 还得有鲜明的个人风格, 其个人魅力具有无可替代的广告效应。远的有国外CBS《60分钟》的迈克·华莱士, 近的有曾在江苏城市频道主持《孟非读报》的孟非。重视专家智库的积累, 专家作为嘉宾上节目, 还可参与节目方案的讨论, 作为团队的外延。
4. 评论精品化。
电视转型 篇5
当前,随着互联网信息的快速发展,在很大程度上给传统的电影产业造成了巨大的冲击。正因为如此,很多人认为在未来的发展中,电视媒体就是被互联网雇用的工人。那么,如何使电视媒体在互联网中取得更大的发展,已经成为行业关注的焦点话题。与此同时,发展互联网+的平台已经成为传统媒介的必由之路。实践证明,这些大型媒体只有开发自己的IP服务,才能创造出平台的价值。
1 从观众到粉丝
一直以来,电视媒介在播放节目时都采用传统的播放体系。在该体系内,观众可以通过书信的方式来表达自己对节目的看法。但是,由于时间太长,使观众很难及时得到媒介的反馈。随着社交媒体的快速发展,观众可以在观看节目的同时,通过编写信息的方式,表达出自己对节目的看法。比如,在《我是歌手》节目播放后,网民在微博上发表的话题已经超多了上亿条。在互联网+思维下,不仅加强了用户与电视之间的交流,而且增加了电视用户的`粉丝。粉丝被国外专家命名为过度的读者。这些读者参与到节目后,不仅推动了大众文化的传播,而且创造了属于他们自己的一种文化。因此,从某种以上来讲,电视媒体就是生产大众文化的机器。除此之外,在互联网+的模式下,可以开发出粉丝的经济价值。比如,采用众筹的方式,建立粉丝社群,提供专属产品或者服务等。
2 从节目到IP
在最开始阶段,电视节目都是自产自销的方式。电视台在选择节目制作、播出时,具有绝对的话语权。然而,这种方式过于被动,没有考虑到市场、读者的喜好。因此,有的节目在播出后就被打入冷宫,最后不得不停播。主要原因是观众与节目被生硬割裂,无法进行有效对话。在数字媒体时代,电视媒体采用了双向互动传播的方式,密切了观众与节目生产者之间的关系,促进了二者之间的深入交流。在互联网+思维下,电视节目生产方式转变为IP运营。第一,IP属于内容产业范畴。涉及到的内容一般是文学、动漫、游戏、电视、电影。这几个文本相互交织在一起,并不是孤立存在的。通过这种互文的手段,打造出了更多的产业链,从而为电视媒体创造了更多的社会、经济效益。比如,在少儿节目《爸爸去哪》播出后,不仅增加了网络话题的阅读量,而且开发了同名电影、手机游戏、亲自教育产品等,并取得了巨大的成绩。第二,互联网是优质IP的试金石。在互联网+下,可以自主的播放文学、动漫、影视、文学作品。同时,只有拥有大量粉丝的优质IP,才能作为IP运营的基础。在互联网下,观众与创作者可以进行有效的交流、沟通,提出自己对节目的看法。那么,创作者在接收到读者的信号时,就会根据他们的意见对作品进行修改、调整,以此来满足大众的口味。最后,IP运营有助于建立一种品牌驱动模式。传统电视节目只有在播出后,才能形成一种品牌的效应。与传统电视机节目的播出形式不同,在IP运行的品牌驱动下,节目本身就是代表了一个品牌,体现着强大的网络人气。一方面,电视节目获得成功后,就会吸引更多的粉丝,提高IP的知名度。另一方面,电视产品给原来的粉丝带来了新的体验,加强了粉丝与IP之间的交流。当消费者充分参与到品牌沟通当中,也就使产品拥有了品牌的资格。
3 从渠道到平台
在互联网+思维下,电视媒体必须向数字媒体平台转型,从而对各种媒体资源进行整合。该平台是集产品创融资、创意生产、营销、用户体验、开发衍生产品为一体的模式。这种平台将不同载体的信息融合在一起,最大化的满足了受众的体验。除此之外,在互联网+思维下,促进了电视与网络的深度融合,从而形成了新的媒介产业形态。该产业结构实现了电视媒介产销一体化的效果,将电视传媒从传统的封闭、垄断模式中解放出来,从而提高了在行业中的竞争力。与此同时,当平台中的用户不断增多时,就会基于某种服务需求,不断增加在这方面的商家。在此基础上,建立一个多元化的产业平台。在数字化时代,要求利用网络信息平台,积极延伸平台的服务空间,比如内容平台、商务平台、娱乐平台、社交品台、教育平台等。实践证明,拥有更多的平台,才能提高电视媒体的影响力。
4 结束语
试论电视新闻采访报道的转型机制 篇6
【关键词】电视新闻 采访 报道 转型机制
谈及我国“电视新闻”的发展概况,要追溯到上世纪50年代电视以及电视新闻的产生。电视新闻与电视几乎同步产生,经历了四个发展阶段:黑白电视阶段(1958年—1973年),此时的电视新闻属于小众传播;彩色电视阶段(1973年—1984年),此时电视已经成为名副其实的大众传播媒介,电子技术的应用提高了电视新闻的表现力;电视新闻立体传输阶段(1984年—20世纪末),ENG(电子新闻采集设备)在多数电视台的普及,提高了新闻报道的时效性;电子技术高科技传播阶段(20世纪末至今),卫星电视传播技术、数字技术、网络技术的运用给电视新闻传播的各个环节注入新的活力。回想电视新闻半个世纪以来的发展历程,总体而言,有着良好的发展态势,但是,从局部看,难免美中不足,尤其是当前社会正处于转型期,电视新闻要充分发挥舆论监督和舆论引导功能,切实履行社会义务,必须从发展机制本身着手,使转型后的电视新闻更适合新时期的媒介发展模式。
一、媒介生态因素交互作用下的电视新闻报道现状
“媒介生态是指在特定时期的媒介社会中,媒介与其外部社会环境之间,相互关联制约而形成的一种互动结构。‘媒介’和‘外部社会环境’都是作为媒介的生态因素或者子系统而存在。”①从媒介本身而言,这种生态因素主要来自于新闻媒体之间为提高收视率,追求经济利益的竞争;从媒体的外部环境而言,影响电视新闻采访报道取向的压力主要来自于政治、经济、文化等方面的因素。在媒介本身与外部环境的交互作用下形成了当今电视新闻的报道现状。
(一)一些报道失实,追求经济效益
近年来,电视新闻采访报道失实现象屡见不鲜,原因是多方面的,主要包括两点:
1、主观失实:一条电视假新闻来源于新闻采访者的主观故意,是新闻界职业道德沦丧的重要表现,这种现象如果得不到有效地遏制,不仅会影响电视新闻的权威性,而且会在一定程度上引起社会恐慌,影响社会的和谐与稳定。2007年北京电视台的“纸馅包子”事件引起了国人的轰动。该台《透明度》栏目的一位主力编导为了寻找刺激有力的新闻源,唆使经营早点的小贩制作“纸馅包子”,自己对其进行全程录制,进而形成一段貌似真实的虚假新闻。报道播出之后,社会舆论纷纷,让国人对包子畏惧有加。真相被查明后,北京电视台这档栏目在受众心中大跌眼镜,相关人员接受了法律制裁。这条假新闻虽以时过境迁,但是它对社会造成的恶劣影响丝毫未减。这需要经过新闻工作人员的长期反思才能走出这潭污浊的泥水。
2、客观失实:新闻事件是处在动态变化之中的,这就需要新闻采编人员深入调查,根据事情发展的不同阶段,全面立体式地报道新闻。当前的电视新闻节目由于新闻采编人员为了获取新闻源,争分夺秒,“漏拍、被摆拍”的现象时有发生,进而造成了电视新闻节目质量整体下降。孙玉胜在《十年—从改变电视的语态开始》中谈到:“真实的表达是一个电视栏目的品质,但仅有所谓的真实是不够的,需要把精神表达作为栏目表达的终极追求,新闻事实才不会成为碎片,表达的过程才因此成为一个灵魂,一个体系。”②而当前新闻工作者恰恰忽略了这种从业要求,一味地去追求没有精神定位的片面化新闻,这一现象值得反思。
(二)报猛料,追求视觉效应
为了追求受众感官上的愉悦,激发受众兴奋点,一些电视新闻节目报猛料,这种现象在都市频道中尤为常见:某明星结婚生子、和谁有私情,某某暴力杀人案等能引起受众震惊的新闻充斥着电视荧屏。电视新闻媒体甚至可以对暴力杀人案的场面大肆渲染,对作案手法进行详尽解说,进而对受众的认知行为产生负面影响,引起受众对暴力血腥的过分关注。再有电视新闻媒体对具有“娱乐”性质的新闻事件的过分关注,偏离了新闻媒体应该履行的义务,仅为视觉效应采访报道新闻。2011年9月份,新生刚入学不久,东南大学生物医学工程专业招来的一名学生,学号是八个“1”。这一现象引起部分电视新闻媒体的分外关注,有些电视新闻媒体甚至把这个奇特的学号与学生的综合素质联系起来,炒作这名学生也是新生中的“Number1”,并对该生的学校生活进行详尽采访和报道。电视新闻媒体,可以报道这条吸引受众眼球的新闻事件,但是对该事件的过分渲染,违背了新闻报道所应遵循的传播规律。
(三)“小民生”当道,“大民生”缺位
“‘小民生’就是电视新闻媒体将报道的着力点放在百姓的柴米油盐、衣食住行等寻常生活中,为他们提供量身定做的生活参考;‘大民生’就是电视新闻媒体更关注那些与百姓生活息息相关的国家宏观经济政策及走势的新闻,如:税收、金融、房地产、汽车等方面的政策调整或者新规。”③当前,一些电视新闻媒体为了践行的“贴近性”,和百姓拉近距离,报道一些事不关己,不痛不痒的软新闻。当然这类新闻是百姓生活所需,但是却不能成为报道的主体。当前,就业、楼市、金融理财、菜篮子工程等关乎国计民生的大事件只有在主流新闻媒体中有所体现,在地方性新闻媒体中涉猎甚少,地方老百姓的信息需求尚未得到满足,这是当前电视新闻媒体发展的一大缺憾。
二、电视新闻采访报道机制的转型势在必行
笔者认为,电视新闻采访报道机制的转型是针对目前的电视新闻报道现状的不足之处做出的回应。这种转型必须贯穿于选题、采访、编辑、播出等新闻报道的各个环节,展示电视作为技术和艺术的真实内容,为受众提供审美判断的价值尺度,做到电视新闻对受众真正意义上的尊重。
(一)增强报道平衡,避免新闻失实
电视新闻要获得长足的发展,赢得民心,首先要立足于新闻事实,在事实的基础之上分析事件的前因后果。笔者在前文中已经谈到新闻失实包括主观失实和客观失实两个方面的原因,针对前者,应对新闻采编人员加强新闻职业道德教育。客观失实的主要原因在于新闻从业人员业务素质不够精湛,这需要在新闻实践中不断去历练培养。
目前,很多电视新闻媒体由于不注重新闻报道的平衡性,违背新闻报道真实原则的事例较为繁多。梅尔文·门彻在《新闻报道与写作》里给平衡下的定义是:“尽可能给每一方,尤其是受指正的一方说话机会。”柴静主持的《看见》,其中一期节目采访“药家鑫杀人案的双方父母”,在采访过程中,对药家鑫父母采访的片段多于对受害人张妙父母的采访片段,这种采访行为在当时颇受争议。事后反思这期节目的采访十分成功,因为在舆论都把矛头指向药家鑫父母的时候,《看见》栏目组,为了重拾新闻客观公正性,给药家父母更多的话语权,从而平衡了新闻报道的这座天平,是新闻报道遵循客观真实的典型事例。
(二)忌报“猛料”,回归理性
“对于一些社会重大问题的过度报道、过度渲染,就暴露出媒体本身的动机问题,媒体的穷追猛打、滚动报道显然是缺乏理性的表现,同时也伤害了这个社会的道德取向和识别能力。”④在当前的电视新闻报道中,有关“腥”的话题的报道,部分媒体还是有失分寸。如:有关社会治安的报道过于血腥,一出手就动刀子,针对这种细节媒体过于关注,无非就是为了争取看点,提高节目的收视率,这种现象应该引起媒介管理部门的高度重视。如果我们的电视新闻深度报道把关注的焦点转向如何把扭曲的社会心理问题扭转过来,节目将变得更有深度,也会更具社会意义。因此,针对此类报道,电视新闻报道应该树立一种正确的报道意识,回归理性,站在更高的层次上分析问题,剖析问题的根源,引导受众做出合理的价值评判。
(三)扩大民生视角,实现转型报道
毋庸置疑,电视新闻要遵守“三贴近”原则,切实加强受众本位意识、透析社会民生百态,应该是每一档电视新闻节目的宗旨。但是,真正从宏观视角关注社会问题的电视新闻节目少之甚少,也就是当前的电视新闻没有冲破“小民生”报道的藩篱,实现向“大民生”报道的飞跃。中央电视台的深度报道节目《新闻调查》经常立足于百姓生活,从宏观层面解决民生疾苦,在国家政府和百姓生活之间充分发挥了桥梁作用。2011年4月9日,《新闻调查》针对国家用电紧张的问题,推出一期《电力高速度》专题,对特高压电网发展的必要性、研究攻关过程以及在全国能源资源优化配置中发挥的重要作用等问题进行深度报道,内容充盈、角度多样,多层次,全方位的向观众呈现了当前国家的用电现状及其解决措施。这就是实现“大民生”新闻报道的典型,是值得推崇的电视新闻深度报道节目,这也是《新闻调查》经久不衰的关键因素。
结语
电视新闻的运作机制要适合社会转型期各项事业的发展,必须立足社会现实,最大化地为受众服务。当前,各大电视媒体相继推出“新闻立台”的发展模式,要精心打造新闻节目,亮出特色,转换机制,把电视新闻变成百姓的服务者,舆论的引导者,社会的瞭望者。□
参考文献
①侯海涛:《转型期中国电视新闻媒介生态剖析》,优秀硕士论文,中国传媒大学,2008
②孙玉胜:《十年,从改变电视的语态开始》,生活·读书·新知三联书店,2003:103
③中共中央宣传部新闻局:《贴近与提高——新闻媒体落实“三贴近”论文集》,学习出版社,2007:92
④李良荣:《为中国传媒业把脉——知名学者访谈录》,复旦大学出版社,2006:292
(作者:均为渤海大学文学院新闻系学生)
责编:周蕾
也谈传统电视媒体转型 篇7
一思想上理清观念
我们为什么老是把自己定位在传统电视媒体上?把别人定在新媒体上?我们主观上首先将自己与别人区分开来了,我是传统电视媒体,他是新媒体。在这种思维定式下,要转变自己就变成了要与他人融合。其实新媒体的权属不是属于某个实体的,它仅仅是一种技术,是人人可以用的技术,连专利费都不用交。现在只是别人用了这个技术,我们没有用,或者不知道怎么用,不知道新媒体技术与我们现有的业务、技术怎么结合而已。在传统技术方面我们是有优势的,当我们用新媒体技术与传统技术相结合,并根据当前用户的特点和收视习惯调整我们的业务模式,从服务用户的角度出发,做好线上线下的服务,所谓传统电视媒体的前景依然美好。理清观念:我们也是新媒体技术的主人。
二组织上发挥行业协会的作用
由于历史原因,电视行业一直处于诸侯割据状态,按行政区域各辖一块,自开放电视广告经营权以来,各自抱着自己的一亩三分地自顾自地过着小日子,日子过得挺滋润。这几年忽然发现新媒体抢走的市场越来越多,眼睁睁看着自己的市场越来越少,主力观众也渐渐离去,如何守住舆论市场成了大问题。先行的电视台已经开始探索媒体转型或融合媒体了,虽然探索了几年,但是没有实质性的改变。是传统电视媒体的习惯思维难以改变?还是缺乏互联网思维和技术?可能都有。但是,更重要的是传统电视媒体行业没有拧成一股绳,没有跳出诸侯思维。广电今天面临的是行业问题,不是个别台的技术问题或运营管理问题。
现在传统电视媒体在内容生产方面目前尚存一丝优势,一些好的视频内容还是传统电视媒体生产,但是各台为了一些显性的短期利益,并没有运用互联网技术发展自身的新媒体,而是与各新媒体网站和移动平台等进行广泛的内容合作,致使我们的优质内容养大了这些平台,最终自己却得不到一个用户。一些台开发了手机APP却没有很好运营起来,不是下载量少就是用户体验不好。
很多行业都依赖微信,什么公众号、微店等等,就连用于节目互动的摇一摇也投奔微信的摇电视去了。为什么?原因是微信集聚了几亿的用户,要获得大量用户来参与节目互动,借助微信入口成本低,用户基数大,自己无需开发,省钱省力。微信如此做是想抢占节目互动这块大蛋糕,不料好多台都中招了。传统电视媒体自身发展新媒体的武功就这样被废掉了,这是诸侯各自单干的必然结果。如此下去转型之路何时能找到?
传统电视遇到的是行业的问题,行业的问题要靠行业来解决,广电行业协会应该牵头请大家坐下来一起商量对策,拯救这个行业。电视媒体在有线网络技术方面已经难以连成一个大的电视网,在手机电视方面不能再诸侯割据了。微信如此之牛是在一个平台上集聚了几亿的用户。倘若传统电视行业有一个属于自己的手机电视APP,并用大量优质内容聚集全国几亿的手机用户,那会怎样?
三业务上创新模式
目前的媒体格局是电视台负责节目生产,经有线网络公司集成内容并通过有线网络传送至各个家庭,如上海东方有线网络公司。互联网公司集成内容并通过互联网络传送至PC机,通过电信网络送至手机,如爱奇艺。如图1。
目前为止,“屏”仍然是人类接收视频信息的唯一窗口,视频媒体与人沟通的媒介其实就是三块“屏”,客厅的大屏、桌面的PC屏和移动的手机屏。屏的一边是各种信息,另一边是怀揣各种需求的用户。
因为历史原因,电视台与有线网络运营商的关系比较紧密,有些地方还是一家人。互联网视频公司早期主要通过互联网向PC端提供视频内容,自智能手机出现后便通过电信网络同时向手机提供视频内容。现在电视台和有线网络公司被称为传统电视媒体,互联网视频运营被称为新媒体。互联网视频公司在强大的资本支撑下飞速发展。这种发展形成了今天的媒体格局,这种格局以技术为界限切分用户,即传统电视一个用户群,新媒体用户桌面端一个群,手机端一个群。
根据艾瑞数据显示,2015年全年,PC视频月用户增长1.83%,月度时长增长10%;移动视频月用户增长19.5%,月度时长增长40%。移动视频显示出强劲的增长势头,作为传统电视媒体不应轻易放弃这个快速增长的市场。
从人的沟通本质来看,信息才是根本,屏是用户借助沟通的手段。对于同一信息需求,用户可以根据自身喜好选择不同的屏获取信息。因此,传统电视媒体的转型思路就是要以用户的信息需求为核心,运用各种屏为用户提供贴心服务。
创新业务模式思考:将以技术类型为界限的媒体格局转换为以内容为核心的多渠道分发格局,重构媒体秩序。建立一个集内容制作、内容分发于一体的媒体生态体系,如图2。
该模型的特点是以内容为核心,通过三个屏将关注该内容的所有用户都粘合在一起。关注重点是用户而不是技术,内容是用户的核心需求,用户可通过一个账号选择在电视、PC机或手机上收看和点播视频节目,使得关注某个主题的用户无论使用哪块屏都能得到连续的信息和服务,不会因切换屏而中断信息和服务。
除了内容外,根据屏的特点及用户的个性需求分别提供增值服务,发挥传统电视媒体的直播优势和主动推送优势,发挥新媒体的互动优势。围绕主题建立用户社区,形成制作方与用户之间的信息闭环,在内容生产端共享用户行为信息,促进与用户的跨屏互动,运用优势资源全方位服务好用户。
四技术上用好互联网技术
基于电视技术的发展历史,最初的电视信号是采用无线电波传播方式,其最大的优点是用一个点发射信号就可以覆盖周边所有地区,覆盖效率特别高,传输成本很低,因此受到广泛应用。由于城市建筑越来越多、越来越高,城市地区的无线传输受到建筑阻挡和多径反射,接收效果越来越差,逐渐被有线网络替代。由于数字技术和互联网技术的发展,单向的视频信号发送变成了双向的数据交换。单向传播的渠道优势下降了,而双向传输的渠道优势明显了,传统电视媒体要以开放的姿态迎接互联网技术,不墨守成规,要以“我们也是新媒体技术主人”的态度,充分运用互联网技术和移动通信技术,为媒体转型方向提供有力技术支撑,并且整合传统技术和新媒体技术的优势“强调内容和用户需求,模糊技术和分发渠道”构建融合媒体技术系统,如图3。
系统由四大部分组成,分别是内容生产系统、播出分发系统、终端系统、社区系统及线下服务。系统最大的特点是内容资源集中,按屏制作,按屏分发,统一服务。
其中内容生产系统负责各类节目的制作,包括:
内容采集模块,承担节目素材的拍摄、收集、采购等;
共享存储模块,承担节目素材、成片和各类信息的集中存储,用于向各制作模块提供素材和相互交换节目;
电视制作模块,承担高质量图像的节目制作,用于高品质图像终端接收;
PC制作模块,承担网站的节目制作;
移动制作模块,承担移动端的节目制作,用于手机和Pad终端接收。
播出分发系统负责将节目稳定、及时地送到各终端,并获取终端的信息反馈,包括:
电视播出模块,承担电视节目安全播出;
IDC/CDN模块,承担节目源、分发保障和服务;
有线网络、互联网、通信网络为合作的第三方资源。
终端系统包含:机顶盒、OTT盒、智能电视机、PC机、手机和Pad等。
社区系统及线下服务模块,负责基于播出内容的用户交流、用户服务、衍生服务和线下活动等。
总之,该系统是一个围绕用户需求进行内容生产和多渠道分发,并提供关联内容的线上线下服务的融合媒体技术系统。
在移动端的覆盖方面,按照上述业务模型和技术系统,每个电视台都要开发一个手机APP,全国三千多个电视台,用户要装多少个APP才能收看自己喜欢的节目?这样做显然不会受用户欢迎。另外,各台自己单独做APP很难与爱奇艺、优酷、百度视频、腾讯视频等众多已经成熟的手机平台抗衡。湖南台收回优质的自制节目,以独播的方式重点打造芒果TV,虽然已经吸引了大量的粉丝,但是势单力薄无力拯救整个行业。
这时候广电行业协会就起作用了,广电协会应召集协会会员共同做两件事:第一,规范手机APP的技术标准,各台按这个标准要求开发功能模块及提供内容;第二,做一个中国手机电视的APP入口,将各台的功能模块及内容接入。用户只要安装一个APP就能收看全国所有电视台各档节目的直播、点播、互动、预告及线下活动,如图4。
当然电视台还要从版权的角度停止与其他媒体平台的合作,杜绝盗版。制作并采购优质视频内容,将优势资源集中起来,打造一个广电行业自己的移动电视平台,重整广电雄风,主导移动端的舆论市场。
行业联手做一个APP,优质自制内容集中在这个平台上,严格控制内容外流和盗版行为,即便没有资本参与,也能成为市场的一个强有力的竞争者。每个参与的台不需要再花精力打造各自的APP和费尽心机吸引粉丝了,只要专心做好内容就可以了。中国手机电视APP能否打造成功取决于各台能否丢弃诸侯割据的习惯思维,传统电视媒体能否成功转型取决于中国手机电视APP是否成功。
五运营上学习新媒体的做法
电视人从来不知道什么叫运营,只知道认真做好节目和安全播出,节目播出了事情也就结束了,就去做下一档节目了。播出只要保证播出时段内的每一秒钟不出差错就好。显然电视媒体是没有运营的。然而这里恰恰漏了一个很重要的环节,就是观众看过节目后有什么想法?有什么新的需求?有什么衍生服务?
新媒体运营团队会分析用户的心理和需求,解决用户的问题,吸引用户使用产品,提高新媒体平台的影响力等等。所以,我们要学习新媒体的这种做法,也要重视用户体验,学会运营。电视媒体的运营大致有以下内容:
产品运营,电视媒体的产品就是节目,产品运营主要包括要在各种媒介上宣传节目,吸引粉丝收看直播和点播节目,引导付费收看。要策划包装节目,策划线上活动,引发爆点等;
平台推广,包括在各种媒介上宣传平台,提升下载量或点击量;提升用户活跃度等;
社区管理,引发话题、激发粉丝参与讨论,保持健康良好的社区环境等;
组织线下活动,根据节目特点,组织线下衍生服务活动等。
摘要:传统电视媒体从1928年第一次播出以来,走过了88年的辉煌发展历程,今天由于新媒体的迅猛发展,传统电视媒体受到了猛烈的冲击,为此大家都在讨论电视媒体的转型。本文从理清观念、组织作用、业务模式、技术应用、学习运营五个方面提出一些转型思考,探讨传统电视媒体的转型之路。
中国电视娱乐节目转型分析 篇8
一、中国电视娱乐节目转型的三种模式
(一) 内容和形式的转型:从“独乐乐”到“众乐乐”到“草根化”
90年代初最红火的电视娱乐节目当属央视在1990年开播的《综艺大观》和《正大综艺》。当时的娱乐节目有个共同点, 即明星和主持人是舞台的绝对主角, 明星进行舞台表演, 主持人是节目的中心和主轴, “舞台”和“话筒”成为电视观众可望而不及的“神圣”, 传播学意义上与传者具有互动功能的受众在这里成为一个纯粹的“看客”或“他者”。这种“独乐乐”传播形式虽然单调, 但对于当时文化生活极度缺乏的中国人来说, 却无异于一个精彩纷呈的万花筒, 充满着莫大的吸引力。
90年代晚期, 这种单纯欣赏性的娱乐节目遍地开花, 受众的兴趣也渐渐转淡, 电视媒体急需开辟新的娱乐形式。一些邀请明星来跟观众互动做游戏的节目应运而生, 湖南卫视的《快乐大本营》是其杰出代表, 中国娱乐电视开始步入“众乐乐”的时代。《快乐大本营》开播于1997年, 一改过去明星独自在台上表演观众只能旁观的形式, 变为请明星当嘉宾, 与观众一起做游戏, 让明星深入到观众中间进行互动, 让平时高不可攀的明星成为和蔼可亲的游戏伙伴。这种新颖形式对观众有很强的新鲜感和吸引力, 很快在全国刮起了一股“快乐旋风”。
进入21世纪, 人们对娱乐的需求越来越高, 自我意识越来越强, 更多的人渴望自己能作为主角站在舞台中央, 而不是作为嘉宾的配角, 这一时期的娱乐节目更注重展现普通受众的风采。如益智类节目《开心辞典》、选秀类节目《超级女声》等, 都是以普通人为关注焦点, 为他 (她) 们提供一个表达自己的平台, 淡化了主持人和嘉宾的作用。在这类节目中, 参加节目的选手成为主角, 主持人成为控制节目节奏和场上气氛的调节器。在节目过程中, 选手的表情、语言、动作都被给予特写, 给予一个主角应有的地位, 其中的佼佼者甚至可以凭借电视这个公共平台脱颖而出, 成为家喻户晓的“红人”。
(二) 竞争策略的转型:从同质化竞争到差异化生存
纵观国内电视娱乐节目发展史, 可以说就是一部克隆模仿史, 这也是中国电视娱乐节目发展的最大弊端。一档优秀节目出台, 很多媒体立刻一哄而上, 拼命仿制, 把节目本来有限的收视率和利益迅速榨干, 直到这种节目形式被观众彻底厌倦, 再也无法榨出一滴利润。
1997年《快乐大本营》的播出获得了巨大成功, 最红火时平均收视率曾达到33%, 广告价格甚至超过中央电视台的平均价格。这样的成功立刻引发了全国电视的“仿效”热潮, 各地省级卫视和城市台在短时间内纷纷上马以“快乐”为宗旨、以“游戏”为内容的综艺节目, 如北京台的《欢乐总动员》、江苏台的《非常周末》等。在这样的狂轰滥炸下, 观众对无所不在的“快乐”由惊喜迅速转为厌倦, 各地的“快乐”节目收视都开始大幅下滑。时到今日, 全国屏幕上已经看不到几个“快乐”节目了。
同样的事情不断重演, 可以说, 每一个大红大紫的“榜样”后永远都跟着一大帮追随者。这种恶性循环导致在中国的几乎每一档优秀的娱乐节目顶多只有几年的生命周期, 在多次两败俱伤的竞争中, 内耗损失巨大的电视媒体开始以一种严谨认真的态度对待娱乐创新, 希望从更理性更冷静的角度制造娱乐, 变恶性竞争为良性发展。一些富有远见的电视台开始正视现实, 寻求对策, 采取了一系列有效的措施, 加大自主创新力度, 探索符合本土观众口味的娱乐节目形式。
2006年湖南卫视推出大型真人秀互换节目《变形计》, 成为这个以娱乐为主的卫视台具有标志性意义的作品。《变形计》并非完全原创, 灵感来自国外同类节目《换妻》, 但跟简单的克隆已有天壤之别。《变形计》借鉴的仅仅是互换这种形式, 从风格到内容则完全是国产的。节目关注的是当下转型期我国社会的种种问题如城乡差别、教育鸿沟等, 通过孩子的纯真生活用镜头直接表现出来, 产生极大社会影响和深远的教化意义。
除了将社会热点、共同关注的题材融入娱乐节目之外, 湖南卫视08年推出益智类节目《以一敌百》更显示出差异化生存的技巧。益智类节目在我国兴起有十多年的历史了, 但基本形式都是如出一辙, 是一种同质化很严重的节目形式。而《以一敌百》打破了这种僵局, 采取的是一个人与一百人PK答题的形式, 选手只有将这一百人全部击败, 才能获得全部奖品。与传统益智类节目相比, 《以一敌百》更加强调人与人之间的对抗, 而非千篇一律的人与题目的对抗, 而且层层推进的挑战模式将使节目的气氛更加紧张激烈。更为重要的是, 这档节目是湖南卫视从荷兰Endemol公司花重金引进, 并拥有中国大陆、台湾、香港、澳门的节目版权, 可以合法地进行本土化改造的一档节目, 版权意识罕见地出现在我国地方卫视的节目创意之中。其实湖南卫视并非首吃螃蟹, 知识产权保护意识在这几年已经开始贯穿在一些大台的节目制作和理念当中, 面对国外优秀的节目样式, 国内的电视媒体开始冷静地进行实际分析, 不盲从不跟风, 有选择地合法地取其精华。尊重知识产权, 才能杜绝抄袭, 才能更好的保护节目。保护同行的智力成果, 让节目拥有更长久的生命力, 实际上也是保护电视媒体自己的将来, 也更益于电视媒体自身的健康成长, 这也是电视媒体发展的必经之路。
(三) 追求目标的转型:从一味追求收视率到注重经济效益社会效益双赢
上世纪70年代末, 国家取消了对媒介的财政支持, 媒介必须自己到市场去寻求经济来源, 收视率开始受到前所未有的重视。当市场逻辑成为主宰, 标志着受众数量的收视率变成了电视台的生命线, 企业的利润最大化原则转化为对受众的追逐, 电视台节目的生产和销售就不可避免地执行市场经济商品的通用原则, 即什么节目受众最多, 就生产什么, “金钱乃是评判所有这些需要是否得到满足的一个公分母”。[1]出于对经济效益和利润原则的考虑, 不少电视节目在娱乐方面出现了价值取向的偏离, 过分注重大众文化产品的市场价值和商业价值, 弱化甚至不惜消解文化产品特有的人文价值, 如对港台的一味模仿、过分娱乐导致人性的冷漠、甚至缺乏基本的道德操守和起码的人文关怀。娱乐节目在获得较高收视率的同时, 也导致了很多诟病。
一些重视自身品牌维护和发展的电视媒体开始考虑向更高层次受众提供更优质的娱乐节目, 如湖南台和东方台打出了要向“高品质娱乐”转变的旗号, 力图在保证收视率的同时强调社会口碑, 给社会民众尤其是青少年以一种积极健康向上的引导。一些披着娱乐的外衣, 但却加入了国计民生、社会公益等元素的娱乐节目在这几年逐步出现, 如湖南卫视的《变形计》以城乡教育差距和城市网瘾少年为关注对象、《勇往直前》以明星为公益事业挑战自身极限为诉求、东方台的《劳动最光荣》则以明星的号召力, 弘扬勤奋吃苦的精神。
观众在观看这些节目的时候, 一方面享受到了乐趣, 随着节目的紧张刺激或轻松搞笑或悬念迭出的进程而不由自主地被吸引, 有效地拉升了收视率;另一方面健康积极向上的人生观价值观如勤奋向学奉献爱心等也在潜移默化中影响着电视机前的观众, 尤其是对青少年有着积极的人生引导作用, 有利于良好社会风气的形成。制作播放此类节目的电视台, 在获得丰厚广告回报的同时, 也赢得了良好的社会口碑, 达到经济效益社会效益的双赢。
二、中国电视娱乐节目的发展方向
(一) 引入多个评估分析体系, 全面衡量节目
过分倚重收视率, 必然导致媒体唯受众需要马首是瞻, 而不管这种需要是正当的还是低级的。当节目风气一滑再滑, 高素养的受众只能离开电视去寻找新的娱乐方式, 受众市场必将出现“劣币”驱逐“良币”的悲哀现象。收视率作为衡量一个节目的指标, 对电视媒体了解观众收视行为的特点、把握节目传播效果、指导传播实践等方面起到了积极作用, 但它却绝不是衡量一个节目好坏的唯一指标。
在全国观众总量增长有限、新媒体的迅速崛起的背景下, 靠单纯的卖收视点已经很难维持电视广告的持续增长, 一些富有远见卓识的电视媒体不再局限于收视率这一个指标, 纷纷从更高定位来要求自己。比如从2005年开始, 央视就大力倡导频道的品牌价值, 从卖收视率转为向客户销售品牌影响力, 以达到提高广告创收的目的。再比如凤凰卫视, 在内地允许落地的范围极其狭小, 收视率几乎谈不上, 但内地知名广告商仍然踊跃投放广告, 主要原因就是凤凰卫视的品牌影响力以及社会上的良好美誉度。随着受众市场的日益成熟和受众消费的日益理性, 我们应该采用更理性的评判体系, 观众满意度、社会美誉度等多项指标体系均应纳入其中, 从更全面更科学的角度进行衡量。
(二) 放弃机械模仿, 重视知识产权, 加大创新力度
中国电视娱乐节目模仿复制风从它诞生之日起一直伴随至今, 与我们相反, 欧美很多经典娱乐节目的生命都很长, 他们有很严格的知识产权法规, 被克隆被复制的几率极小, 观众的审美期待可以延续很长时间。
同样的娱乐, 因为国情风俗习惯、文化教育等的不同, 观众接受程度会有很大差别, 简单硬搬是没有生命力的。国内很多电视媒体已经把节目创新当成工作的重中之重, 希望能生产出带有自己明显风格的产品, 真正获得观众认可。节目创新主要指两方面, 一是原创, 二是在购买版权的基础上进行符合实际情况的改动, 积极加入本土元素, 使之更加符合本土观众的胃口。无论哪种方式, 只要有创造性的新东西出来, 能获得观众的认可, 就是值得鼓励的。
(三) 讲究品质的娱乐同样也是讲究责任的娱乐
娱乐节目的功能主要是带给人快乐, 使人放松, 但并不意味着娱乐节目放弃了社会教导。作为一种群众喜闻乐见的传播形式, 娱乐节目既要照顾电视媒体传播方式的特殊性, 又要考虑到其对社会大众思想潜移默化的渗透性。中国人口多, 普遍受教育程度不是很高, 电视节目娱乐的基调如何把握, 应根据我国的国情, 建立在我国广大电视观众的实际接受能力和对节目认可度的基础上。
这几年的娱乐实践也表明, 娱乐节目并不是一味低俗就能赢得受众, 一些高品质的娱乐节目既获得了广告商的青睐, 也赢得了社会的如潮好评, 同时还树立了品牌的良好形象, 可谓是一举三得。作为老百姓每天都要接触的信息源, 中国电视传媒的娱乐节目应该建立在社会价值体系之中, 与国家的发展和精神文明建设同质同构。
三、结语
娱乐节目从电视诞生之日一直伴随着我们, 已经成为大众生活所不可缺少的一部分。中国自古就强调“寓教于乐”, 似乎能让人在娱乐的同时也受到教育才是最好的娱乐。但很显然, 娱乐不是教育, 不能用教育的标准去衡量, 否则娱乐节目的发展将被限制在一个很狭窄的范围, 难以成长。我们应该给予电视娱乐节目以充足发展的空间, 在资讯发达而唾手可得的今天, 过分限制娱乐并不能阻塞人们追求快乐和宣泄的渠道, 并不能让道德典范覆盖大众;相反, 如果过分严苛, 只能是窒息我国娱乐节目的生命, 而让大量的外国娱乐节目占领国内市场。
国外有很多纯娱乐节目在全球范围内受到了人们尤其是青少年的狂热喜爱, 如日本的动漫、韩国的电视剧和综艺节目等。很多年轻人看着这些国家的娱乐节目长大, 对这些国家有了新的认识。这些纯娱乐的东西在给人们带来欢笑和轻松的同时, 也给自己的国家树立了正面的形象, 并大大拉动着本国的经济增长。娱乐节目的关键不是在于是否能教育人高雅, 任何一个娱乐作品都有高雅的一面, 也有低俗的一面。文化市场, 只要产品有竞争力, 不违背社会基本价值观, 即使低俗一点, 也应该给其发展的空间。我国娱乐节目目前正处于一个转型期, 一批具备社会责任感的娱乐节目正在逐步出现并获得观众认可, 如果能够善加引导, 我国电视娱乐节目的前景非常乐观。
摘要:中国电视娱乐节目盛行于上世纪90年代, 很长时间内都呈现出单调、同质化竞争、片面追求经济效益等弊端, 在给大众带来欢笑的同时也饱受诟病。这几年, 中国电视媒体迫于种种压力, 从自身实际出发, 进行娱乐转型, 其中一些电视媒体已经逐渐走上了良性发展的道路。
关键词:电视娱乐节目,转型,恶性竞争,良性发展
参考文献
电视民生新闻的失范与转型 篇9
失范之表现
电视民生新闻在本质上是新闻报道, 属于社会主义新闻宣传事业的一部分。其失范主要表现在三个方面。
内容失范:报道对象和题材选择“异质化”。作为以普通民众为对象的电视民生新闻, 在报道时应平等对待生活在大都市的市民、中小城镇的“镇民”、农村的农民。但目前大部分电视民生新闻只关注市民, “镇民”和农民则被有意无意地遗忘于镜头之外。
电视民生新闻以民生为报道内容, 关注的是普通民众的生命体验、生存状态和生活际遇等方方面面。在题材上应选择与老百姓生活息息相关并具有普遍性和现实意义的题材。而目前一些电视民生新闻陷入了“市井趣闻”的怪圈, 失去了“民生”意义。
形式失范:制作方法和播报方式“粗俗化”。平民视角是电视民生新闻的范式之一, 指的是以民众眼光、民众心态、民众语言和民众思维来记录和看待民情、民生、民意。 (1) 平民视角体现在制作和传播方式上, 就是以百姓喜爱的方式采集、制作和播出新闻。反观一些电视民生新闻节目, 在采集上大量使用非专业人员;在制作上不做技术加工;在播出上一味采用“说”、“聊”, 甚至“侃”、“戏”的方式, 降低了新闻的严肃性, 粗制滥造、品质不高。
导向失范:内涵品格和精神品质“边缘化”。电视民生新闻有民本取向的特征, 应该通过播报与老百姓息息相关的新闻事件, 宣传人性价值, 传播人文精神, 体现人文关怀, 发扬人道主义, 让民众体验情感、明白事理, 形成正确的人生观、价值观和世界观。而一些电视民生新闻一则格调低下, 主要内容都是血腥、暴力甚至色情的场面, 与实际民生状态严重背离。二则理性不足, 主要是对少数市民个人琐事报道得多, 对关系多数老百姓切身利益的“小”事报道得少;对新闻事实简单堆砌得多, 对新闻背后所反映的社会现象评价得少。
电视民生新闻失范现象如果长此以往, 不利于弘扬社会主义先进文化, 不利于培育健康向上的社会公民, 也不利于电视民生新闻的持续发展, 最终受到伤害的是社会, 是公众, 也是传媒自身。
失范之根源
导致电视民生新闻失范的原因错综复杂。由于是在改革开放、经济社会快速发展的大背景下产生并发展起来的, 其失范的根源也应该放在整个政治社会经济文化发展的大环境中去理解和考量。
经济转轨中媒介责任的丧失。社会主义市场经济体制的逐步确立, 新闻媒体也逐步走向市场。很多电视台为实现经济效益的最大化, 盲目扩大民生新闻节目, 想尽一切办法提高收视率, 增加广告收入, 而忘记了作为大众媒体, 肩负着强烈的社会责任感, 有履行社会公器和“社会良心”的职责。 (2)
社会转型中价值观的迷失。在当前社会转型中, 个人主体本位价值观、利益取向价值观逐步抬头, 重利轻义、重欲轻“理”等思想泛滥, 义与利相悖取利而忘义, 欲与理相悖取欲而忘理, 成为许多人的基本价值取向。具体到电视民生新闻上, 则引发了自身核心价值体系偏离, 导致失范。
结构转制中管理制度的缺失。随着我国经济体制改革的逐渐深入, 政治体制、文化体制改革也稳步推进。新闻传媒业的管理框架结构也逐步从传统的行政事业型的垂直管理模式, 转变为以资产与业务为纽带的扁平式管理模式。比如, 很多地方都成立了传媒集团, 对媒体实行分类和分层管理。结构转制中不可避免地出现了体制不顺、制度缺失等问题, 引发电视民生新闻失范现象。
观念转变中健康心理的遗失。我国改革开放的深化还带来了人们思想观念的深刻转变, 表现在新闻传播中, 形成了受众求奇、求娱、求易、求怪等一些不健康的社会心理。民众津津乐道于奇闻逸事和道听途说, 对一些低级趣味、稀奇古怪的事件、事物表现出超乎寻常的偏好和追逐。新闻机构则在传播过程中煽风点火, 为取悦观众, 不惜在内容上大篇幅报道, 在形式上随意夸张, 毫无节制地将新闻泛娱乐化, 最后产生失范则不足为怪。
失范之规范
电视民生新闻要跟上时代的步伐, 实现持续健康的发展, 必须进行转型。
由“市井”新闻向公共新闻转型。公共新闻模式是指通过全方位地展示“人物、事件、状况、矛盾冲突、解决办法”, 一方面促进事件解决, 缓和矛盾;另一方面为受众提供自我评价的参考框架, 使观众能够引起对自身行为的反省, 并在此基础上协调自己的观念和行为。从当前电视民生新闻生态看, 离公共新闻还相距甚远。
由非主流向主流转型。电视民生新闻作为普通民众的代言人, 不能简单地陈列普通民众零碎的、边缘化的现实生活碎片, 以琐碎的市井生活、耸人听闻的非主流画面提供消遣, 应当报道普通民众的所思所想所盼, 反映普通民众的喜怒哀乐, 表达普通民众的诉求, 要聚焦关乎发展大局和中心工作的重大现实问题, 通过展示主流的、正面的、生动的生活细节激励人。要多报道与人民群众最直接、最现实、最关心的利益问题, 同时还要多关注人民群众精神生活的转变。
由“粗放”经营向“集约”经营转型。电视民生新闻由“粗放”经营向“集约”经营转型就是要真正实现“平民视角”, 真正用群众喜闻乐见的方式, 为群众提供想看、爱看、健康向上的文化产品, 抨击丑恶现象, 弘扬社会新风, 促进社会进步, 同时满足老百姓的审美愉悦。要通过培训从业人员、强化节目后期制作等方面提高节目质量;要加快品牌建设, 提供持久发展的动力;要制定并完善新闻职业道德规范, 强化电视民生新闻从业者的社会责任, 增强电视民生新闻的社会公信力。
参考文献
①欧阳宏生、陈佑荣:《民生新闻核心价值观的构建》, 《首播》, 2009 (8) 。
当下传统电视媒体转型突围之路 篇10
1 当下传统电视媒体的现状及存在问题
建国以来, 传统电视媒体的任务由宣传变成了百花齐放, 从最早的卫星传播到有线传播, 再到数字化发展, 从内容和技术手段上, 在前二十年都有着巨大的发展和进步。但近几年, 在新媒体的冲击下发展缓慢, 其存在的问题主要有以下几点。
首先, 传统电视媒体在其自身属性的限制条件下, 体制几乎成为了约束其发展的第一难题, 因为对于电视台而言, 归根结底传播内容才是主题。传统电视节目作为多重身份的调和, 是政府和国家的宣传手段, 很难做到创新与节目内容的兼顾。
其次, 电视台的播放模式决定着其发展的局限性。制作和播出都在电视台内部进行的方式, 导致了电视节目的垄断性, 甚至有可能发生与受众脱节的情况。随着电视节目制播分离式的兴起, 更多接地气, 符合广大受众口味的节目不断涌现, 得到了很多观众的认可。传统电视媒体在发展过程中, 受众只是作为单一的接受者, 受众很难与节目进行交流互动, 这样的单项模式, 大大阻碍了电视节目的传播发展。当然, 在电视节目出现的初期, 由于要求不高, 这种单项的传播模式是可以被人们接受的, 但在互联网技术发展越来越精细化的今天, 这种单向的传播方式显然不能满足广大用户日渐提高的需求。而互联网媒体和移动媒体与用户之间的直接交流反馈得到了很多新生力量的支持, 也就造成了电视观众的流失现状。
最后, 传统电视媒体的盈利方式由国家发放转变为依靠广告收入, 而传统电视台的窘迫也致使更多有才华的主持人或制作人投身网络媒体, 这也从侧面导致了传统电视媒体的人才流失, 加剧了电视媒体发展缓慢的现状。
2 传统电视媒体的突围之路
一是新的文化市场格局正逐渐影响着用户的收视习惯, 传统电视媒体依然有着一批忠实的粉丝团队, 这一批观众团队依然是当下传统电视的发展动力, 但怎样突破现状, 使更多的观众加入到这批忠实的观众队伍中, 则需要投入更多的精力, 运用技巧, 制作更多符合人们需要的、高质量的节目。
二是打破传统电视运营思维的模式, 结合市场顺势而行, 转变传播的观念。传播观念是对传播规律的把握和理解, 它反映的是传播学中的规律, 决定了传播活动的效果。首先, 传统电视节目要更新传播观念。在履行电视台原有职责的前提下, 最大限度地开放资源, 引进市场竞争机制, 大力发展队伍, 让更多有活力和有思想的新员工参与到节目的制作中来, 并重建传播形态, 加快有线网络的升级改造, 运用新媒体的手段来提升电视台的形象和竞争力。
三是搭建新的媒体平台, 利用互联网技术和电视媒体进行互动, 探索更加多元的发展方向。在互联网高速发展的当下, 传统电视媒体需要把握时机, 以全媒体的思维进行节目推广, 发展手机、平板等接受终端, 在微博、微信等平台推送时效性更高, 内容更完整性的节目。此外, 提升相关人员的编辑、制作、收集能力, 以全媒体的视角来进行编辑, 可以更有效地为各平台的传播提供帮助。
寻求更多方式进行电视内容制作, 不断优化电视节目的质量, 从受众所需入手, 打造更丰富多彩的节目内容。例如, 利用制播分离的方式, 以台内或台外招标的方式委托制作, 或引进成熟的节目平台, 以资源互换的方式打造多台的联合, 甚至各省之间的电视台联手, 共享优势平台, 共同提高电视节目的影响力。
3 结语
所有的挑战都带有机遇。在传统电视媒体遭受巨大压力和困境的背景下, 也要意识到改革创新的机遇。凭借电视媒体多年积累的传统优势和发展经验, 在用户格局发生变化的时代, 要从传播观念、模式及内容上制定更加丰富的内容, 为电视台注入新的活力, 这样才能与网络媒体和新媒体相抗衡, 从而找到突围之路, 生存之道。
摘要:随着网络及移动新媒体的迅猛发展, 传统新媒体已然成为弱势群体。近几年, 在新媒体的冲击下, 以传统电视媒体为代表的弱势媒体已不得不走向自救之路。融合、创新、吸引新生力量等措施成为解决传统电视媒体危机的方向。但这些措施的效果并不理想。本文试图总结当下传统电视媒体的现状及存在的问题, 并对传统媒体的转型突围之路提出建议。
全媒体环境下的电视剧转型 篇11
“品质依然是当前电视剧的取胜法宝,而思想内涵是品质的根本。”年会上,国家新闻出版广电总局电视剧司副司长杨铮表示,对于影视作品而言,任何华丽的外壳都不具备生命延续性,无论市场走势如何,优秀的品质剧将永远是市场的宠儿,坚实丰富的思想内涵是播剧的首要标准,“要摒弃心浮气躁、赶场和赶进度的心态,着力在思想精神、制作精良上下工夫。”
契合這种精神,本届中国电视剧上海排行榜根据行业发展和市场动态,在奖项设置上做了一定调整,不仅在收视基础上综合评选出了“观众最喜爱的电视剧”奖,更特别针对正能量、主旋律、现象级的作品设置了“品质特别奖”,2014年收视和口碑俱佳的《历史转折中的邓小平》和《北平无战事》毫无悬念摘得“品质特别奖”。
上海广播电视台台长、SMG总裁王建军在年会上表示,2014年是上海文广改革之年,SMG在影视业务方面也有较多改革举措,两家上市公司重组,尚世影业作为SMG的一个优质资产,也注入了上市公司,“我们提倡耦合和协同的关系,2015年希望SMG影视剧中心、尚世影业通过内外协同,实现资源优势整合,在上海生产出更多高品质的影视产品。”
“SMG是一个开放的平台。”王建军表示,上海的电视屏幕,从卫视到地面,每年首播剧集达到四千集,这不仅需要SMG自己的影业公司能生产一些优质影视剧,更希望社会、行业里能有更多的优秀剧目,特别是富有时代感、现实题材、有深刻思想内涵的优秀电视剧,能够在SMG的频道里播放。“SMG对影视版块无论是在资金还是资源上,都将增加投入,2015年的影视剧采购经费不会低于2014年,期待能为中国文化的大发展大繁荣贡献我们的力量。”
上海文化广播影视管理局广电处处长张炜在发言中表示,2014年在国家新闻出版广电总局指导下,上海电视剧行业坚持把社会效应放在首位,产量保持稳定,质量不断提升,《大江东去》等12部沪产电视剧,被总局评为中国梦播出参考剧,《历史转折中的邓小平》《北平无战事》《大丈夫》等电视剧也取得了口碑、收视双丰收。
“目前,上海文广局正加强重点题材影视剧创作的生产规划、指导、组织、扶持工作,做好青年抗战胜利70周年电视剧创作展播工作,深入开展深入生活、扎根人民的主题电视剧的实践活动,2015年上海将努力推出更多的优秀作品。”
与此同时,近年来,上海广播影视不断丰富制作主体,优化设施环境。2014年10月27号,上海影视设施服务机构正式宣告成立,为全国各地在上海拍摄的业界同仁提供优秀优质的拍摄服务,总共可提供22个类别、115项免费的服务。“上海鼓励全国影视公司来沪,共同繁荣上海文化,丰富国产电视剧文化市场。上海欢迎你!”张炜表示。
(薛少林)
2014年度中国电视剧上海排行榜
奖项获奖剧目
品质特别奖《历史转折中的邓小平》
《北平无战事》
品质大奖《红高粱》
《大丈夫》
《镖门》
品质奖《产科医生》
《温暖的日子》
《勇敢的心》
《黎明前的抉择》
《产科男医生》
剧本贡献奖《生活启示录》
提升贡献奖《幸福三十六计》
《秀秀的男人》
《绝地枪王》
最受观众喜爱的电视剧
东方卫视《一仆二主》
《我爱男闺蜜》
《大当家》
《大丈夫》
《红高粱》
最受观众喜爱的电视剧
电视剧频道《产科医生》
《情定三生》
《妇道》
《花红花火》
《冬暖花会开》
最受观众喜爱的电视剧
新闻综合频道《黎明前的抉择》
《不曾逝去的岁月》
《飞哥大英雄》
《红箭》
关于广播电视报转型的思考 篇12
广播电视报随着广播电视的发展而诞生、壮大, 走过了一个黄金期。但从20世纪末以后, 广播电视报的发展开始呈现下滑趋势, 并且愈演愈烈。究其原因, 不外乎都市报的兴起、广播电视的发展和互联网的出现, 广播电视报导听导视功能分流弱化等。面对发展的下滑和生存危机, 有的广播电视报破产倒闭, 有的勉强维持, 而更多的则是寻求新的出路, 进行切合实际的转型, 办出了新特色, 取得了新成就。近两年, 报刊出版单位体制改革, 非时政类报纸转企改制提出以后, 广播电视报对转型有了更多的思考和实践。
以深度对速度
报纸新闻信息有很强的本地化优势, 越是离读者近的新闻信息, 读者的关注程度越高。因此, 在读者需求日益多样化的情况下, 广播电视报作为地方报纸, 不参与当地的新闻报道是很难有影响力的。但广播电视报基本都是周报, 在新闻的时效性上与日报、晚报相比处于绝对劣势。在参与当地新闻报道时, 常常是当周的新闻下周才能见报, 新闻变成了旧闻, 读者有意见, 报纸也很尴尬。为此许多广播电视报做了不懈的努力, 纷纷走出做时效新闻的局限, 将主要精力放在做深度报道上, 以深度应对速度。
全国创刊最晚的《安阳广播电视报》从创刊开始就不断变革与转型, 注意做深度报道, 从开始的完全依托广播电视逐渐演变为一份生活服务类地方周报。特别是最近几年以深度报道、解读和分析来扬长避短, 使报纸特色凸显, 成为当地一张品牌纸媒。《安阳广播电视报》的深度文章大致分为以下三个方面:一是解读性报道。这类报道是对市委、市政府的中心工作、重要民生举措、城市发展规划、政策法规以及市民关注的其他问题进行深度解读。二是分析性报道。主要是针对社会热点讲看法、讲观点。三是深度报道。强调做好新闻背景和第二、第三落点。这些深度文章显示出报纸独到的见识、观点和判断, 体现出了地域性和贴近性。新闻事件特别是重要新闻, 往往具有多方面的价值, 充分挖掘和利用这些新闻信息资源, 或者说挖掘新闻背后的新闻, 不仅可以增加新闻报道的自身价值, 而且可以使读者了解和接收更多的信息, 达到传播效果的最大化。实践证明, 做深度报道是广播电视报的切实可行之路。
杂志化办报
杂志是装订成册的定期连续出版物。报纸是新闻纸散页的定期出版物。杂志化办报是吸收杂志的长项补报纸的短项, 按照办杂志的方式来办报纸。广播电视报在杂志化方面步伐较快, 也成为一种趋势。
几年前, 一种全新的报纸形态——“本报”在城市广播电视报悄然兴起。这种报纸采用铜版封面, 由几十个散页版面装订成册。当初广播电视报人称此为“本报”, 而实际上这更像杂志。这是广播电视报在发展过程中贴近读者的一种尝试。广播电视报刊登一周的声屏信息、节目预告等, 一张报纸几十个版面, 全家人翻看一周, 难免混乱没有头绪。读者对此深感无奈, 期盼广播电视报能像书或杂志一样, 再翻也不会乱。正是在这种背景下, “本报”出现了。“本报”便于阅读、便于保存, 受到了读者的欢迎, 更赢得了广告商的青睐。因为这不仅满足了读者一周的阅读需求, 刊登的广告保存期长, 时尚漂亮, 也满足了广告商的需求。“本报”很快在全国广播电视报中风行。据不完全统计, 全国近300家广播电视报, 大部分已改为“本报”, 这是广播电视报形态杂志化的一次重要转型。
广播电视报一周一期称为报纸, 而《新周刊》、《三联生活周刊》等也是一周一期却称为杂志, 这说明报纸和杂志虽然在形态和内容上有所区别, 但分类上也存在交叉。广播电视报应该是介于报纸和杂志之间, 可报可刊。正是基于广播电视报的这种特性和广播电视报整体下滑的发展趋势, 许多广播电视报在几年前就开始更名:一是将报更名为刊。二是名称打破广播电视类报刊局限。如《无锡新周刊》、《大庆莲湖周刊》、《南阳都市周刊》等, 这是广播电视报名称的转型, 也是面对困境的一种创新。
具备了杂志形态和名称的广播电视报在报纸内容上更体现出杂志化。新闻报道的策划得到普遍重视, 深度报道做得有声有色。不少报纸用整份报纸的多个版面聚焦一个主题, 有的甚至用全部版面做一个深度报道。除此之外, 许多广播电视报在内容上更注重服务性和有用性。广播电视报属生活服务类报纸, 这类报纸与读者的具体生活内容和细节密切相关。除了要求内容可读、耐读之外, 其最重要的特性就是服务的周到和信息有用。服务周到与否、有用性如何, 是读者对这类报纸的主要评价标准。用发展的眼光看, 强调服务性和有用性也是广播电视报成立之初最基本的功能。只不过随着社会的发展, 广播电视报完成了从导听导视到全面服务读者居家生活这样一个由点到面的发散过程。所以广播电视报应像杂志一样把服务性、有用性作为采编办报的终极追求。
整合与合作
资源整合在报界已成为一种趋势。日报、晚报的整合很多是以报业集团的形式出现, 并且大都在原有基础上有了新的发展。广播电视报基本上还是分散的个体, 各自为战。全国308家广播电视报, 已停刊16家, 5家被当地日报兼并, 尚存的287家大部分处于维持经营状态。日报、晚报的成功整合对广播电视报是一个重要启发, 不少报社也在进行整合的探索。归纳起来, 广播电视报整合与合作的模式大致有三个方面:一是经营资源整合, 二是参加集团合作, 三是横向联合。
在经营资源整合上, 中国广播电视报刊协会牵头组织的全国广播电视报经营平台最具规模。去年8月, 全国200余家广播电视报加入了这个经营平台。中国广播电视报刊协会算了一笔账, 广州日报发行量180万份, 一年广告收入20多亿元;全国287家广播电视报发行量近2000万份, 是《广州日报》的10倍, 但广告收入却只有《广州日报》的1/3。该协会认为, 一家广告收入几百万元的广电报是一个弱小媒体, 全国近300家广电报联合起来就有可能打造一个媒体航母。整合的目的就是为了形成全国性的强势媒体资源, 把分散经营变为集中经营, 使资源由量变产生质变, 效率增加。广播电视报联合经营的潜力也在这里。一些地域相近的广播电视报也有这种联盟。如安徽、河南相邻的几家城市广播电视报成立了黄淮广播电视报联合经营联盟, 浙江13家广播电视报也形成了广告联盟。经营资源整合的方式还有待探索和完善, 但联合起来才是硬道理已成为广播电视报的共识。
在集团合作上, 目前广播电视报加入的模式有两种:一是加入期刊集团。如四川11家市州广播电视报加入了四川期刊传媒集团公司, 使集团公司的规模扩大, 业务增加, 对集团和这11家广播电视报都带来了更大的发展空间。二是加入当地党报集团。不少地方广播电视报在与当地党报、都市报的市场竞争中, 损失惨重。一些广播电视报主动变混战为合作, 加入到当地党报集团, 如银川广播电视报就加入到银川日报报业集团。
横向联合在经济领域是常见形态, 在媒体中比较少见。广播电视报在这方面也有很好的探索。例如和广播、电视、网络的联合, 和经济体的联合等, 都取得了较好的成效。安阳广播电视报与当地有线电视网络在发行上进行合作, 将收视费和订报捆绑在一起, 促进了收视费的增加和报纸的稳定增量。这是一种双赢的模式, 已得到了广泛认可。
整合报业资源, 已经成为报业解放文化生产力、发展文化生产力的重要组成部分。这对于整体提升报业品质、提升内容产品的供给能力、提升报业的综合实力无疑是重要的。
【电视转型】推荐阅读:
电视企业转型路径01-02
电视民生新闻转型刍议07-27
电视新闻评论的转型09-09
广播电视报转型02-22
电视台转型之路论文12-27
电视台的新媒体转型06-23
转型中的美国电视业论文01-11
以产业转型促城区转型07-15
合时代:金融转型助推经济转型的着力点10-02
行业转型07-15