设计中的色彩科学

设计中的色彩科学（共12篇）

设计中的色彩科学 篇1

色彩是人对光的一种视觉效应, 通过人眼这个视觉器官的捕捉、以及大脑的共同处理所呈现的。人对色彩的感知有多种因素构成。不仅由光的物理性质所决定, 周围颜色也对其产生影响。有时人们也将物质产生不同颜色的物理特性直接称为颜色。

造形艺术, 指设计者通过视觉和触觉来传达和表现各种创意手法, 艺术的再现人们生活中的事物, 或虚构想象的场景, 来表达其对万物丰富的感受。使人在视觉、触觉及心理产生欢愉、兴奋乃至共鸣的情绪感受及体验的行为过程。造形艺术发展至今已经涵盖了包括建筑、绘画、雕塑、及民间手工艺等多种体系和门类。造形艺术因人们生活的地域、历 史、文化、习惯及思维方式的不同而表现出很大的差异性和多元性, 使我们拥有一个的艺术世界是如此的缤纷多彩。

室内色彩是环境设计中的重要组成部分, 在本文中就针对色彩在室内设计中的功能和作用做相关的探讨。拥有固定形态是造型艺术的特征之一。室内空间由建筑体量所限定, 在有限的空间中配置, 色彩就是最容易表现的元素。空间中六个界面的色彩营造, 室内陈设小品 (摆饰小件, 植物) 摆放, 家具色彩的搭配等等方面, 不仅需要考虑色彩的物理特性, 其对生理调节对心理的暗示效应也应充分的考虑。色彩在室内设计中起着对格调的调整或者创造作用, 给人们带来视觉上或心理上的某些体验。当我们在设计时恰当地运用时会则营造出舒适的充满情调室内空间, 当运用不当时则恰恰相反, 甚至会成为整个设计的败笔。

一、色彩服从功能需求

不同空间存在着不同的使用功能, 在色彩的设计上也应随其功能的差异而做出相应的调整变化。室内空间对不同人群而言, 具有不同的时效性。如办公空间、居室空间等, 对于长时间身处期间的人群而言, 其影响更为直接, 感受更为深刻。还可以在设计时适当搭配不同明度不同纯度的蓝色系, 冷色系的加入可使空间达到一定的降噪效果, 更有助于使用者集中注意力, 提高工作效率, 因而在书房和工作间的设计中也常使用此类色系。高纯度较鲜艳的色彩可以营造出一种欢快、活泼、愉快的空间氛围。但在设计和具体应用上还应注中具体的空间功能, 如卧室色彩的运用上就不宜将过于强烈的对比色及过分鲜艳跳跃的明亮色彩做大面积的铺陈, 过于强烈的对比, 即便是欢快活泼的也容易使长时间身处其间的人们过度兴奋, 不利于睡眠休息。

二、色彩配置的原则

色彩的配置应符合空间构图, 充分的利用室内色彩对空间的美化作用, 处理好对比和协调、主体与背景、变化和统一的关系。“色彩的对比是指将两种或两种以上的色彩放在一起时, 由于相互影响的作用而显示出差别的现象。”。由于有了色彩的对比才有了差异和变化, 使设计的内容更为丰富, 更为多元。

“色彩调和是配色美的一种形态, 能使人产生愉悦、舒适, 好看的配色是调和的;色彩调和是配色美的一种手段”。正因为有了调和才能是设计更为统一, 协调, 更符合审美习惯。将室内氛围的营造与空间主色调相结合。色彩的配置有其相关性与对比性。相关性指一种色彩通过对其色调和浓度进行改变形成的单色调对比。由色相环上相邻色彩所组成的 近似色对比。互补色和其他反差较大的色彩对比能带来极戏剧性的效果。每个居室采用的色彩, 会在视觉上形成各空间的分隔。室内设计应在满足使用功能的前提下, 将各室内各物体的形态、色彩、材质、光效进行有机的组合。这是一个和谐统一的整体, 其中的每个个体必须在艺术效果的要求下, 充分发挥自己的优势, 创造一个实用、舒适的室内环境。

三、色彩中的情感体验

色彩是室内设计中很重要的设计元素。相比其他设计元素即容易出效果又更为经济且方便施工。如要对一个空间氛围进行调整, 在色彩方面入手可以较易达到目的甚至可以调整空间功能。条件允许的情况下室内的色彩可以随着季节和心情的变化而改变。人对空间和光线的感觉也可以被色彩左右。周围环境可以通过巧妙地运用色彩加以改善, 为其注入生机, 使普通的房间彰显个性。定居住的人的情绪可通过色彩的配置加以调整。纯度较高的浅蓝、浅粉色系适合儿童; 对比度较大的色系能让人感觉到时代的气息与生活节奏的快捷;具有稳定感的色系较沉稳的色彩有利于老年人身心健康用桔黄、暖绿色, 能使体弱者心情轻松愉快等;浅蓝、浅绿等颜色有助运动员解除兴奋与疲劳。

色彩具有强大的感染力, 色彩没有美丑之分, 它在于设计师如何运用。想在设计和组合上带给人耳目一新的感觉, 就应用更新的观念去引导设计。把以人为本的理念贯穿于设计始终, 明确设计的服务人群。一个成功的色彩设计应是拥有生命力, 可以感染观众情绪的。在对色彩运上多作深入的了解和研究, 将能引发共鸣的设计作为目标, 不断努力。

摘要：室内色彩——室内空间的色彩运用, 也可认为是符合空间构成的色彩心理审美的实际运用, 包含了空间六面的色彩经营, 家具的色彩搭配, 室内装饰小品 (摆饰小件, 植物) 等, 需要考虑色彩的物理、生理与心理效应, 其在室内设计中起着改变或者创造某种格调的作用, 会给人带来某种视觉上的差异和艺术上的享受, 运用得当则营造出充满情调、和谐舒适的室内空间。

关键词：色彩,造型艺术,室内设计

参考文献

[1]张绮曼, 郑曙旸.室内设计资料集[M].中国建筑工业出版社.

[2]史喜珍.三大构成设计[M].武汉理工大学出版社.

[3]来增祥, 陆震纬.室内设计原理[M].中国建筑工业出版社.

设计中的色彩科学 篇2

摘要：自然界因色彩的点缀而显得丰富多彩，色彩依附于具体的形象而作用于人的感官，它最易被人所感受。色彩美是构成园林景观的要素之一，所以在园林景观设计中创造出优美的视觉享受，主要从园林景观设计入手，注意园林色彩对比与调和的关系、园林色彩的冷暖关系以及园林景观色彩组成的基础上，着重提出在园林景观中植物色彩设计需要遵循的原则与问题，以期对景观设计者有所启示。

关键词：园林景观设计；色彩；应用

中图分类号: S731 文献标识码：A

前言

随着我国经济的发展，人们不但对自身居住建筑要求不断提高，而且对周边的公共空间也有了更高的要求。景观设计在公共空间中起着一定的作用，而且色彩的运用和搭配决定着人们评价景观设计的视觉效果。人们都喜欢用诗情画意来形容中国园林的美，的确，在我国传统园林的发展中，园林艺术与山水画、田园诗文建立了密切的关系。景观设计中的颜色感官色彩设计直接影响到设计物和环境的美观，实用美术中的“七分颜色三分花”、“远看颜色近看花”、“先看颜色后看花”之说，生动地说明了色彩在产品设计中的重要意义。优秀的色彩设计能加强产品的艺术感染力，给人以新颖、时髦、舒适、愉快的美感。因此，色彩设计在现代设计中不仅具有美学价值，而且还具有促进消费、推销商品的经济意义。

一、园林景观设计中色彩应用的基本原则

1、整体性

在园林景观中，植物不是单独存在的，它和其他景观要素同时存在，如建筑、小品、铺装、水体，植物在整个景观中的地位存在两种情况 ：单独观赏存在和配景存在。无论哪种形式，在选取植物时，一定要与周围的景观色彩相协调、相呼应，从整体色彩效果出发。

2、绿色基色

绿色植物是园林中必须出现的元素，即使是在冬天，依然少不了绿色的存在，绿色就作为了植物中色彩的主角。绿色也有不同明暗的差别，从而产生色彩上的调和效果。绿色基色主要是利用观叶植物，选择枝叶紧密，叶色浓暗，终年常绿的树木为背景效果最好。绿色的背景，前面可以放置一些粉红、黄、紫等高明度、高彩度的花卉，或开红色花的灌木，总之要是补色或是邻补色。

3、纯色点缀

园林景观中常有纯的色彩作为点缀色而出现，点缀的方式有 ：成片的花卉或者灌木作为色彩的载体如同颜料一样在绿背景上进行涂抹 ；在绿色背景上局部点缀些纯的对比色，可以是花卉，可以是建筑、小品，营造层次丰富的空间效果。

4、背景效果

园林景观中少不了背景色的衬托，通常我们会利用背景色与前景色的明度、纯度的对比来突出前景，蓝色的天空、高级灰的山、蓝绿灰的池水都可以充当园林景观中的大背景，这些色彩都属于偏灰色的色系，配以明度、纯度较高的植物能够很好地凸显前景物。同时，在实际造景中也会出现一些中间过度调子，起到很好的多层次的透视效果，如墙面、绿篱、栏杆等充当植物的背景，但要考虑冷暖的对比，如背景色是暖色调时，作为前景的植物色彩应是冷色调的 ；当背景是冷色调时，前景应为暖色调。

二、园林景观设计中应注意色彩的冷暖关系

色相是色彩的冷暖感的决定因素，以红黄为中心的暖色，具有较高的可见度，给人以比较喜庆的感觉，暖色中的红、橙、黄等具有前进感，在园林设计中一般常采用这三种色彩。

在浓密的风景林中空地或林缘配置一株或一丛暖色的乔木或灌木，可让原本浓密的树林马上明亮起来，使人消除神秘和胆怯感，不再因为害怕而不敢进入。林中有时因为可见度低，在视觉上人们就会产生后退的感觉，为此，可以在一些环境空间较小的地方，通过冷色的植物的栽植，给人以空间的深远感。在花卉时，搭配一些冷色和白色或适量的暖色，能够使人产生欢快感，同时，冷色能够使人产生降低温度的心理感，因此，在炎热的夏季和或气温较高的南方，在进行园林景观设计时，可以采用冷色调的植物，从而使人产生深林阴影的凉爽感。另外，暖色有膨胀视觉的感，冷色则使人产生收缩感，因此，在进行园林景观设计时，要注意暖色系植物周围要配上面积略大的冷色系植物，以寻达到视觉平衡的效果。

三、园林景观色彩的物质载体

色彩具有物质属性，研究园林景观的色彩设计的前提是，要先弄清楚园林景观色彩的物质载体 园林景观的色彩包括自然色、半自然色和人工色三种，而且每种色彩都有其特定的物质载体。

1、自然色的物质载体

自然色是指自然物质所表现出来的颜色，在园林景观中水体石材天空植物等天然存在物为其物质载体。

2、半自然色的物质载体

半自然色是在不改变自然物质性质的前提下，经过人工加工形成的色彩在园林景观中，经过人工加工过的各种石材木材和金属为其色彩的载体。

3、人工色的物质载体

人工色是指该颜色是经过各种技术手段人工生产出来的在园林景观中，各种瓷砖、玻璃、涂料是其物质载体。

四、三种色彩在园林景观设计中应考虑的问题

1、对于自然色彩应考虑的问题 自然色彩不是恒久不变的，随着时间与气候的改变，它也会产生变化，而且这种变化是我们不能控制的。因此，在进行景观色彩设计时，要对可控制的色彩因素与自然色彩协同考虑，达到园林景观的总体色彩效果。此外，也可以以自然色的场地为中心，在其周边搭配其他色彩因素，如对水体的位置、面积、形状进行合理安排后，再组合其他的色彩，从而得到理想的色彩构图。

2、对于半自然色彩应考虑的问题 经过人工加工的半自然色，仍然表现出自然色的外表特征，因此，它与自然色一样受到人们的欢迎和喜爱，而且各种材料之间的色彩也可以很好的达到协调。

五、在园林景观色彩设计中植物色彩的设计应考虑的问题

1、要考虑色彩的整体性

在园林景观中，植物一般都是与铺装、水体、建筑、小品等景观元素一起出现，在这其中，植物是主体景观或者是辅助景观，还有另外一种情况就是大面积或小面积的植物作为独立的观赏景观，因此，对于这三种情况，在进行色彩设计时不能孤立地突出某一种色彩，而是应该注重整体色彩效果以达到色彩的协调。

2、要考虑绿色基调

不管四季如何变化，绿色永远是植物的主色调，是植物色彩中的绝对主角，因此，在设计植物景观时，特别是大面积布置植物时，应该把绿色作为主基调。

3、要考虑点缀色

设计植物景观时，在把绿色作为主基调的基础上，如果没有特殊效果的需要，其他色彩一般只是被作为点缀色，主要有以下两种点缀的方式：一是成片涂抹，即把各种色彩的植物在绿色的背景上规则或随意地进行点缀，这种方式通常用于花卉或花灌木作为色彩的载体上；二是以少胜多，即把合适的对比色在绿色基调上的合适部位和地点进行点缀，这时，我们也可以将建筑小品的色彩加进来，从明度上划分层次，营造空间效果。

4、要考虑背景效果

在进行植物色彩的配置时，背景色具有重要的作用。例如，大面积的水面、蓝天、远山等能够像天幕一样作为植物的背景色彩，这三种背景色都属于灰色系，当配置植物作为前景时比较合适采用明度较高的色调，但是必须在前景和背景之间进行明度或低明度色彩的适当过渡，此外，园林景观中的墙面、绿篱、栏杆等垂直景物也可以用来作为植物的背景，这时，要根据墙面绿篱栏杆的色彩特性，来配置植物色彩，而且要突出色彩的对比，如当背景是暖色调时，作为前景的植物色彩应是暖色调的；当背景是暖色调时，前景应为冷色调；绿色背景主要是利用观叶植物，选择枝叶紧密、叶色浓暗或终年常绿的树木为背景效果最好。绿色的背景前面可以放置一些明亮色（白粉红黄色）的花坛或开红色花的灌木，总之要是补色或是邻补色。

六、结语

沉浸于色彩中的设计 篇3

每年，设计百分百展览的工业设计产品主要所针对四个关键场所：室内、公共空间、厨房和浴室用品的设计和整体设计。而今年的特色是将奢侈品与英国当代设计作为两个特殊部分进行重点展示。伦敦奥林匹亚中央大厅良好的透光性使得展品能在自然光下展现出他们最真实的色彩。此外，展览设有特别委员会和编辑部，在为期四天的展览期间组织一系列活动以便于设计师们和参观者们相互交流和探讨，让更多的灵感迸发出来。每年的参展商无—例外的是从众多设计师品牌中挑选出来的佼佼者，因此这个展览无论是从质量、创意还是架构都能够充分展示出当代优秀工业设计的现状。设计百分百就是这样一个平台，让这些优秀的设计和品牌通过这些媒体资源推广出去，有更广阔的发展空间。

Designheure是法国当代著名的灯具制造商，他们提供定制服务，让客户有创造自己独有灯具的空间，优雅和简洁是他们的关键词，每年他们的业务量百分之五十来自于国外的订单。烛台吊灯出自设计师DavideOppizzi之手，高度和宽度可调，四个部分可对称分布或自由组合，在矩形灯框内壁设计为黄色，让它凸显了独有的个性。

CANAL建筑公司以室内安装楼梯，住宅和商业环境的栏杆和扶手业务为主，擅于各种软装材料以及结合应用的尝试和创新。在伦敦的三层复式公寓的楼梯他们做了这样的设计，一侧镶嵌于墙内，一侧则于15mm低铁钢化玻璃之上，用轻盈的黄光照射在美国白橡木板上，无论是在楼梯侧还是置身于楼梯上都会给你明亮通透的视觉感受。

Natalia Geci是一位阿根廷的建筑师和工业设计师。她的所有设计都是为专人定制。她的设计以游牧家具为特色，她的座右铭：家具要么适合于一个手提箱，要么本身就是一个手提箱。收纳盒系列由多个调和色组成，其中的芒果黄总是能让人多看一眼。

香草白

香草白会不会让处于炎炎夏日里的你想起冰欺凌的冰爽与甜美？

单纯的白以它独有的百搭性时常出现在我们周围的设计品中，无论是北欧简约的家具设计精品店，还是四大时装周的秀场上，香草白会是设计师们最偏爱的色彩之一。

Antonio Lupi设计工作室来自托斯卡纳，是一家专门从事浴室家具的设计与制造的公司，其品牌建立有五十年之久，始终保持着简约的风格，他们不断寻找新材料的脚步和设计创新的摸索从未停止过。Edonia浴缸是他们的经典设计品，外部线条的硬挺和内部线条的柔美形成鲜明的对比，洁白一身，简约而不简单。

Roger Lewis对于这次展览来说是一个新品牌，他们为百分百设计展览特别设计和推出了新产品，这家英国本土品牌被主办方评价为高质量的私人定制沙发制造商。Roger Lewis的产品以其简单明快的素色调和多种组合方式而赢得了好评。

Basalte是比利时的一家从事安装家庭自动化系统的公司，成立于2008年，目前客户群面向50多个国家。高质量、人性化是他们的关键词。Basalte的独特开关尤为著名，触摸式开关可以控制电视、音响、灯光、窗帘等等，可以根据客户要求量身定制装修风格，无论是现代还是复古，他们都能让整个系统配置工学化处理量，达到浑然—体的效果。

复古粉

INCLASS位于西班牙地中海沿岸，是一家现代家具设计制造商。公司结合技术，工艺和领先的欧洲设计师的创意，创造了一个独具通用性，优雅和永恒精神的品牌。

Tafaruci设计公司来自于意大利，他们的设计无论是从款式还是色彩上，你都能感受到来自于意大利人独有的浪漫和激情，符合年轻人的猎奇心理，也让一些热爱生活，充满活力的中年人爱不释手。他们设计的粉红沙发款式独特，线条自然而流畅，将它搬进你的办公室，想象着它会让所有看到它的人心情舒畅！

EBB&FLOW生产装饰和功能照明。以经典的英国和北欧风格为出发点，玻璃，金属和纺织品为基本材料，形成独特的风格，使照明设备在简约和现代的基础上有独特的色泽和简单的造型，像悠扬的风铃，也像有格调的摆件。

鸽子灰

灰色是黑白两色的结晶，是撞色结合以后的综合体，它可以有颜色倾向，而又可以在任何环境里充当和事佬的角色，如此好的性格，你怎么忍心拒绝它？

Sarah Brown创作的插图灵感来自于日常生活的建筑材料，比如玻璃和乙烯。她喜欢去了解会学习不同学科的知识和技术，去尝试他们所涉及的各种材料，这使她的画极具特色，在插画行业很陕吸引了众多关注者，她的画被广泛应用于室内及其他各种场所作为装饰。这次她所展出的《卡尔纳比街道》是她的玻璃版画代表作品之一，以灰为主色调干练的刻画了人物与背景之间的主次关系，将卡尔纳比街道的那份恬静表现的淋漓尽致。

ALUSID是一家新兴的英国公司，以制造一系列独特的，高质量并可持续发展的内部和外部建筑表面材料为基本业务。值得一提的是，它们的产品有100% - 95%是从废弃的玻璃和陶瓷中提炼出来，经过特殊处理，压缩成硬度接近于大理石的建筑材料，真正实现废物的二次利用。此外，由于产品来源的固定，所以作出的新产品颜色就固定在几个不同深度的灰色上，这也成了他们公司产品和面貌的另一大特征。

冷耀棕

如果你是美术专业出身，那你一定对棕色有着特殊的情感，名不见经传的它往往会给整个画面带来和谐之感，它是哥哥色块之间的融合剂，也是突出表现明暗关系的神器！同样，在日常生活中，徘徊于红绿之间不知如何选择的你是否也有拿起棕色欣然接受的经历呢。

nlc202309042005

Tom Raffield是一位热衷于木质装饰灯具设计的工业设计师，他的作品无论是作为家居设计品，还是作为办公室，酒店和餐馆的装饰品出现，都有足够的张力和表现力。他的作品多为手工制作，使用环保的木材以提倡对生态环境的保护，他的作品有很明显的标识性，灵感来源于自然，用单一的材料放肆的表达他的想法，在通过作品的名字就能直观的理解他的感受，如绽放的花灯，蝴蝶吊灯，藤条椅子。

ITC纯天然奢华地板以它多年在地毯行业独占鳌头的态势为荣，能让他们一直处于精品地毯市场的领导者地位的原因是始终如一的创新，时尚和实用的结合，他们的产品往往受到室内设计师，建筑师，承包商和住宅客户的一致青睐。某种程度上可以说，他们是整个定制地毯业的标杆。

PLYCOLLECTION一直崇尚经典，它是拉脱维亚最大的家具制造商与现代世界知名设计品牌。他们坚信创新是不断实践的过程中的偶然灵感迸发，模压胶合板椅子已经是我们司空见惯的设计品，而今年PLYCOLLECTION又将它展示出来，那是因为他们经过多年的不断改良和设计尝试，模压胶合板椅子以一个更相对更合理和舒适的形象出现，作为拥有轻便、优雅、舒适等多个优势集于一身的设计品，它会在未来“霸占”更多的公共区域。

热焰红

热情好像永远和红色分不开，它给我们带来强烈的感官冲击力，让平静的心全都躁动起来，不安于现状，挣扎着跑出去证明自己，就像是一个正在热舞的正妹在呼唤你，“和我一起来享受生活吧，少年！”

在设计百分百的展览上，Vitra想为人们展示一个灵活的工作空间。在一个开放的办公室，灵活的办公家具的正确组合，有利于让人更专注的工作，包括教育机构，商务场所都是如此。Vitra的工作环境设定倾向于随性，可交互式，在拥有各自独立办公环境的同时可以便于和周围人交谈。鲜艳的色彩选择容易让人充满好奇和新鲜感，如此人性化的设计谁不想拥有呢？

Tramonti艺术设计的诞生可以追溯到80年代，是一个主营后现代风格主题的照明工具设计的品牌。在照明虽然它的起源要追溯到上世纪80年代领域一个新的现实。2013，这个品牌重振旗鼓，以新兴品牌的面目示人，设计品多倾向于明亮的颜色和简洁的款式，包括三原色的台灯像极了红蓝椅子，如果说他们的理念是对后现代主义的致敬，不足为过。

Muirhead专业提供高质量的低碳皮革，比同行业的其他品牌有更完整的色彩体系和图案选择范围。Muirhead品牌历史相当悠久，从1840直至今日，他们的皮革一直是很多工业设计师和客户的不二选择，无论是什么样的风格，什么样的图案，他们都能为你做出合适的方案。这是怎样的一种品牌精神能让他们拥有对历史变迁毫发无损的强大根基。

SUI椅出自设计师Carlos Tiscar之手，由平滑的直线桌和柔软的曲线椅组成，他们之间的巧妙组合恰好的形成一个空间感，让人们在坐在椅子上的同时成为这组作品的组成部分，而恰好，这时作品才得以完整。

粉末蓝

具有关科学家调查显示，世界上有一半以上的人最爱蓝色，它是一个中性而忧郁的保守颜色，而我们刨除它固有的稳定因素而选择清美的淡蓝，带着天空和海洋的标志身份，总会让人联想到自然的清新和清澈的心灵。

老板设计集团（The Boss Design Group）是家具品牌的元老级公司：旗下包括Boss Design，Komac，Lyndon Design and Unifi四个分支。在西米德兰，在伦敦和迪拜等地的中心地段均有这个公司的生产基地和展示空间，该集团是一家领先全球的工业设计品供应商，无论是创新还是质量都在同行业名列前茅。

Paula Cawthorne设计工作室建立在将激情与创新融合之后通过二维输出的基础之上。艺术家般的创作思路和高新输出技术的结合才产生出如此斑斓多彩的图样。他们接受个人订制，也接受批量生产，以其图样的多元化备受人们宠爱。

家具美学、功能性和舒适性的重要性毋庸置疑，家居用品设计的好坏对我们每个人和生活都有着巨大的影响。漂亮的家具给每一个室内增添了独特的感觉和个性，在最好的环境下，我们的生活也更容易。这就是为什么NowyStylGroup集团高度重视其产品的人体工学开发和设计环节的合理创新。

水鸭绿

清新柔和的水鸭绿是又一个让设计师钟爱的颜色，在时尚秀场上也时常会见到水鸭绿色的身影，光线靓丽而又不失大体，让站在人群中的你显得与众不同，气度非凡。你会选择一个清新的绿色物件作为你的室内装饰吗？

Nude设计公司成立至今有14个年头，他们完成了从一个照明设计工作室到家居科技设计公司的成功转变，然而，照明产品的设计依然是他们的重头戏，他们擅长为豪华住宅和酒店等大型场所设计照明设施和控制系统，圆形灯罩系列是他们的代表作品。

Pam Weinstock是一位摄影师和一位设计师，本次展览他第一次公开展出了他的一系列纤维艺术作品和墙壁装饰作品，他为这一组作品命名为Mizue。这是因为这一系列作品起源于他对日本的感受，围绕水的主题，采用镜像等现代手法，趋于表达—个静谧和柔和的环境。通过实用性极强的方式展示出来，它们可以以桌布或者壁挂的身份走进人们的家里，为此给观者留下了深刻印象。

ThoraBjork，一个把艺术和设计当作他生活全部的人。他的作品灵感来源于他的故乡——冰岛，他用色鲜艳而大胆，因为在他的眼睛里这样才是他故乡的样子：冰川、温泉、黑沙滩、植被茂盛、还拥有设计上最漂亮的极光，作品使用100%纯羊毛手工编织而成，是当代纤维艺术的代表作。

深靛蓝

你的童年里有用过鸵鸟牌的深蓝色钢笔水吗？每每打开瓶盖，一股墨香扑鼻，伴随着一次又一次把钢笔里的墨水用完的成就感，我们也一点点长大。深靛蓝就是这样一种伴随我们长大的颜色，神秘而亲切，让我们对它无形之中产生依赖。

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Culmax，一个建筑玻璃设计的新兴供应商，掌握目前最先进的maxlight系统，可以实现超薄型材料的精准固定，这样一来，这种新型技术为设计提供了更多可能性，可以扩展更广阔的视线和活动空间，无论从外观还是内部实用性都更上一层楼。你是否想要一个弯曲的双层玻璃无框的八角形的屋顶，或者一个简单的玻璃边框阳台，Culmax可以帮助你。

2014年，DUISTT在波尔图诞生，是专门从事家具设计的品牌。他们的设计精美典雅，舒适性高，致力于为客户提供最好的材料，为了达到最完美的舒适度，部分工序由工匠师傅手工完成，就有唯一性。他们的产地和设计研发部门都在葡萄牙，一丝不苟的精神由此而生。伊莎贝拉蓝色天鹅绒休闲椅以其优美的曲线和菱形格纹博得了这多客户的青睐。这件作品是经过八道手工工序制造而成的，手制弹簧和泡沫以保证最大限度的舒适性和高质量，追求生活品质的你值得拥有。

2015年地板再生公司（The Reclaimed FlooringCompany）秉承着他们独特的设计理念一再获奖。他们的原料来自世界各地的木材，而且一直孜孜不倦地重新定义定制地板标准并研究着色。如何能在质量保证的前提下提供更多的设计方案是地板再生公司设计师们的挑战，他们尊重自然，尊重时间所带来的那种斑驳美。近几年他们也采用了最好的欧洲橡木板定做地板，而这一高端路线并不影响他们设计其独有的贴近自然而现代色调结合的风格。这一款订制的新品经过不断改良后在今年九月正式推出，受到了不少有品位的高端人士的青睐。

浆果紫

有人说紫色是最神秘的颜色，它会给人带来无限的遐想，深邃而高冷，但我们把它的前面加上浆果一词，它就会变成一堆堆可爱的蓝莓、树莓、巴西莓围绕着你我，亲近而又自然，这种酸酸涩涩的感觉会让你的生活充满惊喜，会让你已经疲倦的情感保持鲜活。

LG HAUSYS是一家以生产和销售实体面材HI-MACS为主的公司。HI-MACS可以无缝粘接，热定型，颜色范围跨度有94种之多。HI-MACS受到过一些知名建筑师和设计师的青睐，包括ZahaHadid，David Chipperfield，Jean Nouvel和Marcel Wanders。

Elizabeth James艺术有限公司创造了将原始的限量版艺术摄影带到家庭和工作环境的先河。他们的产品出自英国摄影师之手，又在英国加工生产，可以说带有纯正的英国当代艺术的气息。此外，他们作为本土知名设计品牌创立了当地的乳腺癌慈善机构。本次展览展出的摄影系列作品用色极其鲜艳，可以通过色泽的表现力看出他们品牌作品的水准以及图像输出的质量。

Kohl是欧洲领先的制造商和设计师品牌，专门为“坐”而设计。似乎听起来这个业务范围极其有限并且竞争压力非同小可，其实不然，—个工业设计师能够设计出一把人性化的椅子需要很深厚的功底。Kohl的设计师追求创新，采用了新型材料——航空材料，它柔软而富有韧劲，轻便而富有体积感，可以说在材料应用方面，Kohl开辟了又—个先河。

Porcela.n Tiles是一家瓷砖供应商，如果你在看到琳琅满目的瓷砖片之后得了选择恐惧症，那么Porcela.nTiles会给你解决这个问题，他们在提供给你瓷砖货品的同时会为你的家量身打造出瓷砖的配色方案，为你提供流行趋势参考，保证为你的家里带来惊喜。他们是英国领先的瓷砖供应商之一，为伦敦最负盛名的住宅和商业项目提供瓷砖。

Piece-UK成立于2014年，是一家新锐的英国定制品牌，他们的设计大胆和富有张力，仿佛是在摸索当代人们能够接受的家具用品的夸张底线。创始人GaryMann与他的团队都是高度熟练的工匠出身，良好的造型基础支撑他们去放开手脚，创造俏皮并富有挑衅意味的作品，真正做到独一无二。设计百分百展览上给人们留下了深刻印象。

Mambo的创意没有边际，创造充满激情，每一件出自Mambo的作品都是富有个人情感的，这种对人性的重视就保证了他们品牌的唯一性，他们的作品中体现了—种生活状态，也融入了一些葡萄牙传统元素，这些元素与与现代设计相结合构成了一件又一件出彩的设计品。

想象一下如果我们的生活中只有黑白，它可能是可可·香奈尔的世界观，但我们大多数人的生活是丰富多彩的。生活每天瞬息万变，它所给我们的讯息也有所不同，故而，每年都会有新的色彩趋势。我们对于色彩的理解和感知决定了我们会在什么样的环境里工作和生活。百分百设计展览的色彩趋势预测是由Cla.re Barrett以及国际领先的色彩心理学专家Karen Haller合作完成的，通过这些色彩的应用举例去感受这个设计盛会所带给我们的感受，从而知道我们如何从触觉、听觉、嗅觉、味觉等各个感知方式去体会色彩趋势，将其真正应用于生活中，让我们在惬意的色彩环境里更好地生活。

园林景观设计中的色彩设计 篇4

在园林景观中, 色彩的运用和合理搭配将直接影响到园林景观设计的效果, 做为造型艺术的一种色彩设计的最终目的就是要使整体色彩统一协调, 实现视觉上的美感。在本文中笔者就园林景观设计中色彩的组成、运用和配置问题进行了详细的论述。

1 在园林景观中色彩的组成及色彩设计的主要内容

1.1 园林景观中色彩的组成

从色彩的物质载体性质的角度来说, 组成园林景观的色彩可分为三类:自然色、半自然色和人工色。自然色是指自然物质所表现出来的颜色, 在园林景观中表现为天空、石材、水体、植物的色彩。人类作为来自自然界的生物, 对于自然界的天然色彩有一种天生的好感。但自然色是非恒定的色彩因素, 会随时间和气候的变化而变化;半自然色是指人工加工过但不改变自然物质性质的色彩, 在园林景观中表现为人工加工过的各种石材、木材和金属的色彩。半自然色虽然经过人工加工, 但表现的仍然是自然色的表观特征, 因此, 在园林景观环境中像自然色一样受到人们的欢迎和喜爱;人工色是指通过各种人工技术手段生产出来的颜色, 在园林景观中表现为各种材料和色彩的瓷砖、玻璃、各种涂料的色彩。人工色往往是单一的, 缺乏自然色和半自然色那种丰富的全色相组成, 在使用中需要慎重。但相较于自然色和半自然色, 人工色可以调配出各种的色相、亮度和彩度, 我们可以拥有任意的选择施用于建筑、小品和铺装上, 为景观色彩的营造提供了无限多种的可能性。

1.2 园林景观设计中色彩设计的主要内容

园林景观设计中色彩设计的主要内容就是将风景园林景观设计要素中的蓝天、碧海、山体、水系、植被、小品规划、地面铺装等色彩的物质载体, 再结合当地的文化背景和美学原理, 进行有机的色彩搭调, 以期得到理想中的色彩配置方案。利用色彩景观对生理以及心理感知所产生的影响, 再加上色彩景观在园林规划设计中的整体和谐度, 真正的达到以人为本、体现地域特色的规划原理。园林规划设计中的色彩景观是在园林规划的整体环境中通过人的感官所体现出来的。它是所有色彩景观要素所共同体现的相对整体的貌相。

2 园林景观设计中色彩景观的设计方法

2.1 色彩设计应考虑的主要因素及应遵循的基本原则

2.1.1 色彩设计应考虑的主要因素

在按照色彩的设计原则进行色彩设计时是要考虑多方面的因素的, 如色彩的心理、生理感知影响;场地的地理特色, 气候因素;民族, 国家的风俗和偏好, 文化宗教的影响;光线的变化、气候的因子;材料的特性等等。另外还要考虑使用中的场地性质对于色彩的要求, 使用者的兴趣、爱好等。

2.1.2 色彩设计应遵循的基本原则

(1) 园林景观的配色必须使环境的整体色调统一起来。按使用要求选择配色应与使用环境的功能要求、气氛、意境要求相适合;检查一下用怎样的色调来创造整体效果;应尽量限定色数;考虑与周围构造、样式风格的协调;考虑与相邻空间的有机联系;在研究色彩的组合时, 应该尽可能地从大面积和大单元来考虑。

(2) 必须贯彻对比和调和的设计原则。园林景观色彩设计不管追求的是怎样的风格, 从开始到结束都要贯彻对比和调和的设计原则, 要满足人眼视觉平衡的要求。例如:公园的铺装, 有混凝土铺装、粉末铺装、卵石铺装等等, 各式各样的东西同时存在。若忽视配色调和将大范围地破坏园林的统一感。

2.2 园林景观中不同色彩的设计方法阐述

2.2.1 植物色彩的设计

植物色彩的选择, 要遵循贴近自然的原则, 首先, 不管任何季节, 我们都要以绿色作为主基调, 因为园林景观给人们最主要的印象就是生机盎然, 只有以绿色作为主基调才能保持园林景观的本来面目。由于季节和光线的原因, 植物的绿色也会存在着一些明度和色相上的微差, 但这种微差也恰恰产生了一种调和效果, 给景观以更加协调的效果, 所以, 在选购布置景观的材料时, 我们要尽可能选择以绿色作为基调;第二, 景观里光有绿色还不行, 如果只是单一的一种颜色, 会给人以审美的疲劳感, 这时我们就要点缀一些其他的颜色, 从明度上划分层次, 营造空间效果。可以将建筑、小品的色彩加进来, 在合适地部位适当的点缀些对比色。另外, 我们还可以在背景上加大手笔, 根据背景的色彩特性, 来配置植物色彩, 当背景是暖色调时, 前景应为冷色调;当背景是冷色调时, 前景的植物色彩应是暖色调的;绿色背景主要是利用终年常绿的树木为背景效果最好。

2.2.2 建筑、下品、铺装的设计

不同的国家或地区往往有着不同的地方色彩和传统色彩, 色彩是建筑元素中最易创造气氛和传递情感的要素。在建筑色彩的选择上我们能看出不同的民族特色带来不同的建筑风格, 例如, 中国古代建筑多用色强烈, 图案丰富, 在色彩搭配方面显示出浓厚的艺术风格, 同时使用色彩的部位多、面积大, 非常注重对称、协调美;而古希腊的建筑, 多表现一种纯净、淡雅的风格, 因此常采用大理石作为建筑材料。园林小品在园林中既能美化环境, 又能为游客提供休息的便利, 给景观带来颇有趣味的一个亮点, 因此, 安排好小品的色彩对景观来说至关重要, 对小品的设计, 我们首先要了解它自身的功能、游人的心理、小品所处的环境等, 合理的利用色彩可以使小品对人的心理产生疏导的效应, 营造优美的园林空间, 可以让人有一种全身心投入大自然的感觉, 我们可以设计出别具一格的景观铺装, 让人们的生活更加精彩。

2.2.3 不同色彩空间之间的链接色彩设计

园林景观设计中经常会出现不同的色彩。不同空间之内的不同色彩, 需要相应的颜色来过渡, 这样就可以保证色彩之间的衔接连贯。为了取得园林景观局部和局部之间取得色彩效果上的调和, 我们在做色彩时需要把属于不同的色彩联系起来, 串联成具有节奏和韵律的色彩空间, 这种做法的形式是多种多样的, 我们只有平时不断积累、不断学习, 才能将这项工作做好, 也只有用心去发掘与创造, 才能让我们景观园林的工作做到最好。

2.3 园林景观色彩设计中需要注意的问题

为了使景观设计中的色彩更加协调, 我们可以在色彩构图中加入不同的颜色, 它可以解决色彩过于单调或是对比过强的问题, 最常见的我们可以加入一些灰色或白色, 这样做可以使色彩趋向更加丰富柔和。如果加入有彩色时, 可以选择明度、彩度接近, 但能通过色相区分的色彩;如果选择色相相接近的, 则它一定要能通过明度或彩度加以区分。取得色彩调和的方法是多样的, 只有在实践中不断积累, 通过实践具体总结, 才能使色彩组合更加完善, 使园林景观达到比较和谐的状态。

3 结束语

海报设计中的色彩表现论文 篇5

一个海报设计的形式载体，通常由一个特定的空间供荷载，所有的有关海报设计的视觉元素通常都会在这个空间中布置与展开。就海报设计本身的空间而言，将色彩以整体空间的面积与量比来进行调控，能最大限度地彰显色彩的爆发力，这是针对色彩本身在量化对比中显现的，其原理是大与小、多与少的关系。一种色彩或色系对一个空间的绝对控制，可以使该色彩形成明显的色性感应。视觉也可以从中得到某种反馈与印象。从专业术语的角度而言，以某种色彩控制整个空间而形成的调子，被称为主调。主调的形成通常是由二种色彩的构成方式来完成的：其一，单一色彩的整体运用，其二，则是多元色彩的并合应用。单一的色彩整体运用，指的是用单一的某一种色彩，比如红、橙、黄、绿、青、蓝、紫，中的某一种色彩或以某一色与其他色的混合，并以单一的方式出现。

这种主调的形式，其特点是色感倾向性清晰，有明确的色相或色性的视觉感受，同时对主题意图的诠释与表现极具明显，更符合于海报设计视觉语言的表述特征。

纯粹的原色色相在海报设计中展示其整体单一性的色彩表现时，色相语言的表达力也最具说服力和感染力，当然，前提是与其所要表述的信息须以吻合。色相的原始性同时也保持了纯度的纯净性，这二者是相互关联和不可分割的。色相的原始性和单一性与相对应的明度强差异相结合，可以使单一色彩在主调的调控下，得到最大化的释放与体现。众所周知，在同比的七原色之中也存在着不同的强弱关系，去掉海报设计本身以外的环境因素，最具张扬力的色彩自然是暖色系里的红、橙、黄，其间首推第一的是红色，然后是冷色系里的绿、青、蓝、紫。依照光源色的原理红色为最长光波，紫色为最短光波，因此，这种科学的分析与推论，在纯粹的视觉实践中也是名副其实的。然而，在非纯粹的视觉行为中这种建立在理論上的色极强弱往往未必能得到相应的印证。所谓的非纯粹的视觉行为指的是海报设计载体中主调色的应用与存在方式，应当明白的是，作为海报设计的主调，它必须处于一个实在的空间环境的底色中。这种环境底色不可能不对海报设计的主调产生影响，反之可能会干扰甚至反作用主调色体现与发挥。不同的环境底色会与不同的海报设计主调产生不同的色极的对比效果，这种对比的差异越大，主调的视觉力度也就越大，反之则越小。

在实际设计的过程中，海报的主调的设计，一般不会考虑到环境底色的因素，因为，主调空间的底部通常被白色区域所界定，这就是为什么在一般的海报设计底部的四周都有一圈白色作为环境底色的缘故。因为白色属于无彩色系，它可以和任何程度的有彩色形成对比与协调。作为中性色的白色来做海报设计主调的底色是比较适合的。除单一色彩的整体运用以外，以多元色彩作为海报设计空间主调的，在海报设计设计申也时有多见。多元色与单一色的区别在于色相与纯度及明度上的多重性与丰富性。其主要的特征在于色彩偏离了原色的基本特征。色彩单体特征变得模糊，色性的倾向性也越趋丰富。由于多元性的主调的构成原理是来自于多种色性元素的介入。因此，所形成的视觉效果较之于单一色主调有了更多的灵活性与变化性，在海报设计空间的主调设计中，变化性的运用主要来自于色彩间的互混，互混的方式很多，有调和式互混，也有并列式互混，同时，还有非同一色系的秩序推移等。多元性基调的调和互混方式的图例多元性基调的调和互混方式，主要体现在二色以上的直接混合所呈现的第三种色性，这种方式在多元性海报设计中是常见的，比如蓝灰、黄绿、奶黄及玫瑰色等。就视觉效果而言，较为直观，透过空间，随着空间的扩大则容易变得微弱。这是因为色彩直接互混的结果，其原理是在空间的二次过滤和过程中的减法所致。就视觉效果而言，较为直观，透过空间，不会改变色性，但也随着空间的扩大则容易变得微弱。这是因为色彩直接互混的结果，其原理是在空间的二次过滤和过程中的减法所致。与调和互混不同的是并列式互混式的主调运用，并列式互混式的主调运用其原理来自于空间混合的构成方式，该方式的色混结果是由空间对并列色之间视错觉的影响所造成，因此，就空间而言具有较强的色穿透力。在实际操作上，色与色的并列往往建立和糅合在具体信息的视觉元素中，也就是落实在某些具象的图形、文字或抽象的肌理之中。因此，从这个意义上来说除色彩以外的任何视觉元素，在设计或处理其本身的色彩关系时，必须考虑对主调所产生的结果与影响。

多元性主调的色性虽然较为模糊，但还是有一定倾向，尽管这种倾向较为微弱，毕竟这种微弱是针对单一色主调力度而言的。若以绿色空间为基调，适当地嵌入黄色，绿色在黄色的剂化中，改变了其绿色的基原，开始向黄绿色转变，此时再介入一些红紫色，绿黄基调开始变暖，色性的走向更为含蓄与丰富，主调的色性变得偏离绿色更远，但是绿色的倾向还是存在的。多元基调的多重性致使其色性的倾向性明显减弱，但色层自然地变得丰厚起来。这种丰厚主要来自多元色层的介入，其造成的结果，是色彩纯度的降低，低纯度的色彩；会使色彩走向灰度，自然地会形成视觉上的厚重感。

时尚品牌中的色彩设计 篇6

[关键词] 色彩设计 时尚品牌 消费心理 材质 流行色

随着时代和社会的进步，人们在满足了基本的生活条件后，对生活质量的要求正在逐步提高。我们处处都可以听到谈论“时尚品牌”的声音。“时尚”是人们对“美”的追求，是对生活的一种积极的态度和追求美好生活的方式。“时尚品牌”则是在品牌的基础上，符合人们追求“时尚”的心理，应运而生的新兴产物，她体现了大众的趣味，正成为我们生活中不可或缺的一部分。因此“时尚品牌”蕴藏着巨大的商业潜力和消费市场。

色彩，是“时尚”的靈魂和精髓，是视觉中最响亮的语言，她对于“时尚品牌”的表现力有着其他任何方式都无法比拟的超强效果。美国流行色彩研究中心的一项调查表明，人们在挑选商品的时候存在着一个“7秒定律”：面对琳琅满目的商品，人们只需要7秒钟就可以确定对商品是否感兴趣。在这看似短暂却关键的7秒钟内，色彩的作用占到了67%，成为人们判断是否购买商品的标准。由此可见，色彩凭借“第一视觉”的特征成为时尚品牌设计中的基本条件，也是人们选购品牌的重要依据之一。成功地运用色彩设计往往能使品牌起到“先色夺人”的作用，从而极大的提高其品牌的魅力和附加价值。

一、时尚品牌中色彩的消费心理

美国工业设计大师兰多先生认为：“好的设计师一定是位精明的心理学家。”在现代都市繁忙的生活中，对于“物品”的要求已经不仅仅是使用了，商品与消费者间的关系开始由“满足顾客需要”变为“吸引顾客兴趣”。走在潮流前端的时尚品牌，则更应注重“吸引顾客兴趣”的因素。有人由此提出了“设计以人为本”的口号。因此设计师应深入探索消费者的心理需求，研究他们的知性和情感，使运用的色彩设计与消费者之间产生共鸣，从而转化成经济价值。

不同消费者对色彩表现的情绪各异。如:男人和女人对“时尚品牌”有着不同的色彩要求。男性大多喜欢比较沉稳，冷色系的色彩，而女人则喜欢多彩浪漫，较之暖色系的色彩。在法国知名品牌LANCOME的产品造型上，针对男女不同的消费群体，LANCOME的设计师运用不同的色彩，使消费者通过“第一视觉”就能区分出产品所针对的消费群体。女性产品颜色大多选用明亮的粉色，鲜艳的色彩，令人目眩神驰，娇艳摇曳，为之惊艳。再配以不同的产品造型，细细品位，就如各种美态的女性各有其特色和姿态。在男性产品中，设计师在选择色彩时，大多选择了沉稳的灰和冷色系的色调，带有一点点冷寂，一点点不可被忽视的光泽，再配以简单大方的造型，既显示出男性的阳刚之气，又把握住了男性纯净、简单、实用的心理诉求。

随着现代都市的生活不断多样化，社会交往不断地广泛，人们的自主意识正逐步加强。他们注重生活的品质和人际交往。他们认为，选购品牌的过程，即是一种有情调的购物和生活方式。所以，他们更注重品牌营造的一种色彩“情趣”和对人际关系“情绪”的一种表达。

例如:德国著名品牌RITZENHOFF（瑞森哈夫）彩绘的璃樽，看似简单的杯子在设计师手中翻出了许多花样。首先是色彩设计，同一明度、多样的色彩形成强烈的对比，形象上采用稚嫩的卡通形象作为图案，顿时让人回忆起童年的美好时光。鲜艳夺目的色彩和图案形成它独有的个性，透露出时尚的气息。在繁忙的都市中，人们通过它找到了一种情绪上的释放。

二、时尚品牌中“形”“色”“质”的统一

我们知道，一个产品，它的“形”“色”“质”总是互相依存、密不可分的。“形”指产品的造型，“色”指色彩，“质”指产品的材质。产品的外观造型是以婀娜多姿的曲线为主或是硬朗的直线设计为主;材质上是选择金属、玻璃、木材、塑料等，它们所呈现的光泽度和触摸的感觉是不同的。因此，品牌设计师在应用色彩时，也应同时考虑产品造型、材料的因素。同一色彩，在进行产品制造时，它所选用造型、材质的不同，产品营造整体感觉的空白、虚实、质感、层次等也不同，受光情况也有差别。“形”“质”的选用给设计师带来了更多的想像空间，使色彩产生了更丰富和多变的效果。

不同的造型、材质都有它独特的个性和它蕴涵的情感。而时尚品牌总有它所特定的消费群体，设计师根据品牌的定位，选择不同的“形”“色”“质”的相互配合，使它们共同构成时尚品牌的和谐形象。

因品牌的定位不同，设计师所赋予品牌的产品造型和材质选用也有差别。在造型上，各时尚品牌根据自己的品牌的特色，选用直线条或曲线条为主的造型来体现品牌的特性。曲线一定程度上显示出品牌活泼、年轻、女性柔美的一面。而直线条为主的造型则体现出品牌简练、大方的特性；材质上，塑料、玻璃、金属、纸质的选用给予消费者不同档次的感觉。塑料显示出品牌价格低廉、常用品的特性，玻璃、金属的选用则显示出品牌高贵、华丽的一面，而纸质材质与金属的结合则显示出品牌复古、宁静的一面。各品牌其人性化的时尚风格，使消费者去耐心的想象和体味，让人心领神会而又怦然心动。

三、时尚品牌中流行色设计

流行色是在某一时期，某一群人中间逐渐盛行起来，并迅速形成时尚蔓延的一组色彩。它的影响力最初只局限于服装领域，随着现代人不断追求自我个性,以及不断追求时尚的心理，流行色的范围正扩展到与我们生活紧密相连的各个领域。因大多数消费者并不像专业设计师和色彩研究者那样能准确的区分和把握各类色彩。从某种意义上说，流行色起着引导人们新的观念和新的要求,刺激消费的作用。当某一色彩起到主导市场作用时候，加上媒体与广告的推波助澜，消费者会更多的倾向这一色彩。它的目的是给人以心理和气氛上的平衡，从而创造出和谐柔和的环境。

在红橙色流行的潮流下，从家用小商品到高档化妆品再到室内纺织品等等行业，仿佛一夜间，市面上许多品牌不约而同、或多或少的运用了红、橙色系，使商品市场一下子成为了红、橙色的海洋。消费者置身其中，很快确认了该色系为这一季的主流色。可以说是商家的“合谋”强化了人们对这一色系的确认，使人们在这种色系的影响下从心理上接受了这一色系。而这些产品也成为当前最时尚、最流行色彩美的标准。

然而，厌倦是流行时尚的“杀手”，当某种色彩倾向一般化后，人们感觉缺乏新的刺激和魅力，市场上会出现新一轮的流行色。所谓“流行”色，不过是某一时期兴起的潮流，这就意味着它的色彩不是恒久不变的。随着时间的推移，当下的“流行”必将成为过去。因而时尚产品流行趋势总是呈曲线、波浪式的。所以，时尚品牌的色彩不能仅仅考虑时尚和潮流，也要兼顾品牌形象的定位、风格和一贯的经典。因此设计师在运用色彩的时候，应合理的将流行色融入到自己的设计中，使品牌不仅顺应潮流，体现时尚，更能充分展现时尚品牌的恒久与经典。

四、结束语

在个性化需求主导市场营销的时代，在产品同质化趋势日益加剧的今天，色彩令人惊艳的品牌，往往能成功的在第一时间跳出来，快速锁定消费者的目光。它是一把打开消费者心灵的钥匙。作为品牌最为直接的时尚元素，它对于迅速吸引消费者的关注和购买起着至关重要的作用，其运用的好坏将直接左右品牌的品位、人们的消费欲望和销售。

据有关专家调研发现:成功的运用色彩，可为品牌及品牌传播扩展40%的受众，提升人们的认知理解力达到75%。也就是说，品牌在不增加成本的基础上，成功的色彩能增加15%～30%的附加值。它成为无可替代的信息传达方式及富有吸引力的营销战略。“色彩经济和色彩竞争力”的提出，已不仅仅是一个口号。而是品牌参与市场竞争的一个有力手段。利用色彩这种沟通模式，通过灿烂亮丽的颜色及和谐的搭配，传递品牌营销的色彩世界。

参考文献:

[1]翟音:色彩设计[M].杭州:中国美术学院出版社,2006

[2]陈晓华何人可:时尚文化与产品设计[J].包装工程,2002（3）

风景园林设计中的色彩设计 篇7

一、色彩美学理论的基本概述

在现代风景园林设计中, 人们对于园林景观的设计要求一直都比较高, 而如何选择适合风景园林设计的色彩, 也是园林设计人员需要重视的一个问题。虽然风景园林可以在视觉上带给人们愉悦感, 但由于一些风景园林设计者缺乏科学的色彩美学理论知识, 因而在进行风景园林设计时忽略了色彩的运用, 从而影响了风景园林的整体视觉美观性。而色彩学是研究色彩产生及其应用规律的学科, 它以光学为基础, 涉及到心理物理学、心理学、生理学和美学等学科。

二、风景园林设计的色彩及其分类

风景园林设计中的色彩主要分为三种, 具体包括自然色、半自然色和人工色。

(一) 自然色

风景园林中的自然色主要有石材、水、天空、土地和植物色彩等, 自然色又被分为生物色彩和非生物色彩两种。

1.生物色彩:生物色彩主要就是园林中的植物色彩, 植物色彩会随着季节的改变而发生变化。

2.非生物色彩:在风景园林设计中如天空、山石这样的生物色彩做背景外, 天空中的云朵或是朝霞等也是构成风景园林景观的组成部分。

(二) 半自然色

半自然色是指经过人工加工但自然物质本身性质没有发生改变的色彩, 例如风景园林中的各种木材和石材等颜色。

(三) 人工色

人工色顾名思义就是经过人工加工后自然物质呈现出的颜色。比如, 人工建筑的各种景物颜色, 或者建筑物用的瓷砖和玻璃等的颜色。

三、不同色彩在风景园林设计中的运用

构成风景园林的色彩元素比较多, 而且风景园林中的色彩元素又会受到社会和历史文化方等因素的影响, 因此, 为了防止风景园林在色彩设计中出现形式单一, 或是杂乱无章的情况, 人们在进行风景园林设计时还要从以下几个方面对色彩设计的问题进行认真考虑。

(一) 风景园林的色彩设计应以色彩美学原理为基础

风景园林中各个景观之间的色彩搭配, 要以确保各个色彩之间的协调性和色彩本身的多样性为主, 另外, 在进行风景园林景观设计时, 还要遵循尺度和比例、变化与统一、均衡和稳定的美学原则, 因此, 风景园林色彩设计的内容和形式上还要保持统一, 人们可以通过视觉感受来获得心理上的体验。另外, 运用科学化的艺术手法对风景园林的色彩进行设计, 不仅可以创造出内容丰富的色彩艺术, 还能使园林景观中的各种色彩达成统一和谐。

各种园林景观的色彩搭配要有呼应, 以便在空间上使园林的景观实现协调统一的效果。但如果不遵循色彩美学的规律将各种色彩随意搭配在一起, 整体上会给一种杂乱无章的感觉, 园林景观的设计自然也毫无美感。相反, 如果使用的色彩单一, 没有任何色彩变化, 又会显得过于单调刻板。所以, 在风景园林色彩设计中, 还要按照色彩美学的基本原理, 对各种色彩进行合理搭配, 从而打造出视觉上令人感到舒适且充满美感的风景园林景观。

(二) 风景园林的色彩设计要秉持以人为本的原则

风景园林的色彩是构成园林景观的基本要素之一, 不同的颜色会给人带来不同的心理感受和情绪影响。色彩既能对人的心理状态进行调节, 也能在一定程度上影响人的情绪。比如绿色象征着希望, 能带给人安宁, 从而给人带来精神慰藉。红色代表着热情和活力, 而蓝色则意味着忧郁, 黑色给人一种压抑、沉重之感。所以, 风景园林的色彩设计, 应该以人为服务主体, 在进行色彩选择时要以满足大众对精神文化的需求和审美情趣位基础。

(三) 充分利用植物的季节变化进行色彩设计

风景园林中的植物是构成园林景观的重要元素, 而植物的颜色和形态等, 会随着季节的变化而出现改变, 所以在进行风景园林色彩设计时, 还要充分利用园林中植物的独特的观赏性, 对园林中的植物进行合理布局, 从而创造出多样化的园林艺术景观。

(四) 风景园林的色彩设计应突出地方特色

在同一个园林中, 也存在不同功能的环境, 因而在色彩设计上还要突出当地的地方特色, 在搭配园林中的景观色彩时, 要与园林的空间结构相统一, 同时又要凸显园林所要表达的主题风格。另外, 突出园林色彩设计上的地方特色, 不但能使其和其他园林景观设计有所区分, 还能使之成为具有持久特色景观的设计。

四、结语

风景园林中最常见的元素就是色彩, 色彩的运用在风景园林设计中非常重要。而在风景园林色彩设计中, 还要依照色彩美学原理进行色彩选择, 不但能更合理的运用各种色彩, 还能创造出统一、协调且具有美感的园林景观, 从而满足人们对于风景园林景观的多元化审美需求。

参考文献

[1]郭丽娜.光影与景观建筑设计[J].现代园艺, 2011 (13)

[2]赵湘伟.中国传统园林空间光环境意向[J].中国建筑装饰装修, 2011 (5) .

[3]汪丽君, 刘兰.光影诗篇——墨西哥建筑艺术中的地域智慧与启迪[J].新建筑, 2011 (1) .

[4]李文, 陈丽媛.光影在苏州园林空间中的应用[J].低温建筑技术, 2011 (1) .

设计中的色彩科学 篇8

关键词：理性色彩,感性色彩,染织设计,统一

色彩在艺术设计中发挥显著的作用,可以在很大程度上提高了设计作品的艺术效果。而色彩不仅有颜色方面的变化,同时也有情感方面、思想方面的表达。从某种程度上讲,色彩可以分为理性色彩以及感性色彩[1]。色彩的不同,对于艺术设计产生的影响也不同,在染织设计同样会产生不同的视觉效果。对此我们必须对染织设计过程中理性和感性色彩的应用效果进行分析,进而进行更加合理的使用,提升染织设计的视觉美感。

一、概述理性色彩

理性色彩的合理应用同感知大自然色彩息息相关。从理论角度分析,色彩的根源是光,没有光也就不存在色彩;从客观角度的观察,色彩的根源是自然,由于光的作用,从而自然万物客观的有了相应的色彩[2]。历代画家都非常重视写生,他们纷纷走进自然,到自然中感知自然和色彩,尤其现代画家重要的创造手段便是走进自然进行写生。印象主义色彩主要是由客观色彩提炼而得出的,同时在其中增加了主观理想化的色彩。艺术家在进行设计创作的第一阶段,走进自然寻找灵感源,设计人与某一个物体或者某一种色彩产生共鸣,也就出现了创作源泉,从而也就产生了创作灵感,进而结合市场需求以及织物本身特点进行色彩与形体的设计,可以同消费者之间产生共鸣,并且喜欢相应的色彩设计常常都是满足色彩规律以及情感特点的。由此,单纯根据色彩规律进行的色彩设计更多情况下缺乏一种艺术生命力,使得作品过于沉闷。从自然中获得的色彩则具有更强的感染力,更加贴近生活,更加容易为消费者所喜欢。

二、概述感性色彩

色彩最开始起源于人类最原始的本质性。关于在原始时期,人类怎样发现颜色使用颜色,至今依然众说纷纭,理论家并没有给出一个定论,但是最根本的是对色彩的本能需求。在大自然中,日出日落而形成的能量差别对人类长期的影响,使人类产生了明暗的差异感。伴随单色的发现和崇拜,人类在对色彩社会化应用的过程中,逐步通过变化的感色机能提升了光色的辨识度。一切基于自发本能色彩而产生新的个性色彩发现逐步发展成为社会色彩,则这一色彩也就成为人类共有色彩进而继续发展下去。感性色彩主要指的是人类色彩视觉长期受到自然光的影响进而所形成的和发达的感官有机体的自动协调【3】。色彩是在人类认知过程中不断发展和丰富起来的。

三、理性色彩与感性色彩在染织设计中的统一

色彩本身具有非常强的视觉冲击力以及深厚的文化内涵,依然成为染织艺术中不可或缺的语言表达形式。色彩不但具备很强的物理属性,同时也蕴含非常深刻的精神内涵,色彩本身具有很强的力量,虽然这些理想难以为更多的人所感知,但是其精神力量则是真实、显著的存在的。

“自然色彩”并非染织艺术表现的最终目的,只是认识色彩基本规律的一种手段,所以不可过于呆板的根据绘画色彩规则及其方式进行设计,固执的坚持光源色、固有色以及环境色三者之间的关系以及变化规律,进行染织艺术的设计,首先设计师需要走进大自然去体验色彩,追求色彩的真实,进而掌握色彩的形态结构、文化内涵以及各种场合下的视觉感受以及心理反应,强调色彩的研究色、形式美和色各个元素之间的联系。其次,重视了解和体验个性化色彩,强调色彩设计思想。设计色彩融合了感性和理性色彩,是在对色彩属性深入研究的基础上加入了设计者情感的色彩。设计色彩需要弱化自然中的客观色彩同时也源自自然色彩,需要加强色彩的实用性以及装饰性,与此同时也同色彩的情感属性息息相关。要想从自然色彩中获得主观性的体验和情感,必须以设计为出发点找到最为理想的色彩组合,通过理想化的方式自由的使用色彩。

在染织美术设计过程中,运用色彩一方面必须遵守构图、色块组织等艺术规章,另一方面也需要对面料材质以及人文环境等多项因素进行充分的考量;必须结合相关的专业规律,以设计色彩为出发点,充分显示专业的特色,不可固执的根据绘画艺术规律设计色彩。染织色彩的设计不仅需要根据美学原理等,而且还需要对结合实际设计内容站在人文、心理、视觉等多较多准确的定位色彩,同时根据市场规律调查色彩、处理色彩信息,制定色彩计划,根据市场导向进行色彩设计,但这并非是主观的产物。

四、结束语

综上,结合各种染织艺术品机理以及面料质地能够得出:纹理更为粗犷时比较适合使用青灰色、褐色等颜色;细腻的纹理更加适合使用柔和的颜色;圆滑的纹理更加适合使用民族色或者民间色等;棱角清晰的纹理最好采用抽象图案的色彩。恰当的色彩搭配可以大大提升产品艺术效果。

参考文献

[1]徐颖.理性色彩与感性色彩在染织设计中的统一[J].科学大众(科学教育),2012,04:131.

[2]孙惠.色彩设计中理性和感性两种思维的作用和培养探析[J].大舞台,2012,10:157-158.

浅析城市设计中的城市色彩设计 篇9

中华民族自古以来便注重城市色彩的设计, 千百年来, 色彩被细化区分, 层层渗透进了森严的封建等级制度。在六朝古都北京城中体现的淋漓尽致, 故宫、祭坛、庙宇的红墙黄瓦, 洋溢着吉庆祥和、皇权至上之感, 与灰色为主色调的民居形成了鲜明的对比。回顾历史, 自唐朝起, 黄色就一直为帝王所独享, 直至清朝灭亡。而红色代表着上流贵族阶层。我国古代皇室建筑, 也以黄红两色这个主线, 贯穿着色彩鲜明、富丽堂皇的特点。城市色彩不仅代表着城市的特色, 记录着城市的历史, 也承载了一个区域内独特的地域文化。伴随着经济社会的发展, 建筑越来越高、城市越铺越大, 过去单一的城市色彩秩序被打破, 传统的城市色彩秩序也被潮水般涌现出来的新建筑所淹没, 而新的色彩秩序却还未及时建立起来, 城市色彩呈现出一种混乱无序的状态。

2 研究目的及意义

在对城市色彩的相关概念、构成元素、城市色彩形成的因素进行梳理的基础上, 提出城市色彩设计的基本原则和方法, 为城市色彩的更新与设计提出参考性建议。

3 问题的分析

3. 1 基本概念界定

城市色彩: 广义的城市色彩是指城市公共空间中所有裸露物体外部被感知的色彩总和, 包括土地、植被等自然环境色彩。本文中城市色彩主要指城市中建筑物、广告、交通工具等人文色彩。

城市色彩设计: 城市色彩设计是城市设计的重要组成部分, 城市色彩设计的范围可以是整个城市, 也可以是一个公共空间或一片区域, 不同的设计范围有不同深度及广度的设计要求, 主要指的是系统性地对规划范围内的城市色彩进行设计, 协调城市建筑及其基础设施之间的色彩关系。

城市色彩主要由两部分构成: 一是建筑色彩, 指城市色彩中众多建筑物的群体色感, 可分为建筑的主色调 ( 如墙面、屋面) 和辅色调 ( 门窗、装饰等的色彩) 。二是场所色彩, 它相对建筑色彩而言, 是与建筑色彩相互补充的环境色 ( 天空、水体等纯自然色彩除外) , 包括绿化、街道设施等的色彩。

3. 2 影响城市色彩的因素

(1) 城市化进程加快的影响。城市经济的发展对城市的色彩构成有很大的影响。二十世纪50 年代以来, 我国经历了一系列的城市经济总体规划的发展演变, 自上世纪90 年代开始, 以实现城市现代化为背景, 城市规划从更高层面上有所考虑, 设计师对城市的规划设计便会对城市色彩产生影响。

(2) 产业布局集聚的影响。科学合理可持续的城市产业布局规划会为城市色彩的发展提供坚实的基础。而盲目的产业集聚, 将“两高一低”的产业集聚于中心城区会造成生态破坏以及环境污染, 对城市色彩的建设也将产生严重的影响。

(3) 城市空间结构的影响。城市空间结构是构成城市的具有各种功能及其相应物质外貌的功能分区, 与城市产业布局有着密切的联系。城市CBD、工业区、居住区、行政区、文化区、旅游区, 同心带、楔形或多核心等空间模式的选择, 都将对自然环境、经济结构、人口结构、交通网络等产生巨大的影响, 从而影响城市色彩。

(4) 人文因素作用下城市景观兴起的影响。人文因素和色彩直接相联系, 设计师们塑造的外在视觉形象直接对市民产生作用, 在很大程度上影响他们的行为和心理反映。现今, 城市化进程中越来越关注城市对人的关怀, 这种关怀可以强化城市的自然归属感, 加浓一个城市的自然和人文色彩。

4 问题的解决———城市色彩的控制导向及设计方法

解决问题的总体方向: 先是通过宏观分类对城市整体色彩基调进行定位分类, 为城市规划中色彩设计与使用指明大方向。然后通过城市微观建筑空间的色彩设计的定位, 使城市具体地段的色彩在相互协调的基础上各有特色, 最终使整个城市色彩有机统一。

4. 1 城市整体宏观色彩设计

城市整体色彩基调, 指的是城市的一个总的色调。它涵盖了整个城市的主要色彩, 如意大利的佛罗伦萨, 整个城市到处都是红色屋顶和黄色墙壁, 通过红、黄色为主的暖色调, 为城市营造出舒适和谐温馨的氛围; 而周庄的城市整体色彩基调, 则是粉墙黛瓦营造出的恬静惬意的江南水乡, 是淡雅的无彩怀旧色调。每个城市都有他独有的特点, 所以城市色彩规划中主色调的确定不能一概而论。

(1) 按建设时间的先后对城市色彩设计进行分区。对于具有较长历史的城市, 传统建筑数量较多, 那么城市的主色调可以结合传统建筑的色彩进行确定, 这样既能传承城市的历史文化, 又保留并延续了城市特色。比如在老城区, 历史文化氛围比较厚重, 可以尊重历史的渊源, 保留并延续历史建筑的色彩, 而在城市新区可以选用与老城区色彩协调但又不失新活力新气象的色彩。换句话说就是城市的主色调可以有多种色彩组成, 并不一定只是一种色彩或一种色彩搭配。例如, 苏州就是一个新老城分区明确的城市。它由东部的工业园区、西部的新加坡花园城和中部的老城区三部分组成。中部老城区的城市色彩必然尊重江南水乡的风格特点, 延续青山绿树、粉墙赭窗黛瓦的风格, 而新城区的城市色彩设计则可以在与其呼应的基础上寻求新的突破与发展。

( 2) 按城市规模大小对城市色彩设计进行分区。对一些小城市, 尤其是小城镇, 由于人口、规模较小, 城市色彩可以用一种主色调来取得协调。如果城市的建设历史较短, 新建建筑较多, 传统建筑较少, 则可根据城市的气候条件、自然环境、城市的功能以及标志性建筑、景观等色彩现状来确定城市色彩的主色调, 以此来突出城市的个性, 打造可识别的城市色彩名片。对于大中型城市, 城市规模较大、城市结构复杂, 单一的主色调就很难得以控制整个城市的色彩设计。上海建于上世纪二三十年代的花园洋房以红白两色为主, 外滩一带的建筑则以灰色调为主; 有两百多年历史的豫园古建筑多采用锗红或朱红涂料; 而到上世纪90 年代浦东陆家嘴金融区的摩天大楼则呈现出极具现代感的蓝色、银灰色、咖啡色, 甚至金色的建筑外表。上海大都市对新旧城区兼容并蓄, 创造宜人景观的同时也防止了色污染。

( 3) 按城市功能划分对城市色彩设计进行分区。大城市, 尤其是特大型城市, 城市人口多、规模大、功能复杂, 功能区由于集聚效益会在空间上相对的集中, 一般情况下, 会形成一些具有相对明确功能特征的区域, 例如居住区、工业区、商业区等等: 一是大规模建设的居住区, 为创造舒适的生活环境, 对环境的色彩控制通常要求具有安全、轻松、愉悦的特点。总体来说, 在居住区色彩设计上以柔和、温暖、明亮的颜色为宜。居住区的色彩应能体现城市色彩的基调, 即在城市色彩基调的范围内选色。保证居住区的色彩变化在城市整体色彩基调范围内; 二是城市的工业用地在城市建设用地中所占的比例也比较大, 通常可以达到15% - 25% 。同时, 一般情况下工业区占地广、规模大、建筑占地面积也很大, 工业区的色彩一般应具有简洁、明快的特点, 以适应其快速高效的工作氛围。工业区色彩的选择首先要注意的便是对已经确定的城市整体色彩基调的响应, 即应从其城市色彩基调范围图谱中进行选色; 三是商业街区, 指的是以商业广场、步行街等形式为主体的商业区域。商业街区一般位于城市中心区或老城区, 商业点密集, 常呈连续分布的状态, 商业街区的色彩在整个城市色彩中的地位就像大面积基调色中的强调色、点缀色, 是城市色彩中最为热烈、显眼的部分。

4. 2 城市微观色彩设计

(1) 城市建筑色彩设计。建筑物是城市元素的重要组成部分, 建筑物的色彩决定着城市色彩的基调, 主要包括建筑的外立面和屋顶两方面: 外立面的色彩设计应与城市整体色调结构和城市色彩规划分区相协调, 色彩要同周边环境相和谐统一。新建建筑的外立面的选色不是一蹴而就的, 而是要考虑他所处的城市片区的整体色调和周围建筑的颜色, 避免新旧建筑色彩反差过大, 对比明显。城市建筑的主色调普遍以低纯度和中高明度色彩为主; 屋顶也越来越容易走进人们的视野。鳞次栉比的房屋颜色若色调协调, 整齐划一, 能让人感受到城市鲜明的主题色和整体感。反之, 则显得杂乱无章。因此, 有计划地设计屋顶形式是很有必要的。主要包括色调、形状、材质。

(2) 城市交通色彩设计。道路、穿插于城市间, 构成了城市的交通网, 是城市景观的重要组成部分。道路的色彩设计要根据其级别不同、功能差异而有所侧重。在对道路进行装饰美化的基础上增强道路的可识别性, 可以更好地加强信息传达效果。总体而言, 道路及其相关辅助原色应以大方、简洁、稳重为设计原则, 运用中等明度、中低纯度的颜色以及中性色彩。桥梁的色彩可以在整个城市色彩中起到连贯、点缀的作用。总体而言, 城市桥梁的色彩设计有两种方法: 一是与两侧道路及周围环境相协调, 将两侧道路融合为一个整体。二是作为城市的点缀色出现。纯度较高、明度较低的城市点缀色会增强桥梁在整个城市中的可识别性, 同时也深化了城市的宏观色调。

(3) 城市植被色彩设计。植被是城市重要的自然元素, 它为城市带来生机, 减缓温室气体。植被面积占比较大, 对城市色彩的形成有着很大程度的影响。绿色是绿化区的基本色, 要作出不同的明度和彩度, 才能表现出绿的层次变化, 使它产浓淡、深浅、层次、光影等的对比效果。在绿地环境中要表现出树木、灌木、草坪等成片绿色和花卉以及其他园艺装饰植物的色相、明度、纯度的差别。在某片绿化的微观环境中也能够找到主体色、辅助色与点缀色的搭配。同时要全面考虑绿化植物因季节变化而对城市色彩造成的影响。

(4) 城市交通工具色彩设计。作为城市流动色彩最重要的组成部分, 交通工具的流动, 使城市洋溢着现代化城市动感、繁华的流动感。公交车、出租车、公共自行车等公共交通工具是影响城市色彩的主要交通工具。公交车、出租车是城市流动色彩的主要组成部分, 应该与城市主色调相协调, 并做为城市点缀色的形式出现, 所以应采用与城市主体色有一定对比而又搭配和谐的色调, 给城市增添动感元素。

(5) 市政公用设施色彩设计。市政公用设施指城市污水排放、雨水排放、路灯、道路、桥梁、隧道、广场、涵洞、防空等设施。涉及色彩设计的主要包括三方面内容: 一是商业系统, 有报刊亭、电话亭、售货亭等。二是交通系统, 有路灯、路牌、护栏等。三是环卫系统, 有垃圾箱等。当城市色彩秩序性较强, 且城市色彩较单纯和含蓄时, 应采取强调公用设施色彩的方法, 可以为城市增添一定活力。当城市色彩秩序性不强, 城市色彩斑斓时, 应采取含蓄的处理方法。此时通过一些中性色调, 如黑、白、灰或者中、低明度, 中低纯度的色彩。将斑斓的城市, 通过城市公用设施串联为一个整体。虽然这种处理不易彰显个性, 但却能很好的与城市融合。

5 结语

城市色彩是城市人居环境质量的重要组成部分, 是城市历史文化的重要载体, 是城市现代文明的体现, 同时也是矫正城市建筑无序状态的重要手段。笔者希望每个城市都能找到符合特定身份定位的色彩性格并形成自身的特色, 同时也能够为城市色彩设计的总体方向提供借鉴与参考。

摘要：根据国内城市色彩设计上存在的基调丧失和色彩污染等问题, 先对城市色彩所涉及的基本概念进行界定, 通过分析影响城市色彩的因素, 探讨在城市色彩控制与设计方面解决问题的方法。

关键词：城市设计,城市色彩

参考文献

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谈城市设计中的色彩设计原则 篇10

城市色彩是指城市的外部空间中各种视觉事物所具有的色彩, 它是一个广泛、综合的概念, 可分为人工装饰色彩和自然色彩两类。城市中附着于建筑物、广场路面、交通工具、标牌、广告、服饰等物上的色彩属人工色。裸露的土地、山石、草坪、树木、河流、海滨、天空等展现的色彩属自然色。人工色还可分为固定色和流动色、永久色和临时色。建筑、桥梁、街道广场、城市雕塑等物体色, 构成固定的永久性色彩;交通工具色、行人服饰色构成流动色;城市广告、标牌、路牌、报亭、路灯、霓虹灯及橱窗、窗台摆设等则构成临时色。它们充斥着人们的活动空间, 影响着人们的视觉感受。城市色彩是构成城市景观的主要因素, 也是改善城市环境功能的主要手段之一, 成功的城市色彩设计会为城市增添无穷的魅力。但是实现成功的城市色彩设计不能只凭个人感觉, 还要遵循城市色彩设计的以下原则。

1 突出自然美原则

杨曾宪教授认为, 人类的色彩美感来自于其“自然向人生成”历史进程中, 来自大自然对人的陶冶。对人类来说, 自然的原生色总是易于接受的, 甚至是最美的。因此, 城市的色彩永远不能与大自然争美, 而要尽量保护突出自然色, 特别是树木、草地、河流、大海甚至岩石的自然色。所以, 在城市色彩的设计中, 要尽量使大面积的色彩不张扬、不艳丽, 并且尽量将自然的色彩融入到建筑之中。城市色彩的制定还要考虑到城市环境的因素。滨海城市有碧海蓝天作为城市的背景, 那里空气湿润、清新, 灰尘很少, 所以, 在滨海城市采用一些艳丽的、现代的色彩是颇具视觉冲击力的, 也是与自然环境相统一的, 这可以使生活在那里的人们精神振奋、充满活力。但是, 如果将这些现代的、艳丽的色彩用在内陆城市, 诸如北京、西安、洛阳等地, 那效果将会是截然相反的。在内陆城市, 尤其是西部的城市, 那里空气干燥, 沙尘较多, 再美丽的颜色经过沙尘的“洗礼”后也将变得暗淡, 令人沮丧。

2 延续城市历史文脉原则

每个城市在发展过程中, 都会因为社会和自然条件的原因, 形成特殊的、并为本地居民所喜爱的色调。在城市色彩设计中必须考虑色彩的地方性, 顺应当地的气候环境, 尊重人们的色彩盲好传统, 注重本地历史文脉的延续和气候特点, 用色彩来体现城市的风格和文化气质。城市色彩积淀着城市历史。有些色彩是城市历史或政治、经济文化的反映, 像北京皇城的金黄屋顶与民居的灰褐屋顶对比, 便是中国封建社会皇权至上的写照;上海外滩建筑凝重的铅灰色, 则透视着国际金融资本的威严;有些则是城市建筑自然选择的结果, 像中国江南城市的灰瓦白墙, 德国城市的红瓦黄墙等。无论白墙灰瓦还是黄墙红瓦, 这些符合美学规律的色彩搭配, 既是不同民族审美趣味的结晶, 也形成了不同的文化传统。像欧洲城市, 如果仅看其教堂, 似乎有许多共同点。但如果看民居色调, 无论是威尼斯或阿姆斯特丹, 人们一眼便会辨析出来。尽管一些外墙涂料是新的, 但其色彩却是历史的。城市色彩一旦积淀成型, 便成为城市文化的载体, 代言着历史的进程。所以随意破坏传统色调, 则等于割断城市历史。这也是当代中国某些历史文化名城的悲哀所在。

3 服从城市功能分区的原则

规划设计城市色彩要服从城市的功能要求。功能有两方面含义, 一是城市的整体功能, 一是城市的分区功能。一座商业城市与一座文化或旅游城市, 其色彩自然应该有所区别, 一座大城市与一座小城市, 其色彩原则也应有区别。对于像香港这样的商业大都市来讲, 城市色彩服从于商业目的, 即便色彩有些混乱, 人们也能容忍。但对于巴黎、维也纳这样的文化名城, 假如其城市色彩混乱, 便对城市形象有绝大损害。米兰作为意大利最早的金融中心, 其老城色调非常凝重, 而威尼斯, 作为旅游城市, 其老城色彩则活泼得多, 这两者是不能置换的。现代城市由于功能分区的不同, 色彩基调也要有所不同, 市行政中心 (或广场) 的色彩, 一般应凝重一些;加工业区的色彩一般简洁、明快;商业区的色彩一般醒目、鲜艳力求吸引眼球, 刺激消费;文化区的色彩要求雅致含蓄, 能够展现当地的文化特色;娱乐区的色彩要求活泼、鲜明、富有朗气, 能够调动乐观的情绪;居住区一般采用明亮、温暖、柔和色调, 以应宜人的环境需求;办公区则为了体现理智、冷静的工作比质, 倾向中性或偏冷的颜色。如此服从城市功能分区的原则

4 城市色彩的和谐原则

德国哲学家谢林在《艺术哲学》中指出:“……个别的美是不存在的, 惟有整体才是美的。”同样城市的建筑群、道路、桥梁、小品、绿地、花卉等具有各种各样的色彩, 城市色彩必须从整体上考虑, 把这些色彩和谐地组合在一起, 处理好人工装饰色彩之间、人工装饰色彩与自然色彩之间、单体与周边环境之间的色彩关系, 达到和谐统一。对城市要确定一个统一的风格, 注重主色调的选择, 并在不同的功能区之间适当的辅以中间色, 使城市色彩有所变化, 而功能区之间的色彩也渐变过渡、协调一致。这里的和谐, 是变化中、差异中的统一或协调。如果色彩没有变化, 没有差异, 也就无所谓和谐;但变化、差异过大, 也就没有了和谐。和谐是色彩运用的核心原则, 也是城市色彩的核心原则。

从以上四种原则可以看出, 要使重视城市色彩的观念深入人心。只要建筑师真正将城市色彩的设计原则, 贯穿于城市设计之中, 明天的建筑师定会为消灭色彩污染, 延承城市历史, 加强对城市色彩的规划与整合做出应有的贡献。

摘要：只要建筑师真正将城市色彩的设计原则贯穿于城市设计中, 定会为色彩的规划与整合做出应有的贡献。

动画场景设计中的色彩应用 篇11

关键词：动画场景；设计；色彩

作为一名设计师，所涉及的动画场景不仅应该符合作品内容的需求，同时还应该符合整部作品的总体艺术风格，并且要在此基础上对于作品中的分镜头来进行特别的设计。在整个设计的过程中，色彩是其中非常重要的设计语言，既具有情感特征，又具有象征意义，其在动画场景中的这种合理使用，能够使得画面效果更为饱满，对观众的情感以及心理都产生重要的影响，继而让观众对于作品更为关注，并且将作品所具有的这种情感氛围烘托出来。当然，在动画场景中色彩的具体应用，需要设计师在动画情节的发展过程中来进行自我再创造，在生活中真实色彩的基础上对色彩进行再加工，创造成全新的色彩，使得角色造型色彩同环境色彩相互呼应，更好地为表达动画作品服好务。

1 色彩在动画场景设计中的特点

1.1 具有象征性

色彩属于情感的一种表达方式，不同的色彩可以让观众产生不同的心理感受，例如开心、难过、伤心、紧张、恐惧等等。从整个角度进行分析，在动画场景设计的过程中对于色彩的应用，可以更好地来体现作品所具有地喻意，继而与观众产生更为高效地共鸣。例如，通常情况下，红色都预示着幸福与美感、喜庆愉快乐；黑色则象征着黑暗、恐惧。例如由摩尔指导的动画电影《海洋之歌》，由于主题是同海洋有关，因此整部影片便以冷色调——蓝色来作为主基调。同时在其中还多处使用了暖色调，例如主人公的头发、服饰，象征着儿童天真、烂漫、可爱的性格。

1.2 具有主观性

在动画场景设计的过程之中，对于色彩的应用是很自由的。一般情况下，根据动画片的风格以及剧情发展的这种需要，可以采取带有明显主观性的色彩，提升画面所具有的色彩效果，使得动画场景设计者所具有的这种独特的个人风格和对色彩应用的独特品位充分地展示出来。如此一来，带给广大观众地视觉效果自然也就会更为强烈，塑造出的动画形象也会给人更为逼真的感觉。

1.3 具有情感性

色彩是属于视觉感知范畴的。通常情况下，当我们的视线范围中出现某一个物象的时候，最先感知到的便是物体的色彩。其实，色彩本身是不具备任何的情感意义和象征性的，之所以人们对于色彩会有情感方面的体现，主要是由于人们在长期的发展过程中通过日常积累而构成的，这种特殊的情感区域性、民族性以及习惯性是比较突出的。通过色彩在应用过程中所具有的情感特点，可以拉近观众与作品的关系，引起他们的强烈共鸣，继而使得作品所取得的效果得以提升。

2 自然色彩和主观色彩应用的意义

2.1 自然色彩

无论是哪一个动画场景设计者，自然色彩是其进行创作的基础，当然也是让观众与画面进行密切的情感交流的前提。从某种意义上来说，自然色彩同主观色彩在进行动画场景设计的过程中是相互影响、也是相互融合的，其中，自然色彩是前提。在此基础上根据故事情节的发展来进行选择和再加工，继而形成与动画作品相吻合的主观色彩。例如，在很多动画场景中所出现的草地，都是以自然界中的绿色来作为基调的，然后在根据故事情节的发展来融入设计这个人的想法，以便能够形成视觉效果更为强烈的画面色彩。

2.2 主观色彩

主观色彩同自然色彩是有所区别的，前者是在后者的基础上根据故事情节发展的需求，对自然中的这些色彩通过再加工的形式而获得的。所以说，主观色彩在动画场景中与自然色彩是相互呼应的。因此，无论是对于自然色彩的应用还是对于主观色彩的应用都必须要高度重视，绝对不能够厚此薄彼。当然，对于主观色彩运用的这种高超的技能，并非一朝一夕便能够形成的，需要在平时的实践中对于生活色彩有细致的观察、积累，在此基础上形成自身所具有的设计风格。

3 动画场景设计中的色彩运用途径

3.1 设计定位

色彩的定位大致包括三个方面：其一，色彩的选择；其二，色彩的重构；其三，色彩的设计。毋庸置疑，大自然中的色彩五彩斑斓，异常丰富，我们在生活中所见到的这色彩都是属于自然的。通过不断的发展，色彩开始慢慢形成图片色、民间色以及传统色等不同的分类。对于动画场景设计师来说，要想对色彩设计进行定位，首先应该对原色进行分解、重置和重合，随后再对色调、形状以及面积的大小进行合理分配，在此基础上再通过对作品创意的解读合理进行色彩的调配。

3.2 空间架构

作为一种语言表达方式，色彩的展示功能非常强烈。动画场景设计其实就是设计者对于空间艺术的一种创造。在这个过程之中，色彩所起的作用是非常重要的。对于所有的动画场景设计师而言，在场景设计的过程中所普遍使用的便是通过色彩所具有的这种强烈的对比性来架构场景的空间感。比如在动画影片中对于冷暖色的这种使用，反复地穿插的目的就是为了展现动画场景的这种层次感，并且扩展整体空间感。

3.3 情感传递

在进行动画场景设计过程中色彩的应用是包含着设计者的强烈情感元素的。在动画场景中的色彩既抽象又具体，它于人类丰富的情感具有密切的联系。色彩可以对人的视觉器官产生非常强烈的刺激，继而让观众能够在视觉上有一种强烈的冲击感，这种感觉直接传递到大脑之中，使得观众和动画作品之间产生情感上的交流与共鸣。从这个角度进行分析，在动画场景设计中合理地来应用各种色彩元素，即能够使得作品的特色更为凸显，同时还能够使得作品要表达的主题更为突出。

3.4 整体统一

在动画场景设计中来应用色彩，需要将整体和局部的协调统一关系进行很好的处理。首先，是整部画面色调的统一性。在任何一部动画作品之中，无论应用的色彩是多么丰富，都需要坚持色调统一性这个基本原则。其次，对于色彩所产生的这种对比性效果要尤为注意。在一部动画作品中，既要注意色调的这种协调统一，使得画面保持整体风格，同时还要注意色彩的对比效果，绝对不能够顾此失彼；再次，还要注意色彩的这种运动性。动画片并非静止不动的，它是在不断运动的过程中的，所以，色彩的运用自然也要凸显这种连续的运动性。

4 结语

通过上述阐述不难看出，在动画场景的设计之中，色彩起着重要作用，其中尤以特别注意的便是对于色彩的运用并不是简单地对大自然的原色进行还原，而是在自然色的基础之上，通过动画场景设计在具体实践过程中的用心观察以及实际应用，利用自己丰富的经验，构建凸显个人风格的色彩表现形式。在这个过程中，使得自己对于色彩运用的素养以及艺术境界得以充分地展现。同时， 也让整部作品由于色彩的这种科学、合理的运用变得更加精彩。

参考文献：

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[3]战晶.动画场景中色彩的应用研究[J].戏剧之家，2014（17）.

城市建设中的色彩设计 篇12

1 道路色彩

道路是一个城市的骨架,道路建设对完善城市功能、敞开城市空间、提升城市品位、加快城市发展都有着重要的意义和作用,按使用功能来划分,可以将其分为车行道与步行道。过去受工程材料所限,车行道的色彩以灰暗居多。近年来,各色车行道地砖,防撞栏的应用使得色彩在车行道路的应用范围得到扩展。在色彩设计时,其与车行道路使用的安全性,顺畅性紧密联系,应切实保证视觉的连贯性,避免产生错觉和视线干扰。

人行道路与车行道路不同,除了组织交通和引导人流外,更注重景观上的变化,传统的路面铺装大多以灰色调的石材来进行各种纹样设计。在现代环境中,除沿用传统材料外,水泥彩砖,彩色卵石,文化石,广场路等材料被广泛采用。整体上对色彩进行考虑,与周围的植物、山水、建筑等统一起来,进行综合设计,运用色彩把“情节”赋予环境,从而作用于人的心理。

2 建筑色彩

建筑作为城市色彩又一不可或缺的载体,其色彩的运用需结合其特定的功能形式来进行表达。

商业建筑以别致、醒目展现自身色彩,便于营造更好的广告效应,其目的在于体现自身的商业性质,提升顾客参与和购买的欲望,完美的商业环境色彩设计既要考虑实用功能,也要突出空间的个性,同一色相用明度的变化产生对比;同一明度的颜色,也可以用不同色相或纯度产生对比;近似色和邻近色的运用,有利于组成和谐的色调。为了增加空间色彩的活跃气氛,往往也可使用对比色或补色,但需要运用主色调来确保和谐,如家电卖场为了展现较强的科技感,多采用银色或乳白色来表达这种性格;餐饮建筑为了促进人们的食欲,多采用较为明快的色彩,如肯德基的大红,德克士的橘黄;一些冷饮店则采用纯白,浅绿等清新的色彩,居住建筑作为人们生存和社会生活必需的物质空间,是与人们日常生活关系最为密切的建筑类型。与一般美术创作不同,其色彩的选取与构图在很多时候要以建筑本身的结构特点及造型为依据,因此,居住建筑色彩最常见的布置方式就是对不同的立面组成部分如墙面、阳台、窗台、檐口、线脚、屋顶等分别设色,加以强调,并相应的体现地域特色及文化属性,增强人们对居住环境的心理认同感。

医院建筑色彩宜以单色为主。有关色彩生理效应的研究表明,光谱的“红、橙、黄、绿、青、蓝、紫”与人的色彩兴奋到消沉的刺激程度完全一致。处于光谱中段的绿色因此被称为“生理平衡色”。在第二次世界大战后,美国的色彩专家率先将“色彩调节”技术应用在医院的手术室中,将白墙刷成绿色,不但有助于稳定医生的情绪,还可消除医生久视血红色而产生的视觉疲劳,大大提高了医生的工作效率。研究表明,人类的大脑和眼睛需要中间的灰色,如果缺乏这种灰色就会变得不稳定,无法获得平衡和休息。医院建筑中,除医疗的专用空间以外,一般大面积的色彩宜淡雅,适于使用高明度、低彩度的调和色。充分考虑到光和色彩在医院建筑设计中的作用,将极大地改善就医环境。

工业建筑设计中的色彩应用,不仅关系着建筑环境功能的改善,而且对调节人的心理状态,提高生产效率,减少事故发生都起着重要作用,将色彩理论与工程实践紧密地结合起来,与周边的建筑及环境相协调,要注重减弱位于市区的工业建筑与城市公共建筑在形象上的差异,使其符合特定类型工业建筑的风格定位,同时能够充分体现企业风采。

3 植物色彩

植物自身丰富的色彩可表现出各种不同的艺术效果,营造缤纷的色彩景观,并且可以随着季节的变化而产生动态的色彩效果,公园的入口及主要景点常采用色彩进行强调。恰到好处地运用色彩的感染作用,“九九昆明世博会”的主入口内和迎宾大道上以红色为主构成的主体花柱,结合地面黄色、红色组成的曲线图案,给游人以热烈的欢快感,从而形成一种欢畅热烈的气氛,使游客的观赏兴致顿时提高,为满足城市中不同人群对环境的需求,我们通常采用植物的色彩、姿形及线条进行设计、搭配;采用不同的铺装色彩、形式及纹样相协调。另外,不同植物的各个季相可以产生流动的色彩规律,表现独特的季相美,根据功能要求和环境条件选择不同的植物色彩,以达到理想的环境效果,使城市环境色彩更趋柔和淡雅,清新宜人。

4 灯光色彩

建筑在白天具有鲜明的色彩形象,在夜间若缺少灯光照明就会黯然失色。因此夜间灯光照明也是景观环境中不可缺少的构成要素之一。由灯光所形成的夜间色彩感往往比昼间建筑色彩更为强烈,因而能营造出丰富变换的环境氛围,当前城市景观的发展正朝着“自然、秩序、互动”的方向发展,灯光景观作为城市景观的一部分也应有其自身的自然性、秩序性和互动性,通过对建筑和被照物的理解和对建筑大环境的认同,用合理的表现方法体现建筑与灯光的完美结合。在合理的设计规划之中,建立起一种光的秩序,达到光的平衡,用光的对比表现建筑的尺度,用韵律和节奏表现建筑的细部,用色彩和变化表达生机和活力。通过对比、色彩、变化和韵律创造夜间的美感,用灯光的语言来表达景观的意境。

城市色彩与城市历史一样的悠久,无论是一个国家,地区或城市都会有其特色的自然地理条件,历史文化和传统因素而形成自己特定的色彩,并展现在城市和社会生活中。城市在面向未来的同时,也在不断地追寻属于自己的历史,将一个城市和地区表述其历史和文化的色彩语言合理的运用到城市建设中,这是丰富城市文化,塑造城市形象,推动城市发展积极而有效的策略,反之,如果一座城市随意破坏传统色调,则无异于背弃历史,城市也终将失去其色彩魅力。

参考文献

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