园冶——中国古典园林之借景

园冶——中国古典园林之借景（通用2篇）

园冶——中国古典园林之借景 篇1

目录

摘要„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„2 1.前言„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„3 2.定义„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„3 3.中国古典园林的起源„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„3 3．1商周时期„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„3 3．2春秋战国时期„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„3 3．3魏晋南北朝时期„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„3 4.中国古典园林的风格特征„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„3 5.中国古典园林分类„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 5．1中国园林按照地理位置„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 ．2按照占有者身份„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 6．中国古典园林之借景„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 6．1借景种类„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 6．1．1近借„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 6．1．2远借„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 6．1．3邻借„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 6．1．4互借„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 6．1．7应时借„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 6．1．6俯借„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 6．1．5仰借„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 6．2借景方法„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 6．2．2增加高度„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 6．2．3借虚景„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 6．2．1开辟透视线„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 6．3借景手法„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 6．3．1抑景 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 6．3．2添景 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5 6．3．3夹景 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5 6．3．6漏景 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5 6．3．5框景 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5 6．3．4对景 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5 6．4借景内容„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5 6．3．1 借山、水、动物、植物、建筑等„„„„„„„„„„„„„5 6．3．2借天文气象景物„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5 6．3．3借人为景物„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5 7．总结„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5 8．参考文献: „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„6

园冶——中国古典园林之借景

马昕璐

摘要：园林巧于‚因‛、‚借‛，精在‚体‛、‚宜‛，愈非匠作可为，亦非主人所能自主者，须求得人，当要节用。‚因‛者：随基势之高下，体形之端正，碍木删桠，泉流石注，互相借资；宜亭斯亭，宜榭斯榭，不妨偏径，顿置婉转，斯谓‚精而合宜‛者也。‚借‛者：园虽别内外，得景则无拘远近，晴峦耸秀，绀宇凌空，极目所至，俗则屏之，嘉则收之，不分町疃，尽为烟景，斯所谓‚巧而得体‛者也。体、宜、因、借，匪得其人，兼之惜费，则前工并弃，既有后起之输、云，何传于世？予亦恐浸失其源，聊绘式于后，为好事者公焉。

因者，随基势高下，体形之端正，碍木删桠，泉流石注，互相借资；宜亭斯亭，宜榭斯谢，小妨偏径，顿置婉转，斯谓‘精而合宜’者也。

关键词：园冶；借景；造园

1．前言：

“巧于因借，精在体宜”是这本书中最为精辟的论断，也是我国传统的造园原则和手段。书中把“因”与“借”相结合，系统的讲述了我国造园技术的各个层次。在此处，“因”所指的是院内，主要说明的是如何利用园址自身的条件加以改造与加工。“借”则指的是院内外景物与周围环境的相互联系。在此书中特别强调的是“借景”。“借者，园虽别内外，得景则无拘远近”，他的原则是“极目所至，俗则屏之，嘉则收之”，方法是在园中布置适当的眺望点，使视线越出园墙，使园内外的景色尽收眼底。如果遇到晴山耸翠的秀丽景色，古寺凌空的胜景，绿油油的田野之趣，都可通过借景的手法收入园中，为我所用。这样，造园者巧妙地因势布局，随机因借，就能做到得体合宜。

2．定义：

借景是中国古典园林的传统手法之一，指的是建造者有意识的把园外的景物“借”到我们所贴近的园内视景范围中来，如此而形成了格局不同，但在总体之中又会相辅相成的新景色。这一手法所形成的景物在园林中占有十分特殊而重要的地位。中国古典园林借景手法的主要目的则在于把各种在形态、声音、气味上能增添艺术情趣、丰富画面构图的外界因素引入到原本的景色空间中来，使的原本的景色更具特色和变化。园林中的借景有收无限于有限之中的妙用。由于一座园林的面积和空间是有限的，为了扩大景物的深度和广度，丰富游赏的内容，除了运用多样统一、迂回曲折等造园手法外，造园者常常运用借景的手法，收无限于有限，从而形成了现在多样的园林景色。

3．中国古典园林的起源

3．1商周时期

园林在中国产生甚早,早在商周时期我们的先人就已经开始造园活动了。园林最初的形式为囿，只供帝王和贵族们狩猎和享乐之用。随着历史的发展，园林也不断改善和进步。3．2春秋战国时期

春秋战国时期的园林中已经有了成组的风景，既有土山，又有池沼或台。园林的组成要素到这个时期已经基本具备，已经和最初的园囿有所区别。3．3魏晋南北朝时期

魏晋南北朝时期是中国园林发展的转折点。佛教的传入及老庄哲学的流行，使园林转向了崇尚自然。

4．中国古典园林的风格特征

园林总的来说，本于自然，高于自然;建筑美与自然美得融糅；诗画的情趣；意境的涵蕴。这就是中国古典园林的四个主要特点，或者说，四个主要的风格特征。中国古典园林建筑无论多寡，也无论其性质、功能如何，都力求与山、水、花、木这三个造园要素有机地组织在一系列风景画面之中。突出彼此协调、相互补充的积极的一面，限制彼此对立、互相排斥的消极面。5．中国古典园林分类

5．1中国园林按照地理位置

可分为北方类型，江南类型，岭南类型 5．2按照占有者身份

可分为皇家园林，私家园林。

6．中国古典园林之借景

6．1借景种类

6．1．1近借。

在园中眺望点欣赏园外近处的景物。

6．1．2远借。

在不封闭的园林中看远处的景物，例如靠水的园林，在水边眺望开阔的水面和远处的岛屿。6．1．3邻借。

在园中欣赏相邻园林的景物。6．1．4互借。

两座园林或者是两个景点之间彼此借资对方的景物。6．1．5仰借。

在园中仰视园外的峰峦峭壁或者相邻寺院的高塔。6．1．6俯借。

在园中的高视点俯瞰园外的美好景物。6．1．7应时借。

借助一年中的某一季节或者一天中的某一时刻的景物，主要是借天文景观、气象景观、植物季相变化景观河即时的动态景观。

6．2借景方法 6．2．1开辟透视线

开辟赏景透视线，对于赏景的障碍物进行整理或去除，譬如修剪掉遮挡视线的树木枝叶等。在园中建轩、榭、亭、台，作为视景点，仰视或平视景物，纳烟水之悠悠，收云山之耸翠，看梵宇之凌空，赏平林之漠漠。6．2．2增加高度

景点的高度，使视景线突破园林的界限，取俯视或者平视远景的效果。在园中堆山，筑台，建造楼、阁、亭等，让游者放眼远望，以穷千里目。6．2．3借虚景 借虚景，如朱熹的“半亩方塘”，圆明园四十景中的“上下天光”，都俯借了“天光云影”；上海豫园中的花墙下的月洞，透露了隔园的水榭。

6．3借景手法 6．3．1抑景

中国传统艺术历来讲究含蓄，所以园林造景也绝不会让人一走进门口就看到最好的景色，最好的景色往往藏在后面，这叫做“先藏后露”、“欲扬先抑”、“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，采取抑景的办法，才能使园林显得有艺术魅力。6．3．2添景

当甲风景点在远方，或自然的山，或人文的塔，如没有其他景点在中间、近处作过渡，就显得虚空而没有层次；如果在中间、近处有乔木、花卉作中间、近处的过渡景，景色显得有层次美，这中间的乔木和近处的花卉，便叫做添景。如当人们站在农家乐园区的垂柳下观赏远景时，景色因为有倒挂的柳丝作为装饰而生动起来。6．3．3夹景。

当甲风景点在远方，或自然的山，或人文的建筑（如塔、桥等），它们本身都很有审美价值，如果视线的两侧大而无当，就显得单调乏味；如果两侧用建筑物或树木花卉屏障起来，使甲风景点更显得有诗情画意，这种构景手法即为夹景。6．3．4对景。

在园林中，或登上亭、台、楼、阁、榭，可观赏堂、山、桥、树木„„ 或在堂、桥、廊等处可观赏亭、台、楼、阁、榭，这种从甲观赏点观赏乙观赏点，从乙观赏点观赏甲观赏点的方法（或构景方法），叫对景。6．3．5框景。

园林中的建筑的门、窗、洞，或乔木树枝抱合成的景框，往往把远处的山水美景或人文景观包含其中，这便是框景。6．3．6漏景。

园林的围墙上，或走廊（单廊或复廊）一侧或两侧的墙上，常常设以漏窗，或雕以带有民族特色的各种几何图形，或雕以民间喜闻乐见的葡萄、石榴、老梅、修竹等植物，或雕以鹿、鹤、兔等动物，透过漏窗的窗隙，可见园外或院外的美景，这叫做漏景。

6．3借景内容

6．3．1 借山、水、动物、植物、建筑等。

如岫屏列、平湖翻银、水村山郭、晴岚塔影、飞阁流丹、楼出霄汉、堞雉斜飞、长桥卧波、田 畴纵横、竹树参差、鸡犬桑麻、雁阵鹭行、丹枫如醉、繁花烂漫、绿草如茵。6．3．2借人为景物。

如寻芳水滨、踏青原上、吟诗松荫、弹琴竹里、远浦归帆、渔舟唱 晚、古寺钟声、梵音诵唱、酒旗高飘、社日箫鼓。6．3．3借天文气象景物。

如日出、日落、朝晖、晚霞、圆月、弯月、蓝天、星斗、云雾、彩虹、雨景、雪景、春风、朝露等。此外还可以通过声音来充实借景内容，如鸟唱蝉鸣、鸡啼犬吠、松海涛声、残荷夜雨。

7．总结

中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产。它被举世公认为世界园林之母，世界艺术之奇观。其造园手法已被西方国家所推崇和摹仿，在西方国家掀起了一股“中国园林热”。中国的造园艺术，以追求自然精神境界为最终和最高目的，从而达到“虽由人作，宛自天开”的审美旨趣。它深浸着中国文化的内蕴，是中国五千年文化史造就的艺术珍品，是一个民族内在精神品格的生动写照，是我们今天需要继承与发展的瑰丽事业。在中国的古典园林中，从山水造景到空间的意匠，以及一系列空间处理的技巧和手法，都偏重于感性形态，但在感性的经验中，却又充满着古典的理性主意精神，在艺术思想上提出了许多对立的范畴，闪耀着艺术辩证法的光辉。中国古典园林将园林与自然溶于一体，使人在观赏中也更贴近自然，相信我们也能更加体会那种意境美。

参考文献: [1]朴爱民景观论文—浅谈中国古典造园艺术

[2]周维权，《中国古典园林史》，清华大学出版社，1990 [3]张薇，《园冶》文化论[M].北京：人民出版社，2006.117-139.[4]陈植，《园冶注释》卷1《说园》[M].北京：中国建筑工业出版社，1988.51.[5] 陈有民.文化论.中国园林2007年06期

[6]论园林造园的艺术特点--《绵阳经济技术高等专科学校学报》1998.01

中国古典园林中的借景营造 篇2

关键词：古典园林；意境；借景；营造

1 中国古典园林中借景的历史追溯

最早提出借景一说是在《园冶》一书里。园说则是分为相地、立基、屋宇、装拆、门窗、墙垣、铺地、掇山、选石、借景10篇，系统化地建构出造园理论体系。

“借”可分借景、借境两方面，其中借境便是《园冶》中技法之新的体现。借景包括“远借，邻借，仰借，俯借，应时而借”等5种借景方式，除此之外《园冶》中还提出了对于人文要素的引借，开辟了借景方式的新纪元。《园冶》提出“虽由人作，宛自天开”的设计概念，对于园林营造境界的界定，规范出园林营造所追求的景境效果。“得闲即诣，随兴携游”的造园的实用目的着重在于游园的心态培养，园林是需要懂得鉴赏的人才能体会到园林真正的景境所在。

2 古典园林中借景的意境象征的寓意

中国园林的造景一方面是自然风景的提炼、概括、典型化；另一方面有参悟于绘画的理论和技法而以山、水、花木和建筑创为三度空间的立体布局。如果说，中国的山水画是自然风景的升华，那么，园林通过营造的“意境”则把升华了的自然山水风景又再现到人们现实生活中来。这比在平面上水墨丹青的描绘，当然要复杂一些，因为造园必须解决一系列的实用与工程技术问题，也困难一些，因为园林景物不仅从固定的角度去观赏，而且要游动着观赏，从上下左右各方观赏，进入“景”中观赏，甚至园内之景，观之不足还把园林之景收纳作为园景的组成部分即所谓“借景”。所以，不能说每一座中国园林的规划设计都恰如其分地做到了以画入园，因画成景。而优秀的造园作品确乎能予人以置身画境，如游画中的感受。

3 中国古典园林与现代园林景观设计情景交融的意境以及异同比较

可以说“意境”是中国古典园林景观的“灵魂”。意境的灵魂是通过有血有肉的四大造景基本元素——建筑、山石、水和植物组合，创造可以融合的空间体现出来。这些元素本来是自然赐予人类的，中国古典园林一方面反映了人们对大自然的遵从和敬畏；另一方面，中国的古典园林又不仅仅局限于自然本身，而是于有限的空间，创造无限的理想中的自然境界，即“本于自然，但远远高于自然”。可以说“写意”是中国古典园林独特的表达方式。纵观中国古典园林的发展历程，不难发现：匠师们通过景观构景四大元素—建筑、山石、水体和植物的组合布景来表现，游憩者在其中可以寄托情感的，达到情景交融境界是其目的。因此，可以说“意境”是中国古典园林景观的“灵魂”。意境是中国艺术的创作和鉴赏方面的一个重要的美学范畴。

4 自然营造园林的意境

通过自然营造理想中的意境，主要有两种表述方式：

借助人工的叠山理水把广阔的大自然山水风景缩移摹拟于咫尺之间所谓“一拳则太华千寻，一勺则江湖万顷”不过是文人夸张的说法，这一拳一勺应指园林中的具有一定尺度的假山和人工开凿的水体而言，它们都是物象，由这些具体的石、水物象而构成物境。太华和江湖则是通过观赏者的移情和联想，从而把物象幻化为意想，把物境幻化为意境。游人获得园林意境的信息，不仅通过视觉官能的感受借助文字信号的感受，而且还通过听觉嗅觉的感受。诸如十里荷花、丹桂飘香、雨打芭蕉、流水叮咚、桨声唉乃，乃至风动竹篁有如碎玉倾洒柳浪松涛之若天籁之音，都能以“味”入景而引发意境的遐思。

圆明园内有“武陵春色”一景，即以模拟陶渊明《桃花源记》的文意，而把一千多年前的世外桃源的形象具体再现于人间。此外还运用景名、匾额、楹联等文学手段对园景做直接的点题，而且借鉴文学艺术的章法、手法使得园林的规划设计颇多类似文学艺术结构。正如钱冰所说：“造园如作诗文，必使曲折有法，前后呼应；最忌堆砌、最忌错杂，方称佳构”。园内的游览路线绝非平铺直叙的简单道路，而是运用各种构景要素于迂回曲折中形成“渐入佳境”的空间序列，也就是有明显的空间组合和划分的痕迹。划分不留于支离破碎；组合又务求开合起承，变化而富有层次。这个序列的安排一般必有前奏——起始——主题——高潮——转折——结尾，形成内容丰富多彩，而又整体和谐统一的连续空间，表现了诗一般的严谨、精练章法在这个序列中往往还穿插一些对比、悬念等手法，在合乎情理之中又出任意料之外。

5 结语

中国留下了许多丰富而又宝贵的文化遗产，在造园方面也有着上千年的历史，中国古典园林有众多杰出范例被世界公认，在先人为我们留下的园林中，无论是北方园林，江南园林及优秀的历史文化遗产中我们不难看出古人“虽由人作，宛自天开”的造园思想及理念。随着我国经济的飞速发展，越来越多的人从单纯的物质生活逐步开始追求精神生活，文化程度的提升带来了设计的发展，景观设计也在探索回归自然。计成总结后写成《园冶》，给后人留下了一笔宝贵的财富，在《园冶》中提出造景理法有九种之多，“巧于因借，精在体宜”[1]成为《园冶》中最经典的论断之一，“借”就是本文所将研究的主要内容。“借者，园虽别内外，得景则无拘远近”，它的基本思路就是将园林里的视野尽量最大化，布置不同的视觉中心，使人的目光在园中也可以放到園外，使远景近景尽收眼底。本文希望通过对文献的整理研究分析结合实际项目的考察，系统地研究中国古代造园方式之一的“借景”，并从文学，历史等角度系统研究出“借景”理法出现的原因及未来发展的可行性，并完善“借景”理法在中国当代景观设计中的应用。因而，今天景观设计就不仅是的造园家，建筑家的事业，也是画家，雕塑家甚至文学家所应共同探索的伟大事业了。

参考文献：

[1] 陈植.园冶注释[M].北京：中国建筑工业出版社，1988.

[2] 彭一刚.中国古典园林分析[M].北京：中国建筑工业出版社，1986.

[3] 季荣.论包装策略在品牌记忆唤起中的意义[J].包装工程，2014.

[4] 施锜.“互文性”理论与设计叙事[J].包装工程，2014（12）.

[5] 彭岳枫.基于当代景观设计中的禅境空间与场所精神[D].首都师范大学，2014.

[6] 严戒愚，何征.意境在海报中的创意呈现方式研究[J].包装工程，2014（16）.

[7] 唐磊，薛蛟，刘畅.昆明长水国际机场导向系统研究[J].包装工程，2014（20）.