写景散文（共12篇）
写景散文 篇1
写景散文既没有贯穿全文的线索, 又缺乏跌宕起伏的故事情节, 也没有生动丰满的人物形象, 所以即使是经验丰富的教者对这种文体的教法也常常一筹莫展。我认为写景散文关键美在生动的语言, 那么我们不妨采用“美”教法———就是以“美”为线索贯穿全文, 围绕“美”来设计课堂探讨题目, 引导学生获得“美”的感悟和启迪。
一、导入美
美的文章需要美的导入才能使人身临其境。如《天池》一文不妨用李商隐的小诗《瑶池》导入:“‘瑶池阿母绮窗开, 黄竹歌声动地哀。八骏日行三万里, 穆王何事不重来。’诗中的‘瑶池’便是现在的天池。”如《阿里山纪行》一文可以这样导入:“‘高山青, 涧水蓝, 阿里山的姑娘美如水, 阿里山的少年壮如山……’一首《高山青》唱红了大江南北, 今天就让我们跟随吴功正的脚步一起走进阿里山。”
二、诵读美
美文的诵读需要读者的声情并茂, 更需要独到的方式引导。这种方式首先就是配乐朗诵。音乐和文学的结合, 是任何东西所不能媲美的。试想一边诵读“小桥流水、古朴犹存”的《周庄水韵》, 一边配上一段笛声悠扬的江南小曲, 无须教者讲述, 其中之美、之妙便不言而喻。其次就是分层朗读。如《鼎湖山听泉》中一段描写鼎湖山泉声的句子:“那柔曼如提琴者, 是草丛中淌过的小溪 (两位女生读) ;那清脆如弹拨者, 是石缝间漏下的滴泉 (全班女生读) ;那厚重如倍司轰响者, 应为万道细流汇于空谷 (全班男生读) ;那雄浑如铜管齐鸣者, 定是激流直下陡壁, 飞瀑落下深潭 (全班学生读) 。”这样就能将泉声柔曼、清脆、厚重、雄浑的特点充分地体现出来了。
三、品味美
文章之美贵在语言之美, 语言之美贵在修辞之美, 修辞之美贵在品味之美。对语言的品味要注重方法的引导, 教者可从修辞、运用的手法以及巧妙的修饰语等方面引导学生揣摩作者的情感或写作的目的。朱自清的《春》中“你不让我, 我不让你”, 一个“让”字运用拟人化的修辞手法生动形象地写出了春花竞相开放的情景。《荷塘月色》:“有袅娜地开着的, 有羞涩地打着朵儿的;正如一粒粒的明珠, 又如碧天里的星星, 又如刚出浴的美人。”此句正是运用比喻、拟人的修辞手法, 生动形象地展示出荷叶的妖娆多姿。
四、引用美
旁征博引向来是各位文学爱好者所喜欢和擅长的, 为了领悟天池魔幻、神奇、缥缈之美, 我们可引用一位名叫龙城飞将的网友对天山的描绘:“用惊艳不足以形容她的美丽, 用漂亮不足以描绘她的华贵。纯净、圣洁、晶莹, 仿佛梦幻一般, 完全是大自然的鬼斧神工, 没有一丝人为活动的痕迹。碧绿的水面上照射着金色的阳光, 如同金粉洒在一块大大的碧玉上, 波光掠影, 玲珑剔透。池面上水汽和阳光交织在一起, 云雾缠绕, 给人一种梦幻般的视觉。站在岸边, 仿佛和天池融为一体, 听她讲述着那深沉梦幻的寓言, 和她独处高山之巅, 听它亿万年来的感叹, 此景只应天上有, 人间能有几回睹?”
五、比较美
红花当须绿叶来衬托, 万物之美亦是如此。美有很多种, 如何让学生对各种景色之美有确切的把握, 我们不妨设置一个仿句题来显示这种美的独特之处:“如果说长城美在它的雄伟绵延, 中山陵美在它的庄严肃穆, 那么九寨沟美在它的原汁原味, 泰山美在它的巍峨挺拔;如果说天池美在它的虚幻缥缈, 阿里山美在它的妖娆多姿, 那么苏州园林美在它的精雕细琢, 鼎湖山美在它的空灵神圣……”
六、宣传美
既然是美的东西就不该独自占有, 应该与大家一起分享。在这一环节我们不妨为所写美景写一则广告宣传语, 要求是广告宣传语写得好、写得巧、写得美、写得妙, 这就要求学生能运用一定的手法。如《济南的冬天》一文主要突出济南冬天温晴的特征, 不妨写这样的宣传语:“冬天的济南是孕育春天的摇篮 (押韵) , 冬天的济南是你过冬的理想境界 (押韵) 。”如《天池》一文的宣传语:“青春天池、美丽天山 (比喻、对偶) ;天池景色美如画, 声名远播遍华夏 (比喻、押韵) 。”
七、总结美
古人称画龙须点睛, 那么一堂出彩的课也需要点睛之笔———教师总结, 总结的语言要美且切入重点。如《天池》, 可这样总结:“它不是天堂却胜似天堂, 也许只有地大物博的中华民族方能孕育出如此美丽的仙境, 大自然以它的鬼斧神工给予人类难以想象的种种奇迹, 让我们珍惜、热爱这绿色的自然吧, 因为它是我们幸福的家园!”
总之, 一篇美文的讲解不需要面面俱到, 可以根据不同的文章任选以上的几个环节设计教案, 以“美”贯穿始终, 紧扣“美”字, 让学生获得美的感悟和启迪。
写景散文 篇2
写景抒情散文精选
（一）：
海之恋
整理历次旅游的照片，慕然发现我的目光总会在大海上停留许久。感受她那无边无际的宽广，精深博大的胸怀；欣赏她那极富曲线美的漫长的海岸线，连绵不断的青山环抱着的美丽的海湾；回味踩在她那细幼如婴儿肌肤的沙滩上的感觉，白浪打湿裤腿的喜悦。还有清澈得像蓝宝石的海面，纯洁得露出一丝丝白云的天空，远观如墨近看如蓝的小岛屿……所有的一切犹如一幅不用画笔勾勒、超越人类社会、纯自然的风景画卷。
我永远都怀念着她，她但是我向往的天堂。高中时写过一篇关于大海的散文，说自己甘愿做海里的一座灯塔，陪伴着大海，享受大海的爱抚，每个夜晚散发出淡淡的光亮，让大海在黑暗中寻找光明。语文老师拿着我的作文本端详着怀疑着问：“是你写的吗？”因为深深地爱着大海，所以这次作文超常发挥了，难怪老师惊讶。之后我干脆用“睎海”为笔名写文章，以昭对大海的仰慕之情。如今我对大海愈来愈瞻仰，却只敢取大海中的一圈波澜为己用，而且只在深秋。唯恐需求过多而玷污我对她坚贞不渝的爱。
大海深处，掩藏着我梦一样的憧憬。坐在海边的沙滩上，望着湛蓝的海水，五光十色的贝壳似乎要从海底里涌至我的脚跟前；七彩斑斓的珊瑚仿佛要冲破海水的张力跃出海面；绿如翡翠的水草柔柔地从海底向上攀援……
想起海子，想象他悠闲地卧在那间迎着风浪的小木屋门前，晾着柔和的阳光，时而劈柴，时而喂鸡……不知觉的我念起的诗——《面朝大海，春暖花开》：明天起，做一个幸福的人/喂马，劈柴，周游世界/从明天起，关心粮食和蔬菜/我有一所房子，面朝大海，春暖花开
此刻的我，梦幻着能抛开人世间的一切尘嚣，怀着无欲，携着淡薄，牵着浪漫，去天之涯、海之角，追求飘逸自由的生活。
写景抒情散文精选
（二）：
秋天随想
十月，秋天，天气不是很冷，也不热，天空因为湛蓝显得更高，更明亮。
在季节的交替下，田野开始出现淡淡的黄色，尤其是路边的大树叶，黄的可爱。远山却是绿色的，因为山上种的全是苍翠的松大树。古城的路边，鲜花依然开得娇艳，小河里的鱼儿和往常一样畅快的游动，它们丝毫没有感觉到冬的气息。从四方街光滑的石板上能够看出这座城的古老，远处悠扬的纳西古乐和现代流行曲混杂在一齐。人们喜欢回忆过去，但更喜欢现代礼貌。有人说丽江商业气息愈来愈浓了，古城越来越多的酒吧说明了这点。昂贵的价钱，换来游客们的笑脸。但是不要羡慕别人，拉着纳西老奶，围着篝火，在广场上尽情的跳，快乐随处可见。在丽江，我们找到的是更多的清幽，舒服的空气，灿烂的阳光。
而秋天的夜，夜凉如水，比冬少一份沉寂，比夏多几分淡泊。
院子里的玫瑰开了，花香透过窗户轻轻的飘来，像月光一样弥漫在室内。把头伸到窗外，却无意看见一只孤燕从房檐掠过，看它匆匆忙忙的样貌，不明白是不是在准备冬天的暖巢？
打开电脑，打开音乐，却是那首忧郁伤感的歌声：“我再等一分钟，或许下一分钟，看到你闪躲的眼，我不会让悲哀的泪挂满你的脸。我在等一分钟，或许下一分钟，能够感觉你也心痛，那一年我不会让离别成永远”。
一些淡淡的说不清什么感觉的湿润随着旋律在心底流淌，赶紧关了歌曲，静静的在沙发上呆呆的愣了几分钟。那些远去的东西，如同大学毕业时的欢送会一样，纯真，善良，不想用世俗的烟雨去诬蔑，而脆弱虚伪的心，再也体会不到明朗流畅的曲调了。让心的底版多一些清爽与平静吧。
其实我和很多人一样喜欢在逃避和无法逃避之中循环着，也许是太年轻了，疏狂而轻率的想法总是不堪一击。满以为用成熟去伪装自己的眼神，激情就不再流淌；满以为只要关掉书签，文字就不再对谁开放。“渐行渐远更生”。自己掩盖不了自己的思想。“如果你感到不快乐，那么唯一能找到快乐的方法，就是振奋精神，使行动和言词好像已经感觉到快乐的样貌”。
秋天过后，很多花都要明年才开放了。“待到山花烂漫时，它在从中笑”。西风过后，便是冰雪，那孤傲的梅花和幽兰将在那个季节开放，赏花的情绪是否和今夜一样？明天，当黎明推开黑夜，是不是又将应对满地落花，那些躺了一地惨淡的花色，像极了那些的苍白的笑容，暴露出压抑过的黑夜的哭泣。
或许我无需忧虑，虽然总有秋风会去收集落叶，总有冰雪会去封锁长路，但春天它从来没有错过向花容鸟语发出请柬。就让我们静静地聆听，默默地享受甜蜜的等待吧。期望有人过了冬天，会更加有朝气。
写景抒情散文精选
（三）：
槐在五月
路经日的在脚下蹚着，竟不知有名？幸偶遇一老先生，告知此为槐花大道，两年前兴修的，向东延至大洞山顶。
望过去，行列有序的槐大树立于路的两旁，葱郁，挺拔，虽未成荫，但也齐列，其间夹着一条宽阔的大道直通山顶，因人迹稀落，异常的清冷。
心想既为槐花大道，必少不得槐花了。于是估算着正是槐大树开花的时节，恰又逢细雨霏霏，决意冒雨前行去摄槐花，心中早已绘好了《凄迷细雨槐花白》，雨如织，风多情，丝丝细线润无声，难得一意境。
然往往现实却事违人愿，踏上了槐花大道，只见叶绿，未见花开，大大的失望了，最终只得落落而归。
记忆中的槐大树却也如此，庭前荒处随地可见，不稀罕，大多三株两株的散着，枝枯叶而落，大树皮尚又干硬的张裂着，并不起眼。
可一但进了春，情形就大径相庭，况那春风最是多点物，于是立风而摇的槐，几日未见，竟都变了模样，整株的大树都绿了，绿的可爱，令人刮目。
然又几日未见，那葱绿的圆叶里竟挂上了串串青绿的槐大树米，虽隐隐可见，煞也喜人。
然又不经易的，再次张眼看到的却是一大树的白，如蝶粉儿汇聚，令人惊艳。
许因夜间睡的沉，错过了花开。看那一夜之间乍开的白，却也想像出那是何等的闹热，噼哩啪啦，跟炸了锅似的，槐大树米儿你争我挤。竟相的吐着蕊，张着瓣，如破茧的粉蝶儿一般的明艳。一朵朵，颤微微的，招着路人的眼，抛着媚儿去勾着路人腹内的馋虫儿。
槐大树开花了。于是满口的香溢于两腮，不由的想去品咂那槐花的香甜。
啪，整条枝儿被折断，是那如黑泥般的小孩儿，正用比槐枝粗不了几分的细胳膊用力的折断的，只见他一手搂着槐，一手举枝高喊：接好喽。喊出声透着十足的骄傲。
于是被摔下的枝如弹簧般的跌落，早有守在大树下的同伴，一哄抢了去，紧忙的捋下槐花，装进竹篮里。
大树上的顽童如孙猴儿看景般的观赏着脚下的这一幕，露齿而笑，于是银白的牙齿多了几许的得意，于是更卖力的往高里爬，丝儿不顾刺槐的划拉，啪，啪，啪，一声紧一声的，枝断叶落，片刻地上落下了厚厚的一堆枝儿。
够了，够了。
那如黑泥的小孩这才带着不舍的留恋，蹭蹭的从大树上滑下来，脸上手上满是划着的伤。同来的伙伴早已把他的竹篮装满了。
挎着一篮的喜悦踩着如烟的土回家了。身后甩下的是满地的落叶，和那一大树的断臂殘桓，惨不忍睹。
去了梗，捡了叶，就连那沾了槐花的手都满是的香，沁人心脾的香。
撒上干面粉层层裹了粉蝶儿，更白，更胖，如那没抽丝的茧一般躺在屉布上，薄薄的摊着，盖上锅盖，十分八分钟，水气就沿着锅盖的四周氤氲的漫出了一股一股的香气，面粉拌着槐花的清香。
吸入鼻翼，香，真香。
拌上香油，调味，于是敞开了肚皮，就着一碗稀薄的面水，连吃带喝，滋润。
嗝，嗝的打着饱嗝，用舌转着唇边舔了一圈去，还直叫着香。
更有那馋槐花的人家，大把的捋着槐花用开水焯过，晒干了，以备随吃随用。
宽宽的房道，没有一户人家拉起院落。
有一户人家蒸槐花，就会锅香飘四家。况邻里又交好，槐花也不是甚稀罕物，每蒸了必多蒸了几锅，倒于口径三尺的大盆子里，盛了一碗碗去，送东家，送西家。一盆子的槐花散去了，入了口，香甜，果了腹，滋润。共享着五月的槐花，这就是五月的人家。
咚咚，叩响了门：送碗槐花尝尝鲜。
接了去，明又蒸了：尝尝。
来年，枯枝还会发新芽。
槐大树上依然的是那一番的闹热。
写景抒情散文精选
（四）：
春思
春天是万物萌生的季节，是清纯的季节，播种的季节。桃花映面，绿大树抽芽。你说，春天是生命的摇篮。
应对绿大树红花，掬一捧溪水，总会想起厉雪酷冬，冰冻风寒；想起迎风霜挺立的大树，破冰行驶的船，几经寒彻方有这灿烂的春天。
你看，冰雪融化着，它推着水波歌唱，歌儿又卷起了浪花。露珠站立在绿色的肩头来到了平野山川；花儿更艳了，草儿更鲜了，它们明白自己的幸福是因为有了冬的洗礼，冬的战斗，冬的牺牲；它们在生长中吸收了冬的坚毅，冬的清纯，冬的血液。
置身在这春光绚丽的队列里，哪能不热爱这播种的季节。站在梅花从中，必须会情不自禁的思索，想一些什么呢？
也许想春的广柔，人们只有努力付出包括汗水与智慧，它回报的礼品方会更多。春天是严肃的，一阵阵春风把一切渴望新生的植物，一概吹醒吹绿。春天是勤劳的，人们如果不抓紧耕耘，一年中只有叹息。春天是明媚的，它同阳光一齐灿烂，让笑声悠远悠长。
春天又是短暂的，人们务必抓紧这完美的时光，准备一年的基础，相反，秋天会变成对你的审判。因此，明媚的春天是多么珍贵。
从春天的播种，想到未来的耕耘，只有拉紧时间的手，不停顿，用心改造荒芜的土地，种植优等的禾苗，再经过夏天的管理，不怕未来没有好的收获……这，正是万物萌生的春季的气质，是朋友们思索的源泉。
写景抒情散文精选
（五）：
长满绿大树的村庄
“有大树的地方就有家，”这是流传在北方乡村的俗语。在我的家乡，所有的村庄都长满了大树，从远处看，除了一片茂密的大树林，你根本想象不到那里是村庄。在北方，走进村庄，其实也就是走进了大树林。因为，没有大树的地方，就没有村庄的存在。
很难想象，没有大树的村庄，是多么的荒凉。那怕是大漠，只要有村庄，就会有大树。就连庄户人家，如果房前屋后没有种几棵大树，村人就会说：这家人呀，太懒了，门前连棵大树也长不起来。
在乡村人的观念里，大树与村庄是密不可分的。人们把大树看的很重，他们认为，没有大树的村庄，那里肯定人丁不旺，村庄就没有生机。而没有大树的庄户人家，家道是会败落的。
北方的乡村，不仅仅每个村子里都长满了大树，而大多的村子里，都有一棵大树王。大树王务必是历经岁月沧桑洗礼，大树龄在百年以上，否则就没有封王的资格。大树王一般都是挂有果实的大树种，像银杏大树、核桃、梨大树之类的品种，象征着一个村子人丁兴旺，子孙盈门。
在我的印象中，我们村子里的大树王，是一棵槐大树，大树很老，大树干上长满了粗糙的裂痕，很容易让人想起一张饱经风霜的老人的脸。至于为什么选取一棵槐大树而不是银杏或梨大树做大树王，那里面还有一个插曲呢！据说，我们村是个移民村，祖籍山西洪洞县，当时移民来此时，在洪洞县的老槐大树下集合后，来到了我们此刻的居住地。大概是为了纪念吧，家家户户都在自家门前种了一棵槐大树。这棵被封为大树王的槐大树，就是当年种下的其中一棵。
大树是村庄的标志，当你去一个陌生的村庄，不明白村庄的位置，人们就会告诉你：向前走，过条小河，转过一个山嘴，看见一片大树林就到了。如果你去某户人家，村人也会说：村西边，两层楼房，门前有棵歪脖子柿大树的那家。看看，大树在乡村人心中的位置。
最能体现大树与村庄亲密关系的是夏天。炎热的夏天，大树绿的浓密，大树冠遮天蔽日，为村人带给最佳的歇息乘凉的场所。人们带着劳作后的汗水，坐在大树阴下乘凉，身上的汗水立马会被化解而去，顿时浑身凉爽。更多的时候，人们坐在大树下，或打扑克、下棋娱乐；或是闲话麻桑、聊些奇闻轶事。在大树下，乡邻之间的距离拉得很近，那么的亲切。
在乡村，没有大树的村庄是不可想象的，不要说人无法承受，鸟也不来筑巢。一个没有鸟的村庄，那将是多么的寂寞！因此，人们对鸟来不来村庄筑巢，往往与村庄里大树的多少联系在一齐。其实，在乡村人的眼里，大树是村庄的风景，而鸟是点缀风景的最美的亮色。说透了，一个村庄的组成，就是人、大树、鸟的完美和谐。
“只有绿大树生长的地方，才能诞生美丽的家园。”在北方，在我的家乡，凡是有人居住的地方，就长满了各种各样的大树；而凡是长满绿大树的地方，就是人们居住的村庄。因此，当我写下这些文字时，我的心中，对大树充满了尊敬。
石头上的大树
见到这棵大树时，我惊奇地瞪大了眼睛，这是一棵长在石头上的大树。一个突兀光滑的石柱上长着一棵青翠欲滴的松，犹如一个人独自撑着一把伞，置身于美丽的风景中。石头上的大树，像是一幅画，不同的是，大树本身是真实的。
大树就站在我的面前，鲜活、生机勃勃，充满生命的张力。粗壮的松枝上，根根松针坚挺向上，饱含着对生命的渴望，显示着向生命的挑战。
我不明白，这棵大树是如何长在光秃秃的石头上的。也许，是从飞鸟的嘴里坠落的，也许是从昆虫的身上遗留下来的，或是随风飘落而来的。巧合的是，这粒种子留在了石头上；更为巧合的是，石柱的上面有一捧土，种子就落在这捧土上，在它萌芽的季节，下了一场雨。于是，种子就发芽了，它把细小的根扎在土壤里，由大树苗变成了小大树。成了小大树的松，为了生存，表现出无法理解的力量，它把根扎进石头内，使石头一块快地裂开，在坚硬的岩石上杀出一条血路，将根须延伸到土壤里，吸取营养，最终在石头上安了家。
我被我想象中的松大树所感动，在感动中我走进了这棵大树。大树高约七八米，宽约三四米，遮荫半亩有余，可供数十人乘凉，而那个石柱子，直径三米，高但是丈，如此巨大的大树冠，石柱何以承受如此之重呢？
站在大树下，听着呼啸的山风，看着随风摇摆的大树冠，总有一种大树要倒下来的感觉。然而，大树却终不见倒。当我来到石柱前一看，不觉哑然失笑，难怪大树迎风挺立。原先，石柱上缠满了盘根错节的根，有的扎进石缝中，有的沿石柱而下深深地扎进泥土中，环绕在石柱上的根，结成了一张疏密有致的网，将石柱紧紧地缠绕，凝聚着强大的力量，支撑着身体，使自己伸直了腰，昂起了头。
我再次为这棵大树感动，不是大树的伟岸挺拔，而是从这棵大树上，我感到了生命的伟大。
空心檀大树
看见这棵大树，我突然发现，生命是如此的狂放。
有谁见过这样的大树，大树冠枝繁叶茂，透着一种生命的恣意，而大树冠却是空的，空得只剩下大树皮。一个人能够从大树下的空洞里钻进去，再从大树干顶端的枝桠间钻出来。就是这样一棵大树，历经近千个春秋，栉风沐雨，傲雪凌霜，依然挺拔撑天，翠色盖地，顽强生长着，向世人展示着生命的绿意。
这就是我见到的一棵伟大的大树，用“伟大”来形容一棵大树，是否确切，我没多想。但是，从我看到它的那一刻，我就认为，这棵大树的确是伟大的。不敢想象，一棵没有大树心的大树，它是怎样生存的。就像一个人，没有了心脏，他还有生命吗？也许，这就是大树的伟大之处吧！
这棵大树就生长在河南省四大佛教名寺之一的丹霞寺院内。同行的文友乔阔告诉我，大树叫檀香大树，也称作“佛大树”，民间也称此大树为“神木”。据说，此大树与沙漠里的胡杨一样，有着极强的生命力。有“栽后千年不死，死后千年不倒，倒后千年不腐”之说。是否如此，不知。
称它“佛大树”也好，叫它“神木”也罢。大概是人们对这棵大树的虔诚所至吧。其实，大树就是大树，对我而言，我看重的是大树的本身。悠悠岁月，世事沧桑，千年的风霜雨雪，历代的战火离乱，空荡荡的一棵无心大树，依然铁臂虬枝，绿叶闪亮，安然无恙，把生命张扬到极致，这本身就是奇迹！
看着枝繁叶茂的檀大树，我有点弄不明白，如此一棵大大树，为何成了一棵空荡荡的无心大树呢？寺院里的主持告诉我，空心大树多是大树枝枯死后，遭到风雨的侵蚀，雨水顺着干枯的大树枝疤痕往下渗水，慢慢地大树就空了，便成了无心大树。主持还告诉我，空心大树很罕见，就是在原始森林里，这种从上到下空到底的大树，也是不多见的，但凡这种大树，都有着顽强的生命力。应对一棵历经磨难依然生机勃勃的空心大树，它是我脆弱的生命从未有过的地感受到生命的生长与飞翔。
从这棵大树上，我看到了生命存在的好处。一棵没有心的大树，却用心抵御着风雨的侵蚀，顽强的活着，活得那么的鲜亮，那么的精神，活得让人感动，让人崇敬。
这样说是对还是错，我不明白。但大树明白，大树不能说。无言的大树就站在我的面前，是不是在告诉我，活着，就要这样活。
千年古柏
古柏有两棵，我看古柏，是偶然的。
那天我与文友去在河南南召看楚长城，归来又去云阳楚王行宫，两千年前楚王下榻的地方，看上去有点别致，大概是房屋已经破旧的缘故，让人感到有点破落的味道。建筑也没有什么特色，看不到雕梁画栋的古典韵致，极是平凡。
说实在的，楚王行宫，没有让我产生激动。正待离去，却看见两棵大大树，颀长、挺拔，笔直笔直的，灰褐色的大树干上，布满密密麻麻厚厚实实的鳞片。大树很粗，两个人合抱，竟然手模不着手，如此巨大的柏大树，我平生还是第一次看到，甚奇。谁知往上一看，顿时傻了眼，大树干粗大，大树冠却极小，像夏日的遮阳伞一般大小，不仅仅哑然失笑，古柏，多像一位苍老的秃顶老人。心想：如此巨大的大树干，没有蓊郁苍翠的枝叶，何以托起生命之重。
然而，我面前的古柏，从远古走来，走过一个又一个世纪，依然挺立，铁骨铮铮。看似苍老的躯体却蕴涵着蓬勃的青春气息，与它的同类默然以对，生声不息！
文友孙乐是中国长城学会会员，是个楚长城迷。他告诉大家：古柏是与楚王行宫同生同在的，在行宫建成伊始，便栽下了这两棵柏大树。这样算来，古柏已顽强地生存了2500年，难怪它像一位秃顶的老人。同行的黄景女士告诉大家：这两棵古柏是“夫妻大树”。据传是楚王与他的妃子栽下的，民间也叫“感情大树”。想想也是，两棵大树相对而立，默默地凝视着对方，包含着深深的情意，说他们是“夫妻大树”、“感情大树”，一点也不夸张。
离去时，文友乔阔说：古柏挺古老的，古柏的故事也很优美，让人感动，美中不足的是，古柏像一个身体硬朗，但相貌丑陋的老人。文友学现却说：世上无美丑，美到极致便是丑，而丑到极致也是美。这样一说，大家又对古柏进行了仔细的审视，忽然觉得，古柏丑中透出凝重，丑中透出秀雅，丑中透出一种灵气。也许，这就是所谓的“大美无言，大象无形”吧！
走出行宫很远，我还在想，岁月的烟云已经散尽，但两千多年的古柏，却依然挺立着，任凭黄风从它的躯体上掠过，站成一幅班驳的画。古柏，难道不是两棵活着的化石吗？
写景散文的“美”教法 篇3
一、导入美
美的文章需要美的导入才能使人身临其境。如《天池》一文不妨用李商隐的小诗《瑶池》导入：“‘瑶池阿母绮窗开，黄竹歌声动地哀。八骏日行三万里，穆王何事不重来。诗中的‘瑶池便是现在的天池。”如《阿里山纪行》一文可以这样导入：“‘高山青，涧水蓝，阿里山的姑娘美如水，阿里山的少年壮如山……一首《高山青》唱红了大江南北，今天就让我们跟随吴功正的脚步一起走进阿里山。”
二、诵读美
美文的诵读需要读者的声情并茂，更需要独到的方式引导。这种方式首先就是配乐朗诵。音乐和文学的结合，是任何东西所不能媲美的。试想一边诵读“小桥流水、古朴犹存”的《周庄水韵》，一边配上一段笛声悠扬的江南小曲，无须教者讲述，其中之美、之妙便不言而喻。其次就是分层朗读。如《鼎湖山听泉》中一段描写鼎湖山泉声的句子：“那柔曼如提琴者，是草丛中淌过的小溪（两位女生读）；那清脆如弹拨者，是石缝间漏下的滴泉（全班女生读）；那厚重如倍司轰响者，应为万道细流汇于空谷（全班男生读）；那雄浑如铜管齐鸣者，定是激流直下陡壁，飞瀑落下深潭（全班学生读）。” 这样就能将泉声柔曼、清脆、厚重、雄浑的特点充分地体现出来了。
三、品味美
文章之美贵在语言之美，语言之美贵在修辞之美，修辞之美贵在品味之美。对语言的品味要注重方法的引导，教者可从修辞、运用的手法以及巧妙的修饰语等方面引导学生揣摩作者的情感或写作的目的。朱自清的《春》中“你不让我，我不让你”，一个“让”字运用拟人化的修辞手法生动形象地写出了春花竞相开放的情景。《荷塘月色》：“有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。”此句正是运用比喻、拟人的修辞手法，生动形象地展示出荷叶的妖娆多姿。
四、引用美
旁征博引向来是各位文学爱好者所喜欢和擅长的，为了领悟天池魔幻、神奇、缥缈之美，我们可引用一位名叫龙城飞将的网友对天山的描绘：“用惊艳不足以形容她的美丽，用漂亮不足以描绘她的华贵。纯净、圣洁、晶莹，仿佛梦幻一般，完全是大自然的鬼斧神工，没有一丝人为活动的痕迹。碧绿的水面上照射着金色的阳光，如同金粉洒在一块大大的碧玉上，波光掠影，玲珑剔透。池面上水汽和阳光交织在一起，云雾缠绕，给人一种梦幻般的视觉。站在岸边，仿佛和天池融为一体，听她讲述着那深沉梦幻的寓言，和她独处高山之巅，听它亿万年来的感叹，此景只应天上有，人间能有几回睹？”
五、比较美
红花当须绿叶来衬托，万物之美亦是如此。美有很多种，如何让学生对各种景色之美有确切的把握，我们不妨设置一个仿句题来显示这种美的独特之处：“如果说长城美在它的雄伟绵延，中山陵美在它的庄严肃穆，那么九寨沟美在它的原汁原味，泰山美在它的巍峨挺拔；如果说天池美在它的虚幻缥缈，阿里山美在它的妖娆多姿，那么苏州园林美在它的精雕细琢，鼎湖山美在它的空灵神圣……”
六、宣传美
既然是美的东西就不该独自占有，应该与大家一起分享。在这一环节我们不妨为所写美景写一则广告宣传语，要求是广告宣传语写得好、写得巧、写得美、写得妙，这就要求学生能运用一定的手法。如《济南的冬天》一文主要突出济南冬天温晴的特征，不妨写这样的宣传语：“冬天的济南是孕育春天的摇篮（押韵），冬天的济南是你过冬的理想境界（押韵）。”如《天池》一文的宣传语：“青春天池、美丽天山（比喻、对偶）；天池景色美如画，声名远播遍华夏（比喻、押韵）。”
七、总结美
古人称画龙须点睛，那么一堂出彩的课也需要点睛之笔——教师总结，总结的语言要美且切入重点。如《天池》，可这样总结：“它不是天堂却胜似天堂，也许只有地大物博的中华民族方能孕育出如此美丽的仙境，大自然以它的鬼斧神工给予人类难以想象的种种奇迹，让我们珍惜、热爱这绿色的自然吧，因为它是我们幸福的家园！”
总之，一篇美文的讲解不需要面面俱到，可以根据不同的文章任选以上的几个环节设计教案，以“美”贯穿始终，紧扣“美”字，让学生获得美的感悟和启迪。
刍议写景散文阅读指导 篇4
“学法问题是初中阅读教学中非常重要的问题。学生作为阅读的主体, 他们的阅读活动只能通过他们自己的阅读实践去完成, 别人谁也代替不了”[1]。因此, 阅读方法指导, 如同交给学生打开阅读大门的钥匙。叶圣陶先生认为:语文老师不是只给学生讲书的。语文老师是引导学生看书读书的。日本心理学家经过研究证明:积极主动学习最重要的条件之一, 是进行学习方法的训练。“有了阅读兴趣和阅读能力, 提高阅读效率便是水到渠成的事了”。可见学法指导在阅读教学中的重要性。写景散文阅读教学从以下几方面入手:
1.引导找出线索, 理清思路。“阅读文章, 实际上就是尽可能沿着作者思维的轨迹再走一遍, 从而达到更深刻、更有条理地把握文章谋篇布局的目的”[2]。散文的线索统帅着文中所有的材料, 只有把握了散文的线索, 才能理清脉络, 领会作者的思路。如在《白杨礼赞》一课教学时可这样引导:中心线索“不平凡”。文章起笔开门见山, 点明中心“白杨树是不平凡的树”。在高声赞美白杨树后, 显出白杨树生长环境的“不平凡”。然后从白杨树的形态、色彩、精神三方面入手, 具体描绘白杨树的形象和性格, 最后再次点题。学生理清线索, 对文章思路就清晰。
2.学会抓住文眼, 理解文意。“文眼”是窥看主题思想的窗口。文眼是文章的精神凝聚点, 能抓住文眼, 就是读懂文章。文眼往往有极强的概括力。找出文中的总结句, 就容易找出文眼。如郁达夫在《故都的秋》中“清”“静”“悲凉”, 它构成了文章的基调和底色。
二、进行质疑, 引导比较
“学起于思, 思源于疑”。只有学生积极思维才可能真正进入意境投入学习, 才可能让教学舞台动起来。笔者认为:动起来的关键在于“质疑”, 即在文本阅读的基础上完成一个由“无疑———有疑———无疑”的质变过程。在阅读教学过程中, 多问几个问题, 提供几处让学生与自身生活体验相联系的场景, 阅读就一定会拥有一个自主、个性、互动的新平台。掌握了一定的方法后学生就能做到“读出自己”、“读出问题”, 达到阅读的最高境界。写景散文把景和情恰当结合起来, 景是情的依托, 情由景而生。引导学生自主对比发现, 使学生真正认识到事物间的区别, 认识文章多种手法的运用。如教《春》时, 让学生思考: (1) 在盼春、绘春、颂春三部分写作安排有何不同? (2) 绘春中, 各图景的描写有何不同? (3) 朱自清的“春”与咱们的“春”有何异同?你又会怎样绘春?通过比较使学生懂得学习课文不仅要理解每段内容, 还要学会注意上下文联系, 注意与生活联系才能很好地把握中心, 理解写作技巧。学习“绘春”部分, 则主要引导学生思考。质疑引路, 通过启发, 引导学生联想思考、探索、对比、讨论、交流, 最后解决问题, 这样做可以培养学生有疑有问、有思有创的能力。他们想象力、创造力得到发挥, 就实现在阅读中把主动权交给学生, 真正发挥教学过程中教师“导”学生“体”的作用。
三、有感情朗读, 教学生“品”
“品读, 顾名思义, 就是品赏性阅读, 这是语文阅读教学特有的方法”[3]。在读中理解, 在读中感悟。品读:就是让学生不仅读进去, 还读出来。读进去:是指让学生通过初步的读, 感知文章要说明的是什么?有哪些关键词句?是哪些知识的积累或迁移?读出来是指:让学生带着初读的感知, 进行深入的品, 力求品出问题, 品出情 (文中的情感) 与思 (对作品的感悟) , 以情启思, 从而达到最佳的教学效果。
只有入情入境反复吟诵, 使文章如出己口, 如出己心, 情趣和韵味才能产生。当然, 朗读只能是品读语言的最初阶段, 要深入品味, 就须透过语言文字, 读出丰富的内蕴。要养成这一习惯并让它成为一种能力, 教师在教学中就要帮助学生养成阅读散文仔细玩味的好习惯, 只有认真品味, 才能读出新鲜而真切的情趣, 让学生明白文章的语言美不仅要求在“炼字”、“炼句”上下工夫, 还要在读中悟其义, 品其味。笔者在《春》一文教学指导过程中运用录音磁带引导学生正确、有感情地朗读课文、品味文中春天美景。通过“听—想—试”来读, 用喜悦、赞叹的语气读, 分角色读, 多层次的训练后学生很快掌握文章的中心, 理解文章的写作意图。
四、巩固学法, 进行迁移
“学习的迁移是指在一种情境中获得的知识、技能、形成的态度对另一种情境中知识、技能的获得及态度形成的影响。简而言之就是一种学习对另一种学习的影响”[4]。进行迁移训练就是引导学生用学过的自读方法, 进行其他文章的阅读。在写景散文阅读指导中可以这样做:让学生学透写景散文阅读的知识点。
学生学透写景散文阅读的知识点后就把有用的知识化为自己的能力, 在头脑中形成系统的知识链、知识网。在阅读中掌握一定的方法后, 应引导学生掌握的“法”求待探求的“知”, 引导学生学习迁移由自发而趋于自觉, 举此“一”, 有效地“反”三到课外阅读中。在学习自读《春》课文后, 可以先让学生复习如何“读一段课文”的学习方法的提要, 然后分析课前准备好的一段课外收集的“春”的片段, 这样就把方法运用到课外分析上, 实现能力的迁移。
总而言之, 散文的阅读是一种积极的审美活动, 通过对散文的分析可以体会散文语言的艺术, 培养和提高写作的构思、选材及表达能力, 有助于训练学生的思维, 陶冶思想, 还有利于对学生进行人生观教育和审美教育。在指导写景散文自读时, 认识到各个环节虽是紧密联系的, 但在教学过程中确定目标→指导→反馈时, 可据学生实际灵活运用, 不一定按部就班。散文教学是一项富于创造性的工作, 分析好散文本身就是艺术创造。学好写景散文关键在于感受→朗读→品味→理解, 以读 (朗读、析读) 为本, 读中明理, 读中入境悟情。
参考文献
[1]初中阅读教学学法指导浅见 (中国特级教师文库《语文教学艺术与思想》第二辑) .
[2]林庆丁.高中散文阅读方法指导.
[3]散文阅读方法指导.
抒情写景散文 篇5
夕阳老去，西风渐起。
余晖的金粉洋洋洒洒的晒向老树，透过叶的缝隙，落在树干和泥土之上。
使之周围的一切事物都没蒙上了一层浅浅的，若隐若现的，暗黄的斑点让老树沾染上一层神秘气息。
不知什么时候开始地上铺上一层层浅浅的深褐色的落叶。
那时秋天变乘着落叶来了，轻轻的柔柔地落下。
从你身边拂过却不带走一片云彩，可你总能感受到它的存在。
金黄的叶大片大片的落下，永无止息。
就这样静静地收拢着他们一生的美丽瞬间:在秋风中，盛开。
夕阳正落，阳光的影子一点一点的斜了，它拖着长长的尾巴从树梢上溜走了。
清风中传来晚钟的声音，还有落叶的味道，寂静而又温暖。
你一定从未见过老树光秃秃的树干暴露在你的面前，哪怕是冬天，总有少数的枯叶挂在树上，深褐色的，几近黑色。
地上的伙伴劝他们下来吧!他们才不会感到哀愁，因为他们知道沉睡是为了新的醒来。
春天的帷幕一经拉开，老树便把自己攒了一整个冬天的生命气息全部释放出来。
在经过春雨的.洗礼后，那些新绿便在老树的枝干上绽放。
路旁，它站着。静静的欣赏着那些镶满自己全身的嫩芽。
春天，它冒出的嫩芽是柔软的绿，绿得沁人心脾，轻轻的从心尖上滑落，却不染纤尘。
春末夏初，老树也冒出了花骨朵，如米粒大小，雪白的，零零星星的开，一点一点的白点缀在墨绿上面。
偶有微风拂过，花落下，悄无声息的。
那时烟云缠绕，天如碧瓦。树枝在明朗的天空下交错叠加。被炽热的阳光烘烤出淡淡的暖香。
淡淡的，随风飘来，渐渐的，浓郁起来去无论如何也不会使你感到烦闷。
在月色下，老树被蒙上一圈圣洁的光纱。
把握写景状物散文情感脉搏八法 篇6
一、知人论世
文学作品既是时代的产物，又是作家心灵的产物。写景状物散文也不例外，它们也往往会被打上时代的烙印和作家主观的印记。所以，我们在把握写景状物散文的情感时，要对作品产生的时代背景和作家的性格、气质以及文学主张等有所了解。这一方面可以消除时代隔阂：比如《荷塘月色》、《故都的秋》和《囚绿记》这三篇文章，都创作于二十世纪二三十年代，当时的中国社会连年战乱，民生凋敝，知识分子也深受其苦，他们中很多人或是陷入了迷茫彷徨，或是疲于奔命，或是奋起反抗。朱自清就因此钻进了古典文学的象牙塔里；郁达夫则是千里辗转、颠沛流离；陆蠡则以笔作“投枪”泄愤。尤其是郁达夫，正是那样的时代使他饱尝衣食无所安、居无定所之苦，饱受人生之烦愁与哀痛，才会在清、静的故都之秋中读出了悲凉。而且这种“悲凉”已不单单是赏景时的心态，更是他整个的人生感受。这种感受在他的其他作品中也多有体现。当然，在品味这一类文本时，应该更多地从文本自身出发去体味感情，不宜作过多政治化倾向的解读。
另一方面这也是对“文如其人”主张的运用：如朱自清自称是个“中和主义者”，他在《荷塘月色》中所表现的情感特点就是淡淡的忧愁伴随着淡淡的喜悦的：因处忧愁而向往喜悦，但喜悦又受忧愁的牵掣。这既是作者观景时矛盾心态变化的两个方面，也是怨而不怒、哀而不伤的“中和主义”的体现。所以他的忧愁和喜悦都是“淡淡的”。至于郁达夫，他在三十年代提倡静的文学，所以他在这一时期写的以《故都的秋》为代表的作品也多是“静如止水似的遁世文学”。他所选取的秋花、秋槐、秋蝉、秋雨、秋果等“清”、“静”、“悲凉”的景物，既是这些景物本身固有的特点，也和他个人气质的抑郁善感以及他的文艺观和审美追求密不可分。郁达夫有着沉默、内向的性格，使他的的行文含而不露，抒情委婉深沉。由此看来，对于作者的情感尤其是那些“负面”情感的理解，只有做到“知人论世”，才能更加全面而深刻。
二、分析写景
有人说，高明的散文家都是丹青高手。这句话一点也不假，对写景状物散文尤其适用。在优秀的写景状物散文中，一切景语皆情语，“物”“我”之间总能实现完美的交融与统一。作者笔下之景，既是客观之物，又是主观之品，“我”的份量是很重的。这就是王国维在《人间词话》里所说的有我之境：“以我观物，故物皆著我之色彩。”在《荷塘月色》中，作者因“心里颇不宁静”而“想起日日走过的荷塘，在这满月的光里，总该另有一番样子吧。”说明作者是想摆脱忧郁而欣然前往荷塘的，为全文定下了忧愁与喜悦交错相伴的抒情基调。所以尽管朱自清笔下的“月光也还是淡淡的”，但他又在“无边的荷香月色”中“便觉是个自由的人”，景是为情而设的。故都之秋，也一方面是对北平秋的客观描绘，另一方面又是作者当时心情的折射。文中飘零的槐叶和哀鸣的秋虫都是郁达夫孤独、落寞心境的反映。而《囚绿记》中那位被幽囚的“绿友”之“固执”反抗，正是作者隐藏心底的呐喊。作者从一株青藤引出了对山河沦亡的慨叹，又很含蓄地赞美了忠贞不屈的民族气节，收到了以小见大的艺术效果。
三、展开想象
阅读是需要一点想象力的。对于写景状物散文，更要展开想象的翅膀，善于根据自己的生活经验和知识，进行联想与想象，力求身临其境，并以此来丰富作品的意境和形象。只有这样，才能感受作者心灵的搏动。如《荷塘月色》中，作者一个人走在小煤屑路上，感觉那一片天地好像是他的，并觉得自己“是个自由的人”，这种独处的喜悦之情只有通过角色换位的想象才能更加真切地感受得到；而从只属于蝉与蛙的热闹中，通过想象，我们分明能感受到作者的失落之情。而对于《故都的秋》中“陶然亭的芦花”、“钓鱼台的柳影”、“西山的虫唱”、“玉泉的夜月”和“潭柘寺的钟声”这一组蕴含了郁达夫对故都之秋无比眷恋之情的景物，因为作者并没有作具体描写，我们只能借助想象去感受作者对故都之秋的无限向往之情了。
四、理顺思路
写景状物散文多是以大地山川、风物美景作为描绘对象的。景物描写或集中，或分散，而作者的情感也会随着景物的变化而变化，所以，理顺作者的写作思路，再来分析文章的结构，能更好地把握作者的情感。如《荷塘月色》，作者既有一条以游踪为明线的写作思路，也有一条以情感为暗线的写作思路，同时全文又是围绕“这几天心里颇不宁静”这一文眼来展开的。正是因为“不宁静”，才想起荷塘，继而夜游荷塘；也正是因为“不宁静”，才要去寻找宁静，并在“另一个世界里”得到了暂时的宁静，但最终又不得不回到现实，又从宁静走出来。再如《囚绿记》，作者寻绿、继而观绿、继而囚绿、继而释绿、最后怀绿，这都和他对绿的喜爱之情是分不开的。总之，只有理顺作品的行文思路，我们才能以此为纲，梳理文章繁多的材料，从而把握住作者的情感脉搏。
五、品味语言
语言既是文章内容的载体，也是作者情感的载体。因此，我们阅读散文，要善于通过品味文中的重要词语和句子来领悟作者的情感。如《荷塘月色》中，准确生动的语言就成了作者传情达意的使者：“叶子底下是脉脉的流水”，“脉脉”本指默默地用眼神或行动来表达情意，这里用来写流水，流水无声而又好像有情意，不正是作者心境的写照么？另外，大量叠词的使用也透露出作者对眼前“无边的荷香月色”的喜悦之情。在《故都的秋》中，“北方的秋雨，也似乎比南方下得奇，下得有味，下得更像样。”这近乎口语化的语言，充分地表达了作者对故都的秋的赞美之情。
六、厘清手法
散文尤其是写景状物散文，往往会综合运用多种手法来表现作者的情感。所以我们在读这类散文时，要通过分析其运用的表现手法来把握作者的情感脉搏。如《荷塘月色》中的通感手法，将嗅觉形象和听觉形象以及视觉形象和听觉形象沟通起来，作者沉浸在美景中的喜悦之情溢于言表。《故都的秋》通过排比和对比等手法，表达了作者对故都之秋的热爱之情。《囚绿记》则运用了拟人和象征手法，表达了自己坚贞不屈的反抗之情。这几篇文章尽管情感的表达方式不尽相同，有的含蓄，有的直接，但都达到了情景交融的艺术境界。
七、反复诵读
“书读百遍，其义自见。”要想把握文章的情感脉搏，前提是要弄清文本的字面意思，再去挖掘隐藏在文字背后的情感。对于写景状物散文更是如此，这类文章往往语言优美、音韵和谐，特别适合诵读。诵读时，既可以全篇诵读，也可以择段诵读，最好能把自己的情感调整到最饱满的状态，同时专注于查寻作者的感情基调、感情线索和感情变化等要素，把这些文章当作“情文”来读，诵读时要声情并茂、抑扬顿挫，就像诵读者自己在抒发情感一样，以求达到“以情带声、以声促情”的效果。
八、亲身体验
写景状物散文情感的载体是语言，而情感的外壳应是景物。所以，为了更好地把握作者的情感脉搏，在时间、地域等条件允许的情况下，可采用实地考察、感受的方式去体验，因为“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”比如要是能在秋天到北京去感受一下那里的地理风物，肯定能帮助我们加深对《故都的秋》的理解。一句话，只有不断丰富自己的人生体验，才能更加贴近作者的心灵。
当然，由于每篇写景状物散文都有其独特之处，对其情感的把握也要因文而异，具体文章具体分析。
写景抒情散文专题教学初探 篇7
人教版必修二第一单元为写景状物类散文,三篇选文为《荷塘月色》《故都的秋》《囚绿记》。从专题教学上考虑,《荷塘月色》和《故都的秋》是借景抒情类,《囚绿记》是托物言志类。因此,将《囚绿记》抽出来,另与其他托物言志类散文组成专题进行教学,将《荷塘月色》与《故都的秋》,进行专题组构上的重新审视与思考是很有必要的。
写景抒情散文中景是作者情思的主要载体,作者常会意藏于景,以景显情,将自己的情思借绘景传达给读者,即“一切景语皆情语”。因此,读者阅读此类散文的关键就是要缘景悟情,析景悟情。
散文有“形散神聚”的特点。因此,作者情感所寄托的载体——灵风景——有时不只一个而可能会有多个。当一篇散文中出现多幅图景来展现情思时,文中描摹的几幅风景像展板一样,孤立地为读者奉献出几张旖旎风光,还是这一片片风景中“埋藏”着一条连续的“情脉”,“潜伏”着万千情思?毫无疑问是后者。然而对学生来说,解读一幅图景感悟作者情思都很难,把握多幅图景中寄寓的情思就更难。更值得关注的是,某些教师在分析此类散文时还存在一个致命的问题,就是将散文中描写的一幅幅有内在联系的画面活生生地割裂开来,“单摆浮搁”地一幅一幅解读、赏析,这样就无情地斩断了贯穿于散文整体的“情脉”。故此,笔者试图通过专题教学设计来解决这些问题,教给学生解读这类散文的一些方法。
《荷塘月色》与《故都的秋》属经典,笔者以前教学《荷塘月色》会将绝大部分时间放在对四、五两段的赏析上。因为这两段是历来为人们所称道的写景段落,修辞、写景角度、写景手法等等,有着不少可以赏析的地方。甚至有时还会因为课时,将教学重点就直接简化为对这两段的赏析上。如此阅读,缺乏文本整体阅读意识,没有把文中的三幅图景当做连环画般合起来读,自然就对作者贯穿于全文的整体情思把握不够。于是,学过后学生脑中就只留下了优美的写景段落,对作者借景抒写的情感理解浮泛,仅停留在作者借景传达出对“荷塘”和“月色”的喜爱这一肤浅的理解上。学《故都的秋》,也会带学生一幅幅秋景地赏个不亦乐乎,但对五幅秋景也缺乏整合意识,所以,学生对文章的把握也是支离破碎的。
《荷塘月色》与《故都的秋》在表达情感上均是借景抒情,以景显情。细读文本不难发现,两篇有个共同的特点—借多幅图景展现作者情思。《荷塘月色》着力描绘了荷塘月色图、《采莲赋》中的江南采莲图、《西洲曲》中的江南采莲图等三幅图景,作者借这三幅意境不同的图景来展现自己的情思;《故都的秋》更是绘出了饱含浓浓秋味的五幅秋景:庭院秋晨图,秋槐落蕊图,秋蝉残声图,秋雨话凉图,秋果奇景图。它们代表着多幅图景展现作者情思类散文中景与情的两种不同类型,我姑且将其概括为“景异情移”和“景异情不移”。一篇文章绘出景物不同的多幅图景,可谓是“景异”;作者的情感随不同图景而呈现出的不同,可谓是“情移”。
《荷塘月色》属“景异情移”类。荷塘散步,朱自清经历了一次心灵之旅,他借三幅连环画般的图景,展现了自己情感的变化:因为“心里颇不宁静”,于是去荷塘,在无边的荷香月色中不宁静的心情得到了暂时的平复,“荷香月色图”就显示出作者暂时摆脱了白天的不自由后获得了片刻宁静的心里感受。然而蛙与蝉的聒噪又将他拉回了不宁静的现实,但他还是想摆脱,于是就又“忽然想起采莲的事情来了”。第一幅“江南采莲图”呈现在读者面前的是一片明丽欢快。在“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红”的美景中,少男少女们热闹地嬉戏,自由地谈情说爱、说笑打闹。作者借这幅欢乐热闹的“江南采莲图”传达出对自由世界的向往,也反衬出自己现实生活中的不自由。但喜悦又稍纵即逝,“可惜我们早已无福消受了”,这不无羡慕的一句话把作者的情绪又重新拉回了不宁静。荷塘抬抬脚还可以去,且能让自己从不宁静中暂时抽出身,而欢乐热闹的六朝时代却是无论如何再也回不去了。于是,“又记起《西洲曲》中的句子”,援引的四句,展示出一幅女子思念情人的图景。其实,作者借之表达的也是自己思念“情人”的痛苦,只不过这个“情人”是他在现实世界中找不到的“属于自己的自由的世界”罢了!追寻自由而不得的他此时的灵魂是痛苦的,这份痛苦恰借《西洲曲》中的“采莲图”传达给了读者。总之,作者借这三幅意境不同的图景,展现出了情感的起伏波动,真可谓是“景异情移”。
《故都的秋》是“景异情不移”类。五幅秋景——庭院秋晨、秋槐落蕊、秋蝉残声、秋雨话凉、秋果奇景——均透射出了“清、静、悲凉”之意,五幅秋景有一个共同的情感指向,即作者对故都之秋的眷恋与热爱。郁达夫对故都的喜爱与眷恋,他的感伤与落寞,凝聚在了小院低矮的破屋外,树叶间渗出的一丝一丝清朗的日光里,青天下驯鸽的飞声里,破壁腰中牵牛花的蓝朵里,疏落尖细的秋草里,秋槐的每一朵落蕊里,扫帚的每一丝细纹里,秋蝉的每一声残叫里,都市闲人微叹的互答里,秋枣的每一丝微黄里……将这五幅秋景合起来想,会看出作者的情感非但不移,反而是借一幅幅秋景图层层渲染,将本就很浓的“故都的秋味”点染得愈加浓烈,将自己对故都之秋的眷恋与热爱之情也表达得愈加浓烈。
如此引导学生阅读后,可再提供几篇借多幅图景展现作者情思的高考原题和模拟考试题作为延伸阅读,检验一下学习效果。
写景抒情类散文教学谈 篇8
一“、传神”:领悟语言表达的情意
“传神”,就是教师利用适切的系列方法激发学生积极主动领悟语言所传达的情意。课堂中,在丰满的“形”中一层层深入,“神”渐渐浮现,由模糊走向清晰,从而真正抓住散文教学的精髓。
1.感受“神”之影
教学中,教师首先要尊重学生,把文章原原本本地交给学生,让他们自己去读、去体验、去感悟,力求对文本形成一个“属于自己的”“整体的”感知,对文章思想感情有一个基本的把握。如《田园诗情》一课,揭题后学生交流眼前浮想的画面。然后读文,想想荷兰给自己的印象,这样对文章的情感基调有了粗浅感知。然后进一步理清写作顺序,弄清文章写了什么内容,每部分浓缩成标题式,有:奶牛天地、奔驰骏马、家禽乐园、宁静夜晚,当然列标题要说出自己的理由。再将文题与内容观照,弄清这篇文章是以“总—分—总”的结构形式介绍荷兰的田园风光,首尾的总写与呼应对荷兰的田园风光有了进一步整体的感受。再如,教师将第二课时导入的复习与本课的“神”相链接,在开篇中就唤醒朦胧的感受。《田园诗情》一课,通过想象画面朗读这两组词组“仪态端庄的老牛、骠悍强壮的骏马、悠然自得的绵羊“”如丝绒般的草原、辽阔无垠的原野、天堂般的绿色草原、鲜艳的郁金香、野草遮掩着的运河”,集中播放荷兰如诗如画的风光,内在的神韵也在心中若隐若现。
2.体悟“神”之真
以形传神、创设意境是写景类散文最重要的写作方法,通过具体形象的描绘传达出抒情主体的精神意蕴,并传递出文中主人公的主观情感。阅读这类文章“,循其形,入其里”,在“活画”中,体会了诗画意境,然后进一步推进,聚焦那些一字传神的词句,品味其中传达的情意,根据自己的生活经验和知识进行由此及彼的想象、联想和补充。把自己的感情和作者的思想融合在一起,以体察作者的情感,探明散文的内在精髓。如精读《田园诗情》,先指名读第2自然段,其他同学闭上眼睛,边听边想象课文描绘的景象,然后浏览第2自然段,这样的奶牛图什么地方最吸引你?想想喜欢的理由。学生交流牛犊、老牛的句子时结合“活泼顽皮“”仪态端庄”想象自己就是小牛犊会怎样顽皮,父母就是老牛仪态端庄的样子。再读这部分,体会这样的意境带来的感受。在这样的聚焦词语,再联系自己的生活经验想象补充中,那种家的幸福温馨之感自然流淌出来,相机再通过朗读表达情感,这样的“神”丰满厚实了。
3.析出“神”之形
散文中有些重点句子或词语最能揭示主旨、升华主题、奠定文章的感情基调,表达作者的情感,也就是散文的“神”。这就是文眼,也是“神”眼。这些点睛之笔往往在文章的开头或结尾。教者引导学生抓住文眼,挑破“点睛”之笔,准确理解作者的思想感情,从而了解散文之“神”。如《田园诗情》最后一个自然段“这就是真正的荷兰。”就是散文的“神”眼,在已经通过一系列意象感悟荷兰的幸福、自由、悠闲、宁静后,对“真正的荷兰是什么”学生一定能透过景看到情,透过田园看到诗情。再补充作者的写作背景,“这篇文章的作者叫卡尔·恰佩克。他在荷兰游历时,写下这篇文章。当时,作者的家乡正在遭受战争的侵扰,人们不得安宁。他写下这样的文字,仅仅是介绍荷兰吗?”学生一定能透视出景物背后作者表达的情感———对自由、平静、幸福生活的赞美和向往。
二“、长言”:迁移言语表达的智慧
“长言”,在这里指向的是语言文字的学习和运用。笔者认为,在阅读课堂中,语言文字的实践应是对文本语言文字学习效果的检验,是文本语言表达方法运用、内化的过程,是学了本节课获得的语言的生长。但在教学中,语言文字的运用没有源头,只是为了升华文本的思想感情的一种表达,只是一种写的练习,这种语言能力是学生本身就具有的,没有看到学习此文本后独特的生长点,提高点。这种语言文字的实践是一种伪实践,从生长角度看是一种低效的徘徊。作为抒情类写景散文,可以尝试从哪些方面实现语言的生长呢?
1. 传神词语中寻找
品味写景类文章的语言,要重点品味那些能一字传神的动词、形容词、数量词等,品味这些词对描摹景物、传情达意的表达效果。并将这种对文字的敏感能力内化成为自身的语文涵养,这也是语言的一种生长。
《槐乡五月》是三年级上册的景物类散文,文中多处传神之词值得品味。第1自然段感受槐花的香时,教师让学生读读体现槐花香的语句,然后想想句中哪个词语很特别,表达了怎样特殊的感受?学生体会到“浸”的特别之处:“浸”是物体没在水里,而水可以看见,可以摸着。这里说槐乡浸在香海中,就让人感到这种表达的多种独特的韵味,如:香味可以看得见,摸得着了;香味令人陶醉,一直香到心里了;整个槐乡的每一个角落都飘着香味。然后再想象整个槐乡浸在香海中的情景,把这种感觉读出来,巧妙地达到由香悟浸、由浸悟香的效果。有了这样的词语感受经验,再寻找文中类似特别的词语,表达了什么样的特殊感受?学生自然关注到文中“她们飘到哪里,哪里就会有一阵清香”中的“飘”体会到槐乡孩子的快乐。在此基础上发现写作的秘密,写景时,可以运用能传达神韵的动词,往往会更加生动。最后,学生进行练习。读描写广玉兰的句子,填写一个动词,说说怎样传神。“五、六月份是广玉兰花盛开的季节。在绿油油的叶丛中,花朵是那样的洁净、高雅。我无法用文字准确形容那花瓣的色彩,说它纯白吧,又似乎有一种淡淡的青绿色出来。”这样学生的品词用词能力达到历练和生长。
2. 形神结合处寻找
散文文辞优美,语言韵味十足。散文形散神聚,形式上自由活泼,不受约束。根据这样的文体特点,寻找散文类各年段语言学习和练笔的点。
片段一:
交流第4自然段
1. 除了骏马,还有许多家畜,它们哪里吸引你?
2. 老师把这一段换了一种形式排列(诗的形式),我们一起合作读。
3.经过这样一排列,感觉读起来怎样?能给我们带来这种美感的不仅仅是排列,还有句子的表达形式,你有什么发现?
4.像这样有对称感的句子还有很多,浏览第2自然段,找一找。
交流中出示第2自然段中的句子,说说在哪里找到了对称?
有的牛背上盖着防潮的毛毡,正在低头吃草;有的站立不动,仿佛正在思考什么。
牛犊跑前跑后,活像顽皮的孩子;老牛仪态端庄,好似牛群的家长。
(点拨推进:结构相似,尽管字数不同,读起来仍朗朗上口。)
5.发现这样的特点,咱们也来试试,使句子工整对称。看一看。
绵羊那么悠然自得,小鸡、长毛山羊显得多么安闲,它们又有哪些具体的活动状态,请你选择其中一种展开想象也写上几句,注意表达形式的对称。
本课语言工整对称,富有节奏美。因此,将感受语言的美到发现如何表达这样的美,以及运用展示这样的美作为本课语言的生长点。
3.析神总结中寻找
写景类散文的本色教学 篇9
《三亚落日》是一篇写景的散文,语言活泼而清新,生动形象地为我们描绘了美妙绝伦的三亚落日景象,让人不由心生向往之情。全文层次分明,结构简明。全篇多用比拟的手法,在此基础上加以丰富的想象,用极其细腻的手法展现了落日的奇特瑰丽之景,姿态万千,色彩斑斓,动静交互,如诗如画。那么如何展开写景散文的教学呢?这里我的教学主要定格在“以读为主,以讲助读,读读悟悟,品品背背”。
一、以读为本,返璞归真
写景的文章大多语言精炼、文字优美,这在很大程度上为学生学习语言文字提供了丰富隽永的材料,同时更是学生进行语言学习的有效范本。教师应该抓住此契机,充分利用教材,指导学生读读品品。这对学生学习语言文字大有裨益。小学语文教学离不开言语知识与言语技能,抛离这个“本”,语文学科的特性就淡化了,语文课就不是语文课了。丰富学生的言语知识,提高学生的言语技能是小学语文教学的第一目标。故而在散文的阅读教学中,要对文本中精妙的语言进行深入的品读感悟,引导学生感悟这类文本语言的精妙,这样能够不断促进学生形成良好的语感。
《三亚落日》这篇美文能够教给学生的内容实在太多,如遣词造句、谋篇布局、文本特色等。如果进行条分缕析的教学,效果常常是蜻蜓点水、面面不到。所以对于这篇文章,我教学的基调就是让学生自己读读悟悟、品品背背。实践下来,这类文本这种基调的教学能更好地让学生进行语言的积累。在品读落日前的壮丽景色时,我先让学生用自己最喜欢的方式来朗读课文,读完后我问学生:“文中哪句话你读得最满意?请起来试试。”待学生读完后,我接着追问最满意在哪里。学生交流讲出了自己对文本内容最真实的感受,这时我再进行适当的点拨和升华,这样学生的收获是丰厚的,积累是有效的。这样的教学也对教学模式进行了简化,将“权力”下放,让学生自由选择内容,自由发表感受,自由掌控学习深度,能收到“不待解说、自知其义”的效果。“任你弱水三千,我只取一瓢饮”,而这一瓢就是为了学生,让学生能轻松自如地在课堂上领略到散文语言的魅力。
二、品味言语,见其特色
写景散文的语言灵活多样,参差错落,富于变化。各种不同的写景散文,几乎都有自己的语言特点。许多优秀的散文家都在各自的作品中体现出各具特色的语言风格。有的含蓄委婉,有的韵味悠然,有的清淡自然,有的铿锵有力,而这些正是学生要学习要感悟的。基于此,在进行写景散文的教学时,就是要善于引导学生品味散文的言语魅力,以求提高学生的语言表达能力。
上课伊始,听写一段与文本内容类似但却没有什么特色的文字,让学生在阅读课上动动脑、写写字,同时将听写的文字与原文进行对比,让学生自己读读比比,比比后再读读,在此基础上谈谈自己的感悟,说说哪种表达好,好在哪里。这样设计的目的就是为了让学生多听、多说、多读、多写。其实小学的语文教学就是听、说、读、写,在听、说、读、写中领略言语的特色。文中有两个词语“赤朱丹彤”“潇潇洒洒”,怎么读,才能把颜色读清楚;怎么读,才能读出潇洒。这样的设计让学生更深刻地感悟到用词的精妙。我相信此时能悟出来、表达出来的正是他们自己对语言的一份积累。同时,在落日过程中如“悬”“涨”“跳”等对落日滑落过程的拟人化描写方式正是学生品味语文的关键点,抓住这些有趣的拟人化词语,学生读读品品,读读聊聊,兴趣盎然。
三、感悟意境,再现“画面”
优美的写景散文,其意境可以与诗比美。在这类散文中,作者往往将自己的情感融入所描绘的美景之中,创造深邃的意境,使人在诗情画意中得到熏陶。教学时,我们应该关注引导学生透过作者流露的情思和作品蕴涵的意象,进一步感悟作品的深刻内涵。由此达到“意”“境”二者的统一。当然也可以用情悟境,即感悟文章中因鲜明的主体意识所形成的感情基调,由此而升发出吸引人的艺术境界。
《三亚落日》的重点就是落日过程的感悟,这里我尝试着用抓关键词的方法来品词析句,从而引导学生进入情真意切的艺术境界画面中,感受作者所寄托的情感。所以这更需要在教学中尽可能的让学生自己经历感知、理解、积累、运用、掌握知识的全过程。为了更能体会那美轮美奂的落日过程,我先让学生整体感知太阳滑落的过程,再读读自己最欣赏的画面之后,给予学习的自主权,让学生选择欣赏的画面仔细品读,品读的时候关注能表现各个画面特点的词。在此基础上,来表达自己的独特见解。学生交流的兴致很高,当学生的学习达到一定的兴奋点时,文章优美的内容都能背出来,这样学生的言语实践能力在不知不觉中得到了提升。
四、以生为本,以学定教
“本色语文阅读教学”重视学生的学习需求:以生为本,走近学生,走进学生,去解决学生的疑惑与不解。同时在教学时找准契机指导学生掌握探索式学习方法,提升学生的学习能力。我们的教学要“以生为本”,根据学生实际需求设计教学,给学生搭建平台,教会学生解决语文学习中碰到的难题与疑惑的方式方法,以此满足学生的求知欲望,提高言语的实践能力,从而实现学生语文学习的本来意愿。
写景类散文对学生本身就有一定的吸引力,教学时教师要把学生的情感调动起来,让学生与文中主人公在思想、感情、意境等方面产生心灵的共鸣。当心理相融的时候,学生就能感悟到文本语言最大的魅力。
回眸《三亚落日》的文本,你会发现文中的每一处描写都带着真情,带着作者独有的思绪,充满了生动的感悟和活泼的思维。但是少了贴近学生真实的教学,这份真挚的情感、深邃的意境,学生是不容易体会得到的,这篇散文中有大量的比拟句,这就让文中的落日有了人的灵动。当落日在硕大无朋的海面上来回地蹦跳时,我让学生先交流:“如果是你在这张硕大无朋的‘床’上,你会怎么样?”学生很兴奋,从他们的眼里我感觉似乎这张大床就在他们的眼前,讨论交流热烈,富有情趣,此时,落日在学生的眼中充满了活力,如万物一般具有勃勃生机;此时,我们本色的语文课堂显得尤为灵动;此时,一切都是美美的。
摘要：要落实写景类散文的本色教学,一要以读为本,读读背背,读读品品。二要品味写景散文的言语魅力,感知文章的言语特色。三要以抓关键词、句,以再现“画面”的方式来感悟写景散文的意境。根据学生的认知和情感共鸣来组织教学,最终达到让学生美美地读、美美地想、美美地说。
将四美切入写景散文教学中 篇10
一、感知画面美是确定教学内容的基础。
写景状物类散文的突出特点莫过于作家对画面的描摹,“写景,真真切切,活灵活现,情寓其中;状物,细致入微,形神兼备,意蕴其内”。感知画面美是批文入情,由感入悟的基础,然后才能心神合一,穿越时空阻隔与作者产生共鸣,进而才能探寻作者的心灵世界。比如朱自清的散文《春》,全文以作者盼春、颂春的感情作为线索,描绘出了一幅花卉争荣、生机勃勃的春景图。教师在教学时就应以作者笔下的五幅春天的画面为基础来确定课堂教学主要内容,简要图示如下:
春草图———草报春
春花图———花争春
盼春———绘春[春风图———风唱春]———颂春
春雨图———雨润春
迎春图———人迎春
感知画面美重在联想和体会,教学中,教师应依据作家笔下的画面,指导学生将课文中优美的语言还原为自己曾经有过的类似的生活体验。
二、品析语言美是确定教学内容的抓手。“散文语言是艺术化的语言”,这话一点也不为过,作家用巨大如椽、细似金沙的妙笔精心织就的锦绣文章,我们若是视而不见,与暴殄天物无异,因此,品味语言美是教学此类散文必不可少的环节。在品味语言时,教师要特别重视带领学生品析词语搭配、句式选择、修辞嵌用等效果。比如2013年人教版《语文》七年级(上)新增课文《风雨》,虽是一篇短文,却堪称语言的富矿,无论是行文中的遣词造句,还是表达中的多种手法,抑或是文中的意象选择、意境营造都值得师生在学习时仔细品析,尤其是文中描写风雨却不见“风雨”二字高超技巧更值得深入体会,因此,教学本文,品析语言美自然就应该是教师展开教学的抓手。比如让学生想一想:动词、形容词所代表的动态、特征为什么会让我们感到平易亲切、酣畅明快;在句式的选择上,作者为何多用短句或多用整句(尤其多用排比),又为何用长短相间、整散结合等。
三、欣赏情感美是确定教学内容的重点。
王国维说“一切景语皆情语”,诚然,情缘景而发,景以情而活,无论是借景抒情,还是托物言志,景不过是情的寄托,而情是景的灵魂。比如《济南的冬天》这篇课文充分展露了老舍先生对济南的冬天、济南这座城市的喜爱之情,以及先生热爱生活,热爱生命的生活情操。那么,怎样带领学生穿越文字丛林,透过字里行间来体悟这些感情,就应该成为确定教学内容的重点。欣赏情感美要多让学生问自己几个为什么:作者抒发了什么情?是怎样抒发的?为什么会有如此情感?如此情感究竟美在哪里?此时,文中情与景的相关点、相似点,也就是情与景,物与我的结合点,作者的联想点,抒发感情的焦点,都要成为我们指导学生鉴赏的重点。此外,还要注意体察作者的感情基调、线索、发展变化等。
四、体悟哲思美是确定教学内容的核心。
文章如果没有正确而深刻的思想,就等于人没有灵魂,散文的思想,是作家在对自然、社会、人生的各种景象的感受和体验中提炼出来的,厚重的思想,最具有打动人心的力量。这也是教学中最难的环节,教师要引导学生着重思考:作者为什么要写、写的主要内容是什么、想告诉读者什么。比如上文中提到的《风雨》这篇文章,到底表现的主题是什么呢?有人说“含蓄的表达了作者对儿童天真纯洁性情的讴歌和赞美之情”,也有人说“更应该要看到对弱小生命和不幸命运的同情和关注”。教学时,首先让学生要多读,俗话说“书读百遍,其义自现”,其次要引领学生关注作者写作时的思想状况和社会背景,三要体察细节,大可不必因袭前人的见识,因为能读出自己的创见,才最具价值。
古代山水游记散文阅读之写景手法 篇11
古代山水游记散文，在写景方面是很有讲究的，作者常常抓住景物特点，按一定顺序详略得当地描绘奇特瑰丽的画面，有时还为后面的議论埋下伏笔。所以阅读古代山水游记散文要从以下几个方面入手：
一、了解作家独特的艺术风格，揣测作者的写作意图。文如其人，不同的作家往往表现出不同的艺术风格。例如王安石的《游褒禅山记》，是作者1054年由舒州通判辞职回家探亲，归途中顺道游览褒禅山，于同年七月以追记的形式写下的。作者寄寓于文中的“尽吾志也而不能至者，可以无悔矣，其孰能讥之乎”的思想感情，不过是借游山而抒发早就具有的思想罢了，这同他后来百折不挠地变法图强的精神是完全吻合的。文章所表现的大气磅礴、锐意进取和深思慎取的品格，正体现了一个政治家、改革家的胸襟和气魄。
二、抓住时代特征，读出作品的共性规律。虽然都是山水游记散文，但因朝代不同，文章就表现出不同的特点。唐代的游记偏重于从对大自然的描摹中表现某种心绪或情趣，而宋代的游记则偏重于从对大自然的描摹中表现某种精神和理趣。由于宋代文人好发议论，文章多以理见长，作为一种时代风尚影响到文学，宋代的游记常常是在详细记述游程、描绘景物之后，发一通议论以阐发一个深邃的道理。苏轼的《石钟山记》就是这样，文章大部分记述游程、调查的情况，最后归结出“事不目见耳闻”，就不能凭空臆断其有无的道理。
三、要善于从作者描绘的景物中找到共同点。古代文人在写山水游记散文时，往往会抓住关键点，然后围绕关键点选择材料表达出自己对景物的喜好之感，如袁宏道《虎丘记》就围绕“高岩邃壑，独以近城”“游人往来，纷错如织，而中秋为尤胜”来写景。明代徐霞客《游黄山后记》在写景时始终抓住一个“奇”字，奇路、奇峰、奇景、奇松，人行云霧，天也奇，地也奇，一幅千岩万壑、松涛云海的壮丽图画展现在读者面前。而“非再至，焉知其奇若此”，通过作者的议论，可看出他好学不倦，勇于实践，勇于探索的精神。
四、学习作者在描绘景物时运用的修辞手法。为了将景物描绘得清楚明白，作者会运用一些修辞手法。透过修辞手法的运用，可以窥探作者的写作意图，进而较好地理解文意。例如《石钟山记》中的“大石侧立千尺，如猛兽奇鬼，森然欲搏人”，这是用比喻绘形；“又有若老人咳且笑于山谷中者，或曰此鹳鹤也”这是用比喻拟声，在“莫夜”之时，见此情状，闻其声响，令人毛骨悚然，气氛阴森可怖，正因如此才有后文的“士大夫终不肯以小舟夜泊绝壁之下，故莫能知”，“此世所以不传也”的呼应，才有“笑李渤之陋”结语，体现了作者敢于探索真知的求实思想。
浅谈写景抒情散文中动词的使用 篇12
写景抒情散文是景和情的自然融合。有的重在抒情, 感情随着景物的描摹喷涌而出;有的以写景为主, 景中深蕴着作者的感情;有的亦景亦情, 感情的表达深沉执着;有的看似纯粹的描摹景物, 但也处处可见作者的情思。
写景抒情散文中动词的使用, 可以使文章更加生动形象。如宗璞《西湖漫笔》中关于花港观鱼场景的描写如下:“那是满地的新荷, 圆圆的绿叶, 或亭亭立于水上, 或婉转靠在水面, 只觉得一种蓬勃的生机, 跳跃满池。绿色, 本来是生命的颜色, 我最爱看初春的杨柳嫩枝, 那样鲜, 那样亮, 柳枝儿一摆, 似乎蹬着脚告诉你, 春天来了。荷叶, 则要持重一些, 初夏, 则更成熟一些, 但那透过活泼的绿色表现出来的茁壮的生命力, 是一样的。再加上叶面上的水珠儿滴溜溜滚着, 简直好像满池荷叶都要裙袂飞扬, 翩然起舞了。”
其中“新荷”点明了时节, “立”、“靠”、“跳跃”等动词的使用将文章充满了蓬勃的生机。特别是“跳跃满池”给人一种新荷初长, 池内荷叶不多。但叶子却一点一滴慢慢地嵌入池中, 宛若轻盈无比的仙子一般。“立”显出亭亭少女的清新优雅。“靠”则有相互依偎安抚的柔美感。又如:“从花港乘船而回, 雨已停了。远山青中带紫, 如同凝住了一段云霞。波平如镜, 船儿在水面上滑行, 只有桨声欸乃, 愈增加了一湖幽静。一会儿摇船的姑娘歇了桨, 喝了杯茶, 靠在船舷, 只见她向水中一摸, 顺手便带上一条欢蹦乱跳的大鲤鱼。她自己只微笑着, 一声不出, 把鱼甩在船板上, 同船的朋友看得入迷, 连连说, 这怎么可能?上岸时, 又回头看那在浓重暮色中变得无边无际的白茫茫的湖水, 惊叹道:‘真是个神奇的湖!’”一条不起眼的“鱼”打破了整副画面的静态, 使一切笼上了一层神秘迷蒙的美感。动态的画面不仅激荡着那波平如镜的湖面, 更激荡着读者的心灵。
一边好的文章犹如一幅优美的画卷, 不受时空的阻隔, 任凭想象无限的延展开来。而那动人心弦处或许就是那些稀松平常的一、两个动作。通过动词的介入使得我们能在写景抒情的散文中徜徉于美景, 又随着故事情节而跌宕起伏。
细腻观察和体会我们的生活是非常重要的, “艺术源自于生活, 却又高于生活。”如实的描绘不免使文章显得呆板, 它还需要作者进行合理、大胆而独特的联想、想象, 使“一切景语皆情语”都能反映作者的情感。很多名家的美文景致都是浮想联翩, 这样就给了读者阅读上的美感, 也激发了读者的思绪, 从而获得精神上的愉悦和满足。