少儿美术培训班计划书

2024-06-22

少儿美术培训班计划书(共12篇)

少儿美术培训班计划书 篇1

少儿美术培训班教学计划范文(精选3篇)

日子如同白驹过隙,不经意间,教学工作者们又将迎来新的教学目标,是时候写一份详细的教学计划了。以期更好地开展接下来的教学工作,以下是小编精心整理的少儿美术培训班教学计划范文(精选3篇),欢迎大家分享。

少儿美术培训班教学计划1

美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。必须坚信每个学生都具有学习美术的能力,都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的要求,面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要注意课程内容的层次性,适应不同学生素质的差异。应注意使学生在美术学习的过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

[造型·表现]

学习领域

运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。

教学活动建议

1、用自然物或人造物的不同肌理,通过拓印或剪贴,制作各种图形。

2、学习简单的中国传统绘画方法,体验笔墨趣味。

3、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识以及结构比例知识。

4、结合传统艺术中的色彩运用方法,学习对比、调和等色彩知识。

5、学习漫画和卡通的表现方法,进行绘制实践。

6、学习泥塑、纸雕等方法,制作作品。

7、在家初步学习计算机辅助绘画的方法。

评价建议

1、是否初步认识形、色、肌理和空间等在造型活动中的作用。

2、能否尝试运用中国传统绘画的方法进行表现。

3、能否在自己的作品中体现事物的比例关系。

4、能否在造型活动中初步运用构图知识。

5、能否用近大远小或平行透视的规律,初步表现空间关系。

6、能否在造型活动中运用色彩的冷暖、对比与和谐的知识。

7、能否运用所学过的美术知识大胆地表现周围的生活和环境。

8、能否大胆地用图像和立体造型的方式表达个人的思想和情感。

[设计·应用】

学习领域

运用对比与和谐、对称与均衡、节秦与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。

教学活动建议

1、学习设计基础知识,为社区或村庄、学校、运动会、文娱活动以及节庆等设计制作标志。

2、学习简单的图案基础知识,并进行装饰应用。

3、用软、硬泡塑材料(聚苯乙烯)以及塑料瓶、废旧织物、废包装箱等媒材,进行玩偶、生活实用品、交通工具模型、兵器模型等的设计制作。

4、与同学合作,进行风筝的扎、糊、绘全过程的制作,并进行放飞活动。

5、与同学合作,选择适宜的媒材,制作校园、社区或村庄局部的.平面图或模型。

6、用计算机或其他手段进行书籍封面、文体活动海报的设计。

7、学习陶艺的制作方法。

评价建议

1、是否在设计活动中表现出创意。

2、能否在作业中有意识地运用一些形式原理。

3、是否具有有序的工作方法。

4、能否利用媒材的特性进行简单的加工。

5、能否用口头语言和短文的形式,对自己的和同学的作业进行评述。

【欣赏·评述】

学习领域

欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式。了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。

教学活动建议

以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品,领略不同的艺术风格。

介绍一件优秀美术作品的创作过程,体验美术与生活的关系。

以参观、讨论等方式,欣赏校园和社区的景观设计。

1、通过参观或观看录像、图片等,欣赏雕塑和现代工业产品,感受不同材质的美。

2、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品,通过查阅资料,向同学介绍欣赏作品的心得。

3、通过实地参观或观摩录像,欣赏不同材质的建筑物的门窗、墙壁和屋顶等。

4、将若干雕塑作品的图片,按时间顺序进行排列,区别雕塑作品的时代特点。

评价建议

1、是否具有民族自豪感,乐于了解人类文化艺术的成就。

2、能否通过讨论和写作,表达对美术与生活、环境以及与其他学科关系的浅显认识。

3、能否运用一些简单的美术术语描述美术作品和表达自己的感受。

4、是否知道我国和世界的一些著名画家及其代表作品。

【综合·探索】

学习领域

结合学校和社区的活动,以美术与其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。

教学活动建议

1、结合传统节日,创作、设计和制作平面或立体的美术作品,体会美术与传统文化的关系。

2、配合活动以及学校的艺术交流等活动进行策划、制作与展示。

3、编写自己喜爱的剧本,设计、制作服饰、皮影以及相应的布景或道具,进行表演。

4、调查、了解社区或村庄的历史,从美术设计的角度,为自己所在的社区或村庄的未来发展作规划、设计并制作模型。

5、运用平衡、运动、光、电等科学常识,用生活中的废旧材料,设计并制作出简单而有创意的立体造型或生活用品。

评价建议

1、是否积极地参与探究性的活动。

2、能否用文字、图像形式记录调查结果。

3、是否积极地动脑筋,以美术与其他课程的知识相结合的方式,提出自己的方案。

4、在制作过程中,是否积极地动脑、动手。

5、在讨论中,能否大胆地发表自己的看法。

6、能否与同学进行良好的合作。

少儿美术培训班教学计划2

(一)初级班

a、绘画类目标:

1、认识并逐步学会使用绘画工具和材料(如彩色笔、蜡笔、油画棒),培养正确的绘画姿势,手腿保持一定距离。握笔自然有力。

2、培养幼儿对色彩的兴趣,认识并学会使用3—6种颜色:红、绿蓝、黑、黄、褐点。

3、从游戏的形式让幼儿逐步学会掌握点、竖线、横线、斜线、圆形和方形涂染等方法画出所熟悉的物体,如树木、花草、人、动物等,培养幼儿大胆画画的能力。

b、手工类目标:

1、认识泥工的材料和工具,知道其名称(粘土、橡皮泥及面团),知道它们的性质是柔软的,可以塑造的。

2、学会用搓、团圆、压扁、沾合等方法,简单地塑造一些物体,并能按自己的意愿塑造。

3、认识纸工的材料和工具名称,学会一些简单的折叠方法(如对边折、二边向中心折、对角折、四角向中心折)。

4、学习粘贴简单图形的方法。

(二)高级班

a、绘画类:目标:

1、教幼儿学习用圆形、椭圆形、正方形、三角形、梯形和涂染等方法画出自己生活中观察过的物体,简单的风景,动植物,能画出其基本部分和主要特征。

2、教幼儿区别蜡笔、水彩、蜡笔水彩混合画的特征,对色彩调合能互相互补,用色协调、明快、洁净。

3、构图方面能用点、线、小圆点、花朵、叶子等画出简单的图案,教到色彩鲜明,比例恰当。

b、手工类:目标:

1、泥工:学习捏的技能,能塑造出物象的主要特征,会使用一些简单的辅助材料塑造简单的玩具和动植物。

2、纸工:学会一些简单的折叠方法,能折出有关事物形象的纸工作品,及节日装饰、环境布置等,培养幼儿的初步美感和审美能力。

三、月计划

九月份教学计划:

初级班:

a、绘画:培养幼儿对绘画的兴趣,运用做做玩玩的方法进行直线弧线的练习。

b、手工:帮助幼儿认识工具、材料、了解其名称和使用方法。

高级班:

a、绘画:以蜡笔为主,用颜色临摹为授课方法,让幼儿掌握基本的色彩搭配和构图。

b、手工:学习撕纸粘贴方法,能撕出简单的树叶、树干和花草,调和画面。

十月份教学计划

初级班

a、绘画:运用直线、弧线组合形成整体画面,如:《小鸭戏水》、《月亮和星星》

b、手工:学习泥工的技能,主要是搓条、团圆、压扁、沾合等。用这些技能可以做成小汤圆、苹果、糖葫芦等。

高级班:

a、绘画:以水彩为主,掌握水彩特性,能画出简单的植物的颜色(水、树、花、鸡、鸭等)。

b、手工:掌握剪纸贴,能作出各种形状,拼帖简单的画面,如《秋树》、《雨中娃》等。

少儿美术培训班教学计划3

一、儿童兴趣班(4~6岁):

教学目的:

以兴趣为出发点,将绘画技法与想象结合,发挥儿童的主体意识,激发儿童对美术的兴趣,挖掘儿童的想象创造才能。

教学内容:

线描画、彩色画、水墨画、手工等。

二、少年兴趣班(6~8岁):

教学目的:

继续提高对美术的兴趣,激发创意思维与形象思维,通过正确地观察、认识,进行必要的临摹、写生、创意,加强绘画基础的训练。

教学内容:

创意线描、装饰色彩、水墨画、纸版画等。

三、少年提升班(8~12岁):

教学目的:

在具有一定绘画基础的前提下,开始向专业绘画方面提升,学习用线描慢写以及设计基础:平面构成、色彩构成、立体构成。提高深入刻画细节的能力和创意能力。

教学内容:

线描慢写、创意图形、平面构成、色彩构成、立体构成。

四、专业绘画班(12~18岁):

主要针对有志于报考美术院校的青少年。

教学目的:

加强专业绘画基础,提高观察、分析和深入塑造的能力,循序渐进,系统地学习,为实现理想做好充分地准备。

教学内容:

速写、素描、水彩、设计等。

对当代少儿美术培训现状的思考 篇2

少儿是祖国的未来和希望,在这个竞争愈发激烈的社会中,人们越来越感觉到儿童早期智力开发的重要性,对儿童早期教育的投入也越来越大。在成长的过程中,除了校内的课本作业之外,如今更多的家长把目光转向了学校之外的素质教育途径,比如美术培训等,美术教育是发掘创造潜能、发展创造思维的重要训练手段之一。通过学习美术、完善孩子的品格,以提高他们的综合素质。下面,结合我的理解,谈谈对少儿美术培训现状的思考。

一、当代少儿美术培训现状

(一)少儿美术培训火爆原因分析

近年来,少儿美术培训热高温不减,用“火爆”这个词形容当前的少儿美术培训可以说是不过分的。为何这样火爆,其原因何在?笔者认为,正是家长对培养孩子审美素养和艺术兴趣的重视,使少儿美术培训市场越来越俏。“艺术不是未来,但艺术可以造就未来。”从教育的角度看,艺术教育作为美育的重要组成部分,对人才的培养是十分重要的,艺术教育可以直接关系到智育的发展和德育的培养。因此,通过美术培训,从中提升孩子的艺术修养和自身文化素质,成为家长热衷培训的主要原因。

(二)少儿美术培训利弊分析

大量少儿美术培训机构的涌现,从积极的意义上说,确实为国家建设储备了越来越多的美术人才,越来越多的孩子的美术才能得到了培养和开发,这有益于全民审美水平的提高。少儿的艺术教育主要可分为三个时期,分别是涂鸦期(4-6岁)、审美意识启蒙期(7-14岁)、专业技能训练期(15岁以后)。开展少儿美术培训,涂鸦期和审美意识觉醒期是少儿美术教育的决定性阶段,因此,对少儿开展美术培训,对于开发少儿智力,培养艺术天赋,增加审美经验积累,都有积极的意义。

少儿美术是儿童身体发展水平、情感态度和生活经验的一种自然产物,一定要了解孩子,要培养孩子的兴趣,不能强制孩子去培训。开展少儿美术培训,如果家长不顾及孩子的想法,硬性要求少儿参加培训,势必会造成孩子兴趣下降,更不能以固定图示的教学方式,一味让孩子学习教师的范画,以像不像来评价一幅画的好坏,抹杀少儿的创造力和创作激情,这完全有悖于美术教育的本质意义。同时,艺术教育热催生了各种美术培训班,但由于培训市场的准入制度还不够完善,多头管理以及激烈的市场竞争,使少儿美术培训市场出现了不规范情况,一些培训班质量良莠不齐,鱼龙混杂,甚至出现一些无证办学的培训机构。家长在选择培训机构时,要特别注意教学理念是否正确,师资是否精良,收费是否合理,教学设施是否专业,是否小班制教学。

二、提高少儿美术培训实效性的对策

(一)运用多媒体手段

在信息技术日益发达的今天,现代教育呼唤教学手段的现代化。运用多媒体技术辅助少儿美术培训,也是推进素质教育的一种必然要求。与传统教学手段相比较而言,现代多媒体教学的实效性强,有省时、省力、直观、灵活、生动、节奏快、容量大等特点。同时也大大提高了孩子的学习兴趣。在以往的美术欣赏课的教学过程中,教师的资料来源往往局限于书本图片或几本书籍、杂志中的精彩图片,但那一张张小得可怜的图片使学生即使睁大眼睛也看不清楚。如今,教师可以在美术培训教学中运用多媒体技术,导入各种信息,并有机组合,声形并茂。

(二)拓宽美术视野

在少儿美术培训中,教师应该积极创造条件,让他们多亲近大自然,在丰富多彩的大自然中、引导孩子去发现,观察,而不是盲目地去看、去画。有条件的情况下,让每一个孩子都有机会到美术馆参观学习,使孩子能够亲临中外美术作品,获得更多的机会亲近不同地区、不同时期艺术大师的原作,让孩子一边欣赏,一边通过聆听讲解员介绍艺术家的作品以及作品的内容、历史背景和绘画表现形式等,来领略大艺术家的情怀和灵性。此时,培训教师应抓住教育的契机,在强调孩子用自己的眼睛去观察分析艺术作品的同时,鼓励和指导孩子独立思考,自主探索。

(三)强调非智力因素培养

非智力因素主要是指孩子的个性品质,例如虚心、细心、自制能力、勇敢、自主能力、独立、坚韧、耐心等等。非智力因素的培养主要依靠潜移默化的教育,要想使孩子的非智力因素随自己的年龄和智力因素共同成长的话,就必须使非智力因素的锻炼融汇在某种适当的活动中。从这点上讲,美术培训就是一种非常合适的活动。为什么这样说呢?例如,一个幼儿能够自己面对实物进行写生,当他从随意写生过渡到能比较客观地去表现实物的时候,当他从需要教师指点过渡到敢于按照自己的理解大胆绘画的时候,他的自主能力、独立性以及坚韧性就自然而然地加强了。当然,非智力因素的培养是潜移默化的,作为教师,要有意识地在孩子绘画培训中长期、耐心地进行培养。

(四)尊重个性需求

辅导教师和家长要放弃自己的旧观念,不要认为你自己看着好的作品就说好,不要把自己的思想强加给孩子。美术可以提高少儿的形象思维能力,还可以开发孩子的智力,我们可以通过一些具有发挥想象余地的命题,启迪、诱导他们以同一主题为起点,打破思维定式,展开想象进行创作。作为家长和老师要以引导为主鼓励为辅,尊重孩子的想法。其次,要放弃自己成人的架子,站在和孩子同一角度上来欣赏他们的作品,以孩子的心理和目光去看去体会,真正走进孩子的世界。成年人要和孩子们架起一座沟通的桥梁,适时交流。还要重视少儿的性格发展,了解少儿的心理,善于发现孩子的童趣,尊重孩子的涂鸦,还少儿美术以天真烂漫的感觉。

三、结语

少儿美术培训实习心得 篇3

绘画是一种儿童十分喜爱的活动,能充分发挥儿童的想象力和创造力,使儿童快乐。而米罗可儿美术的智慧美术课程体系是以借形想象为核心,以相关、相似、相对想象为基础的系列儿童创意想象美术活动体系。所谓借形想象,是将人类最普通、最原始的想象,运用到儿童教育中来的一种形式。本着这种理念,我开始了本学期的美术教学。

我印象比较深刻的一节课是小班的《高高兴兴上幼儿园》,在排出课程表知道那周要上这节课的时候,我就开始精心的准备。先是我在同事那借了几面小镜子,然后准备所需要的各种材料。终于开始上课了,我先和小朋友们做了个脸部表情的游戏,然后每一组发了两面小镜子,让小朋友们观察自己丰富的表情,此时孩子已经非常感兴趣了,我赶紧进入正题,问问小朋友上幼儿园快不快乐,是不是像镜子里的自己一样笑得那么开心,为什么喜欢上幼儿园呢……开始画了,怎样摆脱孩子画的像小拳头一样小呢?嗯,这个早就想好了。我告诉小朋友们把你们的小手打开放在画纸上,画的时候一定要画出的比自己的小手还要大。还要看着镜子里的自己,看一眼画一笔,一定要画出自己的特征。这时孩子就开始认真的画了,我对个别不敢画的孩子进行着重引导,并来回的观察孩子画的情况,当我看到文文画的画时我开心极了,她把自己独特的小眼镜也画上了,还有她那两个可爱的麻花辫。她很认真的看着镜子里的自己,看一眼,画一笔。当她觉得很满意的时候,我及时的表扬她,然后告诉她如果再加一些什么会更漂亮。一节完美的美术课结束。

少儿足球培训班培训计划书 篇4

颜文臣 王仕乾 何仕瑜 丁列 毛德盛

“我特别注意到足球的决策者们很少将每一个队员作为个体考虑问题,而是过于的强调整体。但是实际上一支球队是由每一名不同的队员组成,他们每一个人都需要量身定制的指引。我有时候怀疑他们是否将球员的潜能最大限度的开发出来。”

荷兰足球名宿

克鲁伊夫

“What I notice particularly is that policy-makers in football are never really concerned about individuals, all they’re interested in is the team as a whole.Yet a team consists of eleven individuals who each need attention.I often wonder if we’re making the most of the qualities players have to offer.”

Johann Cruyff – European Player of the Century

在全国幼儿园开展少儿体育,特别是少儿足球活动,为实现足球崛起梦,体育强国梦,民族复兴梦贡献力量。这是一件益在少儿,利在千秋具有深远意义的好事。项目以足球为切入点,将球类运动逐步纳入幼儿教育体系,促进我国少儿健康成长,支持探索科学开展球类活动,帮助少儿身心全面发展,推动我国少儿球类运动的普及,落实全民健身国家战略,引领和推动我国少儿球类运动的广泛深入开展。

一.服务内容

6-9岁,培养儿童球员对足球运动的兴趣

9-11岁,进一步提高儿童球员对足球运动的兴趣和爱好 11-13岁,培养球员热爱足球运动的积极态度和良好的训练和比赛作风

13-15岁,注重培养球员公平竞赛的体育道德和敬业精神,形成良好的个人和整队的赛风、赛纪

15-17岁,进一步培养球员公平竞赛的体育道德和敬业精神,形成良好的训练态度和比赛作风,在思想和纪律要求上逐步向职业球员的标准过渡

二.客户群体

6-17岁,家庭为中产阶级,年收入为12-20万

三.独特优势

1.专业的全职教练团队.所有教练员均具备从业资格和优秀的专业技能,教育学,心理学理论基础

2.全方位的合作资源.与各体育协会、众多体育场馆、体育高等院校合作

3.完善的服务体系.坚持收钱、售中、售后持续性的服务标准

4.专业课程体系.MAH(多元化、成就、快乐)服务体系,更注重少儿的心理健康与运动技能培训

四.销售方式

采用网络营销,网络营销的主要优势在于有较大的发展空间、受众面较广、营销受时空限制少

五.教学管理 1.认真学习少年儿童的身心发展规律与心理特点.抓住少年儿童的生长发育的敏感期,结合少年儿童的心理特点开展各项有趣的足球训练活动

2.联系运动技能的形成规律与足球的技、战术原则进行训练.建立足球技术的动力定型,必须经历运动技能形成的四个阶段,即泛化阶段、分化阶段、巩固阶段、自动化阶段,少年儿童足球训练中除了应贯彻一般训练与专项相结合,合理安排运动负荷,快速对抗技术、战术、身体、心理综合训练的原则外,还应注意贯彻诱导性、渐进性、直观性、系统性、区别性原则

3.足球训练应注意的三个结合.必须把足球训练与思想教育结合起来,必须把足球训练与安全教育和文明教育结合起来,球训练与严格要求相结合

4.制定对少年儿童进行足球阶段训练的步骤.在足球教学中,应遵循由浅入深、由易到难、循序渐进的教学原则

六.客户管理

1.建立客户服务的档案,分类整理并熟悉 2.调查客户对服务的种种需求并进行分析和准备 3.拟定客户服务计划和行动方案进行服务拜访 4.对服务态度进行追踪反馈并找出疏漏之处 5.持续、改进、完善直至客户完全满意

美术培训班教学计划 篇5

一、培训目标通过艺术课程理念和教法及艺术技能培训,逐步适应艺术课程教学要求,为艺术课程的实施和教师个人成长发展打下坚实基础。

二、培训时间

上半年培训时间:20__年3月17日至20__年5月26日

下半年培训时间:20__年9月——20__年11月

三、培训课程及时间分配

培训分上半年培训和上半年培训两个阶段。每次培训时间为2个月。上半年培训主要是学习艺术课程相关理论,艺术教材教法及美术手工教学技能。下岗培训主要是学习《平面设计》课程内容。

(一)上半年培训

1、艺术课程相关理论 主要学习《艺术课程标准》,明确艺术课程的性质、价值和有关理念,本课程以讲座为主。

2、艺术教材教法 本课程注重案例教学,提高农村艺术教师的课程意识和能力。掌握艺术课程一般教学的基本技能和方法,懂得艺术课堂基本结构,尝试实践艺术新课程理念,继承传统优秀艺术教育教学方式、运用体验式的艺术教育教学方法,学习自主、合作、探究的教学方式,与学生建立民主平等和谐的关系,促进艺术课堂质量提高。

3、美术手工教学技能学习美术手工制作的基本技能和教学的基本理论,提高教师自身的艺术素质和能力,恰当地对学生开展综合性的手工教学。

上半年培训共40学时。

(二)下半年培训

1、《平面设计》的基本知识和技能。(30课时)

2、《平面设计》的教学工作实践(10课时)

四、培训方法

农村艺术教师的培训由区师训部指导、区艺术学科理事会和课题组组织进行,以讲座、参与式培训为主要培训学习形式。培训教师要认真备课,针对农村艺术教师实际需求,注重培训效果,让农村艺术教师真正学有所获,学有所用。农村艺术教师要主动学习,积极向他人取经,区师训部对全区农村艺术教师培训工作进行宏观指导,并定期或不定期开展培训工作的指导、检查、经验交流和评比活动。

农村艺术教师培训实行“师徒结对”制度。课题组安排艺术素质好,有丰富艺术教育教学经验的教师担任其指导教师,也可自己找老师做师傅,师傅对农村艺术教师提供负责任的工作学习生活方面的全方位指导,特别是让新农村艺术教师在教育教学上尽快适应新课程需要。指导教师制度将作为艺术教师培训工作检查考核的重要内容。

五、考试考核与结业

培训结束后,由农村艺术教师本人写出书面总结,全体学员组织一次集中汇报活动,区师训部组成考核小组对其一年的学习和实践进行考核,进行量化和质性评价。考核材料由学校统一交科培中心艺术组。经考核认定合格者,颁发合格证书;不合格者,不发合格证书并通报。

六、具体要求

1、农村艺术教师要拟定成长计划,加强艺术教学基本功的训练,努力提高自身艺术教育教学水平,尽快适应艺术教育教学工作需要。在培训期内,做好听课笔记,在实践中结合实际问题提出解决办法并写出反思。培训期内上2次以上的汇报课,(在学校进行)虚心听取学校领导和评课者的意见,写出一篇有质量的研究论文。

少儿美术培养的年龄阶段性研究 篇6

关键词:少儿美术;年龄阶段;课程规划;创意思维;匹配性

少儿美术培养不是笼统的绘画教学,并不要求少儿绘画能达到多大程度的写实性,透视的严谨性等等。儿童绘画注重的是为物体的观察和感受,首先要能独立的观察,其次要对物体有独自思考的过程,最后将其观察理解后的物体通过绘画的方式展现出来,这也就是表达的一个方式。表达出来的作品是孩子的思维模式和表达方式,通过这种表达形式,我们可以对孩子的身体、心里上有更多的认知,从而对孩子的教育有更多的帮助。在孩子本身而言,表达和被理解、被认同、被赞扬也是相当重要的一个方面。通过美术绘画,他可以表达他内心无法用言语形容的宏观、微观世界和对未来的创想。通过美术绘画,可以得到来自老师、同学、父母以及社会的咨询交换,让自己的创想和情感得到最大程度的被理解、被认同、被赞扬。根据悟特创意艺术教育机构学年教学总结的数据知晓,经过绘画教育后的孩子在创意思维的被理解、作品价值的被认同、相互之间对创意美的赞扬都可以大大促进孩子的成长,让孩子能更活泼开朗的认知世界、感知世界、描绘世界。在悟特创意艺术教育机构中,不同年龄阶段的孩子对绘画的认知不同,了解不同阶段儿童绘画的发展情况便是重点,怎样正确引导孩子,在每个发展阶段最大限度的激发孩子对创意美术的兴趣,从中获取更多的知识和快乐。

在孩子的成长过程中,根据年龄阶段不同,一般分为四个阶段,绘画认知期(2-3岁)、绘画感知期(3-6岁)、绘画创意期(6-8岁)、绘画写实期(8-12岁),每一个阶段必须有符合课程匹配性的教案和绘画手段。

绘画认知期(2-3岁)的孩子能按照本能刚刚握住画笔等绘画工具进行绘画,在众多绘画工具中,徒手还是第一位。这个时期的孩子对于绘画的对象是无目的的涂鸦,主要是对认知的物体和事物进行涂画,这个阶段也是能够简单地看出孩子对绘画的兴趣及关注力。所以,家长和老师必须在这个阶段细心的观察和耐心的培养孩子在绘画的初期。在涂绘的过程中,这一阶段的孩子的作品更多的会关注认知物体的外轮廓和色块,尤其对线条、方向箭头、色块大小等尤为关注。所以这一阶段的孩子的绘画教育课程主要由简单明了的绘画游戏作为切入点,例如:直曲线连线轮廓 绘画、涂绘物体大色块、路径绘画游戏等。

绘画感知期(3-6岁)的孩子在这一阶段已经进入幼儿园进行学习,可以通过幼儿园接收得到绘画方面的讯息,促使孩子用简单的线条来进行轮廓造型,表达具体的事物。但是这一阶段的孩子虽然有了绘画的初始阶段,但是不能够完全通过大脑把具体事物用规整的线条和色块来表示。大多数的作品,线条、外轮廓会发生变形、拉伸、分散、重合,有时候并不是一眼就能识别孩子表达的具体物象,具有早期无意识的夸张性。这一阶段的无意识夸张性是孩子的天性,也是成人无法有意识的绘画出的效果,雷同于毕加索的有意识夸张性,但有意识是可以延续的,也是可以转化成有意识的夸张性。家长和老师有力的引导,可以长时间保持意识上的夸张,对孩子天马行空的想象力和独自思考的能力有着重要的作用。所以这一阶段的孩子的绘画教育课程主要由有意识的创意绘画方式作为切入点,例如:食物、玩具等简笔画及填色、抽象创意拼贴画、多种画材的组合绘画等。

绘画创意期(6-8岁)是孩子有了绘画兴趣以后的阶段,这一阶段是一个分水岭,绘画的兴趣浓度、绘画的认知、绘画的初始技法、色彩搭配等能力的逐步形成。伴随着孩子对创意美术的学习,对绘画对象的理解,外部环境要加以引导,多促使孩子运用大脑分析物象,保存孩子的那份天真,避免在这一阶段造成孩子绘画的表现单一性、思维狭窄性、绘画程式性。所以这一阶段的孩子的绘画教育课程主要由临摹式创意美术的方式作为切入点。

高三美术专业培训计划 篇7

一、指导思想:

在全面贯彻国家教育方针,自觉与新课程改革政策保持一致的情况下,积极发挥美术专业的特色性教学,为我校培养合格的美术专业人才不留余力。

二、工作目标:

1、首先对学生进行全面调查,根据学生情况因材施教。对部分专业较好的学生,加大专业学习的强度及力度,使其保重点本科争名牌美院;对专业平平的学生也充满信心,使其在专业上能过本科有效名次。当然以上目标将要贯穿整个高三上半年的专业学习时间。

2、关注几名成绩优异但家庭有困难的学生,并给予帮助,稳定学生在校专业学习的情绪与家长的顾虑,为专业学习打好环境基础。

3、在以专业学习为主的情况下,适度安排文化科的学习,并做好学生的工作,特别是专业好文化科差或者文化科好专业差的学生,使其合理安排学习,平行发展,取得双赢佳绩。

4、全面搜索关于美术专业高考信心,及时掌握高考动态。给学生明确发展学习方向,不套错误老路,少走无用的弯路,1

踏踏实实对学生进行有针对性的培训。

5、知道学生理性而实际的根据各自的情况进行报考学校及专业。

三、重要措施:

1、召开班会,对学生从学习、思想、生活上进行教育、关心与帮助。

2、利用“师生交流“及面批学生作品,对学生和学生对自己有所了解。

3、严格落实请假制度,尽最大限度制止学生的散漫、旷课等不良现象,对违纪者严惩不待。

4、加强学生的时间观念,并设置高考倒计时,让学生有主动学习的自觉性及面临高考压力的紧迫感。

5、成立班委会。协助学校及老师的工作,以便更好的服务于学生。

6、根据不同时间段的特点,收批学生作品,一般前期为长期作品,后期为强化模拟的短期作品。

7、老师根据专业特点合理安排课程及时间,认真备课、教学,要保证在每一轮课期间至少做两次示范画,并且不定期的组织学生观看各美院的教学录象,开阔学生视野,以最短的时间,引导学生发挥最大的潜力。

四、工作安排:

8月——9月上:巩固基础课(静物素描、结构、静物彩画)9月下:素描头像、素描石膏像

10月:彩画

11月:素描(静物、结构、创作)

12月上:彩画12月下:素描

1月——考前:上午:彩画、素描下午:设计

注:8月——考前:每天早上6点——7点半文化科。晚上以速慢写为主,个别学生可以在完成作业的情况下,根据自己情况加强差科的训练。

3月:指导学生报考,服从学校安排带学生外出考试。

少儿美术培训班计划书 篇8

纳雍县昆寨中学谭树文

2011年11月,我在贵州师范大学美术学院参加了“国培计划”中小学美术骨干教师培训,通过这次培训,我深感受益非浅,从中学到了很多知识,解决了困扰平时工作中的许多问题,体会最深的有以下几个方面:

一、美术教学理念的更新

我们这些在农村一线的教师,接受的是上个世纪未的教育教学思想,而这些思想、理念、教法等都不能适应现代化美术教学的发展。

1、现代教学认识表明,美术是一门艺术学科,它是一种文化,更是人类的一种探索活动,主要培养学生认识美,欣赏美和创造美的能力,让学生在生活中能够体验到美、感受到美。

2、教师是学生活动的组织者、引导者和创造者,要能根据学生的具体情况,对教材进行加工,有创造性地设计教学过程,要正确认识学生的个体差异,因材施教,使每个学生都在原有的基础上得到发展,要让学生获得成功的体验,树立良好的审美观。

3、美术教材涉及的内容十分丰富,也与我们的生活是密切相关的。因此,教师应充分利用学生已有的生活经验,引导学生把所学的美术知识应用到生活中去,以体现美术在现实生活中的应用价值。美术活动课是培养学生主动探索与合作学习的重要途径,是培养学生将所学的美术知识与自己生活相结合,学会应用所学的美术知识解决实际问题的能力。

二、教学方法的更新

我本来的教学方法注重教师的教,学生是被动地学,通过这次培训使我体会到,学生动手实践,自我探索,合作交流是学生学习美术知识的重要方式。

由于学生的生活背景和审美观的角度不同,学生思考和设计的方法必然是多样的,因此作为教师应尊重学生的想法,鼓励学生独立思考,创造出更多的符合学生特点的作品。

教师应经常要求学生思考这样的问题:你是怎样想的?刚才你是怎样做的?如果••••••••怎么样?出现什么错误了,你认为哪种方法更好?以此来引导学生思考并交流所解决问题的方法。

我想这样教学肯定有利于培养学生独立思考、合作交流的能力,有利于培养学生寻求新旧知识的链接点,有利于学生对知识的接受、巩固和应用。

三、教学评价的更新

我原来的教学评价注重的是对学生知识技能方面掌握程度的评价,这种评价有时挫伤了学生的自尊心,通过培训使我明白了教学评价的目的是全面考察学生对美的理解和认识,激励学生的学习和创造热情,促进学生的全面发展,同时评价也是教师的反思和改进教学的有力手段。

对于学生美术学习的评价,既是关注学生知识与技能的理解和掌握,更要关注他的情感与态度的形成和发展,既要关注学生的审美观点,更要关注他们在学习过程中的对美的认识变化和发展。评价的手

段的形式应多样的,要充分关注学生的个性差异,发挥评价的激励作用,保护学生自尊心和自信心。

如果学生自己对某次的创作作品觉得不满意,教师可鼓励学生优秀的一面,同时指出存在的不足,并提出改进的建议,让学生看到自己的优点,感受到获得成功的喜悦,从而激发学生的学习动力。

四、对课堂教学行为的重新认识与思考

课堂是教师教学生命力的所在地,也是学生智慧的发源地之一。现在的课堂教学要求以学生为主,教师起引导的作用。让学生学会如何获取知识,而不是以往单纯麻木的学会知识。“授之以鱼不如授之以渔”就是一个很形象的说明。实现这个目标要求教师必须能更敏锐的捕捉课堂细节变化,才能因势引导。

五、要及时反思自己的教学,结合环境和学生的现实进行思考 优秀教师之所以优秀,其特点之一,就是每节课后及时反思自己的教学,不断改进教学,以增加课堂教学的魅力,达到及时调控学生的情绪,引导学生积极参与课堂教学的目的。而在农村学校中,还应该考虑进去学校本身的实际条件以及学生的现实情况。当前的许多农村学校的学生,受教育程度不一,素质不一。这些都无形中增加了影响课堂教学的因素,对于这些比较复杂的情况,一些老师提出的分级作业是一个不错的方法。根据学生的水平,布置不同难度的作业。使每个学生在美术的学习中都能通过自己的努力完成一张作品。这样能增加学生的自信和学习美术的兴趣和热情。

六、要留给学生思考的空间和时间,让学生掌握主动

学生获取知识的结果,远远比不上他获取结果的过程重要。让学生在学习上有所发现,有所体验,重要的前提是给予他在学习和研究知识的过程中主动思考与积极探究的时间与空间,这样,他的体验才是愉快而自信的。如:小组合作学习就是一个很好的形式。

七、要学会欣赏学生,树立多元的评价标准

教师要在教学中树立以学生为本的现代教育观念,给每个学生提供思考、创造、表现及获得成功体验的机会。做到这一点,教师要学会欣赏每一位学生,发现每一位学生的闪光点;发现每一个学生作品中的优点,让学生扬长避短将优点进一步深化表现出来。这样学生在老师的关注中,不仅会喜欢老师,喜欢上课,产生融洽和谐的师生情感,还会在课堂上积极表现,快乐愉快地去学习。

八、要鼓励自己“学无止境”才能应对日益变化的教育新形势。我要不断学习他人的新经验,并结合自身实际去改变去进步。如果不强化“自学”意识,勤学苦练,做到“问道在先”,那么想要“术业有专攻”乃至成为一位优秀的美术教师恐非易事。

这次的培训活动较为系统全面的介绍了当今教育改革以及课堂教学等方面的知识,很多地方都给予了我很大的启发。

农村学校由于自身的环境与条件问题,一些常见的教学方式在农村学校无法开展。因此如何转变方法在农村学校上好美术课成为了我一直思考的问题。这也是我今后开展工作的核心内容。这次的培训使我在这方面的思考有了很多新的想法。比如摒弃很多华而不实的环节

而回归原始课堂的真实。当然这个事情不是一朝一夕能解决的,我们需要思考解决的问题还很多。

少儿美术教案 篇9

初中美术 第一册

第一课

美术的分类 教学方法: 讲解、欣赏

课业类别 单一型

基础理论课

教学目的

(1)通过教学,使学生基本懂得美术的概念美术的分类。

(2)通过各种图画的展示和讲解,使学生了解美术的分类,并理解绘画,雕塑,工艺美

术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。

在谈及幼儿美术教育时,一位学者曾经感慨说:“美术教育是一把双面的刃,教得多了,儿童极易成为教育内容与教师偏好的奴隶,难以挣脱,有幸挣脱,亦已深受伤害;教的少了,期待自然开花的结果,却常见儿童为技巧不足的挫折感所苦,学习的过程空有刺激而没有收获。”在走向素质教育的今天,将转变的教育观念转化到幼儿美术活动的实践当中来,我们也曾为这一问题而苦恼。那么怎样才能更好地开展幼儿美术教育活动呢?经过进一步的研究和实践,我认为可以从以下几个方面进行。

一、走进童心,激发幼儿的学习兴趣。

美术教学不同于一般的理性科目,它靠思想的启迪和情感的激励来唤起幼儿心灵的大门,不能有任何强制性。

首先,要让幼儿对所画的内容、形象有强烈的兴趣,走进童心世界,观察幼儿的所思所想,用幼儿喜闻乐见的形式去激活他们的创作欲望,让他们在头脑中有个鲜明清晰的形象,使之呼之欲来,内心产生创作欲望。其二,可配合教学,根据实际情况开展丰富多彩的认知活动,如:让幼儿欣赏优秀的美术作品,能使幼儿逐渐从感知表面形式美过度到理解作品的内在美,提高审美的能力,与此同时,幼儿的艺术兴趣越来越浓厚,这时就抓住时机设法将幼儿头脑中丰富的美感知觉体验引入到美感体验的表现阶段,激发幼儿的表现欲、创作欲。在春天,让幼儿去公园数一数桃花有几个花瓣,摸一摸柔软的小草,看一看花丛里的蝴蝶张着几个美丽的翅膀,翅膀上有什么美丽的花纹。去动物园看看大象的长鼻子、湖里的白天鹅,让孩子从小就知道大自然和人们的生活是创作的源泉。其三,可配合教学开展游戏活动,所谓寓教于乐,让幼儿边学边玩,如:可把要画的人物或动物都做成活动的教具,孩子们通过玩活动的教具,掌握其结构,自由变出各种动态,还可以听配乐故事,说寓言,看录象,玩拼图等,开展多种活动来增强幼儿对所画内容的体验,激发幼儿的学习兴趣。

二、鼓励幼儿自我发现,自我创造

幼儿美术教学的重点是创造意识的启迪,而不是技能的传授,我们可以利用幼儿以自我为中心“泛灵伦”的心理特点,让他们无拘无束地、不分时空地自由想象,给所画物体注入生命注入热情,特别是用拟人化,主观情绪化的手法画一些人物、动物,他们就像画他们自己。鼓励幼儿自由想象,自由创造,为他们新奇、离奇、夸张、变形、具有丰富想象力的作品而加油,让全体幼儿为他们敢想、敢画的求异精神鼓掌,这样孩子就会发现只要有趣,画什么都行,画德不好老师也不会怪我,扫除了幼儿创作时的心理障碍,让他们勇敢地、大胆地、毫不顾虑的安排好自己的想法去画,这样就能取得事半功倍的良好效果。

每个幼儿都有创造的欲望,传统的教育总是喜欢让孩子适应成人的世界,要让幼儿照样画葫芦,孩子的想象受到束缚,久而久之,他们就会失去创造的兴趣和信心。美术教育没有既定的模式,每次在上课时都像是带幼儿做一次探险,做一次想象中的旅游,不拘形式,不择手段,让孩子展开想象的翅膀,自由创作。

三、有的放矢,因材施教

注重幼儿在美术活动中的自由创作,并不意味着教师不用去教,而是对教师提出了更高的要求,即教师在指导中要有的放矢,做到因人施教,使每个幼儿在指导中都有所得。

美术活动是一种智力活动,既有思维又有表达,强调幼儿会想再会画,思维在先,表达在后,过去教学中只重视技巧表达而忽视了思维的训练,现在不能因强调思维的训练而忽视基础知识、技能。在美术活动中,美术技能是幼儿将自己的情感、意向和观念托付于材料,使材料变为表现的媒介,如同语言一样,人不可能不用语言或者用自己不懂的语言去表达思维。教师应通过教学指导和帮助幼儿探索和驾驭美术材料,进行不同的启迪指导,提出不同的要求。

四、欣赏幼儿的作品,并给予客观、公正、合理的评价

教学活动的结束不应以作品的结束而结束,评价作品也是一个很重要的环节,首先教师不能以成人的眼光或专业的眼光来看待幼儿的作品,画的虽然不美观,却是孩子丰富内心世界的体现,评价幼儿的作品是一个提高幼儿的审美能力,集思广益的过程,要幼儿人人参与,积极发表看法。每次活动结束,将幼儿全部的作品展览,让孩子互相审视、交流,教师欣赏每一幅作品却不必给作品打分,不给作品打分、不给作品下结论。这样画好、画坏,幼儿没有心理负担,创作欲回更强,但是老师应记下每个幼儿的不足之处,以便以后的活动中因才施教。

孩子们经过审视,相互交流,相互观摩,学习,他们心理明白谁颜色配的好,谁的构思有主次,谁话的新鲜有趣,自己有哪些不足,通过大家品评,孩子们的信心,自强自爱逐步提高,他们的创作性回更强,创造的火花一旦被点燃,课堂就成了一个喷发的火山,图形光怪离奇,颜色五彩缤纷,满世界都是孩子们的涂鸦,这时你会发现这一刻是我们人生中最光彩的时刻。

反思:

少儿美术课件 篇10

1.能自由设计画面,创作出有生活情景的小鱼活动画。

2.尝试通过表情变化来表现心理活动,从动作和色彩中感知美、创造美。

3.培养想象力,体验快乐的情感。

活动准备:

绘画纸、水彩笔

活动过程:

一、教师与幼儿愉快玩音乐游戏“几条鱼”

1.启发幼儿用夸张的表情体现鱼的情绪。

2.启发幼儿用优美的姿态表现鱼的活动。

游戏玩法:幼儿随音乐自由表现一条鱼、两条鱼、许多鱼的活动,并表现出与歌词相符的造型动作。

二、示范画表情,引导幼儿互相讨论

1.孤单发愁时的表情该怎样表现(撅嘴、垂头、掉泪、嘴角下弯、闭眼、躲在角落……),教师示范1-2种表现形式。

2.快乐游玩时的表情怎样表现(笑、唱歌、拥抱、嘴角上翘,鱼儿间头碰头、嘴对嘴、手拉手、尾连尾……),教师示范1~2种表现形式。

三、交代要求,引发作画欲望

师:小鱼儿生活的地方非常美丽,都有些什么呢?(水草、礁石、珊瑚、轮船、海带、水泡……)鼓励幼儿用这些美丽的东西做背景,把刚才的音乐游戏用画笔表现出来。可以突出形态各异的鱼,绚丽多彩的背景。可以只表现孤单发愁的情景,也可以表现快乐游玩的情景,还可以表现整个游戏情景。

《制作多彩的服装》

活动目标:

1、学习简单的裁剪方法,为自己和同伴设计制作服装,体验动手操作的乐趣。

2、丰富对服装的相关知识,培养自信心、观察力、想象力和大胆尝试、探索的能力。

3、利用各种废旧材料制作服装,变废为宝,增添生活的乐趣。

4、与同伴互动,大胆说出自己的想法,发展交往能力,培养活泼开朗的性格。

活动准备:

1、裁好的纸样及成品。

2、人手一把剪刀、双面胶、透明胶,各类装饰性材料(皱纹纸、蜡光纸、瓦楞纸、玻璃纸、报纸等,以及幼儿收集的已进行消毒安全处理的`各类废旧碟片、纸盒、纽扣、易拉罐、碎布料等)。

3、在认知区展示各种服装款式图片,布置“苗苗服装店”,便于幼儿随时观察。

4、场地宽敞,便于材料的摆放。

5、提前让幼儿观看时装表演的VCD。

6、参观服装厂,了解布料的由来及裁剪。

7、对服装的制作步骤有初步的认识,知道制作服装所需的辅料。

活动过程:

一、通过参观服装店激发幼儿兴趣

1.教师带领幼儿带着问题自由参观“苗苗服装店”。 观察了解服装,并小声讨论.互相交流。

(1)服装是什么质地的?

(2)服装是什么款式的?

(3)服装上的图案怎样?

2.小结观察结果:

(1)服装的质地有:纱、棉、棉绸、丝绸、麻、毛及各种纸制质的。(2)款式:外套、裤、裙子、背心、短裤、风衣。

(3)图案:有规则的、不规则的;一个图案的、多个图案的;对称的、不对称的。

二、出示服装设计图样.幼儿任意选择服装款式和材料进行制作和装饰1.教师出示服装设计图样,让幼儿观察它们款式的不同。

2.介绍各种制作材料,如饮料瓶、酸奶盒、废旧碟片、纸盒、报纸、皱纹纸、玻璃纸、蜡光纸、即时贴等。

3.提出制作和装饰的要求:

(1)将装饰物粘贴牢固。

(2)节约材料,不浪费。

(3)制作时有自己的想法,不盲目模仿别人。

(4)将一件衣服坚持做完,不半途而废。

(5)装饰出色彩丰富、协调的图案。

4.幼儿操作活动:

(1)教师鼓励幼儿大胆尝试。能讲述自己创作意图并设计制作与老师不同的独特款式。

(2)引导幼儿有目的地制作,支持幼儿根据需要选厢多种材料制作。

(3)鼓励幼儿在制作时能相互合作,取长补短。

三、评价总结

1.请个别幼儿介绍自己的服装.说说创作意图和选用材料并给服装命名。

2.教师积极肯定幼儿作品,增强幼儿自信心,体验成就感。

少儿美术教学大纲 篇11

1. 启蒙班,适合2. 基础班,适合3. 初中班。适合4~6岁儿童。7~10岁儿童。11~15岁的学生。

启蒙班

1.基础课:以线描,水彩笔,油画棒等工具为主教导孩子们简单认识美术,了解怎样去绘画。

2.创意课堂:在学习绘画基础的用笔和绘画元素理念构成理念之后完成的带有指导性的作品。

3.手工课堂:拓展了孩子们的思维,打破了传统的认识理念,在接下来就要多动手,创作出属于孩子们的作品。

4.天天课堂:在我们的孩子掌握了所有的基础课程之后,每个课时都有新的创意等待孩子没去创作。

四个课程有64个课时,前三个阶段每个阶段需要10个课时去完成,三个阶段穿插进行。第四个阶段占有34个课时是对前三个课程的巩固与创新。

基础班

1.基础课:以线描、色彩等绘画基础为主的教学理念,让孩子理解和掌握绘画的工具和绘画的意识与形式。2.素描基础:训练绘画能力。3.色彩基础:训练色彩感觉。

4.元素创作:在素描和色彩的基础上完称自己绘画作品。5.手工课: 6.欣赏课:

7.国画基础:了解中国画。初中班

1.基础课,以线描、色彩等绘画基础为主的教学理念,让孩子理解和掌握绘画的工具和绘画的意识与形式。2.素描基础:训练绘画能力。3.色彩基础:训练色彩感觉。4.国画基础:了解中国画。

少儿美术教案——脸 篇12

题:脸(撕贴画)

教学目的:1通过欣赏不同色彩的作品,感受色彩情感,并说出这种感受。

2在撕贴活动中大胆使用色彩表现自己的情感。3巩固撕贴技能,逐步养成细致、独立的操作习惯。

教学准备:欣赏用的作品8幅、各类彩色纸若干(色卡、各色皮纹纸、蜡光纸、废旧包装纸)、胶水、铅笔、废纸筐、教学过程:

1、欣赏作品,感受色彩情感。

(1)出示2幅作品。

师:请小朋友静静地看一会,说说这2幅作品给

你的感受一样吗?有什么不同?

幼A:第一张有一个傣族的小姑娘,在火辣辣的太阳下吃甜甜的水果;第2张感觉是一个人在晚上,很孤单。

幼B:第一张感觉要烧起来一样;地2张象下雪天,感觉很冷。

幼C:第一张感觉很激动;第2张有一个人在黑暗中和小鸟讲话。

幼D:第一张感觉在太阳底下暴晒;第2张感觉在中秋节,很孤单。

幼E:第一张感觉很高兴;第2张感觉小姑娘快要冻死了。

幼F:第一张感觉象火山爆发;第2张感觉她在想一件不高兴的事。

(2)师:想一下,这2幅作品为什么给我们的感觉那么不同?

幼A:第一张用了很多暖色;第2张用了很多冷色。

幼B:第一张暖色多,用了很多的橙色和红色;第2张黑色、蓝色比较多。(3)出示6幅作品(凌乱摆放)

师:现在我请你们把这些画分成2类,说说看可以怎么分,为什么?请个别幼儿上来摆放。

2、引起幼儿创作兴趣。

师:看了这些作品,我们知道了不同的色彩可以给人不同的感受,通过颜色就可以让别人知道你要告诉别人的是高兴还是伤心,是快乐还是悲伤。在我们的生活中,你是怎样知道别人是高兴还是伤心的? 幼:表情、动作。

师:请小朋友互相做表情、动作,让对方猜是怎么心情。

3、师:现在请小朋友看一看桌上的材料,猜猜看,我们今天要做什么游戏了? 幼:撕贴游戏。

师:把你刚才做的表情动作用撕贴的方法表现出来,并想一想,选用什么颜色的纸来表现你的情感?做的时候要大胆想象,创造出各种奇异、有趣的脸。

4、幼儿创作,教师个别指导。

5、总结评价,结束活动。请幼儿说说自己喜欢的作品,猜测一下作者表现的是什么心情的“脸”。

四、活动延伸:

1、在美工角的游戏中,给幼儿欣赏有关“变脸”的故事。

2、幼儿可进一步添画“脸”,结合心情添画有关故事。

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