三部动画片中主要角色的性格塑造分析

三部动画片中主要角色的性格塑造分析（精选3篇）

三部动画片中主要角色的性格塑造分析 篇1

三部动画片中主要角色的性格塑造分析

对于一部成功的动画片来讲，角色的形象和性格给我们留下了深刻的印象。从儿时至今，有太多的经典动画形象留在我们的记忆中，多啦A梦、小熊维尼、黑猫警长等。因此，角色的构建在动画片中有举足轻重的地位。

一、角色形象定义

“动画形象是什么？”这个看似简单却又复杂深奥的问题是本文要讨论的首要问题。从表象上看，动画形象不过是艺术家画出来的或者三维程序编写出来的抑或用其他真实材料制作出来的一个造型。然而这个造型只是动画角色形象的一部分，动画片真正吸引人的是不同个性的动画角色带领我们完成各种各样冒险的过程。我们真正喜欢的也是角色表象下的那颗充满生命力的内心。当我们被角色所感染时，其实是触摸到了角色的内心，同角色的心理产生了共鸣。此时，看到的不再是一个个的虚拟形象，而是一个鲜活的生命，就像生活在我们周围的朋友一样。因此作者角色形象的定义是“角色形象是通过角色的本身固有的性格，用不同方法、材质表现其形象的艺术造型”。

在文化背景上中日韩三国的动画关系密切，甚至还有中日韩三国的合拍动画。三个国家的动画中往往会涉及同类的元素，从《天书奇谭》《千与千寻》《五岁庵》三部动画片中可见一斑。从剧作方面来看，虽然三部影片略有相同之处，但在角色性格的塑造方面的差异还是比较明显的。

二、三部动画片中主要角色的性格塑造分析

（一）《天书奇谭》的主角——蛋生

蛋生没有父母，是从一个蛋里面蹦出来的。因为是主角，蛋生自然是代表了正义的一面，所以他具有一般动画片里主角的一切特征——礼貌、正义、勇敢、坚强。因为是儿童，蛋生也拥有儿童的一系列特征——活泼、好奇、爱哭。这应该可以看做是所有正义的儿童角色的共性。

蛋生的正义是整部影片的终极使命。因为蛋生，那些穷苦的百姓才能得救，那些坏人才能得到惩罚。所以影片把蛋生塑造成一个拯救者，除了蛋生、袁公以及老百姓外，其他所有人都是反面角色。作为本片中最大的正义力量，蛋生是勇敢而无畏的。蛋生第一次走过那个悬崖山上的藤蔓时，眉都不皱一下，没有丝毫犹豫地就走了上去。对于反面角色他也从未有过丝毫的畏惧和害怕。无数的电影和动画片都证明，作为拯救者，光凭勇敢和一股蛮力是不行的。正义的角色更需要智慧的内心。所以蛋生自然也是聪明的，在面对强大的敌人时，他想出了很多办法来应对。在袁公刻意隐瞒的情况下，他却很快识破了袁公的身份。在与反方斗法的过程中，蛋生的聪明更得到了进一步的展现。

从以上的分析中可以看到，蛋生是一个典型的正面儿童角色。剧作中对蛋生的描写都是基于此点出发。蛋生几乎没有什么缺点，除了有点儿爱哭之外，他的表现更像一个神仙而不像凡人。作为动画角色，蛋生显得不那么让人亲近。即使在故事中蛋生对袁公、老大娘等角色彬彬有礼，给人的感觉却也只是客气，而并非亲切。

蛋生缺少同龄儿童该有的那些幼稚和缺点，从而造成蛋生这一个角色离我们的现实生活太过遥远。这种遥远并不是影片的神话色彩决定的，恰恰是因为蛋生的概念化的正义性造成的。从始至终，蛋生的性格几乎没有更多的变化，只是在做自己该做的事情。

（二）《千与千寻》的主角——获野千寻

千寻是个小女孩，且是个情感丰富略显成熟的小孩子。千寻的第一次出场是坐在颠簸的山路中行走的汽车后座上，忧郁的她手里捧着一束鲜花。父母都在前排，一下子把千寻孤立了出来。看到鲜花的凋零，千寻表现得极度紧张。但千寻并不是一个娇小姐型的女孩儿，这一点从千寻的坐姿上就可以看出来。众多的细节和动作让千寻这个角色瞬间活了起来。千寻对身边的事物充满了好奇与谨慎，对未知的世界，她也感到害怕和恐慌。看到石祠

时，她好奇地问父母这是什么。但父母要走入隧道时，千寻却畏惧不前，一个劲儿地劝父母不要去。看到挽留不住，急得直跳脚，迫不得已跟上父母时，又紧紧地抓着妈妈的手臂，还不时地回头去看。当千寻找不到自己的父母时，当看到自己变得透明时，当忽然邂逅帮助自己的白龙时，当第一次来到汤婆婆的办公室时，千寻表现出了一个小孩儿，尤其是一个小女孩儿所应有的害怕。

千寻本来是个平凡的小女孩儿，她也是纯洁和善良的。只是因为被父母带进了这个神秘的世界，她才慢慢显得与众不同。千寻的纯洁在整个影片中表现得淋漓尽致，她不愿意占有哪怕一点点儿不属于自己的东西。看到父母吃陌生人的东西，她极力地想要阻止。当神秘世界里的怪物们在拼命争抢无面人撒下的黄金时，千寻的心里却只有白龙。她一次次地拒绝无面人所给予的报答，又一次次地帮助这个迷失了自我的无面人。当千寻用钱婆婆送给她的头绳儿换下自己的头绳儿时，我们惊讶地发现千寻原来的头绳儿居然是断开后又打个结接在一起的。这是多么细微的细节，这是多么深入的描写。这也是千寻平凡而又不凡的表现，她并不追求那些衣着打扮，不追求物质的满足，因为她拥有无比巨大的精神财富。

千寻有着这样那样的缺点，仿佛就是观众邻家的小女孩儿一样让人觉得那么亲近。在银幕前的观众，跟着千寻一起历险，一起遭遇挫折，一起经受磨难并最终一起开心长大。这正是影片的最动人之处，相信在绝大多数人的心目中，这也是影片的最为成功之处。

（三）《五岁庵》的主角——吉顺

吉顺的角色形象显然更贴近现实一些，与《千与千寻》有些类似的是，吉顺也是在寻找自己的妈妈。

本片无处不在渲染着吉顺对妈妈的思念。从影片的一开始，吉顺就羡慕地看着飞远的海鸥，认为它们能够飞着去找妈妈。胖夫人慈祥的表情，让吉顺想到了自己的妈妈，当姐姐说胖夫人有些胖时，吉顺便同姐姐生气了。姐弟两个被坏小孩儿欺负，小孩儿的妈妈来护着自己的孩子，吉顺又一次由小孩儿母亲的鞋子想到了自己的妈妈。在山顶的寺庙里看到观音时，吉顺把观音当做了自己的妈妈。这一切的一切都是吉顺对妈妈深切的想念。

姐姐是吉顺惟一可以依靠的人，吉顺也对姐姐有着强烈的保护意识。吃东西时，他知道让着姐姐，有坏小孩儿欺负姐姐时，他能够冲上去保护姐姐，虽然他做了一定的思想斗争。还有那只小狗，那是吉顺从山猫嘴里救下来的。这是吉顺善良和勇敢的体现。

像千寻一样，吉顺在不断地成长，在帮助姐姐中变得坚强，在独立过夜中变得勇敢。慢慢地，吉顺由一个调皮捣蛋的小孩儿长成一个坚强的大人了。

三、三部动画片中角色性格塑造的异同之处

从上面三部影片中主要角色的性格描写我们可以看到动画片中儿童角色的塑造方法，更可以看到中日韩三国对于儿童角色性格塑造的相似与不同之处。

（一）相似点

1.对儿童共性特点的把握

三部影片中都在把握儿童典型的共性特点上下足了功夫，如儿童的好奇、害怕、活泼好动。三部影片都是在一开场便把角色的儿童本性毫无保留地展示了出来，蛋生的爱哭、千寻的害怕、吉顺的活泼都是儿童本性的最好表现。

2.角色的正义性塑造

作为影片中的主要角色，他们都是充满了正义性的。即使有一点点的调皮，也不能掩盖影片对于三个主角的正义性描写。这样的正义性是随着角色一起出生并伴随角色始终的，他们都充满了纯洁、善良的内心，无论遭遇到什么样的困境，受到了什么样的诱惑，他们那颗正义的心也不会蒙受哪怕一丁点的尘埃。

(二)相异点

1.角色性格的多样性塑造

无论是现实中的人物还是动画片中的角色，总不会是单一的性格。如果某个角色只具备一种性格，会使角色太过于脱离现实，脱离观众。

通过对比蛋生和千寻就可以发现，蛋生的性格是比较单一的正义性，而千寻的性格则因为复杂多样而更加真实。千寻性格中包含了怯懦与坚强两个方面。在面对不同角色所作出的不同表现中，我们看到了千寻性格的相对复杂性，这使得观众不由自主地将千寻当成了现实中的某个女孩儿，使得观众更愿意去接近她，关注她的命运。

2.文化差异性在角色性格中的体现

每个人都不是独立存在的，更不可能脱离环境而生存下去。动画片中的角色同样生活在某个环境里面。这个环境既包括自然环境又包括人文环境。一般说来，对角色性格影响最大的是人文环境。但是人文环境又离不开自然环境。因为角色生长地域的不同，他们所处的人文环境也不一样。虽然中日韩三国同处亚洲，但其文化背景还是存在着较大的差异。这种差异最直观的体现就是动画片的背景设计即自然环境方面。在对角色性格的影响上，文化差异性表现得没有那么直观，但这样的影响无时无刻不在进行着。角色的一言一行都受到其性格的支配，而对性格影响最重要的因素之一就是人文环境。

对比三部动画片，在情节设置方面他们都有各自的特点。在这方面比较突出的是千寻的性格塑造。千寻所遭遇到的事件是其自身性格升华的基础，只有这些经历才能使千寻长大。

四、结 语

中国动画的角色设计无论是角色性格设计还是角色的外形设计都有待提高。中国动画剧作的创作中，作者对于角色性格的把握并不十分到位，常常忽略掉动画角色的生长环境和角色的年龄特征，导致角色假、大、空，更有甚者，靠自己的想象凭空捏造角色性格，动画片的整个过程中，角色的性格一成不变，缺乏吸引力。

日本动画在此点上显然要成熟很多，像《千与千寻》一样，更多的日本动画强调表现人物，故事在人物的性格基础上展开，所以日本动画留给我们的是一个又一个的经典的动画形象。

韩国动画作为后起之秀，近年来取得了飞速的发展。在细节的刻画上，尤其是人物性格的细节塑造上，韩国的多数动画已经开始空前地重视，取得了一定的成就。

总之，动画中角色性格的塑造是至关重要的，作为动画中常见的儿童角色更应该抓住儿童的本质进行刻画。动画片的片长是短暂的，而由独特性格所支撑起来的动画形象却能得到永久的流传。

三部动画片中主要角色的性格塑造分析 篇2

一、研究的方法、目的和意义

要研究服装造型是如何来塑造动画角色性格, 就需要大量的查找相关的文献资料, 并在这些资料的辅助之下, 观看中外优秀的动画并对其中的角色进行分析、归类、总结, 最后在实践中将这些总结出的要点加以吸收, 获得新的认识。

二、角色服装造型中影响性格塑造的背景设定因素

(一) 地域性因素

对于动画创作来说, 角色的服装造型的基本意义就在于能够替代文字的说明, 使观众能够在看到角色的第一眼就能够对角色的基本信息有一个初步的判断。这一点在创作剧情偏向于写实, 有强烈地域文化色彩的影片时尤其要注意, 要大量的搜集相关地域服饰文化的资料再根据其特点为角色设计服装造型, 才能充分的表现出角色的内在意义。

选择有特点的地域文化作动画影片的背景设定能够带给观众耳目一新的视觉体验, 这也使越来越多的动画导演的将目光头投向了一些有着神秘文化的地区。在《风中奇缘》一片中, 除了剧情主线之外, 我们也看到了女主角印第安人宝佳康蒂与她的族人的日常生活。印第安人的服装十分简朴, 族人一般习惯于裸露上半身, 用粗布围裹住身体, 头戴羽毛制成的羽冠。女性则穿着粗布制成的简易裙装。印第安人多居住于森林或山区, 族人多信仰自然力量, 因此印第安人身上常会涂有不同的图腾。片中宝佳康蒂的父亲作为印第安人的酋长, 需要表现出稳重、严肃的性格特征。在他的造型上, 我们可以看到象征其领主地位的羽冠, 以及坠有羽毛装饰的厚重披肩, 用树枝制成的权杖, 这些都是对他的身份地位的映射, 使我们能够认同这个角色, 而不会觉得十分生硬。

(二) 时代性因素

不同的时代, 也会产生完全不同的服饰风尚。在观看一部动画时, 如果角色的服装造型考究到位, 我们往往能通过角色的装扮来了解整部影片所处的年代背景。

以18世纪法国宫廷生活为背景的《女装骑士》对于角色的服装设计就十分的精细。

这部动画的背景设定于法国18世纪。在女性的着装上, 尤其是对年轻女性的造型刻画, 运用了大量明快的浅色系作为服装的用色。其服装式样也十分典型, 圆形的裙撑撑起整个裙摆, 而上衣则穿着紧身衣以达到塑造纤细腰身的效果, 当时的审美认为被紧身衣约束而形成的细腰与庞大的下裙产生对比, 使性显得更加玲珑有致。与崇尚简约摩登的现代服装不同, 总体来说, 18世纪的法国服装显然更倾向于一种极致的装饰之美。

(三) 社会性因素

除开角色所处的地域对服装造型的影响, 社会性因素也同样重要。在不同的社会背景之下, 也会随之衍生出完全不同的服饰潮流。如果能够在角色的服装造型上对这一时期的流行元素准确把握, 也就能够有效的传达出在这个社会背景之下的人们所独具的精神风貌, 也更好地突出角色的内在。而在60年代的女性一反常态, 开始穿着起迷你裙, 充满未来主义的太空装等, 与50年代所持有的复古优雅大相径庭, 十足的叛逆大胆。而究其变化的原因, 也在于当代的设计师自由大胆的设计引领了人们开始自由地追求时尚潮流。而从服装本身来看, 迷你裙裸露了大块的身体部位, 却能够在一片穿着优雅的女性中大受欢迎, 这也深刻的反映了人们渴望自由的展示自己, 而不受过多的秩序束缚。

三、影响角色性格塑造的服装造型因素

(一) 色彩因素

在动画角色的造型设计上, 颜色也是重要的设计元素之一。这一点在欧美的动画影片中尤为典型。对于同一个角色, 服装造型的不同用色也能够使这个角色表现出完全不同的情绪。许多面向低龄向的动画片大都将动画角色设计的十分简洁, 并运用与角色性格相符合的颜色来为角色造型。超人是美国动画形象中的代表之一, 作为绝对正义与强大力量的代表, 超人的服装颜色也极具代表性。红色、黄色与蓝色构成了整件超人服, 而这三种颜色都十分的明快抢眼, 十分符合超人正义凛然的形象。我们可以观察到设计者在设计一个强大而积极的角色时往往会选用, 纯度高, 明快鲜亮的颜色。而这也更加说明服装造型中的色彩因素的重要性。

(二) 材质因素

在《101忠狗》这部影片中, 我们看到了库伊拉这样一个邪恶而贪婪的反派形象。这样一个角色能够使人产生十足的厌恶感。片中的库伊拉对于皮草有着极度的狂热, 她妄图买下所有的斑点狗并得到它们的皮来制作皮草大衣。对于这样一个角色, 显然皮草对于她而言意义非常。在影片中, 库伊拉体型瘦高, 却穿着一件非常夸张的皮草大衣, 以及手中的提包也完全是由皮草所制。刺眼的红色手套以及绿色的珠宝首饰, 半黑半白的发型都在视觉上令人感到不适, 干瘦的身材与极度夸张的皮草大衣形成了鲜明的对比, 而在日常却穿戴的无比奢华也在反复的暗示我们这的确是一个戏剧性十足的人物。

四、服装造型元素中的符号象征

当我们要创作与现实生活联系紧密的或与历史有关的影片时, 我们能够从现实生活中收集大量的资料在辅助我们自己对影片题材加深理解。但当我们在创造幻想类的题材时, 我们找不到任何可借鉴的资料。因为这些角色本就是不可能存在的。这里有一些典型的幻想类人物如超人、吸血鬼、科学怪人、人鱼等, 提起这些角色, 我们的脑海里当然会浮现出与之相符的形象, 但这些角色仍然只处于幻想之中。因为没有真实的例子可以参照, 角色的个人设定就成了唯一的依据点。以吸血鬼为例, 不管是《精灵旅社》里的遵循传统造型的德古拉伯爵, 还是《吸血鬼猎人D》中打扮如流浪者一般D, 他们给人印象最深的常常都会具有以下几个特征:尖尖的獠牙, 过分苍白的皮肤, 身体冰冷等。这些看似是凭空想出来的服装造型其实都与现实生活有间接地联系。而这些角色的出现也是有这些事物带给设计者灵感。在幻想类的动画中, 角色的魅力会因为独特的造型而放大许多。

参考文献

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动画角色的性格塑造与运用 篇3

关键词：角色性格；意义；塑造

中图分类号：J954 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2015）11-0094-01

一、动画角色性格塑造的意义

每部动画作品里都由许多不同角色组成，通过讲述这些角色的“奇遇记”、“历险记”等经历来向观众讲述整个故事。我们在制作动画的过程中，势必认真对待作品中的每个角色，只有进入到故事中去，用心体会每个角色的心情、处境，分析他们的心里，才能做到整个作品吸引观众，在情感上与观众有共通之处。

简而言之，动画角色是性格的塑造具有深刻的理论与实际意义。

（一）理论意义：人的本质是社会关系的总和，人的本质在表演艺术的术语中，称之为性格，而我们动画中的角色无论是自然界中的任何一种个体，也都必须具有他被创作出来的背景下的鲜明性格。

（二）实际意义：动画角色性格的塑造可以通过外貌造型设计、对白、肢体运动、表情来实现。外貌造型设计可以直观的、第一时间的传达出角色在片中的年代背景、身份地位、种族属性、社会状况等信息。对白、肢体运动、表情三者的结合，则在已有的造型设计的基础上，赋予角色生命和灵魂，直接帮助阐述剧情，推动故事的发展。

二、如何成功塑造动画角色的性格

（一）理解人性，研究心理与行为的联系。

角色性格是指作者创造角色时赋予的类似于人类的性格，即角色在故事场景中对其他角色、事物所作出的态度和行为方式上的心里特征。

心理学家发现，人类至少有六种与生俱来的面部表情：喜悦、悲伤、厌恶、愤怒、惊讶、恐惧。辨认表情的诀窍在于观察分析脸部的几个特点：嘴角上扬或下垂，眼角上挑或下垮，眼睛睁大或微闭，额头有横纹或竖纹。脸部的这些区域变化对于我们分辨情绪特别重要。

但是要准确感知一个人的性格特征，就务必结合他当下面部表情和肢体语言，整套的来进行分析。进一步的说，我们塑造角色性格，就得从表情和肢体同时入手，做到面部表情与肢体语言表达一致，这样才能准确传递给观众角色的性格信息。

（二）运动规律的研究。

对运动规律的研究，是为了在运动的过程中完成角色性格的塑造，做到这一点，就要结合上述对人类心理与行为的探讨。这里我们要讨论的运动规律是动画制作过程中、对客观物体运动模拟时的规律。研究动画片表现物体的运动规律，首先要弄清楚时间、空间、张数、速度的概念，及彼此之间的关系，从而掌握好规律，处理好动画片中角色动作的节奏。动画片中动作的速度由时间、距离及张数三种因素造成，其中距离最为关键，因为它代表了动作的幅度大小，而关键动作的动态和动作幅度往往构成角色动作的基础。如果二者安排不当，动作的节奏不但无法表现，更会使人感觉到别扭。动作的节奏是为体现剧情和塑造角色性格服务的，因此，我们处理动作节奏时，也必须结合每个镜头的剧情和任务在特定情境下的特定动作要求，还有具体角色的身份和个性，另外还得兼顾作品的风格。

在研究运动规律时，我们必须研究到惯性运动。一切物体都有惯性，在动画片中，物体受到惯性时，要表现出来则不能只进行简单的模仿。应该在遵循这些规律的前提下，运用动画片夸张变形的手法，达到更有冲击力的效果。

此外，还得考虑物体的弹性运动动和曲线运动。动画片中的曲线运动主要包含三种：弧形运动、波形运动和“S”形运动。曲线运动在动画片中得到广泛运用，灵活到位的运用曲线运动规律，既可使角色的动作产生柔和、流畅的韵律感，也可帮助传递出弹性、轻盈等物体质感。

综上所述，我们必须深入了解并掌握物体的运动规律，才能更好的服务于表现角色性格。

（三）表现的手法、技巧。

1.角色性格的简易塑造法。

都说艺术来源与生活，高于生活，动画亦是这个道理。我们展现给观众的角色时间有限，因此不得不学会恰到好处的简化，在有限的时间、剧情中，精确的完成角色性格的塑造。这就要求我们准确的抓住角色的性格特征——肢体语言方面的、表情方面的、心理性格方面的，以及角色所持的自己看待这个世界的观点，抓住角色性格最鲜明的部分来刻画，让观众容易记忆深刻，更易让角色深入人心。

2.角色性格的夸张塑造法。

生活中的人们大多数都没有很典型的特征，所以为了丰富剧情，让片子具有非比寻常的感染力，角色的塑造也必须相应地夸张，让角色性格鲜明，独树一帜。例如《穿靴子的猫》，动画中的猫不仅向人类一样双脚直立行走，而且穿的还是长筒靴，它有爱情，有友情，有亲情。这一切都是一只“正常”的猫不可能表现出来的，但创作者对它的这种性格、品质进行了无限的夸张，塑造出现在众人着迷的“穿靴子的猫”。

三、结语

一部优秀的动画作品里，要有一个被观众热爱的动画角色，拥有经典的外形很重要，但更重要的是要有一种独特的魅力，一种与社会生活的普遍性、共性相结合的魅力。

参考文献：

[1]理查德·威廉姆斯[英]. 原动画基础教程[M].中国青年出版社，2006

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[5]宫承波. 动画概论[M].中国广播电视出版社，2007（2）.

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