服装辅料（精选12篇）
服装辅料 篇1
当前, 我国的服装辅料行业发展非常迅速。随着人们生活水平的提高, 对服装的需求量越来对大, 而且对服装的装饰效果以及功能有了更高的要求, 因此对服装辅料市场的发展有了更高的要求。为了促使服装辅料市场的良性竞争, 必须对这三类的元件市场进行必要的监督与管理, 才能有效地控制辅料市场的竞争态势, 根据不同的材料以及市场情况, 分析出其各自的发展态势, 并且选择不同的应对战略, 采取有效的措施抑制辅料市场的恶性竞争, 促进辅料市场经济效益的增长。
一、国内服装辅料市场概况
服装辅料行业中产量比较大的有三类:拉链类、纽扣类、金属类配饰, 这三类元件的种类繁多, 形状大小各异, 而且也体现了服装的个性化发展。这三类辅料元件的市场发展, 也影响着整个辅料市场的竞争态势。
(一) 拉链市场概况
我国是服装拉链产出大国, 不光引领中国服装制造市场, 而且在世界拉链市场中也占据着重要的位置, 全世界超过一半数量的拉链都是中国拉链产业制造的。拉链生产所需要的设备以及生产规模虽然不大, 但是对生产技术有一定要求, 对制造技术的精准度要求比较高。我国的拉链产量遥遥领先与其他国家, 但主要中低级拉链, 占据中低端市场, 在高级拉链市场其生产工艺技术无法与外国先进技术匹敌, 所以中高端拉链市场中我国的企业份额与投入都不大。
(二) 纽扣市场概况
我国的纽扣市场也占据着服装辅料市场的重要比例, 其产出产量都比较大, 而且在国际市场中我国的纽扣进市场也有重要位置。我国的纽扣制作工艺也比较高, 大部分国家的纽扣都是从我国进口, 还有很多国家的纽扣企业已经停产, 其需求主要由我国市场满足。所以, 我国的纽扣市场自身兼具重要的生产责任与任务, 同时我国也是世界纽扣生产大国, 纽扣制造工艺水平也领先与其他国家, 纽扣的生产质量很高, 深受国内外服装加工行业的赞誉。
(三) 金属类服装辅料市场概况
随着人们对个性化服装的需求, 金属类辅料的服装配饰越来越多, 这类辅料一般应用在牛仔服、背带裤、高档连衣裙等服装上, 有一定的质感, 而且也提升了衣服的美观度, 这类市场主要中高端服装提供了材料保障, 而且金属类配饰的种类比较多, 形态各异, 大小不一, 可以在服装中单独使用, 也可以与其他面料搭配使用, 具有一定的灵活性。金属类服装辅料市场一般规模不大, 企业发展水平参差不齐, 部分企业生产出的金属类配饰成本与工艺水平不高, 因此, 金属类服装辅料市场呈极端的发展态势。
二、国内服装辅料市场的竞争态势分析
(一) 拉链市场的竞争态势分析
我国的拉链主要占据中低端市场, 在高级拉链市场其生产工艺技术无法与外国先进技术匹敌。因而国外企业依靠先进的技术壁垒限制了我国拉链企业进军高端市场, 但总体上进入和退出拉链行业的障碍不大, 使得整个拉链市场形成垄断竞争模式。
目前, 我国拉链行业的发展与竞争遵循这样的规律:高端市场想要更好的发展并且提高自身的竞争力主要依靠拉链生产的工艺技术, 而低端市场的竞争主要依靠打压价格。由于我国拉链生产企业的规模比较小, 技术不够先进, 企业投入的资金也比较少。而在拉链市场中, 拉链的品质决定了其占据的市场位置, 我国的拉链生产技术普遍不高, 导致很多拉链生产企业为了提高竞争力, 不断压低价格, 使我国的拉链市场竞争越来越激烈, 同时, 为了降低成本, 选用材质都是比较低廉, 使用期限不长, 加上工艺制作水平与国外先进技术差距较大, 因此拉链的品质无法有效保证, 更无法得到提高。因此, 我国拉链市场的竞争主要是在中低端市场, 而国外的进口拉链占据着我国中高级拉链市场。
当前, 一方面, 经过多年的市场洗礼, 低端的拉链制造企业的竞争力不断提升, 开始不断地向中端的市场靠近;另一方面, 由于服装行业的不景气影响, 之前处于垄断地位的高端的拉链制造企业, 如日本的YKK, 开始向中端的市场挤压。因此, 当前的市场竞争开始出现白热化, 中小型的拉链制造企业面临行业洗牌的危机, 原来中高端的国内外拉链制造企业开始了面对面的“厮杀”。
(二) 纽扣市场的竞争态势分析
我国国内纽扣市场发展相对来说比较成熟, 产业发展阶段相应的也处于高速发展阶段。容易产生规模经济。规模经济理论是指在特定时期内, 企业产品绝对量增加的同时单位成本下降, 即扩大经营规模可以降低平均成本, 从而提高利润水平的发展阶段。国内外理论界关于规模经济的观点, 认为其至少应该包括三个层次, 即工厂模型和众多企业在局部空间上的集中而产生的聚集经济, 还有就是范围经济。聚集经济是由外部性所引起的, 表现为LAC曲线的平移, 外在经济使LAC曲线向下平移, 成本节约。外在经济产生的原因是由于厂商的生产活动所依赖的外界环境得到改善而产生的。
国内纽扣市场的发展比较成熟, 市场竞争集中在新产品、新工艺的竞争, 长三角的嘉善区域、温州区域、广州区域的一批中小型企业在市场竞争中不断成长, 竞争力得到了提升, 推动着纽扣市场整体不断进步。国内整体纽扣市场发展的成熟度与产生外部经济的影响成正相关关系。劳动生产率提高, 加工工艺的改善, 使得厂商生产活动的外部环境更为有利地推动外在经济发展, 以规模经济促进企业在激烈的市场竞争者取得优胜。
当然目前, 国内市场上供应的纽扣大部分是树脂纽扣以及一些贝壳类、果实类、牛角类纽扣, 种类较少, 造型、色彩不多, 适应性不强, 无法满足整体化的服装设计。纽扣联结衣服, 因此纽扣市场的竞争基础在于提升纽扣的实用性。同时, 别致的纽扣对衣服会到点缀和美化作用, 因此, 纽扣制造企业的竞争方向还要注意产品的美观性。总之, 纽扣市场的竞争不仅要从色彩、造型上进行细分化, 而且从其材料上也要给予足够的重视。
(三) 金属类服装辅料市场竞争态势分析
金属类服装辅料的市场竞争受正在不断扩容中, 国内的服装生产开始重视金属类服装辅料的使用, 众多金属类服装辅料制造企业几乎都在同一起点上, 因此市场竞争日益激烈。
针对金属类服装辅料市场的现状, 笔者认为由于众多企业均处于同一起点上, 且目前的发展状况处于起步阶段, 因此国内金属类服装辅料市场的竞争模式更加接近于完全竞争模式。
三、国内服装辅料市场的竞争战略选择
(一) 拉链市场的竞争战略选择
为了提高我国拉链制造的质量以及市场的良性竞争, 必须剔除那些故意降低价格, 降低拉链质量的生产企业, 规范行业竞争秩序, 从而保证我国拉链制造工艺水平的提升, 不断研发、改进拉链技术, 在保证质量的前提下, 提升拉链的生产水平与产量。
拉链制造企业一方面要抓住服装行业的快速发展以及消费升级的态势, 扩大拉链生产企业的规模, 不断壮大企业, 为拉链市场的发展提供更大的空间;另一方面, 企业要提升技能, 在保证拉链质量的前提下, 通过价格优势进入高端市场竞争, 倒逼企业提升竞争力。中低端市场的拉链企业, 要引进外国的先进技术与工艺原理, 提升技术工艺水平, 有效地改善技术现状, 提升产品的质量, 从而促进企业的利润增长, 保障企业长期可持续发展。
(二) 纽扣市场的竞争战略选择
我国纽扣制造企业的制作工艺比较先进, 纽扣行业是我国具有比较优势的行业, 纽扣制造企业的市场竞争应选择的战略是提高科技含量, 增加服装的功能与美观性。纽扣主要是一种功能型辅料, 在保证纽扣质量的前提下, 要针对不同年龄段、不同的性别的人群, 区分纽扣的颜色、造型、材质等内容, 配合服装制造企业不断创新、改进技术, 满足各类消费者的需求。
(三) 金属类服装辅料市场的竞争战略选择
随着人们的生活水平和文化品位日益提高, 着装理念也发生从过去传统的注重结实耐穿、防寒保暖到转变为当今的崇尚时尚自由、个性, 金属配饰质量的提升与制作工艺技能的提升可以满足人们对服装永无止境的追求, 也可以大大提升服装消费的水平。因此, 科技含量的大小是金属类服装辅料市场竞争中能否取胜的重要筹码。近几年, 欧美发达国家利用金属饰品的高科技含量, 限制了我国金属饰品的出口。目前我国一些优秀服装企业也已不仅仅重视服装款式设计, 开始关注服装配饰辅料的效果。因此, 金属类服装辅料制造企业要提升产品的科技含量, 尤其是在生产效率和产品品质方面, 打破欧美发达国家的技术藩篱, 只有这样, 才能进入高端市场, 提升整体竞争力。
四、结语
综上所述, 我国的服装辅料市场蕴藏着巨大的潜力, 拉链、纽扣、金属配饰这三大类元件产业的发展也带动了服装辅料市场的竞争与发展, 分析这三类元件的市场概况, 总结辅料行业的生产运行特点与原则, 探讨市场竞争态势, 找出问题与不足, 为促进服装辅料市场的发展提供了重要依据。同时, 通过对这三类市场竞争态势的分析, 可以选择符合市场规律的发展与竞争的战略依据与模式, 有利于服装辅料市场质量提升与技能提升。
摘要：服装生产是一项工程, 其最重要的步骤就是加工制作, 而服装的材料决定了衣服的质量与价。一件成品服装主要由主料与辅料两部分组成, 主料是指衣服的面料布匹, 辅料是体现服装功能与装饰的主要组成部分。服装辅料包含的内容非常广泛, 有拉链、纽扣、金属配件等等。要想提高服装加工质量, 就要合理利用相应的服装辅料, 从而提升服装的市场竞争力。本文主要了介绍我国服装辅料市场的概况, 分析了国内服装辅料市场的竞争态势以及应对的战略措施, 希望可以为服装辅料市场的良性竞争提供了参考与帮助。
关键词：服装,辅料市场,竞争态势,措施
参考文献
[1]李勇, 齐爱民.浅谈服装辅料在服装中的作用[J].邢台职业技术学院学报.2007 (03)
服装辅料 篇2
钮扣就是衣服上用于两边衣襟相连的系结物。最初的作用是用来连接衣服的门襟的，现已逐渐发展为除保持其原有功能以外更具有艺术性及装饰性，也就是个性化。好的钮扣它能够使你的服装更加完美，起到“画龙点睛”的作用，起到一定的美观作用。尤其是现在女性服装出现了很多花花绿绿的装饰钮扣。详细来说：连接衣服胸襟的为钮，即我们现常说的钮扣另如风衣带连接扣等为非连接衣襟则为扣，但我们习惯于将二者合二为一，统称为钮扣。钮扣的分类及发展趋势
a、按钮扣大小（即直径大小分）
即我们现在常说的14#、16#、18#、20#、60#等等！它的换标公式为：直径=型号*0.635(毫米)。如果我们手里有一粒钮扣，但不知它的型号大小，我们就可以用卡尺量出它的直径（毫米）再除以0.635即可。
b、按材料分：
天然类：真贝扣、椰子扣、木头扣
化工类：有机扣、树脂扣、塑料扣、组合扣、尿素扣、喷漆扣、电镀扣等等其它：中国结、四合扣、金属扣、牛角扣、仿皮扣、激光字母扣、振字扣等
c、在树脂扣当中，从坯料上可分：
棒料扣：珠光扣、花纹扣、普通棒等等
板料扣：珠光波纹板（包括假波纹、真波纹）、珠光板、条纹板、单色板
曼哈顿：五彩扣、单色扣
d、从孔眼分：
暗眼扣：一般在钮扣的背面，经钮扣径向穿孔。
明眼扣：直接通钮扣正反面，一般有四眼扣和两眼扣（但也有特殊情况）
e、从光度分：
有光扣、半光扣、无光扣（特殊情况下还有按客户的要求抛光）
f、以造型来分
这就有上千万种，谁也没有一个统一的称呼，你家说一样，我家又说一样，没有一种国标或行业标准，国际标准的统称。现以我们公司的钮扣区分法来说，我们的钮扣都由四个或五个阿拉伯数字组成即2078、2001、6006、6001、9D018、9D032具体的区分方法为：2字头开始的为棒料，6字头开头的为板料，9D为异形扣，后面三位为钮扣生产的序号，及对应的钮扣名称。
以上为基本的钮扣分类法，但钮扣做为一种衣服的附属品以外，刚才已经说了，它在服装造型的艺术中，被称为“服装的眼睛”，因此钮扣的使用足以称为服饰的“点眼”之笔，但是它同时在发展中逐渐变换它的款式及要求，以男装为例，男装钮扣的演变来说，它的变化就没有女装的变化大，多以庄重、严肃、沉稳为主。20世纪20-40年代，男装普遍使用人
工合成的塑料扣，如“电木”、“赛璐璐”为材料制成的钮扣；50年代新发明的塑胶钮扣代之而兴起；90年代随环保意识的提高，各国极力提倡重新使用天然材料制成的钮扣，因此除贝壳扣、果仁扣以外，木材、皮革、奶酪、金属、树脂、尿素等均被用来制造钮扣，在男式服装中，由树脂扣、果仁扣、奶酪蛋白扣三分天下。
果仁扣：又叫果实扣，主要坯料产自南美的厄瓜多尔，以果壳为基坯，加工而成，果仁扣的制造完全有别于传统树脂扣的制作工艺。在制造过程中对抛光和着色有着较高的要求，其特点是质地坚硬、质感好、耐熨烫，可用激光雕刻加工，是目前国内高档男装的首选，但其价格高，有吸湿性，梅雨季节容易发霉，而且随时间的推移会有不同程度的变质，成为服装辅料中质量最难保证的辅料。
酪蛋白扣：国内称为奶酪钮扣，主要成份为奶酪中提取的蛋白质，经过特殊的物化技术处理精制而成。新一代的酪蛋白钮扣除具有果仁扣的全部优点外，还耐湿气浸蚀，外观色泽清纯。然而因其加工制造工艺复杂，成本相对较高，因此国内只有极少数高档名牌西服采用，主要在欧美及日本等国家流行，我们公司受香港迈利企业集团委托，国内独家代理酪蛋白钮扣销售。
第三种就是我们公司生产的树脂扣，其全称为不饱和聚脂树脂钮扣，是现代钮扣中最受人们宠爱的钮扣，也是世界上最受欢迎的钮扣，同时也是世界上流行最广、产量最多的一种。加入色浆制成的钮扣不变色，折光性强、耐热、耐烫、耐腐蚀、耐磨等特点，因此树脂扣在女性服饰中占有重要的地位，男性服饰中，树脂钮扣花色款式相对单一，在电脑程控镭射用于钮扣制造后，使得激光钮扣图案，文字雕刻精细完美，大大丰富了树脂钮扣的饰品文化内涵，在中、高档服装中得到了普通运用。
钮扣的制造过程
不饱和树脂+固化剂|+促进剂+色浆拌匀－－》
棒料车间 加工－－》 棒坯
－－－》选坯车间－－》制扣车间
板料车间 加工－－》板坯
特种扣车间
－－》抛光车间
成品车间
A、棒料的生产工艺：
B、板料的生产工艺：
C、选坯的作用及标准：
将不合格品排除在下一道工序之前
①坯厚按公司对该品种的要求：棒±0.2mm为正品，板±0.1mm为正品（合格品）超过则为废品。
②颜色、花纹变样，不符合该品种要求为废品。
③型号做差，烂边、抽心、汽泡均为废品。
D、制扣车间生产要求及标准
①形状与样品一致，包括细边扣边大小，面背弧度等。
②检验标准，有以下现象均为废品：
a、针眼：针眼打破，打裂，眼孔不在钮扣中心位置，四孔位置不呈正方形，眼孔与扣面不垂直，断针后少孔或针没打透，前大后小，暗眼扣，孔边缘打炸，无孔等。
b、扣边：一边厚，一边薄；钮扣整体厚度正确，而边一边厚一边薄。
c、整体厚度与样品扣比较，钮扣整体变厚或变薄及机器车削时连续四粒钮扣有厚有薄。
E、产成品验收标准
a)产成品标准
1、颜色、花纹、型号与样品或该产品要求相同。
2、针孔端正、对称，针距及针孔大小符合标准。
3、光度符合要求。
4、面背无车炸、车破、边厚薄不匀现象。
分析服装结构对服装工艺的影响 篇3
服装制作融合了制作工艺、造成结构、色彩艺术、图形图案等不同的元素，在传达设计者的设计理念同时，也彰显出穿衣者的个人气质与性格特征。可以说，服装是社会发展的标准，也是潮流的象征。在服装制作过程中，服装的结构往往决定服装的制作工艺，不同结构的服装都需要不同的服装工艺来配合完成，两者间存在着相互制约、相互影响的作用。因此，只有确保服装结构，并对服装工艺进行规范，力求做到精准与严谨，才能够有效提高服装造型，突出服装特色。文章对服装结构与服装工艺之间的关系进行了分析；提出了服装结构及服装造型之间所存在的问题；最后分析了服装结构对服装工艺的影响。
1.服装结构与服装工艺间的关系分析
服装结构与服装工艺间是一个相辅相成的关系，通常，服装的决定着服装的工艺，而服装的工艺有能够体现服装结构上的特征。不同的服装结构，包含着不同的文化底蕴与服装特色，如：西式服装开放张扬，而中式服装相对来说就显得内涵收敛。因此，在服装设计中，应该结合服装种类，有意象地对服装工艺进行创作。在中式服装的制作中，手工饰品、人工刺绣、立体服饰等，都能够对服装结构积极性凸显与烘托。而西方晚礼服就能够大大地突出身材造型，并以亮片、串珠等作为装饰，进而彰显女性魅力。任何一件都需要通过制作工艺得来，若想要将服装的结构充分的体现出来，就需要通过相应的制作工艺，并将服装结构与服装工艺进行完美结合，才能够营造出一种独特的美感，并传达设计理念，达到良好的造型效果。
2.服装结构及服装造型间存在的问题
（1）服装在设计过程中，对服装架构进行细致严密地研究，使之形成鲜明的服装结构，这是服装设计的重要一环，应当引起我们足够的重视，否则，就会是服装在制造过程中，尤其是在流水化生产过程中，使得服装的造型不能够得到有效的凸显，并造成设计样品与服装成品上的差异。
（2）在服装设计过程中，设计师为了让服装的造型更加的鲜明，并具有一定的特色，通常都会使用一些饰品进行修饰或使用特殊的针法，通过细节来提升服装造型的特征，突出服装的品质。而在服装投入实际生产后，由于人工制作技能相对较低，使得一些特殊的服装工艺被忽视，导致服装在造型上面不能达到预期的效果。
（3）服装工艺在流程化的设计中，通常会为了提高生产效率，而简化工艺流程。这在很多程度上能够提升服装生产效率，并降低制作成本，都会严重影响到服装的结构，尤其是在一些特殊工艺、精细工艺上，更是会使服装的造型结构受到严重影响。
3.服装结构对服装工艺的影响分析
服装的构成是一种艺术形式的完美集合，它不但能够反映出服装设计师对服装造型的精心设计，同时还能够反映出服装的结构和服装的工艺二者之间的相互融合、互为影响的完美程度。服装结构的每一个细节都会对服装工艺有着相应的要求，服装结构影响着服装工艺全部流程的始终。
（1）服装结构对制作工艺上的影响
服装的结构直接决定了服装的造型，而不同的造型必然需要搭配不同的制作工艺，才能够有效体现出服装的艺术性，并有效传达设计者的设计理念，起着文化传承的作用。例如：休闲类的服装，其结构就较为简约，主要以舒适为主，适合人们的日常休闲穿着。休闲服装的这一特性就要求在设计过程中，本着舒适、休闲的原则，确保服装不张扬、不浮夸，并尽量少用装饰品，以简约、大方的图案为主。在制作工艺上，可以通过流水线生产、针织、高稳定性等制作工艺，将休闲服装简单、舒适的特征得到体现。
（2）服装结构对装饰工艺上的影响
不同的服装结构，有着不同的服装造型，而不同的造型，必配有不同的服装饰品。例如：童装需要结合儿童的活波好动性，在服装中融入一些生动可爱的元素，若造成以动物为主，则需要搭配与之相应的动物饰品，若造型以植物为主，则需要配以花朵、绿叶，而青蛙造型的童装，就可以搭配青蛙爪子、大眼睛帽子等作为服装的配套搭配。在传统中式服装的制作过程中，要依据其结构特征，配以同色系饰品，如：腰包、围巾、流苏等。而西装服饰的制作过程中，要结合其严谨的风格，搭配与之相应的腰带、领带、衬衫等。可以说，不同的服装结构，对于饰品都有着特使的要求。因此，在服装饰品工艺的选择上，应该结合服装的结构特征，符合其文化理念，搭配与服装想适应的饰品，形成完整的服装。
（3）服装结构对图案工艺上的影响
服装的色彩艺术上有着严格的要求，在服装的设计过程中，通常为了提高服装的色彩性、生动性，需要搭配不同形状、不同色彩的图案。不同的服装结构对于服装的图案工艺，也有着不同的要求，例如：传统性的服装，尤其是对襟服装，需要配以刺绣图案的工艺，或是以传统的花样、祥云图案来进行搭配，才能够将东方文化的内涵、风韵充分的展现出来，以传达一种欣欣向荣、吉祥如玉的一项。而运动类的服装，由于较贴近人体结构，因此舒适性要求较高，在图案工艺中，通常采用胶黏或印制图形，来彰显出运动主体。
（4）服装结构对面料工艺上的影响
除了上述内容，服装结构对于服装的面料工艺的影响也较为显著。不同结构的服装，其面料要求也各不相同。例如：婴儿服装主要以柔弱的棉质为主，而成人睡衣要求面料较为柔软、宽松，吸收性能良好；西装因其自身的严禁性，其面料需要有良好的定型性，能够突出笔挺的造型效果，形成科学、严谨的生活理念。服装设计将服装面料作为载体，服装设计一旦离开了服装材料，一切设计都是空谈。服装结构对面料工艺上的影响主要有两个方面的因素：一方面，服装结构并非是单一形式的存在，而是在众多因素的构成中产生，因此，服装结构与面料之间有着不可分割的密切联系；二方面，随着当今科学技术的快速发展，五花八门、各种时代潮流的面料层出不穷，设计师在设计过程中必须考虑到服装结构和面料工艺二者相互融合和影响。
结语
改革开放以来，我国经济社会快速发展，人们对服装的要求越来越高，服装已不再是仅仅具有御寒和护体的功能性作用，而是传达着设计师的设计理念，彰显着穿衣者的气质，人们要求服装的文化内涵的完美体现。因为人们越来越重视礼仪服饰，在特定的环境下穿着定制的服装有助于提升个人魅力和出席场合融洽感，服装在人们生活和社会交往中的重要作用越来越显著，人们对服装设计要求也不断的提出新的要求，也让当今服装材料的科学技术水平日益提升，现代服装的结构包含了对人类工程、人体结构、当下审美观念、生活习性等方面进行了综合性的科学研究， 这在一定程度上能够满足人们生理和心理的需求，为人类在生活中创造更为舒适完美的服装打下了基础。服装是一种将设计学、结构学、美学、色彩学、艺术学等多学科融为一体的制作工艺。一个时代的服装，通常能够传达出那个时代的时尚气息与文化内涵。在服装设计过程中，服装的结构直接决定着服装的造与整体框架，而服装造型决定着服装的色彩搭配、饰品搭配、面料选择、制作工艺。要想体现出服装独特的造型感，艺术感，还需要将服装结构与服装工艺融为一体，进行科学的、合理性的服装设计。
服装辅料 篇4
一、服装设计不仅仅是对材料和色彩的设计, 而是对人的整个着装状态的设计。
(一) 不同的人的性格
对于不同的国家, 不同的身份, 不同的年龄, 不同的性格的人, 在服装整体造型和布局结构处理上, 都是有所侧重和区别的。除此之外, 在整体的服装造型中, 还包括与服饰配件之间的搭配, 以及服装与材料之间的相互协调关系。
(二) 创意处理强化艺术效果
在具体的服装成型制作的过程中, 要善于通过有创意的工艺处理手段来强化设计的艺术效果。例如:材料的合理搭配, 工艺的技巧处理, 装饰的艺术手段等。实践证明, 只有将服装的各种造型因素有序地, 科学地, 有机的结合起来, 才能充分体现其设计的完美性。从这个意义上讲, 在高等时装设计中, 设计师有较为自由的展示才华空间, 因此, 设计的成功与否常常取决于设计自身的艺术修养, 艺术经验, 以及巧妙的利用和把握各种造型要素的能力。
(三) 服装结构设计
服装结构设计在服装上被广泛地称之为“纸样设计”, 是研究以人为本的服装结构平面分解和立体构成规律的学科。现代服装工程是由造型设计, 结构设计, 工艺设计三部分组成, 服装结构设计作为服装工程的重要组成, 既是款式造型设计的延伸和发展, 又是工艺设计的准备和基础, 因此服装结构设计在整个服装制作中起着承上启下的作用。服装结构设计包括人体结构与服装结构, 整体与部件的结构设计原理与方法, 相关部位的吻合关系, 结构图形的连续变化, 平面分解和立体构成的内在联系及变化规律, 服装设计是服装成衣中的一个重要环节。而在服装的结构方面它也是服装设计服装结构和服装管理中重要的一环。
所谓服装结构就是服装的版型, 一件服装设计的再好, 但在结构版型设计中如果没有严格高质量的完成时徒劳无功的, 它的好坏决定着一件服装的好坏档次的高低及款式。
二、服装管理与服装设计、服装结构的关系
服装管理是在这三个方面中最后一环也是至关重要的一环, 在服装管理中根据不同的情况会有不同的方法和手段, 在当今服装行业中, 实现服装好的销售趋势管理方法是非常重要的。
(一) 促销管理
企业的广告和促销费用用在总部与市场部之间分布比较均匀, 没有突出各自的重点。企业公司在该广告和促销费用的花费上, 没有合理确定总部和市场部的不同作用, 总部的广告费用较低, 促销费用较高, 未起到对广告和促销整体计划的作用, 缺乏统一的广告宣传计划和行动。市场部所使用的促销费用与销售回款额较大成较大程度的正相关, 但广告费用的花费效率较低, 多数分公司的广告费用与回款的相关性较小。
合理地划分广告和促销比例, 市场部比较适合运用促销的手段, 总部集中一些广告的资源。采用新的促销手段, 如:邮寄, 开始建立主要客户的数据库。广告的投入应该与产品投放充分的结合, 内容的同步、时间的同步、地域的一致性。
(二) 价格管理
目前价格管理存在的问题以及统一价格的重要性。市场竞争形态变化正在改变服装行业的关键成功因素, 制定合理统一的价格政策市未来品牌竞争的关键。
产品的价格跨度参差不齐、产品档次不全, 同一货号产品在同一地区以及不用地区间的销售价格也存在差别, 这将会影响企业建立全国统一的品牌定位。科学的价格策略制定需要综合考虑企业的竞争能力以及期望的市场定位, 而价格策略具体表现为长期价格与促销价格两个层面。
(三) 长期价格
长期的稳定价格, 很少改变, 通过产品与服务质量的保证, 为消费者带来价值。引发竞争对手的应对举措, 影响品牌市场的定位与形象, 旨在获取长期的收入保障和实现企业的财务目标, 强化品牌形象, 很少根据市场进行调整, 除非整个企业策略发生改变, 由市场营销部门制定。
(四) 促销价格
短期的, 经常调整, 旨在获得收入的间歇性增长, 防止消费群的流失, 推出新产品和服务, 实现特定的财务目标。由销售管理部分组织制定和实施。
此外相对于前两者服装设计与服装结构的实践性而言, 服装管理相对来说是理论性知识, 这就要求心理的思路和方法都要十分准确, 在认知了了解了设计与结构之间的特点和关系之外要制定出适合前两者的管理方案来, 这样才可以再整个服装行业的大生产中利于不败之地。在这关键的因素中它们之间的联系时相辅相成的, 并且贯穿于整个的生产和时间当中, 哪一个方面都起着重要的作用。
首先, 服装设计是基础, 只有经过构思先考虑当今服装的款式与流行因素, 把款式设计出来, 其次根据款式来把设计图制作出来, 这中间要经过细致的工作来完成, 也是成败的关键, 只有质量过硬才可以为下面的生产管理来服务, 最后在推出的同时根据管理方面的经验综合前两点共同来实现服装的整个过程。
因此, 它们是不可分割的, 只有全部成功做到了协调了, 才能在激烈的市场竞争中立于不败之地, 符合服装生产的大趋势不会被淘汰, 这也是企业成功的关键所在。
摘要：服装作为人们生活基本要求的四大要素之首, 在社会的整个精神, 生活和物质生活中占有重要的位置。狭义的讲, 服装史一个仪态外观的主题, 显示其修养, 审美, 素养和品味的层次;广义的看, 服装作为一个国家或民族文明的象征, 体现其文化, 艺术, 经济和科技的发展水准。
关键词：服装设计,服装结构,纸样设计,服装管理
参考文献
[1]、李当岐.服装学概论.北京:高等教育出版社.1990年4月
[2]、设计.北京:中国工业设计协会出版.1998年2月
制作服装辅料详细过程 篇5
我们一般的流程都是在CD或AI中画出线稿，然后进入PS中对其进行效果的增加。其实我们在CD里也能做出PS级的写实效果。
下面我以一个胶章为例(这是一个用于穿耳塞的胶章），例出在CD中做效果的常用方法；
先来看看最后的效果
1:1图
首先画出线稿，填充基本颜色
最外第二个对象是做车线槽，那么是凹下去的，为了表现出凹的感觉我们只要在间中产生点内阴影就形了，在CD中表现内阴影的方法如下：
画一矩形（大于线槽对象），然后用线槽对象减切矩形；
再将减切后的对象置于线槽对象中；
点右键编辑内容，给减后的对象填充颜色，加上阴影，注意阴影的方向和属性（阴影的方向根据你自己心目中光线的方向确定，我这里假设光线是从右上角向左下角照射）有时为了更完美，我们可以用交互式透明工具对对象进行100%透明，只留下阴影部分。
编辑完后，这一凹陷效果就表现出来了。
、
填充渐变，注意光影，右边受光（明），左边背光（暗），但是高度不高，所以颜色对比不用太大
下面做凸出效果，用前面的方法做，所不同的是颜色，受光嘛，白色阴影呗
再原地复制一个将阴影方向及颜色都反向，白色改为黑色，并将对象设为无填充无轮廓色
再接下来做出中间穿耳塞的陷凹部分：
添加阴影，注意自己认定的光线方向做出背光暗部，
再原地复制一个做出受光部；注意方向及阴影颜色
由于对象是似圆形，所以加阴影时左右上角有可能会出现不应有的阴影，我们用CTRL+C再原地复制一个，再画一个对象将添加了阴影的两对象置于该对象中以隐藏不应有的阴影；
CTRL+V粘贴刚才复制的对象并取消其阴影，用前面的方向做出内阴影效果；
继续做下面的效果：
为两边的脸谱形填充渐变，注意颜色及方向；
将凹槽对象原地复制一个并置于脸谱形对象中，并为其加上白色阴影做出受光部
再将凹槽对象原地复制一个并置入中间凸出对象中添加黑色阴影做出暗光部；
用同样的方法将右边也做出样同的效果；
接下来的步骤和前面差不多，就不再重复了，将图分解出来大家看看
还有更细微处就不作处理了，但方法同前面的差不多，
论服装材料发展对服装设计的影响 篇6
关键词：服装材料；服装设计；影响
服装设计思想是通过服装材料来体现的，服装设计的发展与服装材料的改革创新息息相关。人类从原始社会简陋的天然服装材料发展到人工制作的天然纤维再到引入新科技的化学纤维，一直致力于寻找创造更舒适、更实用、更美观的服装材料，伴随服装材料的不断突破，服装设计也推陈出新，不同特点的服装追随着时代的脚步，满足了人们对于衣着的物质的需求。
一、原始社会服装材料对服装设计的影响
原始社会，人们为了避免大自然的伤害，开始遵循着本能去包裹自己。如何才能找到适合人类身体的服装材料？在不断探索和失败中人类获得了经验，发现可以制作成服装的材料：兽毛皮和树叶。破开三个洞，露出头和胳膊就是最原始的服装设计。随着人类自我意识的觉醒，着装开始了从实用向美观的探索，用磨细的兽骨进行简单的缝制，让服装更加贴合身体，再用兽骨或是贝壳之类的天然材料作为装饰品。人类用能搜寻到的美装点自己，在缓慢地发展中逐步形成了“服装”这一概念和文化。但可供选择和使用的服装材料是极其有限的，服装自身的实用性和欣赏性也是极其有限的。这个阶段，人类服装设计的发展是单一杂乱的，没有具体的设计理念，在粗放的造型上进行简单的修饰，与其说是设计不如说是遵循畏寒和爱美的本能的驱使对服装材料进行改进。
二、天然纤维材料对服装设计的影响
随着人类文明的不断进步，人类开始拥有更加健全的心智以及更加发达的感知能力。伴随着原始农业和手工业的形成，人们逐渐摸索用新的材料来制造服装，将采集到的野麻纤维搓捻成麻线，然后再织成麻布，这样做出的服装无论从实用性还是美观性上都大大超过了原始的皮毛和树叶。
农业和手工业日渐走向成熟后，公元三千年前的印度发现了棉花可以作为服装材料，公元两千年前的中国开始使用蚕丝作为服装材料。著名的丝绸之路开启了服装发展史上意义重大的贸易往来，人类通过交流扩展了服装材料的使用范围，至此，棉、毛、麻等天然纤维成为了服装设计的主原料。人类运用更加易于加工的材料开始尝试研究更好的服装款式。在服装材料变革的基础上，人类开始拥有了完善的服装文化，服装设计至此翻开了崭新的一页。
三、化学纤维材料对服装设计的影响
1664年，一个名叫罗伯特·胡克的美国人看到蚕吐丝做茧后得到启发，首先提出了“人工合成类似桑蚕做茧的胶体物质应该是有可能的”这一大胆设想。随着手工业的成熟和新兴化工业的发展，自19世纪末20世纪初英国生产出粘胶长丝开始，各种化学纤维相继问世，结束了只靠天然纤维作为主要服装材料的历史。
此后，世界各国文化和物质的交流渠道急速扩张，不同服装材料出现在了人们的生活之中，化学纤维和天然纤维都得到了广泛的运用。服装材料的变革影响了服装的外观设计和服装的应用，人们更注重服装的舒适性、耐用性。人们开始创作设计适用于不同生活领域的服装，比如运动装、泳装，服装材料的透气防水功能为服装设计提供了更为广泛的应用空间。
四、新型化学纤维材料对服装设计的影响
随着纺织工业发展和化学纤维的应用，服装设计的理念也发生重大的变化，人们从使用过程中认识到各种纤维的不足。化学纤维的制造商开始利用化学纤维和天然纤维的互补混合提升化学纤维的性能，化学纤维连同天然纤维一起被设计者广泛采用。
不同于天然纤维织物的单一风格，化学纤维材料表现出服装复杂多变的风情。如粘胶纤维织物光亮、重垂；涤纶织物挺硬、坚实；腈纶织物丰满、蓬松；锦纶织物暗淡、呆板，这些全新的特色通过再加工使其演绎出服装五彩缤纷的色彩。在不同质地的服装材料基础上，服装设计者拥有了更多的构思，展开了服装设计的新纪元。
服装作为一项生活必需品，随着时代的发展一直不断变化更新，记录着生活的特征，我们可以从服装风格款式的变更中探索社会生活的发展变迁。在科技飞速发展的现代社会，人们对服装材料的探索并没有停止，服装设计理念不断打破传统的局限，每个设计师更加肆意地展示个人的风格，新型材料的层出不穷也将带来服装设计的新发展。
参考文献：
[1]王淮，杨瑞丰.服装材料与运用[M].沈阳：辽宁科技出版社，2005.
服装结构对服装工艺的影响浅析 篇7
服装的结构是决定服装整个造型的关键,同时也是设计师设计理念的外在表现。而在服装的设计机构中我们不得不考虑服装的加工工艺,一味的追求服装的结构,不去考虑其具体的生产加工工艺是非常的不实际的。如果这样的话,制造出来的产品就会显得非常的不伦不类,没有服装的美感。
2相辅相成的服装结构与工艺分析
服装的结构和服装的工艺之间是有着密切相关的联系的,其中服装的结构控制着服装工艺的基本的生产方法,然而服装的工艺技术能够在制作工程中很好的体现出服装的结构。通过对全球的服装的发展情况我们可以看出,对于在不同的文化氛围下的人们有着风格迥异的服装结构和工艺理念,其中最为特殊的就是我们中国的传统服装讲求的是含蓄内敛,而国外西方的服装风格讲求的是个性外露。因此在选择服装工艺的时候,中国服装偏好于选择刺绣和手工饰品等来达到中式服装的内敛情怀,通过这样的生产工艺配合使用下很好的表达出了中式服装特有的气质。
2.1服装结构决定生产服装的工艺流程
无论是生产服装的服装厂,还是设计师亲自动手制作服装,其工艺都要根据服装的具体结构而进行,比如制作上衣的工艺不能根据制作裤装的工艺去做,制作女装不能根据男装的工艺去做,就算同样的是做上衣,对于不同结构的上衣,工艺也都不尽相同。由此可见,服装的结构直接决定着生产服装的工艺流程。
2.2服装工艺展现服装结构
在服装的加工工艺中就是为了把服装的设计表达出来,就是让服装的每一个细节很好的体现出来。在设计师的设计图纸上,服装的每一个结构详细的表达出来,这就是服装工艺的灵魂,这里面不仅包含了加工的技术手法,还包含了其设计结构的理念。所以一件完美的服装设计要有优良的制作工艺作为其表达的基本支撑,只有这样才能达到服装应有的那种结构设计。
3服装结构于服装工艺的影响分析
3.1影响服装制作工艺
服装结构对服装制作工艺的影响是最大的,服装的结构决定了服装的造型,而不同服装的造型,必须配合以适当的工艺才能够使服装彰显其艺术性,承载起文化性和设计者的创作理念。比如休闲装,其服装结构简约,着装舒适,适合人们日常休闲。这就决定了休闲装的工艺就要以简约舒适为主题,不夸饰、不张扬、尽量少的使用装饰品,图案也以简约大方为主,起到画龙点睛的作用即可。其工艺主要以针织、流水线生产、高温定型免熨烫等工艺为主,彰显其筒约舒适的自然理念。
3.2影响服装面料工艺
服装的结构对服装面料的影响就更大了,不同结构的服装所要求的服装面料是不同的,比如睡衣的服装结构,所要求的服装面料就要柔软舒适,吸水性好。睡衣的结构要求宽松简洁,所要求的面料需要与之相配合,能够彰显其简洁柔软,宽松舒适,而不可能用挺括、造型好的面料;而西装的结构严谨科学,就必须配以挺括、造型好,能够很好地定型的面料,才能够彰显其大气、严谨、科学的设计理念和生活态度。
3.3影响服装饰品工艺
服装结构对服装饰品工艺的影响也是很大的,服装的结构决定了服装的造型,不同服装的造型必须配以与造型相统一的服装饰品,我国传统的中式服装的结构适合配以流苏、同色系同款的围巾、腰带、背包等服装饰品;活泼可爱的仿生童装,本身的造型是各种动物或者植物,就需要配以相同基调的服装饰品,比如花朵的服装结构造型,就要配以立体的叶子造型的饰品,青蛙造型机构的童装就要配以同款的大眼睛帽子、青蛙爪子造型的手套等作为服装整体的配套服饰,作为服装结构的补充,使服装的造型更活泼而生动;西装的结构精致严谨,彰显其西方文化的科学与严谨的工作作风,而配以的服饰只能是彰显其严谨和精致的衬衫、领带。不同的服装结构,对服装饰品的要求不同,饰品工艺的选择,必须在服装结构统一的文化理念之内,才能够使饰品与服装交相辉映,完成整体的服装艺术。
3.4影响服装图案工艺
服装结构对服装图案工艺的影响也很大,图案本身是提升服装生动感和改变色彩的手段,不同的结构对服装图案工艺的要求也是不一样的,比如传统的对襟服装所要求的图案就被限定在了传统的图案中,可以用传统的团花、祥云等图案,而最能够烘托其传统服装结构的图案工艺就是刺绣,只有刺绣的图案工艺,才能够把传统的对襟服装彰显得更加具有东方风韵,更有传统意义上的寓意,团圆幸福、吉祥如意、平步青云。而运动装的结构,更适合运动,更贴近人体的结构,对舒适性和运动性要求更高,这就决定了其服装图案工艺要求是印制、胶粘等,使其更具舒适感和彰显简约运动的主题。
4结语
综上所述,服装机构与服装工艺是相辅相成的关系,二者紧密联系,不可分割,若是硬性将二者割裂,则会造成服装成品的不完整,甚至不能称之为“服装”。就服装结构于服装工艺的影响来说,主要表现在对服装制作工艺、服装面料工艺、服装饰品工艺、服装图案工艺的影响。于具体的服装设计与制作中,必须将二者有效联系,最大化二者之间的良性联系,在此基础上促进我国服装行业的快速发展与进步。
摘要：服装结构与服装工艺的关系可以概括为服装结构决定生产服装的工艺流程,服装工艺展现服装结构,就服装结构于服装工艺的影响来说,主要表现在对服装制作工艺、服装面料工艺、服装饰品工艺、服装图案工艺的影响,二者之间相互联系、共同影响,我们必须就其之间的关系有一个很好的把握,进而从根本上促进我国服装行业的进步。
关键词：服装结构,服装工艺,影响
参考文献
[1]高凌燕.服装结构制图与服装工艺整合教学分析[J].时代报告:学术版,2014(11):69.
浅析杂技服装与生活服装的区别 篇8
随着时间的流逝, 社会的发展, 人们的审美追求更趋向于多样化, 这一趋向必然影响到服饰的革新演变, 各式各样的服装层出不穷, 不断创新, 但值得关注的是:传统民族服装结构、款式相比较变化不大, 即传统服装基本的款式用料显得相对固定, 例如:中式装选用棉质或丝绸缎料, 领式为汉式立领的, 本布打布扣结, 衣侧双摆开叉缝.男对襟上装, 女偏襟上装或袍。在工艺方面要求, 例如西装内侧要配胸衬、纳衬、垫肩.套里衬等用衬考究, 工艺制作精细。总之服装的程式是历代工匠不断创造的结果, 同时也是为后人进行创新打下了基础。
杂技舞台表演服装截然不同于生活着装, 生活着装, 除了讲究实用性之外, 还要讲究适应性, 即这一服装是否适合某一年龄段人们的广泛审美需求, 而杂技舞台表演服装, 需要在有限的舞台空间展现无限的生活内涵, 担负着时代赋予的文化使命, 即要阐释时代的精神与生活的真谛。舞台服装设计师需依据杂技节目所需表现的情感意蕰, 表演的动作要求, 以生活服装结构为原型, 变形、延伸、修饰等多种手法进行创新, 也可借鉴其它门类的艺术形式, 以此丰富自身的内涵与表现方式, 创造出新的意味。因而, 从某种意义上讲:杂技舞台表演服装是生活服装的超脱与延展, 甚至是夸张化的演释, 它讲究的不是实用性, 而是基于这一特征的综合性、艺术性、包容性, 这一特征是其他的服饰难以替代的, 因而, 这一服饰在舞台经验的不断演变中, 已渐渐形成自身独具的风格与语言, 也就是形成富有个性的艺术样式。例如《灯偶》中小偶人--杂技小演员以偶人化的动作表演, 由于木偶表演的特殊性和局限性, 木偶的动作自然呈现出别具一格的形态。形成一种“偶趣”、“童趣”的表演风格。那么杂技服装的配制, 就不能脱却这一表演特性, 而肆无忌惮的发挥, 应与这一特征紧密配合, 达到和谐统一的整体, 构成舞台美术不可或缺的组成部分。并直接与演员共同演绎, 创造了一个个崭新的舞台艺术形象。同时又依赖于杂技舞台表演这样一个特有的空间, 来展示自身独特的艺术魅力。杂技表演由于其自身特有的高度夸张的肢体动作, 对服装的款式和材料质地上有特殊要求, 与生活着装必然形成较大的差异。由于杂技表演的高运动量, 其材料要求除了坚韧耐伸拉之外, 还要适应其表演技巧的充分发挥, 即其构成的适应性, 款式的设计既要着眼于演员的身段、风度, 同时, 还要与表演风格相辅相成、相得益彰。表演时服装的舒适性、安全性是工艺设计必须首先考虑的内容。如果说服装款式是基础, 材料是主体, 色彩是砖瓦, 要成就一个好的杂技节目服装, 就必须反复观看节目表演, 揣摩理解节目实质内涵, 准确体现总导演的主题思想, 美妙传达美术设计的构图色彩, 配合灯光等舞台美术各部, 以至找出一个最佳契合点, 才能制作出完美的杂技表演服装。
杂技舞台艺术表演需要强调形体造型, 因而, 服装的配搭必须为这一形体的展示锦上添花, 即所设计的服饰不仅有助于这一形体最大限度的展示, 同时又能较好地传达出这一形体构成的意蕴, 形成和谐贴身的一体。例如:杂技《绸吊》, 需要演员在空中完成表演的高难动作, 似鸟儿在空中旋转、翻腾、飘飞等等。要适应这样高度夸张的肢体动作并完美体现舞动身姿的柔美与飘逸, 服装工艺设计材料上选用伸缩性强的白氨纶布做紧身衣裤, 以至展示矫健如飞的形体美。女上身单边露肩, 袖用薄纱做变型的喇叭袖, 腰间配燕尾式的裙饰。空中旋转翻飞的动作恰似中国国画的泼墨浓彩, 既写意又写实, 给人赏心悦目的美的享受。在工艺方面要求制作者根据杂技演员在空中表演的动作幅度大的特点, 在氨纶布的缝制中, 以缝制服装背部拉练为例, 需要截取43cm实际拉练的拉位均匀的分部缝制在40cm的氨纶布上。一般位差在2.5cm至4cm之间 (根据肢体动作的幅度) , 缝制氨纶布服装也有讲究, 这跟氨纶布的横向、纵向伸缩性很强有关, 不能用平缝针缝制, 要用四线锁边机缝制。这样缝制出的紧身衣裤不爆线, 富有弹性又很平整, 因与氨纶布经纬相互吻合, 其结合就显得更为紧密, 更加结实牢靠。
现今的服装在款式、布料、饰品、辅料上, 包括制作工艺, 在保留传统服装程式的一面的基础上, 也在不断的推陈出新。杂技舞台表演服装也在探索中求发展、创新中求生存。
随着时代的不断发展, 新技术的推进, 杂技艺术肯定会发生更大的变化, 这一变化甚至超出了我们的想象, 但我们可以预想:葆有杂技所特有的那一基本元素, 即惊险、高难度、魔幻、神奇等等, 是难以改变的, 或许, 杂技还会与更多的艺术杂交, 如魔术、戏剧、舞蹈等等, 在相互交叉、揉合与演变中形成更多元、更具美感与冲击力的视觉享受。杂技舞台服装的配置就要考虑到这些艺术元素的渗透与组合, 有一点我们不容置疑:杂技舞台服装将随着杂技艺术的演变而演变, 它的存在与发展将永远是杂技艺术舞台上一道亮丽的风景。
摘要：随着时代的不断发展, 新技术的推进, 杂技服装发生着很大变化, 人们的审美追求更趋向于多样化, 这一趋向必然影响到服饰的革新演变, 各式各样的服装层出不穷, 不断创新。本文针对杂技表演服装与生活服装进行比较分析, 最后阐述了杂技表演服装的发展趋势。
关键词：杂技服装,生活服装,比较分析,发展趋势
参考文献
[1]李彦.杂技服装创意与表现[J].杂技与魔术, 2005-06-18.
分析服装结构对服装工艺的影响 篇9
关键词：服装结构,服装工艺,影响
服装结构是服装造型的重要前提,可以说没有服装结构,服装造型就无从谈起。由于现代服装生产绝大部分都是在一定规模状态下进行的批量生产,所以,服装结构的形成决定了服装造型的式样,而服装造型的式样又决定了服装生产工艺的整个流程,由此可见,服装结构对服装工艺的影响十分重要。服装工艺设计是一门综合性很强的艺术,服装的结构牵制着服装的工艺,它对服装的制作、服装饰品的设计、服装图案的应用以及面料的采用都有着重要的影响。服装结构与服装工艺是一对辩证矛盾的两个方面,在服装生产的过程中,它们彼此影响、相互融合和谐统一于服装生产工艺的整个流程之中。
一、服装结构和工艺间的关系
服装的结构和工艺之间有着密不可分的关系,相辅相成,服装的结构在一定程度上能够对服装的工艺进行决定,而服装的结构也能够通过服装的工艺来彰显。不同的底蕴和文化决定了不同的服装结构特点和理念。中式的服装较为内敛,而西式服装更多的是张扬,因此中式服装更加需要采取适宜的工艺来彰显意向,并进行个性化的创作如手工装饰、刺绣等,都能够彰显和烘托出中式服装的特殊结构。譬如,中式女装的传统“V”字领,其在领口配以手工刺绣的工艺,将工艺和结构进行完美的契合,充分彰显出中国古典的东方神韵,将传统和古典的美感传承和延续。相对的,西方的礼服类就是将张扬的个性进行凸显,对造型进行夸张的设计,配以闪亮的宝石和精致的串珠等,贯穿奔放、精致、大气的理念。结构和工艺在服装上的巧妙结合,其在某种程度上类似于图案和色彩的组合,相辅相成、相互融合一同创造出服装艺术的高雅境界。
二、结构对工艺的影响
服装结构在较大程度上能够对其制作工艺产生影响,服装的造型由服装的结构所决定,而适合的服装制作工艺才能够将造型的美感和艺术性彰显出来,将设计师的理念和内涵进行较好的传递和承载。例如,休闲类的服装,其结构较为简单,具有较好的舒适性,适合人们在日常生活和工作中进行穿着,这样的服装特性就决定了简约舒适是休闲服装的工艺主题,不能够张扬和夸张,最好少使用装饰,设计的图案也主要为简约大方,其服装的工艺也是流水线生产、和免熨烫的工艺,将其自然的舒适理念体现出来。
服装的结构对装饰品的工艺也有一定程度的影响,服装的造型决定于结构,而造型的不同也需要相应风格的装饰品来配合。传统的中国服饰结构通常是使用同色系围巾、流苏、背包等装饰品;仿生童装的特点是活泼可爱,其造型通常是植物和动物的造型,其在进行装饰品的配置时,就需要以此为基调来进行,例如鲜花造型的服装结构,其装饰品就应当选择立体的叶子等,树袋熊造型的童装结构就应当配置带有耳朵的帽子、考拉爪子、短尾等,以此来配合服装的整体,对结构进行进一步的补充,为服装造型增添生动和活泼的特性。西服具有严谨且精致的结构,将西方文化中严谨的作风和科学的理念进行充分地显现,其服装的装饰品上就是配置平整的衬衫、精致的领带、领带夹等。服装结构的不同也要求了不同的服装装饰品,而在选择装饰品和工艺的过程中,要使这几者与服装的结构保持共同的文化和理念,才能够将服装与装饰品进行良好的融合,形成一个完整的服装艺术。
服装的图案在一定程度上影响着服装的结构,图案本身能够对服装的色彩进行改变,并将其生动感进行提高,不同的服装结构要求的图案也有所不同,例如在传统的中国服饰中的对襟服装,其要求的图案都在传统的图案和花纹中,如祥云等,而手工刺绣是最能够将其传统结构彰显出来的图案工艺,将中国传统文化所具有的东方神韵在对襟服装中进行体现,表达出美好和谐、吉祥如意的传统寓意。运动服饰结构更加接近于人体结构,适合在运动时穿着,其对运动性能和舒适性能有着较高的要求,因此其图案工艺多采用胶粘和印制,体现出其简约、舒适的主题。
服装的结构对其面料的选择有着更大的影响,服装结构的不同,其在进行面料的选择过程中,也有着不同的要求,例如在对睡衣结构进行面料的选择时,其主要的要求是具有良好的吸水性、柔软性和舒适性,睡衣具有宽松简洁的服装结构特点,面料的选择应当与结构和功能相配合,对其宽松型和舒适性进行体现,不能过度地追求服装的造型。西装具有科学严谨的结构,因此其造型必须配合结构具有良好的挺括造型,使用定型性良好的面料,将其科学和严谨的态度和理念彰显出来。
三、问题及解决措施
其一,服装的结构追求时尚性,但是其使用的工艺却是传统工艺,二者并不协调,一些服装对个性和时尚通过夸张的结构进行体现,但是选择的工艺仍旧是流水线生产或传统工艺,个性化的设计并没有配以个性的工艺,导致服装的风格和工艺冲突。为了解决这个问题,先对工艺的理念进行改变,将结构和工艺进行合理地结合,将其艺术的理念融入服装当中,进行整体的设计。
其二,结构的不合理导致不合理的制作工艺,服装的造型被结构所决定,结构的不合理设计会导致造型丧失原本的功能和美感。不合理的结构也会导致不合理的制作工艺,其服装的成品也具有较强的不合理性,其不仅不具备审美性,其由于本身存在矛盾的设计而失去了原本的功能性。为了解决此问题,要从服装的功能和美感入手,对其结构进行合理地设计,选取合适的制作工艺,制作精致优良的服饰。
其三,服装结构在进行制作工艺的选择时过分的追求现代时尚感,但是其服饰的结构却不具备相应的时代感,时代的标识之一就是服装,一些服饰在进行结构设计的过程中,并没有将时代的特征融入进去,仍旧采用大众化的传统结构,而时尚的制作工艺和传统的结构结合,显得不伦不类,时尚的元素得不到体现,传统的元素也得不到传承。譬如传统的结构使用三维立体制作和立体的装饰品,致使服装成品不仅无法进行人群的定位,也无法对年龄段进行定位,为了对此问题进行解决,应当对设计的理念进行根本的改变,将时代感较强的结构与时尚的制作工艺相结合,使服装更具时尚性和时代感。
结语:
服装具有较为复杂的构成,并不是几块布料简单的拼接就能够组成一件服装,服装的结构在一定程度上也能够对工艺产生影响。服装是人体的包装,同时也是接触世界的介质,服装能够保暖、御寒、避体、防晒,还能够将其中蕴含的设计者的思想理念和文化艺术彰显出来服装的功能不再仅是保暖,开始追求舒适性和品位性,人们将更加多样化的内涵赋予服装。服装是多种艺术结合的产物,不仅是时代的代言,也是历史的代言,因此必须对其进行妥善的设计,在保证其根部功能的前提下,使人们的生活更加丰富多彩。
参考文献
[1]廖媛秀.浅谈服装结构对服装工艺的影响[J].天津纺织科技,2014(03).
[2]罗桂兰.刍议服装结构对服装工艺的影响[J].纺织报告,2015(06).
[3]宋科新.服装结构构成方法比较及新方法的生成[J].四川丝绸;2006年01期.
[4]王益正.服装结构方法中的拟设标准型态——衣型[J].浙江纺织服装职业技术学院学报.
[5]毕虹.中国古代服装结构与现代服装结构之比较[J].山西青年管理干部学院学报;2007年03期.
服装辅料 篇10
一、统一服装更符合法规的规定
《劳动法》第五十四条规定：用人单位必须为劳动者提供符合国家规定的劳动安全卫生条件和必要的劳动防护用品。《教育法》第三十三条：国家保护教师的合法权益，改善教师的工作条件和生活条件，提高教师的社会地位。《学校体育工作条例》第十九条：按照国家有关规定，有关部门应当妥善解决体育教师的工作服装和粮食定量。根据法律法规的原意应该发的是“工作服装”不是“服装费”，由“服装”变成“服装费”是对政策落实的淡化。环顾其他行业，如：公安、工商、税务、医务、邮电、交通、城管等等，也是由国家配发工作服装，他们似乎不存在发“服装费”，职工自己去买服装的情况;也不存在地区差异的问题，全国各地的制服都一样。因此，若盯着“服装费”其实是舍本逐末，应该只谈“服装”不谈“钱”，因为这样更符合法规的规定。
二、统一服装更符合日常工作的需要
一是规范课堂着装的需要。有关体育教学常规中都规定体育教师必须穿着与教学相适应的运动服装，由于当前没有统一服装，体育教师各穿各家衣，不像“正规军”更像“游击队”。只有统一服装的款式、标识，才能谈得上真正的规范着装。
二是规范管理工作的需要。现在的中小学规模大，学生多教师也多，学生与教师相互之间不认识是常见现象，而像大课间、课外活动和运动竞赛等群体活动中的管理是不分班级的，体育教师如穿着统一的标志性服装更有利于管理。
三是规范体育教师自身行为的需要。个性化的运动服不具备代表性，站在课堂上是教师，离开了课堂就是个普通人。若穿着统一的标志身份的运动服装，不管是在校园里还是到社会上，走到哪里大家都知道你是个教师，其言行举止就会受到公众的监督。教学是不是认真、有没有“放羊”，领导一看就知道;行为是不是文明、语言是不是粗鲁，群众一看就知道。所以说，统一服装就像孙悟空的“紧箍咒”，既是“标志”也是“约束”。
三、统一购置更符合各方利益的需要
一是可以让体育教师得到更多实惠。当前部分教师是拿购买运动服装的发票去报销，这属于单件采购，价格随行就市;但如果是学校团购，就可以打折，相对而言就实惠一些。如果能成千上万件地统一购置，花同样多的钱，肯定能买到更多的或档次更高的衣服，无疑能使广大体育教师得到更多的实惠。
二是可以让教育部门摆脱“服装费”的困扰。“服装费”不仅是体育教师的困扰，也是教育主管部门的难题。在物价见涨的形势下，若不能及时调整发放标准，“服装费”就成了“鸡肋”，会招致广大体育教师的不满;若调整，对于依靠财政拨款的教育部门来说，自己说了还不能算，要等政府审批才行。如果实行统一购置，势必要进入政府主导的招投标体系，这就使“服装费”由部门政策变成政府行为，既减轻了教育部门的经费压力，也便于政府监管。此外，大家知道服装制作的批量越大，单件的成本就会相应地降低，对于服装工厂来说，也乐意接受大批量的订单;对于政府来说，从工厂直接定制比从市场采购的成本又会降低许多，长期而言也会降低政府“服装费”投入的总量。所以说，统一配置运动服装，是一举多赢的好事情，何乐而不为呢!
服装辅料 篇11
关键词：中职学校 服装教学 服装企业 校企合作
经济全球化已经成为摆在所有职教人面前的崭新课题，服装产业对中职学校服装教学提出了更高、更新的要求。只有积极顺应产业需求，吐故纳新，中职学校服装教学才能改变生存状态，重新占领其应有的导向阵地。
近年来，作为我国老牌的轻纺基地——“长三角”，各中职学校主动出击，探索校企结合的新型关系，发挥自身“服务社会”的职能，全力配合国家在服装产业上的宏观布局，转变教学思路，改革教学方法，在与服装企业的共进退中实现校企共赢。
一、目前中职学校服装教学中仍然存在的矛盾
1.部分教学内容、方法脱离社会需求
目前，灌输式教学仍然是部分服装专业教师的主要授课方法。具体表现在，教师以一己观念取代学生的个性思考；教学时只有简单的作品展示，学生缺乏理性分析和情感体验；以教材为唯一的授课材料，忽视现实产业需求；以教学参考为唯一指导，漠视流行趋势。落后的教学观导致学生只是盲目地按照教材和教师的指引，“宅”在教室和实验室里设计、绘画，将效果服饰当作了实绩效果，全然不顾设计的作品被人穿上后的社会效果。这是典型的“以空想代替设计”。
2.教师故步自封，师资队伍缺乏创新激情
笔者在实际调查中发现，多数服装教学人员都是“从学校到学校”，严重欠缺在服装企业一线从事设计、制作、营销的实战经历。近年来，职业教育系统大力提倡建设“双师型”队伍，鼓励教师深入企业一线，但不少地区还是流于形式，流于文件。
服装行业是一个极具时尚色彩的产业，在遮体保暖的基础上提升的美学理念是其获得流行的魅力所在。从事服装教学的教师，首先要具备较高的时尚敏感度、审美哲理、创新理念，始终站在时尚的最前沿。显然，那些“撞钟的和尚”是很难念好服装专业教学这门“经书”的。
二、“长三角”服装产业的发展现状及普遍“短板”
“长三角”地区地理位置得天独厚。早在先秦时期，这里就是著名的蚕桑基地，宋元时期以“黄道婆”为代表的纺织技术革新家，为服装产业和文化的发展提供了技术基础。到了近代，清末状元南通张謇更是放开眼睛看世界，实施服装缝制技术培训，开中国纺织服装专业教学之先河。与此同时，以南通、常熟、常州为核心的服装产业也迅速得到发展，成为对“海派”服装产生重大影响的推动力。
但近年来，在自身的不足和“粤派”“杭派”服装产业的冲击下，这一优势正在消退，甚至消失，本地服装行业缺乏特色，日渐式微，趋于平淡。
1.专业人才严重短缺
老牌服装企业的专业人才正走向后台，他们在流行意识和设计能力上出现自然的消退，面对瞬息万变的流行变化，往往不能够及时做出反应，发挥不了应有的作用，这导致老牌服装企业的竞争力下降。
“长三角”中小城市新生的服装企业主要出现在近几年，是伴随着南方人力资源短缺而返乡的中小企业。这些服装企业由于自身能力的限制，往往都在有意无意间成为“服装订单加工厂”，能“制造”不能“创造”，偏重生产环节，在研发新品和营销渠道上只能依托更大的上游企业。
2.品牌意识基本缺失
“长三角”服装企业大多是从家族企业发展而来，在管理上依旧“任人唯亲”，这导致管理体制的滞后，遑论品牌意识的打造。目前，中小微企业仍然是“沉默的大多数”，拳头产品很少，即便是“海澜之家”等几个极少数大型企业，在全国的影响力也有限。对于一些急功近利的企业来说，仿冒、抄袭、改良是他们赖以暂时生存下去的救命稻草，这种不良基因还有扩大的可能。如此下去，企业的发展前途实在堪忧。
3.资源配置短缺失衡
企业内部管理制度的缺憾，导致了行业资源配置的严重失衡。更多的企业将眼光盯在生产和销售上，忽视了管理和创新。这种舍本逐末的行为，带来的是企业发展后劲的不足。比如由于企业缺乏对服装市场进行精细的调查，盲目上马新产品，跟风随大流，导致库存积压，资金滞流，只能动用伤人伤己的价格大战。
同时，由于企业间缺乏必要的资源共享，小农意识弥漫，结果是“各自为战”变成了“军阀混战”。调查发现，由于企业间缺乏良性产业链，往往是一家企业就是一个“五脏六腑”俱全的小麻雀。这样的小鸟，却背负着从设计到生产到销售的各种负担，怎么能成长为翱翔九天的鲲鹏呢？
三、“校企合作”理念指导下的中职学校服装教学
1.打造高素质的服装专业教师队伍
“双师型”乃至“多师型”教师队伍，是中职服装专业教学的基础保障。服装专业的特性，注定了离不开服装企业的支撑，企业的需求推动着“双师型”队伍的建设。
“双师型”队伍的建设具有多种途径，一是请进来，请进服装企业中具有实际设计、生产、营销经验的一线人员，让他们兼职一些操作性较强、业务水平要求较高的课程，如高级缝纫工、制版师，跟单员等，快速引导专业教师的技能成长；二是走出去，专业教师要积极走进企业，蹲点实际岗位，埋下头来，踏实学习服装行业的最新理念和前沿知识，老教师吐故纳新，新教师虚心请教，在自我新陈代谢中获取积极有益的锻炼，积累实际经验，将理论化为具体实践。尤其是在寒暑假期间，教师可以利用较长时间，系统地研究服装产业的生产运作。
南通一些中职学校积极鼓励教师成立自己的工作室，建立完善“名师制、导师制”。由知名教师带动年轻教师、带领专业学生模拟企业管理，在实际市场运作中锤炼自己。这样的教学，不仅有理论，更有具体实践活动，这样才能有利于提高学生的积极性，最大限度地调动学生的主观能动性。endprint
2.设计高质量的服装专业校本课程
校本课程是专业教材的合理的补充，“订单式”校本课程更有利于学校把握市场脉搏，切中市场需求。从现有的服装专业课程来看，它们具有理论水平高、知识结构系统化等优点，但也有滞后于时代需求、难以与时尚同步的缺陷。校本课程就应该承担起设取优点、补充不足的担子。
常州技工学校在设计校本课程时，积极深入本地企业进行调研，联系本地中小服装企业发展现状，从实际设计、生产和营销环节中，发现问题、汲取经验，教师与企业一线人员共同研究解决问题的途径和方法，从而应用于教学。教学人员要走进企业，采集生产和营销、管理过程中的典型案例，侧重钻研解决现实问题。也可以将企业资深专业人员直接吸纳进教学队伍，为课程设计提供指导。
需要注意的是，设计者不仅要立足“长三角”地方特色，更要放眼全球，始终站在服装产业设计前沿、把握流行时尚趋势的理念。“民族的才是世界的”，唯其如此，设计出来的校本教材才能是高质量的，才是有利于学校和企业长远发展的好教材。
3.建设良性校企合作市场调查机制
服装行业的发展瞬息巨变。如上所述，很多服装企业自身并不具备把握服装产业变化的能力。巨大的行业变化，往往使得一些中小企业措手不及。如何突破这一行业发展瓶颈，既是服装企业，也是服装专业教学的重大课题。
错误的决策往往会让某些企业航船搁浅，甚至倾覆，正确的判断却能够使一些企业迎风飞举，甚至绝处逢生。开展服装教学的中职学校，要积极联系服装企业，由他们提供必要的基础条件，采用实用灵活的形式，让服装专业教师和学生深入市场第一线，开展翔实的市场调查。通过实际调查，在掌握一手资料的基础上，让学生能够更加直观地认识到现实市场的需要；使学校能够更加机动地调整教学思路；使企业能够更加准确地收集客观资料。这是一个“多赢”的选择。这样的市场调查应该是常态化的，因此必须逐步建立健全相关的运作机制。
靖江中等专业学校在与新东方服饰公司的联合调查中，创造性地将学生分为几个专题小组，如根据当前“老龄化” 社会趋势，细分“50～60岁”、“60～70岁”女性服装消费特点的调查；根据乡土特色，开展“民俗图案在职业＼男性＼女性服饰中的体现”调查、“本地中小学校服现状和需求”调查；根据现代生活品质的提升，开展“乡村和城市家居家纺用品现状和需求对比”调查等。
“调查，分析，总结，实践；再调查，再分析，再总结，再实践”，如此下去，良性循环。“学生、教师、企业”三结合，“教材、车间、产品”三结合，“理论、实践、实习”三结合，“技能训练、毕业设计、企业项目”三结合。变消耗性实习为效益性实习，变模仿性实习为创造性实习，才能逐步形成积极意义上的“学生、学校、企业”三位一体的良性发展。
经济全球化的浪潮依旧在“长三角”这块生命力蓬勃的土地上强劲澎湃，提升优化中职学校服装教学，努力构建新型校企结合的互赢互助关系，是推动双方可持续发展的强大推动力。
企业是职业学校的人才入口，中职学校是企业高素质技能人才的培养基地，两者唇齿相依，携手共进，对于“长三角”中小城市的服装企业和中职学校的服装教学而言，这是个必然的现实选择。两者携手共进，必能建立起新的服装产业格局，焕发新的风采。
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浅谈服装陈列对于服装销售的影响 篇12
1 服装陈列的内涵
服装陈列指服装卖场及橱窗的陈列设计, 目的是为了提升品牌形象, 吸引顾客, 增加销售。服装陈列是一种视觉表现手法, 它运用各种道具, 结合时尚文化及产品定位, 运用各种展示技巧将商品的特性表现出来。陈列要随展示目的、展示方法以及购物方式的不同而变化。合理的服装陈列可以起到展示服装、提升品牌形象、营造品牌氛围、增加品牌销售的作用。服饰橱窗, 也被称之为都市人的穿衣指南, 潮流风向标, 时尚潮人们会因为本季橱窗里出现频率最高的某件单品, 而给自己的衣橱添置自己的服饰。橱窗里服饰传达的的品质生活, 表达对时尚的渴望, 对艺术的喜爱和追求。
2 服装陈列的市场价值
2.1 服装陈列的作用与意义
服装陈列的作用与意义, 广义来讲有两大方面, 一个是经济效益, 另一个是社会效益。经济效益是商家最根本的利益追求, 也是市场经济的必然要求。在市场经济不断成熟走向更深层次发展的形势下, 对每个细节也在提出更高的要求, 服装陈列也在其中。随着物质的极大丰富, 服装的功能性在人们眼中弱化, 审美反而占据越来越大的比例。购买时, 服装陈列则起到了决定性作用, 审美和功用同时被陈列展示出极佳效果的服装, 一般更容易被人接受和选择, 从而为商家带来更大的经济利益。社会效益则常常被人忽略, 一个布展精美的服装卖场或橱窗, 令人们眼悦神怡, 它美化了城市环境, 增添了都市的繁华气息, 也同时体现出一个城市的现代人文风格。
2.2 现场陈列对于销量的意义
实体购物商场或个体商店总有着不能被取代的地位和优势, 服装陈列就是其中优势元素之一, 不容置疑, 它所展现的现场立体气氛强过网店上的平面模特和灯光打造的静止华美场景, 触手可得的真实感引人止步, 诱人试穿, 对于有时间和喜欢购物休闲的人来说, 依然是最佳选择。并且, 因为实物试穿可以即时选择, 退货率远远低于网购。在大型服装展会上, 那些把展会现场布展得风格独特吸人眼球的商家, 总会云集更多的采购商, 取得惊人的批发订购销量。所以卖场的服装陈列效果与服装销量成正比, 这个硬件因素已经引起所有级别商家的关注。
2.3 橱窗陈列对于商家的意义
服装的橱窗陈列多适用于大型购物商场的室外展示, 也有国际高档品牌做展示品牌文化和主流经典产品的室内橱窗。商场的橱窗就像城市街道上的一个定格了故事画面, 有的斑斓, 有的精美, 有的仿佛是遥远的童话, 成为城市不可或缺的风景。对于商家而言, 橱窗就是整个商场在这个城市中的焦点, 是对着街头人群微笑而闪亮的眼睛, 散发着召唤的气息, 是品牌展露瞬间精彩的窗口。橱窗不只体现某个品牌的价值, 连同整座商场甚至整个城市, 它都可以作为代言中最靓丽的那抹色彩, 从而汇聚商家的人气, 成为提升销售价值中最为独特的美学因素。
3 服装陈列应遵循的原则和要求
3.1 普遍性原则
首先是实用性。实用性是首要原则, 一个场地的服装陈列, 出于观展的目的, 是商业性市场操作的一个微妙而不可缺少的环节。一个成功的服装陈列一定要围绕便于观展、实现服装产品与观展者有效对接这个基本中心, 它可以全方位展示产品, 突出性能、特征和优势, 使服装陈列充分发挥出为产品与观展者搭建交流平台的功用, 为商业交易活动顺利进行提供优质快捷的桥梁服务。
其次是审美性。审美性不仅是日常生活美学所需要的, 更是服装产品的审美特性所要求的。人们对美总是带有挑剔的目光, 第一眼的吸引显得尤为重要。陈列其实是服装面世的首次渲染和包装, 承载着是否能够引起第一批消费者关注的重任。这是一种需要倾注绘画、音乐和建筑等美学知识的艺术性炒作。
最后是整体性。整体性是更高层次的原则, 它需要完整的设计思路、更多的投入和全方位的包装, 从而打造出高品质、高要求和高标准的精致展现。从服装本身, 如类别、风格、品质和数量, 到场地、空间、灯光、材料的搭配和使用, 都有整体的设计要求。
3.2 现场陈列的具体要求
展览会、订货会或卖场的服装陈列, 都属于现场陈列。现场陈列在遵循实用性、审美性和整体性原则的同时, 还应注意一些关键环节的具体要求。
首先是风格的定位。一个场地内的服装风格要根据场地的大小来决定数量, 以区划进行每个产品风格的陈列, 不同风格要采取不同的设计策略。例如, 不同年龄人群的产品, 就要考虑他们的审美要求和接受程度, 从而达到吸附和亲和陈列效果。
其次是辅助材料的选用。确定产品风格后, 陈列所需的辅助材料就要依照风格而定。如塑料模特、灯光、墙面材料、反光镜以及鞋帽饰品等。虽然只是辅助用品, 在展示服装个性和品质方面, 它们起到支撑和彰显的作用, 不可或缺。色彩搭配是一个及其重要的方面, 在营造第一观感上起着决定性作用。
最后是现场的空间整合。繁简有序, 疏密有章, 这依然是一个审美方面的课题。例如, 可以给主打产品充分自由的空间做展示, 从属产品相对要紧凑。场地中间、四周、近地和高空都要依据人的视觉习惯和便利的原则, 进行陈列布展。
3.3 橱窗陈列的要求和设计
服装的橱窗陈列主要用于打造商场经营的整体层次风格。橱窗文化经久不衰, 是城市街头文化的一部分, 但在创新上一直进展不大。橱窗陈列的总体要求就是:有限的空间背景下, 配置出最具展示性和情节丰富的布局。因为橱窗的局限性, 服装陈列的设计空间也颇为有限, 并不比平面陈列的优势更多。传统的橱窗空间是跟随墙体而设计的, 可以进行向内延展的改良, 从而拓展出相应空间。陈列主要还是依靠固体模特, 简单的站立姿势已经不能满足充分展示的需要, 可以根据要求设计情节, 用凝固的瞬间以获得生动的体姿, 来展示服装的特点。同时广告灯光的配置是一大亮点, 不可忽视。橱窗的服装陈列应该处于不断的变化和更新中, 力避陈旧和尘封的感觉, 以实现其定义和标榜该商场的服装层次和格调的价值, 从而引领人们消费。
4 结语
服装是人体与大自然的媒介, 它集多种艺术与一身, 不仅设计艺术、制作艺术, 同时也是结构艺术和色彩艺术的综合体, 随着时代的推移服装的发展向更高的标准迈进, 其艺术性、审美性、舒适性、环保性、个性都在不断地提升。而服装陈列是服装向消费者展示其内涵与个性的有效载体, 通过服装陈列, 让人们感受到服装所承载的内涵和映衬的设计者和制作者的意向, 表达消费者的心理诉求。通过不同的个性化的服装陈列, 不仅能够展示服装的个性和设计和制作, 同时也能够打开销售的大门, 为服装企业创造更大的经济效益。
摘要：我国是服装大国, 在传统的服装销售中还是以店面销售为主, 而服装销售中服装陈列占有重要的地位。现从服装陈列的内涵入手, 着重探讨服装陈列的市场价值和服装陈列应遵循的原则和要求, 并探索我国未来服装陈列的发展前景。
关键词：服装陈列,市场价值,未来前景
参考文献
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