笔筒设计与制作教案

笔筒设计与制作教案（精选12篇）

笔筒设计与制作教案 篇1

学做简易笔筒

教学目标: １、了解笔筒的制作过程，初步掌握剪、折、贴制作的方法； ２、学会对自己的作品进行美化，培养审美能力和创新能力； ３、通过动手制作，享受劳动的乐趣，美化学习环境；

教学准备：

１、教师准备：做好的成品，装饰用的纸 ２．学生准备：剪刀、双面胶、牙膏盒等

教学过程：

一、激趣导题，设疑铺展

１、出示书桌，这是小燕的书桌，她呀，平时没有养成良好的习惯，东西乱放，今天啊，她就怎么找也找不到她的铅笔了。同学们，你们有时候有没有这样的烦恼呢？在做作业的时候，会突然发现找不到笔、尺子等学习用品了，那你怎么办呢？

２、这时候如果在你的书桌前有这样一个笔筒，那么你就可以把笔、尺子、剪刀等放在这里，这样要用的时候一拿就可以了，多方便呀！

3、大家来看一下精美的笔筒吧。《作品展示》（作品的准备工作？？？）

３、我看大家都想要拥有这么一个即美观又实用的作品，就让我们一起来做一做吧！

二．教师指导，探究方法

1、先睹为快：自学研究笔筒成品

（课件出示笔筒图片）大家想要做好这件作品，就要仔细研究制作过程。小组合作，说说这个笔筒的制作过程是怎样的。简单的概括为“剪——粘——美化” ２、一剪成型

一刀成型

平剪

斜剪

变化刀型

锯齿形

波浪形 镂空形 „„ „„„ „„„形状想不出来了 注意：1剪刀的使用时要注意安全。

2画线要用直尺。3要一条直线剪到底

4想剪成波浪形的要先用笔画好图样。实践发现，波浪形剪完后并不太漂亮。

3、拼接成形

建议：你可以先拼一拼，达到最完美的状态了再用双面胶或者固体胶粘好。

三、实践操作，大显身手

１、学生在音乐声中制作笔筒，在作品中加入自己的创造设计。２、教师巡回指导，同时也向学生赠送一些装点的小饰品。

四、展示评价，美化生活

１、先小组评议，选出最好的几个作品。（从实用、美观、新颖等方面评价）２、再展示给大家，请同学欣赏。

３、家里可以去试一试，也可以用其它东西来制作，美化我们的生活。

笔筒设计与制作教案 篇2

1 纸质教案存在的一些弊端

目前很多高校要求教员除了要制作多媒体课件外, 还要求教员制作传统的纸质文件教案。在传统的教案标准下, 很多教员制作的教案大同小异, 多数是对教学用书或参考书内容的拷贝, 还有一些教员一年一年的使用相同的教案, 这些教案从表面上来看, 完全符合标准, 符合要求, 但其内容具有照搬照抄性, 在实际授课中不具备实用性和可操作性, 也就很难达到期望的教学效果。

就我们了解的情况来看, 大学纸质教案分两种情况, 一种是把教科书上的所有内容照搬到教案上, 一种是提纲携领的标题式教案。前者内容繁琐, 很难突出讲解要点, 一边使用多媒体幻灯, 一边要从繁杂的教案中寻找有用的信息, 显得有些杂乱和不清晰, 容易由于寻找内容而影响思路。后者由于是标题式教案, 仅仅是一个授课轮廓和框架, 信息量太少, 缺乏可参考的注解内容和提示, 讲解过于依赖幻灯课件内容, 也就很难把课讲生动、讲好。

2 电子教案并非完美无缺

电子教案是把教学内容做成幻灯片, 借助于多媒体投影机而呈现给学生的一种教案, 目前在大学教学中普遍使用。电子教案具有无可比拟的优越性, 并为大家所公认, 电子教案传输信息量大, 字体清晰, 还可图文并茂, 若再加一些动画, 更能吸引学员的注意力。但是如果认为电子教案完美无缺, 那就错了, 我们不可能把所有的内容都做进幻灯片里面, 虽然电子教案信息量大, 但也是有限的内容传输。每张幻灯片上的文字一般不超过8行, 每行一般不超过25个字, 因此每张幻灯片上的文字部分, 不应该是象书本一样, 密密麻麻的布满文字, 而应该是标题式和摘要式的, 突出要点和主要内容, 这样才能使多媒体幻灯显得清晰和爽眼, 才不易造成学员的视觉疲劳。

在大学课堂教学过程中, 由于传统的纸质文件教案的弊端, 实际上教员很少参考和使用, 一般是对着幻灯课件讲解授课, 这同样存在一些问题, 因为电子教案要求简洁清晰, 所以不可能覆盖我们要讲解的所有内容和要说的每一句话。因此如果完全撇开纸质文件教案, 过分依赖电子教案, 就只能凭着理解和记忆进行讲解和阐述, 随意性较强, 容易造成讲解不清楚, 用语不确切, 甚至遗忘了讲解要点和内容。

3 设计融电子教案与传统教案于一体的新型电子教案

目前有很多计算机软件都可用于制作电子教案, 如Authorware、Flash、方正奥思、课件大师及Frontpage和Powerpoint等, 前四者功能强大, 主要用于制作专业水准较高的多媒体课件制作, 后两者功能相对简单, 易懂易用、快速方便。对于多数大学教员, 制作电子教案的目的只是用于教学, 所以在选择电子教案软件时, 要考虑软件的简单、快速、高效性。Powerpoint2000不但简单易用, 并且提供了大量的设计模板、自动版式、动画效果、声音效果、幻灯片切换方式、动作按钮、超链接等, 使教师可在短时间内设计出图文并茂、影声齐备的幻灯片教案, 是我们大学教员制作电子教案的首选软件。

在使用Powerpoint2000的过程中, 我们发现了一些功能, 可在电子教案的基础上融入纸质文件教案的内容, 不仅使教案方便实用, 也简化了纸质文件教案的制作。在制作幻灯片的界面上, 幻灯片下方是“备注”栏, 由于“备注”栏在放映幻灯片时并不出现, 所以常常被我们忽略或视而不见。实际上我们可以利用“备注”栏填写纸质文件教案的一些内容和注释说明, 如解释内容、欲举的例子、欲提问的问题、重点难点、版书内容和每一张幻灯片的讲解时间分配等。然后把幻灯片与“备注”栏一起打印, 就可以作为实用性的纸质文件教案。在打印时, 首先在“打印内容”栏选择“讲义”, 然后在“讲义”栏选择每页打印幻灯片的张数, 可根据自己喜好选择每页打印4或6张幻灯片;然后再在“打印内容”栏选择“备注页”, 即可把幻灯片内容与备注内容一起打印。这样在课堂上呈现给学生的是上半部分, 而教员的教案包括上下两部分, 把幻灯片和要讲的注释内容有机的结合在一起, 对该张幻灯片要强调的部分、要阐释的内容和举例等清楚有序, 一目了然。不仅如此, 在实际上课时, 我们还可以采用下面的方法, 轻松实现在教员的电脑上同时显示幻灯和备注内容, 而学员的大屏幕上只显示幻灯内容, 看不到备注内容。

4 扩展Windows桌面到另一台监视器上

把Windows桌面扩展到另一台监视器上, 实现教员的电脑显示器上可以观看“备注”栏的内容。设置步骤如下:①在连接了外部显示器或者投影仪的情况下, 在桌面上点击右键, 选择“属性”, 点击“2”号屏幕, 选中“将windows桌面扩展到该显示器”, 同时设置适当的分辨率。单击“应用”。②打开PPT课件进行幻灯片放映前的准备工作, 点击幻灯片放映, 选择设置放映方式, 点击“显示演讲者视图”, 单击确定后就完成了设置。③开始放映幻灯片, 点击左下角的幻灯片放映按钮, 或者直接按“F5”。两者的区别是, F5从头开始放映, 而左下角的幻灯片放映按钮是从当前幻灯片开始往后放映。⑤其放映的结果是教员在计算机显示器上看到的内容, 包括了大纲栏、幻灯片栏和备注栏全部内容。大纲栏主要用于显示、编辑演示文稿的文本大纲, 其中列出了演示文稿中每张幻灯片的页码、主题以及相应的要点;幻灯片栏主要用于显示、编辑演示文稿中幻灯片的详细内容;备注栏主要用于为对应的幻灯片添加提示信息, 对教员授课起备忘、提示作用, 非常便于教员进行课堂讲解。针对这个视图, 演讲者不仅可以看见每张幻灯片的预览, 还可以知晓下一张幻灯片的大致内容, 最重要的是可以看到“备注”的内容, 从而可以把握好讲解的内容与时间。而在实际播放演示文稿时学员在投影屏幕上只能象以往一样看到幻灯片栏中的内容, 而看不到大纲栏和备注栏中的信息, 因此不影响学员的视觉效果, 而大大的提高了教员的授课效果。

5 设计适合自己教学特点的电子教案

目前, 现成的医学类课件很多, 就医学来说, 有“卫生部医学视听教材”和“卫生部医学CAI课件”系列, 还有各类医科院校自己制作的电子教案, 应该说, 这些教案都是花费了很大气力制作成的, 甚至是集体智慧的结晶, 都很优秀。但是每个教员都有自己的教学风格, 若把这些电子教案完全照搬、直接拿来用于自己的教学, 肯定是不合适的, 是对学生不负责任的表现, 也不能充分展示自己的教学艺术、教学经验和科研水平。而且照搬来的课件的内容、深度、重点难点的阐述等与本校医学生所使用的教材往往不一致, 对不同层次的学员教学大纲的要求也不一样。因此, 每个教员都应结合自身的教学、科研和经验, 充分发挥个人的聪明才智, 设计出一个针对性强、目标明确、信息量大的医学电子教案, 肯定会收到非常好的教学效果。

在教学实践过程中还要对教案进行不断的修正和反思, 也就是对自己的教学过程进行回顾和总结, 在讲解幻灯片时, 可能有的幻灯片讲解拗口、不顺畅或没有达到预期教学效果, 因此课上要及时记录, 课后要反思和总结, 改进和优化教学, 从而不断提高教学能力。要制作出满意的电子教案和讲好每一堂课, 不仅要求我们教员有高度的责任心, 还要广泛涉猎各个领域的知识和对其专业领域知识作出深入思考, 惟其如此, 才能达到满意的课堂教学效果, 才能满足学员对学科知识的渴求。

参考文献

[1]裴建明, 王高峰, 张晓东, 等.浅谈生理学多样化教学手段的综合应用[J].中国高等医学教育, 2002 (2) :38-39.

笔筒设计与制作教案 篇3

Ⅰ引入師：前面我们学习了三角形，讲课之前我们先来回顾一下三角形哪些元素与“三”有关 生：三个顶点，三个角，三条边 师：几何里我们通常研究物体的形状、位置还有大小，今天我们来学习三角形三条边的大小关系。大家把书翻到64页

（引入不能太长，又不能和要讲的内容无关）

Ⅱ新课 一、发现定理

师：三角形的三条边有什么样的大小关系呢？我们一起通过画图来研究

活动：任意画△ABC，测量其三边，并填空AB+BC___AC，AB+AC____BC，AC+BC____AB（先让学生们说他们的发现，教师再展示自己的）发现：任意两边之和大于第三边。

一、证明定理

师：我们每个人画的三角形不一样，但结果却是一样的，说明我们的发现具有一定普遍性。该如可为我们的发现寻找一个理论上的依据呢？（这个问题比较困难，需要教师给一点提示） 师：从A经过B到C是一条什么样的路线？

生：折线

师：从A直接到C是一条什么路线？

生：直线

二、得到定理

1.三角形任意两边之和大于第三边

四、简单运用定理、引出做题捷径

例1 有三根木棒长度分别为

（1）3cm，4cm，5cm

（2）3 cm，4cm，9cm

这三根木棒能否构成三角形？（让学生严格按照定理，说出两问过程，教师记录在黑板上）师：三条边能否构成三角形，命运是由谁来决定的？

生：较短两边之和大于最长边，可以构成三角形较短两边之和小于最长边，不能构成三角形

三、完善做题捷径

师：如果较短两边之和等于最长边，能否构成三角形呢？

活动：拿三根木棒2cm，4cm，6cm摆三角形（学生动手，教师用课件展示）

师：较短两边之和等于最长边时，同样不能构成三角形

四、总结做题捷径

2捷径 ①较短两边之和大于最长边，可以构成三角形②较短两边之和小于或等于最长边，不能构成三角形

Ⅲ 巩固、提高

一、基础知识关

1. 有四根木棒长度分别为1cm，2cm，3cm，4cm

（1）从中任选三根有几种选法 （2）哪些可以构成三角形

二、综合运用关

2.①等腰三角形一边长5cm，一边长8cm，求其周长

②等腰三角形一边长4cm，一边长8cm，求其周长

三、巩固提高关

3.一条长18cm的绳子能否围成一个一边长4cm的等腰三角形

Ⅳ小结

师：我们来回顾一下今天学了哪些

内容

生：（定理、捷径内容）

Ⅴ作业 课本P65 1、2

在对本节内容深入了解后，再考虑如何做课件，这样才能让课堂更完美，课件上我选择smart notebook 每一页我选用不同的背景，既不能让学生感觉单调，又不能让学生因为看背景而忽略了课堂内容。在内容展示上我充分发挥其 “无限克隆”、“遮盖”、“翻板”、“选择题”等功能，让课堂生动有趣，同时利用它能够直接“点击操作”的特点，让做题过程展示的更加直观。

笔筒制作作文300字 篇4

那是一个夏天的周末，我写作业时看见了许多的笔，那些笔都是能用的好笔，却没有地方放，只能落得放在抽屉的命运。虽然我有一个笔筒，却只能装下三分之一的笔，更叫人抓狂的就是每次用笔都找不到自己想要的笔。特别是像我这种急性子，更是受不了，白白浪费了那么多的时间，谁会不心疼，搞不好还会被父母误以为玩，那才叫郁闷。

突然，我看到了吃完雪糕收集下来的雪糕棒，灵机一动心想：“正好，这些雪糕棒扔了也是浪费，还不如用这些做一个笔筒，环保又省钱，多好啊!”

说干就干，我便开始行动了。刚开始，这些雪糕棒长短大小不一，我先挑出了40多个颜色、大小、形状较为相同的雪糕棒，再分成两份，摆成一排，用笔画出一条直线，然后用剪刀齐齐剪掉，在每一根的两侧涂上胶水，贴成一个圆圈，将两个圆圈贴在一起，形成双层保护。最后，我用彩笔和颜料画上了一对白天鹅(虽然不好看)，就这样一个笔筒就做好了。

关于手工制作笔筒作文 篇5

制作材料：一把剪刀、一双穿过的旧毛袜、饮料瓶、针线、丝绵。

步骤一：先把饮料瓶剪开，再把袜子口朝下套进去，脚跟的地方最好在前，显得好看。

步骤二：为了使更加立体一些将一些丝绵塞到脚跟的地方，使看起来鼓鼓的，形成脸蛋，因为瓶子轻放在桌子上容易倒，接着为了使更稳定，可以在底部装些大米或小麦增加重量。

步骤三：接着用针在小娃娃眼睛的部位安上眼睛，（也可以用扣子代替）

步骤四：接着用线给可爱的小人缝上嘴巴，一个笔筒就诞生了！而且是自制的哦！低碳又环保！

笔筒设计与制作教案 篇6

关于网络媒体设计与制作方向的人才培养问题。

第一, 切实并动态地跟踪网络媒体相关行业的用人需求, 并以此作为人才培养目标, 推导网络媒体设计与制作方向的学习内容, 确保课程设置的合理性。

多媒体设计与制作专业是应用性专业, 专业的很多模块延伸都是应相关媒体技术和相关行业的发展需求而确定的, 专业所培养的就是能够为媒体行业解决问题的应用性设计人才。从产品的网络销售广告设计到企业的电子商务页面设计, 从组织机构的形象网站视觉设计到B/S构架的应用软件UI交互设计, 与网络媒体设计相关的现有工作职位已经趋于明晰。切实地了解相关职位的技能要求, 从中推导网络媒体设计与制作方向的学习内容, 并根据技能要求的变化做出适时地调整。总之, 经常审视网络媒体设计与制作方向课程知识结构是否合理, 就会尽可能地避免“什么都在学, 什么都没学”的情况。

第二, 结合多媒体设计与制作专业自身的特点, 在设计创作与技术制作之间明确侧重点。

多媒体设计与制作专业本身多学科交叉, 既有艺术设计的训练又有媒体技术的学习, 但不管学科内容如何交叉和扩充, 它主要培养的仍然是应用性的设计人才。设计是专业的侧重点, 在网络媒体设计与制作方向尤为如此。网络媒体设计与制作方向涉及的技术知识非常庞杂, 包括计算机技术、信息技术、网络技术等等, 两年半的时间里学生不可能也没有必要对相关技术知识全面掌握。学生应该首先要打好坚实的艺术设计基础, 为高水平的网络媒体设计输出做好准备, 然后学习以交互设计和UI设计为主的网络媒体理论知识。至于学生网络媒体制作的技能水平, 使其能够实现与网络程序开发人员协同工作就已经足够了。总之, 本专业培养的是严谨的艺术家, 而不是让本专业的学生完全改行去当工程师。

网页设计制作是网络媒体中艺术设计人员介入的最早、也是最为普遍的工作之一。网络媒体设计和制作方向的学生可以在网页设计制作课程的基础上学到网络媒体最基本的技术原理、交互设计的理念和应用、UI设计的构架和实现。所以, 它是本方向的入门级课程, 也是必修课程。

对于网页设计制作基础课程的教学方法, 这里分为两部分来讨论。

首先谈谈网页设计。

现在网页设计方面的讨论和专著已经非常多, 总体有几种主要观点:注重信息传播本身, 反对过分的形式表现;对客户需求进行深入和细致的通盘考虑后再动手去做网页设计;网页设计大的方面“无为简约”, 小的细节“深入推敲”……这些观点体现出了网页设计业界正在变化着的趋势:网页设计逐渐向网络媒体界面设计过渡。

学生在方向课程的学习过程中应该逐渐接触和学习这些经验和观点, 但作为入门级课程, 对于学生在设计方面的要求和限制不要太多, 防止问题复杂化。技术和经验上条条框框的限制太多, 只会逐渐形成网页设计套路和思维的模式化, 艺术设计学生的优势发挥不出来, 甚至到最后都可以不需要设计输出的人员参与, 网页设计完全工科化, 这显然和网络媒体设计与制作方向的培养目标相左, 并且会使专业方向的发展之路越走越窄。

艺术设计学生的优势就在于形式的创造和表现, 在课程学习期间还是要鼓励学生多做设计创意方面的尝试, 将平面视觉设计中的图形设计和图像处理能力在网页上充分施展, 在网页这个媒介上面探索新的视觉尝试。至于是否应该内容左右形式, 是否应该技术特征左右表现方式, 是否应该实际需求左右思维创意, 还是等到后续方向课程的进一步学习, 让学生自己去判断, 自己去选择。因为, 高水平地媒体设计输出是专业培养的立足点, 毕竟我们培养的是和工程师一样严谨的艺术家, 而不是纯粹的工程师。

其次谈谈网页制作。

很多学生问我:网页制作课程是不是要学编程、要学代码, 自己逻辑思维很差, 如果要学这些东西就会很头疼。课程还没有接触, 就已经产生了逃避心理。那么, 如果将这些学生按照计算机专业的学生去教, 没等到课上一半, 很多学生可能早就睡着了。

所以, 第一, 带着学生进行逆向法学习网页制作可能是一种更好的教学方法。由浅入深地组织案例教学材料, 向学生介绍优秀的并具有一定代表性的网页作品个案, 然后分析该作品的实现方法, 逆向推导。从感性的形象入手, 逐步推导其内在的实现原理, 穿插进行关键实现步骤的现场试验和可能性演绎。教师要培养学生网页制作的兴趣, 通过教学告诉学生:即便是所谓的逻辑思维, 你也能运用的很好, 只是以前你没有尝试过。

第二, 在庞杂的网页制作技术知识体系中提炼和总结, 只引入当前最实用的网页制作技术知识, 简化网页制作技术的知识结构, 让学生理解重点技术的相关原理。XHTML+CSS技术是基础而实用的网页制作技术, 着重向学生传授其包含的核心知识, 比如:从左到右, 从上到下的“电子文本流”、彰显视觉艺术风格的“背景图像控制”、小空间精调整的“盒模型”、承载信息内容, 体现网页结构的“标签”、洞察标签个性的“Display属性”、实现网页布局的“Float属性和Position属性”、精确瞄准装扮对象的“样式选择器”、体现批判与继承逻辑思维的“层叠关系”、巧用体现网页前端交互效果的“Java Script代码”。

总之, 多媒体设计与制作专业中的“设计” (创作) 和“制作” (实现) 都已经与多媒体集成和整合的枢纽——计算机技术密切地联系在了一起。所以, 作为艺术设计专业的学生, 谁能够尽早熟练地掌握计算机技术, 并能够将技术转化为艺术设计强有力的推动器, 谁就会率先得到开启多媒体创作之门的钥匙;作为多媒体设计与制作专业的教师, 谁能够真正意识到计算机技术作为设计创作工具所具备的强大能量, 并能够合理地把握技术与艺术之间的时而博弈、时而协同的关系, 谁才会培养出真正符合当今行业需求的多媒体设计与制作人才。

“像艺术家一样浪漫, 像工程师一样严谨。”听起来是个矛盾的命题, 但对于致力于新媒体艺术的学习者们, 必须从中努力求解。这是时代赋予的使命。

参考文献

[1]沙伦.E.斯马尔蒂诺.教学技术与媒体[M].北京:高等教育出版社, 2008.

[2]钟玉琢.多媒体应用设计师教程[M].北京:清华大学出版社, 2005.

美术设计与制作专业教改 篇7

关键词：美术职业教育课改；校企合作；项目教学

一、市场调研的现实背景及意义

1　现实背景

21世纪是知识经济时代，是信息化、学习型社会。作为培养生产第一线应用型、管理型人才的中等职业技术教育面临着更为严峻的挑战。中职学校应该科学规划美术设计与制作的专业结构，适应时代发展趋势、根据市场需求培植重点专业。本次调研注重将职业领域的学习内容溶入课堂教学，适应社会需求，与市场接轨，使学生能在一个真实或近似于真实的环境里学习和工作，缩短了学校与社会的距离。

2　校企合作的含义及现实意义

校企合作是职业教育学校以市场和社会就业需求为导向，学校和企业双方合作共同参与人才培养过程的一种办学模式。校企合作是培养实用型技能型人才的有效途径。学校在为企业培养高素质技能型人才过程中获得企业支持发展更快，校企合作办学模式是企业发展和参与竞争的必然要求，也是中等职业教育发展的一个重要方面，对实现职业教育又好又快的发展目标具有重大现实意义和作用。首先，校企合作办学模式可使中等职业学校学生获得实际的工作体验，帮助他们顺利就业。其次，校企合作办学使学生直接参与工作实践，有利于培养学生的吃苦耐劳、团结协作精神。再次中等职业学校通过校企合作，工学结合，增加了学生接触企业用人单位的机会，从而有效促进毕业生的就业。

二、校企合作办学，拓宽职业教育发展道路

职业教育多年来的以课堂为中心教学模式，注重知识传授，注重知识的系统性和完整性，过分注重理论知识而忽视了职业岗位能力的培养，学生在就业后一般需要一段较长的适应期和再学习期。这种以学科知识体系为主线、以课堂教学为主要形式的人才培养方法，导致了理论与实践的严重脱节，“学不能致用”的现象十分突出，这样的人才培养模式已明显不适应社会经济发展对职业教育的要求。教育界和产业界联合培养人才的校企合作办学模式可使中等职业教育突破校园围墙约束，彻底改变以课堂为中心的传统人才培养模式，从单纯的学校教育向学校教育与企业实践相结合转变，实现学生以能力为本位的人才培养目标。学校的专业设置基于市场需求，培养目标按照相应职业岗位能力要求确立，注重行业、企业对人才的技能要求，课程的制定吸收企业专家参与指导，并根据劳动力市场变化来调整。从职业岗位需要出发，专业设置上以职业分析为导向，培养目标上以职业能力为本位，课程设计上以职业活动为核心，在教学内容上淡化理论课与实训课的界限，强化实践教学环节和现场教学。

工学结合、现场教学、真学真做。学校要整合专业教师和实习工厂的技师、工程师等人员的力量，建设真正意义上的中职“双师型”师资队伍。利用实习工厂的设施设备和技术条件，将工学结合融合在生产现场的环境之中，把生产现场作为教学课堂，在生产现场讲解实际操作和解决疑难问题。企业要提供工艺标准、技术人员、工作量具和原材料，学生以班组的形式进人工厂直接生产操作，培养学生的安全意识、成本意识、团队意识，达到真正意义的工学结合。这样既完成了实习工厂生产经营的任务，又提高了学生实际动手操作能力，增长了职业才干。

三、把企业项目管理应用到专业技能学习中去

项目管理把“项目”视做一个完整的系统，依据系统论“整体—分解——综合”的原理，将项目分解为许多责任单元，分别由责任者按要求完成任务，然后经汇总、综合形成最终的成果。假若在教学中得以应用，可以把专业课程的每次课程内容看成企业中一个有完整生命周期的项目工程过程，强调部分对整体的重要性，促使管理者认真对待每一个阶段，以免造成总体性的失败。教师的身份便转化成为项目负责人，是一个关键的角色。学生则成为每个部门或细节的责任人，双方协商确定目标以及时间、工作标准，这等于把课堂搬进了企业中去，在专业学科中运用项目管理，也是将原来彼此分离且各自独立的文化课、专业课和技能训练课程系统实现集成化和统一化，具有统一的目标、组织、思想、语言和规则的过程。对学生和教师都提出了更高的要求。

四、全面提升职业学校教师的专业技能和管理水平

一個项目的成功与否在相当大的程度上，有赖于一个优秀的项目经理和团队成员(管理员和部门经理)。因此选择合适的项目经理分外重要。无论是项目经理还是管理员，必须组织有方、充满自信，不仅要有扎实技术能力、个人能力(乐于助人和善于交流、影响力认知能力、个人工作效率等)、业务和领导能力、激发并运用团队潜能能力，更应该具备对这项工作的热情和兴趣。在职业学校中将教师培养成为项目管理员和项目经理，更多的会体现团队合作，更多呈现的是“合作教学”，更会充分体现教学的艺术性和科学性。所以项目管理有利于提高教师专业技能和管理水平，有利于教师提供更多的专业发展机会，这为教师成为学校教育研究者提供了前提。

我制作的小笔筒作文 篇8

他是用竹子做成的，里面还有一股淡淡的清香，让人有一种自身于竹林之中。

它的颜色是棕黄色的，给人一种古老的感觉。上面还有七个醒目的大字——井冈山红色之旅。笔筒表面刻着一副战争时期的画。我可以想象当时战争激烈。红军拿着抢在和敌人做殊死搏斗，敌人在红军的枪炮声中倒了下去。老百姓将自己家的粮食送给红军，军民团结一致共同对抗着我们共同的敌人。一个红军高举着红旗，仿佛在大喊：“冲啊——”，大家勇往直前为新中国的诞生做出了无畏的牺牲。我深深的感受到我们现在的幸福生活食多么的来之不易啊!

我这个小笔筒不光外表好看，同时给我的学习生活带来了无限的便利。以前我的笔总是神不知鬼不觉的就不见了。自从有了这个笔筒，我的笔总是能够安安静静地躺在里面，当我想用笔时，它们就会立马跳出来供我使用。

笔筒设计与制作教案 篇9

初中美术教案：《服装设计与模拟制作》教案设计

[板书设计] 我为校园添色彩 ——服装设计与模拟制作 1．学生装应该具有什么特色？ 2．在服装设计过程中我们应注意：（1）服装的款式造型设计；（2）服装的色彩设计；（3）服装的面料选择。3．小练习：

每人尝试设计男女学生装各一套，并写出设计思路。效果图的绘制：

铅笔画草图→彩笔着色完成 4．小组活动：

各小组讨论并模拟制作艺术节的演出服一套。用碎布头、彩纸或塑料、纸盒等废旧材料剪贴： 画轮廓→剪服装→粘帖

广告设计与制作教学探索 篇10

关键词：能力的培养创新意识三位一体思维方式

0引言

广告设计与制作专业是一门培养学生创造性思维能力与实践操作能力的学科，它能够实现学生对设计基础知识的综合运用，是学生步入社会实践的过渡。随着人们对能力培养重要性的深化认识，当今社会，人们更重视的是素质教育，这不仅仅体现在中小学院校中，在大专院校更是如此，如何让学生在校园内感受到实践的重要性，如何让大学阶段成为学生步入社会的桥梁，是我们在教学中应该思索的问题。广告设计与制作课程正是培养学生创造性思维、创新意识以及实践能力的课程，该课程的正确的教学方法可以为学生提供一个步入社会的专业化平台。下面针对此课程的教学方式方法做以下几方面的论述。

1转化教学模式，将传统的硬性的理论授课方式改为理论课与实训课的结合

以往的教学模式通常以理论课为主，并且主要是教师的讲授，学生的接受。教师处于主体地位，而学生则处于被动。实训课程的教学模式则截然不同，它将学生作为课堂的主体，教师与学生形成互动，将教师引导与学生思考相结合。传授知识技术是教师的天职，引导启迪是教师的教学方法和教学过程中探索的问题，通过教师的引导能使学生从对理论知识的感性认识转向理性认识，进而调动学生的抽象思维，启迪学生举一反三，应用自如，培养学生的“创作能力、创新能力和审美能力”。

托马斯·阿奎那曾经说过这样一段话：“一切被创造的事物都处在不断的变化之中，但一切变化都有一个不变的基础或主体，这就是事物的实体。实体是独立的存在，是个体，例如一个人、一只狗、一块石头等。而偶性则是依附于他物而取得存在的东西，例如白、密等。也就是说，偶性是实体的特性，没有离开实体可以独立存在的偶性，例如没有一种颜色可以不是某物的颜色，没有一种密度可以不是某物的密度。”托马斯的这一精辟论断对于广告设计与制作教学有着很强的重要性，对学生发散性思维的培养起到重要的作用。广告设计与制作课程可以利用这种教学方式诱导学生创意理念的产生。例如，在实训课上，将学生分成若干小组，分别研究几个设计主题，进行创意草图的绘制，各小组穿插进行不同主题的设计，最后形成设计理念。创意草图的绘制过程就是培养学生发散性思维的过程，在这个过程中，教师主要起到诱导的作用，通过实例向学生传达正确的创意方向，比如我们也可以把完整的几何体打破重新组合，或切割转换位置，通过解构再建构而赋于新的形象；由点线面结合将平面的事物转化为立体的事物；通过物体颜色的搭配制造空间感，等等。

教学过程中的集体研究讨论能够产生共性和普遍性，而独立思考则会产生个性。个性又恰恰是艺术追求的最高且标。通过教师的引导和启迪，学生与教师的互动作用，在独立思考过程中的会迸发出与众不同，独具创新的事物，甚至可以达到教师难以预想的效果。通过独立思考还可以培养学生的自学能力，在思考的过程中主动调查搜集相关资料，利用有关设计资料开阔视野，拓展思维，加强学生创新能力的培养。

2设计理论知识与应用技能的衔接

理论知识的培养是广告设计能力培养的基础与根源，而应用技能的操作则是将创意想法实现的过程。这犹如一个广告设计的创意与表现形式，广告的创意是一则广告的灵魂与根源，广告的表现形式是为广告创意服务的。它是将广告呈现出来的手段。再好的广告刨意如果没有适当的表现形式，创意将无法传递给受众；相反，如果只有形式而没有创意的广告也只是一件漂亮的外衣，没有真正的内涵。所以广告设计与制作课程讲求的是设计与制作两方面，二者缺一不可。

在广告设计与制作教学中，应用技能的培养强调的主要是软件技术的应用，当今的广告设计行业主要以电脑作图软件作为设计的辅助手段。因此，该门课程的教学要适应市场经济的发展，将市场现有的技术及软件引进课堂，使学生能够更早的接触社会上的职业技能。例如，现今社会上流行的广告形式不仅仅停留在传统的平面广告形式上，更多的三维立体式广告应运而生，LED技术的迅速发展使得电子显示屏与霓虹灯在室外广告方面有了很大程度的应用。

在此环节的教学中，也可以将学生分成若干小组进行市场调查，让学生亲临广告制作现场，体会理论知识与实践操作衔接的技巧，充分调动学生的积极性。市场调查可分门别类的进行，各组也可穿插交替进行。例如将广告分为影视类、平面类、网络类，而平面类的广告又分为招贴类、报纸类、杂志类、DM广告、POP广告等不同类别。各小组可根据不同的类别选择不同的调查方式，在调查过程中，不仅使学生感受到广告应用技能的特点及实施方法，更重要的是体会不同企业以及不同公司对广告的要求，广告公司设计理念的产生以及适应市场发展趋势的广告创意及制作方法。

3构思、草图、创意三位一体

构思、草图、创意三者既相互区别又相互联系。晋人刘勰在我国古代集大成的写作理论专著《文心雕龙?神思第二十六》中说：“古人云：‘形在江海之上，心存魏阙之下。神思之谓也。文之思也，其神远矣。故寂然凝虑，思接千载i悄焉动容，视通万里；吟咏之间，吐纳珠玉之声；眉睫之前，卷舒风云之色：其思理之致乎!故思理为妙，神与物游。”这段话描述的是写作过程的重要现象“神思”，“神思”就是构思，是一个呈现着系统性的、有中心及层次的、物化的整体性思维活动。而应用于广告领域，“构思”则是指在设计制作过程中的造型运用的法则，如“构图、结构比例、透视原理”、“虚实”处理方法等。

教师在“构思”教学阶段就应该启动学生的想象力，培养学生的发散性思维，发散性思维不是一种具体的思维方法，而是涵盖多种具体思维逻辑的思维体系，多种思考方式的结合体，所以构思的内容不是只限于出发点，而是向出发点有关的各个方向扩散，进行纵向以及横向的联想。例如伏特加酒广告的设计构思就是从横向上对不同事物进行的对比联想，首先是从对地域的平行思考，产生了绝对的芝加哥、绝对的米兰、绝对的好莱坞、绝对的布鲁克林、绝对的布鲁塞尔、绝对的波士顿系列广告；其次是对人物的平行思考，产生了绝对的斯皮尔伯格、绝对的梦露系列广告；再次是对事物的平行思考，有了绝对的未来、绝对的证据和绝对的真实系列广告等等。

“草图”：这里的草图并非仅指将构思直接展现于纸面的形式。而是随机创作的状态，是创意的前奏，它可借助于电脑也可徒手进行无章法的绘制，进行无规则的图形创意或肌理效果的制作，寻求创作灵感。创意草图可以单独作为平面广告制作专业的一门课程对学生进行讲授，此课程是平面广告设计与制作课程的铺垫。

“创意”：创意是一种文化底蕴；是一种闪光的震撼；是破旧立

新的创造；是把原来的旧的要素进行新的组合；是跳出庐山之外的思路，超越自我，超越常规的导引；是思想库、智囊团的能量释放；是深度情感与理性的思考与实践：是思维碰撞、智慧对接；是具有新颖性和创造性的想法。

李奥贝纳曾经说：所谓的创意，关键是如何用有关的、可信的、格调高的方式，在与以前无关的事物之间建立一种新的有意义的关系之艺术，而这种新的关系可以把商品用某种清新的见解表现出来。让人意想不到，却又在情理之中。

创意是创作作品的灵魂。广告作品的创意源于生活，同时又高于生活。任何一则广告的创意都是设计者从不同角度不同层面对所表达主题的一个诠释。这就需要培养学生对所见事物的理解能力，对观察事物的敏锐能力，对事物进行重新思考与定位的逻辑思维能力。

4培养学生正确的思维方式和思考过程

思维方式是影响学生进行广告创作的一个重要方面，正确的思维方式能够缩短学生的创作时间，提高学生的工作学习效率。在培养学生的思维方式过程中，还要依据不同学生的情况来选择不同的方式。思维方式是一种惯性事物，它与人们的生活习惯密切相关，但在设计领域，思维方式主要有水平思考法、纵向思维方式、逆向思维方式等等。其中水平思考法是应用的最普遍的一种形式，主要包括，心情联想、叙述联想、性质状态联想、动作联想、因果联想、例示联想、要素联想、场所联想、类似联想、相反联想、印象联想、摹体联想、同等联想、添加联想、间接联想等。在确定一种适合自己的思维方式之前，要让学生充分体验每种方式的应用过程，逐步总结经验，在提高自己设计能力的过程中找到适合各自特点的思维方式。

有了正确的思维方式后，还又要有一个正确的思考过程，广告创意的思考过程不但是设计者在制作广告过程中要考虑的，同时也是受众者在看广告的过程中所能感受到的。通常包括起、承、转、合四个过程，所谓“起”，是指广告的整体形式给人的最初印象，它是决定广告视觉度的关键。“承”是指由广告的外在特征转向广告所要表达的深层含义，即广告的创意的探索。“转”是整个广告的关键所在，此过程不但揭示出广告的创意，更重要的是将广告创意与表现形式有机统一成为一个整体，达到广告制作的高潮部分。“合”是广告的收尾部分，是对整个广告过程的完善。学生掌握正确的思考方式有利于学生完善广告的整体制作过程，提高学生的广告制作能力。

综上所述：转化教学模式，将传统的硬性的理论授课改为理论与实训课的结合；设计理论知识与应用技能的衔接；构思、草图、创意三位一体；培养学生正确的思维方式和思考过程几个环节必须环环相扣，层层推出，才能达到广告制作推陈出新的目的。在“广告设计与制作”专业教学中，以学生为主体，培养学生的创造性意识和情感，把“强烈的主体意识、强烈的主观因素渗透到生产过程里”，物化到产品对象中去，使教师的课堂教学“创新意识”得到充分发挥和进一步提升，使“广告设计与制作专业”的教学更加市场化，并且能够培养出更具创新意识和更适应市场需求的人才。

参考文献：

[1]赵玉晶.广告设计与制作.高等教育出版社.1999年5月.

个人网页设计与制作 篇11

(1)正确定位,确定内容。(1)要小而精。定位要小,内容要精。(2)选择自己擅长、喜爱的内容。

(2)塑造形象,统一风格。

(3)简洁明朗,主次分明。

(4)控制图像文件大小,调节多媒体嵌入量,减少网页下载时间。

网页图像最好使用GIF文件和JPG动画,这两种文件的压缩程度较高,且大小最好控制在25KB至15KB之间;JPG动画的使用不要太多,以免使主页看上去太乱。设制图片的替代文本或低分辨率图片,可以使浏览者较快地看到图片和轮廓或其它相关信息。网页中的背景音乐文件最好使用MDI格式,体积较小,便于传输,同时,注意给网页中的多媒体文件注明相关的文字性说明。

2 制作个人网页的基本步骤

2.1 收集素材

(1)文字资料。主要是自己编写的,或者从报刊、杂志、网络等媒体上获取有关的资料,加以整理编辑。

(2)图片资料。一般可以根据主页的主题选择合适的素材库光盘,或是直接从网络下载。如果有一定的绘图功底和技巧,建议尽量使用Photoshop或Paintshop[1]等绘图软件,制作页面的图标Logo及广告Banner,以充分体现主页的个人特色。

(3)其它资料。为增加个人主页的表现力,可以在页面内适度加上音乐文件、视频文件、动画文件以点缀页面。

2.2 设计结构

个人主页的制作是个复杂的系统工程。在开始页面制作之前,先搭好主页的框架,规划整体结构,草拟网站的“施工图”。如果只是一时兴起,想到什么就作什么,盲目操作,往往会使网站制作虎头蛇尾、条理混乱,最终因维护困难而夭折。

进行页面的规划,就是对每个页面的布局及所包含的内容进行完整详尽的设计。包括是否采用框架,每个页面中图片、文字及其他文件的分布以及外观显示的设定(如颜色、字体)等等,进而根据规划大致估算一下需要多少相关的素材,并予以分门别类落实。经过规划,便于个人网页的管理维护,能让制作者有条不紊地表达所有的信息,使得网站的格式统一、层次清晰。一般多采用树状结构先列出每个页面的大纲内容及规划页面之间的层次结构和链接关系,并适当考虑将来扩充的可能性。

2.3 创建站点

制作网页之前,新定义一个站点。利用站点,可以方便、快捷地对文件进行管理,尽可能地减少出错,如路径错误、链接错误等。同时设置了本地文件夹和远程信息后,可以将文件上传到服务器,实现文件的上传与下载。

2.4 编写网页

页面的制作过程包括制作顶部导航、制作主体内容、制作底部版权信息以及编辑CSS样式等。

顶部栏目主要有Logo、Banner和导航条。底部版权信息主要是网站的联系方式。

页面主体部分是页面的核心内容,大多数情况下要使用嵌套表格的技术来实现。在制作时,通常需要进行插入表格、插入背景图像、输入文字、插入多媒体文件、设置背景颜色等主要步骤。最后利用CSS来美化完成的网页。

2.5 上传文件

个人网页制作完成后,就需要给个人网页在网上安个家[2]。提供免费个人网页站点的网站很多,可以选择中意的网站提出申请。一般流程如下:点击进入的网站申请窗口,填写信息表格,其主要内容包括主页标识、主页描述、主页地址(URL)、关键词,以及个人地址、姓名、E-mail地址、电话号码、详细的邮政地址等个人信息;提交申请;将在几天内收到网站发来的E-mail。若申请成功,会得到一个网站的口令。利用网站支持的传送协议将主页上传到网站。上传成功之后,就可以实现在网络上浏览个人主页了。

2.6 更新维护

网络讲求新和快,制作个人网页时,同样也要注意。做好日常维护工作,及时更新完善,紧跟时代步伐,保持内容新颖,吸引浏览者的注意和点击。

可设置一个专门的“what′s new”页面,及时醒目地告诉来访者主页最新的内容。这样能方便浏览,让浏览者一目了然,迅速寻找所需要的内容,不致于层层深入,一无所获。

3 制作个人网页的注意事项

3.1 避免抄袭

制作和设计网页的过程中,应避免抄袭。作为新手,个人网页刚刚起步,可以适当借鉴和利用,切忌全盘不动地照搬照抄他人的成果,应坚持原创,加入自己的创意和想法。如写日志博客,翻译最新英文杂志,上传独家照片和视频,链接实习成果等。展示个性、风格,让大家认识、了解自己,才是制作个人网页的精神所在。

3.2 经常备份

要养成经常备份的习惯。制作网页是一个复杂而持久的过程。由于网页的容量有时较大,制作时很占内存,尤其是同时起动其它电脑程序,很容易导致计算机假死,因此需要经常性地备份。

3.3 注意路径问题

相对路径是大多数站点的本地链接的最适合路径。尤其新手在做个人网页的链接时,应避免使用绝对路径。网页上传后,站点移动到其它服务器,所有本地绝对路径链接都将断开,从而浏览者无法看到使用绝对路径(指对本地硬盘的绝对路径)的链接内容。

3.4 使用模板,提高网页制作效率

开始制作时,不要多张页面一起制作;建议使用模板,提高制作效率。个人网页通常会有多个风格基本相似的页面,如果每张页面都重新设计和制作网页结构、导航条及各类图标,工程量将十分庞大。借助模板的功能,通过设计和制作一张基本网页,可以快速创建大量风格一致的网页,从模板创建的文档与模板保持连接状态,可修改模板并更新所有利用模板创建的网页,达到天天改变站点风格的效果。

3.5 妙搭色彩

由于网页作为用户的浏览对象,第一印象至关重要,因此色彩的搭配应讲究一定的技巧。一般而论,网页应尽量采用一个色系,主色调控制在三种颜色以内,背景和文字的对比一定要强烈,以突出文字内容为主。常见的组合有:黑白、蓝白、黑灰白、蓝黑、紫黄等。其中,白色多用于较正式的官方网站,黑色常用于打造个人网站和一些非常前卫的网站。

在用色的时候,要力求简洁,将色彩与各要素统一起来,注意色明度、对比度、结构分配比例等,在差异中求协调,紧扣网站的内涵,保证网站的一体性。一幅图的下部采用重色,会让人觉得稳重;同时注意突出色彩的独特性,尽量采用与众不同的色系,让人产生遐想。

参考文献

[1]丁晓.制作个人网页的常用工具.合肥:电脑知识与技术,1999(9):36-40.

[2]孙良军.Dreamware MX2004入门与实演练.北京:中国青年出版社,2005-09.

[3]祝力.创建图书馆员个人网页的意义及方法.上海:图书馆杂志,2001,20(2):10-12.

矫形鞋垫的设计与制作 篇12

人类的足部就是身体的“基石”, 足部稳固,其上的躯干、关节、脏腑才会稳定和健康。这就像楼房的地基, 只有打好地基,盖得房子才坚固。但是,现在越来越多的病痛被证实是由于足部结构的不稳定而引起的。

人的身体具有一定的适应性,能够行走于各种不同类型的地形。但是当环境不能为足部提供所需要的表面代偿,身体就会重新做出调整,允许足部旋转、内侧塌陷、压平足弓等形成代偿机制,尝试获得与地面的接触[1]。 但是,这种代偿机制会导致足部在步行过程中不稳定,会对身体结构造成不利影响,从而引起各种病痛。因此, 需要使用一种支撑面来改变坚硬路面,从而适应足部形状,矫形鞋垫就是较好的选择[2]。

依据生物力学设计和制作的矫形鞋垫,可以通过改善足底功能,缓解足底压力,最终达到矫正足部畸形和缓解足部疼痛的作用。矫正鞋垫在欧美国家使用较为流行,但我国在此领域的研究起步晚,尚处于发展阶段。

1矫形鞋垫概述

矫形鞋垫 ( orthopaedic insole) 通常是指放置于鞋内的用来保护、支撑或改善足部功能的一种装置,属于最常用的足部辅具。其作用是通过对足弓的支撑,可以矫正和改善行走的步态和姿势; 通过重新分布足底压力,可以保守治疗足底的一些疾病。矫形鞋垫还可以通过改善下肢力线,预防老年性骨关节退行性病变。通过调整足部接触地面时的角度以及承重位置点的改变,使人在站立、行走、跑跳时感觉更加舒适、更加有效[3]。

矫形鞋垫按照制作方式可以分为3种: 预制型、定制型和 定制 - 模制型[4]。

1.1预制型矫形鞋垫

预制型矫形鞋垫是指大批量生产的、不经修型可直接给患者使用的各种预制型的足部矫形构件,仅用于给足的特定区域或全足提供一定的支持或减震作用。其特点是方便选配,而且价格比定制和定制 - 模制型便宜。

预制型的矫形构件有以下几种。

1.1.1贴片

按照粘贴方法分类,贴片可以分为外贴片和内贴片,外贴片可以直接粘贴到矫形鞋垫的底部,内贴片需要将矫形鞋 垫正面外 层材料研 磨后使用。

按照粘贴位置分类,贴片可以分为前足贴片、后足贴片。前足贴片用于矫正前足内翻或外翻,后足贴片用于矫正后 足内侧旋 前及后足 外侧旋后。

1.1.2局部垫

( 1) 跖骨垫

跖骨垫被放置于接近跖骨头的位置,其作用是将压力从跖骨头转到跖骨轴。用于治疗前足或横弓存在的问题。

( 2) 跳舞垫

跳舞垫是用来减轻拇趾关节负荷的一系列趾骨垫。用于治疗如拇囊炎或拇外翻。

( 3) 神经瘤垫

神经瘤垫是放置在足底跖骨头之间的小而窄的跖骨垫。用于增加跖间空间,缓解跖间神经瘤或跖骨滑囊炎引起的症状。

( 4) 足掌垫

足掌垫放置在跖骨头远端,起减震作用。

( 5) 足弓垫

足弓垫放置在足弓内侧,起支撑和缓冲作用。

( 6) 骰骨垫

骰骨垫放置于骰骨下方,可以抬高骰骨内侧缘,起到分散足底压力的作用。

( 7) 足跟垫

足跟垫覆盖在后跟杯上,起缓冲作用,用于增加后足减震性,治疗足底筋膜炎。

( 8) 马蹄形垫

马蹄形垫是围绕着后跟外缘的U形垫,可以在后跟中心区创建了一个凹槽,以减轻跟骨负荷,用于治疗跟骨骨刺或跟骨滑囊炎。

1.1.3凹槽

鞋垫材料表面有凹陷,以减轻某些特定区域的负荷。例如放置于舟状骨和跖骨下方的足底筋膜槽。

1.1.4展边垫

( 1) 内展边

内展边是指沿着矫形垫内侧缘的延伸材料,可控制脚的运动。用于矫正足旋前、扁平足和稳定跗间关节和距下关节。

( 2) 外展边

沿矫形垫外侧缘的延伸材料。用于矫正足旋后、高弓足和防止踝关节扭伤。

1.1.5挖槽

( 1) 第1跖趾挖槽

第1跖趾挖槽被放置在第1跖趾关节下或在对应的矫形垫区域挖槽, 使足旋前,有利于第1跖骨的跖屈。 用于治疗拇囊炎和前足旋后。

( 2) 足跟骨刺挖槽

足跟骨刺挖槽被放置在脚后跟中心区域或在对应的矫形垫区域挖槽。 用于治疗跟骨骨刺。

1.1.6补缺垫

在足部前端截趾后空余的区域放置补缺垫,以弥补缺损并托起足弓。 如鞋的内底、大底间改用通长、加硬的钢板或鞋后跟前缘向前延长至跖骨残端之后,这样既可以减少残足末端承重, 改善足底承重功能,又能防止鞋的变形。

1.1.7延伸垫

( 1) 莫尔顿延伸垫

莫尔顿延伸垫放置在第1跖趾关节下,限制拇趾的运动范围。用于治疗锤状趾和拇囊炎或拇僵硬。

( 2) 反莫尔顿延伸垫

反莫尔顿延伸垫放置在第2 ~ 第5跖趾关节下,增加拇趾运动范围。 用于治疗拇囊炎、籽骨炎和前足外翻畸形。

( 3) 内翻延伸垫

内翻延伸垫放置在前足区域下, 外侧较厚、内侧较薄。用于治疗前足内翻。

( 4) 外翻延伸垫

外翻延伸垫被放置在前脚掌区域下,内侧厚、外侧薄。用于治疗前足外翻。

1.1.8后跟垫

后跟垫可以粘贴在矫形垫后跟底面,作用是提高跟骨高度。也可以是独立楔形鞋垫,不贴在矫形鞋垫上,用于矫正先天或后天的长短腿或治疗跟腱炎。

1.1.9深后跟杯

深后跟杯用于增加鞋跟杯的深度,为过度内旋足增加稳定性。

1.1.10跖骨垫

跖骨垫置于跖骨头后方,可以分担跖骨头的压力。

1.2定制型矫形鞋垫

定制型矫形鞋垫一般包括一个预制型的基础构件( 见1. 1) ,然后根据患者的需要,在此基础上,对预制矫形鞋垫进行不同程度的改造。

1.3定制-模制型矫形鞋垫

有些复杂类型的足病,尤其是临床用于医疗矫正的患者,其足的特点和病情类型比较复杂,需要根据每个患者不同的情况,进行个性化定做,即需要特定的矫形鞋作为配合,矫形鞋内需要预 留出模制 的矫形鞋 垫空间[5],以方便放入定制 - 模制型矫形鞋垫。

2足部生理结构及常见疾病

2.1足部生理解剖结构

足部可分为后足、中足、前足3部分。后足是由距骨和跟骨组成,是踝关节最重要的部分; 中足由7块小骨头组成; 前足为跖骨以下部分[6]。

踝关节主要由包围距骨的3个关节面组成: 胫距关节、距下关节、距舟关节。其中最重要的关节就是介于距骨和跟骨之间的距下关节,主要提供踝关节之内翻和外翻的运动[7]。

距下关节为了要应对行走时足部形状的改变,呈现S形立体交叉的关节面,其关节轴线为从内侧前上方,向外侧后下方倾斜。因此距下关节的关节活动主要沿着轴线,自然产生旋前和旋后2种动作。

2.2常见足部疾病

人类的双足除了负载自身的体重外,还要适应行走、跑、跳跃等动作,并且还承担身体所背负重物的重量。

在正常行走的情况下,每迈一步, 足部要承担相当于自身体重3 ~ 4倍的压力,每天每只脚要承受大约100吨的压力。尤其在现代社会,随着人们生活水平的提高和社会活动的不断增加,人们越来越注重外在的美丽,而足部美丽是外在美的基础。所以,人们尤其是现代职业女性通常会选择鞋头尖、鞋身窄、鞋跟高的鞋来衬托自己的线条美。岂不知这样是给自己的双足上了“枷锁”。

由于选鞋不当引起的足部疾病非常多见。在欧、美一些发达国家,最常见、最困扰人们日常生活及最为足踝科医师所重视的主要有以下几种疾病: 跟痛症、嵌甲、胼胝体和鸡眼、拇外翻畸形、平足症、痛风、糖尿病足、习惯性踝关节扭伤和类风湿关节炎。

3矫形鞋垫的设计与制作

以下重点介绍定制型和定制 - 模制型矫型鞋垫( 简称矫型鞋垫) 的设计与制作方法。

3.1前期准备

3.1.1确定潜在病因

矫形鞋垫的成功设计与制作与医生治疗足部问题的经验有关。足部彻底的生物力学检查以及步态观察是确定潜在病因的重要途径。

专业医生要对包括第1跖趾关节和踝关节的位置、足弓高度、后足内翻或外翻等情况做出评估。一旦确定病因,医生必须确定治疗目标,如减少痛苦,重新分布足底压力,改善患者足部功能,缓解或阻 止疾病的 进一步发 展[8],为矫形鞋垫的制作以及选取材料提供 指导。具体包括 以下几种 检查。

3.1.2整体姿势检查

整体姿势检查需要检查站立时正面与侧面,双侧肩高度,双侧骨盆高度,骨盆侧面倾斜程度,颈椎至腰椎外观,脚长检查及俯姿、卧姿检查等。

3.1.3足部生物力学检查

足部生物力学检查包括足部外观 ( 足底形状,骨骼排列,关节外观) ,脚趾与足踝关节活动度和足底压力检查等[9]。

3.1.4步态观察分析

步态是人类步行的行为特征,正常行走涉及多个系统的协调合作。骨骼、神经、肌肉系统发生病变,很容易表现为步态异常。所以,步态观察分析在临床诊断和评估骨骼、神经、肌肉系统疾病方面,具有重要的意义。

步态分析观察是研究步行规律的方法,是下肢功能评定的重要组成部分。其目的是明确步态异常的机制和原因,获得定量的步态数据,选择最优治疗策略,以及评价康复疗效[10]。

步态观察分析又可以定性分析和定量分析2种。

( 1) 定性分析

定性分析是从前、后、侧3个方向,通过目测观察病人在行走过程中关节、肌肉、骨盆的运动情况以及姿势的协调性。

( 2) 定量分析

定量分析是一种直观描述步行过程中肢体运动的量化检查与分析手段,为临床评定下肢功能状态提供了一些有效的途径[11]。

3.1.5获取足部造型

捕捉患者的足部造型对于矫形鞋垫的制作非常重要。通常情况下,足部模型可以用石膏、玻璃丝袜、泡沫块或石蜡得到。

脚的正确定位,如距下关节中立位置的确定,对于制作精确的足部模型是十分必要的。这个定位的任何偏差,都会影响 足部模型 的质量和 效果[12]。

3.1.5.1传统方法

( 1) 脚型数据采集

在制作足部模型之前,需先采集脚型数据。常用的方法有足印法和足部照相评估法。

足印法所获得信息主要是足底形状和压力分布情况,缺点是无法得知骨骼排列情形、前后足关系,以及骨骼代偿方式,而且精确性不足、测试过程繁琐。

足部照相评估法的优点是定位快速,同时画线与照相,缩短测试时间。 不仅方便被测者查看自己足部的问题,也利于医生将档案储存于电脑,作为治疗前后比较、研究统计、病情讨论的参考。

( 2) 足部模型制作

石膏模型铸造是一种最常见的足部模型制作方法。病人呈坐立位,腿部伸展,将浸过石膏水的医用纱布裹在足部表面。在石膏未干前,轻轻地推动第4和第5跖骨头,使距下关节处于中立位置,且必须保持这个中立位置直到石膏硬化。然后取出足部留下的阴模,做适当修改。

实践中还可以使用生物发泡材料制取足部模型,这种方法清洁且耗时少。患者同样也是坐着,大腿与地面平行,膝关节弯曲90°角,小腿垂直于地面。将患者的脚轻轻地放在泡沫的中心,临床医生稳定患者的足踝,慢慢向下推病人的膝盖,迫使足部压进泡沫材料。在足部脚趾上施加额外的力,使脚跟、前脚掌、脚趾压到相同的深度,之后小心地从泡沫里抬起脚,就产生了阴模。

不管是哪一种铸造方法,紧接着都是用石膏填充得到阳模。当石膏硬化后,可以根据医生的处方进行修改, 磨平或去除石膏上的凸起或凹陷,为手工加工 矫形鞋垫 提供足底 原始形状。

3.1.5.2数字化方法

由于人体足踝部的外形曲面非常复杂,高精度的三维立体扫描仪可以实现对足部形状的扫描和存储。

3D立体扫描技术是近20年内才发展出来的新技术,立体扫描仪可以将足部曲面形状保存,可用于科学研究,辅助医师临床诊断,对患者治疗前后进行比较,让患者及时了解病情。

矫形师可根据扫描的脚型数据, 配合鞋垫设计软件及CAM设备,量身订制矫形鞋垫。

图1为IQube 3D( 英国Delcam公司) 激光扫描仪,功能强大,易于使用, 精确高效,性能可靠,可应用于矫形鞋垫设计、医疗等领域。它可以支持全负重、半负重或无负重足底扫描。

图2为Techmed 3D ( 加拿大Tech Med 3D公司 ) 手持式扫描仪,主要用于评估各种足部疾病,以及保留足形3D影像资料,用于定制鞋与鞋垫设计。

3.2鞋垫材料选择

矫形鞋垫可供选择的材料范围很广,许多材料或材料的组合可以满足制作矫形鞋垫的性能要求,如密度、硬度、耐久性、耐曲挠性、耐磨性、弹性、 反应温度和刚度等。常用材料包括聚乙烯泡沫 塑料、乙烯醋酸 乙烯酯 ( EVA) 、皮革、软木等[15]。

根据硬度不同,这些材料可分为硬式、半硬式和软式,具体选择要依据检查结果与治疗目的而定。对于僵直性骨骼变形,治疗目的主要为调适,应选择软性材质,主要功能是减少剪切力、分散压力、减轻疼痛等。

对于骨骼仍维持相当柔软度的变形,治疗目的主要为矫正功能,应选择硬性或半硬性材质,才能控制足部非正常的动作。但是在制作过程中,如果发生小误差,也很容易造成医源性伤害。变形越严重的病患,越无法接受硬质鞋垫。因此这些患者可以考虑先穿较软材质鞋垫,待适应后,再改穿硬质鞋垫。新开发的鞋垫大多倾向于使用两种或两种以上不同密度的材质制作,同时兼顾矫正与减压等功能。

3.3鞋垫建模及加工

对于定制 - 模制型矫形鞋垫,传统方法是将热塑性材料加热后套在足部石膏阳模上,通过抽真空设备定型。 但这种制作鞋垫的方法不够精确,且制作过程耗时较长。

目前,矫形鞋垫的设计可以通过专业软件来完成,比较成熟的专业鞋垫设计及加工软件如英国Delcam公司的Orthomodel & Orthomill矫形鞋垫设计加工系统和德国Pedcad公司的鞋垫CAD设计及加工系统。同时,也可以使用通用的3D设计软件( 如犀牛) 进行鞋垫的设计。设计时,将通过三维扫描仪获得的脚型数据导入到软件中,根据不同的足部疾病,进行鞋垫的建模[13]。

在鞋垫造型设计中,专业软件的优点在于渲染效果好,在设计结构线的过程中,能清楚地观察到脚型,且可根据足底复杂曲面,自动生成与之较为贴合的鞋垫造型,方便设计编辑。 缺点在于对电脑硬件要求高。通用设计软件( 如犀牛) 的优点在于对线的编辑及关键点的捕捉操作很流畅方便,占用电脑内存空间较小,缺点在于建模步骤较为繁琐[14]。

使用软件完成矫形鞋垫的建模后,还可以通过软件模拟加工过程,观察鞋垫的加工效果。如果无需修改,就可以直接连接到相应的加工软件中,产生加工的刀具路径。最后,在选取的合适厚度、硬度和尺寸的材料上, 使用雕刻机加工制作矫形鞋垫。

4未来发展趋势

实现科学化、数字化、个性化、高效地设计制作鞋垫,是矫形鞋垫的未来发展方向。

科学化是指矫形鞋垫的设计要基于足部生物力学和人体步态生物力学特征,在确定患者的病因,明确治疗目标后,选用合理的材料制作适合患者的鞋垫。

数字化就是在确定脚的形态方面使用新技术,如三维激光扫描。随着技术的不断进步,矫形鞋垫的设计还有可能纳入传感器来确定步速,鞋内腔的温度、湿度,足底压力或足部受到的剪切力等相关信息。这些传感器可以在反馈信息达到有害水平时提醒患者。

个性化是指不同的患者脚部病症可能不同,即使病症相同,但病因也有区别,所以个性化定制矫形鞋垫可以满足患者的个性化需求。

高效是指如何尽可能减少矫形鞋垫的设计时间,更快、更精确、成本更低地制造出适合客户脚形的鞋垫,以适应时代的需求。

随着3D打印技术的不断成熟,打印原材料成本的逐渐降低,未来亦可使用3D打印机实现鞋垫的加工,质量更容易保证。

5结束语

矫形鞋垫的设计基于许多因素。 先要确定患者足部病因和治疗目标, 再决定使用预制、定制还是定制 - 模制的鞋垫。