童画美术教育服务承诺（精选10篇）
童画美术教育服务承诺 篇1
教育论文走进童画世界
绘画是孩子们表现自己对周围事物的感受和内心意愿的最主要的方式之一。
孩子们喜欢涂涂画画，他们对绘画有一种天然的嗜好，他们通过绘画感性地把握世界，用绘画来表现他们所见到的、所想到的，表现他们所喜欢的、所厌恶的。每个孩子都有绘画创作的欲望和潜能，在他们的绘画作品中，我们经常可以看到一些在成人看来既可笑又可爱的形象，如，不合逻辑的构思，不合比例的造型，随意安排的空间构图等。面对孩子们的画所表现出来的“稚”和“拙”时，我们更要以正确的态度来看待和指导他们。
一、贴近童心，理解童画，感受童真。
儿童画是孩子们自我表现能力的体现，它反映着孩子本身内在的心理、情感、认识和经验，唯有站在孩子的立场，了解孩子画画的动机，了解他想表现什么，理解了孩子才能理解他的作品。
在一次描绘夏天情景的绘画活动中，高正超小朋友在他的绘画纸上添画了一个淡蓝色的太阳。“太阳为什么是淡蓝色的？”他指着画说：“因为夏天很热，小朋友在玩的时候会流很多汗也会晒黑，有了一个淡蓝色的太阳，他们就可以凉快点了。”又如，在一次“能干的我”命题绘画的.活动中，顾佳萍小朋友在她的绘画中这样表现：一个高大的女孩，长着许多的手和脚，每一只手上都拿着不同的东西，有碗碟，有拖把，有鸡毛掸子……她认为多一些手和脚就能帮妈妈快速地去做很多的事情了。可见，孩子的画与他的生活经验和他的认识、情感是密切联系着的。很多时候，孩子的画都极为夸张，他们总是把自己喜欢的，或者特别有感受的形象画得非常夸张：和房子一般高的花，小姑娘又圆又大的眼睛，游泳健将的长胳膊，长大腿等，这些都是孩子们从自身经验出发，经过大胆想象而创造出来的。虽然这些稚拙可爱的形象与真实相距甚远，但这并不影响他们的表现能力，他们照样能把自己的感受清楚地画出来，因而，我们在衡量儿童画这种能力的标准时，不能仅限于“像不像”、“美不美”、“行不行”，不能过于苛求真实和准确，要给他们表现的自由和空间。当你看到一张张孩子们尽情发挥创作出来的画时，你会被无尽的童真的魅力所深深震撼着。
二、创设童境，培养童趣，鼓舞童心。
孩子们具有自我表现的热情，想象创作的欲望。在整个绘画活动中，教师的作用不在于给孩子很多的绘画技巧的知识，而在于为孩子创设宽松的心理环境和充满情感色彩的审美环境，用启发性和艺术性的语言帮助孩子通过自身的感知与体验，让孩子充分发挥其主体性，用多种方式来获取审美表象，来表达自己的审美感受。因此，在面对我班许多孩子胆小、怕说、不敢画的情况下，我利用墙饰的布置变换及艺术作品的吸引力，努力营造活泼、积极的气氛，鼓励孩子大胆想象，充分交流自己的内心感受，还通过在让孩子们去感受他人的作品的色彩、线条、形体等形式美的同时，激发孩子们尝试大胆地、创造性地运用色、彩、形来表达自己的情感。儿童画虽有其自身发展的规律，但也存在着个体差异，在我们满腔热情地与孩们共同享受绘画的乐趣，使孩子感到他的画得到了大人的首肯和接纳的同时，更要及时地对儿童画本身的表现、长处和进步给予以确实的肯定和表扬，鼓励孩子以自己的眼光观察、描绘周围的世界，从而形成有个人特色的艺术表象。这样，才能使孩子得到真正的鼓舞，增强自我表现的信心和主动绘画的积极性。
三、丰富经验，发挥想象，提高创造。
儿童画是孩子的思想表现，内涵着他情感的变化，反映着他的经验和感受，体现着他与周围环境的联系，更是一种创造性的活动。这种内涵丰富的活动，最基本的要素是孩子本身，唯有不断地丰富孩子们的经验，扩大知识眼界，利用散步、参观、观看等各种生动活泼的形式，让孩子在观察周围环境的活动中捕捉美、发现美，才能激发他们去表现美、去创造美。
在“奇妙的机器人”主题想象绘画活动中，我先通过观看科教片让孩子们了解机器人的用处，再通过开办机器人的展览活动，让孩子们观察不同形态的机器人，接着还组织孩子们进行“小小发明家”的讨论活动来激发孩子们想象创造的积极性，于是在孩子们的画纸上展现出了多样的内容：有的机器人娇小玲珑，能钻进人的身体里，为人治病；有的变化多样，能上天入地，排除万难；有的钢筋铁骨，有的力大无穷……就这样，一幅幅充满着孩子们无尽想象力的创作展现出来了。又如，在进行脸谱设计的创作活动中，我首先将各色各样的脸谱面具呈现在孩子们面前，让他们看一看，戴一戴，玩一玩，在提出“你看到了什么”，“是什么样的”等问题后，引导孩子们讨论脸谱的色彩、造型、图案等特点，如，启发孩子思考脸谱上都有哪些颜色；是如何搭配的；脸谱上的神态、神情是如何的；图案又是怎样的，使孩子们感受到脸谱不拘一格的表现形式，了解对比色的装饰性及图案的对称性等特点，此外还通过欣赏京剧表演让孩子们了解脸谱的色彩与人物性格的联系，同时让孩子们感受到国粹的独特韵味，最后我请孩子们大胆地表达自己的 真实感受，说说对各种脸谱的喜爱，这时我便鼓励孩子们发表不同的意见：有的喜欢黑脸包公的公正无私，有的喜欢红脸关羽的英雄形象，有的却喜欢白脸小生的滑稽模样。于是，在孩子们的创作中就有了多样的，富有创造性的表现，我们还看到，连平时表现力一般的孩子在他的创作中也有出色的表现，他们的审美能力和表达能力均得到了提高，不仅如此，孩子们的思维变得活跃了，想象也更为丰富了，性格也变得开朗活泼了起来，作品的表现内容也更加丰富多彩了。
在绘画的创作活动中，孩子们通过自己的画，发现自己的能力，建立起进行创造的自信，把自己的主体性和创造潜能充分发挥出来，并从中体验创造的乐趣和成功的喜悦。应该说，绘画在孩子健康成长中的作用和价值是不可低估的，而我们唯有走进童画的世界，才能带领他们在美的熏陶中成长起来！
童画美术教育服务承诺 篇2
一、丰富感知, 积累儿童的创作表象
儿童绘画中的“感知”主要诉诸儿童的“视知觉”, 即儿童通过自我观察获得的视觉经验, 这是“儿童画”创作的源泉。美术教学中, 教师要引领儿童在日常生活中展开细致的观察, 这是绘画教学的基础。首先要在生活中选取儿童自己感兴趣的观察对象, 然后要引导儿童寻找观察点, 启发儿童在观察中思考。例如教学《买菜》 (苏少儿版六年级上第4 课) , 笔者提前两周布置孩子, 让他们跟着妈妈一起去菜市场观察, 并尝试买菜。让孩子们的妈妈用手机拍摄一些照片, 这其中还有瞬间的速写, 有个性的特写等, 如《卖菜的人》。课堂上, 笔者和孩子们一起分享着一张张充溢着浓郁生活气息和色彩的照片。丰富的表象积累为孩子们的绘画创作提供了支撑, 孩子们创作的一幅幅“买菜场景图”主体突出, 构图合理, 画面饱满, 色彩鲜艳、和谐。
二、激发情感, 催生儿童的创作动力
儿童的美术创作动力来自于儿童对绘画绵延不绝的美术情感。因此, 在“绘画教学”中教师要给儿童深刻的情感体验, 催生儿童的美术创作动力。例如教学《画情绪》 (苏少儿版五年级上第10 课) , 笔者首先用课件呈现脸的各种表情, 有手舞足蹈的“喜”, 有咬牙切齿的怒, 有痛心疾首的“悲”等。接着, 笔者让孩子们对着镜子做“各式表情”, 如愤怒、伤心、滑稽、忧虑、困倦、疑虑、生气……, 孩子们的兴致很高。然后笔者呈现著名画家克利的名言———“画画就是拉根线条去散步”, 在课件上展示“用线条的翻转表现不同的表情”———笑与哭, 让孩子们感受到线条的灵活与灵动。通过呈现绘画大师莫奈的《睡莲》和梵高的《向日葵》, 孩子们感受到色彩对表现人物情感的作用, 如红色让人兴奋, 蓝色让人沉静等。在孩子们体验了不同的绘画元素所能表现的情感后, 笔者要求孩子们通过色彩、线条、色调、笔触、构图表现情绪。于是, 孩子们的创作激情被激发出来, 一幅幅饱含儿童情感的作品诞生了, 如《发火》、《惊吓》、《开心》等。
三、盘活想象, 启迪儿童的创作灵感
儿童是“想象的王子”。在儿童绘画教学中, 教师要保护儿童的“异想天开”, 理解儿童的“盲目过错”, 让孩子们会想、敢想、能想。通过合情的、合理的联想, 创作出合乎规律的新形象, 进而搭建起艺术与生活间的桥梁。例如教学《作文插图》 (苏少儿版五年级下第8课) , 笔者给孩子们提供了多个文章片段, 如《小鸭历险记》、《麻辣班长》、《微波炉自述》等, 让孩子们根据特定的文字叙述发挥想象进行创作。在孩子们感觉困难后, 笔者又给孩子们提供绘画的“半成品”, 让孩子们克服绘画的畏难情绪, 让儿童的想象跳出固有的框框。在想象中, 孩子们主动运用创作技法如夸张、组合等。于是, 一幅幅“图配文”诞生了, 作品的主题得到很好的展现。不仅如此, 在呵护儿童想象的同时, 教师还可以运用激励式、期待式和接纳式的评价去发掘作品的闪光之处, 如“这一块颜色用得太棒了”“、这幅作品的构图不错, 在色彩的运用上再注意一下, 就更好了”……。负载情感的激励能让儿童获得“心理安全”和“心理自由”, 进而更能激发儿童的想象, 引发儿童的创作灵感。
四、拓展思维, 表征儿童的创作生命
在儿童绘画教学中, 教师要引领儿童突破固化创作思维, 打破常规创作模式, 形成多维度的创作路向。要引领儿童进行内省, 如“我应该怎样更好地表现作品主题?“”我获得了怎样的体验?“”我应该如何表达这种情感?”等等。思维的拓展, 能够让儿童更准确地表征自身的存在以及自己创作的意义。例如教学《下雨啰》 (苏少儿版四年级下第3 课) , 孩子们自发地问“:春雨什么样?“”春雨应该着什么色?”等。由于有着绘画经验的积淀, 儿童知道可以运用长短、疏密、走向等不同的线条来表现雨的大小。教学中, 笔者为了让孩子们的思维更开阔些, 和孩子们探究“为什么会下雨?“”特别的雨“”雨给人们带来了怎样的好处和害处?”等。孩子们的思维闸门被打开了, 视野因此开阔了, 什么太阳雨、冰雹雨、酸雨等一个个问题如雨后春笋般冒出来。此时, 尤其引发了孩子们对“酸雨”的思考与热烈讨论:雨为什么变色、变味了?大气遭到了怎样的污染?地球妈妈的绿衣服为什么少了?……。正是在深度的思维拓展中, 儿童将情绪聚焦于一个价值点———即对地球妈妈的怜爱。于是“人与自然”的关系主题在绘画教学中得到凸显。在此背景下进行绘画创作, 儿童的作品更能表征儿童的生命存在意义。
“绘画”赐予了儿童想象、思维与创作的独特空间, 儿童的本质力量在绘画中得到解放和舒展。基于“儿童立场”, 教师要充分发挥儿童的主体性作用, 让儿童“自由的画”“、从容的表达”。如此, 绘画带给儿童的将是不期而遇的灵感与极富个性的创造。
摘要：作为儿童自我生命最直接的确证与表征, “儿童绘画”具有天真性、自由性、故事性等诸多特性。在儿童绘画教学中, 教师要从儿童的直觉出发, 丰富儿童的表象积累, 激活儿童的绘画动力, 放飞儿童的创造性想象, 启迪儿童的多向性思维。由此, 让“儿童画”成为儿童本质力量的解放与舒展。
关键词：儿童立场,绘画教学,生命实践
参考文献
[1]刘怀芹.以花草为载体提高绘画教学效益的探索[J].江苏教育 (小学教学) .2013 (2) .
[2]张青岚.源自直觉的精彩[J].小学教学研究 (小学教学) .2013 (11) .
童画美术教育服务承诺 篇3
【关键词】 儿童立场；绘画教学；生命实践
绘画是儿童表现自我最生动的形式，“儿童绘画”具有天真性、自由性、故事性等诸多特性。在美术教学中，教师可以“儿童画”为载体，培养儿童的观察力、想象力与思维力，进而开启儿童的美术创造之门。“儿童画”给予了儿童广阔的自由创作空间，赋予了儿童一双善于“发现美的眼睛”和“创造美的小手”。
一、丰富感知，积累儿童的创作表象
儿童绘画中的“感知”主要诉诸儿童的“视知觉”，即儿童通过自我观察获得的视觉经验，这是“儿童画”创作的源泉。美术教学中，教师要引领儿童在日常生活中展开细致的观察，这是绘画教学的基础。首先要在生活中选取儿童自己感兴趣的观察对象，然后要引导儿童寻找观察点，启发儿童在观察中思考。例如教学《买菜》（苏少儿版六年级上第4课），笔者提前两周布置孩子，让他们跟着妈妈一起去菜市场观察，并尝试买菜。让孩子们的妈妈用手机拍摄一些照片，这其中还有瞬间的速写，有个性的特写等，如《卖菜的人》。课堂上，笔者和孩子们一起分享着一张张充溢着浓郁生活气息和色彩的照片。丰富的表象积累为孩子们的绘画创作提供了支撑，孩子们创作的一幅幅“买菜场景图”主体突出，构图合理，画面饱满，色彩鲜艳、和谐。
二、激发情感，催生儿童的创作动力
儿童的美术创作动力来自于儿童对绘画绵延不绝的美术情感。因此，在“绘画教学”中教师要给儿童深刻的情感体验，催生儿童的美术创作动力。例如教学《画情绪》（苏少儿版五年级上第10课），笔者首先用课件呈现脸的各种表情，有手舞足蹈的“喜”，有咬牙切齿的怒，有痛心疾首的“悲”等。接着，笔者让孩子们对着镜子做“各式表情”，如愤怒、伤心、滑稽、忧虑、困倦、疑虑、生气……，孩子们的兴致很高。然后笔者呈现著名画家克利的名言——“画画就是拉根线条去散步”，在课件上展示“用线条的翻转表现不同的表情”——笑与哭，让孩子们感受到线条的灵活与灵动。通过呈现绘画大师莫奈的《睡莲》和梵高的《向日葵》，孩子们感受到色彩对表现人物情感的作用，如红色让人兴奋，蓝色让人沉静等。在孩子们体验了不同的绘画元素所能表现的情感后，笔者要求孩子们通过色彩、线条、色调、笔触、构图表现情绪。于是，孩子们的创作激情被激发出来，一幅幅饱含儿童情感的作品诞生了，如《发火》、《惊吓》、《开心》等。
三、盘活想象，启迪儿童的创作灵感
儿童是“想象的王子”。在儿童绘画教学中，教师要保护儿童的“异想天开”，理解儿童的“盲目过错”，让孩子们会想、敢想、能想。通过合情的、合理的联想，创作出合乎规律的新形象，进而搭建起艺术与生活间的桥梁。例如教学《作文插图》（苏少儿版五年级下第8课），笔者给孩子们提供了多个文章片段，如《小鸭历险记》、《麻辣班长》、《微波炉自述》等，让孩子们根据特定的文字叙述发挥想象进行创作。在孩子们感觉困难后，笔者又给孩子们提供绘画的“半成品”，让孩子们克服绘画的畏难情绪，让儿童的想象跳出固有的框框。在想象中，孩子们主动运用创作技法如夸张、组合等。于是，一幅幅“图配文”诞生了，作品的主题得到很好的展现。不仅如此，在呵护儿童想象的同时，教师还可以运用激励式、期待式和接纳式的评价去发掘作品的闪光之处，如“这一块颜色用得太棒了”、“这幅作品的构图不错，在色彩的运用上再注意一下，就更好了”……。负载情感的激励能让儿童获得“心理安全”和“心理自由”，进而更能激发儿童的想象，引发儿童的创作灵感。
四、拓展思维，表征儿童的创作生命
在儿童绘画教学中，教师要引领儿童突破固化创作思维，打破常规创作模式，形成多维度的创作路向。要引领儿童进行内省，如“我应该怎样更好地表现作品主题？”“我获得了怎样的体验？”“我应该如何表达这种情感？”等等。思维的拓展，能够让儿童更准确地表征自身的存在以及自己创作的意义。例如教学《下雨啰》（苏少儿版四年级下第3课），孩子们自发地问：“春雨什么样？”“春雨应该着什么色？”等。由于有着绘画经验的积淀，儿童知道可以运用长短、疏密、走向等不同的线条来表现雨的大小。教学中，笔者为了让孩子们的思维更开阔些，和孩子们探究“为什么会下雨？”“特别的雨”“雨给人们带来了怎样的好处和害处？”等。孩子们的思维闸门被打开了，视野因此开阔了，什么太阳雨、冰雹雨、酸雨等一个个问题如雨后春笋般冒出来。此时，尤其引发了孩子们对“酸雨”的思考与热烈讨论：雨为什么变色、变味了？大气遭到了怎样的污染？地球妈妈的绿衣服为什么少了？……。正是在深度的思维拓展中，儿童将情绪聚焦于一个价值点——即对地球妈妈的怜爱。于是“人与自然”的关系主题在绘画教学中得到凸显。在此背景下进行绘画创作，儿童的作品更能表征儿童的生命存在意义。
“绘画”赐予了儿童想象、思维与创作的独特空间，儿童的本质力量在绘画中得到解放和舒展。基于“儿童立场”，教师要充分发挥儿童的主体性作用，让儿童“自由的画”、“从容的表达”。如此，绘画带给儿童的将是不期而遇的灵感与极富个性的创造。
【参考文献】
[1]刘怀芹.以花草为载体提高绘画教学效益的探索[J].江苏教育（小学教学）.2013（2）.
[2]张青岚.源自直觉的精彩[J].小学教学研究（小学教学）.2013（11）.
儿童画教案 篇4
教师: 2016.7.8
第一课时
教学内容：漂亮的花 教学目的：
1.了解每个学生的造型能力，色彩表现能力。2.通过教师的示范，表现不同特点的花。教学的重点与难点：
1.太阳化的造型表现及构图。2.颜色的合理搭配搭配。
教学方法：讲解、分析、启发的教学法。教具：蜡笔，4K纸张。教学过程：
一、回答提问，获得鼓励
同学们，平时生活中都见过哪些花，说出最多种类的奖颗五角星，积极举手发言。
二、老师讲解
花的种类很多，我们今天主要学习大自然中常见的太阳花的绘画过程。花是植物最美丽的生命阶段之一，花颜色艳丽，气味芬芳，吸引着小蜜蜂小蝴蝶。
三、教师讲解示范
四、自主选择，表现太阳花
同学们，太阳花大家一定再熟悉不过了，现在请同学们拿起手中的画笔，让老师看看你们各自的太阳花都长什么样。
五、互相交流
同学们，要知道太阳花是五颜六色的，你们的画面中是否缺少了点颜色，没关系，不要紧，人多力量大，大家可以相互学习一下，看看各自都有哪些颜色，然后添加到自己的画面中去。
六、提出要求,学生完成作品,教师巡视指导。
七、作品展示,教师讲评。
八、课堂小结
第一节课很重要，学生对老师，老师对学生都有第一次的了解，要在教学过程中，抓住学生的兴趣，让学生轻松快乐的学习。同时，第一节课也可以推荐几位画的比较好的同学，成为大家的榜样，改掉一些绘画中的不好习惯。
第二课时
教学内容：大公鸡 教学目的：
1.学习简单的创作情景设置，进行构图审美教育。2.培养学生形象思维能力。教学的重点与难点：
1.注意画面的创意、安排和色彩搭配。
2.能从不同的角度、题材表现公鸡的特点，表现手法及材料不拘一格。
教学方法：讲解、分析、自由发挥。教具：铅笔、橡皮、蜡笔或水彩笔 教学过程：
一、组织课堂纪律。
二、谈话导入。
猜谜：头上顶着大红冠，身穿五彩花花衣，每天早晨要歌唱，人人听了忙穿衣。
（谜底：公鸡）
启思：（1）你见过公鸡吗？它是什么模样？（2）公鸡有喜、怒、哀、乐吗？你是怎么知道的？导人新课。
公鸡很漂亮，油亮脖子金黄的脚；公鸡很勤快，每天总是迎着太阳歌唱，唱出了早霞，唱来了黎明。瞧，这里走来一只神气的大公鸡，他昂着头，挺着胸，下副神气活现的样子，你们喜欢吗？（教师出示“公鸡”图示，贴在黑板上）这节课，我们就来学着画“公鸡”。（板书课题）
三、动手实践创造美。分小组探究画的方法，用幻灯指导讨论思路。
（1）启发学生围绕“公鸡为什么美，美在何处”认真观察，积极思考，大胆发表自己的见
解，可从不同的角度表现花公鸡的特点。
（2）指导学生构图。主题画中的主体应突出，构图饱满。
（3）引导学生选择适合于自己的创作方法及材料。2 汇报讨论结果。动手实践。学生开始构思→构图→选择表现方法及材料→设计制作。
教师巡视指导。
（1）根据学生的构思，帮助学生修改创作方法。（2）允许差生进行模仿性创作。（3）鼓励学生大胆创新。
四、师生评价欣赏美。
（1）学生自评。请几个同学到讲台上说说自己的创作过程，说明自己的创作意图和创作方法。
（2）学生互评。
第三课时
教学内容：喜欢的水果 教学目的：
1、培养学生热爱家乡、热爱劳动的思想感情。
2、引导学生画出各种水果的特征。
3、继续指导学生正确的使用油画棒工具。教学的重点与难点：
1、引导学生观察实物要抓住其特征。在用油画棒起稿时要注意有大有小，聚散变化。
2、课前准备
教师：范画、几种常见的水果。学生：水彩画常用工具、油画棒。教学方法：讲解、分析、示范 教具：铅笔、橡皮、蜡笔 教学过程：
一、联想导入：
1、教师在黑板上画出圆形，提问：这是什么？（让学生展开联想）
2、你能把它变成一种水果吗？
3、请几名学生上台演示。
4、请学生点评。
二、思维拓展练习：
1、除了这些水果，你还能想到其他的水果吗？
2、我们可以在圆形上进行添加，把它变成葡萄……
3、我们可以在圆形上减去一部分，让它变成香蕉……
4、你能象老师一样变吗？
5、拿出纸和笔，把你变出来的水果画出来。
三、画面安排：
1、教师在黑板上画出果盘。
2、果盘中可以放上哪些水果？
3、是不是随便乱放？应该怎样放比较美观？（要先放……再放……）
4、果盘外面可以放……
四、学生作画指导：
1、像老师一样，画出一盘放着的水果。
2、可以变换水果的种类和果盘的样式。
3、画的快的同学可以画上背景。
五、作业讲评：
表扬画面饱满、有自己创意的作品。
第四课时
教学内容：京剧脸谱 教学目的：
1、让学生初步了解中国戏曲的艺术特色及京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识，了解京剧脸谱艺术富有的图案美，具有鲜明的思想性和艺术性，培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。、学习按步骤临摹京剧脸谱
3、通过对京剧脸谱知识的学习，激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，培养民族自豪感。
教学的重点与难点：
1、表现戏曲人物脸谱的特点。
2、如何把握好京剧脸谱的主要特征，解决好脸谱知识学习与刻制、印制版画的时间分配。
教学方法：讲解、分析、示范
教具：铅笔、橡皮、水彩笔 教学过程：
一、讲解京剧知识
京剧是我国传统艺术，京剧内容以惩恶扬善、孝敬长辈、忠诚国家为主，这一京剧片断唱的是李逵返乡接母亲到身边安度晚年的故事。在京剧中人物的脸上有一些图案和颜色，是京剧特有的舞台化妆艺术。这种用来化妆的图案和颜色在京剧中叫脸谱。
二、介绍京剧脸谱
京剧脸谱的起源与面具关系密切，人类早期的战争面具、傩舞面具、汉代百戏假面具都是戏剧脸谱的远祖。京剧兴起后，脸谱造型日臻完善，在构图上奠定了基本谱式，各类角色的脸谱进一步精致化、多样化，但仍然保持着传统脸谱的基本特点。
三、京剧脸谱的谱式
①整脸：在整个面部涂一种主色，不勾花纹，而是在主色上画出眉、眼、口、鼻的纹理，这种谱式称之为“整脸”。图例:关羽 ②三块瓦脸:在整脸的基础上，用黑色把眉、眼、鼻等在颜色上突出出来，而使前额、左右面颊呈现出三块明显主色，平整的如同三块瓦，称之为“三块瓦脸”。图例:晁盖
③十字门脸:从脑门顶至鼻子尖，用黑色或颜色的立柱纹与眼窝大体呈“十字”形，额头涂白，有灰色小圈眉子，此种谱式称之为“十字门脸”。图例:张飞
④碎花脸:与整脸相反，脸谱色彩、构图对称中显得复杂的称之为“碎
花脸”。图例:杨七郎
⑤歪脸:色彩、构图不对称，表现人物形象反常、滑稽风趣、丑陋反面的脸谱谱式，称之为“歪脸”。
四、教师示范
五、学生作业
1、完成一副京剧脸谱画。
2、注意事项：①自选谱式；②左右对称（歪脸除外）
3、根据不同角色、不同人物特点选用不同 的颜色
六、教师巡回辅导
第五课时
教学内容：水果娃娃
教学目的：学会夸张的造型手法，表现拟人化的水果娃娃，培养学生的学习兴趣。提高学生的想象力和创造力。
教学的重点与难点：
1、画出各种水果的外形。
2、各种水果娃娃的有趣表情。教学方法：启发、自由发挥 教具：铅笔、橡皮、水彩笔 教学过程： 一.前提测评：
1,组织教学,按常规进行。2,做游戏：
今天徐老师给大家带来了一个水果娃娃，你们看看她是谁啊？（水果娃娃自己介绍自己。）嗨，大家好！
我是菠萝娃娃，来自美丽的水果乐园，今天，我想找一些朋友和我一起去美丽的水果乐园玩一玩、逛一逛。
同学们我们愿不愿意和她一起去水果乐园玩啊？
但在去之前，我们要打扮一下，把自己也变成一个水果娃娃，那么，水果是怎样变成娃娃呢？
出示水果娃娃的基本步骤。
（水果的基本型+五官、四肢、装饰物）二,认定目标：
今天，我们就学习一节十分有趣的课。出示课题:《 水果娃娃》 三,导学达标： 1,教授示范：
示范操作一种新的绘画方法：（示范画：西瓜娃娃）
1）说明西瓜娃娃的色彩，选取绿色油画棒。（说明任何色彩笔都可以选用）不用铅笔和橡皮，学习用绕线的方法将西瓜的外形修整出来。（同时将西瓜的简单基本型展示于多媒体上）
2）请学生们微笑一下，感觉一下自己在微笑时的神情变化：嘴角向上翘、眼睛小了……）
3）用黑色记号笔，将五官按照微笑的感觉表现出来并对四肢加
以讲解。
4）提问：还可以添加哪些装饰物？ 2,分组作业：
接下来完成个人作业要求是: 1）用自己喜欢的一种表现方法画一个水果娃娃。2）要用概括的方法表现四肢和五官表情。3）创造出一个充满个性的水果娃娃。
出示多种水果的基本形状和多种表情。（多媒体）教师巡回辅导,并放音乐.完成了充满个性的水果娃娃以后,请把它粘贴到黑板上来。四,达标测评：
1，作业展示：设计一个“水果娃娃乐园”的栏目，把学生画好并剪好的作品贴上去。
2，作业的评选和奖励：
请学生进行评选，并选出好的作业和发奖品。总结：
今天,同学们在不断尝试和帮助下，掌握了用各种绘画方法和拟人化的表现手法，使水果娃娃变得可爱、漂亮。还懂得概括的方法来表现四肢和五官,加快了创作速度。希望你们能在以后的绘画中要经常注意观察身边的事物，用简单的表现手法画出最美丽的图画。
第六课时
教学内容：手印、指印变变变 教学目的：
1、了解学习指印、手印画，展开想象，进行适当添画。2、培养学生丰富的联想和造型能力，培养与人合作的情感。
3、在有意无意的拓印中，从不同角度对于手指印进行联想添画。教学的重点与难点：
1、引导学生放松地玩，在玩中掌握手印、指印及随形联想的方法。
2、根据自己印的形状，大胆地联想、大胆地变化、大胆地表现。教学方法：启发、示范、自由发挥 教具：水彩笔 教学过程：
一、课前准备
师生共同准备颜料、彩笔、大号排笔、水粉笔、甘油、布、水桶、大张白纸、彩色纸等。
1、谜语： 两棵小树十个叉，不长叶子不开花。能写会算还会画，天天干活不说话。
学生猜谜，揭示答案——小手。
2、做“拍手游戏”。
课件：拍手歌。（出示歌词）带着孩子们一起拍手一起唱。
3、师：我们都有一双能干的小手，说说我们的小手都能干些什么呢？（与生活结合）。
生：写字、做事、吃饭拿筷子、弹钢琴等等。
师：“手”的用处可真大啊！那我们来观察一下我们的小手到底是什么样子的？
二、发展阶段
观察讨论：观察自己的手心、手指，自己发现手的纹理变化。
2、与同学们比一比，一样不一样。（1）掌心的纹理（2）手指的罗纹
三、教师示范
（准备）：一张大白纸贴在黑板上，请孩子选出2种喜欢的颜色。用排笔蘸上颜料在自己的手上涂色。先涂左手，然后把手压在大白纸上，再用右手涂上颜色，压在白纸上。
师：看老师印了2个手印，你们想不想也尝试一下呢？ 生：想。（开始动手）。同桌合作。
3、学生尝试练习。师巡视，指导。
4、添画（教师示范，先洗净手再用彩笔添画、或者直接用手代替笔选择手印或指印添画）。
师：老师添了几笔，手印变成了孔雀，你们来想象一下，你们能把它们变成什么呢？
四、学生想象
学生作业（给自己刚才印的手印添画）。
第七课时
教学内容：美丽的小鸟一起飞 教学目的：
1、学会小鸟的绘画方法。
2、再次提高学生的绘画兴趣，培养大家的想象力和表现力。教学的重点与难点：
1、引导学生进入想象
2、将想象到的美丽的画面用纸笔表现出来 教学方法：讲解、分析、启发、示范 教具：铅笔、橡皮、蜡笔 教学过程：
一、创设情境，认识小鸟
1、小朋友，今天老师给你们带来了一位好朋友，你们想知道是谁吗？（出示小鸟）
从小朋友们的表情中，老师看出，你们都很喜欢小鸟，今天老师特地带来了许多小鸟呢！小朋友，你们仔细看啊！小鸟来了！
哇！那么多小鸟向我们走来了！
2、小朋友，你们发现这些小鸟有什么特点？长的怎么样？
3、老师还知道，有些小朋友特别喜欢小鸟。课前就已经收集了有关小鸟的资料，我们请他们拿上来和大伙儿一起来分享快乐，好
吗？
4、小鸟非常聪明，不但会帮助人们做事，而且还会表演节目。小朋友，你们看，上面的小鸟正在为我们表演精彩的节目呢！（出示图片）
二、激情表达，亲近大象
1、刚才小朋友们了解了那么多小鸟的知识，而且还看到了一幅幅精美的小鸟图片，那么此时的你想对小鸟说些什么呢？（小鸟你真聪明、小鸟你真能干、小鸟我真想摸你的长鼻子……）
2、你们的想法五彩缤纷，让老师也深受感染！刚才，有几个小朋友说，想跟着小鸟一起去游玩，这个想法有多有趣啊！小朋友们，你们想不想？现在，让我们一起来实现这些美好的愿望吧！
三、大胆想象
1、请小朋友闭上眼睛，伴着悦耳的音乐，走进了想象的世界。现在，小鸟向我们走来啦！让我们赶快爬上去吧！想坐哪儿就坐哪儿，坐好了吗？我们出发啦！
我们来到了茂密的森林，趟过了清澈的小河，小鸟飞过了山坡。哇！小鸟带我们飞起来啦！我们飞过了乡村、飞过了城市、看到了碧绿的草原、看到了壮观的大海、越过了高山、来到了北京……
2、小朋友，刚才你们跟着小鸟，心里觉得怎么样呀？你们跟着小鸟都看到些什么呢？
四、自主选择，表达小鸟
1、这些感觉真妙啊！小朋友，看看其他小朋友是怎样来表达的。
要是你来画，能不能比他表达得更好，更有趣？
2、现在，请小朋友拿出自己心爱的美术工具，用自己喜欢的方式，把刚才乘着大象的情景，尽情得表达出来吧！（音乐）
3、想画的小朋友，只要完成构图，如果先画好的小朋友，可以和你最要好的小朋友交流自己的作品。也可以拿到前面来介绍给大家，并说说你的感受。
（学生自己讲述，师生点评）（投影仪展示）
五、以点带面，超越小鸟
1、刚才小画家们把和小鸟一起的感受表达的淋漓尽致。是呀，小鸟是我们的好朋友，还有好多动物也是我们人类的好朋友呢！现在，你还想和什么动物去玩呢？
六、相互友好，共同生存
1、你们说得真好！小朋友，动物是那么的可爱！有了它们，我们的地球才这么生机勃勃；有了它们，我们的生活才这么多姿多彩；有了它们，小朋友们的想象才如此的丰富和有趣！
2、让我们和动物永远做好朋友吧！
第八课时
教学内容：老人和儿童 教学目的：
1、了解老人与儿童不同的年龄特征和不同的表现手法。
2、大胆的线条表现出老人与儿童的外型特征及活动情景。
3、培养学生尊老爱幼的高贵品质。
教学的重点与难点：
1、老人和儿童不同特征的刻画。
2、刻画老人和儿童时线条的运用。教学方法：讲解、分析、示范 教具：铅笔、橡皮 教学过程：
一、初步感受老人和儿童
老师要给大家介绍一个小朋友（课件出示照片），知道他是谁吗？ 生：不知道……是一个小男孩……
师：那想不想知道他是谁？我们一起看看他的成长历程！（课件展示刘德华从十岁→十几岁→二十几岁→三十几……八十岁变化成长的过程）
师：
1、真是岁月不饶人哪！年少时和年老以后的差距真大呀！
二、比较
这两个年龄阶段有什么变化？多了什么？少了什么？ 生：眼睛无神……皮肤松弛……胡子白了…… 教师小结板书： 儿童老人 眼睛明亮无神 眉毛浓黑变白 胡子无变白
皮肤紧绷 光滑皱纹粗焅………………
三、欣赏图片
老人的脸上有岁月的刻痕，儿童却像幼芽一样稚嫩。老师这里也有一些图片，请同学们欣赏一下，看看老人和儿童还有哪些不同？（通过欣赏和比较，进一步了解老人和儿童的特点。）
四、教师示范
画一个儿童、一个老人的头像。教师边讲老人的特点与儿童特点边绘画。
四、学生作业，教师巡回辅导
１、作业：（1）用线条画画你所熟悉的老人或儿童。（2）也可以表现你和爷爷奶奶在一起时的情景。
２、要求：（1）抓老人和儿童的特征，有些表情及动态则更好。
五、作业评论
1、说一说：说说自己的想法和构思
2、评一评：相互评价，并提出意见
感受童画 保护童心 篇5
创作画教学有感
创作画教学不仅能培养学生绘画兴趣、情操和良好品德，而且是学生认识世界，发展思维能力和创造能力的重要途径，指导儿童创作画是小学美术课的重头戏。我称之为美术教学的“灵魂工程”。
指导儿童创作画，一要范围“广”，二要题材“新”，三要构思“巧”，四要命题“趣”。具备了这个四要素，具有童心童趣的儿童画才是儿童画的上乘之作。有人曾经说过：“兴趣是最好的老师！”对于孩子们来说，他们的天性就是在游戏中感受生活；在兴趣中培养能力，所以兴趣的培养对他们来说理所当然是最重要的。在课程结束后我做了一项调查，98％的家长认为在这学期的学习中培养了孩子对美术的兴趣，并且很多孩子能够在生活中画出自己的所思所想。
一、让孩子大胆下笔，初步培养绘画兴趣
回顾过来，觉得这学期我收获最大的就是在课堂上感受到了孩子们一点一滴的进步和对幼儿美术语言更深入的理解。还记得初级班的孩子刚到特色班来的时候，很多小朋友因为第一次参加类似这种特色班的课堂，所以很多孩子都又哭又闹，场面很难控制。因为有带过小小班的经验所以对于此类场面还没有被吓倒的感觉。于是我开始用故事引导他们，再后来针对个别比较调皮和做不住的孩子进行鼓励性指导。我从不帮孩子画画，即使有些孩子开始可能什么都画不出来，我依然鼓励他们大胆的画。有时孩子可能只画出一个圆圈来，我依然会毫不吝啬的表扬他们画的很棒。对于孩子们来说他们喜欢这样的环境，不论画成什么样子，老师都不会批评他们，相反孩子在我一次次的鼓励中能大胆的去画画了，并能基本的按照我的主题去绘画了。这对当时的我来说是最大的成功。
二、让孩子学会绘画规律，增加绘画兴趣
曾经在网上看到过一篇文章说：“当一个人开始从较简单的形式做一件事情、学习一种本领的时候，只要在基本原理上前后一致，那么，后来他的学习就可能因循序渐进而比较顺利，比较扎实。画画也是同样的道理，不论一张画的内容和形象如何简单，它同一张复杂的画在原理上是一致的„„”于是我开始和孩子们一起学习绘画的规律。第一步是顺序的掌握，即从上到下，从左往右的顺序。很多孩子在掌握了这个顺序之后基本能够很容易的有顺序的观察一样东西，并能用语言表达出来。第二步就是怎样将语言和视觉的东西转移到画面上，也就是基本形和线的认识。在画一样东西的时候，孩子或许能够观察出来，也或许孩子能够用语言表达出来。比如：孩子可能说大象的耳朵像个大叶子，说公鸡的翅膀像瓜子等，但是让孩子画的时候孩子可能无从下笔，不知道该怎画。这时我们不仅要鼓励孩子，同时教给孩子用一种形概括一样东西或者用不同的线条组合形。例如：我们可以将大象的耳朵概括为圆形，在画笔结束的时候画出一条小尾巴；再例如孩子们说公鸡的翅膀像瓜子，我们可以将瓜子形概括成为一条弧线，两条斜线组成，这样孩子就能比较容易理解和绘画了。当然基本的形和线条只是在孩子们绘画认知的时候起一种引导和概括作用，并非就是让孩子画的丝毫不差。因为孩子学习绘画不仅仅是让孩子学会画什么，而是通过绘画活动来促进幼儿的骨骼发展，培养幼儿的想象力、观察力和创造力。这不是空谈，而是有客观事实根据的。
三、放开手，让孩子在兴趣中享受成长
在最后一节的亲子美术课上，我发现了很多问题。比如家长会不停的在孩子的耳边说：不应该这样画。你怎么没有认真听老师讲课呢等„„还有的家长看到孩子画不出“漂亮”的圆形就拿着孩子的笔画或者更有甚者会自己画好了让孩子比着描红„„被我看到了我就会走过去对家长说让她自己来画，然后对孩子说自己画好不好，你会画的很棒！其实我的做法也只是用自己的实际行动让家长知道，我们应该给与孩子的不是指手画脚，而是鼓励引导。其实在课上坐的很多家长都是高学历，高素质的人才，他们大多都很通情达理。在调查中表明大部分家长都是为了丰富孩子的想象力、提高孩子的审美能力、观察力以及锻炼孩子的耐心等。那么家长的这种行为说明了什么呢？并不是说家长不懂得自己想给孩子的是什么，而是一种望子成龙的心态在做鬼。其实家长应该知道作为一名教师，我们比你们更希望自己教出来的孩子会有所进步，而这一点也能够更好的反应出教师的教学质量。可是作为一名现代的幼儿美术教育者，我们深深的明白只贪图眼前的成绩只会违背孩子身心的一种自然发展，有时甚至会让幼儿厌倦美术活动。还是用我《让幼儿用心灵去绘画》一文中的一句话诠释：“一个称职的幼儿美术教师，应该懂得幼儿的心理、生理教育，喜欢孩子，热爱幼儿美术教育事业。这样，教师宁可让家长误以为他没有教画的本事，也不能够让自己的学生在错误的艺术环境中成长。这样的教师会引导他们的学生用自己的心灵去绘画，让他们发泄出自己的欲望，画出自己的个性。去发展和完善幼儿的内心世界，去唤醒他们对生活的感受，对艺术的向往，去丰富他们的生活，去陶冶幼儿的情操和提高幼儿的审美能力。”
儿童画社团总结 篇6
（2015-2016第一学期）
本学儿童画社团以学校的工作计划为依据，按照学生的特长出发,重点培训儿童画的尖子生，平时多让他们进行课后练习,让他们在学习各文化知识的过程中能丰富艺术修养。以生为本，着重发展他们的个性特长。通过这学期的兴趣小组的学习，同学们的学习兴趣十分浓厚。下面就这学期工作作一个总结：
一、培养了学生的对美术的兴趣：
本学期参加美术兴趣小组的人数与上学期相比有了明显的增多，很多学生是本学期刚刚报名参加，在以前并没有经过相应的培养训练，只是凭着好奇心、兴趣来学，其基本功并没有得到锻炼。这一部分学生与之前就参加美术兴趣小组的学生相比有着一定的差距。为了能做到让他们学到知识，又要满足其他学生，本学期我采用了油画棒和水彩笔并用教学法。
油画棒这种最普遍的绘画工具每一个小孩子都能接受，在平时的美术课上孩子们使用的最多的工具也是它。在美术兴趣小组活动中采用这种绘画工具学生能很轻松的表现。同时也使一部分没有基础的学生克服了的畏惧心理。当然美术兴趣小组应该有自己的特色，如果只是教简单的油画棒也就失去了开展这一兴趣课的意义，而且另一部分有基础的学生也得不到进一步的发展，所以本小组在进行油画棒基础教学的同时也加入了水彩笔技法教学。
二、增加了学生参与实践的机会：
举办学生喜欢·教师成功·人民满意·社会认可的优质教育 Zhangdianqudazhangxuexiao 创办学生喜欢的学校 共享师生生命的成长 重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。本学期积极我为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话、等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性的运用美术语言；鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发展自己独特的见解。由于兴趣小组不仅有室内的理论学习而且还参与了实践，给很多同学以动手的机会，而更大的就是“美术来源于生活而美化生活”，使他们意识到学习美术的用处。当然也更增加他们的学习兴趣。
三、丰富了学生的精神文化生活
从单纯的技能、技巧学习层提高到美术文化学习的层面。在这学期的美术教学中结合学校学习、力行《弟子规》活动，我在兴趣小组活动中创设了一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识、树立正确的文化价值观，涵养人文精神。这样的活动从素质的角度上说，丰富了学生的课余生活，他们的生活不在仅限于课堂上，让他们意识到学习的乐趣，更有兴趣学习了。
当然，在我的工作中还存在着很多的不足，如知识面不宽，学生的临场发挥不好等。我也期待着自己的工作能够得到更快的完善，得到更好的发展。因此，在下学期的工作中，我将继续努力，争取更大的成绩。
论学前教育专业中儿童画的教学 篇7
一、当前我国学前儿童画的局限性
第一,对学前儿童画还不够重视。在美术课堂上,教师们经常用同一个物体来作为创作的模板。这样,创作出来的儿童画没有了儿童该有的独特气息,过于沉稳老练。而简笔画的出现,使孩子们的绘画丧失了儿童画本应具备的纯真和质朴的特点,极大地扼杀了儿童的创造力,让他们的画不再是真正意义上的儿童画,而是更加地“规范化”,成为合乎成人标准的儿童画。
第二,教师热衷于插手孩子的绘画观察过程,喜欢将自己的绘画观察经验告诉儿童,让儿童跟着自己的思维和想法去观察,甚至是去画画。他们常常告诉儿童:应该整体把握全局,身体的每一个部位都不要遗忘。嘴巴怎么会那么大呢?头发应该是什么颜色的?我们应该怎么怎么去画等。其实,学前年龄段的孩子更乐于表现自己感兴趣的、认为最好表达的身体的某一部位,老师如果在这个时候去引导孩子按成人的方式和标准去观察,必然会影响儿童的表达,甚至会干扰到儿童从自我出发去认知世界的能力。
第三,目前对学前教育专业学生儿童绘画审美能力的培养仍然欠缺。学前教育专业学生的素质参差不齐,学生对于美术课的喜爱程度差异较大,对于美术课的重视程度也有很多差异,这也就造成了未来的老师们在教学过程中,各个老师自身的审美取向和偏差,他们很容易以符不符合客观规律、像不像的标准去衡量和评价儿童绘画。
二、学前教育专业的学生提高自己儿童画教学能力的途径
(一)学会听“画外音”
孩子们的绘画是有自我情绪的,是一种重要的自身情感宣泄的方式。作为教师,除了具备一定的绘画表现技能外,还应了解不同年龄儿童的性格和喜好,以及每一位学生的特点,更应去了解画背后的故事。不同的孩子对于同一物体用画面表现出来的效果是不一样的,但他们的画却是那么的美好,在欣赏他们的绘画作品前,仔细听听他们的故事,让成人感受他们的纯真世界,可以带我们去了解孩子的喜怒哀乐,去理解儿童内心真实的想法,与他们分享儿童画带来的喜悦和满足。
(二)学会激发学生的创作欲望
教师用一些激励性的词语可以激起学生的绘画表现欲望。如果教师总是说“你真棒!”“画得真好,太好了!”这样千篇一律的话语,其实作用不大,我们应多去与孩子们交流,去了解他们的思维方式和方法,以及为什么这么去表达画面。如果能再细致一点,和孩子们一起探讨画中的细节,比如说:我认为这个地方画得最棒,运用的色彩最漂亮;这个地方表现得很到位,夸张了它的特点,但又恰到好处等。这样孩子不但从你的赞美中受到了激励,同时还能激发学生对绘画创作的激情。
(三)学会尊重儿童的自我感受
儿童绘画与成人画完全不一样,儿童不会像成人那样去追求画面的美感,他们更多考虑的是怎么表现自己的体会和情绪,是一个很自我的绘画体验和体现的过程。儿童的作品可能没有成人作品来得写实,但是他们有着比成人更敏锐的感觉,这就是很多美术大师提倡绘画应向孩子学习的原因。所以说,教师只有真正理解儿童画的真谛,才能更好地去欣赏和评论儿童画。
(四)把创作教学与幼儿园的实际教学结合起来
学前教育专业的学生应该把握实习的机会,在幼儿园多向一线教师请教,学习教学经验。有机会多下到幼儿园去听幼儿园老师是如何给学生上课的,多去了解幼儿园美术课程的设置和安排。这样,未来的幼师们把这些所学到的知识和经验运用到课堂中去,才能更好地理解儿童画的创作,并对学生的儿童画创作进行方向正确的指引。
摘要：儿童画是儿童表达情感最主要的方式之一,也是引领我们走进儿童心理世界的一个重要途径。而学前教育专业的美术课该如何引导幼师重视儿童画的教学并注重其教学方式,使当前儿童画教学显得尤为重要。
关键词：儿童画,学前教育,教学
参考文献
[1]徐苗郎.幼儿园绘画教学手册[M].上海:华东师范大学出版社出版,2011.
[2]韩平花.幼儿美术教育探索与实践[M].北京:北京师范大学出版社,2009.
童画美术教育服务承诺 篇8
一、儿童绘画的表达方式
作为孩子的启蒙老师，我们通常是通过儿童的语言以及肢体动作来体会他们的想法和内心世界的，但是，儿童也可以通过绘画来表达他们的内心世界。因为儿童绘画是非理性的，是即兴发挥的，也就是以随着感官所接触到的事物为蓝本，采取看到即接收，接收即表达的方式来表达他们对自然界的感知。由于天性使然，加之对新事物的感知，儿童在创作过程中往往是随意地表达，这种无拘无束的画法不仅是他们外在兴趣的表达，更体现了艺术的真谛——毫无修饰、回归自然。他们的画放任自流、随意发挥、超越想象、超越规则，这种表达方式完全是“原生态”画法，不追求“活灵活现”，不追求“大家风范”，只在于“即兴发挥”，只在于“本能感知”，运用他们独特的表达方式来表达他们的内心世界，以及天真烂漫的思维。
在美术教学中，儿童画是儿童们用自己独特的思维方式以及简单的表达方式把他们所感知到的大千世界复杂的景象，通过儿童天真的思维加工器，抽象概括成他们自己的独特的、简便易学的绘画符号。这种符号的基本特点是：一笔一个结构，一笔一个画面，再反复地形成图形，最后构造成他们自己的绘画。儿童画有其独到的表达方式，他们的画不合常理而又有画理，无意中与自然相通，与画道相契。儿童画以心灵智慧为笔，以独特感知为墨，通过简单
勾勒，来画万事万物之相，之后又反过来以万事万物之相表达自己的内心世界，这样就做到了心与万物的相通。只要我们教师能够仔细分析他们勾勒的简单线条，就不难发现其中的特点。如果把这个规律“编译”出来，将会看到儿童画造型的奥秘。那就是儿童在创作过程中，使他们所认知的世界万物通过情感得以表达、得以宣泄。
二、提高儿童画学习兴趣
1.培养学习美术爱好
从一定意义上说，培养儿童学习的兴趣比教给他知识要重要。古人云“授之以鱼不如授之以渔”，要真正地让孩子领略绘画领域的乐趣并重视学生成功感的培养，学习兴趣是一种巨大的情绪力量，可以调动学生学习的爱好。如何培养学生的学习兴趣呢？我认为在教学过程中可以多举办活动，适当表扬，不断肯定学生的优点与成绩，用欣赏的眼光对待学生。只有这样，才能使得学生以愉快的心情来共同配合老师的指导教学，达到师生双边活动的高度统一，达到兴趣与爱好的融合、情感與知识的升华。
2.保护儿童绘画天性
儿童画本身的特点就是自由涂鸦，随意表达。自从儿童对外界事物有感知以来，就会运用简单的线条、鲜艳的色彩来非常自由地、轻松地，甚至放肆地表达他们的内心世界。这是发泄自己心中的感觉，是最难得的童心流露，是最原始的创造活动！尽管在有些大人的眼里，他们的即兴之作简直就不像画。但是，正是因为有了这个原始的“涂鸦”，有了他们对世界的独特感知，才会有将来丰厚的绘画底蕴以及独特的思维模式，才会有将来惊人的创造和想象。因此，作为孩子的启蒙老师我们一定要注意并保护孩子的绘画天性，保护他们的创作之源。
三、实施儿童画教学的意义
前面提到，儿童美术教育是人的基本素质教育中的一种，是促使儿童用绘画来表达他们的认知，发展他们的思维和表现能力的学科。绘画可以扩大儿童的视野，增进儿童的体验。与此同时，儿童在绘写涂画过程中，锻炼了手、眼、脑协调能力和操作能力，以及思维开发能力，他们通过绘画活动发现美、创造美，在获得美术绘画技能的同时，观察、记忆、想象、创造等诸多基本能力也得到了极大的提高。作为孩子的启蒙老师，我们一定要知道儿童画教学的目的，在于要通过儿童思维方式的表达工具之儿童画来体会他们幼小的内心世界，了解儿童在不同年龄阶段对不同事物的自我感知、自我表达的方式，以及绘画时所体现出来的独创的思维模式，以发挥他们天真的童趣，并促进儿童心智的全面发展，最终使得孩子们能够身心全面进步，能够完美地度过美好的童年时光。教儿童画画，重在启发、引导，重在激发儿童学画的兴趣。孩子只有始终保持对美术的浓厚兴趣，才能在轻松的环境中学到一些基础知识和基本技能，在潜移默化中各方面的能力才能得到培养。但是，简单的挖掘是不够的，教师还需要引导和帮助学生从自己的作品中寻找优点，汲取知识，建立自信，建立兴趣，提高学习的积极性和主动性。另外，教师也要学会寓教于乐，能够让孩子在体会绘画乐趣的同时也能够真正地感知到学习的乐趣。只有这样，才能够真正地使得孩子们能够长期、持久地热爱绘画，能够认真地体会绘画给他们带来的乐趣。
童心童画教案——点线游戏 篇9
活动目标：
1.感受油水分离的神奇效果。2.尝试使用油画棒、排笔等工具作画。3.能对画面进行想象装饰。活动准备：
知识经验准备：欣赏过一些抽象美术作品。
物质材料准备：油画棒、水粉颜料、排笔、画纸、水桶、抹布、罩衣、抽象画图片 活动过程：
一、图片体验
1.幼儿集体欣赏抽象画的图片。2.提问：看过图片之后你发现了些什么？
你觉得它们美吗？图片里有什么秘密呢？
二、故事体验《捉迷藏》
三、操作过程讨论体验
导入语：“今天点宝宝和线宝宝也想来玩《捉迷藏》的游戏，那么我们一起猜猜它们是怎么做游戏的吧。”
在集体的言论中，引导帮助幼儿找出绘画的方法。
小结：原来点宝宝要在做游戏的纸上先留下脚印，线宝宝沿着脚印边走边寻找才能找到它。
四、绘画体验
1.幼儿自由绘画，教师观察幼儿的绘画过程时适当的插入进行指导。2.对于能力较强的孩子，教师可提示他们对画面进行多种不同的装饰。
五、作品欣赏评价
1.幼儿自评：说说我的点宝宝和线宝宝是怎么做游戏的？自己的作品哪里画的最好？
童心童画教案——小水滴 篇10
目标：
1、喜欢玩色，体验玩色的乐趣。
2、知道颜色与水混合后的变化。
3、能大胆玩色。准备：
知识经验准备：有过玩色的经验。
物质材料准备：会变色的矿泉水瓶，颜料，滴管，装满水的鱼缸。过程：
1、游戏体验——《快乐的小水瓶》
“看一看，我们手中小水瓶里的水发生了什么变化？” “有什么颜色呢？”
2、故事体验
故事《小水滴请客》
“在故事里，小水滴请来了谁？”
“小水滴和颜色宝宝之间发生了什么事情呢？”
3、游戏体验
《变、变、变》
将颜料用滴管滴在装有水的大鱼缸里。
“看一看，颜色宝宝来到小水滴的家发生了什么变化？”
4、幼儿作画，教师指导
看一看，更多的颜色宝宝来到小水滴的家会发生什么变化呢？