国内真人秀节目（精选12篇）
国内真人秀节目 篇1
为了比拼节目收视率, 国内各档真人秀都纷纷使出了奇招:才艺类真人秀节目的选手身世跌宕离奇;音乐类真人秀节目的导师互相调侃“无下限”;偶像明星们则卸下包袱、放下姿态。真人秀节目的每一期, 不仅有悬念、有冲突、有亮点, 还有高潮, 起伏跌宕, 引人入胜。
随着真人秀节目的日益发展, 人们越发觉得自己不是在看一档真人秀, 而是在看一部电视剧。其原因在于, 每档真人秀节目都离不开编剧的精心策划和设计, 包括人物、规则、情节、发展方向等方面, 都面面俱到。由此, 真人秀节目和电视剧的形式便越来越像。
一、角色编剧
真人秀节目中, 每个角色都有特殊的定位和作用, 在一定的系统预设的环境下, 每个角色都起着决定剧情发展的作用。在真人秀节目的剧情里, 角色的定位十分重要。编剧会根据嘉宾和主持人的相貌、性格、特长等特点, 进行不同的定位和分工。
(一) 素人真人秀
在全素人真人秀节目中, 对人物小传的设计, 表现得尤为显著。常规的特长表演形式是远远不够的, 挖掘人物背景、揭露人物内心历程, 成为了真人秀的必备环节。一般会把握住人物的特点, 简略地介绍参赛选手的生平事迹和经历。
只有和不同的选手接触、聊天、熟悉, 编剧才有可能把人物小传写得生动和具体。广大的观众之所以喜欢看素人真人秀节目, 是因为在看到选手的家庭背景、奋斗经历、性格特征的同时, 会把选手的特殊经历与自己相对比, 或得到抚慰, 或激励人生奋斗。
由此, “中国好声音”变成了“中国好故事”, 甚至连总导演都坦然地承认:“讲好故事, 一开始就是作为《好声音》的重要谋略, 也是作为节目的一大卖点加以设计的。”[1]在《好声音》的首期节目中, 选手徐海星的故事是其一大亮点, 徐海星父亲生前对唱歌的热爱, 让评委和观众都感动不已。而这个环节, 正是由节目策划的, 通过引导提问, 进而达到煽情的效果。
(二) 明星真人秀
在明星真人秀中, 嘉宾和主持人根据不同的性格和特点进行了不同程度的分工, 根据不同的分工再进行角色定位。
在国内, 娱乐圈的主流明星往往是通过电视剧、电影或CD专辑才被广大受众熟悉了解的, 但这个了解是片面的。编剧对明星的角色进行塑造, 会使其性格更加鲜明、饱满、多元化。
《奔跑吧!兄弟》中, 李晨充当了“大黑牛”的角色, 是十足的“肌肉男”“力量担当”。但在节目开播前, 观众却并不熟知他这一特色。同样, Angelababy的“女神”形象被改变, 取而代之的是亲民和善的形象。
《极限挑战》中亦是如此, 节目的常驻嘉宾是六名男性角色, 主打“极限男人帮”的形象概念。其中几个角色特点尤为突出:年轻的张艺兴单纯无辜, 不谙世事, 充当了“小绵羊”的角色。黄磊擅长推理, 智商过人, 外号是“神算子”, 扮演了类似于“福尔摩斯”的角色。最出人意料的是孙红雷, 在电视荧幕上往往扮演“硬汉”的他, 在节目中却频频“卖萌”搞笑。明星们颠覆的形象, 受到了广大观众的喜欢。
每个角色不仅有自己的个性, 更有多层交错的人物关系以及角色自身、角色之间的矛盾与冲突, 多条线索交织重叠, 形成一个不可分割的整体。[2]
二、剧情编剧
真人秀编剧常常妙笔生花, 把普通选手打造成了明星, 把明星展现得十分亲民。通过剧情, 让嘉宾参加的游戏的过程变成了一个“秀”的舞台。每集真人秀都必须要有剧情, 才能使观众带入其中。
(一) 预设背景环境
预设背景环境, 是根据剧本设计相应的情境, 让嘉宾和观众融入剧情之中, 在特定的条件下完成游戏。
《极限挑战》第一季第二期的主题为“继承者们”, 六位嘉宾被设定为同一家族的后代, 为争夺家族留下的庞大财产而进行一系列的游戏。为符合背景, 嘉宾齐刷刷地换上了一身黑色西装后闪亮登场。
《奔跑吧!兄弟》第三季第九期则是上演了“穿越”的戏码。嘉宾们一起回到了1942年的海口市, 邓超变身老爷, 杨幂变身大小姐, Angelababy则化身青年学生……连该节目的拍摄地点都是一个仿古的旅游街。
(二) 预设流程与规则
虽然临场发挥往往比编造的剧情更加精彩, 但是真人秀也不能缺少预设的节目流程与规则。故事框架、大致流程都是提前制定好的, 当面对现场突发情况时, 编剧也会即时进行引导。[3]
《爸爸去哪儿》的每一期都有特定的任务, 有爸爸的任务, 也有孩子的任务, 有时需要独立完成, 有时则需要集体协作。
作为一档竞技类真人秀, 《极速前进》的流程与规则也十分明确。每一期比赛都由多个任务组成, 搭档们需要按照顺序完成节目组规定的任务和挑战。在某些任务中, 会有特殊的惩罚规定。如果放弃任务, 也会受到相应的惩罚。
(三) 悬念与冲突
真人秀需要营造悬念和冲突, 编剧需要在设置流程时, 考虑到可能会发生的矛盾和解决对策, 适当地制造收视热点。
在《极速前进》第二季中, “哪对搭档会是冠军?”这一最大的悬念, 一直贯穿节目始终。出乎意料的是, 作为能力较弱的选手, 吴昕却和韩庚在最后一同获得冠军。这个逆转是大部分人都意想不到的。
《了不起的挑战》中体验普通职业的这一期, 几乎所有嘉宾都完成了挑战, 但唯有岳云鹏在体验煤矿工人职业时, 一开始就表现出了强烈的抵触情绪。频频黑脸, 使矛盾激化, 最终放弃了挑战。而观众在观看这一期时, 也被带入到了矛盾之中, 猜测嘉宾能否完成挑战。
《非凡搭档》中, 陈楚河和朱珠一起搭档了六期, 然而两人却矛盾冲突不断。陈楚河对这个“猪一样般的队友”表示无奈, 但不少观众表示:“就喜欢看他俩拌嘴!”到节目中期, 两人的矛盾冲突甚至成了收视的看点。
精彩的真人秀能让观众对整季节目保有期待, 而真人秀的好看程度与节目冲突有着密不可分的关系。其能使观众保持期待与紧张, 勾住观众的心弦, 直到最后一期。
参考文献
[1]关力制.“好声音”承认编故事:让海星谈亡父刘欢忘词[N].沈阳晚报, 2012-08-10 (5) .
[2]郑安迪.剧情设置在真人秀节目中的运用[J].新闻研究导刊, 2015 (5) :37.
[3]蒲希茜.韩国综艺:编剧为王真人秀有台本[N].滨海时报, 2014-05-27 (6) .
国内真人秀节目 篇2
相信很多人没事无聊的时候都在找片子看吧，除了电影电视剧以外，其实综艺真人秀节目也是不错的。那么在国内有哪些值得一看的真人秀节目呢，高端营销推广平台鹿豹座就为你盘点一下，聊以打发一下无聊的时间。
NO.1 奔跑吧兄弟
《奔跑吧兄弟》的游戏设定为“跑男团”与嘉宾先前往各个任务地点进行前期任务，由胜出的队伍或个人获得对最终任务有利的提示或权力，最后在最终任务地点进行终极环节。节目流程主要有两种形式：多个小任务及追逐战或一个主要追逐战。成功胜出的队伍或个人，将获得该期奖品。至今跑男已经播出了4季，人气十分高涨，可谓是夏天不得不看的热门综艺节目。
NO.2 极限挑战
《极限挑战》是上海东方卫视推出的大型励志体验真人秀节目，第一、二季节目六位固定成员是黄渤、孙红雷、黄磊、罗志祥、王迅、张艺兴。
《极限挑战》每一期节目都围绕一个社会热点或时代背景而展开，节目中“极限男人帮”体验过出租车司机、家政服务等最平凡普通的职业；常走在城市街头，与普通百姓“亲密接触”，而路人们不再仅仅只是围观，也可能为节目的进展起到关键作用。《极限挑战》包括：《极限挑战第一季》、《极限挑战第二季》。《极限挑战第一季》于2015年6月14日起每周日晚21:00接档《花样姐姐第一季》在东方卫视首播，于2015年9月20日收官。《极限挑战第二季》于2016年4月17日起每周日晚21:00接档《欢乐喜剧人第二季》在东方卫视首播，于2016年7月3日收官。
NO.3 极速前进
《极速前进》是深圳卫视王牌综艺节目，前两季的播出以综艺黑马的姿态取得收视逆袭，主流媒体纷纷报道，节目口碑爆棚。作为深圳卫视的王牌综艺节目，因其激烈的竞速对抗，真实的人物表现，以及世界各地风土人情等深受观众的喜爱。在前两季播出时就取得收视逆袭，节目口碑爆棚，网络播放总量超过10亿。
由深圳卫视和搜狐视频联合出品的环球竞速真人秀汤臣倍健《极速前进》第三季强势归来，将由北京出发,穿越四大洲三大洋，重走十个奥运城市，最终抵达 2016 奥运之城巴西里约热内卢，为中国奥运健儿加油助威。节目将于2016年7月8日起每周五晚21:06在深圳卫视播出。
NO.4全员加速中
《全员加速中》是湖南卫视引进日本富士电视台综艺节目《全员逃走中》推出的大型创意实境游戏秀节目。“加速队员”必须在一定的时间限制内，在所划定的场地中，躲避“猎人”的追捕并尽可能完成发布的任务，至游戏结束成功逃避追捕即可获得全部胜利币。
《全员加速中》包括：《全员加速中第一季》、《全员加速中第二季》。第一季于
2015年11月6日起每周五晚22:00接档《爸爸去哪儿第三季》在湖南卫视首播，于2016年1月1日收官，易烊千玺获得总冠军。第二季于2016年4月29日起每周五晚20:20接档《我是歌手第四季》在湖南卫视首播。
NO.5了不起的挑战
《了不起的挑战》是由中央电视台引进韩国MBC电视台综艺节目《无限挑战》，韩国MBC电视台、灿星制作和央视三方联合推出的大型明星户外励志体验真人秀节目，节目共12期。节目六位固定主持是撒贝宁、华少、乐嘉、沙溢、阮经天、岳云鹏，第三期后华少因档期原因退出，尼格买提加入。《了不起的挑战》每期节目有不同的主题，该节目深入到国内多个行业，覆盖上百个工作岗位，到普通劳动者的工作和生活场景中，一起完成一系列艰难的任务挑战。
NO.6我们来了
《我们来了》（原名《偶像来了第二季》）是湖南卫视推出的一档大型明星女神生活体验秀节目，由湖南卫视金牌制片人陈汝涵团队领衔操刀。汪涵、袁弘担任队长，赵
雅芝、刘嘉玲、莫文蔚、陈乔恩、江一燕、谢娜、徐娇、奚梦瑶等明星组成固定嘉宾。《偶像来了》自2015年推出第一季后火爆整个暑期荧屏，时隔一年，这档开创了“女综时代”的现象级综艺将以全新名字《我们来了》在2016暑假呈现在全国观众面前。
节目于2016年7月22日起每周五晚20:20接档《全员加速中第二季》在湖南卫视播出。
NO.7 我去上学啦
《我去上学啦》是东方卫视、浙江卫视、爱奇艺引进韩国JTBC电视台同名综艺节目推出的大型明星校园体验式励志型真人秀节目。节目每期带领6-7位明星走进高中生活，通过作息时间、规章制度以及课程安排全部跟真实学生一致，重温青涩青春，展示年轻的叛逆、勇敢与可爱。《我去上学啦》包括：《我去上学啦第一季》、《我去上学啦第二季》。
《我去上学啦第一季》四位固定主持是钟汉良、蒋劲夫、孙艺洲、张凯丽，该季于2015年7月16日起每周四晚21:30在东方卫视首播，于2015年10月8日收官。《我去上学啦第二季》四位固定主持是鹿晗、大张伟、Ella（陈嘉桦）、张丹峰，该季于2016年6月26日起每周日晚22:00在浙江卫视首播，于2016年9月11日收官。
NO.8非凡搭档
《非凡搭档》由江苏卫视和日月星光传媒联合出品，是一档紧扣奥运主题的原创环球竞技真人秀。黎明、林依晨、魏晨、谢依霖、郑元畅、盛一伦、朱珠、李小鹏、王濛、潘晓婷、唐晓天、陈楚河共12位人气冠军及明星盛装集结，为即将开始的非凡竞赛造
势。节目于2016年4月8日起，每周五22：00首播，当晚23：30，次周四22：30复播。
《非凡搭档》是一档以合作、成长、拼搏为主题的原创环球竞技真人秀节目，它的模式在国内是独一无二的。与纯韩式户外真人秀相比，《非凡搭档》更具备竞技感和真实性；与纯欧美式户外真人秀相比，它则增加娱乐和综艺感，也有更多的故事讲述人物的情感和变化。
NO.9丛林的法则
《我们的法则》是安徽卫视推出的大型实境生存记录节目。节目固定嘉宾是吴奇隆、李亚鹏、小沈阳、黄子韬、孙艺洲、邢傲伟、熊黛林。
节目中“丛林家族”前往马达加斯加、瓦努阿图原始丛林，在没有任何工具的情况下生火、捕鱼、盖房，在原生态的生活环境中进行荒野求生。节目于2016年6月11日起每周六晚21点05分在安徽卫视播出。
NO.10 花样姐姐
《花样姐姐》是东方卫视从韩国tvN电视台引进的明星旅行真人秀节目，由姐姐和挑夫展开一场前往国外的旅行。《花样姐姐第一季》由奚美娟、徐帆、王琳、林志玲、宋茜、杨紫、马天宇、李治廷参加，于2015年3月15日起每周日晚21：10分在东方卫视首播，于2015年5月31日完结。
《花样姐姐第二季》由宋丹丹、王琳、林志玲、金晨、姜妍、李治廷、Henry参加，于2016年03月12日起每周六晚在东方卫视首播。
以上就是最近比较热门的火爆荧屏的综艺真人秀节目，鹿豹座认为，看看明星玩玩游戏这样的乐趣在工作之余是一件很爽的事情。走到茶几边，我认出了外婆的杯子，但是哪一个才是妈妈的杯子呢？突然之间，我觉得，自己真得太不了解父母了。当妈妈为我倒水时，我却不知她的杯子是什么样的；当妈妈为我夹我喜欢吃的菜时，我却没想过他们是爱吃淡一点，还是浓一点。。。2009年到了，意味着过去一年的逝去和新的一年的到来。妈妈为我操劳了一整年，仔细想想，现在的我也应该为她做一点点事了。
于是，我决定先将茶沏好再找杯子。学着爸爸平时沏茶的顺序，我先从茶柜里找出了一罐普洱茶，再往烧水的壶里加入水放在电茶炉上烧，接着，我将爸爸已经掰好的普洱茶片拿了两片放在盖碗里，等了一会，水开了，我小心地将水注入盖碗，将盖盖上，把盖碗里第一遍的茶水滤掉，然后再次注水，盖上盖，焖一会才两手并用地将茶水倒入茶海里，因为第一次自己动手，盖碗的烫手是我所没想到的，手忙脚乱的我弄得茶几上一片片的水渍。重复几次这样的程序后，我先帮外婆倒了一杯茶，因为外婆特别喜欢喝茶。当外婆从厨房走出来的时候我已经把茶都给倒好了，这时，外婆才告诉我哪一个是妈妈的杯子。
妈妈起床了，我双手捧着水杯送到她的面前，就像捧着一颗温热的心。妈妈一愣，随即脸上露出了微笑，她一手接过水杯，伸出另一只手将我拉进了她的怀里，那手轻轻柔柔地在我的头上抚摸着，接着妈妈在我的脸上深深地亲了一口。虽然妈妈经常亲我，但这一刻的亲吻却最让我感到幸福。我抬起头对妈妈说：“妈妈快喝吧，要不茶要凉了。”妈妈仰起了脖子，张着嘴巴，“咕咚，咕咚”地喝了
几大口。看她那甜蜜蜜的样子，仿佛微苦的普洱茶也是蜜一般甜。
我记得在我小学的时侯，就读过一首曹值的七步诗：“煮豆持作梗，辘毂以为汁；秸在釜下燃，豆在釜中泣；本是同根生，相煎何太急”。那时只知其大意，只知道曹操的长子曹丕继位，他在一些奸臣的影响下，担心他的同胞弟弟曹值篡位，便逼迫曹值在七步之内作出一首诗来，否则处死；结果他的弟弟就在七步之内写出了流传至今的“七步诗”。当时这首诗对曹丕也是一种极大的潮讽。
几个世纪过去了，社会和生活都发生了极大的变化；应该说人的素质也应有所提高；一个人生活在世上，是离不开亲情、友情和爱情的；有人说：打架亲兄弟，上阵父子兵，但是，兄弟姐妹的团结并不是真对与他人打架斗殴，在生活上，事业上应是不可或缺的照应；俗话说“一根筷子容易断，十双筷子断就难”；可见，团结是一种力量，只有团结才有攻不破的堡垒。
然而，就在生活优越的今天，兄弟姐妹往往因为一点小事，一点利益而你争我斗，反目成仇，甚而相残；我和我的朋友在聊天时有时聊及这个问题，有人这样评论：一个人生活在世上，如果不顾亲情，对兄弟姐妹甚至父母于不顾，那他在这个社会上和任何人都不要谈“情”字，特别是友情。
树大分枝，各自成立家庭后，在生活中一些小事是难免发生的，但要看你怎样去对待，把金钱和利益看的太重，那麽，你就会值亲情于不顾；看淡名利，注重亲情才是做人的底线；争则不足，让则有余，在利益和金钱面前，我们何不礼
让一点，做一个有道德、有素质、有亲情的人呢？
家和万事兴，团结是一种力量，让我们团结友爱，和睦共处，为个人的事业、为家庭的生活、为国家的兴盛而看重亲情、友情、爱情；把金钱和利益看淡一些吧！人过留名，雁去留声，希望在几十年之后，当你离开这个世界的时侯，留给后人的不是唾泣，而是美愉。
今天是她父亲的生日,她要回家和父亲一起过生日.我很理解她的想法,更理解她的思念之情.是的,她父亲已经六十多岁了,为了子女的成长与幸福,含辛茹苦,真的的不容易.话说过来,人一辈子真的很不容易.人年老时非常希望能够和子女在一起,即使不能在一起,哪怕一个电话甚至一个短信,父母也已经很知足了.我由于长期在外,很想念爸爸妈妈.想起过去,心里真的很辛酸,父母亲为了我们的成长真的付出了很多,然而他们现在又生活得怎么样呢?想起过去的一幕一幕,我心里很难受!我很希望做做子女的我们,踏踏实实地做好每一件事情,不让父母担忧,这是最基本的我们应当做的事情.谈到这里我不由自主地想起一部电影《我的兄弟姐妹》,这是一部关于亲情的影片,暂且不管故事的真实性,主要考究它的内涵.主人公齐思甜和哥哥齐忆苦、妹妹奇妙、弟弟齐天生活在一个不富裕却充满温馨和爱的家。然而在一个暴风雪的夜晚，他们的母亲旧病复发，咳得吐血了。父亲背她去医院，却出了意外，他们俩都亡故了。次日，另一家人搬进了四个孩子的家。性格刚强的哥哥无法忍受这个新家庭的种种，无奈地带着弟弟妹妹离开了家。他们开始四处奔波，寻找落脚之处。当实在没有能力照顾弟弟妹妹的时候，他把妹妹齐思甜送给一对正要
出国的夫妇；把弟弟送给他的舅妈一家；又把小妹妹带到一对老人家中请他们收养。他自己和弟弟妹妹们便各奔东西„„20年后，齐忆苦在北京当上了出租车司机；齐思甜出国受到良好的教育，成了音乐家；齐天成为东北大学学生；齐妙却当上了舞厅小姐。在北京的音乐会上，思甜蓦然回首的瞬间，音乐霎时凝固了。他们四人拥抱在一起，泪水顺着另一支悠扬的乐曲落下，听众的掌声久久不息„„终于，他们有了一次永久的重逢。
齐思甜的父亲是一个音乐教师，他们一家人都生活在音乐的天堂里，这也为后来思甜成为音乐家打好了基础。父亲说：“人生路上有许多困难的事情，只要有音乐在，你的灵魂便不再寂寞。”这位父亲是伟大的，他乐观开朗，以身作则。尽管他和蔼可亲，但同时又是一个严厉的父亲。有一回，齐忆苦偷邻居家的鸡蛋，是为了满足妹妹小小的心愿。而他却因此挨了父亲的鞭子，还罚他站在雪地里很久。在父亲被分配到别的地方边劳动边教音乐时，他对这“莫须有的罪名”并没有悲愤倒下，而是瞒着家人当搬运工挨家挨户送木材，还干各种各样的粗活。他也没有一丝怨言，还对孩子说：“我没事。”懂事的孩子们也拿起了工具，帮父亲干活。他哼着小调，阳光幸福地洒在他们脸上。
可见,这位父亲是多么伟大，他以他的行动告诉了孩子们音乐的重要性及如何面对生活的苦难。
那么，又是一种什么样的力量，使后来的四个孩子重逢，使他们欢聚，使他们接受心灵的洗礼？
毋庸置疑，是亲情。
寒冷的冬天，四个孩子依偎在车站。他们在为下一餐饭而担心着。“哥，我饿。”、“哥，我冷。”、“哥，我想回家„„”弟妹们的话刺痛了哥哥。他说：“只要我还有一口气，就不让你们受委屈。”事实上他也这么做了。如果不是亲情，他又何必活得如此累呢？他又怎能忘记，那一晚，父母临走时对他的嘱咐：“你是哥哥，要照顾好弟弟妹妹。”
生活改变了许多人和事，也改变了他们。但是，亲情是始终不渝的。
最小的妹妹齐妙长大后竟成了舞厅小姐！她离开原来的家后，养父母去世得早，加上无人看管，就开始堕落下去了。她在20年后与齐思甜相遇时，大言不惭地对她说她满足于当前腐朽昏暗的生活方式。但是自那以后，她回忆起以前的一点一滴，又不免伤感和懊悔。她发现自己对不起所有爱她的人，她的良心受到了谴责。于是，亲情的归来使她的精神方面的巨人复活了！她的灵魂才得以解放。
亲情给人以新生，亲情又犹如一支镇心剂。
亲情是心中的太阳，照耀着我们；亲情是温柔的春风，抚摸着我们；亲情如绵绵的春雨，滋润着我们。
亲情是雪，晶莹剔透；亲情也可以是雷，惊天撼地。
亲情可以是灯，温暖柔和；亲情也可以是微弱的烛光，不亮却很辉煌。
不管怎么说，亲情一定是无价的宝藏。
没有了亲情，世界变得荒芜、凄凉；没有了亲情，生命则无法繁衍后代；没
有了亲情，生活就单调枯燥；没有了亲情，人间也成了地狱。
亲情是沟通两代之间思想交流的桥梁，是一条连结两颗心的纽带。
“兄弟姐妹原是天上掉下的水花，谁也不认得谁。但落在地下后，结成一体，结成冰，化成水，就永远也分不开了。”
“临行密密封，意恐迟迟归”，是亲情。
“我在这头，母亲在那头”，也是亲情。
真人秀节目为何这么火？ 篇3
继“2014十大现象级电视综艺”节目之后，中国电视综艺节目迎来“2015大爆炸时代”。特别是进入第二季度以来，无论是王牌综艺节目的强势回归，还是新节目的上线首播，中国电视综艺节目的“群殴”之战已在所难免。第二季度，四大卫视集体发力，纷纷布局多档电视综艺节目。
截至目前，湖南卫视推出两档，分别为军旅真人秀节目《真正男子汉》、旅行真人秀节目《花儿与少年》（第二季）；浙江卫视开出三档，分别为户外竞技真人秀节目《奔跑吧，兄弟》（第二季）、亲子真人秀节目《爸爸回来了》（第二季）、生存类真人秀节目《出发吧，爱情》；东方卫视排出三档，分别为旅行真人秀节目《花样姐姐》、喜剧类真人秀节目《欢乐喜剧人》、才艺类选秀节目《妈妈咪呀》（第三季）；江苏卫视则是强势排出六档，分别为美食竞技真人秀节目《星厨驾到》（第二季）、户外真人秀节目《前往世界的尽头》、脱口秀节目《世界青年说》、室内竞技真人秀节目《为她而战》、明星恋爱真人秀节目《我们相爱吧》、观点脱口秀节目《一票难求》。
仅四大卫视就有数量如此之多的电视综艺节目，一时间密集呈现在电视屏幕之上，想必观众们也甚是觉得眼花缭乱。虽然我们常说“萝卜白菜，各有所爱”，但是共性来看，当前中国电视观众还是很好真人秀（Reality TV）这口儿的，不然四大卫视也不至于近乎全面布局各种类型的电视真人秀节目了。那么，问题就来了，真人秀节目为何这般如火如荼？又为何明星也好，百姓也罢，都要挤破脑袋上真人秀节目？
观察
根本原因大概有如下两个：一是对媒介仪式的崇拜，二是对名流文化的认同与共享。
当前，真人秀这一节目形态，大致可区分为明星真人秀与平民真人秀（即选秀）两种形式。对于明星真人秀而言，马克·安觉杰维克（Andrejevic， M.）认为，揭露名人私生活的细节能够使他们“去神秘化”；而对于平民真人秀，约书亚·梅罗维茨（Meyrowitz， J.）认为，普通人站到媒体的聚光灯下希望获得知名度，但越是频繁出现就越是表现其平凡的一面。两位学者所言不无道理，但是归纳起来讲，世人对真人秀节目的偏爱，在很大程度上，首先与其对于媒介仪式的崇拜是大有关联的。
“媒介仪式”的首倡，是由尼克·库尔德利（Nick Couldry）在其专著《媒介仪式：一种批评的路径》中论述的。他认为，媒介仪式是指“围绕与媒体相关的关键类别和边界组织起来的、形式化的行为，该行为的实施能够架构或意味着其与更广泛的、与媒介有关的价值之间的关系”。所谓的“关键类别和边界”，主要表现在“在媒介内/地位较高”与“在媒介外/地位较低”的区分和对立；所谓的“与媒介有关的价值”，主要体现在“媒介是社会‘中心’的切入点”。
在真人秀节目中的人，明星也好，平民也罢，他们在媒介的空间里炫耀自己的某些本色，这种行为极容易获得权威或公知的认可，其分量自然大于任何框架以外的东西；与此同时，真人秀节目证明，媒介能行使目击者的功能，使得人们愿意敞开心扉，向大众袒露其生活细节，通过媒介仪式化行为，他们的宣示以浓缩的形式获得社会的确认，甚至走到“社会中心”中去。
以湖南卫视《我是歌手》和浙江卫视《中国好声音》这两档音乐类真人秀节目为例，其最大的不同大概就是它们分属于明星真人秀节目与平民真人秀节目，但是它们的相似之处实则有许多。仅从媒介仪式维度来说，所有的参赛者、工作人员以及演播室内外的观众都因这场仪式化的视听盛宴聚合到一起，经历听音乐、听故事、用心感受，继而打分排名、认同评价等一整套的仪式化行为下来。且不论参赛者的社会认可度最终如何，单就参与本身的社会影响力而言，置于媒介平台之上的仪式化表演自然是要比偏安一隅的街头卖唱要强得太多。在这一点上，对于《中国好声音》的大多数参赛者（即平民）而言，可能这只是一次难得的由“媒介外”进入到“媒介内”的尝试而已，而对于其中的佼佼者可能就是一次改变人生、切入到“社会中心”的跨越；但是对于《我是歌手》的参赛者（即明星）而言，他们可是深谙媒介仪式的老炮、好手，自然了解如何在“媒介内”保持优势地位，即便是被边缘化的过气明星也能再次通过媒介被带回到“社会中心”。
评论
真人秀节目的风行首先是源自对媒介仪式的崇拜。于媒介何以成为仪式，上节中已有论断。但是，请不要忽略“崇拜”这个词，它有“尊崇奉拜”、“尊重敬佩”之意，本质上可归结为一种文化认同。如此说来，对真人秀媒介仪式的崇拜，实质上也就是对于真人秀节目的文化认同。这种推论巧妙地与凯瑞的“传播仪式观”相吻合，即“传播的起源及最高境界，并不是指智力信息的传递，而是建构并维系一个有秩序、有意义、能够用来支配和容纳人类行为的文化世界”。
由此，在共享意义的层面上，可以这样认为，传播是文化的传播，文化是传播的文化，传播和文化获得了一种同一性。而对于这样一个最高境界——文化世界的探寻，实质上就是对于“这样一些由人自己编织的意义之网”的建构与维系，“它关涉人们观察和解释世界、组织自身、指导行为、提升和丰富生活的种种方式，以及如何确立自己在世界中的位置”。
对此，在我们所能观察到的真人秀节目当中，无论是明星一族还是普通大众，“他们上镜的呼唤在此得到承认”。他们在“看见名流时，或向后退，或向前拥；名流出场前，他们原地不动等待，看见名流进场时向前拥，以凸显他们跨越的边界”。如此生动的描述，鲜明地体现出了当前这个社会对于媒介仪式崇拜的文化本因所在，即公众对于一种叫作“名流文化”的认同与共享。这种共享意义就在于“名流文化通过仪式化过程运行：以标记区分一个人为建构的群体（“名人”或“媒介人”）和另一个群体（普通人）”。
在此，同样以湖南卫视《我是歌手》和浙江卫视《中国好声音》这两档音乐类真人秀节目为例：在《我是歌手》中大放异彩的马来西亚籍女歌手茜拉，在参与该节目前并不被中国观众所熟知。即便她曾经参加过东方卫视的《声动亚洲》音乐节目并最终获得冠军，即便她曾经代表马来西亚文艺界人士向习近平主席献歌并获得高度评价，然而真正使得茜拉进入到“媒体化的社会中心”，正是在该节目中与整个华人地区的音乐名流们同台竞技与身份媲美；《中国好声音》自不必多说，三季节目以来不仅带来了数量之多的好声音，标配了众多感人肺腑的好故事，而且最重要的一点是其中的佼佼者华丽地实现了从普通人到名人的大众转变，如吴莫愁、李琦、张碧晨等，普通人渴望一夜成名就是对名流文化最好的阐释。由此，苏·柯林斯（Collins， S.）的观点“真人秀电视节目是名人文化的加速器”得到了充分的验证。（作者来自武汉理工大学文法学院）
（编辑：周春燕 179724189@qq.com）
国内真人秀节目 篇4
近几年国内电视真人秀节目的多元“井喷”现象,意味着电视真人秀节目进入了“百花齐放、百家争鸣”的时代,之所以受到观众的高度关注,一方面是海外模式的不断引进,加以本土化的改造,一定程度上符合观众的认知。另一方面国内真人秀节目内容呈现出一定创新亮点的同时,又蕴含着相应的社会文化价值与品格,刮起一股正能量之风。国内真人秀节目在原有基础上不断发展,已具备了独特的美学特征。 本文就电视真人秀节目在样式、手段、形态和内容层面上体现出的美学特点进行分析,为今后国内电视真人秀节目的发展提供有益的借鉴与智性启示。
一、户外真人秀成为近年来荧幕上的热点
所谓“真人秀”一般是指在特定的真实空间内,参加人员按照节目制作者制定的游戏规则,为了达到某一目标,参与且录制播出的电视节目。“真”,是指运用纪实的手法记录参与者在真实情境下的参与情况;“秀”,是指选手表演的真实性与精彩程度,决定了观众的欣赏度;“人”,即节目中的选手个性能否对观众产生吸引力。值得关注的是2014年出现在荧屏上频率较高的户外真人秀,户外真人秀以其特有的特征,一时间成为关注的热点。
国内户外真人秀节目的热播可谓填补了室内电视真人秀节目的缺陷。一方面丰富了真人秀节目的选题和内容,室内真人秀节目在环境因素、选秀形式与内容受到一定的限度,而户外真人秀由于场地的变化性很大在一定程度上丰富了节目的资源。另一方面扩大了节目的收视群体,户外真人秀节目的主题、内容比棚内的真人秀更具灵活性,利于节目的创作与创新。无论是亲子类的《爸爸去哪儿》、竞技类的《奔跑吧,兄弟》、《极速前进》还是旅行类的《花儿与少年》、《两天一夜》,节目设定都是在户外,地点的设置也是花样层出,有美丽的古城丽江、上海外滩的东方明珠、也有充满异域风情的古罗马等等。这一类型的节目无论从团队阵容还是制作成本上都不可小觑,观众在收看节目同时也可以领略到不同地方的美景,审美体验大大提升。
户外真人秀之所以如此受到追捧,一方面是节目借助明星效应制作话题吸引观众眼球。电视机前的观众对明星的生活有一种“窥视欲”。对于明星不便展现的家庭生活观众充满了好奇,因此把握住受众这一接受心理,户外真人秀节目中大都以明星或是明星与普通人的组合,在真实的环境下让普通人看到明星们真实的反应和表现,在特定情形下引发观众的共鸣。另一方面节目走情感化的戏剧路线。欧美国家户外真人秀更多的侧重于户外竞技生存的挑战。与其不同的是, 国内户外真人秀节目形式更加注重将亲情、友情、爱情元素融于其中,情感化路线很好地贯穿节目始终,使得观众在观看时被选手之间表现出的真实情感所打动。如《爸爸去哪儿》 展现明星与孩子的生活点滴,亲情元素体现得淋漓尽致;《奔跑吧,兄弟》节目中有意强调了明星之间、明星与普通人之间的合作,体现了永不言弃的团队精神,注重娱乐元素的同时, 传播健康的节目理念,提升了正能量。户外真人秀节目的热播,符合特定时代下人们对这类节目的需求,在竞赛中体现真情实感,无论是明星还是普通人的喜、怒、哀、乐、成功与失败、梦想与坚持,真实地展现在观众面前,引起观众心底对真、善、美生活的追求。
二、户外真人秀中的叙事故事化和情节娱乐化
在电视真人秀节目中,不乏有叙事故事化的倾向,并且这种模式愈加受到观众的青睐。叙事故事化是指“利用电视这一传播媒体,采用悬念、高潮等叙事技巧,巧妙地把包括各种叙事元素在内的信息有效地传递给电视受众,以此达到传播信息、引导舆论、社会教育和娱乐目的”的叙事模式。叙事故事化的运用在户外真人秀节目中显得尤为突出。
由浙江卫视推出的大型户外竞技真人秀节目 《奔跑吧, 兄弟》,自开播以来,收视率持续创下新高。作为一档游戏类真人秀节目,节目不同的叙事视角、悬念的建构、丰富多样的主题故事容易让观众“入戏”。在《奔跑吧,兄弟》第二季第八期“撕名牌”大战中,按照规则每一期都会有一名神秘人撕掉大家身上的名牌,导演特意安排邓超作“内奸”,由他掌握每个人的命运,另一边屋子里导演同样安排了其他成员全程目睹了邓超的“阴谋诡计”,只有邓超一人被蒙在鼓里,属于限制视角。而观众自始至终都是一种全知视角在审视着全局, 悬念此起彼伏,牵动着每一个人最终的命运。每期节目通过不同视角的转换,使节目颇具悬念和紧张感。当一个个小悬念随着节目的发展一一被揭开,最终大悬念也会破解。在《奔跑吧,兄弟》中大家所有的努力都只是为了最终的大奖,环环相扣,逐步带领观众揭开最终的悬念。此外,节目在悬念的设置上采用了悬念跌宕、时间延缓、画面回放等方式,充分调动起观众的好奇心。像《极限挑战》有一期中,黄磊、孙红雷、黄渤等几个极限男人要挑战将重达42400公斤的飞机向前拉动十米的距离,看似不可完成的任务,镜头表现上多次采用慢镜头回放、重复蒙太奇的方式延缓揭开悬念的时间。
除具故事化叙事的特点外,户外真人秀节目在内容上有强情节化的表现,跟电影的情节设置极为接近。《极限挑战》、 《奔跑吧,兄弟》每一期节目都有一个不同的主题,节目的开头、嘉宾出场介绍、内容编排上也都采用了电影情节化的设计。节目在注重情节化的同时,镜头画面上会适时配有大量的解说词与特技,例如:在拉飞机一期中,当大家准备齐心协力“大干一场”的时候,“拉飞机不再是梦”“喝红牛补充能量又养颜”的字幕,增加了节目的娱乐元素,满足观众的收视期待。
三、海外节目形态本土化改造趋于成熟
国内电视真人秀节目很大一部分是引进国外的节目模式,这似乎已发展成为一种潮流,单纯引进国外模式加以套用,并不能够获得节目的成功,期间往往需要经过本土化的改造。
最为典型的是湖南卫视热播亲子真人秀《爸爸去哪儿》, 节目版权引自韩国MBC电视台的《爸爸,我们去哪儿》,原版侧重于以父权为主,而经过本土化的改造符合观众的认知, 节目更加注重展现父子之间浓浓的亲情,体现家庭教育中父亲的责任、孩子的教育等问题,电视机前的观众在享受“萌娃星爸”浓浓爱意的同时,也对自身孩子的教育问题作出理性的思考。在第一季第一期中,田亮首次面对Cindy大哭的不知所措、张亮对天天互换角色的教育方式等,这些符合真人秀真实的原则,深深吸引了观众,让电视机前的很多爸爸们感同身受。第一季的火爆播出后,湖南卫视随后又相继推出了第2季、第3季,节目不断创下收视新高。而户外真人秀 《奔跑吧,兄弟》是引进韩国SBS电视台《Running man》,节目中将本土文化资源进行整合创新,融入了很多颇具中国传统的广场舞、白蛇传说、敦煌大劫案、楚汉之争等元素。并且根据拍摄地点的不同,打造出不同的当地特色。不只是《爸爸去哪儿》、《奔跑吧,兄弟》,类似的 《中国达人秀》、《我是歌手》、《百变大咖秀》等越来越多的节目经过成功的本土化改造后,形成稳定的受众群体,在赢得较高收视率和观众好评同时,也获得了节目的可持续发展。
同时也应看到,处于发展阶段的电视真人秀节目,应该摆脱对版权的过度依赖,在引进、学习的基础上应该不断创新。国外的节目更多趋向于他们的人生观,价值观,而中国人有着特有的价值观,中国人的性格一般是较为传统、内敛,情感表达上相对委婉与含蓄。在《爸爸去哪儿》第一季最后一期中,每位爸爸采用书信的方式表达了对孩子的爱。这启示我们不能一味的模仿,要从我国国情出发,融入我国的传统文化,弘扬本民族的优秀传统,以符合国内观众的审美认知,只有这样,才能实现真人秀节目的长久发展和内在价值。
四、在喜剧电视真人秀节目中凸显社会文化价值
无论是电影还是电视节目,都是大众传播的一种载体, 世界各国都希望通过这种最普遍的艺术形式把各国的文化推介出去,中国的文化源远流长,文化的继承与创造,在电视节目上也被赋予了新的意义,越来越多的电视节目开始注重节目的人文价值与内涵。
喜剧真人秀节目是被广大观众所喜爱的一种节目类型, 无论是从收视率还是经济效益来看,都取得了较好的成绩, 有其积极性的一面。但从2014年起全国20多档喜剧节目争相出现在各大卫视上,激烈竞争背后节目难免存在“隐忧”。 纵观出现的各大喜剧节目,有的仅是浅层面的搞笑,通过模仿、重复、方言等制造笑点,部分段子肤浅、单一,没有在精神层面进入深层次的思考,对当下的社会问题毫无涉及,仅是让观众一笑了之。
何为优质的喜剧真人秀节目?喜剧电视真人秀节目在带给人们快乐的同时,还承担着传递核心价值观的作用。鲁迅说:“喜剧将那些无价值的撕破给人看”,真正的喜剧精神应该积蓄力量且有胆略去“撕破”那些“无价值”的东西,敢于直面社会问题,深化人们对人性和社会的思考。逗人发笑是喜剧精神的第一个层次,其次还要起到引人思考与激励的功能。近几年,喜剧类电视真人秀节目中不乏有单纯以奇观、搞笑甚至低俗文化倾向的节目内容。经过对过度娱乐化、商业化的节目调整后,真人秀节目更加注重节目内涵,呈现出一股正能量。真正的喜剧应该是将丑陋的东西拉近给观众看。 在《欢乐喜剧人》总决赛第一轮中,主题“向经典致敬”,开心麻花沈腾团队模仿卓别林表演的《智斗小偷》,超具搞笑的肢体表演,揭露了现实社会人性的冷暖面,带给人们深层次的反思。
从喜剧真人秀节目的社会价值来分析,首先,喜剧真人秀节目以逗乐观众为最高旨意,大量单一、重复的搞笑桥段引发观众笑点,这是一种后现代式的狂欢心理的满足。其次, 很多喜剧真人秀节目为了提高节目看点,过分注重“秀”,节目刻意安排评委或选手在舞台上制造冲突,忽略了节目本身所承载的社会价值与舆论导向。而喜剧精神的精髓在于滑稽搞笑的背后隐藏对人性的思考与鞭挞,启示观众反省自身的弱点,凸显节目的社会文化价值。
五、结语
我国当前“真人秀”节目概观 篇5
“真人秀”毕竟是一种新的节目形态，不仅观众对这种节目形态不甚了了，而且制作人员也缺乏足够的认识，甚至制作人员内部的意见也不够统一。“真人秀”是一种综合性电视节目，它所需要的也是具有综合素质和技术的人才。由于当前这种人才比较缺乏，《走入香格里拉》的制作人员具有不同的背景，导演主要是搞电视剧出身的，摄像主要是从事纪录片工作的。这样的人员构成的优势主要在于，它同时利用了纪录片人捕捉细节的敏锐(如《走入香格里拉》中志愿者攀登“珠金圣艾峰”中薛北群帮助薛筠的镜头和“溶洞探宝”段落三名志愿者的行踪跟拍，这种效果是摆拍、表演所无法达到的)和电视剧人把握局面的大局观;但是他们之间的冲突也是很明显的，导演为了保证节目的完整和精彩所进行的摆拍为摄像所不理解，而且摄像的客观纪录损害了节目的丰富性，如《走入香格里拉》中的“赛马比赛”和“飞流直下”段落的镜头就不够丰富。反观国外的同类节目，其技术手段已经达到了相当高的水平，如《幸存者I》中对月落、日出、沙滩、海浪等的渲染就很精彩，这些对节目本身增色不少;《穿越沼泽地》中志愿者满身淤泥、颤抖的手、亲人的扶助以及救护车的救助等细节通过高速摄影和音乐加以渲染，观赏效果极佳。
可喜的是，我国的“真人秀”节目正在探索自己的道路并取得了一定的果，如《走入香格里拉》就明显有不同于国外相关节目的优点，它在节目中插入志愿者常态生活，从而形成真实(志愿者家乡生活拍摄)与虚拟(野外生存竞技)的对照;而且，节目中加入了许多相关人员的幕后采访，使节目本身更深了一层。然而,不可否认的是，我国当前的真人秀节目与西方节目相比还有差距，还需要我国电视工作者不断学习和探索。
电视职场真人秀节目兴衰探秘 篇6
作为真人秀的一支新军，电视职场真人秀在近几年迅速崛起，以其独特的内容和形态，抢夺了演艺真人秀的收视。但经过一段时间的发展，疲态渐露，进入衰退期。那么，电视职场真人秀节目的兴盛是靠什么支撑的？为何又盛极而衰？本文试图从电视职场真人秀节目的发展历程和特性分析入手，探寻其兴衰背后的真正原因。
独树一帜兴盛一时
电视职场真人秀节目将职场的求职、选聘、竞争等实际环节与真人秀节目有机融合在一起，在众多热点节目里独树一帜，其优点在于将电视节目的娱乐性和职场选材的功能性有机结合在一起，不仅和我国社会变革中对人才的要求相适应，倡导新时代职业精神，而且给求职者最真实的职业机会和过程演绎。节目形态与传统的电视求职节目相比，有着门槛低、参与性强、更直观等特点。 同时，电视职场真人秀还将泛娱乐化倾向影响下泛滥的窥私性和表演性抛弃了，在将各种各样角色间的矛盾冲突进行增强时，又使板块式结构突破原有的限制，营造了很多悬念，通过轻松娱乐的方式将理性的话题进行了分解，充分扩展了人们对职场竞争的理解层面。
我国第一个电视职场真人秀节目当属东方卫视2005年开播的《创智赢家》，作为首个鼓励青年人自主创业的电视节目，以“我要秀自己，有什么不可以”为口号，通过一系列商业实战演示，呈现创业元素。该节目最终选拔出优秀的创业人才，同时也展现了一批怀有创业梦想、商业才智，以及在陌生团队的组建磨合中不断成熟的青年人群像。2006年3月，央视经济频道重金打造的求职节目《赢在中国》亮相电视荧屏，提出“励志照亮人生，创业改变命运”的口号，并且鼓励全民参与，平民色彩浓厚，具有很强的吸引力，报名人员达到了12万。后来荧屏上陆续出现了宁夏卫视的《中国职场好榜样》、中国教育和江苏卫视的《职来职往》、天津卫视的《非你莫属》、重庆卫视的《我是谁》、江苏教育的《花落谁家》等，均创造了不俗的收视率。
电视职场真人秀节目主要是以求职体验为主要目的，将很多职场规则融入进来，并且限定节目选手的身份，必须要有一个明确的职场职位。它包含着七个基本元素，即自愿性、竞争性、真实性、纪实性、参与性、情景规定性、规则的加工性，让参与进来的人感受到竞争的残酷，让他们掌握和了解到更多职场生存的技巧。选手们在指定的时间内，必须掌握和具备专业性的技能，然后评委们根据选手们的参与能力及完成的情况决定淘汰或晋级。由于电视职场真人秀和日常的生活有着密切关联，要考验的是选手们的思维能力和行为原则上的一些问题，因而只有做到充分的职业能力展示才能获得成功，这才是节目的主要目的和魅力所在。
兴盛背后三大支撑
电视职场真人秀节目之所以取得广大观众的热捧，分析其原因，主要有以下三个方面。
其一，学《学徒》各有创新。《学徒》是美国的一档职场真人秀电视节目，又名《飞黄腾达》（The Apprentice），是由两支美国著名的商界精英队伍聚集在一起相互比拼的节目，目的是为获得美国著名的地产大王Donal Trump的青睐加入他的集团工作。这档节目当年在美国红极一时，中国的电视职场真人秀节目基本上是模仿《学徒》，在模仿的同时各有创新。如2011年江苏卫视新推出的《职来职往》可以说是电视职场真人秀节目的代表，有人称之为职场版的《非诚勿扰》。其节目的环节主要是18位行业内的达人将当下最热门的话题和观点与求职者交流，以求职者现场表现决定求职者的去留。节目由三个环节组成：现场的印象，小短片的展示，行业达人与求职者的问答。其节目的与众不同之处是节目开始前播放的对前几期节目中成功者的电视回访，通过回访可以让观众了解成功选手在就职公司的情况以及老板如何评价成功当选者。这样的一个过程更能让观众感受节目的真实性。
中国电视职场真人秀节目尽管发展时间较短，但是制作人积极创新思维，将各种表现手法逐渐运用于电视节目中，有效满足大众所需，在保证节目实用性的同时，注重娱乐性，保证了节目的高收视率。
其二，顺应社会职场需求。目前中国职场竞争越来越激烈，很多年轻人在求职过程中都经历了复杂曲折的过程，他们都想了解职场秘籍，增强自己的竞争力。电视职场真人秀节目正是顺应了这样一种市场需求。
就某种程度而言，电视职场真人秀就好像是现今这一时代的横断面，它不仅将职场真实的商业讯息透过演播台有效反映出来，与此同时，还将现代职场观念呈现在大众眼前，是现实社会求职的真实反映，不仅有老板以及求职人员，而且还有面试环节、竞争环节、淘汰环节、谈判环节等。除此之外，通过这些求职节目，我们还可以明确发现老板跟求职人员矛盾对立的一面。求职不仅仅关系到个人事业目标，还能反映出个人对金钱的看法、对工作所持态度。由于求职跟大众之间有紧密关联，因而电视职场真人秀这一类型节目的潜在观众相当多。通过这类节目，诸多嘉宾将其视作展示自身才能的平台。
其三，励志创业精神凸显节目的社会价值。总体来看，我国这些电视职场真人秀节目一致体现出励志倾向和鼓励创业精神。不管是节目所展现出来的内容，还是节目要向大众所宣传的价值观，都对现代年轻人求职观、人生观、社会观等有比较正确的引导。所以，大众不仅仅只是透过节目学到一些成功经验，还希望其能够引导自身将就业观念等作以更新，并从中学到大量求职常识。
由于目前我国面临着严重的就业压力，这类节目不仅构建了电视服务平台，现场解决就业的需求，还通过成功人士的经验对求职者进行了启发和教化，从而影响和教育了很多的观众。从社会效果分析，职场真人秀节目具有引导性和功能性，这正是其社会价值所在。
盛极而衰原因何在
一是相互模仿，同质化严重。虽然我国电视职场真人秀节目在模仿《学徒》的同时各有创新，但由于内容、题材的相同性，电视原创能力的缺失性，使电视职场真人秀节目与电视婚恋节目一样，同质化越来越严重。独特的片头和炫目的特技，难掩内容的相似。几乎每个节目，都是嘉宾、主持对求职者逐个“过堂”。同质化时间长了，新鲜感少了，观众难免流失。
二是真人假作，有失真实。作为真人秀节目，电视职场真人秀也有其他真人秀节目普遍存在的问题——以真实之名行表演之实，过于强调“演”和“秀”而忽视“真”。随着节目同质化的现象越来越严重，为了吸引观众、吸引眼球、博收视率，这类节目作秀倾向越来越严重。例如在某档节目中，几位海归在求职节目中受到不公正待遇的事件，就有造假嫌疑，引发数十万网友投票抵制该节目的后果。再如，《职来职往》开播之后，有些嘉宾被网民称之为“托儿”，其原因在于嘉宾在节目当中作秀成分较多，给观众一种看戏感觉，让人怀疑此人是节目组导演的刻意安排。
三是哗众取宠，走向娱乐。为了创新和与众不同，为了收视率，有些电视职场真人秀节目在人物对话上，刻意制造矛盾和对立，以尖刻甚至无理的语言，故意难为求职者，给人以哗众取宠之感。演播厅设计、场景设计等方面，也多模仿娱乐类节目，以职场为名，行娱乐之实。
四是新节目冲击，收视率下滑。在电视节目竞争越来越激烈的现实下，新节目、好节目不断涌现，《中国达人秀》《中国好声音》等风格独特、吸引力强的节目的出現，对电视职场真人秀节目形成了非常大的冲击。随着《中国达人秀》《中国好声音》等新节目收视率的不断走高，电视职场真人秀节目收视率一路走跌，渐渐趋冷。
电视职场真人秀节目与其他真人秀节目相比，具有励志和创业的精神内涵，因此具有存在价值。此类节目如果想在竞争激烈、日新月异的屏幕上继续演绎精彩，就必须克服以上四点问题，多在创新上下工夫。
作者吴敏系重庆日报报业集团副总裁
国内真人秀节目 篇7
1.1 真人秀节目概念
真人秀融合了纪录片的原生态拍摄方式,竞技游戏节目的奖励制、淘汰制以及娱乐性和互动性要素,加之影视剧的戏剧化、情节化。强调“真实性”“互动性”和“表演性”。如果要给真人秀下一个相对明确的定义的话,似乎可以这样说:“采用纪实的拍摄手法记录自愿参与者在规定的情境中,为了预先给定的目的,按照特定的规则进行的自由而真实的竞争或体验行为,从而凸显参与者本身的个性,与受众互动的电视节目。”(1)
1.2 真人秀基本类型
真人秀大致可以分为9种基本类型,即生存挑战型、情境体验型、表演选秀型、技能应试型、身份置换型、益智闯关型、游戏比赛型、异性约会型和生活技艺型。
1.3 技能应试型真人秀
1.3.1 类型特点
这类节目参与者被指定完成规定的、需要一定专业技能的任务,由评判者根据参与者的完成情况做出淘汰和选拔决定。
1.3.2 关键因素
1)技能难度和新鲜性。由嘉宾完成专业的任务,技能的难度和新鲜感决定了内容是否对于观众有陌生感和信息性,即是否能够吸引观众。
2)应试行为的动作性和可视性。真人秀的应试行为倾向于动作性、可视性和现场感。节目组利用道具、前期实地拍摄、表演性再现等方式,使节目中的竞赛嘉宾所表现的专业技能,成为一种展示性内容,并以此来吸引观众。
3)评判者的权威性。这类节目具有一定的专业性,所以评判者具有最终决定权,观众意见次要。因此评判者的身份是否权威,能否为自己的决定张本,就成为节目的重要因素。
总的来说,展示特殊技能,满足观众好奇,提供成功梦想,是技能应试类真人秀节目的最大魅力所在(2)。
2《壮志凌云》和《冲上云霄》两档节目介绍
《壮志凌云》和《冲上云霄》两档节目介绍见表1。
3《壮志凌云》和《冲上云霄》两档节目的分析比较
3.1 节目模式
《壮志凌云》和《冲上云霄》采用嘉宾淘汰制,几位明星嘉宾既是队友,也是飞行考核中末位淘汰的竞争对手。
3.2 画面表现
两大卫视均使用大量航拍、高空视角,营造出紧张刺激的氛围,拍出电影级别的效果,给大家带来了视觉盛宴。
《冲上云霄》节目组更是课以重金,采取了海陆空一体的拍摄方式,给观众带来了前所未有的震撼力和冲击力。
3.3 主体精神
《壮志凌云》“励志真人秀”定位明确,学员们节目中的表现、后期的采访,完全符合这个定位。
学员们为克服高空恐惧,训练身体平衡系统,需要在42层(208米)的高楼顶部,在一根5米的横杆上爬行。学员张雨绮经过努力成功完成任务。她感慨道:“做一个飞行员,不是轻易能够说出口的”。
《冲上云霄》每一期节目开篇第一句便是“我的梦想,就是飞行”,可透过节目很难看到学员们对飞行、对成为一名飞机驾驶员的向往。
当听说终极大奖是一架真飞机时,《冲上云霄》学员的第一反应居然是卖掉,令人咋舌。并且,学员在专业课堂上散漫,不尊重教官;训练过程中频频表现出畏难情绪。非但如此,学员们还在后续的采访中屡屡抱怨节目设定,并多次表达出对队友的不满和失望,甚至还出现过迟到、因事缺席等录播事故。
3.4 专业程度
3.4.1 技能难度和新鲜性
《壮志凌云》的训练安排比较成功,难度和新鲜感可圈可点。例如在滑翔机上投靶,需要速度修正知识以及对气流和风向的掌握判断能力。并且这种专业性在别的综艺节目中较少出现,体现了新鲜性。
《冲上云霄》中虽然不乏高空跳伞、风洞体验、水上飞行器这样的有难度和新鲜感的专业技能训练,但同时也有蒙眼拔河等纯娱乐型的比赛任务。
专业技能应试型真人秀区别于其他类型真人秀就在于其专业性,吸引观众的也正是专业技能的挑战性和新鲜性,失去了这些元素,千篇一律的比赛、游戏竞技,毫无看点。
3.4.2 应试行为的动作性和可视性
除去飞行课堂,几乎所有的任务都具备高度的动作性和现场感,可视性极强。现场感来自于户外实地拍摄,包体能训练和专业技能训练、应试的环节,给予观众一种身临其境的现场感,是名副其实的“看得见的比赛”。
在可视性上,这两个节目做得都比较到位,前文中提到了画面表现带来的视觉盛宴,除此之外还有应试行为的动作性和吸引力。当然,一些累赘的环节和过度娱乐化的元素,一定程度上也减慢了节目的节奏,降低了节目的可视性。
3.4.3 评判人的权威性
《壮志凌云》和《冲上云霄》节目中教官主要负责讲授飞行理论知识、介绍训练项目,点评学员任务完成情况。两档节目聘请的教官均是我国飞行生涯长达10年的资深机长,专业性和权威性显而易见。
《壮志凌云》中“铁面”教官张德祥的一句经典格言便是“飞行无小事”,道出了飞机驾驶的严肃性。节目中,学员违反纪律和规定,就必然要接受惩罚,同时,教官对于每一个学员的每一次试飞,都会做专业的点评。
相较而言,《冲上云霄》中的教官更加平易近人。节目中,教官对学员们几乎都是鼓励和肯定。但个人认为教官对明星学员的特殊对待,会降低节目的专业程度。
3.5 制作质量
作为真人秀节目,娱乐性是必不可少的,如果完全没有娱乐元素,节目的可视性和收视率都会下降,节目会变得不好看、没人看。但是学习驾驶飞机,与烹饪这种生活技能不同,“飞行”极其专业,需要严肃认真对待,过度的娱乐化会显得格格不入。
《冲上云霄》的节目重点有所偏颇,更倾向于游戏竞技。节目主题的“跑偏”,与节目组前期的策划和后期的编辑都有密不可分的关系。节目定位有偏差,节目环节设置不经心,后期编辑在剪辑时取舍不当,都会对节目效果有影响。
《壮志凌云》中虽然也有“非专业性”的内容,但呈现给我们的只有几个镜头的快速拼接,并且交谈内容与专业知识相关。节目进程总体而言详略得当,中心突出,主题明确。
4 对于国内专业技能应试型真人秀的一点建议
首先明星嘉宾自身应具备一定程度的身体素质和文化水平,具备吃苦耐劳、团结协作、坚持不懈等优秀精神。一定的良性竞争和压力,对于明星和节目效果都利大于弊,因此嘉宾淘汰制的节目模式应保留。此外评判人要有一定的权威性和高度的专业性,要能够按照专业技能的一般标准严格要求明星学员,不搞特殊化。此外,节目组应控制节目中的娱乐化因素。并通过恰当途径,进行全民科普,例如可适当添加动画演示对专业知识做具体生动的讲解。虽然此类真人秀区别于科教节目,但也要使观众“观有所获”。节目的资金需合理分配,不能盲目追求明星效应,多数资金应投入租借专业道具、场地,聘请高质量的评判人、主持人及后期剪辑,以此来提高节目质量。
5 结论
异军突起的江苏卫视的《壮志凌云》和辽宁卫视的《冲上云霄》让人耳目一新,这两档节目积极响应了我国2015年“通航低空领域开放”的政策,试图通过明星学习驾驶飞机的形式,进行“飞行知识大扫盲”,让飞行前所未有地接近了我们的生活。
首先,这两档节目的本土性原创性值得肯定。因为目前在我国收视率较高、有固定受众群的真人秀节目,都是从国外引进的。其次,这两档节目开创了我国专业技能应试型真人秀的先河。再者,这两档节目兼顾专业性和趣味性,让观众在享受视觉盛宴,感受综艺节目乐趣的放松之余,获取航空领域的专业知识。
最后,希望本文的分析建议,能够对我国专业技能应试型真人秀节目的发展有所助益。
摘要：2015年7月起,各大卫视纷纷推出真人秀节目来抢夺暑期档的市场占有率。众多节目中,《壮志凌云》和《冲上云霄》两档国内原创飞行类真人秀在娱乐的同时传播专业知识,别具一格。为提高此类型节目的整体水平,促进其持续发展,笔者试对该两档节目的节目模式、主体精神、专业程度等方面进行分析比较,并提出相应的改进建议。
关键词：真人秀,专业技能应试型,壮志凌云,冲上云霄,专业性,娱乐化元素
参考文献
[1]刘利群,傅宁.美国电视节目形态[M].北京:中国传媒大学出版社,2008:129-148.
[2]尹鸿,冉儒学,陆虹.娱乐旋风——认识电视真人秀[M].北京:中国广播电视出版社,2006.
[3]魏南江.优秀电视节目解析[M].北京:中国传媒大学出版社,2007.
[4]罗明.电视媒介的市场对策——中国电视经济节目运转[M].北京:人民出版社,2003.
国内真人秀节目 篇8
2011年10月下旬, 广电总局“限娱令”正式下发。2013年7月广电总局向各大卫视下发“限歌令”。“限娱令”、“限歌令”背后反复传达的是差异化竞争和原创的迫切性。从事实上说, 国内节目在人员分工以及制作流程上尚待成熟, 与国外大型制作团队仍有一定距离, 但即便是引进的节目模式, 真人秀节目形式也逐渐被广泛认可和接受, 在此背景下, 2013年7月浙江卫视自主研发, 推出了全国首档原创真人秀节目模式——《我不是明星》。
二、《我不是明星》的价值观解读
就像《人民日报》所说:这档星二代节目真实展现了这个人群颇有励志味道的挣扎与奋斗故事, 刷新了观众对星二代的认识。“靠自己努力才是唯一捷径”, 这样的价值观才能穿透阶层固化的藩篱, 给普通人以正面激励, 也让人看到社会的亮色, 并不是所有二代都在拼爹, 很多人正在刻意抹去父辈光环来证明自己。
三、《我不是明星》的叙事手法
1. 性格塑造, 树立人物形象
《我不是明星》通过外景环节的纪实手法和演播厅内的舞台真人秀手法来诠释人物性格, 外景环节采用真人秀节目的突出元素, 纪录脱胎换骨的心路历程。演播厅内逐期的舞台呈现, 展示了父母与子女之间最平凡的真情实感, 激发了明星子女们在舞台聚光灯下摆脱父母光环, 依靠自己的努力成就梦想。在第一季节目中, 申军谊女儿申奥的楚楚可怜、陈宝国儿子陈月末的狂傲不羁, 任静付笛生的儿子付豪的乖乖男形象、潘长江女儿潘阳的温柔妈妈形象, 都深入人心。
2. 情感激发, 巧妙营造惊喜时刻
《我不是明星》为周间档综艺节目, 这就意味着它从一开始就不同于攻击性及刺激性更强的周末档, 而是着重打感情牌、挖故事线, 运用编剧技巧巧妙营造惊喜时刻。节目将综艺、比拼、故事三者融合, 风格清新质朴。
明星子女的惊喜, 在情绪铺垫的基础上对情感的升华有烘托作用, 使节目情绪达到高潮。例如第二季中, 为了给张咪的女儿洛伊制造惊喜时刻, 改写父女多年未见的缺憾, 节目组通过洛伊的经纪人, 秘密联系上了洛伊父亲, 把他请到了节目的第二现场。在节目录制中, 节目组在提问中预埋情感线, 在洛伊讲述北漂生活情动落泪之时告知父亲到场, 此时洛伊的选择形成了巨大的悬念, 全场情绪宣泄点瞬间到达高潮。
3. 现场追溯, 运用纪实手法
中国传媒大学著名学者苗棣老师多年致力于欧美真人秀的节目研究及成果总结, 提出“现场追述”概念, 这是真人秀节目的一种叙事手段, 《我不是明星》的密室采访和通道候场部分就是典型的“现场追溯”手法。无论是比赛前的心理预期、比赛后投票前的预测排名和本期自评, 还是上场前通道的候场情绪, 不仅提升了比赛的紧张感、做足真人秀悬念、为节目制造火药味, 更有助于推进节目叙事, 将观众带入进行时态。
4. 讲好故事, 处理方式戏剧化
真人秀节目要讲好故事有三个非常重要的因素:细节的挖掘、悬念冲突的挖掘、最密切相关性的挖掘。
首先, 细节的挖掘。因为所有的故事都是过去语态, 都是过去发生的事情, 所以一定要用细节让过去的故事变得真实、可以触摸。例如, 在第一季节目中, 申军谊的女儿申奥讲述自己小时候在风雨中为了等爸爸, 手指头被门夹断的故事, 这些对真人秀节目当事人有所触动的细节, 正是打动观众的地方。
第二, 悬念、冲突的挖掘。故事由矛盾构成, 因此我们在编辑真人秀节目时, 不妨通过设置矛盾、人物铺垫、交叉叙事等手法激化矛盾, 使得悬念一环套一环、冲突一个接一个。例如在第二季中, 张咪的女儿洛伊因为从小父母离异, 寄居在伯伯家, 备受折磨, 所以她一直无法原谅父母。《我不是明星》通过六期节目, 从洛伊拒绝见父亲、再次拒绝见父亲、与父亲相见、与母亲相见、不肯原谅父亲, 到最终原谅父母, 父母二人向洛伊鞠躬致歉, 这样的设计, 不仅让每一期节目都充满悬念、环环相扣, 也将矛盾推向高潮。所以, 洛伊与父母之间天然的“狗血”故事, 被节目用戏剧化和剧情化的方式推进, 增加了可看性。
第三, 对最密切的相关性的挖掘。对于好故事中所蕴涵的人与人自身及人所置身世界的密切相关性的挖掘, 也是非常重要的。例如, 第一季节目中潘长江的女儿潘阳, 从第一期展现她与父亲潘长江之间的父女情, 到后面讲述她与儿子小石头的母子情, 再到她与老公之间的夫妻情, 以及她与爷爷奶奶之间的爷孙情, 都源于导演善于挖掘与潘阳密切相关的人物之间的关联, 这样的节目呈现, 不仅令潘阳的好妈妈、好女儿、好妻子形象得以丰满, 更让观众对于这一家其乐融融的景象印象深刻。
参考文献
[1] 《人民日报》2013年10月17日第23840期05版
[2] 苗棣《真人秀与“现场追溯”》《现代传播》, 2008 (6)
国内真人秀节目 篇9
作为一种电视节目,电视真人秀是对自愿参与者在规定的情境中,为了预先设定的目的,按照特定的规则所进行的竞赛行为的真实记录和艺术加工。真人秀是各种节目形态进行融合之后的一种特殊的节目形态,自在我国发展以来,便掀起了收视狂潮。而作为真人秀节目中最出彩的一部分,明星真人秀节目在发展之初也备受观众喜爱。
2006 年3 月,东方卫视《舞林大会》的开播让我国电视观众第一次见识到了“明星真人秀”这种全新形式的电视娱乐节目的非凡魅力。随后,我国明星真人秀节目开始兴起,并在数量上呈现出井喷式的增长。仅2015 年,各大卫视推出的形式各异的明星真人秀节目就多达几十档。例如以户外竞技真人秀为主的《奔跑吧兄弟》《极限挑战》《极速前进》等,以明星旅游真人秀为主的《花儿与少年》《花样姐姐》等,还有歌唱类明星真人秀《我是歌手》,明星婚恋真人秀《我们相爱吧》,动物题材的明星真人秀《奇妙的朋友》等等。这些形式各异的明星真人秀节目无一例外的都是以当红明星为主要看点,因为从舞台和聚光灯下走出来的明星,将日常化的一面展示给大众,自然会勾起众多观众的好奇心。但是在多档明星真人秀节目同质化严重、内容单一的情况下,一些扎堆出现且没有任何创新策略的节目,也会让观众出现审美疲劳,而这些一味去迎合观众好奇心和娱乐心理的明星真人秀也逐渐出现低俗化的特征,没有更多的价值和意义。
针对我国真人秀节目的现状和存在的诸多问题,国家广电总局也开始采取调控措施。2015 年7 月,国家新闻出版广电总局发出《关于加强真人秀节目管理的通知》,并指出“有些节目既不攀登正能量的高峰也不触碰负能量的底线,‘有意思’但没意义,收视率虽高但缺少价值引领,有的甚至传播错误价值观或流于低俗,引起舆论批评”。广电发出的这一通知中所提到的问题也是目前国内真人秀节目亟待解决的现状,而明星真人秀节目作为真人秀中的核心力量,如何实现价值引领,将节目做得既有意思,又有意义,笔者认为创新策略是必不可少的一个因素。
2 《咱们穿越吧》创新策略分析
2015 年7 月26 日,四川卫视推出国内首档明星历史体验真人秀《咱们穿越吧》,这档节目是引进于韩国综艺节目《时间探险队》,并在原版模式上加以改进而成。《咱们穿越吧》第一期节目播出之后就受到了各方好评,并在网络上引起热议。据相关数据统计,《咱们穿越吧》不仅收视率创四川卫视历史新高,更在网络突破十亿的点击率,而《咱们穿越吧》也成为了2015 年明星真人秀节目中的一匹“黑马”。
2.1以穿越形式再现真实历史场景
目前国内的明星真人秀,尽管有着不同的题材,但是形式类似,都是在现代生活情境中完成节目。而《咱们穿越吧》一改常态,采用了当前大火的穿越形式,让8位明星“穿越”到一个特定的历史情境之中,并在特定的场景中展示这段历史文化。虽然是“穿越”的形式,但是节目却有别于以往影视剧和小说中的“穿越”,不戏说历史,注重真实性和严肃性,而在这档以文化为主的明星真人秀节目中,明星们的角色也有别于以往,在这里他们就如同是导引者,通过自己在历史环境中生存、克服困难等真实的感受,从而吸引更多的人去关注了解这段历史文化。
在第一季《咱们穿越吧》中,明星们“穿越”了四个时期:石器时代、南宋书院、唐朝驿站和明朝正义门。在首期《咱们穿越吧》中,为了让8 位明星更真实的体验石器时代的生活,节目组收掉了明星们所有现代工具,并把他们带到具有原始风光的丛林,让明星们穿上兽皮体验真实的石器时代。从野外寻觅食物、钻木取火、制陶狩猎等节目中出现的场景都是石器时代人们日常生活的写照,而在节目过程中,不断出现的“小插曲”也为观众科普了不少生活中鲜有了解的历史知识。例如刚刚被分配到新石器时代之后,宋小宝和于小彤等人就在路上发现了一只山鸡,于是不了解情况的几人将山鸡生擒回去,可是作为“酋长”的张国立见到山鸡之后却开始跪拜,并告诉众人山鸡是部落的神。而“酋长”所说的确实是真实的历史,因为在那个时代,禽类是原始部落族人崇拜的神,这也是很多人以前不曾了解的历史,在新石器时代,与人类的生活密切相联系的禽类是人类神化的图腾。节目组用这样“穿越”的形式,以明星们的体验来展示石器时代生活,将历史文化和娱乐形态创新的结合,代入感更加强烈,也让观众容易接受。
2.2 娱乐价值与文化坚守并重
关于电视与娱乐的关系,很多学者都提出了自己的观点。“电视主要是一种娱乐载体,在电视上亮相的一切都具有娱乐性”。“不管是什么内容,也不管采取什么视角,电视上的一切都是为了给我们提供娱乐”。的确,从电视出现开始,电视和娱乐一直有着密不可分的关系,电视的出现为娱乐节目提供了最佳载体,也成为了人们娱乐消遣的主要方式。而在“全民娱乐”的今天,人们也愿意为娱乐节目买单,并享受它带来的娱乐价值。但是,电视作为主要的大众传播媒介,它所具有的功能不仅是传播娱乐价值,也应该肩负起社会遗产继承功能。而目前大火的电视节目形态的明星真人秀节目,也理应在传播娱乐效果之余承载更多的意义。但长期以来,我国很多具有一定影响力的“现象级”明星真人秀节目虽取得了关注,却因过于注重娱乐效果而缺少文化内涵,而《咱们穿越吧》却是一档将娱乐价值与文化价值结合得恰到好处的明星真人秀节目。在节目中,每个历史时期都有着了不同的历史文化,而明星们也在体验和完成任务中传达历史文化。“穿越”到南宋时期,明星们分为书生和书僮两组,过起了“书院生活”。习惯了现代节奏的明星们对于书院生活显然不适应,面对繁重的学习生活,为完成布置的任务大家开始“斗智斗勇”,这一过程充满了戏剧冲突和娱乐性,同时,在这个过程中宋代书院制度等历史知识也在传达。
2.3 以户外形式寓教于乐展示历史文化
中华民族有着五千年的悠长历史,丰富的历史文化是后代应该予以珍藏的宝库。但是随着现代生活节奏的加快,人们对于的传统文化的重视日益淡薄。同时由于各种新的文化形态,如穿越剧等为了达到娱乐效果而对历史任意改编,让具有真实历史依据的东西,难以被年轻一代所了解。在这样的情况下,亟需具有文化价值又能以年轻一代易接受的形式出现的电视节目。
在《咱们穿越吧》出现之前,文化类的电视节目也有很多,有像教科书式去介绍历史知识的,也有像《汉字英雄》这样有创新性设计的节目。但《咱们穿越吧》的出现却一改文化类节目的常态,它不像教科书式地介绍历史知识,也没有棚内录制那么单调,而以把明星带入历史真实情境的户外模式,给观众多层次的视觉感受。《咱们穿越吧》第一季经历了四个时期,每个时期不同的场景风格都会让观众有不一样的体验,这样的体验是棚内录制节目不可比拟。同时,《咱们穿越吧》也发挥着寓教于乐的功效, 因为这档节目不仅为观众们带来笑声,也能带给大家一些思考。在石器时代,当明星们赤脚行走在路上,当平时光鲜亮丽的女明星以虫子充饥,当没有火而需要食用生肉时…应该也会引发电视前的观众一些思考,并越发珍惜今天便利的生活。《咱们穿越吧》的寓教于乐,不仅提高了娱乐节目的内涵,也在娱乐身心的同时正确引导了大众,这也是这档明星真人秀节目的意义所在。
2.4 强大的幕后制作团队配以权威的历史专家团队
《咱们穿越吧》引进于韩国,节目的幕后团队也是中韩成员共同组成,确保了引进节目的质量。同时《咱们穿越吧》幕后团队还有一大亮点,即导演张国立。众所周知,张国立导演指导了多部具有影响力的电影和电视剧,此次加盟真人秀节目,也是一次新的尝试。对于明星真人秀节目而言,不同的导演加入,也会带来新的视角,这也造就了《咱们穿越吧》的独特魅力。
“把关人”理论认为,媒体在传送信息过程中,有重大的过滤功能,从政治、经济、文化、审美及自身利益价值等出发,对新闻信息进行层层把关、筛选与编码,从而决定最终面向受众的新闻信息内容,并通过发出的新闻信息影响受众。电视是具有巨大影响力的大众媒体,所以“把关人”的作用极其重要。而《咱们穿越吧》作为文化类的明星真人秀节目,保证节目效果的同时也要把关所传递的历史文化信息的真实性,所以节目组聘请了近50 位历史专家作为节目顾问,严格把控所有细节,每一个场景的布置、道具的使用、知识点的介绍都是经过相关专家严格把关,力保还原最真实的历史文化,配以这样庞大的专家阵容在明星真人秀中也是一次创新之举。
3 国内明星真人秀节目创新策略建构
3.1 挖掘新题材,避免节目同质化
在国内明星真人秀节目迅速发展的十年间,每当一档“现象级“节目出现时,各大卫视便紧随其后纷纷推出类似节目。从《舞林大会》到《舞动奇迹》《与星共舞》,舞动类的明星真人秀曾霸占荧屏,而近两年大热的户外竞技类明星真人秀或旅游类真人秀等节目亦是如此。虽然明星真人秀都是有明星参与,但是在题材选择上也是可以去陈推新,并在节目形式上加以创新。例如在草根选秀节目多到让观众看得疲惫之时,歌唱类明星真人秀节目《我是歌手》选择了让已经成名的歌手以竞技的形式站上舞台,这样的创新就抓住了观众的好奇心,也让《我是歌手》一跃成为一档“现象级”节目。《咱们穿越吧》的成功同样也是因为有了题材和形式上的创新,它选择了历史题材,并没有跟风大热的户外竞技真人秀,同时有别于其他历史类节目的枯燥,以“穿越”形式并加以娱乐元素,从而在明星真人秀节目中脱颖而出。
3.2 增强文化内涵和美学魅力
针对国内明星真人秀的现状,还有一方面需要创新的是在保证娱乐节目必要的噱头和娱乐效果的基础上强化真人秀节目的文化内涵和美学魅力。努力地求真,求善,求美。一档优秀的明星真人秀节目不能只为了迎合受众,更需要践行社会职责,大力传播社会伦理道德,时代精神和民族文化。对于一档明星真人秀节目来说,受众是收看的主体,受众的差异性,复杂性和多样性都会导致接受过程中的个体差异和复杂性。在相同的时代背景之下,由于我们每个受众所受的教育和生活环境不同,甚至是性格不同都会对一档明星真人秀节目有着不同的看法和欣赏习惯。但是在我们对一档优秀的明星真人秀节目从本质上去进行审美时,我们就能获得审美体验和审美价值。一档优秀的明星真人秀节目不仅会得到广大受众的喜爱,并也能使受众希望自己能够参与到其中。《咱们穿越吧》以历史为依托,也正是有了文化内涵才更能彰显它的价值和魅力,这样的节目也容易让观众有不同与其他明星真人秀的审美体验。而2015 年江苏卫视曾推出了一档明星真人秀节目《为她而战》,是通过明星夫妻进行竞技增进夫妻之间感情的明星真人秀节目。该明星真人秀节目分为外场和内场,内场通过四对明星夫妻下分多少来选择性的进行竞技,在内场中我们能够充分感受到每队明星夫妻相互的关心和爱护,这是感官的审美体验。而外场是花了重金打造的竞技场,这让观众能感受到那种惊险刺激的审美体验。同时伴随着强烈的娱乐过后的快感,这种快感能够激发受众对美好情感的向往,引起受众的强烈共鸣,这些审美元素都益于明星真人秀节目最真实的真人秀氛围,而真实性的审美体验也正是明星真人秀的核心所在。
3.3 引进优秀节目同时也要实现自主创新
在中国,明星真人秀节目相对于国外起步较晚,而由于创新经验不足,国内众多明星真人秀节目模式都是由国外引进,例如亲子类节目《爸爸去哪儿》引进于韩国,它关注了当下中国教育中父爱缺失这一主题。而《咱们穿越吧》也是引进韩国,并进行本土化改造创新,融入了中华民族的独特文化。虽然这些引进真人秀都有其优秀之处,但是自主创新才是国内明星真人秀可持续发展的关键所在。众所周知,引进国外真人秀节目能够吸引更多的受众,但是过于依赖国外的模式,也会让中国电视行业缺乏思考和创新的能力。所以国内明星真人秀的当务之急是需要在制作中摸索,找出适合国内真人秀节目的创新模式,同时在节目内容上也可以在现有的明星真人秀节目上加以丰富。《咱们穿越吧》是立足于历史文化,而中华民族的传统文化也是丰富多彩的,这不仅是一笔宝贵的财富,同样也可以作为真人秀节目的创作来源。例如戏曲、杂技等艺术形式,以及众多的非物质文化遗产,因为现代社会的冲击很多都面临消失的困境,这也可以结合到目前最受大众喜爱的明星真人秀节目中去,从而引起大家的关注。笔者认为,对于国内明星真人秀节目来说,引进节目的同时也要学会自主创新,不仅要将优秀节目“请进来”也要让创新节目“走出去”。
4 结语
尽管广电的《 关于加强真人秀节目管理的通知》已经下达了数月,但是从目前各大卫视发布的相关数据来看,2016 年真人秀节目市场依然火爆。多家卫视都计划推出多档真人秀节目,竞争相当激烈。《咱们穿越吧》是国内首档历史体验真人秀,而它能够在2015 年明星真人秀节目竞争激烈的环境中脱颖而出,依靠的正是“创新”二字,它的创新策略不仅赢得了众人齐点赞,也打破以往大众对明星真人秀“娱乐至上”印象,让明星真人秀节目拥有了更多内涵。这对我国明星真人秀节目的发展有着重要意义,同时,创新意识的节目也是明星真人秀可持续发展的动力所在。
参考文献
[1]尹鸿,冉儒学,陆虹.娱乐旋风:认识电视真人秀[M].北京:中国电视广播出版社,2006.
[2][英]尼古拉斯·阿伯克龙比.电视与社会[M].张永喜,鲍贵,陈光明,译.南京:南京大学出版社,2001.
[3][美]尼尔·波兹曼.娱乐至死[M].南宁:广西师范大学,2004.
[4]杨眉.符号学视域下电视真人秀节目的本土化创新——以咱们穿越吧为例[J].重庆广播电视大学学报,2015.
[5]路明涛.文化类真人秀的突围之道[J].南方电视学刊,2015(6).
[6]杨令羡.网络论坛谣言对“把关人”理论的挑战[J].青年记者,2008(9).
国内真人秀节目 篇10
关键词：综艺节目,形式,真人秀,趋势
如果说中国内地近三年来最成功最受欢迎的综艺节目类型是什么?那么选秀节目一定当之无愧。选秀节目类型的多样化以及在各大卫视的热播,标志着观众对于综艺节目的需求和质量的提升。除此之外,另一种新型综艺节目户外真人秀开始逐渐占据荧屏。
无论是购买了国外节目版权的《爸爸去哪儿》和《奔跑吧兄弟》,还是标榜原创的《花儿与少年》,它们都如火如荼地以户外真人秀的形式席卷了中国内地观众的大屏幕。这类节目的流行和其本身所具有的娱乐性、教育性、创新意义以及市场需求和收视卖点都有着分不开的关系。本文将通过以下几点来分析《花儿与少年》这档节目的特点及成功之处。
1 把握娱乐主方向
作为一档综艺节目其本身应以娱乐性为前提。每一季的《花儿与少年》节目邀请七位明星嘉宾组成花少旅行团前往世界各地旅行,首先就其邀请的人物嘉宾来说多为当前备受人们喜爱和关注的演员或歌手,其次在节目录制中穿插的一些任务挑战,比如轮流当导游、猜题完成任务获取奖励等环节,保证了这场户外真人秀作为一档综艺节目所应该具备的娱乐趣味性。
2 坚持寓教于乐
当下流行的综艺节目吸引的核心群体是年轻受众。因此,在学会“讨好年轻受众”之余来赋予节目教育意义,将娱乐精神和社会责任的和谐统一是《花儿与少年》节目成功的另一个原因。七位明星在每一季节目中一同冒险旅行,过程中难免会出现一些小问题,比如导游照顾不周、意见不合、个人小脾气等等,以此教导和启发观众,合理处理人际关系,帮助年轻人培养良好性格,这便赋予了这档真人秀节目更深的教育意义。
3 创新路径
明星户外真人秀之所以受欢迎的一个重要原因就是其打破了原有的综艺节目的形式束缚,其录制完全脱离了棚内,全部采用外景录制的形式,没有主持人,看起来似乎也没有导演组的引导,完全任由其发展。而且在录制上也打破了传统的机位设置原则,在《花儿与少年》当中每位艺人都拥有至少拥有一位自己的专属摄像师,24小时进行跟拍录制,全程基本无交流。除此之外,在剪辑手法上也突破传统时空原则,表现为更加随意和富有感染力。在字幕和特效音上,弹幕、特效字体、特效音的使用也赋予这档节目更多的创新点。
4 了解需求与深挖亮点
要想做好一档收视节目,除了需要具备专业知识以外,还需要做好市场营销、宣传推广等工作。《花儿与少年》坚持以户外真人秀定位,抓住年轻受众市场,利用粉丝的追捧心理,邀请的明星嘉宾都是备受关注的艺人偶像,通过对其24小时的跟拍录制来满足粉丝对明星生活的好奇。节目现场中无经纪人无助理,明星需要亲手来安排自己的饮食起居,过程中出现的各种问题也使得节目更具趣味和亮点。了解市场需求,深挖节目亮点,加上后期的宣传推广促使这档节目的成功。
最后,通过以上几点的分析可以说明《花儿与少年》节目的成功不是偶然的。随着真人秀节目的日渐盛行,应该始终立足创新,寓教于乐,为大众提供一个绿色的娱乐环境,培养健康的受众心理,为社会的发展贡献更多的力量。
参考文献
[1]尹鸿.真人秀节目阐述[J].南方电视学刊,2013(05):48—49.
[2]谢晓洁.浅谈“本土化”真人秀[J].南方电视学刊.2013(08):33.
电视真人秀节目的叙事探析 篇11
近年来，我国电视真人秀节目取得了飞速发展，有效地满足了人民日益增长的物质文化及精神文化需求。真人秀作为一种真人出演的无固定剧本的叙事形式存在，叙事是电视真人秀节目最本质的特征。在电视真人秀节目中，要想表达更好的电视节目效果，就必须对电视真人秀节目的叙事特征进行全面的了解，通过有效、合理的叙事来带给观众别样的电视真人秀节目。
电视真人秀节目叙事的概述
叙事特征
叙事内容集中。真人秀多指由普通人在规定的情景中，按照预定的游戏规则，为了一个明确的目的，做出自己的行动，同时被记录下来而做成电视节目。在真人秀节目中，“真”是它的特色，真人秀的手段是纪实。虽然我国电视真人秀节目在很大程度上都是借鉴了国外的电视真人秀，但是在真人秀节目中，叙事比较集中，而且电视真人秀节目有着游戏性的特点，也将决定了电视真人秀节目具有丰富的冲突型叙事特征，可以更好地引起观众的共鸣，让观众在节目中时刻保持着期待和悬疑的心理，从而增加收视率。
对人物的刻意强调。在电视真人秀节目中，人是它的核心、根本，如果一个节目看下去，如果里面的人、人性人格没有突现出来，没有被观众熟悉和认知，自然就难以引起观众的共鸣。电视真人秀节目中对人物比较看重，只有对人物进行刻意强调，才能更好地引起观众的注意，让观众在节目中找到自己喜欢的人物，从而更好地引起观众的期待，保持收视率持续上升。
叙事模式
电视真人秀节目叙事模式一般包括人物、时空、情节三个方面，人物是真人秀节目的核心，而真人秀节目的主角往往都是普通人，，普通人代表了普通大众，符合了观众的心理，能够让观众在观看节目的时候产生一种身临其境的感觉；而真人秀节目中的故事空间可以带给观众更好地刺激感。
电视真人秀节目的叙事存在的问题
过度迎合。就当前电视真人秀节目来看，呈现出一个普遍化的问题，那就是节目内容太过奇特，人物造型过于突出，一方面真人秀节目过于强调娱乐，内容比较低俗，容易给观众形成不良诱导；另一方面，电视真人秀节目过于追求明星包装，缺乏专业性。
幕后操作。幕后操作是当前电视真人秀节目叙事存在的一个较为严重的问题。在电视真人秀节目叙事中，如果叙事与节目效果不相符时，容易造成电视真人秀节目操作失败，而编剧为了更好地表达节目效果，往往会通过幕后来进行操纵，拒绝使用叙事策略，直播造假，从而使得电视真人秀节目失去了其“真”这一特性，带给观众的是虚假的节目内容。
节目形态不清。电视真人秀节目以电视传媒为介质，通过举办某一类别的比赛活动，以从多名参赛者中选取最终获胜者为目的，同时有着丰富的奖品，可以获得广泛的经济效益的电视节目。电视真人秀节目是商业性产品，通过对人物包装，可以培养观众收视的忠诚度，进而赢取商业利益。而在电视真人秀节目中，由于叙事不合理，叙事方法不得当，就难以达到节目预期效果，使得节目形态、目的变得模糊不清。
电视真人秀节目发展策略
突出民族特征。我国是一个多民族国家，不同的民族有着不同的文化。而电视真人秀节目要想更好地发展下去，有应当认识到民族文化的重要性，在节目制作过程中要突出民族特色，将民族特色纳入到电视真人秀节目叙事中，从而在带给观众节目视觉享受的同时，也更好地传扬我国民族文化。
电视节目的创新。我国的电视真人秀节目大多是借鉴国外的真人秀节目加以修改而言，而不同的国家，有着不同的文化、政治、经济背景，柜外的一些电视节目的审美观与收视率观念与我国存在较大的差异。而要想推动我国真人秀节目的发展，就必须立足我国国情，立足市场，结合民众的 审美观，加大创新，在电视节目制作中注重与观众的互动，让观众更好地参与到节目中来，从而提高电视节目的收视率[3]。
走品牌化道路。在新媒体环境下，以技术为依托的电视节目的专业化程度也在不断提高，各种电视节目形式的出现使得人们在选择节目的时候眼花缭乱， 如何吸引观众的眼球，在竞争激烈的市场环境下稳步发展，是电视真人秀节目发展改革的重点。品牌化道路是竞争激烈市场环境下市场主体致胜的法宝和重要途径，对于电视真人秀节目而言，其市场性非常高，其要想在这个竞争激烈的市场环境下更好地生存下去，就应当认识到品牌道路的重要性，要积极的拓展品牌道路，树立电视节目品牌，通过品牌效果，来创新我国电视真人秀节目[4]。如江苏卫视的《非诚勿扰》节目，《非诚勿扰》节目已经实现了栏目化，已经建立了品牌，从而获得了较高的收视率。
作为一种新兴的电视节目形式，电视真人秀节目经过长时间的发展，已经获得了大量的受众。电视真人秀节目的本质就是叙事，而叙事合理与否、叙事方法科学与否直接关系到了电视真人秀节目效果。故此，必须对电视真人秀节目叙事进行相关的了解。在现代社会里，各种电视节目形态不断出现，使得电视真人秀节目面临着巨大的挑战，而其要想在这个竞争激烈的市场环境下更好的发展下去，就必须结合电视真人秀节目叙事，不断创新，积极的品牌道路，从而带给观众更好的视觉、听觉享受，获得更高的收视率。
国内真人秀节目 篇12
随着超级选秀类节目的消退, “什么样的真人秀节目才能抓住中国观众的心”是电视人思考的问题。本文以东方卫视的真人秀节目为代表, 探讨真人秀节目本土化进程中的成败之道。
一、真人秀节目在东方卫视的发展进程及特征
2003年, 东方卫视以《我型我秀》开始了真人秀节目的探索之路。与同年湖南卫视的《超级女声》相比, 《我型我秀》在节目定位、评委人气、形式创新、观众互动等方面均显逊色。该节目遵循现场无观众的原则, 从某种意义上看这是一个创新点, 但也导致节目的互动性和参与感大大降低。
2005年, 东方卫视的《创智赢家》引起人们的关注, 它是我国第一档全程直播的创业类真人秀电视节目。该节目和日常工作结合较紧密, 观众可从优秀选手身上吸取有价值的经验, 成为当年真人秀节目的一大亮点。
2006年, 东方卫视推出选秀节目《加油!好男儿》, 以定位于男人秀的独特视角在众多选秀节目中杀出重围, 成为2006年最受关注的电视节目之一, 黄金时间的收视率一度盖过《超级女声》。然而到2007年, 才艺平平、个性平平的阴柔美男, 不时爆出的丑闻、黑幕, 引来观众越来越多的批评。
歌唱类选秀节目的泛滥让舞蹈选秀有了看点, 2006年《舞林大会》登陆东方卫视。该节目以明星秀舞为主要内容, 以明星在舞台上的个性和情感表现为节目的核心。根据当年《上海真人秀节目产业价值链研究报告》显示, 东方卫视所获得的直接经济回报累计为1.2亿元, 《舞林大会》品牌的商业价值将超过4.6亿元。《舞林大会》无疑取得了媒体、明星、观众乃至广告商多赢的局面, 并带动了一批真人秀电视节目由“平民秀”转向“明星秀”。2008年, 《舞林大会》舞台更豪华, 服装更讲究, 但高投入却没有带来预期的高回报。究其原因, 仍在节目煽情过度而创新不足。
同是2006年, 《舞林大会》创下收视新高后, 原班制作人马又在新闻娱乐频道同时段推出新节目《绝代双骄》。节目邀请主持人和明星进行情歌对唱, 使用“明星+歌唱”的简单套路并未讨好到观众, 并与当时湖南卫视的《名声大振》太过相似, 让观众倒了胃口。
2007年, 东方卫视推出《明星大练冰》, 把节目现场换成冰场, 明星们的卖力演出反而引起观众的审美疲劳。有些观众以看明星摔跤为乐, 明星假摔、退赛、拉票等事件不断爆出, 真人秀类节目似乎仅剩娱乐而已。
2008年, 东方卫视开始着力于真人秀节目在形式和内容上的本土化, 《笑林大会》诞生了。它以振兴上海滑稽戏为目的, 集结了老中青三代滑稽笑星和草根艺人, 旨在选出“上海十大笑星”。不过, 效果必然比不过《舞林大会》的星光璀璨, 滑稽老将们“倾巢而出”也让人感叹上海滑稽戏新秀匮乏。一些青年滑稽演员暴露的问题也频频引发争议, 业内人士不由质疑从中选出的所谓笑星, 对于上海的滑稽戏事业有何益处?但作为一档电视节目, 暴露出社会问题并引发人们思考的责任算是尽到了。
同年, 东方卫视将目标锁定电视机前的中老年妈妈们, 推出《年轻几岁》这档以“综艺+纪实”形式的全新节目。每期有两位主角登场, 通过专家团队从外形到内心, 从发型到服装, 从身体健康到心理健康的全方位打造, 帮助观众树立积极乐观的心态。《年轻几岁》重点关注普通百姓精彩的人生故事。是什么样的人生经历, 让主角变得比实际年龄苍老?在变年轻的过程中, 他或她会遭遇什么困难, 又是如何克服的?他们能否在短短一周的时间内脱胎换骨?两人中谁能变得更年轻、更自信?节目结束时揭开悬念, 两位嘉宾在演播室现场展现他们的华丽转身, 在家人亲友的祝福中完成身心蜕变。《年轻几岁》为主角包装的全过程, 就是为电视机前的观众上了一堂生动全面的“美丽课程”, 成为沪上中老年女士喜爱的一道荧屏心灵鸡汤。以此为标志, 东方卫视的真人秀节目走向观众细分化道路。
二、真人秀节目本土化中的问题及对策研究
以东方卫视为代表, 我国真人秀节目在本土化进程中取得了巨大的成功, 也存在不少问题, 发人深思。
1. 问题及原因
①同质化严重
在上文的梳理中不难发现, 2007年, 仅东方卫视就推出《加油!好男儿》、《我型我秀》、《舞林大会》、《明星大练冰》四档选秀类节目。电视屏幕表面热闹纷呈, 实则暗藏危机。在密集与雷同的狂轰滥炸之下, 观众的收视热情被分散掉了。导致节目同质化的原因是:
创新能力的匮乏。《舞林大会》取得成功后, 其他电视台也纷纷大批量推出“明星+X”这种方式。明星牌打得过频后需要更新改版, 但绞尽脑汁还是变不出新招。因此, 模仿借鉴海外电视节目成为方便快捷的方式, 但简单照搬并不能满足本地观众。人们的娱乐需求是多元的, 雷同的节目不仅造成了资源的浪费, 也改变了电视栏目正常的优胜劣汰步伐。
经济利益的驱动。电视选秀制造了一个个收视率记录, 制造了一批批粉丝团体, 为电视台带来了可观的收入。在东方卫视, 火爆一时的《东方夜谭》迫于《加油!好男儿》、《我型我秀》的压力让出黄金档, 随后停播。真人秀节目不应该就是金钱和娱乐, 观众期待看到更多的人文关怀。
②以“现丑”为争取收视率的法宝之一
许多观众都直言不讳地表示最爱看PK环节和评委麻辣点评, 其原因在于一部分观众对“审丑”比“审美”有着更大的兴趣与热情 (如《明星大练冰》中爱看明星摔跤) , 这里面有观众自身的原因, 而媒体不但没能引导观众形成健康向上的欣赏观念, 还去迎合其口味, 也要承担很大的责任。从好男儿大比童年苦事到舞林明星们纷纷“真心话大冒险”, 眼泪成为赚取眼球的必杀工具。娱乐圈的潜规则在选秀类节目中显露无余, 有时故意放纵各种负面消息的传播, 黑幕传说似乎让这些选秀节目愈发红火, 每一次纠纷、自爆、传闻, 都能得到媒体的极大关注, 节目和选手就在这样的怪圈中循环往复, 曝光率随即节节上升。
2. 变革对策
以上问题暴露出不少真人秀类节目过多关注的是“秀”, 而“真人”即真实的人格人性则在商业利益的驱动下被扭曲了。如何正视失败, 寻求变革, 以获进一步发展呢?
①差异化创新
目前, 我国真人秀节目同质化现象严重, 需要对节目进行差异化创新。东方卫视在此方面一直快速积极地应对。在歌唱比赛一统天下时, 推出明星舞蹈大赛、滑冰大赛;在靓丽女性选手充斥眼球时, 把花样美男们呈现到观众面前……但这种差异易被复制, 因此, 将本地特色文化融入节目的探索已在进行, 如《笑林大会》的举办为选秀类真人秀节目的差异化创新提供了可行的道路。
还有一类是与人们日常工作和生活比较接近的真人秀节目, 在国内还不太多, 可以分为两种:一种是日常创业类节目, 如东方卫视的《创智赢家》;另一种是日常生活体验类节目, 如《年轻几岁》、《十字街头》、《缘来一家人》等。改变形象、找保姆等本地老百姓现实生活中的“真需求”, 也成为了电视节目中的“新创意”。参与者将由“贩卖”隐私转向对理想和愿望的追求;观众则由“窥私”的角色成为参与者如何通过努力取得成功的见证人;观众在观看的同时与参与者共同完成了体验。因此, 体验式节目是从我国的意识形态、文化传统和观众的欣赏习惯出发的本土化真人秀电视节目。
除了在节目类型上的差异化创新之外, 在节目播出时间上也要避免扎堆, 以利于开辟出真人秀电视节目新的黄金时段。
②提升节目品牌价值
选秀类节目已进入成熟期, 而生活类真人秀节目还处于成长期。对前者, 品牌价值的提升更加重要, 这直接关系到节目的可持续发展。如《舞林大会》已经具有了一定的影响力和品牌价值, 高收视率带动东方卫视广告费一路上扬。但巩固知名度与提升美誉度同样重要, 需要在原有节目质量的基础之上进行创新。此外, 负面信息对品牌价值有害无益, 网络时代, 对负面消息要采取积极有效的控制措施。
③加强对节目的监督管理
对真人秀节目的监管虽有政府出台的相应政策, 但归根结蒂还是要靠传媒人的自我监控, 引导大众追求真善美。可以组织专业观众成立评测团, 针对低俗或煽情内容, 及时提出批评意见, 并反馈给相应媒体及媒介从业者, 由此形成外部意见压力。其次, 评测团可以收集观众意见, 分析观众收视的价值取向, 为节目提供相应的建设性对策。
④建立跨媒体互动平台