辛亥革命影评1000字(精选10篇)
辛亥革命影评1000字 篇1
《辛亥革命》作为在《建国大业》、《建党大业》之后出来的历史题材影片,自然会让人将之与这两者进行比较。笔者个人最为突出的感受就是这部电影拍得拘谨而古板。虽然陈列了片段化的事实,却与时代脱了节。
一闪而过的时代感,总是配合着黑屏白字的交代这在年代电影里屡见不鲜。《建国大业》和《建党大业》也是如此。但此两片开创了偶像时代的明星谱这一招,很得意的吸引到众多年轻粉丝买票进影院数“星星”。这之后的历史枯燥题材电影大都学了这一定律,当然这部电影也是如此。从胡歌、李冰冰和成龙的加盟正验证了这一点。当然这点与导演无关,与技术层面也无关,与资金投入和老板的人缘关系有关。笔者个人认为,这不属于影评讨论的范畴。
不过,放在一个时空段里的革命题材电影,最难把握的就是如何在一定的时间段里将剧情短暂提炼、凝聚、使得观众情感宣泄抒发,不能冗长乏味。这一点是这部电影里最致命的短板,也彻底导致了它与《建国大业》、《建党大业》的差距。比方说战争场面,导演张黎似乎只记得成龙是功夫明星,于是刻意给了黄兴这个人物几处近身博斗的戏份。然而此种以小写大的拍法在视觉冲击力上,往往一败涂地。大的场面铺陈得不够大气,没有了视觉震撼,期待的大场面很少很少。于是这部电影的致命问题明显呈现了出来。
那便是场面设置过于关注细节,而忽视整体,而情感表达却过于想当然的一气连贯,而忽视细节上的喘息机会。本来成龙和李冰冰这条感情线可以很有层次的。客观的分析,这部电影的导演张黎是电视剧导演与摄影师出身,所以驾御跨度时间长的年代剧是很不错的,比如他的《走向共和》,但电影又是另外一回事。于是对于电影拍摄执行经验不甚丰富的他,很明显的走上了一条宁拘谨勿犯错的中庸之道。
观影过程中给笔者最大的感觉就是叙事的老套和过场的退步。如果放在拍《解放战争》那个年代的话,这部电影就是好的。因为有功夫成龙化身邋遢战场将军,帅气胡歌撕掉偶像面具潜入海底。然而时代的进步不应该只体现在能请到大牌上的,或是年轻观众们喜欢的偶像明星加盟影片。而应该在叙事和讲故事大方式上寻求进步。很明显,这部电影在这方面做得相当差。
尽管大的整体逊色,甚至退步,让笔者觉得老套,当这部电影却在塑造个体形象上也所建树。这也从侧面上再次验证了张黎理性谨慎,拘谨少犯错,却没有个性,不能把握感性东西的弱点。而演员的个体表演无疑也无意间帮助了他。其中孙醇扮演的袁世凯以强横的脸部肌肉和个体化表演尤为突出,而演惯孙中山的赵文煊则显得中规中矩,这是一种极其缺乏张力的演出,笔者个人的观点是赵文渲因为对这一角色的表演之多,已经形成了固有的套路与模式。而在艺术创作中如果出现了套路和模式,就极可能使得表演非常的概念,缺乏生动感。
尽管现今先进的化装术已经帮助他的苍老脸部轮廓很多很多,但无奈的是他一样暴露了谨慎不变通的毛病。反观察孙淳的每个镜头都似信手捻来的自然,而不露痕迹。同样的表演特性,在成龙和李冰冰这两人身上一样体现了出来。李冰冰是彻底的“外放”型演员,就算那部帮她拿到金马影后的《风声》也不过是将她的歇斯底里发挥到极致的典型范例而已。这部电影里的徐宗汉不过将她的外放功力再次出来释放。因为“给力”向来的是李冰冰的拿手好戏。
功过相抵,《辛亥革命》可以看明星,可以有话题,但因为框架和叙事问题的老套,题材的大同小异,注定难成经典!
《亲爱的》观后感1000字影评 篇2
深圳的打工夫妻田文军和早已离异的妻子鲁晓娟有个共同的三岁男孩鹏鹏,他的被拐开启了一个家庭的血泪寻找之路。
不屈不挠的寻找,无数次的被骗,似是而非的希望,抱团取暖的虔诚和自我鼓励……一言难尽的寻子路!
皇天不负有心人,在安徽的小山村里,鹏鹏已成为农妇李红琴的养子,他管她叫妈,而她也爱他如命!
一场激烈的争夺战开始了,作为“人贩子”老婆的农妇李红琴完败。
那么失去了丈夫也失去了养子养女的农村妇女李红琴,该怎么走她的未来人生路呢?
她来到深圳,想方设法来到福利院,要见她的女儿,可是她哪里有这个权利呢?在求告无果后,她只能为女儿买来曾经舍不得买的蜡笔,偷偷地爬上窗户和依窗发呆的女儿泪眼相望,求爷爷告奶奶地打官司,想获得女儿的寄养权……
这种电影有直指人心的力量。
有几个细节很喜欢:
田文军在乱糟糟的小巷寻找儿子鹏鹏,(大深圳的背面可真不耐看)可是,画面中只有一只纯黑的猫儿鬼魅般地穿过镜头,暗喻着某种不祥。
寻亲团买来生灵放生,大家分享体验,互相鼓励,虔诚祈祷,一切只为那不知下落的孩子,似乎充满希望,实则毫无头绪,有时,人可悲到只能抓住一点虚幻的希望来让自己走下去,你有这样悲催的经历吗……
寻亲团去被抓的人贩子那里去打探消息,一个哥们很鄙视地说拐卖儿童这种伤天害理的事儿我从来不做,我只拐卖妇女,似乎,这哥们还是个有良心的犯罪者?无语啊。
寻亲的回程中,大家拼力追赶疑似拐卖儿童的一辆卡车,结果打开后车厢的麻袋,大家看到的是萌萌哒的一张猴脸,那无力感啊,一言难尽。
哥哥鹏鹏和妹妹在福利院相见,两个孩子的大力拥抱和童真对话令人鼻酸,是不是我们在法律之外也得考虑人情的需要呢?人贩子老婆就十恶不赦,不能充任母亲了吗?那天真的女娃,被弃的孩子,她到底需要的是谁?
田文军上街倒垃圾,把儿子扛在背上,而寻亲团团长呢,百感交集地呆在车内看着这一切,他感觉自己走累了,走不动了,他佯装睡觉来躲避田的问好,所以啊,有时是你付出了最大努力,但却未必是你成为幸运成功的那个人……
扮演律师的佟大为从职场满身疲惫创伤地回到家中,面对的是因女儿犯罪而精神失常的退休教师母亲,她神神叨叨,她歇斯底里,当她把饭桌掀开,佟大为全身都是饭菜,我们和他一起感到了一种命运的吊诡和不容置疑。
李红琴性贿赂工友,只为图他作证女儿是工地上捡来的……当她到医院验身体时,却意外得知自己怀了孕,这样啊,她洗白了自己不能生育的谎言,却又失去了充任寄养者的最后一份权利,这一切,是谁的捉弄呢?
辛亥革命影评1000字 篇3
记得第一部《叶问》问世的时候,那年我还在读高中,甄子丹塑造了一个极佳好男人形象,照顾妻子,疼爱儿子,电影中曾说:这个世界上没有怕老婆的男人,只有尊重老婆的男人。第一次知道咏春叶问,那种寸劲的出拳和我要打十个的来源。
当年的叶问火了,甄子丹火了,他将叶问这个标签与他的咏春紧紧联系在一起,中国古典武学不再是那种气功型的武功,不在是看上去的那般花拳绣腿,而是真正的实打实的实战型,起码在电影中甄子丹的出拳力道看起来真的非常有激情。
甄子丹打出了自己的动作电影系列时代,我觉得他是续李连杰的黄飞鸿系列,成龙的警察故事系列后,又一个可以代表动作电影时代的人物,只是谁也想不到,此刻的动作片已经是中国动作电影最后的辉煌时刻了。
随着香港电影的没落,中国的动作电影渐渐的也走向末路,当李连杰,成龙,甄子丹,甚至周星驰的功夫,当这些人渐渐老去后,动作片这种需要武术功底的电影,也开始渐渐远离人们的视线。
纵观这些年的中国电影,在票房上大热的动作片几乎寥寥无几,吴京的战狼系列更像是一部军旅题材的主旋律电影,而非真正的动作片。李连杰、洪金宝等渐渐淡出荧幕,成龙也在退休边缘,拍摄的电影也是越来越佛系化,记忆中,能够算得上打斗较为精彩的动作片竟然是马云主演的《功守道》,不可谓不是一种悲哀。
不得不否认,随着科技的发展,制作的精良,人工成本越来越高,越来越少人会专心在动作片方面下功夫,毕竟要拍摄一部好的动作片,首先需要主演拥有一定的功夫底子,其次,就是敢拼命,不怕受伤,这对于习惯了快餐文化观众而言,拍摄一部动作片确实是一个吃力不讨好的行为。
说回这部电影,《叶问4》基本是如今能拿得出手的最顶级配置。上回做出那么大阵势还是《一个人的武林》。一众武师托起了武痴封于修这个形象,他为见高山陷入疯魔,只有对决才似活着。这是武行人的心志。
而叶问恰恰相反,拖着病体出拳,也映照了当下功夫片的生存状态。甄子丹的表演很好,一直是颓态,眼神几乎都是耷拉着的,少见锐利。
而这种「弱体」恰恰反衬出招式的硬朗、利落和劲道。抛开这些情怀部分,剧本写得也够细密,打斗给足了理由,是动作片里的佳作。
蝴蝶效应观后感影评1000字 篇4
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埃文发现母亲患上肺癌,生命垂危。埃文明白是因为自己的残疾,母亲染上烟瘾,得了肺癌。如父亲所说,他杀了自己的母亲。埃文目光炯炯地告诉母亲:一切都会好的。惊愕的母亲在埃文的眼神中看到了他父亲詹森的影子。埃文再次开始了他的日记之旅。他决定要毁掉引起祸端的雷管。在乔治家的地下室,埃文用点燃的雷管威胁乔治,乔治冲上来将雷管扔开,但是凯丽捡起了点燃了闪着火光的雷管。一切都变了。埃文因为误杀凯丽,住进了精神病院。
埃文想再一次改变过去,只是他的日记全没有了。因为他已经改变了过去,进入精神病院后的他再没有写过日记。他唯一能找到的最后的希望就是曾经的录象。他把自己锁在屋子中,在众多医生和保安的撞门下,写下了“遗言”。打开了录像带。
看的【导演版结局】生命开端时:埃文看到的家庭电影是埃文的母亲即将产下埃文,进入历史的埃文决定自己结束这一切,他用双手掐住了脐带,结束了自己刚要开始的生命,现实的生活中没有埃文,凯莉跟汤米被离婚后的母亲监护,远离了变态父亲,自然也就没有了雷管事件。而这个时候埃文的父亲已经进入精神病院,所以结尾出现她的母亲抱着的小孩子,其实是他母亲再婚后生下的,旁白有说“在你出生前,我流产过三次”,是指之前流产的两个孩子和埃文。最后这个世界只剩下精神病院里的詹森(埃文的父亲)拥有这种能力了。
其实这个导演版结局才是原本剧本的最终结局,它使为爱而牺牲的主题更显崇高和伟大,而且更为凄美感人。但后来由于新线公司担心这个惊世骇俗的结局里情节和画面会引起部分公众和舆论的不安,因此最后公映时被改为剧场版的。
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辛亥革命影评1000字 篇5
尼欧被什么是真实困扰着。莫斐斯告诉尼欧,他一生下来就活在一个心灵的牢笼之中。即使是监狱里的囚徒,枷锁下的奴隶,你可控制他的身体,但永远无法控制他的思想。然而真正的危机在于你根本不知道自己生活在一个心灵的牢笼里,你的思想也被别人控制,因而你没有要从那里逃离的强烈愿望,这无疑是最可悲的一件事。生活在这样的桎梏里,即使被拯救心灵一样是被捆绑着。柏拉图的《理想国》中这样描述,假设他们中的一个人被解放了,被迫突然站起来,把头转过来,眼睛在灯光的照耀下活动;所有这些动作都将会是很痛苦的,他会感觉头晕目眩而无法辨认出某些物体,虽然这些物体的影子他曾经看到过。如果有人告诉他,他以前所看到的东西都是些毫无意义的幻觉,你认为他会说什么呢?但是现在,真实近在咫尺,他看到的是更加真实的物体,那么他会有一种更加真实的感觉吗?他不会感到困惑吗?不会认为现在给他看的物体不可能像他以前看到的那样真实么?这种寓意刚好可以形容尼欧从母体中获得解放时的困惑。洞穴里的囚犯们脖子上、手上以及脚上都戴着镣铐,他们从一生下来就是这个样子,因此他们对于其他的生活方式根本就是闻所未闻,见所未见的。这些囚犯们根本就不知道自己是囚犯,他们不会怀疑,除了他们所经历的事情以外还有任何的真实。当然,尼欧的故事也与其相似,尼欧发现自己生活在囚禁中,或者更确切的说,发现自己被黑色的电缆线所束缚,电缆线刺激着母体产生幻觉。尼奥看到其他不知情的囚犯的情景时感到很惊骇,他们沉睡在有插孔的胶粘的粉红色的洞穴夹层中,尼奥不想接受这个事实,即它现在所看到的是真实的,而在此之前,他一直生活在一个梦世界里,莫斐斯使尼奥相信:这些人中的大部分都还没有做好准备被拯救。尼奥的恢复过程是痛苦不堪的。为什么我的眼睛有些疼痛?尼奥问道。因为你从来没有用过它们。莫斐斯回答他说。
什么是真实,你如何定义真实?柏拉图的寓言故事指出并鼓励读者们面向一个更高层次的现实。我们所有人就如同这些囚犯一样,因为我们经常错误地认为:我们所生活的现实就是存在着的最真实的最高层次的现实。我们在现实的水平上所经历的一切都是通过我们的五大器官所获得的,他们只是对更高层次的现实可怜的模仿。我们可以闻到花香,听见流水声,触摸到柔和的叶片。但是所有这些事情只不过是现实的模仿,只是复制品。视觉、嗅觉、听觉、触觉或其他什么感觉向你的大脑传递某些信息,你认为这些是真实的?我们只是在用感觉这种东西尽力为我们的大脑来模仿或形容这个现实的客观物质世界。更高层次的现实怎样才能为我们所知?理解的重要性不是通过感觉而是要通过智慧。墨菲斯告诉尼欧,没有人会告诉你母体是什么。你必须亲眼目睹。当然这不是字面上的视觉,而是一种能够使你理解母体的直接的会意。尼欧也认识到智慧比感觉更加重要,因此汤匙根本不存在。柏拉图认为智慧和身体是背道而驰的,人们在出生时这二者的错误结合造成了记忆的损失,也就是我们常说的健忘症。在去见墨菲斯的路上,尼欧曾考虑过退出,但是崔妮蒂的一句话促使尼欧改变心意。崔妮蒂说,你活在这个虚拟的世界里,尼欧,对它很清楚,只有一个后果,我知道,那不是你想要的。
我们大多数人都会想当然地以为,世界几乎就像我们所看到、听到的和感觉到的那样存在着。在你看来,你躺在沙发上看电影,这就是现实的存在。你几乎不会去怀疑它的真实性。然而重要的是,一旦对它表示怀疑,你就会看起来像一个神经质,当然谁会对它提出质疑呢?
同样,托马斯安德森认为自己是一个合格的公民,会帮助房东太太倒垃圾,同时在一家软件公司上班。从这个层面上说,安德森对真实世界的笃信和我们都是一样的,同时这就解释了为什么对他而言,得知他生活的那个世界根本就不是真实存在的是如此痛苦。我们从电影中知道安德森平凡但是舒适的生存空间是由计算机系统操纵,系统在他的大脑里产生的一个虚拟制造的假象。人类在里面不断地出生、成长和成熟,同时被用作更新的能量源泉。
正如莫斐斯向尼欧解释的那样,这个虚拟世界,也就是母体是无处不在的:它就在我们身边,随处可见。即使是现在,它就在这个房间里。你可以从窗户外看到它,你打开电视的时候也能看到它。你上班的时候能感觉得到它,甚至是你上教堂时,纳税时也是一样。它就是虚拟世界,在你眼前制造假象、蒙蔽视听。尼欧,你是一个奴隶。像其他人一样,你一生下来就注定要被奴役,一生下来就生活在一个没有知觉的牢狱里,一个心灵的牢笼。安德森以及和他同时代的人都被欺骗了,他们错误地认为他们生活在这个世界上,可以自由的看报,看电视,冲澡。然而残酷的真相却是,他们只不过是被拘获在小小的容器里,容器搜集他们的生物电能,分配给奴隶主似的计算机系统。当尼欧得知事情的真相时,他感到很不适应,难以接受,试图回到他原先的在母体内的生活,尽管那是虚假的。赛福发现真相后的情形更加严重,于是背叛莫斐斯以换取在母体内过一种富有的、地位显赫的然而是虚假的生活,这便是无知是福。《黑客帝国》在哲学界也引发了不小的骚动,一些哲学家们甚至声称,我们自己可能也被束缚在幻想世界里。
在哲学上,我们所看到、听到和感觉到的世界可能是一种幻觉。怀疑论的拥护者们提出了这种假说。他们认为我们不可能确切地知道客观世界的存在。因此,他们主张,对我们关于客观世界的认识进行怀疑是有道理的。笛卡尔在《哲学沉思录》中提出了一个颇具影响力的怀疑性论点,只有是绝对确定的那些信念才会通过笛卡尔的检验标准。只有这样的信念才能够成为科学可以真正依靠的基础。因此。首先进入这种信念悬置过程的是笛卡尔在感觉的基础上所形成的那些信念。我们认为自己通过视觉、听觉、触觉、嗅觉和味觉收集到的一些信息的观点是正确的。例如,当我们看见同学在捧着书时,我们会想当然的认为他一定在用功看书。但是有时候,我们会发现感觉欺骗了我们。尤其是在观看非常小或者是非常远的物体时,我们更会被感觉所欺骗。但是,这种情况同样也适用于其他物体。我们认为同学一定在看书,说不定此时他心猿意马,期盼着下课铃声响起。由于我们的感觉有时候会欺骗我们,因而,我们建立在感觉基础上的许多信念并不能够满足笛卡尔的高标准要求,因此他使得这些信念失去了应有的作用。笛卡尔进一步指出,当我们做梦的时候,可能在你看来,自已正坐在椅子上认真的看书,但实际上你正躺在床上酣睡。除非我们醒过来,否则我们无法分辨出自己是在看书还是在睡觉。
这是当尼欧提出疑问时莫斐斯加以确认的一种观点:尼欧,你曾经做过一种梦,在梦中你感觉是如此的真实么。要是你醒不过来怎么办?你该如何分辨梦中的世界和真实的世界?笛卡尔在梦的论证的基础上总结出一种观点,就是:感官体验是一种不可信赖的确证机制,因此他对于在感官证据的基础上形成的所有信念都表示怀疑。
虽然关于梦的论证使我们有理由怀疑我们关于物质世界的看法是否正确,但或许大家会说,无论在现实还是梦中,我们都会相信,1+1=2,或者我们的母亲是个女的等等,难道这个也要怀疑吗?笛卡尔却思考更为根本性的东西,在《沉思录》中,笛卡尔假设有一个法力无边,狡猾无比的恶毒的魔鬼费尽心思地运用它所有的法力来欺骗我,这个恶魔甚至可以更轻而易举地误导我们,它连1+1=2,母亲是个女的,都可以改掉。恶魔直接改了我们的脑电波,让我们脑袋里生成1+1=5,母亲是男的等非主流现实,我们甚至不能说它是错的,只是我们现在说它是错的,假如我们存在于母体的话。而且这个恶魔甚至可以更轻而易举地误导我们,使我们错误地认为在我们之外还存在着一个物质世界,而实际上天空,空气,地球,颜色,形状,声音,以及所有的客观事物只不过是梦中的幻象,是它早就制造出来用以影响我们的判断力。因而,笛卡尔推断说,我会认为自己没有手或眼睛,或肉体,或血液,或感觉,但却错误地相信我拥有这些东西。我们很难想象如何说明我们的生活不是由一个恶毒的魔鬼所制造的假象。那些看过《黑客帝国》的人可能确实有理由怀疑,即我们认为的自己所过的有意义的生活实际上是由智能计算机系统植入我们大脑中的一种假象。
彼得安格也是一名怀疑论立场的拥护者,他提出了另一种可能性,他认为欺骗我们的不是一个邪恶的魔鬼,而是一个邪恶的科学家。在我们的世界存在着书架,桌子以及此类的物体,这种共同的信念只不过是由一个邪恶的科学家在我们大脑里精心制造的一种假象,一个超级神经专家,他运用电脑产生电子脉冲,然后转化成电极强加于我们中枢神经系统的相关部位上。运用这些电子脉冲来刺激我们的大脑,科学家欺骗了我们,使我们错误地认为存在者椅子和书箱等东西,事实上根本就不存在这些东西。在这一种假说下没有人能够确信不存在这样一个利用电极欺骗我们邪恶科学家。同样,你无法确信你真的是坐在椅子上,读着这本书,因为你从来都无法深信不疑地知道你到底会不会受到一个恶毒的神经专家的操纵或者是像母体一样的计算机系统的操纵。进一步想象一下,我们的大脑通过外科手术身体分离出来,被放在装满了供给大脑营养的化学物质的容器里面。一个强大的计算机把电子脉冲传送给我们的大脑,于是我们的大脑就会产生出幻想,比方说,我们在沙发上读书。与此同时,我们被分离出来的大脑始终漂浮在科学家实验室里的那些容器中。计算机程序足够高级,能够对我们的大脑试图产生的行为做出适当的反馈。例如,你的大脑努力地想使你的身体从沙发上站起来,计算机可以提供适当的脉冲以确保你可以从椅子上站起来走到厨房去。这种情节明显与电影《黑客帝国》里人们所面临的情形很相似,人们是否会怀疑自己是不是处在这样的一种困境之中呢,事实上没有人能够回答这个问题。
幸运的是,持非怀疑论的哲学家们对这些令人困惑的问题做出了许多有力的回答。首先,很重要的一点就是要指出,这些假定只是一种可能性,而且还是一种非常不太可能的可能性。我们不辞辛劳地去理解笛卡尔怀疑理论,这个事实在很大程度上是因为他提出了一种哲学上的特殊情况,即对一种可以达到科学的最高理想境界的探求。需牢记的是,对笛卡尔而言,我们不可能绝对地确定恶魔(或者是一个邪恶的计算机系统)没有利用我们的感官来欺骗我们,因此,笛卡尔论辩说,我们不能运用感官来论证我们关于知识的那些主张是正确的。
从哲学层面上而言,当我们正在检验支持或者反对怀疑论的论点的时候,一个最严格的标准是十分必要的。然而,从日常生活的层面上而言,它们太严格、太苛刻了。比如,如果同学问你的生日是什么时候时,你说生日这东西真的存在吗,时间真的存在吗,同学肯定会认为你疯了。这是因为,在不同的层面上知识包含不同的标准。在某些哲学层面上,我们给知识施加非常严格和苛刻的标准是十分恰当的。在日常生活的层面上,我们施以那些我们比较熟悉的正常标准也同样正确,这些标准最大限度上满足了我们所共享的常识性的知识。(www.veryok.net)在日常生活的层面上,我们确实知道我们在哪里,我们的生日是什么时候。因此,你的确知道关于你自己以及你周围的世界的很多事情,你通过每天的经历获得对某些事物的信念是真实的。你知道太阳从东边升起,鱼生活在水中。因此我们应该抵制笛卡尔的怀疑论设置的非常特殊的主张。进一步分析,我们能够辨别梦里和醒着的时候的经历本身就设定我们已经意识到这两种经历以及两者之间的差别。我们能够很明显的讨论两者之间的差别正是因为它们之间却有不同,我们已经意识到不同。由此可以得出结论,我们有足够的理由来证明我们有关世界存在的知识,有关世界的本质和构成的知识都是正确的。
我们需要对赛福这个人物加以强调,他与史密斯进行了一场交易。赛佛明明知道母体不是真实的,但是他认为自己只要对真实的世界视而不见,他就能重新回到那个虚假的快乐世界中去。这是典型的享乐主义,快乐成了他活着的唯一理由。但是实际上,利用电极产生快乐的经历,只是让我们看起来极其快乐而已。于是,诺齐克问道:你愿意被插上插头然后在机器里过这种生活吗?赛佛回答我愿意。但是我们大多数人会更加谨慎,把我们的生活交给电极刺激是否妥当。诺齐克用一系列观点驳斥了向计算机屈服的人。他说:我们想要去做某些事情,而不只是拥有做哪些事情的经验。计算机系统不允许我们以任何形式与现实取得联系,而不顾大多数人不得不这样做的强烈愿望。我们意识到我们不会通过计算机机器来体验生活,我们意识到经验之外有更重要的事情。
辛亥革命影评1000字 篇6
我们先来简单的回顾一下剧情。
主角神油店老板程勇在穷困潦倒之际遇到了病人吕受益,吕受益知道程勇经济上的困境,于是就劝他去贩卖印度仿制药“格列宁”,一来在中国有很多人因为“格列宁”的价格昂贵吃不起药所以可以打开市场,二来可以赚到一笔钱。程勇就在钱的诱惑下去印度进药,在这个过程中他认识了女儿是病人的单身母亲刘思慧、黄毛病人彭浩以及刘牧师。很快程勇就成为了印度仿制药“格列宁”的独家代理商,也因此赚了一大笔钱,但是当假药商张长林出现后,程勇也认识到了卖仿制药的严重后果,于是他选择了把代理权转给张长林然后去办服装厂的形式退出。后来张长林被警方发现后出逃了,印度“格列宁”停止了进货,吕受益也因此而去世。吕受益的死刺激到了程勇,因此程勇再次进药,这时的程勇已经不再以赚钱为目的了,他只想救更多的人。就这样程勇一直坚持到被警察抓住的那一天。
贯穿整部影片的核心就是正版药太贵、仿制药便宜,但是令人感到讽刺的是吃正版药会倾家荡产而吃仿制药可以像其他的药一样正常负担,因此大多数人都选择了仿制药。
影片中有几个片段值得我们细细品味:第一个片段是假药商张长林被警方抓住后并没有供认出程勇,也许是因为程勇给了他三十万元,也许是因为他的内心深处也知道程勇对于病人的重要性,但是我想这两者应该兼而有之吧,张长林的内心深处一定被触动过;第二个片段是黄毛病人彭浩发现警察后为了保护程勇就驾车引开他们的注意力最后死于车祸,彭浩说以前看不起程勇,但是当程勇第二次进药的时候,彭浩对程勇的态度发生了很大的变化,此时的彭浩对程勇是心怀敬意的;第三个片段是程勇的小舅子警察曹斌在听了生病的老太太对假药的无奈的一番讲述之后以做好承担一切后果的心不想再办假药案了,因为曹斌的心也被感染了;第四个片段是程勇被警察抓到时还想让其他人拿着药离开,当他看到那些人也被警方抓住时,他的眼神中流露出了绝望,这时候的他已经不是以前那个只想为自己而活的小人物了,他已经成为了一个能为别人着想的心中有爱心的好人。
影片中还提到国外的“格列宁”公司给了国内很大的压力,警方坚持要追究印度“格列宁”很大程度上就是因为这个压力,这是因为正版的“格列宁”是合法的药,而印度“格列宁”并不合法。这就使我们不得不去想一个问题:当底层的百姓无力去购买天价的正版药时,受百姓欢迎的廉价的仿制药就一定不能存在吗?换句话说广大百姓对自己生命的渴望难道在法律和正版药的合法权利面前就那么卑微吗?
法律维护的是道理以及整个国家运行的平衡,很多时候法律无法以博爱的思维站在当事人的角度去思考一些法律之外的东西,法律本身并没有错,没有法律的博爱只会重演法国大革命时期的恐怖统治,但是如果当法律维护的不是广大百姓的最基本的生存权利时,那法律的存在在这一刻也就没有了任何价值,因为广大的百姓才是国家运行的平衡所在。
当程勇在警车看到广大的病友来为他送行时,恍惚中他仿佛看到了吕受益和彭浩,这时候他的心情一定是非常复杂的,不管他此时此刻在想什么,但是有一点是肯定的,那就是他问心无愧——不会因为自己被抓而感到后悔,能得到广大百姓的尊重那所有的这一切都值得了。这个情景让我想起了张纪中版《西游记》中百姓们为偷香油冒充神灵却给当地带来风调雨顺的三只犀牛精的尸体跪下送行的那一瞬间,自古以来公道自在人心,真的假的又能怎么样呢?重要的是能有一颗造福于民的心。
电影的名字同样很值得我们品味——《我不是药神》,记得在奥特曼系列中初代·奥特曼曾经说过一句话:“我们奥特曼绝对不是神,不管怎么努力,有无法拯救的生命,也有无法达成的愿望。”像超人一样的奥特战士尚且如此,程勇这个普通人就更不用说了。程勇确实不是药神,但是至少他努力过,他做了别人想做却不敢做的事情,他救过很多人的生命,也许他的付出是短暂的,但是在这段时间里在百姓的心目中他就是犹如神一般的救世主——不是药神的药神。
我们可以感到欣慰的是,天价药**在程勇之后终于结束了,国家的重视使得天价药的情况大大改善,从此不合法的印度“格列宁”逐渐退出中国市场了,取而代之的是各种医疗制度的完善。
辛亥革命影评1000字 篇7
因看不惯恩师被师母毒打家暴,和从小的玩伴李想写了诅咒信给师母,最终写作方式与字迹被识破。一个女人独揽错误被批斗暴打,而共犯李想为了支边名额正在发表慷慨的演讲稿。而最讽刺的地方,他们一墙之隔。李想演讲道与反对派势力划清界限(暗指王敏佳),与此同时踮起脚尖张望着的王敏佳露出了真诚的微笑,我想如果这里改成是一种对人性失望的冷笑的话,那本电影的立意就不会深远。但是我们却不能责怪_时期那些袖手旁观的人,比如李想,因为时代使然。是时代的错不是每个个体的错。所以我们没有理由要求每一个人在_时期都能勇敢地站出来发声,但是我们应该歌颂那些有勇气站出来的英雄与大潮世俗逆行的英雄比如陈鹏。
一个富家子弟,聪慧而热爱生命,在国家危难之时却想去当一名飞行员。母亲知道以后让他跪下,搬出家书“身死名灭者如牛毛、角立杰出者如芝草”,沈光耀发誓不再当飞行员。我以为,母亲只是不希望自己的独生子牺牲,而后来才明白,她是害怕儿子根本没想好怎么过好这一生就生命结束了。直到最后后来家中的牌匾“三代五将”我才明白当母亲的辛酸。而当日军轰炸无辜的平民,他看到死去的孩子,解下了自己手腕的佛珠,违背了自己的誓言,去当了飞行员。飞行任务时冒着危险给吃不了饭的孩子们空投糖和食物,孩子们每次都能认出飞机,开心地指着飞机地叫着“晃晃、晃晃”;最后因为被击中视死如归用飞机撞向日军的战舰。用自己的生命践行了“这个时代不缺完美的人,缺的是从自己心底给出的正义、勇气和同情”。
与沈光耀的故事给我们带来的感动相比,吴岭澜带给我们的更多的是共鸣。“理解的越多越痛苦,明白的越多越撕裂”他一直都没有停止对生命的思索,也因此而痛苦。当梅贻琦校长建议他转去文科,他给出了自己为何而迷惘的原因“因为最好的学生都读实科”。对他自身而言,没有目标,他念实科却不清楚为何而读。因此梅贻琦建议吴岭澜不要把自己置身于一种麻木的忙碌而忽略了真实,真正的真实是你听到什么,做什么,和谁在一起都有一种从心灵满溢出来的不懊悔、不羞耻。正是这段教导,让吴岭澜追问自己的内心真实想法。后来偶然吴岭澜去图书馆看到正在发表演讲的泰戈尔,旁边站着的正是最优秀的一批人:林徽因、朱自清、梁思成、钱钟书、梅贻琦。而泰戈尔正在讲“对自己的真实,不要焦虑,不要忘记自己的真诚和真心”吴岭澜恍然大悟,原来这样伟大的人物也在思考生命的意义,他瞬间从思索生命的羞耻感中解放出来。我们可以看出后来吴岭澜没有读实科,若干年后而是在清华当了一名教授。这段是最能引起大家共鸣的一段。儿时的我们是否有过类似的经历或体验?不知道自己为何而读书,不知道自己在为什么努力,每天都在认真听课,机械忙碌地学习,却忙完不知道自己为何而忙。而当今大学生都会或长或短地经历迷惘时期。而这个迷惘从何而来?我想是因为缺少“思考”,缺少对自身的认识、对未来的思考。这个孔子也早已给出了解答。我们也能从初中课文《论语十则》找到解答“学而不思则罔,思而不学则殆”,而这个“罔”正是我们大学生和吴岭澜正在经历的,因此我悟到无论你处于什么时期什么地位占有什么有何荣耀,永远不要遗忘两件事情:思考与学习。
辛亥革命影评1000字 篇8
《南方车站的聚会》,依旧是刁亦男拿手且热爱的犯罪题材。
时间是在,地点是武汉的城中村。周泽农(胡歌 饰)是盗车团伙的一个小头头,在一次帮派之间的利益分配争斗中,他的兄弟被残忍断头,他也差点丢了性命。在逃亡中,他误将警察认为敌对帮派,开枪打死了一名警察。警察发布悬赏通告,举报周泽农者可得30万的赏金。
周泽农身边的人都觊觎这30万元。周泽农想让五年未见的妻子杨淑俊(万茜 饰)举报自己拿到赏金,这是他最后能为妻儿做的。周泽农让曾经的兄弟华华(奇道 饰)帮忙寻找妻子的下落。不料,华华自己也打了算盘,他让陪泳女刘爱爱(桂纶镁 饰)引诱周泽农到警方的陷阱中,承诺事成后,给刘爱爱2万元。帮派势力也想对周泽农赶尽杀绝——毕竟他知道了太多团伙的秘密,他们同样找到华华,华华依旧是以刘爱爱为诱饵。
在各方男性势力压迫生存下的刘爱爱,一边不得不充当着华华的傀儡,一边她也想独吞30万元,但在引诱周泽农的过程中,她与周泽农也有暧昧的情愫,并对周泽农的妻子有恻隐之情……
虽然这是一个犯罪故事,但它并不是我们惯常想象中的那种犯罪悬疑片——强情节、强节奏、强悬念,最终主题指向正义压倒邪恶、惩恶扬善,等等。《南方车站的聚会》更偏向于一部黑色电影。刁亦男是黑色电影的忠实信徒,早期的《制服》《夜车》,是他黑色电影的习作,终于在《白日焰火》中融会贯通,而今《南方车站的聚会》是黑色风格的强化和再延续。
黑色电影并不是一个容易界定的概念,就像美国知名影评人詹姆斯·纳雷摩尔说的,“识别一部黑色电影总是比定义黑色电影这个术语来得容易”。至今影评界似乎对于黑色电影到底是一种类型还是只是风格争论不休。本文倾向于认为黑色电影是一种成熟的电影类型,它有其自成一套的故事体系和美学风格。
黑色电影最早指涉的是好莱坞在二十世纪四十年代和五十年代初期出现的,以私人侦探、警察、蛇蝎美女等为主要人物元素,以主观叙事、非线性时间、非完美结局、非道德的主人公为叙事特点,视觉风格颓废压抑,反映悲观宿命色彩的犯罪影片。比如《马耳他之鹰》(1941)、《双重赔偿》(1944)、《罗拉秘史》(1944)、《邮差总按两次铃》(1946)等。
黑色电影的兴起,首先是因为当时美国出版市场“黑色小说”流行。黑色小说大抵讲述的是犯罪惊悚故事,但充斥着忧郁的情绪和罗曼蒂克的孤独味道,比如雷蒙德·钱德勒的著名小说《漫长的告别》。当时很多黑色电影都是改编自黑色小说。但从根本上说,这与美国经济大萧条与第二次世界大战后,存在主义观念流行,悲观厌世成为普遍的社会心理有关。这也是为什么黑色电影虽然有惊悚、犯罪、悬疑、刑侦、暴力、情色等多种元素,但它并不诉诸于叙事上的快感,而是给观众传达一种心理层面上的消极感。
因此,黑色电影的核心标志,是电影中无处不在的绝望意识与宿命论。主人公就像是被抛掷到这世上,他也许在无意中犯了错,但无处救赎,无力挣脱。在强大的命运面前,人类只是困兽。
当黑色电影成为一种成熟的类型后,类似主题与风格的作品源源不断。刁亦男的《白日焰火》和《南方车站的聚会》中,都带有黑色电影的许多典型特征。比如它们都有谋杀、暴力、血腥、情欲、黑夜、霓虹灯、阴影、下雨等元素;比如它的几个主要人物分别对应的是侦探、蛇蝎美人等角色。这两部电影中,桂纶镁的角色都偏向于“蛇蝎美人”,而廖凡又刚好扮演了警察的角色,对应的是“侦探”。
当然,更关键的是,这两部电影都借助耸人听闻的命案,关注的是那些卷入命运漩涡中身不由己的破碎人物。
《南方车站的聚会》中,在这场逃无可逃的狩猎中,周泽农是猎物,刘爱爱也不是猎人,她只是身不由已的诱饵。周泽农与刘爱爱,早就落入了宿命的陷阱中。他们是挣扎于社会底层的零余人,大抵就像那些待拆或者已经荒废了的破落建筑,在夹缝中求生,或自生自灭,或铤而走险。他们当然都不无辜,按照三观党的判断,周泽农简直十恶不赦,但在针对他的这场狩猎中,人性的自私、背叛、卑怯倒也一览无余,而这样狩猎,也许在周泽农盗车与杀人之前,就已经开始了。
黑色电影中,并没有什么绝对的是非对错,导演并无意于去做那些每个人都懂得的最基本的常识判断,电影更关注的是那些模糊的、暧昧的、灰暗的命运地带,最后发出一声长长的叹息。
主题层面外,黑色电影在视听层面也自成一体。《出租车司机》编剧保罗·施拉德在《黑色电影札记》一文中总结了黑色电影的几大常用技巧,简单归纳:
1,大部分场景都是按夜光布景。
2,宁愿用斜线和垂直线而不用横线……斜线旨在分裂荧幕,使之不安宁,不稳定。光线以奇特的形状射进黑色电影中不整洁的房间——参差不齐的四边形、钝角三角形、垂直的狭缝——令人怀疑窗户是用小刀割成的。
3,为演员和布景提供同等的照明强度。演员常常隐藏在城市夜景的实际画面之中,更明显的是,在他说话时面部总是被阴影遮住。
4,构图张力优先于形体动作。典型的黑色电影宁可通过摄影机让镜头围绕着演员运动,而不愿让演员的形体动作控制场面。
5,一种几乎是弗洛伊德式的对水的依恋。空荡荡的黑色街道几乎总是闪着夜晚新雨的水光,雨量和戏剧的发展同步增长。除小巷外,船坞和码头是最时兴的会面地点。
6,对浪漫叙事的偏爱。
7,经常使用复杂的顺时时序来加强对于无望与流逝的时间的感受。
这7个技巧中,前5个都属于视听层面的,足见美学风格之于黑色电影的重要性。不难发现,无论是晦暗的布景、不安的光线、阴影下的演员面孔还是阴雨夜与空荡街道,黑色电影的美学风格传递出的信息,与电影主题的宿命论是相称的,其营造出来的整体视觉效果是肃杀的、阴冷的、忧郁的。
在《白日焰火》中,刁亦男的影像风格已经很成熟了。故事背景在大雪纷飞的东北小城,无论是冰冷空旷的街道,拥挤的公共汽车还是低矮破旧的建筑,都给人一种视觉上的冷清与萧条感。除了夜景外,大部分白天的场景是低角度照明,有一种灰蒙蒙的压抑氛围。电影中分尸与冰鞋杀人,是残酷的;各路男性觊觎吴志贞,是情色的;从面条里吃出的人眼球,是怪诞的;白日里的焰火,是梦幻的。
到了《南方车站的聚会》,刁亦男进一步发挥到了极致。这一回故事发生在武汉,破落的筒子楼,逼仄的小巷,暗夜中猩红的光,包括这连绵不断的阴雨,都是刁亦男营造氛围的工具。
《南方车站的聚会》85%为夜戏,像电影开始前25分钟都是夜戏。但电影中的夜戏并非单一的渲染黑暗的氛围,刁亦男镜头下的黑夜带有层次感。这得益于霓虹灯、影子与声音等匠心独运的运用。
电影中充斥着超级光亮的霓虹灯的元素,无论是霓虹灯招牌,电动车的霓虹灯,广场舞鞋的霓虹灯,还是玩具的霓虹灯……它们夺目的光亮与破落阴郁的环境又似乎格格不入,因此它们的红是“惨红”,黄是“昏黄”;它们在暗夜的对比下,释放出一种末世偷生的梦幻迷离感。
还有影子。很多时候,刁亦男在表现人物状态时,不是通过镜头的写实呈现,他对准的影子。有时影子只是视觉的变化,有时则是一种情绪的烘托,将人物的惊恐、慌忙、失措全部都寄放于剪影上,加上音效的辅助,让观众充分想象惊恐。
电影中一处惊艳的影子运用,是周泽农与警察、仇家三方在暗夜中筒子楼里的追逐,人物并没有在画框内,镜头对准的是月光照亮的楼梯转角,周泽农的影子跑上楼梯,墙面上的身影不断“原地”跑动,身影越来越大,喘息声越来越大,紧张感充盈了整个银幕。
《南方车站的聚会》对于声音的运用,也堪称一绝。在这样高度紧张的狩猎中,危机四伏,电影中的人物与观众一样,心神难安,永远不知道什么时候,哪一扇门打开会有仇家跑出,也不知道远处的巨大声响是不是子弹的声音。每每这个时候,巨大声音响起,不仅吓坏电影中的人物,也让观众紧张起来。就比如闹市中那两声爆米花响,比如暗夜中突然推开的铁门声。
观众不难在电影中看到暴力,但将暴力呈现出视觉美,没有几个导演能够做到。《南方车站的聚会》中,既有令人惊悚的纯暴力镜头,比如周泽农的兄弟骑着摩托车被叉车割头,也有非常暴非常美的暴力美学,比如透明雨伞穿肚,雨伞打开,透明雨伞上血浆四散。
另外一个具有高级想象力的元素运用,是动物。其中一场追捕戏在动物园里进行,人物惊恐地逃亡,与动物瞪大的惊恐眼神进行蒙太奇处理,既营造出了惊恐不安氛围,也是人物命运的一种对照……
法国两位影评人雷蒙·博尔德与埃蒂安·肖默东出版的《美国黑色电影全景》用五个词来形容黑色电影,“梦幻的(oneiric)、怪诞的(bizarre)、情色的(erotic)、矛盾的(ambivalent)和残酷的(cruel)”,并总结道,黑色电影“在这些不连贯的暴力中有种梦的味道”。《南方车站的聚会》完全符合,它有一种梦的味道,在这个光怪陆离、虚虚实实、紧张压抑的梦境里,人物无根地漂浮其中,他们恐惧且不安,或是求死,或是苟且偷生。
强烈的风格化,让《南方车站的聚会》颇像一个异类,也许它的市场前景不那么乐观。但还是鼓励观众一看。华语电影的主流是写实主义,像刁亦男这样强烈风格化,多少带有德国表现主义影像风格的,实在是少见。将刁亦男放在影史上也许不算什么,但之于华语电影而言,是别具一格的。
当然也得承认,这种强烈风格化的电影可能存在一个问题,即导演的风格会否压倒一切?毕竟对于一部电影来说,除了风格外,还有叙事、表演等内容。
就比如毕赣那部评价两极分化的《地球最后的夜晚》。当毕赣风格成了电影最大的标签,多数观众看不懂故事在讲些什么,演员在表演一些什么。观众不免也担忧,《白日焰火》之后的《南方车站的聚会》,会否像《路边野餐》之后的《地球最后的夜晚》,制作资金更充足,更有钱,更精致了,但反倒少了一开始那种粗粝的生命力?
坦白地说,《南方车站的聚会》多多少少也存在着这样的问题,电影的刁亦男风格还是压倒了一切。比如电影中的大部分角色,都比较扁平;刘爱爱因为身处冲突的漩涡,她是电影中极少数(或者说是唯一)比较有发挥空间的角色。
我们具体来看看胡歌饰演的周泽农。这个角色本是很复杂的,比如他为何五年不见妻儿,为何五年后希望将赏金留给妻儿而不是逃亡。但在电影中,这部分都阙如了。在厦门的特别放映采访中,胡歌谈到了他对角色的理解:“这个角色五年没有回家,他觉得给不到老婆孩子好的生活。我想象他是对人生没有希望的人,生活在边缘底层,直到他知道自己的命值三十万的时候,才给了他新的支撑。”但在电影中,观众看不到这一切,人物行动的动机并不明确。
这并不是说胡歌演得不好,而是刁亦男对风格的推崇,导致他在叙事的抉择上,更倾向于可能没有那么有叙事性但风格化的桥段,而省却了那些必要的铺垫,由此也限制了演员的表演空间。知名导演谢飞在豆瓣上给电影打了三星,他直言,“导演拍黑色犯罪片的技艺是很不错的,只是几个主要人物都单薄、空泛了些,血腥、杀戮、虽多,也无法给片子增加分量。”
不过对于胡歌来说,《南方车站的聚会》仍旧是一个大的突破。胡歌年少成名,《仙剑奇侠传》之后,他一度被称为“古装偶像剧第一人”。,《伪装者》和《琅琊榜》的接连成功,胡歌再次迎来事业的顶峰。但之后,胡歌并没有接拍什么电视剧。当时在戛纳接受澎湃有戏采访时,胡歌谈到,他曾长时间处于一个情绪的低落期,“可能是觉得自己处于事业上的瓶颈期吧,其实也就是我不想重复,因为一旦你塑造成功了某一个类型,或者说某一种感觉的人物,之后来找你的戏大部分都是一样的,或者类似的。”
胡歌并没有趁着热度,多拍多捞自我重复,他想挑战自我,想有新的突破。《南方车站的聚会》是他进军大银幕并转型的极好契机。观众还是可以感受到,胡歌进入了周泽农的状态,无论是精瘦的身体,糙黑的脸庞,还是凌厉警觉或疲乏涣散的眼神,一个复杂的亡命之徒的形象立住了。
静悄悄的革命读后感1000字 篇9
自钓鱼岛撞船事件之后中日关系一度十分紧张,值此之际中心校给每位教师赠送日本学者佐藤学的教育著作《静悄悄的革命》一书。我怀着异样的心情大致地阅读了一遍,直观地感觉在我国如今这个教育改革一浪高过一浪的时期,这并不算是一本时髦的教育著作。但作为一名基层的基础教育工作者,我能强烈地感受到来自日本教育的挑战。
佐藤学先生1951年出生,日本东京大学研究生院教育学研究科教授、教育学博士。作为“付诸行动的研究者”, 他“每周去各地的学校访问,幼儿园、小学、初中、高中、养护学校等,看过数不清的教室,在各个教室里观摩,近来一直如此”, 他与校长、教师们一起研讨改革中的问题,“丢开一切抽象的语言”,并从与校长、教师的密切接触中,使自己的“研究和实践获得了有力的支撑”。他把自己融入到学校的教师和学生中,“与教室里的学生和教师同呼吸”。书中有很多观点现在看来已经不算新颖与独特,如:以“学”为中心的教学,校本课程研究,学习共同体等等,已经成为当前我国教育教学的基本理念和共识。但我们要知道本书是作者5月完成的,也就是说早在十年之前,日本的教育就在“静悄悄”地革命着。个人认为我们现行的教育改革有些“闹哄哄”,一夜之间“杜郎口”旋风吹遍大江南北,杜郎口几乎成了全国所有中小学校必学之地,还意外地带动了当地的旅游产业,类似的还有成都武候实验中学等。
那么,对我们来说,阅读本书有哪些帮助和启发呢?我认为我们应该静下心来研究,怎样创造以“学”为中心的教学?怎样去“理解”学生、“倾听”学生?怎样的教育实践是优秀的实践?学校如何实际而有效地帮助教师成长?怎样把学校变成“学习的共同体”等等。
首先,佐藤学先生这种以“学”为中心的课程。让教室里的学习成为每个学生都能得到尊重,每个学生都能放心地打开自己的心扉,每个学生的差异都得到关注的学习。教师不再是以学科知识为中心的课程中那种知识的传授者,教师的角色转变为学生学习的促进者。“教师扮演三个重要的角色:学习环境的组织者、儿童思维的评价者、小组活动包括游戏和讨论的发起者。”
这里我们要特别注意的是“每个”学生,这就是我们研究的难点,我们谁能够达到 “每个”学生的这一要求?通常是极少数学生得到了尊重、打开了自己的心扉、得到了关注的学习。绝大多数学生难以或者说难以自始至终地得到了尊重、打开了自己的心扉、得到了关注的学习。以致我们常常批评学生,“学习态度不端正”、“ 没有学习的兴趣”、“不好好听讲”、“不积极回答老师的问题”等等,造成师生关系紧张,何谈“润泽的教室”?
现在发起以 “学”为中心的教学热潮,这并非否定教师的积极作用,教师的作用反而更重要,更需要专业素养。“教师要深入地观察每个学生,提出具体的学习任务以诱发学习,组织交流各种各样的意见或发现,开展多样化的与学生的互动,以让学习活动更丰富,让学生的经验更深刻,各种引发‘交往’和‘联系’的活动构成了教师工作的中轴。”然而,现在教师自身存在的问题很多:“洞察力与观察力不够,在支持学生战胜学习上的挫折、促进学生之间的相互交流、让学生表达自己的见解、提高其思维能力等,教师的工作都没能够认真的展开。”教师的指导作用还没有淋漓尽致的发挥出来。
我们既要追求“发言热闹的教室”,又要追求“用心地相互倾听的教室”。
其实我们课堂上的普遍情形,与日本的情况比,有过之而不及。我们对课堂上学生不爱发言的这种状况也十分苦恼,认为是学生基础差,自己的教学设计有问题,没有调动起学生的积极性等等,其实问题的症结还不仅仅只是这些,作为一种普遍情形,原因有哪些呢?
象学生不能够明白老师提问的意思,不知道该怎么回答,或者回答不上老师的提问;学生胆小,不敢发言,久而久之就养成不发言的习惯;明明知道答案,懒得发言,或者在自己的心里说了;某一次回答错了,老师不经意说了下,打击了他的自信心等等。
首先,理解这种拒绝发言的情形,其次,重新唤回学生发言、表达自己的愿望和需要,这种表达应该是真实的表达,也许其表达的形式是沉默、或者文字,或者不明晰的语无伦次。
的确,有时候费半天功夫,仍是启而不发,我们常常失去耐心地把所谓的答案轻松从口中说出,自问自答的方式的确非常方便。现在想想,答案,真的就那么重要吗?我们的目的不是告诉学生答案,而是培养学生思考问题的能力和习惯啊!
应该说,那些对枯燥无味的或者无意义的课题表现消极、毫无兴趣的学生不仅是自然的,也是健康的,对这些学生的表现应视之为理所当然,并首先有必要来一番认真的自我反思。而对那些不论对什么课题都抱着积极的“态度、关心、欲求”的学生在认知上是不健康的,是思维逻辑懒惰的学习者。教师应当摆脱那种在授课中只想达到快乐目的而迁就学生的想法。允许进度慢一点,允许学生发言模糊一点。
辛亥革命影评1000字 篇10
9月3日,是每个中国人都应该铭记的日子。75年前,中国人民经过长达的浴血奋战,以3500多万同胞伤亡的惨痛代价,换来了抗日战争的伟大胜利。如今,硝烟散去,和平安宁,然而那段血泪写就的过去未曾忘记,那场不屈不挠的抗争未曾忘记,中华儿女用鲜血和生命筑就的伟大抗战精神也不敢忘记。
习近平总书记强调:“伟大的抗战精神,永远是激励中国人民克服一切艰难险阻、为实现中华民族伟大复兴而奋斗的强大精神动力。”伟大事业需要伟大精神,伟大精神托举伟大梦想。面对世界百年未有之大变局,国际形势错综复杂、波诡云谲,要实现中华民族伟大复兴的中国梦,还需从抗战精神中汲取养分,凝聚奋力前进的磅礴力量。
铭记历史,继承“千磨万击还坚劲,任尔东西南北风”的斗争精神。正如习近平总书记指出的那样,“我们面临的风险考验只会越来越复杂”“我们面临的各种斗争不是短期的而是长期的”。新时代下的斗争形式多样复杂,既有军事上的、有形的、看得见的斗争,但更多的是没有硝烟的、无形的、隐蔽的斗争。这就要求年轻干部在日常工作中有意识地强化斗争意识和勇气,提高斗争本领,练就草摇叶响知鹿过、松风一起知虎来、一叶易色而知秋的见微知著能力,对日常工作中潜在的风险要有科学的预判能力,知道风险将要出现在哪里,有什么样的表现形式,未来的发展趋势会怎样,该出手就出手,要敢于斗争、不怕斗争。要坚决克服精神萎靡、安逸享乐、知难而退的消极情绪,到重大斗争一线中去真刀真枪磨砺自己,以“踏平坎坷成大道,都罢艰险又出发”的顽强意志,不断克服前进道路上的重重难关。
铭记历史,传承“从来治国者,宁不忘渔樵”的民主精神。中国之所以能打败穷凶极恶的日本侵略者,取得抗日战争伟大胜利,很大的一个原因就在于发动了群众、依靠了群众,发扬了民主精神。毛泽东曾经指出:“人民,只有人民,才是创造世界历史的动力。”我们党的执政能力和执政地位从根本上说都来自于人民群众。人民群众的拥护,是党执政最牢靠的政治基础和最深厚的力量源泉。离开人民群众的支持,党的执政能力和执政地位就会变成无源之水、无本之木。在新时代下,我们依然要与人民群众心连心共命运,保持天然的鱼水关系和血肉联系,因为谋划发展,最了解实际情况的,是人民群众;推动改革,最大的依靠力量,依然是人民群众。基层是最大的课堂,群众是最好的老师。生活最深刻,群众最智慧。推动国家治理,只有亲身征询于田野,虚心问计于百姓,才能真正把握群众的所思所想所盼,凝聚民心民智民力,开创改革发展新局面。
铭记历史,弘扬“业无高卑志当坚,男儿有求安得闲”的担当精神。路不行不到,事不为不成。勇于担当是我们党的政治本色,是我们党在干事创业过程中一直秉持的重要精神力量,是克服一个又一个困难,取得举世瞩目伟大成就的重要保障。目前,我们正处在实现第一个百年奋斗目标并向第二个百年奋斗目标迈进的关键历史节点上,所肩负任务的艰巨性和繁重性世所罕见。在这关键时刻,每一个共产党员务必保持锐意进取的精神状态,以铁的肩膀担当起该担当的历史使命和责任,脚踏实地、真抓实干,带着明知山有虎、偏向虎山行的劲头,勇于直面矛盾,积极探索寻找解决问题的对策办法,真正带领人民群众战风险、渡难关,努力创造经得起实践、人民、历史检验的实绩。
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