少儿书法教学初探

少儿书法教学初探（精选12篇）

少儿书法教学初探 篇1

少儿书法教学初探

摘 要：少儿书法教育使学生了解掌握民族优秀的传统文化，从少儿书法教学注重学生兴趣、习惯、择帖、笔画、临摹、创作能力创作能力等方面的培养，提高学生的审美观念，陶冶学生的情操，引导学生逐渐踏入艺术的大门，使中国传统的书法艺术得到传承和发扬。

关键词：少儿书法教学；兴趣；习惯；择帖；笔画；临摹；创作能力；

中图分类号：G242 文献标识码：A 文章编号：1674-3520（2015）-09-00-01

中国书法是中华民族的文化瑰宝，是具有中国特色的抽象文化艺术。少儿书法教育是整个书法教育的基础，做好少儿书法教学，才能有效地培养出高素质的优秀书法人才，使中国传统的书法艺术得到有效的传承和发展。因此，怎样合理科学的进行少儿书法教学非常重要。笔者结合多年来在书法教学中的体会，谈谈有关方面的内容。

一、培养少儿学习书法的兴趣

书法教学比较抽象、枯燥，面对理解和思维能力尚不强的儿童，教师难教，儿童也难学，想要取得满意的效果和成绩的确不易。因此，在教学中首先要注意儿童兴趣的培养。兴趣是一种潜在力量和内在动机，它存在于儿童的深层心理。怎样培养儿童对于书法美（字写得好看）的兴趣，爱护和提高儿童的习字兴致，教师要因势利导，进行耐心的诱引。

二、培养良好的书写习惯

书写姿势和执笔方法是书法教学的基础和重点，应当先行。因为好的坐姿和正确的执笔，关乎到少儿身体的健康成长。正确的习字姿势要求小朋友身体坐正，双脚放平踏稳，腰杆自然挺直，双肩持平，头部端正，胸部离桌子一拳头；两臂平放在桌面，右手执笔，左手按纸，头和上身稍向前倾，眼睛离桌面大约一尺。简单的说，就是头正、身直、胸舒、臂开、足安。

当开始学习执笔时，因小朋友理解力较弱，可以形象地讲解、分析执笔的要点：“指实掌虚，腕平掌竖”。执笔过程是：先用大拇指和食指对握，再用中指帮忙往里勾，然后用无名指和小指往外顶，外紧内松。为了使学生能得到进一步的理解，我在教学中设置了一系列的问题情境启发学生的积极性思维，于是，学生思维活跃起来了。

在教学中只要将“双姿”贯穿于书法课的始终，经过不懈的努力，小朋友就会习惯成自然，养成良好的坐姿和执笔习惯。

三、根据少儿特点，选择合适的书法范本

字帖是最好的无言老师，教师在择帖过程中，必须从少儿的特点出发。从启蒙教育来看，楷书作为基础教学比较适宜。有人认为唐楷“法度森严”，用笔原则儿童难以把握，因此，应从篆书或隶书入手。但是，我认为正因为楷书有法可依，能把笔画写得方中矩，圆中规，长短合度，轻重合宜。而且楷书笔法丰富，有点、横、竖、撇、捺、折、提、钩八种笔画，每一种笔画又有若干变化，笔画粗细的变化，起笔收笔的变化，这对训练用笔有较大帮助。

唐楷中欧阳询、褚遂良、颜真卿、柳公权都是大家，都可以学。其中颜真卿的《勤礼碑》我认为是入门首选。《勤礼碑》可谓是楷书中的经典，结构端庄，用笔精熟，炉火纯青，字体端庄，雄浑宽博高古苍劲，练习对书写功力提升较快，宜于初学。（当然，各种书体风格不同，都有着很高的审美价值，不能厚此薄彼，这里只是探讨书法入门的问题。）

四、加强基本笔画教学

笔画教学是练好书法的基础，是书法教学中关键的一环，所以在教学过程中下的功夫最大。我教少儿写字是从楷书入手的，写楷书又是从基本点画开始的，因为中国文字虽然复杂多变，但每一个文字的结构都是由一些基本点画所组成的，因此学习书法，首先要从基本的点画着手。而“永”正好具备八种形态的基本点画。相传王羲之“用心十五年，始工一用字”。可见教练掌握这八个基本笔画的重要性。

在教学中，指导学生运笔的训练，要强调一笔一画的写。我是先教学生写横画的，为了写好这一笔，我分三节课教。第一个课时，要求学生掌握中锋行笔的方法，尽量将一笔拉长，同时体会腕肘的作用。第二个课时，在巩固上一节课要求的同时，教学生如何起笔、行笔、收笔。第三课时，根据学生的作业，分析哪些是正确的，哪些属于“病笔”的，以及出现病笔的原因。同时，一对一，面对面，一笔一画的示范，与病笔进行比较，指出其不同的效果。之后，再分别教学直点、长撇、捺、浮鹅钩、戈、横折钩等，这后面的几笔，基本上是每一课时教一种笔画。每一笔的运笔过程，教师要在讲清楚要领的基础上，多做示范，让学生亲眼看到怎样起笔，怎样行笔，怎样收笔。如何提、按、顿、挫；什么叫逆锋，什么叫回锋；轻、重、缓、疾如何把握。

五、临摹教学

在学生较好地掌握了基本的点画写法以后，我不是让他们马上去临帖，而是先指导他们去仔细的读贴，让他们弄清字帖上的用笔方法与笔势往来，特别是点画之间的牵丝映带关系，要举例加以剖析。然后让他们举一反三地加以领会，不但要弄清笔着纸时的运笔过程，还要弄清笔在不着纸时空中运行的轨迹。这些问题弄清以后，学生们对这本字帖就有了较好的理解，这以后，再把这本字帖上的结体特点加以讲解，然后拿起笔来临帖，就比较容易入门。

在学生开始临帖时，初临不要求写数量的多少，而注意精细，在练习好几个字的基础上，再慢慢扩展开来。

六、书法创作教学

在教学中加强书法创作的教学，有助于培养学生的学习兴趣。儿童学习书法有了一定的基础以后，就可以由临摹逐渐过渡到初级创作阶段。在掌握章法、落款的同时，选一二句健康的诗句、成语或者格言警句，按字的顺序在自己练习的碑帖中，用细笔双钩的办法把字选出来，集成篇章，再把款识的位置安排好，并注意字与字之间的上下照应的承上启下关系，这样就成了一副完整的书法“作品”了。

选字集句创作的优点在于：一是既显现所临碑帖的风貌，而且文字内容好，书文并茂，既学字又学文，可谓一举两得，为临摹走向创作迈出了第一步。二是对集句作品反复练习，在很短时间内就能熟练地背临下来，比起把一本字帖从头到尾地临写易于记忆和掌握，而且进步也快的多。三是在选字时，能举一反三取得意临的好效果，如果碰到贴中没有的字，可以采取集偏旁部首重新拼结的办法，这样触类旁通，对掌握单个字，可做到事半功倍之效。

少儿书法教学初探 篇2

关键词：少年儿童,书法教学,因材施教

因材施教是指教师在教学中根据不同学生的认知水平、学习能力及自身素质, 选择适合每个学生特点的学习方法来进行有针对性的教学, 充分发挥学生的长处, 弥补学生的不足, 激发学生学习兴趣和热情, 树立学生学习的信心, 从而促进学生全面发展。因材施教不仅是我国古代教学思想与教学经验的结晶, 同时也是现代教学包括书法教学中必须遵循的规律和原则方法, 它具有非常丰富的内涵和实用价值。在少年儿童校外各类素质培训活动中, 因人而异, 因材施教, 对于培养适应时代需要的创新型人才, 具有重要的意义。

一、因材施教的理论依据

所谓因材施教, 是指教师根据学生的实际情况, 使教学适合学生的知识水平和接受能力, 同时, 教学中能关注学生的个性特点和差异, 使每个学生的能力和品行得到最大限度的发展。这是现代教学必须遵循的重要原则。

我国春秋时期伟大教育家孔子, 针对他众多学生提出的同一个问题, 总是能根据学生个性、才能、品质、心理等方面的不同点, 或者根据自己对学生发展的预期和期望, 给予不同的回答, 譬如, 子路问:“闻斯行诸?”子曰:“有父兄在, 如之何其闻斯行之!”冉再问:“闻斯行诸?”子曰:“闻斯行之。”公西华对孔子的同一个问题有不同回答提出疑义时, “由也问:‘闻斯行诸?’”子曰:“求也退, 故进之;由也兼人, 故退之。”《论语·先进第十一》这些都是注重因人而施教的典型实例。

前苏联教育家霍尔姆斯:“世界上没有才能的人是没有的, 问题在于教育者要去发现每一个学生的禀赋、兴趣、爱好和特长, 为他们的表现和发展提供充分的条件和正确引导”。著名教育家凯洛夫提出的一系列教学原则之中, 就有一条“对学生进行个别指导的原则”, 强调必须根据学生个体的特殊情况, 给予具体的指导和有针对性的教育。这实际上就是“因材施教”的同义语。从教育心理学的角度来看, 因材施教也是有依据的, 被教育者个体之间是有差异的, 由于所处的社会环境、生活条件及所受教育的影响及个人先天素质的不同, 形成了人与人之间的个性心理差异。而反应在智力上、性格气质上、才能上、志向爱好上都有所不同, 因而, 必须遵循个性差异选择教学方法, 才能取得好的效果。在校外书法教学中, 因材施教尤为重要。教师根据学生不同的认知水平、学习能力, 一方面, 要注重学生的心理特点进行有区别的教学。另一方面, 要关注学生能力倾向的个别差异, 选择最适合学生能力特点的教学方法。

二、校外少儿书法教学中因材施教的体会

青少年宫作为以实施素质教育, 促进社会主义文化大发展大繁荣为主要任务的青少年校外文化教育活动场所, 同时, 还承担着传承中华民族优秀文化成果的任务, 而少儿校外书法教育又是这一社会责任的重要载体, 如何在少儿书法教学中做到因材施教?

1.教师必须具备爱心、耐心、细心

书法是中国文化的瑰宝, 继承和发扬传统文化是我们每个教育工作者的义务和责任。校外少儿书法教学中, 教学主体的老师必须有强烈的社会责任感, 热爱学生, 尊重学生, 理解学生。在教学中融入爱心, 耐心, 细心, 就会事半功倍。爱心, 就是要求老师要关心, 尊重孩子们的人格, 主动了解他们个性特点和差异, 循循善诱, 寓教于乐, 渗透书法故事和书法文化, 培养学生的兴趣, 多赏识、多表扬。耐心, 就是尊重书法教学的规律和少儿的心理生理特点, 潜移默化, 循序渐进, 比如, 正书入手, 点画学起由摹到临。责任心, 就是因材施教, 既有统一的要求又要兼顾差异。在书法教学的选帖、练习、施教的全过程都能有的放矢。有了这“三心”我们的教师才会尊重孩子, 观察他们, 了解他们。点燃他们对学习的兴趣。激发他们对美好事物的追求。

2.教师必须善于一把钥匙开一把锁

少儿校外书法教学中, 一个班级学生来源往往比较复杂, 不同的年龄段, 不同的学校, 不同的学习目的, 不同的生活环境, 使得每个学生观察能力、理解能力、自控能力都不尽相同。了解学员这些特点, 是搞好因材施教的基础。教师应当针对每个学生的特点, 有目的地因材施教。对反应迟钝的学生, 要激励他们积极进行思考, 勇于回答问题和进行争辩;对能力较强而态度马虎的学生, 要给他们难度较大的作业, 培养他们精益求精的求知习惯;对缺乏自信的学生, 要鼓励他们大胆展示自己的书法习作, 引导他们主动与老师互动, 培养其积极自信的学习精神;对注意力不集中的孩子, 要抓住他们兴趣时段, 加大书法信息的注入, 同时, 用暗示提问引导他们的学习兴趣更多停留在书法课堂。此外, 在校外少儿书法教学中教师也不要忽视学生生理的差异, 让每个学生都能在适合他的位子上学习。

3.教师必须循序渐进因势利导

在校外书法教学中, 由于学生水平不一, 学时长短不等, 教师不可一本教材, 一种教法, 一个要求上课。必须遵循少儿书法教学规律, 以人为本, 培养个性化的书法兴趣, 对于年龄偏小, 学习任务相对较轻的学生, 注重书法兴趣的培养, 在打基础的前提下, 可讲一些书法名家儿时学习道路上的奇闻轶事, 或播放少儿喜闻乐见的书法动漫视频, 以增强少儿书法教学的趣味性, 既丰富知识, 又提高兴趣;对初级阶段的学生, 教师可以手把手, 帮助学员体会行笔的动作要领, 也可实施单, 双钩描红的启蒙训练, 提高学员的感性认识, 作业量可稍多一点, 作业讲评宜表扬鼓励为主;对中级阶段的学生, 要考虑到他们课业重, 作业多, 压力大的特点, 教师应把培养观察力作为教学核心, 让他们懂得“察之者尚精, 拟之者贵似”道理, 通过教师讲帖, 启发他们多观察, 细分析, 掌握读帖的基本要领, 多临帖、临好帖、强调心到、眼到、手到、稳、准、有力。校外书法作业则以少而精为原则。

三、校外少儿书法因材施教的效果评估

少儿校外书法教育重在培养学生热爱中华文化, 热爱中国的书法艺术, 在学习中, 潜移默化的接受中华文化的熏陶, 在提高书法审美情趣的同时, 也增强学生的民族自豪感。多年来, 青少年宫在少儿校外书法教学中, 因材施教, 寓教于乐, 取得了可喜的成绩。

1.教学效果优异引来少儿书法热

我宫从事少儿校外书法教学已近20年, 特别是近五年来, 我们注重了书法教学的因材施教, 培养了近1500余名少儿书法爱好者, 有70幅少儿书法作品被《书法报》刊用, 我宫少儿书法班学生参加国内外文化交流和各项少儿书法比赛也取得优异成绩。在一年一度的日本“高野山”书道协会杯书法大赛上, 我宫书法班20名学生, 经国内选拔后代表中国少儿参赛, 马青、李世博、李含烟、梁雅雯等17人分别获得不同的奖项。香港紫荆杯两地青少年书画大赛中, 甘超颖、姚茈珊学生分别获奖。杨紫萱、严石益、何汶珊在2011年的中、日、韩三国少儿书法赛中, 分别获得一等奖和二等奖, 并参加三国巡展。这些成绩还吸引了来自美国, 法国, 韩国的少儿前来就学, 更吸引了众多家长慕名而来, 将孩子送入书法班学习, 武汉三镇涌动了新的少儿书法热。

2.提高书法兴趣中培养了学生社会责任

我们在少儿书法教学中, 不仅教孩子书法艺术, 更注意培养孩子的社会责任, 我们给学生讲中国书法艺术时也不忘穿插书法名家以天下为己任的故事, 利用年节带学生下农村到街道进商场送春联, 参加接待韩国少儿夏令营, 前往延安参加红色之旅, 接受革命传统教育, 这些活动极大的激发了学生学习书法艺术的兴趣, 更增强了学生的社会责任感, 参加少儿校外书法学习的学生绝大多数在校学习成绩良好, 且品行优良。这也使我宫少儿书法教学获得良好口碑。

综上所述, 校外少儿书法教学必须把握少儿书法教育的规律, 既要尊重少儿书法教育的共性规律, 又要注重少儿的个性差异, 坚持一把钥匙开一把锁, 坚持循序渐进, 因势利导, 在教学实践中, 逐步调整教学的针对性, 时效性, 就能取得事半功倍的效果。

参考文献

[1]论语.

[2]苏霍姆林斯基选集.

[3]现代校外教育论.

浅谈少儿书法教学的育人功能 篇3

【分类号】G623.75

教学大纲明确指出：“要重视毛笔字的教学，切实加强书写指导。从描红、仿影到临帖，逐步做到写得匀称，纸面干净。要注意培养学生认真写字和爱惜写字用具的习惯。所以在小学中搞好书法教学，不仅能使学生掌握书法的基础知识和基本技能，继承这一优秀的传统艺术，更能促进学生德、智、体、美的和谐发展，其多方面的育人功能是不容忽视的。

一、激发兴趣，培养良好的道德情操

书法教学蕴藏着丰富的德育因素。在教学中如果注重挖掘这些因素，并恰当地将其融合、渗透在教学当中，对培养学生良好的道德情操，提高他们自身的道德素养会大有裨益。

早在西汉时扬雄就提出了“书为心画”的著名观点，认为书法艺术作品是书家思想意识、德行、品藻的直接反映。“书字不过一技耳，而立品是第一关头。品高者，一点一画，自有清刚雅正之气。”

北宋朱长文曾说：“鲁公可谓忠烈之臣也，……其发于笔翰，则刚毅雄特，体严法务，如忠臣义士，正色立朝，临大节而不可夺也。扬子云以书为心画，于鲁公信矣。”这实际上就是说颜氏端庄雄健的风格来自于他的高风亮节。古代许多著名书家不但书艺精湛而且人品高洁。在他们身上体现着中华民族的传统美德。在书法教学中可以向学生讲述一些古今书法名家的生平事迹或趣闻轶事。如王羲之为老妇书扇，颜真卿忠直刚烈，柳公权豁达大度，郑板桥体察民情，欧阳询勤勉好学等。 这些史传佳话随同他们的书法名作在中华民族文化史上一并闪着耀眼的光华。通过讲述这些，可以引导学生向人书俱佳的书家学习，陶冶性情、锤炼品格，不断提高人品修养。

二、学会欣赏，培养学生的审美观念

鲁迅曾说：“书法不是诗却有诗的韵味，它不是画却有画的美感，它不是舞蹈却有舞的节奏。”它具有十分鲜明的美育作用。

书法以用笔为上。精妙的用笔是一幅作品经得起久看细看和反复品味的重要因素。“数画并施，其形各异，众点齐列，为体互乖。”圆笔的婉媚，方折的雄强，藏锋的含蓄，露锋的神气，不同的形态变化可以给观赏者不同的艺术感受。同样是一个笔画，会有不同的审美效果。有的“横若干里之阵云，隐隐然其实有形；点若高峰之坠石，磕磕然实如崩也”。有的如“屋漏痕”、“折钗股”、“锥画沙”，“划沙印泥”、“万岁枯藤”等，这都是具有力量感、立体感又有丰富审美内涵的生动笔画。

我国的书法艺术，虽然是以文字为基础的造型艺术，但“形”的产生离不开“势”。一幅作品中，如果点画与点画之间，顾盼呼应：字与字之间逐势瞻顾：行与行之间，递相映带，整幅字就会显得意所相聚，精神挽结，而给观赏者一种笔势流畅，气息贯注，神气完足的艺术感受。我国古代许多优秀作品，有的气势雄伟，有的奔放，有不可阻遏之势；有的激越顿挫，有神采飞扬之态；有的沉静茂密，有的淋漓酣畅，文从理顺，心手交会，操纵自如，给人一种血脉相通，一气呵成的艺术感受。

三、掌握技能，发展学生的基本能力

在素质教育背景下的少儿书法教学，教师不仅要传授书法的基础知识，使学生掌握书法的基本技能，而且要注意发展学生的基本能力，即观察力、记忆力、分析问题和解决问题的能力，发挥书法教学的智育功能。

1.观察力的培养

书法课的教学实践中，学生的观察对象是字中笔画的形态、书写方法、笔画的位置、结构的搭配等。学生观察力的培养，还需要用正确的观察方法进行训练。例如“谢”字，首先从整体入手，分析结构是左右右结构。再看局部：结构中部“身”字正直、体窄，是左中右结构中最长的一部分；左边“言字旁”的上端右倾，下端提笔与“身”字的下撇穿插；右边“寸”字左靠，横画左缩，竖钩正直，钩脚挑向字心方向，点画左靠。“谢”字笔画疏密有致、穿插呼应，结构稳中有变化。经过这样一段时间的训练，学生会逐渐养成良好的观察习惯，提高观察力。

2.记忆力的培养

书法教学中十分注意记忆力的训练，尤其是临帖的训练，它分为摹临、对临、背临、入贴、出贴，摹临要求学生以字帖为准绳，来规范自己的笔法，固定运笔的手势，理解并熟记笔画的走向及组合，从面掌握贴中字的风格、特点；对临，即照着字帖上的范字，模仿着写；背临即脱离字帖，依靠记忆写出范字；入帖即通过临习，从形似到神似，达到形神兼备。入帖并非易事，出帖则更为艰难，而且学生对书法作品分析力的提高也离不开记忆。现在学生不善记忆、更不善于用记忆的知识解决新问题；学生的创造思维必须要在开拓新知识与已掌握的旧知识网的基础上发展，也就是学生必须要记住旧的知识，并且清楚新、旧知识的联系，才能解决新的问题。它需要知识的连贯，这与记忆能力是密不可分的。

3.思维能力的培养

书法教学中的思维训练贯穿整个学习过程，主要训练学生的分析能力以及解决问题的能力。教师由开始的引导作用，逐步过渡到学生自主、正确地分析，使学生更为活跃，敢于思考，樂于思考，成为教学中思维训练的主人。

例如，进行“左右结构”教学时，如何处理左部分和右部分的关系是一个难点，所以，我先带领学生分析范字“埠”：左边结构小、重量轻，应居中上，尽可能地与右边结构保持上平。如果将“提土旁”写得靠下，与右边结构齐底部，那么“埠”字必然会给人以高低悬殊的不舒服感。然后，再出“现”“屿”“野”让学生分析，这是发散思维训练。学生掌握了“左小右大”的字的结构特点后，再让学生分析“左大右小”的字，如“趴，经过讨论、实践后，得出“左高右低，左右结构底部平齐”的结论。

少儿书法教学初探 篇4

一直以来，书法的教学往往被等同于写字——它的基本特征是与泛文化教育如小学生的识字启蒙教育交叉在一起的。写字是为了识字，为了一般的运用。故在教学中往往强调笔画的准确无误、动作的清晰可按，而忽略了对书法艺术之美的把握，忽略了形式的分析，欣赏力的培养和观察力、表现力的训练，可以说完全背离了书法教学的初衷。

中国书法是一种静态的表现艺术，它的美在于整体和谐。她既是无声的音乐、纸上的舞蹈，又是诗意的线条化。借助于汉字形体的结构，充分发挥毛笔的特殊性，能通过抽象的点画线条的流畅旋折、收擒纵放等造型运动，将主观的情绪、情感、理想等心灵物象集中、提炼、转化为“有意味的形式”给人以精神上的美的影响。故作为艺术的书法教学，其目的应该是审美的.艺术的、形式的、诗意的，而不是应用的、文字的、泛文化的。当然我们亦不否定文字在书法中的重要地位，只是在书法教学中应侧重于文字的造型、结构、布局及线条的表现力，只有这样才能与一般的写字教育拉开距离。

当然在艺术教育中也需要艺术技巧的支撑。没有经过训练的人无法驾驭毛笔，更无法谈及用笔的技法，而用笔的技法是书法作品的意蕴情感向点画形式转换的一个中间环节。如中锋取劲、侧锋取妍，可以使点画达到刚柔结合，直接体现情感节奏;运用涩笔可获得含蓄、沉着地表达效果;中锋行笔可以使点画圆劲，气脉通畅，情感自然就贯注其中了。要学会驾驭与控制毛笔，学会技法，只有依靠既成的古典名作。于是，楷隶篆草汉唐风范，南帖北碑等皆成为我们在学习技巧上的好老师，我们不主张学生去学习古人的风格，因为风格出自人，古人可以有，今人也可以有，但不学技法就无法入书法殿堂。因此，真正的学书者应该是尽可能地掌握各种技法规范，为最终形成自己的风格提供一个物质的基础。在选字帖的时候，亦宜选择法則型的而不是风格型的。在书法教学中，我们可以不规定学生学习某种字帖，但必须学习古典，除了作品创作以外，一般情况下，不允许学生随便抛开字帖，而且选择字帖必须陈述理由，为什么选这个帖而不选择那个帖?有什么考虑?通过这些，既训练学生的技巧，同时也训练了学生的思维。

一帖一字的.点画动作的学习和临摹，对写字或许是有帮助的，然而对于学生书法技法和艺术修养的提高，效果是有限的，只有我们引导学生通过训练，从某一字、某一帖的点画动作中抽取出一些共同的东西，即形式，并进而分析哪些形式是可取的，哪些形式是不可取的，这样才能达到启迪思想的目的。教学中可以通过对某字帖中各个字的比较，亦可交叉使用几本帖对其中相同的字进行比较和练习，让学生充分感受形式。作为艺术教育的书法课，实际上还不仅止于此，还应当从形式现象的表层深入到形式构成的美学过程中，从中抽出时、空关系进行重组，从而对学生进行纵横交错的、立体的、审美思想的训练。

具体的点画动作是技术，只用手、只要求熟练化即可做到，这是最低层的要求——写字的要求。走向形式是研究技巧和风格的关系，技巧不再是目标而是走向风格的出发点，这个时候写字是次要的，写结构造型与线条形状是主要的，形式分析与风格探索的展开使我们暂时抛开了“字”的概念而进入造型与线条的概念。我们在指导学生纯熟地掌握了各种技法之后，就可以引导学生通过“舒”、“险”、“敛”、“丽”的形式变化来表现出内心的喜、怒、哀、乐。这是较高层次的要求——艺术训练的要求。如果再进一步进入到形式所产生的美或美的发生形式、构建的研究，并能根据书法艺术的特征，对其进行解剖与组合、作出逻辑的展开，比较注重节律行进的体验，注重空间关系的分解等，则是进入书法教学的最高层次的要求——艺术思想教育的要求。这时候，写的字还是字，用的也还是笔与墨，推敲的也还是点画结构，但它在思想上有了质的提高，即从一般技巧走向形式、再从形式走向形式审美的分析训练，低层次的教学不需要思想、只需要手，较高层次的训练需要观察与思考;最高层次的要求则绝对受制于思想的支配。我们在教学中应鼓励学生去把握法帖中所表现出来的思想，如，在欣赏《兰亭集序》要求学生从起伏流动、淋漓畅快、姿态飞扬的优美韵律中感受羲之先生闲适豁达、幽雅的人生情趣。而读《古诗四帖》则应从其纵横驰骋、气势磅礴的书风中品味其激昂、狂放、浪漫的审美趣味，以便在自己的创作中作出单一反三的延伸。

2018年少儿书法考级大纲 篇5

级别

考核要求

考核标准

试卷规格

考试时间

初

级

1级

自选一本经典正书字帖对临或集字创作。（临帖字数须8字以上、集字作品须6字以上，必须成句）

1、把握正确的写字姿势和执笔方法。

2、初步掌握点画的起收笔用笔方法。

3、点画一般正确。

33×66厘米

（四尺开四）

45×66厘米

（四尺开三）

横竖均可

60分钟

2级

自选一本经典正书字帖对临或集字创作（临帖字数须10字以上、集字作品须8字以上，必须成句。）

1、能运用提、按、顿、挫等书写技能。

2、点画的形态基本准确，字型较为平正。

3、通篇相对整齐。

60分钟

3级

集字创作。（字数不少于10字，必须成句。）

1、初步表现字帖的特点。

2、能熟练地运用提、按、顿、挫等基本技能。

3、结构平正，能初步协调点画之间粗细轻重等关系。

4、把握作品的全局意识。

60分钟

中

级

4级

自选一本经典正书字帖背临，（字数18字以上，必须成句。）

1、明显的字帖风貌。

2、能掌握用笔的多种技法，表现点画不同特征。

3、线条具有一定的力度、结构匀称。

4、有章法意识，能较好地协调正文与落款位置关系。

60分钟

5级▲

1、命题创作，(字数为20字)。

2、另选一本古代经典字帖准确背临，字数14字以上（必须成句）。

注：共两件其中有一件必须是正书。

1、有一定的笔势关系，强调书写时的轻重缓急，线条有力。

2、结构端正，能初步表现主次、疏密等关系。

3、章法大致合理，能协调落款与正文的大小、比例关系。

4、创作的作品有原帖特征。

90分钟

6级▲

1、自选一种书体按命题创作，内容为五言绝句。

2、另选一种书体背临，字数20字以上。

注：两件中有一件必须是正书。

1、点画分明、用笔精到，具有一定的书写节奏控制能力。

2、线条肯定、流畅。３、结构美观，具有一定的造型能力。

４、章法较为妥当，作品正文与落款字的大小比例较协调、完整。

５、创作作品有明显的原帖笔法、结构和章法特征。

90分钟

高

级

7级▲

1、自选内容创作一幅作品（字数不少于28字）。

2、命题创作作品（字数为28字）。

注：两件中有一件必须是正书，落款时须加盖印章

1、原帖的笔法、结构和章法特征要准确再现。

2、变化丰富，能表现点画的轻、重、徐、疾。

3、线条爽朗生动。

４、能利用笔势的引带来丰富造型的变化，具备一定的字型处理能力。

５、具备用落款来调整布局的能力。

120分钟

8级▲

1.自选内容创作一幅行书作品

（字数不少于28字）。

2.命题创作一幅作品。

（字数为28字）

（必须是正书）

注：落款时须加盖印章

1、作品要体现对原帖的理解，并体现一定的审美取向。

2、充分利用技法的多样性来使自己的作品有一定的感染力。

3、其余可参照7级标准，适当提高要求。

66×66厘米

33×132厘米

横竖均可

120分钟

9级▲

1、正书和行草书各创作一幅命题作品。内容为七绝。

2、书法基础理论考核。

注：落款时须加盖印章

1、理解所写两种书体的一般规律，在创作中体现传统功力。

2、个人风格的初现，可参照8级标准再适当提高。

180分钟

书法基础理论考试

9级

1、书法工具知识。

2、历代著名书法家及其代表作。

小学软笔书法趣味教学初探 篇6

中国书法艺术源远流长，博大精深。书法教学是继承我国传统文化、弘扬中华民族艺术魅力的重要方式，写好汉字不仅可以展示自我，还具有极强的艺术感染力。

小学书法教学承担着传承中华传统文化的作用。在平时的教学中，由于各种原因，造成学生软笔书写能力的普遍下降。我们该如何激发学生学习软笔书法的兴趣呢？针对这个问题，我在平时的书法教学中进行了积极尝试，取得了一定的效果。现将做法归纳如下，供同行们参考：

一、故事激趣

生活中，我特别留意和书法相关的人、事、物，每节课都会讲一些和书法有关的小故事、小见闻。比如：我向孩子们讲述自己在高新一小参观书法社团的所见、所闻、所思，激发起了他们想写好字的愿望;我向孩子们展示彭丽媛在印度一所学校留下墨迹并教孩子们练习书法的图片，分享她本人学习书法的故事;我还向孩子们展示了鼓楼里的古代书房陈设，带领他们了解古代人是怎样刻苦学习、练习书法的;我还把自己在书院门购买毛笔时，制笔师傅传授的挑选、比较毛笔的方法以及保养毛笔的小妙招教给孩子们;平时，在班级里悬挂书法作品、展示学生的书法作品，大家共同欣赏、评价等等。这些或远或近与书法相关的故事一次次激荡着孩子们的心灵，通过一点一滴的努力，孩子们明显表现出了对书法课的喜爱。

二、示范激趣

身教重于言传。特别是在书法课上，教师的以身作则会给学生做出好榜样。因此，课堂上，无论是硬笔书写课题，还是软笔书写基本笔画和由这些笔画组成的字，我都力求做到规范、美观。孩子们好像看不够一样，喜欢让我在黑板上多写几遍。我还会用毛笔蘸水写出美观程度不一的字让孩子们比较。记忆犹新的是第一次教写“横”，我在黑板上写了三个横。哆哆嗦嗦，歪歪扭扭的横逗笑了孩子们，结合自己练习书法的经历，让他们知道软笔书法不是一日之功，需要坚持不懈地练习，才能做到横平竖直，才能写美观。其实我的字并不美，只是比孩子们多练了几年。每节课上，我坚持握着孩子们的手教他们练习（至少保证两节课教每个孩子一次），往往我在教一位同学时，旁边的人都会挤过来观看。透过这一点，孩子们还是喜欢软笔书法的。

三、评价激趣

在教学中，我始终认为，科学、合理的评价方式是激发学生学习兴趣的重要举措。我们的评价方式分为三个方面：平时成绩（40分）、期末测试成绩（30分）、期末汇报作品成绩（30分），共计100分。最终，我把这三项成绩进行汇总，为学生本学期的书法课评定等级。除了以上评价方式外，对于每天坚持练习，每周交7张作品的孩子，我和班主任商量，给他们贴上一朵小葵花。

根据一学期的教学实践情况，我认为这样的评价方式取得了较好的效果。但也存在一些问题，比如对学生学习的过程和结果分值的设定还可以进行适当调整，从而鼓励学生更加关注平时的练习。所以，在下学期，我会进一步加大平时成绩的分值，适当降低期末汇报作品的分值，希望能够取得更好的效果。

四、旅游激趣

西安是一座历史文化古都，这里不仅自然旅游资源丰富，人文旅游资源更是精彩纷呈。

开学第一课，我就给学生构建了“软笔书法之旅”：

1.西安一日游（南门登城墙，书院门买笔墨纸砚、毛毡及字帖）。

2.西安一日游（碑林）。

3.出省游（根据中国古代有名的笔墨纸砚产地，进行相关线路的游览）。

孩子们对于旅游的喜爱毋庸置疑，他们游览的过程就是受熏陶、受鼓舞的过程，西安得天独厚的书法艺术资源让他们沉浸其中。目前，前两项在本学期已经完成，第三项将会在下学期开展。我们先引导孩子们搜集相关资料，交流学习心得。有了前期充分的准备，假期时在家长带领下的“软笔书法之旅”将会感受更深、收获更大。

总之，中国书法是一门高深、精美的艺术。但是，如何让孩子喜欢书法，喜欢中国汉字，喜欢中华传统文化，需要我在今后的教学中继续探索。

作者单位

西安市未央区西航三校

编辑

小学书法教学意义初探 篇7

笔者作为一名从事小学书法教学的老师来讲, 认为书法教学的意义至少有以下几个:

一、书法教学培养了学生的美感

一个人的审美能力实际上从小就开始了。当小学生用双钩红线在九宫格的练习本上描摹的时候, 当一些简单的汉字“上”“大”“人”等通过柔软的羊毫呈现在宣纸上的时候, 学生们已经开始走向了自己的审美世界。或许, 这一切看起来还不那么明显, 但是中国最古老的艺术已经在学生的心目中生根发芽了。

中国汉字是一种象形文字, 具有一种图画美, 而毛笔千姿百态的变化正好呈现了汉字的这种美。一个练习书法的学生和一个不练习书法的学生在审美的能力上是不一样的。一个练习书法的学生能透过书写的汉字直通中国古典美学的意境。台湾美学家蒋勋说过:“东方亚洲文化的核心价值, 其实一直蕴含在汉字的书写中。”笔者认为这话说得很有道理。中国的汉字每一个都透着一种深厚的文化。书法的演变也是中国人的一种特殊的文化史, 篆隶真行草也是中国人审美发生变化的历史。小学生练习书法, 也会从中国古老的艺术中认识和学会欣赏中国人的艺术观。小学书法教学应该提高到小学生美学启蒙的高度, 才能真正认识小学书法教学的意义。

书法当中的结构、布局很主要, 这些东西何尝不是我们写文章的要求呢?一种艺术通达另一种艺术, 少年习书, 在纸上画来画去, 最后都会成为一种心境、一幅画、一种感觉, 带入到对中国文化深沉的记忆当中。

二、书法教学培养学生的性情

很多学生家长让孩子学习书法, 是因为孩子爱动, 专注度不够, 他们认为学习书法可以让孩子安静一些。其实, 从表面上看, 这一点没错。但是为什么孩子能安静?他们还没有看到实质。笔者认为, 书法培养的是孩子的一种性情。孩子的性情改变了, 自然他的行为习惯也会发生很大的改变。书法不是简单的写字, 它是一种艺术, 是艺术就要通过一种长期的修练, 掌握其技艺。它首先要求孩子有一定的专注度。学习书法是要点“童子功”的, 所谓的“童而习之, 习与性成”“少习若天性”。那些点画使转, 当少年时练得如用筷子夹菜吃饭一样, 长大后再习书法, 就会顺畅多了。

学习书法有很多规矩要遵守, 学习书法学生们学习的也是一种规矩, 要横平竖直, 不能越“界”等, 要掌握结构规律, 要凝神屏息, 要端正, 不能“歪”, 这些都能在潜移默化中教会孩子做人, 培养他们儒雅的性情。笔者教过的一个孩子, 平时很活沷, 可是一到写字案前, 就立刻安静下来。实际上, 她的性情已经变得不再那么顽皮, 而是一种“动中有静”的活沷与阳光的性格了, 这是书法带给学生最大的礼物吧。

三、书法教学是学生们习得古典文化的一个有效途径

书法习的是繁体字, 繁体字又包含了很多古典文化信息。比如写繁体的“万”字, 学生们会知道这个字原来是“蝎”字借来的;繁体的“云”上面有雨, 是云朵的意思, 而人云亦云的“云”在古代并不是简化字, 不能写成带雨的繁体的云。在书法教学中, 可以学习一些古文, 一篇篇地临帖。一些古文看似很难, 临了几十遍, 自然会成诵了, 所谓好记性不如烂笔头嘛!很多学生的古文就是在这种无意识的状态下背下来的, 到了初中、高中还用得上, 这又何乐而不为?再如临古代书信的帖, 学生就会知道古代人是如何写信的, 他们信上的称谓、祝语、落款等是怎么回事。还有的古文中有着丰富的历史信息, 这些对于学生来讲, 都可以说是意外收获。

此外, 书坛中的一些故事, 也是学生们很好的励志教材。比如怀素贫无纸, 曾经种万余株芭蕉在上面习字;酒喝多了, 在寺院的墙上、衣服上、器具上等到处写字, 终成一代大师。这些故事又何尝不是很好的德育教材呢?

四、书法教学延续了中国传统文化的根

为什么现在中国人这么重视书法教育呢?书法教学在大学有专门的院校学习书法, 在中小学甚至安排了专门的课呢?就是因为以前大家忽视了书法教学。书法是中国传统文化的血脉, 是中国传统文化的根。中国的书法是中华民族的灵魂之舟, 是中国人魂的寄托、情的寄托, 是最有群众基础的一门艺术。

实际上, 书法教学更重大的意义在于传承这项古老的艺术。现在日本和韩国幼儿教育都有书法训练。韩国的一些大学要求学生在毕业之前认识1500个繁体字。中国文字每一个字都包含了天人合一的思想, 它是中国人智慧的高度体现。尤其是在电脑普及的情况下, 很多青少年“提笔忘字”的情况下, 书法教学对于书法艺术来讲, 更具有很大的现实意义。

总之, 书法教学在对小学生的美育体系中、在继承传统文化方面、在发展传统艺术方面都应该引起足够的重视, 而只有站在更高点, 认识书法教学的重大意义, 才能引起有关部门的重视。虽然古人云“书法是余事”, 但是对于今天的青少年来讲, 笔者认为, 书法教育不只是“余事”那么简单, 同时书法教师也应当有一份担当和责任, 把书法艺术发扬光大, 这是历史赋予书法教师的神圣使命。

摘要：书法教学的培养是当前的一项教育工作, 也是中国传统文化复兴的热潮之一。

初中书法教学初探 篇8

本学期，由于还要承担全校的美术课，所以只在七年级开书法课。七年部三个班，每班每周一节课。虽然我研习书法也有几十年了，近些年也带过毛笔书法特长生，也给部分班级教过硬笔书法课，但是，在整个班级统一上毛笔书法课，还是头一次。怎么上课，如何上好，没有这方面的经验，只能摸着石头过河了。

首先，考虑学生使用的工具与材料怎么解决。书法教室有书画毡子、砚台和笔架，学生需要准备毛笔、书画墨汁、毛边纸等。孔子曰：“工欲善其事，必先利其器。”毛笔是否好用非常重要，关系到学生能否写好和书写兴趣。如果让学生解决书写的工具材料，指定是五花八门，良莠不齐。经过与三个班级的班主任老师商议，决定用各班的班费统一购买，但需要班主任老师与家长沟通说明。为了买到好用又经济的毛笔，我到制作毛笔的笔庄专营店购买，为每位同学选购一支大提斗和一支中号笔。用大提斗站着写大字，小笔写大楷、中楷。再统一为班级购买书画墨汁、毛边纸（有格的纸和无格的纸两种），每名同学一个笔帘，笔帘和毛笔杆上都贴上标签写上名字。各班的工具与材料分别存放在书法教室。上课时统一发放，防止学生携带不齐或者弄丢。

书法教材是用学校的打印机印刷，然后装订成册，再用塑料皮套上。选择什么样的书体非常重要。我初学唐楷，学习临摹多年，后转攻魏碑，颇为用功，也是我比较喜欢并且擅长的书体。而且，先学写魏碑优点较多，首先，魏碑笔法丰富，变化自如，便于取法。技法之妙、结构之奇、气势之强、变化之大，是其他书体所不能比拟的。可学的优秀范本特别多，摩崖、造像、墓志、碑碣中都有好的范本。魏碑上承秦汉，下启隋唐。学习魏碑深谙艺理，书路宽广。凡是从汉魏入手的书家，对晋唐书法从审美上接受自如，习之每有心得。我选择北魏时期的《刘根等造像》作为临本，此造像是较为平正的范本，以方笔为主，适合初学者学习。如果学生学透此范本，可再选印《始平公造像记》拓展研习。

艺术院校非常重视材料的制作与性能的把握的教育学习，这是完成优秀艺术作品的基础。在教学中，我适时地安排文房四宝等教学内容。例如，文房四宝的历史发展、制作、优劣辨别、材料性能，使用的工具与材料与作品的关系等。

笔墨纸砚的发明与使用创造出了灿烂的民族文化，有的工具与材料的使用已有幾千年的历史了，这是我们祖先智慧的结晶。这些工具与材料的制作特别不易，有的需要一百多道工序，有些原材料稀缺，就更加可贵了。当我们拿起毛笔在宣纸上书写时，内心要有对祖先的敬畏之心。临写字帖的时候，也就是我们在和先辈们进行思想和心灵的沟通，我们应该感到亲切、幸运，因为我们在学一种非常了不起的民族艺术。

加强兴趣化教学，不断变化教学方法，培养学生学习书法的兴趣。经常开展书法比赛，特别是把优秀的作品装裱好，挂到书法教室的墙上，成为学生学习的楷模。教师的作品，收藏的现代书法家的作品，还有收藏的古代优秀书法碑刻拓片等资料，都可供学生揣摩研习。

在教学中穿插体现书法理论和书法家的故事。理论指导实践，实践验证理论。先辈的经验、研究成果指导我们不断进步。给学生讲书法家的故事，既可以启迪学生学书智慧，又可以增加学生学习兴趣，调节课堂气氛，使其了解历史等，助益很大。

加强学生良好行为习惯的培养。强调在书写过程中静下心来读帖、写字，注意培养自己的耐心、细心、专注力。写字是非常文雅的事，我们的先辈在书房中读书、写字、画画，都要先洗手、净面、焚香，衣物也要洁净。先辈是我们学习的典范。从小事抓起，执笔，坐姿，工具的摆放，倒墨，用墨，蘸墨，洗笔，工具的保养等，都需要反复严抓。

初学写字，我强调对临。对临到一定程度会过渡到背临，直到意临。

教师的书写示范作用在书法教学中是重要的教学方法。统一示范与个别示范并行，侧重个别示范。每堂课我都会为每组学生做示范，坐在学生身边示范、解疑、纠错、鼓励等，与学生亲切接触，让每位同学感到老师在重视他，信任他，从而拉近老师与学生的距离。

给学生创造展示作品的空间。重视点评学生作品。先学生评，后教师评，也是学生向全班展示自己作品的机会。评价既肯定，又指出缺点，以鼓励为主，促进学生不断进步。优秀的学生书法习作可以登上书法教室书法作品展示区，学生以自己的作品能登上展区为荣。让学生将作品带回家向家长汇报学习成果。鼓励学生春节为亲朋好友书写春联，带领学生参加各级书法比赛等。

以上是我将近半学期的书法教育教学初步探索，还需要不断地改进、完善，尽我的微薄之力，使传统书法文化薪火相传。

参考文献：

[1]朱家友.初中书法教学浅谈[J].当代教学论坛，2012（2）.

[2]施路平.浅谈初中硬笔书法教学[J].中国钢笔书法，2004（2）.

少儿声乐教学“三法” 篇9

【关键词】 少儿；声乐教学；教学方法

【中图分类号】 G623.71 【文献标识码】 A

【文章编号】 1004―0463（2016）10―0064―01

随着物质生活水平的不断提高，人们的艺术教育观念也发生了深刻的变化，不少家庭把培养孩子的艺术修养，甚至将孩子前途的提前定位也放到了重要位置。都希望自己的孩子从小就得到多方面的培养和锻炼，有很多家长来向我咨询训练孩子科学发声训练的方法。

目前在中小学音乐美育教学中，歌唱占有十分重要的位置，有很多少年儿童喜欢唱歌但没有掌握正确的发声方法，在课堂上又好表现自己，惟恐自己唱得声音小了别人听不见。他们在没有正确的发声方法的状态下，一味地追求音高、音量而损伤了声带，使声音嘶哑，使将来也许是一名歌唱家的歌喉早早就夭折了。作为一名声乐教师，看在眼里痛在心里。我们有责任有义务引导少年儿童用科学的发声方法去唱歌，因为让少儿接受科学的声乐训练是非常有必要的。

一、掌握少年儿童的心理特征，培养、激发其唱歌兴趣

教师要掌握少年儿童天真、活泼、可爱的心理特征，和他们交朋友，从情感上沟通、交流，营造出和谐愉快的教学环境，激发和提高他们的歌唱兴趣和热情。因为很多少年儿童是仅凭一时的热情来学习声乐的，一般很不稳定，因此需要教师激发和培养他们的歌唱兴趣。教师在上课时不易讲得太深、太多，要用通俗易懂的生活语言、最形象化的比喻口传心授，同时让他们观看欣赏一些优秀的少儿演唱及录音资料，让其模仿，培养其艺术感觉。在授课的过程中，还要以鼓励表扬为主来增加他们对歌唱的兴趣与自信心，切不要让他们产生恐惧抵触心理。

二、在保持童声特有音色的基础上进行科学发声方法的训练

声乐教学在不同的年龄段要有所差异，特别是少年儿童时期的声乐训练更为重要。少年儿童在这个年龄段正处于身体发育的重要时期，声带很稚嫩，如果没有科学的歌唱方法会导致他们声带受损，因此，进行因材适教，进行科学的发音训练是非常有必要的。教师一定要保持童声特有的自然、甜美、清脆的音色，千万不可将成人的一套训练方法死搬硬套在他们身上，因为如果让他们模仿大人的声音状态和音色来歌唱，失去童声特有的音色，其结果反而会出现撑喉头、压舌根、装腔作势等情况，这种训练方法很不科学。保持童声原有的甜美、清脆、明亮的音色，是检验教学方法是否正确的一条重要标识。

三、帮助少儿掌握正确的歌唱姿势和气息

1.掌握正确的歌唱姿势，对初学唱歌的少儿来说尤为重要。掌握正确的歌唱姿势，从开始就养成良好的歌唱习惯，使歌唱的各个器官相互配合、协调工作是十分必要的。因为歌唱是艺术创造，也是人体全身协调的运动，只有掌握正确的歌唱姿势，使整个人体自然、协调，才能塑造出良好的形象，增加形体表现力，使歌声更加动听。

2.在掌握正确歌唱姿势的基础上，自如正确的歌唱气息是歌唱的重要因素之一。只有具备自如正确的歌唱气息，才能获得理想的声音。气息包括：呼吸与气息控制。中国传统的唱法讲究：“气沉丹田”、“气沉于底而声灌于顶”，与西洋唱法讲究的胸腹式联合呼吸法是相同的，气息如江河之水，声音如水上之舟。在歌唱的过程中，气息始终要托着声音走，都贯穿着一个横膈膜控制的理论。

3.在声音的高位置安放上成人与少儿是相同的，都讲究高位置、高集中。在共鸣扩音的问题上，都讲究运用共鸣来扩大声带基音，都力求找到共鸣而解放声带。在少儿练声曲中可多采用“哼吗”练习，“哼吗”是儿童发音的强项，通常比成人更容易找到和运用。如张嘴哼鸣和闭嘴哼鸣，通过此练习可以达到训练高位置、高集中头腔共鸣的目的。歌唱就是带着音乐的朗诵，可以在其自然声区进行带有歌唱状态的朗诵、念白，这些练习对提高歌唱水平非常有帮助。总之，成人与少儿虽有年龄差异、音色差异，但生理心理情感是相同的，所以，运用不同年龄段的歌唱器官去完成同一审美目的或情感情绪时，必然有着共同之处，但少儿在具备正确的歌唱姿势、气息、共鸣的同时，一定不能失去童声所特有的自然、甜美、清脆的音色特点。

再者，家长要对孩子的声乐学习负有监督和监护的责任。孩子的生活习惯、作息制度、饮食起居，日常生活中说话音量、音质的控制和轿正等都与变声区的平安过度息息相关。

总之，少儿声乐教学是一门科学，作为教师要掌握声乐教学的规律，因材施教，不断改进教学方法，勇于探索，只有这样才能取得良好的教学成果。

少儿舞蹈模特教学教案 篇10

一、少儿舞蹈教学内容：

1、活动训练：（采用活泼轻快的音乐如：健康课、小狗旺旺歌、我爱洗澡、向前冲等）内容：（头部、肩部、胯部、腿部。。。各关节活动开，并配上可爱的舞蹈动作，中间可以加入能力训练如：背肌、腹肌、小飞机等）

2、基本功训练：a、身体各部位的认知与舞姿体态练习。b、身体柔韧性与爆发力及能力的练习。c、技巧训练（跳、转、翻等）根据级别逐渐加深难度。

3、《中国舞分级考试教材》

4、节奏的训练：在欢快的音乐中，使学生懂得快、慢，一拍和半拍的区别，进一步培养学生的节奏感。

5、创造力训练：舞蹈中、音乐里、引导启发孩子们学会用肢体去模仿大自然中的各种动物、人物和现象如：小兔子、小花猫、雨、雪、老人、白雪公主。。。。

6、表现力训练（采用活泼轻快的音乐如：健康课、我爱洗澡、向前冲、红豆歌等）内容：（模仿生活中的喜怒哀乐如：笑――分有大笑、微笑、苦笑等、生气、伤心等）

7、舞蹈组合与剧目：

1、汉、藏、蒙、维族的基本律动组合。

2、演出的成品舞蹈。

8、布置作业：复习今天学过的新知识，让家长回去监督孩子们完成，下课后主动与家长交流在教学中遇到的问题，征求家长意见相互促进孩子的健康。

二、少儿模特教学内容：

1、形体训练地面部分：a、头部灵活练习。b、脚步伸展的训练。c、臀部的训练等。

2、形体训练把杆部分：a、半脚尖练习。b、腿部屈伸练习。

3、臀部训练：模特表演时臀部的摆动对人体的影响是最大的，我们会训练怎样收紧放松臀部肌肉形成摆臀动作。

4、表情的训练：模特表演时表情不能千篇一律，要根据服装进行面部表情的塑造。

5、眼神的训练：眼神是心灵的窗口，是与观众联络感情的最佳方式。出台时、亮相时的眼神都是不同的。

关于中学生书法教学的研究初探 篇11

【关键词】书法 兴趣 教学

【中图分类号】G633.95【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2015）07-0218-01

笔者所在单位专门成立了课题组，开展了书法教育方面的课题研究。现把具体的做法简述如下，与各位同仁共勉。

一、要让学生激发兴趣，培养感情，端正认识，这是上好书法课的前提

教育家夸美纽斯认为“兴趣是创造欢乐和光明的教学环境的主要途径之一。”人们往往是对自己喜欢和喜爱的东西常会是百看不倦，百摸不厌，爱不释手。初学书法者会因种种情绪或各种原因对其产生厌倦不愿学习，这时教师就要发挥自己的学识与智慧，把学生的兴趣引导出来，培养学生对书法艺术的喜欢与爱好，端正对书法的认识态度，让学生从书法中吸取丰富的精神营养。

首先，对古今大书法名家的感人事迹是引导学生培养兴趣的良方，向学生展示书法的发展历史，让学生明白书法艺术宝库中的精髓，是中华民族的骄傲，中国从古到今就非常重视书品及人品。“品格不高，落笔无法。”练字的同时也是修身养性的一种途径。大书法家颜真卿，他是唐代中期书法上杰出的和很有代表性的大书法家，曾经做过平原太守封鲁郡开国公，社会地位经济条件较好，而且有着高度的文化艺术修养，他的书法以沉着键劲的笔力，丰腴开朗的气度，形成了雄伟沉厚的风格。在书法领域开创了一个新的境界。

其次，在教学中采取碑帖品评。电教手段，参观展览，让学生了解优秀书法作品笔法，章法及气韵。让学生懂得书法欣赏，树立学习书法的信心，培养学习兴趣。我国教育学家程颐指出“教人未见其趣，必不乐学”。我们只有采取多种多样的形式来调动学生的学习兴趣，充分调动学生对书法的主动性积极性，使学生在学习过程中得到感受快乐的兴趣，书法学习才能全面发展，才是上好的书法课的前提。

二、个性特征与读贴、临帖，是书法教学的主要途径

学生刚开始学习书法，常常为选哪种帖和字体而头痛，在这问题上，让学生根据自己的兴趣爱好进行选择。实践证明，性之所近的事物，也就是人们所感兴趣的事物，学起来往往易见成效。另外，学习方法，必须从临帖入手，而临帖要做到几点：首先，是读贴。用心去感受去分析所临的碑帖，了解原作者当时的历史文化，以及每个字的间架结体，用笔的特点。其次，是要对临，对临就是对每个字的间架结构，运笔规律进行掌握。再次，就是在对临的基础上对字帖的选择性的临摹，对对临过的字进行归纳，总结，常用字重点临。比如，颜真卿的《多宝塔碑》。最后要做到背临，包括意临和临意，必须建立在“对临”的基础上，在反复临习书法作品的同时，尽可能背诵作品文字内容。凡是临摹各家，尊古为实临，意临为求新。《小仓山房诗文集》中说，不学古人法无一可。竟似古人何处着我。可以说，临帖知识学习书法的前提途径，是一个“跳板”。一旦离开“跳板”，就得走自己的路，要通过不断的实践探索，取其各家长处，为我所用，慢慢形成自己的特点风格。

三、勤为径，加强辅导，是书法教学的有效方法

书法家冯国语先生的名言“无情何必来斯世，有好终须累此身”。可见，要想在书法艺，书法学习方面有所进步，不经过勤学苦练，不经过深钻细研和认真的体验醒悟是不能的，但光“闷着头”苦练也不行，易走弯路。教师的引导，课堂辅导应占比重较大。学生大量临，加上老师课堂指导，作业点评，课堂示范，可使学生少走弯路，更快地提高自己。

四、学生要勤抓“外财”提高知识广度

人们常说“马无夜草不肥，人无外财不富”。就书法来说“外财”不仅仅是指向外人学习，更重要的是要知晓文学有关知识、要向书法课堂外延伸，如茶与书法的联系。中国书法艺术，讲究的是简单的线条中求得丰富的思想内涵。就像茶与水那样在简明的色调对比中求得五彩缤纷的效果，特别是唐宋以后茶与书法的关系更为密切。有苏东坡《一夜帖》、米芾《召溪诗》等作品是在品茶之际创作出来人。另外，书法与文学，武术，音乐等也是密切相关。可见，“外财”对于书法学习是非常重要的。

五、教师自身知识、自身的书写修养的提高，是教好学生书法课的有力保障

作为教师，要时时刻刻注重提自己的文化素质及自身素质修养，在学生心目中教师是权威人物，教师一言一行也在潜移默化地影响着学生。“能力只能由能力来培养，才干只能由才干来培养。”教师书写得好，能作示范，才有可能深入地把握教材，灵活地驾驭课堂教学，有效地指导课外活动。教师要加强书写基础知识的进修，阅读必要的参考书，并经常练功，做到“曲不离口，字不离手”，为中华传统的书法艺术扎根开花献一份力。

笔者认为，书法是中国所特有的，书法教学模式无可借鉴，一切都得靠教师去积累、探索、创新。书法教学应敢于突破旧有的教学观念及教学模式，在教学过程中，应贯彻探究性教学思想，并本着循序渐进的原则，多样、灵活地去开展教学。

参考文献：

少儿书法教学初探 篇12

我校是一所乡村高中, 学生书写不规范、潦草现象十分严重, 各科老师批阅作业时叫苦不迭。但高中教学大纲中没有“书法”教学内容。笔者作为湖北省书法家协会会员, 自2005年开始按照学校领导要求在高一、高二年级美术课教学中, 花较多课时实施“书法”的教学。这恰顺应了湖北省高中美术课程标准新增设“书法、篆刻”选修系列的意图。在教学中我们确立的目标是引导学生感受中国汉字艺术的独特魅力, 增强他们对中国传统文化的认识, 了解中国书法的悠久历史和深厚底蕴。逐步培养良好的书写习惯, 激发学生练习书法的兴趣, 促进其身心健康发展。形成良好的人文素养和书写习惯, 为日常学习、高考和以后的实际工作奠定良好的基础。近四年来, 各年级学生书法水平不断提高。同学们感慨地说, “书写是一件令人快乐的事”!“我的字也变美了”!家长、各科教师对学生的书法进步赞叹不已, 学校对美术组的教学也给予充分肯定和大力支持。现就我校美术课程中“书法”模块教学的实施谈一谈自己的认识和做法。

1 书法课程开设的必要性

现在, 随着科学技术的突飞猛进, 计算机网络的普及, 键盘代替了钢笔毛笔, 打字代替了手写。对汉字艺术的追求被大多数人逐渐遗忘了。学生作业、试卷字迹潦草, 错别字随处可见, 难以辨认。用“脏乱差”三字来形容学生的书写现状实不为过。更谈不上学习艺术化了的书写——书法了。可以说, 中学生参差不齐的书写现状是课堂教学中一个很现实很严重的问题。他们书写水平的退化, 这不能不说是科技文明发展的悲哀。因此, 从现实功利的角度看, 开展书法教学, 对培养学生良好的书写品质, 对学生备考是至关重要的。

再从长远来看, 中学课堂开展书法教学是素质教育的一个重要组成部分。素质教育要求以人为本, 培养学生的创造性和个性特征。引导学生学习琴棋书画等艺术是时代教育对学生素质的要求。在中学课堂中开展书法教学还是继承中国传统文化的重要举措。汉字是世界上最美丽的方块文字, 书法艺术是世界艺术之林中的一朵奇葩。它以独特的魅力在世界艺术之林占有一席之地。弘扬和传承祖国的文化传统, 青少年责无旁贷。紧张的学习中练练书法还可以调节心态、缓解压力。

2 教学实施的可行性

据了解, 在中学特别是高中选择“书法、篆刻”模块教学的学校少得很。究其原因, 大概有三点:其一, 学生没时间没兴趣学;其二, 学生基础普遍较差;其三, 教师不愿教或不能教。在高中开设书法课程有一定难度, 但困难也不是不可克服的。

2.1 学生没兴趣和时间的问题

现阶段, 高中学生如果要进入好一点的大学就读, 主要是看各科文化分数。文化课学习压力大、时间紧, 他们把大块的时间精力投入到了题海之中, 没法顾及书法的好坏。

解决办法:可在课业负担相对轻一些的一、二年级开设。并向学生讲明学习书法的重要性。写一手漂亮的字无论是平时作业、出刊办报, 还是应对考试都是大有用武之地的。在考试中差的书法可能扣分, 好的书法可能增分, 卷面分数可能相差5分以上。比如, 语文学科考试在作文评分细则中明确规定:书写规范, 字迹工整, 卷面清洁。这样可以让学生明确学习目的, 增加学习动力。

此外, 还可成立兴趣小组, 使小组的学生成为大家学习书法的“领头雁”。举办书法竞赛 (毛笔和硬笔) 、书法佳作展览, 推荐优秀作品在报刊发表, 为他们提供一个展现才华和个性的平台。在我们学校, 这已成为常规活动。还可以定期举办书法讲座, 用讲座的形式介绍中国古代书法家的故事, 借助多媒体让学生欣赏古代书法作品;介绍当代社会中书法家及一些残疾人练习书法的感人事迹;有条件的学校还可以聘请社会上知名书法家到学校作演讲及即兴书法表演等。总之通过多种渠道来培养学生对书法持久而稳定的兴趣。这样学生除了在美术课上练习书法外, 还可自觉地利用其它零碎课余时间自习, 收效也会更好些。慢慢的学生的兴趣就会逐渐培养起来, 学习时间也有了一定的保障。

2.2 学生基础差的问题

学生的书法基础几乎为零。学生中普遍存在错误的书写姿势和习惯, 且已形成动力定势, 矫正较难。而且到了中学阶段课业负担加重。要快速完成各科作业, 很多学生将字写得张牙舞爪、满纸狼藉。

解决办法:高中生的知识面广, 理解能力强。对书写姿势问题, 笔者引用力学知识并结合一些图片与同学们探讨正确的握笔方法、坐姿。仔细讲解运笔的起、行、转、收等细微过程。针对学生字体书写潦草的问题, 笔者要求高一学生只能练习楷书, 高二学生才能练习行楷、行书。无论是练习毛笔字还是硬笔字, 都要求学生象打太极拳一样放慢书写速度, 一笔一划力运到位, 控制每节课临、摹数量。并要求文理各科教师积极配合, 提高各科作业的书写质量。更重要的是, 教师在日常教学工作中要随时随地注意自己的书写示范作用。如板书、作业批改、作文点评等要书写规范, 做学生的楷模。这样经过一学期的强化训练, 正确的书写姿势和良好的书写习惯已能逐渐形成, 奠定了一定的书法基础。

2.3 教师不愿教、不能教的问题

在一般的中学, 院校书法专业毕业或专门学习过书法的美术教师不多。按常规教学模式, 即以教师为中心的模式, 先由教师讲解示范, 再由学生练习——这种灌输式、填鸭式的课程实践模式可能会导致学生学得乏味, 教师教得吃力。会出现很多问题。如果这样, 首先要求教师必须有很好的书法功底, 否则无法完成示范教学工作。这也是很多高中美术教师不愿开设这一教学模块的原因之一。

解决办法:“后现代课程范式”认为课程即为探究的过程, 在此过程中师生之间是平等关系。它要求教师发挥其组织者、引导者、帮助者与促进者的作用。教师由课程的实施者转变为课程的创造者与开发者。由此可见, 在“书法”教学模块中, 不一定要求每位教师都是书法专业的科班生或权威专家。教师只作为合作者、参与者、开发者, 帮学生把火点燃。但这并不意味着教师在书法、教材等方面的要求降低, 相反, 教师需投入更多的精力去熟悉相关的书法理论、搜集充足的资料以便在课堂中给予学生必要的指导。它不一定要求教师人人会写, 当然会写更好, 关键是要善于指导学生写。这样的话“示范难”的问题也就不成问题了。教师只要懂得一些书法方面的基础知识, 就能完成教学任务了。

3 如何编排“书法”模块教学内容

对于针对全体学生的行政班教学, 我以教学生“硬笔书法”为主。兴趣班的学生基础好一些, 在兴趣班上则以教学生“毛笔书法”为主。以下是针对高一、高二全体同学的教学内容。

高一年级:

上学期

第一部分:了解字体的源流及演变

古今篆书、、隶书、楷书名碑名帖赏析

现代优秀硬笔楷书书法作品赏析 (多媒体教室进行)

第二部分:楷书点画的特点及临摹训练

楷书的结字三十六法及临摹训练

第三部分:楷书整体临摹训练 (学习名家临摹视频)

国庆、元旦期间进行年级优秀硬笔临书作业展

下学期

第一部分:继续硬笔楷书整体临摹

第二部分:楷书作品章法讲解 (多媒体教室进行)

第三部分:综合实践创作部分 (进行一次优秀楷书作品期末展评)

高二年级:

上学期

第一部分:行书的发展史

古代名家行书名帖赏析

现代优秀硬笔行书作品赏析 (多媒体教室进行)

第二部分:行书的点画特点及书写要领

行书偏旁写法要领

第三部分:行书的结构、整体临摹训练 (国庆、元旦作品展览)

下学期

第一部分:继续进行行书整体临摹训练

第二部分:行书作品章法介绍 (多媒体教室)

完整作品创作训练 (进行一次优秀行书作品展)

第三部分:个性化钢笔行书签名法训练

我们在美术工作室外专门开辟了书法兴趣班同学的作品展览橱窗, 定期展示学生的佳作, 成为全校学生观摩学习的园地。

4 我校书法教学的成绩

从2005年到现在, 笔者在近四年的美术课中因地制宜、合理地利用各种资源, 侧重于《书法》模块的教学, 且注重了在一、二年级中教学方法、内容的延续性。学生学习兴趣逐渐浓厚。学生手里至少有二本与自己个性相符的硬笔、毛笔字帖, 有的学生甚至有四、五本。部分学生还订阅了《青少年书法》、《书法报》等专业报刊, 并有很多学生的作品在各级书法比赛中获奖。如二年级学生章雅琴、毛苗、姚梅、周超荣获第五届“国际少年儿童书法比赛”金、银奖;一年级的朱俊伟、张达同学荣获“蒲公英杯”书画摄影比赛银奖、铜奖;二年级章雅琴、田思遥分获“长江杯”硬笔书画比赛二、三等奖等。学生整体的书写水平同进校之初相比均有大幅度提高。每次的学生优秀作品展览, 更是得到了家长和社会的一致好评。

总之, 结合学校、学生实际需求, 把“书法”模块作为美术教学的一个重要内容来进行, 充实了美术教学内容。学生的素养得到了提高, 书写质量明显转变, 大部分学生打下了较好的书法基础。美术教学成为了学校工作的一个特色和亮点。

摘要：我们新生代的书写能力不断被削弱, 大学生、高中生书写质量普遍较差。据了解, 在中学特别是高中选择“书法、篆刻”模块教学的学校少得很。究其原因, 大概有三点:其一, 学生没时间没兴趣学;其二, 学生基础普遍较差;其三, 教师不愿教或不能教。本文主要探讨了书法课程开设的必要性以及教学实施的可行性。