艺术设计的个性化

艺术设计的个性化（共12篇）

艺术设计的个性化 篇1

一、前言

艺术设计个性化追求是社会经济发展的必然结果。社会经济的进步, 文化的差异以及越来越多消费者追求个性的影响, 这就必然导致了艺术设计个性化的趋势。40~50年代, 物质比较匮乏, 经济条件也比较落后, 工业设计就只能追求实用、简洁, 对设计不会要求个性化。但是到了60~70年代, 经济条件有了很大的提高, 人们生活水平有了很大提高, 物质财富得到积累。增加的物质财富以及经济条件就会使人们不单单满足于设计的使用, 人们更加追求的是设计的个性化, 只有设计出个性化的作品, 才能锁住消费者的个性化的需求。

二、艺术设计个性化的定义

艺术设计的个性化是指充分的了解设计的合理性, 再对之前的设计进行一个个性化的再设计, 再设计能够将艺术、文化、历史的价值等多种因素贯穿在整个设计过程。艺术设计的作用很多, 不仅可以对之前的设计进行再设计, 还可以将本土的文化进行弘扬, 使本土的文化可以在艺术设计中大放光辉。个性化的艺术设计能够将公共艺术的精髓进行还原, 使消费者看到一个更自然的作品。[1]

三、艺术设计个性化追求应具备的条件

(一) 能够大工业生产是艺术设计个性化的必备条件

个性化的艺术设计是人文与科技的有机结合, 机械生产为个性化的设计成为现实中的产品提供了一个必要的条件, 只有通过机械生产, 个性化的设计才能真正的为大众服务。也只有机械化生产后的个性化的产品, 才能被大众所接受。现代主义的设计就是因为忽略了设计的机械生产的必然性, 所以不能被大众接受。而后现代主义只是片面的追求个性化, 并没有真正考虑到设计的使用性, 因此也成为大众排斥的设计。所以只有能够进行大工业的个性化设计才能被大众接受, 也才能成为真正的个性化设计, 才能在设计的领域有立足之地[2]。

(二) 个性化的艺术设计应该成为健康生活方式的引导者

个性化的艺术设计应该以人的身心健康为中心, 只有以人的身心健康为中心, 这样个性化的设计才能永远具有生命力。我们在追求个性化的同时, 更加不能忽略的是人的身心健康。如果个性化的设计只是在形式上追求另类、新颖、时尚, 又或者错把形式上另类、新颖、时尚当作个性化, 不顾消费者的身心健康, 不顾消费者对作品的感受, 这样的个性化是我们应该摒弃的。

(三) 艺术设计个性化应以市场为目标

产品是为了消费而设计生产的, 产品的第一属性是它的市场性。个性化的艺术设计不应该仅仅是一件艺术品, 设计只有能够加工成产品, 供大众使用, 才能真正成为大众心目中个性化产品的代表, 这样的个性化设计才是富有生命力的, 才不会成为一个摆设。另外, 由于设计具有鲜明的市场性, 个性化的设计就更应该结合市场, 设计出市场的产品。

四、个性化的艺术设计的价值

个性化的艺术设计能够将本土的文化进行弘扬, 使本土的文化可以在艺术设计中大放光辉。个性化的艺术设计能够将公共艺术的精髓进行还原, 使消费者看到一个更自然的作品。个性化的设计能够是产品更加具有渲染力。

(一) 个性化的艺术设计能够将设计者的文化底蕴表现出来

个性化的艺术设计可以反映设计者的文化底蕴。设计者可以将自己生活的环境、接受的文化中获得设计的灵感, 设计者会将获得的灵感与艺术结合在一起, 设计出能够表现本土文化精神的产品。大众可以通过使用产品感受本土的文化底蕴。

(二) 设计者自身有优势, 作品能避免遭受审美疲劳

目前市场上的很多艺术设计都会受到市场经济的影响, 很多设计只是为了主流大众的需要, 并不能免于俗套, 这样的设计很容易造成一个审美疲劳。而个性化的设计能够把设计者自己沉淀的文化和精神融入到设计的作品当中, 这样就可以使设计出一个比较有个性化的产品。其设计的产品才能真正表现出个性化。

(三) 个性化的艺术设计能够使艺术品充满感染力

大众能够通过对艺术品的欣赏体会到设计者的思想, 也容易受设计者在产品中表现出来的情感所渲染。我们在欣赏梵高的作品时可以感受到梵高的强烈的个性和悲剧意识, 就是因为梵高的个性化使艺术品充满了感染力, 从而使我们在欣赏艺术品时得到共鸣[3]。

人们在快速提高效率的同时也抹煞了需求产品的个性化, 但是随着社会的进步、文化的差异, 市场会进入一个个性化消费的时期, 由此形成了一个艺术设计追求个性化的时代。我们只有在个性化的设计中保持本身的文化底蕴, 个性化的设计能够大量生产, 这样才能真正将个性化的设计的作用发挥出来。

参考文献

[1]胡雨霞.浅谈艺术设计的个性化[J].《成功》 (教育) 2009, (6) :286

[2]孙美兰.艺术概论[M].北京:高等教育出版社, 2010, 121

[3]留悦笛.艺术终结之后[M].南京:南京出版社, 2011, 138

艺术设计的个性化 篇2

【摘要】品牌有了个性，形成认同自己个性的消费群体，由品牌个性来促进品牌形象的塑造，通过品牌个性吸引特定人群，长期给人留下深刻的印象，抓住消费者及潜在消费者的兴趣，不断地保持情感的转换，就是个性化品牌设计的意义。有效的品牌设计是关于文化和情感的连接的。

【关键词】品牌形象；个性化设计；视觉传达

品牌形象设计是指基于正确品牌定义下的符号沟通，它包括品牌解读及定义、品牌符号化、品牌符号的导入和品牌符号沟通系统的管理及适应调整四个过程，它的任务就是通过美善的符号沟通帮助受众储存和提取品牌印记。

一、品牌形象设计个性化概述

品牌形象设计的原则是根据消费者的感觉以及企业自身的审美和追求而进行的。在信息云集的今天，我们每天都主动或被动的接受各色各样的品牌，品牌已经深深包围了我们的生活。究竟怎样才能让受众能在第一时间记住某品牌的信息，并能长时间的记忆，在脑海中感知、理解。这是品牌的创造上升到品牌对人们情感的驱动，品牌不再是单纯的形象认识与价格驱动，而是要为品牌增加情感的因素，让品牌产生强大的情感号召力，形成认同自己个性的消费群体，使品牌在消费者眼里活起来了，并形成忠诚度。

品牌个性就显得非常的重要，事实上品牌个性是一个品牌最有价值的东西，品牌只有建立起品牌个性，各个品牌形象雷同，差异化不明显，缺乏品牌个性。品牌建设的现状是，品牌形象诸多雷同，差异化不明显，各个品牌的竞争大多都只是停留在价格等比较低的层次，品牌建设依然处于初级阶段，属于粗放式的创建，比如广告投放都是无创意、大量投放来到达目的。超越产品而不易被竞争品牌模仿，也只有形成鲜明、独特的品牌个性，才能建立一个强有力的品牌。

二、品牌形象设计个性化的要求

品牌优秀的视觉品质是品牌形象设计具有个性的关键，而一个具有个性的好设计，首先要具有优秀的视觉品质。品牌定位反映了品牌的个性特征，没有个性的人容易被人忽视，没有个性的品牌同样被人们遗忘。品牌之所以成为名牌商品是因为其所营造的品牌个性影响着消费者。品牌形象设计的个性化要求，是品牌个性在视觉方面的外化。是一条具有张力与穿透力的信息，能够帮助品牌从众多的品牌信息大潮中突兀地呈现出来，必然是具有其与众不同的个性品质的。从图形美观的形式主义阶段走向体现品牌文化内涵的阶段[2]。从最初对品牌视觉形象图形美观的形式主义的绝对信奉，导致了品牌视觉形象图形符号泛滥，其设计严重脱离了品牌产品的特质，视觉个性设计与品牌的经营方面的个性关系是内容与形式的关系。

在品牌形象设计的各种要素与内容中，辅助图形具有特别重要的作用与意义。它是统一整个设计的主要手段。在各种要素中它是最具特征、最具变化、最具表现力的。企业为使消费者在众多商品巾选择自己的产品，就要利用品牌名称合品牌设计的视觉现象引起消费者的注意和兴趣。消费者购买商品的心理活动，一般总是从商品的认识过程开始的，而激烈竞争的市场上，品牌成为人们选择商品的重要依据，品牌也是人们地位、实力的象缝。在这方面视觉特性与视觉强度是保证设计视觉质量的最为重要的两个环节。视觉特征包含色彩，造型等要素。它将本品牌与其他品牌相区分，是表现品牌个性的主要方面。设计可以以具象的图形来象征品牌的产品特点，也可以运用抽象的色彩或图形来表达，而在形式上，运用的图形必须是生动、鲜活、充满创意的。比如百事可乐那一片深深的蓝色，还有大量的活动表达，如全民上罐的活动并把活动选手的图形设计在瓶身上，都是展示其品牌个性――年轻有活力、特立独行和自我张扬的个性深深吸引着年轻人。

三、品牌形象设计个性化的作用

经研究表明，品牌创新是品牌的生命力和价值所在。是获得品牌心理效应的重要举措，品牌创新包括重创品牌和品牌更薪。人们接受信息的感官渠道有视觉、听觉、触觉、味觉和嗅觉，其中视觉和听觉是主要信息通道，品牌文化也是一个不可忽视的问题，一个品牌文化传播和取向是企业品牌塑造的重心所在。个性化设计在当今社会占有很重要的地位，怎样才能让受众在第一时间记住自己，将自己的形象由暂时记忆转化为短时记忆进而达到长期记忆呢？品牌形象设计是为了将企业自身的产品和市场上同类竞品区隔开，通过各种方式的长期宣传，让消费者在潜移默化中逐渐形成企业独特的强势品牌，从而可减少消费者选择产品时可能会失去的消费群体。这就要求形象的特殊性，要求个性的视觉元素第一时间抓住受众的眼球，这也是对于现在形象设计的极具挑战性的设计要求，但同时也是最有利于突显自己的方法。

艺术设计的个性化 篇3

空间是展陈设计的基本要素，而个性化空间更是展陈设计的灵魂。首先，文章从展陈空间中的个性化空间设计的概念，展陈环境中对个性化空间的意义。其次概括分析了当今展陈设计时存在的不足，并且分析了展陈设计中所涉及的个性化空间问题。最后，对个性化展陈空间的原则及如何塑造个性化空间进行探讨，归纳总结出个性化展陈空间设计的关键。

关键诃：

个性化设计 个性化空间 展陈空间

中图分类号：TU972+.2

文献标识码：A

文章编号：1003-0069（2015）06-0152-02

一 概述

建筑室内空间是建筑区别于其他艺术的基本特征。布鲁诺·赛维在他的《建筑空间论》中说到：“建筑的目的就是产生空间，一切建筑都是从这种需要中产生的，单从审美的观点上看，建筑师用空间来造型，正如雕刻家用泥土造型一样，把空间设计作为艺术来看待，就是力求通过空间手段，使进入空间的人们能激起某种情绪。”人们对于空间的把握也是基于空间对人及人的活动的内容这一基础上，满足了审美的需求。空间设计原则正是由使用者的这种需求而来，功能性与审美性并存，建筑师对于空间的创作与研究，同时也遵循这样的原则。

本论文以个性化空间设计为主线，初步探讨个性化空间设计理念在展陈设计中的运用。

1.1个性化空间的概念

个性化就是非一般大众化的，在大众化的基础上增加具有独特、另类、拥有自己特质的，是一种与众不同的效果。我们通常所接触到的常规的空间形态可以称为均质空间，表现为规律性、序列化、静态。那么与均质空间对应产生异化空间，也就是文中所涉及的个性化空间，主要表现为异性、无规律、自由。

展陈设计中的个性化空间，应该是具有展陈设计的概念，叉具有陈列艺术的思想，将两者的一种结合。展陈设计所涉及的个性化空间以环境意识为先导，在艺术设计的感受中寻求一种与众不同、一种突破。

1.2个性化展陈空间的发展历程

个性化空间的形式表现为多样化展现，动态、繁杂、异性等，这种区别与均质的过程可称为个性化的过程。简单回顾个性化展陈空间的发展历程：

1展陈空间的初始阶段。展示设计作为一门学科，18世纪末在欧洲开办世界性博览会时开始建立。1851年在英国伦敦举力、了首届国际博览会，展览会建筑采用了规格化、预制化的平板玻璃、油面玻璃和钢骨架，被称为“水晶宫”。20世纪的包豪斯展览展出了大量的产品设为后来的样品陈列开创出先例。随后许多地方相继出现了许多更加规模宏大、内容丰富的展览。过去的展陈空间均是采用规矩的空间形式，是突出展品的阶段，虽然展品各有不同，但是展陈空间的形态趋于雷同，我们可以将其称为普通空间环境下的展陈。

2现阶段的个性化展陈空间。随着经济与社会的发展，展品不在拘泥于小件的作品，当今的展品类型多样、体量大小不一，使得设计师必须去用心思考设计出适合展品的空间。另一方面，立体构成为个性化空间的发展带来了活力，现阶段的空间规划形式多样，在立体构成理论的指导下，创造出许多奇特的、个性化十足的展陈空间。立体构成与展陈相结合显示出人类巨大的创造力，标志着社会的进步并推动展陈设计的发展。

3个性化展陈空间设计的发展趋势。新技术、新材料不断涌现，展示设计得到了很大发展。它的发展趋势有如下特点：科技运用成为主流趋势；加强地域和世界的交流与探讨；重视参与性与互动性。高科技电脑技术的应用是个性化展陈空间设计的革命，电脑技术可以模拟甚至还原几千年前的场景，这一点突破了时间上的局限性。

由此可见，人们对于空间形态的需求是个性化空间发展的时代背景，人的视觉知觉，心理学及当代哲学理论的发展提出则是个性化空间发展的理论基础，在理论基础的指导下，人们运用相应的技术支持，促进了普通空间的异化速度，形成了今天诸多于人的视觉知觉体验为基础的个性化空间。

1.3个性化空间设计的意义

在高度工业化发展的年代里，科学技术虽然获得了突飞猛进的发展，新式样的空间形式层出不穷，但是，如何在展陈空间的设计中承载着给消费者视野、感观、文化熏陶等需求的同时，增强展陈空间的个性化空间与内容是设计者与建设者高度重视与关注的焦点。于是，当今越来越多外造型、内空间极具特色与个性的建筑与个性化空间的诞生。这种个性化设计理念成为当今室内设计发展研究的新课题，个性化空间设计已经成为未来设计发展的流行趋势与研究重点。

二 目前展陈空间设计存在问题分析

近些年建起的展陈空间中有许多实用经济美观的经典作品，然而有些展陈空间在设计过程中疏于考虑，以至于对后期运营带来困难，同时也达不到预先设定的效果。总体来看展陈空间存在以下四方面问题：

2.1展陈内容单调，与空间不符

展品是展陈空间的主角，展陈空间的主要目的是将展品呈现给观者，目前，许多展陈空间在做设计时，并未全面考虑到展品的内容与展陈空间的关系，过于强调设计理念、展示形式，以至于展品在空间中的体量、风格等方面毫无关联，经常导致展陈部位空间的面积浪费或过小、跨度与高度不足等，最终导致展品的展示受到空间的条件限制，原有的设计构想无法得到实现。例如某些现代武器展览对空间体量的需求较大，采用普通的展陈空间根本无法对实物进行展示，最终只能将实物展品变成按比例缩小的模型，导致展览的效果大打折扣。

同时，许多展陈空间的设计没有很好地将展示内容与相对应的展示空间进行合理的布置与安排，致使展品在空间的展示中没有达到最佳的展示效果。重点展品应该以最合理的空间进行陈列，总之将内容与空间相结合是展陈空间的重点需要处理的方面。

2.2空间功能性欠缺、人性化体现不足

一个优秀的展陈空间设计应该是一个充满人性化的空间设计，展陈空间设计不仅需要满足人的物质与精神需求，同时还应该使人们处在一个舒适和谐的展陈空间环境之中。展陈空间应该做到信息丰富、安全便捷、以人为本，在设计时必须考虑到人体工程学的运用。目前许多展陈空间的设计过于追求形式化，而忽略了功能性与人性化的设计。展陈空间设计应是建立在以人为核心的基础上，应尽可能地实现空间功能的合理化、舒适化以及人性化设计。

2.3空间划分程式化、布局不合理

由于设计阶段的保守，遵循不变的设计理念或者没有对空间规划进行细致的考虑，导致展陈空间在装饰设计时需要对原有的空间进行改造。例如对原有墙体结构的拆除、对空间的展示围合、对局部进行架空等等，这种空间划分程式化导致的二次施工会增加展陈的资金投入。

另一方面，当前的展陈空间过分注重空间形式的异化、刻意强化空间的象征意义，片面追求视觉冲击力，导致空间布局不合理，以至于交通拥堵、流线不清、观距不足而引起正常观展。

2.4氛围塑造欠缺，主题不明确

展陈空间并不是一个简单的三维空间，而是一个具有变化、多维的空间环境，不论是从展品、展具还是空间、色彩、照明以及参观者都存在相互之间的联系性。但是，许多展陈空间空间并没有对展陈空间氛围营造给予重视，整体上缺乏合理的平面布局。展陈设计中的个性化空间具有展陈设计的概念，又具有陈列艺术的思想，将两者的一种结合营造出个性化的空间实现展陈环境与置身其中参观者形成一种互动。

许多展陈空间的氛围塑造上稍有不足，空间不能够根据展品的主题去设计相应的氛围，经常是相同的空间展示不同的展品，空间处理上缺少变化，在氛围的营造上有很大的不足。

三 如何在展陈设计中塑造个性化空间

3.1丰富个性化内容，体现展品地域特色

内容设计是个性化空间设计的关键步骤，首先要确定以什么样的指导思想去形成展览的主体脉络。主题的确定，要经过反复提炼，反复讨论才能形成。坚持广泛交流和未来发展，以新颖、独特、艺术、趣味等为设计理念，引发观众好奇心理，从而达到两个效益双丰收的目的。

诸多的展陈元素中，地域特色是个性化空间所最常见的，地域特色与展陈内容相结合能有效形成个性化的主题，地域文化特色是当地人文精神的集中反映，是当地民风民俗的浓缩，它是一个地区区别于另一地区的显著标志。展陈空间的内容应着重反映地域文化的个性特色，发挥地域文化优势。2010年在上海举办的世博会，许多展馆的设计都体现了参展国的地域文化，例如中国馆设计主题为东方之冠，体现出浓郁的中国特色，显示出中华文化的神韵。

3.2采用动态的、异节奏的空间布局形式

展陈空间具有很强的流动性，所以在空间的设计上应注重采用动态的、异节奏的展陈形式，这是由展陈空间的性质和人的因素决定的。人在展陈空间中处于参观运动的状态，是在运动中体验并获得最终的空间感受。在满足功能的同时，让人感受到空间变化的魅力和设计的无限趣味是塑造个性化展陈空间常用的手法。

例如上海世博会的德国馆是采用围中有透，透中有围，围透划分空间的处理手法，使人进入展览空间之后，沿精心布置所形成的参观路线不断前进，在行进中，可以从不同的角度看到几个层次的空间。

3.3注重空间的功能性与安全性

展陈空间设计是建立在以人为本的基础上，所以在进行展陈空间设计时要争取实现空间功能的合理化、使用的舒适化以及确保空间具有符合要求的安全性。功能性与安全性是展陈空间最基本的基本属性，设计师在设计之初就应该对空间的功能进行定位，让展陈空间的建筑设计与后续的陈列设计紧密联系，使空间具备观展功能的同时，即方便保护展品安全又保证观者的安全。

在一些大型的展陈活动中，可能出现瞬间的观展人群高峰，这既造成了观展人群不适，又影响了，人群及展品的安全。在空间设计的过程中，观众的需求是第一位的，所以必须重视展陈空间的安全性。在大型的展陈活动中，必须有足够的疏散通道和应急指示标志、应急照明系统等。为了给观众提供方便，展陈的空间设计中要相应考虑到观众的通行、休息的方便，尽可能地考虑到伤残者的特殊需求，以谋求“无障碍”设计，这也是现代展陈设计发展的一个趋向。

3.4注重人的视觉和心理体验

人赋予了展陈空间的第四维性，使它从虚幻的状态通过人在展陈环境中的行动显现出实在性，同时人在对这种空间的体验过程中，获得全部的心理感受。“人”是展陈空间最终服务的对象，所以人作为高级动物在精神层面上的需求是展陈设计必须满足的一个方面。展陈空间需要满足人在物质和精神上的双重需求，这是在进行展陈空间分析时的基本依据。

个性化的展陈空间应更加注重人的视觉和心理体验，空间的个性化创作是一个复杂的过程，必须考虑到功能性与审美性，更重要的是它的感知和体验由不同使用者完成。因此对于个性化展陈空间的设计上应充分考虑不同层次、不同阶段、不同年龄的使用者的需求，使各个层次的人们都能真正参与与感受到个性化展陈空间的魅力所在。

展陈空间不只是满足人们视觉的盛宴，更应该是公众信息来源、文化交流、接受教育的场所，是展品与大众沟通的媒介。因此在展陈空间中重视人的精神层面的交流与互动，让大众从观展的过程中受益，以实现精神层面的启迪。

3.5注重内外的联系性

展陈空间的设计上要充分考虑到空间周围的联系性、空间内外的联系性，使展陈空间内外形成自然和谐的统一整体。近些年新建的许多新建筑，外观上看上去有个性、有特点，但是内部的空间与外在造型毫无关联性，导致空间的大量浪费。

商业展陈空间不仅是人们参观展览的地方，更能给人提供舒适和谐的自然环境，从精神上满足人的需求。在做展陈空间外部的景观设计时应充分考虑绿色概念的运用，用不利的因素创造有利的条件，把室外的景观更好地引入到室内空间来，形成即和谐又个性化的展陈空间。

结语

艺术设计的个性化 篇4

关键词：环境艺术设计,个性化,特点

近年来, 关于环境艺术设计的话题增多, 环境艺术设计给人们的生活带来了方便。而其设计的个性化是其满足观众的基础, 本文将对环境艺术设计过程中个性化的相关问题做具体的分析。

1 环境艺术设计的定义

环境艺术设计是以环境为基础, 将设计作品与环境相融合, 并通过空间体型、比例缩放以及材质肌理等来实现艺术的价值。环境艺术设计的范围广泛, 包括园林建筑、城市规划、广场等公共场所的设计以及雕像等艺术作品的设计等。环境艺术设计涉及人们生活中的各个方面, 是人们生产和生活中不可或缺的一部分。一般情况下, 可将环境艺术分成三个层次。其中, 自然环境与人造环境共同组成了人居环境。而对于商业、娱乐休闲等人居环境是由人造环境的基础上建立的, 属于具有情趣的空间环境。人类的基本素质、审美理念以及对环境的判断是相互统一并互相影响的, 只有三个层次紧密结合, 才能够使人类的心理和生理上的需要得到满足。

2 环境艺术设计的特点

环境艺术设计应以改善人类的生存环境为目标, 并在此基础上满足人类的审美需求。整体性、动态性以及特色性是现代环境艺术设计的特征。个体的特性应该在整体中得到体现, 并重视同一作品在不同环境下的效果差别。总之, 现代环境艺术设计要注重其特色性, 其具体的特点如下:

(1) 现代环境艺术设计强调人文特征和自然特征互相统一, 具有较强的艺术性和服务功能。因此, 在现代环境艺术设计中, 设计者必须尊重人类的基本利益。

(2) 现代环境艺术设计强调无害性和积极性互相统一, 其无害性主要是指环境设计要实现人与自然之间的和谐统一, 设计要具有科学性, 同时无论是对人类还是对自然, 设计过程及设计作品都不应产生任何不良影响。而其积极性是指环境艺术设计作品要以积极性的、正面的意识为主体, 同时不带给人消极的情绪。

(3) 现代环境艺术设计强调整体性与多样性互相统一, 首先环境艺术作品的设计要具有正确的、统一的理念, 并能够满足不同审美对象的需求, 实现整体性与多样性的并存和统一。

(4) 现代环境艺术设计强调实用性与美观性互相统一, 也就是说, 现代艺术作品除了满足人类的生理和心理上的审美需要外, 还要适合人类的基本生活, 具有实用性。

3 现代环境艺术设计下个性化设计及其存在的问题

现代环境艺术设计必须具有个性才能满足人们的审美需求, 是对概念化、公式化环境设计的冲击和反思。环境艺术设计过程中存在的最大问题就是创新意识弱, 抄袭现象严重, 缺乏具有良好设计理念的设计师, 往往由于设计师的经验不够丰富, 使设计作品不具有实用性且不能满足人类的审美需求。因此在现代环境艺术设计中, 为了实现其设计的个性化, 首先设计师要具有高超的水平和正确的理念, 设计师应不断地丰富自身的经验, 并在坚持环境设计服务于人类的基础上形成独特的设计风格和特点, 使所设计的作品具有独立性, 并且设计师对作品的考虑要全面, 要做到尽量满足所有观众的审美。个性化环境艺术设计本身是对整体设计中局部与整体关系的掌握, 具有强烈的主观色彩。但是却是现代环境艺术设计所缺少和需要的东西, 对设计者思想的解放和更多优秀艺术作品的出现具有重要意义。传统的环境艺术设计受到大工业生产的影响, 个性特点不明显, 导致了人类的审美疲劳。因此, 近些年人们开始逐渐认识到个性化设计的重要性, 个性化设计理念也被大量引进到设计师的作品中。而对个性化的认知方式首先是要尊重自然, 并将自然风景引用到人类的室内设计上, 同时要打破以往建筑设计、城市规划中的个性化缺乏现象。如用优美的曲线代替枯燥单调的直线, 用丰富的色彩代替单调的灰白色等。总之, 环境艺术设计的个性化是人类审美观念变化的需要, 好的环境设计能够愉悦人的心情。因此, 在环境艺术设计中, 必须强调其设计的个性化。但是受到很多因素的影响, 其效果并不明显, 需要设计师具有较强的洞察力并不断的加强自身的设计水平。

4 影响环境艺术个性化设计的因素

现代环境艺术的个性化设计主要是指设计师对环境的形式和风格的改进和创新, 是设计师主观意识的体现。强调客观设计中人的主观理念的重要性, 对环境艺术设计的整体性有着十分重要的作用。但是由于过分强调主观意识和受到其他因素的影响, 现代环境艺术设计的个性化并没有很好的体现, 本文将影响环境艺术设计个性化的因素分析如下。

4.1 个性化设计易受风格化的制约

城市设计在长期发展下, 已经形成了固定的风格和理念。这样很多设计师在进行环境设计尤其是城市居住空间设计时很容易遵循长期以来形成的城市设计理念, 使其个性化无法发挥。另外, 个性化是环境设计师对自然和对建筑设计的本能反映, 为了使城市环境设计具有一定的规律性, 设计师也往往会选择约定俗成的设计理念, 这样设计师很难形成自己独特的风格, 个性化设计受到制约。

4.2 个性化设计易受到空间使用功能的制约

任何一个设计都应具有实用性, 这是设计师需要考虑的问题。环境质量的提高和环境的使用功能是其存在的价值, 但是也正是由于过分重视空间的使用功能而忽视了个性化设计的重要意义, 很多设计师不能做到将两者合理的结合, 并且在两者发生冲突时, 选择前者作为设计理念, 这样严重影响了个性化设计的发展。环境意识的渗透在整个设计过程中必不可少, 需要设计师在满足使用功能的基础上对个性化做出体现, 这样也能够更好的体现设计作品的功能性。在同一空间, 不同风格的个性化就是功能化增强的最好体现。

4.3 科学性与艺术性存在矛盾

对于一个优秀的环境艺术设计作品来说, 要时刻保持其科学性与艺术性之间的统一, 加强人类的生活空间和环境之间的联系。但是很多设计师由于正确设计理念的缺少以及设计经验的缺乏, 往往顾此失彼, 所设计的作品要么乏味枯燥, 要么匪夷所思, 不具有实用价值。因此, 在现代环境艺术个性化设计中, 坚持设计的科学性十分重要, 设计师应从整体设计、作品装饰、物品陈列以及其他细节上将科学性与个性化紧密结合, 并合理的运用于其作品设计。从而实现环境艺术设计作品的艺术性和科学性相互协调统一。

5 结论

环境艺术设计是一门新兴的学科, 也是未来人类重点研究的学科。环境的发展时刻影响着人类的生活、心情。好的环境艺术设计作品是人与自然协调发展的表现, 然而由于受传统工业等因素的影响, 现代环境艺术设计往往缺乏个性化, 不能满足人类的审美需求。因此加强环境艺术设计过程的个性化成为了设计师需要深刻讨论的问题, 环境艺术设计的个性化除了受到历史文化的影响外, 还受到很多因素的影响, 如设计师的设计理念、工作经验以及对审美的把握等。因此, 要实现环境艺术设计的个性化, 就要不断地增加设计师的经验, 使其从根本上改变单调的设计理念。当然, 环境艺术设计还要尊重自然, 做到人与自然的和谐统一, 在坚持科学性的基础上充分发挥设计师的个性化特点, 使作品具有实用性和观赏性, 从而丰富人类的视野, 加快社会发展的步伐。

参考文献

[1]张勇.环境艺术设计与美的形式法则[J].郑州轻工学院学报 (社会科学版) , 2006 (3) .

[2]彭小青.浅谈环境艺术设计中的设计表现[J].萍乡高等专科学校学报, 2006 (2) .

艺术设计的个性化 篇5

[摘要]随着人们整体经济水平的不断提升，我国的娱乐产业呈现出良好的发展势态，其中，电视电影艺术的发展值得更深入的研究。基于此，本文就中国电视电影艺术的个性化发展进行探讨，分别从中国电视电影艺术创作、艺术人才以及艺术市场三个角度，对其个性化发展进行分析，希望能够为进一步推动中国娱乐产业与整个娱乐市场的正向发展提供有效参考。

[关键词]中国电视电影艺术创作艺术市场

电视电影是人们日常生活中极为普遍的娱乐方式，电视电影的创作方式，源于电影艺术中的人物塑造、拍摄规律以及叙事风格等，但其放映方式，却需要满足电视的播放要求，即电视电影是电影艺术与电视艺术的有机融合体。在现阶段新旧媒体交融的发展形势之下，电视电影作为一种特殊的、个性化的娱乐艺术形式，能够获得更为广阔的发展空间。

一、中国电视电影艺术创作的个性化发展

电视电影的观众群体有一定的局限性，面向家庭的电视电影，在创作过程中，应着重考虑其题材的个性化。电视电影的选材，首先要明确电视电影的教育与启发价值，据CCTC6的电视电影节目审查结果，80%以上的电视电影都是现实主义题材。着重反应群众真实生活的题材，更贴近观众的内心，也更适用于家庭共享节目的范畴，电视电影的创作具有投资小、周期短、小制作等优势；电视电影在电视频道上播放，所以其传播面积广，能够更好的满足现实主义题材的时效性要求。例如，《虎皮枫木》这一作品，以真实人物事迹为启发，对陈祖华寻找虎皮枫木的8年历程进行艺术刻画，呈现给观众的不仅是视觉方面的艺术欣赏，对观众精神方面，同样能够带来一定的启发。

在人物塑造方面，电视电影应重视人物艺术价值的提升，只有影片中的人物足够鲜活，才能让整个情节更加的引人入胜，也只有观众沉浸于故事当中，才能真正的体会到主人公的情感波动，通过他们的人生感怀联想于自身，进而达到通过电视电影艺术引导观众思想与意识的效果。高利强导演是一个十分优秀的电视电影导演，其作品尤其以人物塑造见长，无论是《扎西的长征》中的老班长和扎西，还是《会牌工人》中的徐振国，又或是《督察队长》中的沈泉与朱豪，都切实反映了各类人的生活特点与职业责任。高利强导演镜头中的普通人、小人物，多取材于现实，但成功的人物塑造手法，让人物的感染力并不比英雄式的主人公差，以由浅入深的主题呈现方式，能够更好的启迪现代学子的生活、职业以及梦想追求，对社会的和谐发展具有一定的促进意义。

二、中国电视电影艺术人才的个性化发展

在艺术的发展进程中，时尚、创新是其持续发展的根本，对于电视电影艺术来说同样如此，为保证这一根本，就需要相关人才储备的充足性，电视电影艺术人才的个性化发展，是其整体发展的支持与保障。现阶段无论是电视导演还是电影导演，在艺术创作过程中缺乏创新与冒险精神，小说作品翻拍、动漫作品翻拍、经典作品翻拍、续集、前传等创作形式较为普遍，这种现象的行程与电影工业的惰性有一定关系，在电影类型化发展大道一定程度的时候，制约了导演思想与才能的个性化发展。这种发展状况若要改变，就需要不断注入大批优秀的青年电影与电视导演，而电视电影的个性化发展，刚好为其提供了良好的契机。

在电视电影的发展过程中，没有票房压力也没有市场竞争，这种艺术创作环境对青年导演来说是一个十分有利的平台，如《王勃之死》、《天天天蓝》等作品中，表现了艺术探索过程的从容与轻松，其中张扬的、个性的导演风格，能够满足青年导演对艺术创作的最初期望。优秀的青年导演需要培养，要重视多元化的意识探索，培养他们对电影语言的`熟悉程度，同时还要保证其人文素养水平，而电视电影的个性化发展，能够相应的为其提供发展平台。在现阶段的电影市场上，青年导演难以获得大量的资金与良好的平台，电视电影则能够让其有机会展示才华，将电视电影作为优秀电影导演的培养平台，以中国电影的整体发展为目标，为其不断提供鲜活力量，是中国电视电影个性化发展的阶段性目标，同时也是中国电影产业化发展的必要基础。

三、中国电视电影艺术市场的个性化发展

电影频道的开通，相应的符合其播放要求的作品需求量也就不断提升，由此，为电视电影的发展提供了广阔的发展空间。但现阶段的市场发展当中，存在市场目标模糊、审查标准不清晰等问题，作品评价缺乏一定的客观性，导致现阶段电视电影艺术创作的创新劲力不足，观众的欣赏热情不够。因此，电视电影的市场化运作还有待完善，形成完整的生产系统，有助于电视电影的整体发展与前行。电视电影的个性化发展，作品质量与资金投入的矛盾是重要的影响因素，受到广告利益最大化的影响，国内很少出品短篇电视剧，而大众化的影院电影也很难满足电视电影的播放需求与引进标准，各电影频道在自行制作电视电影的过程中，人力、财力、物力都极其有限，最终导致作品数量也难以满足相应的播放需求。基于此种发展状态，在未来的电视电影发展进程中，需要以类型化发展为导向，促进电视电影行业制作更多类型鲜明的电影作品，优化电视电影的题材样式格局，进而缩短与市场化运作之间的差距；另外，电影频道作为电视电影的播送平台，也需要通过品牌树立等手段，优化文化产业布局，促进电视电影在影视行业中获得更大的发展。

四、结束语

紧扣教材的个性化设计 篇6

从上表中不难看出，“问题链”的设计紧密围绕着教材，几乎覆盖了课本的所有内容，虽然有些问题略显勉强，但仍不失个性特色。

洪老师在具体实施教学活动中，似乎与学生一同漫步在美丽的校园，驻足某一景观随之呈现相应的数学问题，课本的原始素材被巧妙地安插于不同景点的设计之中，通过提问与口答、学生讨论、学生板演、投影展示、教师批改、教师示范等双边活动的有序进行，时间不知不觉从身边流过。

课堂的生成是一个比较复杂的过程，取决于多种因素。在本节课的教学过程中，学生利用二次函数来求解例1，而教师并不急于求成，在例2获得解决后，再回过来提问“问题4：刚才的例1是否也可以用基本不等式来解决？”学生很快发现这里a=x，b=240-x。这样的教学过程既迂回曲折又顺其自然，体现出教师的沉稳和驾驭课堂的能力。但是，在讨论例2的过程中，当学生提出利用“双钩函数”来解决变量x+的最小值时，教师给出的回应是“高考不能用”，这似乎有些欠妥。当然，如何处理这一问题，什么是“双钩函数”？学生为什么首先想到“双钩函数”？要不要展开？能不能展开？展开至何种程度？最终形成怎样的课堂生成？等等，这同样体现出教师的沉稳和驾驭课堂的能力，以及教师对数学课程钻研的深度和教师所确立的教育理念。一般而言，课堂内鲜活的动态生成必须以教学设计时给生成预设留有空间为前提。从这一点上说，本节课的教学设计似乎“满”了点，可否留一个例题给学生课后自主学习呢？

限于篇幅，具体的教学细节不再一一分析，应当强调的是，当下不少中小学教师对教材的钻研不够重视，更不要谈国家课程标准，甚至，“学案不离手，课本一边丢”成为不少学校的一道风景线。这容易让人想到音乐领域里的一个专业名词——“视奏”。视奏，简单地说就是“照着乐谱严格而流畅地从头奏到尾”，视奏水平的高低一般被认为直接体现了演奏员演奏水平的高低。中小学一线教师如果经常弱化教材，离开课本进行教学，那么，难免导致教学的“不靠谱”，这个“谱”一指课本，更指国家课程标准。从这个意义上说，洪鑫老师执教的《基本不等式及其应用》一课，有着深刻的现实意义。

（作者系江苏省特级教师，江苏省苏州中学园区校校长助理）

个性化的数学作业设计研究 篇7

一、数学作业设计的可操作性

动手操作类作业主要指学生能够通过动手实践操作才能完成的作业,这种作业形式与传统的书面作业不同,学生可以在动手操作中对数学知识点进行思考、理解,锻炼学生的创造力。学生在完成这类作业时,要选择教师提供的作业方案,选取自己喜欢的操作方案,借助网络信息技术,完成作业方案,并得出自己的心得体会。比如,教师在教学生矩形的周长、面积课程之前,给学生安排一个动手操作题:回家准备一根长30cm的细绳子,用这个绳子能围成几个不同的多边形,它们的面积相等吗?学生可以通过自己的操作得出不同的操作答案,绳子可以围成多种图形,它们的周长相等,但面积却相差比较大。学生在操作过程中,能够从一根绳子中找出乐趣来,同时增加了他们对数学的学习兴趣。

二、作业设计要有层次性

数学作业是学生对课堂教学情况的真实反映,也是学生接受能力的体现,设计个性化作业的目的是为了让学生通过作业练习,进一步加强自身的能力的提升。自学·议论·引导教学论认为数学教学要尊重学生的个性,要有层次性,要让每个学生都能够得到不同的发展。因此,教师在数学作业设计时要注重分层教学、因材施教。比如,教师在教授学生学习完不等式后,给学生设计出不同难度的作业,以适合不同层次的学生。例1:求不等式6x+8>3x+8的解集;例2:已知,关于x的不等式2x-a≥-3的解集为x≥-1,求a的值。对于以上这两道题而言,第一道题全班学生都可以完成,而对于第二道题,需要学生对教材内容再次熟悉之后才能思考解决。而在数学学习中,有一部分学生喜欢挑战一些有难度的习题,这样能够让爱钻研的学生有钻研的方向,有利于学生个性化发展。

三、学生的作业设计要贴近生活

在数学学习中,数学知识内容来源生活,如速度问题、工作效率问题、价格问题等,与生活密切相关。为了让学生能够将数学灵活运用到生活中,教师在为学生设计作业时,要根据学生的生活实际设计作业,让学生在解决生活问题的同时掌握数学学习内容。比如,在学习图形这一章内容时,教师可以设计“我家中的图形大聚会”作业,让学生回家之后把自己家中的图形分类,并在每一类型中挑出典型,进行分析比较,找出他们的共同点与不同点。其中最常见的平面图形有长方形、正方形、圆形、梯形等,立体图形有正方体、长方体、圆柱、锥体等。通过生活中的实例,让学生对教材中的图形有了更进一步的认识。

四、作业设计要有趣味性

在传统的数学学习中,学生除了上课要吸收大量的课堂知识之外,还要完成繁重的书面作业,这让他们觉得数学枯燥、难学。但自学·议论·引导教学论指导下的数学课堂却不是如此,自学·议论·引导教学论指导下的数学作业是以有趣、多样为主的。之前学生学习概率,除了用数字计算之外,再也没有其他的方法,而现在,教师在教学生学习完概率知识之后,紧接着可让学生完成一道数学作业题:学生自由组合,第一,掷硬币,总共投掷50下,分别计算每个人投掷的正反面概率,并分别计算每个人投掷正反面的总次数在所有投掷次数中的概率。第二,掷骰子,总共投50次,分奇数和偶数两大类计算,分别计算每个人投掷的奇数、偶数的概率,并分别计算出奇偶数在所有投掷次数中的概率,然后制作成条形图。这道作业题给学生提供了两种操作方法,学生可以通过自己亲自实践,投掷计算、绘图整个过程,有助于帮助他们理解概率的计算方法。

五、结束语

在自学·议论·引导教学论的指导下,个性化的作业设计在初中数学教学中起到了非常大的作用。这种数学作业的设计方式,既能激发学生的好奇心,又能给学生的学习带来乐趣,让学生在轻松愉悦的环境下进行实践操作学习,有利于学生综合能力的发展。因此,教师在作业设计中要根据学生的实际出发,为学生设计具有可操作性的数学作业。但教师也要注意作业的层次性,应让不同学习阶段的学生都能够有所成长,使他们养成在生活中学习数学的习惯。

摘要：从数学作业设计的可操作性、作业设计要有层次性、学生的作业设计要贴近生活、作业设计要有趣味性四方面,研究个性化的数学作业设计,指出数学作业的设计要改变传统的作业模式,根据初中数学教材的特点,在自学·议论·引导教学论的指导下,对数学作业进行个性化设计,从而培养学生的学习兴趣,提高学生的自学能力。

关键词：初中数学,个性化,作业设计,层次性

参考文献

[1]李庾南.自学·议论·引导教学论[M].北京:人民教育出版社,2013.

[2]张冰.谈如何做好个性化的初中数学作业设计[J].课程教育研究,2016(05).

寻求课堂练习个性化的设计实践 篇8

框架结构:融入学生的个性数据

框架结构的课堂练习是教师在封闭型练习的基础上只提供一个技术框架, 即操作要点, 如设置字体、创建图表, 但不指定操作数据或操作内容, 形成一个开放性区域。那么, 操作数据从哪里来?来自学生。根据具体情况, 这些数据可以部分或全部来自学生, 从而形成一个完整、新颖、独特的练习。

我把操作数据划分为自有数据和非自有数据。自有数据专指学生自己的数据, 分成属性数据和动态数据。属性数据一般不变或者短时间内变化不大, 如身高、体重、视力、出生日期;动态数据可能会随着其他情况的变化而变化, 如本周考试的语文、数学、英语成绩, 甚至可以是学生自己的一篇作文。一般来说, 运用属性数据的练习比运用动态数据的练习更具亲和力。这些自有数据可以融入E x c e l的公式、函数、图表或程序设计等教学中。

非自有数据指不是某个学生特有的数据, 一般是学生经过查找筛选出来的。考虑到练习的可行性, 可以让学生在前一节课准备或当堂通过网上搜索来准备。

例1:体重检测器。 (Excel公式的使用)

国际上常用的体重计算公式:标准体重= (身高c m-1 0 0) *0.9 (k g) , 体型和评判数据见表1。

如图1, 在数据输入区域输入自己的身高与体重, 在公式设置区域设置公式, 计算标准体重, 再用公式计算正常体重的下限和上限。设置正确后, 检测结果显示区域会在“体重类型”一栏内自动判断你的体型, 还会对你说一句悄悄话。

检测完自己的体重后, 你还可以为爸爸妈妈来一次免费的体重检测, 赶紧试试吧。

例2:输入自己的作文片段, 并标记出你认为写得精彩的句子或词语, 如用下划线标记精彩句子, 用着重号标记连续动作等。 (W o r d文字格式设置)

以下是学生评价自己作文写得出彩的片段:

没有月亮, 星星挂在深蓝的天幕, 我听到了一阵蝉鸣。那声音, 时而高亢, 时而低沉。时而如鼓声一样干脆利落, 时而又如二胡的尾音一样绕梁三日。静谧的夏夜, 蝉声似乎也成为一道风景, 天穹笼罩的一切都是它们的听众。蝉鸣声, 抑扬顿挫。 (节选自《倾听四季》)

从框架结构到形成完整练习的过程, 学生参与了练习的动态设计, 实现了从被动到主动的转变。由于操作数据是学生自己的, 因此练习本身就已经具备个性化了, 操作结果的个性化自然也在预料之中。因为这些独特的数据包含着自己独特的情感, 学生会格外珍爱这类练习。

素材加工:发挥学生的个性想象

素材加工是指学生在教师提供的教学素材上进行操作加工。由于加工环节体现了教师预留的知识技能要点, 学生通过对素材的后期加工, 逐步掌握技术, 形成能力。这里的素材并不是单一的、不连续的技术“留白”。它有别于半成品加工, 素材加工强调整体设计和全局规划, 因此留给学生较大的操作空间, 从而为个性化操作结果埋下伏笔。

这类练习一般具有以下特点:一是练习相对宽泛, 不具体指定操作, 学生通过宽泛的练习过程来达到掌握特定操作技能的目的;二是操作结果没有明确限定, 发挥学生创意是教学明线, 教学暗线则是掌握操作技能点;三是以其他学科为背景, 淡化信息技术学科的技能特性, 弱化练习的操作功能。这类练习结合学生的审美、爱好, 充分发挥学生的想象, 尊重学生的个性, 因此练习结果最具个性化, 常给人耳目一新的感觉。

例3:观察风景照片 (如图2) , 结合照片特色, 为其设置一款较为合适的滤镜效果。 (Phot osho p滤镜的应用)

例4:发挥你的想象, 将七巧板拼搭成两种不同的图案, 并写上图案名称。 (W o r d自选图形的位移、旋转)

学生充分发挥想象, 作品形态各异 (如图3) 。

这类素材加工练习多与设计有关联, 能给学生充分发挥的余地, 深受学生欢迎。练习过程中学生能全身心投入, 绞尽脑汁想创意。这类练习除了体现学生基本的信息技能之外, 更注重学生的想象力、创造力和表现力。与其他单一型练习相比, 这类练习结果个性十足、创意无限, 学生比较满意自己的创作成果。教师在欣赏学生作业时, 也比较容易发现学生设计的闪光点。因此, 教师可以通过个性化练习结果, 有意识、有目的地表扬那些“不自信”或“捣蛋”学生, 欣赏他们的设计, 肯定他们的创意。这会对提高学生自信, 改善师生关系带来意想不到的效果。

文本渗透:注重学生的个性思考

个性化操作结果离不开学生的个性化思考。所谓个性化思考, 就是结合学生各自的认知、经验和价值观, 斟酌技术选用的合理性, 分析技术的使用效果, 从而形成具有个性特点的技术策略和情感体验。

设计这类练习, 教师需要打破答案唯一的思维定势, 故意将完成练习的方法设计成模棱两可的状态。这样, 学生往往会在众多实现途径中再去思考和比较。这类练习一般会一题多解, 不同的学生根据已有的认知和经验, 再结合考虑问题的不同角度, 生成多种解法。学生在选择方法的过程中, 往往实现了练习文本和实现技术之间的解读、架构、联系、融合、筛选。

文本除了技术渗透之外, 还可以进行文本的信息渗透。通常我们把完成一个操作练习当成一次作业的终了。事实上, 我们还可以继续延伸练习的价值, 尤其让学生根据已有的认知、经验分析练习结果, 生成新的信息, 达到技术的延伸和升华, 甚至还可以抛开技术因素就练习中的信息衍生丰富的情感体验, 实现德育渗透。

例5:现有一次数学应用竞赛, 以下学生 (如图4) 中只能选拔一名学生参加比赛, 你觉得怎样选拔学生更合理, 请公布推荐名单并简要说明理由。 (E x c e l排序)

学生的部分解答见表2。

例6:根据图5所示的数据制作一张表格, 再根据表格数据制作一张合适的图表, 并就父母的付出谈谈体会。 (E x c e l图表的创建)

这类练习以文本为载体, 强调学生的个人经验和情感体会, 注重练习实现的多种途径和多种方法, 展示学生思考、分析问题的多种维度。个性化方案的共享可以使平面的练习变得立体, 也可以实现文本的情感延伸, 对学生的情感、价值观进行正确引导。

完成这个练习后, 部分学生体会如下。

王逍姚:努力学习, 抽时间帮父母多做些家务。体谅父母的苦心, 认真听取他们的教诲, 找时间多陪陪他们, 长大后回报他们。

孙晶茹:父母含辛茹苦地将我抚养长大, 回报父母是我们应尽的义务。我们现在不能在经济上回报父母, 就要为父母做一些力所能及的事。

Flash动画的个性化设计探讨 篇9

Flash是由美国Macromedia公司推出的一款交互式的多媒体网络动画设计软件, 该软件将动画效果和音效效果完美融合在一起, 能够完成视觉效果优良的高品质的动画。一经推出便收到了广泛的欢迎, 经过短短十年的发展, fl ash动画已经占据了我们现今在网络上看到的各式各样动画的内容。Flash动画在动画界的地位已经牢不可动, 是目前制作网络内容的专业的标准动画制作软件。

2 Flash动画的特点

Flash动画之所以能够成为二维动画的主宰, 受到人们的喜爱, 因为它有如下优势: (1) 容量小。Flash设计采用的基本元素是矢量图形和流技术, 在保证画面的质量的同时兼顾了流畅度, 能够满足大众的又快又好的要求。Flash文件一般不占空间, 进行网络传输十分方便, 压缩和放大也不会影响画面质量。 (2) 整体冲击感强烈。传统的动漫只有静态的图片, 而fl ash动画糅合了声、光、线和色彩等更多的表达元素, 更能够吸引大众眼球, 产生冲击感, 达到作者想要表达的效果。 (3) 兼容性好。Flash强大的兼容性不仅表现在它能够完美集成多种格式的图片、音频和视频, 而且体现在它的播放工具十分常见, 从电脑到手机, 从电视到投影仪等。 (4) 成本低廉。Flash是一款大众化的设计工具, 具有平民化的特点, 它的制作与传统的电视广告或者动漫相比, 耗时更短, 所需工具少, 成本因此大大降低。

3 flash个性化的内涵

“个性”又称风格, 它的的内涵是指事物明显的、能够用来区别于其他同类事物的特征。个性是一个中性词, 并不代表褒义或者贬义。

Flash动画的个性化设计是在fl ash动画整体水平发展到了一定的阶段之后市场对于它的多样性的必然需求。个性是fl ash的可变因素, 个性具有可变性和多样性。这种多样化是根据作者的不同年龄、不同职业、不同爱好、不同学识、不同文化背景而产生的, 同时观众的地理位置不同、欣赏水平不同等等因素导致fl ash动画的个性需求也不同。Flash动画的个性化表达可以按照某一类突出的特质分为几类:粗狂和精致、简朴与华丽、直白和隐喻、夸张和生动、名族和现代等等。每一类的特质作为个性化的表达并不孤立, 而是进行有机地组合, 完整地表达一个fl ash动画不同于其他fl ash动画的特质。

Flash动画属于艺术的一种, 它的个性化正是fl ash作为一种艺术需要解放的地方。在解放的过程中, fl ash动画出现了不少问题。

(1) 过于单调。动画造型单一, 同时运动的表现也过于单一。动画的设计者过于追求“搞笑”, 认为搞笑是衡量的唯一标准, 导致很多fl ash动画在角色造型上过于单一。对于另类的过分追求使角色苍白无力。自从插补帧的动画形式是fl ash的技术层面, 而不是艺术层面。该手法的过多使用导致了运动形式表达的单一, 结果是动画显得呆板、没有活力。扎实的艺术修养的匮乏和深厚的绘画功底的缺失使得fl ash动画带给观众的感觉是千画一面、缺乏生机。

(2) 技术匮乏。技术缺失体现在Flash动画只能仅仅依托fl ash制作软件来创作, 它在表达技巧、表现方式、多样风格等方面需要更多的尝试和探究。技术匮乏的一个例子是, 作为矢量图形工具的fl ash软件在展示某些角色的光影变幻关系上受到极大的局限性, 因此很难制作出造型光影层次感十分强烈的画面。过于依靠软件本身的形状变幻处理和运动变形等处理方法造成的后果是动画缺失了运动的美感和动态。

(3) 大环境差。国内fl ash大环境差表现在从业人员基础良莠不齐、行业缺乏统一完善的标准、商业价值和艺术价值无法得到平衡等方面。由于不高不低的行业门槛导致国内的闪客本身基础就不牢固, 再加上流动性强, 行业之内互相抄袭, 没有行业标准来进行约束和统一, 艺术价值让步于商业价值等等, 都造成了国内fl ash行业个性化的缺失。

4 Flash动画个性化设计原则和方法

4.1 原则

个性化的fl ash动画设计可以参考的原则有整体原则、需求原则、时间原则和严格原则。

(1) 整体原则。任何有个性的部分都需要服从整体的需要, 必须要符合整体的共性表达。每个组成部分都会根据自身的特点包含有自身的个性, 如果和其他部分的个性产生了冲突, 需要遵循的原则就是整体性原则, 在表达一个整体共性的基础上选择个性。细节的过分夸大和太强的个性化会破坏整体的和谐感。借用哲学术语即为:整体最优, 则个体最优。只有当每一部分的个性都能完美糅合成一个fl ash动画整体的时候, 每一部分的个性才有意义。

(2) 需求原则。观众的心理需求和审美需求是fl ash个性化设计的使用价值追求。满足了不同受众的个性化的文化需求和行为需求的的fl ash必然是充满个性的fl ash动画。对于fl ash动画作为商业产品而言, 使用价值永远是第一位的。任何充满个性却没有任何使用价值的fl ash动画将一无是处。

(3) 时间原则。网络、个性、流行等标签使得fl ash动画对于时间十分敏感, 对于流行周期十分依赖。动画设计师在流行度的把握上要具有一定的准确度, 才能满足观众不断变化的个性需求。例如非典肆掠的时候, 网上出现了fl ash动画公益广告《七种武器》, 在主题上严格把握了时间原则, 用轻松愉快的方式表达了预防非典的措施, 大受欢迎。

(4) 严格原则。艺术性的完美表达离不开科学性的严格指导。个性的表达的前期工作便是严格的信息反馈过程, 从市场调查开始, 到动画设计, 再到产品投放, 再市场反馈等等步骤是严格遵循市场运作的科学步骤。反复地利用外部信息, 在市场的共性中拓展个性, 在个性的表达中体现共性。

4.2 方法

Flash个性化相关联的因素有人的因素、商业因素和艺术因素等, 一部个性化的作品是相关联因素的综合体现。这些因素运用到实际中, 有如下提高个性化的方法。

4.2.1 借助外来工具

Flash软件笔刷工具较少, 渐变模式不够多, 可以借助photoshop等绘图工具, 来修正位图。位图会带来图片的失真, 在合理的尺寸之内修正位图, 表达强烈的光影变幻效果。Flash动画与现今最风靡的网页设计工具Dreamweaver结合起来可以将动画完美镶嵌在网页的位置中, 完成某些场合的个性化表达效果。其他技术也可以用来弥补fl ash软件的不足, 达到新奇的效果。

4.2.2 借鉴传统动画设计甚至传统文化优势

传统动画包含了丰富的方法和技巧, 很多可以用在fl ash动画中提升表达力。例如分镜头的使用, 不是画在纸上而是画在fl ash场景中, 这样制作人员就能更加容易掌控片子的方向, 大概的构图轮廓绘制出来后, 片子才不会出现方位偏差。个性化角色设计可以从中国传统文化中寻找灵感。例如中国国粹京剧是一种特殊的艺术形式, 它在角色造型、色彩搭配、动作设计方面极具表现力, 结合fl ash动画制作的特点, 将京剧人物fl ash化, 可以产生饶有趣味的观赏性较高的作品。

4.2.3 创新与整合

整合是交融和集中的过程, 创新是革新和超脱的过程。在整合的基础上利用设计者的艺术思维进行再创新是设计出fl ash个性化动画的好方法。例如迪斯尼公司的《花木兰》。它只是在整合了中国家喻户晓的故事“木兰从军”的故事上, 套用该故事的外壳, 创新之处在于人物内核是美国式的, 人物身上展示的是典型的好莱坞式的冒险精神和叛逆气质。在整合原有的勇敢善良的代父从军的形象上, 创新地融入美国式的幽默, 如典型的好朋友形象蟋蟀。再比如丰子恺先生的漫画造型中简略挥洒勾勒出体态特征和有意隐去眼睛而突出嘴巴, 都是可以提供给广大的fl ash设计者在整合创新过程中的素材。

4.2.4 掌握基本规律

基本规律包括运动的基本规律和动画设计的基本要素。动画设计基本要素包括夸张与变形、角色组合、符号化、剪影与写实、体面和动态等。制作者掌握了造型设计的基本点, 才能避免千人一面的造型产生。运动规律指把握动画运动时间, 预计观众的反应再设计动作本身, 最后是动作反应。时间与运动的关系是节奏感的体现, 让动画有时间去运动, 让观众有时间去感受, 这样才能彰显fl ash动画的个性化。

5 结语

Flash的发展推动了动画的进步并取得了极大的成功。Flash作品的个性化是其作为艺术的重要的生命力。基础的不扎实和技术匮乏等原因造成了现在的fl ash动画质量差, 缺少个性的缺点。通过遵循整体和时间等原则, 在掌握传统动画技巧、吸收传统文化精髓的基础上, 通过对基本规律的恰到火候的把握, 适当借助外来工具, 设计者能够设计出充满特色的个性化fl ash动画作品。

参考文献

[1]江朝伟.Flash个性化作品创意浅析[J].中国校外教育 (理论) , 2007, 05:162.

[2]周晓蓉.Flash动画个性化设计研究[D].湖南师范大学, 2005.

中学化学个性化作业设计的探索 篇10

在传统的化学教学中,几乎全是书面作业,以教辅上的练习,各类考试的试题作为作业。且要求的水平整齐划一,无法适应不同学习能力学生的学习需要。作业的趣味性、探究性、挑战性不足,难以引起学生完成作业的兴趣;仅仅要求学生独立完成作业,忽视倡导同伴间的合作交流;再者,在“初高中衔接”的作业设计出现了断层,以致于刚进入高中的学生无法适应高中的习题难度,出现了厌学的情况。如今的学生普遍存在动手能力差,创造力低下,而化学又是一门实验学科,一直以来,少有要求动手实践,调查,讨论,查阅资料来完成的作业。

2.中学化学个性化作业设计的理论基础

“中学化学个性化作业的设计”遵循中学生发展目标和化学现行教学大纲及化学课程标准要求,对学生在高中的学习的各个阶段进行目标定位,能力递增层次、程度、侧重点进行研究,创建一个具有共性又有个性的优化作业体系。让不同层次的学生通过完成个性化作业,实现自主学习,合作学习、探究学习。通过不同类型的作业模式,训练学生理解化学知识形成的过程,探究规律,懂得获取化学知识的方法,激发学习的兴趣,使学生具有学习化学知识的强烈欲望。

3.个性化作业设计的具体做法

基于教学内容而设计的个性化作业的合理定位。作业须与教材互相融合,与该学习阶段的教学要求,教学目标相适应。考虑学生的因素,习题的难度设计要符合各个阶段学生的身心特点和认知水平,容易题、中档题、稍难题的比例要合理,有合理的梯度,在设计难题时要适当的搭一些“台阶”让学生可以攀登,使学生通过做作业后有明显的成就感、对学习化学更有信心、对化学学科更有兴趣。

3.1研究分层次的作业设计,在初高中衔接,新课的传授,预习,复习,阶段性考试等各个不同环境下,对各个梯度的学生的影响及其作用。依据“布鲁姆的分类思想,指导原则和编制方法教育目标分类法”,根据解答问题是所涉及的认知操作,将作业分为知道,领会或学会,应用,综合运用和创新等层次。参照布鲁姆的教育目标分类体系把个性化作业分为不同的层次。(见表1)

3.2由于不同学生的身心特点和认知水平的差异性,作业的设计应有选择性,难题的设计符合维果茨基的最近发展区理论。依据该理论,难题的难度应是学生通过努力可以完成的,即通过学生已有知识的提取、分析、综合,可以进行解答并获得结果。例如:在学习必修1的《氧化还原》一节后,设计了三种不同梯度的作业习题:

(1)根据反应式12Fe Cl3+2KI=2Fe Cl2+I2+2KCl、22FeCl2+Cl2=2Fe Cl3判断下列物质的氧化能力由强到弱的顺序

(2)在相同条件下的三个反应:12A-+B2=2B-+A2、22C-+A2=2A-+C2、32B-+D2=2D-+B2由此得出,下列判断不正确的是( )

A.氧化性

B.还原性

C.该反应可进行

D.该反应可进行

(3)某Fe Cl2溶液中含有Fe I2,根据

12Fe Cl3+2KI=2Fe Cl2+I2+2KCl、22Fe Cl2+Cl2=2Fe Cl3

3F2+2KI(固)=2KF+I2中的一些有关事实,要除去其中的Fe I2应选用的试剂是( )

A.F2B.过量Cl2C.Fe Cl2D.Fe Cl3

这三题巩固了“氧化性和还原性强弱的比较”的知识点,难度不同,适合不同程度的学生。

3.3让置于生活情景中的“实践性活动作业”“开放性作业”在教学中的合理应用。实践性作业通过学生动手动脑的亲身操作,能有效培养学生的实践能力和知识应用能力,以及克服困难,自主探究,主动参与的精神。高中化学教材中出现的一些课外实践活动作业。例如,用泡沫塑料或萝卜制作S、Px、Py、Pz电子云模型;观察家中烧开水壶中的水垢色态,判断主要成分是氢氧化铁还是碳酸钙,并尝试用食醋洗;还有水果电池,叶脉书签等。同时引导学生关注食品中的化学,陶瓷中的化学,生态环境中化学等。并指导学生做好实验报告,在班级交流在实践过程中遇到的难题,发现,反思,心得等。鼓励学生将自己的实验体会,创新借助微信,微博平台发布。并撰写研究性报告,小论文,问题答辩,办化学小报等,增强学生动手能力,收集信息的能力,加强化学与生活,社会及科技发展的联系。

“教者有心,学者得益。”作业是课堂教学的延伸,对它设计的优化,可以最大限度地拓展学生的减负空间,丰富课余生活,发展独特个性.让中学化学个性化作业变得新鲜有趣,学生乐于接受,真正达到了减负增效的效果。

摘要：实现自主学习,合作学习、探究学习。研究分层次的作业设计;生活情景中的“实践性活动作业”“开放性作业”。

办公空间的个性化设计探析 篇11

办公空间被称为“第二空间”，严肃认真效率。区别于“第一空间”家的温馨安静舒适，“第三空间”的开放热情愉悦。传统办公的标配是带LOGO墙的前台、平均每人1.5平米的“格子间”、会议室和茶水间。常常导致布局固化、部门林立、人数众多、行走路线复杂，缺乏“非办公功能空间”的内部公共区域，造成部门之间部门之内的员工缺乏工作之外的沟通，员工对于办公室的功能单一而无归属感。办公空间的个性化设计，就是为了解决传统办公空间设计存在的问题。

第一章 办公空间的个性化设计的定义及内容

办公空间的个性化设计是针对每个企业不同的特性和要求为企业量身定做的。每个公司都有着自己独一无二的特性，正是这种特性形成了这些企业的特色。打破千篇一律的装饰模式，办公空间的个性化设计体现企业的文化内涵，增强员工的归属感，是展示企业文化和精神的最好平台。

办公空间的设计内容一般包括平面规划，空间色彩搭配，办公家具设计以及照明设计等方面，而办公空间的个性化设计一般也是在这几个方面体现的。

第二章 合理的平面规划

传统办公空间中可将办公空间形式按形态分为四种：蜂巢型办公室空间；密室型办公室空间；小组型办公室空间；俱乐部型办公室空间。

随着个性化办公空间设计逐渐被人们接受，集合以上四种模式优点的“开放式办公”开始越来越受欢迎：几乎全开放的工作区，独立封闭的个人房间没有或很少，让大家更充分的沟通，减弱等级观念，也同时起到自觉的相互监督的作用，提高工作效率；有集中的会议区域，功能配置齐全，统一安排及满足会议或电话办公要求相对独立的工作需求；有更多的休闲放松甚至娱乐的空间，让员工可以瞬间切换一下工作气氛，释放一些紧张情绪。

第三章 丰富的色彩运用

在设计中，如何将色彩运用的恰当好处的却是对设计师的一大挑战，许多办公空间的色彩运用不是太过于中立和乏味，就是过于浓烈时尚，让人难以适应，导致企业员工不能够完全的投入工作而效率低下。

在办公空间设计中，颜色可以代表公司的形象和公司所追求的工作状态，以Eerbest Footwear 公司为例，大胆的颜色体现了企业的文化特性。另外，颜色会影响到个人情绪和专注度，关系到员工的态度和舒适感，比如暖色调常被用来创造一个温馨的区域，除了员工之外，顾客在走进暖色接待区的时候会感觉到友好和安全。大胆的色彩使用能激发热情，是创造一种乐观氛围的最佳方式。

不同的色彩会给人不同的心理暗示，从而会影响人产生不同的感受和心情。红色是一种受大众喜欢的颜色，更纯的红色或中国红正在代替以前偏赭色的红色，体现了企业的热情和活力，在个性化办公空间设计中，色彩明快，简单流畅，大面积的不饱和颜色搭配点缀性的高纯度色彩（经常会参考企业标准色），是经常会用到的设计手法。

第四章 独特的办公家具设计

家具作为室内设计的重要因素之一，常常决定了最终空间使用的效果，使用个性化办公空间设计当然也离不开个性化的办公家具。

传统概念上的办公桌由于可组合性差已经被逐渐淘汰，取而代之的标准化办公隔断正是体现个性化设计的灵活多变性：通过桌上挡板分割空间，同时灵活搭配办公用具和办公柜、书架等。在一个大型空间中，挡板的随意改变可自由组合的桌子，使每个人的位置可以任意调配以满足不同的办公需求。电线和网线也可以隐藏在挡板内，以便办公人员在新的位置上接入。抽屉的作用在弱化，而已一个或几个辅助性的小柜代替。文件柜作为配套产品与独立桌组合使用，将整个空间分割成几个空间。

第五章 个性化的照明设计

个性化办公空间设计提倡运用大量的自然光线，将环境光与局部工作位照明分开，为提高能源效率提供了一个理想条件。办公空间中可以尽量不使用悬顶荧光灯，转而安装用户友好型、节能型光源。

在上海微建设计事务所中，除了少量的基础照明外，主要光源是来自办公室内配备统一的长条桌上放置的极具工业感的读书节能灯，这样更方便每位设计师根据自己的喜好调节光源，也不会影响到其他人的使用。开敞式的洽谈区中也是使用单独的低照度射灯，给使用者带来宁静、安详的舒适感。

Yves Béhar为Herman Miller设计的Leaf Light Led 台灯更是体现了个性化的照明的发展方向——将艺术融入照明中，使照明灯具不再平淡无奇，而是将它变成一座雕塑，一件艺术品。这种非直接的、柔和的个人“岗位”灯能使员工更多的控制自己办公区域的局部照明，同时节省了能源。在展示或公共区域则可以应用装饰性灯具，灯具采用能体现价值或创造着氛围的材料，如彩色玻璃。主体才用抛光铝材料，弯曲部位使用编织材料，有红色、白色、黑色、镍色等多种颜色。

结语

个性化的的办公空间设计为企业打造了独树一帜的装饰风格，将以人为本，绿色环保等设计理念融入其中，设计中充分考虑到了可持续性发展所需的空间规划，可根据企业发展情况灵活改变空间装饰，为以后的空间二次装饰节约了成本。办公空间的个性化设计目前已被众多公司所接受，相信在不久的将来会成为办公空间设计的主流方向。

李佳明的个性化主持艺术探究 篇12

李佳明是众多主持人中一位个性鲜明的主持人, 他曾是重庆电视台的当家主持人, 2000年后进入中央电视台, 从地方台到中央台他分别主持了家庭游艺类节目《家人有约》、电视征婚类节目《缘分天空》、智益类节目《开心辞典》、职场竞聘真人秀节目《绝对挑战》及大型电视现场直播的晚会, 如《全国青年歌手大赛》和《新丝路模特大赛》等。为了寻找新的职业突破口, 李佳明于2006年赴美深造, 2008年他专程赶回国参与了奥运节目的直播报道, 如今, 他正以更成熟洒脱的姿态绽放在央视的一线主持人队伍之中。李佳明的主持经验丰富, 是个不折不扣的多面手型主持人, 其个性特点明显, 值得广大同仁参考借鉴。

一.卓尔不群的语言个性

语言的个性, 即个人独特的语言表达习惯, “是指个人惯用的组织方式和特有的表达手段”。 (1) 值得注意的是, 每个人都有他生活中的个人化的语言个性, 这种生活中的语言个性与主持人语言的个性有一定的联系, 但绝不能等同视之。而生活中的语言个性是个人化的, “个性化”不等于“个人化”, 所以, 有语言个性不一定有魅力!

1. 通俗生动的平实

通俗易懂是使受众得到满足的前提和基础, 传播学者威尔伯·施拉姆说:“把一个人的语言保持在听众能够适应的抽象程度上的能力, 以及在抽象范围改变抽象程度的能力, 以便在具体的基础上讨论比较抽象的内容, 使读者或听众能够不感困难地从简单熟悉的形象转到抽象的主题或概括上来, 并在必要时能够再回到原来的形象上去”, 是“有效传播的一个秘密”。 (2)

主持人在传播理念化的抽象内容时尤其要注意通俗易懂的形象思维转换, 并用形象生动的语言“叙述”引发受众的心理共鸣, 使其自发理解主持人最终要说明的抽象意义, 此即为寓“抽象”于形象之中。

李佳明在这方面做得就很好, 他的语言干净利落, 不拖泥带水, 而且通俗易懂、生动自然。下面以他在《2005CCTV中国年度雇主调查》发布晚会的一段主持对白作例:

李:庞晔 (女主持人, 以下简称“庞”) , 你觉得要成为一个好雇主, 需要具备哪些条件?

庞:要让员工在你那儿有施展才华的舞台, 能够感受成功的自豪。

李:也就是成就感。

庞:要让员工在你那儿感觉自己不断学到新的东西, 掌握新的本领, 承担新的任务。

李:也就是让员工有成长感。

庞:让员工觉得像在家里一样踏实, 像在家一样温暖。

李:也就是常说的归属感。成就感、成长感、归属感是我们衡量快乐工作的三个指标。

庞:不管什么这感那感, 我觉得好雇主得让员工可以在你那儿做梦, 让员工意识到在你那儿能实现梦想。

李:哎呀, 我做梦都想呆在一个满是财宝的地方, 因此我会常常想起一个小伙子, 他也没什么别的本事, 就是一样, 坐在大石门前喊一句话:“芝麻开门”, 于是就得到了财宝, 这个小伙子就叫———阿里巴巴。

庞:下面我宣布获得“2005CCTV中国年度雇主”的第一个企业是:通过网上贸易叩开财富之门的阿里巴巴网络技术有限公司!

(掌声) ……

在以上这段对白中, 我们可以发现最出彩的地方, 就是李佳明自如地游弋在抽象与形象之间, 前有“成就感、成长感、归属感”的准确概括, 后有对“阿里巴巴与四十大盗”这个故事的机智运用。它既勾起了观众们对《一千零一夜》里的这个传奇故事的美好联想, 又巧妙地引出第一个获奖企业, 画龙点睛、妙趣横生。

2. 透着善良的幽默

《现代汉语词典》对“幽默”一词的解释是:“有趣或可笑而意味深长。”幽默是人人都喜欢的一种品格和能力, 但又并非人人都可以企及, 因为幽默不是耍贫嘴的同义语, 不是尖刻嘲弄, 不是讥讽挖苦, 其所以为人们喜爱, 与其说是它引人发笑, 不如说是其蕴含的人类的智慧、善良和奇巧给人带来的美感享受。

李佳明就特别具备幽默的品质, 常常能够三言两语轻松化解紧张或尴尬的局面。有一次, 在《绝对挑战》的录制现场, 李佳明宣布了招聘企业的最后结果。获胜的女孩高兴地蹦了起来, 然后抱住另外两位落选的选手, 激动得哭了起来。佳明见状, 风趣诚恳地劝道:“别哭了, 等你当了总经理, 把她们招回来不就行了?”三个女孩儿破涕为笑, 台上台下都乐了!节目完美结束。这个例子体现了李佳明运用幽默的出发点是善意为本, 这正是佳明的幽默与滑稽、贫嘴、挖苦、俏皮话的根本区别。

二、健康得体的娱乐精神

电视的两大功能分别是信息和娱乐, 这就决定了综艺节目中的娱乐元素不可或缺。当今, 电视节目中的娱乐风盛行, 一方面有电视台相互模仿炒作的原因, 另一方面也是出于人民群众精神文化生活的需要。这其中不乏粗制滥造的节目, 单纯以收视率为指挥棒, 在节目质量和社会影响方面欠缺考虑。在李佳明看来, 现在的娱乐节目还不够好, 不是因为娱乐节目多了, 是真正称得上“娱乐”的节目太少了。他说:“娱乐不是简单的为笑而笑, 而是一种轻松的心态, 一种生产快乐的源泉。” (3)

李佳明的娱乐气质阳光大气, 真正称得上“上得了台面”。同样是在《CCTV2005年度最佳雇主评选》的颁奖文艺晚会上, 有一个奖项是要颁给百度网络科技公司的总裁李彦宏, 在颁奖之前两位主持人李佳明和庞晔的一段调侃的对白既幽默风趣又显得礼貌大度: (下转第21页) (上接第20页)

庞:下面这个奖将会颁给一位很不一般的嘉宾。

李:哦?怎么不一般呢?

庞:人们都说啊, 男人要么有钱, 但不帅, 要么很帅, 但不一定有钱 (边说边上下打量了一番李佳明) , 今天我们的这位获奖嘉宾不仅有钱而且很帅, 尤其难得的是他还是大家公认的爱家的好男人。

李:喂!你有没有搞错啊, 为了捧老总就这样打击你的搭档吗! (全场笑声)

笔者认为最重要的娱乐原则是“以人为本, 健康为本”, 电视节目的最终诉求是要与观众达成心灵上的沟通和交流, 这样, 主持人就要注意言谈内容的品位格调, 并在主持传播中把握好亿万观众的审美尺度和欣赏情绪。而在如今的港台节目中, 主持人经常以调侃两性话题、女性身体和个人隐私为娱乐搞笑的惯用手段, 似乎擅长这些话题就是拥有了娱乐的资本。显然, 这种“娱乐”是不符合内地的广播电视环境的, 建议内地的主持人不要盲目效仿, 并引以为戒。

以上是笔者对李佳明的个性化主持特色的浅析, 所涵盖的个性化范围有限, 只希望能为一线主持人把握自身的主持个性提供少许参考。■

注释

1 黎运汉, 《汉语风格探索》, 商务印书馆, 1990年

2 吴郁, 《当代广播电视播音主持》, 第101页, 复旦大学出版社, 2005年9月