创意字体（精选6篇）
创意字体 篇1
文字是记录语言的符号，在我们的日常生活中是必不可少的。我们不能想象没有文字的世界将会是怎样的。在平面设计中，设计师通常在文字上花的心思和下的功夫都很多，那是因为文字能直观地表达设计师的意念。在文字上的创造性设计，可以直接反映出平面作品所要表达的主题。字体在自身长期的发展中虽已形成种种规范的个性特征(它们都以程式化的偏旁部首、笔画的编排构成字体的定性构成规律)，但随着社会多元化地发展，为了满足人们的各种需求，字体的结体方式也必须顺应时代的要求，在结构的构成法则上要有所创新。结体的再设计，是在传统字体结构基础上，打破原有字体结体规范，根据视觉形象的新型审美需求，使某些偏旁部首突破原有的构成规律，在原有的结构编排上创造出新型的结构。本文重点将创意学的基本理论引入字体设计中，以提升设计作品质量，从而设计出更多有创意的作品。
一、设计创意学
（一）设计创意学概念
设计创意是设计工作中十分重要的组成部分，也是设计工作中最具有创造性的环节。设计创意的历史当然是十分悠久的，但设计创意作为一门学科的理论建设却很短暂。我们学习研究设计创意学的目的就是在比照美学、设计学、心理学、创造学等学科发展的基础上探寻设计创意的规律，总结阐述相关的理念。因此，设计创意的学科理论又有交叉、综合的特点。
（二）设计创意学方法
1. 联想法：包括头脑风暴法、KJ法、默写式激励智力法;2.设问法：包括特尔菲法、5W2H法(why、what、who、when、where、how to do或how to much);3.类比法;4.列举法;5.组合法;6.分解法;7. 移植法;8.魔球法;9.理想法;10.六面体法。
二、字体设计
（一）字体设计
文字是人类文化的重要组成部分。无论在哪一视觉媒体中，文字和图形都是其主要构成要素。文字排列组合的好坏，直接影响其版面的视觉传达效果的优劣。因此，文字设计是增强视觉传达效果，提高作品的表现力，赋予版面审美价值的一种重要构成技术。在计算机普通使用的现代设计领域，虽然文字的设计工作很大一部分由计算机代替人脑完成，但设计作品所面对的始终是人脑而不是电脑。因而，在一些涉及人的思维的方面电脑是始终不能替代人脑的，例如创意、审美之类。
（二）字体设计原则
1. 文字的可读性
文字的主要功能是在视觉传达中向大众传达各种信息包括作者的创造意图，要达到这一目的必须考虑文字的整体效果，给人以清晰的视觉印象。
2. 文字的个性化
文字的设计要服从作品的风格特征。文字的设计不能和整个作品的风格相脱离，更不能相冲突，否则就会破坏文字的审美诉求。一般说来，文字的个性大约可以分为以下几种：端庄秀丽，这一类字体优美清新;格调高雅;华丽高贵;坚固挺拔，字体造型富于力度;简洁爽朗;现代感强;有很强的视觉冲击力;深沉厚重，字体造型规整，具有重量感;庄严雄伟;欢快轻盈，字体生动活泼;跳跃明快;节奏感和韵律感都很强，给人一种生机盎然的感受;苍劲古朴，这类字体朴素无华;饱含古韵，能给人一种对逝去时光的回味体验;新颖独特，字体的造型奇妙;个性非常突出，给人的印象独特而新颖。
3. 在视觉上应给人以美感
在视觉传达的过程中，文字作为画面的形象要素之一，具有传达感情的功能，因而它必须具有视觉上的美感，能够给人以美的享受。
4. 创意性
根据作品主题的要求，突出文字设计的个性色彩，创造出独具特色的字体，给人带来新鲜生动的视觉感受，有利于作者设计意图的展现。
三、创意学理论在字体设计中的应用
（一）设计师在“字体设计”中的创意
随着时代的发展, 文字的设计呈现出多元化、艺术化的趋势。这就要求在设计时体现出设计师的构思与灵感。因此, 设计师必须先立足于设计主题特性, 品质定位, 在打破传统思维设计束缚的前提下满足读者的视觉需求。这样就需要设计师的创意“表达”。让人理解设计师所传达的作品“信息”与设计师的创意是息息相关的。
设计师需要有将司空见惯的文字融入新的情感并将之理性化的秩序驾驭能力, 以及从外表到内在, 从视觉效果到触觉感受的审美观察能力。始终以“秩序之美”的设计思想作为设计的追求, 同时能给观者带来文字和形色之外的享受与满足。
（二）字体设计创意的方法原则
1. 塑造笔形
笔形是字体设计千变万化的主导元素，不同的笔形所构成的字体也必然地通过笔形来综合体现。创造一种新型的字体，塑造笔形是首要关键。
2. 变换结构
结构是字体构成的法则，以何种法则来组建字体，在字体构成中以什么体现字体的个性特色，这都要靠结构来解决。在字体构成中，变换结构是体现字体创意表现的主要手段。变换字体结构可以从以下几个方面探索：敢于打破，善于发现，多重结构，统一表现。
3. 重组笔形
字体的笔形犹如人类语言词汇一样，有着非常丰富的内容，这种构成以鲜明的形象风格展现出种种活力。依照这种原理再去审视各种字体的笔形，以它们为基点，将会组合出更多笔形风格的字体。
4. 结构中的形象叠加
我们知道文学自创始以来，一直都是以形象性符号展现着各种意义，如最初的象形文字。在人们的记忆与识别中，一种字体稍加改变，就让人们的感官上产生很大的差别。因此，在字体结构中充分运用形象叠加改变原有的结构风格，能从字体构成的本质特征上形成新的个性。其方法有形象衬叠、互依形象的转借和形象转借。
5. 变化黑白区关系
黑白区是体现字体创意的重要因素，同时也是检验字体表现的重要因素。由字体笔画构成的实体部分称作黑区，与笔画相依的虚体部分称作白区，黑白区的分界主要体现在实体笔画与虚体非笔画间的交界上。
6. 突破字体的外形
字体经过长期的发展演变，已形成规范化的外形：或方、或圆、或三角，但伴随着人类文化的发展，规范的字体外形显得呆板，突破过于呆板的字体外形，必然成为现代众多媒介表现的主导方向之一。突破字体的外形要有意识地跳出原有的条条框框，从灵活多变的角度改变字体整体形象，使字体总体形象展现出不同的内在活力和视觉冲击力。
7. 结构的再设计
字体的结体在自身长期的发展中虽已形成种种规范的个性特征，它们都以程式化的偏旁部首、笔画的编排构成字体的定性构成规律，但随着社会多元化地发展，为了满足人们的各种需求和视觉传媒个性化发展的需要，字体的结体方式必须顺应时代的要求，在结构的构成法则上有所创新。结体的再设计，是在传统字体结构基础上，打破原有字体结体规范，在原有的结构编排上开创出新型的结构。
四、成功案例分析
喜水宝矿泉水标志的设计创意来自于水滴的造型，字体设计加上水滴造型，给人清新自然的感觉，再加上字体组织紧凑，让人明显地看出设计的主题。
中国银行的标志设计，其创意点是以中国古钱与“中”字为基本形，以古钱图形为框线进行设计，中间方孔，上下加垂直线，成为“中”字形状，寓意天圆地方、经济为本，充分表现了中国银行的主旨。虽然整个造型是从古铜钱而来，但给人感觉并不呆板。中国银行是中国金融商界的代表，这个设计充分体现了中国特色，给人的感觉是简洁、稳重、易识别，寓意深刻，颇具中国风格。中国银行标志之所以能够给人们留下如此深刻的印象，我想这主要还是因为其创意符合我国一直以古代铜钱象征财富的习惯。
五、结语
运用创意设计方法提升字体设计效果，首先要注意符合主题思想，或者说根据主题思想来发挥创意。每一个成功的设计，其创意主题都很明确，也很直观，但是仅仅有创意是不行的，还要依据它的设计法则来进行。否则，再好的创意，排列和组合很乱，都不算是成功的设计。字体设计也必须遵循这种规律。
摘要：文字是我们日常生活中必不可少的, 字体设计是平面设计中的重要设计环节, 创意则是字体设计的灵魂所在。将设计创意学引入字体设计理念中, 使字体设计遵循一定的创意原则, 必定能提升设计作品的质量, 从而设计出优秀的作品。
参考文献
[1]党晟.字体·符号·版面设计[M].西安:陕西人民美术出版社, 2004 (2)
[2]王军强.汉字创意设计[M].北京:人民美术出版社, 2004 (8)
[3]布莱恩L·彼德森.创意设计基础.合肥:安徽美术出版社, 2006 (6)
创意字体 篇2
这些小人的出现，让这些字母像是建筑现场。而DIY字母选用的材质很有”自己动手做”(DIY)的精神。
很有趣的设计，每一个字母代表着不同的玩(Play)法。
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(Love)这些3D字体有着人类的四肢，看起来很有性格。
展现了自行车(Bike)各个部件的细节。
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跑(Run)这里采用了跑鞋鞋底的纹路，以及跑鞋鞋面，
看看这些滴下来的糖浆!肯定勾起了你的食欲(Taste)。
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AT&T的未来之旅(Tourofthefuture)，风格略科幻。
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可爱的蓝色眼睛(BlueEyes)
原文地址：www.uisdc.com/3d-typography-works
创意字体 篇3
关键词：传统图案；字体设计；视觉传达
生活中字体被运用的地方处处可见，好的字体对于传达信息非常关键，一直以来从事字体方面的设计师对字体的研究重心放在了对字体结构、笔画、部首等的编排设计上。而中国传统图案种类繁多，内涵丰富，对中国现代设计行业来讲，传统文化符号在设计中必不可少，它贯穿着民族特质风貌和文化，却少见将传统图案纹样应用于字体设计。
字体的发展，经历了早期的印刷体到美术字再到现在的创意字体。总体来讲字体设计的主要素材多是从古代碑帖、传统书法、名人书法直接临摹拓取为主要设计素材。近年来也出现了一大批设计师开始关注传统艺术形式，如汉仪字库和方正字库新出现的剪纸体，将传统剪纸图案形式和字体结合。这些改变已经证实传统图案纹样对于字体设计和整个平面设计都是一个值得借鉴和运用的宝贵资源。
创意字体设计的方法有很多，利用传统元素绝对是个值得探索的新课题。汉字来源于图形，因此汉字的构造有着与其他图形样式贯通一致的布局与组织方式。在具体设计中需要用传统的图案纹样的情况会很多，因此是否具备把握好传统元素的能力特别重要，应避免拿来主义，对于传统的图案要筛选和思考，最后才是运用。这一点必须基于吸收传统图案的基本构成元素，加以重构，进而创新出适合现代人们喜闻乐见的图形。
一、传统图案纹样
在字体设计中，传统图案纹样近来是设计师们关注的宠儿，是设计中不可或缺的传统元素，为了使图形和文字达到视觉上的统一，需要结合字体形式本身的特点选择适合运用于字体设计的图案和字体结构，也就是图案本身具有点、线、面的特征。下面对几种典型的传统图案纹样和构成纹样的基本元素进行解释说明。
（一）原始社会图案
彩陶纹样为主，题材广泛，多依附于陶器的表面，图案质朴简洁，基本构成元素呈几何状，像水波由波浪线构成，动植物纹样由弧线斜线菱形纹折线等元素构成。彩陶图案纹样就是由这些基本元素组成抽象的几何纹样。具有鲜明的节奏感。原始图案中的点线面和线条字它们在形式上是紧密联系的，将其介入汉字创意字体设计中是对原始图案的合理运用。
（二）古典图案
古典图案和字体联系最密切的就是瓦当纹样。首先瓦当均为严谨而巧妙的设计纹样。作为适合图案，构图上饱满舒展大方造型上布局均衡有序。造型的概括还体现为将形象抽象概括为简洁的点、线、面元素，点、线、面的有机组合使得瓦当图案在简练中具有形式美感和一定的符号化特点。除了视觉上的美感之外，也具有更深层面的寓意美。
（三）民间图案
民间图案主要有剪纸、刺绣、吉祥纹样等图案；常见的双喜字、福字、祥云、如意以及其他形式多样的图案都是我们可以运用到字体设计中的元素。
二、传统图案纹样介入字体设计的表现方法
字体设计的表现方法有很多种，但是为了使传统图清晰有效的传达出去，又能够和汉字很好的结合。所以，在此研究分析概括出两种具有代表性的设计方法，需要说明的是在进行具体设计之前需要有一个前期的准备工作。首先搜集资料。获取足够的资料后仔细对比分析每个纹样的构建基础特征，对图案进行临摹练习，方便进一步应用。
（一）图文并置法
以图文并置的方法将图案和字体融合设计，这种方式简单直接，容易被接受。其内在原因还是着落于汉字本身是象形文字，具有图文同源的基础。并且图形具有直观的特性让人充满无限遐想，尤其是我们经典的传统图案，祥云、如意等包涵吉祥寓意的图案。用图形元素按照汉字的骨骼排列组成汉字，这种表现方法能够清晰完整的呈现出传统出图案的面貌，以新年红包封面字体的设计，就属于传统吉祥纹样介入到字体设计当中。字体中融入了的祥云，铜线和如意的等丰富的视觉形象作为字体部分笔画来表现喜庆、吉祥、富贵等美好寓意。相比较传统印刷字体，图文并置的表现方法图更全面直观的阐述了文字要表达的内涵。字与图相互映衬，祥云如意等元素装饰了字体，又强化了视觉效果。
（二）解构重组法
解构顾名思义就是结构分解，是将传统的图形元素按照其本身内部结构进行分解。传统的图案纹样结构复杂多样，层层叠叠。是不能直接运用到字体设计之中的，需要我们主观的加以分解做出取舍，得到新的元素，分解后的元素和汉字笔画分解后的部件都将以点线面的基本元素呈现。这有利于我们更合理的运用传统纹样创作。重组则是在前面解构的基础上，从分解后的图案元素中寻找符合汉字规律和空间的元素重新组合成新的字体。将得到的图形与文字以解构与重组的方法产生新的字体形式，是种保持融合对象各自特点的方式，从这点上看，这种方式既保留了汉字本身的笔画特点，又融合了传统图案的形状特征，从而有效区别开与电脑印刷规范字体的设计。在创作融合图形过程中，有意地将原始民族图形打破常规，把原有的图案文形解体，破坏原来的结构关系重新组合，破坏中创造新的构形手段和新的可能性，即分解重构。
三、结语
斟古酌今，当代的设计界如何运用本土文化设计语言进行创新和发展，需要我们广泛深入了解中华民族的优秀文化，剖析传统设计思想，总结传统设计规律，而不是简单地将古代图案元素直接移用。本文即是在继承传统创新设计方面做出的初步探索，对中国古代图案艺术特征进行分析，将图案与字体设计相联系，找到字体设计借鉴传统的有效方法。在实际设计中可能会不止运用一种方法来设计字体，可能需要两种或两种以上，这还需要我们结合实践去发掘学习。
【参考文献】
[1]岳昕.汉字字体设计[M].合肥：安徽美术出版社，1994.
[2]潘自由.汉字部首浅析[M].呼和浩特：内蒙古科学出版社，1997.
[3]班昆.中国传统图案大观[M].北京：人民美术出版社，2003.
[4]徐欣.重构传统图案[M].长春：吉林美术出版社，2012.
《字体的创意设计》教学设想 篇4
其教学重点、难点是: (1) 重点, 字形设计, 通过介绍美术字的多种造型方法, 发展学生的想象力和创造力; (2) 难点, 根据文字的内涵和字形特点, 创造出内容与形式统一, 艺术性与可读性相结合的文字形象。
为了突出教学重点, 贯彻落实课程标准, 笔者按照审美激趣、赏析探究、练习感悟、评价提高四个环节来设计这节课。
一、组织教学
安定教室秩序, 师生互相问好, 检查学具, 检查出席情况等。
二、导入新课
1. 展示:“庆元旦” (宋体与变体)
同学们, 非常高兴今天能与大家在一学习。我是南安市第二中学的美术教师, 我叫陈文雅, 希望大家共同努力来上好这一节课。下面请同学们观察两幅字体, 认真找出它们不同的地方。并说说哪一种字体更有视觉效果。
师 (总结) :创意美术字特点是活泼、漂亮、突出、艺术性…… (师板书)
2. 教学新授
师:好, 现在请同学们把书翻到第31页, 创意美术字广泛应用于标题、商标、标志、广告及图书、报刊, 起美化装饰、画龙点睛的作用, 是现代设计中不可或缺的重要因素。比如“康居企业集团”, 跟我们平常写的一样吗?
生:不一样, 平时写的都是中规中矩的, 没有像书本上那样有波浪形。
师:我们知道康居企业是开发房地产的, 如果用平凡的字体就不能吸引人家的眼球, 也就不能起到宣传作用了。
师:好, 现在让我们离开课本, 轻轻地闭上眼睛, 想一想, 在我们身边有没有看到其他变化奇妙的变体美术字呢 (教师提示:譬如商店、小吃店等) ?
生1:煤气灶上的“火”字;
生2:“祝福”的“福”字里有一颗红红的心。
师:同学们平时只要多做有心人, 就会发现很多很多变化奇妙的变体美术字。
师:好, 现在老师又给同学们带来了一些字体展示 (“分”、“防火”的变体美术字) 。
师:请同学们仔细观察并想一想, 你发现它们的哪些笔画发生了变化呢?为什么要这样来变化呢?请同学来说一说。
生:“分”字, 上部分变成拉链了。
师:为什么要这样变化呢?生:这样更加形象了。
师:这种象形化的美术字是创意美术字的一种变化方法, 叫做字形变化 (板书) ……
师:再来看一种字体, 展示“欢腾闹国庆”, 看看有什么变化?
生:这几个字的笔画都拉长了。
师:是的, 这样的改变是为了更加有气氛, 那么这种长短对比, 笔画曲绕, 或者笔画重叠的叫做笔画变形 (板书) 。
师:创意美术字的变化方法还有:立体变化、阴影变化、黑白变化等其他变化形式。
小结:美术字可以通过各种变化手段, 达到字体和字形的多样化, 以满足不同的实用要求。但无论怎样变, 汉字的原有特征必须保持, 不仅要易于识别, 还要视觉舒畅, 要力求文字内容与装饰效果的水乳交融。
师:同学们既然知道变体美术字有这么大的作用, 那么大家想不想跟着老师一起来设计美术字呢?
生:想!
师:好, 那大家一起来想想怎么设计冰天雪地?生1:我可以把“冰”的两点变成两块冰。
生2:我把“天”上面的一横变成一片云彩。生3:我把“雪”字的两点变成两片雪花。
师:同学们的设计思路还真多, 下面我们就亲自动动手, 设计和绘制变体美术字。
师:小练习, 在“火”、“果”、“雨”、“日”中任选一例, 设计并绘制成变体美术字 (学生绘制, 师巡回辅导) 。
三、展示学生作业
生1:我的“火”字是这样来设计的:用一团一团的火来组合成一个“火”字。
生2:我的“果”字是这样来设计的:这里我画了一个苹果, 这里我画了一个香蕉, 那里我画了一串串葡萄, 看起来像“果”字, 周围我还画了两张嘴, 好像在吃这些水果。
生3:我的“雨”字是这样来设计的, 上面的一横变成了一片云, 下面的四点变成了很多雨点。
生4:我在“日”字的里面画了一个红红的太阳。师:同学们都设计得很好。
四、总结本课学习内容, 布置作业
师:今天这一节课, 我们学习了变体美术字的有关知识, 知道了变体美术字的特点和作用, 还学会了自己来设计变体美术字。下节课我们就来开展一个竞赛, 同学们去找一些字, 自己来设计变体美术字, 看谁设计得又快又好, 想象力最丰富。
师:好, 今天的课我们就上到这里, 下课!
字体创意之视觉表现实践教学初探 篇5
一、视觉要素
字体创意是广告设计、标志设计、包装设计、品牌设计等专业设计内容的基础, 字体作为应用实践的重要元素, 对设计应用实践效果起着至关重要的作用。字体作为反映实际需要的语言符号, 通过直观的艺术形式, 以视觉呈现所要传达的信息和相关意义。
(一) 字形
在广告设计、标志设计、包装设计、品牌设计等专业设计内容中, 字体的造型非常重要, 不仅要求文字传达本身的含义, 还要具备文字的视觉效果, 它决定着受众对信息内容的关注程度。拥有着独特的外形和色彩的字体设计通常比较吸引眼球, 进而引发对字体实际内容的关注和理解。
字体的最初形态本身即是一种特殊的视觉符号, 是在实践活动中对自然形态、实物等进行归纳、总结、提炼和重构, 也不断地在艺术实践中通过一定的视觉形式将形成的抽象图形进行设计表现, 达到富有形式美感的效果。
字体创意中的字形也是一样, 通常要求和字体设计主题相结合, 通过一定的创作手法, 对设计主题内容进行归纳、总结, 在此基础上对字体的外形进行提炼和重构, 融入设计主题, 形成独特的字体形态和色彩效果, 赋予字体与设计主题相同的意义。
(二) 笔画规则
字体的笔画是构成完整字体的基石, 与图形一样, 可以把字体中的笔画分别看作图形中的点线面。不同的点线面设计方式形成不同的笔画规则变化, 造就不同的字体性格。
笔画规则的变化应与设计主题相呼应并体现主题内涵, 棱角分明的笔画规则变化体现性格鲜明的个性化设计主题;圆润柔美的笔画规则变化体现安静优雅的设计主题;转折的笔画规则变化体现生动活泼的设计主题。
(三) 字群与段落
字群与段落, 主要在实际设计中要考虑与其他相关内容之间的关系, 如研究字体与具体设计对象的相互结构关系、编排关系、内容的关联性, 及字群、段落与图形之间关系等。文字量变会引起阅读效果的质变, 在对字群与段落进行创意设计时, 就要运用形式美的基本原理, 寻找字体与相关联内容间整体识别的设计方法和规律。
二、视觉规律
字体创意作为视觉传达的重要内容之一, 它的主要作用是在准确传达平面设计信息的基础上传达视觉审美效果, 如果能更进一步达到感人的效果, 那必然是成功优秀的字体创意。在此过程中, 为了让字体以更优的视觉形式呈现给受众, 就需要遵循以下字体创意视觉规律。
(一) 识别性
字体在应用实践中通常充当视觉图形与信息载体的双面角色, 在吸引眼球、丰富内容等基础上传达最根本的主题信息, 追求视觉形式的差异是目标, 保持基本的识别性是底线, 识别性就是字体创意从构思到视觉表现过程中充分发挥信息载体角色功能的最基本原则。如果对文字本身构架特点彻底颠覆, 过于创意变形, 文字便不能建立信息意图与视觉图形之间的关联性, 偏离了字体创意的初衷, 造成陌生感与识别困难的结果。
那么, 字体的识别性就是字体创意中最基础也是最重要的内容, 应自始至终贯穿于整个字体创造的过程, 保持对字体的识别性才能有效地传达文字本身所承担的信息。
(二) 美观性
在满足了字体识别性, 保证信息传达功能的基础上, 讲究字形的美观, 追求字体的视觉美感, 让视觉乐于接受, 让视觉充满愉悦感, 就成了极其重要的事情。美观性就是结合字体识别性, 追求形式美的视觉规律, 创造字体的艺术美感。
字体设计中, 应从字体形态分析入手, 深入地了解字体创意主题, 所设计的内容、受众对象、区域文化特性等, 以及所具有的情感倾向, 把典型的主题理念融入到字体创意中, 创造出既具有视觉吸引力, 又具有较高艺术审美情趣的字体。这样的字体创意也就具备了信息传达和艺术美感两方面特征。
(三) 感染力
每一种字体创意都是在赋予字体新的生命, 让它拥有新的表情展现在受众面前。优秀的字体创意必然是具有感染力的, 当在受众观看字体时, 能够通过设计创意感受到其内在的含义, 并引发思想和情感的变化, 引起共鸣。
这需要在进行字体创意时, 不仅仅对字体单纯地进行视觉或平面艺术设计, 更多的是对整个设计主题的感受力和洞察力, 也不仅仅要注重创意点是否新颖独特, 更要贴近受众人群的审美需求和欣赏力, 把原有的创意点与设计主题思想内涵有力地表现出来, 为最终呈现字体创意的感染力提供可能。
三、视觉创造
视觉创造是在遵循字体创意基本视觉规律的基础上, 根据对字体创意主题的考察, 运用符合主题需求的手法有目的地对字体进行创新与改进。
视觉创造训练是将字体创意转化为直观可视的视觉效果的重要方法, 学生在此过程中, 可以融入个人的理解和想象力, 设计出丰富多彩的字体设计作品, 提高学习字体创意的兴趣。
(一) 字体图形化
将字体图形化也就是寻找与字体关联的图形元素, 重新定义设计主题和图形之间的关系, 找出他们之间的相关性, 将既有的元素重新组合创造。新事物通常是原有事物的新组合, 善于在原有事物基础上把不同的事物加以综合, 是创新的重要途径。将具有特定造字规律和结构特征的文字形态进一步图形化时, “图形化的文字”所能带来的视觉新意, 是由文字原有形态的破与守来完成的。
如徽派建筑研究中心标志“徽”字, 以安徽特色建筑形态结合汉字字体“徽”本身的结构, 构造出了字体与建筑完美融合, 所呈现出来的视觉效果完整自然地体现了图形化。
(二) 字体材质化
在文字创意中融入具有材质特征的元素也是常用的视觉表现手段。通过运用不一样的材质表现不同的肌理效果, 传达不同的信息主题, 一般使用拼贴、材质刻画等手法, 以材质的模拟来表达文字的个性。如对精致的文字原型添加疵点, 稍加破坏, 使之体现出粗糙质朴的材质感受, 从单调的完美变为有魅力的不完美。
(三) 字体意象化
文字创意的最终表现为视觉形象, 经过设计再现的形象都包含了某种抽象, 即以具象与意象相结合的方式表现设计主题。言有尽而意无穷, 是追寻意象化的点睛评语, 意象化是在理解事物意义的基础上, 用抽象的视觉语言寻找事物的意义, 抽象的形象即是一种意象, 如“风筝” (图1) 二字, 在没有看到具体风筝形象的时候, 已经感受到风筝在飞动。
结语
通过字体创意视觉表现项目的训练, 学生的字体设计意识和创新观念将得到验证, 使他们能够从文字的内容和内涵出发, 在获得字体创意设计实际技能的同时, 获得视觉传达设计专业应用实践内容设计的能力, 达到视觉传达设计专业字体应用实践设计要求。
摘要：视觉表现是字体创意课程实践应用的核心内容, 是验证专业学生字体创意是否得以有效应用的重要因素。本文通过提出字体创意中的视觉表现教学思路, 引导学生在课程教学中通过视觉理论分析, 关注设计主题应用需要, 结合视觉设计实践, 探讨创作具有优秀视觉表现力的字体创意作品的方法。
关键词：字体创意,视觉表现,实践教学
参考文献
[1]王绍强.字体设计原理[M].南宁:广西美术出版社, 2011.
字体创意在平面设计中的应用 篇6
一、字体创意性设计在平面中的重要性
人类迈入文明进程最重要的一个标志, 是文字的出现。21世纪虽是信息化时代, 文字依然以它独特的魅力表现出强烈的视觉感染力。从平面设计来讲, 文字是人类社会有史以来最伟大最成功的设计, 因为文字是最为简单的设计元素, 却又是运用了最为丰富的设计手段。我们应该看到文字的魅力, 这些设计品内涵丰富, 结构完美, 用途广泛, 影响深远。在平面设计加速发展的当今, 我们把字体直接放到设计的作品里显然是行不通的, 这样只会使我们的作品显得腐朽而庸俗。但是当我们充分的了解了字体的意义和构成后, 再加上自己的想法进行创新后, 把富有创意的字体运用到平面设计中却未尝不可。
二、字体创意在平面中的具体应用
(一) 字体创意在招贴设计中的体现
1. 字体在招贴广告中的运用
招贴广告与其他的广告媒体一样, 在现代经济生活中对加速商品的流通, 引导消费观念, 活跃市场经济以及文化交流起着积极的作用。招贴广告的基本构成要素是图形、色彩和字体。其中字体又分为标题、正文和广告语。这些都是常见的招贴广告中字体出现的形式。但是字体也常常以图形的形式出现在招贴广告的主体中。设计师通过对字体的分解与重组, 或以书体形式, 或以满版局部形式, 总之可以创造出许多丰富多彩的形式手段。
2. 设计师对字体创意性设计的运用
招贴设计史上, 以字体创意作为主体内容的优秀广告不胜枚举。包豪斯的莫霍利·纳吉曾对自己的设计方法作了这样的概括:“字体设计的材料, 其形态大小色彩和编排具有一中强烈的视觉表现力。这些视觉要素的组合可以给要传递的信息内容一个视觉上的实在这意味着通过设计印刷, 信息的内容可以通过画面来表达……”。荷兰的设计师桑德伯格也曾将字体即当具体的视觉形式又当文字意义来探索。他把字体看作点、线、面、方向等构成要素。他的设计思想对以后的招贴设计产生了深远的影响。
(二) 字体创意在包装中的体现
包装是伴随商品流通出现的产物, 作为现代商品不可缺少的构成部分。随着人类社会的发展不断赋予包装新的内涵和使命, 现在包装的内涵不仅仅代表了一个承载商品的容器, 更代表的是一种引导消费的手段, 一种生活方式, 一种文化价值的取向。现代生活节奏的加快, 改变了商品的市场营销策略, 如除何提高消费者对商品的购买欲, 强化商品的品牌意识, 已成为现代商品包装与设计的重要课题。除图形、色彩、编排等要素外, 包装上的字体设计是传递商品信息、提高企业品牌形象的主要内容。现代购物方式要求商品包装上的文字既是商品说明, 又是商品的广告。
(三) 字体创意在书籍设计中的体现
书籍装帧是设计是平面设计领域的一部分, 在我们日常生活中, 好的书籍装帧设计不仅为我们带来了文化知识和信息, 同时也创造了一种美的氛围。文字和图片的有效构成是装帧设计的基本手段, 其中对文字的处理是一项重要的工作。在书籍装帧中文字既是内容又是形式, 它可根据文本内容设计出具有鲜明视觉个性形象的文字, 也就是在这里提到的字体创意;也可将文字进行各种恰当的版式编排。有创意性的字体在书籍中往往是用作当书名, 当标题。书名是书的灵魂, 也是消费者接触到得第一个信息。所以一本书是否具有吸引力, 书名很重要, 书名的字体设计亦是重要。
(四) 字体创意在POP广告中的体现
POP是point of purchase的字母缩写, 意为“售点广告”。在广告媒介中, 它的历史较为短暂。为了促进商品更快流通、为了适应市场变化, 使消费者有更多的自由与空间选择商品, POP广告由此应运而生。
优秀的POP设计能使人耳目一新, 能够吸引收费者的眼球, 积极推动消费者的购买行为。POP广告受自身条件的制约, 如面积不能使用太大;消费者对其只有短暂的注意时间等。因此, POP广告的设计需要谨慎处理, 字体设计是POP广告的核心内容, 要求简明扼要、色彩强烈, 这样才能起到广告的作用。字体的形式要有创意, 这样才能引起消费者的注意, 才能推动商品的消费。POP的制作要把握好:一是要突出品牌;二是要突出产品特色, 制造卖点;三是力求新颖别致。
结语
在平面设计中, 设计师在文字上所花的心思和功夫最多, 因为文字能直观地表达设计师所有的理念。在文字上的创造设计, 直接反映出平面作品的主题。发掘字体中蕴含的深层文化积淀, 在现代设计中的应用有着广泛的前途。每个时代的发展, 每种文明的进步以及每种设计潮流的出现, 都会推动字体在形式、风格及审美方面上的变化, 这同样需要我们从观念上对文字的再创造和应用进行无止境的探索, 设计出具有时代特点和美感的字体。我们始终相信, 只要有生命存在, 文字的发展便是无限的, 它与人类并存, 记录着人类社会在历史长河中的创造与发展的痕迹。
参考文献
[1]黄岩, 纪晓燕, 李炯.字体设计, 上海人民美术出版社, 2007年1月