音舞结合（共4篇）
音舞结合 篇1
中小学是学生系统接触音乐和舞蹈的初始阶段,中小学音舞教学的好坏,不仅关系到学生今后的职业方向,也深刻影响着学生审美思维、艺术修养的发展趋势。对于中小学生而言,其认识水平较低、知识储备有限,身心素质不高,在音舞学习过程一定会遇到各种困难。怎么降低音舞难度,减少学生学习的阻力将是本文论述的重点。笔者认为,音舞教学的趣味化、儿童化、游戏化能有效降低学生学习的难度,能有效提升学生学习的兴趣和积极性。具体策略有: 舞蹈编创进行趣味化处理、民族舞蹈进行儿童化处理、国标舞进行游戏化处理。
一、实现舞蹈趣味化编创
兴趣是最好的老师,是学生主动学习的不竭动力。舞蹈编创的趣味化,既是新课改的要求,也是提升学习兴趣的关键。相对于传统的教学模式,以趣味为驱动力的教学方法更能引发学生的学习兴趣,使其由被动学习、吸纳式学习向主动学习、探索式学习转变。对于中小学生而言,其自制力、认识水平有限,如果在音舞结合教学中不能感受到学习的乐趣,那么他们的学习的主动性和积极性将会快散失,而舞蹈是音舞结合教学的重点,所以舞蹈在编创的过程中要注重趣味性的提升。在舞蹈编创的实践中,要充分考虑中小学生的生理、心理特点,舞蹈动作尽可能地简单有趣,使大多数学生都能参与进来。条件许可的情况下,老师可引导学生对舞蹈进行即兴编创,让学生熟悉、感兴趣动作和音乐融入到音舞结合教学中,在增加教学材料的同时,还能提升学生参与课堂教学活动的热情,引发他们的学习兴趣。比如,舞蹈强调眼神与手势的配合,而生活中的“摘果子”是一系列眼神和手势的完美组合,一个果子从发现到采摘下来经历眼神的寻找、对比,然后伸手拨开枝叶,最后单手或双手摘下。我们可据此对学生进行眼神与手势的配合训练,让学生在生活实践中感受舞蹈的魅力,避免单纯舞蹈动作教学的枯燥感,引发学生学习的兴趣,提升教学的效果。通过这样的实例教学,可以让学生在生活实践中学习舞蹈动作,对动作和眼神的掌握更加准确。
二、提高民族舞蹈儿童化
尽管汉民族不是一个能歌善舞的民族,但我国其他民族却有着优秀的音乐和舞蹈,他们共同构成了我国优秀的艺术文化,也是世界文化的重要组成部分。傣族歌曲《金孔雀轻轻跳》、朝鲜族歌曲《桔梗谣》、新疆歌曲《我是少年阿凡提》、蒙古族的歌曲《草原就是我的家》、彝族乐曲《快乐的啰嗦》、土家族歌曲《乃哟乃》等,每一首歌曲对应一套民族舞蹈,虽然中小学生很难分辨出每一套舞蹈或每一首歌曲的特点,但如果能对歌曲或舞蹈进行儿童话处理,相信不仅有利于学生学习我国传统的艺术文化,还能最大限度地发挥各个舞蹈的特点。此外,各民族的舞蹈也是其历史、文化的沉淀,具有较高的艺术价值和借鉴价值,既能提升学生的审美能力,也可成为舞蹈编创的素材。民族舞蹈的儿童化有以下几种方法,一是截取其中相对简单且具有代表性的一段作为教学素材; 二是对复杂的舞蹈动作进行简化处理,也可在不破坏整体协调性的基础上以重新编创的简单动作代替原有的复杂动作; 三是对舞蹈进行分段教学,直至学生学会整套民族舞蹈动作。
三、实现国标舞蹈游戏化
在社会生活中,国标舞最为常见和普遍,是中小学音乐音舞结合教学的重点。学习国标舞能提升交际能力,增强学生对仪容仪态的认识。不过,对于中小学生而言,国标舞动作更适合成人,必须经过改良才能被学生更好地接受。在音舞教学中,通常会对国标舞进行游戏化处理,使其能适合学生进行学习,提升学习的游戏性,让学生在学习中感受到游戏的趣味性,创造更多的学生合作机会。比如,踢踏舞,其典型动作是踏步、踏点步、抬跳步等,集热情、优雅、精致于一身,我们可根据踢踏舞的特点,把其典型动作编排成一个学生都喜欢的游戏性集体舞,让学生在寓乐于学中掌握住踢踏舞的动作要领,把握住踢踏舞的精髓。比如,集体舞《找朋友》《校园多美好》,老师可根据具体情况制定相应的游戏规则,让学生在游戏中记忆舞步和歌词,实现音乐舞蹈的有机融合。
四、结语
总之,在音舞教学中,可通过减低舞蹈动作的频率,删减复杂动作来降低舞蹈的难度,以确保尽可能多的学生能参与到教学活动中,也只有这样,老师才有可能带领中小学生去探索音舞、欣赏音舞,感受音舞的魅力。
音舞结合 篇2
6月28日晚，##镇万名师生以多种方式收看##市庆祝建党100周年大型音舞诗画《旗帜》。
《旗帜》带我们回望了在中国共产党的领导下英雄的##人民解放##、建设##、振兴##、强大##的历程。整台节目让人热血沸腾、心潮澎湃，英雄的##人民跟党走、听党话，建一桥、修焦枝、建丹渠，开创数个全国第一，战天斗地、敢叫##换新天。
晚会以原创诗歌为载体，通过诗歌与朗诵、舞蹈、歌唱、情景、视频等融合，组成一幅幅优美的画卷、一组组雄壮的组诗。每幅珍贵的照片，每句激情澎湃的话语，无不深深震撼着大家的心灵，先辈们豪迈的英雄气概和奋发的精神状态，一代代薪火相传；他们为党、为人民、为##奉献终身的使命感，深深地烙在大家心口上，不断鞭策、激励着全体师生。
整组节目以党史为主线以旗帜为主题，画面美轮美奂，今昔对比鲜明，视觉冲击力、感染力、表现力强，将思想性、艺术性、观赏性有机统一。更有多位行业精英、杰出代表本色出演、亲历者本位述说，使节目真实性、亲切感倍增。大家一致认为，这场汇演既是一部##在中国共产党的领导下的发展史，也是一堂生动鲜活、富有生命力的党史“大思政课”。
《奋楫者》在浙江音舞节脱颖而出 篇3
浙江省音樂舞蹈节是浙江省音乐舞蹈界的最高赛事，每3年举办一届。本届音乐舞蹈节分别在杭州、湖州、绍兴、舟山、义乌等地举行，共有近120件新作品、550多组（名）选手报名参加声乐、器乐、舞蹈3个大项的比赛，体现出“覆盖全省、带动基层”的办节理念。本届音乐舞蹈节涌现出许多创新作品，如歌曲《富春山居图》、器乐曲《涌动》、舞蹈《奋楫者》《凳之龙》等，这些作品具有浓郁的地域特色和鲜明的艺术风格，反映出近年来浙江音乐舞蹈创作的新趋势、新变化，一批艺术新秀也在本届音舞节上脱颖而出。
打造美丽浙江、创造美好生活离不开音乐舞蹈，成千上万人的广场舞和歌声，承载着浙江人对生活的美好希望。劳动创造了音乐舞蹈，音乐舞蹈讴歌劳动，在翩翩起舞中，升腾人们的梦想。这是个属于“有梦者”的时代，也是一个属于“百舸争流”的时代。在这届音舞节中，有一件作品尤为引人关注，那就是《奋楫者》——它犹如一阵清风，吹来了清新与朝气。舞蹈《奋楫者》把儒家经书《礼记·中庸》中的“百舸争流，奋楫者先”一语体现得近乎完美。
“这个剧目是当今快节奏、多信息以及浮躁的社会动态的一个写照。诠释出人们对生活、对工作以及任何事物的各种状态的表现。也反映人性的本质，时而是对弈，时而合作，时而奋斗，时而喘息。更多的是反映80后、90后这一代，他们是奋楫的新一代，对工作、生活一种孜孜不倦的努力的态度。”浙江省舞蹈家协会秘书长潘岚介绍说。
在整个舞蹈中，无论服装、道具还是灯光，整个舞台如同一个竞技场。当舞蹈开始时，舞台的中间横放着一个大约长8米、高0.8米的黑色长方体道具，就像一艘大船。舞蹈演员们摆着各自的造型。有的躺在道具上、有的坐在道具上、有的趴着、还有的靠着。在道具的前方站着5个舞蹈演员，两边对应站着两个双手交叉在胸前，犹如保镖，又如谁也看不起谁的竞技者。中间站着的是男主演刘福洋，他指尖相握抱拳至头顶，气势就如同竞技场上的王者。当轻松欢快的音乐响起时，女主演从舞台的右侧迈着轻盈的舞步而上，与男主演来了一段双人舞，女主演是这场竞技的“宝藏”，各种拉扯的动作，显得“宝藏”无比的珍贵。在舞蹈进入1分半钟左右的时候，有6名舞者坐在舞台道具的下方，用手脚配合着上体作出划桨的动作，整个舞台就如同一艘大船在行驶。在“船”的前方，两个一组的男演员与女演员同舞，好像在观察“宝藏”，想把它夺过来。
在舞蹈进入高潮的时候，音乐由轻松欢快变成了激烈的节奏，整个舞台的灯光也变得强烈起来，舞者们用他们的肢体的力度，互相拉扯搏斗的动作，把努力奋进、想获得“宝藏”的心理世界很好地呈现在我们的眼前。在整个舞台灯光变红的那一刹那，所有的演员都定着自己的造型，用努力呼吸的动律，呈现出一副争夺之后疲惫的画面。之后一起用各种舞蹈动作跳入道具后面。片刻之后，又开始了奋楫......在整个舞蹈的表演中，非常形象地表现了“百舸争流，奋楫者先”这一主旨。就如同很多的船在水面上争先，划桨划得最勤奋最努力的那个一定是冠军。
“这是一个特别有现实意义的剧目，对于我们现在的大学生而言，非常励志，又起到推动作用，所以我非常喜欢。”一个到场观看表演的大学生在演出结束后表示。“这是我心中想看到的那种充满现代气息的舞蹈，书写你我的心声。不刻意炫技，但男女舞者用流畅成熟的舞姿证明，‘浙歌’整体水平已非同凡响。融合爵士等多种舞蹈元素，这是走向世界的节奏。更有刘福洋画龙点睛的闪耀，舞蹈才华，编导才能……令人叹服！”一位学习舞蹈专业的网友在网上发表了如此感受。
音舞结合 篇4
学前教育 (音乐舞蹈方向) 专业是以招收有音乐舞蹈特长的学生为学前教育岗位输送人才为目的教育教学。江苏省连云港师范高等专科学校 (以下简称我校) 学前教育学院截至今年9月, 有3 000多名学生, 共开设60多个班级。该专业的学生在校期间需学习的科目类别涉及非常广泛。主要课程:普通心理学、教育社会学、钢琴、声乐、舞蹈、美术、普通话训练、学前教育学、幼儿心理学、幼儿教育心理学、幼儿保健学、幼儿教育研究方法等。这为培养出全面多样的优秀教育教学人才打下了坚实基础。正因如此, 该专业的毕业生往往性情开朗, 眼界开阔, 具备一定的文化底蕴。从以往毕业的学生来看, 有许多人在工作岗位上, 不仅专业知识过硬, 为人处事、待人接物的能力更突出, 在单位担任重要角色, 称为单位的骨干精英。
二、大学生自主创业的形势分析
当前我国的大学生自主创业还处于起步阶段, 相对来说各项制度不甚完善, 这主要体现在社会环境、大学生个人素质、政策落实及服务等方面。
1.社会关注力量不够, 扶持力度太小。大学生创业环境需要宽松和保驾护航式的商业品牌助力大学生自主创业, 大多数大学生, 没有一个系统的创业理念和创业思想, 鉴别社会能力差, 与其说是创业环境不够, 不如说是还不具备大规模创建实践式的创业学习体验园区。
2.当下国内的创业环境需要大学生具备一定的创业实力和能力。而大学生创业往往会出现创业想法不清晰、创业意志不坚定等问题。再加上中国大学生相对而言缺乏一定的创造力和想象力, 因此, 创业项目的选择成了大学生创业的首要难题。人们常说“隔行如隔山”, 也就是说选择一个自身熟悉而又能够驾驭的项目去进行创业是最好的。所以鼓励在校大学生发挥专业特长, 结合所学专业来进行自主创业。以我在校教授的舞蹈课程为例, 为了提高学生的创业能力, 平时的教学基本由三块内容组成:第一, 普适性的教学内容提高学生自身的舞蹈素养, 激发对舞蹈热爱;第二, 通过专业的舞蹈师资考级培训, 引导专业优异的学生成为幼儿舞蹈教育工作者;第三, 针对个别学生进行单一的辅导训练, 帮助学生在学业上有所深造、提高。后两部分的教学组成, 引导了相当一部分学生在自主创业的项目上选择了自己的专业特长。从已经毕业的两届学生的创业方向上来看, 有成立学科类校外辅导机构的, 有自主创业成立文化传媒公司, 负责各种类型演出的灯光音响的, 有成立自己的舞蹈工作室, 接洽各种大型演出的, 还有成立幼儿舞蹈培训机构的, 为活跃当地的少儿舞蹈市场做出了巨大的贡献。
3.政府及社会支持力度不足。政府的政策执行以及后期服务方面都稍显不足, 商业基础设施不完善, 金融服务行业扶持政策的门槛高, 使得大学生创业融资困难。繁杂的审批手续以及税收政策的不完善, 都给大学生创业带来了不容小觑的压力。
三、如何帮助学生应用专业创业
1.学校应强化学生的专业技能, 提高专业水平。在学生想要应用专业进行创业时, 能够有一项“拿得出手, 站得住脚”的技能才能让他们在创业的大潮中打开自己的一片天地。学生在校期间应提供多样的专业考证机会, 为自己的创业理想埋下一颗现实的种子。以我校舞蹈学科为例, 通过考级培训这种途径不仅能提高学生的专业技能, 还能给学生带来择业优势。对于自己创业办班的学生, 除了可以培训学员参加考级, 还可以申请成为考级点, 为创业拓展业务范围, 带来实际的经济效益。学校应注重塑造学生的创业心理素质, 使其具备一定的抗压能力, 能够在压力之下越挫越勇。更要学会及时梳理自己的负面情绪, 让学生明白“不以成败论英雄”的道理。开设德育课程提高个人情商, 同时不忘开设创业知识的培训。通过与职业技能培训中心的合作, 在大学校园开设大学生职业技能培训的系列讲座, 为学生提供较为专业的创业指导。可以在校园内创建小型的模拟创业体验园区或者创业网络平台, 为学生提供创业实践的机会。
2.政府政策支持。很多大学生在创业初期面临的首要困难就是资金问题。应依附政府的扶持条例, 完成敲开创业大门的第一步。音舞专业毕业生的在这一问题上具有一定的创业优势, 不需要很多技术设备的投入, 创业门槛低, 往往可能只需要一台琴, 一间教室就可以轻松开启自己的创业之路。