云南少数民族服饰配件

云南少数民族服饰配件（共9篇）

云南少数民族服饰配件 篇1

2010级地科院 综合实习专题报告

云南少数民族服饰景观地域特征分析

学院：地科院

专业：地理科学（师）

年（班）级：2010级02班

姓名：冯颖

学号：***

云南少数民族服饰景观地域特征探析

摘要：少数民族服饰作为民族文化的重要组成部分。是非语言文化交流的途径之一。在传统文化的保持和传承方面起着重要的作用。本文分析了地理环境对云南少数民族服饰的影响、少数民族服饰景观的地域类型、特征及时空变异。认为民族服饰是最具有吸引力的旅游景观之一，在民族传统文化的开发和利用中应当给予高度重视。

关键字：云南

少数民族

地域特征

民族服饰景观

云南是全国少数民族人口超过1000万人的3个省区之一。全国55个少数民族中，云南有25个，其中人口超过5000人，并有一定聚居区域的少数民族有彝族、白族、哈尼族、壮族、傣族、苗族、傈僳族、回族、拉祜族、佤族、纳西族、瑶族、藏族、景颇族、布朗族、普米族、怒族、阿昌族、德昂族、基诺族、水族、蒙古族、布依族、独龙族和满族等。2000年全国第五次人口普查时云南省共有 4236万人口，其中少数民族人口1415万，占全省总人口的 1／3。少数民族人口比例虽然低于汉族，但地域分布广泛，全省各地、州、市、县都有。各少数民族因风俗习惯、聚居特点和所处地理环境的不同，呈现出类型和格调不同的服饰景观。

一、地理环境对少数民族服饰影响

云南的自然环境条件复杂，地形崎岖，山地多而平地少；地势西北高东南低，高差很大，海拔最高达6740m，最低只有76.4m；气候千变万化，冷热各不相同。自然环境的地域差异显著，滇西北地区位置偏北，海拔较高，全年偏于寒冷；滇中、滇东、滇西地区纬度和地势适中，气候较温和；滇南、滇东南地区纬度和海拔都较低，气候偏于炎热。就具体地域来说，情况又千差万别：山顶积雪严寒，山腰冷凉，山麓温和，坝子倔暖，江河谷底炎热。复杂多样的地理环境从微观和宏观上对云南少数民族服饰景观都产生着深刻的影响。

（1）地理环境使民族服饰景观呈现出多样性特点。

由于所处的生态环境差异较大，使云南省不同的地区和不同的民族呈现出不而的服饰景观。各个少数民族都有自己独特的传统服饰，不同的服饰具有不同的外观特征。总的来说，归纳为以下几个部分：

高寒山区的民族服饰以厚实、粗糙为特征 ；坝区与河谷的民族服饰则以轻盈、秀美为基调。

居住在不同地域的同一民族在服饰景观上也呈现出多样性。同是一种民族．居住在山地的与居住在坝区(小盆地)的民族服饰比较，有明显差别。山区全年气温比坝区低，偏于冷凉，气候变化大，一日多变，加上风大、潮湿，给人们的表着提出了特殊的要求。例如，白族服装只是适合大理坝区的气候，住在海拔较高的洱源西山的白族，为抵御寒冷，身上则拉羊皮，并且一年四季如此。

大理山区高海拔地带的彝族，绝大多数人都常年按着整张羊皮做成的羊皮褂，女的还有一个既作为护腰又当做饰物的圆形绣花白团毡(彝族叫“裹背”)。这种服饰在坝区的白族和其他民族中是见不到的。

（2）地理环境对服饰的用料和形制产生直接的影响

复杂多样的自然条件和生态环境使各民族选择的服饰面料和款式都与所处的生态环境相适应。各地各民族传统服饰的用料，大多就地取材。滇西畜牧业较发达，普遍养羊，有的还饲养牦牛，能确保羊皮和羊毛、牦牛毛用于人们表装的需求，从牲畜养殖到衣服加工，基本上都由各家自己完成。其他地区各民族以麻、棉等天然纤维布、织锦、土布来缝制衣服。民族服饰的制作，在四十多年前多数是由各家手工操作完成的。近几十年，由于经济迅速发展，许多手工业逐渐让位于机械加工业，工业棉、毛织品占领了大部分市场．各民族制在用料来源因此发生了较大的变化。尽管如此，人们在喜爱各种新衣料的同时，对各类具有传统特色的衣料仍保持着深探的感情。从形制特点看，由于云南民族众多，服饰类型也具有多样性，大致有：

 藏族、普米族和摩梭人男女都普遍穿戴的长衣(袍)裙裤靴装；  彝族、纳西族、白族、部分汉族和苗族男子的披皮或披毡衣裤装 ；

 汉族、白族、彝族、傣族、阿昌族、满族、纳西族、拉祜族、壮族、瑶族、哈尼族、傈僳族、回族的上衣下裤装；

 傣族、布朗族、景颇族、阿昌族、德昂族、佤族、哈尼族、基诺族、苗族、藏族、怒 族、傈僳族女子的上衣下裙装等四种类型。如细致划分估计不下几十种。

藏族：长衣(袍)裙裤靴装 傣族：上衣下裙装

3)、地理环境对民族服饰的功能也有影响。

实用是民族服饰的基本功能，但地理环境影响着云南民族服饰的实用性。例如滇西北地区气候寒冷，居住在这一地区的藏族、怒族、僳僳族、纳西族等为适应寒冷的环境，在服饰的形式和用料上均有特别的考虑，对付寒冷和应付异常天气、御寒保暖成为这些地区民族服饰的主要功能。气候炎热地区的民族服饰具有与寒冷地区民族服饰不同的实用功能。例如居住在南亚热带湿热地区的傣族、哈尼族、佤族、拉枯族、布朗族等，他们或逐水而居、或深居山林，大多以从事水田稻作为生，为适应高温、多雨、雾大、潮湿、水流纵横等环境因素，防止日晒、透气纳凉、方便生活和生产活动则成为这些民族服饰韵主要功能。因此其服饰多以简洁、轻薄为特色。而适应环境，同时追求实用和美观，则在傣族服饰中表现得十分明显。 实用性: 气候寒冷地区：御寒保暖成为这些地区民族服饰的主要功能。

气候炎热地区：防止日晒、透气纳凉、方便生活和生产活动则成为这些民族服饰的主要功能。

 美观性：

气候炎热地区：服饰多以简洁、轻薄为特色，实用而美观.二、少数民族服饰景观的地域差异

根据各少数民族服饰文化现象在空间上的相似性和差异性，依据各民族服饰发生和发展的历史、形成过程，以及服饰的用料、制作工艺、形制和着装方式等服饰文化特质，将云南的民族服饰景观划分为滇西北区、滇中滇东区、滇西南区三个景观区域。在三个景观区域内分别形成特征和差异都较为明显的三种少数民族服饰景观地域类型：寒冷地区的少数民族服饰景观、温暖地区的少数民族服饰景观、炎热地区的少数民族服饰景观。

云南少数民族服饰景观区划分 1）、寒冷地区的少数民族服饰景观

厚重，衣、裤、帽(包头)、鞋(靴)俱全，衣装层数较多，用料除麻、棉和野生纤维(如火草)织品外，还有天然毛皮或羊毛、牦牛毛制品(如毛布、毡等)。

2）、温暖地区的少数民族服饰景观

坝区民族夏天穿得较步、较薄，冬天才加上外套、棉衣、毛衣之类，四季穿着不同，服饰的季节性较明显。坝区农村居民从事水田劳作，男女衣装手袖和裤管较宽松，便于下田干活，同时为了在劳动时不拖泥带水，影响动作，男女皆穿坎肩，腰上系带或围腰，收柬自然下垂的衣服下摆。而腰带、围腰又具有装饰性，给衣装增添了美的感觉。典型者如大理白族和昆明农村汉族。白族主要环绕洱海而居，四季温和凉爽。白族女子一般穿右枉姊妹装，外罩一件棉布或毛褐、灯心绒、丝绒做的坎肩，系净色或绣花围腰，下穿长裤，．着绣花鞋或普通布鞋、皮鞋．头饰扎染巾和白毛巾，用长辫缠绕压住。其服饰紧凑、轻巧，一年中大多数时同都可以穿用，冬天才需增加一定的御寒装备。白族男子一般穿纽扣较多的对襟衣，外罩黑色或蓝色坎肩，下穿长裤，缠白布包头，服饰基词与女装相似，同环境、气候十分协调。各地坝区民族的服饰在气候因素的表现上，风格趋于接近。因气温年较差小，衣服的穿着基调四季大致相同，只需在冬天加上棉、毛衣即可，装束偏于简单、轻巧。

珞巴族服饰——柔软保暖

3）、炎热地区的少数民族服饰景观

滇西南、滇南和滇东南边沿地带，即德宏州、西双版纳州和临沧地区、思茅地区、保山地区、红河治州、文山州部分县区的坝子与河谷地带，属于亚热带，年平均气温较高．长夏无冬，气候炎热。居住在这些地区的民族，以简单、轻薄、凉爽透风为各民族服饰的主调。傣族服饰可以说是气候炎热地区各民族服饰的典型代表：

女子上衣下裙； 男子上衣下裤(瑞丽也有穿裙的)，裤管较宽大，用料多数选择浅色、柔 软、较薄、透气性能好的布料； 喜穿凉鞋、拖鞋或光脚。如：热带地区的傣族服装“ 五无”，即 “ 帽无顶、衣无领、裙无腰、裤无裆、鞋无帮”。

三、少数民族服饰景观的时空变异

1）、少数民族服饰的纵向发展

民族服饰的纵向发展即对不同时代民族服饰特征的比较。云南民族服饰有着悠久深厚的历史，各民族服饰是经过提长时期的发展演变才逐渐形的，不同时代的少数民族服饰在用料、形制、制作工艺及其功能上都具有明显的差异。* 早期云南各民族的服饰比较简陋、功能单一，以遮体、保暖为主。

* 进入青铜时代以后，经济的发展 和纺织技术的提高，纺织品种类增加，衣服样式增多。分为：一是羽装，即用羽毛做的衣服和裙子；二是尾服——衣服的后面挂着一张动物毛皮，拖 着一根长长的尾 巴；三是条纹布衣 ；四是披毡；五是其他各类长短衣服，大概有十多种。

* 唐宋时期是云南民族服饰发展较快的时期。

* 元代至清代，云南民族的纺织、印染、绣花等技艺继续向前发展，少数民族服装各式各样。

新中国成立以后，随着政治、经济、文化的发展，云南民族服饰也发生了巨大变化。

* 2 0世纪 6 0年代，云南各地的汉族和少数民族，服装主要都采用本地本民族生产的衣 料缝制，穿传统服装的人居多。

* 6 0年代以后，由于工业衣料和成衣供应增加，云南内地城乡的衣着方式发生了较大变化，男子穿涤卡布中山装和涤棉、的确凉衬衫的猛增。“ 文革”时期，出现了穿绿军装的热潮，对民族传统服饰带来的冲击不小。

* 8 0年代中期以后，市场逐渐活跃，服饰商品琳琅满目，款式繁多。* 现在，少数民族传统服饰大致有三种情形：

一是日常生活中仍普遍穿戴的传统服装，如白族、纳西族、傣族、彝族、哈尼族、苗族、瑶族、壮族、蒙古族、布依族、水族等民族，其中女性穿传统服装的比例比男性高；

二是传统服装平时穿的少，仅喜庆节日、祭祀活动才穿戴的服饰；

三是仅老年人穿而年轻人不穿的服装，年轻人即使穿戴，也是在传统的基础上作了改进；

四是随着旅游宣传和旅游开发而使一些具有民族特色和审美价值的民族传统服饰得以推广，如傣、撒尼、白、佤等民族的服饰。2）、少数民族服饰的空间变异

在云南民族大杂居、小聚居的格局中，各民族之间自古以来就频繁地进行着各种文化交往，而服饰作为民族文化的重要特征之一，无不参与到民族文化的交往中，并在交往中相互借鉴、融合和吸纳。这种现象在汉族分布区的边缘地带较为普遍，在这一地带坝区居住的回族、彝族、白族、纳西族、傣族、壮族和布依族等，由于与汉族临近或杂居，受汉文化的影响较深，因而在服饰上汉化特征较显著，尤其是男子服饰已与汉族无太大差别。

民族服饰文化的自然交融，一方面丰富了各民族穿戴的内容；一方面又导致民族服饰的差异性不断弱化、相似性逐渐增加，使处于强势的汉文化的地域空间不断向弱

势的少数民族地区扩展。

四、民族服饰文化的保护和利用

云南少数民族服饰的发展是否会因审美观的变化以及第三产业发展的需要，而出现与民族传统文化发展相反的方向，甚至被现代信息社会文明所同化，使其逐渐丧失民族原有的特质。这是长期以来民族文化保护者们最为担忧的一种现象和过程。1）少数民族服饰经济价值的利用

经济学的角度讲，民族服饰文化是一项宝贵的资源，对于区域旅游产业、文化产业和区域社会经济的发展都具有重要的价值。就云南在西部大开发战略中所显现出的地位和目前社会经济发展的实际状况来看，民族多样性和文化多样性的区域优势已被社会各界所认同，云南在实施建立“民族文化大省”和“旅游大省”的战略中，必将把那些包括服饰文化在内的民族特色文化与民俗旅游资源的保持、继承和开发利用视为必不可少的一项内容。平时穿少数民族服装能增加地方风情，可以将身上的刺绣图案和挂件进行整理和装裱，作为旅游品出售。路南县彝族的一个支系撒尼人就是身穿民族服装卖她们服装上的刺绣、挂包、手工艺品而获得经济效益，并有专门的制作者，也认识到保持自己民族特色的重要意义和经济价值，实现民族服饰的时代精神民族服饰的款式、实用功能、艺术效果也有和现代快节奏的生活及现代审美意识。现代化的生活方式和审美意识也促使民族服饰文化要和时代发展的脉搏共跳动，所以民族服饰文化也存在可持续性发展的问题。不管民族服饰文化怎样发展都不能脱离老的血脉，保持了老的血脉，就延续了本民族活的文化生命，也为保护和发展多元民族服饰文化做出了贡献。云南以自己神奇的山势地貌、多样化的立体气候、神奇的人文景观、丰富多姿的少数民族形象吸引着世人，这些是我省发展旅游事业的先天优势，使云南成为旅游大省。但在现代快节奏的生活和经济发展浪潮的冲击下，我省的少数民族中青少年汉化严重，民族服饰文化己经流失。正如画家石涛所说：“笔墨当随时代”，少数民族服饰需要自身发展，不断完善，使之充实到时代文化的长河之中，使之丰富

多彩、生动活泼，与多元文化共存，也才显出本民族顽强的生命力。2）少数民族服饰传统文化的利用

云南的民族服饰文化不应当被忽视，更不应当被曲解为原始和落后。云南传统服饰文化的综述云南传统服饰文化服饰以其众多的服型、多姿的款式、缤纷的色彩及其独具特色的文化内涵,已经构成了一个自成体系的文化类型。在漫长的发展过程中,云南少数民族服饰融入了一些特殊的文化内涵。在看似简单的衣装中,却融入了一些鲜活而生动的文化内容。因此,服饰不再是简单的衣装,而是一种包含着丰富文化内容的载体,故我们称之为“文化”。云南民族服饰文化可用“多”、“丰”、“彩”、“巧”来形容。“多”,一是民族多,二是服型多。“丰”,是文化内涵积存丰厚。“彩”,即色彩丰富,斑斓多姿。“巧”,构图严谨,疏密有致,巧夺天工。

当民族的文化作为景区的主体参与到地域旅游活动中来时，民族服饰则是最直观也是最具有吸引力的一种旅游景观。民族服饰淀积着深刻的文化内涵，在游客的视觉中，面对那些充满异域风情的民族服饰，他们的追求得到的是美感与真实的结合。因此，在利用和开发民族文化旅游资源时，应当对民族服饰给予足够的重视，从政策的制定者、执行者到民族服饰的制作者与穿戴者，都必须了解和尊重具有民族特色、区域特色和现实意义的民族服饰文化。

参考文献：

【1】 王声跃.云南地理【M】.昆明：云南出版社，2002.287-296 【2】 李当岐 服装学概论 1990 【3】 刘军 中国少数民族服饰 1999 【4】 郭净;段玉明;杨福泉 云南少数民族概览 1997

云南少数民族服饰配件 篇2

1. 寓意丰富的文化内涵

云南少数民族历史悠久,其民族服饰是民族历史、民族文化及民族发展等过程的写照,是反应少数民族人民智慧的一面镜子。其中,图案是最具表现力、内容最丰富的视觉元素之一。它不仅具有装饰服装、美化生活的物质实用性,也具有很强的文化精神。

少数民族服饰图案体寄托了人们对美好生活的愿景。人们原始先民在长期的与大自然的抗争中,通过“保护神”来消除心理的恐惧与迷茫。“趋利辟邪、祈福纳祥”的图腾意蕴的图案、图腾的衍生图案以及求子、求生存类图案便成了这样的一个载体并世代相传。

少数民族服饰图案体现了族群对祖先、宗族、血亲、家庭、社会等关系的认同。比如,儿童的服饰及生活用品中常装饰有图腾意味的图案,这体现了人们对护佑下一代顺利成长的期望,也是血亲关系认同、身份认同的一种表现。

云南少数民族大多没有自己的文字,其文化传承主要依赖于非文字方式,如口头传承、器物传承、行为传承等。少数民族服饰图案作为一民族文化传承的承载体,它在一定程度上起到了传承、传播和发扬少数民族文化的功能。

二、形式多样的图案类型

图案是少数民族服饰的重要组成部分,在服饰中起着传情达意的作用。云南少数民族的服饰图案内容丰富、图式多样,普遍具有色彩浓重,装饰性强的特点。总体来讲,依据图案的形态可分为几何图案、动植物图案、图腾图案、抽象图案等。

几何图案多以单独和连续等纹样构成,其特点为多样统一、对比调和、平衡对称,多用于服装的边角装饰;动植物图案多来自于自然崇拜,少数民族长期处于采植与狩猎的生产方式,其图案风格源于对大自然的观照,如土家族织锦中的“台台花、阳雀花、蛇纹、虎脚纹”等;图腾图案建立在动植物图案的基础上,是少数民族把一些生物当作图腾进行崇拜,寄予美好的生活祈愿,如彝族的虎图腾,常把虎的形象放到服饰上;抽象图案大多体现在扎染和蜡染中,通过对面料系扎和植物染色,形成斑驳的肌理和自由随意的纹样,变化多端。

三、多元化的色彩搭配

图案色彩的多元化依赖于云南的自然环境和人文因素的影响,按照云南少数民族图案所反映的整体视觉感受以及色彩崇拜和用色习惯来划分,可将其划分为鲜艳型、淡雅型、灰暗型三种色彩搭配模式。鲜艳型的色调多在深色基布上配以深绿、淡绿、大红、桃红、黄色等鲜艳、强对比色,色彩响亮,且同色系变化具有一定的节奏感;淡雅型的配色时相对相对鲜艳的色彩搭配而言,这种配色强调图案“清”描“淡”写的色彩意味,如白族、苗族的青花染地加绣,扎染的蓝印花布等;灰暗型的色调含蓄、质朴,以同色系或浅色系的搭配为主。如哈尼族青(蓝黑)布衣用同色挑绣花纹,经洗涤后,绣线褪色,略浅于地,纹样隐约而现,别有一番意味。

二、基于当代服装设计的云南少数民族服饰图案的运用

云南少数民族服饰图案具有丰富的美学形式和文化内涵,所孕育的民族文化、民情民俗和艺术审美给当代服装设计师提供了丰富设计素材。当代服装设计师应立足民族文化传承的角度,结合当代服装设计的视角,赋予少数民族服饰图案更多的现代意义和时代精神。

1. 以表现传统文化为本源的原型图案的运用

尊重少数民族服饰图案的原始意义,如保持原始图案的形式、色彩、质地及表现方式,并结合现代服装设计方法、理念,图案基本上体现了其重要的装饰功能,如面辅料图案、服装局部装饰等。这种运用形式基本保留了少数民族服饰图案的全部要素,因此具有浓重的民族风格和传统意味,是最基本、最常用的形式。

2. 以新材料新工艺为载体的图案的创新表现

纺织科技的进步和数码印花技术的发展,丰富了服装面辅料市场和服装印染效果,以新材料、新工艺为的载体的设计创新可以使少数民族服饰图案展现更为时尚、现代的艺术风格。如女装品牌“云思木想”,打破固有的中国风模式,以自由的中国传统风格图案设计为灵魂,为时尚注入独特的东方意境,用特立独行的设计元素融合西方的廓形、时尚的审美并结合面料的多样化、数码印花技术等,服装风格独特、时尚又充满民族意味,具有强烈的视觉感。

3. 基于构成主义艺术的图案再设计

基于构成主义艺术的图案再设计是把图案与当代艺术设计相结合,通过计算机设计软件以及数字多媒体技术等对少数民族的服饰图案进行再创作,将图案与当代的设计理念、表现手法以及现代人的审美意识等相结合,并将这些元素进行组合、变形、嫁接以及创意,进而实现图案的创新与发展。

比利时设计师德赖斯·范诺顿(Dries Van Noten)是玩转印花图案的高手,其在2012年秋冬系列中用摩登的几何线条解构东方元素,设计师并没有直接运用图案纹样,而是另辟蹊径,将中国古代祥云龙纹服装、日本浮世绘等作品用数码相机拍摄下来,然后重新剪切拼接成不规则的几何形,再采用数码印花技术装饰于服装不同的部位。这种东方风格破除了设计界对东方风情的“老生常谈”,鲜明的线条,利落的剪裁,设计师将古典与现代、东方与西方的交融与冲突展现得淋漓尽致。

三、结语

云南少数民族服饰图案是云南少数民族文化、服饰文化传承和发扬最重要的载体,将少数民族服饰图案应用于当代服装设计,是现代中国设计展现中国设计力量和设计风格的重要途径。但是如何结合当代的审美视角、流行文化及时尚风格,让民族图案不再是老套的设计形式和传统风格的代表才是设计师真正关注的核心。

摘要：少数民族服饰蕴藏着深厚的文化底蕴和众多可以分析提纯的设计元素,如丰富绚丽的色彩,独特的款式造型,意蕴深远的服饰图案,精巧绝伦的织、绣、染等技艺都可以成为当代服装设计师们发挥设计创意的灵感。特别是随着中国国际地位的提升,中国在世界时尚界也越来越有话语权,中国的服装设计只有依托中国的文化才能彰显独特的中国风格和民族特色,而民族服饰的设计元素也只有与当代服装设计理念相结合,才能在新时代背景下得到更好的继承和发扬。因此本文以云南少数民族服饰图案为研究对象,探讨了基于当代服装设计理念下,如何将少数民族服饰的图案元素与现代时尚结合,借以时装之型,传以民族之韵,让中国风格更显时尚化、国际化。

关键词：当代服装设计,服饰图案,运用

参考文献

[1]李伟.云南少数民族服饰图案在现代服饰设计中的应用[J].丝绸,2008(3).

[2]唐帆,胡文娟.少数民族服饰图案设计中平面设计技术研究[J].贵州民族研究,2014(1).

云南少数民族服饰纹样艺术研究 篇3

关键词：云南；少数民族；纹样艺术；服饰艺术

中图分类号：J022文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）03-187-1云南生活着25个少数民族，在长期与大自然和谐相处、和谐共生中创造了丰富灿烂的民族文化。其中，服饰作为一种外显文化标识着一个民族的身份，也体现着该民族的文化传统、风俗习惯和审美意识。云南少数民族服饰文化中一个重要的组成部分就是服饰纹样艺术。由于云南民族较多，民族服饰各不相同，使得云南少数民族服饰纹样内容丰富、图式多样，普遍呈现出色彩浓重，装饰性强的特点，这些纹样反映着云南少数民族的历史变化、人文变化和社会变迁等，展示了云南独特的民族文化底蕴。

一、 云南少数民族服饰纹样艺术图式的形式

云南少数民族服饰纹样中包含了较多的图式符号，勤劳智慧的少数民族妇女把这些图式符号通过特定的组合方式和排列布阵形成了本民族独特的纹样形式。云南少数民族服饰纹样艺术图式从表现题材上有人物、动物、植物、天象和神祗图腾等不同类别，从形式上分，主要有十字式、万字式、回字式、卷须式、米字式、波浪式等。

二、 云南少数民族服饰纹样的特点

（一） 图案的仿生设计

云南少数民族在长期与大自然的接触中，形成了崇拜自然，模仿自然的心理，她们把山川、河流、日月星辰和花鸟鱼虫的形象和色彩经过装饰加工，形成美丽的纹饰图案表现在服饰上，体现了云南少数民族服饰工艺中独特的仿生设计。比如，彝族是个崇拜火的民族，其服饰色彩多为暖色，以黑、红、黄为主调，服饰纹样中多有火的图案，也有各种花草鱼虫图案，云南石林和丘北县普者黑的彝族妇女会在帽子上弄一个蝴蝶图案，很有特色；壮族是个生活在水边的民族，很早就以种植稻谷为生，在壮族服饰纹样中水田纹、鱼纹、蛙纹、贝类螺旋纹以及花鸟纹等是最常见的，云南文山的壮族濮侬支系妇女服饰就是以鸟形为仿生制作的，其衣服紧身收腰显短，左右侧各有翘角，仿鸟翅，裙子显长通常撩起于臀部固定似鸟尾，故有“鸟衣”之说。

（二） 色彩艳丽多姿

云南少数民族服饰在历史的长河中不断追求美感，将精神元素、物质元素、自然元素融入其中，使得服饰在变化过程中不断以色彩为主流，通过色彩强调民族气息，通过色彩振奋民族灵魂。因此，经过不断的创新与改造，云南民族服饰呈现出艳丽多姿的色彩，通过色彩进行组合、搭配、对比最后形成和谐的统一，这与民族的发展是相吻合的。

三、 云南民族服饰纹样艺术及图式的传承与保护

（一） 传承与保护的必要性

云南少数民族服饰纹样艺术是在民族在历史的长河中精髓的沉淀，这些精华部分体现了民族特色与民族发展，是整个中华民族文化的重要组成部分。中华民族的文化源于社会，源于民族，传承民族文化，保护民族特色是维系中华民族文化灵魂的重要内容。从民族服饰的特点可以了解该民族的风俗与文化传统，从民族服饰的纹样可以了解这个该民族发展的技术与灵魂，从民族服饰的纹样艺术图式可以了解到该民族的发展历程。民族服饰经过造型、图案、色彩、材质、纹样到整个制作流程，都体现着民族的智慧、创新、纯朴善良、友善，也传达出他们对美好生活的最求与向往、人与自然和谐相处、欣欣向荣的美好景象。

（二） 艺术图式的传承与保护措施

第一，现代化的科技的利用。利用现代化的电子信息技术、多媒体技术以及其它智能技术对云南少数民族服饰纹样艺术图式进行跟踪记录，样点采集，归类整理，最终形成基本的电子信息库。

第二，双管齐下，加强传承与保护。所谓双管，首先是要加强普查考察，将各民族的服饰纹样艺术图式及服饰纹样特点、加工过程等进行详细的了解，登记造册，以防遗漏而失传。其次是要建立技术保护体系，对服饰纹样所涉及到的所有元素列入保护内容，从而建立相应的保护区，以保证资源的可持续化。

此外，在推进非物质文化遗产传承时，通过政策保障，人才支撑，建立基地，开发应用等多种手段加强传承与保护，以降低或避免民族传统文化逐步消亡的遗憾发生。

四、 结语

云南是我国民族大省，民族文化多次多彩。云南少数民族服饰纹样艺术的创造是云南少数民族智慧的结晶。在这样一个人口复杂的省份，必须对民族服饰纹样及其制作工艺和图式进行研究、收集与整理，对相关的技术进行传承与保护，使得在信息发达、文化相互影响的今天保留着不同民族的文化特色，也才能在历史发展和国际视野中，传承中华民族文化，发扬民族精神，增强民族凝聚力和自豪感。

参考文献：

[1]杨婷.云南民族服饰纹样艺术图式研究[D].云南大学，2013.

[2]文牧江，刘怡果.基于图腾崇拜的花瑶服饰艺术研究[J].湖南科技大学学报（社会科学版），2013，（05）.

[3]陈春华，杨晓，王艳琦.从文化人类学角度解析设计美各要素——以云南民族服饰艺术为例[J].昆明冶金高等专科学校学报，2009，（02）.

[4]陈月青.民族工艺传承与保护的相关原则——以云南民族村为例[J].大众文艺，2013，（22）.

民族服饰报告 篇4

一、我们选择的题目是民族服饰，选择原因如下：

1、历史是社会的影子，它完全真实地反映了社会的兴衰存亡，毫无保留的记录着人们在不同时期内生活状况；而服装，也堪称历史的镜子。这面镜子是独特的，因为服饰本身就是文化的一部分，如果你细致的观察某个时期的服装形式、风格，会发现它恰恰把历史淋漓尽致的体现了出来，服饰除了满足人们物质生活需要外，还同社会的经济基础，政治制度，思想意识，风尚习俗及审美观念紧紧相连，服饰是体现一个民族文化的重要标志，因此我们想要通过此次学习活动，让大家对中国传统服饰有更深入的了解，让我们更爱我们的祖国传统文化，这也是我们选取这个主题的原因。

2、民族服饰是指各民族本身文化中独有特色的服饰，也可以称为地方服饰或民俗服饰。在一些民族国家的城市生活中，人们在日常的时间虽然多以西装打扮为主，但在节庆、宗教仪式、国家典礼和其他正式的场合中，则会以民族服饰打扮出现，通常在服饰上的一些装饰品中可以推断出穿戴者的婚姻状态、社会或宗教地位等。

二、民族服饰

汉服简介

汉族是中国的主体民族，汉族的传统民族服饰是汉服。相传为黄帝发明，西周起汉服已具基本性质，到了汉朝已经全面完善并普及。汉服又称为汉装、华服。既有交领右祍又有直领圆领，袖子分为广袖、小袖、胡垂袖等。

清朝初年，满族统治者执行“剃发易服”政策，禁止人民穿着汉服，蓄长发。从此汉服渐渐从人民生活中消失。

庆幸的是由于清廷的“十从十不从”政策，汉服并没有完全消失，人们仍然能看到她的影子。例如道教、佛教的僧侣服饰就保留了下来。汉服的影响十分深远，中国许多少数民族和亚洲各国的部分民族，如日本、朝鲜、越南、蒙古、不丹等都借鉴传承了汉服的特征。汉服历史悠久，款式众多，历朝历代皆有自己的特点，但主要特征不变。而汉服又有礼服和常服之分。从形制上看，主要有“上衣下裳”制（裳在古代指下裙）、“深衣”制（把上衣下裳缝连起来）、“襦裙”制（襦，即短衣）等类型。

其中，上衣下裳的冕服为帝王百官最隆重正式的礼服；袍服（深衣）为百官及士人常服，襦裙则为妇女喜爱的穿着。普通劳动人民一般上身着短衣，下穿长裤。配饰头饰是汉族服饰的重要部分之一。古代汉族男女成年之后都把头发绾成发髻盘在头上，以笄固定，加之以冠，以示成年。上古时期

中国传统古籍的观点一般认为，华夏衣裳为距今约五千年的黄帝所制或黄帝时期所制。例如，汉代《世本》记载：黄帝的臣子“伯余作衣裳”、“胡曹作冕衣”。《易·系辞》说“黄帝尧舜垂衣裳而天下治”。《史记·五帝本纪》说黄帝之妻嫘祖养蚕制丝，以作衣裳。考古发现则证实，距今七八千年前的裴李岗文化遗址、陕西临潼白家村遗址中都发现骨针、纺轮，说明当时人们已会纺布制衣。到了约五千年前的仰韶文化时期，不但大量发现纺轮，还在陶器上发现大量布纹的印痕。同时期的遗址中还发现了苎麻、蚕茧。说明此时已经产生了原始的农业和纺织业，用苎麻织成的麻布和饲蚕得到的丝纺来做衣服，人们的衣冠服饰日臻完备。只是，此时期的服装实物，在考古发掘中至今尚未发现。夏商西周时期

这一时期的服装继承了上古时期的特征，并且已有充分的实物可证实汉服的基本特征已在此时确定：交领、右衽、系带为最基本的典型特征，上衣下裳是最基本的式样。在甲骨文、金文的多种字形中，很常见的一种字形的“衣”字即为交领右衽上衣的形象。河南安阳殷墟出土的玉人亦穿着此种特点的服装，该玉人是中国目前出土的最早、最完整的服饰造型。与交领、右衽、系带的上衣相配的下装是“裳”。上衣下裳是汉服最基本的式样，至今汉语仍然用“衣裳”这两个字作为服装的统称。秦汉时期

秦汉服装基本沿袭战国时期，仍然以深衣为主，大致分为曲裾、直裾两种，都是男女均可穿着。秦汉时期曲裾深衣是女服中最为常见的一种服式，这种服装通身紧窄、长可曳地，下摆一般呈喇叭状，行不露足。如穿几件衣服，每层领子必露于外，最多的达三层以上，时称“三重衣”。

由于汉代内衣的改进，曲裾绕襟深衣已属多余，所以至东汉以后，直裾逐渐普及。

由于深衣的普遍流行，穿襦裙的妇女有所减少，但并没有消失，在汉乐府诗中就有不少描写。这个时期的襦裙样式，一般上襦极短，只到腰间，而裙子很长，下垂至地。1957年在甘肃武威磨咀子汉墓中发现了襦裙实物。

汉朝时期，中国的文化、经济、政治、军事等各方面都空前繁荣、强大，汉族由此而得名。此时期的服饰礼仪制度也极大完备，并由此出现了一个成语“汉官威仪”来称颂汉朝的服饰制度。“汉服”的名称也间接由此而来。魏晋南北朝时期

魏晋南北朝时期，服装遗俗汉朝，但由于当时的风气汉服的风格变得潇洒飘逸。魏晋的名士们多光身着宽大外衣，或者外衣内着一件类似今天吊带衫的奇特内衣，并不穿中衣，此衣式仅见于这一时代，款式参见《北齐校书图》。或许受北方游牧民族的影响，中原男子在这一时代也开始流行上衣和裤装。绔、裤互称。由于南方的湿热气候，高齿木屐开始流行。袿衣（杂裾）是魏晋女服中的礼服。魏晋时期衣冠承于东汉，一秉东汉追求繁华、奢丽的风格，袿衣即是衣两侧有尖角的款式，魏晋时，人们将尖角家常，敝屣旁边加以垂饰飘带。服装看起来一场飘逸，这便是彼时辞赋中的“华袿飞髾”。隋唐五代时期

隋唐汉服开始高端创新发展，但不脱离汉服基本特征。隋唐妇女的主要服式仍然是襦裙是裙、衫、帔的统一。女性当中十分流行齐胸襦裙，即把下裙提至胸上的裙子，搭配以披帛。贵妇当中，也穿钿钗礼衣。汉服工艺装饰普遍使用花卉图案，其构图活泼自由、疏密匀称、丰满圆润，颜色大胆。这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格

唐代男子服饰，以幞头袍衫为尚，幞头又称袱头，是在汉魏幅巾基础上形成的一种首服。官吏除穿圆领窄袖袍衫之外，在一些重要场合，如祭祀典礼时仍穿礼服。礼服的样式，多承袭前朝旧制，头戴介帻或笼冠，身穿对襟大袖衫，下着围裳、玉佩组绶等。五代时期服饰基本筵沿袭了唐朝服饰，无太大变化。宋朝时期

由于宋代初年的政治风气，汉服不再艳丽奢华，而是简洁质朴，宋朝汉族男子服饰服沿袭了大襟右衽交领和圆领这两种传统服饰式样。宋朝汉族女服在沿袭上一代的基本制式的基础上，相比男装要富于变化些。宋代的褙子为长袖、长衣身，腋下开胯，即衣服前后襟不缝合，而在腋下和背后缀有带子的样式。宋代中后期国家富足，人们的服饰也开始奢华起来，人们大多穿起了丝绸。元朝时期

元代虽然是蒙古人建立，但是蒙古人并没有推行类似满清的剃发易服政策，故此民间仍然以汉服为主。元朝宫廷的官员和士庶的日常服装多为窄袖长袍，蒙族妇女也穿长袍。而汉族妇女仍着汉服，其中襦裙较为流行。只是在风格上蒙古服装和汉服多多少少都受了对方的影响。明朝时期

明太祖朱元璋推翻元朝后，诏令天下“衣冠制度悉如唐宋之旧”，因此明朝服式恢复了汉服传统。男子服饰基本沿袭了大襟右衽交领和圆领这两种传统服饰式样。但又吸收了一些元代服饰特点，发展出曳撒等特色服饰。明代妇女的服装仍以襦裙为主。需要说明的是，明制女袄、女衫较有特色也很流行，外衣多为收袖口的琵琶袖，袖口可有缘边领子加护领，下裙多配马面褶裙和普通褶裙。除了一直流传的衫、袄及裙子外，还流行霞帔、褙子、比甲等新鲜样式，衣服的多变与款式做工达到一个高峰。

明代的男装，大人多穿宽大的直身，头上戴四方平定巾，一般平民穿短衣，裹头巾。这个时候出现了一种六瓣、八瓣布片缝合的小帽，看起来很像剖成半边的西瓜。本来是仆役所戴的，但是因为戴起来很方便，所以就普遍流行起来。这就是清代「瓜皮小帽」的前身。明代也开始流行用金属扣和纽扣，但系带依旧存在。清朝时期

1644年满清入关，推行了剃发易服政策，禁止穿着汉服，使汉族传统的服饰制度被迫中止。

汉族妇女在康熙、雍正时期还保留明代汉服款式（十从十不从中：男从女不从），时兴小袖衣和长裙；乾隆以后，衣服渐肥渐短，袖口日宽，再加云肩，花样翻新无可底止；到晚清时都市妇女已去裙着裤，衣上镶花边、滚牙子，一衣之贵大都花在这上面。

为保护文物衣冠，汉族各阶层人士以各种方式反抗清朝政府的政策，各地人民屡次起义反对剃发易服政策，但都被清政府镇压了下去，酿成了扬州十日的惨案。

清代的农民起义，如白莲教、太平天国、捻军等都大量穿着汉族风格的衣服。有些太平军将领拒绝混入满族元素的服装，而宁愿穿戏服作战。民国至今

1910年（宣统二年），资政院议决剪辫易服案，中国各地各族人民开始群起剪辫。遭清政府禁制的汉、回、苗等各族服饰文化也有人主张恢复。由于民国时期主张向西方学习，当时中国人正式改穿西式服装，女人的衣服也有原来宽大的长袍加入西方剪裁变为旗袍，大部分汉人渐渐以为西洋剪裁融合的旗袍、马褂即使传统的汉族服装。在今天，部分人民的生活得到保障，而开始思考对于传统文化的修补与复兴。越来越多的年轻人和有志者加入了复兴汉族传统服饰于文化的队伍当中，但社会依旧存在很大的争议和各种各样的阻碍。部分国人，汉族同胞心中并没有这个概念，由于政策和生长环境，出于对传统文化的缺失，汉服运动并没有成为社会的主流活动，也掺杂了各种各样的人。

汉服，只是文化的载体。想要复兴整个民族的文化，必须要有更多的人的加入和指导。慢慢理合今天汉服的缺失点，完备整个汉服体系，才能更好的复兴民族的文化。注意

①、汉服非自然消失，而是人为消失。

②、汉服不是汉朝服饰，而是汉民族服饰。所谓“唐服、宋服、明服”全部为汉民族传统服饰体系。

③、汉服不是复古也不是COS，而是复兴。以服装为载体所进行的汉民族文化复兴活动。④、汉服只是民族服饰，不是国服复兴的目的也不是成为国服，复兴汉服的人既可以的汉族人自己也可以是少民同胞，而不是所谓什么爱好者。

（资料来源：百度百科）

三、小组活动过程记录：

雷帅：PPT制作。

多彩的民族服饰课件 篇5

1.介绍几种常见的民族服饰，了解特点。

2.尝试用自己喜欢的方法表现民族人物的情感和服饰特点。提高学生的表现力、创造力。

3.体验民族服饰的多样性，培养学生热爱祖国的情感。

教学重点：

了解及表现民族服饰的特点。

教学方法：

欣赏、讨论、练习

教具：

民族服饰、饰品实物，多媒体课件

教学过程：

一、组织教学：了解学生搜集资料情况。

二、导入新课：

师：同学们，你们喜欢听歌吗？今天我为大家准备一首歌曲咱们一起听一听。在听歌之前老师有个小小的要求：请你们仔细听歌曲表达的是什么意思？如果你会唱，也可以轻声跟着一起唱。（播放歌曲《爱我中华》）

教师总结：大家说得都很好，我们国家是由56个民族组成的一个团结的大家庭。这56个民族有着各自的文化底蕴和习俗。今天我们这节课就来了解一下各民族不同的民族服饰。（出示课题：多彩的民族服饰）

三、知识渗透

1．交流欣赏。

课前我让大家搜集了一些资料，有关民族服饰的图片，了解这个民族的名称并试着说出他的服饰特点。谁来说一说？（提示同学们要他细听，教师适时总结。）

2．教师通过多媒体课件将自己搜集的资料与学生一起欣赏交流。

3．总结过渡。

通过我们的交流欣赏，我们可以感受到民族服饰有的华美、艳丽；有的古朴大方；有的文静素雅。它反映出各民族的物质生活和精神风貌，被形象地誉为：民族文化的“百科全书”。这么多彩的民族服饰你们想不想用灵巧的小手表现一下？

4．技术指导。

教师出示自己的作品，引导学生分析绘画表现技法：用的什么方法？是怎样画的？

5．学生分析作品，自主探索。

（1）绘画方法：设色法和线描法。

（2）探索绘画过程。可以先勾轮廓再局部添画。可以先确定位置然后从局部开始画。

四、学生作业，教师辅导

1．作业要求：选择自己喜欢的方法把自己搜集到的民族人物图片画下来，表现出服饰特点。至少画一个人物，可以是半身和也可是全身的。注意刻画人物表情。

2．构图饱满，注意比例。有时间可以为他画出背景。

3．如果你没有搜集到人物照片，可以用同学的图片或老师的图片。

4．教师辅导学生作业。

五、展示评价：

展示学生作品。学生进行自评互评。从民族名称、服饰特点等方面介绍自已的作品，然后同学们互相评价，教师总结。

六、课堂延伸：

《民族服饰真漂亮》教学反思 篇6

在上课过程中，前面时段教师可做一个“模板”，在黑板上罗列描述民族服饰特点的主要方面，条理很清晰了，教师讲了几个后，后面阶段就可以请幼儿模仿老师来讲述，这样可以促使幼儿开动脑筋思考，也可以很好的集中幼儿的注意力和兴趣。

2、 作为延展活动的民族服饰拼图难度设计过大，不适合大班孩子操作。我在设计拼图的时候，将拼切成12块左右，这对于大班孩子实在难度过大。有些组操作的时候，我还把两组的图片弄掉了几张，这也使得拼图游戏难以展开。虽然后来小朋友都把作品完成了，但这些都是在其他老师的帮助下完成的。设置拼图环节的教学目的没有很好的达到。

3、 我是第一次上课，幼儿不容易把注意力集中在我身上，在开展活动或是讨论问题的.时候，我很难控制住局面，常常是他们在那里说话或是做些小动作。而我在上课的时候也出现了问题：很少和幼儿互动。幼儿需要老师的回应才能有动力继续关注老师所讲的课，希望得到老师的关注和表扬，而我就是怕小朋友的一些问题或是话语会脱离课程主题甚至引起其他小朋友的哄闹，为了“省去麻烦”，我就只采取了一些和我课相关的小朋友的回答，进而忽略了很多其他小朋友。后来我注意到，小朋友几乎没人回答我的问题了。看来，教师及时对幼儿的回应，对整个课的效果有着很重要的作用。

4、 课程环节设置上要以幼儿为主，教师为辅。教师的讲课难度要有提升，不能一直处于平铺的状态，既然幼儿觉得“有挑战性”对内容更有兴趣，也使认知目标能更好地完成。

5、 教师指令一定要简洁明白，在开展活动前就要将要求讲述清楚，有些甚至要反复强调让幼儿有个意识。在拼图前，教师可以先示范一次，将要求讲述清楚，再让幼儿分组操作。而我当时先分组后讲述，幼儿投入到分散的游戏中，注意力就更少集中在我的话上，这也是课堂局面混乱难以控制的一个原因，也给幼儿完成拼图增加了难度。

绚丽多彩的民族服饰教案 周慧 篇7

库尔勒市第十二中学 周慧 教学目标：1.了解维吾尔族服饰特点。2.了解蒙古族服饰特点。3.了解回族服饰特点。4.了解藏族的服饰特点

5.激发学生热爱中华民族、拥护民族团结的思想感情。教学重点：了解维吾尔族、蒙古族、回族和藏族的服饰特点。教学难点：激发学生热爱中华民族、拥护民族团结的思想感情。教学准备：老师制作课件，生课前准备维吾尔族、蒙古族、回族、藏族服饰及相关资料和图片。课时安排：1课时 教学过程：

一、导入

1.师出示各民族服饰图片，请同学猜猜都是哪些民族。2.师：大家是依据什么猜出来的？（服饰）

3.那你们对少数民族的服饰了解么？今天我们一起去欣赏这些绚丽多彩的民族服饰吧！（板书课题，生齐读课题）

二、新授

各小组汇报课前搜集到的相关资料

1.第一小组：维吾尔族服饰

（1）一名学生板书，两名学生展示维吾尔族服饰，另两位学生依次介绍维吾尔族服饰的特点。

维吾尔族是个爱花的民族，人们戴的是绣花帽，着的是绣花衣，穿的是绣花鞋，扎的是绣花巾，背的是绣花袋，衣着服饰无不与鲜花息息相关。维吾尔族的服装一般都比较宽松。男装比较简单，主要有亚克太克（长外衣）、托尼（长袍）、排西麦特（短袄）、尼木恰（上衣）、库依乃克（衬衣）、腰巾等。维吾尔族将外衣统称为裕袢。这些衣服多用黑、白布料，蓝、灰、白、黑等各种本色团花绸缎料等制作。维吾尔妇女爱穿裙装，喜选择鲜艳的丝绸或毛料裁制裙装，常见的有红、大绿、金黄等色的质料，内穿淡色对裙。更偏爱本民族独创的“艾得来丝绸”缝制连衣裙。维吾尔族的传统帽子主要有皮帽和花帽两大类，皮帽一般用来御寒，多用羊皮缝制，花帽是维吾尔族服饰的一大特色。

（2）指名试穿试戴。（3）全班自由交流。2.第二小组：蒙古族服饰

（1）一名学生贴图并板书，两名学生展示蒙古族服饰，另两位学生依次介绍蒙古族服饰的特点。

蒙古族服饰名称为蒙古袍，主要包括长袍、腰带、靴子、首饰等。蒙古族服饰具有浓厚的草原风格。因为蒙古族长期生活在塞北草原，蒙古族人不论男女都爱穿长袍。春秋穿夹袍，夏季着单袍，冬季着棉袍或皮袍。蒙古族平时喜欢穿布料衣服，逢年过节或喜庆日子一般都穿织锦镶边的绸缎衣服。男装多为蓝、棕色，女装喜欢用红、粉、绿、天蓝色。腰带是蒙古族服饰重要的组成部分，用长三四米的绸缎或棉布制成。男子腰带多挂刀子、火镰、鼻烟盒等饰物。蒙古族靴子分皮靴和布靴两种，蒙古靴做工精细，靴帮等处都有精美的图案。佩挂首饰、戴帽是蒙古族习惯。还有比较有特色的是蒙古族摔跤服。

（2）指名试穿，全班自由交流。3.第三小组：回族服饰

（1）一名学生贴图并板书，两名学生展示回族服饰，另外两位学生介绍。

回族服饰的主要标志在头部。男子们都喜爱戴白色的圆帽。回族妇女常戴盖头。盖头也有讲究，老年妇女戴白色的，显得洁白大方；中年妇女戴黑色的，显得庄重高雅；未婚女子戴绿色的，显得清新秀丽。坎肩是回族男子服饰的一个重要组成部分，表现了回族简朴、大方的民族特点。回族男女都爱穿坎肩，特别是回族男子喜欢在雪白的衬衫上套一件适体的对襟青坎肩，黑白对比鲜明，清新、干净、文雅，也有很多带有精美伊斯兰图案和各种花色的坎肩，穿在身上给人感觉很利索、干练。

2）指名试穿，全班自由交流。4.第四小组：藏族服饰

（1）一名学生贴图并板书，两名学生展示藏族服饰，另外两位学生介绍。

（2）藏族服饰的最基本特征是肥腰、长袖、大襟、右衽、长裙、长靴、编发、金银珠玉饰品等。藏族不论男女都爱佩戴珠宝首饰，因为藏族人民信奉藏传佛教，并且每种珠宝首饰都有其特定的含义，人民将这些珠宝戴在身上期望能够给自己带来富贵吉祥。

（3）指名试穿试戴，全班自由交流。

三、小练习

1.师：感谢各小组的展示与汇报，老师也学到了很多。2.出示小练习，生抢答。旨在让学生明白还要尊重少数民族，不信教，不去宗教场所，上学不穿民族服饰。

判断对错

（1）蒙古族服饰包括长袍、腰带和帽子。（2）艾德来丝绸是维吾尔族特有的制裙布料。（3）回族服饰的主要标志是坎肩。（4）浩浩抢过小伙伴的小花帽扔到空中玩。（5）蒙古族服饰太好看了，我要天天穿着它来上学。

四、拓展延伸

1.师出示其他民族的服饰，学生了解。

2.播放《爱我中华》MV，学生欣赏绚丽多彩的民族服饰，尽情欢唱，尽情跳舞，感受民族大团结的美好。

五、课堂小结

每个民族都有自己独特的服饰，我们通过绚丽多彩的服饰去了解、去欣赏各个民族。56个民族一条心，共同把祖国建设得繁花似锦！

六、板书设计

绚丽多彩的民族服饰

维吾尔族 艾德莱丝绸

云南少数民族服饰配件 篇8

小学五年级上册《民族传统服饰》教学设计

景山学校 刘安华

一．课题：民族传统服饰

新课改提出教育要为学生的终身发展奠定基础，在信息时代，教会学生搜寻和整理有用信息，学会求知，学会合作，学会创新十分重要。

本节课把信息技术与课堂教学整合，在现代教学理论的指导下，为学生提供一个网络学习和活动的环境与平台。

二．教材分析：

地位和作用：我省民族数量多，分布不均，具有“大杂居，小聚居”的特点，在衣、食、住、行、节日等方面，各民族有不同的生活习俗，使中华民族的服饰文化绚丽多彩。本部分内容对学生更好地了解民族传统服饰，树立正确民族观，激发学生对中华民族服饰文化的热爱具有很重要的意义。教材简析：小学五年级上册《民族传统服饰》是吉林省地方课程《家乡》第三课家乡民族风情第一课的教学内容，以民族服饰的欣赏与表现为主要内容。通过本课的欣赏、探究学习，使学生了解吉林省民族服饰的多样性、丰富性，了解其历史的久远和精湛的工艺，从中感受民族服饰焕发的光彩。三．教学目标：

知识与技能：了解艳丽多彩的服装，搜集少数民族服饰的特点。

过程与方法：通过视频、图片、歌曲欣赏等方式了解民族朝鲜族、蒙古族、满族、回族服饰的特点。学生通过朗读、齐读、默读等方法加深记忆。

情感态度与价值观：了解民族服饰，和各族人们友好交往。

重点：了解朝鲜族服饰，蒙古族服饰，满族服饰，回族服饰的特点民俗习惯，本节课通过图片展示，突出民族服饰的美。四．教具：课件、小黑板

五．教学过程：

（一）导入新课

教师：吉林省是一个多民族的大家庭，生活着汉族、朝鲜族、满族、蒙古族、回族等49个民族。由于自然环境的差异和民族风俗习惯的不同，民族服饰存在不同的风格和特点，这节课我们就来了解绚丽多彩的民族服饰。板书课题：民族传统服饰

揭示重点：本节课通过图片展示重点了解朝鲜族、蒙古族、满族、回族服饰

（二）学习新知识：

1、看视频，这段视频介绍朝鲜族服装的主要特点：斜襟儿，无钮扣，以长布带打结。

师：朝鲜族的男女传统服装大不相同，下面我们先来看看男子服装（学生看图片及文字）

男子的传统上衣为斜襟、宽袖、前襟有飘带，他们还喜欢穿“背褂”和灯笼裤，这种裤子肥大，便于在炕上盘腿而坐

在看朝鲜族妇女的服装：朝鲜族妇女多穿短衣长裙，上衣与男子相似，只是更短小。长裙，朝鲜语叫“契玛”，腰间有细褶，宽松飘逸。这种衣服大多用丝绸缝制，色彩十分鲜艳。最后展示朝鲜族童装： 朝鲜族童装是鲜艳亮丽的“七彩缎袄”，穿在身上宛如一道道彩虹在身上，象征着幸福和光明。

2、出示课件，蒙古族传统服饰的四个主要部分是头饰、长袍、腰带和靴子。因地区不同在式样上有所差异，女子长袍的款式差异较大。男子的服饰各地差别不大。

师：朝鲜族服装潇洒，蒙古族服饰华贵，它华贵在什么地方？ 主要体现在头饰上：（出示图片）蒙古族头饰很美丽、华贵，一般用玛瑙、银珊瑚、玉石穿缀而成。蒙古族是游牧民族，他们不像汉族那样积累各种各样的财富，他们的财富往往集中在妇女的装饰上，尤其是头饰上，一付头带一般都重达三、四斤，有的可达十余斤。据说一付高档的头带，过去往往要用几群好马或数百峰好驼才能换取。学生理解“华贵”。

看这是蒙古袍。蒙古袍是蒙古族男女老幼都爱穿的长袍，在长期的游牧生活中形成了独特的衣着。穿此袍骑马放牧，能护膝防寒，夜宿可当被盖，瘦长袖筒可防蚊，束上宽大腰带，还能保持腰肋骨稳定垂直。

2、下面我们到满族去看看那里的传统服饰。（课件展示文字）

满族传统服饰以帽子、旗袍、坎肩为代表。满族男子不分长幼，一年四季都戴帽子。

满族旗袍袖子的样式特别，被称为“马蹄袖”平时多卷起，在办公事、喜庆节日、拜见上司、叩见长辈时，必须先左后右地放下马蹄袖，才行拜见礼。

坎肩是满族服饰的重要组成部分，其制作精致，不仅镶嵌着各种花边，而且还绣有花卉图案。

（课件展示图片）问：这是哪个民族的旗袍？（传统的满族旗袍）满族妇女所穿旗袍，从样式到做工都十分讲究。在旗袍领口、衣襟、袖边等处镶嵌几道花条或彩牙儿，有的还要镶上18道衣边才算是美。旗袍款式高雅，清新大方，具有浓郁的民族风格。

这是爱戴礼帽、穿坎肩的满族老人们。

这张图片是现代旗袍。现代旗袍非常适合中国妇女的体形和贤淑的个性、民族的气质，后来这一源于满族的传统服装渐渐成为中华民族文化宝库中的一朵奇葩，深受国内外妇女的青睐和赞赏。

3、回族服饰不仅漂亮还有民族特点。回族传统服饰与汉族服饰基本相同，回族人身穿白土布对襟上衣，扎腰带，外着青布黑马夹，黑色或蓝色长裤，脚穿白色土布袜子、黑布鞋或白线勾的线帮鞋。回族男女服饰不同之处主要体现在头饰上，男子多戴白色、黑色或棕色的无沿小圆帽，妇女多戴盖头。

看回族少女的头巾，师：回族少女的头巾也叫盖头。有谁知道戴盖头的习俗？学生回答回族少女的头巾也叫盖头

戴盖头的习俗：

一是阿拉伯地区，原来风沙很大，水源较少，人们平时难以及时沐浴净身。为了防风沙、讲卫生，妇女们自己缝制了能遮面护发的头巾。二是受伊斯兰教的影响。《古兰经》说：“你对信女们说，叫她们降低视线，遮蔽下身，莫露出首饰。”

师：这就是回族妇女为什么戴盖头的原因。想不想看看回族的坎肩和帽子？（想）回族男女都爱穿坎肩，特别是回族男子喜欢在雪白的衬衫上套一件坎肩，黑白对比鲜明，清新、干净、文雅。

 礼拜帽是回族男子戴的无檐小帽。

 大多数回族人喜欢戴白帽。亦称“顶帽”、“孝帽”、“回回帽”或“号帽”，意为回族的号头和标志。 带白帽，可以反射阳光。

（三）阅读知识窗

在吉林省政区图上找一找：延边朝鲜族自治州，长白朝鲜族自治县，1个朝鲜族满族乡：通化金斗乡。

4个满族朝鲜族乡：吉林市昌邑区土城子乡，辽源市东丰县三合乡，通化市梅河口小杨子乡，通化县大泉源乡。

7个朝鲜族乡：榆树市延河乡，吉林市蛟河乌林乡，通化集安凉水乡，通化市辉南县楼街乡，通化市柳河三源浦乡，柳河姜家店乡。（还有一个朝鲜族乡老师没有找到，同学们找到后告诉老师，看谁比老师强）

（四）知识延伸

1、有谁知道这是哪个民族的服饰?(汉族服装)汉服的主要特点是交领，不用扣子，用绳带系结，给人洒脱飘逸的印象。

2、轻松欣赏歌曲《五十六个民族五十六朵花》

（五）课堂总结：少数民族的服装绚丽多彩，一方面反映出各族人民的聪明智慧，同时也展现了少数民族悠久的历史文化和精湛工艺，各具特色的服装，美化了人们的生活。

（六）布置作业：找第七个朝鲜族乡

（七）板书设计：

民族传统服饰：

云南少数民族服饰配件 篇9

作为一无名无私奉献的教育工作者，就难以避免地要准备教案，编写教案有利于我们弄通教材内容，进而选择科学、恰当的教学方法。写教案需要注意哪些格式呢？下面是小编为大家收集的大班综合课《民族服饰真好看》优秀教案反思，希望对大家有所帮助。

我上的是综合课《民族服饰真好看》，这是我第一次带大班的课，像不少第一次同样有告急带来的慌乱以及不相识带来的无措。实践后等于马糊阅历的总结，我马糊这课举行了反思：

一、最重要的问题在于我作为教师，上课的时光本身没有设定好一个清晰的说课条理。特别是到上课的后阶段，我素日内容几次，没有逻辑性，以至自己都不晓得自己说什么接下来该如何说，语言也啰嗦疲塌起来。幼儿的思惟也被我搅散？上课的`结局就不是很好了。

在上课入程中，前面时段教师可做一个“模板”，在黑板上列举描写平易近人服饰特性的重要方面，条理很清晰了，教师讲了几个后，违面阶段便可以请幼儿摹拟教员来报告，如准予以促使幼儿开动思维思虑，也能够很好的会合幼儿的重视力以及癖好。

二、作为延铺步履的平易近人服饰拼图难度贪图过大大年夜，不患上当大班孩子行使。我在贪图拼图的时光，将拼切成12块阁下，这对付大班孩子实在难度过大大年夜。有些组行使的时光，我还把两组的图片搞掉落了几张，这也使患上拼图游戏难以开铺。虽然后来小朋友都把作品完成为了，但这些都是在其他教员的帮忙下完成的。设置设置设备摆设展排拼图枢纽关头的讲解目的没有很好的达到。

三、我是第一次上课，幼儿不易把重视力会合在我身上，在铺开步履或者是评论争论问题的时光，我很难把握住场所排场境地，时常是他们在那儿那里说话或者是做些小行径。而我在上课的时光也体现了问题：很少以及幼儿互动。幼儿必要教员的归应才华有动力接连关注教员所讲的课，进展获患上教员的关注以及表扬，而我等于怕小朋友的一些问题或者是话语会脱离课程主题以至诱发其他小朋友的哄闹，为了“省往麻烦”，我就只给与了一些以及我课相关的小朋友的中兴，入而轻忽了不少其他小朋友。后来我重视到，小朋友几近没人中兴我的问题了。瞅来，教师及时马糊幼儿的归应，马糊全部课的结局有着很首要的感召。

四、课程枢纽关头设置设置设备摆设展排上要以幼儿为主，教师为辅。教师的讲课难度要有选拔，不能一向处于平展的状态，既然幼儿感想熏染“有挑衅性”马糊内容更有癖好，也使认知目标能更好地完成。

五、教师指令确定要轻便大大年夜白，在铺开步履前就要将要求报告明白较着，有些以至要几回夸张让幼儿有个意识。在拼图前，教师可以先树模一次，将要求报告明白较着，再让幼儿分组行使。而我其时先分组后报告，幼儿投进到划分的游戏中，重视力就更少会合在我的话上，这也是教室场所排场境地凌乱难以把握的一个缘故原由起因，也给幼儿完成拼图促进了难度。