服装设计中的要素

服装设计中的要素（共12篇）

服装设计中的要素 篇1

机械设计是一门多学科交叉融合的学科, 其涉及的内容多, 方面广, 理论比较复杂, 为了更好的发挥其为社会服务的能力, 因此对机械设计进行规律总结, 加强设计理论的研究是应当的。同时, 机械设计应充分利用现代化的信息技术, 提高其稳定性, 可靠性。本文通过对当前机械设计情况进行分析, 对现代化机械设计的要素进行分析和探讨, 为机械设计快速发展提供参考。

1 机械设计阶段概述

1.1 设计计划阶段

一个产品的开发, 重要的是产品的设计计划。机械产品的开发过程中会遇到许多问题就, 提前对这些问题进行预知和解决对产品开发非常重要, 可以提高机械产品开发的效率。在此阶段, 需要查阅大量资料, 对整个设计进行详细的了解, 并且进行细致的分析, 以使其满足行业的标准[1]。机械设计的计划阶段是整个过程的最初阶段, 是很重要的阶段, 直接关系到产品的质量和性能, 是后续的设计工作开展的基础。

1.2 机械设计方案阶段

方案是机械设计的详细步骤, 包括每个组成元件的大小, 形状等, 这一阶段是机械设计的重要环节。方案的设计有很多种, 如何从多个方案中选择符合要求的方案很重要, 一方面设计的方案需要有一定的科技含量, 二方面设计的方案应满足产品的要求。方案设计只是方案还未成形的阶段, 需要进一步的设计。

1.3 技术设计阶段

技术设计关系到机械产品开发的效率, 其是对技术部分的完善和优化。这一阶段, 根据初步设计的草图, 查找资料, 使技术能够充分先现代化的技术发展, 还能满足产品性能, 质量等要求, 提高技术设计的有效性和合理性。技术设计复杂, 设计的方面广, 同时设计的整个阶段还受环境因素的影响, 它是变化的, 因此方案会改动, 应对每一个方案进行详细的整理和存档, 以便为进一步的设计提供指导。

2 机械产品市场需求要素

市场是产品首先要考虑的因素, 设计的产品没有市场是不具意义的。市场需求由时间, 区域及人们的消费习惯决定, 为了使产品更好的竞争力, 必须对不同时间, 不同地域人们的消费习惯, 产品需求进行深入的研究和总结。设计者应具有敏锐的洞察力, 积极发现新的产品增长点, 适时对产品的功能, 价格等进行调整, 并从中不断优化完善产品, 提高产品竞争力, 满足消费者需求。

3 设计人员的技术要素

3.1 明确设计注意事项

机械设计涉及的内容广, 专业技术强, 整个设计需要考虑到所选材料的性质, 如刚度, 强度等, 只有充分对产品的材料的物理性质等进行充分的了解, 设计出产品才有可操作性。同时, 随着各项技术的发展, 消费理念的变化, 人们更多消费环保节能的产品, 所以产品设计还要考虑环保节能因素, 满足人们消费需求[2]。

3.2 计算机软件仿真模拟技术

随着计算机技术的发展, 各种绘图等工具应用到机械设计中, 绘图软件的形成大大简化了机械设计的绘图过程, 提高了设计人员的设计效率。各种软件的利用大大提高了提高了设计的准确性, 提高了产品的性能。机械设计人员应学习先进的设计方法和理论, 更好的为机械设计服务, 提高产品设计的效率和质量。

4 设计产品的外观与质量

内容决定形式, 形式反映内容。如何更好的使外观与质量搭配协调, 满足人们的审美需求, 也是需要设计者考虑的要素。对于产品的质量不能仅停留在产品本身的质量上, 还要对产品配套的售后等整个体系进行全方位的考虑, 在产品当出现问题时, 应有一个完善的解决方案。

5 结束语

随着时代的发展, 人们生活水平的提高, 现代化的信息技术的应用, 机械设计取得巨大发展。机械设计涉及的内容广, 需要对各方面进行分析, 包括产品的市场要素, 产品开发人员的技术要素, 机械产品的质量与外观要素等。应对这些要素进行细致的考虑, 才能使开发的产品具有竞争力, 才能使设计的产品满足人们的需要。

摘要：随着经济的发展, 社会的进步, 人们生活水平的提高, 现代的设计理念和设计方法逐渐被吸收到设计领域。为了满足人们对机械化产品的越来越高的要求, 机械设计的流程日益复杂和多样化发展。本文通过对当前机械设计情况进行了分析, 对现代化机械设计的要素进行了分析和探讨, 为机械设计快速发展提供参考。

关键词：机械设计,设计要素,探析

参考文献

[1]徐功森.机械制造行业的生产特点及发展趋势[J].中小企业管理与科技 (下旬刊) , 2010, (9) :73.

[2]周一鸣, 索春英.浅谈自动化技术在机械设计中的应用[J].价值工程, 2011, (12) :275.

服装设计中的要素 篇2

情感设计在设计的过程中拥有十分重要的地位，情感设计是研究人们设计情感以及对其产生心理学反应的交互体验。通过对设计与情感的外在与内在的联系及其相互作用的研究，使我们认识到在设计当中呈现的客观表现形式与造型元素之间所体现出来的情感联系相互促进和交融从而使情感设计与造型设计紧密的联系在一起。

一、情感设计中心理学的概念

情感设计是属于设计心理学中，把人们的心理状态，特别是人们对于需求的心理，通过意识作用于设计的一个分支。它主要研究人们在设计创造过程中的心态，以及设计对社会与社会个体所产生的心理反应。唐纳德·A·诺曼认为：“绝大多数的日常知识储存于外部世界，而非人的头脑中”。在我们日常的生活过程中，我们会不断地接触外部世界中的人、物、事件、语言、行为等。“意识世界”与“环境世界”不断的碰撞，每时每刻都在进行信息的交换、打散、重组、混合，而同样的我们每时每刻都在进行着适应性的选择、决策、行动。我们正是通过“行为互动”与“信息交流”做“事”，才与“物”“人”在特定的“时间”与 “空间”中发生特定的“关系”。而对于设计活动的本身，这也是一种复杂、多方面、多因素的人类行为，这一系列的行为包括信息，动作的接收，认知与反馈间的互动过程。

二、情感设计的意义

在我们了解展示情感设计在其中的应用之前，我们必须知道情感设计的意义，它可以帮助我们正确认识人与产品，场景等之间的互动关系，增加设计的使用性、可用性、合理性，包括在设计本身的造型以及互动关系的人性化设计等。其次，它可以帮助设计主体对设计作品进行正确有效地理解、评价、鉴赏，并了解设计作品的本质和意义。第三，我们可以通过对受众人群的心理分析，就可以让设计师更好的面对不同地域，不同文化以及多样化的市场需求的.各种挑战，并制定出合适的宣传，推广手段，提高产品的市场竞争力。因此，设计可以被看作是一种物质文化行为，而设计学则是广义设计学的一个分支，是一种综合性的学科，是一个交叉性的，边缘性的学科。而心理学则是一门人类为了研究自己而设计的一门基础科学。从这个层面而言，研究情感设计的意义既是将设计作品变的情感化、艺术化以及美观化，它能使设计更加带有一种心理状态，设计的产品以及其载体将更含有自我的情感，设计不再是冷冰冰的，而是一种研究人心理状态的一种艺术方式。它能更全面的让我们认识到这个世界的方方面面。

三、情感设计与设计美学的交互研究

在情感设计中，受众在与设计产品的情感交流的同时，思维无时无刻不是在跟产品进行着互动与信息的交换。在先前的设计过程中，主要在工业设计中，美学意义一直占有大量的地位，而设计师更加注重产品的涉及外形与外在，而忽视了使用体验和舒适度，而情感设计则告诉我们，人是设计活动的主体，是为人服务的，所有的设计活动过程最后都是以人为终点，在产品设计领域即表现为以用户为中心的设计模式，需要以用户为设计中心，不能以牺牲受众的舒适度与合理性换取美学设计上的吸引力。

在情感设计与具体设计过程的相互关系中，我们根据设计主体和设计目标主体特征，把设计对象明确地划分为三个层次：本能层、行为层以及反思层。而将这种理念运用到具体的设计中去时，本能层即为产品的基本美学关系，行为层即为受众与产品互动过程中的乐趣与效率，反思层即为自我形象与个人满意度。而这三个层次既是对设计活动的基本概括。在设计作品作为受众评价和鉴赏的对象时，情感成为了受众心理的本质。所以我们可以这样理解，艺术设计之物，它的实用价值与审美感官的双重属性使其一方面是平凡的，解决实际问题的方式和手段，对设计者而言既是充分了解受众实际需求和潜在需求，并综合它的特点，来完善设计对实际目的的适合程度;另一方面，设计的作品作为受众群体需要去感知的重要部分，是最常见、最普遍的审美对象，受众无论在评价、选择或使用上都会产生相应的情感或审美体验。

四、情感设计对于设计过程的重要作用

服装设计中的要素 篇3

关键词：用户体验设计；产品设计；应用

由于人们消费水平不断升高，促使其消费观念发生了巨大的改变。围绕着提供以及调整衣食住行方面的物质条件，这个传统的消费观点，重点思考的是物，已经慢慢被围绕着人的全面发展需求，这一现代化的消费观点被重点思考的人代替了。而用户体验设计属于现代消费观点的主要表现，其将人的生活和情趣当作出发点，树立感官感受以及心理认同。下面将体进一步阐述用户题干设计要求以及其在产品设计中的应用。

1 用户体验设计概念及要素用户体验设计要素及其在产品设计中的运用

用户体验设计要素及其在产品设计中的运用

用户体验属于用户在对产品进行使用的时候构建出来的主观上的心理感觉，其贯穿到产品设计和创新的全部过程，用户感受指的不是某个产品自身是怎样工作的，指的是产品在接触了运用的全过程怎样和外界之间存在联系，并且发挥其作用，也就是用户怎样接触和使用产品。虽然用户感受主观上的色彩比较浓厚，但是针对群体消费人员来讲，用户感受拥有十分强的共性，能够利用设计得以成为现实。

用户感受的主要目标是采用用户比较接受、简单且喜欢的方法实施互动，这样设计出来的产品，一定要能够获得用户心理的喜爱，并不是大脑。一个好的产品，最主要的是让用户感受到好，而不是站在逻辑角度将告诉其购买的产品是怎样的值，可以说，产品性价比占据的位置慢慢变得不那么重要了。

所谓的用户体验设计就是把消费者参与加入到设计当中，企业也将服务当做平台，将产品当作道具，把环境当作背景，使消费人员在商业活动当中感觉到美好的体验设计，在设计的时候，用户属于直接参与者，并且对于设计将会起到决定性的作用，而不是之前的那种被动地接受设计，这种设计的方式能够体现出设计和用户之间的互动，将用户体验当作核心，确保满足用户的实际需要。

针对产品来讲，缺少产品实用功能的需求是万万不行的，从基于满足人的全方位需求的现代化消费观点来看，产品必须拥有物质以及精神这两方面的性质。针对用户来讲，产品的实用性能是特别重要的，可以说是首位的，但是使用产品时带来的精神愉悦感也是一个好的产品所必须具备的。所以说，产品实用功能和使用感觉以及产品与用户的交互和情感，还有社会功能以及自我实现方面，将这六个需求层次当作用户对于产品体验设计要素的追求是满足现代消费观必备的。

2 用户体验设计要素应用在产品设计中

2.1 产品实用性需要

用户购买一种产品第一点就是要思考产品的使用性能需要。例如，最近几年手机不断提升自身的实用性，使很多人群实用需求得到满足。通过多年来的不断发展，手机功能已经日渐丰富，并且成功融入各个年龄段以及各个阶层的人群中，满足了不同人群的需求。手机产生于20世纪70年代末期，通过模拟通信技术实现通话。手机的使用者可以随时随地通过携带手机的方式来通话，因为技术层面上存在一定的限制，所以导致功能和造型都比较单一。在第二代手机出现之后，在功能方面，与传统手机相比，增加了发短信功能、计时功能以及报时功能等，而且还可以通过手机来玩一些比较简单的游戏。而且还可以通过手机操作来实现个人化模块编辑，后来逐渐发展到无线上网等诸多功能，最终发展到无线协议蓝牙技术，实现第三代过度。第三代手机产生在21世纪初期，可以将语音通信和多媒体通信功能相互结合，属于新式的移动通信系统。而且第三代手机的产生包含了图像服务、音乐服务、浏览器服务等。第三代手机不仅延续了第二代手机各方面的功能，还增添了一些视频接收、电视传播以及高档游戏等诸多方面的功能，能够通过手机进行指纹识别，保证家用电器信号功能的正常使用。第三代手机的出现，让移动办公、网络游戏以及宽带上网等功能逐渐完善，不仅可以通过手机来发送一些文字信息、音乐信息，还可以通过手机来录像。但是随着第四代手机的产生，第三代手机的功能已经不能满足当前社会发展的需求。随着第四代手机的产生，可视通话功能越来越强大，手机的实用功能也有所增加，更加符合当前青年人的需求。

2.2 产品感觉需求

当满足产品实用性功能之后，需要更深一层次的对用户体验进行设计，提升手机用户体验感觉。需求的层面，考虑到不同人视觉、听觉以及味觉等方面的情况，综合满足人体五官上的需求，并在用户获得所需功能产品之后，在使用过程中让用户可以获取更加完美的体现，提升用户的快乐感觉与舒适感。所以可以从手机的外形和色彩等诸多角度出发，引起不同用户的购买欲望。

2.3 产品交互需求

在进行电子产品交互体验之前，首先要明确产品界面风格设计方面的内容，包含了界面布局设计、图形使用设计、颜色使用设计、字体使用设计以及图标使用设计等多种设计形式，并且不同的设计形式也会影响到用户的实际感受。界面的形象程度会直接影响到人们的愉快程度和着迷程度。在对产品进行设计时，界面色彩可以体现出用户和产品之间的交互。因为产品使用人员与产品互动人员之间相互交流，是保证产品未来发展方向的必然方式之一。前些年的电子产品，大部分都是黑色和灰色的，并且以这两种色彩为主旋律。但是当进入到第二代电子产品之后，颜色突然变得丰富多彩起来，这也满足了人们对产品颜色的需求。近年来产品的界面正在不断创新，界面整体上呈现出越来越美观的趋势，并且还变得十分的柔和与淡雅，这对用户来说，是一种提升亲切感的形式。交互体验还表现在产品使用时的触觉体验上。通过接触产品，传达产品本身所赋有的价值以及特定的功能性。可以让用户按照操作电脑的方式对手机进行操作，选择多样化的输入方式，输入也更加渐变。

3 总结

上文从当前我国手机行业的发展情况为基础，从用户体验设计要素方面入手，对设计要素在产品设计中的应用进行简要分析。旨在提升设计质量，使其在未来的时间里更好的发展。

參考文献：

[1] 陈为.用户体验设计要素及其在产品设计中的应用[J].包装工程，2011（10：）26-29+39.

[2] 赵宇翔，张苹，朱庆华.社会化媒体中用户体验设计的理论视角：动因支撑模型及其设计原则[J].中国图书馆学报，2011（05）：36-45.

[3] 张玉萍.用户体验设计要素在智慧家庭系统产品设计中的应用探析[J].装饰，2013（04）：141-142.

[4] 张慧姝，李世彤.基于增强现实技术的导览产品用户体验设计研究[J].机械设计，2014（12）：123-125.

[5] 张祥泉，过山，周仕参.基于用户体验的手工艺产品创新设计策略研究[J].杭州电子科技大学学报（社会科学版），2015（04）：73-78.

虚拟场景制作中的设计要素 篇4

虚拟现实作品从构造方式来看, 是技术性的, 但从其可视化的表现形式来看, 则是艺术性的。[2]而虚拟场景作为现实世界的仿真复制, 在可交互的虚拟环境世界里, 蕴涵着其他元素无法比拟的审美特质。在虚拟世界里, 它可以使不可能的成为可能。在虚拟场景的制作过程中, 场景设置、模型建模、材质绘制、纹理指定、灯光布局等等, 无一不涉及到设计元素。虚拟场景中同样需要传统的设计基本原则, 如模型的主与次、虚与实、繁与简;色彩的对比与柔和;纹理的清晰与模糊;光线的明与暗等, 都需要在虚拟现实作品中得到很好的体现。由于受到网络速度、软硬件配置、运行环境等的限制, 就需要充分运用设计元素, 实现虚拟现实沉浸感的最佳效果。由此可见, 虚拟场景建模中设计元素的重要性。

虚拟场景的制作主要包括场景设置、模型创建、材质绘制、纹理优化、灯光布局、摄像机配置、碰撞测试等。文章以MAX和Virtools软件开发为例, 详细介绍虚拟场景建模是如何设计的。

场景设置是完成虚拟场景空间的分布及规划。在制作过程中尽量按照真实环境进行设置, 比如虚拟场景总面积、楼层高度、房间尺寸、植被分布等。在此基础上, 根据场景的实际需要和设计需求, 如需要突出的主体部分、环境规划、装饰物分布, 适当进行调整, 已达到真实或高于模拟现实环境的目的。

模型的建立是创建虚拟场景、实现虚拟交互的基础, 是整个虚拟场景设计的灵魂。有助于提高虚拟场景的真实感和实时交互的速度, 使用户真正地“身临其境”, 提高其设计的艺术效果。主要由模型构成的虚拟场景, 模型的处理就显得尤其重要。要达到真实模拟现实场景的效果, 就需要创建非常多的模型细节, 这样势必会严重影响虚拟交互速度, 特别是在网络版的网络传输过程中, 由于模型面数过多, 场景显示速度会非常慢, 直接影响虚拟交互效果。所以, 在建模过程中, 往往要在模型的细节和表现效果之间寻求平衡, 也就是要保证真实场景效果的前提下充分使用设计元素。根据所要创建模型的不同需求选择不同的建模方法。例如多边形建模、面片建模、NURBS建模。在MAX软件建模过程中, 根据仿真要求原则, 充分使用编辑多边形的点、线、面属性对模型进行优化, 消减不必要的面, 删除隐藏预览不到的面。针对复杂物体模型可以使用NURBS建模方法, 在有效控制面数的前提下, 保留模型细节。对于更为复杂的虚拟场景, 我们可以通过创建物体的多个不同面数模型, 在Virtools开发平台中, 使用细节层次显示技术 (LOD) , 依据视点远近不同自动调取模型库中的不同面数模型, 提高其显示速度。

材质绘制是真实模拟现实环境的一个重要环节, 有了它模型不再单调, 模型犹如披上丰富多彩、层次分明的外衣, 是它具有更加真实的质感。材质绘制需要采集大量原始素材, 使用图像处理技术进行设计加工, 达到理想的效果。材质绘制质量的优略直接影响虚拟场景的真实感。

纹理优化能够极大的提高虚拟场景显示、交互速度。在虚拟场景中, 对于相对次要的模型, 可以采用降低模型面数, 指定精细纹理贴图的方法, 这种设计方法, 既不会降低场景逼真程度, 又减少了模型面数, 同时可以达到仿真要求。使用纹理优化, 不仅是一种实现虚拟场景真实再现的有效方法, 也是提高虚拟交互速度的好方法。

灯光的布局用来模拟虚拟场景中的日光、环境光、室内灯光。虚拟场景中的灯光使用需要非常慎重, 灯光使用过少, 达不到真实模拟效果;灯光使用过多, 严重影响虚拟场景显示和虚拟交互运行速度, 提高硬件运算负荷。在MAX软件中, 为了能够真实模拟光影效果, 主次光源、环境光源的设定及分布就显得尤为重要, 设计运用到整个灯光的布局之中, 设置的灯光也会非常多, 同时我们还会使用到其他一些外置渲染器, 但是Virtools开发平台并不支持这些渲染器输出格式。这就需要使用到烘焙贴图技术, 将设置好的材质、纹理、灯光光影烘焙输出, 烘焙贴图的使用不仅能够提高场景逼真的程度, 还能够降低硬件运算负荷, 提高显示及交互运行速度。

在虚拟场景制作过程中, 充分使用场景设置、模型创建、材质绘制、纹理优化、灯光布局等提高真实感、艺术感的设计要素, 能够极大的提高仿真效果。使虚拟场景更加逼真, 硬件运算负荷更低, 虚拟交互运行速度更快。

摘要：虚拟场景在制作过程中, 受到模型面数、软硬件配置、网络环境等多种因素制约, 为了达到虚拟现实的最佳沉浸、交互效果, 势必要使用到一些最佳设计元素, 本文详细介绍了虚拟场景制作中设计要素的使用方法。

关键词：虚拟场景,设计要素,沉浸感

参考文献

[1]李勋祥.虚拟现实技术与美学研究[D].武汉:武汉理工大学, 2003

服装经营要素 篇5

马成原来是一家服装公司的区域经理，在行业的耳染目睹下，发现服装折扣处理的渠道地位日益凸显，正欲成为继商场、超市、专卖店之后的第四大服装销售主流渠道，同时也看到折扣行业的快速发展趋势，于是就辞职经营起服装折扣店，短短3年时间，马成已经在开了5家折扣店，同时在县级市场也有5家加盟店，目前的生意是风起水生，几年的经营，已经成为当地最知名的服装折扣商。

约了时间，马成向我娓娓道来创业至今的经验。在最初经营的日子里，虽说他也算行业中人，但还不能够完全掌握经营的要领，同时对消费者的心态也把握不好，但依然是看到了未来的发展空间很大。随着经验的积累，不断的调整经营策略。首先是从产品上着手进行了详细的分类：按品牌分高、中、低三个档次，如上海的678月、艺元素、杭州的秋水伊人等高档产品，温州的菀莎、杭州的木翌等中档产品，杭州的清庭、博颜等低端产品。在产品细分之后，马成就着手针对不同的市场，不同客户目标对店员进行了培训，同时也不断的总结经验，随着经营进入正规，对于折扣店如何快速赢利，马成总结了一套完整的终端操作方法。他总结了六个步骤，以折扣店终端为核心，步步为营，稳扎稳打。

一、折扣专营店的核心销售信息要准确

对于任何一个产品来说，要是没有卖点，产品肯定销售不好。因此提炼产品卖点成了厂家产品上市前的第一项工作，而对于一家折扣店来说，就象一个产品，你的产品形象就是你的装修、门头、内部产品陈列、工作人员言行等，这些内容并不是单独存在的，而是有机的结合在一起的，当走过你的折扣专营店的时候，你就会觉得这个店所传达出来的信息都是统一的，形象是健康的。对于折扣社区店来说，就是要让人感觉到亲切，如同邻居一般，消费者有需求就会来到店里购买。对于产品是卖点，而对于一个折扣专营店来说，最简单的卖点就是销售信息的提炼与传播。

可店里产品众多，销售信息如何提炼呢？一是根据季节不同，紧跟消费者在不同季节的消费需求而大力推广某类产品，比如在夏季，店里就主推两类产品，一个是防热的，一个是舒适的，这两类产品当中，又以防热的引子，吸引消费者到店里进行咨询，了解情况，进而在这个过程中产生销售。

如何做呢？防热的产品基本上在色彩上、面料上、类别上做文章的，这些产品在夏季，不同的消费者会有不同选择的，如何引起消费者的关注？这成为吸引消费者到店里进行购买的关键，也就是说销售信息的传递是否准确，决定着消费者购买的决策。可以制作一张张精美的海报，上面把夏季消费者要防热的方法进行了简述，同时把“热”的心理感觉进行恐吓放大，之后是自己各类产品的品牌、价格信息等（比如热的天气，冰的价格）。用海报做为传播信息的工具。他接着说。这些海报必须贴于店的显眼位置，甚至作成X展架，一张上面介绍产品、一张介绍“热”的危害性、一种介绍方法。这样对于一个店来说，就形成了一个重要的产品销售信息。当消费者关注与自己日常生活相关的产品的时候，只要终端导购人员方法得当，消费者一定会去了解更多的产品信息。

二是根据消费人群进行提炼。近年来，运动休闲服饰成为一个新的热点，那么我就在某些时间段把运动休闲作为店里重点推广的信息进行传播，要把这个核心销售信息传递出去，就要采取一些措施，比如印制宣传单页，在折扣店覆盖的范围内进行发放，让更多的人知道这个折扣店在做什么？能为消费者提供什么？其实说到底，核心销售信息的提炼的目的还是为了吸引消费者的关注，引起消费者对你的兴趣和好感，只有做到此，才能为最终的销售做好铺垫。

二、终端陈列要引起消费者的兴趣

我们知道终端基本上都是静态的，如果说销售信息的传递是为了让消费者知道，那么终端的陈列就是提醒消费者“我在这里”。如何做好一个终端陈列，这是与上面的销售信息紧密相连的。

终端陈列要想效果好，有几个关键点要做好：一是要与阶段性的销售信息相辅相成，当消费者获知某类产品的销售信息后，当他走到店里的时候就要能够看到他所想了解的产品。二是进行特殊的陈列，在店里要腾出一个位置，把重点推广的产品类别进行异型陈列，如进行放大，让消费者很远都能看到。重点是用加大号的陈列包装放在显眼的位置。三是如果可能，也可以采取拟人化的陈列形式，比如作成卡通的样子，旁边整齐的放上产品。其实终端陈列要让产品能说话并不是件容易的事情，做法是让消费者尽可能的能感受下产品，让消费者去触摸产品，这样他们才会有感性的认识，为最终的销售做好感情牌。

三、烘托终端，营造气氛

虽然终端陈列的好，但对于专营店整体来说，要有一个销售气氛，那么这个气氛该如何做到？好的销售终端都是靠整体烘托出来的，如何烘托？

一是要有声音，主要是放音乐，有舒缓的，有激烈的等，要根据不同的销售时段来选择不同的音乐，中午的时候就不要放舒缓的，因为这个时候人容易疲倦，一些激越的音乐能够让人提高兴奋度，而在上午10点左右要放些舒缓的音乐，让进入店里的消费者能够平静下来。当然无论什么样的音乐，其目的是为了烘托整体的销售气氛的。二是要有导购人员的回应。这个回应包括对进店消费者合适的打招呼，恰当的进行产品介绍，消费者最烦的就是喋喋不休的介绍产品，特别是没有弄清楚消费者的需求的时候，有时候根本就是南辕北辙，消费者不烦才怪的！三是对于阶段性重点产品要有样品陈列，同时在整体环境布置上也可以向这些产品上倾斜。其目的是让消费者在这个购物的环境中感觉到某个产品的气势。

四、把握消费者心理，销售说辞要适当

消费者购买心理是有步骤的，先是看到，之后听到，之后进行判断，之后进行决策，之后进行购买，在这个决策过程中，终端导购人员能否把握机会，促成销售，这不仅仅是技巧的问题，更是导购人员对销售说辞的把握程度和运用程度。我们又谈到了产品转化为销售的过程中的销售说辞问题，有两类消费者需要关注。

一是对于无意中进店浏览的消费者，你不知道他的目的，或者说消费者的目的性根本就不强，在这种情况下，要把店的当下的销售信息传递出去，至少要让消费者知道有这样的事情，看消费者的反应再做调整。

二是对于某些消费者驻足于某个产品前，不断的端详产品，甚至去研究产品上的说明的文字，那么此刻，导购就要迅速的把此产品的核心买点告诉消费者。消费者过多的去研究产品的说明，会分散消费者的购买决策力，因为产品说明中的信息可能会对消费者进行引导，甚至是引导向另外的方向，可能这个产品本来是比较适合那个消费者的，但由于消费者在研究产品说明过程中的时间过长，结果就是最终的购买决策延后或者发生消费转移，去别的地方购买了。

对于消费者有这么深入的研究，我不得不佩服马成的基础工作做的扎实。想想也是，要没有这么深刻的理解，他能做这么大吗？

五、不同的产品用不同的销售人员

物以类聚，人以群分。马成接着说。很明显，服装的导购人员一定要五官端正，身材要好，要显得非常专业，能够对消费者进行建议（对产品的知识的了解是最基础的），甚至是形象设计。不同的产品用不同的销售人员，其目的就是为了让产品与消费者，产品与导购人员，导购与消费者之间能够达到一种平衡。同频是一种消费心理，消费者感到导购与自己是一个级别或者说与自己能够有共同话题，这样对导购的信任度就会增加，增加就意味着对产品的信任。

让一个肥胖的导购人员去销售时装，怎么能让消费者感到产品好呢？消费者看到的是与自己期望相反的东西，他怎么会去购买产品呢？所谓的爱屋及乌，就是说消费者可能会因为导购人员具备的优势而去购买她推荐的产品。我笑了起来说，你还真是看人下菜。这并不是歧视某些消费者，而是为了让他们在购买的过程中轻松、随便、亲切，这也是我对导购员的要求。马成说。

六、让顾客成为传播的源点

对于有些老顾客怎么看呢？老顾客肯定是店里的财神，但对我们来说，无论老顾客还是新顾客，都要力争让他们成为传播的源点，对于没有购买产品的消费者，至少要让他们把产品宣传单带走，我的做法是在传单上印个优惠的字样，只要是第一次购买的，我肯定会或多或少的优惠点。目的是为了让他们带更多的消费者来。马成接着做解释。折扣店之所以能够快速的发展，是因为消费者在接受更专业的服务，购买更实惠的产品。要想让你的折扣店能够生存和发展，把陌生的消费者变成熟悉的顾客，把熟悉的顾客变成折扣店的免费宣传员，让顾客成为再次传播的源点。

折扣店本身就是传播的一个源点，它通过店面形象、产品陈列、服务、广告等方式完成了对潜在消费者的第一次传播。当潜在消费者认可了店的产品、服务，会出现两种情况，一是自己过来购买产品消费，二是呼朋唤友带来一群消费者。

折扣店当然是希望让一个忠实的消费者不断的带新朋友过来，可世界上没有无缘无故的爱，就象世界上没有无缘无故的带朋友过来消费是一样的。带朋友过来消费可能是出于人类分享的天性，当然更多的是帮助别人，为朋友介绍了一个好的产品，这种满足感。

为了让顾客成为传播的源点，就要对那些经常带朋友过来的消费者进行分类，同时对他们进行适当的激励，如有给件赠品她，满足他们的虚荣的消费心等。

色彩在园林景观设计要素中的应用 篇6

关键词：景观要素；色彩

1 园林景观要素

园林景观要素包含山石、水体、小品、铺装、植物、建筑物、构筑物等，他们是园林色彩主要的承载者。园林要素色彩分两大类，即自然色彩和人工色彩。自然色彩包括天空、水面、石材、植物等天然的颜色，具有不可更改性。人工色彩丰富多样，随着造园技术的不断提高，人工色彩也日益丰富，包括建筑、铺装、小品等要素上的颜色。人工色彩往往能突出景观个性。

2 色彩在景观要素中的应用

2.1 植物

植物是园林色彩景观主要的来源。植物以绿色为基调，配以花、果、叶的色彩构成五彩缤纷的景观效果。园林植物色彩多样，在园林设计中可充分利用这一特点，打造出多变的园林景观。

2.1.1 植物色彩

色彩是植物重要的外在属性，包括叶色、花色、果色、干色。

（1）叶色。大多数植物的叶色为绿色，但在深浅、明暗上存在一定的差异。甚至有些植物的叶色会随季节的变化而变化。

（2）花色。花色是植物色彩变化的主要影响因素。植物的花色变化多端、姹紫嫣红，构成了一幅幅绚丽多彩的园林景观。在景观设计中可充分利用花卉的不同颜色创造出多层次的景观效果。比如将冷色系花卉置于花丛后部，可加深景观纵深感；在较为狭小的花卉空间内间植冷色系花卉，会使得空间有扩大感。

（3）果色。植物果实色彩具有极高的观赏性，充分利用植物果色可打造出寓意硕果累累和丰收的景观效果。比如苏州的拙政园内的枇杷园，设计者利用枇杷营造出一片金黄色调的景观。

（4）干色。干色具有很强的观赏价值，如紫竹、白皮松、金竹等，可利用其枝干鲜明的色彩打造多变的色彩景观。比如冬季，雪积在落叶后的树冠上，使得雪景更具魅力。

2.1.2 植物色彩景观配色原则

（1）统一与变化原则。植物与植物、植物与周边环境在明度、色相上保持联系性、相异性。在景观当中，植物与周围建筑、小品、山石、水体等景观元素构成大的环境，植物色彩应与周围景观要素相协调，达到既有统一又有变化的景观效果。

（2）重点突出原则。在多色景观中，为突出景观中的某一重点或主题，需要有一色彩对其进行突出，表现出或热闹，或喜庆，或宁静，或田园的氛围。比如利用大片草坪表现空间的开敞，或花丛或花带点缀，表现出活泼的气氛。

（3）情感表达原则。不同的色彩能够引起观赏者不同的情感共鸣，应充分利用色彩的季相变化来引导情绪的变化。比如烈士陵园内栽植常绿的松树以表达庄严肃穆；苏州拙政园内的枇杷园用金黄的果实来表达丰收的喜悦。

2.2 建筑

色彩是建筑情感表达的重要因素，不同国家和不同地区的建筑利用不同的色彩来表现该地区的特色，比如中国的故宫利用琉璃来表现皇权的至高无上，希腊古建筑的白色大理石表现出的纯洁。

园林建筑的风格色彩：

（1）皇家园林：北方皇家园林常用朱红竹子、金黄的琉璃瓦、五彩斑斓的绘画来表现皇权的至上和尊贵。

（2）私家园林：南方私家园林常用黑瓦、栗色柱子等素雅的颜色来表现文人骚客淡泊名利的情操。

（3）寺庙园林：以红色和黄色作为建筑主体颜色，形成庞大的建筑群或以灰、白、黄为主营造安静祥和的氛围，如镇江的金山寺。

（4）现代园林：现代园林建筑受西方园林影响较深，色彩变化丰富，往往运用不同的颜色表现不同的主题。比如医院建筑以白色和灰色为主，给人以整洁感；教堂、礼堂颜色艳丽给人以尊贵感和庄严感。

2.3 小品

指在园林中服务于观赏者的设施，包括灯光、装饰、展示等设施。小品通常体量较小，除具有服务功能外，往往还兼具活跃景色、烘托气氛的作用。每一个小品都有獨特的颜色，设计者应当掌握小品的功能、小品所处的位置、表达主题等，恰当地赋予其颜色。

2.3.1 装饰性小品

装饰性小品主要起到点缀景观的作用，同时也兼具分割空间和突出主题的功能。装饰性小品应用十分广泛，其色彩的选择与其表达的主题以及与周围的环境相关。比如白色雕塑常以草坪、绿树作为背景，铜色雕塑常以天空作为背景。

2.3.2 休息类小品

休息类小品主要包括园椅、坐凳、遮阳伞等，花池、树池、台阶边缘也常用作休息设施。该类小品在颜色赋予上应与周围环境相协调，使人感觉到平静、舒适。忌讳选用明度过高的色彩，如红色、绿色，使人心理烦躁。

2.3.3 照明、灯光类小品

照明类小品包括路灯、草坪灯、庭院灯等，除照明外本身具有很强的装饰作用。在设计中，灯的色彩、造型、位置应与周围环境相协调。比如喷泉旁边的灯，可利用多彩的灯光营造出现代感，路灯则应当选用较柔和的灯光。

2.3.4 服务类小品

服务类小品包括洗手池、栏杆、售票厅、垃圾桶等。服务类小品的主要功能是为游客服务的，所以色彩上应当体现其实用性，同时兼顾与周围环境相协调。

2.3.5 展示性小品

展示性小品包括导游班、标示、说明牌等，其目的是引导游客更好地参观。展示性小品的色彩应与所处环境相符合。比如博物馆的标示常选用厚重的颜色来表现历史的沉淀感，而商业区展示类小品色彩则较艳丽。

2.4 铺装

色彩是影响铺装设计的重要因素。在铺装设计上合理利用色彩可以打造出别具一格的铺装效果，使人心情愉悦。

铺装色彩的选择和应用应当遵循统一变化的原则，遵循均衡美，同时要符合空间的功能与氛围。在色彩选择上，铺装颜色应当被大多数人所接受且与周围环境统一，可以有意识地利用色彩变化加强空间氛围，强调空间变化。材质是铺装表现的介质，材质的变化和色彩的变化要均衡，如果色彩变化过多，则可相应减少材质的变化，反之亦然。

2.5 水体

利用水体深浅、受光源的不同，可以充分表现出水体的不同色彩，形成多彩的景色。

2.5.1 规则式水体

规则式水体包括喷泉、几何式树池、叠水槽等。规则式水体通常与照明设计结合在一起，利用照明效果营造出色彩斑斓的夜景。水景的灯光颜色通常选择多种来相互映衬，单一灯光往往使景效果过于单调。

2.5.2 自然式水体

自然式水体包括湖泊、河流、瀑布、溪涧等。自然式水体由于所处地理位置不相同，设计往往利用周围环境和背景来进行衬托。自然式水体大多通过与周围的环境相结合来呈现不同的色彩景观，如水中的蓝天、高山的倒影。

3 结语

园林是五彩斑斓的世界，是供人们游览参观的空间。色彩具有强烈的感染力，能够激发丰富的情感，引起观赏者的共鸣。园林设计的视觉景观和景观特色表达离不开色彩景观的运用，本文在上述认知的基础上，对色彩在园林景观设计要素中的应用进行了探讨，希望对园林色彩景观设计具有一定的借鉴意义。

参考文献：

[1]李慧媛.浅谈色彩调和的方法[J].设计艺术，2001.

[2]金学智.中国园林美学[M].北京：中国建筑工业出版社，1991.

[3]裴卫建.色彩运用[J].贵州民族学院学报，2002.

现代工厂总图设计中的要素组织 篇7

1 劳动力要素

劳动力概念在工业生产中是指持续或定期参与企业生产过程的人,简单而言就是指企业的员工。在生产过程中,劳动力既是生产流程的推动者和执行者,也是生产技术和劳动方法的有效承载体之一。在“以人为本”的设计思想指导下,劳动力要素在总图设计工作中一直占据着重要的地位,尤其是在劳动密集型企业中,更是如此。

劳动力要素对总图整体布局的影响主要体现为人在生产及生活中的不同需求,诸如环境需求、空间需求、安全需求、生活娱乐需求等等。合理的总图布局必须考虑满足这些需求,为人的活动营造一种适宜的空间氛围。对于总图设计工作而言,了解劳动力的组成特性是非常重要的,比如职工总人数、男女比例、各工种人员比例、管理及技术人员比例、生产班制、住宿比例等等,并需在此基础上对结构和流程中的劳动力要素进行合理的组织。

对于空间结构层次上的劳动力要素,主要需要考虑设施、空间和环境方面的布置要求。与劳动力要素相配套的生活服务设施,主要包括办公楼、宿舍、食堂、活动室、活动场地、自行车停放场地、浴室等等。在功能分区时,通常需要将这些以劳动力要素为中心的设施相对集中的布置在一起,并形成相对独立的厂前区。由于厂前区是一个以人为中心的集合,故其在布置时需要以人的活动和需求为主,比如宿舍之于环境、主入口之于交通、食堂之于就餐便捷等等。因此厂前区的位置选择需要综合分析和考量厂区四周的环境、交通等诸多因素。通常情况下,厂前区需要布置在环境好、交通便捷,并与生产区有一定间隔的区域内,以便能更好地适合人对生活空间的要求,同时凸显其作为企业核心的区位概念。

厂前区内建构筑物的设置同样需要以人为本,比如:宿舍的布局需要满足日照要求并远离噪音及其他污染源;食堂面积及其布置需要综合考虑职工人数、就餐距离、就餐方式、食堂管理等因素;活动设施、休憩设施、景观要素等的配置需要满足人的特定活动需求。

生产流程中的劳动力要素,主要需要考虑人流线路及劳动安全等。比如人流路线的设计需要做到人车分流、并在主要通道上设置人行道以确保安全。在大面积的室外操作场地周边需要考虑配置休息棚和厕所;食堂宜集中或分区集中布置,尽量靠近人流集中、职工用餐方便、环境清洁的地段。

2 劳动工具要素

劳动工具是指直接或间接的用于完成劳动任务的生产装备,是企业工作系统的重要组成部分,也是企业技术水平和生产能力的重要载体。在工业生产中,生产装备通常包括主要生产设备、辅助设备、运输起重设备和动力设备等等。在现代企业中,劳动工具的技术装备水平通常是企业生产力的体现和产品质量的保证。目前,国内企业正逐步加大对具有核心技术水平的设备投资,以提升企业综合的竞争力。

通常单个设备只具有一种或几种的单项工艺加工能力,而在原材料到成品的输入输出过程中,原材料通常需要经过多道工艺过程的作用,才能形成最后的成品,比如在机械工厂内,铸锻件等原材料需经过粗加工、精加工、装配、试验、油漆、包装等多类工艺过程后方能形成最终产品。为此常需将各种生产设备按一定的生产原则和工艺方法进行组合,以形成特定的加工能力。常用的组织形式包括工艺专业化原则和对象专业化原则。工艺专业化原则是指按照生产过程的各个工艺阶段的工艺特点来设置生产单位,此原则下的生产车间往往集中了同类型的机械设备和同工种工人,运用的工艺方法相同,加工对象不同。比如锻工车间、车工车间、机械加工车间和装配车间等等。对象专业化原则是把加工对象的全部和大部分工艺过程集中在一个生产单位中,组成以成品、零部件为对象的生产单位。比如发动机车间、叶片车间、转子车间等等。该类车间通常封闭程度较高,尤其是中小产品的各种自动化生产线,可以在一个车间内完成由原材料到成品的转化,大大减少了车间之间的物流量。现代工厂通常采取的组合原则是混合式的,企业会根据其产品和工艺特性进行调整,力求生产效率最大化。

一台设备通常具有特定的生产能力、技术参数和生产环境要求等元素,而由多种设备根据一定原则组合而成的各专业化车间则是各种元素的集合,包括生产能力、环境要求等。也就是说这些专业化车间集合了各种劳动工具的属性。劳动工具的分配组合方式决定了这类车间的属性。而总图工作的基本布置单位就是这些车间建筑物。因此如何合理组织这些劳动工具属性的集合(专业化车间)是总图的重要工作。

通常情况下,工业生产企业大多是由多个不同属性的生产车间组成,这些车间之间的关系决定了这些车间在区域空间内的布置。生产联系紧密的车间通常靠近或联合布置,生产相互影响的车间则需彼此避开。总图设计时,就需要考虑这些劳动工具集合体的固有属性、生产的流程及组织方法,从而确定各车间的关系。通常生产流程,即各工序之间的前后顺序决定了车间的布置顺序。车间之间的联系主要体现在物流关系上,将物流联系密切的车间紧密布置可以有效的降低运营成本并提高生产效率。比如在大批量生产的汽车、叉车等工厂,常以总装车间为中心,在其周边布置各零部件的生产车间,形成辐射状体系,主要便是基于工艺流程及物料的联系性。

另外,由于劳动工具的特殊属性,总图设计中要考虑其对空间结构上的特殊的要求。这类车间通常分为两种,一种是对于环境有特殊要求的,另一种是对环境有影响的。对于前者,通常需要布置在环境较有利的位置,比如洁净车间,应布置在不受振动、噪声影响,环境洁净的地段。同时需远离有粉尘等污染源的建筑物,并位于其全年最小风频的下风侧。精密仪器和设备等应避开锻工车间等能引起震动的车间。对环境有影响的车间,在平面布局时需充分考虑其特性,尽量降低或避免它对厂区其他车间造成影响。比如在机械工厂设计时,通常将热工车间和冷作车间的相对独立的进行布局,使热工区域远离厂前区,减少其对厂前环境的影响。另外当重大型设备常对地质条件有要求,在总图布局时对于重型厂房需要充分考虑厂区各范围的地质情况,合理布局,以减少工程投资。

3 劳动对象要素

劳动对象包括所有在工作系统中随着劳动任务变化而改变的材料、能源和信息。劳动力和劳动工具是相对稳定的因素,而劳动对象(原辅材料、燃料等)在生产过程中是发生变化的因素。在生产系统规划时,需要充分考虑这些物料的属性。

在企业生产过程中,劳动对象在其变化过程中常被定义成原料、零部件、半成品、成品等各阶段性名称,以表明该物料的递进式的加工程度。不同的名称代表着不同的阶段,不同的阶段意味着不同的加工工艺方法,不同的加工工艺方法需要不同的设备、生产组织、人员、仓储设施等等。故总图设计者需对各劳动对象要素的变化过程有个清晰明了的认知,才能在设计过程中做到游刃有余。尤其对于现代大型企业集团,往往生产的产品种类多、批量大,总图规划时需要综合分析各产品类别之间的工艺相似性,合理地组织协调生产和管理关系。

劳动对象要素在众多方面影响着工业生产,也从其自身特性对总图设计的生产组织、物流仓储等方面提出要求。

1)劳动对象要素影响着生产的组织。通常情况下,企业生产的产品品种、重量、制造劳动量、重复性及其在年产量纲领中的数量决定了生产的成批性。比如在机械工厂设计中,通常需要研究三种生产类型:单件和小批,成批的,大批和大量的。对于单件和小批地生产,生产常按工艺专业化原则来组织,并采用通用设备,以保证一定的生产通用性和灵活性。大批大量生产中产品品种固定,产量较大,生产组织常采用流水作业法,生产的封闭程度较高。而这些生产的组织方式,直接影响了总图的设计思路和规划理念。

2)劳动对象要素决定了建筑的基本性质。通常物料的尺寸、重量、属性决定了其生产建筑的建筑火灾危险性类别、行车起重吨位、厂房高度、柱网和结构形式等等。建筑属性的确定,便明确了总图布置时所要重点考虑的间距问题。

3)劳动对象的流动性决定了厂区的运输组织。劳动对象的流动是厂区物流规划设计的基础。在生产过程中,物料由原材料加工成成品,需要在各工艺环节间流动,流动物料的属性决定了所需采用的运输装卸方式、中转场地的大小和物流强度等。比如生产制造大型设备的企业,如船舶、压力容器、电力设备等,大件运输问题是总图所要考虑的重点对象。对于大型物件,设计时应考虑尽可能的少移动、不过跨,以节约运输成本。

4)物料的储存是劳动对象要素空间需求体现。工业生产企业的主要仓储设施包括仓库、储罐和堆场等。劳动对象的属性和生产过程中物料的变化状态是仓储设施布置的基础。不同属性的物料,有着不同的存储要求,对应着不同的储存方式。液态或气态物料,比如氧气、油料等常采用储罐储存;环境作用影响不大的物料常露天存放,比如钢材、矿石等。大部分物料需封闭式储存(室内),以保证生产对物料质量的要求。

仓储设计时需综合考虑相关各要素,合理组织仓储配套设施与生产车间的关系,本着有利生产、有利管理的原则进行分合布置。同时需根据工业企业具体情况,合理采用先进的仓储设备和管理理念,逐步提高仓储的机械化程度和综合管理效能,使仓储成为企业竞争力的又一支撑点。

总而言之,劳动力、劳动工具和劳动对象作为工业生产的三大要素,也是总图设计的三个参考点。对于总图设计人员,在具体设计工作中需要从这三个要素的角度来收集和分析资料、提出并评价设计方案,以锻炼和提升系统设计思想。

参考文献

[1][德]汉斯.克特纳,于尔根.施密特汉斯.格赖姆.工厂系统设计手册[K].北京:海洋出版社,1992.

[2]机电部总图手册编写组,工厂总图运输仓库设计手册[K].北京:机电部设计研究院,1990.

谈网页设计中的色彩要素 篇8

自然界中的色彩千差万别，但只要我们稍加观察就能分辨出不同的色彩。要将这许许多多的色彩分类的话，可以分成两类：像黑、白、灰这样没有纯度的色彩称之为无彩色;其余有纯度的色彩称之为有彩色。

尽管世界上的色彩千千万万，各不相同，但它们都有各自特定的明度、色相和纯度三个方面的属性(除了无彩色只有明度属性外)，即色彩的三要素。

所谓明度就是指色彩的明亮程度。简单说，明度可以简单理解为颜色的亮度，一个颜色中加入的白色越多，它的明度就越高。不同的颜色也具有不同的明度，例如黄色就比蓝色的明度高，有彩色系中黄色明度最高，紫色明度最低，绿、红、蓝、橙的明度相近，为中间明度。在一个画面中安排不同明度的色块也可以帮助表达感情，如果天空比地面明度低，就会产生压抑的感觉。所以高明度的色彩给人明朗、轻快的感觉，而低明度的色彩给人压抑、沉闷的感觉。

所谓色相就是指色彩的相貌，是区别色彩种类的名称。红、橙、黄、绿、蓝、紫，每一个字都代表一类具体的色相，它们之间的差别就是色相的差别。从光学意义上讲，色相差别是由光波波长的长短产生的。即便是同一类颜色，也能分为几种色相，如黄颜色可以分为中黄、土黄、柠檬黄等，灰颜色则可以分为红灰、蓝灰、紫灰等。人的眼睛可以分辨出约180种不同色相的颜色。

所谓纯度就是指色彩的纯净程度，也可以说是指色相感觉明确或含糊、鲜艳或混浊的程度，因此也称饱和度或彩度、鲜度。色彩的纯度越高，色相表现越明显，色彩越鲜艳、强烈、活跃、刺激;纯度越低，色相表现越模糊，色彩越混浊、稳重、平淡、柔和。

计算机上的色彩通常采用RGB颜色系统表示，即采用光学三原色的红(red)，绿(green)，蓝(blue) 3种颜色调和而成，用RGB3个数值的大小来标示颜色。每个颜色分量的取值从0到255，例如标准的红色可以用R:255、G:0、B:0来表示。

除了RGB表示方法外，还有一种运用比较多的表示方法就是HSV颜色系统表示。它是利用色彩三要素表示颜色的一种方法。它把色彩分为三个参量：一是色相Hue，具体表示一种纯色;二是纯度Saturation，具体表示纯色在颜色中的百分比，当S=1时，表示颜色最纯，当S=0时，表示灰度值;三是亮度Value，表示颜色的亮度，当V=0时，表示黑色。

了解了色彩的这些基本概念，我们就可以清楚的认识色彩，了解它们之间的差别，距离，影响以及相互间的作用，这有助于我们在制作网页时更理性，更好的选择合适的色彩。

二、网页中色彩的情感表达

色彩对人的头脑和精神的影响是客观存在的，不同的色彩会给人不同的心理感受和情绪影响。其实色彩本身并没有什么情感含义，但是人们却能够通过联想感受到色彩所要表达的丰富情感，这是人们主观的生理因素和心理因素作用的结果，是人们通过长期积累的许多视觉经验，记忆或知识而取得的。当色彩出现时，积累的视觉经验就会在人的心理上引起某种情绪的波动和共鸣，从而产生对于色彩情感的体验(参看表1)。如果我们设计网页时，采用人们已认知或熟悉的色彩，会让人们在初次访问网站时就对网站的主题产生共鸣和信赖感。

色彩的情感也受到受众性别、年龄、民族、文化、职业、经历等各方面因素的影响。例如，形容男性应该是用刚强、果断、勇猛、坚韧帅气、英俊潇洒、坚毅、义气、正直、强壮、豪放等词语来修饰，符合男性身份的色彩也要体现这些特征信息。男性类网站应充分体现男性的丰富内涵，通常在视觉上采用灰色系列、深色系列、对比强烈的色彩等，而很少采用清淡的色彩和对比不明显的色彩。而形容女性应该是亭亭玉立、美丽、温柔、秀外慧中、高雅大方、英姿飒爽等，符合女性身份的色彩也要体现这些特征信息。女性色彩一般比较柔和亲切、温顺、雅致、明亮。所以淡蓝或者淡绿、高雅的淡灰系列、淡黄色、淡红色都可以用来表现女性的美丽，是网页经常采用的女性流行色。

三、网页色彩的选择

网站中的色彩是很丰富的，怎样选择色彩才能达到理想的效果呢?

首先，我们可以从网站的类型方面考虑。不同类型网站的宣传目的和侧重点是不同的，对用户的情感诉求心理也会不同。例如，门户类网站为访问者提供大量的信息，它要求能够使用户在众多信息中有效、快速进行目标选择，所以页面色彩可以选择倾向于清爽，简洁，具有亲和力的色彩。如网易、雅虎、腾讯等门户网站都采用清爽简洁的浅色调来降低信息快速获取时的视觉干扰;公司、企业类网站是要展示企业形象，加深提高品牌印象，可以应用logo的主色系设计，达到品牌统一;而电子商务类网站其目的在于满足方便快捷地查看商品并进行交易，所以可以运用暖色调渲染气氛，让用户感受到网站整体的活跃氛围和愉悦感。

其次，我们可以从网站的内容和主题方面考虑。例如在设计一个金融机构的网页时，就应该选择冷色系、柔和的颜色，像是蓝、绿或灰，从而给人以稳健、可信的印象。

浅谈女性手机设计中的审美要素 篇9

“女性美”在人们的审美感觉中一直和“柔弱”、“曲线”、“柔媚”、“温柔”一类的形容词联系在一起。古代中国文艺作品中常常以“冰肌玉骨”、“眉目如画”、“皓齿明眸”、“花容月貌”等来形容女性的美。最出色的如《诗经》中描绘卫庄公夫人庄姜之美曰:“手如柔荑, 肤如凝脂, 领如蝤蛴, 齿如瓠犀, 螓首蛾眉, 巧笑倩兮, 美目盼兮。”这一连串绝妙的比喻令人遐想联翩。与此相对应, 周肪的《簪花仕女图》、张萱的《捣练图》、唐寅的《秋风纨扇图》和仇英的《汉宫春晓》等艺术珍品至今都令人赞叹不已。而在西方, 古代西方艺术作品也非常注重对女性美的描摹和刻画。意大利达·芬奇的《蒙娜丽莎》、法国高更的《塔希提岛的妇女》和布罗格的《维纳斯的诞生》等艺术品更是把女性美刻画得淋漓尽致。早在希腊时期, 希腊人就塑造出了自己认为是完美女人形象的维纳斯雕像。断臂维纳斯是1820年在希腊爱琴海米罗斯岛上发现的, 所以又有“米罗的维纳斯”之称。这尊大理石雕像高约2.4米, 通体由一块半透明的白云石雕刻, 站在鸡血白纹的云石底座上.是迄今被发现的希腊女性雕像中最美的一尊。维纳斯雕像所创造的美, 更是成了黄金分割比值最理想的范本, 为后世的艺术树立了不朽的光辉典范。

手机设计是现代设计中一个比较先进和活跃的门类, 由于手机的更新换代频率较高, 所以消费者更重视手机界面的审美情趣和对手机的文化认同。设计师在开发手机功能的同时, 也会赋予它一定的外在形态, 而外在形态则表现出一定的内在性格。当人们审视手机的时候, 会在脑海中形成对这一手机的某种意象, 譬如“奢华的”、“时尚的”和“女性的”等。性别取向是手机表现出来的与人的个性特征相联系的一种视觉特征, 是人的特定的感性认知。

手机设计主要是通过手机所呈现出来的视觉要素——造型、色彩、文字、肌理等, 来刺激消费者的不同感官, 激发消费者的联想, 并最终产生对手机的购买欲望。而设计师就是驾驭这些要素的工程师, 在这方寸之物上, 设计师要对它进行全面而细致地规划, 以求给消费者感官情趣带来最真实的打动。在其中, 运用“柔性”审美元素来塑造女性手机界面的“女性美”已成为设计师的常用表现手段, 它使得在手机设计中表现“女性美”成为一件轻而易举的事情, 并给消费者带来更大的感动。

一、运用曲线表现手机的形态美

产品是由线面交叉组合的, 产品的外观形态是消费者面对产品时产生的第一个视觉刺激信号, 同时, 产品的外观形态特征还能使消费者体验到自身的地位、素质修养、个性等。线是有生命、有感情、有方向性、有象征性的形式因素[1]。而曲线能够给人以柔美和含蓄感, 是女性的一个符号, 是一种符合女性审美需求的造型基本元素。人们常常形容完美的女性身材为“S”型曲线, 并且, 女性的优雅气质和细腻柔和的性格也与曲线的曲率吻合。因而在女性手机设计中, 为表现“女性美”, 会在线型上采用较为柔美的曲线, 面与面的过渡处理采用转折较为圆润的软连接, 这样可以显得手机的形态珠圆玉润, 突出手机的“柔美之气”。另外, 因为考虑到女性的生理特征, 所以按照一定的人体工程学的原理, 要尽量把手机做得轻而且薄, 这样可以满足女性对于手机便携性的要求。

因此, 女性手机的形态造型设计对女性审美要素的运用可以反映女人的天性和气质, 并可以通过与女性情感的共鸣来拉近手机与女性用户之间的距离。如图1中的手机设计, 这是华硕在2010年国际消费电子展上展示的微型电脑概念手机, 在这个设计中我们看不到很硬的表达面, 整个曲型表面与女性内心的温润如玉有着很强的契合性, 这么柔和漂亮的造型设计作为与人沟通的工具, 在本质上是让女性内心情感所欣喜的。虽然我们无法知道手机的功能, 但当我们看到这个形似手镯的曲线造型产品时, 相信很多女性定会爱不释手。

二、运用鲜亮而柔和的色彩表现手机的色彩美

不同的色彩组合有着不同的特性, 会让人们产生不同的生理感觉和心理感觉, 可以结合人们的不同经验在视觉上、感性上和意象上产生一连串的审美效果, 进而引起人们心中深层次的印象。例如红色往往给人以力量、愉悦、高强度的感觉, 同时红色被认为最能引起人视觉上的注意, 因此红色有些时候被用来进行心理上的警示[2]。在日常生活中, 我们常见到紧急制动开关和报警按钮一般都是红色的也是这个原因。

性别对色彩有不同的偏好。2007年英国纽卡斯尔大学一项最新研究显示, 男女之间的色彩偏好确有差异。科学家们向208名年龄在20岁到26岁之间的志愿者出示了各种成对的颜色。志愿者们必须通过电脑鼠标选择他们喜欢的颜色。结果显示出与性别有关的偏好——虽然被调查者们都很喜欢蓝色, 但女性更偏好红色和粉色, 而男性大部分都喜欢蓝色。领导这项研究的纽卡斯尔大学科学家阿尼亚·赫尔伯特说:“有关解释可能要追溯到人类 (进化过程中) 的猎人——采集者时代。当时女人是采集者, 而且她们会因为采摘到成熟的红色果子而受益。文化可能利用并加强了这种自然的女性偏好。”另一个值得注意的性别差异是, 女性更可能选择红色、白色、蓝色和紫色等亮丽的颜色, 而男性更偏向黑色、灰色和银色等无彩色系列。同时, 色彩与气质之间的关系也与色彩偏好有关, 有些色彩带给人们的心理感受与女性给我们的感觉基本一致, 比如说红色的大方、热情;紫色的优雅、高贵;粉红色的可爱、浪漫;粉绿、粉蓝色的文静、温和, 还有白色的纯洁、端庄等等。

在女性手机市场上, 决定消费者是否购买的一个重要因素就是色彩。一般来说, 亮丽而柔和的色彩适合女性手机, 比如红色系、紫色系、白色系。红色给人的感觉是大方、热情;紫色给人的感觉是优雅、高贵;白色给人的感觉是纯洁、端庄。粉红色是红色系里最受女性青睐的一种, 粉红色给人的感觉是梦幻浪漫、甜美温柔, 这完全符合了女性可爱、浪漫的气质。在手机设计时, 女性化的色彩设计方案能以其独特的表现力, 满足消费者对于特定情感、个性、文化等多种附加价值的需求。如图2中的LG GD580棒棒糖手机是LG在时尚女性手机领域的又一巅峰力作, 绚丽的色彩搭配和时尚的造型赢得了众多女性芳心。它非常注重色调、细节和装饰。在色彩上它选择女性喜欢的“蓝莓”、“西柚”、“草莓”和“蜜桃”等梦幻色彩, 同时, 时尚的造型搭配简约有致的外观, 表达出了对女性内心的一种关爱。

三、运用合理的材质和工艺表现手机的材质美

手机是人们日常生活中最常接触的产品, 如果说手机的外型和色彩设计刺激了消费者的视觉, 那么手机的材质设计则既激发了消费者的视觉和触觉, 又给予了消费者更丰富的感知体验[3]。不同的材质会给消费者带来不同的心理感受。塑料材质的手机会使消费者产生廉价、时尚等心理感受;木质材质的手机则会使消费者产生温暖、朴素、怀旧等心理感受。同时新兴的IMD、IML、铝合金、镁合金、不锈钢等材料与传统材料相结合, 经过电镀、丝印、镭雕, 电铸、蚀纹等加工工艺的处理, 也会给消费者带来多样化的心理感受。

同样, 相同的材质配合不同的造型和色彩, 也能给消费者带来不一样的心理感受。例如:金属本身是一种男性气质的材质, 它的冷硬感会使消费者产生距离感和现代感等心理感受, 并具有阳刚硬朗的气质, 但如果配合以曲线的形态造型和女性化的色彩却往往更能体现一种独特的女性风格。对于女性来说, 金、银的美学属性是满足女性心理对于奢侈、装饰、华贵等需求的天然材料, 而且金属与其他材料搭配使用后还能激发和传递更为丰富的感情。例如:在金属表面镶嵌宝石的时侯, 金属与宝石的光泽相互辉映, 在折射和反射中会更凸显机身而显得璀璨夺目。尽管现在很多手机上都采用可爱的装饰来吸引女性顾客, 但如果这种装饰仅是装饰而无额外的价值体现, 便会使人感到失望。如图3中是瑞士奢侈手机制造商Gold Vish推出的天价手机。这款手机外壳由纯白金打造, 上面共镶嵌了120克拉的VVS-1级别的天然钻石, 它采用瑞士最顶尖的工艺生产, 极尽奢华的外形可以让女人们为之疯狂。这款手机的意义在于它的价值, 售价1, 000, 000美元, 这样其材料的特制也就体现了出来。另外这款手机全球限量100台销售, 这更成为女性彰显其自身价值与地位的象征。

四、注重女性关怀来表现手机的功能美

在设计艺术的包豪斯时期, 就曾经提出过“设计的目的是人, 而不是产品”, 设计是一种对人的关怀, 而不只是产品本身, 手机设计必须遵循以人为本的设计思想[4]。近年来, 手机在功能上不断创新, 手机也不再是单一的通讯工具, 而是集彩信、通讯、拍摄、MP3、MP4、PDA、电视、文学和游戏等功能于一身的时尚消费品。它在完成基本通讯功能的同时, 也给人们带来了前所未有的快乐和享受。但女性手机的功能应有自己的特征, 在具体设计的时候还是应以体现女性关怀为主, 去掉那些复杂的、不切实际的功能, 所有的功能设计都要符合人机工程学中的女性使用尺寸和习惯。当然还可以在设计中适当加入一些独具特色的女性功能, 满足女性使用者感性、追求时尚的要求。如中国第一个专属于女性的手机品牌朵唯, 其旗下的手机除了具备拍照、音乐、聊天工具等基本功能之外, 还独创了“爱尚美家”和“一键求救”等女性特色功能, 对于女性来说, 这样的设计不仅贴心而且安全, 因而受到了广大女性消费者的欢迎。

结语

在工业设计中, 设计师结合目标受众的特性, 构思转化成产品形式。在手机设计中运用“柔性”审美元素, 无论是作为创作手法, 还是作为手机本身的风格, 都是为了让女性消费者在感性认知上产生认同, 从而产生感观和心理上的愉悦, 并最终产生购买欲望。在手机设计中运用“柔性”审美元素可以表达一种女性的柔美之气, 从而形成手机的特定气质。设计师在具体设计时, 应学会用特定的设计语言和符号元素来表达女性的气质, 并合理应用、融会贯通, 这样才能生动地刻画出手机的“女性美”;反之, 则会使手机性别取向不明, 个性不鲜明, 甚至会使消费者对手机产生一种厌恶的情绪, 这样的设计是不可取的。

参考文献

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[2]吕悦宁.界面艺术设计[M].北京:高等教育出版社, 2010:41页

[3]周骞.女性手机的情感化设计研究[D].武汉:华中科技大学学位论文, 2008

浅谈汽车车身设计中的美学要素 篇10

1 整体与局部的和谐

车身的设计遵从整体、一致的原则,每个板块之间是有相互联系的。我们看到的车厢、车顶、后视镜、车窗这些都是一个整体,不能被单个的隔离出来,他们各自发挥着自己的作用,从而形成了一个分工合作的统一体。

其实说到整体感的设计,就是要将汽车的各个功能分出层次,但是每个单独的部件又能够做到辅助、协调的作用。为了防止过度地追求汽车车身设计的整体感,而减弱了艺术感,通常我们在设计的时候也可以不时地注入一些新鲜的元素。比如说,车身流线感的弧度、线条的粗细、长短以及车内色调的冷暖搭配,可以体现出一定的主题,给人以一种美的视觉体验。

2 尺寸和比例

设计领域中有一个非常著名的黄金分割比例,很多设计从业者也都是以它为设计原则。良好的比例关系不仅仅能够保证汽车在设计上的功能需求,同样也可以满足消费者的视觉审美。以前古代的交通工具没有汽车只有马车,当时人们在设计马车的时候就总结出了一套比例关系,“周三径一,方五斜七”。这种设计比例不仅仅使外观能给人以美得直观感受,同时还延长了马车的使用寿命。只有先确定了大致比例,才可以进行下一步的设计,比如像车厢的总长、总宽、总高还有车窗与裙部高度的比例关系。

当然了在实际的设计中,比例关系不一定就是固定不变的。造型设计师也不能够完全按照同一个比例去设计所有的汽车,具体还是需要结合汽车的功能,不断调整比例关系,使之更加的合理化,避免由于设计比例不当而造成的不便。

3 色彩的使用

色彩是车身设计非常重要的一部分,因为消费者最先关注的是车身的颜色,色彩有的时候是直接决定消费者是否购买的决定性因素。而车身色彩的变化从早起比较单调的黑白色和军绿色,也变得更加丰富起来。目前甚至有的公司还开发出了一种能够感应光的强弱而呈现出不同颜色变化的涂漆,可以说是很大胆也很吸引人的一大卖点。

色彩逐渐朝着多元化的方向发展,但是归根结底可以分为两类:流行色和基本色。设计师们工作的方向就是围绕着流行色做文章,但是设计的时候还是要谨记基本色的运用,毕竟像黑白色这种常见的汽车车身颜色,已经在好几辈人心中画上了标签。有的时候,不妨可以将两类色彩搭配使用,也可以创造出更多不同寻常的美。毕竟人们都会有审美疲劳,当流行色一直被运用的时候,放置很久的基本色也可以成为流行色重回消费者的眼中。

4 对称和均衡

汽车不同于雕塑等其他的艺术品,是具备功能性较强的工业产品,所以它的造型必然是呈现出稳定的形态,也就是美学中常说的对称和均衡。(1)对称。车身设计必须符合对称的标准,目的是为了追求平衡感和稳定性。在生活中对称造型的事物比比皆是,像建筑、服装等等。车身外观整体都是轴对称的,车轮是以中心对称的,还有一些其他的部件也会遵从对称的设计原则,不仅仅是为了美观,有的是为了让发动机做工均匀。(2)均衡。在美学领域,均衡是比对称涵盖了更多的意义,因为它主要是体现为一种和谐、合理。所以人们在设计车身外观的时候不仅仅考虑到了美学的对称,更加要考虑到安全性,强调对称与均衡。(3)动感。当人们提到汽车时,画面肯定是极具动感的。这就像是天生的性格一样,汽车被发明出来的那一刻起,就注定了离不开动感。动感的形容可以用简单的快和慢来解释,人们在追求汽车车身设计的动感,就是在追求速度,就是要给人够快的感觉。动感十足的跑车,往往会给人很酷炫的感觉,这与它外观的设计密不可分。

如何能够提升车身的动感,目前最常用的是三种方法:一是增强流线感,使线条和车身表面更加平滑。这样的话不仅仅车子在行驶过程中会减少摩擦,速度更快,还可以给人一种舒适的感觉。二是降低车的底盘,就是尽量减少和风的接触面积,自然就减少了外界阻力,速度也会更快。三是利用仿生学设计,根据达尔文的进化原理,“物竞天择,适者生存”。动物是在自然界中经过了弱肉强食的争斗,强者才生存下来的。动物的逃生技能还有捕食的本事是天性,为了生存下来,他们只能拼命激发出更健壮的身形来抵抗外侵。所以这一点可以值得汽车外形的设计借鉴。

5 结束语

汽车车身的设计包含了很多的美学原则,而那些豪车为什么就是如此赢得消费者的青睐,就是因为他们的设计师完美的结合了美学还有科技去征服消费者的内心世界,从而产生强烈的购买欲望。汽车造型设计的领域也非常广泛,不仅仅要求设计者对于汽车的功能构造了然于心,更加要有一双发现美的眼睛,多多结合一些设计中的美学知识和研究,不断创造出更加时尚的汽车。

摘要：汽车的车身设计不仅仅关系到汽车的外观,还要考虑到驾驶员的操作习惯,保证车上人员的舒适,让其免遭噪音、震动等影响。同时,为了减少交通事故的发生,还需要考虑到车身结构的设计安全性。对于一位汽车买家来说,最直接的感受就是车身的外观设计,这将决定买家是否产生购买欲。文章主要是对于汽车车身的外观设计进行一些简要的美学分析,让大家更进一步认识汽车的美学。

关键词：汽车,美学,设计

参考文献

[1]王慧君.汽车造型设计[M].北京:国防工业出版社,2007.

[2]唐新莲.汽车总体设计[M].北京:高等教育出版社,2010.

服装设计中的要素 篇11

关键词：视觉传达设计要素；元阳哈尼族；视觉角色；分析探究

哈尼族服饰纹样视觉语言属于形象化的一种艺术创作活动，其主要是以哈尼族服饰为基础的语言形式，对自然基本形象进行提炼、变形和概括，逐渐构成了较为系统化的、结构化的视觉语言来充分表达哈尼族人民的情感世界，通过抽象或者是具象的表现形式来创造一种概念符号，并且在一定的语境下，运用相应的语法组合来实现情感精神的沟通和交流，进而达到信息传递的最终目的。

一、哈尼族服饰纹样视觉语言的基本特点

（一）再现性

再现主要就是指再次出现，从视觉语言的角度分析就是指艺术形象将生活中可观的内容进行视觉信息的表达。根据哈尼族服饰纹样中的视觉语言可以发现，越多的再现成分，其再现的形式也就会越具象，其展现的认知程度也就会越高，所以最后视觉语言体现的知觉特征也就会越客观、具象[1]。例如，哈尼族服饰中的梅花纹，它精准的描摹出了一种梅花的形象，从客观的角度再现了自然形象，能够激发人们的视觉共鸣，可以有效防止认知误解现象的发生，方便让人们领会和理解传达者的思想意图。

（二）表现性

表现主要就是指变现出来，从视觉语言的角度分析就是指艺术环境中对艺术家精神情感进行视觉信息的表达。它与再现性相比是恰恰相反的情况，艺术家表现占有的成分越多，纹样展现的认知程度也就会越低，其表现形象也较为抽象，并且最后视觉语言体现的视觉特点也就越具有观念性和抽象性，具体的表现形式越来越抽象。由于哈尼族服饰纹样中的视觉语言历史悠久，其中很多的纹样都已经被图案化和抽象化，辨识程度越来越低，发生变化的图案只能通过纹样的基本造型来识别，并且也很难确定其定义，很容易出现歧义[2]。特别是几何纹大多都属于抽象图形，其作者最初的创作含义是很难进行确定的。例如，方形纹，对其抽象后只能看出它是一种方形的纹样，却无法了解其真正的含义，由此方形纹通常都被当成一种主观精神表达的视觉符号。

二、哈尼族服饰纹样中视觉语言的基本语义表达

（一）图腾崇拜

图腾与人类的宗教信仰有着极为密切的联系性，在传统的宗教信仰发展中，它可以代表着氏族祖先亲属、被祖先看作是某种生物或植物、通过自然现象形成的图腾符号、氏族保护神等。总之，图腾观念在一定程度上满足了人们的功利性需求，大多都是向神灵或者祖先祈求某种愿望、东西的表达。哈尼族服饰纹样表达图腾崇拜的视觉语汇的主要包括太阳纹、鱼纹、蛙人纹、犬齿纹、云雷纹等[3]。以云雷纹为例，云雷纹与太阳崇拜较为相似，主要就是基于自然崇拜心理环境下逐渐产生的一种崇拜符号，云和雷具有降雨的功能，能够带来相应的雨水，人们获得了充足的雨水，庄家就会健康、茂盛的生长，因此远古时代人们为了获得充沛的雨水来滋养庄家，开始对云和雷进行崇拜，并在服饰上绘制云雷的样式，时时刻刻向神灵祈求降雨，为氏族生活带来丰富的资源。而蛙纹作为一种典型的图腾符号，在古老的哈尼族传说中，青蛙是哈尼族的祖先，是哈尼族崇拜的神灵，并将青蛙当作是民族的保护神，为了得到神灵的保佑，哈尼族人经常会将青蛙当作民族图腾进行崇拜。

（二）丰产语义

丰产心理主要是在图腾崇拜基础上产生的，由于哈尼族是属于一种农业民族，牧业农耕是整个民族的头等大事，他们通常都会祈求风调雨顺、天公作美等，进而渴望获得农业的丰产[4]。其中哈尼族服饰纹样中表达丰产的视觉语汇主要包含太阳纹、鱼纹、蛙人纹、蕨纹等。以鱼纹为例，鱼作为哈尼族食物和收成的重要来源之一，鱼多在一定程度上象征着一种食物多，具有丰产丰收的意思。此外，鱼的谐音是“余”，具有多余的意思，象征着氏族生活资源、农作物等物产丰富并且还有剩余。因此，哈尼族人民都喜欢将鱼绘制到服饰上，寓意着生活富足、生产丰收。

（三）生殖崇拜

生殖崇拜主要就是从原始自然崇拜逐渐演变形成的，它不只是单纯的强调“生存”的主体，同时也很大程度上代表了人们祈盼生殖旺盛、子孙满堂的思想。在哈尼族服饰纹样中表生殖崇拜的视觉语汇主要包含蛙人纹、莲花纹、鱼纹等。以蛙人纹为例，蛙人纹主要是一种图腾崇拜的表达，具有祈雨的语义，是在丰产心理下产生的。通过相关的调查了解到，图腾神不仅具有丰收神的角色，同时还象征着生殖神，他们不仅可以保佑氏族人们庄家丰产丰收，同时寄托着人们生殖旺盛愿望。因为蛙会产很多的卵，通常被人们看作是生殖旺盛、子孙满堂的象征，被人们绘制到服饰上去。

三、结语

总而言之，元阳哈尼族是一种少数民族，它作为我国民族的重要组成部分，哈尼族服饰是少数民族服饰艺术的重要瑰宝，其具有着再现和表现的特点。哈尼族服饰视觉语言主要就是对自然现实的概括、抽象、提炼等，不仅可以反映哈尼族的具体生活状况，同时还能对原始思维进行再现，哈尼族人们经常会通过服饰纹样语言来表达图腾崇拜、生殖崇拜、丰产心理等，通过哈尼族服饰纹样的视觉体验，可以让人们充分了解和认识其发展的内涵。

【参考文献】

[1]李阳.哈尼族服饰纹样视觉语言研究[D].昆明理工大学，2011.

[2]关紫怡.以哈尼族为例的传统民族服饰研究与可行性发展[D].天津科技大学，2014.

[3]彭伟.哈尼族服饰装饰元素分析和研究[D].云南艺术学院，2016.

造型要素在鞋靴设计中的应用 篇12

鞋靴造型设计是对鞋靴物质构成所进行的一种形式美的创造, 也就是对“鞋”整体外观的塑造。鞋靴造型包括点、线、面、体等基本构成要素和形态、材料 (质) 、色彩、图案、配件等合成要素。鞋靴造型就是由这些构成元素按照形式美法则“组装”而成的。

本文主要对各种造型要素在鞋靴设计中的应用进行了分析, 力求探讨出其应用规律与方法, 为提高鞋靴创新设计奠定基础。

一、造型要素在鞋靴设计中的应用

1、点

点的合理应用能使鞋靴产生动感的穿着效果, 且不同形状的点有着不同的性格表现。例如:方形点给人以稳定、理智、安定的感觉;圆形的点给人以圆满、充实、运动、完美的感觉;锐角的、不规则的多边形点给人以尖锐、紧张、活泼、张扬的感觉;形态构成巧妙的点给人以强烈的艺术美感;具像形态的点使人易于联想;抽象形态的点能产生一种独特的美感。

<1>点不仅能体现鞋靴的功能和结构, 还能起一定的装饰作用, 如鞋钎、鞋眼、商标。凉鞋上的点能增加透气性和凉爽性, 还能把凉鞋打扮的多姿多彩。

<2>点在鞋靴上起装饰作用。鞋靴设计中常用点来丰富款式变化, 在鞋整体布局中表达美感, 显示要点, 使人视线凝固、集中。品牌标志常被作为一个“点”来处理;装饰配件加在鞋靴上可起亮“点”的作用, 如图1。

<3>平面的点可以用做帮面上的“点”的图案, 如设计师有意的表现一个较小部件或帮部件上印刷的一个点。

<4>立体的点用在鞋靴上, 就是设计实体的装饰配件或实用性与装饰性相结合的配件, 如图2。

<5>单个点在鞋靴整体造型中起画龙点睛的作用。正装鞋上的点要求端庄、典雅、高贵;时装鞋上的点要求表现出艺术性和个性;而礼鞋上的点需要配合烘托礼鞋的穿着属性——华丽和个性。

<6>多个点在鞋靴整体造型中可以带来装饰性和韵律感。数量多的组合点用到晚礼鞋和童鞋上;点的线化构成用到时装鞋、休闲鞋、童鞋、运动鞋上;点的面化构成形式用于晚礼鞋上, 如图3。

2、线:

线在鞋靴设计中的表达形式有多种, 其应用为:

<1>从存在方式上看:平面的线 (采用印、刻、嵌、缝等方法加工上去) 是最常用的, 起图案装饰点缀的作用, 如图4。立体的线 (线装配件) 在鞋款中不仅起装饰作用, 还起实用作用。立体线的组合是凉鞋设计中应用最多的, 如图5。半立体的线 (如缝梗线、压印线等) 多用在休闲鞋中, 有粗犷休闲之感, 如图6。

<2>从线的形态上看:粗线、直线用在男鞋款上体现出男士的大方刚正;细线、曲线运用在女鞋款上体现出女士的柔美、纤细;抽象线运用在运动鞋款中体现出中性、运动、休闲的感觉;具象线用在儿童鞋中体现出儿童的天真活泼与浪漫。

<3>鞋靴上有各种装饰工艺线:如起梗线、镂空线、印刷线、刺绣线、镶嵌线、缀缝线等;另外还有部件边缘线、帮部件分割线和独立装饰线等。

3、面

除全空条带凉鞋和拖鞋外, 其他鞋靴造型设计都离不开面形帮部件, 通过在鞋靴上进行面形帮部件的设计, 可以创造出丰富多彩的鞋靴款式, 如:舌式鞋、女浅口鞋等。面形的应用要针对消费者的审美偏好去创新变化, 如正装鞋上帮部件的造型设计应大方、端庄、典雅。

4、体

体在鞋靴上发挥着重要的作用, 在其他条件相同的情况下, 大的体鞋靴比小的体鞋靴看上去更引人注目, 例如, 高筒靴要比低筒靴醒目的多。体应用较大的地方主要是鞋靴头式造型的变化、鞋靴大底造型的变化和鞋靴跟式造型的变化, 如图7。

5、形态要素

概述:形态指鞋靴外观的凹凸、起伏变化等。应用形态要素进行设计包括平面造型设计、立体造型设计、结构式样设计。点、线、面是组成平面造型的基础元素, 立体构成就是对点材、线材、面材、块材进行立体造型的具体应用。

<1>平面造型设计

指对鞋靴帮部件两维平面的轮廓造型设计。除注意帮部件自身的造型变化外, 通常还要注意以下几点:

(1) 帮部件的造型分割要与鞋靴整体造型相协调。

(2) 帮部件造型变化应有利于帮料套裁。

(3) 帮部件设计要能满足工艺的合理性和经济性。

(4) 帮部件造型设计应具有合理的结构, 满足穿着的舒适性、功能性和牢固性。

(5) 帮部件造型设计应具有创新性和艺术性, 即特色。

<2>立体造型设计

指对鞋靴形态占有三维空间的造型设计, 包含两个方面:

一是指鞋靴形体占有三维空间的形态造型设计, 即为鞋靴体量特征上的造型设计, 一般突出表现为对鞋靴 (鞋楦) 头式形态的立体造型把握。

二是指帮部件和底部件的立体构成造型设计, 即指帮 (底) 部件之间或单独的帮 (底) 部件以某种形式和方式占有一定的三维空间的立体形态造型设计。

<3>结构式样设计

指鞋靴帮面的组合构成款式设计, 如三接头结构款式。在鞋靴形态造型要素中, 结构式样设计对鞋靴形态的造型效果影响最大。鞋靴形态结构式样设计分为创新设计和变化设计两种。创新设计是把原有结构式样进行了较大的修改, 让人耳目一新;而变化设计是把原有结构式样在大小和装饰等方面进行一定程度的改变, 但仍以原有结构为主, 如图8所示。

应用:

<1>现实、抽象形态的应用

现实形态可以从建筑、动物、植物中获取灵感元素, 也可以是中国服饰的精彩细节。例如, 从中国悠久的历史中寻找灵感, 京剧脸谱、山水画、剪纸、陶器等;还可将自然界普遍存在的植物——花和叶, 结合成为帮面部件运用到鞋靴设计上, 并通过工艺手段深化其形象来达到新奇且实用的目的, 现实形可以应用在童鞋、女鞋和前卫鞋上, 如图9。

抽象形有几何、有机和自由抽象形三种。几何抽象形 (如正方形、矩形、梯形、三角形、椭圆形等) 可以运用到许多鞋类帮部件中, 如将凉鞋帮面设计为几何抽象形, 使其造型简约, 富有韵律感, 如图10。有机抽象形和自由抽象形 (是介于现实形和几何抽象形之间的两种形态) 一般运用于童鞋、运动鞋、旅游鞋等, 如图11, 花瓣式的鞋头帮面为鞋增加了许多情趣。

<2>形态要素在女正装鞋中的应用

在运用形态要素设计时必须仅仅围绕女正装鞋的整体造型风格 (端庄、高贵、典雅) 去组织和运用。其重点是头部造型、结构式样和口门部位的造型变化。

鞋头部形态造型变化有尖头式、方头式和圆头式、对称头式和非对称头式几种, 还可以由这几种主要类型派生出很多头型。

常见的女正装鞋口门造型有圆形、圆方形、方形和尖形, 还有心形、桃形和斜形口门等变化。

女正装鞋的帮面分割可采取直线型和曲线型。

<3>形态要素在男休闲鞋中的应用

男休闲鞋形态造型设计的原则是舒适性、个性和轻松感, 头式造型一般都是在比较宽大、饱满形态中寻求变化。

帮部件造型设计是构成男休闲鞋造型视觉美感的重要组成部分, 包括鞋面上每个部件的造型设计, 重点在鞋耳部件处。如图12, 鞋耳部件形态造型设计是整个男休闲鞋形态设计的重点, 对其平面轮廓进行变化或将其用各种装饰工艺手法处理, 可以传达新颖的视觉效果。

6、色彩要素

色彩作为视觉审美的核心, 深刻的影响着人们视觉感受和情绪状态, 是鞋靴造型设计的灵魂。

色彩感觉中的情感性和象征性具有很强的时代性、民族性、地域性和生理性。每个民族都有自己特别喜欢的颜色, 中华民族历来喜欢红色、阿拉伯民族喜欢绿色、欧美人喜欢咖啡色;地域性表现在不同地方的人对色彩感觉不一样, 如南美洲人普遍喜欢黄色, 而欧洲人对黄色不感兴趣;生理性是指人的性别和年龄对色彩认识的感受差异, 如女性一般喜欢浅色、鲜艳色, 而男性多数喜欢深色和灰色, 儿童喜欢高纯度的鲜艳色等。

<1>流行色的应用

当一些色彩被赋予时代精神和象征意义, 并迎合了人们的思想时, 就会被普遍认同而广泛流行起来, 运用鞋靴的流行色彩发展趋势来满足人们的心理需求, 诱发人们的消费心理和欣赏心理, 就可以引导市场消费潮流。当今复古风潮盛行, 色彩流行的潮流总是在轮回, 如二十世纪七十年代曾经流行的艳丽色彩——红色、金色、橙黄色和米色等, 现已重返市场。枣红、酒红、深红、深咖啡、深褐色等中间色为秋季流行的主色调, 尽添秋冬暖意和醉人色彩, 散发柔性与浪漫。男鞋除了极富高贵的、神秘的黑色外, 古铜色、咖啡色、机关报灰色现广为流行。

<2>色彩在具体鞋靴上的应用

女正装鞋配色设计总体要求色彩端庄、沉稳;在色相运用上以单色为主, 一般选同类色或无彩色系的黑与白、白与灰、黑与灰来搭配, 黑色、棕色、白色、米色、驼色、灰色在女正装鞋上运用较多, 一些高亮度的灰色运用在女正装鞋上给人明丽、含蓄、高雅的感觉, 可以彰显审美品位。

新颖别致的配色设计可以使女时装鞋产生不同凡响的美感。具有时代感的黑色、艳丽的红色等色系给人以强烈的礼堂冲击, 充满了激情与浪漫, 是女时装鞋的主导色彩。如图13, 将“中国红”演绎得如此奢华, 彰显出中国古老文明的大气与浓厚的韵味。

前卫鞋色相设计通常采取反向设计和多色相对比搭配设计。色相反向设计是指前卫鞋上的颜色使用与普通鞋相反, 如大红色、鲜黄色、蓝色等颜色本应用在女鞋上, 却用在男鞋上, 于是产生了前卫感。多色相对比搭配是指多种对比色同时在一款鞋上出现, 给人矛盾冲突激烈、视觉纷乱刺激的感觉。前卫鞋色彩纯度较高, 具有很强的冲击力, 给人醒目、张扬之感。前卫鞋色彩搭配要创造一种少见的色彩组合, 如黑色与紫色搭配、金色与蓝色搭配、银色与红色搭配、金色和银色搭配, 具有独特的魅力。尤其闪亮的银色具有一种逼人的光芒, 黑色鞋搭配上古怪造型的银色图案和配件, 可使鞋产生野性、冷酷、孤僻等感受, 前卫感十足。如图14, 整个鞋款没有过多的装饰, 只有色彩的大胆搭配, 使用四种亮色与黑色的完美组合, 使鞋款张扬性感、具有魅力, 而又不失品位。

7、材质 (料) 要素

材质、形态和色彩是鞋靴造型设计最重要、最基本的三要素。

从视觉审美的角度它包括材质肌理和材料档次两方面。不同材质具有不同的视感和手感, 可以产生不同的材质美感。例如, 胎牛皮和小牛皮纹理细腻、柔软, 视感和手感都非常舒服;鳄鱼皮、鸵鸟皮等鞋面材料稀少, 本身就是一种高档材料, 而且其特殊的纹理给人一种高贵和神秘感, 表达着特殊的主题, 创造了一定的意境。

<1>材料机理的应用

材料肌理是一种新颖独特的美感形式, 是材质美感的重要组成部分。材质的肌理大多是人为的, 有很大的随意性。在鞋靴设计中, 常以巧妙地组织材料间的肌理对比, 以及与其他材料的质感对比而增加美感。一般有以下几种手法:

(1) 运用不同肌理对比的材料进行款式设计, 突出材料风格的典型性, 如绒面革长靴的鞋头包着光亮金属, 更加突现绒面革的柔软与温暖。

(2) 让肌理相近或相同的面料在鞋靴不同部位出现, 使视觉产生呼应感, 如鞋帮主体以正面革为主, 配以针织材料为靴筒的低腰皮靴, 使皮革与针织材料对比产生一种视觉上的联系, 在变化中求得统一。

(3) 将具有强烈肌理效果的材料用于小面积部件, 可以吸引视线、突出重点, 和大面积较弱肌理的材料进行强对比, 在面积和比例上求得统一与平衡, 使用高光装饰件来装饰鞋面正是这种手法。

(4) 打破常规性选用材料的方法, 扩大鞋面材料的艺术表现范围。

<2>材质 (料) 要素在具体鞋靴上的应用

鞋靴造型设计要根据特定消费者、特定鞋靴品种的需要, 尽可能发挥材料特有的材质美感。例如, 女正装高档鞋采用亮面皮革和柔软织物, 或采用具有特殊肌理的高档材料, 不仅增添了鞋面的质地美感, 还提高了档次。以正面革为主, 搭配使用漆皮革、金属效应革、珠皮革等亮革, 可以使正装鞋显出高档感, 为女性带来干练的气质。

不同材质的应用带给女时装鞋不同的风格。使用印有花哨图案的剖层皮革、压花革及毛巾织物给鞋带来自由、休闲的灵感, 突出现代个性;带有自由图案的材料, 外观有有机玻璃的效果和油布效应, 将浪漫、自由、活泼、不掩饰自己个性的特点展现的淋漓尽致;豹纹、斑马纹、蛇皮等兽皮花纹面料突显了设计中的野性美和自然美, 使时装鞋具有粗狂, 野性和原始的非洲风格, 如图15。随着复古潮流的兴起, 原始风格的木材、麻布重返鞋材, 并走在了时尚的最前沿, 如图16所示的女时装鞋。

男正装鞋一般用粒纹细致、手感柔软、滑爽、丰满的胎牛皮和小牛皮。对于高档男正装鞋, 稀有高档的材料是必不可少的, 如鳄鱼皮、鸵鸟皮、鲨鱼皮等, 用其特殊肌理与普通鞋面材料搭配使用, 不仅节省高档材料, 同时还形成对比的美感和提高鞋的高贵感。

休闲鞋与童鞋要考虑材料的舒适性, 围绕休闲鞋风格应选择肌理上感觉温和、亲切和含蓄的绒面革、磨砂革、油鞣革、压花革、皱纹革;童鞋一般选用吸湿性和透气性较好的天然材料, 如天然皮革、棉、麻等。

总之, 造型要素的变化决定了鞋靴类别、属性和款式的变化。进行鞋靴造型设计时, 首先要把握流行发展趋势, 了解人们消费观念的变化及流行主题的变化;其次, 要在吸取国外设计风格的同时, 把中华民族的文化精髓融入进去;最后, 要观察生活、感受生活, 从生活中的各个方面发现美的造型元素, 并把这些元素巧妙的应用到鞋靴造型设计中, 从而设计开发出具有特色的鞋靴, 成为世界流行的“引导者”。

摘要：造型要素的变化决定了鞋靴类别、属性和款式的变化, 本文介绍并分析了基本造型要素点、线、面、体及合成造型要素形态、材料 (质) 、色彩等在鞋靴设计中的应用, 并总结了造型要素在鞋靴设计中的应用规律。文章还根据消费观念的变化及流行主题的变化, 引导设计者从生活中的各个方面发现美的造型元素, 并把这些元素巧妙的应用到鞋靴造型设计中, 以此设计开发出具有特色的鞋靴。

参考文献

[1]鲁道夫·阿思海姆.艺术与视知觉[M].四川:四川大学出版社, 1997.

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[3]李国鹃.浅谈皮鞋造型设计的要素[J].中国皮革, 2004, (2) :108121.

[4]倪海曙.视觉和仿生学[M].北京:知识出版社, 1985:89106.

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[7]陈炜.鞋靴的设计定位[J].中国皮革, 2005, (3) :163165.