留白艺术网页设计

2024-08-05

留白艺术网页设计(共12篇)

留白艺术网页设计 篇1

在信息化的时代中, 设计无时无刻不在丰富着自身的学科内涵, 为了顺应新的网络时代的发展, 网页设计成为了一门独立的设计学科。虽然网页设计已经自成一派, 但无论是网页设计的哪些方面都还是和平面设计有着许多的共同之处。因为网页设计的本质就是平面设计在网络时代的一种体现, 所以网页设计的设计方法和许多遇到的问题实际上和平面设计是一脉相承的, 因此, 网页设计中遇到的色彩搭配, 字体选用, 版式设计等问题的解决方法实质上与平面设计并无大异。当然, 解决问题的方式方法多种多样, 经过对网页设计的研究和学习, 我们发现留白是一种及具艺术性的处理方法, 且留白的处理手法对色彩, 文字和排版均有着相当理想的效果。

一、网页设计中色彩搭配时的留白

网页设计中色彩搭配往往是设计师设计的重中之重, 因为网页设计的一个重要的特点就是让浏览者以第一眼的感觉对网站进行基本的认识和定位, 这个第一眼的概念就是浏览者不会在一瞬间对文字性的内容有太多的印象, 而是停留在网页大面积的色彩带来的冲击上。因此色彩的搭配在为网站取得美好的第一印象的行动中显得尤为的重要。目前的网页设计中也有许多的设计师们意识到了这一点, 于是有部分设计师在对网页进行设计时采用了非常抢眼的纯色, 不可否认的是纯色的运用确实会在第一眼的视觉感受上造成很大的冲击, 但纯色对于一个浏览者对网站的长期浏览是十分不利的, 因为纯色不仅会加大浏览者的视觉疲劳感, 还会会使浏览者对网站产生不利的品牌认识。

在对几个优秀的网页设计作品进行对比和总结之后我们发现他们几乎有一个共同的特点, 就是色彩上的留白。当然, 这种留白并不是指他们的网页设计大面积的使用白色, 而是他们在选用色彩时除了对需要强调的部分使用了必要的纯度较高的颜色进行突出外, 其他的版面都采用了颜色纯度较低的高级灰, 而且这些高级灰的面积较大, 有一些甚至无限接近于白色。这种色彩上的留白使得整个网页设计的品味和内涵都得到了较好的体现, 而且使得浏览者在对网页产生了相对较好的第一印象之后也非常愿意应留在网页上进行进一步的浏览, 既欣赏了网页的色彩, 也对网页想要传达的其他内容有了一定的了解。

二、网页设计中文字表达时的留白

文字内容对网页设计也具有相当大的影响, 因为浏览者在对图片进行了第一印象的判断后紧接着就是对文字的印象了, 因为一件优秀的网页设计作品不仅是色彩对浏览者的吸引, 当浏览者停留下来开始对文字进行欣赏时, 文字的重要就变得不言而喻了。然而文字的表达也绝非只是将网站的内容简单的以文字的形式呈现出来那样简单, 其中的讲究我么也是经过了大量的对比和学习才发现了其中的一些规律, 简而言之也就是在网页设计中对文字的表达也要进行留白处理。

文字的表达应该如何留白处理呢?其实并不难, 因为文字本身也是有一些留白的结构的, 所以设计师在设计网页的文字时一定要结合文字本身的留白结构, 再结合页面设计的需要对文字进行合适的的处理。且文字的留白还有一点很重要, 就是当一件网页设计中需要的文字信息量很大时可以对文字本身进行平面化的处理, 使文字成为一种设计元素而非成为阻碍网页设计效果的障碍, 但网页设计中无论用什么方法去处理文字都应该将文字表达中最重要的部分进行强调, 以免在经过多种艺术手法的处理之后反而使得文字无法有效的传达出网页所要表达的信息, 进而造成网站的主题不明, 寓意不明等问题。文字的表达在网页设计中必不可少, 国内外许多优秀的网页设计都在文字的处理上让人们拍手称赞, 其中不难发现无论使用了那种形式的处理方法, 留白都是这些优秀文字处理手法的核心所在, 所以, 当大量的文字内容使得网页设计的效果不尽人意时我们应该停下来思考一会儿, 是不是应该考虑进行留白了呢?

三、网页设计中版式设计时的留白

版式设计的留白应该是设计师们最为熟悉的一种处理方式了。随着极简主义的盛行, 越来越多的人们开始学着欣赏这种用最少的语言表达最丰富的思想的设计风格, 然而, 极简和简单是有着巨大的差异的, 极简是一种高品位高品质的简单, 想要达到这一点绝不是在设计时少做点东西就能轻易实现的, 想要达到极简的效果对设计师本身的设计素养提出了很高的要求。所以, 想要网页设计做好, 极简是设计师必须要研究和学习的思想, 因为在这一思想下可以诞生出非常优秀的网页设计作品, 将这一思想运用到网页设计的你、版式设计中无疑是对一件网页设计作品形式美和功能美的明显提升。

时下优秀的网页设计作品在版式设计上无一不体现着留白的艺术, 一方面是由于视觉审美的需要, 而另一方面则体现着设计者们对浏览者的关爱的思考。在对大量的网站进行欣赏和比较时我们发现有一些网站的页面内容非常饱满, 图片文字都很丰富, 但不知为何就是给人一种排列无序、主次不分的感觉, 而且对于屏幕的左边分布着大量的内容, 但实际我们也会发觉大部分左边的内容浏览这事几乎不怎么看的, 因为这不符合大部分人的观看习惯, 所以就算是在页面左边进行了文字排版也并不能起到有效的信息传达效果。后来经过对一些优秀的网页设计的分析发现但凡是优秀的网页设计一般采取将左右两边的区域进行留白, 在浏览者的视觉中心的位置进行大量的设计, 让整个网页的主次十分分明, 而且网页的整个质量和品位都得到了明显的提升。

摘要:网页设计作为一种新的设计学科在近几年得到了迅速的发展, 在学习网页设计的时候设计师们往往会遇到各种各样的问题, 其中色彩搭配, 字体选用, 版式设计等许多视觉传达设计上的问题都出现在了现在的网页设计中。经过多次的学习和探索, 我们发现有一种巧妙地设计方式可以有效的解决很多这一类似的网页设计问题, 那就是留白。留白不是简单空白, 也不是设计的半成品, 而是设计师精心打造的一种艺术。

关键词:网页设计,视觉传达,留白,色彩,字体,版式

参考文献

[1]李砚祖, 芦影.视觉传达的历史与美学[M].北京:中国人民大学出版社, 2000.

[2]唐良瑞, 蔡安妮, 孙景鳌.从认知心理及人机界面谈网页设计[J].工程图学学报, 2000.

[3]徐坷, 苗彤, 赵晖.网页视觉与设计[M].北京:人民邮电出版社, 2001.

[4]张晶.网页设计中平面视觉元素的应用[J].中国管理信息化, 2011.

[5]何苏六.网络媒体的策划与编辑[M].北京:北京广播学院出版社, 2001.

留白艺术网页设计 篇2

微型小说,作为“小说家族”中的“小老4”,正在我国的文艺园林里斗艳争奇。微型小说的艺术特色就在于篇幅短小,仿佛在头发丝上雕刻似的,这主要得力于选材和表现角度的巧妙,主要通过“留白”(即给读者留下巨大的再创造空间)来实现的。其途径有3个方面:1是作品中用以反映生活的.“点”或截取所具有的巨大的折射能力;2是材料和文字上的大面积“留白”;3是精巧的结构特征。让人们在单1而并不空洞的情节中,在以精炼取胜的幽默而又含蓄的语言中,捕捉到了微型小说时代意识中发人深思的生活哲理与人生情趣。

关键词:微型小说;“留白”艺术;精巧构思;审美意蕴;创作特征

ABSTRACT

The novelette, the achievement “the novel family” the center “small is old four”, in our countrys literary botanical garden is fighting colorfully struggles wonderfully. The novelette artistic feature lies in the length short, carves as if on the hair silk, it is main efficiently in the selection and the performance angle ingenuity, mainly passes “leaves a parting note for somebody” (namely leaves behind huge again creation space to reader) to realize. Its way has three aspects: One is in the work with by reflected the life “the spot” or the interception has huge refracting power; Two is in the material and the writing big area “leaves a parting note for somebody”; Three is the exquisite structure characteristic. Let the people in be unitary but not the empty plot, in wins humorously by the fining in the language which but also contains, catches life philosophy which makes people think deeply to the novelette.

Key words: Novelette; “Leaves a parting note for somebody” art; Exquisite idea;

留白艺术网页设计 篇3

一、“留白”在现代网页设计中的重要表现

现代网页设计的突出特点就是从“留白”入手统筹整体。随着网站技术与艺术的紧密结合,留白在网页设计中体现得尤为突出。这种基本理念诣在强调在设计中避免华而不实的组成元素,用真实纯粹的情感表达事物最贴切的寓意。现代都市紧张的生活节奏,各类网站为了在快节奏中有效运转,忽视了对网站审美艺术的表现。一味追求商业价值,使得各类网站全然失去自身的特色属性,难以抓住用户的心理需求及对浏览载体的传递目的。现代人追求低调的时尚,也就是追崇时尚简约的表达形式。这种追求的转变,也就是要把“留白”作为设计的着眼点。所以,怎样“留白”成为现代网页设计创造时尚简约生活方式的新起点!

网站的种类很多,网页设计因此有了不同的风格、形式、特色。网站的类型有企业网站、个人网站、教育网站、政府网站、游戏网站等。下面以企业网站和教育网站为主进行具体分析:

1.在企业类网站中的表现形式

企业类网站的特点是树立展示企业形象、挖掘潜在客户、拓展营销渠道和加快企业信息化建设。最终的目的是为了提升企业品牌形象、能够全面详尽地介绍公司及展示公司产品。一般来说,企业都有自己的网站。建立网站不但可以给企业带来新客户、新生意,也可以短时间内进行宣传而有效提升知名度。其作用相当于企业在报纸或电视上进行宣传本身及品牌的广告。企业网站的一个最基本的功能,就是能够让用户全方位详细地了解公司及产品。事实上,公司可以把任何想让人们知道的东西放入网站,如公司简介、公司业绩、产品的外观、功能及其使用方法等,都可以展示于企业网站上。

2.在教育类网站中的表现形式

教育类网站多数是以提供校内资讯为主,也有部分网站是以宣传学校为主。在网页设计中,提及教育网站,一般给用户沉稳、单一的感觉。版面规划整齐统一,色调以蓝色绿色为主,这些视觉感受是学校网站的常见风格。为了打破这种格局,使教育类网站从重新定位,打破陈旧的思想观念,运用新思想、新形式改变传统的页面布局及整体设计。近年来,艺术设计工作者孜孜不倦的创意设计使得这类网站有了新的生命。在网站首页中,以大面积的图片和绚丽的色彩成为设计元素的新趋势,成为教育类网站设计的一种新创意。如图1北京外国语大学网站首页。页面设计打破原有传统设计形式,用整张照片“填满”页面,版式设计奇特大胆。画面中大面积的空白是图像营造的效果,留白并不是空着、余着的涵义在这里更好的体现。

图1北京外国语大学网站首页

二、留白在网页设计运用中出现的问题

目前,国内网站存在诸多不足主要体现在艺术设计的现状上,从三方面进行阐述。

1.过度拥挤

为了达到在有效版面的大力宣传和本着低投入的观点,很多网站将各类信息元素,如文字、图像、动画等不加规范和条理就放到页面上,使页面失去了正常的视觉流程。杂乱的各元素破坏了页面的正常传递功能,无法找到有效信息,导致用户会失去浏览的耐心而关闭网页。这不仅不能达到企业最初的目的,对自身形象及产品推广也带来负面影响。

2.哗众取宠

许多教育类网站,在网页色彩上采用重色、花哨的图案作为图片背景,导致用户在浏览和阅读时无法正常获取所需信息。同时,有些同类网站采用极为不协调的页面颜色和风格的元素,使页面花里胡哨,失去原本意义的信息传递。这类网站太注重表面元素,在现如今,空有其表是设计的大忌。人们重视信息量的同时,对美的需求日益增大。

3.如出一辙

目前,国内各类网站设计就像一个模具刻出来的一样,毫无特色。这种模板的使用大大缩减了工作时间,产生巨大经济效益。但是没有特点和说服力的元素是没有生存空间的,在信息量满天飞的今天,如何让用户记住你的设计,这就要求作品有与众不同的特点。而网页设计现状中的“千篇一律”,正是忽视网站自身的特点,削弱了网页设计的真正目的。

4.重技轻艺

论编排设计中的“留白”艺术 篇4

然而, 随着科技信息的发展, 商业竞争的日益激烈, 许多商家为了能够在有限的画面中详细的展示产品信息, 经常会要求设计者把大量的图文内容塞满整个版面, 而其中的点滴“空白”也无非是笔墨已尽的产物。在很多人眼里, 空白就是浪费, 是“无言以对”的结果。而实际上, 恰恰是这不起眼的“空白”, 在编排设计中起着至关重要的作用。美国《财富》图片总监米切尔·麦克娜丽对于《财富》的封面设计很抓读者的视线的缘由是这样论述“留白在版面上是不可缺少的一部分:留白在版面上有两个作用, 一是帮助读者目光的移动, 就是如何看;二是帮助你要给读者看的东西跳出来, 以便更好地阅读照片”, 我想, 这大概就是《财富》成功的真谛了。所以, 巧妙地“留白”是一种增值艺术, 不但可以使画面重点突出, 引导受众视线, 还能增添画面情趣, 从而达到“以少胜多”的艺术境界。

一、视觉导向

据研究表明, 人类的视角范围大约在水平120度、垂直150度左右, 所以人眼不能同时容纳所有的物象, 而是按照一定的流动顺序进行视线运动来感知世界的。编排设计是一种有赖于视觉空间运动的艺术, 通过“留白”的诱导元素, 主动引导读者视线向一定方向顺序运动, 由主及次, 把画面各构成要素依序串联起来, 形成一个有机整体, 使重点突出, 条理清晰, 发挥最大的信息传达功能。

泰熙先生在为书籍《灰空间》进行的封面设计时, 为了突显主题, 引导人们的视线向书籍名称“聚集”, 也为了营造一种空旷、豁达的意境, 他把书名、作者、出版社等的文字内容集中放在封面的左下角, 浅灰色的空白占据了整个封面几乎百分之九十的面积, 而书名的三个字以浮雕形式凸现在浅灰色的空白之中, 通过这种图底反差, 形成一种极强的视觉表现力和虚实相生的艺术气息。因此说, “留白”艺术是一门高深学问, 合理的利用“留白”可以使画面内容醒目疏朗, 能够引导受众的视线, 使人们按照设计者的意图, 以合理的顺序, 快捷的途径, 有效的感知方式获得最佳的视觉映像。

二、彰显个性

“留白”是中国书画的一种布局与智慧, 是构成画面意境延伸的重要内容。其实, 从某种角度上讲, 编排设计就像中国书画一样, 它也需要“留白”来营造一定的节奏感和韵律感, 需要张弛有度、虚实相生。一块相对于密实的空白, 不但能增添画面的形式美感, 还能够让密实的图文部分显得更加饱满, 呈现出独具特质与个性的设计风格。

编排设计是一种做“减法”的艺术, 奉行“更少为了更多”, 提倡一种简约设计。简约即简洁, 但不是简单, 它是一种艺术的境界, 是一种无形的大美, 是设计者追求的最高指标。在视觉竞争的今天, 人们看腻了上下左右都是图文的传统版面, 他们需要有新的版式调剂品来重新点燃阅读的激情, 需要一些个性的版面来满足新时代的审美需求。这就要求设计者必须具备古人这种“繁中置简, 静里生奇”的能力, 利用艺术上的含蓄与简约来点化人们心中的神意之“虚”。只有这样, 才能精炼的表达内容, 形成新颖的艺术风格。如《南方周末》报刊设计, 它追求画面形式的“简约”, 遵循“少即是多”的美学原则, 它最有特点的地方就是在分栏的时候, 不用普通的线条进行分栏, 而是使用“留白”的方式体现不同内容之间的虚实与疏密, 从而让读者的视线得到短暂的放松与休憩, 形成独特的设计风格。正如张子在《当代新闻编辑》中所说:“读者在密密麻麻的版面上看到了空白, 犹如一个疲倦的摩托车手穿过深长的山洞后, 瞥见光明”。合理的留白不但可以使画面疏朗、透气, 给眼睛带来一片休息的净地, 而且还会有一种素面萌生的亲和力, 让阅读者感悟到超乎“形”的神韵, 为受众的心灵留出发人遐想的空间。

三、突出重点

版面的编排设计本身并不是目的, 而真正的目的在于用合适的版面布局来更好的突出主题, 增强读者对版面的注意, 对内容的理解。一个成功的版面不是设计师个人风格的自我陶醉, 也不是满版文字的杂乱堆砌, 而是在明确客户目的基础上对内容的完美提取与表现。

我们都见过“密不透风”的版面, 整个版面被众多的文字和图片堆积着, 这种版面不但不能让人分清内容的主次虚实, 还会产生严重的视觉疲劳, 给人以拥挤、堵塞的感觉, 最终真正想要传达的东西也没突显出来, 失去了设计的重要意义。一份研究资料表明, 一般情况下, 人们在看一张照片时只会用几秒的时间。如果我们把整个版面作为一张图片来看待, 它包含着各种视觉要素, 而要在几秒内把所要表达的重点准确的传达出来, 这就需要设计师在设计创作时, 充分利用视觉运动的规律特征, 合理地把握各种设计要素, 从而营造清晰、明确的画面氛围, 使视觉效果达到最优化。鲁迅先生在《华盖集》中就强调版式上的“留白”, 针对当时的一些密密匝匝的版式设计说:“使人发生一些压迫和窘促之感, 不特很少‘读书之乐’, 且觉得仿佛人生已没有‘余裕’, ‘不留余地’了。”所以, 恰当、合理地“留白”, 不仅能传达出设计者高雅的审美趣味, 还能打破死板、沉寂的氛围, 使版面通透、清新, 突出重点, 激发人们的阅读兴趣, 提高整个版式设计的审美价值。

小结

一个只重视内容而忽略编排形式的画面是苦涩的, 但一个只重视版面形式而忽略内容的编排设计又是空洞的, 因此, 无论是哪种设计的版面编排, 都要遵循内容与形式相统一、实用与美观相统一、简洁与丰富相统一的原则。有意识、有目的地“留白”, 借“留白”艺术给画面带来更广阔的空间, 使画面个性鲜明、主题突出, 达到言简意赅、以少胜多的效果, 创造出视觉效果与艺术意味兼备的作品。

参考文献

[1]邓中和.书籍装帧[M].北京:中国青年育出版社, 2004.

[2]张娴.计白当黑——试析书籍版式设计中的空白[J].湖南科技学院学报, 2007.

浅谈语文课堂中的“留白”艺术 篇5

浅谈语文课堂中的“留白”艺术

简阳市周家乡桂花九年义务教育学校 曾康泽

电话:***邮箱:397797943@qq.com

凡喜爱中国画的人都知道,中国画特别讲究章法。留白就是其中一种。留下空白,让人浮想,引人回味,便是中国画的妙处。语文教学也是一门讲求章法的艺术。在具体的课堂教学中,教师如能讲求点留白,不仅能使教师生动地完成所授课程,也能使学生驾驭思想的野马。用自己已有的知识和独特的体验去阐释、去演绎、去“补白”。

一、抛砖引玉,抓重难点补“留白”

在课堂教学中,教师应该考虑教材特点及学生需要,在文章的重点难点关键处,精心设计教学方法,逐步深入,分层次、有梯度,让学生慢慢进入角色,激活他们的想象力,进行艺术的补白和艺术的再创造,使文章在更高意义上充实、升华。

例如《出师表》这篇课文有一个重点句子“苟全性命于乱世,不求闻达于诸侯”,在学生朗读后问学生怎样翻译。学生不假思索:“在乱世中保全性命,不希望在诸侯那里显扬自己。”我追问:“从中能看出诸葛亮原本是怎样的一个人?”“默默无闻,不愿表露自己”、“不满现状,退隐田园”、“不喜欢卖弄自己的才华”„„学生纵说纷纭。也有学生眼露疑惑,不作回答。我继续追问:“也就是说,诸葛亮像古代隐士那样,归隐田园,不愿出来做官喽?”有的点头,有的摇头,更多的学生仍在思索。我顺势出示探究题:诸葛亮“退隐”、“不求闻达”辩。引导学生看人物、事物不能一叶障目,尽可能多角度、多方位地看。对所学的有关诸葛亮的课文来个大检索,最后锁定《隆中对》围攻。经过寻觅,学生很快得

出结论:诸葛亮不是消极避世、不求闻达的“隐士”,而是一位有雄才大略、志向远大的政治家、军事家。其理由有三:

1、好为梁父吟。

2、每自比于管仲、乐毅。

3、诸葛亮和刘备的应答,有意让刘备三顾茅庐,就是借机“闻达于诸侯”。还有学生把诸葛亮自称“卧龙”也用上了,说服力之强,大出所料。而我并不满足于此,仍抓住这个难点不放:作者诸葛亮为何这样写呢?我又让学生联系《杨修之死》中的“曹操梦中杀人”情节来考虑,有的学生马上就心领神会了,原来是伴君如伴虎,雄才大略往往会招来杀身之祸。诸葛亮这样写是避免刘禅的不信任,实属用心良苦。当然学生反应不一,有的学生若有所思,还有的不认同,不过都积极地投入思考。“留白”之石让学生的思维激起了“千层浪”。

二、驰骋想象,利用插图想“留白”

叶圣陶先生说过:“图画不单是文字的说明,且可开拓读者的想象。”现行语文教材图文并茂,配有大量插图,这些插图具有形象性、直观性、趣味性、启迪性等特点。依据课文插图,巧妙地设置留白,领悟教材内容所蕴含的内涵,这是培养学生想象创新能力的重要凭借。

如我在教《杨修之死》一文时,先出示文中的一段文字“操唤杨修问之,修以鸡肋之意对。操大怒曰:汝怎敢造言,乱我军心!喝刀斧手推出斩之”,然后让学生联系上下文,图文对照,认真阅读,用心揣摩杨修、曹操当时正在想什么。这样化静为动,恰似此处无声胜有声,以此揣摩杨修恃才放旷、君子坦荡荡的个性。

三、联想回味,利用标点填“留白”

标点符号是书面语言的重要组成部分,它与文字粘连配合,成为文章不可缺少的细胞。标点的多样性、丰富性为文章增添了许多内涵,而省略号的使用往往

会使人产生千言万语尽在不言中的感觉。因此,教师可引导学生插上想象的翅膀,把一个个静止的省略号变成一朵朵思维的火花。

如《故乡》一文,当我见到阔别二十多年的闰土时,“我”说了一句话“啊!闰土哥,——你来了?„„”这短短的一句话,运用了五种标点,每个标点值得学生去深究,剖析人物的内心世界。这时可创设留白:“我”当时心里会怎么想,请在标点处各加一句话,反映“我”当时的心情。通过填补空白,使学生从中领会“我”从兴奋——欢喜——生分——疑问——急切了解的一系列心理变化。这样的教学才会蕴含着鲜活灵动的生命力。

四、余音绕梁,利用结尾悟“留白”

结尾是一堂课的终曲,教师可以在课尾设置留白,让学生回顾与升华所学知识,激起学生进一步探究的心理。课已结束,而学生的思维活动却在持续,一曲弹罢,绕梁三日不绝,这是课堂教学的最佳境界。

《我的叔叔于勒》的结尾这样写道:我们回来的时候改乘圣玛洛船,以免在遇见他。针对这个结尾可设留白:如果菲力普夫妇在船上发现一位百万富翁像于勒,他们会怎样?从而让学生感悟到不合理的制度下,亲情被金钱奴役,人际关系异化的现实,激发同情、憎恨之情。课后再留下一篇习作《于勒来到我们身边》来对比迁移,使这种情感得到延续和升华。

一篇课文上完后,有时还要把课堂上的“留白”延伸到课后。如《杨修之死》这篇课文学完后可留白:课外阅读《三国演义》,看看曹操除了阴险狡诈、心狠手辣的一面还有怎样的个性特征,再联系所读的《龟虽寿》等诗作,体会他的文学创作风格。学完《范进中举》可让学生给范进写100字左右的评语,或写一篇读后感《范进中举的启示》,或画几张配有说明的《范进中举》连环画。

语文课堂的“留白”艺术 篇6

一、淡妆浓抹总相宜——于取舍之间“留白”

课堂如作画,教师即画师,在教室这方灵动的空间里智慧涂抹。高明的“画师”从不追求高密度大容量,而是体现取舍之间的平衡,留给学生“悟”的内容和时间,将课堂教学流程安排得疏密有致、错落相宜。

例如,季羡林先生的《夹竹桃》是苏教版六年级下册的一篇文质兼美的散文。聆听名师王东宇老师执教此文,我感受颇深。《夹竹桃》篇幅较长,王老师没有面面俱到,琐碎讲解,而是取舍有度,引领学生归纳、提炼、筛选问题之后,紧紧围绕“作者为什么喜爱夹竹桃?”这牵一发而动全身的问题进行探究,精讲精练,有所教有所不教,有浓墨重彩亦有轻描淡写。课堂如一幅虚实相映的画作,呈现出“淡妆浓抹总相宜”的唯美意境。因为有提纲挈领的目标引领,又有充裕的时间静思默想、品悟交流,学生本堂课的收获是有目共睹的。

反思我们的课堂教学,很多老师仍然跳不出满、全、灌的课堂框架,甚至不顾学段特点,对教材深度挖掘和琐碎的分析,盲目拔高讲授知识点。这种急功近利的灌输式课文讲读,背离了语文学习的本意,徒留给学生对语文课味同嚼蜡的记忆。

因此,我们的阅读课文教学,应该学会取舍,学会“留白”,这不仅有助于教师高效地开展教学,还有利于学生主动学习和探究,激发教育的合力与张力,提升教育效果。

二、恰是未曾着墨处——在语言训练中“留白”

“恰是未曾着墨处,烟波浩渺满目前。”中国画的“留白”艺术给我们启迪,许多意趣韵味,可以不着点墨而尽得风流。课堂上的这种留白,可以激其趣而启其思,可以让语言文字训练既扎实到位又悄然无痕,潜移默化中促成学生的语言感知和生成,实现其自身的发展。

如,小学语文老师都知道,“强”,是个学生很难区分且很容易混淆的多音字,甚至是整个小学阶段的难点之一。课文《小草和大树》中就有这样的句子:“不必再枉费心血去强摘诗的苦果子了,咱们改写小说!”(见苏教版六年级上册第八课)

为解决这一教学难点,我尝试“留白”,退而不教,把“画笔”留给学生,任他们着墨挥毫。我问学生,这句中的“强”字应该读二声还是三声呢?面对争议,我鼓励他们开一次小小的辩论赛,让他们根据已有经验去判断,去争辩。孩子们跃跃欲试,争相参与,辩论精彩又激烈。如我所料,真理越辩越明,最后大家得出了一致的结论:句子中的“强”字含有“勉强”之意,凡是带有“勉强”之意的肯定读三声!我的教学目标达到了,把时间和空间留给学生,让他们经历面红耳赤的辩论过程,以后就不会轻易忘记和混淆它的读音了。

三、于无声处听惊雷——巧用教材想象点“留白”

细品,教材中的课文本身也有很多的留白点,是作者为追求文章效果而留下的空白,它们隐于文字间,却是极好的想象点。教师的有效引导,能把静止的文本变成充满生活气息的立体画面,让学生如临其境,提高其想象和语言表达能力。

例如,《小草与大树》写的是英国女作家夏洛蒂·勃朗特的成长经历。夏洛蒂自小出身贫寒,幼年丧母。教学中为让学生更深入地了解主人公的生活境遇,拉近与她的情感距离,我设计了以下环节:

师:失去了母亲就意味着永远失去母爱,这对一个孩子来说是多么痛苦的事情!从此,她的生活更加艰辛。请大家展开想象,把下面的句子补充完整:

夏日炎炎,别的孩子( ),而夏洛蒂( );

寒冬腊月,别的孩子( ),而夏洛蒂( )。

事实证明,学生对这类练习往往很感兴趣,甚至会妙语连珠。这样的想象留白,能让学生很快走进主人公的情感世界,更能让他们开启心智,任想象驰骋。

总之,语文课堂的巧妙留白,是一种智慧,更是一种境界。我们应该减少灌输,多点留白;丢弃急躁与功利,放慢脚步,寻找自己的语文教学节拍。

留白艺术网页设计 篇7

一、中国画“留白”的艺术

“留白”, 这种绘画的理念源于老子的哲学, 老子提出“有无相生”的观点, 证明“无”相对于“有”的重要价值。留白, 它并不说没有任何东西可以画了, 才处于被动性地留白, 它所营造的是一个主动空间的艺术效果。给予设计呼吸的空间, 提供了构图上的平衡。环绕与陪衬出的留白空间, 很好地突出画面深刻的表现。比如, 山石托出了瀑布与泉水的形状。白色常常体现行云流水, 云雾炊烟的景象, 故此, “无画处皆成妙境”, 其韵味只可意会不可言传, 给予观者无数情怀。

有如黄宾虹“以断为美”的《江山图》, 画中一条鲜亮的白带横断笔墨浓重的巍峨山峰与郁郁葱葱的山峦, 呈现出画面黑白、明暗、虚实的强烈对比效果, 而画面上半部分高山浓黑的整体又与下半部潦草虚淡的屋宇形成详略的对比, 以“留白”的山涧、山麓凸显山峰的雄壮。又见左下方一大片的虚白, 水中只浮一叶扁舟, 两隐士闲适自若, 展现出无比空灵美妙的意境。

二、中国画与中国古典园林的内在联系

黑格尔认为景观园林是介乎古典建筑和浪漫型绘画之间的一种特殊艺术, 而中国古典园林艺术就是一种“绘画”。中国古时, 并没有设计师一类的职业。我们现在所说的城市设计、建筑设计、景观设计其实都是由古时的画家所创作。为此, 中国山水画就是中国古典园林的意象图。“善画者善园, 善园者善画”, 中国古典园林设计与中国画早已密不可分, 血脉相连。中国山水画从“师法自然”中描摹出的多为开放空间, 国画中的“留白”已成定法。中国古典园林也多在追求无尽往复的山水园林空间, 尤其到了封建末期, 明清两代, 园主更是在有限的庭院空间中构建出“片山多致, 寸石生情”的延续空间。如苏州古典园林的空间意匠之妙, 就妙在路线的循环, 周流不息, “处处邻虚, 方方侧景”, 小小园林, 虽地仅数亩, 总使人有游之未尽的遗憾。

三、“留白”对我国当代城市景观设计的重要指导意义

1. 在文化传承方面

“留白”作为一种中国绘画的表现手法, 最早受我国道家思想所影响。早在春秋时期, 老子就提出“空”, 不是简单的否定, 而是有进一步的象征意义。在考虑文化传承方面, 要客观地去分析当今环境设计, 不能一味盲目地仿古, 这是不科学、不理性的。时代的不同, 人们的观念、需求也发生着巨大的变化。我们要考虑继承传统“留白”手法的同时, 与当代设计潮流融合, 传统与现代形成对话。如周边建筑形象互相协调, “留白”空间以简洁大方为主, 继承我国传统文化并努力创新拓展, 促进我国城市整体环境面貌得到改善。

2. 在设计技巧方面

(1) “留白”设计体现的虚实性

“留白”在艺术中的运用就是通过对比烘托出虚实关系。如密斯·凡德罗设计巴塞罗那德国馆中, 其空间特征与东方的设计手法极其相似, 营造出具有“留白”的过度空间, 我们称之为“流动空间”。这种表现方式不仅用于室内, 同样用于室外。在巴塞罗那德国馆的后院, 以不起支撑作用的矮墙隔开庭院, 越过矮墙可观看天空和自然, 而遮蔽了中景, 这与东方式的庭院“留白”手法几乎相同。整个空间将灵动水面的“虚”空间与德国馆表面石材展现的“实”空间进行强烈对比, 加之现代主义功能、简洁的思想设计, 凸显一种洁净、静谧的感觉。

(2) “留白”设计体现“场所精神”

日本文化受中国古典文化影响最为深远, 不断借鉴、吸收、创新, 形成了自己民族特有的文化气息, 此后在诸多领域甚至超越了中国。同样受道家影响的“枯山水”在空地上铺沙以象征大海, 放几块石头象征岛屿, 余下都是空白。大海因为风掀起浪涛, 但在枯山水中由沙象征的大海是纹丝不动的, 是静止的, 象征着永恒的空间。龙安寺石庭院中有15块岩石, 这些岩石的布局不管从哪一方向看, 都只能看到14块, 总有一块被其他石块遮挡住。据说, 这是为了告诉人们“知足之足, 常足矣”的道家思想。从中可以体现出“留白”在龙安寺中营造一种宗教意义的空间。

3. 在可持续发展方面

东方人把“空间”看作是超过单纯的“空地”, 存在着某种“可能性”。而这种“可能性”恰恰是我们景观设计所寻求的意境。大部分城市在建设中急功近利, 看中眼前利益而放弃了长远的目标, 忽视绿地、广场、道路等公共设施建设, 导致城市空间拥挤不堪。城市功能分区模糊, 核心功能不明确;城市发展方向与城市发展规划脱节。在强调以坚持可持续发展的今天, 这种“填鸭式”城市发展模式还能走多远?按照城市的整体规划, 城市的各组团之间, 本应预留足够的空间, 作为“永久性的非建设用地”以达到缓冲功能, 这些“留白”的广场、绿地帮助城市改善并解决未来发展所出现的种种问题, 对促进城市可持续建设、改善城市生态环境有着举足轻重的作用。

四、结语

通过对中国画“留白”手法的分析以及指出中国画与中国古典园林的内在联系, 可以看出中国画与景观设计中对“留白”的运用本质上是相同的, 当代中国城市景观设计应继承传统园林的虚实空间审美意识, 功能达到设计以人为本的目的。怎样将景观设计功能性、技术性、艺术性与快节奏的城市发展相互协调, 还需要我们设计工作者不断的学习、研究、探索、实践。

参考文献

[1]邓肇成, 中国画讲究留白[EB/OL].新浪微博, 2010 (11) .

[2]郑操, 中国古典园林环境美学浅析[J].吉林广播电视大学学报, 2008.

[3]俞炫准[韩].现代主义·东西方文化的杂合[M].同济大学出版社, 2012, 07.

留白艺术网页设计 篇8

一、留白成为报纸设计元素

(一) 国外留白手法的发展历程

在西方近代报纸图书印刷中, 空白最早是因为编订原因出现。美洲大陆的第一份近代报, 创刊于1690年的《国内外公共事件》的底页就是空白。20世纪50年代初, 瑞士的“国际版面风格”兴起, 将每篇稿件布置为规则的矩形, 用围框或者空白分割, 留白开始起到排版中的分割功能。

1963年, 彼得·帕拉佐实践了源自建筑设计的包豪斯学派的“设计以人为目的”的理念, 重新设计《纽约先驱论坛报》, 增加留白以加强易读性。70年代, 在电视的影响下, “空白也成了版面设计师门的新宠”。[2]《今日美国》掀起“重新设计运动”, “大图片+大标题+大尺度留白”的“电视风格”大行其道, 持续至今。留白正式成为西方报纸流行的美学元素。

互联网兴起后, 读者的阅读习惯日益偏好迅速浏览和视觉传播。读者的阅读习惯变化, 倒逼了纸媒寻求极简风格的版面编排, 留白被空前重视。特别是互联网时代的信息过剩, 特殊情况下, 空白反而更能降低噪音、传递信息。2012年末, 英国凯特王妃生子, 英国报纸纷纷使用“大图片+大标题+大面积留白”的头版设计争夺眼球, Private Eye却独辟蹊径, 在头版大片空白中, 仅有“WOMAN HAS BABY (女人生了孩子) ”三个单词, 其信息量被极度压缩, 却反而在眼球争夺战中一举夺魁。利用信息过剩, 将空白本身赋予信息载体的作用, 这是互联网时代的特殊产物。

(二) 国内留白运用的几个里程碑

1984年起, 《解放军报》在标题排版上开始大量使用留白, 从而实现新闻标题间的整齐排列, 富有仪式感。这种留白体现出军报的独特审美。到2008年, 《解放军报》已经将留白运用到标题区、图片区、报头区等版面上。

但在这一阶段, 留白的运用局限于军报, 有强烈的军事特色。随着改革开放中文化交流加深, 许多新兴的市民报纸也开始向国外学习留白手法。

2008年汶川大地震全国哀悼日5·19当天, 《新京报》《南方都市报》《齐鲁晚报》等数十份报刊, 在头版大面积留白, 配以简单醒目的大标题、大色块和特写画面, 视觉冲击强烈、情绪饱满, 被认为是“国内报纸版面设计史上一次重大的突破, 更是一个创举”。[3]

二、留白效果的理论总结

国内外在不同阶段、不同经验下, 出现了不同的留白理念。笔者在相关文献基础上, 将之总结为“透气口说”、“整齐说”、“艺术说”、“视觉冲击说”四种主要解释:

(一) “透气口说”

包豪斯学派对易读性的追求, 被美国报纸设计师马里奥·加西亚总结为“版面是由黑、灰、白三种颜色构成的。黑色来自标题和图片, 灰色是稿件文字形成的, 白色则是版面上的透气口”。图文信息的空白, 可以让读者舒缓情绪、放慢节奏。为此, 《洛杉矶时报》等报纸取消了报眼区和映衬性的视觉元素, 留出空白。

(二) “整齐说”

“整齐说”出自国内学者对《解放军报》版面留白实践的解析。在报纸标题区留白, 使得标题更加整齐醒目, 体现出军队对形式美和整齐美的追求, 这成了《解放军报》的独特风格。

(三) “艺术说”

我国传统绘画理论认为, “虚实相生, 无画处皆成妙境” (清, 笪重光, 《画荃》) 。前《经济日报》总编辑范敬宜从这一角度出发, 认为“留白, 是一门艺术。无论绘画艺术, 还是摄影艺术, 都讲究如何恰当地利用留白……”[4]这一认知往往与留白对报纸排版的品位、格调联系到一起:“版面的留白艺术, 是一种特殊的视觉语言, 是提高版面的品位与格调的关键。”。[5]

(四) “视觉冲击说”

“视觉冲击说”认为, 大面积的黑白对比能造成更强的视觉冲击。中国人民大学舆论研究所传播心理实验工作室的一项基于眼动仪的实验研究认为, “主视觉区的面积大小对于形成视觉引导呈现边际关注递减规律:关注度增量随着视觉区设计面积的递增而减少。”[6]

三、留白技巧要点

(一) 文字信息与留白

狭义的留白指的是版面位置上的空白, 与之相配的文字要求简练完整。但互联网已带来信息过剩, 倒逼报纸文字也开始碎片化、符号化, 如上文中Private Eye的WOMAN HAS BABYA设计。

(二) 图文层次调节

80年代的《解放军报》, 白色被分割在零散的标题栏内, 客观上造成了视觉中心的分散化。而现在的许多报纸, 留白面积越来越大, 由于图文的间隔区域足够大, 图片的不规则组合不再影响读者的阅读, 允许了图片组合的多样化:大小错落、图片与色块、线条的有机组合, 在留白的同时, 丰富了版面的层次。

(三) 打破“均衡”原则

传统报纸版面设计注重均衡, 使整个版面更具有稳定感。留白却迫使读者主动寻找版面中的文字, 通过寻找仪式来强调文字的某些特质。例如, 神秘色彩、低调感觉等。这种留白往往配合将背景抠去图片出现, 整个版面重点突出而又相对灵活跳脱。

在报纸的发展历程中, 留白经历了“装订结果”、“浪费版面”、“版面修饰”、“信息传递”的不同阶段。充分认识和运用留白, 对纸媒的版面设计已经越来越重要。

参考文献

[1]许期卓.营造“透气”的视觉空间——《美国报纸版面留白技巧的运用》[J].中国记者, 2006 (01) .

[2]蔡雯, 甘露.西方报纸版面变革及其动因探析[J].国际新闻界, 2002 (4) .

[3]姜文姬.报纸版面留白设计探析——从“5·19”哀悼日国内部分报纸头版留白说起[J].办报经纬 (上半月) , 2009.

[4]范敬宜.注意留白[Z].

[5]赵永枝.重视版面留白创出独家风格[J].

[6]中国人民大学舆论研究所传播心理试验工作室.读者阅读中文报纸版面的视觉轨迹极其规律——一项基于眼动仪的实验研究[J].国际新闻界, 2007 (08) .

[7]库尔特·考夫卡.格式塔心理学原理 (上、下) [M].浙江教育出版社.

体育课堂“留白”艺术赏析 篇9

一、引入训练:激励想象与表达

“入境”才能“生趣”。教学之初, 教师就应用自己的语言沟通技巧与表情来表达富有启发性与挑战性的训练内容。适当留白可以激发学生想象, 激活他们思考, 鼓励他们自由表达。比如有位老师在教立定跳远这块内容时, 针对七年级学生在小学里习得的一些错误动作老师设计了一个“青蛙跳荷叶”的情境:通过出示“荷叶”———垫子, 有一位动作规范的同学做青蛙跳, 全体学生仔细观察青蛙的表演, 然后教师要求大家用语言描述刚才青蛙跳的过程有什么特点, 如何模拟青蛙跳?于是学生开始在自己的头脑中回放刚才的动作……半分钟后, 学生从青蛙起跳、落地及身体部位的用力, 特别是两脚的变化等方面谈了看法, 教师再加以一定的引导与总结, 顺理成章地让学生了解了这一动作要领。

二、讲授要点:留与自主体验

课堂上教师的作用不在于给予, 而在于引导, “如此才可领悟之源广开, 纯熟之功弥深”。比如对于铅球投掷的角度问题, 有的学生受数学老师“两点之间线段最短“的知识左右, 误以为眼睛瞄着目的地, 向前方投掷出铅球是最佳的角度, 恰恰忽视了铅球是一个有重量的物体, 运动过程还要受地球引力的影响。鉴于铅球是一个不太安全的训练项目, 且学生的学习基础较薄弱, 他们还不能理解重量能抽象的词汇, 更不能了解抛物线的原理, 而且讲解这些东西也不是体育课的重点, 怎么办?于是我抓住垒球来让学生感悟, 我在不讲投掷法则的前提下, 让学生自由投掷, 但给他们一个任务, 要求说说不同方向投掷的区别, 开始有的学生还坚持向正前方投掷的好处, 但训练完了以后, 他们什么都明白了。由此可见, 课堂留白可以让学生感受张驰结合、动静相生的课堂节奏, 使课堂变成承转合相连的乐章而富于实效。

三、组织形式:让学生自主挑选

传统的体育课堂, 教师统得过死。为了更好地促进学生的个性发展, 教师应该在课堂组织形式上给学生一个思考与自主创意的机会。比如“蛙跳”是一个比较枯燥的训练内容, 本来学生要在笔直的跑道上参加训练, 但连续跳跃使学生比较吃力, 容易失去学习兴趣。笔者觉得有必要把路线作为学生自己设计的内容, 我利用彩色家庭用的泡沫垫作为训练材料, 让他们在泡沫垫上做练习, 每小组给他们六块垫子, 要求自行设计出有趣的路线。各组学生通过自己的合作讨论, 摆放出了形式多样的图案, 创意设计的展示环节使大家的笑声不断, 俨然成了艺术盛会……后来, 我又让各组间互相调换场地练习, 让每个学生都体验了一回别人组的路线设计。大家兴致极高, 有说有笑地完成了全程的训练。

四、情感沟通:教师不包办代替

课堂是一个师生情感互动的过程, 在这一过程中, 教师不能用自己的情感来代替学生的情感。教师的成功之处就是对学生情感的充分尊重, 引导他们自己进入情境, 在丰富的情感下进行高效的体育项目训练。在集体比赛中, 以前都是由教师指定谁当组长, 如何分工, 这样教师分得累, 听话的学生还好, 有些学生则满腹牢骚, 训练的积极性大受影响。笔者觉得, 这种情感上的交流要留给他们自己去选择, 由他们自己去选择最佳搭档。有一次, 我教八年级 (5) 班的篮球课, 正遇上他们要与四班比赛, 我就设法为他们营造紧张的氛围, 使他们对班级荣誉有一种责任感与使命感, 之后我又让体育委员领头, 由他们自己决定场内角色, 自己决定一场比赛谁谁上场、谁替换、替换谁, 因为我认为一场比赛的胜利, 除个人技术处, 成员间的相互配合是极为重要的因素。最终, 在他们和四班的比赛中比赛成员更多地表现出了谅解、鼓励和支持的一面, 最终他们以集体的合力赢得了比赛。

五、课堂延伸:留下回味天地

一部优秀的连续剧, 每一集的结尾可以让观众对剧情有一个美好的回忆, 同时又在悬念处戛然而止, 意犹未尽地给观众一个继续看下去的冲动, 同时他们可以通过自己的想象对情节做出个性化的想象与发挥。体育课与此同理, 每一堂课的结尾要让他们既领悟课堂所学, 又对下一节课的相关训练产生更多的思考与理解, 猜测与遐想。比如有位老师在武术课的结尾, 留下一个作业:请你根据自己的学习设计三个连贯的动作把这节课的内容贯穿起来, 并用自己喜欢的名字命名。大家兴趣很浓, 有的通过翻书, 有的通过上网, 不但设计出了精巧连贯的动作, 还取了一些有创意的名字。

留白艺术网页设计 篇10

一、借导课“留白”, 引发学生求知的欲望

俗话说:“好的开始是成功的一半。”一部优秀的电影, 往往都有一个精彩的开头, 紧扣观众的心弦。课堂教学又何尝不是如此。其中, 富有“留白”意境的导入, 能让一堂课从一开始就蒙上一层神秘的“面纱”, 使学生求学情理处于“心求通而未达, 口欲言而未能”的不平衡状态, 引发求知欲望, 点燃学习兴趣, 从而拉开一堂教学课的精彩序幕。

例如, 讲授“统一的多民族国家”这一内容时, 笔者没有急于直奔课堂教学主题, 而是先播放几则有关内蒙古、新疆与西藏等民族自治区巨变的短片, 同时配以宋祖英唱的歌曲———《爱我中华》。生动的画面加上优美的旋律, 让学生在一阵惊喜之后顿生疑惑:这跟我们今天的学习有关系吗?如果有关系, 又是什么原因造成了我国各民族的生活发生了如此翻天覆地的变化呢?学生议论纷纷, 求知的渴望凝聚在每个人的眼神里。笔者则故作茫然, 说欲知谜底, 请参考课本相关内容。于是, 学生立即对课本产生了强烈的学习冲动, 迅速地进入了积极的思考状态。很显然, 借用导课留白, 为整堂课的成功展开作了良好的铺垫。

又如, 讲授“防范侵害, 保护自己”一课时, 笔者借用导入这一小环节来链接生活大课堂, 巧妙留白, 迅速弹响学生心中求知的琴弦。上课前, 笔者通过视频播放了一首流行歌曲。正当学生如痴如醉之时, 美妙动听的歌声却戛然而止, 只听到视频中的黑暗里传来一阵哭声。刹那间, 教室立即安静了下来。笔者问学生:“歌声中蕴藏着一个鲜为人知的故事, 大家想听吗?”“想听!”学生异口同声地回答。于是, 笔者轻点鼠标, 用视频展示了一则“千里会网友而受骗”的真实故事情节, 故事内容就像一块石头, 在学生心中激起了千层浪。学生纷纷发言, 探究案例发生的原因, 寻找有效的防范措施……迫不及待地进入了新的学习过程。

课后座谈会上, 一位专家为此作出这样的点评:这样的导课, 一彰显, 一留白, 引发了学生求知的欲望, 点燃了学生思考的烈焰, 撞出了学生智慧的火花。

二、借评价“留白”, 点燃学生创新的火花

课堂教学评价是课程的重要组成部分, 通过评价, 让学生在课程的学习过程中不断体验失败与成功, 大胆质疑, 挑战权威, 超越自我, 点燃创新的火花。因此, 教师的评价不能局限于学生对问题解答的正确与否, 更要关注学生能否积极思维和勇敢表达, 并予以积极的鼓励。

例如, 讲授“保护环境”这一教学内容前, 笔者通常先出示一个问题:我们为什么要保护环境?让学生思考后回答。沉默片刻之后, 不少学生举手回答。答案五花八门, 有的说自己很喜欢大自然和动物, 然而现在, 我们已经很难瞧见河里有鱼尾在摆动, 很难听见树上小鸟的歌声, 更谈不上在山上看见大型动物, 只能到动物园去过过瘾, 所以我们要保护动物;有的说自己很喜欢植物, 然而现在的植物种类越来越少了, 只有公园的景色还赏心悦目, 所以我们要保护植物;有的说自己周围的环境越来越差, 水不清了, 空气不新鲜了, 天空不蓝了, 人与自然太不和谐了, 所以我们要保护环境……乍看学生的回答大多从自己的视角出发, 认识并不一定准确、完整, 但都是可喜的多元化感悟, 不同观点之间的碰撞是学生的智慧火花在闪耀, 显得那么鲜活灿烂, 富有生命力!此时, 如果教师不注意保护学生的满腔热情, 只顾自己按事先准备好的答案轻率地评价学生, 无疑在扼杀学生的创新火苗。于是, 笔者这样对学生说:“同学们太有才了, 从不同角度讲了保护环境的原因, 其中有的见解独到, 连老师也没有想到。现在, 还有谁愿意继续说说老师还没有想到的其他原因?”学生一听都笑了, 纷纷举手, 抢着发言……

教学评价有时不能一锤定音, 而要用富有幽默弹性的“留白”给学生留出思想的余地。在这里, “留白”成了一种呼唤, 一种引导, 一种激励, 从而让学生的思维得到最大限度的激活, 学生创新的潜能得到充分的挖掘。

三、借作业“留白”, 张扬学生灿烂的个性

在传统的应试教育中, 教师布置作业后往往要求学生在规定的时间内完成, 并希望每次都达到几乎一样的期望值目标。这显然漠视了学生之间的个性差异。学生是有差异的, 教师不仅不能回避学生间存在的差异, 相反, 还要正确面对、高度重视。按发展性教学理论, “差异是一种难得的资源”。既然学生的差异是一种难得的资源, 那么, 我们教师就应当尊重并合理利用好这种资源, 巧借作业“留白”, 就充分尊重了这种差异, 进而张扬了学生灿烂的个性。因此, 在设计作业的时候, 除了布置共同的基础作业之外, 教师不妨多多尝试分层设计, 让学生自主选择适合自己水平层次的作业, 使每个学生拥有自主学习的空间, 且都能跳一跳, 够到自己想要的东西。

例如, 讲授完“改革开放三十周年”这一专题复习内容之后, 笔者问学生:“今天学习了这一内容后, 大家想要做什么作业呢?”有的学生说, 想回家了解一下自己村里改革开放这三十年中到底发生了哪些变化;有的学生说, 很想了解台州改革开放这三十年里究竟发生了哪些巨变;有的学生说, 浙江这三十年的确发生了很大变化, 自己想知道造成这些变化的原因是什么;有的学生说, 改革开放这三十年里发生了很多变化, 但在全国范围内还有不少地方依然落后, 自己很想解析其中的原因……于是, 笔者在布置完全班学生都须完成的基本作业后, 让学生自由选择一两个由同学们提出的问题作为自己的课外作业。笔者的话音刚落, 全班学生就一起欢呼了起来, 大大出乎了笔者的意料。要知道, 平时学生最害怕教师布置作业, 那天学生一反常态, 做作业的积极性大增, 甚至连一些后进生也显得兴趣盎然、信心十足。都是作业“留白”的功劳!

在实际教学中, 不少教师经常埋怨说, 学生上交的作业数量越来越少, 作业质量越来越差。其实, 我们教师应该好好分析一下其中的原因, 不一定全是学生的错, 教师可能有责任。如平时教师布置作业, 总习惯于一个模式:要求学生按统一的要求、格式, 并在统一的时间内完成。这样做, 只会让学生失去选择的余地, 无法张扬自己的个性, 学生还会有做作业的积极性吗?!在布置作业的时候, 教师大可不必过于担心, 事先与学生讨论一下, 布置一些自选作业, 给学生在作业中留下属于他们自己填写的空白, 使作业更人性化, 效果反而更好。因为作业“留白”让学生的主体地位得到有效的尊重, 大大激发了学生的积极性, 思维真正“活”了起来, 个性张扬成为可能。

四、借探究“留白”, 锻炼学生探索的能力

近些年来, 笔者在不同场合听了不少思想品德公开课, 发现几乎每堂公开课都运用了探究式教学, 存在着两种较为普遍存在、令人担忧的现象。一种是“重形式上的探究要素、重探究步骤完整、重文本式探究结果”式探究教学, 整堂课塞得满满的, 没有留下一点“空白”;另一种则是教师不作适度引导的“完白”式探究教学, 貌似“留白”, 其实“放羊”, 效果不好。这些都不是真正意义上的探究教学, 只会在很大程度上限制学生的思维活动, 抑制学生的创新精神。真正意义上的探究教学, 是一种以学生探究为主的学习, 主要是重视学生探究学习的过程, 激活学生的发散性思维, 培养学生的创新精神, 提高学生的观察水平, 锻炼学生探索新知的能力。因此, 在思想品德课探究教学中, 教师的“留白”应该巧妙, 属于知识上、心理上、活动上的暂时性“空白”, 目的是为了给学生留下必要的时间和空间, 让其自主活动、自己建构、探索新知。

例如, 讲授“实现祖国和平统一”这一教学内容时, 班上绝大部分学生一时难以理解“实现海峡两岸统一是历史的必然”这一知识点。如果此时笔者直接讲解, 学生的理解顶多是一知半解, 不能从内心深处予以领会。怎么办?笔者立即想到了借助探究“留白”解决这一难题, 即让学生四个人组成一个小组, 每个小组选择一两个角度探究原因。由于留出了充足的时间让学生自己去质疑、议疑、解疑、发现、感悟, 学生个个热情高涨, 连一些后进生也表现得兴奋不已。有的小组从历史和文化渊源的角度去探索;有的小组从民意的角度去分析;有的小组从改革开放以来祖国大陆综合国力大大增强的角度去寻找;有的小组从国际形势以及香港、澳门回归祖国后更加稳定、繁荣、发展的成功经验等角度去深挖……经过一番热烈的探讨之后, 笔者再采用记者采访以及答记者问的形式来彰显学生的研究成果。

课后, 听课的十几个教师一致认为:单从学生自信的回答, 就足以看出这是一堂非常成功的探究教学;授课者借助探究“留白”的教学手法, 大大活跃了课堂气氛, 激发了学生的学习热情, 锻炼了学生勇于探索新知的能力, 使学生通过探究深刻地体验了探究、创新的成功乐趣, 真正成了学习的主人。

五、借结课“留白”, 拓展学生想象的空间

俗话说:“编筐编篓, 重在收口。”在课堂教学中也是如此。然而, 在实际教学过程中, 一些教师尤其是年轻教师往往会对课堂导入大举投入, 作出精彩设计, 却舍不得对课堂结尾花费必要的精力与时间, 要么干脆没有结课设计, 要么匆忙而过、草草收场, 不仅给人一种虎头蛇尾的感觉, 还使前面的努力黯然失色, 使整堂课的质量大打折扣, 令人遗憾又惋惜。因此, 教师必须重视课堂结尾, 并把它当成一门艺术来正确对待。一个好的课堂结尾往往是“言虽尽而意无穷”, 可以再次激发学生的思维掀起高潮, 颇具有“画龙点睛”之功效, 给人留下余味无穷、余音绕梁的美好印象。当然, 由于教学时空的限制, 课尾结语“留白”设计要巧妙, 以弹好“终曲”, 激起学生进一步探究的兴趣和继续思维的浪花, 从而大力拓展学生想象的空间;而好的结语“留白”又为下堂课的顺利展开埋下伏笔, 使本课的结尾在一定程度上成为一堂新课的开头, 达成课课之间有机衔接的效果。

例如, 在教学“功在当代, 利在千秋”一课结束之际, 笔者提了两个问题:一是请学生课后搜集现实生活中还存在的环境问题;二是让学生找寻造成这些环境问题的原因。结语“留白”让学生热情高涨, 第二天纷纷拿着资料来和笔者交流。学生对学习的热情似火, 让笔者也情不自禁, 立刻与学生一起探讨造成环境问题的原因。学生看到笔者成为他们中的一员, 意外之后特别高兴, 探究的热情迅速进入高潮。经过一番全身心投入的研讨, 学生达成共识:要解决我国目前的环境问题, 就必须优先发展教育事业, 提高国民素质;必须重视发展科学技术, 提高我国科技创新能力……使下一节要讲授的“实施科教兴国的发展战略”的导入水到渠成。

事后, 笔者在自己的日记上写下了这样一段话:好的一堂课不应该是一个完美的句号, 而应该是一个巧借结课“留白”让学生浮想联翩的省略号, 将想象的触角伸向更加广阔的课外。

初中语文课堂的留白艺术 篇11

传统的初中语文课堂教学,对于语文教师的教学效果的评价主要看课堂的内容讲授的多少和知识密度的大小。为了达到这样的效果和要求,语文的课堂教学基本上采用填鸭式的一站式的教育。在这样的课堂中,听课的学生非常累,不听讲的学生一句也进入不了脑子。能跟上老师讲课速度的学生,也只是在老师的策划下,为完成老师预设的目标和任务而努力配合着。这样的课堂教学对于我们所教授的对象——学生来说是非常的失败的课!

笔者就传统课堂教学过程中存在的问题,在语文的课堂教学中,尽量通过多种手段,为学生留下一片自由的空白空间,为学生的思维的发散与创新,营造了所需的空间。在教学过程中,充分发挥学生的主体作用,展现在教师留的空白空间中。

一.留白在导语阶段的运用

根据教材内容和学生好奇好强的心理特点,精心设计一堂课的导入。在此过程中,巧妙地将留白艺术运用到其中,使学生在短暂的留白瞬间觉悟,从而实现水到渠成的巧妙过渡,将学生的学习注意力吸引到将要学习的新课上来,并且在留白的空间能促使全员主动放下杂念,参与到学习过程中来。

如,在学习课文《谈骨气》一课时,笔者并没有上来就讲,而是让学生观察课文题目:看了题目,同学们你想说什么?学生马上就举手发言,归纳为几类:同学们想知道什么是“骨气”;骨气都包括什么内容;作者是怎么进行论证的。学生的创新求知欲被这一问题激发出来。笔者在课堂上没有解答,让学生带着自己对课题提出的不同的问题,先去自读课文,看看是否能自己在课文中找到答案,然后在全班进行回答。这下就把学生的继续探究的积极性调动起来。教师的留白,给学生提供了一个空间,在这空白中,去思考,去自主探究,达到此时无声胜有声的超强效果。留白艺术在课程导入阶段的运用,给学生一个思考空间,提起学生的注意力,激励学生独立思考,探究问题实质。

二.留白在阅读阶段的运用

随着新课改活动不断深入,新课标对语文学科的阅读给予了新的高度定位。新课标中对语文阅读能力与学生的语文素养的提高给予了一定的密切联系,需要重新审视语文阅读教学的重要性。每节课,在课上学生读课文之后,笔者都不会急于深入课文的讲解,而是留出一段空白的时间给学生,通过阅读后,对全文进行把握,在情感上进行体验,突出留白艺术在语文教学中的此时无声胜有声的效果。让学生在留白中进行情感的体验和升华,这一情感体验过程是学生对所阅读的文本的内容的再认识的过程。教师的留白,是引导学生进入课文情境的通道,在留白的过程中,让学生根据自己平日的生活体验来实现与作者感情上的沟通。

三.留白在课文分析中的运用

新课程改革中对于语文课堂教学要求多采用启发式教学,但是在真正的实践中,不少教师将这一理论歪曲为满堂问的形式来代替课文分析中对学生的启发。当然作为语文教师,对于预期目标的完成,教师会设计很多的问题。的确在课堂教学过程中,需要学生全身心地投入到课堂教学中来,但是并非就必须机械地采用这种连珠炮的发问的形式,因为过多的超难度的提问,会使学生感到厌烦和疲倦。因教师提出的问题太多、太杂、太琐碎,疲于应付的学生会因此在思维的发散上难免趋于懒惰,不求理论深度。笔者针对这种情况,在备课阶段,就精心设计,精简问题量,在课文分析过程中问题提出后,采用留白艺术,给学生留出对问题进行分析和思考求解的时间,让学生主动地投入到课文的再认识过程中。通过在留白阶段的体味,得出问题的答案,从而增加学生对语文学习的信心和积极参与到课堂教学中来的积极性,给学生发散性思维的形成创设应有的时间和空间环境情境。经过笔者半学期的实践发现,留白艺术的应用,要比频繁地发问效果强很多,并且在留白的过程中,学生各方面的能力得到很大的提高。

“留白”是一种教学方法,需要教师在课堂教学中根据教学需要,适当留下“空白”,引发学生想象探究。

班级管理需要留白艺术 篇12

大概很多的班主任老师都会有这样的深刻体会:如果你对学生的事少闻少问, 学生会抱怨你是一个“懒老师”;但若诸事均要过问, 学生则会心生厌烦。对学生总不提要求, 学生会认为你不关心他们;若对他们严格要求, 他们又会觉得你吹毛求疵。接触学生的时间少了, 他们会觉得你不冷不热, 难以接近;成天与他们粘在一起, 他们又会觉得不自在。在这样的尴尬处境中, 作为教育工作者的我们到底该何去何从呢?经过几年的探索, 本人认为, 在班级管理中, 应该适当地运用一点“留白”艺术。

留白是中国画讲究的技法, 追求的是“意到笔不到”的境界。一处运用得恰到好处的留白, 可以让画面看上去更美, 可以让人产生无限的遐思, 作品的意境也会因此得到无尽的拓展, 这就是国画中留白的魅力。在班级管理中, 恰到好处的留白, 同样会有意想不到的效果。

班级管理的实质是师生之间的一种特殊的交往。这种交往意味着平等, 意味着对话, 意味着相互建构。作为班主任, 我们的确应该时刻关注学生的成长与发展, 把帮助学生完善自我视为不可推卸的责任。但是, 当我们无私地奉献着自己, 满怀着爱心, 和学生贴心地交流, 寻找着走入学生心灵后院的办法的时候, 当我们执著地认为, 老师爱护学生, 不仅要坦诚无私, 而且要有了解和贴近学生思想的愿望和行动, 只有这样才能被学生所接受和理解的时候, 殊不知, 正是我们的无私, 使得我们在不知不觉中伤害了我们的学生。我们为学生筹划一切, 包办代替, 这从表面上看是教师事事关心, 是教师对学生无私的关爱, 实质上却是忽视学生的独立性, 不让学生履行自己的义务。正如柏杨先生的分析:“中国人对人的干涉和侵犯, 经常竟是包在一颗爱心之下的, 由于裹着浓浓的爱意, 有时竟然连自己都不知道这是一种陋习。”

应该说, 奉献者的无私往往意味着对接受者的无视, 因为我们总是在不自觉中, 通过对学生“无私的爱”, 把自己的价值观强加在孩子身上。每个学生都有特定的权利和尊严, 更有自己的思想感情和需要。作为教师, 我们要尊重学生的人格。这种尊重既表现在对学生独特个性行为表现的接纳和需要的满足, 又表现在创设良好的环境和条件, 让学生自由充分发现自己, 意识到自己的存在, 体验到自己作为人的一种尊严感和幸福感。这就需要我们在班级管理中恰当地运用留白艺术。

教育家蒙台梭利曾说:“对孩子提供的每一个不必要的帮助, 是对他们发展的一次阻碍。”尤其是作为高中教师, 我们所面对的学生群体是一群世界观已初步形成, 自我意识接近成熟, 独立性和自觉性已达到较高水平的15~19岁的大孩子。他们尤其渴望得到别人、特别是老师的理解和尊重。所以, 我们的教育不能只是一味地干涉, 不能为了走进他们心灵的后院而贸然做思想工作。过多的介入反而会让学生无所适从, 过多的监督则会让学生心生反感。而且, 无论我们怎样地出于善意, 无论我们怎样地绞尽脑汁, 也依然会有不适合学生情况、不符合学生需要的可能。所以, 有时候运用留白艺术反而会好得多。留白, 就是相信学生都有求善求好的愿望, 放手让他们自己教育自己, 自我设计、自我完善。

恰到好处的留白是一种高超的管理艺术。如果我们在教育的过程中多一点留白的意识, 学生们就会多一些自主探索、获取智慧和成功的机会。当然, 留白需要更高超的技艺, 留白者胸中要有明确的教育目标, 要懂得“抢与等”、“帮与放”的教育策略, 要把握好留白的尺度和火候。必要时教师该告诉的还是要告诉, 该点拨的还是要点拨, 该过问的还是要过问, 该指正的还是要指正。教师过分摈弃必要的价值引领, 是一种对学生不负责任的表现, 留白也就变成了教育的空白。

摘要:我们要尊重学生的人格。这种尊重既表现在对学生独特个性行为表现的接纳和需要的满足, 又表现在创设良好的环境和条件, 让学生自由充分发现自己, 意识到自己的存在, 体验到自己作为人的一种尊严感和幸福感。这就需要我们在班级管理中恰当地运用留白艺术。

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