表演感想

表演感想（共10篇）

表演感想 篇1

一步一脚印，一天一变化

—— 看悠悠表演后感想

天气晴朗朗，花儿对我笑。10月26日下午，星辉国际幼儿园里人头蹿动，充满欢声笑语。原来幼教集团第三届才艺比赛星辉园的初赛正在举行中。73号的出场，引起我和我老婆的格外关注，因为她就是我们的宝贝女儿——徐瑞悠，小名悠悠。

小宝贝穿着一套白色的婚纱，一顶粉红色的花环镶嵌在漂亮的小脑袋上，小脚丫则被一双洁白的公主鞋修饰着，小脸蛋上的笑靥和那微粉略红的腮红映衬得相得益彰，那整个派头若见了不由得你不为之陶醉！

伴随着音乐欢快的节奏，小宝贝按原先的练习闪亮登场了。从T台的左边迈步走向中央，对着观众和评委微微一笑，随后双手叉腰扭动身躯，向评委席款款走去，到指定地点，稍微紧张了一下，小宝贝看着激动而又着急的妈妈，似乎在询问，“哎呀！接下来做什么呢？”还好，停滞约5秒钟后，小宝贝自己想到了用她的神器——笑容以及挥手，向评委展现了她的阳光和勇气。然后转过身落落大方的走回中央区，再转身面对评委扯着裙角来了个360度大旋转，华丽谢幕，悠然离去。

看到这里，我不禁想说，是星辉幼儿园让她变得如此活泼，如此美丽！

作为教师的我们由于工作的繁忙，照顾孩子的时间很少，原先的小宝贝时而外婆带时而奶奶带，天性开朗的她却时常沉默寡言。在家里我们很难听到她说起幼儿园里的生活。直到暑假的一天，我们带她来到了星辉幼儿园参观，一进校门看到那碧绿的操场，红黄相间的教学楼外墙，小宝贝活跃的细胞霍得一下复苏了，她开始与我们在校园里欢快的追逐，在进门右侧的景区里尽情的嬉戏。然后我们细细品位了教学楼的走廊、过道，教室里的摆设、配置，可以说这里处处彰显着关爱、细致，体现着文化、文明，每一处均是一道亮丽的风景。不经意间有位老师满怀着亲切的笑容向我们走来，询问了我们的来意，一交谈才知道这位漂亮干练的老师正是星辉园的园长——王园长。我们先询问了这里的师资配备，教学理念，班级管理，授课内容，学习费用，随后在王园长的亲自带领下又转了遍校园，小宝贝偷偷地跟我们说：“爸爸妈妈，你们能让我在这里读书吗？”于是我们立马做了一个明智的选择。

小宝贝的变化似破茧成蛹，化蛹成蝶。家里时常成了她的课堂，摆起凳子围成一圈，她坐在了最前面的位置，“小朋友们，坐坐好，现在老师开始上课了„„”嗬！小宝贝这是在学着李老师和金老师的样子在自导自演呢！小宝贝还养成了良好的卫生习惯，勤洗手，勤剪指甲，再加上王阿姨每天至少一遍的班级卫生清洁，让她在感冒高发的秋冬交换之际安然无恙。

每周二、四童话老师的美术课和每周三、五Sun Shine老师的英语课既方便了我们的接送，又让小宝贝掌握了更多的技能，交到了更多的朋友。如今的小宝贝只要在爷爷奶奶面前流利的唱下英文课，两老保管便乐得拢不上嘴。在得知小宝贝顺利进入才艺表演的复赛后，心情更是格外激动。她凭自己的努力在成长的起航路上为自己赢得了掌声和机会，我由衷的为她感到骄傲，我也真心得感谢幼教集团对她的培养和提供给她锻炼的舞台。孩子的每一步成长都牵动着父母慈爱的心弦，在孩子最需要关怀的幼儿时期，有这么专业的学校和老师，细心地呵护、培育，我相信孩子成长的足迹一定会更加的坚实。

徐瑞悠爸爸

2012年11月4日（悠悠古历四周岁生日当天）

哈工大莎士比亚戏剧表演感想 篇2

参与这个比赛并不是说为了第一这个荣誉，当然也不是说我没有争第一的勇气和信心。参与这个比赛最终是为了一种经历一种收获，虽然获得了第三名的成绩，但我认为我想获得的预期目的达到了，那就是表演。

在这样一个集体表演的时代，你不会表演，或者直白点说不会逢场作戏，抑或高雅点说不会随机应变，那你就很难为人，很难处事，美国哈佛大学对学生的忠告中讲到：要选一门表演课，整个美国社会就是一个舞台，政治家、记者、律师、军人都会表演，你不会表演就很难出头。咱们社会也有一个俚语叫：行不行看表情。社会中有些人一面对陌生人就紧张的要死，脸部肌肉紧绷，一副愁眉苦脸的样子，那么，她就很难与外人进行沟通，也许肌肉表情与先天因素，与爹妈有关，但是要想有一个适时的表情还是得靠自己后天的锻炼努力。另外你看那些，在官场、商场如鱼得水的人，哪个不是精明的表演家。这样说也许有点功利，但这是一个事实，这与高大渺小无关。表演就像猴戏，表演好就能耍猴，表演不好就要像猴子一样被耍。

表演感想 篇3

[摘要]当前，我国在建设创新型国家和人力资源强国的发展规划下，全面提高人才培养质量、深化教育教学改革成为地方高校义不容辞的使命。本文通过实际案例，尝试探究出一条符合地方高校音乐表演专业教学模式改革实践的可行性道路。

[关键词]舞台表演；教学模式；音乐表演专业

[中图分类号]G642

[文献标志码]A

[文章编号]1008-2549（2017）05-0089-03

目前，我国高等教育的结构性问题日益凸显，一些高校在办学定位和办学思路上脱离国家和地方经济社会发展需要，在专业设置、人才培养结构及人才培养模式等方面同产业发展实际、生产和创新实践相脱节。随着高等教育发展的大众化、教育需求多样化的快速推进，高校之间的竞争日益激烈，各个高校都不同程度地陷人生存和发展的危机之中。如何通过改革教学模式、提高人才培养质量，从而提升学校办学竞争力，成为高校发展亟待解决的问题。

对高校教学模式的改革，国内外不少教育专家、研究机构已做了大量的研究实践，他们的研究视角主要为四个方面：第一，从单一教学模式向多样化教学模式发展的研究实践；第二，由“以教为主”向“重学为主”转移的教学模式研究实践；第三，重视引进现代科学技术成果，充分利用可提供的教学条件设计教学模式；第四，社会评价机制参与的教学模式改革研究与实践。这些研究成果，不仅有助于我们准确地把握高校教育发展思路，也为我们的研究提供了理论参考和实践指导。然而，高校不同专业有不同的人才培养目标和教学目标，根据不同专业教育教学的规律和属性，构建符合专业特点的教学模式。地方高校音乐表演专业的人才培养要为区域经济服务，满足地方经济发展对表演专业人才的特定需求。针对河南省地方高校的音乐教育，如何根据音乐表演专业特点，充分发挥河南区域文化优势，实现服务地方音乐文化的专业定位，满足地方经济发展对音乐表演专业人才的特定需求，目前还需大量的研究实践。

一、确定音乐表演专业教学目标

教学模式是基于一定的教学理论或教学思想而建立起来的较稳定的教学活动的框架和程序，是教学理论或教学思想的具体化。“舞台表演式”教学模式的理论基础：教育部《关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》第四条指出，课程建设与改革是提高教学质量的核心，也是教学改革的重点和难点。第五条指出，要积极推行与生产劳动和社会实践相结合的学习模式，把工学结合作为高等职业教育人才培养模式改革的重要切入点，带动专业调整与建设，引导课程设置、教学内容和教学方法改革。文件规定的目的是正确引导构建新的高职教育办学模式，切实把提高高职教育的教学质量放在首要位置。要求加大课程建设与改革的力度，增强学生的职业能力；大力推行工学结合，突出实践能力培养，改革人才培养模式。

不同的教学模式体现为不同的教学目标设计，但教学模式具有相通性。教学目标是指教学模式所能达到的教学结果，即能够在学习者身上产生何种效果。通过实地考察，传统意义上的高校音乐表演专业，包括声乐演唱、器乐演奏和舞蹈表演三大项，主要着眼于表演技能的培养，同时注重学生的音乐素质及人文素质培养。以科学性、艺术性、系统性、实用性为教学宗旨，努力挖掘学生的表演潜质，使学生具备舞台表演技能，兼有舞台节目创作、编排、晚会设计、剧务等的综合才能。音乐表演专业教学效果最终要体现在音乐舞台上，舞台才是检验教学效果的试金石。从一定意义上说，强调以舞台为中心的实践性是艺术教育的传统教学规律，这种原生的教育属性是高校艺术教育实行工学结合的优势。体现在高校艺术教育中，其更准确的表述应该是演学结合。所谓的“演”与“工”相对应，是涵盖了舞台表演相关联的所有艺术实践活动的总称。所以，音乐表演专业不能只把注意力集中在课堂上，应该把课堂的专业教学与学习延伸到音乐舞台上，以音乐舞台的最终表现为目的，同时，把在舞台表演中的问题反馈到课堂教学中来，对学生进行有的放矢的教学和改进。音乐最终是在舞台上与听众交流的艺术，是以舞台表演为最终的展现。舞台展现是结果，这个结果就是我们教学中努力探索追求的目标。

二、舞台表演式教学模式改革实践

音乐表演专业传统教学模式存在的弊端：第一，课程单科讲授过于分散。传统音乐表演专业的课程都是单科讲授，且多科并进过于分散，不利于学生对知识的整合运用。我校音乐表演专业的理论课程，如中国音乐史、西方音乐史、音乐欣赏、乐理、视唱练耳、和声、曲式作品分析等课程，均是单科授课；专业课程，如声乐表演、器乐演奏、舞台表演、舞蹈创编等主干专业课程，与理论课程没有交集，使得学习没有融会贯通，不利于学生对知识的整合运用。第二，重视专业技能训练缺乏艺术实践能力提升。传统音乐表演专业教学注重专业技能的训练，忽略技能的拓展以及艺术实践的系统化、一体化训练，使得表演实践和学习专业技能缺少交集。如：?W生在课堂上，作品表现得准确、完整，在舞台上却表情紧张、动作僵硬，达不到在舞台上完美演绎作品的理想状态。传统课程教学的专业技能学习与表演实践存在严重脱节现象。第三，地方高校的办学定位是服务地方文化，满足地方经济发展对人才的特定需求。因此，地方高校要有地方特色，要走与地方经济社会发展和产业技术进步融合发展之路，找到自身存在的价值和发展的空间，全面增强地方高校服务区域经济社会发展的能力。

（一）整合课程.优化结构

根据社会发展及市场需求，整合课程，优化结构，以就业为主导，把创新创业教育、职业能力对应融入各教学环节，提升音乐表演人才多元化的培养力度。如：中国音乐史、西方音乐史、音乐欣赏三门课程合并为音乐史与音乐赏析课程，把音乐欣赏与音乐史知识融会贯通；乐理、视唱练耳合并为乐理视唱课程，在视唱练耳的同时进行乐理知识讲解；和声、曲式作品分析合并为一门课程，在作品分析的基础上讲解和声知识等。同时，专业主干课程的学习与音乐教育、影视表演等专业交叉、重组、整合，从而提高学生的综合素质。

（二）演学结合，提升艺术实践能力

地方高校音乐表演专业教学模式的改革实践，是在人才培养目标和教学目标准确定位基础上，根据技术领域与职业岗位群的任职要求，进行改革实践，并建立相应的质量监控与教学评价机制，通过分析反馈信息，对方案作出及时调整，达到使教学模式更加完善的地步。

（三）鲜明的地方特色

地方高校要充分发挥作为当地科技、人才、文化和信息中心的作用，要发挥学科优势，开展科学研究，合理吸收地方优秀文化成果，使得地方文化得以传承和弘扬，积极开展地方特色文化研究，推进地方文化建设，充分发挥学校作为当地文化中心的辐射和带动功能，努力把学校建设成传承地方文化的主阵地、研究地方文化的主力军、弘扬地方文化的先行者。2017年1月，中共中央办公厅、国务院办公厅印发《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》，部署实施中华经典诵读工程、非物质文化遗产传承发展工程、戏曲振兴工程、中国经典民间故事动漫创作工程、中华文化电视传播工程、中华老字号保护发展工程、中国传统节日振兴工程、中华文化新媒体传播工程等。意见提出，要保护传承方言文化；挖掘和整理家训、家书文化；挖掘和保护乡土文化资源等。因此，地方高校要主动推动中华优秀传统文化的传承与发展，实现中华民族伟大复兴的中国梦。

三、舞台表演式教学模式改革成效

焦作师范高等专科学校音乐学院于2003年独立设置音乐表演方向。为了注重人才培养的实证性研究，把对教学模式改革的理论研究和实践有机地结合起来，我校音乐表演专业进行资源优化和调整，确定2015级音乐表演专业（学生人数162人）作为试点教学改革年级，试运行新构建的教学模式。通过实际案例，尝试探究出一条符合地方高校音乐表演专业教学模式改革实践的可行性道路。

（一）理论研究成果显著

学校音乐表演专业自开展教学模式改革与研究后，以理论研究为先导，深入音乐表演行业第一线，分析、研究音乐表演艺术的教学理念和教学方法，通过大量的教学与表演实践佐证，提出具有理论创新意义的“以演促学、以赛促能”教学改革模式。2014年，音乐表演专业被确定为学校质量工程重点项目获得“专业综合改革试点项目”；2015年，音乐表演专业的音乐欣赏课程被评为河南省精品资源共享课程；2016年，研究成果“基于实践能力培养的音乐表演专业课程体系优化与改革实践”作为河南省高校教育教学改革项目结项，并荣获河南省优秀教学成果二等奖、学校优秀教学成果一等奖；发表教育教学改革论文《应用型地方高校音乐表演专业实践教学模式思考》《转型发展背景下地方高校应用型人才培养模式思考――以焦作师范高等专科学校音乐表演专业为例》等10余篇。这些研究成果不仅推动了我校音乐表演专业的发展，还辐射学校其他相关专业如音乐教育、学前艺术教育等，在人才培养模式、课程结构改革、教学方法与手段等方面产生影响，带动了校内外艺术表演及艺术教育专业群、非师范类专业群开展丰富多彩的教改活动。

（二）构建“舞台表演式”教学模式

我校音乐表演专业根据《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）》和《教育部关于深化职业教育教学改革全面提高人才培养质量的若干意见》（教职[2015]6号）等有关文件精神，通过广泛社会调查，跟踪市场需求变化，关注本专业技术领域发展趋势，与相关专家共同探讨，在长期探索、反复实践、不断改革创新的基础上，确立了“舞台表演式”的音乐表演专业教学理念。

具体教学模式改革内容有：第一，构建“课堂+舞台”、“学+演”教学模式。音乐表演专业有些课程如舞台表演、舞蹈创编等，就在舞台上进行教学；有些课程如钢琴演奏、声乐演唱等，由于是一对一教学，我们就周期性把课堂地点移到舞台上，由此创建“课堂+舞台，学+演”教学模式，即学习的同时进行舞台表演训练。第二，构建“以演代考”、“观+评”考核模式。在考核环节，采取舞台演出的形式，如合唱指挥课程，我们采取以班级为单位对抗赛的形式进行考核，器乐课程，采取器乐专场汇报演出的形式进行考核等，不仅考核学生的专业技术水平，同时也考核学生的舞台表演应变能力，即观看的同时指导教师进行现场点评，切实提高学生舞台表演的实践能力。第三，构建艺术实践教学体系。我校音乐表演专业构建了“4541”艺术实践教学体系，改革实践教学模式。4：四项达标（音乐故事、合唱指挥、自弹自唱、少儿舞蹈），要求第一学期所有学生要四项达标合格；5：五级垂降汇报演出（校外演出、校级专业汇报演出、院级专业汇报演出、班级专业汇报演出、个人专业汇报演出）；4：四个团队（舞蹈团、合唱团、管乐团、民乐团）；1：一个环节（顶岗实习环节），通过学生顶岗实习，加强“校企合作”育人模式，达到夯实学生的专业基础技能，发展提升学生的表演能力和适应能力，使学生得到社会的认可和赞誉。第四，积极参加各级各类专业技能比赛。为加强学生舞台实践能力，鼓励学生积极参加各级各类专业比赛。专业技能大赛就是一个“洗礼”过程，每一个经历过比赛的学生，都会有收获。能有幸参加比赛的学生固然是佼佼者，但是我们更看重的是大赛带给我们教学改革源源不断的动力。

（三）构建有地方特色课程体系

作为服务当地基础教育、服务地方音乐文化，为当地培养合格音乐文化人才的地方高等院校来讲，音乐专业要与地方经济发展结合，适应当地的经济社会发展，实现服务地方音乐文化的专业定位，满足地方经济发展对音乐人才的特定需求是我们义不容辞的责任。如：我校音乐表演专业开设有豫剧演唱专业课程，同时开设系列讲座《覃怀文化概述》《地方音乐文化遗产研究》等，将地方传统音乐文化列入课程体系，不仅传承经典文化，促进和推动高校艺术教育的改革发展，同时也拓展学生的就业渠道。

（四）艺术实践成果丰硕，就业率得以稳步提高

基于“舞台表演”教学模式下的改革与研究实践，我校音乐表演专业取得了丰硕成果，得到了社会的赞誉和专家的认可，获得了良好的社会声誉。近年来我校音乐表演专业学生参加各级各类比赛并获得了诸多的奖项（图1）。这些优秀的毕业生，在校期间就从舞台上脱颖而出，他们用自己的实践证明：珍惜学校优势资源，利用技能大赛舞台，脚踏实地锻炼各方面的素质，使自己成为专业技能?^硬的高素质人才。我校音乐表演专业还多次应焦作地方政府邀请开展巡演及“三下乡”艺术实践活动，得到社会广泛好评。同时，我校音乐表演专业切实实施了“以就业为导向、职业技能培养为目标”的人才培养方案，由于就业方向明确，为河南各大演艺公司、企业文娱团体输送了需求对口、适应岗位要求的音乐表演人才。自教学模式改革与研究实施以来，音乐表演专业2014届毕业生就业率为91%，2015届毕业生就业率为94%，2016届毕业生就业率为96%，使就业率得到稳步提高。

表演感想 篇4

一、戏剧表演和影视表演之间的创作共同点

影视表演以及戏剧表演都是通过角色的塑造彰显内在的价值，在表演活动的开展过程中，都是通过自身的演绎模式塑造出不同的鲜活的人物形象，提升观众的视觉感受。在本质上来说，二者并没有较大的差异，都是基于人们生活开展的艺术创作模式，其主要表现在以下几点中：

（一）戏剧表演和影视表演创作艺术上具有一定综合性

戏剧表演以及影视表演在创作过程中都是要通过不同的艺术部门开展集体创作。戏剧表演在实践中要通过表演人员、化妆人员、服装道具人员、灯光以及音响等相关部门的系统协调才可以开展工作，只有这些部门的协同开展才可以充分地呈现其内涵。而影视表演在这些工作的基础之上还要进行后期的剪辑以及洗印等相关操作，才可以像观众呈现作为优质的影视座屏。也就是说在创作艺术上来说，二者均具有一定的综合性。

（二）演员自身的艺术创作能力具有一定的相似性

在影视表演和戏剧表演中，对于表演人员的实际需求是大致相同的。演员在进行艺术创作过程中，不仅仅要通过自身的创作将其人物形象M行演绎，同时也要根据自身的实际需求、身体以及情感等相关内容作为主要的创作角色，只有这样才可以充分地诠释角色内容，对此在相关影视以及戏剧表演活动的开展过程中，其对于演员的实际训练需求是大致相同的：首先，就是要解放表演者的天性，充分的释放其内心，通过各种方式与途径使演员可以在舞台中充分的释放自己，进而快速地投入到各种特定的表演情景之中，全身心的开展表演活动；其次，就是通过各种元素训练的方式提升其综合素质能力，在实践中主要就是让演员充分的集中注意力，通过想象能力、信念以及自身的真情实感对其创作的情景进行感受，进而使演员可以充分地融入到表演之中；最后就是通过演员的观察，通过生活以及自身的亲身经历提升其内在的素养，然后在通过各种独幕戏、大戏的实际排练以及演出，提升演员的实践能力。

（三）戏剧表演和影视表演艺术创作上的互通性

在电影演员以及舞台演员的培育过程中，都是通过各种行动练习、自我行动等方式开展，基于此基础在组织到相关角色以及任务的行动之中。在这整个过程中，戏剧表演以及影视表演都具有一定的互通性，其都是通过剧本中要表达的相关情感内容，通过自己的理解以及诠释对其进行表演。

二、戏剧表演和影视表演艺术的差异性

在相关戏剧以及影视表演过程中，二者对于作品的诠释的相同之处就是具有一定的融合性，在其融合中充分的彰显其艺术价值。但是，戏剧表演和影视表演艺术之间具有一定的差异性，其主要就体现在不同艺术之间的个性差异，通过系统融合，互相弥补可以在根本上提升戏剧表演以及影视表演的.同步发展。

（一）戏剧表演以及影视表演中艺术观赏过程中的同步性差异

在实践中因为戏剧表演形式存在一定的限制性，其具体的表演以及观众的实际欣赏是同步开展的，也就是说在戏剧表演过程中观众是全程观看的，表演着自身的真实情绪状况、相关场景的实际呈现等相关因素都是基于观众的观赏状况之下直接呈现的，这也就是说观众对于戏剧表演的欣赏具有异性的直观性，可以直观地感受到演员的实际情绪变化，其与演员之间的交流也相对较多。

但是在影视表演之中，观众以及演员是存在空间差异的，影视表演并不是现场的，观众与演员并不处于相同的空间范围内，演员自身的情绪表达是通过一些技术手段的模式彰显的，同时，一部影视作品的拍摄以及播放是不具备连贯性的，在实践中一部影视作品可以是在其完成之后的多年之后才播出的，这种表演模式以及因素在影视以及戏剧两种表演模式中具有一定的差异性。

（二）戏剧表演以及影视艺术表演的特性差异性因素

戏剧表演是一种传统的艺术表现形式，在实践中具有一定的夸张性，这种具有变异性的表演形式就决定了戏剧表演是源于生活的一种艺术形式。戏剧表演可以说是对人们生活实际状况的有效拓展以及放大，通过艺术的形式对生活进行深入地演绎。演员在进行戏剧表演过程中要提升对观众的重视，根据观众的实际感受，不断地调整自身的表演技巧以及模式，进而加强与观众的感情共鸣。

相对于戏剧表演形式来说，影视表演的演员的在进行表演过程中，对于观众的感受无需进行重视，因为其实际环境具有一定的真实性，对此其对于演员的表演有着严格的要求。也就是在实践的影视表演过程中，其对于演员表演的真实性以及生活化有着严格的要求。

结束语：

在表演艺术高速发展的今天，专业院校以及相关演艺事业工作人员要充分的了解戏剧表演以及影视表演创作的异同性，对于二者的内涵进行充分的了解，进而在根本上促进其长足发展。

参考文献：

[1]龚佳丽。 从游戏训练到表演创作――基础训练课程在戏剧影视表演教学中的应用与研究[J]。戏剧之家，，（20）：203。

[2]瞿继伟。 探究戏剧表演与影视表演的差异[J]。戏剧之家，，（11）：46。

[3]杨立霞。 影视动画表演艺术创作研究[D]。浙江师范大学，。

茶艺表演策划书 篇5

设计理念：茶是天涵之，地载之，人育之的灵物，国家昌盛才有茶业的发展、茶艺的兴盛。从历史上的大唐盛世到今天的国泰民安，茶艺从形成走向繁荣。盛世茶情就是以茶艺表演抒发对国家、民族的赞美和祝愿。

一、主题：弘扬茶文化，歌颂改革开放的巨大成就，展示酒店科教师深厚的文化底蕴和高雅的艺术修养。

二、表演形式：

1、人员安排：6人分3组表演。第一组2名女茶艺师用玻璃杯泡绿茶，展示女性茶艺的柔美；第二组2名女茶艺师用盖碗统一冲泡花茶，展示茶艺的韵律美；第三组2名男茶艺师用紫砂壶泡普洱茶，展示男性茶艺的和谐美。助泡4人。解说1人。开始前由学生做短时间以茶为主题的舞蹈表演。冲泡结束时进行茶艺礼仪展示。

2、茶席设计：3组茶席既相互独立又连成一体。

3、用具：

第一组：奉茶盘2个，玻璃杯6个，茶匙2个，茶巾2块，玻璃随手

泡2套，水盂2个。

第二组：铺垫 2块，盖碗6套，茶道组2套，茶巾2块，随手泡3套，水盂2个。

第三组：壶承2个、紫砂壶2把，公道杯2个，品杯6个，茶道组2套，茶巾2块，随手泡2套，水盂2个。

4、服装：第一组：浅色旗袍。第二组：深色中式服装。第三组：暖色调民族装。

5、音乐：分5段

三、表演程序及解说词

茶艺师集体出场，亮相、行礼、入座。【茶艺是中华民族优秀传统文化的结晶，茶艺表演是展示中华民族高贵气质、优雅举止和美好追求的艺术形式。下面，请大家欣赏酒店管理科的茶艺表演——盛世茶情。】

（一）音乐缓缓响起，学生翩翩起舞，舞蹈以形体动作表现茶叶的萌发以及采茶姑娘采茶的欢快生活。【茶是天涵之，地载之，人育之的灵物。当春回大地的时候，茶叶在溪流声和鸟鸣声中萌发，一芽一枝，用嫩绿装点春天的景色，迎接灿烂的春光。】

【茶艺是高雅的艺术，也是中华民族生活的艺术。国家昌盛才有茶业的发展、茶艺的兴盛。从历史上的大唐盛世到今天的国泰民安，茶艺从形成走向繁荣。盛世茶情就是以茶艺表演抒发对国家、民族的赞美和祝愿。】

（二）播放具有江南风格的音乐，助泡西湖龙井茶，茶艺师开始表演温杯涤器，投茶、冲水。【在中国六大茶类中，绿茶是产销量最大的茶类，西湖龙井以其“形美、色绿、香郁、味甘”四绝闻名于世，是绿茶的代表茶。中国是世界茶叶的起源地，拥有千姿百态、形态各异的茶叶，同时，也拥有异彩纷呈、璀璨绚丽的茶艺。下面，请大家首先欣赏绿茶茶艺——春回大地。】

【三月有最妩媚的风光，三月有最动人的旋律，宋代诗人欧阳修在诗中赞美茶叶“万木寒凝睡不醒，唯有此树先萌芽。乃知此为最灵物，宜其独得天地之英华”。冲泡聚天地英华的灵物，自然得心灵手巧，兰歆蕙质之人，以轻盈的手法，优雅的动作来表现茶叶的自然美，似行云飘散，留连与青山绿水间；似流水蜿蜒，游走与山石松木上。茶的芳香随热气袅袅升起】

（三）播放具有南方风格的音乐，助泡展示茉莉花茶，茶艺师开始表演温杯涤器，投茶、浸润、摇香、冲泡。【花茶属我国的特种茶。以茉莉花窨制的茉莉花茶汤色黄绿明亮、清香四溢，滋味回甘，是花茶中的佳品。盛世是明快的色彩，盛世是悠扬的旋律，下面请大家欣赏花茶茶艺——香飘万里。花茶之美在于花香茶韵，2名茶艺师同时冲泡茉莉花茶，以优雅的动作、流畅的韵律为我们营造一种幽深的意境——心静茶自香。】

（四）播放具有云南风格的音乐，助泡展示普洱茶（饼茶），茶艺师开始表演温杯涤器，投茶、浸润、冲泡、出汤。【普洱茶属云南地理标志产品，汤色红浓明亮，陈香悠长，是黑茶中独具文化内涵和保健功能的名品，清代宫廷就有夏喝龙井，冬饮普洱的习俗。盛世才有茶业的兴盛，才有云南普洱茶的崛起，接下来请大家欣赏普洱茶茶艺——和谐家园。云南是茶叶的重要起源地，生长着距今3千多年的古茶树。清代阮福即有“普洱茶名遍天下，味最酽，京师尤重之”的记载。以云南大叶种茶为原料，经特殊工艺加工制作的普洱茶不仅是少数民族的日常饮品，更是婚恋嫁娶等重要社会活动中不可缺少的信物。普洱茶“香于九畹芳兰气，圆如三秋皓月轮”，红浓明亮的茶汤蕴含了云南各民族厚重的历史文化内涵，更象征着云南改革开放三十年来取得的巨大成就】

（五）茶艺礼仪展示【茶艺是传承和发展文明礼仪的载体，茶艺表演

是展示礼仪的重要手段。下面，请大家欣赏茶艺礼仪】

【范文之家整理该文章，版权归原作者、原出处所有。】

走姿【茶艺礼仪走姿的要求是上身正直，目光平视，面带微笑；肩部自然放松，手臂自然前后摆动，行走线迹为直线。】

站姿【优美而典雅的站姿能体现茶艺人员的仪表美。站立时，两脚脚跟相靠，两脚尖呈45度角。双腿并拢直立、挺胸、收腹、提臀。双肩平正，自然放松，双手交叉，右手在上，掌心向下，微微上提，放于丹田位置。双目平视前方，嘴微闭，面带笑容。】

坐姿【茶艺人员的坐姿要求坐椅子的二分之一，身体挺直，双手交叉，微微上提，放于丹田位置。】

蹲姿【取低处物品或奉茶时，可采用蹲姿。】

草礼【茶艺礼仪中的鞠躬礼可以分为草礼、行礼和真礼。草礼一般用于对晚辈还礼或迎送宾客，行草礼时上身呈30度角。】

行礼【行礼一般用于同辈之间或一般的茶艺活动。行礼要求上身呈45度角。】

奉茶礼（由3组茶艺师表演）【奉茶是将自己精心冲泡的茶汤奉给懂得品茶之人，请人一同享受茶带来的美好感受，所以，应以双手捧杯或捧住杯垫，缓缓举起，由胸前推出，表示对客人的尊敬。】

三句半表演 篇6

2.心情开朗事事好，出门就有财神到，中了彩票开礼包，我靠，香皂!（刘准备香皂，江表演）

3.上来说段三句半，大事小事胡乱侃，如有雷同你别喊，谁敢！（集体向观众做指责状）

4.今年公司形势好，代理项目真不少，全国各地到处搞，真能搞！（集体摆出造型）

5.北京先把地方占，天津来个游击战，南昌起义把钱赚，不赚白不赚！

6.领导体贴又周到，卢总亲自送调料，送完花生榨菜到，挺帅！（阿蒙扮演卢总，与诸位握手，发榨菜）

7.秦总嗓大又搞笑，吃饭不忘放大炮，战略工作少不了，挺好！（集体伸出大拇指做夸奖状）

8.销售工作不怕难，帅哥美女齐把关，各个出手不一般，签单！

9.市场调研很重要，跑到脚上起了泡，顺便能把媳妇找，赚到！（占军准备结婚证，做动作）

10.策划工作事不少，头脑风暴天天搞，管了围墙管广告，晕倒！（全体晕倒状）

11.行政工作很琐碎，挺着肚子无所谓，每份付出都珍贵，哇赛！（江做孕妇状）

12.财务部门重头炮，整天盯着数字跑，万一工作出了错，检讨！（众人指责，小师妹哭）

13.今晚大家来聚会，喝酒千杯不怕醉，管他明年累不累，喝完就睡！（江、胖子做睡状）

14.为了今晚联欢会，兄弟姐妹齐准备，精彩节目排着队，撤退（集体向右转，跑步、喊口号撤退）

公司年会三句半剧本

.我们几个来演出，演的不好别见怪，演的好了怎么办?来点掌声好不好!同事领导晚上好，公司举行联欢会，我们上来图个啥，热闹!

3.前面节目演的好，三句半当然少不了，不管说的好不好，别跑!

4.今年工作干得好，大家千万别骄傲，公司开会作总结，步步高!

5.公司领导发号令，公司上下齐响应，各项任务要完成，拼命!

6.全体职工比比看，增收节支做贡献，谁要出工不出力，靠边站!

7.信息加工做先锋，评价服务要随行，咱们公司大发展，样样精!

8.公司发展靠员工，我们都是主人翁，遇到困难一起上，成功!

9.公司发展有重心，艰苦奋斗是中心，开拓创新是核心，用心!

10.公司前景真美好，今天不能一一表，咱们跟着领导干，错不了!

11.年会筹办不容易，全靠众位来努力，吃喝玩乐全到位，大家满意!

12.狗年是个吉祥年，祝福的话语说不完，敲锣打鼓道几言，祝愿。

13.一祝大家都平安，大吉大利无灾难，遵守交规做模范，安全。

14.二祝大家身体健，劳逸结合莫蛮干，汽车不能天天坐，要锻炼。

15.三祝大家合家欢，尊老爱幼代代传，家庭幸福甜蜜蜜，团圆。

16.四祝大家都美满，夫妻恩爱常相伴，闲时就去看看书，充电。

17.今晚大家来聚会，忘记一年苦与累，憧憬明天心儿醉，不想睡。

18.后面节目比较多，咱在这儿别罗嗦，就剩最后一句话，说点啥。

(齐声)祝愿各位大富大贵，财气运气旺旺旺。

甲乙丙丁四人身着红色唐装喜气洋洋，分别持表演道具鼓、小锣、镲、大锣，上台敲锣打鼓绕台一周，至台中集体造型，亮相。表演开始，四人一字排列，前三句甲乙丙分说，丁猛敲一声大锣说最后半句，要幽默搞笑;表演完四句后分别由甲乙丙丁领走敲打道具绕场一周，个人加动作)

锣鼓声声响连天，咱们四人台上站，年会演个啥子好?(铛)三句半

(甲声音洪亮清晰，乙手指甲丙丁然后指自己，丙征求意见状)

一句重要我来表，二句站位立意高，三句概括最全面。(铛)甭高调

双簧表演台词 篇7

A（李志鹏）

B（曹建忠）

A：大家好！B：大家好！

AB：祝各位教师节快乐！身体健康！工作顺利！A：我们是今年刚来的新生。

B：看着A，不是新生，是新老师。A：哦对，是新鲜出炉的老师。B：指着A，欢迎大家趁热品尝。A：我们还是双簧呢。B：呸，你才是双簧呢。

A：看着B，那你是个什么东西？

B：我不是个东西。咦，不对。我就是个东西。A：到底是不是个东西？

B：停！停！停！都被你搞糊涂了。我们是来表演双簧的。

A：对！对！对！是来给大家表演双簧的，我们还有个帅呆了的组合名。B：什么组合名啊？

A：白莲蓉。江湖人称“双簧白莲蓉”。

B：啊？你是卖月饼的啊？我还“单黄白莲蓉”呢！像话吗？ A：不跟大家开玩笑了。我们今晚真的是有绝活送给大家的！B：什么绝活啊？

A：听说你擅长“男女生反串”？

B：那当然，不是我吹牛，比那什么李玉刚强多了，当年没钱参加星光大道，结果让他先出名了。

A：是骡子是马拉出来溜溜！B：来就来，谁怕谁啊！

A：请~~~~~（两人转身坐下，B在前，A在后）A讲话，B做动作。A：晚上好！我叫曹建忠。曹建忠的曹、曹建忠的建、曹建忠的忠。（B摸头发）我长得是不是很——猥琐啊？贫僧是从东土大唐而来，去往西天拜佛求经的。（B配合挥手做手势）

B：突然起身。对着A说，悟空，不要再出来捣乱啦，快回花果山吧！你有完没完啊，还表不表演啊？

A：对不起，对不起！马上来，请坐。B：转身坐下。我的特长是“雌雄同体”。（B转头看A）哦，不是，是“男女反串”。献给大家一首歌《为了谁》。

（这时B做好造型准备开嗓，A迟迟不配合，突然大声清嗓，吓得B手忙脚乱）A：正式开始。歌词：

（男）泥巴裹满裤腿，汗水湿透衣背。（女）我不知道你是谁，我却知道你为了谁。

（男）为了谁，为了秋的收获，为了春回大雁归。

跳伞表演教案 篇8

学习内容：

北师版小学数学一年级下册的10-12页跳伞表演。学习目标：

1、结合具体情境，进一步体会减法的含义。

2、初步学习解决“谁比谁多（少）几”的问题。

3、培养提出数学问题的意识和能力。学习重点：

初步学习解决“谁比谁多（少）几”的问题。学习难点：

1、初步学习解决“谁比谁多（少）几”的问题。

2、使学生进一步体验加减法的含义。学具准备：

课件、小棒和圆片。学习过程：

一、创设情境，导入新课

今天，蓝天白云，天气清凉，在美丽的大森林里，小蜗牛举行了一场精彩的表演。你们想看吗？（生答）现在老师就带小朋友一起来欣赏小蜗牛的“跳伞表演”（指向黑板课题：跳伞表演）。请看大屏幕。（出示：从美丽的大森林伸展到蓝蓝的天空，再到陆续飞落的降落伞）

二、探究解题策略

1、学生仔细观察图，提取数学信息。

2、学生汇报：看到了大森林里在举行跳伞表演；天上有红色降落伞、黄色降落伞和蓝色的降落伞在比赛；红色降落伞有14个、黄色降落伞有6个，蓝色降落伞有7个。（师板书：蜗牛的数目）

3、学生根据刚才说到的数学信息跟同桌提个不一样的数学问题。

4、学生汇报所提问题并尝试解答。

生1：红色降落伞和蓝色降落伞一共有多少个？ 生2：红色降落伞比黄色降落伞多几个？ „„

同学们观察得真认真，能提出这么多的问题。

5、刚才同学提出了“红色降落伞比黄色降落伞多几个？”的问题，这节课我们就来解决这类问题。

三、学生操作，探索新知

1、请同学们拿出小棒和圆片，先摆14个红色的圆表示红色降落伞的个数，再摆6个黄色圆片表示黄色降落伞的个数。注意两种颜色一一对应后，多出的部分就是红色降落伞比黄色降落伞多的个数。教师巡视、指导。

点名汇报。（红色降落伞比黄色降落伞多8个）

根据所摆学具列出算式。板书：14-6=8。让学生说出14、6、8表示的意思。

2、请同学们打开课本第10页，把一些信息填上。

3、学生试完成的“蓝色降落伞比红色降落伞少几个？”，教师评价学生。

通过图形引导学生发现“蓝色降落伞比红色降落伞少几个？”和“红色降落伞比蓝色降落伞多几个？”方法一样。

4、同学们仔细观察今天的问题和算式都有什么特点？你有什么发现？你学到了什么？（先跟同桌说一说，再发言汇报。）

小结：这节课通过学习“谁比谁多（少）几”的问题，知道用减法计算。

四、巩固练习。（课件出示）

同学们真厉害，能发现解决这么多问题，那么我们书上也有问题，大家能帮忙解决一下吗？

完成试一试第1、2题，点名回答，学生评价。

五、全课小结。

这节课你学得怎么样，有什么收获？ 生1：对于多少的题目我会做了。

生2：我学会了“谁比谁多（少）几”的问题可以用减法计算。生3：数学和我们的生活有密切关系。生4：两数相差用减法计算。

六、作业布置

课后练一练，3、4、5、7题 板书设计：

跳伞表演（解决减法问题）红色：14个

黄色：6个

蓝色：7个 红色降落伞比黄色降落伞多几个？

14-6=8（个）

蓝色降落伞比红色降落伞少几个？”和“红色降落伞比蓝色降落伞多几个？

语言表演 篇9

一、未来社会对人的素质有更高的要求，特别是对每个人口语交际能力的要求将超过以往的任何一个时代，因为未来社会更加凸显高变化性、高创新性、高合作性、高竞争性等特征，更高的语言能力将成为高素质人才不可缺少的基本能力。语言表演是人的教育，是纯粹的素质教育。语言表演在训练儿童朗诵诗歌、讲故事、正确发音、发展态势语、主持、演讲、表演童话剧、说相声、讲评书、打快板、演双簧、提高讲述、谈话、听赏、阅读等语言能力的同时，还发展儿童面对未来挑战的良好心理品质：创造力、健康的人格、坚韧不拔、情智双修、行动果敢、善于合作、及时表达自己的思想、演活自己、激发潜能、发展个性„„语言表演应该是优质早期教育的必备内容，因为语言表演是培养全面和谐的人的教育，是使儿童拥有幸福成功人生的教育。

二、一定要把握住孩子语言成长的关键期，通过有趣而高效的语言表演训练，使孩子的各项语言能力均得到更好的发展。联合国儿童基金会发布的研究报告指出，人的语言能力、情感调控、观察力、条件反射、与同龄人相处能力、符号、数量比较等关键性指标均在6岁以前基本完成。关键期是自然赋予儿童的生命助力。语言发展的关键期学说可以解释为什么成人的语言学习能力不如儿童，为什么像狼孩这样的兽孩被发现之后，语言能力不能得到顺利发展。如果孩子能在语言发展的关键期，得到针对性的指导和训练，将是事半功倍；如果忽视甚至阻碍语言关键期的内在需求，就会丧失学习发展语言的“天时”，日后再补救学习，尽管付出更多的时间和精力，也是事倍功半。趁热打铁才能成功，亡羊补牢式的教育不足为取！抓住语言关键期这个绝佳的教育“天时”，运用这股助力，帮助孩子更完善地语言成长，正是语言表演训练的任务。美国专家发现：学龄前1美元的教育投资可获得8倍的回报，而大学毕业后的职业教育，1美元的投资回报还不到1倍。孩子的生命发展是一次性的，是一去不复返的！让孩子在语言的关键期里得到语言表演训练，是每个家庭为孩子一生的成功和幸福做出的最正确的选择！

三、语言作为学习工具、思维工具和交际工具，其作用尤其重要。语言学习是一个人生存和发展的需要，语言可以直接地让人认识世界，表达自己，形成思想。只有掌握了语言，才能更好地促进认知能力的发展和智力的提高，促进交际性社会行为的发展。研究显示，人在会说话之前，思维水平不及大猩猩，而一旦掌握了语言，思维水平便产生质的飞跃而大大超过大猩猩。正如乌申斯基所说：“语言是一切智力发展的基础和一切知识的宝库，因为对一切事物的理解都要从它开始，通过它并回复到它那里去。”加纳德在《多元智能》中指出，语言智能是多元智能中的一种智能，伴随于每个人的成长过程，在认识世界和改造世界的过程中发挥巨大作用。语言的贫乏可能导致思维的贫乏，语言的丰富则可能促进思维的发展，智力的飞跃，幼儿语言的长足发展必将促进幼儿在社会、健康、科学、艺术等领域的素质全面提升，优化加快幼儿素质教育的进程。幼儿语言教育承担着延续中国几千年优秀的文化传统和文化启蒙的任务，承担着培养幼儿良好思想品德和行为习惯的重任。所以，语言学习是幼儿期主要的学习任务。

大班表演游戏案例 篇10

王丹丹

一、案例背景

《指南》指出幼儿期是语言发展，特别是口语发展的重要时期，幼儿在运用语言交流的同时，也在发展着人际交往能力，理解他人和判断交往情景的能力，组织自己思想的能力。表演游戏是幼儿的一种游戏形式，是幼儿的一种创造性的戏剧活动，它以文艺作品为内容，以幼儿扮演作品中人物(角色)为表演手段，通过表演再现文艺作品的内容与文艺作品的情感。它是培养幼儿感受美，表现美的情趣的重要手段。儿童文学作品中鲜活而有趣的角色是幼儿爱模仿的对象，虽语言简单、重复．动作零碎，幼儿却乐此不疲。为此，根据本班幼儿爱模仿，喜欢表演的特点，选用了《狐假虎威》做为表演游戏的内容。

狐假虎威的表演步骤：

（一）讲故事

（二）改剧本

（三）进行童话表演

（四）创编童话故事

（五）创编后的童话剧表演

（六）自己找材料装饰，进行表演 情景一：

上次进行了改剧本，这次就要请幼儿表演了，在表演前，先问了幼儿应该准备什么东西？幼儿：“小动物的头饰，老虎的披风，一些做游戏的道具„„”一些有的东西（如头饰）可以直接用上，披风可以幼儿的想象用什么代替（可以用毯子代替）。东西弄好了，开始表演了，第一次表演能简单流畅的表演下来，但是问题也很多，如到后面都没有话，只是动作做了几个就好了，对话还够熟悉。看到这么多的问题，就开始解决了，先熟悉故事，知道狐狸老虎或小动物之间的对话，再请幼儿思考在说这句话的时候可以做什么动作，最后老虎，狐狸，小动物在什么时候表情应该怎么样的。通过这样一系列的理解后，第二次表演开始了，果然比第一次好多了，在经过一次次的评价，修改，越来越好了。

幼儿创新的地方，用游

老虎用凶猛的眼神看着

狐狸胜利的时候 戏的形式出来

狐狸，要把它吃掉

【反思】：

在经过一次次的表演后，我发现幼儿除了按照故事表演，有些地方也有一定的创新。于是，立即对他们的表演进行肯定、表扬。活动中我没有给幼儿太多的指导，目的在于让幼儿根据自己的需要进行协商，分配角色所需的道具，以次来培养幼儿的合作意识。不过在游戏中还是出现个别幼儿争角色和抢表演道具现象，发现后，我及时进行处理，让幼儿明白：大家不相互合作是不能表演好的。评价环节我采用了幼儿自评、互评和老师点评的形式进行。在幼儿自评和互评中，孩子们表现得非常自信，勇敢地说出自己表演得好，也能大胆地对同伴的表演进行评价。教师评价是从幼儿角色分配情况、道具的使用情况以及表演中幼儿语言、动作的表现上进行分析、肯定。通过这次活动，我知道教师不仅是组织者，教育者，更是观察者，只有善于观察，才能发现幼儿活动中的这种问题，并及时的给予解决与帮助。

情景二：

师：请幼儿改编一下狐假虎威的内容，让它和原本的内容不一样。但幼儿改变的内容都只是改了一下动物，（如把小羊改成小兔）或改了一下场景（如把森林里改成草原里），只进行了简单的改编。可能改编的范围太大，反而让幼儿不知道从哪里开始改，于是教师缩小了改编的范围，问幼儿：“当老虎知道小狐狸骗了它以后，会怎么办，会发生什么事情呢？”幼儿说：“老虎知道后，会找小狐狸报仇，把它吃了。”“ 小狐狸通过别的小动物知道老虎要来报仇，就设陷阱，把老虎抓住，并发明一种失忆药给老虎吃，让它与小动物成为好朋友，再也不吃肉了„„”这样说后，幼儿的想象力立即被激发了，说了很多可能性。也进行了表演。但是在表演中也发生了问题，狐狸，老虎没人当，都想当小动物。原因是怕当不好狐狸，小动物简单。找到原因后，就开始解决了，先增添一些狐狸，老虎的道具，吸引幼儿的注意，给幼儿讲一些关于表演狐狸的好处，吸引幼儿表演，小红花奖励等，通过一系列的改变，有人愿意表演了，但是不多。

老虎跟着狐狸在森林里

豹子兄弟告诉狐狸

小动物在准备挖陷阱

走啊走

被骗的事

【反思】：通过这个活动，我知道了不讲清楚要求，幼儿就不知道该怎么样了，就像改编剧本，不是让幼儿随便改，而是给幼儿一条路，请他们按照这条路的路线走下去，这样就能更好的进行创编了，幼儿的兴趣激发了，活动气氛也好了。幼儿在表演中不自信，觉得狐狸，老虎是主角，总觉得自己当不好，就不要当，但是通过老师的鼓励以及奖励，还是会有幼儿想去的，当孩子不自信时，你要给予鼓励和机会，这样就会好一点。

下面是创编故事的一些教学策略：

一、从角色分析定位中为创编作准备。

寓言故事中人物特征都比较鲜明，并富有讽刺幽默意义。《狐假虎威》故事中，狐狸被勾画成一个聪明的成功者，老虎则是愚蠢的失败者。但反之，狐狸何尝不是通过耍计谋从而骗过了老虎。而老虎则是因为轻信别人，才会上当受骗。

故事教学的最根本意义，就在于挖掘文学作品中的教育价值，用经典去影响孩子，潜移默化中渗入做人的道理。在寓言故事教学中，教师如果一味地将目标定为培养语言表达能力、培养想象力，那就失去了寓言故事的资源价值了。教师不能拘泥于故事原有的主题，而应通过角色的分析，让幼儿真正理解“狐狸式的人”通过小聪明而达到目的。而“老虎式的人”容易轻信别人，没有自我立场，最终上当受骗。

在角色分析定位之后，再进行“当老虎知道狐狸骗他的事后”的故事创编，就会自然顺利很多。因此，教师的提问不能“添堵”，而应该是如小河行舟时，添一阵顺风吹动，或添一把顺水推动。

二、从活动组织方式上为创编作铺垫。

上述案例中，幼儿想出 “用陷阱”“用药”对待老虎的办法，分析下来，显得单一或有的更无实际意义。为何出现这样的局面？根本原因还在于教师组织方式以及所提的问题本身。看似开放性的问题，但却激不起幼儿思考的积极性。而如果将“问答式”为“讨论式”，（问题预设如：1.故事中你喜欢谁？为什么？2.如果老虎识破了狐狸的诡计会怎么样？3.狐狸想不出假借老虎的威风这样的办法，会怎么样？4.狐狸假借了老虎的威风，老虎知道了又追上来怎么办？等等）通过“启发式”“假设相反结局”等方式，孩子的积极性被调动之后，回答就丰富了，甚至还会有很多超出常人惯性思维的思考，这就为创编故事做好了经验和材料铺垫。

三、从生活迁移教育里为创编作升华。

当在创编过程中，如受到幼儿语言发展的客观影响，或想象力的缺乏，教师亦可进行有效引导，避免出现“大家创编得都不错”的无效总结。如上述案例中，很多幼儿提出：用针，用药物等方法。教师可以依照幼儿的回答组织讨论，如：“这么短的时间，哪儿能找到针和药物？老虎那么庞大凶猛，戳一两下，肯定不能造成伤害，反而把老虎激怒。”“如果再等小动物挖好陷阱，狐狸早已是老虎的肚中餐了。”最后还可以得出，小朋友们想的办法都对，但不一定有狐狸的好。狐狸虽然阴险狡猾，但也非常机智聪明，不仅能危急的时候保护了自己，同时又没有伤害老虎。

教师还可以进行迁移教育，如：当小朋友一个人在家，遇到有陌生人敲门或小偷盗窃，也可以假装家里有人，故意喊：爸爸妈妈，有人找你！这样可以快速脱离危险。因此，当遇到强大的对手时，要善于开动脑筋，机智灵活，这样可以避免受到伤害。将故事寓意和生活联系起来，作品本身就更丰盈了。