小学钢琴教学计划

小学钢琴教学计划（精选13篇）

小学钢琴教学计划 篇1

教学计划对学校的教学、生产劳动、课外活动等作出全面安排，下面小编为大家收集了小学钢琴教学计划，欢迎阅读！

篇一：小学钢琴教学计划

一、目的与任务

在于通过一对一的钢琴课引导学生步入音乐之门，使学生学会理解音乐、表现音乐、喜欢音乐，将音乐的基本知识和对音乐形象的理解力、表现力以及钢琴弹奏技巧三方面的教学密切地结合起来，使学生获得有关钢琴演奏的基本知识，掌握钢琴基本弹奏方法与技能，并使其音乐素质得到全面的提高。

二、原则与方法

（一）教学原则

1、教学曲目的编排是以近年来国内比较常用的主流教材为基础，充分吸收古今中外优秀钢琴教材之长，针对钢琴普及教学中启蒙阶段的教学，以兴趣为主导思想，密切联系我国钢琴的教学实践，选用不同类型的教材合理搭配。

2、教学中贯彻循序渐进的原则，合理安排教学进度，根据学生的不同情况因材施教，灵活安排教学内容。

（二）教学方法

1、教学以一对一的授课形式为主，针对学生的不同条件因材施教。

2、根据学生及家长的不同需求辅以不同形式的主讲课、陪练课，使学生用最少的时间达到最佳学习效果。

3、在整个教学过程中，根据学生的进展情况及时调整教学方案和教学进度，既不脱离曲目的整体要求，又不生搬硬套规定的曲目，使教学更加灵活、生动。

4、实际教学中应根据学生的不同情况合理安排课程，切勿贪多贪快，初级阶段教学在培养学生对学习音乐的兴趣的同时应以基本功为重。

三、内容

A、初学者最初手指的独立练习

（1）手腕平稳、平静，指型稳定，注意力集中在掌关节的活动上。

（2）手指抬起时，要觉得只用了掌关节的机能，手指另两个关节不参与、不勾拢、不伸直。

（3）抬起手指的动作要果断、积极而又舒畅、自如。

（4）抬起的高度，慢练时可稍高，但要在不勉强的前提下。

（5）弹下（触下琴键）的动作，也要感觉只用了掌关节，也要果断。开始阶段不要追求音量大，也不要有勉强感。

（6）触下琴键（发出声音）的同时，掌关节也停止用力。这时，除了第一关节负责把手指保留在键上外，整只手进入近乎休息的状态。

（7）如果是五个音连续弹奏，开始阶段速度要慢，每弹下一个音都在那个音上休息片刻。速度、音量（力度），只能随练习的积累而逐渐增加。要在感到一切都很自然、不费力的情形下一步步过渡到响亮而快速。

B、022班陈璐莹，017班吴碧璇学习《约翰 汤普森简易钢琴教程1册》，010班刘佳妮，012班彭蔚琪学习《约翰 汤普森简易钢琴教程2册》。

C、在学生学习的过程中根据学生个人学习的情况学习《儿童钢琴手指练习》《哈农》等集中训练手指的练习。

篇二：小学钢琴教学计划

一、指导思想

为适应面向21世纪教育改革发展的需要，紧紧围绕培养21世纪合格幼师人才的目标，立足当前，着眼未来，大力推进教学改革，坚持以就业为导向，德育为先，在做中教，做中学，大力推进行动导向任务引领的教学模式改革，激发学生的音乐兴趣，提高“钢琴配弹”的专业技能，提升专业素养，造就合格的幼儿教师。

二、教材分析

本教材《键盘和声与即兴伴奏》根据学前教育专业发展趋势的有关精神,体现了科学性与实用性相结合的原则,突出以学生为主体,着力培养学生的自我学习能力,大胆渗透新方法,采用集体课及分级管理小组合作的教学模式,激发学生的学习兴趣.培养创新意识和能力,推动教学改革。全书共分六个项目。结合《幼儿歌曲弹唱教程》教材，选用当今幼儿园流行的幼儿歌曲为配弹练习曲目，大力提高学生边弹边唱的职业能力。

三、学情分析

C278 279 280的学生来自各个的地方,基本上都是零基础,通过一年半的琴法学习,掌握了一些钢琴、电子琴的演奏技巧,接触了不同风格的钢琴作品.不足之处是:演奏水平有差距,少数同学的手指基本功比较差,需要不断地加强基本功练习,还有识琴谱能力较弱,都要长期进行练习,才会得到全面提高.乐理和声知识欠缺，需要从零开始学习歌曲配弹知识，边弹边唱的能力非常欠缺。

四、教学目标

1．充分发挥音乐的美育作用，提高学生的音乐素养，陶冶高尚情操，培养学生正确的审美观。

2．培养学生热爱音乐、享受音乐的能力，提高学生的音乐水平。

3．教育学生爱惜钢琴等设施设备，培养学生安全卫生意识。

4．提高学生钢琴演奏水平，能运用钢琴、电子琴等键盘为儿童歌曲配弹，大力提高边弹边唱的能力，提高儿童歌曲即兴伴奏的水平，发展学生的专业能力。

5．培养学生吃苦耐劳，勤奋好学的良好品质。

6．培养学生善于沟通、与人协作的专业素养。

7．教育学生热爱祖国，热爱祖国的音乐艺术，热爱并献身幼教事业。

五、教学重点与难点

教学重点：

1.和弦基础与初步伴奏的知识及应用

2.常见歌曲伴奏音型的处理与弹奏

3.钢琴、电子琴的演奏技巧

4.幼儿歌曲的即兴弹唱

教学难点：

1.歌曲配弹的和声知识掌握

2.各种不同伴奏音型的双手配合3.幼儿歌曲的边弹边唱

六、具体措施及教学方法

具体措施：

1.运用多元化的教学手段，提高课堂教学质量。

2.寓教于乐，激发学生的学习兴趣。

3.丰富课堂形式，运用实训教室和多媒体教学

4.运用生动形象的比喻，创设活跃的课堂气氛

5.分层教学，做到面向全体，因材施教。

6.用归纳比较法，帮助学生发现规律，总结规律，掌握科学学习方法。

教学方法：

1.运用任务驱动法、演示法、归纳比较法、讲解法、分析法等教学方法。

2.运用现代化设备，打击乐器为课堂增添色彩。

3.面向全体学生，用循序渐进的方法，多培养学生的听力，演奏能力。

4．开展小组合作学习，提高学生弹、唱、演的能力，提高职业能力。

七、考核方式

考核方法：理论+实操

平时成绩30+期末成绩70=考核成绩

改进回课检测交作业的方式，探寻多种形式的综合运用，如：个人展现，小组展现，开演奏会等等

八、教学进度安排

本学期总课时、周课时

第一周 大调中正三和弦的连接与应用

（一）3第二周 大调中正三和弦的连接与应用

（二）3

第三周 和弦外音 3

第四周 大调中二级和弦的连接与应用 3

第五周 大调中六级和弦的连接与应用 3

第六周 小调和弦的连接与应用 3

第七周 乐段、乐句、终止式

3第八周 幼儿园歌曲伴奏常用和弦与音型 3

第九周 属七和弦及终止四六和弦的应用 3

第十周 进行曲风格歌曲伴奏 3

第十一周 抒情性歌曲伴奏 3

第十二周 舞蹈性歌曲伴奏 3

第十三周 歌曲分析及民族调式和声应用 3

第十四周 弹、唱、演实训

3第十五周 弹、唱、演实训

3第十六周 弹、唱、演实训

3第十七周 弹、唱、演实训 3

第十八周 期末检测 3

第十九周第二十周

小学钢琴教学计划 篇2

社会的发展与进步离不开创新, 教育事业也一样。小学钢琴课堂教学中, 传统的教学制度与方法已经无法适应现代化教学的需要, 因此必须对其进行有效的创新。这样, 才能够使小学钢琴教学效果产生质的飞跃, 有利于小学生的身心发展。通过开发想象空间, 制订科学的教学方法以及课堂教学中的即兴创编等, 引导学生进行钢琴学习, 使学生在学习的过程中对小学钢琴课程产生兴趣, 从而提升小学钢琴课程的教学效果。

二、培养学生的创造能力, 开发学生的想象空间

学生在小学阶段的思维具有发散性与跳跃性, 受社会主流思想的束缚程度较低。因此, 小学生的想象空间是最具有开发价值的, 通过开发小学生的想象空间, 从而培养他们的创造能力与发散性思维, 不仅能够满足小学生增长的需要, 也能够满足小学音乐新课标的相关要求。所以, 作为一名钢琴教师, 在教学过程中, 应该对自身的教学方法与模式进行深刻反思, 在开展实际教学的过程中, 要尽可能地以挖掘小学生的想象力, 激发小学生的创造力为主。钢琴并不是数学、语文、外语那种关系到学生未来学业的重要学科, 但是, 钢琴是一门音乐艺术, 可以陶冶小学生的情操, 开发小学生的想象空间与智力潜能, 增强小学生的学习与思维能力, 为小学生将来的学习打下坚实的基础。所以, 钢琴教师在教学过程中要对钢琴作品中所传达出的艺术表现形式进行认真研究, 并向学生讲解作品中所要表达的情感内容, 使学生可以更好地理解作品中的内容与思想情感。例如:在讲解钢琴曲《听妈妈讲那过去的事情》时, 可以先让学生的妈妈给自己的孩子讲讲以前过去的故事, 然后再介绍作品中作者所要表达的情感, 如此一来, 可以加深学生对这首乐曲的理解。在学生学习弹奏钢琴曲《圣诞老人》的过程中, 可以充分发挥学生的想象力, 让学生将枯燥的五线谱想象成为圣诞老人赠予的糖果, 然后想象圣诞节时圣诞老人带着糖果来到小朋友们中间, 分发糖果和礼物, 欢度圣诞的景象, 将琴曲中欢快的节奏感表现得淋漓尽致。

三、采用科学的教学方法, 提高学生的钢琴水平

在小学阶段, 多数学生都是生平第一次接触钢琴, 无论在技巧上还是在水平上都处在较低的阶段, 在弹奏的时候出现一些错误或是不和谐的音符是很正常的。由于接触钢琴的时间较短, 小学生还不具备长时间弹琴的体力与毅力, 两只手相互之间的配合也不够默契。因此, 小学钢琴教师在教学过程中切勿急于求成, 在初期要以启蒙为主, 纠正学生的指法错误, 解答学生心中的疑惑, 先确保学生能够完整地弹奏教学曲目, 要求学生在弹奏过程中注意速度与节奏, 最后融入情感。钢琴教学以基础为本, 而钢琴指法则是基础中的基础, 也是决定学生未来钢琴水平上限的关键, 指法的混乱, 会严重影响到学生钢琴弹奏时的稳定性, 最终弹奏出的旋律必然不会好听。因此, 必须采用科学的教学方法, 夯实小学生钢琴的基础教学, 从而使其钢琴水平得到显著提高。

首先, 要注意基础的练习。小学生作为钢琴的初学者, 钢琴基础知识较差。因此, 在实际教学中, 必须要先向学生传授各种乐理、弹奏知识, 使学生能够准确地找准各个音符, 加强指法训练, 使学生在弹奏的过程中, 很容易找出正确的音符, 准确地将一首曲子完整地弹奏出来。

其次, 要注意节拍的把握。钢琴曲往往具有很强的节拍感和韵律感, 因此, 节拍的掌控对于钢琴弹奏来说极其重要。作为钢琴初学者来说, 切忌急于提速, 要尽可能地降低弹奏的速度, 确保节奏稳定, 拍子正确。

最后, 要尽可能地保持放松的姿态。钢琴的弹奏是自由灵活的, 而并非僵硬的。在指法的基础练习中, 许多教师会要求学生在课下做吊指练习。所谓的吊指练习就是将手高高抬起, 形成手握鸡蛋的形状, 然后放松手腕与手臂, 让其自由下落, 将力量集中到手指。这种吊指练习的方法便是训练学生放松手臂, 培养指法灵活度的有效方法, 在实际教学中, 效果十分明显。

除此之外, 要灵活地运用指法。指法是钢琴弹奏的基本要素之一, 在放松练习后, 便可开始指法运用的练习。小学生作为钢琴的初学者, 不可能拥有钢琴大家那样的阅历以及弹奏经验, 对于指法的运用必然会出现生涩、混乱的状况。因此, 在实际教学过程中, 可以将人的左右五指用1、2、3、4、5的形式来进行标注, 并针对一首曲子进行标注, 使学生明确连在一起的音应该用哪几根手指来弹, 孤立在外的两三个单音用哪几根手指来弹。但这不是要求教师在实际教学当中固定思维, 限制学生的发挥。学生在指法训练的过程中, 务必要以基础为主, 安排好所有的指法后再开始进行弹奏。教师在教学中也会发现, 指法在运用方面并不是虚无缥缈的, 而是有迹可循的。

四、提高学生的学习兴趣, 从即兴编创入手

在传统的教学模式中, 小学生钢琴教学主要以传授钢琴知识、讲解曲目含义为主, 与《钢琴音乐史》的学习没有什么区别, 学生在课堂的学习过程中, 感受到的不是乐趣, 而是枯燥与乏味, 很难提起学生的学习兴趣, 兴趣下降, 在学习中就很难保持较高的积极性。学生在小学阶段最大的特点就是好奇心重, 因此, 一些新鲜的事物往往很容易使其产生兴趣, 而小学钢琴教师则需要充分调动他们的兴趣与积极性, 并使其保持长久, 但这种兴趣不是一种与生俱来的, 是学生对外界事物的新鲜感所导致的。因此, 在小学钢琴教学的实际教学中, 应充分利用学生的新鲜感与兴趣来提升小学生对钢琴课学习的喜爱, 积极参与教师组织的各类活动, 即兴编创就是一项很好的手段。所谓即兴编创就是没有彩排也没有准备, 根据弹奏现场的实际情况进行曲目创作, 作为完成弹奏的过程, 从而激发学生学习钢琴课程的兴趣, 使学生喜欢钢琴课, 爱上钢琴课, 主动学习的欲望强烈了, 学习效果自然就得到了有效的提升。除此之外, 教师在小学钢琴教学中的首要目标不是要求学生取得什么样的成绩, 而是应该将教学的重点放在兴趣培养、思维能力的拓展和学生自身的创造力方面。当然, 在教学中, 学生取得良好的成绩固然可喜, 没有取得优秀的成绩也不必过于纠结。因此, 小学钢琴教学还是要以鼓励为主, 课堂教学中选用的曲目最好是学生喜欢的, 或者是平时能够接触到能理解的曲目, 在即兴编创的过程中, 也可以邀请感兴趣的学生一同完成, 使学生参与到课堂教学中来, 在培养其创新能力的同时, 进一步增强学生对音乐课程的喜爱程度。

五、结束语

综上所述, 在开展小学钢琴教学的过程中, 务必要抓住小学阶段学生的特点。小学生不同于初中、高中的学生, 更不同于成年人。小学生对陌生的事物具有强烈的好奇心, 很容易对一项事物产生兴趣。因此, 在开展小学钢琴教学的过程中, 教师要以培养学生对钢琴弹奏的兴趣为主, 采用趣味性、时代感强的教学方法, 活跃课堂气氛, 提高学生学习钢琴课程的积极性, 从而为小学生将来的学习打下良好的基础。

参考文献

[1]曾小莺.基于深化综合改革的高校钢琴教学创新模式探析[J].音乐时空, 2015 (7) .

马兰小学有了电钢琴教学板 篇3

的头一天，马兰小学的操场上又一次热闹起来。当年晋察冀日报老报人的女儿李左亚女士，为马兰小学领来了热心公益的爱心人士魏剑羽，而这位北京龙羽时代科技有限公司的魏总经理也是个音乐爱好者。他听到地处深山的马兰孩子跟着邓小岚刻苦学习乐器的故事，急忙把自己刚刚创新、研制的新产品“电钢琴教学板”送了过来，还给孩子们捎来十把天鹅牌口风琴及其它音乐学习工具。和他一起来看望孩子们的还有中国教育仪器总公司赵主任。河北易县董雷老师和她的荆轲山村小乐队，连夜为马兰小学赶制了30个新书包送过来。马兰小乐队的阿里老师特意为此行带路。

五一节当日下午，马兰小学孙校长主持了乐器捐赠大会，邓小岚代表马兰小乐队接受了捐赠乐器。荆轲山村小乐队和马兰小乐队一起做了精彩的汇演。荆轲山村小乐队集体合唱邓拓作词作曲的《晋察冀日报社社歌》和《晋察冀行军歌》，表演了歌舞剧《王二小放牛》、舞蹈《雁南飞》以及《狼牙山五壮士》、《马兰烈士墓题词》、《晋察冀日报周刊题词》邓拓诗朗诵。马兰小学三十名学生穿着白汗衫，戴着红领巾，表演了大合唱《美丽的家园》、《马兰之歌》、《马兰童谣》、手语舞《感恩的心》、器乐合奏《龙的传人》、《欢乐颂》等。

孩子们高昂的歌声回荡在红色老区的绿色山野，在场的来宾和村民掌声不断，小演员们感情投入，热泪盈眶。魏剑羽总经理感慨地说：向孩子们普及音乐，可以提高他们的素质和修养。我发明的“电钢琴教学板”，改变了琴类教学一对一的方式；用它教学，一个老师可以一次面对许多孩子授课了。老师要讲的乐理知识电教板上都有，老师指给学生就可以了。学生可以拿口风琴进行实操，同时就把练琴与学习乐理知识结合起来了。

我与钢琴小学作文 篇4

美妙的音乐像池塘边的白天鹅；美妙的音乐像月光下的一片片竹篱笆；美妙的音乐就是小时候的梦想和童话。我最喜欢的乐器就是——钢琴。

我对钢琴的爱好程度，就像是海岸边层层起伏的波浪，时高时低。我的父母是音乐老师，他们在我幼时就培养了我对钢琴的浓厚兴趣。但是上了小学后，母亲开始强迫我练习弹钢琴，无知的我对母亲的偏见逐渐转移到了钢琴上，我开始讨厌钢琴。但是我不会告别钢琴，每当我看见或听见那些心灵手巧的人挥舞着双手，使钢琴发出绝伦的声音时，我的`第一反应就是沉醉。我找不到其它合适的词语来修饰我听见琴声的心情。无论是古典乐曲、乡村音乐、爵士乐，只要是纯音乐，我都会侧耳聆听。所以，我听过许多钢琴曲。尽管我弹琴的技术不是很好，但是我喜欢听，幽幽琴声，总会给我的心灵带来一丝清静。

我对钢琴既爱又恨。每天都要弹琴，一弹就是两三个小时，我呆呆地坐在钢琴面前，手指无力地按着琴键。更可恨的是：每当伙伴们出去玩时，我就偏偏得在家练琴。我恨不得我是大力士，一只手把它给砸了。但是，每次我做作业疲倦了，我来到钢琴前，弹起一首优美动听的曲子，我就立马轻松起来，当我心情烦躁时，我来到钢琴，弹奏起一首曲子，就减少了烦恼。

虽然弹钢琴使我失去了许多玩耍的时间，但是它却让我收获了更多的荣誉、赞扬、掌声和快乐。

钢琴考级小学作文 篇5

这次是我第二次参加考级，我还是感觉心在乱撞。我既怕考音阶时，弹得快会容易弹错，又害怕考曲子的时候会忘记谱。因为，考级是要把音阶和曲子背下来弹的。

不过，这次觉得有百分之五十的几率考得过，也有百分之五十的几率考不过。因为我考的是上海音乐学院的五级曲子。虽然没有中央音乐学院的难，可是，中央音乐学院是一国第一好的，上海音乐学院是全国第二好的音乐学院，所以，我压力山大呀!考不过就白白浪费了一年的准备，如果考得过，明年我就可以考8级了。

我们8点就到了考级点，我们被分成五个一组到二楼考级，我是第8个，因为他们排号是一级一级排的。

到了我们那一组，我就有一点紧张。但是，起码比上一次好，上一交我是第一组，第一个去弹的。那时候大热天的，准备去考试的时候我浑身发冷，两排牙齿一直在“打架”，现在就是心里紧张。但我一直在鼓励自己。

轮到我了，我调整好心态，把准考证交给考官，再向考官鞠躬问好后，我就开始弹了。我最怕弹音阶，因为它节奏是规定的，你快了、慢了都不行。而且，每一个音都要弹得准确无误。当时，我把手放上去准备弹的时候，突然脑子不听使唤一般，手刚放在琴键上，就开始流利、快速地弹了起来，接下来弹奏的曲子也是非常流畅，好像一眨眼就考完了。我心里的大石头也终于落了下来。

到了晚上，我就开始上网查成绩了，查询结果是我通过了这次的考级。一分汗水一分收获，接下来，我还要继续刻苦的练琴，迎接明年的考级。

我会弹钢琴小学作文 篇6

每个人都有长处，我也不例外，我有许多长处，弹琴、唱歌、绘画、废物利用、做手工……令我最自豪的是我会弹钢琴。

最初我学钢琴的兴致很高，一整天都恨不得粘到钢琴上，所以我弹得非常好，可是过了一段时间，我有些厌倦了弹钢琴一天碰都不想碰钢琴成绩直线下滑，后来我弹了一首叫《四小天鹅舞曲》的非常有名的小曲儿，觉得钢琴也是很有意思的，又发奋努力，成绩越来越好。

学了有两年了吧，爸爸妈妈钢琴老师都想让我考级，我也同意，于是钢琴刘老师给我了一本《上海音乐学院》的`考级书，我在二年级下册开始练考级曲，放暑假了，我考了三级，而且得了良好这个等级，还得了一个证书，我为此兴奋不已。

三年级上册我参加了一个比赛，曲目是《斯提利亚人》这个曲子好难弹啊，虽然只有短短一页，但是音节、和弦、琶音反复的练!都令我措手措手不及，很烦恼，但我咬牙坚持，最后弹成了最好的效果。

比赛那天，看着那炫目的灯光和坐的满满的观众心里不仅紧张起来，但我知道越紧张发挥的越不好，于是我赶紧活动手指深呼吸走上舞台，轻轻的鞠了一躬，坐到钢琴椅上，抬起手把手放在琴上，弹起了优美的曲子。

这次比赛我弹得相当好，取得了银奖，证书也又大又漂亮，对了，三年级的暑假时我还刻苦练习，把六级给考了，成绩也非常好，也是良好通过呢。

小学钢琴教学计划 篇7

一、钢琴即兴伴奏在小学音乐课教学中的重要性

(一) 钢琴即兴伴奏能有效的提高小学音乐教师的专业修养

在小学音乐课教学中, 音乐教师用钢琴即兴伴奏有感情的自弹自唱, 能直接的让学生们得到美的享受。这不仅能让课堂上的气氛安静下来, 也能让学生认真的感受音乐所表达的情感。音乐教师为了让自己的歌唱活跃课堂气氛, 激发学生的学习兴趣, 就必须在声乐技巧、钢琴技巧、作曲技巧等方面提高自己的能力, 巩固自己的专业理论知识, 这对音乐教师自身的专业修养有很大的提高。

(二) 钢琴即兴伴奏能有效的营造课堂氛围

钢琴的即兴伴奏即现场的即兴发挥, 在小学音乐课上用钢琴即兴伴奏教学, 能吸引学生的注意力, 活跃课堂气氛, 激发学生学习的兴趣。可以这么说, 音乐教师钢琴即兴伴奏的水平越高, 运用的方式越恰当, 课堂的气氛就会越好。在音乐教学课过程中, 如果音乐教师即兴伴奏能力差, 其注意力大多时间会用在看谱与演奏上, 必将影响课堂的氛围, 学生歌唱的配合能力也受到影响, 势必影响到教学质量。对于小学音乐教师来说, 为了小学生更好的把握歌曲的风格与情感, 提高她们的演唱水平, 音乐教师的即兴伴奏能力有着重要的作用。

(三) 钢琴即兴伴奏能有效的提高学生的节奏感与审美能力

首先, 由于小学生年纪比较小, 音乐知识知道的不多, 歌唱技巧缺乏, 无法很好地理解歌曲的思想性和艺术性, 以及怎么表达出歌曲的感情和意境。教学中可以运用钢琴即兴伴奏, 将歌曲的思想性、艺术性、表现力融汇在一起, 用恰当的速度、合适的力度来演唱歌曲。学生在积极情绪的带动下, 不知不觉中就进入了音乐的美妙世界, 陶醉于其中。这样, 即净化了心灵, 也提高了学生的审美能力。

二、如何提高小学音乐教师的即兴伴奏能力

(一) 充分认识到钢琴即兴伴奏的重要性

音乐教师在音乐课堂中多用钢琴即兴伴奏, 对塑造课堂氛围和学生学习音乐起着重要的作用, 但目前钢琴即兴伴奏仍未受到充分重视, 主要原因在于小学音乐教师自身对于即兴伴奏运用方式的经验缺乏。小学音乐歌唱教学内容多是通俗易懂的抒情曲, 但小学生年纪小、理解力较差, 对歌曲的速度、力度等把握不准。音乐教师可以用钢琴即兴伴奏的方法把抒情歌曲中较鲜明的部分重复弹奏, 使学生领悟歌曲要表达的重点, 把错音反复的重点的弹出, 把力度与速度的变化也准确的表达出来。

(二) 加强钢琴基本功的训练

钢琴基本功的扎实能让音乐教师的即兴伴奏能力更加的游刃有余。由此可见, 我们的小学音乐老师平时应加强基本功的训练。如果想让即兴伴奏在任何时间进行, 我们的音乐教师就要加强对各种音乐伴奏织体的练习, 要好好利用踏板, 准确完整地演绎音乐作品的情感与内容。

(三) 加强伴奏音型的积累

伴奏音型的积累, 能让弹奏者第一次看到音乐作品时, 立刻呈现出该作品的不同风格。例如半分解和弦、分解和弦、柱式和弦、琶音等常用于小学音乐教学的课堂中。当然, 伴奏织体的使用要与弹奏的歌曲风格一致, 如琶音经常用来表达绵延的思念、舒畅的心情、辽阔的草原。

(四) 加强和声的编配能力

歌曲教学是小学音乐教学的主要教学内容, 和声是歌曲的重要组成部分, 它让歌曲的灵魂更加突出。这就要求小学音乐教师有丰富的理论知识, 对完整的和声体系的全面掌握。因此, 作为一名小学音乐教师, 除了在歌曲编配和声方面具有丰富的理论知识, 还要在伴奏中注意和声的走向, 这对于一首歌曲的完整和声编配会起到事半功倍的效果, 从而提高音乐老师在课堂实际教学中起到良好的推动作用。

三、结语

充分认识到钢琴即兴伴奏的在小学音乐课中的重要性, 不仅可以提高音乐教师的专业素养, 对小学生音乐学习能力与兴趣的激发也有重要作用。钢琴即兴伴奏技能越高, 越能够更好的应用于小学音乐教学活动中, 提升教学水平和教学质量。

参考文献

[1]冯德刚.歌曲钢琴即兴伴奏[M].西南师范大学出版社, 2012, 08:12.

小学钢琴教学计划 篇8

【关键词】小学生钢琴弹奏团材施教协调方法

艺，合于时而盛。随着人们生活水平的不断提高，学校与家庭对孩子综合素质提升的重视，钢琴基础教育而今在我国正蓬勃发展。在城市里，不仅许多家长周末送孩子去社会培训机构学弹钢琴，一些师资条件好的小学也尝试将音乐课延深，在大课间活动中教授钢琴弹奏。然而，在这入门阶段，受考试、考级等功利性倾向影响，往往表现落俗走偏锋，甚至在理念上出现误导，有不少需要梳理或改进之处。笔者作为一名小学音乐学科带头人，就此谈点自己的认识，期冀能启发教师与家长少走弯路，从而使孩子长久受益。

一、激发兴趣，因势利导。

处于少年儿童时期的学生，思维反应灵敏，思想单纯、情感单一，在学习过程中倾向于严格按要求专注进入。这个时期的少年不仅身体机能活跃，记忆力较强，而且与钢琴弹奏相关的身体机能如手指、骨骼等发育也正处于活跃期，因而更容易使钢琴基本的弹奏方法及相关的身体机能等，通过他们的练习过程逐步实现定型、提高与稳定发展。但这个年龄段的孩子自制力还较差，情绪变化大，也很容易产生厌烦、抵触状态。

对此，教师应注重不断培养学生兴趣，调整视奏方法，因材施教。对基础差的学生，设计一些容易理解、操作的内容，并及时给予帮助和鼓励，使他们能积极地赶上去，达到一定水平，在獲得成功的喜悦中树立自信心。对一些弹奏基础较好的学生，则增加一些有一定难度、技巧性较强的内容，来发挥这类学生的优势，坚定他们“天天向上”“学无止境”的信念。从而相互促进，提高弹奏能力。

二、方法得当，养成习惯。

弹奏的姿势、手型直接影响弹奏水平的提高。有的学生坐的离琴太近或太远，有的胳膊夹得太紧或太板，影响了手臂的活动及力度的控制；有的手指僵硬，手腕过高或过低，影响节奏节拍及演奏速度；有的手向外倾斜，四指不灵活，五指不会站立而过于歪倒等等；这些都直接影响弹奏的效果，不可忽视。

对孩子出现的毛病，老师要及时给予纠正。让学生随时注意自己的手型应放松且端正，手指自然弯曲，用指端肉垫部分触及琴键等。我对手指支撑训练就特别强调。在此基础上，要跳出传统音乐教学框架的约束，从纯知识性、技术性教育中解脱出来，注重对音乐的表现与鉴赏，注重体验的理性方式，以灵活探索来代替枯燥练习，激励学生去体会、表现音乐的美。应把音乐的学习与技能的训练，放在丰富的生动的具体的情趣实践活动中。使学生在轻松愉快的学习中掌握基本的弹奏方法，养成良好弹奏习惯。

要教学生掌握钢琴弹奏的基本原理及正确的触键方法。如：颗粒型与歌唱性键盘触键的不同方法、手指下键的要求、触键要领以及手指转换常识、指法规律、常用踏板用法等，让孩子初学阶段就有所知。针对基本练习分类式进行强化训练、也要循序渐进。如连音、非连音、跳音等音型的奏法，训练手指独立巩固手型，体会和掌握不同奏法要求手指在键盘的弹奏要领；训练手指的跑动和伸张拇指等技术练习，巧妙通过指法分类练习，体现出技巧意图。注意不可因这一段趣味性稍差而中途停止，要鼓励孩子“坚持就是胜利”。

三、抚慰心理，协调力度。

弹奏钢琴时，身体各部分都应是放松的、自如的，任何部位都不能紧张、僵硬。有的学生在给老师回课时非常紧张，甚至乐曲间断较多，不能完整弹奏。针对这种现象，老师应创造一个轻松愉悦的气氛，在聆听中跟进欣赏。要求学生心里要歌唱，想着乐曲的旋律，眼睛要看乐谱，尽量把乐谱上的力度、速度、表情等变化表现出来，使弹奏者全身心地投入到乐曲的情绪中。这之后鼓励要求学生掌握技能技巧，苦练基本功，逐渐达到“应用自如”的程度，从而解决由于技能不足而产生的紧张心理。让学生在练习时坚持采用“三遍不间断”的方法，以提高乐曲的完整性。另外，提示其弹奏时心情要平静，把注意力集中到优美的乐曲中去，让音乐先感动自己，也是抚慰心情。

在克服“紧张”心理的同时，还要协调好手的放松与用力，每个地方过于紧张，都会使力量停留在某处，形成局部或整体的僵硬，不能灵活的弹奏。教师要明确指出并指导学生。弹奏时身体各个部分如何适时放松，使力量落在指尖，让音乐从指尖流淌出来，不要过于用力。另外，要根据不同学生的不同问题和困难，选一些有针对性的练习，既能缩短练习时间，又有目的地推进学习进度，增加学习的信心和兴趣。

无疑，钢琴教学是一种艺术技能训练，也是提高综合素质的一种高尚形式。教师既要教钢琴技巧，也要教音乐、教做人，使学生真正练好“童子功”，长大后弹奏出人生的美丽乐章。

【参考文献】

[1] 查晓乐. 儿童钢琴教学内容与方法的创新研究[D]. 河北师范大学 2012

买钢琴小学生作文 篇9

我的爱好很广泛，其中，我最喜欢的就是弹钢琴了。我也很想拥有一架钢琴，我甚至做梦都能梦到钢琴，爸爸妈妈为了实现我的愿望，准备今天就给我买钢琴。

我和爸爸乘车来到了琴行，一进门，我们就看到各式各样的钢琴。突然，我看到一架外壳是黑色的`钢琴，那钢琴亮的都能看清周围的物体。我把盖子轻轻地打开，弹了几下，就听到了清脆、明亮的声音。爸爸看我爱不释手的样子，就给我买下了这架钢琴。

小学钢琴教学计划 篇10

关键词：小学生；课外兴趣活动；钢琴学习状况

中图分类号：G62 文献标识码：A 文章编号：1673-9132（2016）35-0238-02

DOI：10.16657/j.cnki.issn1673-9132.2016.35.155

小学生学习钢琴是为了陶冶情操、提高自身的艺术修养，培养艺术兴趣爱好。目前，大多数小学生学习钢琴都是从自身兴趣出发，只有一小部分是在家长和校外辅导机构的诱导下选择学习钢琴。如果强迫学生学习不利于培养学生本身兴趣爱好，也不能让其在钢琴学习上取得优异成绩，对孩子的成长发育会产生负面影响。因此，学生在学校课外兴趣活动时间学习钢琴时，教师应首先关注学生是否对钢琴有真正的学习兴趣，其次是否有学习钢琴的天赋，进而才能在学校课外兴趣活动时间愉悦地、系统地钢琴学习。因此要让学生自由选择学校课外兴趣活动时间的兴趣爱好，使学生在兴趣活动的学习过程中获得快乐、获得成长。

一、小学生学习钢琴的作用

小学阶段正是孩子开始智力发育和身体发育的阶段。在这个时期学习钢琴能够帮助孩子成长，促进智力发育，养成良好的学习习惯，提高音乐艺术修养。

（一）有利于促进智力发展

学习钢琴需要孩子的脑、眼、手、脚协调配合。弹奏时眼睛需要准确地识别每一个音符，并在大脑中迅速地做出反应，在手指运动的同时，还需要脚踩钢琴脚踏板，与手相配合完成弹奏，这些过程都是在不断地训练学生眼脑手的协调反应能力，对小学生的注意力和记忆力都能起到极大的锻炼作用。

（二）有利于培养良好的学习习惯

钢琴学习需要长时间地反复练习，是一个长期坚持的过程。在这个过程中，能够锻炼学生的注意力，培养其坚韧不拔的品格，并养成坚持刻苦的良好学习习惯，对于其在以后的文化课学习中大有裨益。

（三）有利于提高艺术修养

在钢琴学习中，小学生能够了解到每一首钢琴曲的创作背景及作曲家的故事等，丰富学生的知识面，拓展学生的视野，在提高学生音乐修养的同时也提升了学生的人文修养。

二、小学生课外活动中学习钢琴的状况分析

钢琴能丰富学生知识面的提升艺术修养、锻炼学生各种能力，小学生在学校课外兴趣活动中学习钢琴的状况却不容乐观。随着经济的发展，尽管人们的物质生活水平得到了很大程度地提高，家长能够承担孩子学习钢琴的开支，学校课外兴趣活动社团钢琴学习班学生报名数量大幅增长，但学生和家长对于学习钢琴的真正意义却并没有清楚地认识，盲目跟风学习现象已经屡见不鲜。因此，有必要对小学生在学校课外兴趣活动时间学习钢琴的现状进行研究分析，以使小学生能更加健康快乐地成长，实现素质教育的真正目标。

（一）忽视培养小学生课外钢琴学习的持久性兴趣

目前在小学生课外兴趣社团活动学习钢琴的动机中，真正有兴趣爱好学习钢琴的学生其实占比不高。大部分学生开始学习前期表现得很有兴趣，越往后兴趣越淡，这对于学生在兴趣社团的学习是极为不利的。在学生对钢琴学习的好奇感和神秘感消失后，继续进行钢琴学习是非常枯燥的。钢琴学习中要求学习者要掌握坐姿、指法、乐理、乐谱、左右手的配合以及视唱练耳等诸多内容，并要不断练习大量的练习曲乐曲。同时还要求具有长期坚持不懈的精神，这对于部分真正兴趣不浓厚的小学生来说难以长期坚持，学习效果也大打折扣。长此以往，学生容易产生烦躁、抵触等情绪，对小学生的身心发育会带来负面影响，因此在学生学习钢琴时就需要老师家长不断培养学生的学习兴趣，在学生真正有了学习钢琴的成就感和满足感时，自然而然地会产生真正的学习兴趣，使学生从中获益。

（二）存在钢琴考级误区

钢琴学习目的是启蒙小学生的音乐兴趣，通过学习钢琴让孩子的动手能力和思维能力得到锻炼，养成良好的学习习惯。

但值得关注的是，从我国目前小学生学习钢琴的目的来看，大部分学生学习的目标都是考级。钢琴考级是对学生学习钢琴的水平进行测试，并不是学习钢琴的终极目的。不顾学生学习能力的催促教育不仅不能提高孩子的钢琴弹奏能力，而且也不利于孩子艺术修养的培养，会使小学生的钢琴学习兴趣大大减弱。只有按照小学生学习兴趣和阶段性的学习能力安排教学进度和教学内容，使学校课外兴趣社团钢琴教学更加规范化，才能将小学生培养为具有坚韧品格和音乐修养的人。

（三）学校课外兴趣活动学习钢琴流于形式

1.学校课外兴趣社团活动不能保证学习钢琴的时间

钢琴学习是需要长时间来学习、系统地学习。如果学校兴趣社团活动在钢琴学习时间上不能给予很好的保证，那么钢琴的系统规范学习也就无从说起。学校课外兴趣活动坚持方面往往还存在虎头蛇尾，导致课外兴趣活动有名无实。另外学校文化课教师只重视文化课的学习，给学生布置的课外文化课作业任务繁重，致使学生在时间上不能保证天天练习钢琴。

2.学校不能保证在课外兴趣活动中提供足够的师资支持

有些学校虽然成立了课外兴趣钢琴学习社团，但辅导老师不是正规专业院校毕业，因而学生在学习钢琴的系统性、规范性上还存在比较严重的问题。学校往往有学习钢琴的社团，但事实上学生在这个社团里学习钢琴效果成绩都比较差。

因此，现在学校课外兴趣活动学习钢琴往往存在既不能保证学生活动与学习时间，又不能保证良好的师资支持，学生在课外兴趣活动学习钢琴只能流于形式。

三、结语

小学生学习钢琴是为了陶冶情操，拓展视野，培养自身的音乐艺术修养。但目前小学生在学校课外兴趣活动学习钢琴的状况中存在许多问题，包括学习目的家校配合上学校自身管理方面，另外许多家长和教师将考级视为学习钢琴的唯一目标，造成学生学习兴趣减弱，对小学生的成长带来不利影响。在学校课外兴趣社团活动中，家长教师和学生都应该明确学习钢琴的意义和目的所在。家长应根据孩子自身的兴趣爱好培养孩子的能力，选择适合的学校课外兴趣社团活动，且培养学生持久的学习兴趣，这样才能让学生健康快乐地全面成长，实现真正的素质教育。

参考文献：

[1] 苗彩成，王平萍.小学生课外活动的现状与开展策略[J].教学与管理，2007（26）.

[2] 万迪欣.中小学生业余钢琴学习问题的调查与思考[J].北京教育学院学报，2004（2）.

小学钢琴教学计划 篇11

关键词：钢琴伴奏,中小学,音乐教学活动,应用

在整个音乐教学活动中, 笔者仅以中小学课堂教学活动中常用到的歌唱教学、音乐欣赏教学、舞蹈教学和情景剧表演教学等四种教学活动形式为例, 探讨钢琴伴奏在中小学音乐教育中的作用。

一、钢琴伴奏曲在歌唱教学中的作用

中小学的音乐教学多以歌唱教学课为主, 由于歌曲简单、情绪跨度不大, 一些音乐教师忽视了钢琴伴奏对课堂的烘托作用或只用单手弹奏旋律, 整个课程教学过程只注重学生的学习结果, 而不注重教学过程, 致使教唱歌曲的过程苍白无力, 缺乏激情, 学生也就没有学习的兴趣。作为音乐教师, 具备较强的钢琴伴奏能力, 能自由运用这一技能来带动课堂气氛, 提高学生的学习兴趣, 是教师的基本素质之一。

在中小学音乐教学中常见的歌曲风格主要有三种:欢快、抒情和进行曲风格。每种歌曲风格都有其对应的主要伴奏织体, 但我们可以通过改变触键、弹奏方式和踏板的运用让相同的伴奏织体呈现出不同的音乐形象。

欢快情绪歌曲热情、活泼、节奏明快、具有舞蹈性, 往往全曲始终贯穿一个节奏型, 故伴奏织体应选择带低音的和弦式织体。在弹奏这类歌曲特别是各类舞曲性节奏的时候, 低音声部与和声声部在节奏上的不同步进行, 更加突出了歌曲的节奏感。如歌曲《娃哈哈》是一首具有新疆风味的歌曲, 运用半分解式的和弦的节奏音形, 欢快明朗的音乐情绪表现了新疆儿童天真烂漫的性格特征。不同的触键方式可以在较大程度上改变歌曲的情绪, 在歌曲《乘着歌声的翅膀》中, 这里运用半分解式的织体, 以轻轻触摸琴键的方式来弹奏, 那么这里就改变了半分解式织体的弹奏效果, 使欢快活泼的节奏呈现出一种宁静悠远的音乐情绪。

抒情性歌曲情绪变化委婉、细腻, 富有内在激情, 感情抒发具有歌唱性, 在伴奏织体的选择上应以分解和弦与琶音跑动为主, 弹奏分解和弦要求发音要均匀, 流畅, 触键要轻柔, 其中的任何一个音的突出, 就会破坏乐曲的和谐感和整体感。如歌曲《大海, 我的故乡》, 和弦轻柔、均衡的分散奏出, 仿佛是对大海轻声的呼唤, 表现了歌者绵绵的思乡之情。又如《采蘑菇的小姑娘》, 用分解和弦来弹奏, 歌曲就呈现出一种平静的、讲述性的歌曲, 安静而又细腻, 如果用顿音分解和弦方式来弹奏, 那么整首歌曲就变得欢快、俏皮了。

进行曲类歌曲的歌词具有高度的概括性和号召性, 音乐节奏鲜明, 坚定有力, 气势磅礴, 富于“战斗”性, 伴奏织体应选择浓密、厚实的柱式织体。弹奏时要注意发音整齐、准确、干脆, 具有弹跳感。如歌曲《小号手之歌》, 浓密厚实的柱式织体渲染紧张的气势中又夹杂着缕缕童趣, 仿佛看见小号手迈着坚定的步伐向我们走来了, 充分描绘了儿童团员们乐观、活泼的形象。再如《平安夜》, 整首歌曲洋溢着舒缓、静谧的氛围, 在这里只需稍微改变触键的方式, 轻柔地将和弦推按下去, 加上踏板的延音效果, 柱式和弦也就能营造出安静而祥和的音乐情感了。

由此可见, 在中小学音乐教学活动中, 不是所有的钢琴伴奏织体都需要运用在对应的歌曲风格上, 有时改变运用织体还可以增加伴奏的新鲜感, 激发学生学习歌曲的兴趣。教师应该具备扎实的钢琴伴奏技能, 除了熟练运用常用的伴奏织体外, 在乐曲的前奏、间奏和尾声的设计上, 也要符合乐曲的整体布局, 用来描绘歌曲意境, 连接音乐情绪, 让歌曲的内容表达更加完美, 让学生乐于参与到音乐教学中来。

二、钢琴伴奏在音乐欣赏中的作用

音乐欣赏也是中小学音乐教学的重要内容。通过聆听音乐, 使学生感受各种音乐作品的美, 从而开拓文化视野, 提高艺术修养, 增强美感体验和欣赏美、创造美的能力。在实际的音乐欣赏教学过程中, 为加强一些器乐曲的视听效果, 教师往往用钢琴伴奏的形式将一些音乐作品的主题旋律展示出来;而有些主题则需要通过学生的演唱来加深印象, 但事实是器乐曲的音域要比声乐演唱的音域宽很多, 此时学生的演唱则需要钢琴的移调来完成, 这就要求教师具有较高钢琴伴奏能力。

例如, 在小学四年级欣赏课《天鹅湖》中, 教师在播放完乐曲后, 需要学生将乐曲的主题哼唱出来, 重新播放则过于繁琐, 且容易出现课堂留白的情况, 使得刚热络起的课堂气氛不能得以延伸, 这时教师就可用钢琴伴奏来及时地进行简单的弹奏, 既活跃了课堂气氛, 又加深了学生乐曲的新一层理解。又如, 格仕温的钢琴协奏曲《蓝色狂想曲》, 乐曲主题第一次出现的音域是在小字三组的do上, 这样的音域学生是不可能唱不上去的, 教师就可灵活地利用钢琴的多调性特征, 运用移调的方法, 将乐曲主题下移到学生适合演唱的音区。

此外, 由于钢琴音色多样、演奏技法灵巧, 使其在音乐欣赏教学中的地位更加不可替代。在音乐欣赏教学活动中, 教师可以用其多变的演奏技巧来模仿其它乐器, 比如在古曲《春江花月夜》的欣赏中, 可用钢琴来演奏乐曲中所用到的乐器, 钢琴的同音连续敲击模仿花盘鼓的演奏、琶音的快速弹奏来模仿民族乐器中古筝的旋法、颤音的连续进行模仿琵琶的音色等, 教师进行简单的弹奏, 让学生仔细听老师都演奏了乐曲中的哪些乐器, 相信学生们都会积极的配合教师, 既巩固了学生课堂新知, 又加深学生对我国发民族乐器的了解和学习的兴趣。

三、钢琴伴奏在舞蹈教学中的作用

钢琴伴奏与舞蹈教学相辅相成, 在中小学舞蹈教学中扮演着辅助和引导的角色, 与舞蹈教学紧密结合为一个统一的整体。钢琴伴奏是为了辅助舞蹈教学, 但它能否与舞蹈教学配合默契, 则直接影响舞蹈教学的教学效果, 其重要性是不言而喻的。

中小学的舞蹈教学大多是以律动教学为主, 钢琴为学生的身体律动进行的伴奏作用十分明显, 主要有两种表现方式:一种是课堂教学中的节奏训练, 另一种则是随着伴奏做简单的舞蹈动作。在节奏训练中, 如2/4、4/4的节奏, 钢琴伴奏就可直接奏出节拍的强弱规律, 学生加入拍手、跺脚一系列的身体律动, 带动学生学习热情。教师还可以用钢琴伴奏带动学生敲击对应的节奏, 从不同音区弹奏出相同节奏, 增加节奏训练的趣味性的同时, 也提高了学生的兴趣。当教师教授歌曲进入到巩固阶段时, 就可以舞蹈的形式来进行教学, 在这里加入钢琴伴奏, 则可以起到为歌曲增色的作用。教师要根据自己的技能水平, 把钢琴伴奏与歌唱准确的融合, 恰当地选择伴奏织体、音型和节奏, 通过伴奏感染学生, 带动学生跳舞的热情, 使学生的动作与音乐很好的协调。

比如带有圆舞曲感觉的歌曲动作轻快、优美, 那么钢琴伴奏一般是3/4拍的节奏, 每小节一个和弦, 第一拍是强拍, 奏和弦的低音。第二、三拍是弱拍, 在较高音区奏出其它和弦音, 弹奏时富于弹性。带进行曲风的歌曲具有雄劲刚健的旋律和坚定有力的节奏, 在舞蹈律动部分一般采用2/4、4/4拍节奏, 左手织体选用一拍附点加四分音符的柱式和弦, 营造出一种坚定、刚毅的歌曲效果。跳舞的感觉是温柔抒情的, 一般采用4/4拍的节奏, 曲调以优美舒缓、流动感、线条感强的为宜;舞感是奔放的, 在伴奏时根据乐曲的要求, 给乐句一个明显的强拍, 都可带动学生跳舞力度, 使学生情绪激昂。将同一着乐曲做移调、转调或变奏的处理, 更可增强课堂气氛, 丰富音乐, 提高学生跳舞的激情。

虽然中小学的舞蹈教学基本是以律动教学为主, 动作简单, 有时只是让学生根据歌曲的音乐感觉即兴作一些创编动作, 但为了更好地完成教学内容, 使学生创编的动作更具质量, 让学生了解及掌握一部分有特定节拍、节奏风格的舞蹈动作是非常有必要的。例如极具特色的舞种——探戈, 伴奏音乐为2/4拍, 是顿挫感非常强烈的断奏式演奏, 因此在实际的钢琴伴奏中, 教师应将每个四分音符化为两个八分音符, 使每一小节有四个八分音符。再比如说, 维吾尔族的舞蹈多附点, 这种带有切分的节奏极具动感, 教师在伴奏时, 可选用这种具有民族节奏的伴奏织体, 让学生马上就能领悟到维吾尔族舞蹈的节奏特点, 根据教师提示的节奏进行舞蹈动作创编。

四、钢琴伴奏在情景剧表演中的作用

教师组织音乐情景剧的上课形式, 不仅可以激发学生学习音乐的兴趣, 检验学生的学习效果, 更重要的是可以让学生灵活自由表达情感, 发展其敏捷的思维和快速的思考能力, 以期拓宽学生视野, 丰富学生生活经验, 让学生更加立体、直观的感受音乐。在音乐情景剧的表演中, 钢琴伴奏也能展现出它的独特风采。它主要是强调听觉对视觉的烘托作用, 充分地诠释出音乐作品的场景气息。另外, 情景剧表演还可以小品、相声、双簧的形式来开展, 加入钢琴伴奏在这里是一种画龙点睛的作用, 在表演过程中, 场景音乐是不可缺少的, 钢琴伴奏的灵活多变总让它成为音乐课中可缺少的一份子。

在歌曲《银色的马车从天上来》中, 教师可以让学生即兴创设情景剧“冬天来了”, 而仅有演唱和动作是不够的, 教师此时则可以将钢琴伴奏以欢快的气氛融入其中, 右手采用歌曲旋律声部, 左手用带低音的半分解和弦, 这样学生就能够直接感受场景气息, 瞬间将人物和场景的关系揭示出来, 让学生更加深刻的理解音乐作品的内涵, 感受真实存在的音乐魅力。在小品讲述时, 可以加一些缓和的伴奏音乐, 简单地衬托场景, 戏剧冲突较大时, 不和谐和弦的前附点节奏和连续的和弦下行能更加突出矛盾的激化, 双簧诙谐幽默的部分也可用钢琴连续上行的倚音形式来表现, 一方面让学生更加真实的感受到了场景的存在感, 使人物和场景的关系立刻清晰生动起来, 满足了学生表演的欲望, 使其积极参与课堂教学活动;另一方面, 在情景剧的创编过程中, 也拓宽了学生尝到活动的乐趣, 满足其情感需求, 陶冶他们的审美情操。

参考文献

[1]赵晓生.钢琴演奏之道[M].上海:世界图书出版公司, 1999:109-112.

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[7]郑隽逸.试论“钢琴即兴伴奏”课教学改革的路向[J].常州工学院学报, 2011 (1) :2.

钢琴演奏会的小学作文 篇12

元旦前的一天下午，爸爸和我一起到柏斯琴行参加一年一度的新年演奏会。参加新年演奏会的人可真多啊!我看了一下节目排名单，我居然被排在第40个，既来之则安之，坐下来耐心等待吧。

第一个、第二个……我坐在座位上默默地数着前面演奏的.人数，唉!才演奏了15个人就用了这么长的时间，什么时候才能轮到我啊?

仿佛过了几个世纪，终于轮到我演奏了。我深吸一口气鼓足勇气向钢琴走去，我演奏的曲目是歌剧《白毛女》选段，开始的时候有点紧张，可不一会就进入了音乐的世界，停顿、长音、转折、重音，老师平时交待的细节我都细心处理，有一段左手的伴奏我经常会出错，要特别小心……曲子弹完了，我向观众鞠躬，微笑着走了下来，观众群里爆发出热烈的掌声。

我怀着激动的心情回到自己的座位上，坐在我边上的一位同学不高兴地对我说：“我最讨厌这种活动了，幸好我弹的曲子不难，你弹的时候怕不怕?”我笑嘻嘻地说：“虽然我有多年的经验，可还是有点紧张的，小心一点就好了，再说平时也练习了很久啊!”没想到这位同学一脸的惊讶对我说：“你也紧张，我看你弹得这么好，还以为你不紧张呢!”

所有的同学都表演结束以后，老师开始讲评并按照演奏的情况发奖。评委老师说我弹得很好，还邀请我再演奏一遍，我高兴极了，这一次演奏的时候一点也不紧张了，不过该注意的细节可一点也没有放松。，表演结束老师和同学们再次为我鼓掌。发奖状时，我拿到了“优秀“，要知道去年我只是”良好“呢!

小学钢琴教学计划 篇13

关键词：双钢琴教学,大学音乐专业,教学对策

双钢琴也就是采用两架钢琴同时进行演奏的音乐表现形式, 双钢琴演奏需要合作双方具有高度的协作和共鸣。双钢琴以其独特的演奏形式和新颖的曲风, 博得了越来越多音乐家和音乐爱好者的青睐。双钢琴教学在国外发展的较早, 目前教学模式和教学方法也相对完善。我国的双钢琴教学起步较晚, 且在各方面存在一定的不足。下面我们就来谈谈我国高校双钢琴教学的现状, 并对大学钢琴教学中如何合理运用双钢琴教学方法提出一些个人看法。

一、双钢琴教学的优势

在大学生的音乐教学中, 应该着重培养学生的音乐素质, 而音乐素质的组成部分则是由音的听辨能力、节奏感、乐感以及合作能力组成。而在钢琴教学中采用双钢琴教学方式, 能够很好的帮助学生实现此类能力。从演奏角度来分析, 双钢琴演奏的核心在于演奏双方的共同协作, 从而形成和谐的音乐共鸣, 这就要求学生在演奏过程中, 能够具有高度的合作能力。因此, 双钢琴教学具有其它钢琴教学课程所不具备的教学内容, 那就是对学生合作能力的训练。另外, 从教学方法上来讲, 双钢琴教学不仅仅局限于采用两声部相协调的合奏形式, 教师也可以同时弹奏同样的音乐内容, 来引导和启发学生的音乐思维。进而将教师希望学生在演奏过程中应该达到的水平表现出来。这样就完全可以体现出双钢琴教学的高效性, 将普遍钢琴教学中的不足, 进行改善和弥补。因此可以认为, 双钢琴教学不但具备了传统钢琴教学的教学原则和方法, 还具备了自己独特的教学优势和训练方法, 能够更加有力的促进大学钢琴教学事业的完善和进步。

二、双钢琴教学现状

相对于国外而言我国的双钢琴教学起步较晚。目前我国高校的音乐专业中, 运用双钢琴进行钢琴教学的较少, 在教学模式和教学方法选择上仍然存在一些不足, 这种不足具体表现在演奏者自身能力和对双钢琴教学的重视程度上。如果将双钢琴作为一门独立的艺术形式来看, 双钢琴演奏与钢琴独奏有所不同, 它需要两位演奏者的共同配合, 在配合默契的同时, 对演奏者的独奏能要求也较高。目前, 很多音乐专业的学生对双钢琴演奏存在一定的误区, 认为只要弹奏的热闹, 就会掩盖演奏者技术上的不足, 这种观点是错误的。虽然双钢琴演奏是两个人的事, 但是因为其中一个人的演奏失误, 也会很容易使听众发现演奏中的不足。因此, 双钢琴演奏也需要演奏者具有深厚的独奏功底, 如果其中一位演奏者的技术不成熟, 对两个人的合作就是会造成一定的影响, 因而, 演奏者自身能力的培养是进行双钢琴演奏的前提条件;另外, 随着国内钢琴学习热度的不断提升, 各音乐院校和其它高校对钢琴教学的重视度也在不断提升。但是对于双钢琴教学方法的运用却存在一定的不足。大多数学校没有形式一套完善的教学方法, 很多钢琴教师和钢琴专业的大学生对双钢琴教学也不算太重视, 这就严重的影响了钢琴教学的发展。

三、大学双钢琴教学运用对策分析

1、双钢琴教学中对大学生合作能力的培养

在音乐教学中, 对学生合作能力的培养非常重要, 在一些音乐会中, 每位弹奏者的节奏掌握能力、踏板力度以及对音乐的理解都是不同的。尤其是在长期的传统“一对一”教学模式影响下, 学习者与他人合作演奏的机会往往很少, 所以很难将自己的弹奏融入到其他人的弹奏中去。这样就会使弹奏者与他人的合作能力下降。在双钢琴教学中, 教师可以通过双钢琴演奏这种形式, 让两名学生共同协作演奏, 来培养学生的合作能力, 使学生不但学会了聆听他人的音乐, 也提高自身的合作能力。比如在弹奏米约《小丑》中的第二乐章时, 教师可以先让学生共同研究乐谱, 并对乐谱中的织体、声部和旋律等进行共同探讨, 在全面了解了音乐作品的风格、速度和力度以后, 再进行双钢琴演奏。演奏时教师可以提醒教学演奏要轻柔而富于表情, 可采用一问一答式、卡农模仿式等多种声部结构。进而使两架钢琴之间形成完美呼应关系。这样就会使学生的合作能力得到迅速提高, 也会提高学生对音乐作品的理解能力。

2、双钢琴教学中对大学生技能的培养

双钢琴教学还可以提高学生的钢琴技能。它是提高学生的识谱视奏能力、踏板技术以及节奏控制能力的有效训练方式。教师可以通过双钢琴教学来增强学生学习钢琴的信心。教师在对学生双钢琴技能训练时, 尽量让学生熟悉彼此的声部和旋律, 相互之间注意力度的控制, 进而找到合作的平衡点。另外, 在学生在学习钢琴弹奏中的踏板技术时, 在钢琴独奏中, 踏板的学习往往比较被动, 对于踏板的控制能力较差。而通过双钢琴演奏的训练, 第二钢琴的加入, 能够使音乐的声部变得更加复杂, 这就会使踏板声音效果得到强化, 教师可以在这个时候, 让学生自己去感受踏板的深浅和长短等细微区别对声音效果产生的不同影响, 进而使学生的踏板技术, 在双钢琴演奏中得到完善。

3、双钢琴教学中对大学生听觉能力的培养

双钢琴区别于传统的钢琴教学, 其双人合奏的教学方法, 能够优化学生的学习过程, 并能够有效的激发学生的学习积极性。在进行双钢琴教学时, 学生能够通过对两架钢琴的两个声部的辨别, 来提高自身的听觉能力。教师在指导学生进行双钢琴弹奏时, 应该着重让学生在相互交织的声部中寻找到自己的声部, 同时也辨别出二声部的演奏。学生在辨别声部以后, 便会主动地去把握自己的演奏速度, 同时, 也会注意对方的演奏速度和声部变化, 进而适时地和适当地调整自身的演奏, 使两者的演奏能够融为一体。这种听觉训练也可以通过欣赏双钢琴演奏作品来完成, 使学生对演奏中的细微变化充分掌握。

4、双钢琴教学中对大学生视奏能力的培养

识谱视奏能力是每一位钢琴学习者, 都必须培养和具备的能力。而如何能够快速的将乐谱上的符号转换为美妙音符, 在键盘上灵活的弹奏, 则是钢琴教学中的重点和难点。与钢琴独奏不同, 双钢琴在演奏过程中, 如果一方出现失误, 合作者不但不能停顿, 还要继续弹奏, 直到出现失误一方重新跟上节奏。这样的训练过程不但能够提高弹奏者的反应能力, 还可以提高弹奏者的应对能力。另外, 双钢琴演奏还加强了对学生和声部分的训练, 这样弹奏者需要在演奏之前就对和声部分进行分析和研究, 不但需要分析自己所要演奏和曲谱, 还要分析合奏方的曲谱, 这就会使学生的识谱视奏能力得到双倍的培养, 学生在拿到一份乐谱时, 教师首先应该要求学生进行慢速弹奏, 尽量看清楚谱面上的音符和节秦, 避免出现错音和停顿问题。这样训练一段时间以后, 再用织体变化较多的作品进行训练, 使学生的视秦能力得到提高。总之, 双钢琴教学对提高学生的视奏能力无疑是一种有效途径。

四、结论

钢琴教学即能够成为一种独立的音乐表现形式, 又是能够辅助和促进钢琴教学的有力臂膀。双钢琴教学在大学生钢琴教学中的应用和推广, 不仅有利于提高学生的钢琴技能, 还能够增强学生的合作能力, 使学生在今后的钢琴演奏中, 充分发挥自身的演奏水平, 并得到全面认可。

参考文献

[1]张霞.浅谈双钢琴教学对学生学习能力的培养[J].大众文艺, 2011, 7.

[2]向往, 王平, 付渝涛.浅析双钢琴教学法在高师钢琴教学中的应用价值[J].大众文艺, 2011, 9.