美术作业评价（精选12篇）
美术作业评价 篇1
学生美术作业是对课堂知识的巩固与理解, 并使知识转化为技能和技巧, 能够培养学生的动手与理解能力, 是教学效果的重要体现。教师的评价是对学生作业的反馈, 是学生进一步认识自己在学习中所取得的成绩与不足的直接途径。同时, 对学生的作业评价也是一个非常重要且有效地激发学生学习兴趣的手段。那究竟该如何去对学生作业进行评价呢?本人认为可以从课堂及时评价与课后书面批改两大方面着手。
一、课堂及时评价
课堂及时评价方案要根据课业类型的不同来制订, 不能将作业评价环节笼统地定为一个模式, 不能简单化、单一化, 而应该是多种多样的。对于课堂及时评价, 具体可以有几个方法:
1. 相信学生, 实行自评、互评
过去的作业评价多数是教师“一言堂”, 这种评价方式带有强制性, 很霸道。原因在于教师忽略了作为课堂作业的主体存在的学生, 他们是直接参与者, 对自己和他人的作业才是最有发言权的。
学生自我评价, 首先可以在课堂上让学生对自己的作业进行评述, 介绍创作思路以及自己的得意之处和不足之处, 教师从旁指引, 帮助学生进一步认识自己的优缺点。其次, 还可以请其他同学来评价。为了引导学生参评, 可以设计一些问题。例如:“你喜欢哪张作业, 为什么?”“你觉得同学的评价与你的观点一致吗?”“你认为这张作业应如何修改?”等等。实践中发现, 让学生参与评价, 能够帮助学生提高审美能力、视觉感受能力及语言表达能力, 对拓宽学生思路, 培养学生的创新能力是极其有益的。
2. 弱化技法评价, 注重细节评价
评判美术作业的好坏, 我们往往都会有一套既定的专业评价标准, 例如“象”与“不象”, 象则给“优”, 不象则按程度轻重给“良”、“及格”甚至“不及格”。但有些学生的作业可能看起来整体效果不佳, 与我们的要求相去甚远, 但如果我们仔细地观察, 很可能会发现这些作业中也有许多可取的好的地方。我们要带着欣赏的心态去评价每一幅学生作业, 去发现画面中每一个闪光的细节, 从而有意识地去发现和发展学生的多方面潜能。
二、课后书面批改
很多老师在课堂上对学生的作业、练习不能够进行很好地评价分析, 但正因为如此, 往往对学生交上来的作业, 只是简单地打一个优、良、中、差的等级就完事了。同时, 在课堂上, 我们不可能对每一位学生都考虑得面面俱到。所以, 有些学生拿到自己的作业后, 根本就不明白为什么会是这个等级, 有时甚至会觉得与自己所预料的有很大差异。久而久之, 学生就对作业批改很不以为然, 也就直接影响到学生的学习兴趣及积极性。所以, 我们必须认真地对学生作业进行书面批改, 给予每一位学生更直接更全面的书面评价, 在书面批改中我们时时注意做到以下两个方面:
1. 以鼓励促进步
美术学科作为技能学科普遍不被学生重视, 因而很多学生的作业态度较差, 其质量也就可想而知了。如果我们一直本着严格要求的态度, 对这些作业一“×”了事, 必将直接摧毁我们在教学阶段好不容易才帮他们培养起来的一点兴趣, 以后的教学工作势必雪上加霜。因此, 我们应该采取鼓励性原则, 对这些同学的作业要多鼓励, 这样才可以进一步巩固他们对美术学科的兴趣, 随着学习兴趣的增加, 他们的作业也必将逐步好起来。同样, 对于那些对美术学科比较感兴趣, 有一定美术基础的同学, 鼓励也只会更加激励他们, 去争取更大成就。
2. 以宽容正态度
许多美术教师可能都碰到过这样的问题:有些学生的作业交上来后, 你发现他并没有按照你的作业要求去画, 而是自己随便地乱画了一些其他的内容。不少教师可能会非常气愤, 认为这是学生故意挑衅, 是对老师的反抗, 往往会把这些学生找来训斥一通。但这样只会恶化师生关系, 不利于以后的教学工作。对于这种情况, 我们就必须要持宽容的态度, 对学生的作业也不要置之不理, 而应当去欣赏这些作业, 因为没准这些作品里一样也有可取的地方。例如, 有的学生就能够在作业里展示自己的想象力, 作品的形式虽然不美, 但包含了学生极强的想象及创造能力。教师要善于把握住这些闪光点, 先鼓励表扬, 再委婉地向学生提出作业要符合课堂要求。这样自然会帮助学生端正思想, 对学生的积极性也会有一定的促进, 有利于以后的教育教学工作。
本着以上两种心态去批改学生作业, 认真书写自己的批改意见。这样, 学生拿到作业, 看到的就并不只是一个简单的等级评价, 而同时也会感受到老师对他们的关怀与引导。学生学习美术的热情也就将得到较大的提高, 美术教学工作自然也更加顺利。
“水能载舟, 亦能覆舟”, 评价亦如此。希望我们每位教师在教学设计和教学实施中, 都能注意学生的心理体验和心理需求, 并尽可能寻找行之有效的方法, 让作业评价出彩甚至升华, 让评价转化为一种动力, 促进学生身心的健康发展。
(责任编辑谭有进)
美术作业评价 篇2
《美术课程标准》在论述美术作业评价时指出:“要充分肯定学生的进步和发展,并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。”确实,每个学生的美术作业往往会有其独特之处,他们的每次作业时常又会有其个人的某些进步,作为教师随时发现这些“亮点”,有利于增强学生的美术学习兴趣,强化审美个性的发展。同时,每个学生的美术作业总会有某些不足或可以值得进一步拓展的方面,需要教师帮助指出,并引导其进一步完善或深入,因为只有这样学生才能弥补不足,获得持续发展的兴趣与潜力。然而,在过去的美术作业评价中,有几种不良的做法至今好在制约着学生的美术学习:一是教师高高在上,以成人的目光要求儿童,仅抱着挑刺的评说来“数落”学生的美术作业,以画得像不像或技法熟不熟练作为单一的评价标准,其缺点是让学生缺乏自信,乃至使他们丧失持续学习的兴趣。二是现在比较多的是仅在美术作业上评出优良及格不及格"的等级或打上分数,许多学生发到作业看了就仍,从来就没有回过头来思考一下:自己的作品为什么得到这样的一个评价结果?以至于评价失去了它应有的意义。三是老师包办的评价,不利于学生自觉地参与到自己作业的反省中来。看来,改革目前的美术作业评价标准与评价方式,对于学生美术学习的兴趣与质量的发展非常关键。一方面,我们对学生美术作业应采用多样的评价方法。学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级,可以是评语,也可以采用评语与等级相结合的方式,也可以采用评语与分数相结合的方式,还可以采用互评或座谈等方式。另一方面,我们在美术作业的评价标准上既要建立适当的评价要求开展评价,又要树立多元开放的评价观。
由于学生是按照教师设计的“作业要求”来完成作业的,而“作业要求”是教学目标的具体化,那么教师提出的“作业要求”对学生作业或对教学评价都具有“目标”的意义,所以评价学生的作业应该是作业要求。关注学习不投入的学生,真正让学生全员参与美术评价活动,美术教师在评价过程生成的教学行为非常必要。
在许多美术公开课中,我们经常可以看到在课堂中开展的美术评价缺乏具体目的,纯粹围绕“哪件作品最漂亮?”“你喜欢哪张画?”之类空泛而似乎可以适合任何一堂课的所谓评价要求加以展开,评价虽然热闹,但对学生审美的提高帮助不大;还有的评价活动仅是“为评价而评价”,评价没有提出要求,说要让学生自由发挥,但总是脚踏西瓜皮,滑到哪里算哪里,似乎有“作秀”的感觉。事实上,结课阶段的作业评价对于学生巩固所学内容,获得成功感和了解自己尚需改进的地方,促进学习兴趣获得审美表达的自由与学习品格的发展等,有着极为重要的作用。那评价学生的美术作业应注意什么呢？
首先、注重发展，淡化比较。在新课标的要求下，评价的功能必须进行根本的改革。美术作业的评价不光是比较，更重要的是激励，以培养学生的兴趣，树立学生的自信心和自尊心为目的。其次、学生也要参与评价。这是一个评价的原则，目的是实现评价主体的多元化。教师应利用自己的专长，在学生自评、互评的基础上，在欣赏学生作品的同时，做必要的启发性的点评、引导。同时，在美术作业的评价过程中，不仅注意学生美术学科的知识，能力的掌握，还关注学生学习过程中的参与意识、合作精神、审美情趣、兴趣爱好等的全面综合评价。再次、保护个性，慎用比较。我们应该非常清楚地知道，学生的发展有一定的差异，是客观存在的，也是很正常的，如果我们搞“一刀切”的评价方法，只会束缚学生的发展。因此，我们在评价学生的过程中要非常注重学生自己的横向比较。美
术作业的评价就应该体现学生的差异，特别要注意保护学生的个性与特长，发现学生的闪光点。
在以上需要注意的几点前提下，我总结出下面的几种评价方法：
1、无等级评价。无等级评价是指教师用不同符号或者只用鼓励性话语进行评价。美术是一门视觉艺术、造型艺术，在评价时是没有固定标准的，而完全凭我们教师的用心体验。在评价的过程中，如果用成人的眼光轻易去下结论，这对学生的健康发展是不利的，所以，我觉得应该注重学生的情感体验，注重学生的个性差异，根据教学目标中的有关要求，来选择不同的鼓励性评语。
2、学生互评。在以往的美术作业评价过程中，学生往往只是被动地接受评价。与此相比，学生互评让学生成为评价主体的一员，加强教师和学生之间的互动，将评价变成学生主动参与，自我反思，自我教育，自我发展的过程。比如我在评价《素描写生》作业时，利用互评的方法，发现学生参与的意识非常强烈，尽管有些学生自己画的一般，但评价别人的作品时却很有一套。这样的相互沟通，其实对增进师生之间的理解和了解是非常有益的，尤其是学生也非常认同和接纳评价结果，容易促进其不断改进，获得发展。
3、展览评价。展览的过程是培养学生综合能力的过程。作品展出可分中期展览或期末展览，让学生选择自己最满意的作品参展。中学美术学习的项目繁多，学生也不可能样样都很行。因此在美术作品的展览中，可以让学生自己选择自己的优势项目来展示。然后由学生和老师共同来评价其成绩。通过这样的展出，可以很好调动大家积极参与的意识。学生在选择作品、修改作品、布置展览、互相观摩、自我评价、互相评价的活动中，提高自我评价的能力，学会欣赏他人的长处，锻炼了语言的表达能力，培养了与人合作的精神。
上述书面的几种作业评价,有以下几个优点:一方面可以使评价活动全面快捷,在此评价活动中,我们不仅评学生作业的质量,而且这些等级往往在各自的评价中得到反映,体现出客观公正,带有导向性。更何况学生之间的评价不仅涉及基本作业要求的一些指标,还涉及他们内心的想法等难以用等级测评的因素。另一方面可以节省评价时间,提高评价的效益。全员参与的评价活动,极大地扩大了师生间信息的交流,使评价在高效的前提下显得快捷多了。
美术作业评价是对学生学习结果的评价,其作用正如《美术课程标准解读》中所指出的:“评价美术作业是对学生完成学习任务质量的评价,并具有一定的强化作用,教师给予的评语和成绩对学生个人及对整个班级都具有导向作用。”因而就要求我们的作业评价避免主观性、随意性与简单化,积极通过“采用多种方式评价学生的美术作业”,来实现全面、客观、有效的评价。我们可以总结如下
1.美术作业的评价是为了促进学生美术学习的可持续发展
美术作业的评价“目的是要能诊断学习中的问题,促进学生的学习”。能够充分肯定学生的进步和发展,并使学生明确需要克服的弱点和发展方向。为了实现这些目标除了教师应认真参与评价外，调动学生的广泛全面参与显得尤为关键,只有学生发现了自己作业中的优点,才能真正感受到成功带来的喜悦,从而继续加以发展。也只有学生自己发现了自己存在的问题,才能心服口服地设法调整。上述评价从不同角度再现了教师在评价过程中对学生美术学习发展动态变化的重视,及其采取的有效措施。
2.美术作业的评价方式要根据具体需要加以灵活运用
美术作业的评价方式虽然都有很多,但没有必要一并用上,因为这样做一方面时间不允许,另一方面也会造成许多重复而费时低效。我们的评价可以根据学生
年龄特点加以设计,如低年级可以带有一定游戏的趣味性,中高年级带有一定深度的思考性,另外在同一学习的不同时段根据需要也可调整评价的形式。可以根据一个班级中不同学生的作业情况的不同,采用不同的评级组织形式。可以根据不同学习领域的学习内容,设计与之相适应的评价样式。我们认为,灵活的评价方式必将高效促进学生美术作业发展的。
对美术作业评价的实验 篇3
冲破传统教育观念的束缚，以学生为本，尊重学生的身心发展规律，最大限度挖掘学生的身心发展潜能，以21世纪全面发展的合格人才为培养目标。全面提高学生素质，实现学生主动发展。树立现代的教育观是教师的立教之本，树立现代的学生观是弘扬学生主体精神的思想源泉。
完成的条件和措施：
小学美术课中的作业评价这一环节，是美术教学中的一项主要内容，是用来检验学生学习效果的一种途径，也是对学生学习生活做的总结与评价。这个环节是为激发学生的学习兴趣与促进学生发展而服务的，如果评价不当，将直接影响学生学习兴趣与效果，以及学生的学习观念。
鉴于这种状况，改变作业评价方式是势在必行的。所以改革调整思路，制订一套改革作业评价方式的方案，并在教学实践中加以尝试。这种新的作业评价方式首先从叫法上由“批改作业”改为“赏评作业”。采取的具体形式是自评与他评相结合。自评是自己给自己定位，他评是由同学和老师共同赏评。
实验步骤：
一、准备阶段
改革作业评价方式的具体方案如下：首先，给学生讲明采取这种赏评作业方式的意义，使学生明白评价作业不只是老师的事。为了能在赏评作业中更好地学习别人的长处与鉴别别人的短处，清楚地认识自己的优点予以发扬，缺点加以改正，应该积极参与到作业赏评中。而且这是提高自己审美能力与主体能力的很好途径。
首先，把赏评的标准与学生沟通好，赏评标准有三点：
1.是否是按作业要求去画的；
2.是否表达了自己的真情实感及是否有自己的创意；
3.最后的画面效果能否给人一种美感。
这当然不是说一幅画中必须具备这三点。以激励学生的原则来看，只要具备其中一点就算是成功的作业。
其次，为了不至于让学生在赏评作业中有过多的精神压力，要尽量淡化分值与等级的概念，赏评作业分优上、优、良三个等级。
最后，可专门抽出一节课的前二十分钟进行赏评，后二十分钟作为自我修正与总结的时间。赏评时不必也不可能面面俱到地评每一个人的作业，可按十人一组分成若干个组，每次只评一组。这样便能就作业中的实际问题与重点问题给予充分解决。而且在自评与他评的氛围中，不管是评者还是被评者，只要能积极参与到这项活动中，赏评作业就算成功了一半。
二、操作实践
赏评作业时分三个步骤进行：自评、他评、师评。
1.自评。学生按一定顺序从某一个同学开始，双手将作业举起，慢慢环绕一周，让老师和同学都来赏评自己的作业，同时可就本次作业的完成情况，从某一方面如构图、色彩、创作意图、学习心得、感想等做简单的陈述，给自己确定一个赏评结果。
2.他评。教师可提示学生在赏评作业时以赏评标准赏评，以体会与学习别人的优点为主。可自由表决，也可独立发言表明自己的赏评观点，确定赏评结果。
3.师评。最后由老师结合自评与他评，本着以鼓励与激励为主的原则，求大同存小异的思想给这张作业一个较为适合的赏评结果。并且老师要做一个简短的总结，指出这张作业值得大家学习与借鉴的方面或不足而应加以改进的方面。
4.赏评。接下来以同样的方式赏评下一个学生的作业，但是老师的点评要根据不同的作业有所侧重。在这个赏评作业的过程当中会有学生持不同的观点，要允许并鼓励学生对自评、他评及老师的总结有发问和质疑，充分说明学生已真正参与到这项活动中。这时老师应该给予一定解释和说明，以便更好地唤醒和激活学生的主体意识。
三、验证成果
这种新的赏评作业的方式，我认为有以下几点优点：
1.以学生为本，尊重了学生的身心发展规律，把评价主动权交给了学生，改变了学生的学习观念。
2.在完成作业的过程中不但提高了学生的自主性与自觉性，还提高了画面质量，在赏评作业的过程中学生的语言表达能力得到了提高。
3.深入贯彻了小学美术新课标的要求，培养了学生对美术的兴趣与爱好，而且培养了学生的观察能力、想象能力、审美能力、形象思维能力和创造能力。
浅议学生美术作业的评价 篇4
一、教师在美术作业的布置和批改中存在的问题
一些美术教师对学生的作业不够重视, 表现为布置作业的随意性大, 只是凭着“像”或者“不像”来评判, 大多采用“优秀、良好、及格、不及格”的等级式来评分。这样使得学生对自己的作业只有模糊的认识, 不能准确把握教师评价的具体内涵。长此以往形成的固定模式, 削弱了学生学习美术的积极性。其实, 教师通过学生的美术作业能够知道许多内容的, 比如, 学生的态度, 和上次比较的进步, 学生的美术基础以及潜力等等。
二、美术作业布置应注意的问题
首先作业要求目的明确。布置作业的一个基本要求就是目的要明确, 把要求讲具体。美术教师在备课时要充分考虑到本节课的作业设计, 作业要求应该体现在教案中, 这些要求包括作业的尺寸、内容、工具材料、先后步骤等。只有明确的作业要求才能使学生作业时有章可循, 它也是作业布置的最基本要求。
其次根据学生的状况和课程布置作业, 注意作业的合理性。因为中学生的美术水平参差不齐, 因此在布置作业时要考虑各个层次的水平, 设计难易程度时应以大部分同学水平为基准, 分层次布置作业, 对于基础薄弱的要求低一些, 对于基础较好的学生提出高一些的作业要求。这也体现了因材施教的教学原则。另外, 美术作业应该多鼓励创造。艺术的生命和价值在于创造, 这种可贵的创造精神在于从小培养。通过巧妙的作业布置, 以便让学生大胆想象, 自由创造, 培养学生的创造力。
三、美术作业的教学辅导
在美术作业的教学辅导中应注意以下几个方面:一是要放大优点, 拒绝轻视。中学生的水平有限, 绝大多数同学的作业肯定是不成熟甚至是十分幼稚的, 因此, 对于不成熟的学生作业一定要杜绝轻视, 而应放大学生的优点。我们要善于发现学生作业中的优点, 哪怕是一块漂亮的色彩, 或是一根优美的线条, 都能成为教师表扬鼓励他们的依据。适当地夸大他们作业中存在的优点, 表现出教师对他们的赏识, 则能取得良好的教学效果。二是要亲自动手, 形象示范。讲十句不如教师画一笔。美术中的许多知识是很抽象、很难懂的, 更多的知识是学生们第一次接触。要转化成画并不是一朝一夕之功, 学生的理解需要一个过程。即使你讲得天花乱坠, 你有时也是很难用语言能够表达清楚的。要想让学生们真正地去理解它们, 就应亲自动手画或做给他们看, 具象的讲解可以使学生们一目了然, 既节约了时间, 又能真正达到答疑解惑的教学目的。
四、美术作业的批改
学生的美术作业, 由于基础的差异, 完成得有好有差, 所以, 只要学生态度认真的去完成了, 就应该给予表扬和肯定。学生非常重视教师的成绩评定和评语, 多么渴望得到教师的肯定, 所以我们要正确对待学生的美术作业。
首先老师在作业批改中, 要做到认真。只有认真批改作业才能清楚地发现教学中的问题, 从而不断地提高教学质量。学生用心完成的作品, 也希望得到老师中肯的评价, 因此我们不能敷衍了事的扼杀了他们的学习兴趣。
其次对学生多一些宽容鼓励。过分的苛刻批改会打掉学生的自信心和进一步学习的兴趣。如果教师能对学生的作业抱有一种宽容的心态, 在允许的范围内适当降低作业评判的标准, 尽量多地发现他们作业中存在的优点, 尽量以好的成绩和适当的评语对他们加以鼓励和肯定, 则会唤起学生的学习兴趣。
以前, 我教过的一位初一男生小马, 初一是小学向中学过渡的阶段, 有点叛逆, 有点自我。据我了解, 他的其它功课很一般, 功课常拖拉, 甚至不做。我的美术课上得也不认真, 每次随便涂抹几笔就完事, 然后就是讲话影响其他同学。后来有一次, 作业是科学幻想绘画, 画未来人们的生活。没想到, 小马的想象力非常丰富, 画得也很有意思, 虽然在构图和技法上很幼稚。借着这个机会, 我拿去他的作业本, 叫停了其他同学的作业, 一起来评价他的作品。同学们大多赞扬了他, 虽然也有指出不足的, 单单同学们的那些赞扬, 对于平时在同学们前不起眼的小马来说, 已经是莫大的鼓舞了。我也趁机大加赞扬鼓励, 他的这节课, 脸上一直挂着笑容, 一直在用心的修改他的画, 没再去影响其他同学。我看到了希望, 以后每节课, 我都给他一点鼓励, 一点建议。他画得越来越好, 自信也越来越好。给学生多一些宽容鼓励, 能激起学生学习的兴趣和自信心。
美术作业的成绩评定可以采取“等级制”。但不宜采用“百分制”, 这种做法既费力又不科学。如果在打成绩的同时能加上评语, 则能取得更好的批改效果。比如你可以在画得不错的同学的作业上写“很好”、“加油”、“你画得真棒”;在水平不高的作业上写“别泄气”、“相信你下一张会画得好”, 这样的激励性语言会激发他们继续学习的兴趣。你还可以用言简意赅的评语指出学生作业中的优缺点是什么, 这种批改方式对学生今后的学习会起到促进作用。
五、美术作业的点评
作业的点评是作业批改中的一个重要的环节, 它同时也给同学们提供了一个相互学习的机会。作业点评分可为两个时间段, 一是课前点评, 即在上新课之前对上一节课的作业进行点评处理, 二是下课前点评。通过对优秀作品的点评, 使学生有了更直观的认识, 促进了学生对课堂教学知识的理解。点评时, 可以将作品以展览的形式集中在讲台或张贴在黑板上。既可以教师点评, 也可以发扬民主, 让学生点评。学生点评的方式, 容易活跃课堂气氛, 也更能激发学习美术的兴趣。当然, 点评时和前面作业批改一样, 以鼓励和表扬为主。
小学美术作业评价的有效性 篇5
12月25日我有幸在施幸蓉教研员的带领下硚口区小学美术作业评价研讨活动。这次活动中，硚口区美术教师用卡通化的形象图章和生动的语言来代替过去单一的作业评价“优、良、差”，这种作业形式引发了我颇多的感触和思考。作为美术教师我们都知道小学生美术课堂作业评价的重要性，然而学生美术课堂作业的评价却是教学实践中容易简单对待的薄弱环节。
那么，如何让学生在美术的学习过程中激发兴趣，并保持这种兴趣，为他们今后的全面发展和终身学习奠定基础呢？《新课标》给出了答案，以多元评价方式评价学生美术课堂作业。如何多元评价的关键依据是有利于保护学生的美术学习兴趣,有利于促进学生个体的身心发展。
而美术课堂作业的评价就像一把双刃剑，恰当的反馈和指导可以促进学生的发展，不作为甚至摸不着头脑的“优、良、中、差”式的评价则完全有可能成为阻碍学生艺术发展的负作用力，产生教育的负效应。所以，在评价学生的课堂美术作业时，我们必须慎之又慎，在评价的过程中我们首先必须要把握以下评价原则：
1、尊重个性差异，多角度评价。
多角度评价是指评价时选择的比较范围和对象多个方面来评价学生的作业。学生的美术作业反映着学生的心理发育水平、性格爱好、感知能力、情感与表现能力。因此不能用一种尺度来统一要求和衡量学生的作业、也没有必要把学生间的学业成绩做横向比较，而应注重学生自己的纵向比较，给每个学生留有各自的发展空间，用发展的眼光看待他们的作业，保护学生的个性特长，以鼓励为主评价学生的作业，促进学生的主动性和创造性的发挥。例如在教授想象画时，学生作画的画面各异，当你面对学生作业，静心驻足画前，细细品味他们每一幅作品，那时，你会感到一种十分稚嫩、活泼、自然、纯真，个个天真灿漫的情感流露，一幅幅作品稚气可掬，虽没有画家的老道，却有着少儿的童趣，海阔天空的想象，奇特的夸张变形，有着成人不可思议而又无法替代的审美视觉效果，姿态各异，妙趣横生的画面，赤橙红绿青蓝紫的绚丽色彩，正如一曲优美的旋律。最纯洁的童心世界，最最响亮的激情宣告，最最„„，作为老师的评价，就得区别对待，给予不同情感的爱戴，凝聚着激情的鼓励，把学生的每一幅作品用不同的语言归为不同名称给予评价，千万不要一味的指出这有问题，那有毛病，保护好一颗颗幼嫩的童心，让他们在阳光雨露的滋润上茁壮成长。
2、注重综合评价，评价标准多维度。
评价不仅要关注学生学业成绩，而且要发现和发展学生多方面的潜能，了解学生发展的需求。在学业评价的范围上，不仅应该有美术学科的知识和能力，还要关注学生在学习过程中的参与意识、合作精神、审美情趣、态度习惯、兴趣爱好、构思创意、探索能力等全面的综合评价。
3、重视自我评价，评价方法多样性。
重视美术评论是学生学会审美、发展视觉感性能力和语言描述能力不可缺少的方法之一。教师单向的评价是把学生视为被动接受检查的客体，这将影响学生审美能力的发展，降低学生美术学习的兴趣，因而在评价中应重视学生的感受与结果的认同，采用多种方法和途径，开展以学生、教师、家长为价值主体的交互性学业评价，让学生积极参与评价过程。
4、弱化“甄别选拔”，评价机制激励性。
小学美术教育首要的任务是让学生形成美术学习的兴趣，为他们的全面发展和终身学习奠定基础。在小学阶段美术教学评价应是促进和激励学生上进的一项机制，通过评价让每个学生树立自尊心和自信心，感到自己是能够学好的，而不是“我不行，我画不好”。例如《海底世界》这一课时，教师利用导入认识基本形，再进入基本形组成画面画鱼后，教师得心应手的板书着用基本形组合成的各种鱼的形状。学生作业时，一学生主动滔滔不绝向老师说到：“老师，我画的这条小鱼正被大鱼追逐，你看它从这边逃到水草中藏了起来。上次爸爸妈妈带我看海底总动员就是尼莫就是这样逃脱鲨鱼的追逐的。这个时候你再看孩子的画面你就不会为他把鱼和海草等画的小而介意了，因为绘画技巧是可以学习的，但是丰富的想象力的展现在绘画中是多么的难得啊！这个时候我走到他的身边弯下腰，细细品味着他的画面，由衷夸奖着这位同学的表现，赞赏他平时爱动脑筋、善于观察。这样一做并引发其他一些同学开始思考问题，有的同学甚至还告诉老师今后还会观察很多很多„„。教师的责任就是要让学生在美术的学习过程中更多的表现他们的思维，培养他们的观察与发现能力，当教师发现学生思维的火花时应给予充分的肯定，并有责任延续学生的思维与思考。
最后需要注意的是对学生美术课堂作业要及时进行评价。及时评价的目的就是“以评促学、以评促教”。还可以在评价方式、方法、手段和评价的时间（课内课外），空间（教室以外空间的展示）、评价主客体等方面进行大胆的、有效的、可操作的尝试和实践。比如采取展览、教师博客等多种评价方式。除了把握以上评价原则之外，作为美术教师还需要掌握一些有效的美术作业的评价方法：
（一）、课后（当日或明日）收齐批改
课后（当日或隔日）收齐批改是最常见的一种美术作业评价方式。在评价作业时需多采用专业的美术术语，就具体的问题进行有针对行的评价，避免单一的分数和优良的评价方式。同时教师可以通过适当的修改的方式让学生直观的了解自己作业的问题和改进方法，批改之后学生可以修改之后教师二次评价，以学生最优评价为此次作业成绩。
（二）、课内完成，当堂批改（面批式）
学生在课堂上完成作业后，直接交给教师批改。该评价方式常见于教授小制作类内容的美术课。面批式的美术作业评价方法，使教师能及时发现学生作业中的成功与不足之处，及时面对学生作出反馈，这对提高学生学习美术的积极性也有一定的推动作用，而且还能使教师融洽与每位学生的关系。不过这种评价方式需要教师有很强的时间管理能力和专业素养。
（三）、在教学情境中完成评价（情景式）
这个方法较易调动学生学习的积极性，寓教于乐、富有游戏性、趣味性，比较能体现近年来美术课教学所倡导的激发学生学习美术兴趣的原则。这种评价方式与作业形式的关系不大，用游戏形式组织的教学都能采用在教学情境中完成评价。例如，一年级《纸风铃》一课中，学生把做好的小挂件挂在教室墙上，笔者让学生在美丽的氛围中唱歌跳舞，然后点评挂件。这种作业评价方式较好地体现了愉快教育的原则，成为美术教师设计教案的一种共识。
（四）、自评式
学生根据教师的要求给自己的作业打一个适合的分数，教师主要起引导调节作用。这种作业评价方法，通过让学生自己评估自己的作业，进一步理解本堂课的目的和要求，在培养学生观察能力、分析能力的同时，让其树立起“只要努力我也会得好成绩” 的健康心理。
（五）、互评式
同桌之间交换作业，先对对方的美术作业在心里作一个大致的评估，并找出对方作业中的优缺点，教师适当选出几对有代表性的作业在课堂小结部分进行交流。这样的作业评价方法能使学生在过一把“小老师病” 的同时，提高学习美术的兴趣，加深对本堂课教学目的要求的理解。
小学美术作业多样性评价研究 篇6
一、小学美术评价现状及存在误区
在小学美术教学中，作业评价不可或缺，是对教学实施的总结，也是学生学习美术能力的反馈。但长期以来，却依然保持传统的评价模式，评价局限于“像不像、对不对、好不好”等表面的评价内容，不利于发展学生的特长。
1.美术作业评价受教师主观意识影响。由于美术作品缺乏评价标准，在作业评价时，往往以教师主观意识决定，导致学生美术作品缺乏客观科学的评价，加上教师个人意念和审美水平的局限，极易出现教师单一评价抹杀学生个性表现的现象，容易造成厌学情绪，不利于美术教学的有效性。
2.美术作业评价拘泥于传统模式。长期以来，教师对小学美术作品评定往往是以画面总体表现是否干净、构图比例是否合理、颜色涂料是否均匀合理等相关内容为评价标准，不善发现学生作品表现的独特个性，忽视学生丰富的想象力和创造力，不利于学生个性美术能力的培养和发展。
3.美术作业评价重视学生表面效果。由于传统教学观念的影响，学校偏重“主课”的教育教学，导致美术教学处于边缘地带。教师对学生美术作品的评价满足于传统模式，仅以一张美术作品评定学生美术成绩，忽视学生学习过程中表现的艺术素质。
二、小学美术作业的多样性评价措施
传统评价模式缺乏客观、全面、真实反映学生美术能力的机制，极易抹杀学生学习的积极性，挫伤学生对美术表达的自信心，不利于学生个性化美术能力的培养和发展。因此，探讨多样化小学美术作业评价模式，培养学生良好的美术心态，树立学生表现美术能力的自信心，促进素质美术教育的深化和改革，有利于学生美术能力的全面发展。
1.采用语言评价，提高学生自信心。语言是人类沟通的桥梁，使用语言评价美术作业，不但可以促进教师与学生的沟通，同时还可以激发学生学习的动力。在美术评价过程中，教师应当认真阅读学生的美术作品，挖掘其中的美点，对不同的学生作品进行恰到好处的评价，多运用鼓励性的评语，调动学生学习的积极性，激发学生表现自我，提高教学质量。比如，在评价美术作业时，教师可以在学生作品上写上“色彩鲜明”“画面生动”“选材得当”“创意新颖”“构图饱满”等一些鼓励性的评语，激发学生学习的热情，达到事半功倍的美术教学效果。此外对于美术作业不认真的学生，应当适当批评或鼓励，如“今天比昨天进步，如果表现更细腻一些效果会更好”等评语，以促使学生不断改进，加强学习。
2.采用图案评价，活跃评价内容。在小学美术作业评价上采用图案评价，使得评价方式生动有趣，相比直接分数评价的方式更受学生的青睐。比如教师在手工或绘画美术作业评价上，可以绘画笑脸、小红花等小图标进行评价，或者通过贴图小星星、小红花等方式进行评价，这不但使得评价方式直观生动，而且表现美术教学的特点。在小学美术作业评价中，教师应当根据不同学生的个性和学习状态，使用不同的图案，配合一些语言评语，比如对于作业完成得非常好的绘画上一个大拇指，同时加上一个“优”字，不但丰富评价的方式，使得评价内容生动活泼化，而且能充分调动学生的积极性。此外针对不同作业采用不同的图案评价可以保护学生的自尊心，促进学生健康成长。
3.通过作品展览，促使学生参与评价。作品展览是学生完成美术作业后，在公共场合或教室进行展览，供大众欣赏和评价。传统教学模式下的学生美术作业评价均由教师独立完成，容易受教师个人审美水平的局限，导致学生作品评价评价结果单一，通过作品公共场合展览，“仁者见仁，智者见智”，使得作品结果多样化，能收到意想不到的效果。比如在低年级《窗花花》手工课上，教师可以通过教室学习园地让学生把作品进行展览，供全班同学欣赏和评价，这样学生可通过比较别人作品，评价自我，加以改进，共同进步。
4.利用情境评价，活跃美术评价课堂。情景评价是教师创设表演情景、游戏活动等方式，将学生作品通过对话或肢体语言进行展示，激发学生美术创造力，提高学生艺术表现的能力。比如在三年级《美术》上册《我们爱劳动》一课，教师在学生完成手工制作后，让学生拿着自己制作的劳动工具，穿上自己设计的衣服，表演与劳动相关的节目。这样可以让学生在表演中展示自身的作品，促使学生在表演中感受艺术的价值，提高学生的艺术审美能力。
三、结束语
在当前素质教育不断深化改革的今天，小学美术作业评价应当创新小学美术作业评价模式，走出传统评价误区，构建符合素质教育要求的多样化评价模式，通过语言评价、图案评价、学生参与评价、情境评价等评价方式，实现小学美术作业“全程式”“全面化”“综合化”的评价，激发学生学习美术的热情，促进小学生美术能力个性化发展，培养学生独特的美术表现能力，全面提高小学美术教学质量。◆（作者单位：江苏省南通市竹行小学）
美术作业情感式评价策略探索 篇7
一、建立温馨和谐的师生关系
美术本来就是一种陶冶情操、培养学生情感的教学活动, 作为美术教师应该具备人文情怀, 以亲切包容的心态来和学生进行交流和相处。除了对自然、社会以及美术作业的关注之外, 教师还应该从审美的角度来观察和了解学生, 建立温馨和谐的师生关系。无论是外在的言行穿着, 还是内在的情感以及思想品质, 能都够在学生的美术作业中有所反映。一般来说, 学习成绩好、思想品格积极向上的学生的美术作业所呈现出的情感比较积极健康, 穿着整洁的学生的美术作业普遍干净自然。所以, 教师应该对学生进行综合观察, 除了对学生美术作业进行评价之外, 还应该深入学生内心, 去了解学生的内在想法和真实感受, 从情感角度与学生进行谈话, 并适当地指导和帮助学生, 培养学生的内在美, 丰富学生美术作业的情感。
二、鼓励学生互相评价美术作业
由于阅历和年龄的不同, 学生和教师之间的思维存在较大差异, 教师在对美术作业进行评价时, 可以鼓励学生之间先进行互相评价, 以学生的思维来分析和看待对方的美术作业。学生互评美术作业有多种形式, 既可以以小组或者本班为单位进行作业互评, 也可以在多个班级之间进行交叉互评, 从多方面来培养和激发学生的内在情感潜能。例如, 以“校园印象”为美术主题, 带领学生在校园里面进行参观和活动, 然后要求学生在规定时间内画出自己印象当中的校园, 在作业完成之后, 统一上交到讲台上。然后教师可以随机抽选一部分美术作业进行课堂展示, 让学生针对这些作业进行点评, 并说出自己的看法。这时, 学生们便积极地开始说出自己的观点, 认为“画得太丑了, 树不像树;线条不分明, 颜色不突出, 容易产生视觉疲劳;操场所占的比例太小了, 教学楼比例不协调;整幅画缺乏校园特色;看不来这是校园”等, 举出了好多不足的同时也选出了部分优秀的美术作业, 并张贴在黑板报上供学生欣赏和借鉴。通过学生互评, 学生认识到自己绘画的不足之处, 产生了新的作图灵感, 并且也在一定程度上锻炼了他们的观察能力。同时, 学生互评也打破了传统被动学习的束缚, 激发了学生对美术的兴趣, 为美术教学打下了良好的基础。
三、用心聆听学生内心的声音
教师在对美术作业进行批改和评价的过程中, 作业的好坏往往是通过分数来加以体现, 很少有教师会主动与学生交谈, 用心聆听学生的内心声音, 了解学生绘画的真实意图。这主要是因为美术课在小学教学中所占的课时比较少, 如果每个学生都这样去交谈, 会消耗大量的时间, 操作起来不太容易。但是, 教师只有对学生的内在想法进行充分了解, 才有可能更好地理解学生的作业想表达的意思, 才能够将误判的概率降到最低。由于教师经常以自己的主观思想去看待学生的美术作业, 容易掺杂个人思想, 而自己的想法往往和学生之间有着很大的差异, 学生通过作业想表达的内涵教师并不一定能够完全明白。例如, 有个学生画了一幅画, 上面是一座房屋, 门前又种了一些果树, 果树甚至能够伸到窗前, 屋里有个女孩打开窗口朝外望着小鸟。教师一看, 还以为是学生想表达自己一个人家里十分无聊, 羡慕小鸟能够自由自在地飞翔。但教师总觉得有点不对劲, 于是找这位学生进行交流才发现, 学生原来想表达的意思:由于他家进行新房子装修, 新盖了一层楼, 刚搬进去, 十分高兴, 渴望小伙伴能够去他家做客一起玩耍。而且他十分喜欢吃水果, 于是便想着要是能在屋前种上各种各样的水果, 他不出门一打开窗户便可以吃到新鲜的水果了。这时教师才明白了学生真正想表达的意思, 和他之前的理解完全不一样。
四、结束语
总之, 美术作业是教师了解学生美术绘画水平和内在情感活动的重要窗口。教师应该更新教育理念, 改进教学方式, 从审美的角度出发, 以亲切包容的心态看待学生的美术作业, 建立温馨和谐的师生关系, 并采取多种评价模式对学生的美术作业进行评价, 用心聆听学生内心的声音, 以便增强学生的美术学习兴趣, 提高学生的美术才能, 促进学生成长成才。
摘要：立足于美术课堂教学现状, 从建立温馨和谐的师生关系、鼓励学生互相评价美术作业、用心聆听学生内心的声音等方面, 研究美术作业情感式评价策略, 以增强学生绘画的信心, 让学生健康快乐地成长成才。
关键词：美术,评价作业,情感,评价策略,师生关系
参考文献
[1]金于同.小学生美术作业评价存在的问题与策略研究[J].现代教育科学, 2008 (02) .
[2]原成林.美术作业评价中激励教育的应用探析[J].美术教育研究, 2015 (05) .
[3]黄雪景.无法预设的精彩——小学美术课堂作业评价也需“个性化”[J].教育教学论坛, 2010 (09) .
新课改下初中美术作业评价研究 篇8
一、重视学生的自我评价、互评、集体评价
1. 学生的自我评价是促进学生个性和全面发展的好方法
自我评价是人类的一种自我认识。学生的自我评价是对自己学习表现的认识与评判。通过评价, 学生可以看到自己的成长足迹, 享受成功的喜悦, 激励自己向更高的目标前进;同时也可以看到自己的不足, 找到自己与别人的差距, 明确自己今后的努力方向, 并随时鞭策自己。
学生自己评价自己的作业, 首先在完成自己作业时就要努力地克服技能技巧方面的问题, 同时还要发挥自己的创造才能。学生自评, 培养了学生发现美、欣赏美、表现美、创造美的能力。美术课程是最尊重学生个性的课程之一, 通过学生美术作业的自我评价, 促进了学生的个性形成和全面发展。
2. 学生互评, 以集体智慧丰富个体的智慧
学生互相评价作业, 就是根据教学目的要求结合自己作业实践, 运用掌握的美术知识理论和技能技法对其他同学的作业进行独立评价。相互帮助、相互学习、相互提高, 是新课程改革教学中的一个重要组成部分, 应从小培养学生相互合作精神, 通过同学作业互评, 同学之间的平等意识增强了, 同学之间的合作意识和合作能力提高了, 教学过程也更完善了。
引导学生互相评价, 能使学习的整个过程都确实以学生为主体, 充分发挥学生的主观能动性。引导学生到评价的过程中, 正是为学生提供了发现、研究、探索的空间。学生在评价的过程中, 倾听别人发言, 进行评价交流, 深入学习, 最终获得知识, 这也正是布鲁纳所说的“知识的学习”的一种手段。
3. 集体评价, 走向创新之路的好形式
一般是对上堂课的回顾与总结, 集体的评价、集体的交流, 这里包含着教师的共同参与, 大多是在教室采用视频投影仪, 展示同学的作业, 先让学生来点评, 听一听大家的意见, 作业好在什么地方, 什么地方还不够, 需要改进, 力求要讲出道理。对于画得好的学生, 老师请他谈一谈画这张画的体会。在集体评价中教师可以作必要的引导及最后的分析点评, 教师要高度评价有创新的作品, 利用成功作品来激发学生欲望。
二、注重对学生美术活动表现的评价
美术活动表现评价要求通过观察、记录和分析学生在美术学习中的客观行为, 对学生的参与意识、合作精神、操作技能、探究能力、认知水平以及交流表达能力等进行全方位的综合评价。活动表现评价可以采用个人、小组或团体的方式, 既可以在学习过程中进行, 也可以在学习结束后进行。评价结果以简单的形式加以记录, 并给予学生恰当的反馈, 以鼓励多样化的学习方式。
三、采用多种评价方式以及美术教师不断提高的评价体系
1. 对学生美术作业应采用多样的评价方法
学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级, 可以是评语, 也可以采用评语与等级相结合的方式, 还可以采用互评或座谈等方式, 要充分肯定学生的进步和发展, 并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。
苏教版八年级“外国风景画、静物画赏析”这节课学生作业我采用座谈的方式。在座谈会上有学生说:“通过和古典主义的绘画相比较我发现后印象派的画, 颜色不是要达到局部的真实, 而是要启示某种激情。”有学生又说:“在凡高的画中, 浓重响亮的色彩对比往往达到极限, 他的《向日葵》有如火焰般升腾、颤动, 震撼着我的心灵。在他的画上, 强烈的情感完全溶化在色彩与笔触的交响乐中。”
2. 建立促进美术教师不断提高的评价体系
强调美术教师对自己教学行为的分析与反思。建议美术教师在每一单元教学结束后, 记录教学体会、教学成果以及需要改进之处。建立以美术教师自评为主, 校长、教师、学生、家长共同参与的评价制度, 使美术教师从多种渠道获得反馈信息, 不断改进教学, 提高教学水平。
新课程改革对教师提出了新的更高的要求, 教师的角色发生了根本性的转变, 教师不仅是知识的传授者, 更是学生学习的促进者, 教师不仅是传统的教育者, 还是新型教学关系中的学习者和研究者;教师不仅是课程实施的组织者、执行者, 也是课程的开发者和创造者。新课程对教师提出了全方位的要求, 教师的工作也因此变得更富有创造性, 教师的个性和个人价值, 伦理价值和专业发展得到了高度重视。
美术作业评价 篇9
关键词：初中美术,作业评价,探讨
美术是一门特殊学科, 美术作业也具有特殊性, 它带有学生个人的审美情趣和年龄特征, 是检验教学结果的重要途径之一。对美术作业进行评价是美术教学的重要环节。新课程实施以来, 从有关教育部门到各级学校都十分重视评价体系的改进与完善。长期以来, 中学美术教师对学生作业的评价没有统一的模式, 一些美术教师在评价中习惯只注重知识和技能的掌握, 对学生作业仅靠“像与不像”或“对与错”来进行评价;有的习惯给出具体分数, 有的喜欢划分等级。这种传统的作业评价方式易操作, 但却存在一个几乎相同的评价标准, 即用技能的高低来衡量学生, 结果大部分学生分数不高, 因为他们不是美术专业出身。实际上, 新课标下的评价目的不是为了给学生排队, 而是促进学生发展;不是为了区分, 而是为了改善。教师对学生作业的评价, 不仅应关注学生掌握的知识与技能, 还应该关注学生学习的过程和价值观及情感态度, 关注学生的全面发展。传统美术作业的评价, 扼制了学生的创造力, 降低了学生的学习兴趣, 挫伤了学生的自信心。
笔者认为从事初中美术教学的教师, 有必要掌握好美术作业评价的方法。
一评价形式要多样
多一把衡量的尺子, 就会多出一批有发展潜力的学生。评价形式的多样化, 可保持学生对美术学习的新鲜感, 调动学生学习美术的兴趣。老师们应该在评价形式上多想办法, 不要仅局限于给分或划分出“优、良、及格、不及格”的传统模式, 一个笑脸, 一朵精致的小红花, 一枚鼓励的图章, 一两句鼓励赞扬的话语都是评价学生的好方法。
二评价标准要多维
要允许学生存在个体差异, 不要把“优秀”只留给少数学生, 每个学生都有各自独特的长处与优势。评价学生作业不应只看结果, 要以学生的学习过程作为评价的基础, 重视学生完成作业的过程, 弱化学生之间的横向比较, 重视单个学生前后作业态度、情感、价值观、能力和效果的纵向比较。评价标准要体现多维性。例如, 对照原来作业有进步的可归入“有进步”;作业与众不同、有个性的可归为“有创意”;对学习内容表现出极大兴趣的可归为“有兴趣”等。
三评价方式要客观
不以教师自身的审美观来作为评价的标准, 客观看待不同个体的不一样创造和表现, 带着欣赏、发展的眼光去看每一份作业, 去分析、审视每一份作业。
四评价语言要有鼓励性
在学生眼中, 教师的一个微笑, 一个肯定的眼神, 一句简短的话语如“你真行”、“你还可以做得更好”、“你比以前更进步了”、“让老师又一次看到细心的你”、“你的作业真让老师高兴”, 等等。这些都是对他们作业的最高赞赏。通过鼓励性的评价, 保护了学生的积极性, 减轻了学生的心理压力, 增强了他们的信心, 让学生都有上进心、成功感, 激发学生学习美术的兴趣, 也创造出了和谐的师生关系。因此, 有赏识, 就有成功;有激励, 就有动力。
五评价应该注重针对性、指导性
对于学生的作业, 教师的点评要具体、要有的放矢, 要有可操作性。使学生接受指导后, 在正视自己作业的缺点和不足的同时, 能够有所悟、有所得, 技法和技能有所长进。
六评价应该体现思想性
通过评价, 培养学生健康的审美观和热爱美、表现美、创造美的思想意识, 培养学生爱生活、爱劳动、爱科学、爱人民、爱社会、爱国家的思想感情。把美育与思想教育有机地结合起来。
七评价应该具有联系性
评价是美术教学的中间环节, 承上启下, 既对上节作业进行总结, 又对以后作业进行指导, 还对目前状况进行评估。因此评价要注意保持连续性、系统性。
八教师以鼓励为主进行评价
教师的评价是对学生自评与互评结果的补充与修正。如在“有趣的地图”一课的作业中, 学生评价发现画面中的房子和树, 近的小远的大, 不好看, 反之则好看。教师要补充评价这是“近大远小”的透视规律, 使学生真正理解其中的原因, 更进一步提高学生的审美能力与表现力。另外, 教师适当对学生的评价给予鼓励和表扬, 将激起学生浓厚的学习兴趣。
采用多角度进行作业评价的方法以后, 学生的学习积极性不断提高, 作业优秀率也随之上升, 课堂教学效果显著, 学生的综合素质也得到相应的提高。
美术教育中发展个性必须因材施教, 以使每个学生能在自身原有的基础上最大限度地发挥潜能, 从而使每个人都得以发展。对学生在作业中表现出来的差别, 教师应科学地看待, 不能以自己的观点去修改或否定学生的作业。让学生参与美术作业的评价, 简单易行且效果显著, 并能充分发挥学生的主观能动性, 符合现代美术教育的发展方向, 也顺应了素质教育发展的要求。
总之, 美术教师对学生的作业评价, 是美术教学过程的组成部分, 是美术学习持续的过程, 它应当贯穿在美术教学活动的具体环节当中, 为学生提供信息和指导。评价学生的作业, 不是为了给学生排队, 更不是为了划分三六九等, 它的目的在于提高学生的学习兴趣, 关注学生的处境和需要, 激发学生的学习热情, 促进学生的全面发展。不管是书面评价还是语言评价, 都应当成为学生学习的动力和源泉。
美术作业评价 篇10
农村初中的美术课一周只有一节课, 因个人工作量的需要, 一个美术教师要教12个班级左右, 所教学生人数太多导致教师无法全面了解学生, 一个班级教师往往只记得为数不多的几个学生, 对于其他学生只有印象。这样很多教师就无法对大部分学生的实际情况客观地做出评价。美术课堂作业的评价应该是在了解学生个性的基础上, 从学生的内心需要和终身发展的方面做出评价。
二、结合学生气质对学生进行客观评价
真正做到正确客观的评价就要在教育心理学的基础上, 了解学生的气质和性格, 对不同的学生采取不同的评价方式。
关于气质, 在心理学上把人在情绪体验和行为反应的强度与速度等方面的特点, 称作气质。教育心理学中根据神经系统的强度、平衡性和灵活三个基本特征可分为以下几种基本类型:
1、多血质型。
多血质的学生行为活泼、敏捷, 善于适应环境变化;情绪反应迅速, 表现明显, 但易变。这类学生一般是班级中的优等生, 是能按教师的要求较好完成美术课堂作业的学生。对这类学生一般不对他们做具体的要求, 鼓励他们善于表达自己的想法, 给他们更多的想象空间发展其形象思维。
2、胆汁质型。
胆汁质的学生行动迅速;情绪易爆发。这类学生的作业一般完成较快, 但是作业一般缺乏思考, 比较粗糙。教师在评价中应充分肯定他们的作品, 保留他们好动的优点, 同时又要适当指出美术作业中的不足。
3、抑郁质型。
抑郁质的学生行动迟缓, 情绪反应慢又不表现于外, 如果一旦发生情绪反应, 却深刻、持久;能体验到别人觉察不出的事件等。这类的学生在绘画作业时一般深思熟虑, 绘画速度比较慢。绘画作业精细、工整.他们常依赖老师的过程性评价, 教师如果不给予积极性的评价, 他们会很难下笔。教师应根据学生的性格气质给予指导。
美术教师在提高专业素质的同时也应学习与教学相关的交叉性学科, 利用知识的迁移进行教学, 在教学过程中寻找适合自己的评价方式。
三、美术作业的评价方式
1、等级式评价。
在教学中教师把美术作业中的具体分数改成了等级。这样的评价方式确实体现了人性化的特点。但往往有学生会拿着作业再次让教师打分, 这说明简单的评价并不能满足学生的成就感。所以教师在评价时要结合学生作业中的创新点与不足点进行评价。
2、启发式语言评价。
这样的评价方式可以用在课堂教师巡回指导学生作业的过程中运用。过程性评价是课堂中的重要环节, 教师面对的是有个性的学生, 如果教师讲完课就完全由学生自己绘画, 那么效果就差很多, 教师要根据不同类型的个性细心地给予指导。这也是教师了解学生的一个过程, 在和他们相处的过程中认识他们了解他们, 从而进行引导。
3、对比式展评。
学生往往不满足于口头表扬和书面中的评级。运用对比性评价可以增强学生的优异感, 比如可以评价出较有创意优秀的作品, 说说优点, 评评不足点, 然后教师可以将优秀的作品进行展评。对学生优秀作品的展评很重要, 有利于形成模范作用。学生作品可以通过课堂作业展示、宣传栏优秀作业张贴、主题性学生画展等形式展示出来, 提高他们的自信心。
4、累计分数式评价。
每个学期应该对学生本学期的作业数量给予综合考评, 这样可以回顾学生的一学期的成长, 中学美术一学期一般绘制作业次数在八次左右。在评价中可以采取累计分数的评价方式, 把学生作业次数和课堂评的等级累计分数。这样可以提升学生的成就感, 也可以调动学生的积极性。
浅议美术作业的课堂即时评价 篇11
美术是一种非语言性表达的艺术形式，美术活动是一个远离标准化的领域。由于美术学科存在特殊性，学生作业的“答案”也呈现出多元化的特点，所以不能完全按照其他学科对作业的评价体系来对待。而在实际教学中，我们不难发现教师往往站在成人的角度，以个人感受和专业的眼光来看待学生的作业，课堂里的即时评价也往往以笼统的概念性的一刀切——“像与不像”“干净与否”等为尺度，或者简单地以“优”“良”“及格”等。
一、课堂即时评价的关注点
随着对美术新课程标准的实践，我们清楚地认识到对学生美术作业的评价，既要重视对学生所掌握美术知识和技能的情况，更要关注对学生的态度、能力、情感与价值观等方面的综合评价，以强化评价的诊断、发展和内在的激励作用，弱化评价的甄别与选拔功能。
每个孩子因家庭、社会环境及自身的遗传因素的影响，都会产生不同的个性差异，在对知识的理解与行为表现及实际操作中也会表现得不尽相同。在 批改作业时，我们要注重学生的思想和风格，放下教师个人的观点，让学生认识到教师就是想要他们有求异创新独特的想法。
如果这节课是侧重技能方法的，教师在评价作业时，首先应侧重学生掌握知识、形成技能的程度，再对作业的审美因素、创新精神、个性表现等综合能力进行评价。通过对作业的评价，学生自然会思考自己的作业是否运用了所学的知识和技能。
二、课堂即时评价的关节点
《图形拼摆》这一课的重点是使学生认识基本形，并能通过接触、分离等各种方法使简单的基本形变成新颖的图形。难点是培养学生的造型能力、抽象思维能力和空间想象能力。在第一个动手操作环节中，我让学生用手中的工具，拼贴出新颖的图形。
【教学情境一】
教师作品展示：相同的基本形通过不同的拼摆能组成不同的图形。
学生作品展示：
1.对比评价。从这两行作业的对比中，学生通过自己的直观感受和小组讨论，说说优点和不足，就评出了较有创意的优秀作品——第二行第一幅作品。这种方法可以增强学生的直观感受。然后我再将优秀的作业进行展评，这点很重要，有利于形成示范作用。学生的作品可以通过课堂作业展示、宣传栏优秀作业展示、主题性作品展示等形式展示出来，以提高他们的自信心。
【教学情境二】
教师作品展示：不同的基本形通过拼摆能形成有趣的画面。
学生作品展示：
2.评语评价。这是一种相对较为人性化的评价方法，是指对学生作业的看法与要求通过语言或者文字的形式表达出来，是教师与学生交流的重要组成部分。研究表明：教师的评语在教室环境中能被最好地理解。所以，教师的评语要及时，在用评语时要多用一些鼓励性的评语加以肯定，尤其是在学生完成作业过程中，善于发现作业中的优点，用言简意赅的评语指出作业中的优点。
我是这样评价第一张作业的：“你拼摆得与众不同，这是一组有规律的排列，你的数学肯定学得不错！在色彩上再下点功夫，是不是会更好呢？”对第二张作业我这样对学生描述：“老师欣赏你的创意，能不能再用你的智慧使画面更丰富呢？”对于第三张这类不理想的作业也应委婉地指出来，可以在作业上帮着修改一下或示范一下，学生会从教师的评价中读到教师对自己的重视和关注。
【教学情境三】
利用“形”与“地”的关系能形成奇妙的图形。
学生作品展示：
3.收集鼓励。让学生把自己的每次课堂作业收集起来，确保每个学生有自己的专属作品记录袋。记录袋能准确地反映学生作品的发展历程，培养学生的自我评估能力。
每节课下来，我都会在最后让学生自评“你对自己这堂课的作业是否满意？”如果是，就在右上角写上“得意之作”四个字。一学期下来，当学生打开自己的记录袋再次欣赏到自己的“得意之作”和自己的点滴改变时，学生的自信心和不断追求进步的决心就会被激发。
4.分数累计式。每一堂课，教师都应该对学生作业的数量和质量给予综合考评，在评价中可以采取累计分数的评价方式，把学生作业次数和课堂评价的等级累计分数。这样可以调动学生的积极性，也可以延续学生的学习热情。
三、课堂即时评价的形成点
对于美术课堂即时评价所要达到的目的并不是要给学生一个精确的结论，而是要通过对学生学习状态的分析，了解学生所存在的问题和具有的闪光点，并在此基础上对学生提出具体的意见和建议。因此，在对作业进行评价时，除了要考虑画面上所体现的美术技能知识外，更应该把学生在学习过程中所表现出来的学习态度、创新精神、合作能力等列为加分的条件。将学生在美术学习的过程中所呈现出来的能力与态度，通过教师的课堂即时评价，连点成面，让学生在有兴趣的学习中获得能力和素养的渐进性提升。
例如，在第二个动手操作环节中，我让学生根据今天所学知识，同桌合作完成花瓶的设计。要求：设计的纹样有新意。
学生作品展示：
有了第一个动手操作环节为基础，学生在合作完成作业这一环节中就大显身手了。注重评价过程的形成性目的是为了发挥学生潜能、个性和创造力，树立自信心和对美术学习保持持续不断的兴趣动力。
综上所述，在教师美术教学和学生美术学习的过程中，课堂即时评价一直是一个不容忽视的环节，所以教师应该多给予学生理解与尊重，支持与帮助，从正面积极乐观地、多元化地评价学生的绘画作业。
美术作业评价 篇12
教育评价一般理解为是教学过程中的一种反馈———调节系统, 在教学教程中起导向、调整、激励等作用。随着素质教育的深入发展, 研究科学而完善的评价方式已成为我们不容忽视的一个问题。
在中学美术教学中, 课堂作业评价是美术课中不可缺少的环节。它要求教师根据授课的目的, 对学生作业存在的优点缺点进行总的分析与评价, 使学生及时了解自己的学习效果, 从而改进学习方法, 提高学习质量。通过对学生作业的评价, 可以在课堂内形成一个公平竞争的环境, 从而强化学生的竞争意识, 并激发学生的责任感和进取心。
然而, 在目前的美术课堂中, 作业评价仍没有受到重视。评价主要以教师讲评和教师批分两种方式进行。这种评价方式的弊端是显而易见的。
(一) 只注重个别学生, 忽视面向全体。
在讲评时, 老师往往选几张作业, 讲讲好在哪里, 不好在哪里, 然后匆匆收场, 这种讲评方式流于形式, 重复多了, 就发现被表扬和批评的总是那几位同学, 讲评也总是原来几句话。
(二) 只注重对学习结果的评价, 忽视对产生这种结果的过程的评价。
教师给学生的作业批改最常见的是将作业分类, 然后打分定等级。这种批改方法虽然在一定程度上综合反映了学生的作业情况, 但同时也带来了许多负面效应。学生很难从教师的给分了解自己作业的优缺点, 导致部分学生只注重分数, 缺乏对画面优缺点的分析。尤其是比较具体的构图、色彩、造型等从作业中表现出来的审美能力、艺术才能, 以及对美的创造能力和高尚的品格、情操, 更不能在一个简单的分数中看到。久而久之, 学生会对教师的批改逐渐淡漠, 还会在一定程度上影响主动学习的积极性。
(三) 只注重单一的评价标准、单一的评价手段, 而不注重对多方面标准和多种方法的运用。
美术是一门“见仁见智”的艺术, 每个人由于自身的审美能力和审美心境的不同都会导致审美状况的不同。教师用相同的一种标准, 进行一次相同的评价, 最终必将会培养出一批相同的孩子, 他们被老师牵着鼻子走, 有的为了迎合老师的“好评”而改弦易辙, 从而丢失个性和创造性。
素质教育应该为学生留下终身受用的东西。显然, 这样的评价方式和今天的教育是相悖的。因此, 改革目前的美术作业评价方式已成为刻不容缓的问题。
二、研究的理论和假设
21世纪, 一个变化速率更快的社会, 一个以信息、人才、资源流为特征的大流动的社会正向我们走来。面对充满挑战和机遇的未来世界, 我们需要培养的是更为主动的、可持续发展的、对自己和社会高度负责的、具有创新精神的人。基于这种认识, 我们提出“主体参与”美术作业评价的实验研究, 把提高学生的“主体参与”评价的意识作为实验突破口, 把能否调动学生参与的积极性和提高参与能力作为实验能否成功的关键。
“主体”是指有意识、有实践能力的人, “参与”就是实践。只有参与实践活动人们才能感知世界和改造世界。学生学习知识也要靠个人自身的学习实践活动。教学观念现代化的重要标志之一是强调学生的主体性, 就是要学生积极主动参与学习过程。因此, 让学生参与美术作业评价, 是体现学生参与教学活动的一种好方法。参与评价可以通过学生的讨论、评价, 形成师生之间、生生之间的多渠道的广泛信息交流, 便于巩固知识, 及时反馈, 不断进行自我评价, 不断寻找与别人的差距, 自我反省, 自我改进, 从而提高自身的审美能力。
培养学生的主体意识也是当前社会竞争的需要。人们在自由竞争中参与实践活动, 要求更有自我负责、自主命运、自主创造、自我约束和自我完善的本领, 否则在激烈的竞争中将会被淘汰。根据这一要求, 我们将该实验中评价的主体意识的内涵定为自主性、协作性、创造性、责任性和坚韧性。
自主性: (1) 具有比较正确的自我认识; (2) 具有较强的自我控制能力。
协作性: (1) 在与他人相处时, 懂得尊重他人, 能客观公正地评估别人; (2) 培养集体观念, 善于与别人协作。
创造性: (1) 善于独立思考, 求新求异, 创造意识比较强; (2) 不拘泥于现成的答案, 有独立的见解, 创造能力强。
责任性:对自己的作业自始至终负责到底。
坚韧性: (1) 能正确对待评价中的批评, 对待挫折有较强的承受能力, 不灰心; (2) 能朝着自己的目标坚持不懈努力。
三、研究措施
(一) 转变评价方式, 充分发挥学生的主体性。
1. 主体参与评价的“三部曲”。
第一步:对作业的自我评价。
现代教育要求学生不但要学会知识, 更重要的是要学会学习。这其中就有培养自我评价能力的要求。因此, 在作业评价中, 我先要求学生客观、公正地评价自己, 每次作业完成以后, 要求学生在修改作业后, 恰如其分地对自己的作业进行评价。评价内容有: (1) 画的内容是什么? (2) 你是怎样构想的? (3) 你认为作品最成功、最失败的地方在哪里?
第二步:学生互评作业。
根据对作业的自我评价, 请同桌同学相互交换对作品的意见, 或者教师根据学生美术能力将学生分成高中低三组, 每组分别评选最优秀、最有进步、最认真的作业。再者, 把班里美术尖子组成“评委团”也是调动学生评价积极性的行之有效的办法。评委团发扬民主, 又不失权威性, 在学生中可以充当“小老师”的角色。利用这样的生生互评, 充分挖掘每个学生美术上的闪光点。
第三步:教师激励性的评价。
在学生充分的讲评之后, 教师在课堂上只要针对代表性的作业进行评价, 并对学生的评价发表适当的补充意见。
2. 形成阶段性的评价。
传统的美术课堂中的作业评价一般安排在一堂课的结尾部分, 时间在5-10分钟。而在实验中将教学目标分解为系列目标, 以学生完成系列目标的达成度作为评价的出发点, 把作业评价渗透到每一个教学环节中, 进行形成性的评价, 使学生经常看到自己前进的步伐, 从而增强信心, 继续前进。
3.“总批”在作业批改中的运用。
借鉴语文课批改作文是通常在篇末写评语的方式 (这种评语叫总批) , 对美术作业反映的思想内容、表现手法、构图、造型、用色及作业态度等给予总的评价, 肯定其成绩, 也指出其不足。总批可由教师写, 也可由部分学生在老师的指导下写。
(二) 提示评价的内容, 积累儿童评价经验。
科学地组织作业评价, 对评价的质量与结果的可靠性和有效性有重要的影响。鼓励学生参与评价, 首先要教给学生评价的内容和依据, 为评价的合理性做好充分的准备。
1. 作业评价的内容。
(1) 对作业中思想内容的评价。引导学生感受蕴含在作品中的思想内容, 能肯定反映正确的思想、高雅情趣的作品;能摒弃不健康、低级趣味的作品;鼓励学生通过自己的眼睛观察体会生活, 发现、表达富有生活气息的作品内容。
(2) 对作品是否具有丰富的想象能力的评价。告诉学生作品中有趣的、夸张的、富有幻想的、别人没有的就是一件好作品。
(3) 对学生表现技法的评价。主要引导学生看画面构图是否合理、饱满, 色彩运用是否大胆, 线条是否流畅等最基本的美术技能技巧。
(4) 对画面独到之处的评价。告诉学生虽然每件作品都有一定的差异, 但是它必定有可取之处、独到之处。对于这些我们就该给予肯定, 并鼓励其不断努力。
(5) 对画面反映出的作业态度进行评价。除了考虑作业的可视质量外, 还应表扬认真作业、大胆表现自己的真实感受的同学, 对作业潦草、马虎、只是完成任务的同学提出批评与指正。
2. 给予学生适当的评价提示。
因为每节课的教学内容和要求不同, 所以评价也该有不同的话, 但要做到有所侧重, 无需面面俱到。评价前教师可先给出评价内容的提示, 评价时尽量引导学生紧扣提示。如在评价中国画《石榴》时, 根据授课目的, 我们选取出示这样的提示:
(1) 画面布局合理吗?
(2) 画石榴的笔法墨色是否正确?
(3) 有没有加入自己的想法?
这样评价提示下学生自然就有话可讲, 有理可循。
(三) 创设评价氛围, 激励学生参与评价。
1. 满足学生的“需要”, 启动学生的自信。
从心理学的角度讲, 学生的学习自觉性是出于“自尊心的需要”, 这种自尊心中就有学生对于教师给予的作业评价的感受。当这种感受与教师的评价形成良性循环时, 就会产生兴趣。著名的“罗森塔尔效应”的核心就是鼓励的力量。在课堂中教师实事求是地指出学生缺点之余, 肯定优点, 鼓励大胆表现, 不要怕失败, 这些带有教师强烈期望的关注, 会帮助学生树立学习的信心。
2. 创设评价的情境, 激发学生的兴趣。
孔子说“知之者不如好之者, 好之者不如乐之者”。兴趣是求知的先导, 没有兴趣, 学生主动参与的过程将是勉强的。作业评价首先可以在趣味上下工夫。有时候一段故事、一次游戏、一个谜语, 甚至是教师抑扬顿挫、富有激励性的语言都能创设一种催人奋发的情境, 激发学生的兴趣。上初二年级《让世界更美好》时, 以课件展示熟悉的河流———在河道两边的树枝上挂着五颜六色的塑料袋, 河道上漂流着生活垃圾, 河水越来越臭, 鱼儿越来越少……并要求学生说说我们身边的环境问题。话音未落, 教室里展开了一场激励的评论。
3. 运用多媒体展示, 调动学生评价的积极性。
长久以来, 黑板是展览美术作业的主要阵地。由于受空间的局限, 它不能清晰地展示作品, 只能展示绘画作品, 而像《椅子的设计》等作业由于不方便张贴, 就少了很多“抛头露面”的机会。心理学家马斯洛认为:“人的最高层次就是充分发挥和表现自我的需要。”对于自己辛勤完成的作业没有受到老师和同学的重视, 学生难免会产生失落感, 从而影响完成作业的积极性。随着先进的多媒体设备的不断出现, 这一问题迎刃而解。随着作品在大屏幕上清晰直观展示, 学生的兴趣随之而高涨。
四、初步成效
“主体参与”美术作业评价的实验开展以来, 学生对作业评价的重视程度、参与程度明显提高, 在评价中的自信心、在对自己作业的自我认识、作业态度上都有显著的进步。我曾在实验中对学生作业评价的参与和自我评价进行调查。
五、结论
通过两个学期的实践探索, 我深切地体会到“主体参与”美术作业评价对促使学生主动学习, 提高学生作业质量, 培养学生良好的个性品质有不可替代的功效。
(一) 充分落实学生的主体地位。
通过这种作业评价方式, 每一位学生都参与评价, 每件作品都受到评价, 而且都得到一次被赏识的体会, 自然信心百倍。
(二) 有利于创设一种民主、平等的情感氛围。
这种作业形式易于建立一种良好的师生感情, 产生积极的心理效应, 易于激发学生的竞争意识, 调动学生的积极性。
参考文献
[1]张桂木.美术课程标准教师读本.华中师范大学出版社, 2002.7.