经典歌曲

经典歌曲（精选6篇）

经典歌曲 篇1

1. 引言

英语中的lyrics就是歌词的意思, 在英语中的本义是抒情诗。歌词是一首歌曲重要的组成部分, 它决定歌曲的内容, 而且影响歌曲的主题。歌词是一种凝炼的听觉艺术, 具有独特的语言艺术形式, 且内容精简、意象鲜明、节奏感强、旋律优美, 其似于诗, 却胜于诗 (邹素, 2008) [1]。同时, 由于受篇幅的影响, 歌词往往言简意赅, 词汇短小、句法简单、语义显明、组织清晰、表现手法多样 (罗天伟, 1999) [2]。由此可见, 一个意境深远、深入浅出的人人都能理解的歌词为歌曲的传播奠定了坚实的基础。为了吸引大众注意力, 引起共鸣, 触及大众内心的情感, 词作者不仅会斟酌词汇、句法的选择, 还会灵活自如地运用各种修辞手法, 包括比喻、押韵、重复、反问等, 特别是押韵的使用配合悠扬的曲调可以使歌词便于记忆、容易传唱、朗朗上口。这样, 歌曲不仅有机会蹿红, 受大众喜欢, 而且会经久不衰。

2. 押韵在歌词中的运用

英语中rhyme的押韵起源于拉丁语[3], 传至英国后, 广泛用于诗歌、民谣、儿歌、格言、谚语及打油诗中。“韵”首先是一种重复方式, 包括身体动作的重复和相应的语音重复。它就是由人类发音器官本能的节奏化运动而产生的, 它作为先验音乐形式的基本要素 (沈亚丹, 2001) [4]。押韵是使押韵词富于乐音联想的重要手段[5]。一般说来, 英语的押韵具有三个功能, 押韵引起声音回荡, 这是美的满足的源泉。声音的本身、声音、韵律和节奏的一致中有一种欢娱;有一种人类常有的激情搏动。其次, 押韵协助韵文的具体建构。它有助于布局韵文, 同时能开启和推动意识。最后, 押韵也更利于对韵文的记忆[6] (J.A.Cuddon, 1979:573) 。从上可以看出, 押韵的运用对歌词有着非常重要的作用。押韵一般有头韵、半谐音和尾韵。

本研究重在从英语歌词中的押韵着手, 在前人对押韵及其对英语歌曲研究的基础上, 探析英语歌曲歌词中的押韵及其体现的美感, 可以让听众更好地了解歌曲中的节奏变化, 更深刻地揣摩歌曲所要表达的内心情感, 以使音乐欣赏者更好地欣赏音乐的音韵修辞美和理解音乐者所要表达的主旨。

2.1 头韵

头韵是押韵中的一种, alliteration这个词来自拉丁语lettera, 意思是:repeating and playing upon the same letter (重复使用同一个字母) 。《韦氏新大学辞典》 (第九版) 对“头韵”的定义是两个以上邻近的词中或音节中, 通常为起首辅音的重复, 是一种十分常见的反复类音韵修辞格[7]。头韵最先起源于古代的诗歌, 后来广泛用于其它不同的各种文体, 如散文、演讲、广告、歌曲等。

英语中的头韵与汉语中的双声颇为相似, 但又不尽相同。从结构上看, 它比双声更灵活, 形式也更加多样化[9]。如《斯卡堡集市》歌词的第二小节里, ...Blankets and bed-clothes, the child of mountain..., 单词blankets和bedclothes都是以爆破音[b]开始, [b]这个音是送气爆破音, 歌者唱起来朗朗上口, 听众听起来容易记忆。在英语歌词的头韵修辞中, 用爆破音组成头韵举不胜举, 如歌曲《加州梦想》中:

...

And I’d pretend to pray

You know the preacher likes the cold

...

“pretend”, “pray”和“preacher”都用[p]这个爆破音开始, 发出的声音响亮、清脆、悦耳, 道出了歌曲简洁、明快、清晰的旋律所散发出来的独特的魅力。

还有《秃鹰飞去》的歌词中,

I’d rather sail away

Like a swan that’s here and gone

A man gets tied up to the ground

He gives the world its

...

在上面的一小节中, “gone”, “gets”和“ground”都用爆破音[g]组成头韵, 这个音发起来铿锵有力, 表达了能够像只天鹅一样飞翔在蓝天的强烈愿望, 同时也表达了内心, 不得不束缚在大地上的一种无奈。

除了上面的歌曲里, 下面来看约翰.丹佛演唱的《乡村路带我回家》的歌词中:

...

All my memories

Gather round her

Miners’Lady

Strangers to blue water

dark and dusty

Painted on the sky

...

其中的“dark and dusty”, 都是以爆破音[d]开始, 听起来铿锵有力, 配合曲调的节奏, 给听众呈现了一幅生动的画面, 深刻表现了歌者内心对家乡西弗吉尼亚的眷恋和思念, [b]这个音给人深刻的感受, 就如有某种珍贵的记忆永远镌刻在心中。

除了用爆破音开始组成头韵, 英语歌曲的歌词中也用摩擦辅音开始音节构成头韵, 如歌曲《多娜, 多娜》中, “High above him there’s a swallow, winging swiftly through the sky...”, 上面“swallow”, “swiftly”和“sky”都是由摩擦辅音[s]开始, 配合主旋律, 表达了燕子轻快、敏捷地在天空自由自在地飞翔, 极其深刻地表达了人类对自由的向往和憧憬。还有《文森特》歌词里:“...shadows on the hills, sketch the trees.../...now I understand what you try to say to me/and how you suffered for your sanity/and how you tried to set them free...”, 短短的一小节中, 就有“sketch”, “say”, “suffer”, “sanity”和“set”5个单词都是以摩擦辅音[s]开始构成头韵, 表达了梵高由于得不到他人的理解而内心感受到的凄楚与痛苦, 同时表达了作者内心的共鸣和无奈。当然摩擦辅音开始构成头韵还有很多, 如《神龙帕夫》中:“I’d rather be a sparrow than a snail.../and brought him strings/and sealing wax/and other fancy stuff...”其中的“sparrow”, “snail”, “strings”, “sealing”, “stuff”。

头韵在歌词中, 如同诗歌一样, 得到了广泛的运用。它既简短明快, 又富于表现力, 还具有音乐感, 起到渲染的作用。它可借助读者的视觉与听觉, 增加表达效果, 从而产生注意价值[9]。因此歌词中头韵能赋予歌曲以音韵美和节奏美, 起到渲染气氛、烘托感情、加强语言表现力等效果。头韵蕴含了语言的音乐美和声情交融、音义一体, 具有很强的表现力和追求形式美、音韵美的一个重要表现。因而, 头韵也是词作者不可缺少的表达方式, 同时也是渲染和突要手段[8]。

2.2 半谐音

英语assonance, 又叫vocalic rhyme, vowel rhyme或halfrhyme, 汉译为“母韵”、“元音韵”、“准押韵”、“半谐音”、或“元音谐音”。“半谐音”是指重读音节中的元音相同, 而其后的辅音不同[9]。如:shoot或boost, 这两个单词压[u:]的韵, 但是后面的t和st结尾不同。一般来说, 半谐音这种押韵方式广泛地用于诗歌和歌曲中, 可以加强语言的节奏感和音乐美, 因此句子读起来悦耳动听、音韵和谐、节奏感强。如:

With the stars up in the sky

are they shining over brenner

and upon the other side

you would be a sweet surrender

I must go the other way

and my train will carry me onward

though my heart would surely stay

woo, my heart would surely stay

now the clouds are flying by me

and the moon is the rise

...

在上面的歌曲里, sky, side, fly, rise四个单词都含有双元音[ai], 由于每个单词的最后一个字母不同, 因此, 这四个单词构成半谐音, 表达了歌者深刻的内心情感。除此之外, 半谐音在歌词中的运用还有很多, 如由玛丽亚·凯莉演绎的歌曲《英雄》中:

...

And you cast your fears aside

And you know you can survive

when you face the world alone no one reaches out a hand for you to hold

And then a hero comes along with the strength to carry on and...

...

其中“aside”和“survive”, “alone”和“hold”, “along”和“on”, 分别由[ai][藜u][廾]构成半谐音, 它们分别是前元音、后元音、中元音, “面对世界你孤独一人, 谁会向你伸出援助之手”, 表达了遇到困难百折不挠、坚韧不拔、勇往直前的英雄精神。在欣赏这首歌曲节奏美和音乐美的同时, 我们情不自禁地为这样的英雄精神所感染。

在经典英语歌曲的歌词中, 这样的半谐音举不胜

举, 如歌曲《威士忌安魂曲》中:

...

She finally drank her pain away a little at a time

But she never could get drunk enough to get him off her mind

until the night

...

上面几句歌词中, “time”, “mind”, “night”都含有元音[ai], Allison Krauss随着悠扬婉转的曲调高歌自己内心的苦闷, 表达了一种“举酒消愁愁更愁”的境地, 强调了只有当夜晚来临之时, 自己的痛苦可以借着酒的作用稍微有些减轻。

歌词中元音的韵即半谐音更加深刻地表达了词作者和歌者或坚韧不拔、或苦闷忧郁的情感状态。这样听众不仅能品味歌曲里面音乐的曲调和节奏, 而且能欣赏到歌曲里面歌词的音乐美和整齐美。

2.3 尾韵

英语的rhyme译为尾韵或者脚韵, 其中是指在句子间的相应位置出现十分相似或相同的重音, 重读音节中的元音与其后的辅音都要一致。在英文歌曲中的压尾韵就是在一段有四句或者多于四句的词中, 每一行的最后一个单词的结尾的音节具有相同的字母或声音, 主要是元音字母[8]。如《雪绒花》的歌词里, white和bright, snow和grow, 读起来朗朗上口, 唱起来也非常优美动听、《试着回忆》的歌词中的light和night, mellow和yellow;《文森特》的歌词中的blaze和haze, grain和pain。这些英语歌曲中的歌词都很有技巧地用各种元音来押韵, 感觉歌曲的音律非常归整, 听起来也给人非常舒服的感觉。有些英语歌曲中歌词的押韵达到了极致, 如歌曲《加州旅馆》中, 每一小节的第二、四、六、八行都押韵, 如第一小节的hair/air, light/night;第二小节的bell/hell, way/say;后面的小节中有如:place/face, year/here, bends/friends, sweat/forget, wine/nine, away/say, ice/device, feast/beast, door/before, receive/leave等。这首歌曲就如一首诗歌, 在押韵方面及其讲究, 包括双元音[ai][ei]、长元音[i]等。结尾的辅音也极有精致地安排, 如[t], [s], [v], [l], 不仅风格多样, 而且声音响亮, 特别是爆破音[t]和摩擦辅音[s], 给人留下深刻的印象。

《雪绒花》、《试着回忆》、《加州旅馆》、《文森特》等歌曲是歌词成功的典型代表, 如果没有这些音和韵, 歌曲就不会有如此震撼的感染力, 也不会引起大的共鸣。由于有了尾韵, 许多英语歌曲中的歌词犹如一首优美的诗歌, 结构平整、押韵妥帖, 通过尾韵这种语音手段来加强语言的形象性、生动性或直观性, 使之听起来更加和谐、典雅。

3. 结语

从上面可以看出, 韵是语音成为音乐性声音的一个重要转换手段[4], 词作者对头韵、半谐音和尾韵的运用不但使歌词结构整齐、词义深刻、丰富, 旋律优美、动听, 气氛得到了旋绕, 感情得到了烘托, 而且更加深刻地表达了歌者的内心情感和唱出了听众的心声, 进而产生了共鸣。这样, 听众就不仅能更好地体味歌曲中音乐的旋律、歌词的节奏与韵律、词作者和曲作者的情感, 而且能更深刻地理解词作者所要表达的主题, 这样的歌曲才会经久传唱, 最终成为经典。

参考文献

[1]邹素.英语歌词的文体特征分析[J].重庆文理学院学报 (社科版) , 2008, (3) .

[2]罗天伟.浅谈英语歌词的文体特征和表现手法.六盘水师专学报[J], 1999, (6) .

[3]黄慧敏.英汉押韵的功能与意趣异同.山东师大外国语学院学报, 2000, (3) .

[4]沈亚丹.诗歌押韵的发生及其音乐本质浅论[J].南京政治学院学报, 2001, (6) .

[5]张凤春.英语押韵词的研究[J].华南理工大学学报 (自然科学版) , 1997, (10) .

[6]Cuddon, J.A.A Dictionary of Literary Terms[M].1979.

[7]阚淑香.英语修辞中的头韵[J].沧州师范专科学校学报, 2002, (12) .

[8]李亚丹.李定坤.汉英辞格对比研究简编.武汉:华中师范大学出版社, 2005.

[9]刘英凯、张振河.英语头韵探新[J].外语与外语教学, 1998, (12) .

经典歌曲 篇2

伍佰，1968年出生于台北新店，摇滚歌手，音乐人，演员。

1990年发表单曲《小人国》并收录于水晶唱片发行的合辑《完全走调》。1991年发表单曲并收录于合辑《办桌》。1992年与朱剑辉、余大豪、Dino・Zavolta三人成立“China Blue”乐队。1993年为电影《只要为你活一天》创作歌曲并演唱。1994年发行专辑《浪人情歌》。发行专辑《摇滚・浪漫》。主演电影《顺流逆流》。出演电视剧《求婚事务所》。

发行台语创作专辑《双面人》。发行选辑《忘情1015精选辑》。发行专辑《诗情摇滚》。发行国语创作专辑《单程车票》。4月参加江苏“长江音乐节”演出。3月于澳门举办“大感谢”演唱会。4月于澳门、广州、香港举办“摇滚音乐会”。

热门歌曲：

01. 突然的自我

02. 挪威的森林

03. 再度重相逢

04. 浪人情歌

05. 痛哭的人

06. 白鸽

07. 世界第一等

08. 泪桥

09. 梦醒时分

10. 晚风

11. 与你到永久

12. 挪威的森林

为他人创作

歌曲名称(歌曲说明) 演唱者 所属专辑 发行时间

完美情人 邓福如 天空岛

不要放弃 邓福如 天空岛 2013

牵手曼波 李雨寰 我可是天使

树风 黄美珍 途中 2012

我不哭 黄美珍 途中 2012

你不要我了吗 郁可唯 微加幸福

看见快乐对我笑 万芳 我们不要伤心了

Love Hero 黄鸿升 爱&英雄

爱情魔法衣 卓文萱 翻滚吧蛋炒饭原声带

我会好好的 王心凌 Cyndi with U

让经典歌曲做客写作课堂 篇3

[摘要]周国平先生说：“人生的问题和教育的问题是相通的，做人和教人在根本上是一致的，人生中值得追求的东西，也就是教育上最应该让学生得到的东西。”教育即是做人的教育，以此为立足点，将经典歌曲与写作结合起来，引导学生，学习欣赏，学会表达，不仅可以使学生得到语言训练，更可以使他们得到情操的陶冶。

[关键词]中学语文 写作 经典歌曲 语言训练 育人

[中图分类号] G633.3 [文献标识码] A [文章编号] 16746058（2015）070030

新学期第一次作文题“悠悠亲情”，题目出示后学生很迷茫，这些处处被亲情包围的学生不知怎样下笔。我想中学生喜欢听歌，但很少有学生能将歌词和写作结合起来，若能让经典歌曲做客写作课堂，在音乐的熏染中让学生用心欣赏，合作品评，也许便能达到自由表达，真情表白的效果。

一、 听歌曲，写感受

作文课上我给学生播放了一首《再见了大别山》。随着悠扬的音乐升起，学生们有的托腮静听，有的瞑目遐想，有的会心悟意，学生们表现出从未有过的认真。十几分钟之后学生写出了自己的评价和感受。

生1：听着演唱，我觉得自己就是那个歌曲中即将告别亲人告别家乡的人，依依不舍。我也仿佛看到了自己背着沉重的行囊一步一回头地告别自己的家乡，告别自己的亲人……

生2：感人心者莫先乎情！听演唱，就像是大山里的孩子对母亲的依依惜别，山花翠竹皆是爱，一石一草总关情……

二、 评歌词，学写作

师：歌曲打动人心的首先是歌词，歌词表现的细节及情感让歌者如痴如醉，情到浓时不能自已。作家阎连科曾经说过：“作家重要的是要把作家对生活的感悟贯穿到作品里，每个作家都有自己的根据地，莫言的在山东高密，史铁生在地坛，而我在耙耧山区，这里有我魂牵梦萦的创作源泉。”请同学们欣赏歌词，歌词中的哪些内容让作者魂牵梦绕，让读者情不自禁地流下思乡的眼泪。

1.出示歌词，《再见了大别山》。有感情地朗读歌词。

2.小组讨论交流后作出评价，学生们自由发言，班内交流。

生1：歌词第一句就点明了离别的主题，一种淡淡的伤悲油然而生。

生2：从小花小草与我的浓浓的感情写起，写出了我对大别山的依依不舍。

师：大别山的一草一木、一山一岭、一花一石，大别山的清风白云都牵动着作者的心，大别山的父老乡亲更让作者难离难舍。这种难以割舍的情感被词作者表现得淋漓尽致。同学们讨论交流，作者通过什么手法传达出这样的情感。

生：这首歌词多处运用拟人、反复的手法，并且用词丰富准确，“牵、唤、留、惜别、送别”等词，生动形象地将大别山的一花一草拟人化，把它们写成一个个不愿让自己离去的亲人。反复加强语气，把作者希望将大别山铭记在心底的感情充分地表现出来。高潮部分直抒胸臆， 体现了作者与大别山水乳交融的深厚情谊。

师：离别时，相逢的片段还记忆犹新，却要与早已熟识的朋友一一道别。离别时，就已开始期盼下次重逢，可见对朴实的情谊是多么的珍重。对慈祥的大嫂、白发的大哥，都一一道别，表现作者对乡亲们的叮咛和眷恋。作者用拟人、反复等手法，运用生动的细节描写表达了与大别山的山山水水、老老少少的血肉亲情，让读者潸然泪下。最感动你的是哪一句歌词？

生：从“一颗心”可以看出大别山对我的重要性。这使我想到一句歌词“多想和从前一样，牵你温暖手掌，可你不在我身旁，托清风捎去安康”。离开了故乡，就好像把整个身体都掏空了一样。无论是亲情，还是故乡情，它们都是自己心中最重要的一段情。

三、创歌词，善表达

师：情到浓时心憔悴，爱到深处心不悔。爱是一份不舍，爱是一份牵挂，爱是一份执著，爱是一份承诺，爱更是情不自禁的表达诉说。成长路上有许多事让我们感动，有许多人让我们铭记。今天我们来创作一首歌词，表达自己的感情。

要求：运用几种歌词的表达技法以“离别”或“重逢”为题，写一首歌词。

指导：歌词首先是一篇优秀的文学作品，她与一般的文学作品又有所不同，歌词的艺术特点、表现技法和情感特征与现代诗相似，但比现代诗歌更讲求韵律。

歌词展示。

四、课堂设计说明

这节课学生学会了欣赏，拥有了一种鉴赏的眼光，能够恰切的表达自己对亲情的感悟。我想这不仅是言语的训练，更重要的是学生的审美情操得到陶冶。说到底我们的教育即是做人的教育，教育归结到做人上来也便找到了教育的基点，一切被世人称为错的也就对了。周国平先生说：“人生的问题和教育的问题是相通的，做人和教人在根本上是一致的，人生中值得追求的东西，也就是教育上最应该让学生得到的东西。”这就是我思考这节课的基本立足点。

经典歌曲 篇4

关键词：《红梅赞》,歌词,意象,经典

由阎肃作词, 羊鸣、姜春阳、金砂作曲的《红梅赞》作为歌剧《江姐》的主题曲自1964年问世, 在大众中广为传唱, 流传至今。这是一首携带着鲜明的时代色彩与深刻的革命烙印的红色歌曲, 集中表现了以江姐为代表的革命党人面对革命斗争的严峻形势, 奋力抗争、追求光明的革命精神。这首歌能够超越革命宣传的政治藩篱, 穿越时空, 拥有广泛的歌众, 并在新时代新世纪的音乐环境中占据一席之地, 成为永恒的艺术经典, 得益于《红梅赞》歌曲自身具有的朴实婉转而又高亢坚定的曲调, 以及规整洗练的歌词, 这正是其保持恒久生命力的核心原因所在。

一、意象重构

与文题一样, 一首歌的歌题十分重要。“歌众在看到一首歌曲的题目时, 就大致产生了相应的情感与期待视野, 一首好的歌词作品就应该不断延伸与创造歌众的期待视野”1, 一个好的歌题就是一首歌词的“词心”。歌词的题目, 既能体现歌词的基本主题, 也能为歌曲的情感基调作出基本定型, 《红梅赞》就是这样一个歌题。乔羽先生曾说:“声乐艺术, 在我看来是语言的延长和美化。古人的说法是‘歌永言’, 我以为这里的‘永’字包含着延长和美化这两层意思。”2歌词这种艺术样式, 就是戴着听觉的脚镣, 来“延长”“美化”自身, 努力与歌众产生共鸣, 以达流传之目的。

歌词的创作常将情感寄托于某种有形的具体的物象, 通过物象在特定语境中呈现的意义和情感状态, 辗转地表达歌词的情感立意, 中国古代诗歌中将这种承载丰厚感情与内涵的物象称之为意象。不同于诗歌意象的复杂深诲与潜沉, 歌词这种时间艺术, 要付诸听觉以流传, 这就要求运用于歌词的意象贵浅而忌深。阎肃先生采选了“红梅”这一植物作为歌咏对象, 在中国传统文化审美心理中, 梅“清雅俊逸”“冰肌玉骨”“凌寒留香”的品格被人们喻之为民族精华, 因而歌曲中所咏之梅就不仅仅是指客观自然界中傲雪凝霜的梅花, 而是有着更为深广的指涉意义。

《红梅赞》是歌剧《江姐》的音乐主题, 根据剧情的发展和人物刻画的需要在剧中出现多次。词作者给“梅”这一意象添加了“红”这个具有强烈视觉感官冲击的定语, 能快速调动歌众情绪, 歌众在听到歌曲的同时本能地重构红梅形象并能动地建构红梅所象征的江姐形象。

新批评派得奠基者之一瑞恰兹在《文学批评原理》中指出:“人们总是过分重视意象的感觉性。使意象具有功用的, 不是它作为一个意象的生动性, 而是它作为一个心理事件与感觉奇特结合的特征。”3《红梅赞》正是在这样的心理机制下, 发挥“红梅”的表情功能, 以意象带动“知、理、意”合而为一, 从而使歌众在情绪上应和。但是一个意象被多次使用后, 就会老化、固定, 本来含蕴丰富的意象落为平面单一化的词汇, 失去了意象的生动复义性。“红梅”意象, 已经与“青山”“红日”等一起成为革命语汇, 带上了模式化的伤痕。那么词作者如何才能不落窠臼, 激活意象, 关键就在于他如何重构意象, 使意象语义得到新生。可以说, 《红梅赞》中意象的使用做到了“熟而不俗”。阎肃通过对“红梅”外形内质的细致化拓展, 使这一通俗意象具象化、拟人化, 并通过意象的组合使用, 利用词语构图, 让平面的歌词获得了立体画面感。

首句就勾勒出冰天雪地中, 红梅开放独秀而春的场景, “红岩”与“红梅”相应而出。一个“踩”字, 将红梅绽放的景象改造为“红梅”在冰雪中行走的动态场面。其后“三九严寒何所惧, 一片丹心向阳开”, 由对红梅花开的外部描绘转而进入精神品格的内部展现, 使“红梅”形象得到完整塑造。“红梅花儿开, 朵朵放光彩, 昂首怒放花万朵, 香飘云天外, 唤醒百花齐开放, 高歌欢庆新春来新春来。”如果说前四句歌词塑造的意象是一个个体形象, 还隐藏着些许孤独与单薄, 那么, 后面几句歌词就将这个形象作了群像化处理。最后两句“唤醒百花齐开放, 高歌欢庆新春来”以象征革命胜利的百花齐放对全词做了总结。

在整段歌词中, 阎肃不仅设置了“红岩”作为与“红梅”意合的意象, 还设置有“千里冰封”“三九严寒”等意象, 作为对抗性力量出现, 通过多重意象的组合, 增加了意象密度。意象群的出现, 使歌词更加连贯, 增强了歌词所呈现的故事性及画面感。阎肃先生由微观至宏观深入挖掘了“红梅”意象的内在特征, 精巧构思, 借助于凝练简约的语言, 寄寓真挚而厚重的情感, 使歌词显示出了巨大的文本张力, 此时“江姐”与“红梅”成为异构而同质的形象。歌众在欣赏歌曲《红梅赞》时, 聆听到吟唱的歌词, 就能依据自身的情感追求, 对歌词进行创造, 这就是陆正兰在霍尔“三种解码”理论基础上提出的歌曲在流传过程中的第四种解码方式, 即“创作式解码” (Creative Reading) 。4每一时代的歌众正是在欣赏歌曲的过程中对歌曲不断地进行再生歌曲意义的“创作式解码”, 重构“红梅”意象, 进而建构“江姐”形象, 才使得这首歌在时间的淘洗中成为红色经典, 不褪颜色。

二、乐感歌词

歌词作为一种特殊文体, 语言浅白易懂, 朗朗上口是歌词创作最基本的要求。一首具有乐感的歌词, 不仅便于谱曲, 也是歌曲能够广泛流传的重要条件。这里提到的“乐感”即歌词的音乐性, 指的是歌词“内在的节奏、押韵、声调、声间调及句调。”5

现代诗人卞之琳这样总结道:“节奏也就是一定间隔里的某种反复。”6节奏形成于两个因素:一个是时间或空间的间隔, 另一个是某种形式的反复。节奏存在于不同的艺术形式中, 在歌词音乐中当然更为突出。歌词不同于绝句、律诗, 有严格的平仄格律要求, 歌词更像是一首自由诗, 我们可以明显感受到其中的节奏, 却很难找到一个定则去加以评价讨论。简而言之, 汉语歌词的节奏是由短语构成的。试看《红梅赞》歌词:

红岩上/红梅开,

千里冰封/脚下踩,

三九严寒/何所惧,

一片丹心/向阳开/向阳开。

红梅/花儿开,

朵朵/放光彩,

昂首怒放/花万朵,

香飘/云天外,

唤醒百花/齐开放,

高歌欢庆/新春来/新春来。

除了第四、十句句末重复“向阳开”“新春来”, 其余每句都是整齐的两个短语节奏, 且多为三字、四字短语, 简洁洗练。每句都以三字短语结束, 简短有力, 与七律中四、三字短语结构相似, 歌众一听即明, 既将歌词的听觉延长加倍, 突出了结尾效果, 又使歌词具有了律诗与口语的双重特质, 雅俗兼具。

与节奏一起, 在汉语歌词语言上构成歌词音乐性的是韵, 且以押脚韵为主。“异音相从谓之和, 同声相应谓之韵。”7在《红梅赞》中, 一、二、四、五、六、八、十句分别以“开”“踩”“开”“开”“彩”“外”“来”入词押韵, 韵脚为ai。ai韵是以元音为韵尾的开口呼, 发音清澈明朗, 圆润和谐。开口呼则显得气势阔大, 可随着音乐的时间流动延宕歌词韵律。在《红梅赞》这样一首颂歌中, ai韵的密致使用极好地配合了歌曲缓慢的曲调节奏, 意义借着音律延伸。需要说明的是, 歌词创作对韵律并无严格要求, 但一首讲求韵律的歌词, 能巧妙地借助所押之韵“把涣散的声音联络贯穿起来, 成为一个完整的曲调”, 8以此增强歌词的音乐性, 也为歌曲的情感表达做下了铺垫烘托与配合。

语言的音调 (声调、声间调、句调) 也是构成歌词音乐性的重要元素。歌词中这三方面的特点都将在歌词谱曲之后与曲调融合化一, 构建起整体性的歌曲的音乐特质。在声调入曲的过程中, 字的声调往往会依从于曲调而产生特殊的“语音流变”现象, 汉语特有的音节声调与声间调基本消失, 其作为语言的特质也就无从考究了。而歌词的句调主要由语言、情绪的高昂低沉所决定, 分为平直、昂上、下降、弯曲四类, 入曲之后, 句调必然与曲调匹配, 不同的句调与不同的旋律呼应配合, 表达情感的变化、转折与起伏。鉴于歌词中汉语音调的特殊非独立性, 关于《红梅赞》的音调特质将在本文第三部分民歌曲调中结合曲调风格综合分析。

《红梅赞》整首歌词结构方整, 十句歌词虽是一条时间链上的一段歌词, 但仔细观察可以发现前四句与后六句之间隐藏着一定的呼应关系, 主要表现为结构的呼应和内容的呼应。结构上, 若将整段歌词一分为二, 即前四句为一段、后六句为一段, 那么这两段在形式及韵脚上有着大致的对照呼应。内容上, 前文已经分析过, 后面六句歌词的内容或可作为前四句歌词内容动态发展的结果、故事性的延伸与丰满, 这样的内容扩展, 形成了歌词内容的起承转合, 既保证了歌词结构的完整性, 也使歌词释放的情感符合歌众的接受心理。《红梅赞》歌词自身双重呼应结构的存在, 增强了整体性歌曲的可唱性可赏性, 有效地促进了歌曲的流传以及在流传中与传播语境、歌众情感产生呼应与共鸣。

三、民歌曲调

歌词是兼具文学与音乐双重品格的艺术形式, 两种艺术元素有机结合, 完美配合才能完成歌词的基本意义。歌词要顺从听觉艺术的要求, 依托于时间而展开。它释放出的情感是一种不复返的一路播撒, 随着音乐的旋律, 上下起伏缓急, 其回旋反复, 也是一个线性环路。从这个意义上说, 歌曲的音乐曲调就显得异常重要。

可以说《红梅赞》是“知识分子民间化, 民间艺术大众化的典型。它体现了民间艺术和知识分子共创‘文化大众化’的努力。”9在曲调层面, 《红梅赞》的成功在很大程度上得益于歌曲的民歌元素的注入。这是一首歌谣体的唱段, 因《江姐》的故事就发生在四川, 三位曲作者在创作这首歌时深入巴蜀民间, 特意借鉴四川扬琴和江南滩簧的音调, 还广泛吸取了川剧、越剧、京剧、四川清音等诸多地方剧种的音乐语言加以创作。四川扬琴是在综合吸收川剧、清音的唱腔特点的基础上演变发展而来的, 或华丽柔美细腻, 或淳朴工稳豪放。运用于《红梅赞》的中, 一方面使歌曲唱腔带上了地方曲艺的特点, 有力地烘托了歌曲内容的背景环境——巴蜀之地, 让歌众如临其境, 增强了歌曲的亲和力;另一方面, 具有张力的唱腔在表现歌曲抒情主人公“江姐”的柔美形象与坚韧品质上极具优势, 呈现了刚柔并济的审美特点。江南滩簧则流行于江浙, 通俗说唱艺术唱腔的舒展与繁促相间, 圆润幽妙, 通俗易懂。乡土色彩浓郁的滩簧入曲, 寓美于朴, 不仅令歌曲曲调流畅, 而且其语言的浅近性、内容的地方性使革命颂歌能够顺利无碍地走向民间大众。再加上多种曲艺元素的杂糅, 如对“拖腔”手法的吸收、装饰音的使用, 使《红梅赞》既拥有了浓郁的民族色彩和清醇的乡土气息, 又使得歌曲旋律更加细腻朴实, 深情而又乐观, 韵味十足。

除了民歌曲艺的借鉴运用, 尤其值得一提的是《红梅赞》曲调的中国调式。我国古代的音阶只有五音:宫、商、角、徵、羽, 在简谱中对应的是1、2、3、5、6。中国调式即五音调式, 即由五个音 (而不是七个音) 构成的调式。五音调式广泛存在于中国古代和民间音乐中, 由此形成了中国民族调式的种种变化和完整的音乐体系。将宫、商、角、徵、羽 (1、2、3、5、6) 这五个音顺序排列起来, 便得到一个五声音阶, 音阶内部的音程结构是固定不变的, 并且其中的每个音都有一个名称:宫调式——1 2 3 5 6 (1) , 商调式——2 3 5 6 1 (2) , 角调式——3 56 1 2 (3) , 徵调式——5 6 1 2 3 (5) , 羽调式——6 1 2 35 (6) 。在加入了偏声 (偏音) 之后, 五声调式还可以变化为六声调式或七声调式。《红梅赞》就是七声徵调式乐曲, 有着民歌调式韵律, 舒展、亲切、明快、奔放。其主音为徵 (5) , 现存最早的中医理论著作《灵枢·邪客》中将宫、商、角、徵、羽五音与五脏匹配:脾应宫, 其声漫以缓;肺应商, 其声促以清;肝应角, 其声呼以长;心应徵, 其声雄以明;肾应羽, 其声沉以细, 此为五脏正音。徵与心应, 其“雄以明”的声调也恰好是符合《红梅赞》积极昂扬的情感取向和清新朗健的抒情风格的。全曲中多见八度、七度的跳进音程, 高低音区变化突出, 使得旋律开阔而有气势, 朴实中又显得高亢坚定。

从曲式结构上看, 歌曲结构方整, 为单二段体结构, 第一乐段至“向阳开”至, 其后为第二乐段。两段结构相同, 都是由四个乐句组成的乐段, 前三个乐句都是两个小节, 短行有力铺陈, 两个乐段的最后一句都扩充为三小节, 长行气势作结。长短乐句的配合相互呼应, 形成“连绵延续”的节奏感。第一乐段主要是对红梅性格的具体描绘, 第二乐段是对其品格的赞美, 且第二乐段是从第一乐段变化发展而成, 旋律上在平缓中启升调, 进入第二乐段, 音调上更加高昂, 节奏上更加明快, 对未来充满希望, 情感也随着曲调上扬而得到深化和升华。曲调上的这种起承转合是与歌词内容相呼应的, 旋律与歌词形成了文本间性, 尤其是乐谱中频频出现的大跳, 如第1小节的“5-5”, 第6小节的“6-6”等, 都给人以挺拔、刚强、开朗、自豪的听觉感受。

《红梅赞》在对民间曲调及中国传统调式进行改制的基础上创造了辽阔清新、明朗刚健的优美曲调, 起起伏伏、高旋低回的旋律中蕴藏着诗的灵魂与结构, 使全曲在激情之中又不失抒情, 这应是《红梅赞》可以成功流传除了精致的歌词外的又一内核因素。

结语

词唤曲生, 曲伴词行, 词曲相谐才能顺利推动一首歌曲的传播。《红梅赞》的词曲作者们精诚合作几易其稿, 才创作出这样一首具有深刻的表现力的内核, 灵魂充实饱满的歌曲。老一辈革命者们能从中回忆往昔峥嵘岁月, 找寻已经远去的属于自己的时代;新生代们则能依据歌曲遥想曾经战火纷飞的峥嵘岁月, 从中汲取力量开拓更为美好的明天。这种优质歌曲是一种“灵魂的语言, 它把内心深处的哀乐情绪流露于声音, 在这种流露里它对情感的自然性加以缓和, 以此使自己超出了情感的自然烈性, 因为它使灵魂认识到当前自己受感情激动的情况。”10可以说, 黑格尔所说的“使灵魂认识到当前自己受感情激动的情况”既是《红梅赞》成为红色经典的深层原因, 也是其作为艺术作品的核心价值所在。

参考文献

[1].4.5.9陆正兰.歌词学[M].北京:中国社会科学出版社, 2007.

[2].乔羽.乔羽文集.文章卷[M].北京:新华出版社, 2004.

[3].转引自陆正兰.歌词学[M].北京:中国社会科学出版社, 2007.

[6].卞之琳.《徐志摩诗集》序[A].徐志摩诗集[C].成都:四川人民出版社, 1981.

[7].刘勰著, 周振甫注.文心雕龙注释.声律篇[M].人民文学出版社, 1983.

[8].朱光潜.诗论[M].北京.:三联书店1998.

经典华语励志歌曲 篇5

歌手：刘德华 专辑：真我的风采

真我的风采刘德华

曲:靳铁章词:潘源良

刹那**翻过

一转眼从前便已难复再

狂潮又去又来

未能避开

潮流下我独行

只知我仍然是我存在

仍然用信换情用诚换爱

前路就算似障碍赛

历尽艰辛总把头抬

背起笑声收起我感慨

活出真我的风采

浮沉聚散变化又再

但是总可卷土重来

那管世间给冰雪掩盖

孤身继续再找爱

世界也许不再

关心到如何是爱和被爱

然而若你共鸣

为何避开

潮流下你若然

坚守你仍然是你存在

求能共信共情共诚共爱

歌曲：今天

歌手：刘德华 专辑：真永远

今天词 陈乐融曲 黄庆元

走过岁月我才发现世界多不完美

成功或失败都有一些错觉

沧海有多广江湖有多深

局中人才了解

生命开始情不情愿总要过完一生

交出一片心不怕被你误解

谁没受过伤谁没流过泪

何必要躲在黑暗里自苦又自怜

我不断失望不断希望

苦自己尝笑与你分享

如今站在台上也难免心慌

如果要飞得高就该把地平线忘掉

等了好久终於等到今天

梦了好久终於把梦实现

前途漫漫任我闯幸亏还有你在身旁

盼了好久终於盼到今天

忍了好久终於把梦实现

那些不变的风霜早就无所谓

累也不说累

我不断失望不断希望

苦自己尝笑与你分享

如今站在台上也难免心慌

如果要飞得高就该把地平线忘掉

等了好久终於等到今天

梦了好久终於把梦实现

前途漫漫任我闯幸亏还有你在身旁

盼了好久终於盼到今天

忍了好久终於把梦实现

那些不变的风霜早就无所谓

累也不说累

等了好久终於等到今天

梦了好久终於把梦实现

前途漫漫任我闯幸亏还有你在身旁

盼了好久终於盼到今天

忍了好久终於把梦实现

那些不变的风霜早就无所谓

累也不说累

歌手：范玮琪 专辑：最初的梦想

最初的梦想

前奏ing

如果骄傲没被现实大海冷冷拍下

又怎会懂得要多努力

才走得到远方

如果梦想不曾坠落悬崖

千钧一发

又怎会晓得执着的人

拥有隐形翅牓

把眼泪装在心上

会开出勇敢的花

可以在疲惫的时光

闭上眼睛闻到一种芬芳

就像好好睡了一夜直到天亮

又能边走着边哼着歌

用轻快的步伐

沮丧时总会明显感到孤独的重量

多渴望懂得的人给些温暖借个肩膀

很高兴一路上我们的默契那么长

穿过风又绕个弯心还连着

像往常一样

最初的梦想紧握在手上

最想要去的地方

怎么能在半路就返航

最初的梦想绝对会到达

实现了真的渴望

才能够算到过了天堂

绝对会到达

music now

end

蜗牛

歌手：周杰伦

对白:接下来为大家带来一首不是自己的歌

但是我觉得满有意义的一首歌

之前是世界展望会的一个主题曲

叫做蜗牛希望大家会喜欢,谢谢

该不该搁下种种的壳

寻找到底哪里有蓝天

随着轻轻的风轻轻的飘

你静得像都不敢歇忑

我要一步一步往上爬

等待阳光静静看着它的脸

小小的天有大大的梦想

重重的壳挂着轻轻的仰望

我要一步一步往上爬

在最高点撑着夜往前飞越

让风吹干流过的泪痕

总有一天我要属于我的天

我要一步一步往上爬

在最高点乘着叶片往前飞

让风吹干流过的泪痕

我要一步一步往上爬

等待阳光静静看着它的脸

小小的天有大大的梦想

我有属于我的天

让风吹干流过的泪痕

总有一天我要属于我的天

歌曲：我的未来不是梦

歌手：胡彦斌 专辑：music混合体

胡彦斌

你是不是像我在太阳下低头

流着汗水默默辛苦的工作

你是不是像我就算受了冷漠

也不放弃自己想要的生活

你是不是像我整天忙着追求

追求一种意想不到的温柔

你是不是像我曾经茫然失措

一次一次徘徊在十字街头

因为我不在乎别人怎么说

我从来没有忘记我

对自己的承诺对爱的执着

我知道我的未来不是梦

我认真的过每一分钟

我的未来不是梦

毕业时不吼不快的8首经典歌曲 篇6

1.《祝你一路顺风》(吴奇隆)

[推荐理由]唱给那些即将为理想而远行的好友，无奈、寂寞、悲凉背后是深深的祝福。 列车进站，它将带走我们的同窗好友，也将带走我们共同拥有的岁月。

[经典歌词]当你踏上月台，从此一个人走，我只能深深地祝福你。深深地祝福你，最亲爱的朋友，祝你一路顺风……

2.《朋友》(周华健)

[推荐理由]大合唱的必选曲目，“朋友”这个称呼包含了太多太多的东西，当唱到那句“朋友一生一起走，那些日子不再有”的时候，可能再坚强的人也会掉泪。

[经典歌词]朋友一生一起走，那些日子不再有……朋不曾孤单过，一声朋友你会懂……

3.《同桌的你》(老狼)

[推荐理由]这首歌现在被演绎到不仅仅唱给同桌的她，也唱给自己喜欢的同班女孩，是最有潜台词的表白之歌。

[经典歌词]谁娶了多愁善感的你,谁安慰爱哭的你。谁看了我给你写的信,谁把它丢在风里……

4.《睡在我上铺的兄弟》(老狼)

[推荐理由]唱给在一个寝室同住了几年，感情深厚的室友们，歌词稍改一下，就变成“睡在我上铺的姐妹”。

[经典歌词]分给我烟抽的兄弟，分给我快乐的往昔……睡在我上铺的兄弟，睡在我寂寞的回忆……

5.《大约在冬季》(齐秦)

[推荐理由]这首歌被很多人评为青春岁月的纯真寄托，分别前必唱，太经典了！

[经典歌词]没有你的日子里，我会更加珍惜自己。没有我的岁月里，你要保重你自己……

6.《祝福》(张学友)

[推荐理由]哭过唱过之后，给彼此真挚的祝福吧，很多离别聚会都把这首歌作为压轴曲目来唱。

[经典歌词]不要问，不要说，一切尽在不言中……伤离别，离别虽然在眼前，说再见，再见不会太遥远……

7.《我的未来不是梦》(张雨生)

[推荐理由]有些同学毕业前可能有些迷茫和烦恼，唱这首歌给自己励志吧，只要有梦想，就有希望。

[经典歌词]我知道我的未来不是梦，我认真地过每一分钟，我的未来不是梦，我的心跟着希望在动……

8.《再见》(小虎队)

[推荐理由]这首歌虽然很积极地告诉大家“明天我们会再见”，可每当唱到这句时，却总难免让大家想到眼前的分别。