摄影作品欣赏

2024-10-13

摄影作品欣赏(精选12篇)

摄影作品欣赏 篇1

铁峰, 著名摄影师和摄影培训师。曾师从北京电影学院摄影学院副院长张益福等多位摄影知名教授, 并得到了中国摄影家协会主席邵华将军的亲切关怀和悉心指导。随着阅历的增加, 对摄影的领悟也不断得到提高, 并逐渐对人像摄影情有独钟。曾先后为美国总统比尔·克林顿、澳大利亚总理霍克、法国总理德维尔潘、法国总统参谋长加诺上将等国际政要, 以及中国航天英雄杨立伟、世界体操冠军李小双、著名导演田壮壮、顾长卫、何平等大批中外名人拍摄人像摄影作品并得到广泛赞誉。

摄影作品欣赏 篇2

音乐是最古老的艺术之一,无论是在过去还是在现在甚至是将来,音乐都是祖先赐给我们的特殊的礼物。音乐可以给人听觉以愉悦,净化人的灵魂,使人们的精神得到一种高度的享受。音乐还能帮你排除忧愁和悲伤,使你从痛苦中解脱。因此,当我们在非常郁闷时,忽然一支优美动听的旋律飘至耳畔,烦恼、不快立刻烟消云散,无有踪迹。所以学会如何欣赏音乐作品对丰富我们大学生活乃至对以后生活都有十分积极的作用。而这个学期通过对民族器乐欣赏课的相关学习,让我对音乐作品欣赏的步骤和欣赏感受有了初步的认识。

一、音乐作品的欣赏步骤

1、对音响的感受

音乐是声音的艺术,声音只有靠耳朵才能感受,音乐也只有靠听觉进而通过思维才能理解。因此提高听觉对音乐音响的感受能力,可谓音乐欣赏的第一步。人的各种感官感受客观事物的能力,并不是一成不变的,听觉能力可以通过训练逐步提高。经过培养的耳朵,可以同时听出多个不同音高的音,可感受数十种不同的音色。因此要提高欣赏水平,必须先习惯用听觉品味各种音乐作品,只要在欣赏音乐时注意聆听,你就会发现各种音乐都能引起我们知觉上的种种快感。鲜明生动的节奏能使人不知不觉地合拍而动,甚至手舞足蹈。优美委婉的旋律,犹如飘忽不定的彩带,时起时伏,推动着音乐不断前进。主旋律与副旋律的交叉配合,作为背景的和声音组的衬托,各种音色的相互交叉对比,基础低音的起伏,节奏的律动,节拍的循环以及速度、力度的变化等等,这一切因素把音乐点缀成一幅幅五彩缤纷的锦缎,从而体现音乐之美感。

2、联想与想象

在日常生活中,人类的视觉、听觉、触觉、味觉等感官往往可以彼此打通,见红而暖,见青而寒,望梅止渴,听声能类形,这在心理学中称为“通感”或“感觉移借”。欣赏音乐的时候,一定要用心去听,一面听一面进行联想或想象音乐这门抽象的艺术,实在是对幻想的一种催生剂。妙音入耳,神驰千里,它能使欣赏者唤起多种不连贯的图景与联想,使人沉浸在瞬息万变的感觉之中。当然,也有不少乐曲没有具体的故事情节,而只是反映人们错综复杂的情感,当你听到这种乐曲的时候,其想象可不受任何限制和束缚地随意想象。想象力是欣赏音乐所必需的一种心理功能,它决定了欣赏者各自能达到的幻景与其逼真的程度。音乐作品更多地偏重于情感的抒发。人是最富有情感的动物,音乐一旦引起人们情感上的共鸣,即会产生意想不到的艺术效果。欣赏者只有从音乐中真正体验出喜怒哀乐等各种不同情绪,才算迈进欣赏艺术的殿堂。音乐有独特的语言及习惯的表现方法。一般来说,舒展匀称的节奏常表现辽阔、平和、优美的情绪;动荡不规则的节奏表现担忧、彷徨或惊慌失措的情绪。旋律线上行象征着情绪的高涨;旋律线下降象征着情绪的低落;直行的旋律线象征着坚不可摧、亲密无间的情绪;曲调大幅度的跳进象征着情绪的剧烈波动。此外,大调显得精神愉快,小调相对比较忧郁、黯然,不协和的和弦犹如在奋进、在挣扎,协和的和弦则表现平静、安详。总之我们可以通过这些音乐的表现要素去理解音乐,通过这些音乐表现要素提高我们对音乐的想象力。音乐听的越多,音乐想象力的积累就越多,有了较多的音乐语言的积累,就能不断提高我们对音乐的理解能力和感知能力。

3、作品欣赏

有人把音乐称为流动的建筑艺术。音乐非常重视匀称与统一。高级的音乐欣赏,首先应该学会辨别音乐的主题,并记忆它的特征,其次听乐曲作者是如何变化和发展这个主题的。为了更深地探索音乐作品的结构之美,还应进一步了解一些基本的曲式结构,如二部曲式、三部曲式、变奏曲式、回旋曲式、奏鸣曲式以及大型组曲、交响曲等知识。它们能帮助鉴赏各种曲式各段之间的重复变化,对比组合。在音乐欣赏中,由于音乐作品的体裁、种类不同,理性认识的表现形式也会有所不同。在声乐作品中,理性认识就表现得比较直接和明显。对器乐音乐欣赏,理性认识则呈现出比较复杂的情况。除去应了解作者的生平外,还要了解作者所处的时代背景。同时,在音乐欣赏中,既要“入乎其中”,又要“出乎其外”。正如美国作曲家柯普兰所说:“从某种意义上来说,一个理想的音乐听众同时既置身于音乐之中,又置身于音乐之外;既评判它,又欣赏它”。在音乐欣赏的第三阶段里,还可分出三个层次,它们是:①对音乐作品的内容和社会意义进行理性认识;②对音乐作品进行审美评价;③在欣赏音乐时要领会旋律与调性发展的奥妙和细腻,和声的进行及配器的手法所产生的美妙效果,乐曲形式在结构上的变化和统一,有时还要欣赏演奏演唱的技巧以及朴实、优美的台风等。艺术创造来自于对社会生活和人的精神世界的艺术概括。优秀的文艺作品总是反映社会生活的某些本质,因而音乐艺术也是对客观世界的一种认识和理解。真正的欣赏音乐是强度极大的脑力劳动,不过这个时候只有大脑的右半球在进行着紧张的活动而左半球却得到了充分的休息。所以欣赏音乐不但能够提高学习效率,同时还能培养形象思维能力,对于创造能力的培养也大有好处。

二、对一些音乐作品的欣赏感受

1、民族器乐作品的欣赏感受

还记得刚开始上器乐课的时候,在课堂上听了各种形式的民族器乐,从先古时候最简单的器乐开始向我们介绍,当时只觉得各种乐器都有各自独特奇妙的特点。而课后我找了《二泉映月》仔细的听了几遍,觉得通过听过几次课后听乐曲的方式和侧重点有了很大的不同。

《二泉映月》一开始有一段无奈的叹息般的引子,个人觉得,这样的开头比较平缓深沉,奠定了乐曲的感情基调。之后很快出现了平缓倾诉性的主题,细细的向人们诉说着自己的身世,似乎是在向人们倾诉自己的辛酸苦楚,之后出现的变奏都围绕这一主题展开,时而悲怆,时而激昂。在乐曲的高潮处,会感受到作者的抗争,而不是柔弱的倾诉与无奈。听乐曲时,可以发现,整个乐曲的演奏基本是平缓的,延绵不断的,给人以想象的空间;当然也有情绪激昂的地方,比如高潮部分,这或许表明作者倾诉了一段时间后想抗争来改变现实的情绪吧!另外,我感觉听《二泉映月》越多,其悲怆性反而越发消减,我感受到的是另一种情绪,一种美感。这或许是残缺美吧,尽管作者失明,但是其创作出的《二泉映月》却感人至深,影响深远。这种音乐的美与作者的残疾形成了鲜明的对比,而作者的残疾丝毫不影响《二泉映月》的美,反而加强了其美感,让更多的人被其所感染。

如果想真正了解一部作品所诠释的深刻含义,就必须了解当时作者的心理状态,我想只有这样才能更准确的阐明作者所要表达的真正意义。唯有与作者当时心灵和心理距离的缩短,才能真正品味作者的作品。

2、西洋交响乐的欣赏感受

在后来的课上,我们又听了许多的西洋交响乐。我觉得听这些交响乐又和传统的民族器乐不同,应该有文化的差异,而且交响乐是很多器乐一起演奏,表现出来给人复杂的情感和磅礴的气势。有人比喻说,“音乐是流动的建筑,如同建筑是静止的音乐”,我觉得用来描述交响乐十分恰当的。虽然我只是一个业余的音乐欣赏者,但正如老师所说的,音乐不需要担心听不懂。建筑有的是复杂的感情,描述不清的身世。而在交响乐中,中提琴的忧郁,好像月夜的微云;小提琴的辉煌,仿佛四野的阳光。长笛的温柔,如同诗人的吟咏;短笛的欢畅,恰似牧童的歌唱。大号的粗犷,似奔腾的铁骑,驱驰在大漠的无尽荒原;小号的嘹亮,如英雄的传说,流传在草原的猎猎风中„„每一种声音都是生命的一面,每一种声音都带着故事,这些声音交集汇聚,表达的东西何其复杂深沉。肯定的声音与彷徨的色调,赞颂的旋律与悲怆的奔涌,一个乐队能够表达的,也许没有生命的长度,但至少在尝试接触生命的深度。

在课堂上,我们听了很多的交响乐曲子,虽然大多数都不记得名字。但能感受到同一首交响曲中,有的部分激昂,有的部分悲怆,其表现力是其他音乐所不能比拟的。在听交响乐的时候,你的情感仿佛被其中的曲调所掌控了一样,开始,我很不习惯这种感觉,不过在静下心来听后就发现之所以有这样的感觉正是由于交响乐中蕴含了复杂的情感。当年静心听一首交响曲时,闭上眼睛脑海中就显现出了一幅画卷,任由自己的想象驰骋。我不记得是哪一首歌曲了,简短的引子之后,迅速转入正题,开门见山。一段主旋律迎面而来,简直有一种如沐春风的清新感觉!那么的富有朝气,那么的清新自如,让人似乎感到了春天的气息。而后可以听到通过各种各样乐器模拟出来的风声、鸟鸣声、波涛声。如此的简约,却又如此的打动人心。突然旋律转向阴暗,似乎天空云层密布、阳光被遮挡,“暴风雨”接踵而至,发出咆哮!紧接着的旋律如同夏天的雷阵雨一般,倾泄而下,在经过了磅礴的雨势之后,慢慢趋于舒缓。暴风雨过后,一切恢复了平静,雨过天晴,全曲在无比柔和中悄悄的结束了,甚至让人感觉无声无息„„

书画作品欣赏 篇3

王书广,现用名王树广,号洨东,别署墨香斋主,籍贯河北栾城。现为中国收藏协会会员,中国东方名人书画院特邀书画师,北京松阳书画研究院高级研究员,中国书法家协会河北分会会员,河北诗词协会会员,河北侨商艺术家联谊会常务理事,河北群艺馆特邀书法教授。

其受家庭影响,自幼喜爱书法,几十年临池不辍。楷习黄自元,隶师汉,行草宗淳化阁帖。其作品曾多次参加部队、国家及省市有关部门组织的书画展,并多次获奖。其作品还被日本、加拿大、香港、台湾等国家和地区的团体机构和友人收藏。其书写的“耕云种月”等三幅作品,被中华爱国工程联合会、香港中华人物杂志社、中国国际华人经济文化交流中心联合举办的“2008庆祝北京奥运纪念碑林”选中,将在北京十渡旅游风景区“奥运纪念碑林”永久镌刻。

向德龙印钮欣赏

摄影作品欣赏 篇4

中国门窗幕墙行业30多年所取得的发展成就, 让国内外同行叹为观止, 这期间涌现出了许多举世瞩目的经典幕墙工程。如建筑高度位列亚洲第一的上海中心大厦;被评选为世界十大建筑奇迹的央视大楼;中国第一高塔, 形似小蛮腰的广州电视塔等, 而这一座座建筑精品, 通过摄影爱好者的镜头, 呈现在人们面前的又是另外一种景象:它们高大雄伟、巧夺天工, 它们惟妙惟肖、独具匠心。为了让这一件件"艺术品"将其最美丽的时光展现于人前, 传承于后世, 中国建筑金属结构协会铝门窗幕墙委员会特别举办“墅标杯——人文·风光·建筑”摄影大赛暨门窗幕墙行业摄影展。

本次“墅标杯——人文·风光·建筑”摄影大赛暨第五届门窗幕墙行业摄影展系列活动, 由中国建筑结构协会铝门窗幕墙委员会主办, 中国幕墙网、旭东弄影堂承办, 浙江建业幕墙装饰有限公司冠名赞助。

“墅标杯——人文·风光·建筑”摄影大赛暨第五届门窗幕墙行业摄影展自2014年12月8日开始, 经过三个多月的精心准备、宣传和广泛征稿, 组委会共计收到2740幅 (其中组照作品1121幅, 单幅作品1619幅) 参赛作品, 并将全部有效作品公布在摄影专题中, 中国幕墙网和公众摄影爱好者平台——旭东弄影堂, 面向行业内、外广泛征集展示人文情感、自然风光、当代建筑的优秀作品, 吸引上千名读者参与投票。为了体现评选优秀获奖作品的公平、公正性, 根据本届摄影展章程的要求, 主办方于2015年3月1-5日在深圳组织国内知名摄影家对参赛作品进行了评选, 并结合对参赛作品的网上评选结果, 最终评选出一等奖1名、二等奖2名、三等奖5名。

欣赏海顿作品 篇5

二、教学课题:《欣赏海顿作品》

三、教材分析:

(一)学习目标:

1、在听赏《告别交响曲》的音乐活动中,能熟悉音乐主题,了解音乐所要表达的内容。

2、在听赏《惊愕交响曲》的音乐活动中,能了解音乐所要表达的内容,能用打击乐器参与表现音乐的强弱,并能体验力度在音乐中的作用。

3、在听故事的活动中,能了解海顿的生平及其代表作品。

(二)教学重点

在听故事的活动中,能了解海顿的生平及其代表作品。

(三)教学难点

在听赏《惊愕交响曲》的音乐活动中,能了解音乐所要表达的内容,能用打击乐器参与表现音乐的强弱,并能体验力度在音乐中的作用。

四、学习指导:欣赏法

五、教学设计:

(一)教具使用:PPT

(二)教学程序及时间分配:1课时 教学过程:

故事情节 教学内容 教学目的 教学活动 CAI 设计意图 情境导入:

师:这首优美的乐曲是一位名叫海顿的作曲家写的,老师今天就请大家一起进入海顿的音乐世界。《小夜曲》第二乐章 引入情境。

听赏《小夜曲》第二乐章。画面:夜晚风景音乐:《小夜曲》 引出故事的人物“海顿”。故事一: 一生写了一百多部交响曲的奥地利作曲家海顿,长期担任宫廷乐长,公爵看上了一处遥远的湖畔山林,在此大兴土木,建造行宫,每年夏天都携带家人和仆人来次长住,宫廷乐队免不了随同前往。介绍海顿

让学生初步了解海顿。听故事;看画面。

画面:教材故事一的画面。通过听故事的形式,了解海顿的生平以及他创作乐曲的背景。故事二:天长日久,乐手们思家心切,但谁也不敢言归,一天晚上,公爵和他的亲朋在大厅听赏海顿刚完成的第45号交响曲。奏到最好,乐手们2轮流轻轻吹灭为乐谱照明的蜡烛,拿着乐器相继退场。最后仅留下两个小提琴手,他们静静奏完最后一个音符,也悄然退席。听赏《告别交响曲》第五乐章节选。

1、熟悉音乐主题。

2、了解音乐所要表达的内容。

1、听故事。

2、听赏乐曲片段。

3、哼唱主题。

4、画旋律线。

方法:在唱熟主题的基础上用手指划出旋律进行的方向。

5、演唱表现。

方法:学生反复多遍演唱音乐主题,并在每遍逐步减少演唱的人数,以体验乐手相继退场的音乐场景。画面

1、教材故事二的画面。画面

2、音乐主题:(略)通过这种演唱形式的变化和演唱音量上的变化,帮助学生更好的体会乐曲所描绘的乐手相继退场的场景。故事三:

善解人意的公爵自然领会到海顿创作这首乐曲的用意,第二天变宣布:全体人员返回宫廷。这首乐曲由此而被称作“〈告别〉交响曲。”

3、知道曲名。听故事。画面:教材故事三的画面。故事四:

海顿在60岁前后,跨海到英国。伦敦的绅士、淑女慕名而来,将音乐会当成社交场合,热闹非凡。

1、体验力度在音乐中的作用。

1、听故事。

2、听赏乐曲。

3、讨论音乐特点。

方法:通过强弱对比体验音乐情绪。画面

1、教材故事四、五的画面 画面

2、音乐主题 故事五:

海顿的音乐响起时,一些外表高雅的贵妇却打起瞌睡来,轻快的第一乐章后,柔美的慢乐章开始了,音乐格外安详、平和。听说〈惊愕交响曲〉第二乐章

2、认识常用的力度术语和记号。

4、哼唱主题。

5、参与表现。

方法:用人声、打击乐、非常规音源、身势动作等表现音乐强弱。画面三: 音乐知识 渐强〈〉渐弱 PP〈FF〉PP 故事六:

原来,这是海顿刻意设计的。他向人解释说:“那会叫女士们惊愕得跳起来。”于是,这首乐曲便被人们称作〈惊愕交响曲〉

3、知道曲名,听故事。画面:

陈勇作品欣赏 篇6

陈勇,嵬石山人。1962年生于山东,现居北京。自幼酷好绘画,擅长山水及花鸟。1985年毕业于泰山学院美术系,2009年入国家画院山水高研班,幸得著名画家龙瑞、李小可、邢少臣、梅墨生、刘牧、曾来德等大家赐教。现任刘牧艺术工作室画家,山东省美术家协会会员,北京墨许斋画会艺术总监, 鲁王工坊画院院长,山东工艺美术协会理事,山东书画学会莱芜分会会长、莱芜市美协理事、莱芜工艺美协副秘书长。

作品自80年代初期至今多次在国家、省市展览、发表及媒体报道,佳作先后被日本、加拿大、英国等国际友人收藏。出版有个人画册数种。代表作22米长卷《赢牟圣迹图》。

陈勇信奉黄宾虹先生言“画意袼意高古,墨妙笔精、景物悠闲思远理深、气象潇洒为上”。他遵循人品第一艺术观,不慕名利、不趋时尚,走一条遥接古人心境,“独与天地精神相往来”之路,追朔黄公望、董源、石涛、髠残、等大师之足迹,朝着辉煌之路永不彷徨地走下去。

白云风仪作品欣赏 篇7

一代国球大师容国团先生曾说:“人生能有几回搏, 此时不搏何时搏”。可见只有拼搏才能成功。容国团经过不懈的拼搏, 在当时, 成了新中国唯一一个取得世界冠军的乒乓球运动员。

著名钢琴作曲家贝多芬拼搏成长。他小时候由于家庭贫困没有上学, 十七岁时患了伤寒和天花之后, 肺病, 关节炎、黄热病、结膜炎等又接踵而至, 二十六岁的他不幸失去了听觉, 爱情上又屡遭挫折, 在这种境遇下, 贝多芬发誓:“要扼住生命的咽喉。”在他与生命的顽强拼搏中, 他的意志占了上风, 在乐曲创作事业上, 他的生命之火燃烧得越来越旺盛了。

汉朝司马迁继承父业, 立志著述史记。他游历各地, 阅读了大量书籍。不料正在他着手编写《史记》时, 遭到了李陵之祸的株连。但他失志不渝, 忍辱负重, 身受宫刑, 继而发愤, 经过十余年的艰苦奋斗, 终于写成了鸿篇巨著——《史记》。

亚洲飞人刘翔在百米跨栏中获得金牌。这个巨大的荣誉正是他“十年如一日”的顽强拼搏精神和坚持不懈的努力所获得的。他冬练三九, 夏练三伏, 有着超人般的极度努力, 为得是可以实现自己的目标——为国家争光。正因为他的不懈努力和在跑道上的激烈的搏斗才取得胜利的。如果我们因家贫就放弃求知, 因疾病而失去斗志, 因挫折而失去生的意志, 那么就不会有贝多芬、司马迁、刘翔等为了实现自己的目标而进行激烈搏斗的人了。

由此可见, 拼搏才能成功。

宽容是一盏照亮心灵的明灯

法国作家雨果说过:“宽容是最高贵的复仇”;欧文说过:“宽容精神是一切事物中最伟大的。”;我说:“宽容是一盏照亮心灵的明灯。”

宽容能收获友谊。清朝康熙年间, 有两家邻居因墙院发生纠纷。张莹对其中一家主人说:“千里家书只为墙, 让他三尺又何妨?万里长城今犹在, 不见当年秦始皇。”于是, 这家主人令家丁后退三尺筑墙。邻居很受感动。命家人也把墙后移三尺。从此, 两家消除隔阂, 成通家之谊。宽容是人性的, 而忘却是神性的。只有宽容的对待别人, 才会获得别人的宽容。

宽容能走向成功。有个姑娘要开音乐会, 在海报上说自己是李斯特的学生。演出前一天, 李斯特出现在姑娘面前。姑娘惊恐万状, 抽泣着说, 冒称是出于生计, 并请求宽恕。李斯特要她把演奏的曲子弹给他听, 并加以指点, 最后爽快的说:“大胆地上台演奏, 你现在已是我的学生。你可向剧场经理宣布, 晚会最后一个节目, 由老师为学生演奏。”李斯特在音乐会上弹了最后一曲。正是李斯特的宽容, 让他成为出色的音乐家。作为初中生的我们, 应该向李斯特的这种宽容的精神学习。

宽容能获取威信。美国前总统林肯对自己政敌的宽容, 把敌人变成了朋友。周恩来总理理发时理发师的失误, 他宽容了理发师, 您这种精神值得我们钦佩。老禅师对小和尚偷逃出寺院, 正是您的这种宽容, 赢得了所有人的威信。

宽容敌人比宽容朋友更容易, 让我们用宽容把所有的敌人变成自己的朋友!总而言之, 宽容是一盏照亮心灵的明亮。让我们点亮世界吧!

成熟, 就在不经意间

随着时间的流逝, 我已在人生的旅途上走了十四个年头了。期间就像一粒种子, 在不经意间, 变成了拔地而起的树苗。

儿时, 我就盼望着快快长大。有一天, 我掉了一颗牙, 我拿着牙去问妈妈:“妈妈, 我长大了吗?”妈妈看看这颗牙, 再看看我, 笑着摇了摇头……, 几年后的一天, 我照镜子, 不意间发现我脸上长着一颗青春痘, 就去问妈妈:“妈妈, 我长大了吗?”妈妈又笑着摇了摇头……, 我想:什么时候算是长大?

一次学校举办艺术节, 班里要报两个节目。其中一个节目就是我弹钢琴, 当时我心里忐忑不安, 生怕弹不好, 丢了班级的脸, 可, 如果我辞演, 班级就有一个节目弃权了。经过斗

没有加倍的勤奋, 就既没有才能, 也没有天才。勤奋是步入成功之门的通行证。

勤奋就是成功之母。董仲舒专心攻读, 孜孜不倦。他的书房后虽然有一个花园, 但他专心致志读书, 三年时间没有进园观赏一眼, 董仲舒如此专心致志地钻研学问, 使他成为西汉著名的思想家。由此可见, 在日常生活中, 靠天才能做到的事;靠勤奋同样能做到;靠天才做不到的, 靠勤奋也能做到。

聪明在于勤奋, 天才在于积累。屈原小时候不顾长辈的反对, 不论刮风下雨, 天寒地冻, 躲在山洞里偷读《诗经》。经过整整三年, 他熟读了《诗经》3 0 5篇, 从中吸取了丰富的营养, 终于成为一位伟大的诗人;司观光作了一个警枕, 从此天天早起读书, 坚持不懈, 终于著成《资治通鉴》;明末争, 我决定参加比赛。在候场室的时候, 我看见每一位选手都信心十足, 此时的我心里还像揣个小兔子, 嘭嘭直跳, 很害怕弹错了, 在台上出丑。越想越紧张。轮到上场了, 我外表很镇静, 可是手一直在颤抖。坐在琴凳上, 我闭上眼睛默默想了几秒钟。此时, 我只听得到琴声。外界一切声音都听不到。演奏完毕, 我鞠了一躬后, 急忙走下台。

回到家后, 我把事情原原本本的讲给妈妈听。妈妈说:“成长是一种责任。你懂得承担责任, 这才是真正的成熟。”

真正的成熟不是儿时掉颗牙, 长颗青春痘, 而是懂得承担责任。

现在, 树苗也已长成茁壮的大树。成熟, 就在不经意间。

天才出于勤奋

清初思想家顾炎武从小体弱多病, 但他依然勤奋苦读, 以过人毅力手抄《资治通鉴》, 终于成为一代大学者。由此可见, 所谓天才人物, 指的就是勤奋的人。

阿尔道夫门采尔是世界著名的素描大师, 不管他走到哪里, 绘画工具总是随身带着, 处处可以看到他挥笔作画的身影。有人称他得了“绘画狂热症”, 他说“希望此症是绝症。”日本首相田中角荣两岁时成了口吃。为此, 他经常一个人进入深山, 一会儿朗读, 一会唱歌, 一会叫喊, 用这种办法纠正口吃毛病。凭着他勤奋的精神, 他战胜了口吃。

由此可见:勤奋, 是步入成功之门的通行证。在寻求真理的长征中, 唯有学习, 不断的学习, 勤奋地学习, 才能越重山跨峻岭。天才出于勤奋, 勤奋即是天才!

我最最喜欢的是……

我喜欢

水里的游鱼

她们每天都用

圣洁的水洗涤自己

我喜欢

蓝天上的乳燕

是她们给

寒冷的北方

衔来了

春的信息

我喜欢

高挺的青松

她们是植物界

庞大的群体

我喜欢

高崖上倒挂的山泉

带着优美的山韵

从积雪的峰头

跌进碧翠的峪底

总之

我喜欢

很多很多

但最最喜欢的

还是你

生我养生的

爹爹妈咪

家乡行

满眼是山

满眼是树

万绿丛中

挤出一线小路

小路尽头

白云深处

隐隐约约

几间茅屋

屋檐下的蝈蝈笼

流淌着迷人的山韵

院中的辘轱把

摇着古老的风俗

扛锄的阿嫂

赶牛的阿叔

一曲月牙五更

群山跟着欢呼

住着大高楼

走着柏油路

忘不了啊

家乡的山

家乡的树

家乡的云

家乡的路

家乡的风俗

家乡的人物

因为呀

根在哪里呀

必须牢牢记住

本来是两个普通星座

本来是两个普通的星座

是谁为他谱写了千古悲歌

爱不能戴着枷锁

世世代代人们都试图超脱

多少文墨客

耗思劳神, 几经推琢

终于想出个鹊桥相会

使狠心的王母无可奈何

在春的目光中泛绿

常常是

一首歌

一部乐曲

拣起了我

失去多年的记忆

往往是

一种语音

一个眼神

燃烧起了我周身

曾经为之

燃烧过的红色液体

天上的云霞

曾给我的憧憬

缚上绚丽的色彩

浸着花香的

流水

曾在我少年的

迷梦中

注入了

爱的甜蜜

儿时的幻想

曾像金色麦浪上的

一叶征帆

叶上的露珠

曾唤出我

思念亲人的泪滴

怀着母爱

我抚摸着

母牛那

肿胀的乳房

望着祖父

脸上皱纹

我想起家乡那

龟裂的土地

飘飘落叶

让我追寻到了

前朝悲秋女子的

病因

蜘蛛拉网

给了我

不断进取的

信心和勇气

干枯的老树

沐着细雨

我看到我的爱呀

在春的目光中

泛绿……湖魂

红的是主体

绿的是陪衬

绿的——若明若暗

红的——由浅入深

像一湖绿水

盛满如火的流云

像滔滔林海

溶进血色的黄昏

有诗的意境

有画的神韵

诗与画怎比它生动逼真

这千古奇观啊

醉倒了

醉倒了

四面八方的游人

如果说这一湖绿水

是您的生命

那么这满湖新荷

该是湖魂

我爱……

我爱日出

我爱日落

因为

日出日落

是同一种颜色

我爱蓝天

我爱大海

因为

蓝天大海

是一样的广阔

我爱朝霞

我爱篝火

因为

朝霞篝火

同是那样

朝气蓬勃

我爱青松

我爱白雪

因为

没有严寒

就显不出

青松的性格

我爱奋斗

我爱娱乐

因为

后者

是前者的

结果

我爱强男

我爱女弱

因为

没有异性相吸爱就失去了

颜色

我爱你爱他

我也爱我

因为

人不知热爱自己

就决不会

李玉民作品欣赏 篇8

邮编:101118

电话:13852025821

邮箱:liyumin0101@126.com

画家简介

李玉民,中国当代著名山水画家。李玉民美术馆馆长,国家一级美术师,中国美术家协会会员,中国名家新水墨研究院副院长,清华美院中国画创作研究院研究员。

作品参加由中国美协主办的深圳第五届国际水墨画双年展,中国首届山水画双年展,中国首届写意画作品展,中国首届城市山水画作品展,红色太行中国山水画作品展等。曾获全国青年中国画大赛三等奖,中国第五届山水画大赛优秀奖,第二十六届悉尼奥运会国际美术展优秀奖等。

多幅作品被深圳画院,中国军事博物馆,中国国防大学,解放军艺术学院,河南艺术研究院,广西画院,河北省美术馆,澳大利亚美术馆,香港电视台等机构收藏。十幅作品刊登于向党的十八大献礼书籍《盛世典藏》中,被多家媒体评为“当代最具学术价值与市场潜力的艺术家”。

出版有《李玉民山水画新作》《玉民水墨精神》《李玉民山水画集》等。

贾德江评语

王心作品欣赏 篇9

王心原名王新, 1960年生于辽宁省建平县黑水镇, 现为辽宁美协会员、北京万博画院副院长, 中国书画艺术家协会理事, 中国宗教书画协会会长, 他的书画作品分别被中国国家博物馆画廊和毛主席纪念堂收藏, 作品入选《中国古典书画墨迹大观》、《辽宁群众文艺》等, 并在四川成都阳平观设计绘制了《老子出关》、《老子讲学》、《老子与孔子》、《八仙人物》、《二十四孝》等大型历史壁画100多幅, 总面积达600多平方米。

近几年来, 北京颐和园的十里长廊、承德避署山庄、西藏民居等许多地方都留下了他精彩的墨迹。

如何引导学生欣赏作品 篇10

那么, 在教学时如何控制和把握欣赏的尺度和分寸以达到教学的最佳效果呢?应从以下几个方面引起注意:

(1) 教师要提高对欣赏课的认识, 教师首先要对作品有一个较全面深刻的理解。另外, 在欣赏的方法手段、教具的使用以及学生的接受能力等方面, 教师也要心中有数。备课越充分, 教学效果就越佳。

(2) 欣赏时要有重点。有些作品以艺术特色、绘画技法欣赏为主, 像风景画、静物画, 而有的在艺术特色欣赏的同时更要对作品的主题思想学习领会, 如《血衣》《南昌起义》等。此外, 在选材上也要有主有次, 教师要把欣赏的重点放在那些有代表性的、风格独特的名作上, 以加深学生对著名作品的印象。

(3) 欣赏的内容不可过深。超出学生欣赏能力的东西, 教师要少讲, 甚至不讲, 要欣赏那些看得见、摸得着学生易于接受的直观内容, 如某一点某一处的用色、线条、构图、明暗等。

(4) 欣赏的手段要多样化、生动化、艺术化, 避免教师空洞枯燥的讲解、学生被动地干巴巴听的现象。可以采用故事、提问、讨论、观察、悬念等多种形式, 还要充分发挥幻灯、挂图、录像、录音等现代教学手法, 增强欣赏教学的直观性、趣味性, 使学生乐学、想听、爱看, 积极主动地参与教学。

(5) 欣赏的时间不可过长。内容过多过滥, 学生会厌倦, 教师可以把欣赏教学穿插于平时教学之中, 使欣赏与传授技能相结合。

(6) 欣赏后要有检查和总结。可以采用提问、谈话及卷风考试的方法来进行, 使之达到复习巩固减少学生遗忘的作用。

周明作品欣赏 篇11

Born in 1962, Zhou Ming graduated from Fine Arts Department of Jingdezhen Academy in 1987. Now he is a senior arts and crafts master in Jiangxi Province, member both of China Arts and Crafts Association and Jiangxi Artists Association, Vice Chairman of Ceramic Education Committee of Jiangxi Education Society, Director and Deputy Secretary of Jingdezhen Artists Association, Executive President of Changnan Ceramic Culture and Creation Research Institute, Visiting Professor of Jingdezhen Academy, etc.

周明,1962年生,1987年毕业于景德镇学院美术系,工作于江西省陶瓷研究所。现为江西省高级工艺美术大师,江西省(教授级)高级工艺美术师;中国工艺美术家协会会员,江西省美术家协会会员,江西省教育学会陶艺教育专业委员会副会长;景德镇市美术家常务理事、副秘书长,景德镇市昌南陶瓷文化创意研究院执行院长,景德镇市艺术家交流协会秘书长,市政协委员,景德镇学院客座教授,樟荫陶瓷工作室主任。

大土三阳作品欣赏 篇12

寒雪无垠图

大土三阳 (李孝回、晓辉) 。字承德, 号大土三阳。中国山水画家, 1955年出生于江苏省泰兴市, 现为文化部中国艺术研究院中国画院研究员, 厦门大学艺术学院、陕西师范大学美术学院、景德镇陶瓷学院设计学院客座教授。大土三阳20世纪80年代毕业于南京艺术学院并获得艺术专业学士、硕士学位。长期致力于中国山水画的传承与创作研究, 足迹遍及祖国名山大川。积学经年, 画风旷达超逸, 笔墨浑厚苍古, 境界高远深邃, 诗文学养深厚, 是当代诗书画均达颇高造诣的山水画家。2005年总结概括提出中国画笔墨“五韵”学术主张, 2011年提出中国山水画家必须重视苦练基本功, 通过精确笔墨描述物象而求中国山水画神元之境的表现, 即重在精神境界、格调气息的表达。作品既有深厚的传统功力, 又有独特的个人面貌, 为国内外众多政府机构及个人收藏, 著有《五代宋元中国山水画论》、《中国画之笔墨五韵》、《砚边随录》等著作, 出版个人画集多部。2007年在北京画院美术馆、2011年在中国艺术研究院美术馆、西安亮宝楼美术馆成功举办三次大型个人展览及理论研讨会, 作品参加多次国内外联展。

山水四条屏之一

山水四条屏之二

上一篇:直流输入下一篇:无源医疗器械检测技术