家纺图案（共3篇）
家纺图案 篇1
客家文化是我国传统文化的重要组成部分, 客家的家纺图案既传统又时尚, 不仅是传统文化的传承, 同时具有时代的气息。不断融入时尚元素, 为客家的传统家纺图案增添了新鲜的血液;不仅给家纺行业的图案提供了参考, 同时也为自己的家纺打开了新的天地, 给自己的独特民族艺术增添了新的色彩和内容, 使之更加博大而呈海纳百川的胸怀, 是客家家纺推陈出新的动力和源泉, 也是客家文化艺术经久不衰的内在原因。客家家纺的时尚元素的融入, 不仅是提升客家家纺的品味和卖点, 同时也给其它民族艺术的发展和创新提供了宝贵的经验。
1 客家文化的内涵
客家文化是中国南方文化的重要组成部分, 也是华夏汉族文化中独特而又不可多得的瑰宝。千百年以来, 客家人极力地保留着自己独具魅力的文化, 使客家文化既传承了中华民族优秀的汉族文化, 又与时俱进地创造出了丰富多彩的文化。我们平常所说的客家文化是指客家人共同创造的文化, 包括客家话、戏剧、音乐、舞蹈、工艺、民俗、建筑、人文和饮食等方面。客家文化遍布中国的广东、福建、江西、广西、四川、台湾等省份, 以及海外的印度尼西亚、新加坡、泰国等。对分布如此宽广的客家历史源流的研究, 直到20世纪才引起人们的广泛注意, 但此前的客家源流也有一些零星的记载, 最早可以追溯到清代中叶。而广东客家文化作为岭南文化的重要支流, 和广府文化、潮汕文化一样, 都是古代南粤土著文化与中原汉族文化在上千年的相互融合中产生的相对稳定的文化。
2 客家家纺图案时尚化思考
2.1 传统文化艺术图案
客家家纺的历史十分悠久, 是岭南文化的重要组成部分。由于岭南文化的鼎新, 而使客家家纺也处于中国家纺的鼎新地位。传统的文化艺术图案是客家家纺的主要图案, 其表达的主题是传递人们对美好生活的向往和寄托。表现的主题也是丰富多彩的, 主要有动植物图案、几何图案、人物造型、文字书法、生活用品等几大类, 这些图案无不传递着客家人对生活、对大自然、对文化、对美好事物的热爱。图案都是中国传统的表现手法, 即如中国的山水画一样, 带给人的是意向而不是图案本身所传达的表象, 无论是人物还是动植物的造型, 都是以神话传说等为素材, 运用借喻、比拟、双关、谐音、象征等手法创造出来的, 比如动植物类荷花、凤凰鸟、蝙蝠等, 代表着高雅圣洁, 美丽智慧, 福禄有余等意向, 而这些图案的传统造型, 无不彰显着浓浓的民族风情, 是当今时尚元素的重要体现之一。俗话说, 民族的才是世界的。民族风情的图案, 因彰显中华民族传统文化的内涵和张力, 才更表现出了时尚的主题。
2.2 田园风情艺术图案
客家家纺图案里的田园图案, 无疑是一股清新的风, 吹开了人们久闭的心扉, 给困于都市生活的人们带来了小清新。田园风情的图案, 淡雅中藏着大气, 清新里带着时尚, 传统下彰显着现代。自从梅尔的《普罗旺斯的一年》风靡全世界, 田园风情便一再成为时尚的主题元素, 且经久不衰。客家家纺的田园风情, 不仅迎合了现代人逃离城市的喧嚣, 返归自然的心性, 同时又是中国独特的田园风情, 带着“采菊东篱下, 悠然见南山”的悠悠诗情, 和“园柳变鸣禽”的款款画意, 而得到人们的追捧和喜爱。田园风情, 不仅有花鸟树木, 同时也有人物, 比如《渔舟唱晚》、《飞瀑归舟》等, 把人物植入如画的美丽山水中, 使图案由平面而立体起来, 由静止的而动感起来, 符合了现代人的快节奏的心理需求, 因而使其充满了时尚的元素。田园, 是人们生存的永恒根基, 田园风情便成为永恒的时尚主题, 具有田园风情图案的客家家纺便成为时尚的风向标。
2.3 时尚大牌元素借鉴
客家家纺不仅在传统文化上加以传承和创新, 同时也在不断与世界相溶, 借鉴大牌元素, 用他山之石来攻玉, 将大牌的图案元素, 巧妙地融入自己的家纺图案中, 使客家家纺不仅有传统文化的底蕴, 又有大牌的气概, 让客家家纺具有更多时尚而独具一格。比如运用英伦风的格子布, 配以中国的传统刺绣的主题图案, 使作品不仅有英伦风, 同时又带着浓浓的中国风, 不仅深受我国时尚人群的喜爱, 同时也受到了国外友人的喜爱。有大品牌的带领, 有自己的特质, 又有浓厚的民族风情, 是客家家纺独特的魅力所在。这样的图案设计不仅仅是图案的借鉴, 也代表着中西方文化的交流与相溶, 更是中西方思想的交流与交融。这样的文化交流代表着时代的精神, 怎么可能不因此时尚而流行呢?
2.4 独特的个性图案
当今的时代是一个张扬个性的时代, 每个人都想彰显自己的个性, 每个人希望自己的独特的, 是独一无二的。客家家纺的图案, 不仅发挥传统文化的优势, 同时又有自己的个性图案。客家人民风古朴, 家纺所涉及的图案大都简洁朴素、精巧细致, 图案的构成都是图案设计者自己心中的意向, 都透露着客家人对生活特有的态度和崇尚精简的美学追求, 无论是龙、凤、龟、麟等动物, 还是葫芦、桃子、石榴等植物, 都有其独特的造型, 与其他的图案是绝不雷同的, 而且是处于不同的人的手都是不一样的, 即使是出于同一个人的手, 每一次所做也都是不同的。个性是艺术独特的标签, 是独具匠心的写照, 更是艺术创新的自我超越, 而独特的个性图案, 本身就是与众不同的时尚元素。客家女用巧手慧心, 织就了时尚的风景。
2.5 具有时代气息的时尚元素
客家家纺不仅是传统文化的载体, 同时又有鲜明的时代气息。透着时代的时尚元素, 比如热烈的撞色、时尚的镶边、对自然的模仿、人物也由传统的故事人物, 加入了时尚的大嘴猴、QQ企鹅和小浣熊等时尚的造型。书法文字图案更是独一无二地带着文化气息的图案, 彰显中国文化的深邃与旷远, 传统而时尚。文化气息里的艺术色彩, 使时尚元素更加重了分量。
3 客家家纺图案的未来走向
客家家纺因其独特的创意, 承载了传统文化和时尚元素的符号, 因而有着勃勃的生机, 会走得更远。而客家家纺图案的未来走向主要有三个:首先是深入挖掘传统文化的内涵, 使其传统图案有更加丰富的内容, 并把传统文化赋予时代的气息, 把传统文化与中国梦紧密地结合, 使图案中国风和民族风的色彩更加强烈;其次是更广泛地借鉴西方的图案, 将其融入客家自己的图案里, 使客家家纺的图案在世界风中彰显民族风, 让中国风刮遍世界;第三是继续发挥客家图案的独创性和个性风采, 让客家家纺的图案在张扬个性的时代里, 有独特的创意和造型, 满足人们对个性的追求, 对独特的崇尚, 设计出具有客家风情, 又有民族特色, 还有时代气息的独特图案;第四是紧跟时代的脚步, 把客家文化, 客家图案继续发扬光大, 并融入时代的内容, 使其成为前沿的时尚风向标。
4 结语
客家文化是我国岭南文化的代表, 是岭南文化的源头。由于客家的几次大迁徙, 客家文化与各地文化的交流与融合, 使客家文化能够海纳百川, 成为文化的浩瀚海洋, 包容了其它文化并取其精华, 成为当今鼎新的岭南文化代表。客家家纺的图案, 以其清新、热烈、独特、时尚而广泛地占领家纺的市场, 并给家纺市场带来了勃勃生机。客家家纺将以更独具一格的图案, 更浓厚的民族风情和更前沿的时尚元素, 取得更大的成功。
参考文献
[1]肖承光, 刘勇勤.客家服色中的蓝色情结[J].赣南师范学院报, 2007, (8) .
[2]刘运娟, 陈东生, 甘应进.客家女子服饰的演变[J].纺织学报, 2008, (9) .
[3]周建新, 钟庆禄.客家服饰的艺术传唱和真实再现——以客家山歌为分析文本[J].艺术评论, 2012, (10) .
[4]林晓平.客家庙会的特色与功能[J].江西社会科学, 2010, (10) .
[5]温宪元.文化多样化发展的重要特征——兼论客家文化研究的三个向度[J].广东社会科学, 2013, (5) .
[6]刘运娟, 陈东生.客家传统服饰刺绣图案[J].纺织学报, 2012, (7) .
[7]王贵民.赣南客家传统吉祥图案的发展与对比研究[J].前沿, 2013, (14) .
[8]黄晓云.从客家山歌看客家女人的精神个性[J].江西社会科学, 2004, (11) .
家纺图案 篇2
吉祥的内涵是传统的吉祥图案着重表现的,因为吉祥的内涵是一个抽象的概念,所以吉祥图案不同于一般的装饰图案,它是将抽象的概念具体化、图像化。睿智的中国古人将抽象的概念与某一具体的实物相联系,再以丰富的想象力与联想力与其他意象相结合,将这种实物美化,在画面中体现出原物抽象的寓意。以最具代表性的中国传统吉祥图案中的龙图案为例,作为华夏图腾崇拜的龙,其造型融多种吉祥动物的特征于一体,因此许多动物的特点都集中在龙身上,龙渐渐成了:骆头,蛇脖,鹿角,龟眼,鱼鳞,虎掌,鹰爪,牛耳的样子,这种复合结构,意味着龙是万兽之首,万能之神,它以尊贵、英勇、威武的形象深入人心。传统吉祥图案作为一种特殊符号,以其深厚的文化内涵、雅俗共赏的表现形式,与现代设计有着越来越多的交会,被广泛应用于社会生活的方方面面。现代家纺设计也不例外。
人的一生,有三分之一的时间在床上度过,因此有更多的人,愿意花钱投入这人生1/3的黄金时光。家纺的舒适度也日渐成为衡量一个人生活质量和生活品位的重要标准之一。随着国内经济的不断发展,家庭居住条件的不断提高,中国人的居家理念发生了翻天覆地的变化。人们早已不再满足于简单的居住条件,要追求更高品质的生活。“中国风”的盛行验证了在家纺设计中融合中国元素的合理性和必要性。消费群体的日渐增多:结婚人群、外籍人士、重视家庭布置的人群,城市白领以及作为礼品送人的人群等。民族的才是世界的,来自中国传统吉祥的图案和色彩已成为了一些家纺品牌的设计元素和灵感,这些元素和灵感经过抽象和演绎将成为受到大众青睐的中国特色产品。
如何将这些传统图形融入现代家用纺织品设计中,做出既具有中国特色又具有时代气息的家用纺织品是大家一直关注的问题。最终要找到一个合理的契合点,将民族风格合理地融入现代设计的方法,才能将传统的精髓融入现代设计理念中。
1. 不同时期的吉祥图案形态各异
它如实反映出了人们在不同时期的审美品位,代表了那个时期的传统文化的特征。因为其具有鲜明的时代烙印,因此,这类图案在使用时可以改变,只是给它寻找一个恰当的使用环境即可,保留图纹原有寓意,把繁琐的复杂的造型简化为简单的图形,具有现代的审美特点。比如现代家纺融入中国传统“团花”造型。
2. 保留原有图案的意义,重新构图
以全新的现代审美视点去诠释古典文化,延伸传统文化的“意”和“神”,让传统文化在现代设计中得到更新和拓展。对于中国传统而言,线条不仅有宽度,有厚度,还有方向,甚至能表现出速度和力量,对于线条的理解完全基于主观感受。我们可以借助图案本身所特有的持久性和广泛影响力,促进古今文化之间的对话与互动。婚庆床上用品,采用传统吉祥婚庆纹样“莲花”象征夫妻同心同德,家庭美满和谐。莲蓬代表多子。莲子寓意子孙新旺。将这些美好寓意用于设计之中,打散传统一体式布局,以现代点、线、面的形式重新排列组合,具有浓郁的时尚特点。
3. 赋予传统吉祥图案现代装饰手法
传统图案装饰大多过于鲜艳,渲染手法简单、平淡。可运用现代新的装饰手段,创造出新的意向。比如运用拼接的手法,将单色与满版象征满堂富贵牡丹花形互相搭配,具有浓郁古典气息的同时又不乏时尚元素。在家纺产品多元化的今天,现代家用纺织品设计将古老的民族经典与时尚流行相结合,必能使我国家纺设计在世界家纺中独树一帜,绽放出中国文化特有的东方魅力。
参考文献
[1]龚建培.现代家用纺织品的设计与开发.中国纺织出版社,2004.
家纺图案 篇3
关键词：家纺,图案纹样,人文因素,发展
家纺跟我们生活息息相关, 家纺的设计和选择更是体现主人的性格、修养、爱好的最好载体。家纺是家居中和人相处时间最长的物品, 传统的家用纺织品多以单一设计与单一功能存在, 并不如现在的家用纺织品成系列、配套, 更提不上有太多工艺技术。现在的家纺也已经不是仅仅为了满足人们生活需求而存在的, 图案设计更加多样化, 家纺的图案设计不仅与面料材质、家居装饰设计风格相协调统一, 更贴近人们的生活, 更多糅合了现代时尚元素来满足人们对美的追求。
一、现代家用纺织品图案与受用人群的要素
在这里就几类人群进行图案分析:
1. 儿童:
孩子生性好动, 在玩耍中学习成长, 天真活泼, 爱动, 好奇心强, 适合设计图案的题材和内容为趣味性浓的小动物、小玩具等颜色鲜艳的小图案, 喜闻乐见的卡通图案, 以拟人化的夸张表现手法进行造型;童话世界;有人物、动物、风景、花卉等, 涉及面较广, 造型的大小变化错落有致, 有独幅式和散点式构图。
2. 青年人:
稳健潇洒, 随潮流, 赶时髦, 款式奇、档次高, 追求突有幻想、洒脱大方的图案, 直线、方块、规则有序的排列和具有稳定感、力量感、刚强感的纹样。女青年:喜欢打扮, 爱干净, 随潮流, 赶时髦, 追求新奇、色泽艳丽, 喜欢抽象图案花型;曲线、自由排列具有轻盈、活泼、优美感的纹样。
3. 成年人:
事业有成, 理智, 喜欢温馨、舒适的家庭环境, 要求图案纹样细腻别致, 色调柔和、清晰、高雅。
4. 老年人:
老成持重, 经验丰富, 喜欢深色、单色局部印图, 小图型或带有纪念意义的文字等体现出清静、幽雅的环境, 在图案色彩上选择中灰色调。选择老年人喜欢的花乌虫鱼, 山石树术等自然风光。但颜色需协调、淡雅, 对比不要太强烈。
5. 文静者:
喜欢纯感、静感、排列平稳的纹样;性格开放外向者:大型的、动感、活泼、流畅、力度大的纹样, 简洁的几何图形;严肃者:稳重、理智严紧、排列平稳的纹样。
二、现代家用纺织品图案与受用人群的要素
主色调是整体设计中色彩应用所形成的主要倾向, 是保持图案整体性的主要因素。色彩变化包含冷与暖、轻与重、兴奋与沉静、华丽与朴素、活泼与忧郁等多种因素, 通过一定的设色变化, 产生各种各样的色调。如暖调应以红、黄色系为主, 冷调则以蓝、绿色系为主, 高调应以明度较高的色系为主, 低调则以明度较低的色系为主等等。现在家纺布艺产品的设计个性化强、花色多样化, 甚至比时装更显妖娆。与时尚形影不离的永远是一批充满活力、不断前行的品牌。
三、现代家用纺织品图案中的主色调
现代家纺图案可要考虑到消费人群, 要分高中底档家纺层次, 不同的消费群体所选购的装饰家纺种类也不尽相同。随着人们生活水平的提高, 很多有一定经济基础的人们在选购时多考虑整体的搭配效果, 清洗是否容易, 面料是否舒适, 价格是否适中。这群消费群体较理智、较注重其实用性与具体利益。他们对图案的要求多以精美、新颖的配套组合图案和色彩稳重大方、不张扬。同时企业也应在中底档家纺上多动脑筋。部分消费者文化素养和审美意识较高, 但大部分人因城乡之间环境的差异, 他们对纺织品需求无论从面料、色泽、图案纹样排列都较多保留传统的审美习俗, 但也对原来的需求习惯有所改变和提高。所以家纺图案设计在引吭“阳春白雪”的同时, 更要多唱“乡里巴人”。更加适合大众消费者的消费水平和审美意识。
四、现代家纺图案与流行时尚
20世纪与21世纪交替时期, 图案设计中把具个性的、抽象的、浪漫的风格表现于极致。人们又审定自己的审美观念, 具有乡土风味的条格纹样、典雅而浪漫的花卉纹样, 以及富有内涵的佩兹利纹样, 在明快而鲜艳的色调衬托下, 不时出现在室内纺织品的设计中。[1]
现代家纺企业图案纹样设计不同程度的受到西方后现代文化思潮影响, 缺乏我们中国文化的内涵, 适合我国人民的喜好。设计纹样风格欠丰富, 众多家纺品牌图案纹样都趋同化, 创新不足。我们应当认清形势, 充分发挥设计家们的智慧, 积极采取新的、有意义的战略措施, 使图案设计在当代中国家纺上既体现出时尚性、中外民族文化的互补性, 也体现出中国图案设计的当代精神以及审美设计上的高水平。[2]有意识地通过图案设计来传播当代的人文精神, 使图案摆脱单纯的视觉范畴而饱含更多、更深沉的文化因素。
当代家纺图案设计应拥有中国自己图案的艺术特色。在家纺设计中完全可以利用我国传统染织工艺, 生产出采用手工制作技艺的既具工艺性又具个性化的高附加值高档家用纺织品。“中国的图案设计追求完善的精神境界, 图案的风格丰满而有雄厚, 庄重而又质朴, 它内在的精神气质是任何国家的图案所不能比拟的”。[2]民间、民族更有纺织装饰用品的极好素材, “黎锦中的人物纹、植物纹;苗锦中花草纹、风纹;傣锦中几何纹;土家锦中菱形、勾勾花、岩墙花等.苗族、布依族的蜡染以及汉族蓝印花布各具特色”。[3]中国当代家纺图案设计对外, 利用本国丰富的传统图案资源, 强调中国的文化特色;对内, 应用心吸收西方文化的精华, 形成中国纺织品图案装饰美化新格局。同时, 中国当代纺织品图案设计的创新, 还需依靠广大专业设计师设计观念的更新, 设计师应把对时代精神的最新理解化为新的形式浓缩到纺织物上, 进而通过视觉形式传递设计师全新的美学思想和设计愿望。
五、家纺产业发展前景
在家纺产业界, 素有“世界家纺看中国, 中国家纺看江苏, 江苏家纺看南通”之说。江苏南通有着悠久的家纺历史, 是闻名遐迩的“纺织之乡”。南通叠石桥国际家纺城号称是继美国纽约第五大道和德国法兰克福之后的世界第三大家纺中心。南通家纺企业涌现出罗莱、凯盛等知名品牌, 从06年开始, 中国南通每年都举办一届国际家用纺织品设计大赛, 09年大赛以“变·美好”为主题, 凸显了“变”的特色、风格和趋势, 和谐地、充分地表现了人对“变”的追求和对“美”的向往;而今年设计大赛以“新中式”为主题, 强调在中国文化的根基上融汇国际流行元素, 与家居室内设计共同探索如何让中国的家居文化和设计更好地为世界所接受。通过大赛这一平台使参与面更广, 参赛作品丰富, 题材广泛, 内涵深刻。每届大赛中外优秀设计理念互相激荡, 优秀设计作品光彩夺目, 赋予大赛持久、旺盛的活力, 显示出中国家纺业发展的美好前景。
六、总结
中国家纺图案设计在21世纪全球文化互渗的崭新平台上, 以战略的眼光在人类新世纪文化价值的更高尺度上、在抒发当代中国人审美情感的同时, 彻底消除历史的局限性和原有设计上的某些不足, 做到有选择地吸收世界性的新文化, 使中国家纺图案设计连同其审美载体在当代国际潮流中赢得新的地位与竟争力成为现实。以此形成中国纺织品图案装饰美化的新格局。突出图案设计中的人文因素, 体现“美是自由的象征”这一美学哲理。
参考文献
[1]徐百佳.《现代室内纺织装饰品图案设计新理念》丝绸SILK2005年第6期
[2]邢庆华.《后现代思潮下中国家纺图案设计战略》南京艺术学院学报2004年4月