节目生产管理系统

节目生产管理系统（精选6篇）

节目生产管理系统 篇1

0 引言

在互联网时代, 传统电视中的“受众”角色向“用户”转变, 他们已经成为整个生产传播过程中的重要一环, 是再生产者和再传播者, 在这种情况下“人人能够发布新闻”变为现实, 尽管发出的信息不具有媒体记者那么专业, 但已打破了传统媒体的信息垄断。同时在人人都是“记者”的时代, UGC/PGC为传统电视提供了更多的新闻线索。

虽然电视从诞生之日起, 就是一种高度依赖技术的传播媒介, 但互联网时代的电视媒体决不是简单的“电视+ 互联网”, 而应该是电视融入互联网生态, 可以实现端到端双向传播、跨屏互动、多渠道分发, 可以对用户的评论、各类行为数据、自生产内容等进行采集、分析、再利用, 可以利用CRM (客户关系管理) 系统对用户进行统一管理, 做到产品的定制化生产、定向推送、精准投放, 将观众、用户、消费者合一, 内容、用户、商业紧密相连, 成为更强大的融合媒体, 甚至进化为新型营销平台, 打破单一的广告盈利模式。

1 构建全媒体节目生产管理系统的必要性

在当前形势下, 笔者认为电视台要打造现代传媒、取得更大发展, 必须按照融合媒体甚至是一个营销平台的生产经营模式, 构建与之配套的生产管理系统。首先我们要明确传统媒体与融合媒体生产模式的不同。

传统电视媒体的采编播生产是线性的, 得到素材后, 只为电视播出制作节目, 即传播渠道决定生产方式。在互联网时代, 我们常常说“互联网+”的一个核心理念就是服务, 那么必须根据用户的需求决定节目产品形式, 并且采用合适的生产工具完成节目生产, 最后才是根据产品的形式, 选择合适的传播渠道, 投送给特定的用户, 即用户需求决定生产方式和传播渠道。

传统电视媒体是点对面的单向传播, 受众只能是被动的、瞬时的通过电视机接收。而融合媒体条件下, 传播是双向的、互动的、多渠道、多终端的, 媒体提供的不仅仅是当前的节目本身, 还要包括历史的数据、节目、相关产品的各类信息, 以及检索、聚合工具, 即媒体最终提供的是全程的信息服务。用户可以随时调换、点播节目, 同时还可以积极进行互动, 彻底告别坐在家里被动看电视的传统方式。

传统电视媒体, 从采访开始, 经过编辑制作, 到播出传输后, 就基本完成了全部工作。而融合媒体条件下, 此时工作才进行了一半, 用户的转发、评论、再生产等等同样是传播工作的重要组成部分。同时通过对用户的统一管理, 对各类用户数据的采集、分析, 获得对我们的产品生产及经营有利的信息, 也是生产流程中的重要一环。

因此从传统媒体向融合媒体的转变, 实际上是传统的线性、广播式生产模式, 向定制化敏捷生产、精准快速投放、以用户为中心、以信息服务为目标、互动的、支持多终端的生产经营模式的转变, 必须构建新型的全媒体节目生产管理系统。

2 全媒体节目生产管理流程设计

全媒体节目生产流程设计图如图1 所示。

全媒体节目的生产经营模式应该是一条闭环的流程, 具体如图1 所示。

全媒体节目生产流程如下。

1.节目生产调度

节目生产调度涵盖着我们传统的节目生产流程, 及采、编、播的全过程, 但在全媒体生产条件下, 不仅仅是传统的采编播, 还包含着新媒体的统一生产和调度。

1) 线索汇聚。传统的线索汇集只是热线电话, 全媒体条件下则是各种线索收集方式的统一管理, 及在统一界面下, 各种信息的统一检索、筛选、调度。

2) 节目策划。获取节目线索后, 开始节目策划或任务分配, 并通知相关人员开始采访、收集素材等节目生产准备过程。同时, 根据节目的实际情况, 通过新媒体的提前生产开始节目的预热发布, 并根据反馈数据不断调整节目策划情况。

3) 节目生产准备。节目生产准备包括人员、设备、车辆等一系列资源的分配、调度, 以及采访、拍摄、从各种渠道收集各种相关资料等等一系列相关活动。

4) 节目制作。传统节目制作仅仅是电视节目的编辑, 全媒体下的节目制作首先是根据相关资源的类型和用户的需求, 由节目调度中心确定各种发布形态和发布节奏, 分别选择相应的生产工具, 完成相应节目的生产。

5) 节目播出 (发布) 。全媒体条件下, 除了传统电视播出, 还需要根据节目形式选择发布渠道 (如微博、微信、APP等) , 然后发布出去, 同时在节目播出时还可以提供给用户跨屏互动的入口 (如摇电视) , 通过各种手段吸引用户进入我们的服务平台, 增加用户粘度。

2. 节目营销

传统电视到播出已经完成全部工作, 而全媒体条件下节目的转发、再生产和再传播是极为重要的一环, 与此相关的营销工作更是重点中的重点。

1) 渠道营销。主要是相关服务商、根服务商的渠道营销与合作, 是将我们的影响力扩展到所有渠道的关键, 也是打破传统“覆盖”观念的关键。

2) 终端营销。终端营销是使得最终用户保持忠实与活跃的关键, 也是真正赢得用户、掌握用户的关键, 最根本的是转变从“受众”到“用户”的关键。

3. 发布后管理、用户管理及大数据应用

传统电视只有“受众”而无“用户”的关键就是漠视观众的需求, 在互联网时代, 如何从大量的用户反馈、行为等数据中分析了解各类用户的不同喜好、需求是决定我们下一步节目生产的关键。目前, 基于用户的数据收集和多维度数据分析, 即大数据应用, 已经开始成为电视媒体应对竞争挑战的工具。

1) 通过大数据分析可以在节目制作前进行内容挖掘与策划, 使我们能够根据可靠数据策划新节目, 并用数据分析结果吸引广告投放。

2) 可以在节目播出过程中进行内容衍生和调整, 能够在节目制作中提供背景、脉络、时间相关性等有深度的数据分析, 提高节目内涵和关注度。

3) 可以在节目播出后为节目的后续提升提供决策依据, 能够在节目后期进行内容优化及效果评估。

而掌控用户资源, 进行统一管理和经营, 也将是我们进行产品营销的关键。有效利用大数据分析工具, 可以使舆论引导、节目内容和广告营销在新的市场竞争环境中占据有利先机。同时用户本身也是节目生产环节的重要组成部分, 不仅仅是转发和再传播, 用户的大量自生产和再生产的节目, 也是我们一个重要的内容来源。

3 全媒体节目生产管理系统规划

3.1 系统融合

1. 用云计算技术建设统一的运营技术支撑体系, 统一存储管理, 减少文件迁移和流程环节;统一资源调配, 解决目前硬件使用忙闲不均、数据交互带宽波峰波谷的现象。

目前, 河南电视台使用的全台网系统包括:数字内容管理 (中心媒资) 系统、备播系统、共享审片系统、演播室共享系统、主干互联平台、广告管理系统、各制作系统等, 结构如图2 所示。系统整体采用了ESB + EMB的双总线结构, 各个子系统通过主干平台进行互联互通, 播出系统只与备播系统进行网络互联。

虽然我们在全台网的备播系统、中心媒资、主干平台建设中均大量采用了云计算技术, 但是当时因为考虑到各网络系统的安全等级不同, 并没有把它们建设为统一的数据中心, 所以仍是各自相对独立的系统。这种“烟囱式”的系统结构不仅造成了系统基础设施的重复建设和资源浪费, 而且不能进行统一调度, 还存在文件迁移、资源使用忙闲不均、数据交互带宽出现波峰波谷的现象, 十分不利于全媒体生产模式的建立。随着云计算技术的日臻成熟, 它已经成为改变信息产业竞争格局的重要手段, 在信息岛式的架构无法满足新业务层面需求的情况下, 云计算技术已经成为传统电视媒体整合新媒体业务, 促进传统业务和新媒体业务融合发展的唯一技术选择。

全媒体节目生产管理系统云平台架构的规划设计如图3所示。

2. 在云架构的技术体系基础上, 打造统一的生产管理体系, 采用统一的工作流引擎, 实现可配置、可调度、可调整的灵活的流程管理, 实现“端到端”的生产传播模式。通过机顶盒、APP、微信、微博等终端直接获取大量的、直接的用户信息, 并对这些用户数据进行分析、利用, 从而形成:节目生产——分发传输——终端营销——用户数据采集分析——节目生产, 一条完整的闭环节目生产系统。

3.2 内容及资源融合

全媒体环境下内容资源的类型更加多样, 除了传统的视音频外, 还包括大量的网页、图片、微博、微信、爆料资源等。系统需要构建全媒体内容汇集平台 (包括移动互联网的内容智能汇聚) , 将通过各类渠道收集汇聚的内容, 包括用户意见和评论、新闻线索、用户自采集自生产的节目素材、记者通过互联网回传的大量节目素材等, 由CMS (内容管理系统) 进行统一管理, 实现内容素材的充分共享。并可实现对生产资源的统一分配调度, 包括人员、设备等。

以河南台为例, 都市频道、法治频道、民生频道经常会播出同一个新闻事件, 但基本都是每个频道都分别派了记者前往, 拍回来的也素材没有共享。实际上这就是资源的浪费, 在全媒体生产模式下, 只需派一组记者前往拍摄, 之后将所有相关素材汇聚进入统一的内容管理系统, 实现充分共享。

3.3 业务融合

形成内容播出发布的统一指挥调度, 由节目调度中心根据相关资源的类型和用户的需求, 并结合各频道以及各发布渠道的不同定位, 确定各种播出及发布形态和发布节奏 (包括新媒体) , 通过非线性的全媒体生产流程控制, 实现多渠道的内容产品融合生产。了解各类用户的不同需求, 针对这些需求, 生产出各种形式的媒体产品, 满足多样的用户需求。

3.4 集成生产工具集

多样的媒体产品形式必然需要多样的生产工具, 因此需要在生产系统中集成更多的, 满足不同节目形式的生产工具集, 打破系统捆绑束缚, 使编辑人员更灵活选择制作工具。

3.5 统一管理发布平台集

目前我台除了传统的播出平台, 台里的官方微博、微信等新媒体发布平台, 各频道、栏目、以及编辑、记者也不同程度使用了微博、微信、APP等新媒体工具, 今后我们还会拥有大象融媒、地面数字广播等各种发布平台, 只有将这些多样的发布平台统一管理, 实现用户 (粉丝) 共享, 以及用户 (粉丝) 数据的统一采集, 才能最大限度地发挥融合效应。在对用户 (粉丝) 统一管理的基础上, 可以利用CRM (客户关系管理) 系统协调我们与用户在营销和服务上的交互, 向用户提供创新式的个性化的交互和服务, 从而吸引新用户、保留老用户, 增加用户粘度, 将已有用户转为忠实粉丝。

3.6 建立自有的大数据分析平台

数据统一采集后, 巨量的汇聚信息如果没有有效的分析是毫无意义的, 建立自有的大数据分析平台, 是将这些数据转化为实际生产力的基础, 是生产经营模式转变的基础, 在此基础之上, 定制化服务、精准性投放才有实现的可能。

广电业务的大数据需求主要包括四个方面, 如图4所示。

1.IPTV业务

IPTV通过机顶盒除了向用户提供电视直播、点播、回放等电视基本业务, 还整合了各类电视节目产品包等增值业务。

2. 广电传统业务

以往的传统电视媒体关注的是电视的收视率, 目前互联网播放收视率也是广电重要的业务指标。

3. 自运营网络平台

自运营平台数据需求主要包括PC端网站和移动端APP数据。

4. 网络舆情数据

网络舆情主要包括两方面, 一是政府舆情, 一是电视台业务舆情。

政府舆情:根据中央以及省委发布的各类政策法规、规章制度、公告条文, 当地政府工作人员需要知道这些信息在互联网中的传播影响, 即相关网络文章、微博的提及量和论坛贴吧的相关讨论帖子数量等, 从中可以得知各类信息在社会中的传播广度, 可以作为考核宣传工作的参考标准。

业务舆情:主要是互联网对电视台节目的反馈信息, 渠道包括微博、微信、贴吧、论坛等等, 这类信息的搜集主要是作为电视台调整业务方向的依据。

3.7 配套建设

1. 新的考核、分配、激励机制。在融合媒体的机制下, 节目播出只完成了工作的一半, 此后的传播、转发、再生产、再传播等等过程才能反映一个作品的实际传播效应。同一个记者可能同时为多种媒体形式服务, 同一节目内容也可能在不同的时间、不同的媒体形式中被反复利用, 需要建立一套完整的基于版权管理的考核、分配、激励机制。记者制作的节目, 无论在何种平台传播都可得到相应的报酬, 其原属的栏目、频道也应得到相应的收入。

2. 新的组织模式。全媒体的生产方式必然要打破目前纵向的组织模式, 转向更加扁平化的网络状的组织形式, 如:统一的节目生产调度中心、统一的节目营销中心 (包括节目营销、传播渠道营销和终端营销) 、统一的技术管理中心。

4 结束语

新媒体的快速发展, 给传统媒体带来了很大的冲击, 迫使传统媒体进行生产经营模式的转型, 以及生产管理流程的再造。做为承载业务的技术支撑系统必须随之而变, 笔者认为其建设方向应如图5 所示。

全媒体节目生产管理系统的技术支撑体系最终将会是私有云、专属云和公有云的混合云系统。其中台内私有云负责全媒体节目的制作, 媒资专属云专用于媒体资产内容的管理运营, 在公有云上进行新媒的运营管理、用户 (粉丝) 管理、数据回采和大数据分析等。

节目生产管理系统 篇2

关键词：节目生产,精细化,任务

随着IT技术和互联网技术的快速发展, 新媒体对传统电视媒体的冲击更加明显。传统电视媒体面对新媒体的冲击, 不但要在融合、创新上下功夫, 更应该在自身节目生产管理上寻找突破。通过建立以任务为导向的节目生产管理模式, 实现节目生产过程的规范化、精细化、可控化管理, 有效提升电视台的管理水平, 实现节目制作提质增效, 增强电视台的核心竞争力。

一业务分析

在电视台日常的节目生产业务中大多是常态节目的制作, 我们通过分析常态节目的生产过程, 进而对生产任务进行划分与设计。常态节目生产过程通常由前期准备、前期拍摄、演播室录制、后期制作、节目审查以及节目入库几个重要阶段组成。对于某个常态栏目, 其各阶段内的主要工作内容、工作过程、工作产物、资源需求也都基本相似。如图1 所示。

栏目制片人作为一个栏目的总负责, 承担着栏目组的管理、工作任务的分派和调度, 成本的控制等各方面的工作。从制片人的角度出发, 对栏目组编导等制作人员的工作任务分配也是大致按照每个阶段内的具体工作进行分派的。通过模拟“制片人根据节目生产过程进行工作任务布置和追踪”的实际操作, 就可以实现对任务的设计。这样, 在以任务为导向划分节目生产过程的基础上, 通过对节目生产过程中关键数据的及时记录和反馈, 使制片人以及频道、总编室等各层级的节目生产管理部门能够随时掌握栏目运作的真实情况, 包括人、财、物等方面的资源使用以及收视数据等节目质量情况。

二任务的划分与定义

根据常态栏目的节目制作规律, 一个节目制作周期通常包含前期准备、前期拍摄、演播室录制、后期制作以及节目审查入库几个主要阶段。对于不同的栏目, 各阶段内包含的主要活动各有不同。但是, 对于同一个栏目, 各阶段内的主要活动、关键管控环节和费用发生又是相对稳定的。比如, 某日播专题类节目, 各工作阶段的主要活动包括:

前期准备:选题申报, 选题审批;

前期拍摄:拍摄稿本准备, 素材外拍, 素材筛选与整理, 小片编辑, 撰稿;

演播室录制:主持人串场素材录制;

后期制作:大包合成;

审查入库:内审, 技审, 入库。

因此, 可以将各栏目内的某一阶段的工作单元抽象为“任务”, 如“前期拍摄任务”、“后期制作任务”等, 而每个任务之下又由一些相对固定的活动组成, 如素材外拍、撰稿等。

接着, 我们将某个或某类栏目的节目生产规律进行抽象, 总结出相对稳定的节目生产流程, 并定义出流程中各环节的主要活动、产出、关键管控点和完成标志等, 这样就形成了节目生产模板。如图2 所示。

节目生产的产品, 即最终审查合格并入库的成品节目, 其生产过程会涉及多个不同类型的任务, 每个任务有其规定的输入和产出, 而所有这些任务都是以最终产品, 即成品节目产生为目的的。比如, 某一个节目的产生会涉及“前期准备”、“前期拍摄”、“后期制作”三个不同的任务类型下的多个任务。

此外, 同一个任务也可能为多个成品节目服务。比如, 某个“演播室录制”任务可能是为了3 期节目的一个统一录制。

除了与最终某个成品节目直接相关联的任务之外, 各栏目组根据需要还会有一些其他的工作, 如节目策划、选手筛选、题库准备、栏目形象包装、观众研讨会、栏目总结会等。这些活动也可视为同一类任务, 统一归属于栏目之下。

下面将具体描述任务类型划分与任务模板定义。

根据节目的类型和制作规律, 栏目管理人员将栏目组的工作进行分类, 每类工作由不同的人员或工作小组完成。节目制作分工情况就是栏目内任务类型的划分依据。

节目制作任务类型:节目制作任务是指在节目生产过程中能够与具体某个节目相关联的制作任务。通常情况下, 节目生产过程可分为前期准备、前期拍摄、演播室录制、后期制作、节目审查以及节目入库六个阶段。因此, 可以将节目制作任务初步分为这六个类型。而每个类型中所涉及的具体活动可根据不同类型的栏目分别定义。

常设任务类型:常设任务是指在栏目运作过程中所必须的, 但又与具体某个成品节目无法直接关联的任务。包括节目策划、团队建设、节目素材准备、培训等, 每个具体任务类型中可包含多项活动。

从对节目生产过程的管控角度, 对于每个栏目都有共性的和个性的要求。所谓共性要求, 也就是节目生产管控的必设管控点, 即与节目制作资源 (人、财、物) 相关的内容;所谓个性要求, 也就是不同栏目根据制片人管理思路的不同, 可以选择性设定的管控点。

上述必设管控点和可选管控点在节目生产管理模型中体现为生产模板中的“刚性内容”和“柔性内容”。如图3所示。

所谓任务模板, 是指为规范任务管理的内容而为系统定制的工作底稿。根据栏目类型和任务类型不同, 所涉及任务模板种类以及各类模板中所涉及的活动也有所不同。但从对节目生产过程管控的要求考虑, 任务模板中应包含以下几方面的内容:

任务基本信息:包含与该任务相关的基本情况信息, 如:任务编号、任务描述、任务进度情况、任务负责人、开始时间、完成时间、主要工作产物等;

人员分工信息:包含栏目内该任务相关的具体人员安排信息以及工作量和工作质量信息;

节目内容信息:包括与该任务相关的节目的内容信息, 如:节目名称、选题信息、素材引用信息、稿本、外拍素材、拍摄计划等;

技术资源信息:包括该任务所涉及的技术资源计划、技术资源实际调度情况、技术资源使用结果等相关信息;

经费信息:包含该任务内所使用的所有经费项下的经费计划与使用信息以及费用明细, 如:一般经费、四费、设备费等;

版权信息:包含该任务所涉及的素材引用、演员嘉宾等版权相关的信息记录;

审批记录:记录该任务下的所有审批人、审批内容、过程和结果。

具体任务模板示例如图4。

每个任务模板在应用过程中又会演化为两部分的内容, 分别是计划内容和实际发生情况。计划内容是任务发起时任务负责人根据节目制作计划制定的任务计划, 栏目管理人员通过对各项任务计划的审核, 达到对栏目内整体运作情况总体把控的目的。实际发生情况是该任务在执行过程中的真实情况记录, 是栏目管理者用来监督各项工作进展情况和资源使用情况的载体。实际发生情况是不断变化的, 直到任务关闭。

以上描述是任务模板中应该包含的内容分类。在实际操作过程中, 可以通过为不同栏目配置不同类型模板来满足栏目生产管理的个性化需要。

综上, 在对现有节目制播关键环节管控的前提下, 为细化对生产过程关键环节的把控, 通过对栏目组调研收集, 归纳各类节目的制作流程以及各阶段的主要制作环节, 并以此为依据设计了节目生产管理流程。如图5 所示。

三基于任务的常态节目生产管理模式

上一部分已经对任务进行了详细的划分与设计, 那么接下来就要建立基于任务为导向的常态节目生产管理模式。这就需要未来的常态节目预算管控模式能够适配这种更加贴近节目生产管理实际情况的管理模式, 以便能够按照任务这一颗粒度收集到更加准确、翔实的节目成本数据。具体有以下几个管控环节:

栏目预算划拨:将年度节目生产预算总额和不同预算科目具体额度按周期下达并划拨至栏目组, 进入节目生产管理业务域进行执行和管控。

栏目预算的执行:栏目预算的执行与任务挂钩, 每个任务计划中包含相关经费计划, 栏目制片人根据任务计划情况对经费计划进行审批。在任务执行过程中, 发生的费用记录到任务中, 制片人根据经费计划和实际任务完成情况审批费用的报销、技术资源的使用等相关经费发生, 并根据以任务为最小统计粒度的经费发生的分析报表掌握整个栏目组的经费使用情况。

栏目预算的执行监控:由于预算执行情况记录的载体是任务, 使栏目预算的执行监控数据更加真实和可操作。栏目预算的监控可以根据时间维度, 也可根据节目生产计划执行情况的维度进行监控。从总编室、各节目中心/ 频道到栏目的各级管理人员均可以通过检查每月的预算执行统计分析报表监控各栏目的节目生产经费使用情况, 当预算执行与计划情况发生严重偏差时, 各级管理人员可进一步深入查询偏差发生的原因, 必要时可提高该栏目的经费使用审批权限。

节目经费的核算:栏目内的节目经费均可核算到最后入库的成品节目。对于能与节目直接关联的标准生产任务, 在其关闭前需要将与该任务直接相关的节目与之对应, 之后即可以通过直接对应和分摊的方式将每个任务的成本记入与之直接关联的节目中;对于不能与节目直接相关联的栏目内常设任务, 可将任务的成本按照拟定的分摊规则分摊至栏目内的所有成品节目上。最终的每个成品节目的实际核算成本即由以上两部分构成。如图6 所示。

对于节目生产管理模式的设计和实现, 除了关注节目生产过程的各阶段以及具体每个阶段的关键管控内容之外, 还应考虑到不同栏目的节目生产组织形式对节目生产管理方式的影响。

所谓节目生产组织形式是指在节目生产过程中, 对任务的划分、人员的分工以及节目生产管理单元等生产管理方式, 即如何组织不同任务的分配、执行与衔接, 以达到最终完成节目生产计划的目的。

节目生产组织形式直接关系到节目生产管理模型的建立以及与栏目管理方式的适配。下面列举四种类型的节目生产组织形式:

阶段导向型节目生产组织形式:不同选题以“阶段” (如“前期拍摄”) 为单元分别进行节目制作, 一个阶段的制作完成之后, 则进入下一阶段的制作工作, 不同选题在某一阶段的制作工作可以根据具体情况进行合并或拆分。通常, 节目制作量较大 (日播节目) 且制作方式侧重于前期拍摄的栏目组多采用此类生产组织形式。如图7 所示。

多期并行型节目生产组织形式:栏目组每年组织若干次的节目制作, 每一个节目制作周期内同时制作若干个选题 (期) 的节目, 对于可以合并的任务集中进行处理。通常, 以大中型演播室录制为主, 且节目的时效性要求不强的栏目组采用此类生产组织形式。如图8所示。

板块制作型节目生产组织形式:对于板块类的节目, 不同的板块有其相应的制作周期, 在各子板块内的节目制作完成之后, 由后期合成环节合成最终的播出版节目。通常, 一期节目中含多个子板块 (包括多个形式的子节目或多个子选题) 的栏目组多采用此类节目生产组织形式。如图9 所示。

单期独立型节目生产组织形式:各期节目严格按照自己的制作周期进行节目制作, 每期节目的制作过程完全独立。通常, 节目制作方式无演播室录制环节或每个节目的制作过程都能够相对独立的栏目组多采用此类生产组织形式。如图10 所示。

根据上述四种类型的节目生产组织形式, 栏目组在每个生产周期内对模板进行实例化, 根据不同的节目形态设置相应的节目生产管理流程, 从而满足管理层对节目生产真实信息的收集和执行层对节目生产管理模式设计合理性和易用性的双重诉求。

四基于任务的特别节目生产管理模式

特别节目是指在常态栏目以外, 为报道某一重大事件、重要活动、人物、纪念日、节日、庆典, 或介绍有特殊意义的历史文物、名山大川等专门制作的节目。

特别节目从宣传计划制定中特别节目选题管理到最后节目评价的全生命周期中, 涉及到特别节目计划制定和特别节目生产管理这两个重要的环节。

我们通过调研了解到, 节目部门对于特别节目的生产管理通常采用相对独立的项目管理模式, 由制片人和导演组织独立创作团队进行相对独立的节目制作。

因此, 借鉴项目管理的模式对特别节目的生产过程进行管理, 可以灵活而有序地管理特别节目制作过程中需要的人员、技术资源、经费, 并监控节目生产过程中的关键控制点, 为节目制片人和各级管理者提供一个节目生产从计划到执行过程的全面管理和监控。从管理分析角度, 通过项目架构以及相关数据的积累可以为未来的特别节目生产模式化管理提供基础和数据依据。如图11 所示。

以“奥运会”这一复杂的特别节目主题为例, 整个项目中包含各个频道针对这一主题开展的工作和制作的特别节目, 而每个各频道内还可能包含报道权购买、现场报道和其他节目等子项目, 在此项目结构下进行节目生产计划及预算分配并执行各项生产任务, 实现了复杂任务的协同合作以及对同一重点选题下核心资源的分层级统一管理。如图12所示。

项目管理模式是一个方便灵活的管理模式。对于一个相对独立的节目的制作过程, 可以将进度计划、人员分工、关键产物、里程碑、活动以及各活动相关的资源使用情况统一管理。无论节目的大小, 均可以灵活定制节目生产的架构和内容。此外, 还可以沿用已经形成的项目管理框架, 即模板, 以满足规范化生产管理的要求。

五结束语

节目生产管理系统 篇3

一 系统建设背景

吉林电视台在2008年开始全面实施建设全台制播存一体化网络系统项目, 整个项目由公共交换服务平台、媒体资产管理系统、新闻制播系统、后期制作系统、旧址后期制作系统 (远程) 等几个子系统组成。2009年初系统的主要业务流程相继实现。目前该系统已经全面承担吉林电视台50多个栏目的制作、审核、备播以及节目单编排和素材管理业务, 7个频道每天播出的100多集影视剧上载、缩编、审核和送播均由该系统完成。目前媒资系统已保存各类编目归档节目2万多小时。

该项目由吉林电视台与索贝、大洋、捷成等多家厂商协同施工完成, 实现了全台采、编、播、存、管业务的流程化、网络化。然而对于这样大规模的网络系统如何进行全面、实时、高效的管理、监控, 保证其安全、平稳运行的问题就摆在我们面前。

在全台生产网设计之初就已经开始考虑对整个网络的监控管理, 因此, 在进行全台网实施建设当中, 我们同样也在进行着对全网监控管理方面的努力 (尝试) , 我们先后与几家厂商交流合作, 并且在全台网络系统运行中不断发现问题, 及时梳理问题、归纳总结, 形成对全台生产网的监控系统方案, 并且在2010年开始实施。

吉林电视台全台生产网监控系统到现在已经全面施工完成, 在一年多的施工建设中, 我们根据全台网络的具体使用情况和出现的各种问题不断完善此监控系统, 现在监控系统已经建立了完善的集中监测展示和报警平台, 可以从全台角度对业务信息系统和业务系统集中进行监测, 及早、及时地发现问题, 提高问题解决的能力和事件响应以及处理能力, 并提供各种完善的统计分析报表, 提高吉林电视台的网络业务安全运维能力, 同时为吉林电视台在网络信息化方面安全保障、安全运行提供一定的决策依据。

二 系统简介

1. 全方位的设备、性能监控

本系统具备强大的网络设备、性能功能, 能够支持现在主流厂商的网络设备和防火墙, 对于网络的管理可归纳为对网络设备、网络接口、网络服务等的监测与管理, 实现网络的管理的手段主要有状态轮询、SNMP Trap、Syslog、SNMP MIB数据采集、响应测试等。

监控的设备几乎囊括全台网内的所有设备, 包括各类以太交换机、各类光纤交换机、各类网关、网闸等网络路由设备。还包括对系统中的各类服务器的监控, 这对故障处理、性能调优等提供帮助。另外Monitor for Database对吉林台现在使用的Oracle数据库的可用性和性能提供全面的监测, 这主要包括数据库系统和数据库服务两个方面的监测内容。本监控系统还通过SNMP协议或支持存储SMI-S协议存储设备, 把采集到的磁盘阵列的各种状态信息以及告警事件集成到监测平台集中展现, 并通过监测平台实现集中的管理功能。现在基础工艺, 像机房温度、湿度, 机房的工艺用电等对网络安全的影响越来越大, 因此我们创新性地把机房温度和供电的UPS纳入到网络监控系统当中来。

对于整个全台生产网的监控系统, 还提供自主分级的报警机制, 网络的故障信息会通过系统报警、短信报警灯方式第一时间报告给相关网络管理人员。由于像制作站点关机都会被系统诊断为故障, 因此我们还要针对各种故障进行分析, 分出严重、重要、次要等故障级别, 让系统筛掉不重要信息, 把重要的故障报警信息报给网管, 及时处理。

图1到图4是本监控系统的一些实时监控画面。

2. 全面的统计分析报告

整个监控系统每天会采集大量的信息, 如果不加以筛选、整理、分析, 那这些海量的数据统统堆积在面前, 没有一点使用价值。因此统计分析整理在这套系统当中就尤为重要。

我们创新性提出对监控采集信息进行智能、综合的统计分析, 形成类似股票分析软件的统计分析结果, 形成直观、有用的结果报表, 这也是我们监控系统一个重要模块, 此模块可以将多种数据来源的后台数据经过计算、加工、整理、组织, 形成系统设备的历史性能数据, 并按照最终展现的报表要求, 进行各种时间粒度的聚合, 从业务应用的角度, 将经过聚合处理的数据按照各种维度进行重新组织, 方便地展现各级不同用户需要的性能统计报表。事件统计报表如图5。

三 技术创新点

1. 网络机房温度、电源纳入监控系统

现在网络中心机房的温度对于整个系统越来越重要, 一旦机房空调系统出现问题, 环境温度过高, 对机房设备就会造成很大影响, 甚至会造成整个系统的重大事故。机房的供电同样也是网络出现故障的重要因素之一, 因此我们把这两项纳入到整个监控系统当中, 并且作为重要的监控项目。

我们在具体实施当中, 对于温度的监控通过SNMP协议, 在网络机房设置多个温度探头进行温度采集, 把采集到的温度信息在监控平台上统一展现, 并且设置相应的报警门限, 一旦空调等设备出现问题使机房温度异常, 系统会通过多种方式进行报警, 让我们的网管人员马上进行处理。

对于机房用电的监控我们采用监测UPS的状态信息来加以监控, 对于现有机房UPS加装带有SNMP协议的监控模块, 就可以把UPS的信息采集并展现出来, 为我们对用电情况提供更加直观的展现, 掌握用电情况。

2. 采用综合智能统计分析采集数据

在本监控系统的分析统计报表模块中, 我们创新性提出对监控采集信息进行智能、综合的统计分析, 形成类似股票分析软件的统计分析结果, 形成直观、有用的结果报表, 这也是我们监控系统一个重要模块。由此分析的结果将帮助网络维护人员定位故障频发点、故障多发时段, 故障多发类型, 分析故障发生原因, 以采取有针对性的措施, 尽量防止故障的发生。此项功能有很多地方还在不断开发实践完善当中。

3. 对数据库全面严格监控

数据库是一个网络系统的核心, 任何一点小的故障对于全网的影响都是巨大的, 因此我们在监控系统中着重对数据库进行监控。本监控系统对吉林电视台现在使用的Oracle数据库的可用性和性能提供全面的监测。这主要包括数据库系统和数据库服务两个方面的监测内容。

前面我们已经介绍过, 监控系统对于数据库的各项指标进行数据采集, 并设置安全报警门限, 一旦数据库有问题会及时报警, 把问题处理在萌芽当中, 例如各类表空间、相应时间、使用率等等。

4. 及时准确故障报警

在本监控系统下的全台生产网设备一旦出现故障, 系统会第一时间通过监控站点和手机短信方式进行报警, 但是诸如制作站点关机等事件系统都会进行报警, 因此我们对各种报警信息进行分级, 分成严重、重要、次要、一般等级, 只有严重和重要等级的报警才会通过短信方式发给网管人员, 并且通过实践不断总结修改各类设备报警的阈值, 以助于网管准确、及时处理故障、问题。

四 结束语

吉林电视台全台节目生产网监控系统, 从设计、施工到使用, 我们都是从实际需求出发, 并有我们创新性的想法设计, 真正做出了一套切实可行的监控系统, 成为我们网络管理的好帮手, 随着我们对这套系统逐步深入的使用和改进, 必将为我们带来巨大的收益。

摘要：全面介绍了吉林电视台全台节目生产网网络监控系统的特点与技术创新点。该系统实现了对公共交换服务平台、媒体资产管理系统、新闻制播系统、后期制作系统、旧址后期制作系统 (远程) 等几个子系统组成的全台节目生产网全面、实时、高效的管理和监控, 为吉林电视台网络安全提供了有力保障。

“电视婚恋节目生产”研究综述 篇4

有学者将电视婚恋节目定义为“一种以电视为节目媒介, 以爱情和婚姻为主要题材, 集服务和娱乐为一体的电视综艺节目” (2) 。它有以下几种形式:一是将婚恋节目与旅游相结合, 让嘉宾在共同出游的过程中互相了解, 例如《男生女生》;二是婚恋节目与游戏类节目结合, 让嘉宾在游戏中增进感情, 例如《当男孩遇上女孩》;三是以英国婚恋节目《Take me out》为蓝本, 环节和布景几乎一样, 采用多位女嘉宾对一位男嘉宾的方式, 多靠话题人物提高收视率, 例如《非诚勿扰》;四是以《玫瑰之约》为代表的较为纯粹的婚恋节目, “速配”功能相对突出。

一、“电视婚恋节目生产”相关研究内容

关于电视婚恋节目生产的文献并不是很多, 多集中于对20世纪90年代的婚恋节目的探讨。研究2010年《非诚勿扰》引起的新热潮的相关文章只有为数不多的几篇, 皆为博客和评论。电视婚恋节目研究主要有四个方面:一是从社会、心理等方面入手, 讨论其产生背景及火爆的原因 (李刚;2003;习涓、风笑天, 2001;陆高峰, 2010;孙红云, 2001;刘峰, 1999) ;二是从创作实践入手, 对其艺术特征进行研究 (门大泉, 2003) ;三是对于电视婚恋节目存在问题的研究, 并提出发展策略 (习涓、风笑天, 2001;门大泉, 2009;何春耕, 2004;杨会飞、唐冰南, 2004;李娟, 2006;郭勇;2001) ;四是针对具体案例进行个案分析或比较 (傅煜冬, 2000;王彩平, 2005;) 。

(一) 兴起原因

电视婚恋节目的兴起, 有其特定的社会历史背景。学者从社会学、心理学等角度对兴起及火爆原因进行分析:首先, 婚恋节目的参与性强, 形式灵活。节目将隐秘、含蓄的婚恋交往放到明处, 为异性交往提供一个安全自由的交流空间, 达到展示自我的目的。“从主持到参与嘉宾都可以在一定范围内任意发挥;这类节目对嘉宾综合素质要求不高, 节目的目的性不强, 一切为了娱乐, 所以这类节目的参与性很强” (3) , 正是这种嘉宾的高参与性使得观众也产生一种参与其中的快感。其次, 电视节目娱乐化趋势的增强, 娱乐节目兴盛。随着社会改革的不断深入, 媒体市场化和产业化的步伐正在加快, “我们电视节目的类型正在摆脱以往单一、刻板的局面, 逐渐转型由市场主导, 传媒越来越娱乐化” (4) 。媒体为满足消费者的需求, 娱乐化趋势不断增强。三是消费文化的兴起。随着市场经济发展, 消费文化在中国兴起, 也影响到了电视业。“电视婚恋交友节目正是在消费文化兴起的背景下诞生, 它在快感、俗化的外衣下, 传递着服务性的内容, 并取得了颇高的收视率和丰厚的商业回报” (5) 第四, 青年人的婚恋问题严峻, 传统的婚恋观受到挑战。当今生活节奏快, “剩男剩女”现象较为严峻;以电视文化为代表的大众文化流行使人们的价值观念更加通俗化和市民化, 婚恋观念逐渐摆脱传统观念的束缚, 开始趋向多元化, 并愿意公开发表和讨论自己的婚恋观。

(二) 存在问题

20世纪90年代兴起的一批电视婚恋节目, 在短短十年间都面临着停播或改版的命运。学者对电视婚恋节目存在问题进行了总结:1.抄袭现象严重, 缺少创新。我国的电视婚恋节目多是国外节目翻版, 一个节目走红之后, 类似的节目如雨后春笋般纷纷出现, 从形式到内容都大同小异。刘云峰、崔艳芳指出:“婚恋节目这种互相仿效、一哄而上的局面, 不免造成资源的浪费, 各个媒体的收益分散, 从而导致单位媒体的收益逐步下降”。2.娱乐过度, 忽略了电视婚恋节目为青年男女牵线搭桥的最主要目的。电视红娘的服务功能逐渐弱化, 娱乐功能逐渐强化, 嘉宾表演和作秀目的超过了寻找伴侣的目的。《电视征婚:有助于青年人择偶吗?》一文中调查数据显示, “在大部分观众眼里, 电视征婚节目不太重视其婚介功能, 它的节目定位更倾向于娱乐功能而非婚介功能。” (6) 节目明显的娱乐倾向给观众的暗示, 限制了参与者以征婚为目的参加节目。“服务和娱乐的关系失度让娱乐成了‘无源之水, 无本之木’, 也让电视婚恋交友节目失去了以往情绪高涨的观众。” (7) 3.格调不高, 部分言语低俗轻佻。“嘉宾谈论的情感话题过于前卫, 过于敏感, 不符合中国国情, 让人听后脸红心跳;对有争议的爱情问题缺乏必要的引导, 混淆了人们的视听。” (8) 有些交友类节目甚至依靠出位的言论来吸引观众, 拜金、富二代、外貌协会、全职太太等话题被放大成焦点。

(三) 改进策略

婚恋节目要进一步发展, 必须寻找自身的发展策略:首先, 利用创新思维, 对节目形式和内容进行不断更新。对节目进行更加准确细致定位, 确定清晰的目标受众。“观众想看什么样的节目?”是创新的出发点;在内容丰富的前提下, 要在节目形式上多下工夫, 创造出独具一格、新颖奇特的环节;对国外节目进行模仿的同时, 尝试走出本土化的路线, 符合中国观众的审美要求。二是突出服务性。服务性是电视婚恋交友节目的首要特性, 让观众看到电视婚恋节目的真实和真诚, 才会有更多有真正婚恋目的的嘉宾加入, 从而寻找到这类节目生存的立足点。三是发挥媒体融合的优势, 利用多平台进行节目宣传和推广。多媒体平台的使用可以达到无缝隙的信息覆盖, 扩大节目的影响力。“电视媒体可以跟网络媒体合作, 或者跟相关的社会组织, 如婚介中心, 妇女联合会等, 互相取长补短, 互相促进, 渗透到我们社会生活的每一个节点。这种多元化的运作肯定会赋予婚恋类节目全新的生命力。” (9) 四是提高节目的品位和内涵, 创造品牌效应。在电视节目普遍走向娱乐化的今天, 似乎寻找噱头, 发表出位的言论才能搏得观众的注意力。但当过于依赖这种方式时, 反而会引起观众的反感。“大众情感取向与人文精神渗透以及主流意识形态等多种文化元素的整合, 是当前电视娱乐节目摆脱文化困境的必由之路” (10) 。只有创造出

节目的品牌核心和内涵, 节目的生命力才会更长久。

二、“电视婚恋节目生产”相关研究方法和角度

之前研究主要使用定性研究方法, 少数使用定量研究。《关于电视征婚节目的问卷调查及思考》等文章采用问卷调查的方法, 围绕“观众对婚恋节目的看法和态度如何呢?他们真正能够接受这种择偶方式吗?”等问题进行调查;《三种功能结合节目内涵丰富》、《创新是电视速配节目魅力的源泉》等文章采取了个案分析方法。其余文章基本都采用文献研究和内容分析相结合的方法。

节目生产管理系统 篇5

依据这一概念, 英国规定了创意产业的三个标准:就业或参与的人数众多、产值或潜力巨大、创新能力强, 公布了属于创意产业的13个门类, 广播电视业就是其中重要的一个门类。

从1998年英国第一次提出创意产业的概念至今, 英国的创意产业已经得到了长足的发展。据英国跨部门商业注册机构 (IDBR) 公布的数据显示, 英国从事创意产业的企业已经达到122000家, 约占全部企业总数的7.6%。根据英国文化、媒体和体育部的数据, 2012年, 英国创意产业产值同比增加9.4%, 达714亿英镑, 占国民经济总量的5.2%。

电视产业作为创意产业中非常重要的组成部分, 为“新英国”经济发展添上了浓墨重彩的一笔。2013年度, 英国电视产业拥有超过7千家公司, 13万就业人口, 收入超过120亿英镑。英国一直是电视节目模式创新的领跑者, 在全世界原创电视节目市场中, 英国原创的电视节目模式占到三分之一强, 电视节目模式的国际销售额达到12.84亿英镑。

英国电视从业者的创新精神和专业水准值得国内电视从业者学习与借鉴。笔者借赴英学习机会, 近距离接触英国电视制作机构和优秀的电视节目制作专家, 收获良多。节目模式、内容设计、环节设置、制作规程等具体操作层面的创意理念固然重要, 但更重要的是, 英国电视产业兴旺蓬勃的背后, 科学的产业体系驱动着电视行业创意的迸发、创新的演进, 使英国, 特别是伦敦成为一个全球瞩目的创意之城、电视产业之城。几点思考, 与大家探讨。

一、制播分离使创意转化更高效

英国的电视产业发展数据表明:电视节目模式的研发、创新与电视产业的市场化、产业化发展程度呈正相关。英国电视行业所倡导的制播分离体系是推动电视产业充分市场化、产业化的关键机制。被誉为全球电视界“模式之都”的英国伦敦, 其核心地位的形成依靠的是英国电视行业几十年来不断进化的制播分离机制, 充分的市场竞争和淘汰机制成就了英国电视产业。目前, 英国已经拥有超过7000家独立节目制作公司, 出口的节目模式的播出时间占据了全球所有出口节目模式市场份额的53%。

英国电视产业制播分离机制的加速发展是从1982年成立第四频道 (Channel4) 开始, 第四频道不生产节目, 全部依靠采购节目进行电视台的运转, 这给当时的独立节目制作公司提供了巨大的发展空间。优秀的独立制作人以及初具实力的独立制作公司大量涌现。

1990年开始, 英国政府规定了当时的五大电视机构每年节目播出总量的25%要采购自社会上独立的节目制作公司。独立的节目制作公司直接面对市场竞争, 而这些公司的创立者、合伙人很多都是资深的电视媒体人, 他们领导的独立节目制作公司因此成为了节目创意的摇篮。这些公司的核心竞争资源就是天马行空的节目创意和精良的制作水平。

一些在BBC或者ITV等电视机构工作多年的资深制片人选择离开电视台, 成立自己的制作公司, 由于他们了解自己曾经服务的电视台的喜好, 所以很容易成为电视台的节目供应商。

为了让竞争更健康、更自由, 英国政府还在节目版权的立法上做出了修改。若干年前, 电视台购买独立制作公司的节目后, 版权归电视台所有, 如今, 新的法律规定:独立制作公司在出售节目后依然拥有主要版权, 这更好地保护了独立制作公司在商业上的发展, 也更加激发了节目制作公司在节目研发、生产中尽可能地展现丰富创意, 探索各种电视节目模式的可能。

二、季播形态使创意内容更丰富

英国大多数节目都是采用季播的播出形式。为什么是季播形式, 而不设计成固定栏目进行常态播出呢?

因为在中国, 电视频道多, 观众可选择观看的电视节目也多, 所以, 我们习惯打造品牌栏目, 这个栏目有固定的播出时间, 让观众形成相对固定的收视习惯, 产生良好的约会意识。而在英国, 几乎没有栏目的概念, 众多的独立电视节目制作公司都为电视台制作电视节目, 如果某个制作公司有了一个好的节目创意, 就可以形成节目方案, 及时地跟电视台的采购编辑进行交流, 节目方案如果被论证可行, 电视台就会与提交方案的制作公司签订协议, 推进节目制作流程。如果节目方案是竞技类的, 就签一季;如果节目方案是其他类型, 电视台就会按照预定的节目集数签约, 一般是6-12集, 这些电视节目一年只制作、播出一季。电视台这样的播出形式优势显而易见, 第一, 季播形态的播出模式不会让观众产生审美疲劳, 第二, 电视台有更多的节目播出时段, 可以播出更多的电视节目, 这样就让独立电视节目制作公司的电视创意研发人员拥有更大的空间, 可以不断地研发与生产更多的节目, 促进电视产业优胜劣汰, 良性发展。

我国频道栏目化的节目播出模式, 好处是易操作、利管理, 但是, 从电视节目创新的角度来说, 季播的模式要优于常态播出模式, 前者能给予更丰富的节目内容播出机会。

季播形态的电视节目, 对于电视台与节目制作方来说, 是利益最大化的一种平衡形态。播出的模式与内容交给市场来检验, 否则再美好的节目模式也是纸上谈兵。所以, 我们在电视节目模式的研发与生产时, 不能把创意限定在惯有的栏目化定势里, 而应根据节目的具体情况和观众的收视习惯设计播出。也许6-12集的季播形态更能够吸引中国观众, 更易激起他们的收视欲望, 会形成一种年复一年的守候和期待。

三、改良创新使创意实施更精准

改良, 指去掉事物的某些缺点, 使之更适合要求。

创新, 是以现有的思维模式提出有别于常规或常人思路的见解为导向, 利用现有的知识和物质, 在特定的环境中, 本着理想化需要或为满足社会需求, 而改进或创造新的事物、方法、元素、路径、环境, 并能获得一定有益效果的行为。

在英国学习期间, 我们了解到, 英国有许多优秀的电视节目就是在原有的节目基础上做改良与创新, 在传统的基础上融入时代特色, 让节目不断地绽放光彩。

Channel4的品牌节目《Embarrassing Bodies》 (《尴尬的身体》) 已经连续制作播出了7年, 这档医疗类节目的前身是Channel4曾经播出的一档纪录片《尴尬的病例》。这部纪录片一集只讲一个人的病例, 纪录片断断续续地播出几年以后, 节目研发人员发现, 用电视节目呈现求医问药的某种极致角度有看点, 于是节目研发人员制作出《尴尬的身体》这档一炮而红的节目, 并在此基础上, 又研发出一档延伸节目——《尴尬的身体》直播版。节目主持人成了英国家喻户晓的明星, 围绕他, 节目制作公司又打造了不少相关节目。现在Channel4已经把这个节目做了一个系列节目品牌, 扩大了Channel4的社会影响力和市场占有率。

2000年之后, BBC面临着i TV前后两档娱乐节目《英国达人》和《X元素》的激烈竞争, 这两档节目为i TV赢得了超高的收视率和广告效益。为了应对竞争, BBC决定改造自己的跳舞节目。经过反复推敲, 一个新的创意诞生了, 这就是后来风靡世界的著名舞蹈节目《Strictly Come Dancing》 (《舞动奇迹》) , 它的灵感来源于20世纪40年代一个舞厅节目《Come Dancing》, 根植英国社交舞的传统文化, 装上新的元素和内容, 重新绽放夺目的光彩。该节目制作精良, 在周末黄金档播出, 观众怀着欣赏好莱坞电影的感觉来观看这个舞蹈节目, 反响热烈。

四、创新环境使创意生产更科学

目前, BBC50%以上、i TV60%以上、Channel4一直坚持100%的电视节目外采, 这些频道巨大的节目需求量, 让独立制作公司有使不完的劲、想不完的创意, 一旦某个新节目创意通过, 创意者就可以拿到充足的样片制作费用。正因为如此, 英国的电视业每年都有上万个节目点子产生, 其中一些成为电视台播出多年的精品节目。也正因为如此, 制作公司只要成功研发并销售出一个高品质的原创节目, 所得的丰厚收益足以让公司衣食无忧。正是这种直接面对优秀创意的产业化高回报, 配合着英国多元化电视产业生态环境, 滋养了全球最具竞争力, 也是最有活力的电视创意产业。

面对激烈的市场竞争, 英国各家电视台都深知通过创新研发、生产精品电视节目的战略意义。在BBC, 对创新团队工作人员的要求, 除了具有丰富的经验外, 还要求每个人的背景不同, 教育程度和工作习惯也不同, 这样就会在交流中容易产生碰撞, 激发出新的创意。i TV则有意识地安排一个从没有在媒体工作过的人担任创新团队的领导, 希望注入新的视角, 增加创新团队眼界的广度。Channel4节目采购部门的负责人每天都要花1/5的时间搜集、思考各种创意, 她所购买的节目中有1/3的节目是根据她的团队提出的创意制作而成的。

TAPE媒体咨询公司董事长PAUL介绍说, 独立制作公司的创意研发部门是他们公司最重要的部门, 这个部门每天都会有新的主意出现, 每周都会有“脑力激荡”的策划会。公司在组建这个部门时刻意选择某些专业领域的优秀人才, 不同的专业背景使得创意的氛围更加活跃, 也就更容易产生优秀的、与众不同的创意。

五、卫视节目研发生产的创意之路还很长

当前, 中国的电视节目研发、生产在全球化的电视产业链中处于相对弱势的位置, 相比较而言, 我们的节目创意不够新颖、制作不够精良, 既没有欧美电视节目的敢于创新挑战, 又没有韩日电视节目的敢做敢玩。

以卫视为代表的中国电视行业正处于大量引进国外优质节目模式的时期, 从乐观方面说, 一方面推动了我国电视节目的制播分离, 使我国电视节目制作水平向国际化和专业化不断靠近;另一方面也锻炼了我国的电视节目人才。但从悲观方面而言, 过度偏爱寻找和复制国外成功节目模式, 急功近利地依赖节目模式引进, 使大多数卫视在资源分配上更偏向国外模式类电视节目, 愈加不能重视本土原创节目。

引进、学习优秀电视节目模式, 在此基础上进行转化、创新, 是我国电视产业进步的起始阶段。国内的电视产业发展不怕引进国外优秀的电视节目模式, 怕的是当下一窝蜂的疯狂引进, 这不仅仅体现在量上, 也体现在类型上, 比如选秀类、亲情类、明星真人秀类, 一个模式成功立即带来诸多追随者, 大量相似的, 甚至是同质的电视节目出现在荧屏上, 让市场迅速达到饱和, 产生节目模式泡沫。

节目生产管理系统 篇6

一、视频网站自制节目的发展现状

从2011年开始, 为应对电视节目版权费的飞涨和国内视频网站之间的激烈竞争, 网络媒体开始了各自的自制节目的征程, 在内容生产方面从传统的UGC模式 (用户生产内容) 向PGC (专业化内容生产) 转型, 一批专业化生产的自制节目颇受关注。[1]各视频网站纷纷将目光转向真人秀节目的研发与创作, 如优酷《晓说》、《男神女神》等节目;爱奇艺的《奇葩说》;而腾讯视频制作的《你正常吗?》则被称作是视频网站自制真人秀节目的标杆。

经统计, 现阶段主流视频网站有大约60档自制节目, 其中优酷土豆和爱奇艺PPS数量最多, 都达到20档左右。[2]陈力丹提出在互联网传播中存在长尾理论效应, 即大众传播和小众群体传播并存。[3]因此, 视频网站应利用网络最大限度地激发受众个性化的需要, 创造出面向大众的自制节目, 并用节目内容制作出适合小众传播的短视频, 借助社交媒体工具, 发挥网络的长尾传播来扩大节目的影响力。《你正常吗?》作为由腾讯视频研发出品的全国首档大型调查类真人秀节目, 在2014年4月10日开播后引发热度, 成为全网历史上单期播放量最高的原创节目, 节目播放量不仅突破两亿大关, 参与互动的网民数量也超过960万。[4]节目充分挖掘社会热点问题, 加深与网友的互动和共鸣感, 在网友间传递正能量, 其成功和意义远超一般的综艺节目, 因此对《你正常吗?》的差异化内容生产和社会价值引导进行分析有利于自制综艺节目的制作和传播。

二、视频网站自制真人秀节目的差异化内容生产

目前, 视频网站自制节目的差异化竞争主要体现在两个方面:一是与传统电视节目的差异竞争;二是各个视频网站之间的竞争。各网站要充分利用互联网思维, 以网络用户的需求为中心, 采取有网络特色的节目形态和有价值引导意义的优质化内容赢得受众的关注和认同。

(一) 互联网思维层面

互联网思维的核心是用户思维, 视频网站必须要充分考虑受众需求, 在“互联网+”的时代背景下, 利用大数据技术精准分析受众需求, 有针对性地寻找网络主流受众感兴趣的关键点, 推陈出新, 创作出让网络受众喜欢的节目形态, 充分实现节目与受众的友好互动, 增强受众的参与感, 以适应网络化生存的发展和竞争。

腾讯视频的《你正常吗?》灵活运用网络大数据调研, 发现“90后”网生代是互联网的主力用户群体, 同时这一群体追求平等、自由和价值观的分享, 不屑于刻板正经的主流文化, 对热门有争议的话题点有着强烈的好奇心。在此基础上, 采取明星嘉宾与普通人共同答题的形式, 题目涉及当下主流热点话题, 结果依据大数据的统计进行判断, 增加了受众的参与度和互动性。

(二) 形态设计层面

目前, 从整体上看, 各大视频网站之间的自制节目已经呈现出了鲜明的区别:爱奇艺的综艺特色、优酷网的名人脱口秀特色、凤凰视频的新闻特色、腾讯视频的讲堂特色、搜狐视频的纪录片特色都独树一帜。[5]而视频网站的真人秀节目首先应在选题、时长、表现形式上体现自由性, 易于网络传播, 同时依靠明星效应快速聚集粉丝关注, 增加节目的网络点击量。其次, 明星在节目中可以针对热点话题进行点评和分析, 激发与受众之间的情感共鸣, 进一步强化受众对节目的认知和关注。最后, 真人秀节目依托互联网技术可以加强网络用户的参与感, 注重用户的体验性。

《你正常吗?》以数据为平台, 在节目过程中无评委, 无专家, 每期一位明星嘉宾与普通人共同答题, 形式灵活;由千万网友参与调查出题, 进一步增强了互动性。节目特有的“Normal实验室”环节, 通过架设隐藏摄像机, 观察普通人在“极端环境”下的表现, 上演社会心理学的“你会怎么做”, 这种实地视频的调查方式增添了节目的趣味性和丰富性, 更使得节目的内容更有说服力, 增强了受众黏性, 将简单的线性传播变成碎片化传播, 以便网友各取所需。

(三) 内容传达层面

目前, 视频网站的真人秀节目在节目形态上相比传统电视节目而言更具有颠覆性, 在内容设计上也引人入胜, 同时守正其中, 充分利用互联网的便利加强网友的深度参与、互动体验等娱乐方式, 获得用户的认同与传播。感性、新奇、幽默、深度等元素构成了节目的主要风格, 架构传播的主要内容, 引发网友的深度参与, 满足观看需求。

《你正常吗?》坚持“用户制造、内容分享”的互联网精神, 邀请网友深度参与节目, 话题设置更加注重互动性。在内容传达途径上, 《你正常吗?》是史上第一个集社会话题、全民参与、玩转社交的节目, 同时还是史上第一个嵌入微信关系链主打移动端参与的节目。网友可以通过网页答问卷、互动测试APP等途径随时互动, 将内容的设计与传达通过互联网和大数据等技术简单、多样地呈现给受众。

三、视频网站自制真人秀节目的价值引导

在媒介融合时代, 大数据是一种全方位解释消费主体“行为、过程、关系”的立体动态分析工具, 科学的大数据分析让我们与受众更接近。视频网站自制真人秀要想与电视真人秀节目分庭抗礼, 实现品牌的差异化, 除了要加强制作专业化、内容丰富化、风格娱乐化、形态新颖化等方面, 同时还应该注重节目的价值导向功能的开发, 利用大数据来推动情感的共鸣和引导。大数据在解读当下文化现状、发掘用户喜好、构建节目的社会价值与观众正相关等方面有着重要作用, 使节目的内容更具有社会关照意识和作用。

《你正常吗?》不仅是一种游戏竞猜的综艺节目, 其节目实际是对国民生活方式和价值观的揭示与分析。从节目中可以发现题目范围广泛, 涉及衣食住行、婚恋交友、职场生存、家庭生活等等, 渗透于当下民众的关注焦点。节目以轻松、幽默的形态向大众传播正能量, 秉持媒介责任的认知。例如, 第一季中“生活在都市中的人常常有自杀的想法是否正常”, 第二季第三期节目的“与亲人对视三分钟有多难”等话题, 每期的话题都是网友生活中最常发生, 却又是容易为人所忽视的, 一旦该话题被引起, 容易形成水滴效应, 能够在万千网友中引起关注和传播。通过整期节目的呈现, 透过每一道题目帮助受众自省, 并呼吁网友学会用正确的方法减压以及对生命的更深层次的思考。

四、结语

真人秀类节目已经成为传统电视和视频网站开发的重点, 面对这样一种潮流和趋势, 视频网站想要获得可持续性发展, 就必须要坚持节目间的内容差异性。坚持以互联网思维为导向, 以大数据为技术依托, 准确锁定受众群, 明确受众需求点, 在节目的形态设计和内容设计层面, 注意形态的创新性和新颖性, 内容注重体验性, 加强受众与节目的参与互动。同时, 在节目的价值引导方面, 要秉持内容的大胆守正以及价值观的深层引导, 避免节目的泛娱乐化, 积极构建与受众的情感共鸣, 激发认同, 进而实现多次传播, 扩大节目的社会价值, 从而才能在激烈的竞争中保持节目的差异性。

摘要：国内自制综艺节目竞争愈来愈激烈, 传统电视综艺中真人秀节目比重愈来愈大, 视频网站面临着传统电视媒体的综艺竞争。同时, 在网络化环境下, 视频网站之间的竞争也如火如荼。要想取得突破性的成功, 必须要坚持互联网思维、节目形态设计创新化、内容传达互动化, 同时要加强社会价值的引导, 增强节目的长尾传播。

关键词：视频网站,自制真人秀,差异化,大数据

参考文献

[1]李翔.视频网站真人秀节目的创意生产与路径选择[J].当代传播, 2015 (04) :108-109.

[2]王黎鹏, 薛凯元.我国视频网站自制节目现状的调查分析[J].西部广播电视, 2015 (04) :11-12.

[3]陈力丹, 霍仟.互联网传播中的长尾理论与小众传播[J].西南民族大学学报, 2013 (04) :148-152.

[4]汪佳佳.浅析网络原创节目《你正常吗?》的成功之道[J].新闻世界, 2014 (09) :97-98.