动漫游戏机

动漫游戏机（精选12篇）

动漫游戏机 篇1

0 引言

我国的动漫游戏产业发展十分迅速, 市场规模和市场潜力都十分巨大, 到2014 年, 我国动漫游戏产业实际销售收入已经增长到了1100 多亿元, 并已经进入国际动漫游戏市场。动漫游戏产业已经成为我国文化产业领域中, 发展最迅速、产量最高、市场潜力最大的新兴产业之一。动漫游戏机作为动漫游戏产业的重要组成部分, 近年也发展十分迅速, 然而与欧美国家、日本、韩国相比, 我国的动漫游戏机制造业仍然不成体系, 同时动漫游戏机产品的质量也参差不齐, 不同企业的动漫游戏机标准也不尽相同, 这将严重影响我国的动漫游戏产业的发展。有关动漫游戏机的标准化工作, 对于促进我国的动漫游戏产业的发展, 提高我国动漫游戏产品的市场地位和整体竞争力, 进而提高我国动漫游戏产业的总体水平有着重要意义[1,2,3,4]。

1 动漫游戏机概念

动漫游戏机属于游戏机的一种, 是动漫的一种衍生品, 主要是指以动漫人物为原型而制作的游戏机器, 它由过去的街机发展而来, 是置于公共娱乐场所的经营性专用游戏机, 也可称为大型电玩, 在街机上运行的游戏叫街机游戏。相比于街机游戏, 动漫游戏包含有更多的游戏模式和丰富的动漫元素, 因而动漫游戏逐渐替代了街机游戏。

动漫游戏机的结构主要由框体和机版组成, 其中框体分为两种——立框体和平躺框体。直立框体型竖直立于地面, 显示器与地面呈一定角度, 适合站立游戏, 平躺框体型横置于地面, 显示器与地面平行, 外形似茶几, 游戏机的高度很低, 游戏的视角为俯视, 玩家可以坐着游戏。框体, 由动漫游戏机的外壳和内部电子设备组成, 其中外壳包含框头、框面、控制面板、框侧板、框腹、框后板以及配套游戏设备[2]。

2 中国动漫游戏产业发展现状

中国的动漫游戏产业发展十分迅猛, 具《2014 年中国游戏产业报告》统计, 2014 年中国游戏产业实际销售收入达到1144.8 亿元, 比2013 年增长了39.4%, 其中手机游戏收入已经超过网页游戏达到274.9 亿元, 占比24.014%, 客户端游戏收入608.9 亿元, 占比53.191%, 同比增长13.474%, 网页游戏收入为202.7 亿元, 占比17.706%, 社交游戏收入为57.8 亿元, 占比5.045%, 单机游戏收入为0.5 亿元, 占比0.044%, 可以看出客户端游戏、手机游戏和网页游戏在游戏市场占有主导地位。此外中国原创游戏出口势头更猛, 其中手机游戏由2013 年整体2.73 亿提高到了12.73 亿美元, 增长了366.39%, 成为出口游戏的新的利润增长点。2014 年中国手机游戏用户规模达到3.575 亿人, 相比2013 年增加了15.1%, 手机游戏市场日趋成熟, 同时移动端付费逐渐被大众认可, 手机游戏收入有望再创新高[5,6,7,8,9]。

国家在政策上也给予了很大的支持, 如新闻出版总署在“十一五”期间采取的10 项扶持措施, 即:建立游戏动漫产业扶持基金;推出10000 种动漫图书;扶持30 种动漫报刊;推出1000 种动漫音像制品;扶持100 款游戏精品;建设4 个国家级游戏产业基地;启动“1 + 10”人才计划, 设立全国性的游戏动漫人才培训指导机构;举办国际游戏开发商大会;建设10 个国家级动漫出版创意基地;建设5 个国家级游戏动漫技术创新中心。可以预计未来的几年里, 中国的动漫游戏产业还将会有更大的突破, 在世界动漫游戏市场中所占份额也将会不断增加。

3 动漫游戏产业标准化现状

3.1 动漫游戏产业标准化意义

中国的动漫游戏产业经过十几年的发展不断与美国、日本、韩国等动漫游戏大国缩短差距, 市场规模逐渐壮大, 动漫游戏产值不断提高, 国内动漫市场的繁荣与动漫游戏需求量的增加为我国动漫游戏产业的发展也提供了优越的条件。从产值上看, 我国已成为动漫游戏产业大国, 但是国内的动漫游戏质量良莠不齐, 技术不够成熟, 产业链还不够完善, 经营和管理都不成体系, 在与国际动漫市场接轨中还存在许多壁垒, 因此对动漫游戏标准化的需求十分迫切。同时动漫游戏产业作为文化产业的重要组成部分, 是我国九类重点文化产业之一, 也需要制定行业标准来保障动漫游戏的质量、规范动漫游戏市场、提升国内动漫游戏产业的整体竞争力。

3.2 中国动漫游戏产业标准化发展

2009 年5 月首个国家动漫服务标准化试点项目由国家标准委立项, 主要解决动漫基地园区为动漫企业服务功能不完备、服务方法不规范、服务流程不清晰、服务质量有待提高等问题。该项目试点建设工作于2010 年11 月正式启动, 初步形成了以“立足企业、面向园区、服务产业”为导向, 以通用基础标准、服务保障标准、服务提供标准为核心内容的标准化管理体系[6]。

2010 年, 全国信息技术标准化技术委员会宣布游戏标准工作组成立, 该工作组主要负责制定我国与游戏产业相关的国家、行业标准, 主要工作包括:制定游戏分类与编码、游戏质量评价指标体系等基础标准, 制定游戏机国家、行业标准, 同时还将开展网络游戏、手机游戏、网页游戏和动漫等领域的国家、行业标准化的研究工作。

2011 年9 月开始, 文化部文化艺术人才中心与中国动漫集团有限公司共同开展了“动漫产业人才标准化”课题研究工作, 该研究不仅为政府部门制定动漫产业人才标准化发展战略和相关政策提供理论参考, 还完成了《动漫产业人才标准化建设》研究报告的撰写工作。

2013 中国文化部、工信部、中宣部等多部门联合推出了国家首部《国家手机 (移动终端) 动漫行业标准体系》。该标准化对于国产手机动漫行业的发展有着积极的推动作用。

2013 年, 全国动漫游戏产业标准化技术委员会 (SAC/TC536) 于上海成立, 该委员会的单位包括:网易、腾讯、中国软件行业协会游戏软件分会、中国动画学会、中国电视艺术家协会等45 家国内动漫游戏龙头企业和多个动漫游戏产业科研机构。该委员会的成立标志着中国动漫游戏产业的标准化工作已经步入了规范化、标准化和专业化的轨道。委员会的成立不仅可以改进动漫游戏产品的制作和服务, 还可以为动漫游戏企业提供更科学、更权威、更有效的指标、准则和依据, 进而提高我国动漫游戏产业的产品质量和市场效益[8]。

4 中国动漫游戏机存在的问题

动漫游戏机作为动漫游戏产业的重要组成部分, 其标准化一直处于严重缺失状态。随着动漫游戏产业在全国的推广, 大大小小的动漫游戏城 (电玩城) 如雨后春笋般涌现出来, 但因动漫游戏机引发的问题也随之而来, 国产动漫游戏机质量远不如韩国、日本, 各动漫游戏机生产商在竞争中往往处于劣势, 同时大量粗制滥造的动漫游戏机在市场上流通, 导致动漫游戏产业得不到有效发展, 其问题主要集中在以下五个方面。

4.1 动漫游戏机质量低劣

动漫游戏机是动漫游戏城的主要娱乐设备, 其质量的好坏将严重影响商家的经营。国产动漫游戏机质量差, 主要表现在:

(1) 制作材料未能达到要求。例如不少厂家为了降低成本以泡沫箱取代实木, 导致动漫游戏机的耐用性和游戏体验感降低, 同时也增加了动漫游戏机的不安全因素。

(2) 框体设计不合格。例如框体尺寸问题会严重影响游戏的体验感, 机械结构设计的问题会使游戏机的物理性能降低, 进而导致游戏机的使用寿命缩短, 散热设计的问题会使主版散热性能变差, 从而导致电子设备因温度过高而引发安全问题[11]。

(3) 主板设计不合格。例如电路设计的问题会使游戏机在使用过程中引发停机、黑屏、短路等问题。

(4) 使用说明书和维护说明不规范, 有的厂家不能提供完整的游戏机使用说明、维护说明、安装说明等, 有关常规问题的解决办法也只是零散地发布在网站上。

4.2 动漫游戏场所存在安全风险

动漫游戏城是人口高度密集的地区, 加上众多的大型电子设备, 如果场地安全措施不够规范, 产生的安全事故将是不可想象的, 场地问题主要集中在如下几个方面:

(1) 缺少动漫游戏机的安装规范。不少动漫游戏机生产商在出售商品时并没有提供相应的安装规范说明, 而动漫游戏城的经营者一般也不具备这方面的专业知识, 这将产生许多安全隐患。

(2) 游戏场地设计不合理。一些游戏城经营者为了提高收益, 将游戏机摆放过于密集, 在突发情况下, 人员很难迅速逃离现场, 这将增加游戏场所的不安全因素。

(3) 游戏场所安全设施不够完备, 应急灯和消防设备不充足, 安全通道不够畅通等。

4.3 对动漫游戏机缺乏检验和报废机制

动漫游戏机是大型游戏设备, 其外壳材料也不具备一定的防火能力, 同时动漫游戏机又长期处于满负荷运作中, 其工作环境恶劣, 游戏玩家对动漫游戏机的操作通常不符合规范, 不当操作对游戏机的损坏十分严重, 因此对于游戏机的检验和报废机制是保证游戏场所安全和减少灾害发生的必要措施。

4.4 专业化人才稀缺

传统的思维中, 动漫游戏并不能发展成为产业的, 同时由于长期的游戏机销售禁令, 使得动漫游戏机的发展严重滞后, 其专业化人才更是稀缺, 这是动漫游戏产业标准化工程发展缓慢的原因之一。专业人才的不足与动漫游戏产业发展迅速之间矛盾在今后的发展中将会日益凸显, 国内企业的发展得不技术上进步、游戏内容和形式得不到创新都将使国内动漫游戏机制造商难以参与世界市场的竞争, 并导致动漫游戏产业链得不到完善, 影响动漫游戏产业的发展。

4.5 知识产权保护意识薄弱

动漫游戏机市场盗版现象严重, 其生产商对动漫游戏机的知识产权保护意识淡薄, 为了节省研发成本, 行业内部抄袭现象泛滥, 具有创新精神的企业得不到应得的回报, 从而严重影响企业的创新激情, 企业不再以创新作为其核心竞争力, 长此以往必将严重阻碍动漫游戏业的创新与发展。对于版权意识的薄弱, 导致生产商不能及时运用法律维护自身权利, 这也将为生产商的创新意识带来消极影响。

5 中国动漫游戏机标准化发展建议

5.1 全面加强动漫游戏机标准的研究与制定工作

加强面向动漫游戏机产品的基础标准研究与制定工作。动漫游戏基础标准主要涵盖动画标准、音频标准、图像处理标准、信息技术标准、动漫游戏机标准、动漫游戏开发流程标准等。积极开展面向提高动漫游戏机产品制作工作与提高制作人员效率和动漫游戏企业运营能力的动漫游戏机工程标准的研究与制定工作, 为动漫游戏机制造企业和动漫游戏制作人员, 提供动漫游戏机制作技术指南。动漫游戏工程标准主要涵盖动漫游戏机过程标准、动漫游戏机产品质量与度量标准、动漫游戏机技术与管理标准等。

5.2 强化动漫游戏机产品认证和质量监督检验工作

强化动漫游戏机产品认证和质量监督检验工作, 旨在促进动漫游戏机产品质量的提高, 规范动漫游戏机市场, 保护国内动漫游戏机产品的优势, 防止国外制作低劣的动漫游戏机产品流入国内市场。同时完善国内动漫游戏机的监管机制, 做到定期检验, 并建立报废机制, 将老旧的游戏机清除。对于游戏场所也应定期检查, 保证在突发情况下, 所有人员能够快速有序地撤离, 保证消防设施的齐全有效等。严格打击盗版侵权行为, 规范动漫游戏机市场。通过对动漫游戏机产品的检验与认证, 形成以动漫游戏机产品为对象、以基础标准与工程标准为准则、以相关法律法规为依据的动漫游戏机产品质量监督检查体系。

5.3 建立动漫游戏机技术与服务体系

建立动漫游戏机技术与服务体系, 可以让广大动漫游戏机开发人员熟练地运用标准, 从而提高动漫游戏机的制作能力和制作效率, 提升动漫游戏机产品质量、缩短制作周期、减少制作成本。技术与服务体系可以从多个方面展开, 如建立专门的动漫游戏机制作论坛, 利用网络开展动漫游戏机标准的调研和探讨工作, 促进标准的有效实施和信息反馈;建立动漫游戏机标准库, 为企业开辟获取标准和信息的渠道等。并且要求各制造商按照技术和服务体系, 根据产品的结构特点和电气特性, 制定详细的安装说明、维护说明和使用说明等, 并提供安全检验合格证书。在提供技术与服务的同时, 还应该加强培养企业的知识产权保护意识, 促进各企业的创新意识。

5.4 加强与高校合作培养专业的动漫游戏产业标准化人才

通过加强企业与高校的合作, 培养一大批具有创新精神的专业化人才。只有不断地创新, 不断应用新的技术, 才能提高动漫游戏产业的核心竞争力, 促进整个行业的快速、良好地发展, 对于动漫游戏产业的标准制定和完善具有积极作用, 也是国内动漫游戏产品走出国门, 面向世界的有力保障。同时为专业人才的培养提供相应的平台和实验环境、完善相应教育培养计划和专业技术资料的编写。加强合作的同时, 国家也应该制定关于专业人才培养与管理的配套政策, 从而全面推进专业化人才的培养工作。

6 总结

我国的动漫游戏产业发展迅速, 动漫游戏机作为动漫游戏产业的重要组成部分, 其标准化工作有着深远的意义, 对于规范市场、提高国内动漫游戏机制作水平、增强国产动漫游戏机在国际市场的竞争力有着积极的作用。建立和完善动漫游戏机标准, 是一个长期而艰巨的工程, 同时对于标准的执行和监督也同等重要, 这需要有关部门的积极配合, 并加强政府、企业、高校以及各研究机构的交流与合作。

摘要：我国动漫游戏产业正处于快速发展阶段, 动漫游戏机产业日趋成熟, 但是仍然存在缺乏标准体系的问题, 对于动漫游戏机的标准化将有助于提升我国动漫游戏产业的水平。本文介绍了动漫机和动漫游戏产业的一般概念, 对国内动漫游戏产业发展现状和我国动漫游戏产业标准化进展情况进行了概括, 对国内动漫游戏机存在的普遍性问题进行了分析, 并针对这些问题提出了加强动漫游戏机标准的研究与制定工作等建议。

关键词：动漫游戏产业,动漫游戏机,标准化

参考文献

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[4]Chan M S, Black J B.Learning Newtonian mechanics with an animation game:The role of presentation format on mental model acquisition[C].Annual Meeting of the American Educational Research Association (AERA) , San Francisco.2006.

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[6]王胡应.中国动漫游戏产业标准化探索[J].中国标准化, 2011, (4) :55-60.H Y Wang.Research on Standardization of Chinese Animation Game Industry[J].China Standardization, 2011, (4) :55-60.

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[9]杨鸣唤.中国动漫产业存在的主要问题及对策研究[D].华东师范大学, 2007, 9.M H Yang.Analysis on the Status Quo of Chinese Animation Industry and Strategy Study[D].East China Normal University, 2007, 9.

[10]《2014年中国游戏产业报告》2014年12月发布."2014 China Game Industry Report"released in December 2014.

[11]来金钢, 周洪, 胡文山.微电网环境下光伏发电短期输出功率预测研究[J].新型工业化, 2014, 4 (12) :5-11.J G Lai, H Zhou, W S Hu.Research on Short-term Output Power Prediction of Photovoltaic Generators in Microgrids[J].The Journal of New Industrialization, 2014, 4 (12) :5-11.

动漫游戏机 篇2

动漫游戏专业 前景分析

在“金融风暴”中的08年春节期间，动画电影《喜羊羊和灰太狼》取得了7500万的票房，而它的制作成本只有600万。在当年经济一路高歌时，动画电影《宝莲灯》也只有2100万的票房收入。据统计，动漫产业以及其延伸行业如出版、服装、游戏、教育等行业每年会带来近千亿元的收入，动漫产业已成为名副其实的“金矿”。

据业内人士介绍，动漫行业起薪资就比一般行业稍高，内地大部分城市起薪在3000元左右，而在上海、青岛、深圳等沿海城市，起薪更达到5000以上。以“喜羊羊与灰太狼的故乡”——广州原创动力文化传播有限公司为例，其开发的长篇益智趣味卡通片《喜羊羊与灰太狼》的市值已超10亿。

以上为安徽新华电脑专修学院信息技术研究组所做

动漫游戏专业金牌师资：

安徽新华电脑专修学院动漫专业教研组拥有一支技术实力强的师资队伍，拥有专业讲师

20余人，硕士学历占80%，所有老师均拥有丰富的项目实战经验。教研组先后主编《二维原画表现技法》、《3dsMax动画制作》、《游戏场景设计》等数十本专业教材并由国家一级出版社出版发行。此外，还参与游戏《奇迹》、动画片《岳飞传》等项目的开发、设计。教研组还积极指导学生参加各类实践活动，曾指导学生参加网络游戏“魔兽世界《燃烧的远征》”的开发。

动漫游戏专业专业核心课程解析：

以上为安徽新华电脑专修学院信息技术研究组所做

动漫游戏专业课程设置：

培养目标：

重点培养学生各类平面、三维艺术、动漫设计能力；熟练掌握各类动漫游戏工具软件的高级技法，场景、角色、艺术效果的设计能力及项目策划能力；了解游戏动漫行业设计制作、行业管理知识和实践经验。

部分课程介绍：

●二维动画表现技法

●Painter图形设计与动漫艺术

●Flash动画制作

●3ds max设计与制作基础

●游戏场景设计

●三维角色动作设计

●游戏角色设计与动画制作

●游戏特效合成与制作

●企业项目实训

●综合测评与毕业答辩

动漫游戏专业毕业生就业案例：

动漫游戏设计师专业优秀学子代表——郭鑫

所学专业：动漫游戏设计师专业0801班

所在单位：青岛漫视传媒有限公司

担任职务：3D场景设计师、组长

待 遇：7000元/月

动漫游戏营销之奥秘 篇3

《百万亚瑟王》是一款由日本游戏公司研发SE的卡牌手游，与市场上同类产品相比，《百万亚瑟王》最大的特色在于其具有浓郁的“日系动漫文化”风味。

定位、市场、互动，一个都不能少

作为《百万亚瑟王》的国服运营团队，盛大游戏在国内市场的推广上，也是紧紧围绕“日系动漫文化”为出发点，推出一系列创新的跨界营销活动。在首轮推广中，盛大游戏联手中国最大的原创动漫平台“有妖气”，发布“中国百万画师召集令”，召集国内最强的动漫原创力量，来为游戏设计独具中国特色的游戏卡牌。活动邀请了中国漫画界颇具影响力的评委，在动漫迷中引起很大反响，收到投稿接近800张。此后，盛大游戏选择近年来国内人气十足的动漫节目《十万个冷笑话》为合作伙伴，携手推出国服首发卡牌“太乙真人”，并发起Rap神曲翻唱《自挂东南枝》的活动，在中国动漫粉丝群体之中掀起了一股创作风潮。此后，盛大游戏重点打造了“百万Cos天团”活动，邀请了地狱蝴蝶丸、四月紫之戊、烈等一大批全国最知名的Coser，为玩家奉献了一场精彩的Cosplay秀。这一系列的紧扣动漫文化的营销活动为游戏在国内市场的成功聚集了大量关注，《百万亚瑟王》自发布以来，聚集了一大批动漫爱好者，被称为“动漫迷的王道之作”。

与《看我72变》的合作是盛大游戏打造《百万亚瑟王》动漫文化品牌的最新动作。《看我72变》是全球第一档电视动漫真人秀，由盛大网络旗下盛鲲网络、酷6视频以及盛大游戏、有妖气动漫网和新娱乐频道共同推出，该节目从7月27日起每周六晚10点半在新娱乐频道播出，并通过合作方盛大网络旗下的游戏、视频、动漫网站和线下体验全面实现台网联动。

手游产品细分 深挖用户高端诉求

在移动互联网的大趋势下，移动游戏正成为新的掘金之地。行业分析人士指出，当前手游产品已经从重度产品为主的态势下，衍生出更多的分支，逐步走上题材细分和精品化的道路。然而目前，大多数国内游戏企业仍然将目光更多投注于用户数量的提升，而忽视了深度挖掘现有用户的高端诉求，手游细分用户的需求并没有被很好地开发。事实上，各类型手游都分别有不同的目标群体，通过研究细分市场，并进行深入研究，抓出每个群体的爱好进行设计非常重要，只有这样才能做到更好地留住用户，延长产品生命周期。

“《百万亚瑟王》紧紧抓住日系动漫文化做文章，是非常有价值的尝试。对于任何一款成功的手游产品而言，想要获得用户并获利，从自身的定位到手游的内容、设计、品质，包括营销推广方案都是至关重要的，这是一个整体的概念。”一位行业人士指出。

中国动漫游戏城——北京扬帆起航 篇4

这是文化部和北京市为贯彻落实国务院《文化产业振兴规划》的重要举措, 根据《文化部、北京市人民政府关于推动首都文化建设的战略合作框架协议》确定的国家重大文化创意产业项目, 而建设的集动漫创作、生产、交易于一体、产业链完整的国家级、高水平的重点文化产业示范园区。

完备的动漫产业发展政策保障体系

文化部和北京市对落实战略合作框架协议高度重视, 成立了由文化部、北京市有关部门组成的中国动漫游戏城项目推进协调小组, 加强项目建设的组织领导和协调推进。协调小组多次召开会议, 就动漫游戏城建设的相关问题进行认真研究, 同时调动石景山区、丰台区、首钢总公司等相应的协调推进机构, 负责具体的项目实施。

文化部和北京市文化创意产业领导小组按照有利于动漫游戏城开发建设、有利于吸引企业入驻的原则, 梳理整合市区两级政府在财政、税收等方面的优惠政策, 针对动漫游戏城基础设施建设、土地开发和招商引资等内容研究制定了《北京市关于支持中国动漫游戏城发展的实施办法 (试行) 》。《实施办法》共25条, 从设立专项资金、提供金融支持、鼓励科技研发、完善配套服务、吸引专业人才等方面, 为加快项目建设提供了全面有力的政策支持。北京市还为此专门设立了中国动漫游戏城发展专项资金, 每年1亿元, 来支持中国动漫游戏城公共服务平台建设、技术研发、知识产权保护等。

同时, 北京市为促进动漫游戏产业发展, 针对行业特点, 研究制定了《北京市关于支持影视动画产业发展的实施办法 (试行) 》、《北京市关于支持网络游戏产业发展的实施办法 (试行) 》、《北京市关于支持中国动漫游戏城发展的的实施办法 (试行) 》。为推动中国动漫游戏城建设, 文化部还将与有关部门一起编制中国动漫游戏城的详细规划, 以国家级项目立项;尽快组建中国动漫集团公司并通过中国动漫集团公司参与实施中国动漫游戏城项目;入驻中国动漫游戏城的企业, 将按照相关规定, 享受国家规定的相关税收优惠政策, 并可由文化部推荐优先享受相关商业银行的贷款优惠及其他投融资优惠政策;文化部将与有关部门一起, 在中国动漫游戏城建设高端公共技术服务平台, 并加大培训力度, 聘请国内外动漫游戏专家面向企业开展高水平培训, 尽快培养出我国一流的动漫游戏人才;将在中国动漫游戏城开展一系列评奖和赛事活动, 不仅对获奖者进行表彰奖励, 文化部还将向投资开发商进行推荐, 使优秀动漫游戏设计创意尽快投入市场。

三项政策于启动之日一并发布, 完备的政策保障体系体现出国家和北京市在支持动漫游戏产业发展方面的信心和决心。

打造永不落幕的中国动漫游戏城

中国动漫游戏城是中国动漫集团有限公司和首钢总公司共同打造的国家级文化创意产业示范园。它的建设是北京市落实科学发展观, 优化首都经济结构, 转变经济发展方式的重要战略, 是实现“退二进三”, 把高耗能、高污染的重工业生产基地转化为发展为现代服务业的重要步骤, 也是做大做强动漫游戏产业, 发展龙头示范作用, 实现动漫游戏产业规模化、集约化的重要举措。

中国动漫游戏城首先突出“城”的概念, 这是真正意义上的、高层次、大规模、综合性的国家级动漫游戏产业基地和园区, 它将是贯穿商、学、研全领域, 打通产、供、销全链条, 集住、游、乐全方位融合的城中之城。借用中国动漫集团有限公司总经理李沪生的类比, 可以这样认为, 中国动漫游戏城作为一个科技城, 它将是中国动漫游戏产业的硅谷;中国动漫游戏城作为一个创意城, 它将是中国动漫游戏产业的好莱坞;中国动漫游戏城作为一个演艺城, 它将是中国动漫游戏产业的百老汇;中国动漫游戏城作为一个欢乐城, 它不仅将是中国动漫产业的迪斯尼, 而且它还将引进游戏企业, 建设大规模的虚拟游戏的现实体验乐园, 创造中国游戏产业的迪斯尼。此外, 它还将是中国动漫游戏产业的博览城、会展城和观光城, 金融城、贸易城和商务城, 整个中国动漫游戏城本身都将装饰成为一个永不落幕的动漫游戏形象的博览会, 都将建造成为一个永不打烊的动漫游戏产品及其衍生产品的大超市。

基于以上的定位, 中国动漫游戏城将会加强系统集成与管理, 搭建优质高效的公共技术服务平台、研发与生产服务平台、人力资源与教育培训服务平台、展示与展销服务平台、观光与游乐服务平台、金融与投融资服务平台、贸易与商务服务平台、政府与公共关系服务平台等各类服务平台, 全力为广大入驻企业提供成龙配套、完备周到的服务。

中国动漫游戏城选址首钢二通厂。核心区北至吴家村路、南至梅市口路、东抵新改建拓宽的小屯路、西临张仪村路, 规划面积83公顷。二通厂周边160多公顷也在紧紧围绕首都城市产业功能定位统一规划设计中。据了解, 核心区已于10月份先期启动开发。包括35万平方米的工业特色旧厂改造、过渡基础设施建设等工作, 并拟建1.49万平方米, 集办公、会展、餐饮、商业、休闲等功能于一体, 多业态旧厂房改造综合样板工程。

据了解, 2010年北京动漫游戏产业的市场规模将达40多亿元, 年增速超过40%。到2013年动漫市场将有可能保持每年5 0%的增长速度, 可以预见的是, 在未来3到5年的时间内, 随着中国动漫游戏城项目逐渐走上正轨, 必将成为北京动漫游戏行业研究的样本和重要的市场增长点。

动漫游戏人生语录 篇5

1.正因为生来什么都没有，因此我们能拥有一切。

2.无限接近于零，却又不等于零的可能性。

3.这个世界就是“垃圾游戏”，规则和目标都不明了的无聊游戏，七十亿玩家不顾顺序恣意妄为地行动，赢得太多便要接受惩罚，输得太多也要接受惩罚，没有跳过的权利，保持沉默就会遭到更加猛烈的欺凌，说得太多也会因为过于深入而被疏远，过于解读本意正中要害后也会被疏远，没有目标也没有参数甚至不知类别，就算服从固定的规则也要受到惩罚，无视规则的家伙却以一副唯我独尊的嘴脸处在高位，和这样的人生相比，无论怎样的游戏都再简单不过了。

4.我们能战斗并生存下来，是因为我们是弱者。不管在哪个时代，哪个世界，强者磨利牙，弱者拼智慧。我们是弱者!如今如是，如同过去也如是。没错!我们没有任何改变啊!强者模仿弱者使用武器，是发挥不出真正的本领的，因为我们武器的本质是由于软弱到卑躬屈膝所形成的胆小，因为胆小使我们拥有了逃离魔法的智慧。因为胆小所以有了源自学习和经验，甚至能够预知未来的智慧。我重复第三次，我们是弱者!无论哪个世界，我们从来都是咬破强者咽喉的弱者!值得骄傲的弱者!我们将像个弱者一样活着，像个弱者一样战斗，而且像个弱者一样消灭强者!过去如此，今后也是如此!承认吧!我们是弱者!正因为生来什么都没有，因此我们能拥有一切，以身为弱者而骄傲吧!

5.比起不做而后悔，不如做了再后悔。

6.正因为是最弱，所以才理解智慧之强。

7.这个世界是混沌的，没有必然，尽是偶然。不讲理，没条理，甚至不存在意义。意识到这些的人，不想承认这些的人都希望这个世界多少变得有趣些。

8.好了，那么我们来想像一下吧。当你在下将棋的时候，对方突然随自己的喜欢，不照规则移动棋子。明明没有将军，却得意洋洋，一副他赢了比赛的嘴脸。如何?是不是很想揍对方一拳呢?然而，如果每个人都这么玩那个游戏呢?没错，这个就是“现实”。

9.哪里会有在真正的战争中等待对方回合的蠢货啊。

10.一只狮子率领的羊群，可以打败一只羊率领的狮群。

11.输了不感到悔恨的人，没资格当游戏玩家，不过正因为如此，才会第一次觉得快乐。

12.现实原本就是最索然无味的答案，这便是真实。

13.我们最为喜欢的事情之一就是对自认为站在绝对有利位置上的对手断然地以一句‘NO’来拒绝!

14.己所欲者，杀而夺之，亦同天赐。

15.我们能战斗并生存下来，是因为我们是弱者。

16.没有游戏就没有人生，依靠手段与才能，引领我走上不败的道路。

17.强者的天敌是弱者，但是弱者的天敌却不是强者，而是更弱者。

18.可爱就是正义。

19.奇迹只会降临在不言放弃的人身上，不要小看奇迹!

20.自觉是笨蛋的笨蛋，比自以为聪明的笨蛋更为难缠喔。

21.已经发生了的事情是命中注定无法改变的，重要的是，不能被悲惨的现实击垮，要坚信自己比能克服这样的`悲剧。

22.因为胆小所以有了源自学习和经验，甚至能够预知未来的智慧。我重复第三次，我们是弱者!

23.空白没有败北二字!

24.人是愚蠢的。正因为愚蠢所以，为了不被愚蠢陷害而历练才智，磨砺智慧。我们活到了今日，在这个没有生存价值的世界里，也依然存活了下来。为了生存，这里有着赌上了全部才智、智慧和技术的人们。如果不是高贵不凡的愚者、应该被尊敬的弱者那还会是什么呢。没有怀揣任何企图地出生在这个世界上。没有任何意义地、忍气吞声地活着。但是能有意义地并且帅气地死去，这难道不是最好的么。

25.把该尽的责任都尽完，才能叫真正的结束。

26.人生平凡无奇，才能在故事中做一场美梦。

27.没有目标也没有参数，甚至不知类别。就算服从固定的规则也要受到惩罚，更重要的。无视规则的家伙以一副唯我独尊的嘴脸处在高位，和这样的人生相比，无论怎样的游戏都再简单不过。

28.白，我们两人总是缺一不可。

29.白，我们是因约定而结合。

30.白，我们不是少年漫画的主角。

31.白，我们总是在开始游戏前就获胜。

32.人傻不能怨社会。

33.那是历史上的那些人的极限，不是我们的。

34.跳过过场动画，不配做游戏玩家!

35.我不相信人类，但是，我相信人类的“可能性”。

36.暗弱，面对未知却不怀有敬畏之心却用好奇心来对待。

37.少给我小看人类了啊!

38.别人不能替你开心，正因如此，才要积极行动。

39.用不能飞的身体，找出飞上天空的方法。

40.不管是多坚硬的金属，无法加工就没有利用价值。

41.使世界变得复杂难懂的并不是世界本身。而是那些生活在这世界上的无聊之辈所造成的。

42.人类全都是无可救药的低俗的笨蛋。当然也包括我。

43.世界看起来像是又复杂又荒唐的，但其本质意外地就像小孩的感观所感受到的那般单纯，空和白两个人，也是这样想的，是吧?

44.世界混沌不堪，毫无条理，没有任何意义。注意到了这一点却不想承认的人，从他们的祈求中萌发出了愿望，诸如希望世界变得有趣一点的愿望。这就是都市传说。

45.白啊，有人说人是能改变的，真是那样吗?

46.游戏的最终季的获胜方式是不战而胜。

47.承认吧，我们是最弱的种族，正因为生来什么都没有，因此我们能拥有一切，以身为最弱种族为傲吧。

48.弱者以弱者的身份击败强者的方法，自己做自己，找出超越自己的手段。

49.如果你认为强壮又长命就是力量，那么你才是“头脑简单”。

50.神髓显现，神将意通，神格设定底层，知吾者并召唤吾的定命者。

51.未知绝不会转变成已知，因为已知又会转变成未知，那里没有终点，昨日的常识并非今日的常识。

52.这个世界上是不存在运气的。

53.知识不会给予人幸福。

54.无论哪个时代，哪个世界，强者打磨利齿，弱者历练智慧!我等为什么如今会被比如绝境——除了因为在“十之盟约”的约定下，强者不再打磨利齿而开始了历练智慧没有其他理由!

55.白，会永远跟着哥哥的，和约定的一样，无论去哪。

56.正因为我们是弱者，才能咬破强者的咽喉。

57.你的弱小，就让我好好教你领悟一下吧。

58.哥说过不要女朋友的，只要白就够了。

59.强者使用弱者的武器也发挥不出真正的价值。因为弱者所根据的是到了自卑地步的，由软弱所生出的胆小。

60.妹妹哟，我们总是把世界看做是游戏，这次终于出bug了。

61.主人说要有光，世上就出现了光，我们要引以为荣地服从。

62.无论是你还是她，都太小看人类了。

63.What!没想到我这前卫又新潮的方式已经有先驱者了吗!

64.男女老少皆宜才是真正的娱乐。

动漫城:沦为游戏电玩的噱头? 篇6

近几年来，全国各地的“动漫电玩城”悄然苏醒，许多城市的商业街都开有“动漫电玩城”，生意异常红火。“动漫城”里大大小小、形式各异的电子游戏机对玩家有着莫大的吸引力。一些“动漫城”甚至远近闻名，让玩家们废寝忘食、流连忘返。是动漫界涌现出了越来越多的动漫发烧友，还是市民普遍开始注重精神生活的富足？为何“动漫城”有如此魔力，让玩家几近痴迷？带着这样的疑惑，本报记者走访了郑州市几家“动漫城”，以探虚实。

实录

“动漫城”内的“异样繁荣”

周一工作日，“动漫城”内却不是想象中的冷清。记者走访的这家动漫电玩城位于金水区丰庆路。不起眼的牌子在烈日下散发出萎靡的气息，走进去却是一片“繁荣”景象。几十平方米的屋子里，分为三个区域，分别摆放着多款风格迥异的游戏机，厅内显眼处悬挂有“未成年人不得入内”的告示牌，多个方位都装有摄像头。动漫实际上是全龄化的动漫，而青少年无疑是动漫的主要受众群体，号称动漫城，却为何禁止未成年人入内？记者展开进一步的了解。

在靠里的一间屋子里，烟雾缭绕，只见八个人围坐在游戏机旁，神情紧张，精力集中，周围十几个围观的成年人，时而唏嘘，时而惊叹，时而失落，对游戏的痴迷程度显而易见。工作人员不时地递来饮料和啤酒，几分钟后一场游戏结束，一位玩家掏出一沓厚厚的人民币与工作人员交涉，脸上写满懊恼。这台游戏机只是猜牌下注，游戏规则极其简单，但就是这种简单的游戏，背后却有着不菲的赌注。

动漫城，还是赌城？

记者在与一位捕鱼游戏玩家的交谈中了解到，“动漫城”里，白天客人相对较少，晚上八九点以后才真正热闹起来，有时候凌晨两三点关门，有时候通宵经营。标志的“未成年人禁止入内”，是因为多数游戏机实际上是赌博游戏机，但有时也会有未成年人来玩，老板基本不会拒之门外。只有靠门的几台电子枪射击机、跳舞机、模拟赛车等是正常的游戏机，“这些游戏机根本不赚钱，老板经常免费开放，可以说是大多数动漫城的附属品，以此应付相关部门的检查。真正赚钱的是里边的机器。”一位玩家告诉记者。

“这台捕鱼游戏机，打到一万分，就会吐币，但是第一次需要充入100块钱的游戏币才能激活游戏（游戏币每枚5角）。”玩家一边聚精会神地摇动着机器按钮一边平淡地说：“其实玩这个，每次都得赌上两三百块钱，赢少输多，但游戏嘛，愿赌服输，图个开心好玩。”问及多久来一次时，玩家说，基本没什么事情就会过来，有时候一个月会搭进去两三千块钱，也会沮丧，但又忍不住来玩。据玩家透露，靠墙的八台机器，都是人机对峙的赌博机，直接现金充卡，打赢了钱就返回卡里，但赢的人寥寥无几。高的时候，一晚上成千上万甚至十几万都能搭进去。

动漫城里捕捉不到与动漫相关的景象，取而代之的是云雾缭绕与肆意吆喝，这就是所谓的动漫城吗？

调查

“动漫城”内藏玄机

据了解，郑州市内，像这样打着“动漫城”旗号经营电玩游戏的“动漫城”不在少数，多分布在金水区、二七区、管城区等经济发展较好、人口相对密集的区域，多数“动漫城”生意都异常红火。

据调查，一组8台的连线游戏机售价仅为12000元，一台大型的彩金狮王售价13000元，投资并不大。但这些赌机经过“程序调试”后，就变成了疯狂吞钱的“老虎机”。记者暗访中了解到，某“动漫城”有48台“老虎机”，老板介绍，每天的上座率按50%计算，一台游戏机按照平均每天“纯收入”200元计算，一个拥有48台“老虎机”的“动漫城”，每月可以赚到14万元以上。

然而实际情况远非如此，这个数字仍然非常保守，只是按最低标准计算。另一位曾经经营过“动漫城”的老板介绍，他们原来的“动漫城”，营业额每个月都在50万元以上，其利润的主要来源就是“老虎机”。而今各式各样的赌博游戏机纷纷面世，经营“动漫城”，可谓“财源滚滚来”。 随着互联网和新媒体遍布生活的点点滴滴，“动漫电玩城”也不甘落后，部分商家甚至参与网上团购，来扩大影响力和辐射范围。

据知情人称，多数“动漫电玩城”没有合法的营业执照，经营游戏赌博已经成为其主要营生。

巨大的利润带动了“动漫电玩城”的“蓬勃发展”，而“动漫”的意义，却在无形中被盗用和曲解。种种景象不得不让人深思，原本朝阳、新兴、充满活力的动漫游戏产业，究竟怎么了？

反思

遍地开花为哪般？

“动漫电玩城”，早期俗称电子游戏机室，如今随着动漫产业的发展以及社会发展的多元化，催生出许多行业“新秀”。电玩游戏节目被纳入了动漫产业的分支。很多电玩城也随之有了时尚的称呼：“动漫城”。

国务院办公厅早在2000年6月发布的公安部、文化部“关于有效打击和取缔电子游戏经营场所出现的有害现象的通知”中，第三条明确规定：“对无证照和证照不全，设置具有退币、退钢金珠、退奖券、荧屏记分和其他中奖方式等赌博功能的电子游戏机型、机种电路板的，坚决予以取缔。”2006年4月，国家出台《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》，鼓励动漫电玩产业发展，并开始起草大型游戏机的行业标准。随后，国内一些城市试行开放游戏产业。2007年年底，全国各地一些经营者闻听国家“解禁”游戏厅审批手续后，开始投资动漫电玩产业，选场地、买机器，一时间，“动漫电玩城”如雨后春笋般出现。尤其是2008年，“动漫电玩城”投资同比增400%以上。在大部分“动漫城”里，许多商家打起了行业和法律的擦边球，将一些有赌博功能的游戏机搬进“动漫城”。

实际上，假借“动漫”旗号，经营非法赌博游戏的“动漫电玩城”，在全国范围内可以说是一种普遍现象。兰州、乌鲁木齐、西安、福州等地，纷纷对涉嫌赌博的“动漫电玩城”进行查处。然而丰厚的利润吸引了越来越多的商家纷纷涉险。虽然工商管理等相关部门定期查处非法经营的游戏赌博，但像这样的“动漫电玩城”仍然屡禁不止，不是你方唱罢我登场，就是与相关执法部门展开躲猫猫游戏。

对于涉赌行为的“动漫城”，不仅妨害青少年身心健康，对市场秩序也有着极大的破坏力，同时，“动漫城”遍地开花的背后，自身如何生存发展，行业如何规范管理，值得经营者、管理者及社会各界的深思。（敬请关注本报“动漫城现象”调查系列报道之二：众说纷纭“动漫城”）

动漫游戏机 篇7

1 依托于教学内容构造游戏故事, 提供虚拟学习空间。

任何教育教学活动都有一定的教学目标, 故事剧本的设计必须依托于教学目标并且围绕教学内容来设计[1]。只注重游戏设计, 忽略教学内容的游戏故事将变得毫无意义。在此以小学四年级数学游戏故事设计来说明:主人公小拉克从数字森林 (第一章大数的认识) 出发, 通过与森林中怪物的搏斗, 成功进入泥泞沼泽 (第二章角的度量) , 再到天梯层 (第三章三位数乘两位数) , 秘图宫 (第四章平行四边形和梯形) , 奇货码头 (第五章除数是两位数的除法) , 海上乐园 (第六章统计) , 秘林小镇 (第七章数学广角) , 最后回到秘林魔堡 (第八章总复习) 。整个故事情节设置完全依托教学内容, 并且通过对教学内容的提炼与总结, 形成游戏故事中的剧情。

2 发挥动漫角色的魅力, 通过角色造型增强教育游戏的吸引力。

任何一款成功的教育游戏都有一个引人制胜的故事情节和一些令人着迷的虚拟角色。“教”“娱”平衡的角色设计是教育游戏设计的要解决的关键问题之一[2]。动漫游戏中的角色设计就是要在促进教学目标达成的基础上, 保证角色的游戏特性, 既能引起学生的兴趣, 被他们所喜爱, 并能使学生在角色的成长中体验到快乐。动漫教育游戏中角色设计, 主要包括学生角色、被大多数教育游戏所忽略的教师形象、以及故事剧本中所涉及到的其他角色。无论哪种角色, 设计者应该首先对其进行宏观上的定位, 确定赋予该角色哪些教育功能, 以及怎样用游戏语言来体现这些功能。在根据宏观定位, 细化具体角色的各项特征, 比如角色基本信息、外貌特征、性格、目标, 角色之间的关系, 成长、语言特点等等, 并将这些特征用文字进行描述。紧接着到技术定位, 为游戏而设计的角色, 就要考虑到要在一定的技术范围内制作这个角色, 另外, 还要考虑到角色的各个转面设计。最后在到美术设计阶段, 此阶段所绘制的草图要与教学及游戏设计人员进行反复商讨改进, 最终确定角色造型。

一个好的角色造型设计的成功与否, 直接而深切的影响着作品的生命力和魅力。角色造型设计[3], 一种思路是可以运用原画演绎, 在现实生活中寻找角色的素材, 接着对着素材画素描或速写, 在画的过程中注意对比, 找出角色的“第一特征”, 再加上你的想象, 最后整理即可完成。另一种思路是可以运用形象拼接, 比如人的身体+动物或其他生物的头和其他部分, 或者几种动物的特征拼接起来, 然后发挥充分想象力来设计。

3 探索与任务相结合, 提供更加丰富的交互式体验。

“探索”是一个基于问题情境而设计的学习任务, 其独特之处在于将虚拟世界与现实世界的学习活动相结合, 将课程知识的学习与社会责任感的建立以及反思能力的培养相结合。“任务” (mission) , 它更加贴近游戏的故事情节、挑战性, 娱乐性更强。一方面能充分发挥虚拟世界的“仿真”特性来增强儿童的投入程度以及提高学习体验的临场感, 另一方面又能通过现实世界中的活动防止儿童因过度沉迷于虚拟世界造成虚幻感, 通过创设情境点, 使儿童能够清楚地认识到虚拟现实是一个“虚拟的仿真世界”, 是探究学习问题的虚拟实验室。动漫教育游戏设计可以借鉴大型网络游戏, 特别是角色扮演类和探险类游戏的一贯做法, 通过“探险”和角色扮演的的形式来呈现学习活动[4]。

3D动漫教育游戏中的交互式设计, 是至关重要的。当代学生已经不再满足于使用常规输入设备 (如键盘、鼠标和触摸屏) 的简单交互, 更加注重利用多个通道以自然、协作的方式进行多角色之间的情感交流。教育游戏的设计与制作是否能有效发挥其作用, 关键在于交互方式的灵活设计, 而交互式设计不只要在软件程序设计上下功夫, 通过声音与动漫游戏硬件的组合, 来达到共同捕捉学习者交互式体验的设计也是很好的选择。

综上所述, 结合小学课程体系和教学设计, 应用3D动漫的角色、造型、场景、交互设计方法来创作符合小学生心理特征的动漫教学游戏, 使动漫在教学过程中发挥其更大的魅力。真正变“要我学”为“我要学”。

摘要：三维是动漫技术的主流, 为现代动漫产业的发展提供了无限发展的可能。而教育游戏在信息时代教育发展中起着至关重要的作用。通过分析游戏故事、角色、造型、交互设计的理论, 提出教育游戏设计与3D动漫应用策略, 以期对国内教育游戏研究者有所借鉴与助益。

关键词：3D,动漫,教育游戏,角色,造型,交互设计

参考文献

[1]姚忠礼.动漫剧本创作[M].上海:上海人民美术出版社, 2009.

[2]陈慕如.浅谈动漫角色造型的设计技巧[J].清远职业技术学院学报, 2010 (3) .

[3]刘新阳, 马池珠.多用户虚拟环境教育游戏的设计与应用——对Quest Atlantis项目的分析与思考[J].现代教育技术, 2010 (1) .

浅谈动漫游戏中的场景设计 篇8

一、动漫游戏中场景设计的重要作用

动漫游戏对于场景设计具有很高的要求, 不仅要使场景的设计符合动漫游戏的主题效果, 还要在凸显出主题的同时抓住消费者和使用者的心理需求。所以说, 动漫游戏中的场景设计工作不仅可以算作一门艺术, 更可以当作一门具有熟练操作技术的技能。场景设计不是单纯的设计景象, 勾勒出要求的画面;而是要服务于动漫游戏, 为动漫游戏的情节展开做铺垫, 做好整个动漫游戏情节的连接工作, 使戏剧冲突和人物特色都能够充分表达出来, 为人们所认可。场景设计在一定程度上将影响到剧情的发展, 例如我国古代皇宫中的戒律较为严苛, 在这种情况下, 人物在皇宫中的行动必将受到一定的限制。此外, 场景设计还影响着角色和动漫游戏的观赏效果。通过相应情景的展现, 让人们了解人物的心情, 并在情景的不断变化中, 让观众体会到由剧情变化而带来的相应情感体验。

二、进行场景设计时应遵循的原则

(一) 把握好作品主体同基调之间的平衡

做好动漫游戏的场景设计工作需要把握好相关的原则, 注意在场景设计中遇到的问题。从宏观的角度上来讲, 要做好动漫游戏场景的宏观构建, 勾勒出整体的设计思想。然后在宏观思想的指导下, 紧紧围绕动漫游戏的主题, 在具体的细节场景布置上添加相应的主题元素, 协调好作品与基调之间的平衡。一般情况下, 场景设计的步骤可以分为整体构思、局部构成以及总体归纳。要沿着整体的设计思路进行具体的设计工作, 之后通过经验的归纳总结进行适当的完善和补充。

(二) 注重良好的氛围的营造

在场景设计工作中, 良好的游戏氛围是必不可少的一个因素。虽然氛围在人们眼里是一种看不见摸不到的东西, 但是却可以使人们在游戏的场景中感知到, 并在相应气氛的带动下, 产生更为强烈的游戏乐趣。氛围的设计不仅是一种艺术行为, 更可以视为一种世界观的设计, 在良好的游戏氛围中区别与现实社会的不同。氛围的具体分类有很多种, 白天、黑夜、明亮、黑暗以及诡异都是游戏气氛的一种, 在这些气氛的具体选择上, 要依据游戏的情节需要与人物的特点来进行。

(三) 注重场景空间的表现和造型形式

场景设计需要一定的道具来将场景设计的思想具体的表达出来, 此时各类游戏景观、建筑以及相关的道具和人物就成了主要的利用手段。这些元素都是动漫游戏的场景设计所必需的元素, 整个游戏的情节和故事展开都需要这些元素来衬托。设计者要尽量做到准确传达出游戏信息、突出动漫游戏的主题并使玩家在良好的游戏场景中得到娱乐和享受。与此同时, 为了突出动漫游戏产品的质量和效果, 还要努力将游戏的内容同形式做到完美的结合, 构建出合理的游戏场面和剧情结构。

(四) 熟练地掌握动漫游戏的场景设计软件

此外, 动漫游戏的场景设计软件也是场景设计工作必不可少的工具。由于数码技术的发展, 使得游戏场景的设计和创作工具都有了很大的更新和改变。设计工作者要想设计出优秀的动漫游戏场景, 必须熟练的掌握PHOTOSHOP、PAITER、3DSMAX以及MAYA等相关软件。

三、未来我国动漫游戏产业如何在场景设计上做到突破

随着计算机技术的不断发展, 数字技术的发展也日新月异, 其所能实现的功能和效果也不断推进着游戏产业设计性和创新性的前进。而作为游戏画面构成的主要因素, 场景设计至关重要, 其决定着作者开发设计的动漫游戏能否被广大受众所接受。因此, 游戏场景设计不但要具有一定的创造性, 还要体现出更高的艺术性。虽然今年来我国的动漫游戏产业得到了较大的发展和进步, 但其中仍然面临许多问题。缺少品牌和特色以及技术层面上的欠缺是我国动漫游戏产业一直达不到国际先进水平的重要原因和掣肘。如果我国的动漫游戏产业想要在未来取得更好的发展, 就必须解决这些问题。首先, 要树立起自身的动漫游戏品牌, 无论是在场景设计上还是故事情节上, 都要拥有自己的特色。“喜洋洋”等原创动画片的成功就有力的说明了品牌和特色的影响作用。要通过技术手段和品牌手段等多种形式, 树立其自身的优势。

四、结束语

动漫游戏产业作为一项具有广阔发展空间和潜力的产业, 只有做好场景设计等各方面的细节性工作才能使画面效果给人更加饱满和充实的感觉, 使其更富有生命力和活力。而场景设计即动漫游戏中除角色造型外的随时间改变的一切物的造型设计, 近年来已成为动漫游戏中不可或缺的组成部分。在设计游戏场景的过程中, 要将故事情节、戏剧冲突以及人物的刻画等各方面充分展现出来。要让动漫游戏的场景设计给人以自然真实的感觉, 运用正确的场景, 体现出流畅的节奏, 从整体上提升动漫游戏的总体效果。

摘要：随着我国经济水平的不断发展以及人们生活水平的提高, 人们对于动漫游戏的需求也不断上升。场景设计作为动漫游戏重要的组成部分, 其设计的质量和水平也有了更高的要求。好的场景设计将起到提升动画影片的美感以及渲染主体的作用, 直接影响到动漫游戏的整体效果。本文将主要以动漫游戏中的场景设计为切入点, 对其进行简要的介绍和分析, 并对如何提升场景设计的水平提出相应的建议。

关键词：动漫游戏,场景设计,视觉效果

参考文献

[1]张帅, 黄明元.游戏技术与游戏创意的新结合[A].自主创新与持续增长第十一届中国科协年会论文集 (4) [C].2009.

[2]曹存根, 李良君, 李志豪, 江澜, 岳小莉, 冯柏岚, 王海涛.智能动画创作系统PNAI的研究进展[J].系统科学与数学.2008 (11) .

[3]杨梅.提升动漫基地水平发挥产业聚集效应[A].中国特色社会主义:理论·道路·事业——山东省社会科学界2008年学术年会文集 (2) [C].2008.

[4]姬洪强, 吕敬敏.浅谈游戏动画中的场景设计[J].电脑知识与技术.2012 (14) .

[5]吴浩.动画和游戏在场景设计上的异同探究[J].产业与科技论坛.2012 (23) .

动漫游戏机 篇9

一、美工设计课程的现状和相应观点

1、美工设计课程现状

游戏动漫专业教学中最重要的课程就是美工设计课程,该课程属于游戏动漫专业学生的必修课程,但是对于高职学生来说,不仅要具备较强的美术功底,还要学习photoshop、3DMax等专业软件,还是有一定的学习难度的[1]。大部分高职学生都没有养成良好的学习习惯,缺乏扎实的文化基础。多数学生在课堂上能够理解老师的讲解,但在实际操作的过程中无法真正掌握。由于美工设计课程的实际操作和使用命令都比较繁琐复杂,若是学生没有具备一定的软件操控能力,就无法完全掌握老师传授的知识。一般老师会按照实际情况,通过任务式、启发式的教学方式来让学生最大程度的理解所学内容。但这种教学方法不仅要老师能够完全把握,学生也要能理解老师的用意,所以在实际教学中,这种教学方法的效果不是很明显。3DMax、Flash、色彩、PS手绘是目前大部分高职院校游戏动漫专业中美工设计课程中的内容。虽然游戏动漫专业的课程设置比较丰富,但此专业毕业生的就业情况不太乐观,学生的学习效果也参差不齐。

2、美工设计课程的相应观点

若想吸引更多学生来到游戏动漫专业进行学习,同时有效的提高学生学习兴趣和教学效果,并使本专业毕业生在步入工作岗位之后能很快的适应工作角色。首先要加强与企业之间的合作,邀请资深的游戏动漫行业专家到校讲学,开设讲座等一系列的活动,使学生能够及时掌握行业最新的发展趋势。与企业进行合作,不仅能够给企业提供优秀的人才储备,还能使学校获取更多岗位订单,增加对学生的吸引力。学生的就业有了保障,学生的学习兴趣和学习的积极主动性自然会得到有效的提高。

各个高职院校的教育教学工作者要制定一个可行性、规范性较强的课程设置和课程能力要求。要根据高职学生的自身特点和职业岗位群体的特点来进行课程能力要求的制定。职业岗位群体就是在职业岗位群体范围内的职业岗位相互联系的一个职业系统,游戏动漫美工方面的岗位群有初级游戏设计、中级游戏设计、初级电脑美工和中级电脑美工[2]。

二、电脑美工和游戏美工的任务和能力

1、电脑美工任务和能力

从事电脑美工的人员必须能够独立完成电脑美工的设计工作。绘制草稿、电脑手绘、整体效果、上色处理、定位主题等都是电脑美工的工作任务。电脑美工人员在进行电脑手绘时,要保证能够熟练绘制出动漫设计元素。在进行草稿的绘制时,要按照动漫原画的设计要求来进行设计,通过相关软件来完成草稿的绘制。处理线稿时,首先要对草稿进行描线处理,使草稿的立体感得到提升。之后再进行上色,上色要按照动漫设计的要求来进行。完成上色之后,要为整个作品添加制作特效或是背景,将画面的整体效果营造出来。在图片的处理方面,电脑美工人员必须能够熟练制作动漫设计中的图片,首先要对主题进行准确的定位,按照动漫设计的要求和特点来为图片定位主题。除此以外,电脑美工还需要具有客观性、创造性的想法,可以按照前期策划和设计来创设新颖创意。还需要做好相关资料的收集整理和研究工作,对所选素材进行合理的安排,制作出精美、完整的作品。

2、游戏美工任务和能力

从事游戏美工的人员必须能够独立完成美工设计制作工作。游戏美工设计包括游戏场景设计、游戏角色设计和游戏道具设计。在游戏场景设计当中,游戏美工要能够熟练的设计游戏场景。在进行风格设计时,要按照游戏前期的策划和客户的具体要求,设计出艺术性较强的游戏场景风格。游戏美工设计人员也必须要有创造性、客观性的想法,可以根据前期策划和风格设计来进行创新[3]。相关资料的收集整理和研究工作也是必不可少的,同时还要按照预先的计划来完成作品,不仅要完成作品,还要保证作品的质量。在游戏角色设计方面,游戏美工人员也要能够熟练掌握,不仅要根据客户要求和前期策划来设计游戏角色风格,还要可以根据前期策划和风格设计来进行创新。相关资料的收集整理和研究工作也要加强。对于游戏道具设计,游戏美工人员也要能够熟练完成,无论是风格设计还是新颖创意,游戏美工人员都必须有一定的想法,并且要考虑到前期策划和客户的要求,保证作品的质量。

高职院校不仅要更改教学模式,还要对课程设置和课程能力检测的要求进行修改。在制定工作任务和能力时,要按照高职学生自身的特点来进行分流教学。对能力强的学生提高难度,对能力弱的学生减低难度,提高学生的自主学习能力,提高教学的整体效果。

三、结语

游戏动漫行业的发展越来越蓬勃,游戏动漫专业也在各个高职院校中得到了快速的发展。高职游戏动漫专业对美工设计课程的能力要求较多,高职院校必须对教学模式进行更改,调整课程设置和课程能力检测的要求,才能让学生完全适应游戏动漫美工设计的教学,从而有效的提高学生的自主学习能力和整体教学效果。

参考文献

[1]徐慧.谈Flash动画在中职动漫专业的现状与发展[J].旅游纵览(下半月).2016(05)

[2]刘上冰.依托专业办企业融入产业强专业高职专业建设模式探究——以湖南软件职业学院动漫专业为例[J].中国培训.2016(08)

动漫游戏机 篇10

关键词：衍生品,动漫游戏,影响要素,设计策略

近年来动漫游戏迅速发展, 成为了人们休闲娱乐的主要项目之一, 动漫游戏衍生品也由此应运而生。动漫游戏衍生品是指对动漫游戏原创内容, 如品牌理念以及角色形象等进行再创造而得到的商业服务以及产品[1]。目前的衍生品主要包括玩具饰品、音像制品、主题餐厅以及主题公园等, 衍生品产业链的形成不仅会促进动漫游戏的发展, 还能够获得经济利润。对此, 为了促进衍生品实现进一步发展, 应对其影响要素、设计策略进行分析。

一、动漫游戏衍生品的影响要素分析

(一) 创新性以及知名度

创新性主要指对动漫游戏当中的原创构思进行创新, 使衍生品角色形象能够产生耳目一新的效果。创新的方法包括模式创新、思维创新以及技术创新等, 只有保证不断对动漫游戏角色进行创新, 才能够为衍生品带来新的活力。此外, 知名度也是影响衍生品效益的一个重要因素。知名度主要指大众对于角色形象的熟悉程度, 知名度较高的动漫游戏能够形成独特的品牌, 利用品牌效应可以获得经济效益以及有效提升动漫游戏制作水平, 从而使衍生品受到更多消费者的欢迎[2]。例如“米老鼠”以及“小熊维尼”等形象被许多人所熟知, 因此也能够带来巨大的财富。

(二) 商业运作模式以及消费市场定位

动漫游戏的商业运作模式是否合理, 是影响其衍生品经济效益的重要因素。例如日本动漫的商业运作模式较为完善, 形成了玩具、游戏、动漫、电影以及影像制品等配套的产业链, 完善的产业链不仅有效促进了动漫游戏原创作品的发展, 而且也带动了相关产业的发展。相关研究指出, 日本动漫产业每年能够创造的产值约为85亿美元, 远远超过了其他的国家[3]。在我国也产生了很多的经典游戏, 如《轩辕剑》以及《剑侠情缘》等, 游戏作品受到了许多玩家的欢迎, 但游戏正式投入市场之后, 出现的衍生品屈指可数, 市场价值以及经济效益也相对较低, 可见商业运作模式是影响衍生品的一个重要因素。另外, 消费市场定位准确与否, 也是影响衍生品发展的重要因素之一, 目前动漫游戏的消费群体已经逐渐扩大化, 不仅有针对儿童开发的作品, 其中还有大量动漫游戏是针对成人的。从我国动漫游戏的发展现状来看, 多数作品是针对儿童的, 因此衍生品的市场定位也相对狭窄, 整个动漫、游戏产业也难以突破发展局限。

二、设计策略分析

(一) 传承民族文化精髓, 注重品牌设计

美国以及日本的动漫游戏风靡全球, 其中的角色形象也已经深入人心, 这两个国家的动漫游戏及其衍生品能够获得成功并非偶然, 其中的深层次原因是精神内核以及民族文化的传承。近年来, 传承中国民族传统文化的经典游戏《轩辕剑》也获得了成功, 《轩辕剑》的思想、画风以及人物个性特征等均与民族文化精髓有着密切的联系, 且内容充实, 情节跌宕起伏, 与国人的传统审美情趣相符合, 堪称为经典之作。《轩辕剑》虽然在原创品牌打造方面获得了成功, 但在延伸以及维护品牌方面却处于弱势。因此, 要注重借鉴美国以及日本的经验, 加大设计以及开发衍生品的力度, 同时将具有时代感的科技元素、生活元素以及娱乐元素等融入到衍生品当中, 从而能够让购买衍生品的消费者能够寄托自身的情感以及亲身演绎作品中的故事[4]。另一方面, 可以利用网络以及电视等传媒该工具扩大衍生品的影响力, 如借助在2012年拍摄的同名电视剧《轩辕剑》来开拓衍生品消费市场, 从而推动动漫游戏本身实现发展。

(二) 设计个性化角色原型, 提升形象影响力

形象生动以及个性鲜明是动漫游戏中主要角色应具备的两个基本特征, 只有设计出个性化的角色, 才能加快衍生品的发展。对此, 在创作动漫游戏的过程中应采用先进的角色设定理念, 确保角色在个性方面以及形象方面都能够获得突破, 使作品不仅具有娱乐功能, 同时还具有教育意义。设计衍生品时, 对角色的价值进行强化是获得成功的关键因素。在开展设计工作的过程中要重视延续角色原型, 以便可以确保衍生品拥有动漫游戏核心价值;另一方面, 要在设计时为衍生品增加一定的附加价值, 如品质以及功能等。此外, 消费者之所以会选择衍生品, 是因为认可动漫游戏所传达的文化以及其中的角色, 因此在推广衍生品时应注重选择优秀作品以及鲜明角色, 并注重提升角色的形象影响力, 让更多的受众可以熟悉动漫游戏中的角色, 并被角色所吸引, 从而使更多受众消费衍生品。

(三) 设计功能多样性的衍生品, 增加产品种类

人们在选择消费衍生品的过程中希望能够延续动漫游戏所带来的愉悦, 因此为了更好地推广衍生品, 则应将消费群体的性别特征以及年龄特征作为依据, 设计出具有市场潜力的产品。例如日本动漫《四驱兄弟》主要讲述玩具赛车, 4岁至10岁的小男孩为主要的受众, 由该作品衍生玩具车型就有几十种, 同时购买玩具的消费者还可以根据自己的想法组装赛车或对赛车进行升级, 因此这些衍生品具有互动功能以及游戏功能, 受到了许多赛车爱好者的亲睐。通过上述分析可知, 只有设计出具有互动功能、实用功能等具有附加价值的衍生品, 让受众群体能够通过衍生品获得与动漫游戏中相类似的体验, 并以角色原型作为依据, 开发更多的衍生品, 才能促进作品本身与衍生品实现共同发展。

三、结束语

动漫游戏具有题材丰富、表现手法灵活的优势, 自产生以来就受到了许多人的追捧, 其衍生品被投入市场后, 也受到了欢迎。对此, 应积极探索影响动漫衍生品发展的因素, 对动漫游戏进行完善, 并采用科学合理的方法设计衍生品, 使衍生品获得更多的成长空间, 从而保证进入消费市场的衍生品能够被更多的人接受, 创造出更多的价值。

参考文献

[1]姚艳.动漫游戏对流行服饰风格的影响[J].长江大学学报 (社会科学版) , 2013.

[2]闫孟颖, 刘晓云.社区游戏对手机动漫游戏产业的影响研究[J].鸡西大学学报, 2012.

[3]卫奇琦.动漫产业与旅游产业市场融合形式与实证研究[J].黑龙江对外经贸, 2011.

动漫游戏机 篇11

首届桌面游戏·动漫嘉年华

参加本次“首届桌面游戏·动漫嘉年华”的厂商都是当前国内最知名的桌游企业，包括出品了《三国杀》的北京游卡桌游文化发展有限公司、代理发行知名集换式卡片游戏《魔兽世界卡牌》的北京新锐地带玩具有限公司等等。各个企业不仅带来了主打桌游产品，并大多在现场设置教学及竞技区，供到场观众进行互动交流。参展商不仅互相进行了热烈的交流与沟通，还畅谈了桌游产业的发展与未来。

其中由“仙剑之父”姚壮宪亲自监制，广州百游公司的《仙剑奇侠传—逍遥游》桌面游戏于正式上市前在本次展会上首度公开亮相，并获得了广大的桌游爱好者尤其是仙剑迷们的热烈追捧；而广州千骐动漫更是携带旗下知名桌游产品《永恒之轮》、《风声》等占据了展会的最佳位置，企业北京地区负责人表示本次展会是一次桌游企业盛会，虽然是首次举办，但是仍然吸引了国内诸多知名的桌游企业参与，为企业间的交流互动提供了良好的平台。

本次展会不仅仅有教学和展示区，同时也有专业的赛事参与。其中，由北京新锐地带公司组织的《魔兽世界卡牌大赛》吸引了数百名专业桌游玩家参与，现场角逐数千元价值的卡牌大奖。由四川前景文化公司组织的《三国智》新手教学赛也吸引了大量的桌游爱好者，不仅能够学到桌游的技巧，还能把丰富的奖品领回家。

2011中国桌面游戏排行榜

“2011中国桌面游戏排行榜”颁奖典礼是本次展会的另一项主要活动。此奖项是由中国文化传媒集团主办，“桌面游戏?动漫嘉年华”组委会组织的专业评奖活动。这项活动旨在表彰优秀的中国桌游企业及产品，展现桌面游戏魅力，传播多元文化理念，打造具有民族特色的产业品牌。

此次奖项共设有九项大奖，分别是最佳桌游公司、最佳桌面游戏、最佳家庭型桌面游戏、最佳策略型桌面游戏、最佳竞技型桌面游戏、最佳聚会型桌面游戏、最佳原创型桌面游戏、最佳教育型桌面游戏和最具潜力行业媒体。各奖项在综合了行业媒体、玩家调查问卷投票以及行业专家给出的评分后产生。此次颁奖除最佳教育型桌面游戏奖项空缺外，游卡桌游等企业及多款桌游产品分获各奖项。中国文化传媒集团国家动漫产业信息服务平台运行管理中心的领导及华录文化有限公司嘉宾在现场为获奖企业代表颁奖。

最佳桌游公司

北京游卡桌游文化发展有限公司、北京新锐地带玩具有限公司

最佳桌面游戏

《三国杀》、《魔兽世界集换式卡牌》、《暗杀神》

最佳年度扩展

《官渡—曜武》

最佳原创型桌面游戏

《仙剑奇侠传—逍遥游》、《永恒之轮》、《爆笑校园》桌游系列二“疯狂教室”

最佳家庭型桌面游戏

《天降小福星》

最佳竞技型桌面游戏

《魔兽世界集换式卡牌》

最佳策略型桌面游戏

《草木皆兵》

最佳聚会型桌面游戏

《雪地狂欢：砸蛋》

最具潜力行业媒体

DICE、爱桌游

最佳教育型桌面游戏

暂缺

动漫与桌游的结合

和动漫的紧密联系是很多人喜欢桌游的另一个重要原因。为了给桌游和动漫爱好者提供彼此交流的契机，组委会在本次展会的会场内同时举办了大型动漫同人活动“第三届COMIC & GAME UNION 动漫游戏联盟展（CGU）”，150余个动漫同人团体出展，其中不乏国内知名社团。各社团除展示及销售各自的动漫作品及小商品外，还带来了精彩的Cosplay表演，为展会增添了一道亮丽的风景。

国内众多动漫及桌游爱好者到场参观了本次展会，累计入场次数超过一万人次。组委会负责人透露，中国文化传媒集团及其他承办单位今后还将继续策划及举办各类与桌游及动漫相关的主题活动，向国内消费者展示优秀的桌游产品，为桌游产业的各个环节提供资源对接，打造具有中国特色的桌游产业发展之路。

结语

动漫游戏机 篇12

移动互联网是将移动通信和互联网二者结合起来,成为一体。[1]近两年来,移动互联网得到了突飞猛进的发展,我国早已步入移动互联网时代。移动互联网的发展在改变人们生活方式的同时,也推动了相关产业的发展。移动互联网的蓬勃发展对动漫产业和游戏产业发展的推动作用主要表现在近几年我国手机动漫游戏市场的井喷式发展。手机动漫游戏,是指用户使用手机终端,通过移动网络进行专门适配手机的单机动漫游戏和网络动漫游戏。[2]2010年,由芬兰Rovio公司开发的“愤怒的小鸟”风靡全球,创下了单机游戏下载的奇迹,另外,“植物大战僵尸”、“水果忍者”等手机动漫游戏都在短时间内吸引了无数手机动漫游戏玩家的下载。这些手机动漫游戏是借助移动互联网进行传播的成功案例,其传播模式值得关注和深入研究。在我国的“十二五”规划中,动漫产业被列为繁荣文化产业的重要内容,在移动互联网时代,手机动漫游戏作为动漫产业发展新的增长点和突破口,研究其传播模式不仅是对成功案例的总结,同时也有助于推动动漫产业乃至文化产业的进一步发展。

二、移动互联网时代手机信息的传播模式

模式是“真实世界的一种理论化和简约化的表达”,[3]传播模式是对传播现象的理论化和简约化表达,而由于传播现象会随着时代背景的变化而变化,因此传播模式也在不断地变化和修正之中。移动通信与互联网的结合以及智能手机的普及使得原有的信息传播模式发生了新的变化。在移动互联网时代,手机媒体的信息传播模式吸引了国内一些学者的关注。匡文波(2006)认为“手机传播将人际传播和大众传播融为一体,传播过程呈现出了传受主体的多元性和交互性”。[4]与网络媒体所不同的是,手机媒体由于携带方便,其传播是一种随时随地的信息互动。卢壮壮(2011)提出了手机媒体的网络螺旋传播模型(如图1所示),一个基本的传播过程包括以下构成要素:信源、编码、信息、传播渠道、信宿、译码、反馈、噪音,在该模型中,信息接受者(信宿)对原信息解码后, 又重新编码成新的信息并再次发送,从而使自身成为了二次传播的信源,由此引发了信息的多次转发以及传播过程的无限循环。[5]

笔者认为,移动互联网时代手机媒体在传播过程中具有如下特征:第一,融合多种传播形态,包含了大众传播、群体传播和人际传播等。手机媒体的这一传播特征既体现在了手机的基本功能上,也体现在了各种手机APP的使用上。例如, 手机用户可以使用手机短信来实现与他人的人际沟通,同时短信服务商也可以根据用户订阅的短信增值业务如天气预报等,向订阅用户群发短信,从而实现大众传播。随着智能手机的普及,各种第三方应用软件兴起,微信成为了移动互联网时代最受用户欢迎的一款应用软件,它在融合多种传播形态的基础上,最大化地满足了用户的需求,用户可以发送文字、语音、视频信息,同时可以自主免费订阅公众号,而不是消极地接受来自企业的群发短信。因此,未来手机媒体对多种传播形态的融合将越来越人性化和个性化;第二,交互性, 在借助手机媒体进行信息传播过程中,受众的参与程度较其他媒体更高。相较传统媒体,手机传播中,传受双方的地位和关系是平等的,二者的身份可以相互转换,这使得受众更乐于参与到手机媒体的信息传播中,而随着移动互联网的发展,人们上网的地点得到了极大地解放,使用手机移动端进行信息传播的人数逐渐超越了PC端,2014年4月11日21点11分,腾讯QQ同时在线用户突破两亿,其中70% 使用的是手机QQ、QQ for Pad等移动端,[6]相较PC QQ,手机QQ的交互性更强;第三,移动性和实时性。自手机媒体诞生以来,手机便具备了移动性和实时性,由于手机媒体的这种伴随性,因而手机信息的传播过程会随时随地发生,正如保罗·莱文森在《手机:挡不住的呼唤》一书中所认为的,“只有手机能使人一边走路一边说话,一边走路一边发短信”,[7]可见相较于以往媒体,手机极大地改变了信息的传播模式。

三、手机动漫游戏传播模式的建构及分析

移动互联网时代手机媒体的传播特征同样体现在手机动漫游戏的传播之中,基于移动互联网时代手机信息传播特征以及传播过程中涉及的相关要素,笔者构建了移动互联网时代手机动漫游戏的传播模式。然后笔者从传受主体、传播内容、传播渠道、传播效果与反馈四方面对该传播模式进行了更为深入的分析。

(一)手机动漫游戏传播模式的建构

手机承载的信息主要有三大类:一是新闻,二是娱乐,三是其他各类信息,其中娱乐信息是手机传播最为主要的内容,[8]手机动漫游戏即属于娱乐信息。因此,手机动漫游戏的传播过程既包含了信源、编码、信息、传播渠道、信宿、译码、反馈、噪音等八大要素,也同样具备了手机信息传播过程中的特征。第一,融合多种传播形态。手机动漫游戏的传播既有手机动漫游戏直接面向手机用户的大众传播,也有手机用户间的人际传播,手机动漫游戏玩家会自发向其他手机用户分享相关游戏体验等;第二,交互性,受众参与程度高。与传统的封闭的单机游戏不同,在移动互联网时代,手机动漫游戏玩家可以及时将游戏体验反馈给游戏开发商或游戏运营商, 可以自发邀约好友下载游戏,也可以参与到游戏的设计与制作中来;第三,移动性和实时性。由于手机的便携性,手机动漫游戏玩家可以随时随地进行游戏,以满足其碎片化时间内的娱乐需求。笔者以基本传播过程中的八个要素以及移动互联网时代手机信息传播的共性为基础,以手机动漫游戏为具体研究对象,试图构建了移动互联网时代手机动漫游戏的传播模式。如图2所示:

该传播模式融合了大众传播和人际传播形态。首先是游戏运营商、手机游戏行业媒体面向手机动漫游戏用户的大众传播模式。在该模式中,信源是游戏开发商和运营商、手机游戏行业媒体,他们作为传播者对手机动漫游戏及其相关信息进行编码,并通过传统媒体广告、网络广告、社会化分享等传播渠道将其传播给手机用户,手机用户对手机动漫游戏的相关信息进行解码,部分用户出于自身需求(如娱乐需求等)选择下载游戏,最终成为手机动漫游戏的玩家。然后是手机动漫游戏玩家间的人际传播。手机动漫游戏玩家将对游戏的评价或者体验的结果分享至一些社会化媒体上,成为二次传播者,吸引感兴趣的好友或跟随者下载游戏,而这些好友或跟随者在体验游戏后又有可能成为传播者,把游戏体验信息分享给更多的人,最终形成多级传播。这种病毒式人际传播模式是裂变式的、多中心的,而一些意见领袖,如微博中的大V的转载,往往容易形成传播中一个大的中心,吸引更多的手机用户下载手机动漫游戏。社会化媒体的互动性使得手机动漫游戏玩家的信息能够及时反馈给游戏的运营商,但网络中过多的碎片化信息以及网速等因素也会给手机动漫游戏及相关信息的传播带来“噪音”。该传播模式主要是针对手机动漫游戏的传播过程,因而,相较于一般的手机信息传播模式, 该模式更为具体化和更具有针对性,其信源、编码、信息、传播渠道、信宿、译码、反馈、噪音等都涉及到了手机动漫游戏产业中的相关主体和环节,可见对于手机动漫游戏的传播模式有必要进行更为深入的分析。

(二)手机动漫游戏传播模式分析

拉斯韦尔在《社会传播的结构与功能》中提出:任何一个传播过程都可分解为这样五个部分:“谁”(who),即传播主体;“说什么”(Says What),即传播内容;“通过什么渠道”(In Which Channel),即传播渠道;“对谁说”(To whom ),即传播对象;“取得什么效果”(With what effects),即传播效果。[9]拉斯韦尔的“5W”理论为研究传播过程的结构和特性提供了具体的思考方向,是认识和研究传播的核心框架。但不足的是, “5W”理论反映的是一种线性的传播过程,它缺少了受众的反馈环节,同时,在移动互联网不断发展的今天,该理论也有了一些新变化,其中最明显的变化在于传播主体与传播对象之间的边界越来越模糊,呈现出一体化的趋势。“5W”理论提出时,传播主体对传播对象的传播是一种“点—面”的传播, 而在移动互联网时代,人人都成了能够发声的自媒体,因此除了“点———面”的传播,更多地是“多点—多点”的传播。因此,下文将主要从传受主体、传播内容、传播渠道、传播效果与反馈四方面具体分析手机动漫游戏的传播模式。

传受主体上,手机动漫游戏的传播既存在“传受对立”,也存在“传受合一”。由于手机动漫游戏的传播融合了大众传播与人际传播,因此它既存在“点———面”传播,也存在“多点———多点”的传播。在“点—面”传播中,手机动漫游戏的传播存在明确的传播主体与传播对象。其中,传播主体主要有两类:一类是游戏开发商和运营商。游戏运营商从游戏开发商手中获得游戏的代理经营权,然后负责游戏的日常运营以及游戏的营销、推广。乐逗游戏是我国知名的手机动漫游戏运营商,其代理的“水果忍者”“、愤怒的小鸟”等手机动漫游戏,通过本土化的运营,获得了惊人的下载量。一类是手机游戏行业媒体,这类媒体包括91手册、拇指巴士等。2014年春节爆红的“Flappy Bird”游戏,其开发商为独立游戏开发者,之前并未大做推广,而手机游戏行业媒体在春节期间纷纷以“一夜爆红”、“奇葩游戏”等为标题形容该游戏,不仅将文章挂在了网站首页,同时还通过微信推送给手机用户,从而吸引了更多用户的下载。在“点———面”传播中,这两类传播主体上向传播对象手机动漫游戏玩家传播着相关信息。在“多点———多点”的传播中,手机动漫游戏的传受双方呈现一体化的趋势,其传播主体与传播对象都是手机动漫游戏玩家。他们通过对游戏的体验, 将对游戏的评价或者体验的结果分享至游戏社区、朋友圈等, 使其他用户对游戏产生兴趣并下载游戏。而这些受朋友口碑传播影响并下载游戏的用户,又有可能将自身体验的结果分享给更多的人,从而形成多级传播。“Flappy Bird”的爆红,除了手机游戏行业媒体的推送,与微信朋友圈的晒图、微博用户尤其是大V的转载等是密不可分的。可见,手机动漫游戏玩家在手机动漫游戏的传播过程中扮演着极为重要的角色。通过对手机动漫游戏玩家的分析发现,在人口特征上,他们具有年轻、高学历以及中等收入等特征;他们主要通过好友推荐、应用商店排行榜等途径来获取游戏信息的途径。[10]在手机动漫游戏的体验过程中,对游戏产生兴趣的玩家会将游戏的正面口碑分享给好友,这种来自朋友的推荐更容易让潜在玩家产生信任。从他们的体验行为上看,具有游戏时间碎片化和玩家行为社会化的特征。手机动漫游戏玩家常在排队等候、课间等零碎的空余时间玩游戏,以满足自身消遣娱乐、打发时间的需求。此外,随着社交网络的发展,信息的扩散速度大大加快,手机动漫游戏玩家,尤其是手机网络游戏玩家,更乐意在虚拟游戏社区交流游戏经验,分享游戏攻略。社交网络里的这种交流互动大大提升了玩家的黏性以及ARPU值 (Average Reve nue Pe r Us e r,每用户平均收入)。因此,在手机动漫游戏传播过程中,对玩家的把握是至关重要的。

传播内容上,该传播模式中的传播内容既包括手机动漫游戏的相关信息,也包括手机动漫游戏玩家“再生产”的有关游戏体验的信息。有关手机动漫游戏的内容,以“愤怒的小鸟”和“水果忍者”为例,一款成功的手机动漫游戏在内容上需具备:第一,手机动漫形象鲜明可爱,如“愤怒的小鸟”中愤怒的红色小鸟、蓝色小鸟以及绿皮猪,颜色鲜明,形象极为可爱。第二,游戏情节设置引人入胜,“愤怒的小鸟”将情节设定为为了报复偷走鸟蛋的绿皮猪,鸟儿们以身体做武器,攻击绿皮猪们的堡垒;第三,游戏配乐轻松欢快,“愤怒的小鸟”中绿皮猪的惨叫声和胜利的欢呼声,“水果忍者”中清脆的砍水果的声音,都让人感到轻松愉悦;第四,游戏元素的本土化, “愤怒的小鸟”进军中国市场时,特别推出了带有中国元素的“愤怒的小鸟中秋版”,“水果忍者”中国版也增添了许多具有中国元素的道具,如新的刀和水果、十二生肖背景等;第五, 游戏的易玩性和耐玩性,近来风靡全球的手机动漫游戏在游戏操作上都具有简单易上手的特性,此外,为了提升玩家黏度,耐玩性都较强,“愤怒的小鸟”看似简单,但仍需玩家计算角度和距离;第六,游戏的更新速度快,“愤怒的小鸟”每到节日就会推出万圣节版、圣诞节版、情人版等,极大地保持了玩家的黏性。而手机动漫游戏玩家“再生产”的信息,都是基于手机动漫游戏的内容,因此,对手机动漫游戏内容的重视和创新是手机动漫游戏成功传播的重要因素之一。

传播渠道上,手机动漫游戏传播渠道呈现“多样化”的特征。手机动漫游戏与其它手机信息传播相比,其特殊性在于玩家获知手机动漫游戏的渠道不仅局限于手机媒体。目前, 手机动漫游戏的传播主要有以下几种传播渠道:第一,传统媒体。通过在传统媒体上投放广告来进行传播,目前选择这种传播渠道的国家主要是日本,在2013年8月日本主要电视台广告播放次数最多的商品统计中,排名第二的为Gree手机游戏 平台 , 排名第九 的为Gungho研发的“Puzzle &Dragons”(智龙迷城)。[11]第二,网络。当有公众人物发表有关“愤怒的小鸟”的评价时,Rovio公司就会将其截取下来并制成网络视频,放在网络上进行传播。此外,手机动漫游戏玩家也会选择在社交网站或者虚拟游戏社区分享有关游戏的体验信息,实现网络口碑传播。第三,其它移动APP,主要是在其它移动APP中以内置广告的形式来进行传播。此外, 还有在其它手机游戏APP中以内容植入形式进行传播的, 如“Ninja Arms”与“Magical Girl Wars”的内容植入合作, “Ninja Arms”玩家能够在限定版人物卡牌上加入后者的主题元素,而“Magical Girl Wars”的玩家也可以让自己的游戏人物穿上“Ninja Arms”中的人物服装。第四,应用商店。乐逗游戏是“水果忍者”、“涂鸦跳跃”、“小鸟爆破”等手机动漫游戏的游戏代理商,该公司会在其搭建的游戏垂直应用商店上传播这几款游戏,以吸引应用商店内玩家的关注和下载。以上四种是目前手机动漫游戏传播的主要渠道,其中利用社交网站的力量传播游戏是实现惊人下载量的重要方式之一。

传播效果与反馈上,通过游戏运营商与手游行业媒体面向手机动漫游戏玩家的大众传播,以及玩家之间的人际传播,其传播效果被无限扩大。在人际传播中,社交媒体上意见领袖的评论及转发所带来的传播效果远高于一般游戏玩家, 如微博上“@叫兽易小星”和“@Happy张江”发布的有关“Flappy Bird”的游戏信息,短时内获得了近四千的转发量,其粉丝又进一步转发,其影响力是一般游戏玩家无法做到的。与此同时,社交媒体上的这些评论以及转发量等信息都迅速反馈给了游戏的开发商和运营商,让他们据此对游戏进行不断地改进与创新,更好地满足广大玩家的需求,提升玩家的游戏体验。

通过对手机动漫游戏传播模式的深层次分析发现,手机动漫游戏的传播既需要大众传播,更离不开人际传播。一款成功的手机动漫游戏,不仅要注重游戏内容和传播渠道的创新,更要重视手机动漫游戏玩家的无穷力量。

四、结语

研究手机动漫游戏的传播模式,在一定程度上揭示了移动互联网时代下手机动漫游戏的传播规律,对于手机动漫游戏产业今后的发展方向具有一定的指导意义。但是,“任何模式都不可避免的带有不完整、过分以及含有某些未被阐明的假设等缺陷”,[12]而且影响传播者传播和阻碍用户体验的因素还有很多,包括游戏厂商的盈利问题、玩家的付费意愿等,这些手机动漫游戏产业链上的相关问题都无法在其传播过程模式中体现出来,却也是值得今后进一步探索的方向。

摘要：移动互联网时代,手机动漫游戏得到了飞速发展,成为了动漫产业的一个新突破点。基于基本传播过程八大要素及手机信息传播的共性,构建手机动漫游戏的传播模式将助推动漫产业的进一步发展。依据拉斯韦尔的“5W”理论及其在移动互联网时代的新变化,对手机动漫游戏的传播模式从传受主体、传播内容、传播渠道、传播效果与反馈四方面的深入分析得出,在手机动漫游戏传播中,既需要游戏内容和传播渠道的创新,也需要重视手机动漫游戏玩家的力量。