音乐理想

音乐理想（共9篇）

音乐理想 篇1

光阴似箭, 岁月如梭, 一转眼, 我作为一名普通的音乐教师, 在平凡的音乐教学岗位上已经度过了五个年头。我回顾自己这几年的教学生活, 感慨良多, 这其间既有欢欣, 又有痛苦;既有付出, 又有收获;既有刚参加工作时的热情似火, 又有深入研究音乐教学后的种种困惑;既有苦思探索教学难题后的释然, 又有成功辉煌后的继续努力追求。当然, 这里面更多的是经过自己的教学经历和探索之后形成的我自己对音乐课的独特理解。

中小学音乐教育的教学目标是进行素质教育, 培养全面发展人才, 我们需要进一步端正对音乐课已形成的固有认识。首先它不能像从前的课堂, 以老师灌输、学生接收的方式来讲解注入;也不能采用民间艺人的口传心授, 敷衍地教几支歌就算上音乐课的方法;也不能像专业音乐学校强调专业技能的训练”更不能使一门艺术课、美育课不像艺术课, 倒像是语文课、数学课或者是思想道德教育课。我想它应该是以多样的、科学的教学法施诸不同程度的教育对象, 既要有循序渐进的规律性, 又有随机应变的灵活性, 随时注意和考虑怎样才能够使学生接受得更多些、更快些、精神上更加愉悦些。

鉴于上述情况, 我对音乐课的授课方式有了一些自己的认识和想法。

一、欣赏课

教师不仅是课堂的引领者, 还是参与者, 有了师生之间的互动交流才会缩短师生之间的距离, 让学生敢于参与和体验, 这样, 就为欣赏教学的展开搭建了桥梁。为了让学生更好地理解作品, 教师可采用发现式教学法, 努力创设问题情境, 将学生带入特定的情境, 进而理解作品, 达到与作者的心理共鸣。

我在讲民乐合奏《赛龙夺锦》时, 除了介绍端午节的民间习俗吃粽子、赛龙舟之外, 还努力引导学生们自己去发现、体会作品中描绘的端午节赛龙舟热闹场面的特点。通过交流, 我发现同学们除了一些共性的体会外, 感受作品明显与学生个性有关。有些同学虽然对乐器特点、特征把握不准, 但对作品的整体表现内容体会很深。所以对音乐欣赏课程来说, 发现式教学法往往更能激发学生的兴趣, 收到更明显的效果。

小组讨论形式也适应这一教学内容, 如《船工号子》。教师先组织学生学习劳动号子的特点, 再播放音乐, 欣赏后将学生分组, 并将需要讨论的问题板书。例如提问:全曲根据劳动内容的节奏的变化可分为几部分?各乐段速度、节奏、力度、情绪、表现内容各是什么?让学生在音乐中展开讨论。讨论结束后, 各组代表发言, 教师再对音乐问题、乐曲风格等进行解答和总结。通过小组评议课这种方式进行总结, 充分发挥了学生的主动性和集体智慧。

音乐游戏具有愉悦性和互动性, 游戏式教学是学生所喜爱的教学模式。如《船工号子》一课, 教师让同学们学习了劳动号子的特点以及演唱形式, 让同学们进行拔河比赛并喊上拔河号子, 在游戏构成中体会号子协调动作, 统一节奏, 指挥劳动的实际功用, 体会劳动的趣味性, 感受音乐带来的快乐!

欣赏课也可以运用表演形式。例如在欣赏电影插曲《地道战》时, 教师可让学生在了解音乐故事内容后, 跟随音乐, 表演日本鬼子对冀中平原的抗日军民突然袭击, 深夜偷偷进村扫荡, 被老忠叔发现。为掩护群众撤退, 老忠叔不顾个人安危, 毅然敲钟报警的紧张气氛和急切心情。教师可引导学生用忠厚老实、认真仔细的神情来表演老忠叔查岗, 发现敌情临危不惧, 急速奔向村口报警。在这个过程中学生体会到了艺术的效果和音乐的感染力, 积极地参与也实现了课堂上学生的主体地位。

二、唱歌课

唱歌课上音程演唱是必须的, 利用默唱方法帮助学生唱好跨度较大的音程效果很好。唱好音程的基础是唱准音阶。当学生牢固地掌握音阶的音准后, 唱级进音程是较容易的, 但要唱好跳进音程, 特别是要唱准四度以上的音程就会出现许多困难了。教师可先出示音阶挂图, 用唱级进音的方法领学生从低向高或者从高向低, 遇到用虚线写的音就在心里默唱, 实线的就唱出声来, 进行反复训练后可引导学生到教材中去唱乐句里的音程或者重点乐句, 学生就能很快突破这一难点。

在唱歌课中, 乐理知识的学习是不可缺少的, 而传统的讲授法是音乐教学最直接、最主要的方法。怎样才能使学生对所讲的内容感兴趣?我选择形象比喻和有趣味的语言, 深入浅出地讲解, 来传授新知识。这样做不但能激起学生的兴趣, 也会加深学生的记忆。

趣味练声法在唱歌课上也是很有必要的, 也是唱歌教学中不可缺少的。练声不但可以训练学生的声音, 还能激发起学生学习音乐的兴趣, 烘托课堂欢快的气氛, 更重要的是培养学生的创造能力, 为以后的音乐教学奠定一个较好的基础。音乐课上, 我有意地选择一些有利于进行创造思维的练声曲, 让学生大胆发挥想象力, 根据所掌握的知识去创编不同情绪的曲子, 取得了较好的教学效果。

例如:我向学生出示一条练声曲, 学生很快学会了, 便再问, “如何将这条发声曲唱得优美、连贯、圆润、富有诉说性呢?”“大家可以试着添加我们以前学的音乐符号。”有的同学说把它变成4/4拍, 每个音符的时值扩大一倍, 有的同学会想到在音符上方添加“连音线”。有的同学说还要有附点, 这样才会有诉说的语气重音。还有同学说:“老师, 我想换一些乐器演奏也会有不同的效果, 比如说古筝, 或者小提琴, 也会很优美的。”接下来把同学们说的都加进来, 这样一唱, 声音果然优美了, 连贯圆润了, 还有了诉说的语气。我再问, 我们如何才能让曲子变得活泼、跳跃呢?学生试着唱出跳跃的感觉, 马上有同学想到把开始的曲子用上跳音记号, 再换上笛子演奏, 听完之后有同学又发现了新问题, “老师, 我们把速度加快也许会更好吧?”

就这样通过这一次次小的创造性尝试, 学生们个个兴致勃勃, 因为他们自己创造出了不同情绪, 不同感觉的新乐曲, 产生了成功的喜悦。与此同时, 他们也从中真正理解了这些音乐符号的作用和唱法, 不但掌握了有关的音乐知识和技能, 也充分体现了课堂中教师的主导作用和学生的主体作用。

这种开放式教学为学生提供了很好的实践舞台, 增强了学生对音乐想象的空间, 培养了学生良好的音乐素养, 使学生的创造思维不受局限, 得以发挥!

在音乐教学中, 我始终能感受到音乐带给我和学生们的美好和快乐。音乐课让学生们在轻松愉快的学习环境和艺术氛围中得到了美的熏陶, 促进了德育、智育的发展, 而我也在教学过程中不断成长, 实现了我的教学梦想。我热爱音乐教育事业, 更追求取得更好的教学成果。

我热爱我的学生。我用饱满的激情感染学生, 同时学生们也给我带来了很多的惊喜, 让我感动, 同时也让我欣慰。总之, 孩子们带给我的是纯真、快乐还有感动, 让我的生活更加精彩。我很爱我的这些孩子们, 我会在以后的教学工作中更好地钻研音乐教学业务, 使我的音乐课真正成为孩子们的乐土。

音乐理想 篇2

我有许许多多的梦想，例如当科学家、当宇航员和当“亚洲飞人”。

我想当科学家，因为科学家总能研究出许多稀奇古怪的东西，例如：正方形和三角形鸡蛋并孵出正方形或三角形的小鸡。我想成为科学家并研究出长生不老之药。

我想当宇航员，飞上太空，探索太空，找一找宇宙中有没有第二个地球？找一找宇宙中其他地方有没有像我们人类一样的高等生物，如果有，那它们会不会友好？

我想当像刘翔一样成为一个“亚洲飞人”，刘翔是跨栏项目上的“亚洲飞人”，而我想成为的是短跑上的“亚洲飞人”，并打破世界纪录，把纪录刷新3秒，夺得满车的金牌，成为在短跑比赛中获得金牌数量最多的人。

献身音乐教学 实现人生理想 篇3

中小学音乐教育的教学目标是进行素质教育，培养全面发展人才，我们需要进一步端正对音乐课已形成的固有认识。首先它不能像从前的课堂，以老师灌输、学生接收的方式来讲解注入；也不能采用民间艺人的口传心授，敷衍地教几支歌就算上音乐课的方法；也不能像专业音乐学校强调专业技能的训练”更不能使一门艺术课、美育课不像艺术课，倒像是语文课、数学课或者是思想道德教育课。我想它应该是以多样的、科学的教学法施诸不同程度的教育对象，既要有循序渐进的规律性，又有随机应变的灵活性，随时注意和考虑怎样才能够使学生接受得更多些、更快些、精神上更加愉悦些。

鉴于上述情况，我对音乐课的授课方式有了一些自己的认识和想法。

一、欣赏课

教师不仅是课堂的引领者，还是参与者，有了师生之间的互动交流才会缩短师生之间的距离，让学生敢于参与和体验，这样，就为欣赏教学的展开搭建了桥梁。为了让学生更好地理解作品，教师可采用发现式教学法，努力创设问题情境，将学生带入特定的情境，进而理解作品，达到与作者的心理共鸣。

我在讲民乐合奏《赛龙夺锦》时，除了介绍端午节的民间习俗吃粽子、赛龙舟之外，还努力引导学生们自己去发现、体会作品中描绘的端午节赛龙舟热闹场面的特点。通过交流，我发现同学们除了一些共性的体会外，感受作品明显与学生个性有关。有些同学虽然对乐器特点、特征把握不准，但对作品的整体表现内容体会很深。所以对音乐欣赏课程来说，发现式教学法往往更能激发学生的兴趣，收到更明显的效果。

小组讨论形式也适应这一教学内容，如《船工号子》。教师先组织学生学习劳动号子的特点，再播放音乐，欣赏后将学生分组，并将需要讨论的问题板书。例如提问：全曲根据劳动内容的节奏的变化可分为几部分？各乐段速度、节奏、力度、情绪、表现内容各是什么？让学生在音乐中展开讨论。讨论结束后，各组代表发言，教师再对音乐问题、乐曲风格等进行解答和总结。通过小组评议课这种方式进行总结，充分发挥了学生的主动性和集体智慧。

音乐游戏具有愉悦性和互动性，游戏式教学是学生所喜爱的教学模式。如《船工号子》一课，教师让同学们学习了劳动号子的特点以及演唱形式，让同学们进行拔河比赛并喊上拔河号子，在游戏构成中体会号子协调动作，统一节奏，指挥劳动的实际功用，体会劳动的趣味性，感受音乐带来的快乐！

欣赏课也可以运用表演形式。例如在欣赏电影插曲《地道战》时，教师可让学生在了解音乐故事内容后，跟随音乐，表演日本鬼子对冀中平原的抗日军民突然袭击，深夜偷偷进村扫荡，被老忠叔发现。为掩护群众撤退，老忠叔不顾个人安危，毅然敲钟报警的紧张气氛和急切心情。教师可引导学生用忠厚老实、认真仔细的神情来表演老忠叔查岗，发现敌情临危不惧，急速奔向村口报警。在这个过程中学生体会到了艺术的效果和音乐的感染力，积极地参与也实现了课堂上学生的主体地位。

二、唱歌课

唱歌课上音程演唱是必须的，利用默唱方法帮助学生唱好跨度较大的音程效果很好。唱好音程的基础是唱准音阶。当学生牢固地掌握音阶的音准后，唱级进音程是较容易的，但要唱好跳进音程，特别是要唱准四度以上的音程就会出现许多困难了。教师可先出示音阶挂图，用唱级进音的方法领学生从低向高或者从高向低，遇到用虚线写的音就在心里默唱，实线的就唱出声来，进行反复训练后可引导学生到教材中去唱乐句里的音程或者重点乐句，学生就能很快突破这一难点。

在唱歌课中，乐理知识的学习是不可缺少的，而传统的讲授法是音乐教学最直接、最主要的方法。怎样才能使学生对所讲的内容感兴趣？我选择形象比喻和有趣味的语言，深入浅出地讲解，来传授新知识。这样做不但能激起学生的兴趣，也会加深学生的记忆。

趣味练声法在唱歌课上也是很有必要的，也是唱歌教学中不可缺少的。练声不但可以训练学生的声音，还能激发起学生学习音乐的兴趣，烘托课堂欢快的气氛，更重要的是培养学生的创造能力，为以后的音乐教学奠定一个较好的基础。音乐课上，我有意地选择一些有利于进行创造思维的练声曲，让学生大胆发挥想象力，根据所掌握的知识去创编不同情绪的曲子，取得了较好的教学效果。

例如：我向学生出示一条练声曲，学生很快学会了，便再问，“如何将这条发声曲唱得优美、连贯、圆润、富有诉说性呢？”“大家可以试着添加我们以前学的音乐符号。”有的同学说把它变成4/4拍，每个音符的时值扩大一倍，有的同学会想到在音符上方添加“连音线”。有的同学说还要有附点，这样才会有诉说的语气重音。还有同学说：“老师，我想换一些乐器演奏也会有不同的效果，比如说古筝，或者小提琴，也会很优美的。”接下来把同学们说的都加进来，这样一唱，声音果然优美了，连贯圆润了，还有了诉说的语气。我再问，我们如何才能让曲子变得活泼、跳跃呢？学生试着唱出跳跃的感觉，马上有同学想到把开始的曲子用上跳音记号，再换上笛子演奏，听完之后有同学又发现了新问题，“老师，我们把速度加快也许会更好吧？”

就这样通过这一次次小的创造性尝试，学生们个个兴致勃勃，因为他们自己创造出了不同情绪，不同感觉的新乐曲，产生了成功的喜悦。与此同时，他们也从中真正理解了这些音乐符号的作用和唱法，不但掌握了有关的音乐知识和技能，也充分体现了课堂中教师的主导作用和学生的主体作用。

这种开放式教学为学生提供了很好的实践舞台，增强了学生对音乐想象的空间，培养了学生良好的音乐素养，使学生的创造思维不受局限，得以发挥！

在音乐教学中，我始终能感受到音乐带给我和学生们的美好和快乐。音乐课让学生们在轻松愉快的学习环境和艺术氛围中得到了美的熏陶，促进了德育、智育的发展，而我也在教学过程中不断成长，实现了我的教学梦想。我热爱音乐教育事业，更追求取得更好的教学成果。

我热爱我的学生。我用饱满的激情感染学生，同时学生们也给我带来了很多的惊喜，让我感动，同时也让我欣慰。总之，孩子们带给我的是纯真、快乐还有感动，让我的生活更加精彩。我很爱我的这些孩子们，我会在以后的教学工作中更好地钻研音乐教学业务，使我的音乐课真正成为孩子们的乐土。

音乐理想 篇4

关键词：音乐教学,理想教育,小学教育

一、理想教育的基本内涵

理想源于现实, 是人们在实践中形成的对未来的一种有可能实现的想象, 是每个人的人生观、价值观和世界观在奋斗目标上的集中体现。每个人都对自己的未来充满了美好的向往。小学时期正是学生对自己人生充满了好奇心和对未来充满憧憬的时期, 而且这个时期又是对学生实施理想教育的最佳时期。因此, 教师正确引导学生树立坚定、远大的志向, 对学生的未来人生之路有着深远的影响。教师要对学生有信心, 要从学生的年龄特点出发, 为学生描绘未来的美好画面, 并做到循循善诱, 因材施教, 针对学生对未来的不同向往有的放矢地点亮学生理想的明灯。这也是每一个教育工作者所肩负的一项重要任务。

二、理想教育在小学教育实施中的意义

世界上最重要的事, 不在于我们在何处, 而在于我们朝什么方向走。“朝什么方向走”指的就是我们心中的理想。别放弃理想, 奇迹每天都在上演。一个人有了理想, 生活和学习才会无时无刻地充满着意义。我们都会朝着自己理想的方向前进, 该做的、不该做的、为什么做、如何做, 都非常的明朗化与清晰化, 更使每个人为了追求自己的理想而充满生活的激情与学习的动力。挖掘自身的潜能, 超越自己, 为将来成为全方位、高素质的人才奠定了坚实的基础。

三、小学音乐教育中理想教育的实施策略

《基础教育课程改革纲要 (试行) 》提出了:“对学生进行爱国主义、集体主义和社会主义教育, 加强中华民族优良传统、革命传统教育和国防教育, 加强思想品质和道德教育, 引导学生树立正确的世界观、人生观和价值观。”小学理想教育, 主张教育要以小学生的发展为核心, 帮助学生树立理想, 追求学生的自我完善, 使之得到丰富、和谐、完美的发展。

(一) 热爱祖国, 树立正确的理想观

立志当高远。在教育实践中, 教师应广泛进行历史教育与国情教育, 用浅显易懂的语言和实例引导学生正确认识国家前途和命运, 正确认识社会发展规律, 把个人成长、进步同中国特色社会主义伟大事业, 同祖国的繁荣富强紧密联系起来, 为担负起振兴中华、建设祖国的光荣使命做好准备。例如, 在欣赏肖邦的作品时, 教师可这样引入:肖邦被人们誉为“钢琴诗人”, 一个爱国的肖邦, 一个致死不忘祖国的肖邦, 把亡国的痛苦和对祖国的忧虑全部倾注在他的音乐之中, 让我们一起来欣赏他的作品, 体会他的心声 (播放钢琴曲) 。在学生受感动后, 教师应及时点拨:肖邦, 是一个爱国的典型范例。每一个人都要热爱自己的祖国, 这是最起码的准则, 作为一个中国人, 我们一定要大声地说:“我们爱你啊, 祖国。”

(二) 追求远大理想, 为实现理想而奋斗

立志做大事。小学生喜欢活动而厌说教, 但他们又阅历浅, 知识面窄, 急需提高认识, 否则理想无法树立起来。要想解决这个矛盾, 我们就要寓哲理于生动有趣的活动中。例如, 《同一首歌》中的“甜蜜的梦啊谁都不会错过”, 这里的“甜蜜的梦”就是指我们每个人的理想。教师可以让学生演唱《同一首歌》, 教师则提供钢琴伴奏。学生异口同声地进行多种形式演唱, 如领唱、齐唱、男生唱、女生唱、接龙唱。这样, 学生能共同体会到友爱、团结、理想的魅力。再如, 教师可组织学生观看祖国山河的音乐专题片等, 使学生通过画面参观、聆听祖国的声音, 认识到祖国历史悠久, 地大物博, 有灿烂文化, 似锦前程, 从而激发学生热爱祖国, 树立振兴中华的理想。教师只有通过形式多样的教育活动去启发、诱导学生, 才能使他们自然而然地树立为实现理想而奋斗的决心。

(三) 德、智、体、美齐发展, 培养有理想的新时代学生

立志须躬行。学生的主要任务是学习, 他们的理想是和学习情况分不开的。教师要使学生明白, 实现理想是要经过一番艰苦努力的, 不是只想不做就能达到的。所以, 教师应把理想教育同学习紧密地结合起来。例如, 《敲起我的小木鼓》歌曲表达了佤族孩子对生活的憧憬和对未来的美好追求。教师可通过唱、动、听、辩、表演等教学环节展示鼓乐传情, 体现德、智、体、美的人文内涵与音乐文化, 激发学生潜能和创新意识, 培养学生健全人格成长, 促进学生对音乐的兴趣和对生活的热爱。再如, 教师可通过开展“放眼未来世界, 立志成才”的主题班会, 利用张海迪、贝多芬身残志坚的感人故事启发学生, 使学生意识到要实现自己的理想首先必须努力学好文化知识。这样, 通过各种教育活动, 每个学生都有了展示自己的优点和长处的机会, 看到了学校给自己开辟的广阔道路, 从而对理想充满了信心, 激发了求知欲望。

苏霍姆林斯基说:“任何一种教育现象, 孩子在其中越少感觉到教育意图, 它的教育效果就越大。”学校的理想教育也是一样, 务必要在不知不觉中去“渗透”, 而不能简单地予以“灌输”。所以, 我们必须要把理想教育转化成学校的文化行为, 这样才能对学生形成潜移默化的影响。实施理想教育需要教师具有观察中的敏感、孜孜不倦的耐心与非同凡响的远见卓识。对于社会上与学校内的人和事, 不论是积极的或者是消极的, 教师要善于运用智慧将其转化为学生前行的动力。在理想教育中帮助学生树立正确、远大的人生观、世界观、价值观是教师一项长期而艰巨的工作。教师只有做好这项工作, 才能更好地将学生教育成为具有高素质的新时代人才。

参考文献

[1]薛涛.音乐教学中应注重创造性思维和创新精神的培养[J].美与时代, 2004 (10) .

[2]陆颖.让创新思维成为音乐教学中的灵魂[J].音乐天地, 2008 (01) .

理想国音乐教育部分概述 篇5

苏格拉底提出有关护卫者的天性基础进而提出如何教育他们。苏格拉底认为在教体操之前应该先教音乐，因为灵魂比身体更为重要。苏格拉底时代的音乐不同于现代意义上的‘音乐’，它包含音乐、文学等涵义，相当于现在我们所说的‘文化’。

对于幼小若嫩阶段的孩子最容易接受陶冶，最容易塑形。所以儿童阶段时期的音乐至关重要。为了培养美德，儿童们最初听到的应该是最美最善的故事，而不是把最伟大的神描写的丑恶不堪的故事。因为绝不该让年轻人听到诸神之间明争暗斗的事情，因为这都是假故事。不应该让公民们听了这些假而丑的故事后变得充满敌意。因此苏格拉底在和阿德曼托斯讨论中设计了音乐教育的内容和形式，此外还有音乐的曲调和节奏。

在内容的方面，首先他痛恨加谴责那些不但假而且还丑的故事。他认为‘神是善的原因，而不是一切事务的原因’。最大的荒唐莫过于把最伟大的神描写的丑恶不堪。在此他严厉批评了赫西俄德的《神谱》中让神的本质背道而驰，和《荷马史诗》中‘神让人变坏’，他认为这些写故事的诗人们需要按照描写诸神的正确的路子来编写这些些善的、勇敢的、正义的、敬神明、孝父母、重视朋友的故事。为此还提出了两个标准当作规范故事内容的法律，一是要禁止诗人们把痛苦说成是神的旨意，二是讲故事、写诗歌谈到神的时候，不许把他们描写成变形的魔术师，在言行上会欺骗我们，把我们引上歧途。以荷马史诗为例：为了教育使护卫者勇敢，需要删去怕死的诗句，为了不使护卫者变得胆怯懦弱失去自制，需要删去阴森可怕的名词、英雄名人的痛苦和悲叹，删去大笑的诗句，因为大笑很容易使情感变得非常激动，删去人们失掉自我控制力贪财纳贿的诗句，删去描写神灵荒诞不经的言行的诗句，以免在年轻人心中引起放肆作恶的念头。此外还要禁止诗人和说故事人的不正义的想法的流传。

在形式的方面，苏格拉底认为讲述故事的形式分为叙述和模仿。叙述是指诗人用自己的口吻转述故事，而模仿是指诗人把自己当作故事中的人模仿里面的音容笑貌。诗歌和故事公有两种文体：一定完全通过模仿，就是阿德曼修斯所说的悲剧和喜剧。另一种是诗人表达自己的情感的，大都是抒情诗体。而第三种则是二中并用，经常在荷马史诗中出现。在苏格拉底看来，‘人既非兼才，亦非多才’，既然每个人只能做一件事，每个人应该做好自己本职的事情，而不应该再去模仿另一人，也不可能做好他所模仿的多种事情本身。护卫者不能模仿鞋匠，因为只有鞋匠的本职是修鞋，护卫者不能模仿农夫，因为只有农夫的本职是种田。

我心目中的音乐理想课堂 篇6

【 关键词 】音乐课堂 理想 审美 情趣 快乐

理想的音乐课堂是课堂里教师和学生用音乐对话、交流，让情感得到宣泄、个性得到张扬、人性得到回归，在音乐中享受阳光般美好灿烂的生活，教师和学生在课堂中共同成长。

一、理想的音乐课堂是审美的课堂

音乐以优美的音乐形象吸引人，感染人，使受学生不知不觉，潜移默化的接受到美的信息，优美的旋律，和谐的音响，动听的歌声，形象的表演，生动的语言感染和激发学生的审美情感，调动学生的各种感官，去感受美、理解美、欣赏美、表现美。形成正确的审美趣味，具有深刻的审美体验，主动的审美意识，正确的审美评价。

二、理想的音乐课堂是有规则的课堂

音乐是听觉的艺术，因此，想让孩子从审美能力上得到提高，必须要求音乐课上有严格的课堂教学常规。我们要求从进音乐教室开始就要安静，唱歌要用小耳朵听伴奏、聆听音乐时要安静，用心。表演时落落大方，表情自然，唱歌时背要直，头要正等等。严格的音乐教学常规慢慢引领着孩子们走向音乐的殿堂，而我们音乐课追求的音乐性，也只是在这严格的、科学的音乐教学常规中才能进一步凸显出来。在严而有序的音乐课堂常规下，课堂里的生活才会精彩而有价值，课堂的音乐性才会有它坚实的基石，才能培养出具有音乐的耳朵、生活情趣的孩子。

三、理想的音乐课堂是富有情趣的课堂

情趣是音乐教学“情感化”“审美化” 的重要内容，音乐教学的情趣性，是审美教育发生情感体验和优化效应的心理机制，就是要变单调为丰富多彩，变刻板为主动活泼，变机械为愉快灵活，在教学中体现形象性、趣味性、愉快性等一系列原则。音乐教学方法的情趣化，不仅给学生带来极大的快乐，而且会使他们对音乐发生浓厚的兴趣，使“要他唱”变为“他要唱”，变“苦学”为“乐学”，真正体现“乐”（音乐）即是乐（快乐）的至理。在音乐教学中，应努力为学生提供一个良好的情感倾向场，以各种趣味性的教学手段和教学形式吸引儿童，使他们自觉主动地参与音乐审美活动和音乐学习。音乐教学情趣性，体现了教学美的属性，愉快而有益的音乐教学活动，不仅使学生的精神世界得到愉悦，同时也唤起了学生对音乐的更大兴趣和强烈的喜爱，这正是我们所应追求的理想教学效果。

四、理想的音乐课堂是知识技能的课堂

音乐的课堂也缺少不了知识技能的存在。知识技能是音乐学习的基础，音乐基础知识与技能作为从属于音乐审美的一种工具和手段，是探索、感受、理解和表现音乐的重要基础，它是音乐教学中不可或缺的一部分。在教师的指导下，学生通过亲身参与教师设计的各种音乐实践活动，从而形成各种音乐技能技巧及发展音乐能力。在音乐知识技能的教学中，倡导把学生的学习建立在参与实践的基础上。音乐知识技能的教学应当是在学生感受、体验、理解、表现音乐的过程中顺带地解决，不能将音乐知识技能当作目的的本身去追求。在我们的教学中，也应当将音乐知识技能“悄无声息”地落实在游戏、演唱、律动、欣赏等各种教学实践活动中，巧妙地将音乐知识技能这条暗线伏于教学实践之中，让学生在实践中学习、领会、掌握。

五、理想的音乐课堂是师生都快乐的课堂

这里的快乐指的是老师和学生共同快乐。在师生共同愉悦的课堂中，产生的学习效果是最好的，以童心唤童趣，让孩子亲其师而信其道。这是构建理想课堂的基础。能让师生都感受到快乐的课堂就是理想课堂。

六、理想的音乐课堂是知识技能与审美情趣相得益彰的课堂

音乐理想 篇7

一、个人音乐能力和理解的鉴赏能力提升———音乐学习中的基本理想之一

从基本的音乐元素当中, 获取的就是对于音乐的感悟和升华, 前提是个人音乐能力的提升和基本的理解和鉴赏, 这是音乐中的基本理想, 情感的提升与自我的感悟是从基本音乐能力的理解中获得的, 而且这种音乐理想是个人最容易能够达到的。音乐教学中, 能力和理想的提升需要渗透四法。

1. 实践调查法。通过对读者的询问, 去进行音乐作品理论的调研。通过课堂教学艺术的认识和看法的调查以及在具体实际的课堂教学实施, 学生的学习和教师教学的看法的调查以发现问题, 分析问题, 找出音乐当中的基本旋律和旋走向, 包括对于视唱练耳的能力提升等, 都是我们音乐教学的基本理想, 通过这种理想我们可以在课堂中渗透对于音乐作品的实践调查方式, 发现音乐背后的音乐元素, 找出可以切入研究的方案和地点。

2. 实践法。将视唱和练耳以及演唱等, 融入到实践当中去, 提升学生的自我音乐能力理想。

3. 经验总结法。老师和学生通过撰写专题教案分析和随笔的形式, 及时总结音乐教学的研究成果及意义, 总结学习阶段性的进展和状况。

4. 文献资料法。通过掌握大量的与课题有关的文献资料, 用以了解有关音乐的最新知识信息和情报信息, 既为课题研究提供理论依据和事实依据, 又可避免重复别人的无价值的劳动

制定必须依据学生音乐发展的实际水平、特点规律、需要和可能性, 将这些暗示着学生音乐学习的准备性和隐藏着音乐教育发展课题的有用信息进行科学而合理的分析、把握和整理, 从而构建起真正适合学生发展的音乐教育目标。在目标中, 鼓励学生用自己喜欢的身体动作方式来创造性的探索和表达音乐尊重了学生音乐发展的实际水平, 满足了学生自身的需要, 让学生自由的表现自我。

二、个人音乐素养和感悟的理想要求

1. 基本功音乐能力基础上的鉴赏与感悟理想。音乐的学习一是“基础的学习”; 二是“聆听和感悟”; 三是“歌曲的演唱”, 囊括了音乐教学的三大内容: “知识———能力———情意”。音乐课堂教学中, 教师要有效的将“传授知识———提高能力———培养情意”融入教学, 打造一个具有活力的音乐课堂, 提高学生参与的积极性, 使大家进入音乐情景和角色之中, 切实夯实其音乐的基本功, 培养音乐感情。

打造活力课堂的目的, 就是提高课堂积极性, 能激发学生的主动性, 提起学生对音乐的兴趣, 有效率地展开。音乐学习的课堂中, 教师可以通过音乐鉴赏和欣赏的方式展开, 如教师组织学生学习《天鹅湖》这节音乐鉴赏课, 里面涉及到乐符的舒缓表达和节奏变幻, 教师可以带领学生深入生活, 到大自然去, 闭上眼睛, 去想象天鹅在平静的湖面漫游的情境, 教师引导学生倾听音乐的“大小、高低、音色”, 让学生进行音乐模仿和情境想象, 让学生进行跟唱, 提高学生“练耳、练声”的能力。

2. 音乐与情意素养理想的渗透培养。我认为学生思想品德的形成是多元的, 各科教学, 校内外活动都对学生的思想行为产生这样那样的影响。以音乐来说, 学生不只在学校接触, 在社会上也广泛接触, 不健康音乐也可能污染学生。从这个意义上看, 校园音乐也是争夺少年灵魂的一块重要阵地, 高尔基曾说: “歌声就是力量, 就是战斗的号角, 就是人的思想火花。”我们征战这块阵地就是防护我们学生思想火花不被不健康毒素所侵害。

校园广播, 可以创造音乐气氛让大多数学生爱音乐, 从中受到教育, 用广播教唱国歌, 想到当年一首《义勇军进行曲》不知激励多少青年立下救国志, 如今高唱它, 不同样可以对学生进行爱国主义, 激发爱国热情吗? 我选播的音乐、器乐, 包括古典的、现代的, 中外都有, 不管哪种唱法, 什么流派, 只要格调不俗, 内容健康向上, 对学生能起到良好教育的就可以选播、选教。欣赏和教唱百部爱国电影的一些主题歌, 纪念抗日战争胜利的抗敌救亡歌曲, 都起到了良好的多方面的思想品德教育效应。

音乐史动情的, 情动了也要借助音乐去倾诉, 我们创作《校园红光》正是对校园生活的热爱, 对教育事业的热爱, 发自心灵的倾诉, 自创自唱情更真, 志更坚。欣赏、教唱、表演、创作, 学校有广阔的音乐活动天地, 那一个环节都会实行美育与思想品德教育。应当说, 音乐属于美学范畴, 它的功能在美育, 然而它是动情的, 对思想品德教育动之以情和政治上的晓之以理事会起到异曲同工效应的, 把理性熔铸于感性里会更加坚定思想信念。

音乐教育当中要渗透理想教育, 让学生进行自我感悟和分析, 感悟其中的音乐元素, 提升自我的修养, “提高每一节课堂的教学有效性”, 需要教师在实践的课堂教学中有一个切实有效的方案, 并且能够合理运用课堂时间, 做到与学生的互动, 让学生在时间的合理陪与高效利用当中, 获得知识、能力和素养的提升, 做到“立足音乐课堂, 相互交流, 夯实基础, 拓展能力”。围绕这个目标, 教师在课堂实践当中展开不断地摸索和改进, 进一步找出更加切实有效的教学方法, 达到音乐课堂的教学目标

摘要：音乐基础教育, 包括乐理、视唱、练耳、演唱和乐器等, 我们把它们归为硬件的教育, 这对于提升学生能力, 提升自我素养意义非凡。除了以上的音乐教育之外, 我们还可以将音乐教学中的理想教育渗透到学习中, 感悟音乐魅力, 提升自我素养。

关键词：音乐,理想教育,素养

参考文献

[1]出版社编辑部.新课程音乐课堂教学专题培训[M].电化出版社, 2010.15-44.

[2]师范院校音乐教材编委会.音乐教学法[M].上海音乐出版社, 2000.67.

[3]新版音乐教学欣赏曲库[M].人民音乐出版社, 2011.12-44.

音乐理想 篇8

中央电化教育馆副馆长丁新、中国教育电视协会会长宋成栋、中国音乐文学学会常务副主席宋小明等领导和嘉宾出席了颁奖典礼。参赛选手和受邀嘉宾进行了精彩纷呈的汇演,得到全场观众一致好评。颁奖典礼上启动了第四届“全国校园原创音乐征集展演活动”。据悉,颁奖典礼全程将在中国教育电视台、深圳娱乐生活频道播出。

第三届“全国校园原创音乐征集展演活动”由中国教育电视协会、中国音乐文学学会共同主办,教育部中国信息技术教育杂志社和创新时代杂志社承办。分为原创音乐征集、演唱(演奏)两大板块。其中,征集类包括:原创校园歌曲征集、校歌征集、课本音乐剧创作征集;演唱(演奏)类包括:校园歌曲演唱、校歌演唱、课本音乐剧表演、吉他弹唱比赛等项。其中,征集类有来自全国19个省的校园原创音乐创作者报送的词曲作品182首入选;演唱(演奏)类有来自全国10个省市的近3000名校园歌手参与海选,近百人入围决赛。活动分为小学组、中学组、高校组、教工组。

本届决赛落幕后,组委会将开展“唱响校园”演出活动;走进学校,向大中小学校赠送获奖作品集,让青少年演唱自己创作的校园歌曲等。今后,活动将秉承将校园原创音乐发掘并发扬的理念,一直向前。

独唱: 《妈妈和我》

•舞《快乐踢踏

歌舞《初智齿》

音乐理想 篇9

坐在凯迪拉克XTS驾驶座的老狼，通过蓝牙把自己手机连接到凯迪拉克移动互动体验CUE系统上，开始播放自己手机里的播放列表，并跟我聊起了这些年来他自己对于音乐流行趋势和市场的一些看法，虽然他还会在各大音乐节上跟乐队合作唱着“同桌的你”，但在我眼里，他已经不是那个“睡在上铺”的老狼兄弟了。

在老狼眼里，民谣的创作在这些年也发生着巨大的改变。原来那个年代的民谣歌曲还是被定义在“校园民谣”这个局限的范畴内，比较单纯。而现在的原创民谣更加有趣，题材也更加丰富，例如用陕西话唱歌，体现陕西人幽默感和性格特点的马非、地域特色明显的马木尔、歌曲故事内容丰富有内涵的万晓利、周云蓬等等，现如今的民谣创作很个人化。真正好的原创作品应该是用内心在创作，不是为了创作去创作，不是投其所好，是很自我的。

说到自我，老狼特意给我们讲了他大学毕业的时候，和那个时候正在做广告公司的高晓松一起坐过的那辆老款凯迪拉克，张扬并且夸张的外形设计让那个时候的他们觉得特别酷，特有“范儿”。老狼用Motown和布鲁斯两种音乐风格去定义他印象中的那辆“老凯迪”。和它相比，这辆新款XTS依然传承了凯迪拉克钻石切割的家族传统设计理念，性格上虽没有老款凯迪拉克那么夸张， 没有了那种过于棱角分明的张扬感， 但流畅的驾驶感受以及科技装备齐全的新款凯迪拉克重新定义了C级豪华车的“自我”个性。

在这辆被他比喻成“Bon Jovi式美国华丽摇滚”的凯迪拉克里，14喇叭的Bose音响不断播放着的是莫西子诗、马木尔、超级市场还有很多不同语种、不同种类的歌曲。我面前的老狼也不是印象中那个“阳春白雪”、“校园味儿”十足的老狼，他接触的音乐类型非常丰富，从民谣到实验，从电子到流行。互联网改变了人们听音乐的习惯和消费方式，这种改变是不可逆的。互联网为音乐市场重新打开了一扇大门，但同样，人们对待音乐这种快速消费的态度，也正在扼杀对于好音乐的审美。

如今层出不穷的选秀节目、不断刷新大众审美底线的网络流行“神曲”，音乐市场看似繁荣，但实际上却是浮躁的表现，最后真正能留下来的经典作品少之又少，大家都在拼命讲述自己的故事。老狼目前正在和朋友筹备音乐众筹平台项目，想要打造社区式的原创音乐空间，让普普通通的音乐创作者上传作品，能够通过展现自己音乐上的才华，并赢得物质上的支持。在我看来，这也是一个理想主义音乐人对于好音乐的态度。用老狼自己的话说：“人除了娱乐的享乐，还需要精神上的享乐。”