高中美术特长生（共12篇）
高中美术特长生 篇1
摘要：语文是华夏民族进行语言交流、思想沟通的重要工具。语文教育是“语文”和“教育”的结合体, 是人文科学的一门重要学科。做好高中美术特长生语文教育不仅是高中美术特长生升学考试中, 文化课程的重要保障, 更是为美术特长生人生道路中需要的沟通交流能力打下坚实的基础的重要手段。通过对提高农村高中美术特长生语文课堂学习效率一题进行分析, 为农村高中对美术特长生的培养提出语文教学上的策略, 同时为发扬中华传统文化贡献力量。
关键词：美术特长生,语文教育,学习效率
伴随教育体制改革的不断深化, 新课改标准不断更新, 对高中语文教育提出的要求不断提高。如何提高高中语文课堂学习效率已经成为高中语文老师共同思考的问题。笔者现以提高农村高中美术特长生语文课堂学习效率为切入点, 通过语文教师和美术特长生两个不同视角的讨论, 对如何提高高中语文课堂学习效率提出有效应对措施。
一、高中美术特长生在文化课学习上的特殊性分析
高中美术特长生在高中的学习生活中, 近乎一半的时间用在对专业课的学习上, 美术特长生在对艺术修养学习的过程中精力集中于对美术专业课的学习, 对文化课的学习时间甚少。而在其升学过程中对文化课依然存在要求, 所以, 美术特长生在学习文化课的过程中存在学习基础薄弱、学习兴趣不足、内心充满急迫感的特征。鉴于高中美术特长生在文化课学习过程中的特殊性, 提高其在语文课堂的学习效率必须从以下两个角度出发, 即语文教师在美术特长生的语文教学上进行教学方法的转变; 更加重视引导美术特长生进行文化课学习策略的探讨。
二、农村高中语文教师对美术特长的教学方法的讨论
受应试教育背景的影响, 农村高中传统语文教育的熏染, 农村语文教学, 施教者一直作为课堂的主角, 采取硬性灌输式的教学方法。美术特长生对于这种沉闷的语文课堂定会产生抗拒的心理, 从而造成对语文学习兴趣缺失, 导致学习效率降低的结果。所以, 高中语文教师应该根据新课改的要求, 针对高中美术特长生在进行教学过程中转变思路, 营造和谐、民主、趣味性强的课堂氛围, 提高美术特长生在语文课堂中的学习效率。
1. 转变语文教师的教学理念与心态。高中美术特长生相较于普通高中学生有其特殊性, 所以, 语文教师在针对不同受教群体进行语文教育的理念和心态应予以区别对待。高中语文教师在对高中美术特长生进行教学的过程中, 要将肩负提高美术特长生的沟通交流能力的教学理念理念贯穿于美术特长生的语文教育始终, 转变以“提高、冲刺”为主的教学心态, 将美术特长生的语文教育重点放在巩固基础, 重点指导上。同时, 要根据美术特长生对艺术的追求, 改变传统应试教学模式, 寻求语文课堂形成艺术氛围的全新教学模式。
2. 实现语文教育与美术教育相结合的教学方法。由于高中美术特长生的学习兴趣在对专业课即艺术的学习上, 所以, 为提高美术特长生对语文这门人文社会学科的学习兴趣, 必须将语文教学与艺术有机结合, 使语文课堂充满艺术气氛, 这对激发美术特长生对语文的学习兴趣起着至关重要的作用, 必将提高语文课堂的学习效率。比如, 在对《廉颇蔺相如列传》这一课程的学习过程中, 教师可以在带领受教者通读全文, 了解全文讲述内容的基础上, 引导美术特长生进行漫画创作, 并以小组为单位进行漫画竞赛。
3. 制定针对性强的教学计划。语文教师必须针对高中美术特长生制定对升学考试有较强针对性的教学计划。语文教师在制定针对美术生的教学计划中, 要以高考为主要导向进行。例如, 适当增加对历届高考的语文试卷的分析与讲解, 使美术特长生更直观的认识到语文学科的学习要求与学习重点, 在其领悟到语文课堂学习重点的前提下, 语文课堂的学习效率会大大提高。
三、提高农村高中美术特长生语文课堂学习效率在受教者层面的讨论
第一, 积极引导美术特长生转变学习态度。高中美术特长生由于长时间接受艺术修养的建设过程, 往往对文化课的学习态度不够端正; 同时, 由于高中美术特长的年龄特点, 并未形成成熟的人生观体系, 对人生的规划并不完整。因此, 针对高中美术特长生实施文化课程教学过程中, 必须引导美术特长生端正对文化课学习的态度。
我国现行教育体制中, 美术特长生不是专业课成绩足够优异就能够进入理想的院校继续接受高等教育, 必须在专业课过硬的基础上拥有一定的文化基础方能拿到理想高校的录取通知。教师在对美术特长生进行端正学习态度的过程中, 要对我国教育体制对美术特长生的具体要求作为导向。引导高中美术特长生对文化课的重视程度。同时, 语文学科的学习对于提高美术特长生综合素质以及日后的沟通交际能力, 应当成为施教者引导受教者转变学习态度的充分理由。
第二, 强化美术特长生对语文与美术相辅相成这一理念的认可。语文是源于生活, 高于生活的一门社会人文学科, 这与美术的本质如出一辙。所以, 在指导高中美术特长生对语文的学习过程中, 应不断强化高中美术特长生对语文的认可。语文的学习是增强自身艺术修养强有力的保证。提高自身艺术修养与对语文的学习是相辅相成的, 强化这一基本理念, 能够保证美术特长生对语文学科学习的学习兴趣, 进而提高学习效率。
四、结语
美术特长生对语文的学习无论是在升学考试的层面还是从自身艺术修养提高的层面都是强有力的保证。希望通过本文的论述, 能够引起广大高中语文教师对美术特长生的语文教育方式方法进行深思与研究, 提高高中美术特长生在语文课堂中的学习效率。
参考文献
[1]井艳茹.提高高中语文课堂教学的有效性方法[J].现代交际, 2014, (12) :144.
[2]年晓.浅谈如何提高高中语文课堂教学效率[J].学周刊, 2013, (26) :168.
[3]孙倩影.高中语文教学中的合作学习教学组织策略[J].中国校外教育, 2014, (05) :133.
高中美术特长生 篇2
摘要：随着高考美术改革的深入，速写在高中美术教学中占的比重越来越大，高中美术特长生的速写教学不同于文化课，应严格遵循速写教学法度，循序渐进，把握学科特征因材施教，深入研究造型规律和结构特点，运用多种学习手段，注重学生个性发展，培养认知力、观察力和创新意识，提高学生审美素质。对于大部分学生来说，接触较晚，基础薄弱，大多以升学为目的，在某种程度上增加了速写教学的难度。
关键词：造型；结构；观察习惯；审美意识；因材施教
中图分类号：G632 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2014）02-267-1
目前高中美术特长生速写教学的主要目的就是为进入高等艺术院校进行深造的学生打下一定的基础，同时也是高校艺术生进行创作最基础的科目。其要解决的基本问题是将所见到的客观物象在符合造型规律的前提下表现作者的主观感受。速写要求学生对客观事物进行艺术的再创造，而这种“再创造”就是艺术。对学生速写的训练应有层次、循序渐进、由浅入深，不可操之过急，只有打好艺术造型的基础，才能实现培养学生较好的观察能力、造型能力以及良好的审美能力与创新意识的育人目标。
一、明确学习的目的，培养学生良好的观察习惯
速写能培养我们敏锐的观察能力，使我们善于捕捉生活中美好的瞬间。事物总是由许多局部或多个部分组合成的整体，因而在观察时不能顾此失彼，而应了解事物对象的全貌，把握它的总体。这种对事物对象进行全局整体的观察方法叫做整体观察法。这种观察还应十分注意事物构成的各部分以及被观察的各个事物之间的关系，像老舍所说的那样：“必须从头到尾寻根究底，把它看全。”整体的观察事物，初学者最易犯的毛病是从局部入手，以致造成包括比例、结构、明暗、空间、透视等方面的错误，如画出来的人物比例严重失调，或者画不完整。所以教师要及时引导他们正确的观察方法，善于总结经验避免学生少走弯路。
二、关于速写的学习方法
画好速写是有一定的方法可以寻找的，这能让学生对速写产生深厚的兴趣，并且迅速地提高速写能力。
（一）了解速写的基本要求
学生理解人物结构的透视、比例、穿插以及运动规律，会用概括的手法来表现人物的动态特征，交待人体主要关节的转折关系，注重画面的整体感。构图要饱满，学会选择合适的角度。注意线条与形体巧妙的结合，善于把握人物速写中线条的疏密和虚实对比，增加对人物层次感、质感的表现，提高艺术的感染力。风格统一，主要是作画时采用的速写表现手法要基本一致。
（二）向大师学习
多看大师的优秀速写，分析总结出作品的特点，最好能动手临摹。大师的速写多半是创作前的手稿，主次关系比较突出，多看多画大师的作品，有助于帮助我们抓住模特的生动性。如欣赏席勒的人物速写，学习他所画人物的结构表现手法和人物动态的张力等。欣赏梵高的风景速写，学习他的构图和各种用笔方法，以及画面内容的流动感等。
（三）临摹与写生相结合，提高默写能力
对于初学速写的学生来说，先进行大量临摹，可防止他们在学习过程中走弯路，在临摹中积累学习速写的方法和人体结构比例的表达方法。对所画对象仔细的观察，多动手，最重要的是善于总结，在实践中达到由量变到质变的目的。临摹一段时间后进行写生，学生对于模特能用自己所学的知识，进行概括和描写，表达自己的感受。写生和临摹是相辅相成的，有目的临摹，在感而发的写生，都能尽快地提高速写水平。
三、注重学生个性化发展，培养创新意识
个性是作者对生活的独特感受和对艺术的领悟，是独特地运用美学法则的表现，但个性是相对的，没有绝对独创性的作品。对于初学者在学习速写时，临摹某某的作品，甚至像中国传统绘画中的摹写，可以说是正常现象。但在其今后的学习过程中，不可一味地摹仿，要勇于表达自己独特的感受。
高中美术生的教学是走“写实”的道路。三年里，在教师平常的示范教学中，学生或多或少地学习了教师的作画风格，这易造成全班学生的画一个样，这也许间接地扼杀了许多学生的艺术灵气。齐白石曾告诫自己的弟子“学画学我者生，似我者死”，个中意味不言而喻。教师应更多地重视学生自我价值的表现，注意培养学生个性化的表达思维方式，因材施教，在掌握基本的造型规律后，根据学生的喜好引导其自由发展，力争在班上形成百花齐放的艺术氛围，这样才能对学生在高中阶段乃至未来的发展产生更加积极的影响。
要注意的是学生的作画个性是不能强制产生的，是其内在成长起来的，是其自我的必然反映，我们在教学中应融会贯通，灵活教学，因材施放。
要始终强调独立思考，发挥自己的想象，不可被动地刻画对象，人云亦云，同时在速写训练中寻求简练合情合理地表现见到的物体或人物，以达到形神兼备，丰富而又洗炼，严谨而又生动。在教学内容和形式上应采取长期作业与短期作业齐头并进、各光源前提下作业相互结合；并且要在其间安排构图作业，培养学生的记忆力和想象力，使学生懂得画面的构成，培养其表现整个画面形的能力。
可见，高中速写基础教学任务之艰巨，既要根据实际情况发展学生的个性和审美能力，也要提高其扎实的造型能力和对现实的表现力，同时还要提高教师自身更广泛的兴趣和爱好来融入到平时的教学中，从而提高自身的艺术素养。
参考文献
[1]张继东.普通高等学校艺术设计教学改革浅析[J].中国高教研究，2003，（02）.作者简介：
浅议高中美术特长生的培养 篇3
一、注重美术专业特长生心理健康
高中生正处于身心发展的关键时期。美术特长生的基础课成绩一般较差，因此这部学生心理压力较大、情绪处于压抑状态、学习基础课自信心不足，甚至有个别同学态度不端正。针对这些心理问题，我主要采取了以下教学措施，收到了不错的效果。
1.让学生根据实际制订目标
我为学生建立特长生档案，督促学生做好文化课及专业课成长记录，及时纠正与改进。多与家长交流，让家长在家督促和鼓励这些特长生对文化课的学习。家长、教师和学生共同根据实际情况，帮助学生制订客观可行的学习日程计划。
2.做学生的心理教师
教师要以诚相待，设身处地为他们着想，帮助他们去寻找学习问题的症结，在生活和学习上关心他们，做他们的良师益友。多注意他们的言行，在他们的情绪低落的时候给他们鼓舞，在他们自卑的时候给他们以力量，多开导、多鼓励。
3.勇于实践，展示自我
在教学过程中“以学生为中心”，通过定期办画展，组织学生积极参加学校组织的艺术月、艺术节活动，向全校师生展示其艺术才华，让其充分感受到学习专业的成就感和自豪感。树立信心，让专业课和基础课共同提高。
二、因材施教
尺有所短，寸有所长，每个学生的程度不一样，我在教学中根据学生的专业情况，采用不同的教学方式。
1.分层教学法
根据学生的情况实行分层教学法，帮助学生逐一制订有效的训练计划和学习目标。让每个学生都得到发展和进步。
2.合作学习
让学生自由组合或帮带组合。让平时相处融洽的学生组合在一起，他们一起训练、一起学习，有利于提高他们的学习积极性。教师还可以有目的地将每组学生分得参差不齐，通过以好带差，同学之间互相交流，让他们有集体荣誉感，共同提高。
三、处理好专业课与文化课之间的关系
由于美术高考要求基础和专业课都得过关，专业教师不仅要抓好专业课，还要特别注重美术生文化课的督促，我在教学中经常强调文化课的重要性，要让学生时刻注重对文化课的学习。
1.专业课与文化课相结合
积极配合各文化课教师，根据每个学生文化课的学习情况，在专业课教学中结合学生的基础，大胆舍弃教材中繁、难、偏、旧的内容，让学生树立学好专业课和文化课的信心。
2.持之以恒地学习文化课
高考专业考试结束到公布专业成绩的这一段时间，学生的情绪会很不稳定，教师要给学生心理辅导，专业教师要配合班主任做好学生的思想工作，认真学习文化课，不要等到专业合格证发到手再抓文化课，一定要赶早不赶晚，让学生树立正确的学习观和人生观。
高中美术特长生 篇4
一将新课改理念应用到特长生的教学过程中, 改变传统的教学观念与模式
这十年来, 我在培养教育特长生的过程中, 重视对学生非技能因素的教育, 取得了较好的教学效果, 学生也有了远大的理想, 变得更加努力了、更加自信了。在新的教学模式下, 学生的学习兴趣增强了, 旷课早恋的少了, 考上重点大学的、懂文化懂礼貌的学生多起来, 所有这些均得益于我在平时的教学中贯穿了新课程改革的教育理念。在特长生教学中贯穿新课改的理念和要求, 丝毫不影响学生专业技能的提高。相反, 还提高了学生的思想素质并帮助其养成了良好的学习习惯。
教学观念的转变是教师教学方式改变的前提, 有不少美术专业教师因长期从事特长生专业教学, 习惯了单向传授的教学方式, 对学生德育工作不够重视, 很少与学生进行心灵上的交流和情感上的沟通。而新课改要求下的高中美术特长生教师必须以身作则, 以人格魅力和独特的教学方式来感染学生, 关心爱护学生, 与思想浮躁的学生交心交友, 成为学生的良师益友。在学习、生活中创设民主、平等、轻松的氛围, 一切以学生为主体, 激发学生的求知欲与创新欲, 达到全校师生共同发展的目标。
此外, 要尊重学生的想法, 与学生和平共处、互动交流, 促使学生“亲其师, 信其道”。例如在速写教学中, 不直接告诉学生怎么作画和怎样用笔, 而是先指导学生观察和感受整个画面动态, 在讨论画面动态后, 教师再挥笔表现和讲解。学生在整个教学过程中不仅观察了老师技法展示, 而且对客观事物有了更为全面的理解和把握。
二引导学生在美术教学中找寻乐趣, 以情打动学生
教师要以自己的人格魅力来感化、关心和爱护学生, 使自己成为学生的良师益友, 从而使学生喜欢自己所教的学科。同时, 教师要充分调动学生的兴趣并处理好教材中某些看似枯燥乏味的内容, 充分利用学生喜闻乐见、灵活、开放的表现方式, 给学生以新颖的感受;诱发学生的好奇心和求知欲望, 可以通过多媒体教学和实物直观展示教学内容。
新课改从全新的不同角度把美术课程分为欣赏与评述、造型表现、设计与应用、综合与探索四大教学领域。教师在教育教学中要巧妙处理好这些内容, 提防学生松散、厌学, 从提高学生能力出发, 改进教育教学的方式方法。传统的特长生教育教学是统一标准、统一进度、统一评价, 缺乏灵活性、差异性, 教师决定一切, 导致教师教得很辛苦, 学生学得枯燥乏味, 失去学习的兴趣。因此, 五华县教师应结合新课改的要求, 注重创新教学方法。具体来说, 主要有以下5个方面:
1. 教学中要充分运用科学技术与现代教学资源
使科学技术与现代教学手段相结合来进行教学。在新课改的要求下, 五华县在对美术特长生的教育教学中, 使美术教育与社会生活相结合, 充分利用现代教学资源。比如, 可以让学生利用所掌握的美术知识为学校的一些活动做设计和策划等, 这样可以让他们明白美术的学习不仅是为了画好画, 还应学会利用有效资源解决生活中的具体问题。
2. 使因材施教和把握学科特征紧密结合
教学要针对学生个人的基本素质区别对待, 不能要求学生将来都成为画家, 但必须使每位学生都能获得发展与进步。教学应满足不同学生的需要, 实行分类教学, 同时要坚定“人无全才, 扬长避短, 人人成才”的信念。可以允许学生在某些方面相对落后, 但更要鼓励学生在某一方面冒尖, 从而带动其和谐发展。因此, 作为专业教师, 在教学过程中, 面向全体学生的同时, 更应注意将因材施教与把握学科特征两者紧密结合。
3. 采用问与答的新教学模式
五华县新提出的问与答的教学方式能充分激发学生学习的主动性, 培养学生主动思考和动手解决问题的能力。例如, 在素描课中, 老师曾问学生“素描的五大调子你是怎样把握的”“在平面的纸上该如何塑造出具有三度空间的物体”等问题, 给学生充分的时间去准备, 再通过教师的引导开展讨论、进行交流, 深入理解教学内容。
4. 学习小组采用合作交流、讨论的方式提高素质教育的效果
现代社会中的每个公民都应该学会交流合作。学习小组教学模式能培养学生与他人合作交流的协调意识。教师要根据学生的素质有目的地将学生分组进行讨论, 每组学生水平参差不齐, 但可以通过以好带差使学生之间互相帮扶、交流沟通、共同提高素质。
5. 创新美术教学内容, 使其具有丰富的内涵和独特的艺术风格
对高考升学率的追求使以往的美术特长教学成为单一的绘画教学, 容易引起学生的反感, 导致其不能充分认识美术的丰富内涵和独特的艺术风格。因此, 我们在教学中要丰富教学内容。首先, 我们可利用美术各元素之间的内部联系进行教学, 比如色彩课中人物写真时可以增加人物头像泥塑的练习, 加深学生对头部结构的理解等;其次, 还可延伸美术课堂进行教学, 如美术特长课可利用讲座或通过到美术楼、图书馆等参观学习来深化学生对美术内涵的认知, 也可以通过一些相近课题的开发和研究, 把美术学科与人文学科等有机地结合起来。
三美术综合素养的提高
当我们摆脱了狭隘的美术技法价值观后, 在新课改的引导下, 从更广阔的生活视野来审视高中美术特长生教学, 我们不难看到, 只有将美术的学科本位与教育功能结合起来, 才能使美术特长教学更好地促进素质教育的发展, 培养出适应社会发展的综合性美术人才。美术课程不仅仅是教给学生美术方面的技能技巧, 而且还应让学生了解美术中所包含的丰富的文化内涵。因此, 我们不能一味地为了应对高考而进行单一的技能教学, 还应提高学生的综合素养。
我们运用研究型教学方法, 创造开放式的学习探究课题, 使学生树立深入理解美术内涵的意识, 改变学生的学习方法, 调动学生的学习积极性, 以此培养学生的操作能力, 提高学生的综合素质。同时, 我们还应加强学生对美术文化的感知与学习, 这有助于学生创造思维和美术综合素养的形成和发展。如采取讲解、示范、逐一辅导、综合评价等方法定期开展艺术讲座。另外我们还借助多媒体等电教手段进行教学, 促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展。除了让学生掌握绘画技能外, 还要配合创作、艺术情感理解、欣赏等进行一些综合培训, 在教学中提高学生的审美能力和美术综合素养。
四教学相长, 学会倾听
课堂教学快结束时, 我会抽出十多分钟, 让学生发表各自的艺术见解, 谈谈自己对艺术作品的看法;教师应为学生提供更多表现自主性和个性化的机会, 让他们讨论如何改进等, 使其善于发现问题, 然后自己解决问题。师生相互交流对教学教改的想法, 让学生充分发挥自己的主观能动性, 带着“这是我想学的课”的想法, 更积极地参与到教育教学中来。充分得到教师的尊重可增强学生的自信心和增进师生感情。教师则可从中获得课堂的反馈信息, 改进教学方法。现代教改新方案中的教学论指出:教学是教师的教与学生的学的融合统一, 这种统一的实质就是让师生互动, 即相互之间交流、沟通、合作及共同提高教学质量。
五在师生交流、沟通合作中总结经验
近十年来, 五华县的美术特长生人数由少到多, 学生的美术水平由低到高, 首先得益于国家新课改的指导。同时, 我作为美术专业教师勇于奉献, 积极地探索高中美术特长生的教育培养模式, 努力培养学生的思维能力, 使教育对象获得多方面多层次的发展, 并在实际的教学当中创新更多的教学方法, 为今后的教育教学提供借鉴。美术专业教师要以人为本、以教为纲、开阔眼界、寻找规律、全面推动美术专业教育的发展。为了学生的发展, 教师要多读精品、多临摹精品、多学大师的绘画技巧和方法, 提高自己的专业表现能力, 帮助学生掌握好绘画的相关技巧, 提升学生的综合素养, 让每一个学生都能成为国家的有用人才。
五华县新课改方案倡导的美术专业教学, 既要重视对学生艺术的感知意识、表现和创新素质的培养, 还要注重将美术更多地与当地的文化、历史、生活相结合, 创造有利环境, 让学生在宽松的氛围中感受美, 让学生在活动中学、在玩中学, 让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法, 让学生在知识探索的过程中发现规律。
我作为美术专业老师, 要努力探索美术特长生的教学规律, 带好每一位美术特长生, 让每一位美术特长生都能闪光。同时, 认真总结教育教学经验, 在新课改方案的要求下, 将美术学科本位与教育教法相结合, 重新认识美术学科独特的人文价值, 全面贯彻国家的教育方针政策, 多方位、可持续地培养学生成才, 为五华县教育事业的健康发展做出应有贡献
摘要：新一轮基础教育课程改革在五华县全面推行, 全新的教学课程标准明确了美术课程的人文性质, 同时使美术素质教育的内涵更加丰富。作为五华县素质教育的一部分, 高中美术特色教育既要体现美术教育的整体性、基础性, 又要体现其在教学中的适应性、现实性、前位性。
高中美术特长生 篇5
摘 要：当前，高中美术特长生的应试专业教育中存在着一定的问题，针对高中美术特长生的专业教学现状进行了分析，针对高等艺术院校对优质美术特长生的需求，提出了通过美术鉴赏课提高学生的美术素养。
关键词：美术特长生;专业课程;美术鉴赏
当前，越来越多的普通高中开始关注与重视美术特长生，主要的原因是高中的生源竞争不断激烈，普通高中在竞争的过程中可以通过美术特长生来提高自身的声誉。基于高中美术特长生的专业教学现状，在借鉴外国先进美术教学理论的基础上提出了美术鉴赏课程。针对高中美术特长生的专业课程与教学，探索出有利于学生可持续发展的课程设置与教学方法。
一、美术鉴赏课是优质人才的培养途径
1.提高美术特长生的审美能力与艺术表现力
美术特长生对美的追求与享受充满了人情，需要通过美术鉴赏教学教会美术特长生如何欣赏与创造美。学生能够通过美术鉴赏课对艺术的真、善、美进行思考与感受，从而提高自身感受、理解、创造美的能力，形成自身正确的审美观。通过长期的美术鉴赏培养与提高特长生的审美能力。
2.培养美术特长生的创新精神
高中美术特长生具有较强的好奇心与求知欲，对优秀的美术作品都非常喜欢。通过美术鉴赏课引发学生的好奇心与求知欲，帮助学生培养创新精神。美术鉴赏课中应该鼓励学生表达自己的想象，提高学生的创新思维能力与艺术表现能力。
3.拓展美术特长生的精神境界与知识领域
美术鉴赏课主要是通过对美术作品的感受、认识与评价等，帮助特长生获得审美感受，形成自身正确的审美观与世界观。美术作品中包含了一定的社会意识，同时也反映了现实的生活。通过美术鉴赏激发学生的学习兴趣，通过对美术作品的介绍了解艺术家内心的世界，从而提高自身的认识能力，开阔特长生的视野与知识领域。
二、美术鉴赏课的开发与实施
1.美术鉴赏课的开发
首先，对美术鉴赏课的内容进行选择。在培养美术特长生审美能力的过程中，现代主义美术鉴赏教学具有非常重要的作用，能够为学生营造良好的艺术氛围。因此，在美术鉴赏课中应该选择部分现代主义美术作品，此外，在美术鉴赏课中应该选择部分当代艺术作品，因为随着社会的发展与技术的进步，美术教育不仅要培养学生的审美能力，更应该促进学生认识世界、引导学生参与文化传承，最终帮助学生形成自身的创新能力，实现特长生的全面发展。其次，美术鉴赏课的课程目标设定。通过美术鉴赏课程要让学生更好地了解与掌握美术知识，更好地判断美术现象，学生美术作品的鉴赏方法与分析评价，提高自身的美术素养。最后，美术鉴赏课的学习方法分析。（1）提倡研究性学习，实现学生的主动学习，通过信息的收集与问题的解决，突出学生在美术鉴赏课程中的主体地位，提高学生的综合学习能力与综合素质。（2）鼓励创意写作式学习，提高学生信息的收集与处理能力，培养学生对创意的描述、思考以及品赏，更好地对自己的意愿进行表达。（3）强调体验式学习，让学生实现理论学习与实践的相互结合，让学生在体验的过程中得到成长。
2.美术鉴赏课的教学设计与实施
在美术专业课中适时开展美术鉴赏课程教学，可以充分利用课外的时间对美术鉴赏教学继续拓展，提高美术特长生的审美能力与文化修养。美术鉴赏课的教学方法主要包括以下几个方面：（1）进行美术鉴赏专题讲座;（2）在美术专业课的课堂教学中穿插美术鉴赏内容;（3）在课后评价的过程中加入美术鉴赏;（4）在教学过程中针对学生练习中出现的问题进行美术鉴赏教学;（5）集中抽出几节课的时间进行美术鉴赏教学活动。高中美术特长生承担着专业课学习与文化课学习的双重任务，高中不仅要重视美术特长生的专业技能，更加要重视美术特长生的美术鉴赏知识，提高其艺术品位。在教师的引导下，使学生通过对作品的认识分析、阐述美术作品的内涵、表现形式与技法特征，达到提高的艺术修养，树立正确的审美观，从而促进自身可持续的发展。
当前，高中美术特长生在进行专业教育的过程中存在着一定的问题，基于高中美术特长生的专业教学现状，在借鉴外国先进美术教学理论的基础上提出了美术鉴赏课程。通过美术鉴赏课程提高学生的美术素养。本文主要对美术鉴赏课程的设想进行了分析，主要包括美术鉴赏课程开始的依据、具体措施、教学设计、教学实施、教学反思等。通过美术鉴赏课促进美术特长生创新能力、审美能力的提高，为高考奠定坚实的基础。
参考文献：
浅谈高中美术特长生速写教学 篇6
关键词：造型；结构；观察习惯；审美意识；因材施教
中图分类号：G632 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2014）02-267-1
目前高中美术特长生速写教学的主要目的就是为进入高等艺术院校进行深造的学生打下一定的基础，同时也是高校艺术生进行创作最基础的科目。其要解决的基本问题是将所见到的客观物象在符合造型规律的前提下表现作者的主观感受。速写要求学生对客观事物进行艺术的再创造，而这种“再创造”就是艺术。对学生速写的训练应有层次、循序渐进、由浅入深，不可操之过急，只有打好艺术造型的基础，才能实现培养学生较好的观察能力、造型能力以及良好的审美能力与创新意识的育人目标。
一、明确学习的目的，培养学生良好的观察习惯
速写能培养我们敏锐的观察能力，使我们善于捕捉生活中美好的瞬间。事物总是由许多局部或多个部分组合成的整体，因而在观察时不能顾此失彼，而应了解事物对象的全貌，把握它的总体。这种对事物对象进行全局整体的观察方法叫做整体观察法。这种观察还应十分注意事物构成的各部分以及被观察的各个事物之间的关系，像老舍所说的那样：“必须从头到尾寻根究底，把它看全。”整体的观察事物，初学者最易犯的毛病是从局部入手，以致造成包括比例、结构、明暗、空间、透视等方面的错误，如画出来的人物比例严重失调，或者画不完整。所以教师要及时引导他们正确的观察方法，善于总结经验避免学生少走弯路。
二、关于速写的学习方法
画好速写是有一定的方法可以寻找的，这能让学生对速写产生深厚的兴趣，并且迅速地提高速写能力。
（一）了解速写的基本要求
学生理解人物结构的透视、比例、穿插以及运动规律，会用概括的手法来表现人物的动态特征，交待人体主要关节的转折关系，注重画面的整体感。构图要饱满，学会选择合适的角度。注意线条与形体巧妙的结合，善于把握人物速写中线条的疏密和虚实对比，增加对人物层次感、质感的表现，提高艺术的感染力。风格统一，主要是作画时采用的速写表现手法要基本一致。
（二）向大师学习
多看大师的优秀速写，分析总结出作品的特点，最好能动手临摹。大师的速写多半是创作前的手稿，主次關系比较突出，多看多画大师的作品，有助于帮助我们抓住模特的生动性。如欣赏席勒的人物速写，学习他所画人物的结构表现手法和人物动态的张力等。欣赏梵高的风景速写，学习他的构图和各种用笔方法，以及画面内容的流动感等。
（三）临摹与写生相结合，提高默写能力
对于初学速写的学生来说，先进行大量临摹，可防止他们在学习过程中走弯路，在临摹中积累学习速写的方法和人体结构比例的表达方法。对所画对象仔细的观察，多动手，最重要的是善于总结，在实践中达到由量变到质变的目的。临摹一段时间后进行写生，学生对于模特能用自己所学的知识，进行概括和描写，表达自己的感受。写生和临摹是相辅相成的，有目的临摹，在感而发的写生，都能尽快地提高速写水平。
三、注重学生个性化发展，培养创新意识
个性是作者对生活的独特感受和对艺术的领悟，是独特地运用美学法则的表现，但个性是相对的，没有绝对独创性的作品。对于初学者在学习速写时，临摹某某的作品，甚至像中国传统绘画中的摹写，可以说是正常现象。但在其今后的学习过程中，不可一味地摹仿，要勇于表达自己独特的感受。
高中美术生的教学是走“写实”的道路。三年里，在教师平常的示范教学中，学生或多或少地学习了教师的作画风格，这易造成全班学生的画一个样，这也许间接地扼杀了许多学生的艺术灵气。齐白石曾告诫自己的弟子“学画学我者生，似我者死”，个中意味不言而喻。教师应更多地重视学生自我价值的表现，注意培养学生个性化的表达思维方式，因材施教，在掌握基本的造型规律后，根据学生的喜好引导其自由发展，力争在班上形成百花齐放的艺术氛围，这样才能对学生在高中阶段乃至未来的发展产生更加积极的影响。
要注意的是学生的作画个性是不能强制产生的，是其内在成长起来的，是其自我的必然反映，我们在教学中应融会贯通，灵活教学，因材施放。
要始终强调独立思考，发挥自己的想象，不可被动地刻画对象，人云亦云，同时在速写训练中寻求简练合情合理地表现见到的物体或人物，以达到形神兼备，丰富而又洗炼，严谨而又生动。在教学内容和形式上应采取长期作业与短期作业齐头并进、各光源前提下作业相互结合；并且要在其间安排构图作业，培养学生的记忆力和想象力，使学生懂得画面的构成，培养其表现整个画面形的能力。
可见，高中速写基础教学任务之艰巨，既要根据实际情况发展学生的个性和审美能力，也要提高其扎实的造型能力和对现实的表现力，同时还要提高教师自身更广泛的兴趣和爱好来融入到平时的教学中，从而提高自身的艺术素养。
参考文献
[1]张继东.普通高等学校艺术设计教学改革浅析[J].中国高教研究，2003，（02）.
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高中美术特长生 篇7
一、转变观念, 改善方法, 保障教学
1. 激发兴趣
俗话说, 兴趣是最好的老师。学生对知识学习的自觉性很大程度上在于兴趣。为此, 我们教师必须从组织学生直观感受美术作品入手, 观察感受作品的外在视觉信息、艺术语言, 审定外部的形式, 区别出作品的类别和特点, 采集作品形式带给学生最初的情感感受。再根据教学目标要求适时地进行基础性的技能训练, 主要以鼓励为主, 让学生树立信心。
2. 创疑设疑
设疑的方法很多, 要让学生带着问题去学习, 这样学生就有了目标意识, 有了努力的方向。教师还应根据学生个体差异设疑教学, 巧妙地组织讨论, 使学生之间、师生之间的思想认识得到交流, 对于有独到见解的学生要给予鼓励, 使学生在审美的探究中, 思维得到自由的驰骋, 情感得以充分的释放, 个性得以张扬, 个体的价值得以体现, 个人禀赋在允许的范围内得以发展, 整个教学在平等、欢快的氛围中进行。
二、制订计划, 实施目标, 促进教学
制订学期、学年教学计划是非常有必要的, 应明确本学期的教学内容, 然后再制订本学期阶段计划, 确定每一个阶段教学要达到的目标, 以及为这一教学目标而采取的一些教学方法 (示范、讲授法、多媒体教学法) 。由于美术教学的特殊性, 它是以实践为主, 理论为辅, 要求学生动手能力很强, 这就需要大量的基础训练作保证, 以数量来促质量。还可以定期组织测试, 检查本阶段教学目标达成情况, 在后面的教学中才有针对性, 才能有的放矢地进行教学。同时这样的计划和目标测试也有助于发现老师教学中的不足与失误, 以便及时修正。
三、建立立体交叉、分层式的教学
由于美术考生肩负着文化课与专业课学习双重任务, 只有在“双上线”的情况下, 才有可能被高校录取。面对这样的难题, 我们建立了立体交叉的课堂结构。将美术生分成四种类型: (1) 文化课问题较大, 专业课成绩较好的; (2) 专业课问题较大, 文化课成绩较好的; (3) 文化课、专业课成绩均有希望提升的; (4) 文化课、专业课成绩均较差的。我们在课程安排操作上, 以第三类为准, 建立起参照系, 适当调整各类学生的课时结构。依据美术生的四个类型, 又把美术生的美术专业分成四种类型: (1) 专业基础好的; (2) 专业基础差的; (3) 专业基础提升希望值很大的; (4) 专业课有偏科的。在专业上, 我们让第一类学生当“先生”包教第二类的, 让第四类的突出薄弱课程, 加大训练量, 教师的教学以第三类为参照对象, 重点辅导。这样的课堂结构, 符合控制论原理, 只要抓得扎实, 在一个学期, 至多一个学年后, 就可以使四类学生的基础提高一个档次。
四、关注学生, 关注高考
高中生面对人生的十字路口, 课程紧, 压力大, 教师要有意识地引导学生在美术活动中抒发情绪, 缓解心理压力;让他们感受成功的喜悦, 增强自信, 升华情感;帮助学生学会判断自己美术学习的态度、方法与成果, 确定自己的发展方向;增强自我表达的意识, 学会自我评价和评价他人美术学习的成果;通过以美术学习和各种艺术交流, 架起与他人思想和情感沟通的桥梁。在平时教学中要关注高考, 关注历届高考题型, 把握高考动向, 采取行之有效的教学手段。加强对考生的技能训练和应对各种情况下心理应变能力的疏导。只有这样, 学生上考场才会做到心中有数, 减少失误, 才能忙而不乱地把自己的技能技巧准确无误地发挥出来。
高中美术特长生 篇8
美术班的大部分学生是因为文化课学习成绩不够理想, 重点高中考不上, 所以改学美术走高考捷径。因此, 学生学习兴趣不浓, 信心不足, 学习主动性、积极性不高, 缺乏美术学习的自主探究合作精神。这些问题主要表现在:
1、评价主体比较单一, 基本上还是由教师凭着主观经验给出评价, 而忽视了学生自我评价、相互评价等等方式的参与。
2、评价标准过多强调共性, 忽略了不同学生的基础个性差异, 而且过多地以统一标准来看待美术作品。
3、评价内容过多地倚重学科知识, 而忽视了对学生参与意识、合作精神、创新能力以及情感、态度、价值观等综合素质的评价。
4、评价重点倾向于结果, 长期以来总是根据考试或作业的状况进行, 采用终结性的评价为主, 而忽视被评价者在各个时期的发展状况和努力程度, 没有形成真正意义上的形成性评价。
在日常的美术教学工作中, 我积极贯彻高中美术课改精神, 将评价纳入教学的要求和方案中, 展开了大胆的尝试和探索:
一、评价主体由单一化向多元化转变
高中美术新课程教学评价的一个重要特征就是日益重视被评价者在评价中的地位, 尤其重视通过形成性评价的调控机制促使被评价者通过自我反思达到自我提高的目的。以往评价的主体比较单一, 评价者主要是美术教师, 这幅作品画法的好坏或者风格的优劣都由老师说了算, 而学生则是被动的接受评价, 成为评价的客体, 由于在评价过程中学生缺乏积极的参与, 学生一些好的建议和观点也就无法体现, 往往造成教师不能准确地发现问题, 最后导致评价的结果只能是主观片面的, 缺乏了整体性和互动性。因此, 美术新课程改革强调改变单一评价主体的现状, 实施多主体评价, 使被评价者从被动接受评价逐步转向主动参与评价。
在美术课堂教学评价中, 除了采用教师评价之外, 还可以采用学生相互评价、学生自我评价, 学生与教师互动评价等等多种评价方式。让学生始终以主体身份参与其中, 大胆发挥他们的聪明才智, 这样才能有助于学生自主意识的建构、审美能力和表达能力的提高, 实现了教学评价的真正民主, 使教学评价成为师生之间的理智、情感与行为相统一的互动过程。例如:在素描石膏头像作业评价活动过程中, 我首先引导学生谈谈对自己作业的看法, 可以是对画面的构图、形体、结构等的表达, 指出作品中的优点和不足, 也可以谈自己当时的作画状态和情感体验。接下来可以请其他同学谈谈对这幅画的感受, 由于每个人的眼力, 思维方法不一样, 又能够发表出许多不同的见解, 以弥补作画者本人的一些不足, 最后是老师进行一些适当的补充, 这种做法也就把评价的主要权利留给了学生。而学生在这种和谐的、热烈的气氛中能够畅所欲言, 使他们都能够实现自己的价值。
二、评价标准由统一化向层次化转变
长期以来, 我们更多强调的是教学观念和教学方法的探究, 而忽视教学评价的研究, 从而也对教学评价的消极影响认识不够, 产生许多评价误区, 阻碍了美术专业教学的健康发展。为了在美术高考中取得优异成绩, , 美术老师会过分强调统一标准, 一切以美术院校高考评分标准为依据。本人所在的浙江省数中国美术学院名气最大, 它的教学模式、绘画风格不仅影响浙江的各个美术院校, 甚至在整个江南乃至全国都有一定的辐射力, 高中美术特长班都以考进中国美术学院的人数为招牌。许多中学美术教师不断研究绘画的套路, 教学生如何适应中国美术学院“高级灰”的画风, 其实这无形间给学生套上了一个标准化的范式。而在现实的美术专业教学中, 尤其在色彩课中我们常常会看到:绘画方法上有的学生喜欢刻画细腻、有的学生用笔大胆奔放;色彩表现上有些学生画面沉郁稳重, 有些干净明快, 作画行为态度上有的学生心浮气燥、马虎草率, 有些学生积极主动、认真刻苦, 而有些则是……他们在知识、技能、能力、兴趣等各方面所体现出的种种不同的态度和行为, 很大程度上是由于每个学生自己独特的个性气质和不同基础所造成的, 他们的这种个体差异性, 不仅反映在他们的学习方法上, 而且也反映在了他们的学习效果上。美国哈弗大学著名心理学家加德纳提出的多元智力理论为学生个体的个性化发展提供了有利的支持, 对学生评价的发展也有着重大的影响, 他认为人类的智力是多元的, 我们每个学生都具有九种智能, 并且每个人都有自己的智力强项和独特价值, 对所有的学生何况是不同基础的学生都采取同样的评价标准和评价方式是不合理的。因此, 我认为教学评价应该承认学生在发展过程中存在的个性差异, 承认学生在发展过程中存在的不同发展水平, 评价的作用是为了促进每个学生在已有水平上不断发展, 要对学生过去和现在做全面分析, 要尊重他们过去的基础和现实的表现, 要因人而异, 因事而异。例如:对大胆奔放、思维活跃的学生, 可以肯定他们具有较高的形象思维能力和一气呵成的画面效果, 引导学生朝着创造力的方向发展;对色彩感觉和造型表现能力差一点的学生, 可以对他们进行学习态度和兴趣的评价, 根据他们对学习的努力程度
给予客观的评价;而对一些色彩感悟能力、表现能力都比较强的学生, 则把评价的重心倾向于他的学习结果, 要展示交流画面的优点, 也给其他学生树立起榜样, 并对他们提出更高目标。总之, 我们要尽量发现每一个学生在美术学习过程中的闪光点, 应以更合理的、有层次的标准评价学生的作业成果, 要尊重学生的个性差异, 保护学生的个性特征, 要多鼓励表扬学生, 多让他们获得成功的体验, 让学生树立起学习美术的信心。
三、评价重点由重视结果向重视过程转变
《高中美术课程标准》评价建议中就明确指出美术评价要注重表现性评价。运用观察、记录、访谈、录像、录音、摄影等方式收集学生学习表现的信息, 对学生在参与美术学习过程中的综合表现进行评价。我们既要关心学业结果, 更要关心过程;对其在美术学习过程中的表现, 能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价, 突出评价的整体性和综合性, 将重结果的评价变为重过程的评价, 做到静态与动态评价的有机结合。过去很多时候, 美术教师评价学生的美术学习, 通常会以期末完成一张作品来决定该生一个学期的美术学业成绩。很显然, 这种“一锤定音”的评价, 是不能够真实全面地反映学生学习状况的, 也无法对学生的学习产生促进作用。传统的美术作业评价只注重评价的结果, 关心的只是成绩的好坏, 而且评价也只是单一地以“优、良、中、差”的等第来评定, 至于作业为什么得“优”或“良”, 这张作业问题究竟出在哪里, 学生不知道其根本原因, 长期下去他们就会对此失去新鲜感甚至学习兴趣, 那我们的评价也就失去了意义。
文学家罗曼罗兰就曾说过:不要只在乎事情的结果, 只要曾经努力。我想这句话非常贴切高中美术特长生现实的学习情况, 由于行为习惯较差、文化成绩比较薄弱, 学生长久地遭受学习结果的失败, 信心和毅力受到沉重打击。与之相连的在美术专业学习中学生也会产生心理的恐慌和失败的打击。美术老师不仅应该在精神上、教学行为上给予学生更多的支持, 在教学评价上也该另辟行径。因此我认为重视学生整个学习的过程更为合理、客观, 更凸显尊重学生学习发展的轨迹。实际上学生努力学习的过程就是他们素质发展的过程, 我们不能简单的仅以学生最终的作品来给他们的能力进行定位, 一次失败并不代表着未曾努力, 也不代表着不会有成功, 我们应该将评价的眼光多投向学生的学习过程, 多关注他们在学习活动中的种种表现, 多发现学生学习过程中的绘画热情、智慧的火花、甚至可爱的笑容并及时地给予肯定和鼓励。在美术教学评价中, 我通常采取“成长记录袋”“绘画感悟日记”等方式进行, 通过“成长记录袋”可以较全面地记录下学生整个的学习过程, 可以更好地帮助学生较全面地了解自己各方面的能力, 从而确定自己努力的方向。同时, 学生也把自己的“成长记录袋”看成是自己成果的展示, 更是自己美术学习的一种收获。我在教学中做过这样的尝试, 每次阶段训练之中 (如素描头像) , 我会发给每个学生一份素描头像教学计划 (包括总教学目标、小阶段目标、训练课时、作业张数、教学方法、参考书目) , 让学生认真研读, 并要放入档案袋以便随时翻阅、体会。在每个小教学阶段的训练中, 我要求学生把自己认为较好的美术作业放入档案袋中, 同时要在绘画感悟日记中写下这段时间学习情况, 可以是自己的学习态度、进步程度、同学间的相互合作情况, 老师和同学的评价意见, 也可以是作品的优缺点, 还要确定下次小阶段的学习目标和超赶同学目标、督促自己更加努力。也克服了以往仅以选拔为目的的评价功能, 突出了评价的改进、鼓励和调节的作用, 为每个学生的特长的发展创造了条件。
课堂教学评价是现代教育系统中的重要环节, 科学的课堂评价体系是实现课程目标的重要保障。通过正确的评价, 使学生在课堂的学习过程中不断体验进步与成功, 认识自我, 建立自信, 从而促进学生综合能力的发展, 同时也有利于教师获取教学的反馈信息, 对自己的教学行为进行反思和调整, 不断促进教师提高教育教学水平。作为高中美术专业教师, 我们更应该根据美术特长班学生的现实情况和个性特点, 正确把握好评价的基本理念, 选择最恰当、最合理、最有效的评价方法, 让评价成为学生自我教育、自我激励的动力, 成为学生学习兴趣的源泉。让他们不断体验成功的喜悦和乐趣, 唤发起他们内心深处的创作热情。因此, 在高中美术专业教学中我们有必要构建一个科学的、开放的、多元化的评价体系, 使评价的内容更加丰富, 评价的标准更加多维, 评价的方法更加多样化, 从而更好地提高学生的综合素质。促进教育教学的不断完善和发展。
参考文献
美术特长生培养策略探究 篇9
一、把握教学规律, 提高美术素养
美术是一门视觉艺术。在美术教学过程中, 教师要丰富学生的视觉与审美体验, 使他们形成基本的美术素养。而对于美术特长生的培养, 教师应做到因材施教, 要关注他们在美术学习中的表现和发展, 积极引导他们进行自主、合作与探究学习, 使他们熟练地掌握美术基础知识及构图、用色、造型等基本技能, 并根据他们的接受能力, 为其介绍一些国外优秀美术作品, 以开阔他们的眼界, 提高他们的美术素养。
二、转变教学方式, 优化技能训练
在美术特长生的培养过程中, 美术技能教学是重点。传统的教学方式是教师进行讲授、示范, 学生被动进行听讲、训练, 这不仅让学生感到枯燥乏味, 而且难以有效地提高他们的专业技能。怎样才能让学生学得更加有效?如何使枯燥的技能训练变得生动有趣呢?笔者认为, 教师应该打破思维定势, 积极转变传统的教学方式, 由浅入深、由易到难地进行教学, 以多种教学方式引导学生掌握美术基本技能。如, 在素描训练中, 首先, 教师应让学生明确训练的目的, 即要让他们知道为什么要画, 怎样去画, 需解决哪些问题等。然后, 引导学生带着这些问题从不同角度进行观察、体验与分析。最后, 师生共同总结其规律性, 探讨各种可能性。这样做, 则变枯燥的素描训练为学生探究、体验的过程, 他们会主动地参与到训练之中。
三、营造宽松氛围, 进行有效辅导
美术学习有其特殊性。为了有效地培养美术特长生, 教师应努力营造宽松的学习氛围, 充分利用各种美术课程资源, 为学生提供深入学习美术的机会。在教学和练习过程中, 教师应适时对学生进行辅导, 要将集体辅导和单独辅导有机结合起来。对于多数学生普遍存在的技法问题, 教师可在学生较集中的场所进行集体辅导。如, 把学生作业摆放在一起, 指出其中普遍存在的问题和具体的解决办法。对于个别学生存在的问题, 教师应予以单独辅导, 这种辅导方式无论是在课内还是课外都可以运用。其对提高学生的美术技能水平, 促进美术特长生的发展具有很大的作用。
四、精心进行讲授, 实施科学评价
在课堂教学之余, 美术教师可就特长生存在的一些共性问题, 有计划地进行专题性的讲解, 这既能强化课堂讲授的重点, 又能补充课堂教学的不足。而对于学生的评价, 应以其在美术学习中的客观事实为基础, 要注重评价与教学的协调统一。如, 对技法方面的评价, 教师可以采用讲评作业或考卷的方式, 把其中普遍存在或个别存在的问题, 通过分析和示范, 更为直接地反馈给学生, 并不断地鼓励学生, 帮助他们树立学习的自信心, 促进其在美术学习方面的发展。
五、开展互帮活动, 实现共同发展
在一个班集体中, 美术特长生的专业水平也存在高低之分。要提高他们整体的专业水平, 仅靠教师的努力是不够的。毕竟教师的授课时间有限, 课内辅导不可能完全满足学生的需要。为此, 在平时上课时, 教师应有意识地培养几个学习成绩突出的美术尖子生, 使他们成为教师专业辅导过程中的得力助手, 成为其他学生学习的榜样, 并开展“一帮一”的活动, 引导学生相互学习, 相互监督, 从而实现共同发展。
六、鼓励美术创作, 提高实践能力
美术创作是美术专业学习的最终目的。在教学中, 教师把创作课严格地设定在一个固定的阶段进行并不科学, 而应采取多种方式, 帮助学生学会运用美术的方法, 将创意转化为具体成果。教师不仅要在课堂上加强美术知识、美术技能的传授, 而且要把创作的基本理论与方法渗透于教学的各个环节, 鼓励学生积极参与各种形式的美术创作活动, 如, 学校海报设计、板报设计等。学生只有主动参与、大胆创作, 才能有效地运用所学知识, 不断提高实践能力。
培养美术特长生的有效方法 篇10
一、思想品德教育
作为学习美术的人, 思想品德很重要, 它关系到绘画学习的效果。一个画画的人, 从内心思想到外表行为都应该是美的, 这样才能画出美的画。第一次和学生见面, 我就这样教育学生:要想学好画, 首先要从思想行为上规范自己, 要自觉学好, 不做坏事或不好的事情。法国著名艺术家罗丹指出:“做一艺术家, 必须做一堂堂之人。”我国著名画家潘天寿在《论人品和画品》中也说到:“笔正则画正, 心正则笔正, 人品不高, 落墨无法。人格方正, 画品亦高;人品不高, 画品也低档。”从画上能看出一个人的才气胸襟, 而这方面是需要培养的。好的画, 好的诗, 一看就能使人的思想境界提高一层。要注意内心、胸襟的培养, 所以孟夫子说:“吾善养浩然之气。”
在实际学习当中, 我注意发现并纠正学生的不良习惯行为。因为学生毕竟还是孩子, 很多事情需要大人的提醒。有一次我们到花坛里写生, 钟群同学不愿从绕道比较远的路来到花坛, 而直接踏过花丛走进花坛。我发现了之后, 微笑地对同学们提出了这个问题。事情虽小, 但是我们也要一点一滴地严格要求自己, 遵守行为规范。钟群同学接受了我的教育, 从那以后自觉要求自己, 并在同学当中起带头作用, 升到高二、高三以后, 就被本班同学选作班长。05年高考, 原来文化成绩在班内倒数的他被广西师范学院美术本科录取 (当时他班有近80位同学, 本科录取的有3位, 他是其中之一) 。他自己也很高兴地说:“我也能考上本科了。”
二、教学生做人、求知以及有效的文化学习方法, 即科学的思维, 增强学生的自信心
一个合格的美术教师不单给学生传授学科技能, 还要注意学生全面素质的培养。高考也就是综合素质的考核。在美术特长生这个队伍里, 80%的学生文化成绩是不理想的, 其中很多学生因为成绩跟不上而对前途迷茫, 这样即使画画得好点, 也还是带着思想包袱, 绘画进步也很慢。为了让学生树立自信心, 我运用了美国著名心理、教育学家戴尔·卡耐基的成功学, 以及本人阅历体会, 引导学生做到以下几点, 以便轻松搞好学习。
1. 微笑面对生活, 面对学习。
这里强调的微笑, 就是爱———爱生活, 爱学习。只有爱才能做得更好, 因为“热爱是最好的老师”, 热爱也会让我们战胜许多的困难。
2. 敢于承认自己的不足。
这是成功者具有的最基本的、最朴素的诚实品质。敢于承认自己的不足需要很大的勇气, 例如自己的学习跟不上同学, 甚至成绩很差, 不能千方百计地对父母、同学隐瞒, 要敢于承认, 不懂就是不懂;不要不懂装懂, 那就要谦虚, 谦虚再谦虚———就应了那句老话:“谦虚使人进步。”在这个特定的环境里, 除了要懂得如何虚心向老师、向同学学习外, 更重要的是靠自己!敢于承认自己的不足, 就要善于发现自己的不足, 以便在今后改正。
3. 扔掉思想上的包袱, 让学习轻松。
很多成绩不好的学生都有类似这样的情况:一个是学习上的“问题”积累太多, 又不能谦虚地一个一个去解决, 就这样糊里涂糊地度过一日又一日;再就是头脑中乱七八糟的东西太多, 以至影响了学习也不知道为什么。这两种情况都会使学生对学习产生忧虑、烦恼, 甚至失去理想和信念。所以要扔掉思想上的包袱和“垃圾”, 学习才能轻松搞好。如果把人脑比作一个大的“容器”, “乱七八糟垃圾”东西装太多了、满了, 该装的———学习上的东西就装不进了。所以要清理头脑, 把学科知识装进去;什么是“垃圾”?很多人都知道, 那些违背道德的, 想做坏事情的思想是“垃圾”, 该扔掉!但是有些思想不易被人发现的, 例如忧虑、烦恼、痛苦、某些幻想等等, 对人也是非常有害的。戴尔·卡耐基在论著中分析到, 长期的忧虑会使人精神混乱, 很多精神疾病是长期忧虑造成的。他一旦意识到这个问题, 弃掉忧虑, 他的病情就会好转。忧虑虽然不是那么容易使人精神崩溃, 但却是学生学习上的障碍、绊脚石。
4. 做好眼前的事情。
专心做眼前的事情很重要, 它能帮助你甩掉思想上的包袱和“垃圾”, 让精力集中起来。戴尔·卡耐基在《过去·今天·未来》中指出:“过去的已经成为过去, 今天才是重要的‘今天———我要全心全意地迎接它, 以真诚的心去处理这一天发生的一切。未来的事情不是在这一天中能够全部解决。”因此, 必须遵守“今日事, 今日毕”的原则来度过每个“今天”。不管过去, 不管未来, 只把今天 (眼前的) 有意义的事情做好, 我们要把精力集中到一点———如雷锋说的钉子精神“劲往一处使, 力往一处钻。”没有解决不了的困难。
除了以上所说的科学的思维之外, 还要科学地安排时间、科学地计划、科学地学习———跟随各个任课老师学习科学的方法和科学地锻炼。实验证明———体魄强壮者的学习耐力要比一般人长。道理很简单, 但是坚持起来却很困难。一旦坚持了, 有一天你就会惊喜地发现:原来学习是那么轻松!在这之后, 我还注意跟踪观察, 结果发现大多数学生的学习成绩提高了, 还有几个是明显地进步。例如成绩在班里总是倒数第一的韦武成同学 (高一、高二段期考6科总分在200多, 数学、英语多是在几分、十几分。根据我平时的观察和接触发现, 他性格内向, 很少与同学交往, 我多次找他谈话, 他也很愿意把心里话跟我说。我赞扬他的诚实和画画感觉特别好, 鼓励他战胜困难, 和他分析如何利用自身有利条件和专业优势在高考中获得胜利。后来, 我们惊喜地看到他被云南师范大学美术本科录取了!
三、加强专业技能训练
这一般是围绕高考科目 (素描、色彩、设计创作) 来进行。首先, 老师要把学生的思想工作做好, 让学生明确学习目标, 并做好科学的学习安排, 然后才进入严格、正规的技能训练。专业学习其实没有什么捷径, 就是要多做练习, 功到自然成。其次, 训练时间都是“挤”出来的, 安排在每天放晚学后5:40———7:00, 或是一部分晚自习时间, 甚至是节假日———利用一切可以利用的时间。实践证明, 这样紧凑的学习安排并没有给学生带来负担。相反, 学生感到充实, 得到很多收获, 长期下来还磨炼了意志。美术的确是开发智力, 学习中左右半脑交替使用, 相互促进。所以在特长班上, 大多数学生能做到学习和画画两不误。专业技能训练主要抓两方面:
1. 基础技能。
以写生为主临摹为辅。教师有计划有步骤地安排训练课题。首先指导学生正确的作画姿势、执笔方法和线条排列, 再到造型、明暗练习。素描是基础, 它的练习顺序可以是这样安排:由单个石膏几何体———多个石膏几何体———简单静物———静物组合———石膏头像——人物头像———人物半身像, 前面的四个阶段还应多画线描写生, 后面三个阶段多画人物速写。一课一课地扎实练习, 让学生一个一个地过好素描关。色彩练习要等到素描课的第四阶段才开始安排一段时间进行 (可以是一个学期) , 主要是静物练习, 由单个静物到多个静物组合。教师要准备几种颜色的布块、罐、盘、碟、杯、碗、水果、蔬菜等, 作为常见的静物画的教具。学生进入高二下学期以后, 素描和色彩就交替地进行练习, 从巩固到加强, 再从加强到巩固。
2. 创作技能。
创作能力不是从来就有的, 人们习惯在原有的知识结构上发散思维, 然后寻求新的变化, 这是每一个创造者的本能, 也可以说创作来源于生活。所以教师要了解学生在特定环境掌握的知识结构, 进行科学指导。首先要求学生完成普通课堂上布置的练习作业, 因为这些作业练习是教师精心设计的, 能很好地激发创造潜能, 例如《二方连续的创想》、《黑白画的构成》、《色块的组合》和《用多变的黄色临摹凡·高的向日葵》等。在创作教学中让学生掌握美的法则, 美的法则是作品的生命力, 它包括色彩、明暗、透视、构图、虚实、疏密、方圆、曲直以及点、线、面的运用。教师深入浅出地讲解看似深奥的术语, 鼓励学生大胆下笔, 强调造型不一定要很准确, 多给予鼓励、表扬和肯定, 相信学生一定能创作出美的画。其次, 有选择地欣赏优秀美术作品, 例如课本中的《最后的晚餐》、《向日葵》、《溪山行旅图》、《孔雀图》等名家作品以及学生的优秀作品, 体会作品或作者表现的思想, 学习作品的表现手法和技能。再次, 鼓励学生参加各类绘画比赛, 增强创作经验和创作成就感。3年来, 我指导学生在创作黑白画、水粉装饰画和工笔画方面, 效果比较突出。我指导学生参加各类比赛都获得很好的名次, 在第九、十、十一届全国中小学生绘画比赛中有多名学生获奖, 本人也因此连续3年获得绘画类指导工作一等奖 (教育部颁发) 。另外, 我的教学经验在本校实施虽然是有成效的, 但是考虑到“他山之石, 可以攻玉”, 专业学习不能是闭门造车。在临近高考的最后一个学期的寒假, 教师和家长都支持学生到大城市中有名的美术班参观, 甚至参加其中一段时间的学习, 做到知己知彼, 拓宽视野, 增强美术高考的自信心。
高中美术特长生 篇11
关键词：农村高中美术特长生；速写教学；背景与意义；观察方法
中图分类号：G640 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2014）05-035-01
速写是广东省美术艺考中必考的科目，因此在对农村美术生速写教学时，必须结合当前高考艺考的形式开展教学。速写本身强调的是自由性与概括性，虽然速写在某种程度与素描类似，但它更重视在绘画中直指主题，回避深思熟虑的过程，反而可以从作品中展现一种洗练、舒放的审美情趣。
一、速写教学的现实背景与意义
速写是训练美术创作者观察和表现生活的一种手段，它和素描、色彩等是美术创作者必须掌握的技术基本功，更是高考美术生快速掌握绘画技能的重要手段。以训练基本功为目的的速写，是美术院校必考的科目，分量较重。速写作为美术创作者必须掌握的技术基本功，应是美术生必不可少的技能，近几年来我校在美术高考取得一定的成绩但相对于学校发展的要求还有些距离，如何使我校的美术高考更上一层楼，我们应该从速写教学入手，提高学生的速写能力从而提高高考的美术分值。那么，如何在教学中培养学生的速写能力？已迫切成为亟待研究的重要课题。
二、速写强调训练学生观察力与造型能力
通常艺考生的美术教学主要是以素描为基本功，而与传统素描相比，速写在某些层面对于提高美术生的美术素养与技能等方面更具优势。由于速写对时间与空间的要求不高，可以随时就地取材，对身边任何感兴趣的事物通过画笔描绘出来。速写的类型也比较多样，根据所画物的区别，分为人物速写、景物速写以及风景速写等形式，绘画工具也没有严格的规范要求，可以使用铅笔、炭笔、钢笔以及毛笔等多种工具。绘画技法可采用线条速写、线面结合以及明暗调子速写等多种绘画技法。表现风格又有写实、抽象等区别。在速写的教学中，可以无需拘泥形式，让学生大胆落笔，重于构建整体效果，也不用刻意勾画某个细节，切忌不能过于追求速度，要抓住物体的整体大方向感觉，通过这种方式培养学生的观察力和造型能力，某些角度来说，甚至比长期素描训练作品更具实效。
三、制定科学合理的教学方法，引导学生掌握速写技巧
1、引导学生了解整体结构
由于农村高中美术生的美术基础薄弱，所以要在艺考前，使学生尽快掌握速写技法。仅仅让学生通过临摹的方式，很难真正学到美术的技法，通过教师的口头传授，更无法让学生体会到美术的真谛，从而也就无法画出打动人心的作品。“授之以鱼不如授之以渔”。所以必须通过有效的引导方式，让学生真正领会到美术的深刻内涵，掌握速写技能。
高中艺术生的美术教学通常以人物速写为主，而要想描绘出优秀的人物速写，就必须充分把握整体的结构比例。在学生进行人物速写前，可以先给学生介绍下人体解剖知识，并展示些解剖图片，让学生抓出人体结构的本质，从而才能使作品神形兼备。
2、掌握提高速写表达力的技巧
初学速写时，教师要引导学生从大局着手，先用长线勾勒大体轮廓，当大体成形后勾画细节。为了让学生尽快对速写有所掌握，可以让学生对优秀作品进行临摹，观察作品中的速写方法，教师要在旁加以正确指导，避免学生走入误区。由于农村美术生基础不高，参差不齐，因此速写教学中应当以线面结合为主要方式，此种方式不但具有很强的表现力，还十分易于掌握。
当学生具有良好的形体掌握能力后，接下来线的表现力即为授课重点。例如有些学生在绘画中能较好掌握形态结构，但用线却十分凌乱，缺少虚实疏密对比等。因此对于这种情况，就需要加强学生对于线的运用技巧，设置大量练习，让学生在实践中有所体会。农村高中美术生主要采用的线面结合方式，其表达画面感染力的主要方式不但要通过线条，还要绘画中的调子来实现，因此学生对于调子的运用，也是速写教学中应当掌握的重点。调子在人物速写中，主要是应用于五官与结构转折的部位，或是依托光源产生的大体面积转折，以及衣服的不同质感等。但无论是通过调子的那种表现效果，都不能画得过于死板生硬，深度更不能超过主线。
3、持之以恒强化速写能力
必须使学生具有学习美术的毅力和恒心。美术不同于其它可以参考背诵考纲重点的学科，要想提高美术技能，只能通过不断地积累，从中强化美术能力。可以在日常中布置速写作业，或者组织学生进行游园写生，让学生发自内心热爱美术，产生对美术的浓厚兴趣，从而乐于速写，并通过不断的速写积累，提高美术技能的素养。
艺考为原本在普通高考中无缘高等院校的考生提供了一条新的方向，特别是对于教育环境、教学设施不足的农村高中考生有着重要的意义。但农村高中美术生较弱的美术基础也使得美术教学难以良好开展。因此，为了实现农村孩子的大学梦，农村高中美术教师必须结合农村美术生的自身特点，开展科学有效的美学教学方案，从而不断提高农村高中美术生的美术技能，最终将学生送入理想的大学校园，为社会不断输送优秀的美术人才。
参考文献：
[1] 中华人民共和国教育部制订.全日制义务教育美术课程标准.（试验）[M].人民教育出版社
[2] 《走进新课程》丛书编委会组织美术课程标准研制组编写.普通高中美术课程标准（实验）解读[M].江苏教育出版社
[3] 陈红艳.中央美术学院附中高年级速写教学报告——教学前沿[M].花山文艺出版社
议如何提高美术特长生的数学成绩 篇12
关键词：数学,美术生,兴趣,情感,学习,成绩,鼓励
对美术特长生而言, 如何提高他们的数学成绩, 是当前数学教学的一大难题, 他们学起来比较枯燥, 许多学生没有兴趣, 影响了总成绩。为此, 就如何培养他们学习数学的兴趣, 进而把数学成绩提高, 谈一谈自己的一些看法。
一、营造师生间良好的情感氛围
首先要让学生对老师有好感, 学生从心理上认同你。学生只有喜欢这位老师, 才会喜欢老师所教的这门学科---数学, 并逐渐对它产生兴趣。而要使学生对自己第一印象好, 则教师自身必须具备以下几个条件:
(1) 一般来说, 成绩差的学生的自尊心是很脆弱的, 经受不起刺激, 渴望老师对自己“以诚相待”, 不歧视, 不讽刺, 不打击, 不揭短.差生有一个怕遭冷落的共同心理。因此, 只有对差生抱有诚挚的爱, 平等的尊重, 才能建立起良好的师生关系。热爱学生, 融洽的师生感情是转化差生的思想基础和前提。在教学过程中, 要把爱差生的情感投射到学生心里。比如, 在数学课堂上, 老师提出问题时, 随之对差生投去一个充满信任的、亲切的目光, 一张和蔼可亲的笑脸等都会在他们心中掀起波涛。老师心中有“差生”, “差生”心中才会有老师, 师生感情上的一致性, 会引起双方信息的共振, 此时学生的接受能力最强, 教学效果最佳。
(2) 对学生充满爱心、无私心, 既不偏重优生, 也不歧视差生, 而是多鼓励关心差生, 正如高尔基所说:“爱孩子是母亲的事, 可是, 善对他们, 这是国家的一桩大事, 这需要有才能和渊博的生活知识。”教师应从点滴做起, 关心爱护学生, 使师生之间形成真正的情感融合, 使学生形成积极的情感反应, 在言行上去效仿这位老师并乐于向老师谈论自己的思想, 进而主动接受指导, 即产生“乐其师, 信其道的效果”。
(3) 课堂要充满活跃、民主激励的气氛。讲解数学问题时允许别人充分发表自己的意见和自己的不同解法, 并让他们在课堂上表现出来。特别是针对中差生, 由于他们基础差而导致自卑, 当老师提出问题时, 而他们又不会的情况下, 教学中最常见的场面就是要么“默默无闻”, 要么回答“不会”, 面对这种情况教师一定要多加鼓励, 解除他们心中的紧张感。对他们讲:“没关系, 知道多少, 就讲多少”并给予适应的表扬, 尽量使差生重新参与到课堂中来和教师的思维发生共鸣, 使师生之间形成良性互动。创设心理自由的课堂教学空间, 消除创造性思维的抑制因素, 使学生敢于提出质疑, 发表意见, 挑战权威, 只有在良好的心理状态下, 学生思路开阔, 思维更敏捷, 想象更丰富, 才能更好地接受新知识, 并逐步养成主动学习, 独立思考的创造性学习习惯。
二、优化课堂教学过程, 激发高中学生的学习兴趣
(1) 课堂上语言要生动、形象, 并将死板的数学知识具体化、生动化, 甚至幽默化, 使学生在轻松愉快的环境中理解并接受新的知识。课堂上语言要生动, 而且还应配合和谐的形体语言, 形体语言是一种最原始的语言, 也是一种最为生动吸引人的语言, 它能将许多抽象的无法用语言表达的情感表达出来, 并且收到十分好的效果。教师可以运用形象生动、贴近学生、幽默风趣的语言来感染学生, 教师还可以安排既严谨又活泼的教学结构, 形成热烈和谐的氛围, 使学生积极主动, 心情愉快地学习, 充分调动学生学习的积极性和主动性。
(2) 课堂上教师要充满激情, 并使学生与你一起参与进来, 达到一种共鸣, 而激情来自于教师自身对本职工作的热爱。如果教师不热爱本职工作, 而把它作为一种谋生的职业而已, 那么, 又怎么去打动学生热爱你所教的这门功课呢?老师是学生心中的榜样, 教师应乐于献身事业, 把培养人才作为神圣的职责并把爱护学生的真挚情感融入其中。
三、调控教学过程, 提高高中学生接受效率
教师常常通过学生的回答性语言、情绪变化, 细微动作接收到学生的反馈信息, 以不断调整自己的教学, 取得好的教学效果。而那些无视学生反馈信息, 只按自己既定计划单向传授, 常常不能收到好的教学效果。数学教师课堂教学的自我调节控制应注意以下几个问题:
(1) 随时调节课堂知识容量
有效控制每节课的教学内容。如果教师所教的内容过于简单, 信息量就少, 完全重复学生己学过的内容, 学生就会感到无兴趣。反之, 如果一次课容量过大, 学生会感到疲劳, 接收困难。怎样了解信息量是否适当呢?可以通过学生在课堂上的面部表情、课堂气氛、回答问题等非语言和语言反馈信息进行判断, 从而对知识量的多少进行控制。
(2) 控制讲课的速度
在一节课内, 学生所能接收的信息是有限的, 而接收的速率也并非均匀。教师要善于创造良好的课堂气氛, 集中学生的注意力, 并将大量新信息集中在学生最佳吸收状态时传递。学生的情绪、注意力受多种因素的影响, 成熟的教师能够捕捉和创造最佳信息吸收状态。
(3) 采用灵活的授课方式
教师传递信息可以通过多种方式, 可以让学生听、看、读、写、做等。教师应多做几手准备, 通过双向信息交流, 灵活地变换信息输出方式, 以提高学生的接收效率。
四、循序渐进, 防止急燥, 加强学法指导, 帮助学生找到最好的学习方法。
由于我们的差生的数学成绩形成不是一天两天的事情, 所以, 我们要帮助学生克服急燥, 贪多, 贪快的心理, 很多学生希望能够靠几天的冲刺, 就一蹴而就, 这是不可能的。告诉他们学习是一个长期的过程, 决非一朝一夕可以完成的。针对这一情况, 要帮助他们研究自己的学习方法, 学习数学一定要活, 只看书不做题是不行的, 埋头做题不看书不总结也是不行的。
五、培养学生的学习意志, 具备坚定的决心和毅力。
做任何事情都要有坚强的意志和毅力, 由于数学具有高度的概括性, 抽象性, 逻辑的严密性, 语言的简洁性, 对学生在理解上和掌握内容上都造成了一定的困难, 所以学习数学不是一件愉快的事情, 而是不断克服困难的过程。而差生对一些难度较大的题目是没有头绪, 明显的表现出缺乏克服困难, 战胜自我的坚韧毅力与信心。所以我们平时要采取多种方法激发学生思考和攻关的积极性。
六、降低要求, 减轻作业负担, 帮助差生掌握学习方法和思维方法
对于数学作业, 应以课本为主, 不搞偏题、怪题, 不搞题海战术。题量要适中, 可以结合学生能力, 拉开档次, 不搞一刀切。注意引导学生发现解题规律, 掌握学习方法和思维方法。数学题目千变万化, 但其规律和类型都是有限的。引导学生抓解题规律, 用规律指导练习是搞高质量, 减轻作业负担的根本途径。在平时的教学中, 注意让学生从实际生活情境中抽象出所学的数学知识, 同时又尽量让学生能用所学的数学知识解决一定的实际问题, 尽管所解决的问题可能会很简单, 但是这样会让学生深刻地感受到数学并不难, 它离我们的生活并不远, 就在我们的身边。因为我们的数学本来就是“来源于生活, 用于生活”。
参考文献