文化展演

文化展演（精选12篇）

文化展演 篇1

在湖南湘西这片土地上蕴育着土家、苗多元的神秘文化, 这些文化流淌在湘西人的血液之中, 融汇在各个层面的精神生活领域里, 成为楚文化不可或缺的有机体。在这些神秘文化中, 茅古斯是湘西土家族特有的仪式性舞蹈, 亦“毛古斯”、“茅人祭”, 其顾名思义:“茅”或“毛”是指用棕叶、稻草、棕片或者茅草披挂在身上, 装扮成毛人祖先的样子来祭祀毛人祖先。“古斯”是“故事”的转音, 这里的“故事”代表着打猎、生产、生活的故事情节。几千年来, 茅古斯舞一直存活在专供祭祖的摆手堂中, 作为祖先之舞, 它是传统文化和历史演变的折射镜。随着时代的进步, 思想的进化, 汉族文化的濡染与熏陶, 它从传统民间仪式不断衍化逐渐发展成展演式舞蹈, 并走上了舞台, 虽使它移风易俗, 但其依然固守着民族的个性与特质。

一、茅古斯“仪式”

仪式是形式化——具有固定风格、一再重复与固定的形态。人们在特定地点与特定时间举行仪式。一般在每年正月初一至十五, 正月初三开始, 逢单日跳茅古斯, 直至正月十五结束。茅古斯一上场, 堂上歌舞立即停止, 参加摆手舞的男女老少纷纷为其让路。该仪式有一定的故事情节与内容, 以反映古代土家族先民的狩猎、生产、生活为主;其动作和动律十分奇特, 动作基本是灵活灵现地模仿类人猿的行走:臀部下沉, 双膝弯曲, 行走时碎步进退, 左右摇摆, 全身不停的抖动;其表演内容虽繁杂但却浑然一体, 依次为敬祖先、祭眉山、打猎、讨土、砍火畲、挖地、下种、收割、扫进扫出等, 每场每段都有独立的程式。

茅古斯仪式是社会性质的行动, 具有增强自信与凝聚力的作用。通过这场民间仪式, 使个体聚集起来, 相互之间的关系得以加深, 使彼此更为亲密, 同时也强化了个体的宗教信仰, 消解了自我压力, 提高了这些参与者的凝聚力。

茅古斯仪式具有传承文化的作用。民间仪式与舞蹈展演相比, 展演有观众, 而不是参与者。演员只是在表演某些事情, 但仪式的参与者非常诚挚。仪式传达了参与者及其传统的信息。仪式重复出现, 代代相传, 将一些持久存在的信息、价值与感情转换成行动。茅古斯作为一种符号, 它是对土家传统文化的有效延续, 也是传承传统文化的主要工具。因土家族有自己的语言, 而没有自己的文字, 所以茅古斯对于民族文化传承具有言传身教的独特性。土家人通过参与茅古斯仪式, 实现群体的文化认同, 将传统文化保留与传递。

茅古斯仪式具有维持秩序, 甚至颠覆秩序的功能。仪式的参与者比其他人更加热衷于仪式背后的信仰。只要借着参与一个联合的公开行动, 参与者就表示他们接受了一套共同的社会道德秩序。这种秩序超越了他们的个人地位。在漫长的历史演变和社会发展进程中, 茅古斯的发展受到了各种因素的影响, 儒家文化在土家历史文化演变中打上了深深地烙印。

二、茅古斯“展演”

维克多·特纳称作“社会展演”——使过去的重要事件复活, 然后与现实的经验和行为结合在一起。这种对过去的再造可能并非出于自我意识。人们借助展演将过去展现出来, 关于过去的知识通过这一途径使人们强烈感受到它的存在及其与现实生活的冲突。人们也通过这一途径去重温过去并且依照现在的需要将过去重新加以诠释。

茅古斯民间仪式遗留了先古时期的生殖崇拜。舞者腹前捆一条一尺长并用红布包头的草把, 代表人类自身种的繁衍工具——男根。茅古斯的表演动作朴素简单, 线条粗犷, 跳起来有股野劲。在表演中那根象征着男性生殖器的“粗鲁棍”, 表演者在表演时经常以双手捧住, 做出夸张炫耀的动作, 这是土家人的生殖崇拜意识。改土归流以前是男根表演很寻常, 但是改土归流之后由于人们的思想观念的变化, 现在展演的表演者和观众都会刻意的去回避这段表演, 只有少数一些地方还保留着这部分男根表演。

三、茅古斯“仪式”与茅古斯“展演”的超逻辑

“仪式”与“展演”作为一种社会文化形态, 二者具有完全不同的超逻辑, 汉特曼将它们分别称为转化和展现, 他认为二者之间的差异在于:展演的内在逻辑是分类与展演, 而仪式的内在逻辑是分类与转化。

对于仪式来说, 因其重复性说明, 一种仪式的举行如果没有一定的预见性和准确性, 就只有消亡。在土家茅古斯仪式的暂时性微观世界里, 舞者体验到了各种感觉, 他们的身体成为状态转变的场所。首先, 转换的仪式是有目的的, 仪式属于目的论活动。茅古斯这一仪式过程具有明显的目的论色彩, 它是在祭祀毛人祖先, 它在土家人的心目中是古代远祖的化身;其次, 仪式具有预示作用, 预知一种假定情况, 提供实现这种文化想象行为的步骤。茅古斯仪式内容以反映古代土家族先民的狩猎、生产、生活为主, 他们全身上下不停地抖动, 全身的茅草发出唰唰声响, 头上五条大辫子左右不停摆动, 碎步进退, 左右跳摆, 摇头抖肩, 又讲土家语, 又唱土家歌。茅古斯的这套逻辑是一个有目的的变革方案的逻辑, 这个方案具有因果性和预见性;最后, 转换仪式在一定程度上具有自我调节作用, 即监控自身的进展。

对于展演来说, 迈克尔·赫茨菲尔德认为“展演的首要特征是视觉性——以图像运动和表演吸引观众……实际上, 对于观众而言, 展演离自我十分遥远, 因为色彩和图像都被视觉客观化了。形象性, 展演的视觉性不仅是展现自我的手段, 也是国家权利的工具。展演要使观众相信表面现象, 因而便忽视标志和渗透这些场合的官僚制度前提。受到了现代文明的渗透和影响, 茅古斯的传统文化内涵逐渐弱化, 主要功能也随之转变。它逐渐从宗教祭祀仪式中解脱出来, 成为了广大土家人民自娱自乐的群众性舞蹈。广泛应用于各种节日喜庆中, 出现在各大媒体上, 演出场次和剧目不断的增加和变化, 从土家祖先的渔猎生活写照到刀耕火种的原始农耕生活场景, 再到纺织技术的出现与汉文化的传播, 这些都是人类社会发展历史的轨迹, 茅古斯用动作记录着我们的文化。

综上所述, 本文通过对茅古斯仪式与展演的结构、社会功能及超逻辑的阐述, 得出土家族茅古斯传统文化经历了一个复杂的变迁过程, 传统的宗教仪式正逐渐变为一种被权力所操控的现代文化展演。作为民间仪式的茅古斯与作为展演式舞蹈的茅古斯, 不光在结构与功能方面有所不同, 在不同秩序、分类下细节也有所改变。仪式与文化展演二者之间既相互关联相互转换又截然对立。作为一种研究手段, 它十分有助于我们对被改造成国家礼仪活动中的“民俗”的宗教活动进行分析。如此做之, 也将有助于我们用更宽阔的视野对传统舞蹈进行更深入的研究。

参考文献

[1]康拉德·菲利普·科塔克[美], 周云水译.文化人类学—欣赏文化差异, 第14版[M].北京:中国人民大学出版社, 2012.

[2]田特平.湘西民间艺术概论[M].长沙:湖南师范大学出版社, 2013.

文化展演 篇2

策

划

书

策划人：朱茜茜

策划时间:2011-11-9

目录

一、前言„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„

二、活动介绍„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„

三、市场分析„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„

四、宣传计划„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„

五、商家补偿计划„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„

六、经费预算„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„

一、前言

在二十一世纪，科技发展日新月异，科技的力量在生产生活中的作用愈加明显，当代大学生对高新科技总有异乎寻常的热情，对新奇有趣的大型活动必定会踊跃参与，全程投入。这类活动必能让主办协会的知名度得到很大的提高，同时也让赞助商家达到想要的最佳宣传效果,从而使合作双方都得以大丰收。

本年的十二月是活动开展的最好时机，产品宣传的最佳时间，形象策划的最棒时段。在这个宣传的黄金月，哪个组织率先策划出极具创意的活动，哪个组织就能在新生中树立良好的公众形象，同样哪个商家能在这个月做最有效的宣传，那么就能树立稳固的公信品牌，更快地占去这一片超过一万人的大市场。

因此，大学生科技协会借此机会精心策划了这次科普文化展演活动！希望与作商家达成共赢。

二、活动介绍

1、活动背景：校园“八百工程”的贯彻实施，在校园内掀起了一阵追求知识的热潮，也为在校园内营造一个良好的文化学习氛围打下了坚实的基础。前不久，于2011年11月1日5时58分10秒发射的“神八”飞船，已与此前发射的“天宫一号”目标飞行器完成了对接，这一消息振奋了国人的信心，同时也激发人们关注科技发展的浓厚兴趣，燃起了当代大学生关注科技发展，学习科技知识的热情。又正值11届大一新生入学不久，有必要正确引导他们去探寻科技的奥秘，了解科普文化知识，提高自身的动手操作能力。

2、活动目的急意义：一代伟人邓小平曾说过“科学技术史第一生产力”，正是科技的力量引导着时代进步，催化产品更新换代不断发展。当代大学生有必要去了解科普文化知识，充分认识科技的力量在生产生活中的非凡作用，更重要的是培养他们拥有一颗对科学知识渴望的心。在此活动中，有助于提高参赛选手的动手操作能力，磨练他们的操作技巧，又由于本次活动需要选手们走上舞台介绍自己的作品，这一举措无形中又锻炼了他们的交流能力，同时又增加了他们的舞台经验。

3、活动对象：铜陵学院全体学生

4、活动流程

第一部分

（1）、由两首歌拉开活动序幕，活动开始（2）、主持人致辞，介绍到场的嘉宾，以及此次活动的赞助商（3）、科协负责人简述此次活动的目的及活动意义（4）、主持人做简介，并宣布古代科技展示开始

古代科技展示：利用活动现场的大屏幕展示古代科技，展示人类从古代到近代的科技进步。

展示过后，由科协会员来发射他们制作的简易水火箭 第二部分

比赛开始前将参赛选手分成若干组，并告知选手他们的组别（1）、主持人宣布比赛规则及注意事项，比赛正式开始，（2）、主持人请第一组选手上台展示并解说自己制作的作品，请第二组选手做好准备（在这期间主持人可以向参赛选手问一些制作过程以及材料选择方面的问题，或是其他方面的问题。台下的评委对选手的作品进行评比打分。）

（3）、在第一组选手展示完毕后，穿插文艺节目表演

（4）、主持人和观众进行互动，进行有奖问答，2到3个题目（5）、主持人请第二组选手上台展示并解说自己制作的作品（6）、在第二组选手展示完毕后，穿插文艺节目表演

（7）、主持人和观众进行互动，进行有奖问答，2到3个题目

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在所有选手展示完毕后进行第三部分（由现场负责人员将评委的打分情况统计出来）

第三部分

当代生活中的科技文化展演

展示我们生活中的一些科技文化物品，由商家选派人员向台下的观众解说自己的产品。

展示间隙进行模型飞机表演空中发炮，将活动推向高潮(届时协会会有三架航模)（1）、社团指导老师对本次比赛的点评（2）、赞助商对本次活动的点评（3）、由指导老师、赞助商负责人给获奖选手颁奖

（4）、协会负责人发表活动感言，并宣布活动结束

5、具体的主持人发言稿和活动要求细则见附表

6、报名方式：通过在院宣传栏内粘贴海报的方式，并在育秀论坛发布大赛报 名信息，面向全院所有的学生招收参赛者，若人数过多我们会安排一次初赛，对所有参赛者进行一次选拔，选出优胜者进入决赛。

7、奖项设置：

一等奖：1名（EpsonE1打印机）

二等奖：2名（精英nF600电脑主板）三等奖：3名（多彩2.1低音炮）

优秀奖：5名（紫光u盘和摄像头各五个）

注（商家亦可提供自己的产品作为奖励）

8、活动时间：2011年12月20日（若由于天气或其他方面的原因导致活动不能如期进行，将对活动时间进行修改。）

9、活动地点：铜陵学院二区中心广场

10、主办单位：大学生科技协会

赞助商家名称

三、市场分析（投资高校活动的优势）

1.同电视、报刊传媒相比，在学校宣传有良好的性价比，可用最少的资金做到最好的宣传。2．学校消费地域集中，针对性强，产品品牌容易深入民心。若是商家能在本次活动中进行宣传，效果可想而知。

3.因为大学生科技协会是铜陵学院较有影响力的大社团，会员人数众多，商家若可以同我们科技协会建立一个长期友好合作关系，那么将会使商家在校园内外的知名度不断加深，极具有长远意义!

4.便捷的活动申请：商家在高校内搞宣传或促销活动，一定要经过一系列的申请，而通过和我们科协协会合作，贵方可以方便快捷获得校方批准，并且得到我们协会各部门的大力协作配合。

5.高效廉价的宣传：以往的校内活动中，我们积累了不少的宣传经验，在学校建有强大的宣传网，可以在短时间内达到很好的宣传效果。而且有足够的人力资源为贵方完成宣传活动!

6．本次活动面向全校，参与人数众多，将对商家的品牌效应的提升有很大帮助。

7．这次活动是科技文化月中最重量级的一个活动，影响力大、被关注程度高，本次活动意义深远，商机无限！

四、宣传计划

1、横幅

在一区和二区显眼位置提前一星期悬挂活动横幅，至少保留一周时间。既说明了要开展的活动，同时也为赞助商家达到很好的宣传效果。

2、海报宣传

在全校各宣传栏内张贴大型海报,内容明晰、精彩。在保证相关活动宣传的情况下, 也要最大程度的展示出赞助商的品牌。另外，科技协会自己也拥有几块展板，可以在一区、二区食堂前宣传。

3、传单派发

动员广大科协会员在吃饭、放学等人流高峰期派发传单。

4、论坛

在活动开始前一周，将在铜陵学院育秀论坛大学生科技协会版块做出宣传，活动结束后也会在论坛上发帖，对本次活动进行总结。

五、商家补偿计划

独家冠名权 商家享有本次大赛的独家冠名权，商家标志将在大赛舞台背景板最显眼的位置出现。

广播台 我们会与校广播台和学院校报联系，进行跟踪报道，同时我们还会联系校内其他兄弟社团，参与到我们的活动中来，以此来扩大商家的品牌影响力。

传单宣传

传单上商家以赞助商的身份出现或同时派发贵方的传单。该项目可独立

小册子宣传

如商家有自己的宣传册子，我们可协助派发 由商家自己提供

海报宣传

海报上商家以赞助商的身份出现，并可印上商家Logo，商家自行设计也可

展板宣传

展板上可贴部分赞助商自身的1-2张海报 本板不受其他组织宣传影响

宣传栏宣传 赞助商的传单和海报我协会在校内和公寓宣传栏内张贴

横幅宣传，在一食堂和二食堂广场可悬挂带有商家特色的横幅。

六、经费预算

横幅及舞台背景制作（具体费用由赞助商负责确定）奖品

由商家自行决定

悬挂横幅上缴社管委 300元 印发宣传单及宣传海报

300元

活动期间邀请老师，嘉宾，所需物品费用等: 200元（水果、邀请函、水）其他费用200元

合计 1500元（不包括奖品、横幅及大赛所需材料费用）

总负责人：朱茜茜

现场活动负责人：科协主席团成员 活动组织：科协各部门部长

大学生科技协会

文化展演 篇3

心意六合拳又称心意拳、六合拳，主要拳法有五形、十大形、四把捶、单双把和百花点将、周身是法等徒手、器械及对练套路，是一套集搏击、健身、防身、养生、修身于一体的优秀拳种。周口心意六合拳于2007年和2008年先后被列入河南省首批非物质文化遗产名录和笫二批国家级非物质文化遗产名录。

3月30日上午，由国家级非物质文化遗产心意六合拳代表性传承人、周口市心意六合拳协会会长买西山先生亲自指导和编排的节目《六合雄风》闪亮登场。队员们先后演练了心意六合拳经典套路四把捶、五行拳、十大形及刀、枪、剑、棍等徒手和器械套路，动作沉实稳健，刚柔相济，时而勇猛如虎，时而轻灵如燕，精彩的演出，展示了心意六合拳这一独特的功夫神韵，增进了大家对武术非物质文化遗产心意六合拳的了解，不时赢得在场领导和观众以及游客们的热烈掌声。

图为周口市心意六合拳

文化展演 篇4

今年整台汇报演出的构思非常巧妙:年轻的妈妈带着期望将女儿送到了北艺学习舞蹈,在这里妈妈对女儿的爱与女儿对未来的憧憬演变成了一个梦。在北艺的舞台上,一场关为梦想而努力的美好故事就此开始。

优雅美丽的摩登舞、热情奔放的拉丁舞,带着原始神秘气息的蒙族舞《篝火旺》、婀娜多姿的《藏女梦》、桃李杯的获奖节目《母亲最后的战争》《青花》《飞天》等以中华文化为主轴,充分体现多元舞蹈文化融合的节目悉数登场。学生们用准确到位的肢体语言、酣畅淋漓的情感表达赢得了观众们一浪高过一浪的热烈掌声。

美好的梦想还要有美好的包装。整个舞台的灯光效果、演出服的设计都突出了“梦想”的主题。专业老师们在前期做了大量功课,对天桥剧场的所有舞台效果了如指掌,选择出了最适合每个节目的灯光效果,使得整个舞台呈现出梦幻气质。由威望服饰为每个节目提供的演出服装外观美丽,颇有品位。服装设计师在演出服的细节上进行了巧妙的创新,即使是传统的民族舞蹈服饰,他们也会在流苏的使用、滚边的拼接上花费大量的心思,尽量做到传统与创新的结合。

文化展演 篇5

男：尊敬的各位领导，各位来宾 女：尊敬的老师们，亲爱的同学们，合：大家上午好!男：和着嘹亮的歌声，激昂的青春美丽绽放 女：伴着灿烂的笑容，鲜艳的红旗迎风飘扬 男：在满山红叶映衬中，在这激动人心的时刻，女：我们迎来了校园文化艺术展演。男：校园有了文化，就有了深厚的文明底蕴； 女：校园有了艺术，就有了灵动的精神升华。

男：今天，我们相约在校园里，回望激情岁月，用心感受真诚 女：今天，我们相约在多情的秋风中，敞开你的胸怀，用歌抒发情怀！男：同学们，让我们一起播撒希望和欢笑，期盼丰收的硕果，女：朋友们，让我们用跳动的音符，奏响精彩的乐章 合：2016年青羊小学校园文化艺术节展演现在开始。男：首先请欣赏我校合唱队为我们带来的校歌《飞向远方》

2、青春的狂想，是生命旋律里最闪耀的音符——接下来的架子鼓表演即将为大家展示这份年轻的跃动与张扬。

3、男：国学是中华传统文化的精华，它沉淀于历史的长河，又升华于现代的社会，女：它既是延续传统的纽带，又是开创未来的阶梯。男：国学经典是古人留给我们的一杯美酒，香醇而清冽； 女：国学经典是圣贤留给我们的一曲绝唱，温馨而久远。男：诵读国学经典，让华夏精神在我们的血脉中流淌，女：诵读国学经典，让民族文化支撑我们人格的脊梁。请欣赏舞蹈《国 学经典》。

4、青春与激情舞动，活力与动感融合，当音乐响起时，当身体舞动时，让健康永远停留在我们的身边。请欣赏健美操《叮咯咙咚呛 》

5、相声是大家喜欢的节目，因为它会带给我们开心和快乐。请听三相声《拇指和食指》。

6、女：“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索” 男：这是来自远古的琅琅书声。女：“人之初，性本善。性相近，习相远。” 男：这是炎黄子孙懵懂求知的咿呀学语。女：“弟子规，圣人训；首孝悌，次谨信。” 男：这是回荡在中华大地上空诵读经典的童音。

女：从“鲲鹏击浪从兹始”到“恰同学少年，风华正茂”，我们领略到了“唤起工农千百万”的雄伟气魄

男：“三军过后尽开颜”的喜悦告诉世人，“数风流人物，还看今朝”！

女：让我们谨记一代伟人的教诲： 齐：一万年太久，只争早夕！学生齐：一万年太久，只争早夕！男：请欣赏诗朗诵《沁园春 长沙》

7、看，他们来了，一群小天使，迈着灵动流畅的步子来了；和着时光的节律，奏响了夏日交响曲，在依恋与期待中快乐地舞蹈。请欣赏集体舞《异域天使》。

8、甲：音乐，是一群跳跃的音符 乙：音乐，是一种快乐的心情 甲：音乐，是一个梦想的表达 乙：音乐，是一段美好的回忆

甲：就让我们怀着快乐的心情在那跳跃的音符中寻找彩虹般的微笑

乙：请欣赏《歌曲联唱》（又唱浏阳河）等。

9、男:英雄的赞歌永世传唱，女:烈士的英名万古流芳 男：请欣赏情景剧《刘胡兰》

10、甲：青春是冉冉升起的太阳,积极、向上； 乙：青春是潮起时的浪花,乐观、豪迈；

甲： 我们展望未来，更多的机遇，更多的挑战； 乙：有理想导航，有奋发向上的精神翅膀。甲：与其束缚前行的脚步, 不如放飞梦想,让激情高翔!乙：请欣赏舞蹈《让梦飞起来》 结束语：

男:我校艺术节即将落下帷幕，它将成为我校历史的一页。

女:许多精彩的片段仍然历历在目，许多动人歌乐依旧余音绕梁。男：愿我们激扬的青春永不落幕。女：愿我们温暖的笑脸永远驻留。

男：亲爱的同学们，伸出你的手，让我们心手相牵，用五彩的画笔描绘祖国更加灿烂的明天！

女：亲爱的朋友们，扬起你的帆，让我们乘风破浪，用渊博的学识创造祖国更加美好的未来！

编辑推荐:电影 展演 悦读 篇6

作者：阿兰·德波顿译者：陈信宏

出版社：上海译文出版杜

定价：23元

我不在机场，就在去机场的路上。电影《在云端》风靡的原因不外乎迎合了越来越多“空中飞人”的心理，早晨醒来的时候偶尔会想不起究竟身在哪个城市，每座机场的面貌却越来越清晰。有质量地打发掉出发前和到达后的这段时光，变成不能忽视的功课。和作者一起开始《机场里的小旅行》，将旅行中的过渡性空间，变成一个综合各种文化面貌的博物馆。

2009年夏天，德波顿获邀担任英国希斯罗国际机场的”首位驻站作家”o他可以结识来自全球各地的旅客，访谈形形色色的人物，包括安检人员、飞行员、首席执行官，乃至机场牧师，他还可以在出境大厅、入境大厅、机场限制区和机场酒店随意进出，德波顿以他独特的视角探索着机场这个熟悉又神秘的场所，观察着其中的奇妙之处。根据他的所见所闻，以融合了风趣和智慧的一贯笔触，写出了这部跨界文化创意之作，探讨旅行、工作、人际关系以及日常生活的本质。

德波顿让我们知道，待在机场里，可能比我们以为的更具启发性。除了昏昏欲睡以及无休止地抱怨晚点的航班之外，我们还可以把机场本身作为一个目的地，仔细体味其中每一处风景。如果生活本身就是这样一场接着一场的小旅行，在不同的地点，遇见不同的人和事，只要你愿意重新发现背后的故事，就会一直享受在路上。

幸福了吗?

作者：白岩松

出版社：长江文艺出版社

定价：29元

必须承认．我喜欢很多老头．也愿意靠近他们．不仅得到智慧与启迪，还可以就近靠近榜样们。在我的人生目标中，最大的一个就是：将来成为一个好玩的老头．就像我现在喜欢的好多老头一样。

一直在想着．几十年后我这个老头儿会怎样?我希望是古典乐和摇滚乐依然都听．老夫聊发少年狂．半夜拉着夫人去吃一回冰淇淋的事还得干；在年轻人面前永远是笑容是宽容甚至是纵容．多欣赏多为他们搭台，不固执并继续学习。绝对不摆出这个瞧不惯那个瞧不起的老夫于样：更重要的是．不能成为时代前行的阻拦者。而依然是社会进步的推动者。有些话，年轻人顾忌．不好说，就让老头儿来说．夕阳正红．没什么可畏惧的。

厨房里的人类学家

作者：庄祖宜

出版社：文化艺术出版社

定价：36元

作者毅然放弃了即将到手的美国名校的人类学博士学位而转投厨艺学习，从厨房最基础的学徒做起。她到底有着怎样的烹饪心得和有趣见闻?如何在小小的厨房间发现广衰的田野，以食艺色香写照众生面相?这是一本远超过记录厨艺学校和餐饮生活的书，更是蕴涵着人类学思想的生活小品。

真实的颜色

作者：克里斯汀·汉娜译者：陈常歌

出版社：江苏人民出版杜

定价：28元

我们都渴望拥有像大小S那样相亲相爱的姐妹。既可以守望相助，又能够分享点滴。薇诺娜、奥罗拉和薇薇安就是这样的幸福三姐妹。然而当爱情找上她们．亲情似乎逐渐显出脆弱。薇薇安爱上了农场工人达拉斯．在爱人卷入案件被迫离婚后，两个姐姐却拒绝帮助她。跟着《纽约时报》畅销小说家的节奏走近真相吧！

激发你的“女王本能"

一座无人岛，23个男人，1个女人。听起来荒诞黑色，有点恐惧，但又冉冉升起了另一种渴望，这就是一种“女王的本能”。电影根据作家桐野夏生的同名小说改编。 46岁的清子与丈夫在环游世界的旅途中，不幸遭遇海难，漂流到太平洋上的无人小岛。之后，又有23名日本年轻人也漂流到此，大家将这座小岛命名为“东京岛”，划分地界。清子这个岛上唯一的女性成为“女王”，也成为男性争夺的目标，由此拉开了纷争的序幕。这些人除了要面对饮水食粮的匮乏，毒蛇猛兽的威胁，狂风暴雨的侵袭，更要面对内心的寂寞、欲望和疯狂。

听起来不可思议，没想到竟然是有据可循。1950年，发生了震惊日本的“安纳汉岛女王蜂事件”。这是第二次世界大战期间，有31男1女被困在菲律宾与台湾之间的太平洋小岛。在6年问，这群男人为了争夺唯一的女人发生了N次武力冲突，死亡人数超过10人。

电影请来木村多江饰演这唯一的女人。如果你看过电视剧《大奥》，或许会对这个女子有一些印象，细眉细目，很日本，她的表情让你相信可以有无数的苦难，也可以有无数的心机。这样一位女演员，饰演无意间在荒岛当上女王的角色最适合不过，况且要将其他的年轻男子玩弄干股掌之间。即便如此。在全是男性的拍摄期间木村多江依旧孤单·“那段时间经常会一个人躲在房间里，跟虫子讲讲话什么的。”真是一个性格颠倒的时代啊!

《黑店狂想曲》

9月，歌手阿牛执导的第一部电影《初恋红豆冰》于大陆清凉上映。这是一部关于爱情、记忆和少年生活的电影。让我们意外的是，阿牛近来钟爱的竟是法国荒诞老片《黑店狂想曲》。这是著名法国导演让·皮埃尔·热内为《天使爱美丽》“热身”的天马行空之作。一个虚拟的年代背景，经济萧条，人人自危，要以人肉为食物赖以生存。你完全可以把它当成一部法国童话，凶残的国王杀戮无辜．美丽善良的公主爱上了远道而来的落魄王子。为了心上人．公主拯救王子，王子反抗国王。虽然有着哥特式的黑暗，但终究是美丽的。

《为你钟情》

导演：郭予建

主演：李治廷．文咏珊

居于美国的颖误打误撞发现一个神秘机关，打开后她发现一位年轻少女．竟是颖的母亲，当年囚车祸昏迷．用了急冻科技保存至今。母亲向颖细说自己和她父亲的故事，寻找她失去了20年的一切。

《西风烈》

导演：高群书

主演：段奕宏，吴京，杨采妮，吴镇宇等一对浪迹天涯的情侣，在西北荒漠艰难求生：四个名捕，在身后紧追不舍i雌雄杀手，冷血追杀。这三股力量在黄沙漫天之中展开殊死搏斗。高群书执导的新片看似是男人戏．却也不乏女性的细腻穿插。

《美国人》

导演：安东·寇班

主演：乔治·克鲁尼

原著叫《一个非常低调的绅士》．简直是为克鲁尼量身定做。他扮演一位隐居在意大利田园小镇上的刺客，正在准备职业生涯的最后一次任务。为了不暴露自己，不得不和当地居民打成一片……

《第四届国际戏剧季》

时间：截至2010年11月13日

地点：北京东方先锋剧场等渐至年末，永远文艺着的北京迎来了名为“华彩亚细亚”的中国国家话剧院第四届戏剧季。在历时一个月的时间里，亚洲各话剧“天团”将在北京的多个剧场奉上精彩表演。一众参演剧目中，尤以韩国美丑剧团的《墙壁里的妖精》和新加坡TOY肥料厂剧团的《咏蟹花》最为引人关注。前者以“独角戏”为卖点，韩国女演员金星女一人分饰30个角色，讲述了朝鲜内战时期一个父亲躲在墙壁里陪伴妻女共同生活的故事，故事时间跨度长达50多年，曾拿下2005年韩国艺术界的最高荣誉奖。《咏蟹花》则以清一色的女子阵容演绎了一场发生在深闺之中的“宫心计”，5名身处深宅大院的女子因为父亲60寿辰准备蟹宴，产生了一系列爱恨纠结。该剧以深厚唯美的剧本底蕴、简洁清朗的导演技法和美轮美奂的舞台美术设计，一举当选为本次演出季的开幕大戏。毕竟，华服美人，深闺阴谋……谁舍得错过呢？

明永乐宣锚文物特屣

时间：截至2010年12月26日

地点：北京故宫博物院

故宫博物院有史以来首次将明代永宣时期的文物予以集中展示。不妨走进北京最大的建筑群．体验前人留下的工艺之精妙，或仅仅就是单纯的审美。

2010第八届上海双年晨

时间：201O年10月23日至2010年11月30日

地点：上海美术馆

上海双年展给许多人留下了回忆，第一次看到奈良的亲笔画、整一面墙的香蕉、西班牙的100把椅子……2010双年展的主题是：展览是超脱于日常生活世界的一块飞地，它坐落于日常之中，又超出日常领域。

萧敬腾北京演唱会

时间：2010年11月27日

地点：北京首都体育馆

3年之间两度发片，此外，不管是陷入与方大同争“华纳一哥”的传闻，还是面对林宥嘉“唱法老派，像80年代老人家”的评价．他都一语不发。如今，这个少言寡语的男生即将开唱，我们不知道在舞台上他会怎么说，但可以确定．他会用心唱。

2010蔡琴上海演唱会

时间：2010年11月6日

场馆：上海大舞台(上海体育馆)

文化展演 篇7

鲁西南文化底蕴丰厚历史悠久，菏泽悠久的历史、丰富的文化底蕴、厚重的古老文化催生了丰富的地方艺术，成就了牡丹之乡、戏曲之乡和武术之乡的美誉，也为菏泽建设文化大市、文化强市奠定了坚实的历史基础。

非物质文化遗产包括：口头传统和表述;表演艺术;社会风俗、礼仪、节庆;有关自然界和宇宙的知识和实践;传统的手工艺技能。非物质文化遗产由人类以口头或动作方式相传，具有民族历史积淀和广泛、突出代表性的民间文化遗产，它曾被誉为历史文化的活化石民族记忆的背影。山东省菏泽市非物质文化遗产展演分为两个部分：舞台表演、广场展演两大部分。活动荟萃了全市入选国家、省、市、县四级非物质文化遗产项目，展示艺术性、观赏性俱佳的“非遗”精品，体现了菏泽非物质文化遗产的丰富多彩。这次活动汇集了近百位国家级、省级、市级非物质文化遗产项目代表性传承人及2000多位弟子或各路精英现场表演，展现了我市非物质文化遗产传承人的技艺风采。舞台表演在菏泽大剧院举行，节目以部分民间文学、传统音乐、传统舞蹈、传统戏剧、曲艺、传统美术、传统体育游艺与杂技类为主。广场展演在菏泽牡丹广场举行。广场演出部分，传统音乐、舞蹈、戏剧、曲艺、美术、杂技与竞技、传统技艺等项目以县区为单位划片表演，传统特色风味小吃、斗鸡等项目单独划片展示。表演者使出浑身精彩，观看的群众拍手叫好，看得出神。

菏泽非物质文化遗产分为民间文学、民间音乐、民间舞蹈、传统戏剧、曲艺、杂技与竞技、民间美术、传统手工技艺和民俗九大类。其中，民间文学两项：麒麟传说、陶朱公传说。民间音乐七项：山东古筝乐、弦索乐、鲁西南鼓吹乐、单县鼓吹乐、牛屯鼓乐、成武大鼓和包楞调。民间舞蹈五项：羊抵头鼓舞、撅老四舞、商羊舞、抬阁舞、担经。传统戏剧七项：山东梆子、枣梆、大弦子戏、大平调、两夹弦、四平调、柳子戏。曲艺五项：南路山东琴书、山东花鼓、山东落子、莺歌柳书、定陶皮影。杂技与竞技四项：孔楼杂技、斗鸡、水浒拳、马叉。民间美术三项：曹州面人、砖塑、旋木。传统手工技艺九项：鲁西南织锦、单县羊肉汤、郓城水浒纸牌、郓城古筝制作、郓城泥塑、纸扎、成武酱菜、手制糖果饯、江米人制作。民俗项目一项：仿山山会。

展演中最吸引人们的眼球的有三大块，分别是：曲艺、传统戏剧和民间音乐，曲艺类里山东琴书最为受欢迎又称“唱扬琴”或“山东扬琴”，原来唱曲使用的伴奏乐器古琴和古筝改为扬琴、四胡、琵琶、简板和碟子，表演为多人分持不同乐器自行伴奏，以唱为主，也有说白或对白，讲究稳重大方、仪态端庄，目不斜视，完成故事情节，表达人物形角的刻画。传统的代表性节目有《白蛇传》《秋江》《杨家将》等。四平调是二十世纪三十年代活动于苏鲁豫皖的花鼓班，以平调为基础，吸收其它曲艺戏曲的表演技巧和唱腔而形成的一种新剧种。经几代艺人的创新发展，形成独具特色的新生剧种，行当齐全唱腔优美，代表剧目《陈三两爬堂》《三告李彦明等》。

鲁西南素称“唢呐之乡”，鼓吹乐班多不胜数，目前有三百多个。鼓吹乐是民间艺术形式常用于婚丧嫁娶和各种喜庆场合已成为一种风俗，艺人们以此为谋生职业，苦练技艺，不断提高演奏水平，许多都是艺人世家代代相传。其中著名的单县田家班尤为出色，传承人技艺高超，花样迭出，各种各样式的吹奏技巧层出不穷，叹为观止。

还有一些剧种例如：枣梆、山东梆子、成武大鼓、柳子戏。

山东古筝乐郓城县有着琴筝之乡的美誉，筝乐历史源远流长，都深刻地展现出了菏泽民间艺术博大精深、独树一帜的丰厚成果。

非物质文化遗产最大的特点就是不脱离民族特殊的生活生产方式，是民族个性民族审美习惯的体现，它依靠人的本身而存在的，以声音形象技艺为表现手段，并以身口相传作为文化连得以延续，从某种意义上来说人的传承更为重要。与此同时，民间曲艺的传承也引起了菏泽音乐教育界的高度关注，对在学校的传承与开展曲艺进课堂进行了多方宣传和关注，菏泽学院音乐系首先开展了山东琴书进课堂的教学任务，并专门请了传承人亲自为学生指点授课，在本次展演中音乐系的师生共同努力，上演了一个新剧种《莺歌柳书》，受到好评，并应邀到至北京展演。

本次展演让菏泽人民由其是年轻一代人知晓了菏泽一辈老艺人给我们创作并留下了如此丰富多彩的珍贵的民间艺术遗产，它不仅带给人们对民族民间乡土人情的感受与了解，而且人们能从中真切地感受到鲁西南地域宽阔博大，风土人情众多，丰富的文化及其性格多样化的民风民情。各县区和当地的人民群众及媒体的强烈反响，体会到自己本地的民间文化的珍贵，从而进一步加强了对民间曲艺的认同和保护。这些都对非物质文化遗产的传承起到了极大的促进作用。

总之，本次菏泽非物质文化展演的成功举办不仅良好的促进了民族民间艺术走进广大人民群众的心里，而且有效地加快了人们对于非物质文化遗产的了解和关心，更实现了对传承人们的重视，更多的人参与、参加进去，都去为这项活动提供帮助，从而丰富了人们的日常生活，促进各地区人民美好和谐的生活。

参考文献

文化展演 篇8

一、创意与思维中策划的火花——确定形式, 扬长避短是快速排练的灵魂

(一) 思维中构建琦钦精神, 构建创新概念

刚接到排练通知的时候, 大脑里首先浮现出的便是一个概念, 然后立即思考如何去建构一个富有特色的形式, 又要结合我系的要求特点, 我系是专门从事音乐学理论研究的院系, 所以只能从专业角度出击。我们在专业技能上肯定逊于舞蹈专业和国际演艺专业的同学们, 但是, 如果有一个切实可行的思维创作点, 便可以将我系的音乐学人精神得到发挥和展示。笔者在思考许久之后决定借鉴舞蹈元素和戏曲元素之魂, 将二者进行结合, 走圆场和水袖舞蹈的展示, 最后取得了非常大的成功。《花雅禅》是著名歌手霍尊为舞剧《梅兰芳》演唱的主题曲, 选取这首作品的目的是要展现音乐学人研究领域的一个深切内涵, 结合笔者观点中的琦钦精神, 将我们的琦钦精神贯彻到我们的创作与研究中去, 进行展示并排导一场出色, 热烈、喜庆、大气、隆重的节目。舞蹈和戏曲都是中国传统的优秀文化, 这也是笔者在选题中强调的中心出发点, 力求探索在众多艺术门类专业的院校里如何去展示音乐学人的特点。整个排练时间只有短短两周。 能够在开幕式表演一分钟左右的时间去展示一套全新的精神节目, 是所有演员和主创的功劳。

(二) 主线的确立及取材的思考

当“花雅禅”的主线确立下来之后, 接下来要解决的问题就是找到贯穿节目主线的特色点。今次一共请到了我系42名大一新生, 演出阵容算是颇为巨大的。其中, 26名女生将在开幕式上身着水袖戏服展示《百花争妍》 的选段, 9名男生身着汉服展示汉文化, 最后一名男生扮演梅兰芳以芭蕾的形式谢幕, 一分钟左右的创排, 要展现三个不同种类的文化, 集戏曲、舞蹈以及汉文化的展现, 充分体现了音乐学人对传统文化的喜欢, 对传统文化研究的专研精神。这样的专研精神, 就叫“琦钦精神”, 笔者试图开辟一种新的文化产业, 如何巧妙带动传统文化产业的发展, 那就要先破“旧”观念, 注入“新” 观念, 再继承传统, 发展创新节目。这样创排出来的作品, 一定是令人惊艳的新作品, 这也是新一代导演的责任和应该学习及发展的精神——琦钦精神。显然地, 笔者从琦钦精神里悟出了导演实现的一种手段。主线是什么? 贯穿怎样的概念的线索以怎样的形式呈现给观众?最终笔者给出的表现方式以及实现方式就是:整场演员在表演中表达对汉文化的一种高度的憧憬之心。在接下来的演出过程中, 笔者还做了一个很大的调整, 通过走圆场和芭蕾的手法, 将第二部分分为水袖展示和祭祀化的场景谢幕。

二、节奏的控制——充分调动舞台中舞蹈表演艺术手段

每台大型运动会开幕式都应该是一个完整的艺术作品。然而这个作品对于笔者而言, 则需要思考许多, 譬如要通过这个作品展示出让观众引起审美情趣的共同感受, 让观众在节目出场的第一眼就立马可以获得一个认知和概念——这是音乐学系的作品。

每台大型运动会开幕式的运作, 是如何将这个作品排练地更加令人记忆深刻?这需充分调动舞台舞蹈性艺术手段。譬如:笔者参考了芭蕾舞剧《梅兰芳》、舞剧《红楼梦》、舞剧《牡丹亭》等经典中国精品文艺作品展示篇章, 以及近年来中国春节联晚会中的一些优秀舞台表演模式, 并且调动一切包装手段, 在服装的选择和设计上达到较好的视觉效果, 笔者设计在节目最后形成一个圈, 如花一般的开放, 在运动场上的视觉效果达到一个巅峰。总结归纳一下便是:

(一) 服装创意的选择。选择水袖服装可以再现多种舞种, 也可以促进动作排练时的视觉效果。

(二) 根据环境因地制宜。我们的表演场地是运动场, 那运动场的规格是在户外, 并且观众上万, 再根据观众和户外场地的选择, 把握作品的力度和张力也是导演中的一大技术使用。

(三) 控制细节的能力。由于我们的排练时间紧张, 演员为音乐学理论专业非表演专业的学子, 从这一角度而言, 大大增加了创作排练的难度, 那么我们就要控制好整期排练的难度监控和细节处理, 譬如意外事故的发生, 和如何降低难度但又不影响最后呈现出来的效果。 笔者将作品的三个篇章整合起来之后做了一个巧妙的技术上的处理, 将转场时候的圆场, 进行了一次全方位布局控制, 效果明显好了许多。

三、通过导演工作建构起的“琦钦精神”和“立新文化”

通过此次的创排和导演, 再一次的丰富了笔者的经验、技术能力和控制能力, 但重要的是一种精神。笔者将它归结为自身世界观中的“琦钦精神”, 即像海绵一样的不断去积累, 踏踏实实的坚持, 不断地去思考和总结成功和失败的经验。逐渐地使这种精神融合进创作中, 在生活中形成了一种精神, 琦丽如遇, 钦坚韧磐石。笔者相信这样的精神, 就是一种品牌文化, 立新文化, 希望这样的感受可以分享给更多的读者。或许你在创作时的某一天, 你就是你自己的品牌文化。相信自己, 相信梦想的能量。

摘要：一台成功的主题开幕式展演, 不仅要提炼设计富有特色、切合院系专业特色以及在众多艺术门类专业中亮点, 还要结合专业演员技术层次中如何巧妙地进行扬长避短、充分展现院系专业精神和展示文化特色, 更重要的要符合主办诉求的主题展演。而主题确定后, 就是用具体结构及舞台手段来实现, 以及精准地为演员设计, 为结构作品服务, 还要在实现主题过程中把握地域特性, 抓住现有的“问题”适当地进行避免和删减, 这些都是对晚会主创人员以及导演的考验。笔者从去年的运动会开幕式展演以及在社会大大小小节目创排的实施过程中, 总结出了一些经验, 供大家参考分析。

漂浮展演:《谁的青春不迷茫》 篇9

一、扁平化人物塑造

文本并未脱离“校园——社会”的时间叙事路径, 故事本身未与作家刘同的同名小说有任何关联, 但回归叙事, 联合编剧、新人导演的方式带来的是整体的拼贴和述说混乱。 影片主要讲述了“优等生”林天骄为了“省三好学生”的荣誉和加分作弊与“差生”高翔交涉, 后因高翔恶作剧的言语引起困扰, 报复过程中却与高翔互生好感、互相鼓励对方追逐梦想的故事。全片主线为林与高之间的懵懂情感, 夹杂着林天骄好友陆田甜与欧小洋、林的弟弟对田甜的暗恋叙述, 在影片结尾各自梦想圆满, 得到“突破自我, 实现人生理想” 的主题升华。本片仍采用时间消解矛盾, 给予观众怀旧情绪。

片中人物的扁平化成为较明显的设置缺陷, 女主角林天骄的优等生视角与其对于差生“那种人”的固有轻视态度, 以及其后说出“也只是个修车的”人生观显现, 与本片鼓励 “自我突破”的主题本质是相悖的。而班主任完全成为了学生族群的对立面, 没有任何师生情感的动因铺垫。陆田甜、 欧晓洋的设置更不显其鲜活。国内青春题材电影似乎陷入了以“台式青春片”为代表的误区中: (一) 两方基于校园背景的事实现状并不相同, 片面模仿扁平的人物设置板式, 基本丧失了角色塑造的主导权。 (二) 多数台湾青春片受日本校园动漫改编影片影响, 情节设置与人物塑造上皆有漫画般夸张片面、不合现实之感, 贸然采用其范式并不可取。 (三) 台、韩、泰等国大量同类题材影片的影响, 使国内创作者陷入了“青春中爱情是最高表达主题”的思维局限中。“人物的命运和情感的来源都是生命本身所带来的, 并不是历史和文化带来的”。1当下的创作者们却多利用外物展现人物, 缺乏对人物内心的解读, 致使人物形象缺乏立体感。

二、矛盾的自我消解与理想的完满呈现

片中所展现的主要矛盾为林天娇想得到“省三好学生” 而进行了一系列努力, 但到了结尾却自行放弃, 为主要矛盾的自我消解;高翔的主要矛盾为父亲缺失重压下的自我解救, 但以远走的形式做了开脱, 其自身桎梏并没有打开;同样的陆、莫的剃头、班主任在林天骄翻墙时的安慰、林父母的最终和解、林弟弟的暗恋与歌手出道;主线的林王两人中学时梦想“实现”也成了最大的“圆满”。片中未见一个立体饱满的人物, 没有少年思绪的更深层体现, 何谈青春?

创作者并未理解“青春”的真正内涵, 而以成人视角架构了所谓“圆满青春故事”。编剧在故事架构中都忽略了一点:在青春时代, 将利益目标合理、完满达成这件事本身已不是少年思绪, 更不用提爱情完满, 实际上“国内青春”多半是纪录片《高三》的情状。显然, 当下的青春电影只能算作“青春题材”, 而不能划为青春片范畴。

三、话语表达与群体性反抗

从《那些年, 我们一起追的女孩》 (以下简称< 那些年>) 开始, 内地青春电影中便频频出现“话语表达与群体反抗” 情节:如《那些年》中沈佳宜为主导的全班对于教官因班费丢失查书包的反抗;《我的少女时代》中林真心为主导的全体对于不合理校规的反抗;在《青茫》中则表现为林天骄为主导的对于所谓“评奖制度”、教师权威的群体性反抗。“青春话语”多通过台词的强硬煽情表达, 话语权的获得则集中体现在对于权威的抵抗上, 之后便不了了之。

创作者将青春话语表达设置为故事高潮和释放出口, 实质上并未对主题有推动作用。《青茫》本身讲的是“突破自我”的故事, 跟“反抗权威”并无本质冲突, 而片中多数的挫折设置也显现出标签式的浅略感, 如片中主体“退学、父母离异、与爷爷相依为生”等困境显现, 编剧想表达的“反抗”的情节多数在影片中因没有细化和情绪描摹而变得虚浮无力, 犹如蜻蜓点水。

在青春题材影片已经疲乏的当下, 创作者还需做的是对于青春主题更慎重、更深入的探索。青春的内核, 不应在于浅层的励志元素拼贴和怀旧烘托, 青春很独特, 也很平凡。

摘要：自2011年台湾电影《那些年, 我们一起追的女孩》上映兴起了所谓“台式青春”热潮, 给国产青春题材影片提供了范本, 创作者似乎都陷入了台式青春片的范式漩涡, 沾取形式颜料, 遮盖了电影本身以叙事架构为主的本原。这些以“圆满青春”为噱头的影片, 摒弃了故事创作的初衷, 似是又做了一次不大出格的粘贴, 故事如段落拼图般的展演, 浮于空中, 无法落地。

关键词：国产青春题材,台式范本,扁平化人物,圆满青春

参考文献

[1]张颐武.再想象与再结构——中国电影的“当代性”[A].跨世纪的中国想象[M].北京:北京大学出版社, 2015.

文化展演 篇10

借助CBDF的平台, 孩子们在国标舞的世界里尽情放飞着自己的梦想, 他们在这个舞台上感受美、表现美、创造美, 探寻着更广阔的天地, 收获着更丰盛的“果实”。10月5日晚上8点整, 重庆市体育馆内气氛再次被点燃, 这一次的主角, 仍是我们可爱的孩子们。来自各个地方代表队共13支作品参与了这次表演舞展演的活动。

CBDF秘书长王永刚告诉记者, 这次表演舞展演虽然是第一年进行的尝试, 但是在总会的工作计划中, 将把“希望之星”CBDF青少年国标舞表演舞展演作为一个精品品牌活动进行推广和发展。明年, CBDF计划将“希望之星”绽放得更“绚烂”, 不仅展演的场次将增加, 并且还将在年底举办全国范围内的精品作品总汇演等活动。

其实, 在教育部2014年下达了《关于推进学校艺术教育发展若干意见》的文件后, CBDF就在考虑如何将中央的精神落实到实处。为了让孩子更好地去感受美、表现美、创造美, 总会找准了发展青少年表演舞的这样一个“定位”, 希望能够搭建这样一个分享和交流的平台, 让孩子们充分展现自我, 减轻他们的心理压力, 也让编舞老师们得到更自由的创作空间, 从而提高青少年的艺术水平。

CBDF副秘书长李淑芬认为, 每个表演舞的作品其实都是老师和孩子们的一次共同“创作”, 作品是生动的有故事情节的, 更应是符合孩子内心表现的, 因此在表演舞展演中, 评审们非常看重作品中童真童趣的表达。“这样的比赛, 这样的舞台, 不仅能提高教师们在青少年舞蹈创编上的能力, 更加强了业余青少年国标舞的发展力度。”

13个节目依次登场, 每一个作品都是一个动人的故事。评审老师之一来自北京舞蹈学院社会舞蹈系的编导、教师孙轶娇表示, 这次重庆站的舞台上, 比之前常州站就作品的丰富性来讲, 又有了新的提升。“我从好几个作品中, 看到编排老师将表演舞和队列舞进行了很好地融合, 不仅如此, 戏剧和表演的元素结合得也更多了。很多作品能够以这样的形式和结构呈现出来, 在我看来绝对是有突破和创新的。”

童真、童趣, 是这次表演舞展演的作品中, 评审最为关注也最希望看到的。现场13个作品中, 题材主要都是围绕孩子们的话题, 校园、课堂、友谊、欢乐的主线, 也有一些作品是“物化”了角色, 让演员们以小动物的角色来表达欢乐的情绪。孙轶娇评审提到:“对创作的老师和编导来说, 他们应该更深入地去挖掘作品本体。我们应该都站在巨人的肩膀上, 这里说的巨人就是国标舞, 一步步去递进, 通过我们掌握的元素去发展, 在作品中把人物再刻画得细致一些, 小孩应该回归到天性童真的东西。”

“希望之星”首届CBDF青少年国标舞表演舞展演

金星奖

《化蝶》

广西南宁市煌烨艺术培训中心

编导:陈烨、何钰飞、潘志环

获得金星奖的这个作品, 以其巧妙的编排和正能量的作品寓意让现场所有人都眼前一亮, 很多评审老师也将这个作品列在了自己此次最喜爱的几个作品的名单之中, “从道具到服装, 可以说都是简约而不简单, 作品最后呈现出来的主题也是很清晰的, 而不是那么成人化的东西, 非常适合孩子来表达。”

作品编创之一的潘志环老师说, 这个作品于今年4月开始排练, 当初是为了备战广西的一个省级赛事而创编的。虽然之前已经参加过两次比赛都获得了冠军, 但在来到重庆这个舞台前, 他们心里还是比较没底的。“毕竟这次是全国性的活动, 我们非常开心能够在这样的平台上得到肯定, 等这一天太久了!”

创编这个作品的3名老师, 均是刚刚大学毕业不久的年轻人, 他们怀揣着梦想而进行创业, 就如同蝴蝶破茧前的那种状态一样, “每个人都有一双隐形的翅膀, 我们想表达的是一种对梦想的追求, 一种永不服输的精神。”而薄纱的巧妙运用, 则是老师从学生玩衣服的一个动作得到的灵感, 以此发展成为了作品中的一个巧妙的“亮点”。

银星奖

《奇妙之夜》重庆金池国标舞艺术培训学校编导:牛智杰

作为13个作品中, 唯一一个以摩登舞元素进行创编的节目, 《奇妙之夜》从出场开始, 就牢牢锁定住了大家的目光。一扇扇童话般的道具门, 舞台瞬间被装点成了一个夜晚的商场橱窗, 而橱窗里的小演员们, 则扮演的是娃娃, 随着夜幕降临, 这些原本一动不动的“娃娃”们, 也悄悄开启了属于他们的一次狂欢。

编导牛智杰老师从电影《博物馆奇妙夜》中得到灵感, 结合摩登舞的形式, 表达了这样一个有些梦幻又充满了想象力的作品。牛老师本身就是学摩登舞出身, 他也一直希望能够推进业余少儿摩登舞的发展, “我们的小演员里, 很多孩子都上高一了, 他们的学业压力都很大, 这样的舞台正是为他们提供一次感受美和体验美的好机会。这次CBDF举行的表演舞展演活动, 为我们各个地区业余青少年国标舞之间的交流搭建了一座桥梁, 非常感谢总会给我们这样一个好的平台。”

《胜利的旗帜》遵义李玓国际标准舞艺术文化学校编导/排舞老师:吕冠谯、王禄、刘宁、魏辰、贺霞

看完《胜利的旗帜》这个作品后, 你一定想不到, 这个节目从内容构思到整个节目的编排完成, 一共仅花了7天的时间。这个受到了评审们一致青睐的作品, 虽然排练的时间不长, 但是排练的强度却是非常高。王禄老师介绍, 从通知孩子活动安排, 到选拨小演员, 再到最后7天每天晚上连续进行2小时的高强度集训, 老师们和孩子们一道经历了一次美好的创作过程。

对于题材的选择, 王老师说, 因为他们来自红色革命之地遵义, 再加上反法西斯70周年纪念这样的一个契机, 于是几位老师一起商议后最先确定了这样的题材。接着, 老师们再通过对一些影视作品中音乐的筛选, 自己剪辑完成了音乐的制作。“接着我们再根据音乐的感觉来填充和发展动作。”值得一提的是, 在这个作品中, 我们还能看到一些现代舞元素动作的运用, 让人眼前一亮。

铜星奖

2010世界名师时装展演 篇11

范思哲

范思哲2010-2011年秋冬系列新品发布会9月4日晚在大连富丽华酒店举行。

来自意大利的知名品牌范思哲Versace创造了一个时尚的帝国,其品牌服饰兼具古典与流行气质,并游走于高雅和低俗艺术之间。豪华是这一品牌的设计特点,那些宝石般的色彩,流畅的线条,独具魅力的不对称斜裁,使范思哲时装总是大放异彩。

“范思哲”的品牌标志是希腊神话中的蛇发女妖美杜莎(MEDUSA),代表着致命的吸引力,范思哲一生都在追求这种美的震慑力,他的作品中总是蕴藏着极度的完美,以致濒临毁灭的强烈的张力。他对于女性的美有着不倦的好奇和追求,他不受任何羁绊,没有禁忌。

他的品牌具有鲜明的个性:强调快乐与性感,拮取古典贵族风格的豪华、奢丽、加之流行文化的直露与大胆、激情与热烈,创造出闪烁于粗俗、奔放与高雅、华丽之间的无限魅力。

他所创造的女性形象性感而充满诱惑,却又不可思议地流露出一种宫廷式的典雅。将美跟现代气息及高科技的完美融合,狂野不羁的时尚感构成了范思哲2010-11秋冬男装系列的叛客形象。秋冬女装系列从男装得到启示,外衣的大小经过重新设计,好透过经典剪裁工艺强调崭新的比例及线条。

T台由法国国际著名的秀导阿兰·贝利亲自设计,米兰、巴黎时装周走秀的女模特参加展演。

姬龙雪

姬龙雪GuyLaroche,一个在国际时尚界享尽殊荣的名字。由法国著名设计大师GuyLaroche于1956年创立,这位1921年出生于法国的当代时装设计师,自1957年在巴黎创立自己的第一间时装店以来,频频与国际顶级的时装大奖结缘。多次获得高级金针顶奖项及在2002年获得意大利服装奥斯卡“KORE”大奖。

根植于法国浪漫、典雅、不羁的文化,深受全球知名人士爱戴,包括美国前总统肯尼迪的夫人、法国前总统希拉克、影视巨星成龙、杨紫琼、周润发等都不约而同地选择穿着姬·龙雪时装出席各类重要场合。其风格自成一派的设计,使姬龙雪跻身于世界顶级品牌的行列之中。整个姬龙雪系列以女装为主,其中包括包类和鞋类等。然而不管是时装还是配饰,姬龙雪都以敏锐的时尚触觉,把握着时代的变迁。

姬龙雪在成熟女性中间有着极高的人气。它以高贵优雅的设计,浓厚的法国浪漫色彩,展示了女性高雅脱俗的慑人气质;它着重演绎女性的自然体态美、讲究轻盈舒适,创造出优雅、富时代感的产品;它用较少的装饰,使整体外观变得优美、典雅、简洁。简单的设计、舒适的线条,让人心里立刻升起渴望拥有的欲望。

普洛诺维斯

普洛诺维斯目前是全球第一大婚纱礼服品牌,创立于1922年,始于巴塞隆纳的一个家族企业。从高级的新娘蕾丝、刺绣、丝绸起家,已有近百年的经验传承及历史。一直以来,上流社会的新娘都是以选择该品牌婚纱为傲,目前已有1500家直营专门店分布于全球,它的晚宴服系列早已遍布欧美市场。

婚纱是女人的最爱,世界名师时装展演的第三场,全球第一大婚纱礼服品牌“普洛诺维斯”2010新品婚纱礼服展在富丽华酒店举行,优雅的风格、华贵的设计,给观众们带来了一场不折不扣的视觉盛宴。在交响乐伴奏中模特翩翩舞姿,演绎着女人的浪漫情怀。

普洛诺维斯新款婚纱系列也大量的运用了褶皱

文化展演 篇12

本刊讯 10月28-30日, 第五届全国新农村文化艺术展演在四川省达州市举行, 来自全国31个省、自治区、直辖市和省内各市州及五大洲的文艺工作者齐聚达州, 演出了新农村题材的歌舞、小品等文艺节目, 打造了一场精彩纷呈的艺术盛会和欢乐祥和的人文盛会。按照市政府相关要求, 中国电信达州分公司积极响应, 第一时间投入通信保障工作, 圆满完成保障任务, 得到了达州市政府、市经信委及广大天翼用户的高度认可。

达州电信精心组织、周密部署, 迅速启动应急保障机制, 分公司无线网络部等部门快速响应, 提前准备相关的保障和应急方案, 调派网优技术骨干奔赴4个演出现场。在莲花湖演艺中心新建C+L新型室分系统, 并在场外采用应急通信车保障语音通信。莲花湖演艺中心室内电信天翼3G、4G信号稳定, 最高下载速率接近100M。同时, 在南外二号干道应急开通C+L+W方式进行保障, 在中心广场演艺中心和宣汉洋烈采用扩容方式进行保障, 期间语音和数据业务通信畅通, 未出现拥塞现象, 现场演职人员、观众和参展电商纷纷点赞, 展示了中国电信的企业形象及网络优势。